musicaround.net - Dodicilune Records

anche gruppi non jazzistici come i Radiohead, i
Coldplay, i Massive Attack, che ascolto
frequentemente e che si muovono su coordinate
simili. In ogni caso non ho mai razionalizzato questi
aspetti e io stesso non so realmente la risposta al
tuo quesito. Di sicuro, mi sento molto ‘romantico’,
nel senso storico del termine. Oppure, per
individuare dei modelli nella storia del Jazz, mi
sento più vicino a Ellington che a Armstrong, più
vicino a Miles Davis che a Charlie Parker.
M.L.: Hai già composto la musica per “A Ma
Soeur”, film in concorso al “Film Festival” di
Berlino 2001, della regista francese Catherine
Breillat.
Ripeterai l’esperienza?
Mi hai ricordato un’esperienza davvero significativa.
Si trattava di una delle prime canzoni da me scritte,
nel ’95-’96. Il brano, interpretato dal gruppo
Tavernanova, di cui facevo parte, è diventato sigla
e leitmotiv di un film in concorso al Festival di
Berlino del 2001, credo. Un bel film, tra l’altro,
anche se un po’ scabroso nelle tematiche. Un
motivo in più per riprendere a dedicarmi alla forma
canzone, che io adoro, cosa che sta accadendo da
quando abbiamo ridato vita ai Tavernanova, di
recente. Al momento sto scrivendo le musiche di
“Avanti E Indietro”, un cortometraggio di un giovane
regista milanese, Francesco Lini. Purtroppo si tratta
di esperienze sporadiche, prive di quella continuità
che vorrei avere e che mi farebbe maturare
davvero in questo campo.
M.L.: Hai sempre cambiato la formazione del tuo
ensemble ad ogni appuntamento discografico.
Con che criterio assembli i tuoi organici?
Il cambiamento degli organici mi sembra
abbastanza fisiologico, considerando che i miei
quattro cd si snodano nell’arco di sei anni. Hai però
centrato un aspetto fondamentale del mio fare
musica. Il mio primo atto creativo sta nella scelta
dei musicisti. Scegliendoli, e ‘combinandoli’ (quasi
fossi uno scienziato pazzo in un esperimento di
ingegneria genetica), anche in base a
caratteristiche timbriche o di ‘indole’ musicale, riesci
44
a generare un buon 50 % di
quello che sarà lo spirito della
formazione. Un altro
importante contributo lo dai
scrivendo appositamente per
loro, avendo in mente le loro
caratteristiche. Ma la maggior
parte della responsabilità della
riuscita, e del consenso, che
riscuote un progetto sul palco dipende, sempre e
Pierluigi
Balducci
Small
Ensemble
musicaround.net
comunque, dalla grandezza dei musicisti e dalla loro
capacità di ‘fare propria’ l’idea di partenza.
La mia prima formazione vedeva al sax soprano
Roberto Ottaviano, alla chitarra l’italo-svedese Lutte
Berg e alle percussioni Ninad Massimo Carrano
(“Niebla”, 2000). Successivamente c’è stata una
netta svolta, in cui a una ritmica più tradizionale (con
Enzo Lanzo alla batteria e Mirko Signorile al
pianoforte) si aggiungeva una frontline atipica,
composta dallo stesso Roberto e da Ernst Reijseger
al violoncello (“Il Peso Delle Nuvole”, 2003). Questa
formazione ha poi seguito una lenta linea evolutiva
che ha portato, nel corso degli anni, al mio ensemble
attuale: un quintetto molto ‘elastico’, di cui fanno
parte Luciano Biondini alla fisarmonica, Antonio
Tosques alla chitarra, Leo Gadaleta al violino e
Giuseppe Berlen alla batteria. Questo quintetto si
riduce a trio, come nel nuovo lavoro, “Leggero”, o
può anche diventare sestetto con l’aggiunta di
Reijseger.
M.L.: Pensi di fare un più ampio utilizzo in futuro
di strumenti elettronici?
Al momento sono abbastanza lontani dai miei
pensieri. Sono molto attratto dalla timbrica del
Fender Rodhes, più che dai sintetizzatori. Mi piace
anche suonare, quando è possibile, con loop di
batteria o percussioni campionate e ‘manipolate’
timbricamente. Ma in generale adoro gli strumenti ad
arco e sono sempre più attratto dalla scrittura per
grandi organici, composti da legni, ottoni e archi. È in
quella direzione che mi sento di andare.
M.L.: “Leggero” è, con le tue stesse parole, «un
momento di ritorno all’istintività jazz». Da cosa
nasce questa esigenza? è forse il momento di
riflessione prima di ripartire verso altri spiagge
musicali?
Più che un momento di riflessione, è un momento di
‘divertimento’ puro, prima di ricominciare a dedicarmi
al nuovo disco, che sarà, come i precedenti,
abbastanza ‘pensato’. I brani sono tutti molto ‘facili’, e
semplici sono anche i brani che hanno richiesto un
certo lavoro di ‘riscrittura’, come la mia rivisitazione di
__________________________________________________________________________________________
44
musicaround.net