di verduno - Rivista IDEA

FINO AL 5 FEBBRAIO
LE SALE
DELLA PINACOTECA
MILANESE
PROPONGONO
DICIASSETTE
VERI CAPOLAVORI
n GIÒ POMODORO
Alessandria-Sedi varie
(fino al 29 aprile)
Luoghi storici straordinari quali
ville e palazzi nobiliari, musei
e siti d’eccezione diventano
un circuito dove compiere uno fra
i più esaustivi viaggi fra le opere
del grande maestro della scultura.
82 á 12 gennaio 2012
Arte
BRERA INCONTRA IL “PUSKIN”
a cura di Giorgio Barberis
Sono “solo” diciassette, ma che capolavori per la mostra milanese “Brera
incontra il Puskin-Collezionismo russo tra Renoir e Matisse”! Fanno la par -
te del leone Gauguin, Van Gogh, Matisse e Picasso, i primi che sedussero i
collezionisti d’inizio Novecento Sergei Scukin e Ivan Morozov, ricchissimi
personaggi, all’epoca eccentrici rispetto al gusto imperante, che oggi permettono di
ammirare questa preziosa rassegna aperta al pubblico sino al 5 febbraio.
L’evento cavalca l’onda dell’anno delle culture incrociate tra Italia e Russia, il 2011,
anche se Brera non può che ospitare rassegne di formato ridotto visto che nelle sue
sale manca (uno tra i tanti problemi) uno spazio per le mostre temporanee. Il risultato,
tuttavia, è eccellente: si possono ammirare opere che i due mecenati, costretti
dopo la rivoluzione d’ottobre a cedere le collezioni allo Stato sovietico, acquistarono
dagli artisti preferiti. Il “Ritratto di Ambroise Vollard”, una delle migliori opere della
fase cubista di Picasso, fu comprato da Morozov a Parigi. Invece grandi “Pesci rossi”
di Matisse, il preferito di Scukin, fu dipinto nel 1911, dopo un soggiorno dell’artista
a Mosca, dove rimase colpito dai colori e dalle forme delle icone russe. “La regina
Isabeau”, ancora di Picasso, è merito dello stesso Matisse che presentò lo spagnolo a
Scukin: nacque un’amicizia che, per il collezionista, diventò una sorta di ipnosi.
Tra le opere esposte spiccano la “Ronda dei carcerati” di Van Gogh e tre quadri di Cé -
zanne tra cui il “Pierrot e Arlecchino” che anticipa Picasso di almeno venti anni. E poi
“Ehaiha Ohipa”, capolavoro del periodo tahitiano di Gauguin, e la “Vista del ponte
Sèvres” del “doganiere” Russeau, mai esposto in Italia. In chiusura tre foto in bianco
e nero danno solo una pallida idea di quello che dovevano essere le due raccolte: tre
saloni tappezzati di quadri di Monet, Matisse e Cézanne a ricoprire pareti enormi.
È trascorso quasi un secolo da quanto ciò che è immortalato su quegli scatti ci racconta,
ma il rimpianto per quello che è stato (e che non c’è più) è ancora forte tra gli appassionati
d’arte. Anche se quanto è rimasto riesce lo stesso a dare forti emozioni e segna
l’inizio di un nuovo scambio con il continente di mezzo.
Nel 2012, infatti, approderà a Mosca il “nostro” Caravaggio con opere provenienti
dai principali musei italiani. Anche se i puristi storceranno il naso, ormai i grandi
eventi sono questi: la situazione in cui versa da tempo la cultura artistica italiana non
può che costringerci a emigrare e a importare o esportare anche gli autori scomparsi.
Per i nobili talenti ancora attivi spazi e finanze sono ormai al lumicino, fatta eccezione,
naturalmente, per alcune realtà sbandierate dai mass media che, pur proponendo
l’improponibile, continuano a esporre, almeno a detta dei loro “promoter”, il “top del
top” dell’arte internazionale.
n “I TESORI DEL PRINCIPE”
Bard (Aosta)-Forte
(fino al 13 maggio)
Rubens, Brueghel, Rembrandt,
Cranach, Hayez e Canaletto:
capolavori delle collezioni del Principe
del Liechtenstein. Sono ottanta opere
realizzate tra il 1500 e la seconda
metà del diciannovesimo secolo.
n ”VINCENT VAN GOGH
E IL VIAGGIO DI PAUL GAUGUIN”
Genova-Palazzo ducale (fino al 15 aprile)
Van Gogh è il cuore e l’anima di questa
mostra straordinaria, che fa perno
sul prestito del “Da dove veniamo? Chi
siamo? Dove andiamo?” di Gauguin.
E, accanto ai loro, ci sono tanti altri
capolavori, da Hopper a Kandinsky.