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Hachami
Rachid
sensation
J’aime le Maroc
Avec le soutien du Ministère de Ia Culture

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sensation
J’aime le Maroc
Art Plastique et visuel
Hachami Rachi
Du 19 Novembre au 08 Décembre 2015
Bab El kébir les Oudayas- Rabat

Pour les Enfants Des Etoiles,
Une Nouvelle Alliance
Depuis le début les travaux de
Rachid Hachami se présentent comme
des états transitoires lies à la
transformation chimique des éléments
qui les constituent : soufre, métaux
érodes, attaques par les acides ou
des substances oxydantes. En aucun
cas figées, les compositions évoluent
dans l’espace et dans le temps en
configurations changeantes, portant
en elles de constantes transformations
substantielles et formelles.
Rachid HACHAMI est un peintre et
artiste plasticien d’un style particulier,
à contre-courant des productions
couleur et transparence actuelles : ses
tableaux sont optimistes, ludiques, d’un
humour parfois potache ; ils entrainent
rêve et regard, inspirés qu’ils sont par
la vie actuelle.
Dans les œuvres de Rachid Hachami,
d’abord et toujours, il y a la matière,
ce que l’on voit sans même y penser,
quelque chose de sensoriel. Ce qui paraît
en premier lieu, qui semble posé,
simplement. On regarde, parfois avec
l’envie de toucher aussi. Puis s’insinue
l’interpellation, ce qu’il y a
au-delà. Car le spirituel ne se voit
pas, il se ressent. La matière se donne
en spectacle. Ce qui semblait inerte,
s’anime, change de forme.
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Le symbole surgit. Dans les tableaux,
ce que révèlent ces couches de
couleur sont des atmosphères, issus de
notre quotidien.
Tout cela sur des fonds très travaillés
-un geste d’amour d’un corps
en action. Dans les installations, au
travers de tout un déploiement d’originalité
et d’art conceptuel, l’artiste
rend hommage aux éléments. Que ce soit
avec une réinterprétation de la classification
périodique des éléments de Mendeleïev,
ou lors d’une mise en scène
dans une boulangerie.
Cette exposition est une renaissance,
une réconciliation entre un artiste
et son pays. Rachid Hachami est
marocain, sur le papier, dans la tête et
dans le cœur. Mais toute relation intensément
vécue est sujette à des altérations.
Je t’aime, moi non plus. Rachid a
dû quitter son pays, sa famille, son univers
pour aller étudier les beaux arts
à l’étranger. Naissance d’une double
culture, aller-retour entre deux mondes
entrecroisés. Même s’il y a un éloignement,
une distance, il y a pourtant toujours
un retour aux sources, maintenant
plus que jamais. Rachid Hachami a beau
s’immerger parfois dans un monde occidental,
créant des œuvres et des expositions
à cette image, reflets de ce qui
l’entoure, il lui faut toujours revenir
à des créations plus personnelles, imbibées
de ses racines.

C’est alors une explosion de couleurs,
parfums et lumières envahissant
l’espace, qui devient partie intégrante
de l’œuvre. Sa relation avec le Maroc
est un attachement proche du sacré.
C’est là où tout a commencé, c’est ici
qu’il s’est formé en tant qu’individu,
individu fondateur de l’artiste qu’il
est devenu.
Avec le temps, vient l’apaisement,
les relations se font moins conflictuelles.
Sans pour autant être un esprit
tranquille, ce qui serait l’antithèse
d’un artiste contemporain, Rachid Hachami
a simplement besoin de rendre hommage
à cette mère patrie. Comme cette image
qui le hante :
« Lalla Aïcha Bahria »
Souvenir mi-vécu mi- rêvé d’un
voyage à Azemmour dans son enfance avec
sa famille. Image gravée dans son inconscient
d’un décor envahi par les couleurs.
Comment un rite collectif appartenant
à la mémoire collective se transforme
en une vision artistique très
personnelle. Ici et ailleurs, mélange improbable
mais pourtant certain, recette
incongrue parfois de traditions orientales,
de matériaux ancestraux avec des
techniques épurées et modernes. C’est
ce voyage dans le temps, dans l’espace
que propose à présent Rachid Hachami.
Rachid redécouvre son pays, et, comme
le chant des sirènes, irrésistible, il
nous invite à partager sa vision.
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Nous voilà happés donc par ses tableaux
aux couleurs éclatantes, variations
des nuances présentes dans le paysage
Marocain. Nous voilà attrapés par
ces installations étonnantes, réalisations
des plus modernes qui délivrent
un message intemporel. Il suffit de se
laisser porter de création en création,
chacune d’elle nous interpellant un peu
plus, mais sans faire de remous ; c’est
délicat mais prenant.
A.KOLLEN
Ecrivain romancier

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
150 X 150 cm
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
150 X 150 cm
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Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
120 X 120 cm
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10
Photos pêcheur
Essaouira

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile 1
120 X 120 cm
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12
Photos filet de pêche bleu
Essaouira

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
160 X 117 cm
13

14
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur papier
150 X 100 cm

15
Photo
barques de pêche bleues Essaouira
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur papier
133 X 100 cm

16

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
160 X 117 cm
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18
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
100 X 100 cm

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur toile
150 X 150 cm
19

20
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur papier
100 X 100 cm

Photo
un coin de verdure sauvage
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Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
40 X 40 cm

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
40 X 40 cm
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24
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
53 X 53 cm

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
53 X 53 cm
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Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
53X 53 cm
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur Zinc
53X 53 cm
26

Sans titre
Technique mixte
Plomb
40 X 40 cm
27

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
50 X 60 cm
28
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
40 X 50 cm

Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
50 X 60 cm
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
50 X 60 cm
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
40 X 50 cm
Sans titre
Technique mixte
Acrylique sur bois
40 X 50 cm
29

installations
L'eau comme
Les gourdes en peau de chèvre
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LES GOURDES EN PEAU DE
CHEVRE
Rien n’est plus facile
aujourd’hui, dans le monde civilisé
du moins, d’ouvrir un
robinet pour étancher sa soif,
ou encore se laver. Rien n’est
plus déconcertant également, si
l’eau finalement ne coule pas
après avoir ouvert le robinet.
Cette facilité d’accès, et donc
de consommation, en ferait oublier
la valeur et l’importance
de cette ressource naturelle.
Il est courant de lire que l’eau
est un bien rare et précieux,
c’est un fait admis, bien que
parfois vite oublié et peu ressenti

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Cette facilité d’accès à
l’eau est relativement récente
Autrefois, les porteurs d’eau
distribuaient l’eau potable
aux habitants dont la propriété
était éloignée des sources,
rivières et fontaines ou ils
vendaient de l’eau aux passants
des villes. Au Maroc, il est
encore courant de transporter
l’eau dans les gourdes en peau
de chèvre. Cela peut paraître
dérisoire en France mais les
porteurs d’eau marocains ont une
place à part et une importance
significative dans leur pays. Ce
projet vise à leur rendre hommage
et à rappeler à chacun la
valeur de l’eau.

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Description du projet et
caractéristiques techniques
L’installation est
constituée de plusieurs
gourdes en peau de chèvre remplies
d’eau. Ces gourdes, au
nombre de 20, seront suspendues
par un câble en acier sur
une hauteur de 10m. Pour donner
vie à l’ensemble, l’eau
circulera dans un circuit fermé,
guidé par un moteur.
C’est par ce mouvement
que l’oeuvre rend hommage à un
travail traditionnel simple et
de bon sens, qui met en avant
les notions de partage et de
convivialité, que représente
la circulation de l’eau

Un lieu, une exposition
Concept phare de création selon Rachid Hachami
Quelque que soit le lieu, la création en fait partie
Empreinte du temps sur
la matière
Dans la cour des Princes à la Renaissance,
il existait deux lieux sacrés,
que personne ne pouvait franchir sans
l’autorisation du maître. Ces lieux
au-delà du regard ont toujours exercé
une fonction et leurs secrets bien
gardés ont fait l’objet des recherches
les plus élaborées. L’alchimiste et
le peintre ont occupé cette place enviable
de sorcier auprès du Prince.
Leur aura était sans doute dû au passionnant
dialogue qu’ils entretenaient
avec des matériaux naturels. On
organisait la mutation des acides pour
l’alchimiste et des oxydes de couleur
pour l’artiste, et ces recherches ont
mis en place un nouvel ordre de la
nature.
Musée Arquéologique de Dijon
Le travail d’observation et de création
des pièces de R. Hachami s’organise
autour de cette volonté d’associer
l’alchimiste à l’artiste. Il
construit tout d’abord le bloc opératoire
qui permettra la mutation de
la matière. Aussi isolé que l’artiste
dans son atelier ou le fond de sa
cellule. La goutte d’acide frappe la
plaque de cuivre et de ciment. Les
chocs répétés modifient peu à peu l’aspect
du matériau utilisé. L’alchimie
s’opère, l’œuvre se construit, mais
nul ne peut intervenir dans la cellule
de fabrication. Seul le temps
opère la transformation de la matière,
l’œuvre se crée. L’œuvre existe lorsqu’il
décide de stopper le processus
de ce geste. Le cuivre et le ciment
deviennent œuvre, comme chez les Nouveaux
Réalistes. C’est le geste qui
les transforme en œuvre.
Chapelle des Templiers de
Châlon sur Saone
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L’artiste a toujours cherché à faire
passer le message ; c’est la chose
la plus importante qui soit, c’est
pour cela qu’il a essayé de s’adapter,
d’améliorer son environnement, malgré
toutes les difficultés techniques à
travers le temps.
Chacune de mes peintures est une traduction
picturale des installations
que je conçois. Si la notion d’espace
est toujours présente, elle s’exprime
différemment, notamment par la relation
au corps. Suivant le fil de lignes
précises, ma peinture va, point après
point, vers une composition de
différentes matières et de leur
détournement créatif.
L’apparente fragilité, la
transparence, l’enchevêtrement
de plusieurs épaisseurs me permettent
de proposer une écriture
picturale habillant ou
déshabillant le regard face à
la toile.
Mon travail voyage à travers la
matière et l’image, l’installation
me permet d’exprimer ce que
ma peinture ne peut pas m’offrir.
Ceci explique qu’il y a
une multitude de moyens d’expressions
et de langages différents
pour mieux se faire comprendre.
Boulangerie désaffectée
Valencia
Galerie Kessler Bataglia
Valencia

BIOGRAPHIE
Concours
2012.2013: Concours création international de la
Photographie Chiva ESPAÑA
10.2013: Concours création international Arts
visuels ARTE ART PRIZE Laguna
11.2012: Concours création international Peintures
artistiques CIUTAT d’ALGEMESI
11.2012: HAMACA Concours international création
vidéo artistique
10.2012: Concours création international Photos
artistiques Milier Milieris
08.2012: Concours création international Photos
artistiques Pilar CITOLER Cordoba
01.2011: Concours création international Installations
artistiques Madrid Art Process
04.2004: Concours Européen de Peintures - Mainz
Allemagne
09.2002: XXX Concours Bancaixa Peinture et Sculpture
- Valencia Espagne - Finaliste
Expositions
12.2013: «Un regard». KESSLER-BATAGLIA Exposition
personnelle – installation In situ
11.2012: «Une Photo Un regard». La casa de cultural a
Chiva Exposition Collective
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08.2012: «Retour». Château le Montrachet Exposition
personnelle – Peinture
02.2012: «Le pain vous habille de l’intérieur». Exposition
personnelle – installation In situ
10.2008: PROJET Musée de l’Arquebuse Dijon 100 ans
Exposition personnelle – installation In situ respect de
l’eau
10.2008: PROJET Chagny Exposition Personnelle entre
l’art et la gastronomie
12.2007: Grand projet Pamplona image local Exposition
personnelle – installation In situ les visages
06.2007:« J’ai rêvé d’un monde propre » KESSLER-BA-
TAGLIA Valencia Exposition personnelle – Peintures
– installation
02.2007: «Espaces Temps» Chalon sur Saône Exposition
Personnelle In situ Vidéo 3D
10.2005:Peintures KESSLER-BATAGLIA Galeria de Arte
Valencia Espagne Exposition personnelle
09.2005: «Le Marché» Asnières sur Seine Ile de France
– Hôtel de ville Exposition Personnelle –Installation
04.2005: Mainz Allemagne Exposition personnelle –
installation
09.2002: Peintures KESSLER-BATAGLIA Galeria de Arte
Valencia Espagne Exposition personnelle
04.2001: Fadae Ennasse Casablanca
Exposition collective – Installation
02.2001: Peinture. Ministère de la culture de la communication
Maroc – Casablanca Exposition personnelle
03.2000: Identité Maison du Citoyen Fontenay sous
Bois Ile de France –Exposi
tion
Personnelle –Installation
12.1999: Dijon ABC Exposition personnelle – Installation
07.1997: «Fais un vœu» Chapelle des Templiers
Chalon sur Saône Exposition
personnelle – Installation In situ
10.1995: Espaces Temps Centre social Paul Sevran Ille
de France
Exposition personnelle – Installation
08.1995: Espaces Temps Siège caisse d’épargne Bourgogne
Dijon Exposition personnelle – Installation
02.1994: Espaces Temps Musée Archéologique de
Dijon
Ancien dortoirs Exposition personnelle ¬- Installation
des Bénédictins
02.1994: «Les Beurs» Expressions artistiques les Beurs
Rectorat de Dijon
Exposition personnelle – Installation Interventions
pédagogiques à l’IUFM
10.1992: «Art Chelem -2-» (CHENOVE) Action avec les
jeunes du quartier “CHENOVE” Réalisation, peintures
avec installation en extérieur
06.1992: «A vos Bunkers» Emmaüs Dijon Exposition
collective – Installation
06.1992: Peintures abstraites sur des palissades Intervention
avec les élèves de 6ème de
l’Ecole du Chapitre Chenove Chantier de démolition
d’un ensemble d’immeubles des années 50
03.1992: «Chez les Foukis» Dijon
Exposition individuelle – Installation
02.1992: B.H.R Mécénat d’entreprise Saint Germain
du Plain
Exposition collective - Installation
11.1991: «Art Chelem -1-» (Mâcon) Action avec les
jeunes du quartier “les Blanchettes” Réalisation de
sculptures et de peintures avec
installation en extérieur
02.1991: «Etat des lieux» Ecole des Beaux- arts de
Dijon
Exposition collective – Installation

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remerciements
C’est avec une profonde reconnaissance que j’adresse
mes remerciements les plus chaleureux à tous ceux qui
m’ont accompagné dans ce projet de Rabat, en particulier
le Ministère de la Culture du Royaume du Maroc.
Contact :
www.hachami.fr
E-mail : info@hachami.fr
Tel : 00336 42 97 15 29 / 00 346 59 18 70 02

Hachami Rachid
Artiste plasticien
sensation
J’aime le Maroc
Du 18 Novembre au 08 Decembre 2015
Bab El kebir - Rabat