Arte Minoica 1 LEZIONE.pdf

PROGETTO CLIL - STORIA DELL’ARTE IN LINGUA INGLESE
classe I A - Prof.ssa A. FONTI - Prof. A. LA PILUSA
ARTE MINOICA

ALLE ORIGINI DELL’ARTE GRECA
La civiltà cretese (o minoica) e quella micenea
prendono il nome dai principali centri di sviluppo:
l’isola di Creta (situata nel mar Egeo,
fra la Grecia e la Turchia) e la città di Micene,
posta nella regione greca dell’Argolide, nel
Peloponneso. Alla fine del III millennio l’isola
di Creta si impone in tutta l’area mediterranea
circostante dando vita alla civiltà minoica (dal
nome del mitico re Minosse) che in breve tempo
raggiunse un alto livello culturale e artistico.

Quasi contemporaneamente gli Achei, un popolo
guerriero di origine indoeuropea,fondano alcune
città fortificate, con palazzi e sepolture
monumentali. Questa civiltà è detta micenea perché
ha come centro principale la città di Micene.
Nonostante alcune differenze, l’arte minoica e
quella micenea sono molto simili perché fra Creta e
le città micenee vengono stretti solidi legami
commerciali. Creta, infatti, grazie alla sua
particolare collocazione
geografica, rappresenta un ponte di collegamento
tra le civiltà mediterranea, egizia e mesopotamica.
A partire dal 1400 a.C. la civiltà minoica viene
gradualmente “assorbita” da quella micenea: è la
premessa per la fioritura dell’arte della Grecia
antica e classica.

I Greci dell’epoca successiva avevano
la nozione che i primitivi abitanti delle
loro isole appartenessero a una razza
diversa dalla propria e li definivano
Pelasgi oppure Cari.
Dalle raffigurazioni pittoriche è
possibile anche avere un’idea del loro
aspetto fisico: uomini piccoli, con la
pelle scura una popolazione dai tratti
mediterranei.

Linea del tempo: cronologia delle civiltà antiche

palaziale
2300
1700 ac
prima
distruzione
periodi della civiltà minoica
fasi
neopalaziale
1700
1400 ac
crisi
crisi definitiva
1200 circa
dominio miceneo
1400
1200 ac

E’ vero che le più antiche tracce di
civiltà a Creta e nelle isole dell’Egeo
risalgono all’epoca neolitica (6000 a.C.
circa) e che l’inizio della cultura cretese
si fa risalire al 3000 a.C. circa, ma la
vera e propria fioritura della civiltà
cretese parte dal 2300 a.C. circa fino al
1200 a.C. circa

In questo periodo l’isola si popolò di
città e di palazzi che testimoniano un
elevato livello di benessere.
Le navi cretesi si spingevano a
commerciare negli empori di tutto il
Mediterraneo; i Cretesi erano
conosciuti ovunque come mercanti e
marinai: nei documenti egiziani di
questo periodo si parla infatti dei tributi
(in realtà, commerci) portati alla corte
dei faraoni dagli «uomini di Keftiu »
(così erano definiti i Cretesi nella lingua
egiziana).

I Cretesi non temevano minacce
dall’esterno.
Le ricchezze accumulate non andavano
ad alimentare spese militari o imprese di
conquista, ma furono investite in nuovi
commerci (i quali a loro volta producevano
benessere) e nella costruzione di sontuosi
e palazzi

Le città
Omero: « C’è una terra nel mezzo del mare
scuro come il vino, Creta, fertile e bella,
circondata dall’acqua: in essa vi sono
innumerevoli uomini e novanta città: chi
ha una parlata, chi un’altra, un miscuglio..,
tra loro è Cnosso, una grande città, nella
quale regnò per nove anni Minosse,
confidente del grande Zeus »(Odissea, xix,
172 sgg.).

Civiltà minoica e micenea: aree di influenza ed espansione

Intorno al 2300-1900 a.C. (periodo protopalaziale)
sorsero, sull’isola di Creta, tre palazzi: a Cnosso, a Festo e
a Mallia. Si tratta di residenze molto complesse, quasi delle
città, distrutte da un terremoto nel 1700 a.C. e ricostruiti
in dimensioni ancora maggiori (periodo neopalaziale).
I nuovi palazzi furono distrutti da un altro sisma intorno al
1450 a.C. e mai più ricostruiti. Il più vasto era il palazzo di
Cnosso che copriva un’area di 20.000 mq. La sua
planimetria era molto articolata e, forse, per questo motivo
nacque la leggenda del labirinto costruito da Dédalo
per volontà del re Minosse. Il mito vuole che vi stesse
rinchiuso il Minotauro, mostro con corpo di uomo e testa di
toro che si cibava di carne umana e che sarebbe stato
ucciso dall’eroe ateniese Teseo con l’aiuto di Arianna,
figlia di Minosse.

Fase palaziale (2300-1700
a.C.).
a Cnosso, Festo e a Mallia sorsero i
primi grandi palazzi, situati nelle zone
più fertili dell’isola e appartenenti a
sovrani locali che senza alcun dubbio
traevano le loro ricchezze dallo
sfruttamento delle campagne
circostanti.

Vita nei palazzi
Sono stati ritrovati, nei palazzi più
antichi (e in particolare in quello di
Festo), di una grande quantità e varietà
di sigilli, presumibilmente appartenenti
ad alti ufficiali.
Da questo sembra potersi desumere
l’esistenza di una organizzata e potente
classe burocratica, che aiutava il
signore locale ad amministrare le sue
ricchezze.
Il grande numero dei locali di cui erano
composti i palazzi fa inoltre pensare
che il numero dei dignitari di corte
fosse piuttosto elevato.

Organizzazione sociale
L’imponenza dei palazzi e il lavoro di
livellamento delle colline su cui alcuni di
essi furono costruiti (in particolare, quelli di
Festo e di Cnosso) rivelano chiaramente
l’esistenza di una società in cui era stata
stabilita una precisa divisione del lavoro, e
che poteva disporre di una manodopera
capace di consentire la realizzazione di
grandi opere.

Il palazzo non era difeso da mura
(elemento che rivela l’assenza di guerre)
ed era realizzato con grandi blocchi di
pietra. Senza né mura né torri che li
delimitassero, gli edifici si allargavano in
direzione del mare seguendo la linea
naturale del terreno.
All’interno del palazzo si trovavano
solitamente grandi magazzini, ove sono
stati rinvenuti enormi vasi di terracotta
utilizzati per conservare ricche provviste
di olio e di grano evidentemente
ammassate nel palazzo grazie all’opera dei
contadini che coltivavano le terre
circostanti.

Il palazzo era realizzato con grandi blocchi di
pietra. Gli ambienti si articolavano intorno ad
una grande corte centrale senza rispettare
assialità o simmetrie. Frequenti erano i portici
con colonne colorate rastremate verso il basso.

Palazzo di Festo

Nel blocco degli appartamenti del palazzo
di Knosso è stata individuata la sala del
trono, aperta sul cortile che aveva
probabilmente funzioni cerimoniali e
cultuali. Esternamente al palazzo sorgeva
il cosiddetto “teatro”, uno spazio aperto
con vaste scalinate per gli spettatori che
assistevano a cerimonie religiose e
giochi con i tori.

Le pareti del palazzo erano decorate con
pitture dai colori vivaci, prive di
chiaroscuro, bidimensionali, con una netta
linea di contorno. Le figure umane
presentano volto e gambe di profilo mentre
occhio e spalle sono frontali (come
nell’arte egizia).

Affreschi
naturalistici

Raffigurazione
della donna

Sono frequenti anche soggetti naturali
(piante, fiori e animali) dipinti con
dinamismo ed eleganza cogliendo le
caratteristiche essenziali del soggetto.

Delfini dipinti nel megaron della regina

Grifone dipinto nella sala del trono

TAUROCATAPSIA (XV sec. a.C.)
Pittura parietale che rappresenta il salto del
toro. Si trovava presso il “corridoio delle
processioni” del palazzo di Cnosso e mostra
con grande eleganza e dinamismo le tre fasi
dell’azione: l’atleta che prende il toro per le corna,
un altro (un individuo di sesso maschile) che
volteggia sopra l’animale, e una terza figura che
è appena balzata giù dopo il salto.
La scena del salto del toro è incorniciata da
motivi decorativi geometrici. È stata dipinta su
stucco fresco, una tecnica simile all’affresco.

Acrobata che salta su toro

Un altro interessante esempio di arte minoica è
costituito dalla pittura vascolare (cioé su vaso). Il
periodo protopalaziale è definito stile di Kamares
(dal nome di una grotta sul lato sud del monte Ida
dove ne sono stati rinvenuti un certo numero).
Questi vasi, che contenevano originariamente degli
alimenti (cibi o bevande), erano stati offerti alla
divinità il cui culto veniva celebrato nella grotta,
Nei vasi di quest’epoca sono presenti motivi tratti
dal mondo naturale fortemente geometrizzati
secondo linee curve che seguono l’andamento del
vaso. I colori utilizzati sono il rosso, il giallo e il
bianco su fondo scuro.
I vasi in stile di Kamares risalgono al 2000-1700 a.C.

La prima catastrofe
• poco dopo il 1700 a.C.
– Gli scavi archeologici documentano una
catastrofe che colpì i palazzi di Festo, di
Cnosso e di Mallia, distruggendoli.
• Quale fu la causa di una simile rovina?
– un terremoto
– un’incursione di nemici provenienti dal mare
(in quello stesso periodo gli Hyksos avevano
soggiogato l’Egitto)
– una serie di guerre e di disordini civili.

Fase neopalaziale (1700-
1400 a.C.).
• dopo il crollo, i Palazzi vennero ricostruiti senza
fortificazioni e senza apparati difensivi:
– la pax minoica continuava a regnare.
– I palazzi vennero ricostruiti sulle loro rovine,
ancora più splendidi di prima, e nessun elemento
fa pensare a una rottura con la cultura della fase
precedente.
– Le rovine che oggi possono essere visitate
appartengono, nelle linee fondamentali, a questa
fase.

Architettura dei nuovi
palazzi
I palazzi di Festo e di Cnosso vennero
adornati di propilei, colonnati, lunghi
corridoi, terrazze, cortili e ampie gradinate
che collegavano i diversi piani.
L’insieme comprendeva vasche, tubature
per l’acqua e bagni.
Le colonne terminavano in un capitello, che
può essere considerato l’antenato di quello
dorico.
Nella nuova costruzione venne
ampiamente usato un tipico alabastro
cretese (calcio solfato), con cui vennero
ricoperte pareti, pavimenti e gradinate.
Le pareti interne dei palazzi, erano adorne
di splendidi affreschi policromi,
rappresentanti persone, piante, fiori,
animali e scene di vita sociale e religiosa.

Mallia
Immediatamente ricostruito,
appare assai più sobrio,
con i muri fatti di larghi blocchi
di fango e mattone seccati al
sole, e senza alcuna traccia di
alabastro.

Haghia Triada

Nella pittura vascolare del periodo neopalaziale prevalgono,
invece, i soggetti naturali e l’artista si dimostra in genere più
libero nei confronti della forma del vaso (stile naturalistico).
Nella famosa brocchetta di Gurnià, ad esempio, si può
osservare un polpo immerso nel suo elemento naturale, fra
alghe, coralli e piccoli animali che danno il senso della
profondità spaziale e del continuo movimento. Qui non si
segue la forma del vaso: anzi, il polpo, agitando i tentacoli,
abbraccia l’intera superficie disponendosi liberamente
rispetto all’asse verticale. I colori sono ridotti solo al nero
su fondo chiaro ma il naturalismo così accentuato, non solo
testimonia della capacità di osservazione degli artisti
cretesi, ma anche della loro capacità di sintesi tale da
giungere con pochi tratti a risultati straordinari.

Brocchetta di Gurnià (XVII sec. a.C.)

la fine
• Il secondo periodo ebbe una fine altrettanto tragica
del precedente.
• Vi fu una enorme catastrofe naturale, rappresentata
da una serie di cataclismi che attorno al 1300 a.C.
sconvolsero il Mediterraneo orientale, stroncando un
numero incalcolabile di vite umane, distruggendo
abitazioni, templi e palazzi, e mettendo in seria
difficoltà l’organizzazione dei regni cretesi.

Il periodo miceneo sull’isola fu breve:
attorno al 1200 a.C. (secondo la
datazione oggi più accreditata) una
catastrofe definitiva si abbatté su Creta.
I palazzi reali furono distrutti e dati alle
fiamme e non risorsero più; da allora in
poi non si parla più di Cretesi nei
documenti egiziani, l’artigianato
s’immiserisce, la scrittura locale
scompare.

La religione cretese: la
Grande Madre

Il culto della DEA MADRE
• culto antropomorfo (di entità divine aventi
forma umana):
• predominava una figura femminile, che viene
descritta con varie forme, sempre collegate al
mondo della natura e della fertilità.
• Si trattava di una Dea Madre, signora della
vita vegetale e animale.
• In un sigillo sacro proveniente da Cnosso la si
vede ergersì in cima a un monte, circondata
da belve che le rendono omaggio (Potnia
teron).

• Presso i Greci, alcuni tratti di questa divinità
dell’amore e della fertilità, non sottoposta ai
vincoli del matrimonio ma libera di animare
ogni cosa attorno a sé, confluirono nel culto
di Afrodite (che infatti si diceva fosse nata a
Cipro, nel cuore del mondo egeo).
• La dea femminile è stata definita dagli
storici della religione la “dea veneranda” (o,
con parola greca, potnia) e appare essere
un tratto antichissimo, comune alle varie
religioni dell’età del bronzo e da connettere
con i primitivi rituali delle popolazioni
agricole.

Il culto delle grotte
• il mito
– Il re degli dèi, Zeus, era stato nascosto in una
grotta a Creta
– in molte caverne dell’isola sono stati rinvenuti
oggetti votivi, statuette, vasi e gioielli lasciati in
offerta, e inoltre ceneri e ossa di animali sacrificati.
• la religione cretese cercava l’incontro con il divino
non in un tempio costruito dall’uomo, ma in ambienti
naturali in siti difficilmente accessibili, oscuri,
misteriosi (culti misterici)

Minosse
Minosse, mitico re di Creta, aveva promesso a Poseidone di
sacrificargli il primo animale che fosse venuto dal mare.
Poseidone inviò un toro talmente bello che Minosse non ebbe il
coraggio di ucciderlo, e sacrificò al suo posto un altro animale.
Per punire la disobbedienza di Minosse, Poseidone, con l’aiuto
di Afrodite, la dea dell’amore, fece innamorare la regina Pasifae
— moglie di Minosse — del toro venuto dal mare.
Pasifae si unì con il toro. Ne nacque così un animale
mostruoso, dal corpo di uomo e dalla testa di toro, il Minotauro
(letteralmente, “il toro di Minosse”).

Il Labirinto, Dedalo e Icaro
Il Minotauro venne rinchiuso all’interno di un palazzo-prigione,
formato di tanti corridoi che si incrociavano a caso tra loro,
senza una logica apparente, dal quale era difficilissimo uscire
una volta entrati: il famoso Labirinto costruito dall’architetto
Dedalo.
Più tardi fu lo stesso Dedalo a essere rinchiuso nel Labirinto
insieme al figlio Icaro: per fuggire, egli costruì per sé e per il
figlio due paia di ali fatte di penne di uccelli tenute assieme da
cera. L’invenzione funzionò in parte: padre e figlio riuscirono a
sollevarsi da terra e a volare, ma Icaro, non obbedendo ai
consigli del padre, volle avvicinarsi troppo al sole, che sciolse la
cera delle sue ali facendolo precipitare in mare. Il padre Dedalo
riuscì invece a salvarsi e ad arrivare in Sicilia.

Il mito di Teseo
Per nutrire il Minotauro, gli Ateniesi, che erano
politicamente sottomessi a Creta, erano obbligati a
inviare nell’isola, ogni nove anni, sette ragazzi e sette
ragazze. La terza volta, gli Ateniesi mandarono,
insieme ai quattordici giovani, anche il loro eroe
Teseo: una delle figlie di Minosse e Pasifae, la
bellissima Arianna, aiutò l’eroe a ritrovare la via
d’uscita nel Labirinto dandogli un gomitolo, il famoso
« filo di Arianna », che Teseo srotolava man mano
che procedeva all’interno della prigione di Dedalo.
Grazie a questo trucco, l’eroe ateniese — dopo aver
ucciso il Minotauro e liberato Atene dal tributo — poté
uscire dal labirinto.

Arianna
Sulla via del ritorno, Teseo, che aveva
portato con sé Arianna con la promessa
di sposarla, la abbandonò sull’isola di
Nasso mentre era addormentata.
Secondo una versione del mito, Arianna
si uccise per il dolore; ma secondo
un’altra versione, il dio del vino, Dioniso,
la vide mentre dormiva, se ne innamorò
e la sposò.