Tout sur Kirikou – Michel Ocelot

« Quand j’étais petit,j’étais Noir_ enfin, j’étais écolier à Conakry _seul Blanc dans ma classeet je désirais saluer,avec affection et respectcette Afriqueoù j’ai été heureux… »C’est dans un ouvrage qui l’avait profondémentimpressionné lorsqu’il était enfant « Contes populairesd’Afrique Occidentale » que Michel Ocelot a trouvél’inspiration pour Kirikou. Un des contes met en scène unpetit garçon qui s’enfante tout seul, combat uneméchante sorcière et la tue. Mais contrairement àl’histoire d’origine, Michel Ocelot développe un schémaatypique puisque la sorcière Karaba est en réalité unevictime qui, à la fin de l ’histoire, s’unit avec un Kirikousubitement devenu adulte.http://www.contesafricains.com/

Les Trois SorcièresJohann Heinrich Füssli1783Karaba se révèle donc un personnage moins stéréotypé, plus complexe que ceuxrencontrés dans les contes anciens. Elle s’apparente davantage aux sorcières de lalittérature de jeunesse contemporaine qui ne gardent qu’une partie des caractéristiquesde l’archétype traditionnel.On pourra faire établir des portraits de sorcières ( la description physique et morale, lemode de vie, les pouvoirs, les attributs, l’animal favori…) à partir de la lecture de différentsalbums. Consulter la sélection d’ouvrages proposée sur ces deux sites :http://www.crdp.ac-creteil.fr/telemaque/comite/sorciers.htmhttp://www.ricochet-jeunes.org/themes/theme/269-sorciere-sorcier/page/2Fées, sorcières et être imaginairesL'Atelier des images 031, 09/2002Cinq œuvres de nature et d'époque différentes sont proposées pour l'étude du thème desfées, sorcières et des êtres imaginaires : La sorcière de Blanche Neige et les Sept nains, Lemagicien d'Oz de Victor Flemming, Mélusine et le chevalier au cygne, Nkisi statuetteafricaine, L'ange du foyer ou le Triomphe du surréalisme de Max Ernst.

« Je sentais depuis longtemps l’envie et l’intérêt de faire une œuvre « africaine »,d’utiliser le signe fort de corps sombres se découpant sur des décors brillammentcolorés, de jouer avec l’Art Nègre et l’Art Déco. »Le film sera donc l’occasion d’intéresser les élèves à l’art africain traditionnel et à cemouvement artistique, l’Art Déco, auxquels Michel Ocelot fait référence.Masque Senufo, Côte d'IvoireFin du 19ème siècleExemple d’architecture Art Déco,la bibliothèque Carnegie de Reims.Vitrail de la salle de lecture réalisé par Jacques Grüber(Photographie :Jean-Pierre Riocreux)http://www.quaibranly.fr/fileadmin/user_upload/enseignants/Dossier_Pedagogique_DOGON_musee_du_quai_Branly.pdfhttp://www.quaibranly.fr/fileadmin/user_upload/familles/enfants/mqB_LIVRET_JEU_DOGON.pdf

L'art africain traditionnel est un terme général pour qualifier des objets artisanauxréalisés dans près de 3000 ethnies différentes (3 à 400 ethnies principales). Ces objetssont issus d'un contexte dans lequel la notion occidentale d'Art est inconnue oudifférente de la nôtre. D'ailleurs, les œuvres ne sont jamais signées, ce qui est une autredifférence fondamentale avec l'objet d’art occidental. Leur finalité est plus proche del'efficacité usuelle ou rituelle bien que les conceptions d'harmonie ou de beauté soientprésentes lors du processus de création.L'appellation "art nègre" (nègre vient du latin "niger" qui signifie noir) est apparue lorsde la colonisation pour qualifier l'art traditionnel. Cet art, répondant à leur proprerecherche plastique, influença considérablement les artistes d’avant-garde du début du20e siècle : ils furent fascinés par la puissance des formes, la force magique, le mystèreet la beauté qui se dégagent de ces objets. L' engouement pour l' art africain acaractérisé cette époque : des collectionneurs privés ont constitué des ensemblesimportants et exemplaires d’objets témoignant de traditions et de cultures pour nombred’entre-elles éteintes aujourd’hui.De nos jours, des centaines d' expositions d'art africain sont organisées chaque annéedans le monde. Les musées, les galeries d' art s' arrachent ces œuvres qui atteignent desprix records dans les grandes ventes aux enchères internationales.Quant à l’appellation "art nègre" jugée péjorative comme celle d'art primitif ( leprimitivisme opposé au monde occidental, sous-entendu au monde civilisé), on luipréfère désormais les termes d'art premier ou traditionnel.

L’ art africainFaire repérer les différents objets présentéssur cette affiche :StatuettesMasquesTotemsBijouxCoiffesFlaconsArmes, bouclierVêtement, tapis…Demander aux élèves d’ inventorier lesmatières reconnaissables (bois, terre, peaud’animaux, bronze, coquillages, perles,bronze, plumes….)et les techniques utilisées pour réaliser cesobjets ( sculpter, modeler, graver, peindre,tisser, recouvrir de… tissu, paille, peaux,plumes, coquillage …, assembler….)Faire décrire l’ornementation de ces objets( les couleurs, les motifs et leur organisation…)Source de l’image :http://fr.wikipedia.org/wiki/Art_africain_traditionnel

Pratique artistiqueLes masques africainsDémarche possible :1. Dans un premier temps, on cherchera à fairecomprendre l’esthétique de différentsmasques africains : proposer des moitiés demasques ( partie gauche ou droite du visage )et demander aux élèves de compléter la partiemanquante ( puzzles et/ou dessins )→découverte/utilisation de la symétrie axiale etde la stylisation.2. Faire réaliser des masques en réinvestissantles principes découverts (collage de bandescartonnées ou de cordes pour mettre envaleur les contours et donner du volume).3. Faire mettre des couleurs et organiser desgraphismes en s’inspirant des masquesobservés.Pour trouver des photographies de masques :http://www.quaibranly.fr/fr/collections/promenades-a-la-carte/masques.htmlhttp://modules.quaibranly.fr/collections-3d/http://fr.wikipedia.org/wiki/Masques_de_C%C3%B4te_d%27Ivoire

Pratique artistiqueLes fétichesPour les fétiches aux ordres de la sorcière Karaba, Michel Ocelot s‘est inspiré destatuettes africaines en empruntant à différents styles reconnaissables par lesspécialistes de l’art africain traditionnel et en y ajoutant l’agressivité propre auxserviteurs d'une sorcière maléfique. Seul le « fétiche renifleur », est une pure création.Fétiche à clous Kongo, Nkisi Nkondi,Collection BNK, Royal Tribal Art

On pourra rapprocher la démarche de Michel Ocelot de celle d’Hervé di Rosa qui, avec les« robots du Noun », associe un artisanat ancestral à son iconographie futuriste : cesimmenses robots dessinés par Di Rosa ont été réalisés au Cameroun par les artisans duBamoun, les meilleurs fondeurs de bronze d’Afrique. L’artiste a adapté son monde à celuides artisans pour réaliser de vraies sculptures africaines.http://culturebox.france3.fr/all/16351/herve-di-rosa-et-ses-robots-de-noun-font-escale-a-oyonnax/http://www.dirosa.org/index.phpPratique artistique :Les élèves observent des images de statuettes africaines, des fétiches de Karaba et desrobots du Noun d’Hervé di Rosa afin d’en dégager les spécificités (allongement vertical desdifférentes partie du corps, simplification géométrique, disproportion, ornementations enrelief ou gravées…).Ils créent en volume masques et statuettes à partir de leurs dessins inspirés des imagesobservées (modelage en argile et/ou utilisation de matériaux préalablement collectés :éléments naturels, bois de cagettes, boîtes ou cylindres en carton peints et décorés, liensvariés, paille, corde…)La présentation de masques réalisés par des artistes contemporains africains RomualdHazoumé, Calixte Dakpogan (détournement et assemblage de matériaux de rebuts oud'objets désuets) enrichiront les propositions des élèves.http://www.quaibranly.fr/fr/programmation/expositions/expositions-passees/romuald-hazoume-et-la-bouche-duroi.html

Michel Ocelot s‘ est inspiréde l'art égyptien antiquepour l'apparencede certains des personnages.Buste de la reine Nefertitiau Neues Museum, BerlinLa déesse Isis (Karnak)Le portrait du grand-père,proche de ceux des pharaonsde l'Égypte ancienne,s'inspire égalementdes statuettes du Bénin.Pharaon portant l'uræus,le némés et la barbe postiche

Faire le portrait de Karabaavec ses bijouxen s’inspirantde ces portraits égyptiens,notammentpour la réalisationdu pectoral,dans l’ ornementationet la constitutiond’ algorithmes de formeset de couleurs.

L’étude de quelques fresques égyptiennes etde quelques photogrammes dans lesquelsapparaît Karaba permettra de travailler lesdifférents types de portrait et leurscaractéristiques : portrait de face, de profil,portrait en pied…La représentation de type aspective propre à l’ art égyptiencherche à rendre ce qui est typique dans le sujet représenté.

« Ma recommandation aux décorateurs était que chaque plante dans la forêt soit un chefd’œuvre, exactitude botanique, stylisation égyptienne, coloriage à la Douanier-Rousseau,chaque pétale, chaque feuille, soigneusement irisés. »Le Rêve, tableau du Douanier Rousseau (1910)dont le style a servi d'inspirationpour l'univers visuel de Kirikouhttp://fr.wikipedia.org/wiki/Fichier:WLA_moma_Henri_Rousseau_The_Dream.jpg

Tombeau de Nebamon à ThèbesTapisserie à fleurs et à monogrammereprésentant Saint Antoine Ermite(Tapisserie de Guigone de Salins),tissée en France, XVe siècle,Hospices de Beaune, Bourgogne, France.

« Chacune des plantes est exacte, dessinée et aquarellée à part … Lorsque la premièreforêt fut assemblée, je voyais un herbier magnifique et délicat se constituer. »Elaeis GuineensisBonatea speciosa(Sud de l’Afrique)Coffea arabicaFranz Eugen Köhler

Combat de tigre et buffle, 1891Le lion ayant faim se jette sur l’antilope, 1905Le film donnera l’occasion d’aborder avec les élèves l’ œuvre du Douanier-Rousseau.L’analyse de quelques tableaux signifiants permettra de dégager les caractéristiques desjungles du Douanier Rousseau dont Michel Ocelot s’est inspiré :une végétation foisonnante ( stylisation, changement d’échelle de végétaux existants) ,une occupation de l’espace jusqu’à saturation sans perspective ni profondeur de champ,un étagement de formes aux contours nets, vues séparément, le plus souvent de face.Les élèves pourront ensuite réaliser avec différentes techniques ( dessin, peinture, collagede végétaux découpés dans des magazines de jardinage…) des paysages luxuriants etfantaisistes, en mettant en œuvre les particularités des jungles du Douanier Rousseau.

Flèche de l'Hôtel de ville de Buffalo (1935)Détail d’ornementation,flèche du Chrysler Building, New York

L’Art Déco est un mouvement artistique qui commença en 1920 pour se terminer en 1939,et en réaction à l'Art Nouveau. Autant les formes de l'Art Nouveau sont ondulantes,détaillées et prennent exemple sur la nature, autant l'Art Déco se tourne vers des formesépurées et géométriques. La courbe, encore très présente aux débuts de ce mouvementdisparaît progressivement au profit de l'angle droit, notamment avec le courant De Stijl.L’Art Déco est extrêmement influent surtout dans l'architecture et le design, ainsi quetoutes les formes d'arts plastiques.L'Art Déco tire son nom de l'Exposition internationale des Arts Décoratifs et industrielsmodernes qui se tint à Paris en 1925.http://lartnouveau.com/art_deco.htmRechercher sur Internetdifférents motifs Art Décoet s’en inspirer pour dessinerune nouvelle portepour la case de KARABA.Art NouveauHector GuimardPorte d’entrée 14 Rue FontaineParis 16èmeArt Déco

Avant la projectionETUDE DE L’AFFICHEhttp://www.enfants-de-cinema.com/2011/films/kirikou.htmlLe titre→La sorcièreFaire émerger les représentations des enfants: qu’est-ce qu’une sorcière ?Que fait-elle ? Où habite-t-elle ?Ses attributs …Des contes célèbres avec des sorcières, desalbums, des films …( cf la programmation de l’an passé « Princeset Princesses »)→ KirikouLe prénom, un surnom affectueux de l’enfantreprésenté sur l’affiche ?→La typographieLa taille des caractères amènera les élèves àémettre des hypothèses quant à l’histoire etaux rôles joués par chacun de cespersonnages.

L’iconographieDénotationLister les personnages, les animaux (rat palmiste), la couleur de l’arrière-plan.Les écrits : typographie, dispositionConnotation :Le lien avec le titredeux personnages dans le titre = deux personnages représentés : un petit enfant, Kirikou et lasorcière qui ne présente pas les attributs caractéristiques auxquels les enfants pourraients’attendre ( balai, vêtement noir, chapeau pointu.. ).Les personnagesKirikou est petit, tout nu. La sorcière est imposante, couverte de bijoux ( similitude avec la bellemèrede Blanche-neige et plus généralement les marâtres dans les contes ). La disproportionentre Kirikou et la sorcière, le cadrage ( gros-plan sur le visage de la sorcière) amèneront lesélèves à émettre des hypothèses quant aux rôles possibles de chacun de ces personnages ;hypothèses qui pourront être affinées par la prise en compte des éléments suivants : ladisproportion dans la typographie du titre, l’ effet de plongée et de contre-plongée dans lesregards .Les animauxDes rats palmistes entourent Kirikou. Amener les enfants à comprendre le sens de cetteproximité.Les couleursLe rouge et l’ or ( bijoux)Le brun des corps→Hypothèses sur le lieu du récit.

Avant la projectionPréparer les enfants à entrer dans un univers culturel différent du leur: situer le filmgéographiquement et culturellement.Donner quelques explications (+ images) sur la flore, la faune, les objets, les personnages etlieux spécifiques qui seront évoqués dans le film :L’arbre à palabres – le flamboyant – l’ igname … Le Calao – la huppe - le phacochère – le ratpalmiste – la termitière - la zorille … La case – le marigot … Les fétiches - les gri-gri … Lapirogue- les calebasses - la natte pour dormi - le pilon à mil… Le sage - le griot …Après la projection1. Emotions, impressionsDiscussion/Débat : les ressentis individuels argumentés2. Compréhension du filmRetrouver les personnages, les lieux, la chronologie du récit3. Les personnages, animaux, lieux, décorLes personnages : les décrire moralement et physiquementLes animaux : ordonner leur rencontre et les classer en fonction de leur attitude vis-à-vis deKirikouLes lieux : les recenser ( le village, la source maudite, le marigot, la case de Karaba, lamontagne interdite et la grande termitière) et y associer les personnages, les paysages(couleur / matière / éléments…), les formes choisies …Ordonner les lieux pour retracer l’itinéraire emprunté par Kirikou dans la chronologie durécit ( un trajet qui symbolise la transformation du héros : Kirikou devient un adulte )4. La morale du conte qui réside dans la démarche du petit hérossa sagesse, sa pugnacité, son refus des apparences trompeuses.