ARIMINUM sett/ottobre - Rotary Club Rimini

on il termine percussione s’intende il
complesso degli strumenti che vengono
fatti risuonare con l’atto del percuotere
sia con la mano, sia con bacchette, mazze,
martelli o altri mezzi. Come è noto gli
strumenti a percussione possono essere
suddivisi in due categorie a seconda che
producano suoni determinati o suoni indeterminati.
Questi strumenti, certamente
fra i più antichi, furono usati fin dalla
preistoria nella vita civile e religiosa come
mezzi di comunicazione sonora per ritmare
danze o invocare divinità. Presso ogni
civiltà se ne incontrano pertanto varietà
enormi, in parte riscoperti e sfruttati dall’inizio
del ‘900, anche per arricchire il
timbro dell’orchestra moderna, dopo l’esperienza
classica e romantica in cui l’uso
di questi strumenti era decisamente scarsa
nel numero e limitata negli interventi. E’
noto l’uso di tamburi di varie forme e
dimensioni nel Medioevo, mentre dal
XVII secolo in avanti nell’orchestra entravano
solo il tamburo, la grancassa, i timpani,
i piatti, il triangolo, i campanelli.
Questa situazione si evolve lentamente
sino alla fine del secolo XIX, in favore di
una più rilevante presenza in orchestra
grazie a Berlioz, ma solo successivamente
la gamma degli strumenti normalmente
usati si estende, mentre dalle civiltà
extraeuropee si incominciano a importare
strumenti di sonorità sconosciute. Una
prima ventata di novità era giunta in
Europa con le orchestre giavanesi e annamite
che avevano partecipato
all’Esposizione Universale di Parigi del
1900. Ma la più autentica rivoluzione era
stata portata dal jazz. Nelle musiche jazzistiche,
la batteria – termine che indica un
complesso di strumenti a percussione suonati
da un solo esecutore – non solo aveva
una determinante funzione espressiva, ma
era usata con una ricchezza, una fantasia,
un virtuosismo impensabili fino ad allora
in Europa. I jazzisti si servivano della batteria
con quell’istinto che da millenni
aveva spinto i popoli dell’Africa a usare
questo strumento come elemento principe
della loro musica. Dall’inizio del ‘900 a
oggi dunque il repertorio orchestrale delle
percussioni si è arricchito con lo xilofono,
MUSICA
DENY MINA / PERCUSSIONISTA
IL SAMMARINESE CHE DÀ LA SVEGLIA AGLI SPETTATORI
C
38.
ARIMINVM/
Deny Mina
in orchestra.
SETTEMBRE-OTTOBRE 2011
Guido Zangheri
«Da 27 anni Deny Mina
è titolare della cattedra
di strumenti a percussione
all’Istituto Musicale
Sammarinese.
In tale veste ha dato
un contributo fondamentale
alla diffusione della percussione
nel territorio della
“Repubblica”
e del Riminese, formando
una nutrita schiera
di promettenti percussionisti»
la marimba, i tamburi di legno, i gong
orientali, il tam-tam, i vari tipi di tamburi
africani, il guiro, le castagnette, i crotali, il
wood-block, i bambù, etc. La percussione
è così uscita dal ruolo subordinato che le
era stato assegnato, assumendo spesso una
funzione di primo piano, sia in orchestra
che nella musica da camera. Infatti numerosi
compositori durante i primi decenni
del XX secolo hanno scritto pagine intere
o ampi episodi nei quali la percussione
svolge il ruolo principale. Fra gli esempi
più celebri: Le Sacre du printemps (1913),
l’Histoire du soldat (1918) e in modo particolare
la “Marcia trionfale del diavolo”
che ne costituisce l’episodio finale, e infine
Les noces (1923) di Igor Strawinski; la
Musica per archi, celesta e percussione
(1936) e la Sonata per due pianoforti e
percussione (1937) di Bela Bartok;
Ionisation (1933) di Edgar Varèse per sola
percussione. Da citare inoltre il Concerto
per marimba e vibrafono di Milhaud, la
Partita per timpani di Chavez, Zyklus di
Stockhausen.
Entrato nei nostri Conservatori di Musica
inizialmente in forma sperimentale alla
fine degli anni ‘60, lo studio della percussione
si è successivamente strutturato
acquisendo pari dignità con gli altri strumenti.
Molti giovani stimolati soprattutto
dal richiamo della batteria, ne vengono
fortemente attirati e le classi risultano
sempre al limite della capienza. Da molti
anni il nostro Istituto Musicale “Lettimi”
che non è dotato di un corso regolare di
percussione, si avvale nei corsi di orientamento
musicale, della collaborazione
didattica di un eccellente, esperto percussionista,
il sammarinese Deny Mina.
Mina, cresciuto ed educatosi musicalmente
in Francia dove è vissuto fino all’età di
20 anni, da 27 anni è titolare della cattedra
di strumenti a percussione all’Istituto
Musicale Sammarinese. In tale veste ha
dato un contributo fondamentale alla diffusione
della percussione nel territorio
della “Repubblica” e del Riminese, formando
una nutrita schiera di promettenti
percussionisti.
Nato a Parigi nel 1960 da madre francese
e da padre sammarinese, Deny che dimostrava
fin da bambino una spiccata attitudine
alla musica, venne avviato ben presto
dai genitori a Nantes allo studio del pianoforte.
Il buon esito di tale esperienza
che si protrasse per cinque anni e che si
sarebbe rivelata fondamentale per la sua
preparazione, lo incoraggiò a continuare.
Pierre Fabius, il suo insegnante, notando
la estrema versatilità del ragazzo e soprattutto
il suo straordinario senso del ritmo,
gli propose dunque anche lo studio della
percussione. Deny ne rimase subito affascinato,
al punto tale che decise di abbandonare
il pianoforte e di dedicarsi a tempo
pieno alla nuova disciplina. E’ la scoperta
della vita per il ragazzo: “un universo
incantato” secondo la sua stessa definizione,
un nuovo mondo di sonorità che si
caratterizza per la grande varietà anche
timbrica degli strumenti, una sorta di
“magìa ineffabile”. Deny, del tutto assecondato
dalla sua famiglia a cui ancor
oggi manifesta gratitudine, si realizza pie-
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