Programmation 2021-2022 - Théâtre La Licorne

THÉÂTRE LA LICORNE
RIEN
DE
TROP
BEAU
SAISON
2021–2022

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LA MANUFACTURE
ET LE THÉÂTRE
LA LICORNE
La Manufacture est une compagnie de théâtre qui assure également
la direction du Théâtre La Licorne, un centre de création et de diffusion
théâtral favorisant l’émergence, la découverte, le développement et le
rayonnement d’une dramaturgie qui porte un regard neuf et actuel sur
notre société, ses enjeux et les débats qu’ils provoquent. Privilégiant la
création québécoise, la compagnie fait aussi place à la parole d’auteurs
canadiens et étrangers, particulièrement d’Angleterre, d’Écosse et
d’Irlande. La Licorne est un théâtre où les idées circulent, où les artistes
créent en toute liberté. Un théâtre où le public, véritable complice, est
toujours au coeur de notre action artistique. Lieu d’incubation et de
création incontournable, La Licorne est une véritable institution dédiée
au théâtre de création et un modèle de vitalité des plus inspirants.
VOIR L’ÉQUIPE DE LA MANUFACTURE
VOIR LE CONSEIL D’ADMINISTRATION
RIEN DE TROP BEAU
POUR NOS 40 ANS !
Le Théâtre La Licorne célèbre cette année sa 40 ème saison ! Quatre
décennies d’une dramaturgie vive, audacieuse et sans fards, d’échanges,
de rencontres entre les artistes et le public. Cet anniversaire sera souligné
tout au long de l’année. Surveillez bien nos réseaux sociaux!
EN SAVOIR PLUS SUR L’HISTOIRE DU THÉÂTRE
* ANS
LE CAFÉ-THÉÂTRE LA LICORNE
SUR LE BOULEVARD ST-LAURENT (1981-1988)
© MIRKO BUZOLITCH
SUR L’AVENUE PAPINEAU (1989-2010)
© SUZANE O’NEILL
DE 2011 À AUJOURD’HUI
© SUZANE O’NEILL 40

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
MOT DE
LA DIRECTION
ARTISTIQUE
Cette saison, il n’y a RIEN DE TROP BEAU pour vous… et pour nous ! Parce qu’après tout ce qu’on
vient de traverser, il faut se faire plaisir. Et tout à coup, juste penser à une saison « normale » devient
un cadeau à se faire, autant à vous qu’à nous et qu’à tous les artistes qui feront vibrer La Licorne. On
peut maintenant regarder vers l’avenir, se projeter et rêver de se retrouver ensemble, comme avant,
ou du moins, de s’en approcher. Le RIEN DE TROP BEAU évoque aussi le type de dramaturgie qu’on
vous propose : des paroles pas trop lisses, qui égratignent souvent et qui exposent avec lucidité et
humour nos zones d’ombre.
C’est donc à travers des écritures vives et allumées qu’on traversera ensemble cette saison qui sera
la 40 e de La Licorne. Une saison composée, entre autres, de rendez-vous « Manufacture » manqués
que j’avais très hâte de partager avec vous. On commence par la folie déjantée du texte catalan
Fairfly, qu’on a présenté en webdiffusion l’automne dernier. Puis suivra l’irrésistible Ulster American
traduit par François Archambault, qui, avec son humour noir dévastateur et son rythme enlevant,
nous tient en haleine jusqu’au dernier moment… Une pure comédie grinçante comme on les aime.
Finalement, en janvier, c’est Catherine Léger qui se chargera de nous décoiffer à souhait avec sa
relecture contemporaine délirante d’un classique du cinéma, Deux femmes en or, avec Isabelle
Brouillette et Sophie Desmarais dans les rôles-titres. Sans oublier le bouleversant Les filles et les
garçons qui s’installera deux semaines à La Bordée de Québec en décembre.
S’ajoutent comme toujours les spectacles en codiffusion qui, à travers des dramaturgies singulières
et éloquentes, portent, chacun à leur manière, un regard étonnant sur notre monde en déséquilibre
en abordant des enjeux fondamentaux tels la justice sociale, l’identité et le pouvoir de transformation
de l’art. Parmi tous ces artistes et toutes ces compagnies qui se présenteront à vous, je tiens à
saluer le Black Theatre Workshop qui, fort de ses 50 ans d’existence, vient présenter sa plus récente
création, Pipeline, en version anglaise et en version française. Une première collaboration entre nos
deux compagnies dont je suis très fier.
J’en profite pour souhaiter la bienvenue à notre stagiaire à la direction artistique, Louiza Guira, qui
passera toute la saison avec nous. Ce stage est un geste significatif de notre part pour aider les
finissant.e.s des écoles de théâtre particulièrement frappé.e.s par la pandémie.
Et maintenant, il ne reste qu’à vous et à nous souhaiter une saison tout ce qu’il y a de plus « normale ».
PHILIPPE LAMBERT
DIRECTEUR ARTISTIQUE ET GÉNÉRAL
LA LICORNE / LA MANUFACTURE
© KELLY JACOB

PROGRAMMATION
PRODUC
DE LA
MANUFA

TIONS
⁂
CTURE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
FAIRFLY

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 7 SEPTEMBRE 9 OCTOBRE 2021
Grande Licorne
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h
Matinée le mercredi
15 septembre à 13h30
**************************
Production de La Manufacture
**************************
Texte Joan Yago García
Idée originale La Calòrica
Traduction Elisabet Ràfols
et Maryse Warda
Mise en scène
Ricard Soler Mallol
Avec
Mikhaïl Ahooja,
Sonia Cordeau,
Simon Labelle-Ouimet
et Raphaëlle Lalande
Assistance à la
mise en scène et musique
Ariane Lamarre
Décor et costumes
Romain Fabre
Éclairages
Catherine Fournier Poirier
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 16 septembre
Quatre amis dans la trentaine voient leurs emplois
menacés pour cause de coupures dans la compagnie où
ils travaillent. Ils se mobilisent et se battent pour conserver
leur emploi, jusqu’à ce qu’ils repensent à une brillante idée
d’affaires – pour le moins inusitée – qu’ils avaient eue
quelques années auparavant. Et s’ils se lançaient ?
Fairfly est une comédie sur l’émergence des startups et
la culture entrepreneuriale. Est-ce que démarrer sa
propre entreprise permet réellement d’être maître de son
destin ? Est-ce que amitié et affaires vont de pair ? Cette
pièce questionne les motivations qui poussent à lancer sa
compagnie et expose avec beaucoup d’humour le décalage
entre le rêve initial d’un projet d’affaires et la réalité.
Le dramaturge catalan Joan Yago créait cette pièce avec
sa compagnie La Calòrica en 2017 à Barcelone. Après
avoir été offerte en webdiffusion l’automne dernier,
Fairfly verra enfin le jour en salle, dans une traduction de
Elisabet Ràfols et de Maryse Warda. La Manufacture réunit
les interprètes Mikhaïl Ahooja, Sonia Cordeau,
Simon Labelle-Ouimet et Raphaëlle Lalande autour
de cette pièce, sous la direction du metteur en scène
Ricard Soler Mallol.
JOAN
YAGO GARCÍA
RICARD
SOLER MALLOL
SIMON
LABELLE-OUIMET
© ANNA FÀBREGA
© SONA JAVID
© ANNIE ÉTHIER
ELISABET
RÀFOLS
MIKHAÏL
AHOOJA
RAPHAËLLE
LALANDE
© MERCEDES FONT
© ANDRÉANNE GAUTHIER
© JULIE ARTACHO
MARYSE
WARDA
SONIA
CORDEAU
© J.-S. DENOMMÉ
© ANDRÉANNE GAUTHIER

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂⁂ RIEN RIEN DE TROP DE STAGÉ BEAU
ULSTER
AMERICAN

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 19 OCTOBRE 13 NOVEMBRE 2021
Grande Licorne
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h
Matinée le mercredi
27 octobre à 13h30
***************************
Production de La Manufacture
***************************
Texte
David Ireland
Traduction
François Archambault
Mise en scène
Maxime Denommée
Avec
Frédéric Blanchette,
David Boutin et
Lauren Hartley
Assistance à la mise en scène
Ariane Lamarre
Décor
Olivier Landreville
Costumes
Estelle Charron
Lumières
André Rioux
Musique
Éric Forget
Une dramaturge irlandaise montante, un acteur vedette
d’Hollywood et un metteur en scène anglais bien établi sont
réunis pour la création, à Londres, d’une pièce attendue.
Mais leur première rencontre, à l’aube des répétitions,
ne se déroule pas exactement comme prévu… chacun
ayant une vision différente et bien arrêtée des enjeux
abordés dans la pièce. Jusqu’où tout ce beau monde est-il
prêt à aller pour obtenir gain de cause ?
Savoureuse comédie noire aux dialogues habilement
ciselés, Ulster American aborde l’épineuse question de
l’identité culturelle, mais aussi l’ambition dévorante qui
balaie tout sur son passage. Le texte de David Ireland met
également en lumière les ravages que peuvent générer
les égos surdimensionnés, ainsi que le phénomène du
« mansplaining » et du féminisme de façade – celui qu’on
adopte par pur opportunisme.
Originaire d’Irlande du Nord, le dramaturge David Ireland
est connu pour sa pièce primée Cyprus Avenue. En 2014,
son texte La bienheureuse (Most Favoured) a été lu à La
Licorne, dans le cadre de l’Événement Québec-Écosse,
dans une traduction de François Archambault. Ce dernier
retrouve donc ici l’univers d’Ireland, tandis que Maxime
Denommée, qui a orchestré pour La Manufacture les
pièces Après la fin, Orphelins et Une mort accidentelle,
signe la mise en scène.
DAVID
IRELAND
COURTOISIE
FRANÇOIS
ARCHAMBAULT
© CLÉMENCE ARCHAMBAULT
MAXIME
DENOMMÉE
© ROLLINE LAPORTE
***************************
Tête-à-tête
le jeudi 28 octobre
FRÉDÉRIC
BLANCHETTE
© DANIEL DESMARAIS
DAVID
BOUTIN
© SERGE PARÉ
LAUREN
HARTLEY
© JULIE ARTACHO

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂⁂ RIEN RIEN DE TROP DE STAGÉ BEAU
DEUX
FEMMES
EN OR

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
18 JANVIER 26 FÉVRIER 2022
Grande Licorne
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h et 20 h
Matinée le mercredi
le 26 janvier 13h30
Représentations-bénéfice
les 23 et 24 février
***************************
Production de La Manufacture
***************************
Texte
Catherine Léger
Adapté du scénario de
Claude Fournier et
Marie-José Raymond
Mise en scène
Philippe Lambert
Avec
Charlotte Aubin,
Isabelle Brouillette,
Sophie Desmarais,
Steve Laplante
et Mathieu Quesnel
En congé de maternité et hantée par un bruit étrange
qu’elle semble seule à entendre, Violette entreprend
d’interroger sa voisine Florence. Cette dernière, en arrêt
de travail, a pour sa part décidé de suspendre sa prise
d’antidépresseurs. Nouvellement amies, flanquées de
conjoints absents, infidèles ou carrément « dans la brume »,
elles décident de briser la monotonie du quotidien et de
prendre en main leur propre plaisir ! Jusqu’où les mènera
cette quête d’affranchissement ?
Catherine Léger nous livre ici une adaptation libre et
contemporaine de la comédie érotique écrite en 1970 par
Claude Fournier et Marie-José Raymond. L’autrice met
notamment en lumière le double standard qui pèse encore
sur les épaules des femmes décidant de vivre librement
leur sexualité. La pièce offre également une réflexion
sur l’ennui, ainsi que sur la pression de la famille parfaite
avec laquelle doivent composer les mères d’aujourd’hui.
Et si la délinquance était un moyen d’accéder au bonheur
et à la liberté ?
Après avoir présenté une première version de son texte à
Carleton-sur-Mer à l’été 2018, Catherine Léger dévoile une
mouture remaniée de Deux femmes en or – sa troisième
pièce développée en résidence d’auteur à La Manufacture.
Philippe Lambert, qui avait orchestré Baby-Sitter en 2016,
retrouve ici les mots de l’autrice à qui l’on doit également le
spectacle Filles en liberté, joué sur nos planches en 2017,
dans une production du Théâtre PÀP.
Assistance à la mise en scène
Marie-Hélène Dufort
Décor
Jean Bard
CATHERINE
LÉGER
© DOMINIQUE LAFOND
PHILIPPE
LAMBERT
© KELLY JACOB
CHARLOTTE
AUBIN
© DOMINIC LACHANCE
Costumes et accessoires
Audrée Villeneuve
Éclairages
Martin Sirois
Musique
Ludovic Bonnier
***************************
Tête-à-tête
Le jeudi 27 janvier
ISABELLE
BROUILLETTE
MATHIEU
QUESNEL
JULIE PERREAULT
© ANDRÉANNE GAUTHIER
SOPHIE
DESMARAIS
© MAXYME G. DELISLE
STEVE
LAPLANTE
© MICHEL-OLIVIER GIRARD

I0N
PROGRAMMATION
CO
DIF

***
S FU-

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
MYTHOLOGIE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 27 SEPTEMBRE 15 OCTOBRE 2021
Petite Licorne
Du lundi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
***************************
Une production
de Sarianne Cormier
en codiffusion avec
La Manufacture
***************************
Texte, mise en scène,
vidéo et interprétation
Sarianne Cormier
Assistance à la mise en scène
Audrey Lamontagne
Décor
Patrice Charbonneau-Brunelle
Costumes
Patricia McNeil
Éclairages
Robin Kittel-Ouimet
Musique
Peter Venne
Conception sonore
Arthur Champagne
Direction photo
Julie Artacho
Intégration vidéo
Jean-François Boisvenue
Dramaturge
Marie-Claude St-Laurent
À 54 ans, la mère de Sarianne décide de changer de vie et
quitte la demeure familiale. Avant sa fuite, elle laisse à sa
fille, devenue adulte, une valise abritant ses plus précieux
vestiges du passé : une robe, des souliers, un manuel de
couture. Comme une invitation lancée à écrire son histoire,
celle enfouie au creux de chaque objet. L’histoire de la vie
qui passe ou que l’on fuit, celle qu’on attend ou qu’on ne
veut pas avoir. Et celle que l’on choisit.
Dans cette poignante autofiction sur le legs et le destin
au féminin, Sarianne Cormier nous entraîne au cœur de
son passé familial, afin de donner une voix à sa mère et à
toutes celles qui n’ont pu trouver les mots pour se raconter.
Ce monologue, objet hybride entre théâtre et cinéma,
dresse aussi un portrait sur plusieurs décennies du Québec
ouvrier, retraçant avec tendresse les joies, sacrifices
et espoirs déçus d’une famille dont le parcours n’a rien
de banal.
Présentée en lecture publique dans le cadre du Jamais
lu hors-série, en janvier 2020, Mythologie est la première
pièce solo de Sarianne Cormier. Cette dernière, qui porte
ici les chapeaux d’autrice, metteure en scène et interprète,
est également scénariste et réalisatrice de plusieurs
courts métrages dont Les Années lumière (2018) et
Amour Amour (2018).
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 7 octobre
SARIANNE
CORMIER
© JULIE ARTACHO

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
NMIHTAQS
SQOTEWAMQOL /
LA CENDRE
DE SES OS

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 25 OCTOBRE 12 NOVEMBRE 2021
Petite Licorne
Du lundi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
***************************
Productions
Ondinnok en codiffusion
avec La Manufacture
***************************
Texte et mise en scène
Dave Jenniss
Avec
Charles Bender,
Nicolas Desfossés,
Nicolas Gendron,
Marilyn Provost
et Roger Wylde
Traduction et conseil
en langue Wolastoqiyik
Allan Tremblay
Assistance à la mise en scène
Édith Paquet
Décor
Julie-Christina Picher
Costumes
Rose Belhumeur
Éclairages
Renaud Pettigrew
Environnement sonore
Caleb Johnson et Kyra Shaughnessy
Musique en direct
Kyra Shaughnessy
Vidéo
Gaspard Philippe
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 4 novembre
Trois ans après la mort de son père, Martin Kaktanish
comprend qu’il est temps de retourner sur le territoire
Wolastoqiyik (malécite) de ses ancêtres. L’homme-ours
l’attend, le suit, et le décès de son père le hante encore.
Son arrivée, et la rencontre avec son frère, ne se passeront
pas sans heurt. Entre un monde réel et celui – fabulé –
de l’animal, il comprendra que les cendres de son père ne
sont pas là où elles devraient être.
Nmihtaqs Sqotewamqol / La cendre de ses os est une
histoire de reconquête de soi et de vérité qui, par l’entremise
de thèmes tels que la fratrie, la vengeance, le territoire et le
pardon, aborde notamment notre rapport au deuil. L’auteur
se questionne également sur ce que c’est vraiment que
d’être Wolastoqey.
D’origine wolastoqey et québécoise, le dramaturge,
comé dien et metteur en scène Dave Jenniss est directeur
artistique des Productions Ondinnok, première compagnie
de théâtre francophone autochtone au Canada. Il a signé
de nombreuses pièces dans lesquelles il explore ses
origines autochtones, dont Ktahkomiq (2017) et Mokatek
et l’étoile disparue (2018).
DAVE
JENNISS
NICOLAS
GENDRON
© MYRIAM BARIL TESSIER
© HUGO B. LEFORT
CHARLES
BENDER
MARILYN
PROVOST
© BRAD GROS-LOUIS
© KARINELEVESQUE
NICOLAS
DESFOSSÉS
ROGER
WYLDE
© ANAÏS GACHET © EVA-MAUDE TC

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
JE SUIS
UN
PRODUIT

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 23 NOVEMBRE 18 DÉCEMBRE 2021
Grande Licorne
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h
***************************
Une production de Simoniaques
Théâtre en codiffusion
avec La Manufacture
***************************
Texte et mise en scène
Simon Boudreault
Avec
Éric Bernier,
Alexandre Daneau,
Louis-Olivier Mauffette,
Houda Rihani
et Catherine Ruel
Assistance à la mise en scène
Marilou Huberdeau
Décor
Richard Lacroix
Costumes
Suzanne Harel
Éclairages
André Rioux
Musique
Michel F. Côté
Vidéo
Robin Kittel-Ouimet
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 2 décembre
Jihane, immigrante marocaine dans la quarantaine, établie
au Québec, peine à se trouver un emploi. Elle décroche
finalement un poste dans une boîte de marketing, dirigée
par Jeff, un président qui ne recule devant rien pour
parvenir à ses fins - tant pour signer des contrats que pour
reconquérir son ex, un entrepreneur dans le vent.
Dans cette grinçante comédie, Simon Boudreault met
en lumière l’omniprésence du marketing dans nos vies,
s’adonnant à une critique d’un monde en constante
représentation, prêt à tout pour briller et obtenir la faveur
populaire. L’auteur offre également une réflexion sur les
préjugés tenaces liés à la culture, à l’âge ou au sexe d’une
personne et sur notre rapport à l’image, plus que jamais
teinté par la multiplication des réseaux sociaux.
Après Comment je suis devenu musulman, Simon
Boudreault nous présente sa deuxième création en
tant qu’auteur en résidence à la Licorne. Produite par
Simoniaques Théâtre, la pièce Je suis un produit, qu’il
orchestre également, voit le jour pour une toute première
fois. Comme dramaturge et metteur en scène, Simon
Boudreault s’est démarqué avec Sauce brune, As is (tel
quel), D pour Dieu? et Soupers.
SIMON
BOUDREAULT
LOUIS-OLIVIER
MAUFFETTE
© MARILI LEVAC
© ANDRÉANNE GAUTHIER
ÉRIC
BERNIER
HOUDA
RIHANI
© KELLY JACOB
© MICHEL JASMIN
ALEXANDRE
DANEAU
CATHERINE
RUEL
© ANDRÉ BEAUPRÉ
© MAUDE CHAUVIN

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LE
NŒUD

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 14 FÉVRIER 11 MARS 2022
Petite Licorne
Du lundi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h
***************************
Une production Écoumène
en codiffusion avec
La Manufacture
***************************
Texte
Johnna Adams
Traduction
Maryse Warda
Mise en scène
Guillermina Kerwin
Avec
Marie-Joanne Boucher
et Édith Paquet
Assistance à la mise en scène
Emmanuelle Nappert
Costumes
Marie-Chantale Vaillancourt
Décor et accessoires
Guillaume Lord
Éclairages
Étienne Boucher
Musique
Ludovic Bonnier
La mère d’un garçon de 11 ans et son enseignante se
rencontrent. L’ambiance est tendue. La première désire
savoir ce qui a poussé son fils à s’enlever la vie. La deuxième,
secouée et confuse, tarde à l’éclairer. Ensemble, malgré
des visions qui s’entrechoquent et la culpabilité qui les
ronge, elles remontent le fil des événements pour tenter
de comprendre. Quelle était la source de la détresse de cet
enfant ? A-t-il été victime ou bourreau ? Un duel à la fois
épique et surprenant.
Dans ce troublant huis clos, Johnna Adams questionne
les frontières de la liberté d’expression. Peut-on vraiment
tout dire sous couvert de l’art et de la littérature ? Où
tracer la ligne entre ce qui est acceptable et ce qui ne l’est
pas ? Quelle est la place des élèves plus marginaux dans
les établissements scolaires ? La dramaturge ausculte
également le rapport délicat qui peut exister entre parents
et enseignants.
Après nous avoir présenté J’t’aime encore en 2019,
Écoumène est de retour avec Le Noeud (Gidion’s Knot).
Cette pièce de l’autrice américaine Johnna Adams, qui était
créée en 2012 au Contemporary American Theater Festival,
est jouée ici pour la première fois en français, dans une
traduction de Maryse Warda. La mise en scène est assurée
par Guillermina Kerwin, qui a récemment piloté la mise en
lecture de Comment ça, ça n’a jamais été monté ici, ça ?,
présentée à La Petite Licorne.
JOHNNA
ADAMS
© COURTOISIE
MARYSE
WARDA
© J-S. DÉNOMMÉ
GUILLERMINA
KERWIN
© JULIE ARTACHO
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 3 mars
MARIE-JOANNE
BOUCHER
© ÉVA MAUDE TC
ÉDITH
PAQUET
© ANNIE ETHIER

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LES
MURAILLES

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 8 MARS 2 AVRIL 2022
Grande Licorne
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h
***************************
Une production
de La Messe Basse en codiffusion
avec La Manufacture
***************************
Texte et idée originale
Erika Soucy
Mise en scène
Maxime Carbonneau
Avec
Philippe Cousineau,
Gabriel Cloutier Tremblay,
Éva Daigle,
Jacques Girard
et Erika Soucy
Assistance à la mise en scène
Elsa Posnic
Erika, jeune poète ayant grandi sur la Côte-Nord, se rend
dans un campement du barrage La Romaine, où travaille
son père. Déterminée à comprendre la réalité de cet
homme qui lui a manqué toute son enfance et qu’elle
désire connaître davantage, elle s’introduit, ouverte et
curieuse, dans le quotidien bouillonnant de ces ouvriers
qui ne retrouvent leurs foyers que pour les vacances.
Elle y découvre un monde à part, rude et nordique, mais
également animé et chaleureux, surprenant d’humanité.
Entre pèlerinage et documentaire, Erika Soucy entraîne les
spectateurs au cœur de l’univers méconnu des chantiers
du Nord. On assiste à la découverte d’un microcosme et
des conséquences de son mode de vie sur les hommes
qui y vivent et leurs familles. Dans une écriture à la fois
concrète et colorée, l’autrice nous plonge avec humour
dans l’épicentre de son histoire personnelle, mais aussi
dans l’intimité de ces travailleurs expatriés.
Autrice de trois recueils de poésie, Erika Soucy présente
l’adaptation théâtrale de son roman Les murailles,
lauréat en 2017 du Prix de la création littéraire du Salon
international du livre de Québec et de la Bibliothèque de
Québec. Créée au Théâtre Périscope en 2019, l’œuvre est
mise en scène par Maxime Carbonneau – récipiendaire
du prix John-Hirsh en 2018 – qui a notamment travaillé à
l’élaboration du spectacle Le ishow, en plus d’orchestrer
la pièce Siri.
Costumes
Cynthia St-Gelais
Éclairages
Julie Basse
Musique
Josué Beaucage
Accessoires
Étienne René-Contant
ERIKA
SOUCY
© HUGO B. LEFORT
MAXIME
CARBONNEAU
© GUILLAUME BOUCHER
PHILIPPE
COUSINEAU
© ANGELO BARSETTI
***************************
Tête-à-tête
le jeudi 17 mars
© CR MONTRÉAL
GABRIEL CLOUTIER
TREMBLAY
ÉVA
DAIGLE
© SOPHIE GRENIER
JACQUES
GIRARD
© KELLY JACOB

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
CE QU’ON
RESPIRE
SUR
TATOUINE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 21 MARS 8 AVRIL 2022
Petite Licorne
Lundi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
***************************
Une production du
Théâtre du Trident
en codiffusion avec
La Manufacture
***************************
Texte
Jean-Christophe Réhel
Mise en scène
Olivier Arteau
Avec
Stéfanelle Auger
Olivier Forest
et Marc-Antoine Marceau
Assistance à la mise en scène
Lé Aubin
La route est longue d'un sous-sol de Repentigny jusqu'à
la planète Tatouine. Surtout si l'on passe par le Super C,
Central Park et le seizième étage du CHUM. Mais, pour
l'esprit obsessif, rêveur et décalé du narrateur, ces détours
sont autant d'aventures salutaires.
Ce qu’on respire sur Tatouine est une œuvre qui porte un
regard empathique et extrêmement lucide sur les petites
douleurs de la vie. Celles bien réelles que l’on ressent
lorsqu’on navigue à travers la solitude, la pauvreté ou la
maladie. Jamais cynique, le récit est à la fois lumineux et
tendre. Jean-Christophe Réhel nous présente un anti-héros
attachant qui se tient en marge des normes sociales de
« productivité » et qui, par le fait même, nous renvoie à notre
propre sort. Pourquoi en vient-on à jalouser son indolence ?
Le jeune poète et auteur québécois Jean-Christophe Réhel
publiait en 2018 le roman Ce qu’on respire sur Tatouine,
pour lequel il remportait le Prix littéraire des collégiens
l’année suivante. Olivier Arteau, que le public de La Licorne
a pu voir sur scène dans Hope Town et qui recréait sa pièce
Made in Beautiful au Théâtre d’Aujourd’hui en 2020, signe
l’adaptation et la mise en scène du spectacle. Ce qu’on
respire sur Tatouine était créée au Théâtre du Trident en
septembre de la saison dernière.
Décor et costumes
Élène Pearson
Éclairages
Keven Dubois
Musique
Olivier Forest
Maquillage et coiffure
Élène Pearson
**************************
Tête-à-tête
© HAMZA ABOUELOUAFAA
JEAN-CHRISTOPHE
RÉHEL
OLIVIER
ARTEAU
© SARAH ROULEAU
STÉFANELLE
AUGER
© ÉVA-MAUDE TC
le jeudi 31 mars
OLIVIER
FOREST
© ALEXANDRA FURMINGER
MARC-ANTOINE
MARCEAU
© DAVID MENDOZA HELAINE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
PIPEL

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
INE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE STAGÉ
PIPELINE
Réunissant une distribution bilingue, Pipeline
sera présentée deux semaines en anglais,
suivies de deux semaines en français.
Bringing together a bilingual cast, Pipeline will
be performed in English for the first two weeks,
and in French for the following two weeks.
Grande Licorne
***************************
Une production du
Black Theatre Workshop
en codiffusion avec
La Manufacture
A Black Theatre Workshop
production co-presented
by La Manufacture
***************************
Texte / Text
Dominique Morisseau
Traduction / Translation
Mishka Lavigne
Mise en scène / Directed
by ahdri zhina mandiela
Avec / With
Jean Bernard,
Jenny Brizard,
Gloria Mampuya,
Anie Pascale,
Schubert Pierre-Louis,
Grégory Yves
Décor et costumes/
Set and costume design
Eo Sharp,
Nalo Soyini Bruce
Éclairages / Lighting
Tim Rodrigues
DOMINIQUE
MORISSEAU
JEAN
BERNARD
ANIE
PASCALE
© JOSEPH MORAN
© JEREMY BOBROW
© JULIE PERREAULT
MISHKA
LAVIGNE
JENNY
BRIZARD
SCHUBERT
PIERRE-LOUIS
© JONATHAN LORANGE
© KARIN BENEDICT
© KARIN BENEDICT
AHDRI ZHINA
MANDIELA
GLORIA
MAMPUYA
GREGORY
YVES
© SEAN HOWARD
© LAUREN VANDENBROOK
© JEAN MARC ABELA

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
APRIL 12
DU 26 AVRIL
23, 2022 (ENGLISH PERFORMANCES)
8 MAI 2022 (REPRÉSENTATIONS EN FRANÇAIS)
Tuesday to Thursday 7pm;
Friday 8pm;
Saturday 4pm and 8pm;
Sunday 3pm
Matinee Wednesday
April 20th 1h30pm
***************************
Nya, a single mother, teaches at a public inner-city high
school. Convinced of the importance of a good education,
she is devoted to the success of her students, despite the
sometimes difficult conditions, but also to the success
of Omari, her teenage son, who is a boarder at a private
school. When he is involved in a serious incident and is
threatened with expulsion from his school, he becomes
enraged. Nya must find a way to keep her son in school and,
more importantly, to stay connected to him.
The title of the play refers to the phenomenon that
American sociologists have termed the “school-to-prison
pipeline,” whereby young people who are excluded from
the school system often quickly find their way into the
prison system. The author of Pipeline eloquently raises
important questions about parenting, education, identity
and how equality of opportunity depends on social class
and ethnicity.
We are pleased to welcome Black Theatre Workshop
to La Licorne for the first time. BTW is dedicated to the
presentation of works from the Black community, and just
celebrated its 50 th anniversary last season! Pipeline, by
the American author Dominique Morisseau, premiered
at New York's Lincoln Center Theatre in 2017. The
performance is directed by ahdri zhina mandiela.
***************************
Post-performance conversation
on Thursday, April 21
Du mardi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
Samedi 16 h et 20 h
Dimanche 15 h
Matinée le mercredi
4 mai à 13h30
***************************
Nya, mère monoparentale, enseigne dans une école
secondaire publique située au cœur d’une grande ville.
Convaincue de l’importance d’une bonne éducation, elle se
dédie à la réussite de ses étudiants - malgré les conditions
parfois difficiles – et à celle d’Omari, son fils adolescent,
pensionnaire dans une école privée. Lorsque ce dernier
est impliqué dans un incident grave et qu’il est menacé
d’expulsion de son école, il est pris d’une grande rage.
Nya devra trouver une façon de garder son fils à l’école et,
surtout, de garder le contact avec lui.
Le titre de la pièce fait référence au phénomène que des
sociologues américains ont nommé le « pipeline écoleprison
», selon lequel les jeunes qui sont exclus du système
scolaire prennent souvent rapidement le chemin du
système carcéral. Avec éloquence, l’autrice de Pipeline
soulève des questions importantes sur le devoir parental,
sur le milieu de l’éducation, sur l’identité et sur l’égalité
des chances, selon la classe sociale et l’origine ethnique à
laquelle nous appartenons.
Nous sommes heureux d’accueillir pour la première fois à
La Licorne le Black Theatre Workshop, compagnie qui se
consacre à la diffusion d’œuvres issues de la communauté
noire et qui célèbrait l'an dernier son 50 e anniversaire.
La mise en scène est signée ahdri zhina mandiela, alors
que la traduction française est réalisée par Mishka Lavigne,
qui a récemment traduit la pièce Héritage présentée chez
Duceppe. Pipeline, de l’autrice américaine Dominique
Morisseau, a été créée au Lincoln Center Theatre de New
York en 2017.
***************************
Tête-à-tête
le jeudi 5 mai

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
VERMINE
RADIEUSE

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
DU 19 AVRIL 13 MAI 2022
Petite Licorne
Du lundi au jeudi 19 h
Vendredi 20 h
et Samedi 23 avril à 16 h
***************************
Une production du
Théâtre de la Marée Haute
en codiffusion avec
La Manufacture
***************************
Texte
Philip Ridley
Traduction
Marie-Claude Verdier
Mise en scène
David Strasbourg
Avec
Anne-Marie Binette,
Michel-Maxime Legault
et Sylvie Moreau
Julie et Oli attendent un enfant. Ils veulent quitter leur
taudis, mais n’en ont pas les moyens. L’occasion inespérée
se présente lorsque le jeune couple reçoit une lettre de Miss
Dee : dans le cadre d’un nouveau programme d’accès à la
propriété, ils ont été choisis pour devenir propriétaires d’une
« Maison de rêve ». Ces derniers doivent, en contrepartie,
rénover l’habitation à leurs frais. Ils découvrent alors avec
stupéfaction une méthode des plus terribles pour effectuer
les rénovations souhaitées… Mais pour le bonheur de leur
fils, ils sont prêts à tout !
Dans un humour noir, flirtant avec le fantastique et
l’étrangeté à la Stanley Kubrick, Vermine radieuse aborde
la question de la gentrification et de ses impacts sociaux.
Elle s’adonne du même souffle à une critique déjantée de la
société de surconsommation qui tend à banaliser la cruauté
envers les plus démunis. À quel point la spirale du « Jamais
assez » et notre soif de confort sont-elles destructrices ?
Après nous avoir présenté Cr#%# d’oiseau cave en
2019, le Théâtre de la Marée Haute revient avec Vermine
radieuse (Radiant Vermin) de Philip Ridley, artiste multidisciplinaire
britannique à qui on doit les pièces Mercury
Fur (2005) et Tender Napalm (2011). Créée à Bristol en
2015, l’œuvre a ensuite été jouée à Londres et à New York.
Traduite par Marie-Claude Verdier, la pièce sera mise en
scène par David Strasbourg.
Assistance à la
mise en scène
Marilou Huberdeau
Décor et éclairages
Cédric Delorme Bouchard
Costumes et accessoires
Olivia Pia Audet
Musique
Cédric Flagothier
PHILIP
RIDLEY
© COURTOISIE
MARIE-CLAUDE
VERDIER
© JULIE ARTACHO
DAVID
STRASBOURG
© GODEFROY MOSRY
**************************
Tête-à-tête
le jeudi 28 avril
© ÉVA-MAUDE TC
© JEAN-PHILIP LESSARD
© MAUDE CHAUVIN
ANNE-MARIE
BINETTE
MICHEL-MAXIME
LEGAULT
SYLVIE
MOREAU

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LES 5 À 7 DE LA LICORNE
UNE PRODUCTION DU THÉÂTRE BISTOURI EN CODIFFUSION AVEC LA MANUFACTURE
Inspirés du concept écossais A Play, A Pie and A Pint, les 5 à 7 de La Licorne sont vite devenus incontournables,
créant chaque fois des moments de théâtre ludiques et informels forts appréciés du public. Preuve que
réunir théâtre, bière et bouffe le temps d’une heure, pour seulement 21 $, est une formule gagnante ! Aperçu
de cette cinquième édition.
Les 5 à 7 ne sont pas inclus dans l’abonnement.
MANIPULER AVEC SOIN
DU 16 NOVEMBRE
17 DÉCEMBRE 2021
Petite Licorne
Du mardi au vendredi
à 17h30
***************************
Texte
Carolanne Foucher
Mise en scène
Pascale Renaud-Hébert
Avec
Carolanne Foucher,
Simon Lacroix et
Simon Landry-Désy
Décor et costumes
Lysandra Denis
Éclairages
Étienne Marquis
***************************
Fragile et désorientée dans ses relations amoureuses,
Josianne se prend en main et se fait poser une alarme
corporelle qui sonne lorsqu’elle se retrouve dans une
situation intime inconfortable.
Un soir, Josianne ramène David à la maison.
Josianne et David veulent vraiment baiser.
Mais Josianne sonne. Sans arrêt.
Qu’est-ce qu’on fait quand la technologie nous lâche ?
On appelle le service à la clientèle.
FONDANT
DU 3 20 MAI 2022
Salle de répétition
Du mardi au vendredi
à 17h30
***************************
Texte
Pascale Marineau
Mise en scène
Rose-Anne Déry
Avec Marianne Dansereau
et Marc-André Thibault
Assistance à la mise en scène
Andrée-Anne Garneau
Décor et costumes
Anne-Sophie Gaudet
Éclairages
Leticia Hamaoui
Environnement sonore
Étienne Thibeault
***************************
Dans une pâtisserie de quartier, une employée et un client
s'observent, échangent, rigolent et passent le temps. Tout
à coup, une tempête chamboule cette ambiance à la fois
sucrée et délicate. Le service à la clientèle a ses limites
lorsque le client se montre insistant. Le "small talk" peut-il
couvrir tous les malaises ?
À cheval entre la comédie et le thriller psychologique,
Fondant est une pièce où le rire dissimule l’imprévisibilité
de la nature humaine.

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
ABONNEMENT
RIEN DE TROP COMPLIQUÉ !
Deux formules d’abonnement s’offrent à vous :
L’abonnement Régulier est accessible à partir
d’un choix de 3 pièces seulement et l’abonnement
Mordu à partir de 6 pièces. Plus vous sortez, plus
vous économisez !
PLACES LIMITÉES
Pour respecter la distanciation physique, le nombre de
places dans La Grande Licorne passe de 176 sièges à
approximativement 95 par représentation et La Petite
Licorne de 100 à 45 sièges. Les billets se feront donc
plus rares en ce début de saison, de là l’importance de
réserver rapidement.
**********************************
TARIFS
Prix à
la carte
Abonnement Régulier
(3 à 5 pièces)
Abonnement Mordu
(6 pièces ou +)
Régulier 38 $ 30$ 27 $
65 ans et + 32 $ 27$ 24 $
30 ans et – 28$ 24 $ 21 $
75 ¢ POUR LA DRAMATURGIE
Le prix de votre billet comprend les taxes, les frais de
billetterie et il inclut un montant de 75 sous qui viendra
appuyer notre travail de développement dramaturgique.
POURQUOI S’ABONNER ?
RIEN DE TROP BEAU
POUR NOS ABONNÉ.E.S !
*************************
ASSISTEZ AUX REPRÉSENTATIONS
DE VOTRE CHOIX
Cette saison, en raison des règles de distanciation
sociale, le nombre de places dans la salle pour chaque
représentation est drastiquement réduit. En vous
abonnant tôt en saison, vous vous assurez d’obtenir
des places pour les représentations de votre choix.
ÉCHANGEZ VOS BILLETS GRATUITEMENT
Sur avis de 48 heures, à raison d’une fois par spectacle,
vous pouvez échanger vos billets sans frais * .
DÉCOUVREZ LA PROGRAMMATION
EN PRIMEUR
La programmation à venir est toujours dévoilée en
primeur aux abonné.e.s de La Licorne et leur permet
ainsi de se procurer des billets avant tout le monde.
ÉCONOMISEZ
Vous bénéficiez de réductions substantielles sur le tarif
à la carte des billets.
* Des frais peuvent s’appliquer si le changement de date touche des représentations
supplémentaires. Le changement est possible selon la disponibilité des sièges.

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LES ALLIÉS DE LA LICORNE
Vous désirez manifester votre attachement à La Licorne ?
Devenez un Allié de La Licorne ! La carte Allié permet de
bénéficier de rabais à notre bar et d’un accès gratuit à une
lecture, un laboratoire public ou une carte blanche. Vous
serez ainsi aux premières loges de projets artistiques en
devenir. (Calendrier à venir)
DEVENIR UN ALLIÉ
FAIRE UN DON
Appuyer La Licorne, c’est encourager un centre de création
et de diffusion théâtral des plus vivants et dynamiques.
C’est se faire complice d’un lieu de soutien au développement
de notre dramaturgie et à l’éclosion de projets
artistiques qui parlent de nous et de notre société. C’est
contribuer à l’émergence de nouvelles voix et au rayonnement
de voix établies, à la circulation de parole et de sens
et à la rencontre entre les artistes et le public. Votre don
contribue à la poursuite de notre mission artistique et à
la réalisation de nos saisons.
FAIRE UN DON
********************************************
JE VEUX
M’ABONNER
DEUX FAÇONS DE FAIRE
EN LIGNE
Complétez votre abonnement en ligne de A
à Z. Sélectionnez les spectacles et les dates de
votre choix et faites le paiement de façon rapide
et sécuritaire. Et le tour est joué !
2 PAR TÉLÉPHONE
Vous préférez être conseillé par une préposée
de la billetterie ? Pas de problème ! Choisissez
vos pièces et les dates de représentations
désirées, puis donnez-nous un coup de fil. Nous
réserverons le tout pour vous.
T. : 514 523-2246

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
LA BILLETTERIE
A. 4559 , avenue Papineau
T. 514 523-2246
C. guichet@theatrelalicorne.com
HORAIRE D'OUVERTURE
LUNDI AU SAMEDI
12 H - 18 H
Lorsqu’il y a représentation, la billetterie ferme
une demi-heure après le début du spectacle.
HORAIRE DES REPRÉSENTATIONS
NOTEZ BIEN
– Les retardataires ne pourront être admis.
– Les billets ne sont pas remboursables.
– Sauf pour les abonné.e.s, les billets ne sont
pas échangeables pour une autre date.
– Les billets ne peuvent jamais être échangés
contre des billets pour un autre spectacle.
– Les tarifs 30 ans et moins et 65 ans et plus sont
honorés sur présentation d’une preuve d’âge.
– Les taxes et les frais sont inclus
dans les prix annoncés.
– Le prix des billets des supplémentaires peut
être différent de la tarification régulière.
– La direction se réserve le droit d’apporter
des changements à la programmation.
Prenez soin de bien vérifier l'heure de votre
représentation. Le caractère intime de nos salles
ne nous permet pas d'accepter les retardataires.
GRANDE LICORNE
DU MARDI AU JEUDI 19 H
VENDREDI 20 H
SAMEDI 16 H
PETITE LICORNE
DU LUNDI AU JEUDI 19 H
VENDREDI 20 H
ADMISSION GÉNÉRALE…
EN TOUT RESPECT DE LA DISTANCIATION
Lors de l’achat de vos billets, aucun siège ne vous sera
attribué – selon le même principe que l’admission générale.
Notez toutefois que tant que les règles de distanciation
physique seront en vigueur, nous prendrons le soin de vous
assigner des places, dans le respect de votre bulle. Ainsi, le
soir de votre spectacle, vous serez dirigé par notre équipe
vers le siège vous ayant été attribué. Si en cours d’année
les mesures de distanciation s’assouplissaient, nous vous
laisserons alors la liberté de choisir votre siège lors de votre
arrivée dans la salle.
PAYER AVEC UN CHÈQUE-CADEAU
Au printemps 2020, lorsque nous avons dû annuler
certaines pièces, vous avez étés nombreuses et nombreux à
demander un chèque-cadeau au lieu d’un remboursement
de vos billets. Sachez qu’il est possible d’utiliser ces
chèques-cadeaux pour payer votre abonnement. Assurezvous
d’avoir en main le numéro de votre chèque-cadeau
lors de la transaction.
TÊTE-À-TÊTE
RENCONTRE AVEC LES ARTISTES
Le Tête-à-tête est l’occasion idéale d’échanger avec
les artistes sur la pièce que vous venez de voir. Cette
discussion informelle a lieu le 2 e jeudi de chaque série de
représentations et débute quelques minutes après la fin
de la pièce.
ON VOUS ACCUEILLE EN TOUTE SÉCURITÉ
L’équipe de La Licorne a tout mis en œuvre pour pouvoir
vous accueillir dans un environnement sécuritaire et
agréable, en accord avec les normes de la Direction de
la santé publique. Pour tout savoir sur les mesures mises
en place et sur les procédures d’accueil, rendez-vous sur
notre site web :
THEATRELALICORNE.COM/ENTOUTESECURITE/

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
RIEN DE TROP
TRANQUILLE !
En plus des spectacles à l’affiche, voici un portait de ce qui
se passe en nos murs… et même à l’extérieur de ceux-ci.
LES FILLES ET LES GARÇONS À QUÉBEC
Les filles et les garçons, de Dennis Kelly, traduit par
Fanny Britt, remportait un succès public et critique lors
de sa création à l’hiver 2020. Cette production de La
Manufacture, solo porté par Marilyn Castonguay et mis en
scène par Denis Bernard, sera présentée cette saison au
Théâtre La Bordée à Québec, du 7 au 18 décembre.
INFOS :
BORDEE.QC.CA
***************************
LES AUTRICES ET AUTEURS EN RÉSIDENCE
Depuis 2011, La Manufacture accueille annuellement une
équipe d’auteurs et d’autrices en résidence, contribuant
ainsi à l’une de ses missions premières : participer
activement au développement et à l’épanouissement
de la dramaturgie québécoise. Cette année, nous avons
l’honneur de recevoir à nouveau Simon Boudreault, Jean
Marc Dalpé, Rébecca Déraspe, Catherine Léger, Jean-
Philippe Lehoux et Ines Talbi. Pour savoir ce que leur inspire
le thème de la saison 2021-2022, nous leur avons posé la
question suivante : « Rien de trop beau pour…? »
DÉCOUVREZ LEURS RÉPONSES
***************************
LOUIZA GUIRA
STAGIAIRE À LA DIRECTION ARTISTIQUE
L’engagement envers la relève est, depuis toujours, au
cœur des actions de notre théâtre, qui d’ailleurs, offre
cette saison un stage rémunéré en direction artistique
à un.e finissant.e d’une école de théâtre. Parmi les 50
candidatures reçues, Louiza Guira, diplômée depuis mai
dernier de l’École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe,
a été choisie. Bienvenue dans l'équipe Louiza!
FAITES SA CONNAISSANCE
***************************
C’EST JUSTE DU THÉÂTRE
LE BALADO DE LA LICORNE
Il y a plus d’un an déjà, La Licorne mettait sur pied son
balado C’est juste du théâtre, animé avec fougue et
humour par Sébastien Rajotte, Pascale Renaud-Hébert
et Simon Rousseau, dans une réalisation de Laurier
Rajotte. À travers des éditoriaux, des entrevues ou des
débats, les trois comparses reçoivent au micro différents
artisans du théâtre pour aborder sans filtre les enjeux et
actualités qui touchent le milieu. Un rendez-vous unique!
ÉCOUTER LE BALADO
REGARDS CROISÉS
AVEC MARTINE DELVAUX
Fouiller, creuser, questionner; c’est dans les cordes de La
Licorne! Regards croisés, une tribune de réflexion offerte
par le Théâtre de La Manufacture à un.e libre penseur.
euse en résidence, s’inscrit dans cet esprit. L’objectif de ce
projet : donner la parole à une voix extérieure au milieu
théâtral, afin d’approfondir notre réflexion sur des spectacles
à venir. Depuis janvier 2020, nous sommes fiers
d’accueillir l’écrivaine, professeure et féministe Martine
Delvaux qui, en jetant son regard éclairé sur certaines
œuvres présentées sur nos planches, enrichit notre lecture
de celles-ci.
LIRE LES TEXTES DE MARTINE DELVAUX

THÉÂTRE LA LICORNE ⁂ RIEN DE TROP BEAU
MERCI D’ÊTRE LÀ, TOUT
PRÈS DE NOUS. VOUS FAITES
TOUS UNE DIFFÉRENCE!
PARTENAIRE DE SAISON
PARTENAIRE CRÉATIF
PARTENAIRES MÉDIAS
GRANDS DONATEURS
ALTER EGO CAPITAL ⁂ FONDATION EXCELSIOR ⁂
FONDATION GROUPE AGF ⁂ FONDATION LORRAINE
ET JEAN TURMEL ⁂ RAYMOND CHABOT GRANT THORNTON
SOCIÉTÉ DES ALCOOLS DU QUÉBEC ⁂ TELUS SANTÉ
COMPLICES
PARTENAIRES PUBLICS
MERCI ÉGALEMENT AUX CENTAINES DE DONATEURS ET DONATRICES QUI APPUIENT
NOS ACTIVITÉS DE CRÉATION ET LES ARTISTES QUI Y SONT IMPLIQUÉS.

RIEN DE
TROP BEAU
*******
⁂
THÉÂTRE LA LICORNE
SAISON
2021-2022