Paul Jargot - ville de Crolles
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Espace<strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Une saison sur la terre...saison culturelle 2010/2011Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>
Sitting Bull (1831-1890), chef <strong>de</strong> tribu <strong>de</strong>s Lakotas Hunkpapas (sioux).
La vitalité culturelle <strong>de</strong> la commune <strong>de</strong><strong>Crolles</strong> n’est aujourd’hui plus à démontrer.Grâce aux soutiens significatifs qu’elleimpulse avec ses équipements culturels etsa vie associative, notre volonté d’une« culture pour tous » favorise le lien socialet l’exigence artistique. En cette pério<strong>de</strong> <strong>de</strong>difficultés, nous faisons le choix <strong>de</strong> maintenirnotre engagement financier en proposant<strong>de</strong> nouvelles formes <strong>de</strong> soutien à lacréation et à la diffusion.Avec cette saison sur la terre, nous souhaitonsfavoriser la circulation <strong>de</strong>s publics,plus particulièrement à l’échelle du Paysdu Grésivaudan, par un co-abonnementvalable à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>, à l’espaceAragon à Villard Bonnot et au Coléo àPontcharra. Parce que la culture doit êtrepartagée par le plus grand nombre, il estégalement nécessaire qu’elle soit présentesur l’ensemble <strong>de</strong> la commune dans uneapproche transversale impliquant les différentsservices à la population. Je vous inviteà profiter pleinement <strong>de</strong> cette saisonculturelle 2010-2011 qui pose un regardsensible, curieux et réflexif sur notre mon<strong>de</strong>contemporain.François BrottesMaire <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>,Député <strong>de</strong> l’IsèreL’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> construit <strong>de</strong>puiscinq ans une programmation culturelleéclectique qui associe exigence artistique,soutien à la création, accompagnement<strong>de</strong>s pratiques amateurs et lien social.Lorsque nous regardons le chemin parcouru<strong>de</strong>puis son ouverture, force est <strong>de</strong>constater que la programmation du centreculturel s’adresse à tous les publics.C’est bien la diversité <strong>de</strong>s rencontres et <strong>de</strong>shistoires racontées qui fait battre son cœurtoujours au-<strong>de</strong>là <strong>de</strong>s murs. Le pari <strong>de</strong> créerun espace qui soit un véritable « passeur <strong>de</strong>cultures » est gagné mais sa réussite semesurera sur le long terme, en particulierauprès <strong>de</strong>s plus jeunes dont l’émancipationpasse aussi par la rencontre artistique.La question <strong>de</strong> l’importance donnée à laculture ne se pose plus avec la mêmeacuité qu’il y a quelques années.Elle <strong>de</strong>vient une évi<strong>de</strong>nce, voire une nécessité.À l’heure <strong>de</strong>s désengagementsmultiples et <strong>de</strong>s contraintes financièresimposées, c’est trop souvent la culture et lacréation artistique qui pâtissent en premierlieu. Dans le cadre <strong>de</strong> sa politique culturelle,la commune entend préserver sonengagement dans un véritable travail <strong>de</strong>médiation toujours proche <strong>de</strong>s publics, unsoutien aux artistes avec huit créationsoriginales qui verront le jour à l’Espace <strong>Paul</strong><strong>Jargot</strong>, et un choix <strong>de</strong> spectacles <strong>de</strong> qualitépour une défense <strong>de</strong> la diversité culturelle.Relayée par le dynamisme <strong>de</strong>s professionnels<strong>de</strong> la culture à <strong>Crolles</strong>, notre volontéest d'établir une nouvelle forme <strong>de</strong>citoyenneté où la culture et la paroleartistique sont une terre <strong>de</strong> dialogues et<strong>de</strong> transmissions nécessaires face auxcloisonnements et replis i<strong>de</strong>ntitaires.Clau<strong>de</strong> GloeckleAdjoint à la cultureet au patrimoine
Calendrier 2010/2011Présentation<strong>de</strong> saisonNüwaMusou BandMigrancesArno + Peau (1 ere partie)Rona Hartner et DJ Tagada projectAlain Schnei<strong>de</strong>rMes petits momentsAlain Schnei<strong>de</strong>rDans ma rueLes violons du RigodonLa GiganteaSarocchiComme sur un plateauVivaldi et les quatre saisonsOn vous écriraMy g-g-generationLakmé(s)KamiEntre ciel et terrevoyage d'une goutte d'eauLB25 (putes)Ecorce <strong>de</strong> peines2084Syrano et FélocheLa controverse <strong>de</strong> ValladolidTchernobyl - Le récit <strong>de</strong> la nuitou comment dire ?Debout sur la terreLe frichti <strong>de</strong> FatouCabaret cirqueTrois petits pas et puis s'en vajeu.16 sept. 18h30Danse - jeu. 23 sept. 20h30Musique - ven. 1 er oct. 20h30Théâtre musical/danse - ven. 8 oct. 20h30Musique - ven. 15 oct. 20h30Musique - ven. 5 nov. 20h30Chansonpour les tout-petits - mar. 9 nov. 18h30Chansonpour petits et grands - mer. 10 nov. 16h30Musique traditionnelle et bal folk<strong>de</strong>s Alpes du Sud/DauphinéDîner spectacle - jeu. 18 nov. 20h30Théâtre/marionnettes - sam. 20 nov. 18h30Chant et musique traditionnels corses - sam. 27 nov. 20h30Cabaret - dîner spectacle - jeu. 9 déc. 20h30Variations Tsiganes autour<strong>de</strong> l’œuvre <strong>de</strong> Vivaldi - ven. 17 et sam. 18 déc. 20h30Théâtre - jeu. 13 jan. 19h30 et ven. 14 jan. 20h30Concert spectacle - ven. 21 et sam. 22 jan. 20h30Danse - ven. 4 fév. 20h30Danse et musiqueau cœur du jardin zen - jeu. 10 fév. 19h30 et ven. 11 fév. 20h30Danse et musiquepour les tout-petits - mar. 22 fév. 18h30 et mer. 23 fév. 16h30Théâtre débat - jeu. 17 mars 19h30Slam, beat box et danse - sam. 26 mars 20h30Marionnettes - mar. 5 avr. 19hMusique - sam. 9 avr. 20h30Théâtre - ven. 15 avr. 20h30Théâtre expérimental - mer. 11 et jeu. 12 mai 20h30Écriture dansée en déambulation - ven. 13 et sam. 14 mai18h30, 19h30 et 20h30Théâtre/Récit - mer. 18 mai 20h30Cirque – Dîner spectacle - ven. 27 mai 20h30Théâtre d’objets - mer. 8 juin 10h, 16h et 17h15
Une saisonsurla terre...Il était une fois… une nouvelle saison à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>...Vous l’aviez <strong>de</strong>viné, ou peut-être compris, <strong>de</strong>puis 3 ans la programmation du centreculturel est guidée par une thématique particulière vous invitant à entrer dans unehistoire singulière. C’est un choix, une liberté, qui vous propose d’aller au-<strong>de</strong>là <strong>de</strong> lasuperposition <strong>de</strong> spectacles et <strong>de</strong> gratter le vernis <strong>de</strong>s expositions. Aller plus loin, dans lehasard et l’émotion, dans les rencontres et échanges entre publics et artistes, en phaseavec <strong>de</strong>s orientations partagées et un territoire bien vivant. Cette articulation est uneforce. Elle crée un espace <strong>de</strong> liberté dans le respect <strong>de</strong>s paroles. Elle conforte et soutientla programmation dans ses choix, les débats provoqués et les contradictions assumées.L'artiste est au coeur <strong>de</strong> la cité et trouve là tout son sens.Ainsi, votre nouvelle saison culturelle lève le voile sur une programmation qui se <strong>de</strong>ssinecomme un paysage, un jardin partagé... à la mo<strong>de</strong> <strong>de</strong> chez nous ! Une saison sur la terre,un regard posé sur son avenir à la lumière du passé, pour vous inviter à jardinerensemble, publics, artistes, voisins... en découvrant les ren<strong>de</strong>z-vous proposés commeune parcelle unique, pleine <strong>de</strong> surprises et d'émotions ou en suivant nos pas dans uneallée <strong>de</strong> 8 spectacles marqués d'une empreinte dans ce programme, cohérents dansl'histoire qu'ils vous raconteront... ensemble. Chaque spectateur tirera <strong>de</strong> cette nouvellesaison, <strong>de</strong>s expositions, ateliers, Aper'Art ou spectacles découverts, un paysage différent,durable. Au fil <strong>de</strong>s saisons, l’émotion unit les publics et les artistes sur le terrain dutemps... celui d'aller au spectacle pour le gar<strong>de</strong>r bien vivant.C’est par l’échange et le dialogue que la nature, comme la culture, s’enrichissent dumélange et <strong>de</strong> la diversité. Cette nouvelle saison est donc un almanach <strong>de</strong> rencontres et<strong>de</strong> fêtes, un territoire artistique d'espérances, un sachet <strong>de</strong> graines ne <strong>de</strong>mandant qu’unesprit et un coeur pour germer... une terre d'émotions à vivre et à partager.Eric Latil, responsable<strong>de</strong> la programmationculturelle et son équipe
DanseDès 12 ans - Durée : 1hEntrée libre dans la limite <strong>de</strong>s places disponiblesjeu. 23 sept.20h30NüwaCompagnie Shangchi moveAvant la vie, il n’y avait rien, le chaos régnaitsur la terre. Nüwa, déesse <strong>de</strong> la mythologiechinoise, sépare la matière et façonne lemon<strong>de</strong> et l’humanité. Shang-Chi Sun, danseuret chorégraphe taïwanais dont le talenta largement débordé les rives <strong>de</strong> l’île, se saisit<strong>de</strong> ce mythe <strong>de</strong> la création du mon<strong>de</strong> pouren présenter une vision contemporaine. Issud’une matière terrestre indiscernable, le corpsdu danseur se détache, se forme et vit. Tels lespremiers hommes mo<strong>de</strong>lés par Nüwa dans laglaise, il est traversé par un souffle divin et semet en mouvement. L’harmonie émerged’une rencontre entre danse contemporaineet tradition chinoise, entre un mouvementminimaliste et une symbolique merveilleuse.En savoir plus : www.shangchi.<strong>de</strong>© David BergéMa<strong>de</strong> in Taïwan ?Du 14 septembre au 6 octobre, la <strong>ville</strong> <strong>de</strong><strong>Crolles</strong>, le pays du Grésivaudan et le centreculturel <strong>de</strong> Taïwan <strong>de</strong> Paris organisent unesérie <strong>de</strong> rencontres spectacles, conférences,projections cinéma et expositions autour<strong>de</strong> la culture taïwanaise.Chorégraphe et interprète : Shang-Chi SunCompositrice <strong>de</strong> musique électronique : Pei-Yu ShiMusicienne : Andreas KernInterprète : Nefeli SkarmeaLumières : Sebastian TeutschConseils : Dirk Elwert , the labMusiqueDès 12 ans - Durée : 1h30Tarif : Bven. 1 er oct.20h30« Musou Band est le plus apprécié <strong>de</strong>s ensemblesinstrumentaux traditionnels <strong>de</strong> Taïwan ».Chaîne japonaise ABC.MusouBandS’inspirant du penchant <strong>de</strong> l’Empereur Qianlong <strong>de</strong> la dynastie <strong>de</strong>s Ching pour les curiosités d’un grandraffinement artistique, Musou Band se distingue par une instrumentation rare et <strong>de</strong>s sonorités uniques.Uniquement constitué <strong>de</strong> jeunes musiciennes issues <strong>de</strong>s départements <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> différentes universités,Musou Band interprète un répertoire taïwanais, toujours riche dans l’expression <strong>de</strong>s sentiments, qu’ilssoient amour ou haine, dans une esthétique néo-classique contemporaine.6
Théâtre musical / danseDès 14 ans - Durée : 1h10Tarif : Bven. 8 oct.20h30Ma<strong>de</strong> in Taïwan ?« L’essentiel <strong>de</strong> l’hommeest <strong>de</strong> réussir sa folie »François Tosquelle.Migrances© Jean-Louis Fernan<strong>de</strong>zD’après le texte <strong>de</strong> : Dorothée ZumsteinMise en scène et conception : Eric MasséCréation musicale : Marc Chalosse, Yi Ping YangDramaturgie : Catherine Ailloud – NicolasScénographie : Anouk Dell’AieraCréation Lumières : David DebrinayRégie Lumières et Vidéo : Rodolphe MartinCostumes : Julie LascoumesCollaboration artistique et technique :Sylvain ReymondAdministration : Irène Joattonet Laurence RotgerPhotographies : Jean-Louis Fernan<strong>de</strong>zInterprétation : Béatrice Chatron, Yi Ping YangCompagnie <strong>de</strong>s LumasYi Ping Yang, jeune percussionniste virtuose, partage <strong>de</strong>puis plusieurs années les aventures artistiquesd’Eric Massé et <strong>de</strong> la Compagnie <strong>de</strong>s Lumas. C’est autour <strong>de</strong> son art et <strong>de</strong> son histoire, celle d’unetaïwanaise qui a choisi l’exil à Lyon pour travailler, que se noue cette nouvelle pièce, une création à mi-cheminentre théâtre et musique, entre documentaire et fiction vidéo réalisée à Taïwan avec les interprètes.Yi Ping Yang, la musicienne, y <strong>de</strong>vient à la fois le personnage et l’actrice d’une vie fantasmée où ellerencontre une autre artiste qui aspire à lui ressembler jusqu’au désir vertigineux <strong>de</strong> la fusion.Migrer, faire sa vie ailleurs ? pour réaliser quels rêves ? Devenir artiste, au risque <strong>de</strong> renoncements et <strong>de</strong>ruptures ? L’exil comme moyen d’exprimer son art, <strong>de</strong> se réaliser, mais à quel prix ?Migrances évoque ces questions en confrontant avec virtuosité les musiques, <strong>de</strong> la percussioncontemporaine, à la musique électro en passant par une séquence <strong>de</strong> karaoké et les troubles i<strong>de</strong>ntitairesliés à la coexistence <strong>de</strong>s cultures et à la tension entre tradition et mo<strong>de</strong>rnité.Réservation fortement conseillée.Production Compagnie <strong>de</strong>s LumasAvec le soutien <strong>de</strong> CulturesFrance dans le cadre d'une Rési<strong>de</strong>nce CulturesFrance Hors Les Murs 2010,<strong>de</strong> la Région Rhône-Alpes, <strong>de</strong> la Ville <strong>de</strong> Saint-Etienne, <strong>de</strong> l’Opéra-Théâtre <strong>de</strong> St Etienne, et <strong>de</strong> Cultures France,du R.I.T. - Ren<strong>de</strong>z-vous internationaux <strong>de</strong> la Timbale, <strong>de</strong>s Subsistances-Lyon, du Moulin du Roc – ScèneNationale <strong>de</strong> Niort, <strong>de</strong> la Scène Nationale 61-Théâtre d’Alençon, <strong>de</strong> la SPEDIDAM et <strong>de</strong> la DMDTS.En savoir plus : www.cie-lumas.fr7
MusiqueDès 15 ans - Durée : 2hAssis / <strong>de</strong>boutTarif plein assis : 25 €Tarif plein <strong>de</strong>bout : 22 €Tarif réduit assis : 22 €Tarif réduit débout : 18 €ven. 15 oct.20h30Depuis toujours, on pense« Arno, c’est Bruxelles ».Et si c’était plutôt« Bruxelles, c’est Arno » ?© Danny WillemsConcert réalisé en partenariat avecle festival Rocktambule Grenoble.ArnoClaviers : Serge FeysBasse : Mirko BanovicGuitares : Jo MahieuBatterie, percussions : Sam GyselChoristes : Sabrine El Koulali, GhislaineEn savoir plus : www.myspace.com/arnomusic1Peauere partie« Pour son premier album, Peau s’est lovée, a parcouru <strong>de</strong>s territoires intimes, amis au jour un univers fragile, mystérieux et sensuel. Sur scène, elle déploie sapremière mue, interface sensible entre l’intérieur et l’extérieur et y épingle sesmorceaux... En français ou en anglais, Peau chante les sens. »En savoir plus : http://www.myspace.com/peaumusicCe crooner à la voix brisée est <strong>de</strong> la race <strong>de</strong>s bêtes<strong>de</strong> scène increvables, toujours prêt à bondir dansl’univers du rock. Décoiffant. Le bonhomme a dépasséla cinquantaine, et pourtant, Arno sur scènec'est une dynamite, une fusion entre Jacques Brelet James Brown. Si loin que l'on remonte dans sadiscographie, on retrouve cette essence quitrempe ses rythmes dans le rock et lerythm'n'blues. Musicalement Arno puisedans toutes les musiques qu'il affectionne,chante en français, en anglais avec sa voixà la Tom Waits. Ses chansons ont la rugositédu blues, mêlant une lucidité quin'exclut pas l'humour. Arno a su séduireun large public malgré ses disparités, car samusique forme un ensemble brut. Le voici doncavec un nouvel album « Brussld », son 18 ème . Untitre qui frôle l’évi<strong>de</strong>nce, direz-vous…Auteur, compositeur, interprète :Perrine Faillet8
MusiqueDès 12 ans - Durée : 3hTarif Bven. 5 nov.20h30Rona Hartneret DJ TagadaprojectVoici une soirée entièrement dédiée auxmusiques <strong>de</strong>s Balkans et d’Europe <strong>de</strong> l’Est,avec la Diva et comédienne Rona Hartner etle meilleur <strong>de</strong>s DJ <strong>de</strong> la Balkan French Touch,DJ Tagada.Rona Hartner : le Paradis est dans leurs yeuxLa belle torna<strong>de</strong> brune venue <strong>de</strong> l'Est sait tout faire !Jouer la comédie, danser, peindre et … chanter !Sur scène, cette Princesse <strong>de</strong>s Balkans, découvertedans le film Gadjo Dilo <strong>de</strong> Tony Gatlif, est toutaussi phénoménale. La voici sur un nouveau projetoù la danse, le chant et la vidéo sont subtilementcroisés aux musiques traditionnelles <strong>de</strong> son pays, laRoumanie. Le public embarque alors pour uneexpérience dépaysante, où les rythmes mo<strong>de</strong>rnesse font l’écho <strong>de</strong>s grands thèmes musicaux dumon<strong>de</strong> tsigane afin <strong>de</strong> livrer un message intemporel,une déclaration d’amour à la musique et à laliberté.DJ TagadaLa révolution du Dance Floor à coups <strong>de</strong> MontagnesRusses, Fanfares <strong>de</strong>s Balkans, Gypsy Punk,Electro Tzigane, Hip Hop Klezmer, Balkan Ragga !Sélecteur incontournable, DJ Tagada est l'un <strong>de</strong>spremiers à avoir permis à ce style encore méconnudu grand public d’émerger dans l’hexagone.Chant, danse : Rona HartnerMachines, platines, percussion :Ignace Corso - DJ TagadaCymbalum : Relu MerisanAccordéon : Roberto <strong>de</strong> BrasovContrebasse, Guitare, Flûte : Mihai TomaViolon : Liviu BadiuEn savoir plus : http://www.myspace.com/ronahartnerhttp://www.myspace.com/djtagada9
Chanson pour petitset grandsJeune publicA voir en familleMes petits momentsDurée : 40 min - Tarif : Cmar. 9 nov.10h Séance scolaire18h30Dans ma rueDurée : 1h10 - Tarif : Bmer. 10 nov..16h30coup<strong>de</strong> coeurAlain Schnei<strong>de</strong>r« Viens voir.Y a <strong>de</strong>s trucs à bulle, <strong>de</strong>s bidules et <strong>de</strong>s machins.Regar<strong>de</strong> autour <strong>de</strong> toi, c’est rempli <strong>de</strong> merveilles.Ouvre tout grand tes yeux et nettoie tes oreilles ».Paroles <strong>de</strong> chansonDes mots, <strong>de</strong>s notes. Ce sont paroles et musiquesqu’Alain Schnei<strong>de</strong>r tresse pour embarquer petits etgrands dans son univers poétique, rêveur et souventengagé.L’écriture a une précision d’orfèvre, le style est délicatet les mots touchent. C’est qu’Alain Schnei<strong>de</strong>rs’adresse aux enfants sans niaiserie ni concession,qu’il n’hésite pas à abor<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s thématiques tellesque la mort, l’écologie, l’univers… C’est poétique,ludique, et ça swingue ! La musique emprunte <strong>de</strong>saccents gospel, mambo ou encore manouchepour entraîner tous les publics dans un voyage aupays <strong>de</strong>s sons.Guitare et chant : Alain Schnei<strong>de</strong>rBatterie, percussions et choeurs : Cyril DompnierGuitare basse et choeurs : Claire DelignyRégie Générale : Thierry CarreauRégie son : Philippe CailleauxMise en scène : Marinette MaignanCréation Lumière : Julien Ullmann© Didier PallagèsProduction Victorie MusicAvec le soutien <strong>de</strong> l’AdamiCréation décembre 2009 dans le cadredu Festival MINODeux concerts au programme !Mes petits momentsDe 2 à 6 ansAlain Schnei<strong>de</strong>r murmure à l’oreille <strong>de</strong>s tout-petits !Une sélection <strong>de</strong> comptines originales adaptéesaux plus jeunes et présentées dans un duo toutdoux et pourtant plein <strong>de</strong> swing et d’imaginaire.Dans ma rueA voir en famille à partir <strong>de</strong> 4 ansAccompagné <strong>de</strong> <strong>de</strong>ux musiciens, Alain Schnei<strong>de</strong>rnous invite dans sa rue. Une rue pavée <strong>de</strong> mots,d’images, <strong>de</strong> sons à arpenter en famille. Pas besoin<strong>de</strong> regar<strong>de</strong>r avant <strong>de</strong> traverser, c’est une rue piétonne! Une rue piétonne qui étonne, où l’on sebala<strong>de</strong> sans but précis d’une mélodie à l’autre.10 En savoir plus : www.club-tralalere.com
Concert-Bal musique traditionnelleet bal folk <strong>de</strong>s Alpes du Sud/DauphinéTout public - Durée : 1h30Tarif sans repas : BTarif avec repas : 20 € plein tarif / 15 € réduit ou abonnéjeu. 18 nov.20h30repas à 19hAccueil du public et initiation à la dansedu rigodon par l’association Lou PelayaDînerSpectacleDes morceaux <strong>de</strong> montagne pétillantscomme <strong>de</strong>s torrents, un concert où la musiqueruisselle limpi<strong>de</strong>, vive et joyeuse !Les violons du RigodonCompagnie du RigodonAutrefois les ménétriers étaient <strong>de</strong>s violonistes <strong>de</strong> village qui faisaient danser les invités lors <strong>de</strong>la mondée, soirée traditionnelle conviviale pendant laquelle on sépare les cerneaux <strong>de</strong> noix <strong>de</strong>leurs coquilles.Aujourd’hui, Les violons du Rigodon font revivre cette tradition populaire, une danse née au17 ème siècle, avec le répertoire <strong>de</strong>s violoneux hauts alpins. Ils sont une vingtaine <strong>de</strong> musiciensregroupés en fanfare ménétrière et enchaînent <strong>de</strong>s airs <strong>de</strong> danse, vifs et enjoués.Ils conduiront le public jusque dans un bal aux allures folk entre rythmes entraînants, énergiefestive et humour… Une soirée qui promet d’être énergique et conviviale.En savoir plus : http://compagnie.rigodon.free.fr 11
Théâtre / marionnettesA voir en famille dès 6 ans - Durée : 1hTarif Bsam. 20 nov.18h30lun. 22 nov.14h Séance scolaire« Un enfant, sa mère, l’eau,le désert, une plante magique,un peuple en guerre ... »La Gigantea© Eric <strong>de</strong>ll'ErbaConception/ mise en scène :Eros Galvão, Alejandro NunezAvec : Eros Galvão, Alejandro Nunez,Sigfrido Rivera, Lenuta RomanMusique/chansons :Denis Verdier, Lenuta RomanAccessoires : Claudine Messonnier,Sigfrido RiveraRéalisation marionnettes/costumes :Théâtre <strong>de</strong> Marionnette Arad(Roumanie)Lumières : Philippe GuenverCompagnie Les trois clésDans un pays imaginaire, Makou et sa mère vivent sur <strong>de</strong>s terres désertiques où chaque jour ils partent à larecherche d’un point d’eau pour survivre. Un jour, avant que le soleil ne se lève, l’enfant rencontre unearmée d’êtres hybri<strong>de</strong>s. Capturé et enrôlé <strong>de</strong> force, il rejoint la lutte pour le monopole <strong>de</strong> l’or bleu, et<strong>de</strong>vient enfant-soldat. Sa vie se partage alors entre rites <strong>de</strong> survie et souffrance. Sans cesse, un rêvepoursuit Makou : retrouver sa mère et s’agripper aux branches salvatrices <strong>de</strong> la Gigantea, une plantemagique endormie <strong>de</strong>puis trop longtemps, mais qui un jour repoussera enfin…Un conte fantastique sans parole, où marionnettes, jeux aériens, danse et musique nous offrent un voyageoriginal dans le mon<strong>de</strong> insolite d’un enfant soldat qui ne tar<strong>de</strong>ra pas à nous émouvoir et à nous faire rire.Réservation fortement conseillée !coproduction/soutien : Théâtre <strong>de</strong> Marionnettes Arad(Roumanie), ECAM (Kremlin Bicêtre), Scène Nationale 61(Alençon), La Fabrique <strong>de</strong> Mouvements – Centre <strong>de</strong>réinsertion sociale (Aubervilliers)Spectacle accueilli dans le cadre du FITA Rhône-Alpes 2010(Festival International <strong>de</strong> Théâtre Action), biennale organiséepar la Cie Ophélia Théâtre, direction Laurent Ponceletwww.fita-rhonealpes.fr et www.opheliatheatre.fr12 En savoir plus : www.lestroiscles.com
CabaretTout public - Durée : 2hTarif sans repas : CTarif avec repas : 20 € plein tarif / 15 € réduit ou abonnéjeu. 9 déc.20h30repas à 19h (sur réservation)DînerSpectacleDyad, Marianic, Clau<strong>de</strong> Brun et Hervé Haggaï<strong>de</strong>scendront du plateau <strong>de</strong>s Petites Roches pourhabiter celui <strong>de</strong> l’espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> le tempsd’une soirée. Au programme : Théâtre, magieet musique en tout genre.Comme surun plateauMarianic, Dyad et Clau<strong>de</strong> BrunMarianic 1 ere partieArtiste pop rock, Marianic dit ce qu’ellepense, chante ce qu’elle a envie <strong>de</strong> dire, <strong>de</strong>manière atypique et décalée avec <strong>de</strong> l’énergieà revendre sur scène.Avec ses quatre musiciens complices, ilsforment une alchimie parfaite.MarianicBasse batterie : Jean Marie Louche et Maurice TragniGuitare : Bob LannoneVoix : Véronique EvraDyadClau<strong>de</strong> BrunCe magicien subtil manipule les cartes, les pièceset les objets comme personne : il surprend et déconcerteson public avec lequel il joue <strong>de</strong> façonparticulièrement originale. Une magie <strong>de</strong> proximitétout à fait étonnante que vous découvrirez en version« close up » durant le repas.Dyad 2 ème partieCéline Lambre et Véronique Warkentin sont toutes<strong>de</strong>ux chanteuses et chefs <strong>de</strong> chœur. L’une vient duclassique, <strong>de</strong> la chanson, mâtinée <strong>de</strong> blues. L’autrevient <strong>de</strong> l’est, <strong>de</strong>s mystérieuses polyphonies bulgares.Tantôt a capella, tantôt accompagnéesd’instruments, elles interpréteront <strong>de</strong>s compositionsfrançaises, <strong>de</strong>s chants <strong>de</strong>s balkans et dublues…Véronique Warkentin :chant guitare, percussions ( tapan, <strong>de</strong>rbuka)Céline Lambre : chant, tampura, bansuri14En savoir plus : www.myspace.com/marianicmusicwww.clau<strong>de</strong>-magicien.com - www.myspace.com/dyadduoEn partenariat avec le Grésivaudan,une navette en bus sera mise en placeentre le plateau <strong>de</strong>s Petites Roches etl’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>. Renseignez-vous !
Variations tsiganesautour <strong>de</strong> l’œuvre <strong>de</strong> VivaldiTout public - Durée : 1h15Tarif : Bven. 17 déc.14h Séance scolaire20h30sam. 18 déc.20h30Une étourdissante alchimie,un récital coloré et extraverti…Vivaldiet les quatre saisonsQuatuor AccordoLes quatre saisons <strong>de</strong> Vivaldi sont ici revisitées par le quatuor Accordo dans une versionmagique aux accents tsiganes. Remarquablement mené par le talentueux violonisteroumain, Liviu Badiu, ce quatuor, <strong>de</strong> formation classique, a la particularité <strong>de</strong>s’approprier une liberté d’expression tout à fait étonnante et qui fait son originalité. Offrantune interprétation à la fois fantaisiste, sentimentale et virtuose <strong>de</strong> l’œuvre <strong>de</strong>Vivaldi, ce concert est un véritable hommage aux musiciens tsiganes.Réservation fortement conseillée !1 er violon : Liviu BadiuVioloncelliste : Maëva Le Berre2 ème violon : Marcin BroniewskiAltiste : Jérôme CapitanSons du mon<strong>de</strong> productionAvec la participation <strong>de</strong>s élèves <strong>de</strong> la classe<strong>de</strong> cor<strong>de</strong>s <strong>de</strong> l’Ensemble Musical CrolloisEn savoir plus : www.sonsdumon<strong>de</strong>.fr/BALKANO.php15
ThéâtreDès 14 ans - Durée : 1h20Tarif : Cjeu. 13 jan.19h30ven. 14 jan.14h Séance scolaire20h30Création« C’est entendu ! « Il faut travailler plus »…encore faut-il décrocher le poste !Oui, la question et la gueule <strong>de</strong> l’emploioccupent plus que jamais le <strong>de</strong>vant <strong>de</strong> la scène ! »Hervé HaggaïOn vous écriraCompagnie Euphoric Mouvance /Echap38Postuler, envoyer sa candidature, se prêter aurituel <strong>de</strong> l’entretien d’embauche… Encorefaut-il s’y préparer ! Faut-il donc pour autantbien réviser son texte, chercher à tout prix àadopter la bonne attitu<strong>de</strong>, soigner à l’extrêmeson interprétation, sa (re)présentation ?On vous écrira est un spectacle où, jusqu’àl’excès et l’absur<strong>de</strong>, se télescopent conseils etmétho<strong>de</strong>s en tous genres qui passent parl’élaboration du meilleur cv, <strong>de</strong>s plus belleslettres <strong>de</strong> motivation, voire <strong>de</strong> « non motivation» et une attention particulière au coachingempreint d’expression théatrale. Letout afin <strong>de</strong> passer au mieux l’épreuve <strong>de</strong> cefameux entretien d’embauche…Après Ma<strong>de</strong> in Dignity, Bruno Bonjean etHervé Haggaï poursuivent leur collaborationartistique, en lien avec une réflexion centréesur la mise en scène <strong>de</strong> notre quotidien, parun fin travail d’observation et <strong>de</strong> rechercheautour <strong>de</strong> l’emploi. Comment se raconter, seprésenter ? Sous l’ironie se pointe l’angoisseet <strong>de</strong>rrière le masque du rire se <strong>de</strong>vine souventun regard empreint <strong>de</strong> désespoir.© Gregory RobinUne production Euphoric Mouvanceen collaboration avec Echap38.Coproduction : <strong>ville</strong> <strong>de</strong> Riom,Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> / <strong>ville</strong> <strong>de</strong> crolles.Avec le soutien <strong>de</strong>s <strong>ville</strong>s <strong>de</strong>Bellerive/Allier et Issoire.Conception, jeu et mise en scène : Bruno Bonjean, Hervé HaggaïSur une idée d’Hervé HaggaïScénographie et lumières : Sylvain DesplagnesMusique et son : Manu DeligneVidéo et graphisme : Grégory Robin16
Hervé HaggaïRési<strong>de</strong>nce complice© Christian PetrozHervé Haggaï, metteur en scène et comédien, entamera sa troisième et <strong>de</strong>rnière année <strong>de</strong> rési<strong>de</strong>nce àl’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>. Profitant d’un engagement sur la durée, il contribuera au-<strong>de</strong>là <strong>de</strong> la programmationen tant qu’ « artiste associé », à animer autrement et régulièrement le lieu et à s’impliquer sur <strong>de</strong>s évènementshors les murs. Il poursuivra ses collaborations avec les réseaux associatifs et scolaires locaux marquantainsi <strong>de</strong> sa présence et <strong>de</strong> son activité artistique la vie <strong>de</strong> la commune.Sur le plan <strong>de</strong> la création, après Ma<strong>de</strong> in Dignity, Hervé Haggaï en collaboration avec Bruno Bonjean présenterasa toute nouvelle création On vous écrira. Il participera également à l’élaboration du spectacle intergénérationnelMaMamie <strong>de</strong> Miette et Cie avec Véronique Boulard. De même il organisera sur <strong>de</strong>s projetsen phase d’écriture (« Le Groupe », « Mr Koun ») <strong>de</strong>s séances <strong>de</strong> travail publiques.Sous sa direction, interventions théâtrales, ateliers,« scènes ouvertes » seront au ren<strong>de</strong>z-vous :Atelier Théâtre - Les mardis <strong>de</strong> 19h à 21h30.« C’est peut-être bizarre, mais c’est comme ça »Travail autour d’un montage <strong>de</strong> textes d’auteurs contemporainsen écho à l’agitation <strong>de</strong> notre mon<strong>de</strong> et <strong>de</strong> nos consciences.Objectif : Réalisation d’un spectacle et d’une présentation publiquefin mai 2011.Ouvert à tous : Vous pouvez être débutant sur le plan théâtralmais il est impératif d’être fortement motivé par le propos. Réuniond’information prévue le 14 septembre à 19h30 à l’Espace<strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>, contactez-nous pour participer !Scènes Ouvertes - Entrée libre - Jeudi 14 octobre, jeudi 27 janvier,jeudi 31 mars, samedi 28 mai à partir <strong>de</strong> 19h30.Vous êtes comédien, musicien, chanteur, poète ou pourquoi pasmagicien, danseur, acrobate … Vous êtes seul, en duo, en groupe,vous êtes amateur, professionnel très expérimenté ou simplementdébutant… qu’importe ! N’hésitez pas ! Profiter <strong>de</strong>s« scènes ouvertes » pour présenter ou tester un moment <strong>de</strong> votrerépertoire. Inscrivez-vous !Les séances <strong>de</strong> travailpubliquesEntrée libre - Mardi 1er février, mardi 29mars, jeudi 28 avril, mardi 14 juin àpartir <strong>de</strong> 19h30. Une proposition pourvous associer au processus <strong>de</strong> création.Vous êtes spectateur, curieux, prêt àporter un regard et plus encore à fairepart <strong>de</strong> vos sensations, venez assisterà <strong>de</strong>s temps <strong>de</strong> travail autour <strong>de</strong> projetsprofessionnels originaux en phased’écriture et <strong>de</strong> construction.« Le Groupe » et/ou « Mr Koun »Venez côtoyer « un théâtre en train<strong>de</strong> se faire » en écho à notre réalitéqui se cherche, se teste, s’improviseet s’écrit avec votre complicité.Informations supplémentaires et inscriptions : 04 76 04 09 95 ou herve.haggai@hotmail.fr17
Concert spectacleA voir en famille dès 8 ans - Durée : 1h10Tarif : Bven. 21 et sam. 22 jan.20h30coup<strong>de</strong> coeur“Dans un mon<strong>de</strong> débarrassé <strong>de</strong> Dieu nous étions vivants.Nous étions rock. Nous étions beaux. Nous étions sexe.Nous avons tout inventé. Nous étions au-<strong>de</strong>là du réel. Notremusique nous ressemblait. Elle était d'ici et <strong>de</strong> maintenant.Elle anéantissait le silence. Elle bousculait l'ordre établi.Elle était pulsation haletante. Elle était énergie.”Extrait du spectacle.My g.g.generation© Bruno VionCompagnie Atelier du possiblePhénomène <strong>de</strong> masse, phénomène commercial, liberté, violence et auto<strong>de</strong>struction, transgression,provocation et remise en question <strong>de</strong> la société ... Univers d'émotions, <strong>de</strong> légen<strong>de</strong>s vivantes et <strong>de</strong>désillusion, le rock a été tout cela, tellement partie prenante <strong>de</strong> l’histoire qu’il nous renvoie aux grandsphénomènes <strong>de</strong> société d’hier et d’aujourd’hui et nous questionne sur l’époque, <strong>de</strong> la jeunesse américaine<strong>de</strong>s années cinquante aux grands concerts <strong>de</strong>s années 60/70.Spectacle musical, concert théâtral, ce documentaire live où images (réalisées à partir <strong>de</strong> documentsd’archives projetés sur grands écrans), musiques et textes s'entrelacent pour illustrer le plus grandmouvement musical populaire qu'a été le Rock’n’roll, <strong>de</strong>puis sa naissance au début <strong>de</strong>s années ‘50, puis autravers <strong>de</strong> ses mutations <strong>de</strong>s années '60 et '70Réservation fortement conseillée !18Conception & mise en scène : Bernard ColmetTextes : Dominique Duby, <strong>Paul</strong> Fructus et LoiseauArrangements musicaux : Gilles Maugenest et Cyrille MartialVidéo, son & conception 3D : Pierre BougourdLumières et décors : Raphaël VerleyCostumes : Virginie BregerEn savoir plus : www.atelierdupossible.frAvec le soutien <strong>de</strong> la Région Paca, du Conseil général <strong>de</strong>sBouches du Rhones, du Pays d’Aix, <strong>de</strong> la SPEDIDAM, <strong>de</strong> Francebleu, <strong>de</strong> Saison 13, <strong>de</strong> l’espace culture <strong>de</strong> Marseille et <strong>de</strong> lacommune <strong>de</strong> La Penne-sur-Huveaune.« Spectacle accueilli en partenariat avec lesélèves <strong>de</strong> l’école <strong>de</strong> musique Musica <strong>Crolles</strong> ».
DanseDès 8 ans - Durée : 1hTarif : Bven. 4 fév.20h30Lakmé(s)« Cette musique est d'un autre mon<strong>de</strong>, surréaliste,décalée, intemporelle, et <strong>de</strong> tout et surtout<strong>de</strong> maintenant. J'ai envie <strong>de</strong> bâtir et sculpterdans la matière <strong>de</strong> cet opéra. Butiner, creuser,tailler, polir cette pierre riche <strong>de</strong> son passé ».Sylvie Guillermin, chorégraphe.Création© Stéphanie NelsonAssociation Figure 1 / Cie Sylvie GuillerminLakmé(s), un opéra inscrit dans l'imaginaire <strong>de</strong> la chorégraphe. Créé en 1883, il met en scène le <strong>de</strong>stin tragi-comique<strong>de</strong> Lakmé, fille <strong>de</strong> Brahmane. Son amour impossible pour un officier <strong>de</strong> l'armée coloniale anglaisese déploie sur fond d'Orient fantasque et fantasmé.Sylvie Guillermin porte sur ce personnage un regard nouveau, un regard teinté <strong>de</strong> féminisme entrant enrésonance avec les combats <strong>de</strong>s femmes d'aujourd'hui : qui sont les Lakmé(s) contemporaines? Pour quoise battent-elles?Lakmé(s), un spectacle aux multiples influences. Entourée d'artistes pluridisciplinaires, Sylvie Guillermin intègreau vocabulaire chorégraphique contemporain <strong>de</strong>s accents <strong>de</strong> danses indiennes sacrées entre orienttraditionnel et rêvé, occi<strong>de</strong>nt contemporain et réflexion sur la condition actuelle <strong>de</strong>s femmes.Chorégraphe : Sylvie GuillerminAssistante chorégraphe : Déborah SalmirsMusique : Lakmé Léo DelibesCompositeurs : Raphaël Charpentié, Ravi PrasadDanseurs : Marion Carriau, Li-Li Cheng, Santiago Congote,Nicolas Hubert, Cédric Lequileuc, Christine MakairMusicien : Ravi PrasadScénographe : Manuel BernardCostumes : Catherine BechetoilleRégies générale et son : Pierre LanoueAdministrateur : Dominique BironChargée <strong>de</strong> diffusion : Stéphanie NelsonProduction Figure 1 / Cie Sylvie GuillerminCoproduction : espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> / Ville <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong> (38),Grand Angle - scène Rhône-Alpes / Voiron (38), Théâtre Canter -campus du Moufia - St Denis/ La RéunionPartenariat : Centre culturel français Ch. Bau<strong>de</strong>laire - Rose Hill / IleMaurice, le Pacifique / CDC Grenoble (38), La Rampe et la Ponatière- Echirolles (38) / scène conventionnée : Avec le soutien <strong>de</strong> la Ville<strong>de</strong> Grenoble, le Conseil Général <strong>de</strong> l’Isère, la Région Rhône-Alpes etla SPEDIDAM.• A voir également la pièce Nous ne sommes pas <strong>de</strong>s oiseaux,<strong>de</strong> la compagnie Sylvie Guillermin le jeudi 24 février à 20h30à l’Espace Culturel Odyssée à Eybens - 04 76 62 67 47En savoir plus : www.cie-guillermin.fr19
Danse et musiqueau cœur du jardin zenDès 12 ans - Durée : 40mnTarif : Cjeu. 10 fév.19h30ven. 11 fév.20h30« Le ciel, la terre et moi :une seule racine ».Zenin KushuKamiCompagnie Luc MaubonLa danse <strong>de</strong> Luc Maubon se sculpte en arpentant les voies sinueuses <strong>de</strong> la nature. Elle en respire les formes,en transmet les énergies par <strong>de</strong>s mouvements épurés, reliant toujours le danseur avec la terre dans unancrage soli<strong>de</strong>. Le spectacle Kami inscrit la musique et la danse au sein d’un véritable jardin zen installé surla scène par le plasticien Enzo. Reprenant la tradition <strong>de</strong>s moines zen japonais, il réduit la nature à sa plussimple expression, tentant ainsi <strong>de</strong> toucher à son essence même. L’art du jardin <strong>de</strong> pierres rencontre l’artdu mouvement dans leur recherche conjointe <strong>de</strong> pureté, dans leur quête d’une spiritualité poétique. Lesgestes du danseur, nourris par la musique et la tradition orientale, emmènent le spectateur dans unerencontre inattendue avec les éléments, développant toute la puissance du vivant.Possibilité <strong>de</strong> visiter le jardin zen du 9 au 16 février. Il est prévu durant cette pério<strong>de</strong> un cycle <strong>de</strong> rencontres,ateliers et conférences autour du zen. Renseignez-vous !Chorégraphe : Luc MaubonDanse : Luc MaubonJardin Zen : EnzoMusique : Gilles DalbisPeinture : Heini DelafontPhotos : Enzo20En savoir plus : http://compagnielucmaubon.free.fr
Danse et musiquepour les tout-petitsJeune publicDès 9 mois - Durée : 35mnTarif : Cmar. 22 fév.10h Séance scolaire18h30mer. 23 fév.16h30Un voyage entre l’eau et la vie,entre le visible et l’invisible,entre la mer et la pluie,entre l’enfance et la mère,entre le réel et l’imaginaire,entre ciel et terre.Entre ciel et terrevoyage d’une goutte d’eauCompagnie la feuille verteAnnonciatrice <strong>de</strong> la pluie, une femme apparaît, <strong>de</strong>ux carillons à bout <strong>de</strong> bras. Est-ce le vent ou lemouvement qui les fait tinter ? La pluie salvatrice fera surgir <strong>de</strong> drôles <strong>de</strong> chenilles : le corps forme etdéforme un cocon d’où naîtra un papillon aux ailes <strong>de</strong> soie dans une danse aérienne.Une danseuse et un musicien évoquent ainsi le cycle <strong>de</strong> l’eau, telle une métaphore du cycle <strong>de</strong> la vie, <strong>de</strong> lanaissance au chemin <strong>de</strong> vie, à partir d'objets dont la manipulation fait naître la danse et la musique.On choisit ici <strong>de</strong> s’adresser aux tout-petits à partir d’évocations d’objets qui <strong>de</strong>viennent tour à tourvégétaux, instruments <strong>de</strong> musique, animaux dansants… Le visuel, l’énergie du mouvement <strong>de</strong> la danse etdu tissu, du son, <strong>de</strong>s images poétiques et colorées sollicitent tous leurs sens.Conception et mise en scène : Frédérique NeauCollaboration artistique et musique : Eric PéronInterprété par : Frédérique Neau et Eric PéronMusique additionnelle : Catherine DelaunayLumière : Jacques BouaultAvec le soutien <strong>de</strong>s parasols maison pour tous <strong>de</strong> Rungiset la Mjc Boris VianEn savoir plus : www.lafeuilleverte.org21
Théâtre débat-16Interdit au moins <strong>de</strong> 16 ansDurée : 55mnTarif : CPetite restauration possible sur placejeu. 17 mars19h30LB25 (putes)Spectaclecoup <strong>de</strong> poing !Rencontreaprès lareprésentationUne rencontre théâtrale brutaleet enragée avec le plus vieuxmétier du mon<strong>de</strong> : la prostitutionsans fard ni faux semblant.© François ChanussotKaméléon compagnieSommes-nous réellement prêts à partager les heures grises et froi<strong>de</strong>s <strong>de</strong> celles qui arpentent les rues <strong>de</strong> nos<strong>ville</strong>s pour vendre leurs corps à qui le désire? Sommes-nous prêts à regar<strong>de</strong>r en face ce miroir qu'elles nousten<strong>de</strong>nt puisque nous sommes tous acteurs <strong>de</strong> ce triste manège : clients, témoins, voyeurs, prostituéesd'une heure ou d'une vie ?Seule en scène, la comédienne Valérie Brancq se met à nu en tant que femme et en tant qu'actrice pournous dévoiler différents visages <strong>de</strong> la prostitution. On est bien loin du fantasme du lupanar drapé <strong>de</strong> velourslorsqu'elle témoigne <strong>de</strong> l'existence <strong>de</strong> celles pour qui c'est un métier, les fières et les honteuses, les libres etles exploitées, les vivantes et les assassinées.Construite à partir <strong>de</strong>s écrits <strong>de</strong> Grisélidis Réal et Nelly Arcan, toutes <strong>de</strong>ux prostituées, la pièce suit leur itinéraireà travers leurs mots. Des mots qui crèvent, crachent, étouffent et rugissent. Impossible alors d'en sortirin<strong>de</strong>mne, car abor<strong>de</strong>r la prostitution sans hypocrisie, c'est s'obliger à porter le regard sur ce que l'on ne veutpas voir : la chair consommée, la solitu<strong>de</strong> poisseuse d'un mon<strong>de</strong> sordi<strong>de</strong>, une forme mo<strong>de</strong>rne d’esclavage.Cette pièce <strong>de</strong> « théâtre documentaire » traite <strong>de</strong> la prostitution avec humour, légèreté, violence et gravité.Attention, certaines scènes du spectacle peuvent être brutales, à l’image du sujet abordé.Avec Valérie BrancqMise en scène : Olivier Tchang-TchongCostumes : Laure BecquignonCréation Lumières : David WeissenbacherPhotographies et Visuels : François ChanussotAvec le soutien <strong>de</strong> la Direction <strong>de</strong> la Culture <strong>de</strong> la Ville <strong>de</strong> Clichy-la Garenne22En savoir plus : www.lb25-theatre.comCulture et lien social
Slam / beat box / danseA partir <strong>de</strong> 12 ans - Durée : 2hTarif : Csam. 26 mars20h30Ecorce <strong>de</strong> peinesQuel serait l’intérêt <strong>de</strong> raconter l’esclavage si cen’était pour souligner ce qu’il en reste encoreaujourd’hui ?coup<strong>de</strong> coeurCompagnie D’Kabalet collectif la RiposteC’est la question que pose Didier Firmin, D’Kabal et Bla<strong>de</strong> en mélangeant leurs spécialitésartistiques respectives : la danse, le beat boxet le slam. Ainsi, ils esquissent un boutd’histoire et <strong>de</strong> poésie qui cherche et pointeles endroits où les blessures, même trèsanciennes, sont encore actives aujourd’hui.Le questionnement tourne autour <strong>de</strong> laculture « <strong>de</strong> sang », celle qui a construit nosparents et <strong>de</strong> la culture « d’adoption », celleconstruite et nourrie dans les quartierspopulaires, à la périphérie <strong>de</strong> nos gran<strong>de</strong>s<strong>ville</strong>s. Pour cela, ils nous content parallèlementle récit <strong>de</strong> fin <strong>de</strong> vie d’un esclave au sein d’uneplantation du 18 ème siècle puis celui duquotidien d’aujourd’hui dans les cités.© Eric LegrandUne coproduction R.I.P.O.S.T.E, Canal 93 – Bobigny, ARCADI (ActionRégionale pour la Création Artistique et la Diffusion en Ile-<strong>de</strong>-France)Avec le soutien du Tarmac <strong>de</strong> la Villette, <strong>de</strong> la SPEDIDAM et <strong>de</strong> laSACEM, du Conseil Général <strong>de</strong> Seine Saint Denis et <strong>de</strong> la RégionÎle-<strong>de</strong>-France.Un spectacle étonnant qui pose un regarddifférent sur l’esclavage « historique et mo<strong>de</strong>rne »dans nos sociétés. Amateurs <strong>de</strong> slam et <strong>de</strong>beat box, réservez votre soirée !Danseur : Didier FirminÉcriture et Slam : D’<strong>de</strong> KabalHuman Beat Box : Bla<strong>de</strong>1HOMMES ere partie/ OFF"Hommes / Off" évoque les glissements vers les servitu<strong>de</strong>s invisibles et lesesclavagismes ordinaires. Pièce <strong>de</strong> 30 minutes aux silhouettes brumeusesproposée par le poète slameur Bastien Mots Paumés.En savoir plus : www.d2kabal.com23
MarionnettesDès 8 ans - Durée : 1h15Tarif : Bmar. 5 avr.14h Séance scolaire19hA voiren famille« Nous sommes l’avenir du futur.Nous portons l’espoir <strong>de</strong> 2084.Le futur nous ramène toujours au présent. »Philippe Dorin2084© Michel KleinCompagnie Flash MarionnettesDepuis la nuit <strong>de</strong>s temps, toutes les époques, quand elles ne subissaient pas elles-mêmes <strong>de</strong> plein fouet lescatastrophes, naturelles ou provoquées par l’homme, ont vécu dans la peur <strong>de</strong> celles à venir. En 1948,personne n’en parlait mieux qu’Orwell, avec son 1984 décrivant un mon<strong>de</strong> <strong>de</strong>venu totalitaire au profit d’uneoligarchie secrète. Au tour <strong>de</strong> notre début <strong>de</strong> millénaire <strong>de</strong> craindre pour l’avenir <strong>de</strong> ses enfants, avec uneintensité et sur une échelle jamais égalée, du fait <strong>de</strong> la médiatisation planétaire <strong>de</strong>s menaces réelles oufantasmées…Comme Georges Orwell, c’est bien pour parler du présent et <strong>de</strong>s dérives <strong>de</strong> notre époque que PhilippeDorin fait <strong>de</strong> nous <strong>de</strong>s réfugiés spatio-temporels et nous propulse en 2084. Il crée un univers oscillant entrereprésentations futuristes, théâtre <strong>de</strong> l’absur<strong>de</strong> et parodie <strong>de</strong> chansons afin d’insister sur l’univers <strong>de</strong>clonage, <strong>de</strong> standardisation, <strong>de</strong> copie conforme vers lequel tend notre société du futur. Alors lesmarionnettes se font clones, mutantes, animalières, humanoï<strong>de</strong>s : incarnations (presque) vivantes <strong>de</strong> lamétaphore <strong>de</strong> la société <strong>de</strong> manipulation que nous construisons pour le futur.24Texte : Philippe DorinMise en scène, musique : Ismaïl SafwanScénographie : Fabienne Delu<strong>de</strong>Son, régie : Pascal Grussner, Mehdi AmeurMarionnettes : Michel Klein, Corine Lin<strong>de</strong>nCostumes : Rita TataïConstruction et peintures : Jaime OlivaresJeu : Vincent Eloy, Vanessa Rivelaygue, Marie SeuxLumières : Gerdi NehligEn savoir plus : www.flash-marionnettes.orgCo-production : TJP Strasbourg – CDN d’Alsace, la Passerelle <strong>de</strong> Rixheim.Flash Marionnettes est une compagnie conventionnée avec le Ministère<strong>de</strong> la Culture (DRAC Alsace). Ses spectacles sont soutenus par la Ville <strong>de</strong>Strasbourg, le Conseil Régional d’Alsace et le Conseil Général duBas-Rhin.Ce spectacle sera également présentéà l’Odyssée - Eybens le 1 er avril et àl’Hexagone – Scène nationale <strong>de</strong> Meylanle 7 et le 8 avril. Un stage <strong>de</strong> pratiqueartistique est proposé en collaborationavec ces <strong>de</strong>ux structures (cf page 34/35).
MusiqueDès 12 ans - Durée : 3hAssis / <strong>de</strong>boutTarif : Csam. 9 avr.20h30« Elle m’observe. Ses charmes me fascinent et je cè<strong>de</strong>.Je l’entends se rapprocher. Elle ne m’accor<strong>de</strong> ni repos, ni répit.Comme un cauchemar, elle me réveille en sursaut…La Poésie »Paroles <strong>de</strong> chanson- Syrano.Syrano et FélocheSyranoPassant du rire aux larmes, <strong>de</strong> la légèreté à lamélancolie, du rap à la chanson, armé d'unefine plume, Syrano donne la parole à ceuxqu'on entend peu : à « ficelle », à « l'enfantmoitié », au « garçon <strong>de</strong> joie », au « planteur<strong>de</strong> cailloux »... Une écriture qui prend racinedans la dureté <strong>de</strong> la vie, qui fleurit le quotidienet qui donne voix au silence. A l'image d'unconte <strong>de</strong> Tim Burton.© Sylvain A<strong>de</strong>lineChant : SyranoChoeurs et boucles : CherzoGuitare : M. LambertViolon : Stan SteinerAccordéon et claviers : Patrick NeulatBatterie : Réjane TurrelBasse : Etienne ChenetFélocheTout feu tout flamme, Feloche pousse sa voixéraillée et sa mandoline vaudou sur <strong>de</strong>sharmonies tendues, sorte <strong>de</strong> chanson rockcajun qui détonne dans le paysage musical.À mi-chemin <strong>de</strong> l’électro, <strong>de</strong> la chanson et durock-steady sauvage, il décale tous les genresavec une énergie folle et crée un son inédit etactuel, à coup d’huile <strong>de</strong> « joie <strong>de</strong> vie » et <strong>de</strong>gris-gris sonores...Voix, mandoline : FélocheAccordéon, trompettes, samples, trucs étranges :Léa BulleDouble basse : Christophe MalherbeEn savoir plus :www.myspace.com/syranosurlenetwww.myspace.com/feloche25
ThéâtreDès 12 ans - Durée : 1h35Tarif : Bven. 15 avr.14h Séance scolaire20h30coup<strong>de</strong> coeur« Lorsque <strong>de</strong>s actes à nos yeux criminels se commettentdans d’autres pays, soumis à d’autres lois, adorantd’autres dieux, <strong>de</strong>vons-nous toujours intervenir avec nosarmes ? Parce que nous adorons le vrai Dieu, sommesnousnécessairement chargés <strong>de</strong> la police <strong>de</strong> la terre ? »Salvatore <strong>de</strong> Roncieri, légat du pape <strong>Paul</strong> IIIchargé <strong>de</strong> l’arbitrage <strong>de</strong> la controverse.La controverse <strong>de</strong> Valladolid© Denis JeansonCompagnie Theatr’ailesEspagne, 1550. Dans un couvent <strong>de</strong> Valladolid, quelque 60 ans après la découverte du Nouveau Mon<strong>de</strong>,<strong>de</strong>ux hommes s’affrontent dans un débat passionné : les Indiens sont-ils <strong>de</strong>s hommes comme les autres,dotés d’une âme ?Jean-Clau<strong>de</strong> Carrière, passionné d’histoire, a puisé dans cet évènement historique exceptionnel toute latension dramatique d’un débat animé et profond. La mise en scène classique évoque le contexte <strong>de</strong> lacontroverse, mais nous renvoie également à <strong>de</strong>s interrogations toutes contemporaines. Le débat soulève eneffet <strong>de</strong>s questions universelles : comment l’égalité entre les hommes résiste-t-elle aux intérêtséconomiques dominants ? Des peuples et <strong>de</strong>s cultures radicalement différents peuvent-ils se comprendreet se respecter ? A l’heure où les océans peuvent être traversés en quelques heures ou quelques clics, quelest cet autre qui nous interroge ?26<strong>de</strong> Jean-Clau<strong>de</strong> CarrièreMise en scène : Eric BorgellaBartholomé De Las Casa : Philippe PIERRRARDSépulvéda : Jean-Pierre BILLAUDLe Légat du Pape : Vincent DUVIAULe Supérieur Roncéri : Jean-Marie MENDIANTLe Colon : Laurent FERREROLe Bouffon : André FAUQUENOYL’Indien : Tito DiezL’Indienne : Gérau<strong>de</strong> AYEVA-DERMANEn savoir plus : www.lestheatrailes.com
Entrée libredu lun. 11 au sam. 16 avr.RencontreTerre<strong>de</strong>s peuples© Eric LatilLa terreserait-elle vivante ?Dans sa conception indigène, la terre n’appartient pas à l’homme. C’est l’homme qui appartient à la terre. Iln’est qu’un prolongement <strong>de</strong> cette terre-mère, nourricière qu’il convient <strong>de</strong> respecter, écouter et protéger.Pour les peuples « racines ou premiers » d’Amérique du Sud et d’autres continents, le droit à la terre et saprotection est indispensable à l’équilibre global <strong>de</strong> l’humanité, opposé à la marchandisation <strong>de</strong> la vie.L'histoire futuriste d'une tribu indigène vivant en harmonie avec la nature et confrontée à la décimation <strong>de</strong>sa communauté et à la <strong>de</strong>struction <strong>de</strong> ses terres ancestrales par <strong>de</strong>s envahisseurs agressifs n'est pasuniquement une fable fantaisiste triomphante aux Gol<strong>de</strong>n Globes. C’est la réalité. Les exemples nemanquent pas.« Comme les Na'vi d'Avatar, les <strong>de</strong>rniers peuples indigènes du mon<strong>de</strong> – <strong>de</strong> l'Amazonie à la Sibérie – sontégalement en danger d'extinction, leurs terres sont spoliées par <strong>de</strong> puissants intérêts pour <strong>de</strong>s raisonslucratives telles que la colonisation ou l'exploitation forestière et minière ».Stephen Corry, directeur <strong>de</strong> Survival InternationalDu 11 au 16 avril 2011 nous organiserons autour du spectacle la controverse <strong>de</strong> Valladolid une série<strong>de</strong> rencontres sur la question <strong>de</strong> la (re)connaissance <strong>de</strong>s peuples indigènes, du droit à la terre et àla diversité culturelle : expositions, documentaires, conférences, ateliers… avec la présenceexceptionnelle du Taita Domingo Tisoy, chef indigène <strong>de</strong> la communauté Inga <strong>de</strong> l’Amazoniecolombienne, <strong>de</strong> Andres Cordoba, artiste musicien, représentant <strong>de</strong> la communauté Cofan et <strong>de</strong>Ricardo Dias, ethnologue colombien.Aper’artterre <strong>de</strong>s peuples d’AmazonieRencontre exceptionnelle avec <strong>de</strong>ux représentants<strong>de</strong> la communauté Inga du Putumayo Colombienet vernissage <strong>de</strong>s expositions sur le sujet.Jeudi 14 avril 2011 à 19h30Expositionterre <strong>de</strong>s peuples d’AmazonieExposition photographique <strong>de</strong> Moisés Ayala sur lacommunauté Inga et objets <strong>de</strong> l’Amazonie brésilienne.Un voyage au cœur d’une terre en danger.Du 11 au 26 avril 2011.Vernissage le jeudi 14 avril 2011 à 19h30Programmation <strong>de</strong>s conférences et ateliers en cours d’élaboration.Renseignez-vous pour plus d’informations !27
Théâtre expérimentalDès 15 ans - Durée : 50mnTarif : Cmer.11 et jeu. 12 mai20h30Création« Nous étions en guerre contre les radiations. Laguerre classique implique que tu sais d'où peutvenir la balle qui va te tuer, et que tu peux te cacher<strong>de</strong>rrière un rocher ou dans une tranchée. Mais àTchernobyl, aucune tranchée, aucun char pour teprotéger, l'ennemi est partout, rien ne l'arrête ».Igor Kostine et Thomas Johnsondans Tchernobyl Confessions d’un reporter.TCHERNOBYLTCHERNOBYLTCHERNOBYL??Le récit <strong>de</strong> la nuitou comment dire?Compagnie Les Amis <strong>de</strong> Franck NogentTchernobyl comme une déchirure. Tchernobyl, acci<strong>de</strong>nt charnel. La terre est abîmée. L’homme est défiguré,meurtri. Qu'est-ce que la réalité ? – sur quel fantasme, quelle fiction collective se construit-elle? Nousessayons <strong>de</strong> mêler à la parole <strong>de</strong> ces hommes et <strong>de</strong> ces femmes, ces cris, ces plaintes, ces murmures parfois,le discours médiatique en France : notre parole officielle véhiculée par notre télévision.Et cette question qui revient sans cesse : par quelle force l’homme peut-il encore rester homme après un telacci<strong>de</strong>nt ? Il ne s’agit plus <strong>de</strong> dénoncer une absurdité, mais bien <strong>de</strong> s’étonner <strong>de</strong> notre courage, et <strong>de</strong> cetteforce qui nous maintient homme face au chaos. S'étonner <strong>de</strong> l'instinct <strong>de</strong> vie qui résiste encore. Force,faiblesse ou espoir insensé ? Ce spectacle étonnant est une réflexion sur le mensonge et la peur, surl'homme, sur l’héroïsme aussi, au quotidien.Réservation obligatoire !28Dramaturgie : Cyril Griot, Jean-Cyril VadiTravail avec les acteurs : Jean-Cyril VadiJeu : Cyril Griot, Rodolphe PoulainProposition scénographique sur site : Jean-Cyril VadiUnivers sonore : Gaël Boffard et Jérémy Térueldu groupe SHNEKConstruction-Electricité : Alain ChiabertoCoproduction espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> / Ville <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>
Ecriture danséeen déambulationDès 15 ans - Durée : 50mnTarif : Cven. 13 et sam. 14 mai18h30, 19h30 et 20h30Création« Vagabond indécis :Est-ce en le regardant <strong>de</strong> loin ouen le serrant au creux <strong>de</strong>s poingsque je me tiens au plus près du mon<strong>de</strong> ? »Antoine ChoplinDebout sur la terreCompagnie François VeyrunesUne écriture à <strong>de</strong>ux voix pour conjuguer le geste et le verbe. Après douze ans d’expériences partagées,l’écrivain Antoine Choplin et le chorégraphe François Veyrunes confrontent leurs quêtes artistiques et serejoignent autour d’une comman<strong>de</strong> formulée par l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> sur la thématique <strong>de</strong> saison. Leursécritures, poétiques, chorégraphiques et musicales, partagent un regard “d’archéologue du sensible,curieux <strong>de</strong>s énigmes, <strong>de</strong>s complexités, <strong>de</strong>s étrangetés et <strong>de</strong>s imaginaires”.Debout sur la terre, recueil <strong>de</strong> poèmes écrits par Antoine Choplin est une matière première que lechorégraphe malaxe pour confectionner la chair du spectacle. A travers le langage du corps, les danseurstentent <strong>de</strong> saisir la tension qui existe entre les âges <strong>de</strong> la vie et le désir qui est le moteur <strong>de</strong> chaque tranched’existence. De l’apparente banalité du quotidien émerge alors la grâce <strong>de</strong> la poésie.Texte : Antoine ChoplinChorégraphie : François VeyrunesCoproduction Ville <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong> – espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Avec la complicité <strong>de</strong> l’association Scènes Obliques.29
Théâtre / récitDès 14 ans - Durée : 1h30Tarif : Cmer. 18 mai20h30jeu. 19 mai14h Séance scolairecoup<strong>de</strong> coeurRencontre avec les artistesaprès la représentation« J'ai le droit d'être triste même pleurer si je veux.Dans <strong>de</strong>ux jours je quitte ma famille pour une autrefamille que je ne connais pas, avec un mari que jen'ai vu que <strong>de</strong>ux fois.Mais ce n'est pas ça le plus triste.Qu'est-ce qui va se passer cette nuit ? Comment onfait les enfants ? Comment viennent les garçons ?Comment ? »Extrait du spectacle.Le frichti <strong>de</strong> FatouD’après le texte <strong>de</strong> Faïza KaddourCompagnie tombés du cielSexe, cuisine et tradition… du bled à Paris.Tout en préparant son frichti, Fatou nousraconte son histoire. Entrecoupée par ladécoupe d'un oignon et les o<strong>de</strong>urs du plat quimijote, c'est une histoire à la fois ordinaire et sipersonnelle, qui nous conduit d'un villagealgérien où elle passe son enfance au 18 èmearrondissement <strong>de</strong> Paris.Et la sexualité est au cœur <strong>de</strong> ce récit. Celacommence avec le mystère <strong>de</strong> l'alcôve <strong>de</strong> sonenfance, puis le précieux œuf qu'elle doitpréserver, le mariage et les traditions quil'accompagnent. Puis tout est bouleversé parsa rencontre avec Janine, militante au planningfamilial. La rencontre <strong>de</strong> <strong>de</strong>ux cultures,<strong>de</strong>ux traditions dans un vent <strong>de</strong> revendicationsféministes. Se connaître, comprendreson corps et les mécanismes du plaisirprennent alors la valeur d'une liberté fondamentale…Car tout cela n'est au fond qu'unepetite cuisine que chacun doit pouvoiragrémenter à sa sauce!Partenaires financiers : Ministère <strong>de</strong> la Recherche, ConseilRégional d’Aquitaine, Conseil Général <strong>de</strong> Giron<strong>de</strong>, OfficeArtistique <strong>de</strong> la Région Aquitaine, et Centre National duThéâtre. Avec l’ai<strong>de</strong> <strong>de</strong> la Ville <strong>de</strong> Floirac, le Lycée ViticoleMontagne-Libourne, le T.N.T, l’IDDAC (coorganisationtournée départementale). Production : Tombés du Ciel,MC2a.Auteur / comédienne : Faïza KaddourMusicienne compositeur-interprète : Agnès DohertyScénographie : Philippe Casaban,Metteur en scène : Jean-François ToulouseRégie : Yvan Labasse© Tombés du ciel30En savoir plus : www.tombesduciel.frDans le cadre du Festival<strong>de</strong>s arts du récit en Isère.
CirqueDès 6 ans - Durée : 1h15Tarif : B + repas à 8 €ven. 27 mai18h30 foire à l’ancienne, jeux et repasSpectacle à 20h30DînerSpectacleSous la toile, dans la bulle,Au cœur <strong>de</strong> la fable, suivez le filD’un cirque sans funambule,Pas à pas, tremblez, admirez, étonnez vos sens,Car voici que commenceLe fabuleux Cabaret cirque!<strong>Crolles</strong>fait son cirque !Compagnie Estock FishPour la secon<strong>de</strong> année, retrouvez la compagnie Estock fish et son univers décalé, inclassable dans le tempsou l’espace, à la fois rétro et futuriste, industriel, végétal et onirique. Elle vous accueille sous son chapiteaudans un décor inspiré <strong>de</strong> la littérature fantastique du 19ème siècle, peuplé d’étranges personnages. Entrezdans un mon<strong>de</strong> imaginaire et surprenant, où tout est possible et rien n’est certain.Avant le spectacle, ce lieu s’anime <strong>de</strong> jeux forains (jeux <strong>de</strong> force ou d’adresse), ainsi que <strong>de</strong> quelquesattractions et entre-sorts (paris farfelus, arnaques foraines).A<strong>de</strong>ptes <strong>de</strong> la jonglerie, passionnés <strong>de</strong> foire, collectionneurs d’objets loufoques ou inattendus… Contacteznous pour participer à votre manière à cette foire étrange et déjantée. De nombreux ateliers sont proposésen amont du spectacle.Avec Olivier Gaudin, Mathieu Imbert, Pierrick Lamy, Lana Paic, Laure Raoust, Mathil<strong>de</strong> Roy, Julien PoireauRégie son /lumière : Remy De angelisRégie générale : Jeremie AllemandDécors : Marc HubertEn savoir plus : www.estockfish.comEn coproductionavec la MJC <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>31
Théâtre d’objetsSpectacle soustente berbèreDès 2 ans - Durée : 45mnTarif : Cmar. 7 juin9h, 10h15 et 14h30 Séances scolairesmer. 8 juin10h, 16h et 17h15Jeune PublicSouliers <strong>de</strong> <strong>ville</strong>, sabots <strong>de</strong>s champs,vieux bro<strong>de</strong>quins ou baskets <strong>de</strong> d’jeuns,chaussures vernies d’hommes et talonsaiguilles <strong>de</strong> dames…Trois petits paset puis s’en vaCréation :Cie Graine <strong>de</strong> maliceMise en scène :Philippe ZarchScénographie :Danielle Pasquieret Philippe ZarchAvec :Robbas Biassi Biassi,Danielle PasquierCréation Lumière :Serge LattanziCompagnie graine <strong>de</strong> maliceA la vue d’une paire <strong>de</strong> chaussures surgit immédiatement un pays, une époque, un climat, le sexe et l’âge<strong>de</strong> son propriétaire, sa classe sociale ou son métier…Après Poutou sel et mimi sucre, l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> accueille la nouvelle création <strong>de</strong> la compagnie graine <strong>de</strong>malice. Ce spectacle <strong>de</strong> Théâtre d’Objets est une invitation à oser s’aventurer hors du cocon familial, uneincitation à faire trois petits pas vers les autres. Concerto <strong>de</strong> talons, joué dans l’intimité d’une tente berbère,contant le voyage initiatique d’une paire <strong>de</strong> chaussures d’enfant qui fait ses premiers pas et croise sur sondébut <strong>de</strong> chemin <strong>de</strong>s « pas-tout-à-fait-comme-elle », <strong>de</strong>s « un-peu-différents », et qui, imperceptiblement,s’enrichit <strong>de</strong> ces galocheuses rencontres.Avec le soutien <strong>de</strong> la Région Rhône-Alpes dans le cadre <strong>de</strong> l'Appel à Projet pour le Spectacle Vivant et le réseau <strong>de</strong>s <strong>ville</strong>s.Graine <strong>de</strong> malice / Malgraine est subventionnée par la Ville <strong>de</strong> Saint-Étienne, le Département <strong>de</strong> La Loire en Rhône-Alpeset la Région Rhône-Alpes ainsi que par le Ministère <strong>de</strong> la Culture (DRAC Rhône-Alpes) pour ses actions d’éducation artistique.32En savoir plus : http://ciegraine<strong>de</strong>malice.com
Aper’art(entrée libre)© Christian Petroz© Christian PetrozA l’heure <strong>de</strong> l’apéro,rencontrez les artistes<strong>de</strong> la saison.Aper’art taïwanaisDécouverte du spectacle Migranceset <strong>de</strong> la percussion traditionnelle taïwanaise.Jeudi 7 octobre à 19h30Aper’art cubain avec AconchaViva Cuba ! Boléro et autres surprises musicaleset culinaires seront au programme.Jeudi 4 novembre à 19h30Aper’art vins corses et poésieavec l’ADMAT et ca<strong>de</strong>au d’histoiresEntre dégustation, chant et poésieautour <strong>de</strong> l’ile <strong>de</strong> beauté.Jeudi 25 novembre à 19h30Aper’art autour <strong>de</strong> Vivaldi avec lesclasses <strong>de</strong> cor<strong>de</strong>s <strong>de</strong> l’EMCRestitution <strong>de</strong>s partenariats avec l’EnsembleMusical Crollois et rencontre avec les musiciensdu quatuor accordo.Jeudi 16 décembre à 18h30Aper’art rock et guitare avec Musica<strong>Crolles</strong>Rencontre avec les musiciens du spectacle Myg-g-géneration en partenariat avec Musica <strong>Crolles</strong>Jeudi 20 janvier à 18h30Aper’art danse autour <strong>de</strong> Lakmé(s)Une découverte en avant première <strong>de</strong> la <strong>de</strong>rnièrecréation <strong>de</strong> Sylvie Guillermin, à la croisée <strong>de</strong> ladanse indienne et contemporaine.Jeudi 3 février à 19h30Aper’art Antilles et mémoire <strong>de</strong>l’esclavagismeLectures et dégustation en partenariat avec labibliothèque municipale Gilbert Dalet <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>.jeudi 24 mars à19h30Aper’art autour du cirqueUn préambule au traditionnel ren<strong>de</strong>z-vous« <strong>Crolles</strong> fait son cirque » avec la Cie Estock Fish.Jeudi 26 mai à 19h3033
AteliersAfin d’aller au-<strong>de</strong>là <strong>de</strong> la venue au spectacle et <strong>de</strong> répondre toujours plus à votre soif <strong>de</strong> découverte,nous vous proposons, au fil <strong>de</strong> la saison, <strong>de</strong>s ateliers <strong>de</strong> pratique artistique en lien avec les spectacles.Animés par les artistes <strong>de</strong>s compagnies <strong>de</strong> passage à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>,ces ateliers <strong>de</strong> pratique artistique sont placés sous le signe <strong>de</strong> la découverte et <strong>de</strong> l’échange.Chacun <strong>de</strong> ces ateliers est ouvert à tous et ne nécessite aucun niveau préalable.Ateliers Cuisine du mon<strong>de</strong>Que vous soyez amateur <strong>de</strong> cuisine, chef en herbe,marmiton ou simplement curieux <strong>de</strong> découvrir lescultures culinaires du mon<strong>de</strong>, les ateliers <strong>de</strong> cuisineà l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> vous proposent cette saisonun voyage autour <strong>de</strong>s saveurs <strong>de</strong> cinq pays mis àl’honneur dans la programmation.Les ateliers <strong>de</strong> cuisine se déroulent les jeudis <strong>de</strong> 9h à12h et <strong>de</strong> 14h à 17h et se clôturent par une dégustationouverte à tous. Entrée libre sur réservation (Unepriorité sera donnée aux abonnés et aux détenteursd’un billet donnant accès au spectacle lié à l’atelier).cuisine taïwanaise, dans le cadre du festivalMa<strong>de</strong> in Taïwan ? : 7 octobre (cf page 6 et 7).cuisine corse et ses saveurs pour accompagnerles voix <strong>de</strong>s chanteurs <strong>de</strong> Sarocchi :25 novembre (cf page 13)Sushis et makis au menu <strong>de</strong> cet atelier <strong>de</strong> cuisinejaponaise en écho au spectacle Kami :jeudi 10 février (cf page 20)A la découverte <strong>de</strong> la cuisine antillaise dansle cadre <strong>de</strong> l’accueil du spectacle Ecorce <strong>de</strong> peines :24 mars (cf page 23)L’atelier <strong>de</strong> cuisine sud-américaineaccompagnera le spectacle La Controverse <strong>de</strong> Valladolid: 14 avril (cf page 26)« LE BIOLON »Fabriquez un biolon : violon artisanal à <strong>de</strong>uxcor<strong>de</strong>s, une caisse <strong>de</strong> résonnance en boîte métalliqueet un manche en pvc… Et ça marche !Mercredi 17 novembre – <strong>de</strong> 14h à 17h – dès 6 ansTarif : gratuit pour l’achat d’une place pour le spectacleLes violons du Rigodon (cf page 11)Danse contemporaine et indienneLa chorégraphe Sylvie Guillermin et Jyoti, danseuse<strong>de</strong> Bharata-Natyam, proposent un atelier métissantleurs <strong>de</strong>ux pratiques : danse contemporaine etdanse indienne.Samedi 29 janvier <strong>de</strong> 10h à 13h et <strong>de</strong> 14h à 16h30Tarif : 15 €Le tarif réduit pour le spectacle Lakmé(s) sera accordéà chaque participant <strong>de</strong> l’atelier (cf page 19)Danse contemporaine pourles tout-petits et leurs parentsEn résonance avec le spectacle Entre ciel et terre <strong>de</strong> lacompagnie La feuille verte, partez à la découverte<strong>de</strong> la danse avec Amandine Crochet <strong>de</strong> la compagnieles ailes <strong>de</strong> Babelou.mercredi 16 février <strong>de</strong> 10h à 10h45Tarif : 10 € par famille.Le tarif réduit pour le spectacle Entre ciel et terre seraaccordé à chaque participant <strong>de</strong> l’atelier (cf page 21)34
© Michel Klein© Nicolas SalascaSlam autour du spectacleEcorce <strong>de</strong> peinesEcrire, dire… Le slam est un art collectif ouvert àtous. Il suffit d’avoir envie <strong>de</strong> jouer avec les mots,<strong>de</strong> transmettre une émotion.Février – mars 2011Tarif : gratuit pour l’achat d’une place pour le spectacleEcorce <strong>de</strong> peines (cf page 23)Stage <strong>de</strong> pratique <strong>de</strong>la marionnette autour <strong>de</strong> 2084Ismaël Safwan et les artistes <strong>de</strong> la compagnie Flashmarionnettes vous proposent <strong>de</strong> découvrir la pratiqueet la manipulation <strong>de</strong> la marionnette. Cet atelierest organisé en partenariat avec l’Odyssée àEybens et l’Hexagone, scène nationale <strong>de</strong> Meylan.Samedi 2 et dimanche 3 avril <strong>de</strong> 10h à 12h et <strong>de</strong> 13h30à 16h30. (Attention ce stage se déroule à l'Hexagone,scène nationale <strong>de</strong> Meylan)Tarif : 32€. Une place gratuite sera accordée à chaqueparticipant <strong>de</strong> l’atelier (cf page 24)Renseignements et inscriptions à l’accueil<strong>de</strong> l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> durant les horairesd’ouverture <strong>de</strong> la billetterie ou au 04 76 04 09 95.Attention, nombre <strong>de</strong> places limité, réservationobligatoire !35
36© Pascal Rueff © Jean-Pierre BenoitExpositionsExpositionTaïwanenchanteresseUne découverte photographique <strong>de</strong> Taiwan, aucœur <strong>de</strong> sa population, ses paysages, ses traditions.Du 14 septembre au 12 octobreVernissage le jeudi 23 septembre à 19h30ExpositionCarte blancheà l’associationImago LucisAmateurs d’images argentiques, <strong>de</strong> bizarreries photographiqueset autres instants <strong>de</strong> vie captés sur levif… Retenez vos soirées !Du 26 octobre au 16 novembreVernissage le Jeudi 4 Novembre à 18h30Du 27 avril au 10 maiVernissage le Jeudi 28 avril à 19h30Exposition Zona<strong>de</strong> Pascal RueffZona, s’exposer à l’inconnu, échantillons <strong>de</strong> Tchernobyl.Images sténopés, reportage sonore, récit dumon<strong>de</strong> après nous…Du 13 au 25 octobreVernissage le mardi 12 octobreà 18h30En partenariat avec Scènes obliques dans le cadre dufestival Cairns.• Retrouvez également le spectacle Mort <strong>de</strong> rienle vendredi 15 octobre à 20h à l’espace Aragon.Avec <strong>de</strong>s mots saisissants, Pascal Rueff traduit lesmaux d’une population, <strong>de</strong> personnes, <strong>de</strong> ces habitantsqui vivent encore à Tchernobyl la réalité <strong>de</strong> ce26 avril 1986.Expositionartistes enChartreuseLe collectif <strong>de</strong>s artistes <strong>de</strong> chartreuse s’expose avec <strong>de</strong>spièces originales en lien avec la thématique <strong>de</strong> saison.Exposition Eau et terre du 16 au 30 novembreVernissage le mardi 16 novembre à 18h30Exposition Feu et air du 30 mars au 12 avrilVernissage le jeudi 31 marsà 18h30Exposition<strong>de</strong> peinture <strong>de</strong>Roger PradouratVous ne connaissez pas Roger Pradourat ? Voici uneexcellente occasion <strong>de</strong> le découvrir. Vous leconnaissez déjà ? Ne ratez pas ce ren<strong>de</strong>z-vous pourdécouvrir ses nouvelles créations !Du 1 er au 14 décembreVernissage le jeudi 2 décembre à 19h30Exposition d’artaborigèneUne exposition exceptionnelle sur l’art Aborigèned’Australie et les techniques pointillistes en particulier.Du 26 janvier au 14 févrierVernissage le jeudi 3 février à 18h30Exposition<strong>de</strong> peinture <strong>de</strong>Rossela GenoveseL’artiste peintre grenobloise nous invite dans l’universdu pouvoir et <strong>de</strong>s hommes. Une série <strong>de</strong> portraitsd’un réalisme troublant dont Rosela a le secret.Du 3 au 29 marsVernissage le jeudi 17 mars à 18h30
Culturepour tousDe l’école du spectateur...De la crèche au lycée, les spectateurs en herbe sontaccompagnés dans leur découverte du spectaclevivant à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>.En lien avec les enseignants et les éducateurs nousélaborons tout au long <strong>de</strong> l’année <strong>de</strong> véritablesparcours permettant d’enrichir la sortie au spectacle.Nous accompagnons les classes en amont <strong>de</strong> leurvenue à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>, pour préparerensemble <strong>de</strong>s moments <strong>de</strong> rencontre privilégiésavec les artistes, dévoiler les coulisses du théâtre etmener <strong>de</strong>s actions <strong>de</strong> médiation en lien avec laprogrammation.S’immerger dans la vie d’un théâtre, découvrirl’envers du décor, rencontrer <strong>de</strong>s artistes « en vrai »...C’est ce que nous proposons chaque saison auxécoles élémentaires et maternelles en s’installant,parfois une semaine à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> avectrousses et cartables !... à une saison pour tous.Le spectacle vivant est-il le reflet <strong>de</strong> notre mon<strong>de</strong> ?L’art permet-il d’éveiller l’imaginaire, la curiosité etles consciences ? Nous croyons en ces valeurs etnous nous employons donc à favoriser l’accès àl’offre culturelle et artistique au plus large public.Ainsi dans le cadre <strong>de</strong> sa politique culturelle, lacommune <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong> emploie une forte énergie àdévelopper et entretenir <strong>de</strong>s liens avec <strong>de</strong>nombreux partenaires <strong>de</strong> terrain (services sociaux,associations, maisons pour l’emploi, IME…).Un travail <strong>de</strong> proximité et <strong>de</strong> partenariat nouspermet d’élaborer tout au long <strong>de</strong> l’année <strong>de</strong>spasserelles facilitant la venue au théâtre <strong>de</strong>spersonnes âgées, personnes dépendantes, endifficultés ou en réinsertion sociale, en situation <strong>de</strong>handicap...Culture et lien social,<strong>de</strong>s actions concrètes.Par essence, la question culturelle et le champsocial vont <strong>de</strong> pair. Ce lien évi<strong>de</strong>nt reste pourtantfragile et nécessite une attention toute particulière.C’est pourquoi, l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> propose unvolet culture et lien social afin d’entretenir et <strong>de</strong>(re)construire du lien entre les gens, <strong>de</strong> luttercontre toutes les formes d’isolement et d’exclusion.La question <strong>de</strong> la relation entre les êtres humains,plus particulièrement la relation homme/femme,garçon/fille est au centre <strong>de</strong> la programmation,comme un écho à notre souhait <strong>de</strong> favoriserl’échange et la rencontre.Au fil <strong>de</strong>s saisons, <strong>de</strong>s liens se créent, <strong>de</strong>s projetsprennent vie, <strong>de</strong>s histoires s’écrivent. Les cuisinesdu mon<strong>de</strong> <strong>de</strong>viennent un moyen original d’accès àla culture, les artistes se déplacent au plus près <strong>de</strong>shabitants au travers <strong>de</strong>s spectacles en appartement,<strong>de</strong>s fêtes <strong>de</strong> quartier. Nous favorisons lesrencontres entre générations, notamment par lebiais <strong>de</strong> l’accueil <strong>de</strong>s enfants au spectacle, par lespersonnes âgées, les sorties familiales au théâtre…Les propositions artistiques ouvrent également <strong>de</strong>spasserelles entre les spectacles, les gens et leurréalité sociale. Ainsi les dispositifs mis en placefavorisent la venue à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> <strong>de</strong>spersonnes en difficulté financière, en réinsertionsociale ; <strong>de</strong>s ateliers sont proposés aux <strong>de</strong>man<strong>de</strong>ursd’emploi…Vous vous occupez d’une classe, d’un groupe, enassociation ou en formation professionnelle, cesinitiatives peuvent nous intéresser.N’hésitez pas à nous contacter au 04 76 04 09 9537
Ai<strong>de</strong> à la création© stéphanie nelsonLa commune <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong> affirme son soutienà la création, avec notamment une politique<strong>de</strong> rési<strong>de</strong>nces d’artistes (artiste associé,rési<strong>de</strong>nce <strong>de</strong> création, <strong>de</strong> recherche, <strong>de</strong> reprise,accueil…), soucieuse d’accompagner <strong>de</strong>sauteurs, <strong>de</strong>s équipes artistiques jeuneset confirmées.Le travail ainsi réalisé s’inscrit réellementau cœur <strong>de</strong> notre territoire, toujours proche<strong>de</strong>s habitants qui le vivent. Cette saison,8 projets <strong>de</strong> tailles différentes verront le jour.Ils sont à découvrir dans la programmationen salle, en appartement ou hors les murs.Lakmé(s)Compagnie Sylvie GuillerminCréation du 2 au 23 aoûtAvant-première : 4 févrierLa chorégraphe Sylvie Guillermin investit le plateau<strong>de</strong> l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> pour y créer sa nouvellepièce chorégraphique intitulée Lakmé(s).Emerveillée <strong>de</strong>puis l’enfance par l’univers <strong>de</strong>l’opéra, cette forme hybri<strong>de</strong> entre musique, chantet danse, la chorégraphe s’attaque à l’œuvre <strong>de</strong> LéoDélibes et s’entoure <strong>de</strong> danseurs et <strong>de</strong> musicienspour une création étonnante entre orient etocci<strong>de</strong>nt.Tchernobyl - le récit <strong>de</strong> la nuitou comment dire ?Compagnie Les Amis <strong>de</strong> Franck NogentCréation du 7 au 13 marsAvant-première : jeudi 12 maiLa catastrophe <strong>de</strong> Tchernobyl s’est présentéecomme une évi<strong>de</strong>nce pour Cyril Griot lors <strong>de</strong> lalecture du livre <strong>de</strong> Svetlana Alexievitch. Profondémenttouché par la force <strong>de</strong>s témoignages, lemetteur en scène et comédien souhaite avanttoute chose transmettre les paroles <strong>de</strong>s victimes <strong>de</strong>ce drame historique.On vous écriraEuphoric Mouvance / Echap38Création du 05 au 13 septembreVoir page 16 et 17Debout sur la terreCompagnie François VeyrunesCréation du 2 au 14 maiAvant-première : vendredi 13 et samedi 14 maiPour cette nouvelle création chorégraphique réaliséeà l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>, le chorégraphe FrançoisVeyrunes s’associe à l’auteur Antoine Choplin. Lestextes Vivre pour ne pas survivre et Debout sur la terrereprésentent le point <strong>de</strong> départ <strong>de</strong> cette créationoù se croiseront danse, poésie, univers sonore etplastique.Aconcha MarinaTrio - Jazz métis cubainCréation du 1 er au 4 novembre 2010Avant-première : jeudi 4 novembre à 19h30Après son passage à <strong>Crolles</strong> lors <strong>de</strong> la venued’Omar Sosa en décembre 2007, Aconcha revient àl’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> avec son nouveau projet musical.Du groove latin, aux accents funky, <strong>de</strong>sinfluences jazz reggae à l’improvisation, le groupeAconcha Marina développe un son unique et proposeune introduction à la musique cubaine, profondémentinspirée par les Orishas, personnifications<strong>de</strong>s éléments constitutifs <strong>de</strong> la vie.38
Spectacles enappartementLes quatre spectacles suivants,créés en rési<strong>de</strong>nce à l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>,sauront vous surprendre en venant frapperà votre porte et en s’invitant dans votre salon…Ces spectacles en appartement, simplesd’accueil, combleront famille, amis et voisins,chez vous ou dans votre jardin !N’hésitez pas à vous renseignez auprès <strong>de</strong> l’accueil<strong>de</strong> l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> ou au 04 76 04 09 95.MaMamieMiette et Cie.Spectacle écrit et interprétépar Véronique Boulard.Mise en scène : Hervé Haggaï.Création du 28 février au 4 marsL’histoire <strong>de</strong> MaMamie, c’est une o<strong>de</strong>ur <strong>de</strong> paind’épices qui vire au vinaigre <strong>de</strong> cidre et terminedans les champs. Entre masque et marionnette, secrée une « Mamie » atypique, porteuse <strong>de</strong>souvenirs, qui interroge à travers le spectacle le lientrans-générationnel entre grands-parents etpetits-enfants. C’est aussi un spectacle qui parle<strong>de</strong>s femmes et <strong>de</strong>s liens qui nous unissent : grandmère,mère et petite-fille.Réunion supperwareCompagnie Money <strong>de</strong> singeCréation sur la saisonAvant première : printemps 2011Inès Raout vous convie à une réunion supperware.Elle sera heureuse <strong>de</strong> vous faire découvrir les <strong>de</strong>rniersproduits <strong>de</strong> la gamme: « C'est simple et facile,comme la vie ! » Elle vous dévoilera également, eten exclusivité, la toute nouvelle gamme: « Pour toi,mon chéri... » car le bonheur domestique n'a pas<strong>de</strong> sexe ! La clown Inès Raout s'intéressera aumythe <strong>de</strong>s petites boîtes en plastique qui ont révolutionnél'histoire <strong>de</strong> la femme...Le voyage <strong>de</strong> Kesketu le putoisAvec Jean-Mi Larue et Rémi ResseCréation sur la saisonAvant première : printemps 2011Après kesketu le putois, les <strong>de</strong>ux acolytes reviennent avec leurschansons et la suite <strong>de</strong> l’histoire trépidante du petit putois kesketu.Quittant le zoo, il partira pour un long périple afin <strong>de</strong> sauver l’un <strong>de</strong>ses amis et fera en chemin <strong>de</strong>s rencontres toujours inattendues...39
LesassociationsCrollethonTéléthon 2010 avecl’humoriste vosgienClau<strong>de</strong> VanonyDeux heures <strong>de</strong> rire et une extraordinaire présencesur scène. Une formidable bouffée d’air fraissentant bon le terroir vosgien, à travers un humourconnu, grivois mais toujours <strong>de</strong> bon ton, jouantavec subtilité sur les jeux <strong>de</strong> mots, les allusions etles sous entendus.Vendredi 3 décembre à 20h30Tarif unique : 20 €. Bénéfices reversés au téléthon.Renseignement et réservation :04 76 08 03 73 ou crollethon@yahoo.frLe Tir ClaraThéatre sous la <strong>de</strong>nt<strong>de</strong> Jean-Louis Roncoroni,mise en scène Pascale OdierA l'écart <strong>de</strong> la fête foraine, la mère et les <strong>de</strong>ux filles,tiennent un stand <strong>de</strong> tir, mais le "client est plutôtrare". Pourtant une histoire d'amour se joue <strong>de</strong>vantnous. Le Tir Clara fait partie <strong>de</strong> ces moments <strong>de</strong> lavie où tout bascule, où l'inébranlable <strong>de</strong>vientfragile, relatif. Une histoire d'amour chez les gensdu voyage, une école <strong>de</strong> la vie avec en toile <strong>de</strong>fond une roulotte <strong>de</strong> forains bercée par <strong>de</strong>smusiques chères à Piaf, <strong>de</strong>s comédiens qui viventet ne jouent pas.Vendredi 28 et samedi 29 janvier à 20h30Dimanche 30 janvier à 17h30 au PROJOTarifs : adultes : 10 €, prévente 8 €, tarif réduit 7 €.Renseignements et réservations :06 18 49 38 53 ou pascale.odier@orange.frLa conférence <strong>de</strong>s oiseauxAussitôt dit<strong>de</strong> Jean-Clau<strong>de</strong> Carrière,adapté <strong>de</strong> Farîd al-Dîn AttârLorsque tous les oiseaux du mon<strong>de</strong> se réunissentet déci<strong>de</strong>nt <strong>de</strong> partir à la recherche <strong>de</strong> Simorgh,leur roi, leur Dieu, ils n’imaginent pas ce qui lesattend… Le poème persan à la base <strong>de</strong> cetteadaptation date du moyen-âge. Il est l'un <strong>de</strong>stextes fondateurs du soufisme. Ce contephilosophique est une véritable invitation auvoyage. Mais… Est-ce la conférence <strong>de</strong>s oiseaux….ou <strong>de</strong>s humains?Mardi 22 et mercredi 23 mars à 20h30Durée 1h15- Tous publicsTarifs : 10 €, réduit 7 €Renseignements et réservations :04 79 68 80 13 ou contact@aussitotdit.orgwww.aussitotdit.orgSpectacle d’improvisationAussitôt ditUn mot, une phrase, une contrainte… et lescomédiens se mettent en scène et improvisent<strong>de</strong>vant vous. Surprise, humour et émotionsgaranties !Mercredi 1 er juin à 20h30Tarifs : 6 € adulte, 3 € - <strong>de</strong> 12 ans.40
L’Orient-ExpressChorale MosaïqueLa chorale Mosaïque vous convie à prendrel'Orient-Express pour un voyage <strong>de</strong> Venise à Istanbulpuis Moscou avec le Quatuor Caravan <strong>de</strong> JP Vidal(violon et clarinette), accordéon, contrebasse etguitare dans un programme <strong>de</strong> musiques <strong>de</strong> l’Estet <strong>de</strong>s Balkans, <strong>de</strong> musiques Klezmers et <strong>de</strong> jazzManouche.Dimanche 15 mai à 17h30.Renseignement et réservations : 04 76 08 12 44Les petitsenfoirésMusicacrollesSpectacle musical multi-associatif organisé parMusicacrolles : les p'tits enfoirés avec les groupesd'élèves accompagnés <strong>de</strong> leurs professeurs aubénéfice <strong>de</strong>s Restos du coeur.Samedi 21 mai à 14h et à 17h au PROJORenseignements :04 38 92 01 32 ou musicacrolles@bbox.frConcert <strong>de</strong>La Manfredinasur les conquêtesAdmatLa Manfredina – ensemble vocal, dirigé par MichelLebugle. Pour cette année, La Manfredina revientsur une <strong>de</strong> ses époques <strong>de</strong> prédilection : laRenaissance. Le thème choisi sera en rapport étroitavec le fil rouge <strong>de</strong> la programmation <strong>de</strong> l’espace<strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> : La Terre. Celle avec un grand « T », peutêtre héritée, mais aussi conquise, annexée. LaManfredina illustrera ce thème par un programmeautour <strong>de</strong>s conquêtes. Conquêtes par la guerre,bien sûr, mais aussi conquêtes par les alliances.Affaires <strong>de</strong> cour, affaires <strong>de</strong> cœur… Mateo diFlecha, Janequin, Donato, Monteverdi et d’autrescompositeurs <strong>de</strong> cette époque seront au ren<strong>de</strong>zvouspour ce programme.Vendredi 20 mai à 20h30.Tarifs : 8 € / 5 €Renseignements et réservations :04 38 92 02 50 ou lamanfredina@free.frSpectacle<strong>de</strong> fin d'année(C.I.D.) Centre Intercommunal<strong>de</strong> Danse du GrésivaudanClassique, contemporain, jazz et claquette. Chaquecours, <strong>de</strong> l'initiation aux grands ados et adultes,présentera son travail pour le plus grand plaisir <strong>de</strong>sspectateurs.Samedi 18 juinRenseignements : 06 87 73 04 13 et 04 76 92 37 76ou presi<strong>de</strong>ntecid@gmail.comcidanse.gresivaudan.free.frEMC - EnsembleMusical CrolloisEquipe <strong>de</strong> Musiciens CréatifsEtonnantes Manifestations CollectivesEt oui… l’EMC vous propose tout au long <strong>de</strong>l’année une gran<strong>de</strong> variété d’événements, soit seul,soit en partenariat (<strong>ville</strong> <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>, associations <strong>de</strong>la vallée etc.)Renseignements :04 76 92 16 39 ou em-crolles@club-internet.frem.crolles.perso.neuf.fr41
42Catégorie<strong>de</strong>spectacleRéservationVous pouvez réserver vos places :• A l’accueil <strong>de</strong> l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> par téléphone au04 76 04 09 95, par courriel : resa.epj@<strong>ville</strong>-crolles.fr• Dans les points d’accueil Fnac au 0 892 683 622(0,34 € TTC/min) / www.fnac.comToute réservation non réglée une semaine avant lespectacle sera remise en vente. Aucune réservationnon réglée ne sera acceptée à moins <strong>de</strong> 48 h duspectacle. Simplifiez vos réservations en réglantdirectement vos places par téléphone et avec votrecarte bancaire.Moyens <strong>de</strong> paiementCarte bancaire, chèques à l’ordre du trésor public,espèces, Carte M’ra (lycéens), chèques jeunes Isèremanifestation culturelles (collégiens).TarifsTarif pleinnonabonnéTarifpleinabonnéTarif réduitnonabonnéTarifréduitabonnéTarif- 12 ansnon abonnéTarif- 12 ansabonnéA 20 € 15 € 15 € 10 € 10 € 8 €B 15 € 10 € 10 € 8 € 8 € 6 €C 11 € 8 € 8 € 6 € 6 € 5 €ScolaireInformationspratiquesAccueil/billetterieMardi et jeudi <strong>de</strong> 16h à 19hMercredi et vendredi 10h à 12h / 14h à 19hSamedi 17h à 19h (uniquement si spectacle en soirée)La billetterie est fermée pendant les vacancesscolaires.<strong>de</strong> 5 à 8 €Tarif réduitIl s’applique, sur présentation d’une piècejustificative, aux collégiens, aux lycéens, étudiants,+ <strong>de</strong> 65 ans, <strong>de</strong>man<strong>de</strong>urs d’emploi, bénéficiaires duRSA, titulaires <strong>de</strong> la carte Alice et TTI, groupe àpartir <strong>de</strong> 8 personnes, personnes en situation <strong>de</strong>handicap et intermittents du spectacle.L’adhésion <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Destinée aux Comités d’Entreprises, l’adhésion <strong>Paul</strong><strong>Jargot</strong> donne droit au tarif abonné pour le publicayant droit sur présentation d’un justificatif. Lacarte <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> est au prix <strong>de</strong> 60 € pour les CE.L’abonnement <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Abonnez-vous, réabonnez-vous ...il n’y a que <strong>de</strong>s avantages !Avec la carte d’abonné <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>, vous bénéficiezjusqu’à 33% <strong>de</strong> réduction sur les spectacles et <strong>de</strong>nombreux privilèges réservés exclusivement auxabonnés.Deux formules d’abonnement, nominatif et valableune saison, vous sont proposées :• abonnement individuel à 10 €• abonnement familial (parents-enfants) à 18 €.Vous bénéficiez, vous ou votre famille, du “tarifabonné” pour tous les spectacles <strong>de</strong> la saison.Les tarifs abonnés et les tarifs réduits ou enfants <strong>de</strong>-12 ans sont cumulables.Autres avantages <strong>de</strong> l’abonnement :• Vous pouvez effectuer vos réservations <strong>de</strong>spectacles du 4 au 16 septembre, 15 jours avantl’ouverture officielle <strong>de</strong> la billetterie• Vous bénéficiez <strong>de</strong> l’accès à l’artothèque <strong>de</strong> l’Espace<strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> avec la possibilité d’accueillir chez vousune œuvre originale acquise par la commune dansle cadre <strong>de</strong> sa politique <strong>de</strong> soutien à la création (voirliste <strong>de</strong>s œuvres et condition à l’accueil).• Vous accé<strong>de</strong>z en priorité aux spectacles proposésen appartement.• Enfin, vous recevez tout au long <strong>de</strong> l’année lalettre d’informations concernant l’actualité <strong>de</strong>l’Espace culturel <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>.Co-abonnementVotre carte d’abonnement est valable pour l’espaceAragon <strong>de</strong> Villard Bonnot, le Coléo <strong>de</strong> Pontcharra etl’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> <strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>. Ces trois structuress’associent dans une démarche communed’abonnement, vous profitez ainsi <strong>de</strong>s tarifs et <strong>de</strong>savantages proposés aux abonnés <strong>de</strong>s trois salles !Infos généralesAccès aux personnes à mobilité réduiteLes salles <strong>de</strong> l’Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong> sont accessiblesaux personnes à mobilité réduite. Afin <strong>de</strong> vousaccueillir dans les meilleures conditions, merci <strong>de</strong>vous annoncer lors <strong>de</strong> votre réservation.A noter ! Le bar est ouvert avant et après lesreprésentations. Les artistes programmés vous yatten<strong>de</strong>nt pour échanger autour d’un verre.Les places ne sont pas numérotées, le placementest libre.La direction peut être amenée à modifier leprogramme. Le public en sera informé par voie <strong>de</strong>presse.Ouverture <strong>de</strong>s portes : les portes <strong>de</strong> la salle sontouvertes au plus tôt 15 minutes avant lareprésentation, sauf cas exceptionnel.Les billets ne sont pas remboursés, sauf en casd’annulation d’un spectacle.
FMairieLe ProjoLa posteAvenue Joliot CurieChambérypar RN 90EyPaus plmaeItinérairetaJ ac ezr g o tBerninRoute historiquedu DauphinéAv. <strong>de</strong> l’AbbayeRue Hector BerliozImpasse Jacques BrelAv. <strong>de</strong> l’AbbayeCaserne <strong>de</strong>sSapeurs Pompiers<strong>de</strong> <strong>Crolles</strong>MitterrandRue FrançoisAv. Ambroise CroizatEspace<strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Rue Charles <strong>de</strong> GaulleRue <strong>de</strong>s BécassesPlan d’accèsRue <strong>de</strong> BelledonneAv. Ambroise CroizatChambéryAutoroute A41BrignoudSoutiens financiers :GrenoblePartenaires :43
Espace <strong>Paul</strong> <strong>Jargot</strong>Rue François Mitterrand - 38920 <strong>Crolles</strong>04 76 04 09 95 - www.<strong>ville</strong>-crolles.frstudio<strong>de</strong>sperado.over-blog.com - www.studio<strong>de</strong>sperado.com