concerts - La Scena Musicale

Ressentez-vous l’envie de
changer d’air? Suivez la
cadence de l’équipe LSM
avec nos recommandations
apparentées aux
chefs-d’œuvre habituels.
LE CHEF-D’ŒUVRE
La Symphonie n o 5 de Mahler
Le compositeur et chef d’orchestre autrichien
Gustav Mahler (1860-1911) est surtout
connu pour ses œuvres symphoniques
et ses lieder. Il a pu jouir d’une popularité
considérable de son vivant, et nombre de ses
compositions sont des pièces phares de la
tradition musicale classique occidentale. Le
legs de Mahler a cependant été répudié sous
le régime nazi, Hitler ayant interdit sa
musique et celle de tous les compositeurs
juifs. Sa Cinquième symphonie a été l’un des
premiers morceaux à refaire surface dans
les pays germanophones après la Seconde
Guerre mondiale.
Bien qu’elle soit en cinq mouvements, la
Cinquième se démarque de ses prédécesseurs.
En effet, elle était, à ce moment-là, la
symphonie la plus traditionnelle de Mahler.
Il la considérait essentiellement comme une
œuvre à quatre mouvements puisque, selon
lui, les premier et deuxième mouvements ne
faisaient qu’un. De plus, elle se termine avec
un rondo, comme plusieurs symphonies
classiques. Les sujets musicaux unifient et
façonnent le caractère de l’œuvre. La marche
funèbre, jouée par un solo de trompette,
ouvre le premier mouvement, assombrit
l’expression de la symphonie et lui confère
un air solennel. Elle vient également lier le
thème suivant, chargé d’émotion, plus dramatique,
et marqué par l’indication
Leidenschaftlich : passionnément.
Le caractère rugueux du matériel thématique
semble avoir suscité des difficultés,
même pour Mahler, qui a peiné pour réviser
son travail maintes fois. Le modèle uniforme
et la modulation tonal de do dièse mineur à
ré majeur caractérisent la structure globale
de la Cinquième symphonie. Le tout est souligné
par la polyphonie orchestrale dense et
bien mis en évidence par le dessin mélodique
quasi naturel qui définit cette œuvre.
–AUDREY SPROULE
L’ESSENTIELLE CINQUIÈME
de RENÉ BRICAULT
Mahler : Symphony no. 5
Royal Concertgebouw Orchestra/Riccardo Chailly
Decca 458860 (1998)
Réussir à équilibrer les
masses orchestrales mahlériennes,
en ne perdant pas
de vue la teneur de l’expression
subjective au sein de
formes aussi élargies,
relève de l’exploit. C’est
particulièrement vrai de la Cinquième,
dont les caractères s’avèrent fort bien définis
d’un mouvement à l’autre (drame funèbre,
tendresse, héroïsme…). Préférant l’enregistrement
numérique pour son rendu précis des
couleurs instrumentales (autre aspect essentiel
chez Mahler), je reviens toujours au feu
lucide de Chailly et du Concertgebouw.
FRÉDÉRIC CARDIN RECOMMANDE…
Hans Rott (1858-1884)
Symphonie no 1
Composée entre 1878 et 1880
Similitudes : des gestes épiques
et un langage harmonique
complexe combinés dans un discours typique
des précurseurs de la fin du romantisme. Le
troisième mouvement de la symphonie rappelle
étonnamment Mahler et Rott l’a indubitablement
influencé. Mahler a écrit : « Sa symphonie
[en mi majeur] fait de lui … le fondateur
de la Symphonie nouvelle, comme je la
vois. »
Différences : son décès prématuré (à 25 ans en
1884) l’a empêché de vraiment développer ses
idées musicales. Son romantisme est plus
instinctif que réfléchi. Par contre, ce morceau
est absolument palpitant.
ÉCOUTE ESSENTIELLE :
Hans Rott: Symphony No. 1;
Orchestral Works
Munich Radio Orchestra/
Sebastian Weigle
Arte Nova Classics ANO 577480
ÉRIC CHAMPAGNE RECOMMANDE…
Ralph Vaughan
Williams
Symphonie no 8 en ré mineur
Années de composition :
1953-1955
Similitudes : pour le célèbre Adagietto de sa 5 e
Symphonie, Mahler a écarté pratiquement la
moitié de son effectif orchestral pour ne
variations
SUR un THÈME
conserver que l’orchestre à cordes. Suivant une
logique similaire, la 8e Symphonie de Vaughan
Williams comporte un mouvement uniquement
pour cordes – la populaire Cavatina – en
plus d’offrir son pendant aux vents dans son
non moins célèbre Scherzo alla marcia.
Différences : l’ampleur et la portée psychologique
de l’œuvre de Mahler dépassent de loin
les intentions de Vaughan Williams qui propose
ici une petite symphonie (27 min) relativement
classique et sans prétention. L’œuvre mérite
néanmoins l’attention pour ses riches coloris
orchestraux et son charme constamment
renouvelé.
ÉCOUTE ESSENTIELLE :
Vaughan Williams :
Symphonies nos 2 et 8
BBC Symphony Orchestra/
Andrew Davis
Teldec 4509-90858-2 (1994)
PAUL E. ROBINSON RECOMMANDE…
Benjamin Britten
(1913-1976)
La Mort à Venise
Composé en 1973
Similitudes : le mouvement Adagietto de la
Cinquième de Mahler forme la base de la
trame sonore du film La Mort à Venise (1971)
de Visconti. La musique elle-même est ensuite
devenue très populaire. La première de l’opéra
de Britten La Mort à Venise eut lieu deux ans
plus tard.
Différences : c’est le court roman La Mort à
Venise (1912) de Thomas Mann qui a inspiré
autant Visconti que Britten. Il raconte l’histoire
d’un mourant fasciné par un jeune garçon.
L’opéra de Britten, composé lorsque sa
propre santé se détériorait, ramène l’histoire
de Mann à la vie avec de la musique d’une
transparence et d’une imagination extraordinaires.
Il ne fait aucun doute que Britten a été
attiré par cette histoire à cause de son homosexualité.
Il s’agit de son dernier opéra et de
l’une des plus grandes œuvres du 20e siècle.
ÉCOUTE ESSENTIELLE :
Britten: Death in Venice
Decca 425 669-2 (1990)
Écoutez la Cinquième de Mahler EN CONCERT :
» New York Philharmonic/Gilbert, 4 novembre. Montréal
– www.osm.ca
» Orchestre symphonique de Gatineau, 31 mars, 2012.
Gatineau – www.osgatineau.ca
TRADUCTION : JÉRÔME CÔTÉ
NOVEMBRE 2011 53