sommaire - Hachette

sÉQuEnCE 11
La poésie symboliste
122
➜ Livre de l’élève, p. 224
Analyse
d’image
D. G. Rossetti, Lilith
➜ p. 225
Objectif : Se familiariser avec les symboles modernes
évoquant la sensualité féminine.
Questions
Première approche
1. a. Femme vue de la tête aux genoux, dans un cadre
un peu plus large que le plan buste. Avec sa chevelure
essaimée par le fait de se peigner, le modèle occupe les
trois quarts de l’espace de la toile.
b. Chevelure rousse, flamboyante, au cœur de la composition,
en écho chromatique avec d’autres éléments du
tableau (bracelet, montants du fauteuil en osier, ferrures
de la commode…).
Analyse
2. a. Combinaison blanche légère, peut-être en coton, très
échancrée, et une robe de chambre en satin rouge dont la
doublure est une pelisse blanche qui épouse le corps de
la femme ; les poils de cette fourrure semblent déborder
de l’intérieur du siège, tout autour du modèle.
Parure réduite : au poignet gauche, un bracelet de taffetas
de la même couleur que la chevelure, et sur ses genoux,
une couronne de grosses fleurs blanches qui évoquent
des marguerites.
b. Couleurs :
– une variation sur l’orangé pour la chevelure rousse
=> femme inquiétante, sorcière ;
– rouge très sombre pour le manteau, carmin pour la fleur
dans un verre, au premier plan, à droite => passion ;
– rose pour la tresse attachée au manche du miroir à
main, et le bouquet de campanules sur la commode
=> sensualité.
3. a. Lilith se peigne, et le miroir qu’elle tend devant elle
trace une diagonale qui part du coin inférieur droit de la
toile, avec la fleur rouge, jusqu’au coin supérieur gauche,
au niveau du miroir sur pied avec ses deux bougies, posé
sur la commode. Cette ligne de force passe par les deux
mains du modèle.
b. La ligne des épaules et du cou est parallèle à la diagonale
dont elle renforce le dynamisme.
Perpendiculaires à ces deux lignes de force, deux autres
lignes parallèles mais plus flottantes, presque en arabesque,
de la chevelure et de la pelisse intérieure qui
épouse le fauteuil, forment ensemble un losange dans
lequel s’inscrit le visage de Lilith. Ce losange est un autre
miroir dénonçant la vanité de ce personnage.
4. a. À l’arrière-plan droit, décor végétal constitué de
roses qui épousent le mouvement de la chevelure et se
reflètent dans le miroir à gauche.
b. Le miroir sur pied renvoie l’image du jardin sur lequel
donne la fenêtre de la chambre où se tient Lilith. Il est un
écho au miroir que tient le personnage.
c. Tous ces éléments créent un décor floral dans lequel
baigne le modèle, elle-même assimilée à une fleur,
métaphore traditionnelle (cf. Ronsard, Baudelaire). Le
reflet dans le miroir sur pied évoque également le jardin
d’Éden, celui dont a dû sortir Lilith, Ève déchue.
5. Fleur rouge : couleur primaire que l’on retrouve sur la
tresse du miroir, dans le bouquet sur la commode, aux
lèvres de Lilith, et aux roses en bouton à l’arrière-plan
=> image de tentation, voire de passion charnelle.
Question de synthèse
6. Femme sensuelle : parure, chevelure, sur un fond végétal
dont les couleurs sont en écho avec celles du modèle.
Incarnation de femme potentiellement dangereuse qui
ourdit son pouvoir de séduction. La virginité apparente du
teint de cette femme, de sa combinaison et de sa pelisse
blanches, est contestée par le flamboiement de la chevelure
et la couleur rouge qui connotent la sensualité et
le danger.
Prolongement : faire une recherche sur la représentation
de la chevelure dans la peinture de la deuxième
moitié du xix e siècle, en insistant sur le rôle central de
Courbet et des préraphaélites.