SONO - Spirit Magazine

Les rendez-vous
• La Pastorale
de Beethoven
expliquée aux enfants,
le 4.03, 10h45, la Halle
aux Grains, complet.
• Pochettes-surprises,
le 7.03, en Italie avec
Carlo Rizzo ;
le 4.04 en Arménie
avec Didier Malherbe,
15h30, 18h30,
21h, Espace Croix-
Baragnon, 5/10 e
• Ciné-concerts,
Faust le 5.03, L’Aurore
le 2.04, Le dernier
des hommes le 14.05,
Nosferatu le 28.05,
19h30, TNT, 23 e
Pianiste, compositeur, improvisateur, professeur, animateur, Jean-François Zygel joue
le musicien multi-cartes pour souffler un air nouveau sur le monde trop confiné du
classique. Ouvert à toutes les expérimentations iconoclastes, il n’a jamais peur de faire
dialoguer les genres. À Paris, comme à Toulouse, sa deuxième maison artistique…
Propos recueillis par Stéphanie Pichon - Photo de Franck Juery / Naïve
Jean-François Zygel,
Pas si classique
Un saut en Italie à l’Espace Croix-Baragnon,
une Pastorale expliquée aux enfants à la
Halle aux Grains, un cycle de ciné-concerts
qui débute au TNT. Impossible de vous rater
ce mois-ci à Toulouse !
J’aime profondément Toulouse qui est la ville
dans le monde où je me produis le plus, après
Paris. Tout ça, c’est grâce à Alain Lacroix. Il a été
le premier à faire appel à moi, il y a huit ans, juste
avant que France 2 ne me propose de créer mon
émission La Boîte à Musique.
Cette année, votre programmation de
« pochettes-surprises » passe par l’Italie,
l’Algérie ou l’Arménie. Pensez-vous que la
musique classique a besoin de se frotter à
d’autres horizons ?
Oui, bien sûr. La musique classique doit puiser
son énergie dans les musiques populaires, le
jazz et les musiques actuelles. Si elle ne tisse
pas une relation forte avec son temps, elle
s’étiole, et risque de n’intéresser que les mélomanes
spécialisés.
Comment rencontrez-vous ces musiciens
venus des quatre coins du monde ?
Par tous les moyens ! Guo Gan le joueur d’erhu,
un violon chinois à deux cordes, je l’ai connu par
Lang Lang, pianiste de son état. Mehdi Haddab,
le joueur d’oud électrique, c’est parce que Jean-
Marie Gustave Le Clézio a eu un mois d’hommage
au Louvre, et m’a demandé de faire un
concert avec lui. Carlo Rizzo, c’était à un concert
de Bobby McFerrin au Châtelet, où il était invité
à partager la scène. C’est un percussionniste
extraordinaire, qui non seulement joue de tous
les tambourins traditionnels, mais invente aussi
des instruments modernes. C’est exactement ce
que je recherche, la réinvention.
Vous avez sorti cet été votre premier disque
d’improvisations en duo Double messieurs,
avec le pianiste de jazz Antoine Hervé. Comment
vous êtes-vous rencontrés ?
Il m’a invité pour une émission spéciale qui lui
était consacrée sur France Musique. Il a fallu improviser
en direct, et ça a été miraculeux. J’ai eu
l’impression que nous avions le même cerveau
pour nos quatre mains ! On s’est rendu compte
qu’on avait fait notre classe de solfège ensemble…
On n’a même pas besoin de se parler,
la communication est presque télépathique. Par
la suite, on a fait une série de concerts improvisés,
où la salle propose des thèmes. La maison
de disque Naïve, a enregistré tous nos concerts
pendant un an, y compris à Toulouse. Puis elle
a sélectionné une improvisation par ville, ce qui
donne au final un joli carnet de voyage sonore.
Ce disque vient d’être élu choc de l’année par
Classica.
On a l’habitude de lier l’improvisation avec
la musique contemporaine ou le jazz. Mais
rarement avec le classique…
L’improvisation a toujours été au cœur de la
musique classique, mais ça s’est arrêté au XIX e
siècle. Avant, les musiciens interprétaient et
improvisaient la musique de leur temps. Maintenant,
on leur demande d’avoir un répertoire
énorme. Du coup, ils passent tout leur temps à
travailler des œuvres du passé. Je me considère
comme un musicien contemporain, car je suis
vivant et que je suis compositeur. Mozart ne se
préoccupait pas de la musique du passé quand
il jouait sa musique. Je me sens dans la même
énergie : je suis un musicien classique qui joue
sa propre musique.
On peut vous voir sur France 2, sur
France 5… Est-ce votre manière de décloisonner
le monde du classique ?
Quand j’ai commencé ma carrière, quelque
chose ne m’a pas plu dans la manière dont
on jouait cette musique. Cela me semblait figé
dans un rituel. C’était devenu la sortie des
bourgeois. Je me suis alors demandé comment
faire pour que la musique classique soit
à nouveau au cœur de la cité, pour qu’elle ait
une nouvelle vie en rapport avec son énergie
et sa passion. Cela passait, pour moi, par l’improvisation,
la parole, l’ouverture aux autres
arts, aux autres genres, et aux autres lieux.
Un musicien du XXI e siècle se doit d’investir la
télévision et internet. Ce sont en quelque sorte
nos salles modernes.
Vous avez choisi Murnau pour votre cycle
de quatre ciné-concerts au TNT. Pourquoi
ce réalisateur ?
Ce que Murnau nous rappelle, c’est la puissance
de l’image et du monde du rêve. Le cinéma muet
est d’une intensité et d’une imagination filmique
extraordinaires. Aller voir un film muet, c’est entrer
dans un monde différent où chaque image
est une photo. Pour moi, L’Aurore est le plus
grand film de l’histoire du cinéma.
Comment travaillez-vous ces ciné-concerts ?
Je connais le film image par image. Pour l’improvisation,
je me fais confiance. Je fais partie
des gens qui ont besoin d’arriver l’esprit presque
dans un état d’hypnose sur scène. Par contre, il
faut connaître le film à fond, y avoir réfléchi, savoir
exactement combien de temps dure chaque
scène et quelle expression on veut lui donner. Bizarrement,
je prépare plus le film que la musique.
Quels sont vos grands projets pour la saison
prochaine ?
Je vais continuer mes « Pochettes-surprises » à
l’Espace Croix-Baragnon. J’ai envie de proposer
des variations contemporaines sur les grands
compositeurs. Avec l’Orchestre du Capitole,
on jouera la symphonie italienne de Mendelssohn.
Avec le TNT, on réfléchit à un projet autour
d’Alice au pays des merveilles. Je prépare
aussi un nouveau disque en solo et je continue
l’émission annuelle en prime time sur France 2,
La Grande battle. La première édition a frôlé les
3 millions de téléspectateurs. Pas mal pour de la
musique classique !
Si la muSique claSSique ne tiSSe paS
une relation forte avec Son tempS,
elle S’étiole, et riSque alorS de n’intéreSSer
que deS mélomaneS SpécialiSéS
le CaraCtère Urbain Spirit • 45