Programme Saison culturelle 2012-2013 Ã l'Hermine - Office de ...

Saison culturelle 2013/14SEPTEMBREOuverture de saisonVendredi 13Chemin faisantDanse, musique ....................p. 4OCTOBRESamedi 5 ChronicaDanse, musique ....................p. 5Mercredi 9Vendredi 11NOVEMBREDu 9 au 30Samedi 9Mercredi 13Jeudi 14Voyage d’un courant d’airThéâtre, musique .................p. 6Mélissa Laveaux / Maïa VidalPop, folk ................................p. 7Regard sur la Russie.....................................p. 8, 9, 10Tri personagaClown .................................. p. 11VassilissaDanse ................................. p. 12Poupées russesMusique classique.............. p. 13Samedi 16 Davaï davaï !Danse ................................. p. 14Mardi 19Vendredi 22L’âme russe dans la tourmente..Musique classique.............. p. 15Le manteauThéâtre ............................... p. 15Dimanche 24 KoubanMusique vocale ................. p. 16Samedi 30DÉCEMBRESamedi 7Vendredi 13Jeudi 19La mouetteThéâtre ................................p. 17CinématiqueDanse, jonglage,arts numériques ................ p. 18Alexis HK /BATpointGChanson ............................. p. 19PanoramaDanse ................................. p. 20JANVIERSamedi 18Every little movementDanse ................................. p. 21Dimanche 26 Un paradis sur terreThéâtre ............................... p. 22Mercredi 29FÉVRIERSamedi 1 erMardi 4Vendredi 14Malandain Ballet BiarritzDanse ................................. p. 23An Pierlé / SwannPop, folk ............................. p. 24Ensemble IcareMusique classique.............. p. 25TexaneDanse ................................. p. 26Dimanche 16 Nao NaoThéâtre d’argile .................. p. 28Mercredi 19La mer en pointillésThéâtre et objets ............... p. 29Dimanche 23 Zazie et MaxMarionnettes ...................... p. 30MARSSamedi 1 erDu 22 au 29Mardi 25Vendredi 28AVRILMardi 8MAIMercredi 28Duo des boisDanse ................................. p. 31Les giboulées bretonnesMusique traditionnelle ...... p. 32Besoin de poèmesPoésie, musique ................ p. 33BayatiMusiques bretonnes et ..............orientales ........................... p. 34Les caprices de MarianneThéâtre ............................... p. 35Grand HôtelDanse ................................. p. 362

ÉditoÉmouvoir, interroger, expérimenter, divertir… c’est ce qui anime cette saison2013/2014, qui s’ouvre à vous comme une invitation au plaisir, à l’échange, à laconvivialité.Une saison que nous avons voulue éclectique, intense et curieuse !La relation forte qui unit le territoire à la danse se concrétisera par l’accueil descréations des compagnies soutenues et accompagnées depuis deux ans et par uneoffre de spectacles chorégraphiques de grande qualité, où nous vous promettonsautant d’émotions que de surprises. Le deuxième festival « Plages de danse », quisera ouvert par “Grand Hôtel” de la chorégraphe Josette Baïz, clôturera en beautécette saison.Les autres disciplines ne seront pas en reste ! Musique, théâtre, clown, marionnettes…ce programme est riche en propositions variées, qualitatives et intergénérationnelles.Notre ouverture sur le monde se poursuit avec le mois de novembre consacré à laRussie.Et parce que nous défendons l’idée que l’art et la culture doivent se partageret se transmettre, notre saison s’enrichit d’actions culturelles variées. Ellesaccompagneront le regard des enfants et des adultes, croiseront émotions etinterrogations avec les artistes invités et favoriseront l’expression et la créativité dechacun.Comme une parenthèse dans le quotidien, cette nouvelle saison vous attendnombreux et enthousiastes !Anne LenglartDirectriceGérard LabovePrésident de la Communautéde Communes de la Presqu’île de Rhuys3

Entrée libreVendredi 13 Septembre18 hPrésentation en paroles et en imagesde la saison 2013/2014Spectacle à voir et à vivre en familleApéritif convivialOuverture des abonnementsCHEMIN FAISANTCompagnie Pied en SolChorégraphie et danse : Brigitte Trémelotet Denis MadeleineAccordéon : Ronan RobertAvec le soutien de la Région Bretagne etdu Département d’Ille-et-Vilaine“Les deux danseurs et chorégraphes quisont à l’origine de la compagnie proposentune danse ludique et poétique. Leur parfaitecomplicité avec les musiciens ajoute à cetinstant sublime de la rencontre entre lesartistes et le public.” Presse OcéanChemin faisant est un spectacle tiré des traditions populaires, desbals et des guinguettes, mêlant java, valse, polka, jeu de piedset swing des corps. L’accordéon entraîne les danseurs dans unmonde de séduction.“Il a suffi de simples marches, sans mots, où l’esprit s’évadevers des sites enchanteurs, pour que naissent des paysagesaux mélodies de corps dansants. Une danse qui nous rappelledes souvenirs de guinguettes, bateliers, gens des campagnes aurendez-vous des fêtes champêtres.Mémoire d’une valse qui nous entraîne dans les sentiers del’intimité. Et puis l’accordéon nous bascule dans un rêve agité,ludique, espiègle.Corps à corps, bras ballants, gestes qui flânent, laissent apparaîtrele jeu de la séduction. L’âme d’un chemin s’ouvre à nous.”4

Dès 9 ans / Durée 1 h / Tarif BSamedi 5 Octobre18 hCHRONICACompagnie UbiDirection artistique et chorégraphie :Alessandra PiccoliChorégraphie : Alessandra PiccoliInterprètes : Florence Casanave, VéroniqueWeil, Marcelo Costa, Alexandre Da SilvaComposition musicale : Edouard Leys etMarcelo CostaCollaboration artistique : Eric AntoineCréation lumières : Nicolas JoubaudScénographie/Costumes : Béatrice LaisnéRégisseur son : Nicolas GuindéConstructions accessoires : Nicolas Guindé et Nicolas JoubaultRemerciements : Sarosi NayCoproductions : L’Intervalle centreculturel de Noyal-sur-Vilaine (35),L’Hermine à Sarzeau (56),Le Triangle/Cité de la danse à Rennes(35).Cette création bénéficie d’une résidenced’artiste en milieu scolaire sur l’année2012/2013. (Projet en partenariat avecLe Triangle à Rennes).La résidence de recherche au Brésil etde préfiguration 2012 est soutenue parL’Institut Français / convention RégionBretagne.Production : Compagnie UBI(chorégraphes : Alessandra Piccoli etSarosi Nay)La compagnie est accompagnéepar le Ministère de la Culture et dela Communication-DRAC Bretagne àtravers l’aide à la Compagnie depuis2011, la Région Bretagne, le ConseilGénéral d’Ille-et-Vilaine, la ville deRennes, Spectacle Vivant en Bretagne.La compagnie UBI est artiste associéde L’Intervalle - Centre culturel de Noyalsur VilaineProduction et administration : SophieJadin, Emmanuelle Paty-Lacour, FlavieReboursDans un écrin blanc, trois danseurs et un musicien mettent en jeule corps dans son rapport au temps, au rythme et à la musicalité.La danse souple et délicate de cette chorégraphe d’origine brésiliennerévèle le temps et la perception que l’on en a : tantôt dilaté,tantôt compressé, ou suspendu... Le rythme soudain s’emballe,la danse devient course, performance, elle explose le temps etl’espace. Comme une métaphore de la société contemporaine,le tempo de cette danse révèle la disparition progressive desrepères.Fidèle à sa ligne artistique, la Compagnie Ubi prend le parti d’utiliserdes objets sur scène, ici un pendule, un bâton suspendu etune grande plaque métallique, qui deviennent à leur tour des instrumentsde musique rythmant la danse et l’espace.Création 20135En+Atelier depercussions corporellesvoir p. 42

Mercredi 9 Octobre17 hDès 2 ans / Durée 30 min / Tarif CSéance pour les multi-accueils :Mardi 8 octobre à 10 hVOYAGE D’UNCOURANT D’AIRCompagnie Le chat perplexeEcriture : Lucie CatsuJeu : Lucie Catsu - Alexandra Teracher (en alternance)Mise en scène : Stella Cohen HadriaScénographie : Nico GotroLumières et régie : Emma AtkinsonBande son : Estelle Coquin“Quand j’étais petite j’avais une bicyclette. Je roulais vite poursentir le vent sur mes joues.Un jour je suis passée devant un moulin, il ne tournait pas…J’ai soufflé, soufflé, mais j’étais trop petite, le moulin était trop grand.J’ai regardé les nuages… eux aussi, ils étaient en panne de vent.Ce jour-là, j’ai décidé de devenir attrapeuse de courants d’air…”La petite fille a grandi, elle étudie les courants d’air. Avec sonvélo elle a construit une drôle de machine. Elle a plein de petitesbouteilles vides, et plein de petites bouteilles pleines de vents…Dans un univers poétique et surprenant, Lucie Catsu court aprèsce petit souffle de vie, l’attrape, l’étudie, le jette en l’air et lepoursuit. Elle invente et raconte ce drôle de voyage, où l’invisiblerend le monde vivant. Elle explore le souffle, le chant, le goût del’air, le goût du vent !Coproductions : Théâtre des SeptCollines, Scène Conventionnéede Tulle / Scène Nationale d’Aubusson,Théâtre Jean Lurçat.La Compagnie Le chat perplexe estconventionnée par la DRAC et par leConseil Régional du Limousin.6“Ce moment féerique, transporte lesspectateurs dans une atmosphèreenchanteresse et surprenante, duranttrente précieuses minutes.”Le Populaire du Centre

Vendredi 11 Octobre20 h 30Tarif AGuitare électrique, chant : Mélissa LaveauxGuitare électrique, chœurs : Gautier ViziozBasse, chœurs : Elise BlanchardClaviers, chœurs : Nicolas LiesnardPercussions, choeurs : Anne PaceoMAÏA VIDALChant, accordéon, auto harpe, violon,loop station, clavier : Maïa VidalChant, guitare, accordéon, clavier, xylophone,trompette, clarinette : Simon BeaumontChant, batterie, trompette, clavier, xylophone :Giuliano CobelliMÉLISSA LAVEAUXCanadienne d’origine haïtienne,Mélissa Laveaux appartient à cettecatégorie d’artiste que l’on dit volontiersinclassable. Elle puise ses influencesdans différentes racines culturelles,s’ingéniant à brouiller les frontièresautant que faire se peut entre soul, folk,rock, jazz et une influence caribéennedue à ses origines. Après un déjà saluéCamphor & Copper en 2008, MélissaLaveaux sort Dying Is a Wild Night enfévrier 2013. À la douceur acoustiqued’un folk langoureux et chaloupé, lajeune femme préfère à présent l’énergieplus sophistiquée d’une pop percutanteet irrésistible. Orfèvre des mots, savoix cassée gorgée de soul, son jeu deguitare syncopé, l’accompagnement despercussions indo-latines évoquent unmélange acoustique trilingue (français,anglais et créole) de folk-blues d’unegrande sensibilité et originalité.2012 fut une année spectaculaire pour Maïa Vidal.Suite à l’accueil enthousiaste réservé à son premieralbum God Is My Bike, elle a donné des dizaines deconcerts à travers l’Europe, ainsi qu’au Japon, aux USA,en Argentine et au Brésil. Tant le public que les médiassont manifestement tombés amoureux de ses «pop songsexcentriques», ses «charmantes valses et comptines» etses mélodies «romantiques et rêveuses».Sous cette apparence de douceur et de légèreté, descourants plus sombres et plus riches bouillonnaient.Une année s’est à peine écoulée, et voici que Maïa Vidanous présente Spaces, un formidable nouvel album emplid’envolées mélodiques, de textes habités, de compositionset de textures inventives.“Orchestrations modernes, mélodiesimparables et textes personnels traversésd’interrogations sur la foi, Dying Is A WildNight est de la trempe des grands disquespop, qui touchent à la fois le cœur, la tête etle plexus”. Le Mouv’7“Telle une correspondante américaine d’EmilieSimon, Maïa Vidal brode de petits bijouxmélodiques”. Les Inrocks

Du 9 au 30 NovembreREGARD SURLA RUSSIEHALL DE L’ESPACE CULTURELOuverture du moisle samedi 9 novembre à 17 hLa Russie, pays dont la culture est extrêmement riche, a donné aumonde de grands écrivains, compositeurs, peintres, dramaturges,réalisateurs.Malgré son histoire tourmentée, la Russie a su créer et préserversa richesse culturelle et artistique à travers les siècles.La notion de “culture russe” est incarnée à la fois par l’héritagespirituel unique du peuple russe avec ses traditions et coutumes,mais aussi par l’idée d’un monde inexplicable, une âmemystérieuse, une notion de peuple héroïque. La Russie est la patriede Pouchkine, Tolstoï, Tchekhov, Tchaïkovski, Chostakovitch… Onpeut continuer jusqu’à l’infini cette liste de noms connus pourchacun dans le monde, auteurs d’œuvres immortelles, entréesdans les annales de la culture universelle.L’aspiration culturelle des Russes reste aujourd’hui un marqueurfort d’identité : la créativité foisonnante des artistes russes estle terreau d’un espace immense de liberté et d’un dialogueuniversel.ExpositionsVoir p. 38 et 39Solomon Rossine - PeinturesFrançois Nikolenko - «Retour à Moscou» - photographiesLa Russie par les timbres8

AU CINÉMALA LOCOMOTIVEà ARZONEntrée libreJeudi 21 Novembre20 hLe Cuirassé PotemkineDe Serghei Milhailovich Eisenstein (1925)En janvier 1905, éclate la première révolution russe, suiviele 14 juin de la révolte des marins du «Potemkine». Ce quiau départ s’annonçait comme une petite protestation d’unéquipage lassé et furieux de n’avoir à manger que de la viandepourrie a dégénéré en une véritable insurrection dans le portd’Odessa.Extraordinaire reconstitution des événements de la révolutionrusse de 1905, ce film-phare est aujourd’hui considéré commel’un des plus grands chefs-d’œuvre du cinéma mondial. Aveclui, S. M. Eisenstein fait d’un groupe d’hommes et de femmesunis dans la même idéologie le véritable héros d’une fresqueoù triomphe la science du montage nourrie de constructivismeet de symbolisme.Mardi 26 Novembre20 h Entrée libreSALLE DE SPECTACLEL’HERMINELe RetourDe Andreï Zviaguintsev (2003)La vie de deux frères est soudain bouleversée par laréapparition de leur père, dont ils ne se souvenaient qu’àtravers une photographie vieille de douze ans. Est-il vraimentleur père ? Pourquoi est-il revenu après tant d’années ? Lesenfants chercheront des réponses à leurs questions sur une îledéserte et désolée, après un voyage avec cet homme dont ilsne savent rien. La beauté rude des lacs et forêts du Nord ajouteune dimension particulière au drame humain qui se déploiesous nos yeux.Le Retour a obtenu le Lion d’Or de la 60 e Mostra de Venise.9

Vendredi 15 Novembre18 h 30Entrée 5 € (gratuit pour les membres del’association Saint-Gildas village d’artistes)SALLE KERCARADECSAINT-GILDAS-DE-RHUYSVoyage en RussieFerrante Ferranti, photographe, architectePhotographe-voyageur, Ferrante Ferrantiexplore le monde depuis trente ans. Il estengagé avec Dominique Fernandez dansune exploration commune du baroque etdes différentes strates de civilisations, dela Syrie à la Bolivie en passant par la Sicileet Saint-Pétersbourg. Ses photographiesdialoguent avec les textes de l’écrivain,qui le définit dans l’album Itinerrances(Actes Sud, 2013) comme “l’inventeurd’un langage qui relie le soleil aux ruines,en quête du sens caché sous les formes”.Ensemble, ils ont publié de nombreuxouvrages. Ses images ont illustré destextes de Giovanni Careri, Andrei Makine,Patrick Straumann, Jean-Yves Leloup,Sashi Taroor. Il est l’auteur de L’espritdes ruines, d’un ouvrage didactique surla photographie : L’oeil instruit, lire laphotographie. Il collabore avec les revuesArts Sacrés, Connaissance des Arts etArtpassions.Il nous amènera à travers la Russie : nouspartirons de Moscou et poursuivronspar une échappée en transsibérienentrecoupée de la remontée du Lenisseijusqu’au cercle polaire.Monter à bord du Transsibérien estune expérience unique. Avec FerranteFerranti, nous irons de découvertes enémerveillements.En Russie d’Europe, nous découvrironsNijni-Novgorod et ses belles demeuresde marchands, puis Kazan, capitale desTatars musulmans.Franchi l’Oural, Ekaterinbourg nousrappellera le destin tragique de la familleimpériale.Puis, nous ferons halte à Novossibirsk etKrasnoïarsk, cités en pleine expansion,à Irkoutsk à l’architecture traditionnelleen bois et à Oulan Oudé capitale desBouriates et porte de l’Asie.Notre voyage prendra fin à Vladivostok oùnous nous abandonnerons à la magie d’unport noyé sous les brumes.Cette conférence est organisée parl’association “Saint-Gildas villaged’artistes”.Le programme completdu mois “Regard sur laRussie” sera disponiblemi octobre.10

Samedi 9 Novembre18 hDès 8 ans / Durée 1 h / Tarif BTRI PERSONAGACompagnie MimelangeClowns : Olga Kuzmina, Eléna Sazonova,Pavel MikhaylovAuteurs : Olga Kuzmina, Eléna Sazonova,Pavel Mikhaylov, Pavel MansurovMise en scène et direction artistique : Pavel MansurovUn trio à histoires....Trois clowns qui tournent autour du bonheur : une vamp un peuperdue, un macho au coeur d’artichaut et une éternelle éplorée.On y est seul, on s’y aime, on s’y déteste, on s’y trouve, on s’y perd.Il y a les rêves de midinettes et les espoirs du serment sacré, leshauts et les bas du quotidien, les preuves d’amours et les petiteslâchetés et au bout une belle et humble solitude...Trois clowns qui se font des scènes…Des scènes du Grand Amour ou des scènes de ménage, des enviesde solitude ou d’en finir ; des scènes drôles, poétiques, tendres etcruelles dans un univers clownesque bancal et décalé.Il y a le verre de l’ivresse, le bouquet de l’amoureux, un choc desfemmes, la course du mariage, la femme en pleurs, la femmeporte-manteau,l’homme à la gazette...Coproduction : compagnies Matapeste(Niort) et Mimelange (Saint-Petersbourg)Avec le soutien de l’Institut Françaiset la Région Poitou-Charentes dansle cadre de l’année « France – Russie2010 », la Ville de Niort, le ConseilGénéral des Deux-Sèvres et la DRACPoitou-CharentesCréation 201311

Dès 3 ans / Durée 30 min / Tarif CMercredi 13 Novembre17 hSéances scolaires :Mardi 12 novembre à 9 h 30 et 11 hVASSILISSACompagnie étantdonnéConception : Frédérike Unger et Jérôme FerronInterprétation : Marie Barbottin en alternanceavec Magali AlbespyMusique : Les tableaux d’une exposition de Moussorgsky(extraits)Création lumière : Frank GuérardRégie générale : Rémi RoseCostumes : Jennifer LebrunCoproductions : Centre culturel PabloPicasso - Homécourt / Très Tôt Théâtre- Quimper / Créa, Festival MOMIX /Kingersheim.Avec le soutien de La Chapelle Saint-Louis, Rouen.La Cie étantdonné est conventionnéepar le Ministère de la Culture et dela Communication / DRAC de Haute-Normandie, par la Région Haute-Normandie et par la Ville de Rouen etsubventionnée par le Département deSeine-Maritime.Dans un intérieur réconfortant et chaleureux, un samovardispense sa chaleur, distribue à volonté une boisson chaudeet enveloppante. Les vapeurs qui s’en échappent nous mènentà la rencontre de Baba Yaga qui transforme chaque bouleauen monstre laid, chaque animal en créature maléfique. SeuleVassilissa la très belle, sera capable d’opposer une alternative àcette nature hostile.Ce spectacle explore la relation entre la laideur et la beauté, siétroitement liées. Vouloir saisir l’une, c’est saisir l’autre… ellesforment un tout indissociable comme Baba Yaga et Vassilissa. Lesamovar, même s’il laisse échapper cette histoire, garde bien auchaud le secret de ce voyage.Chaque gorgée de son thé devient une aventure et, le folklore, uneembarcation qui nous permet de passer d’une rive à l’autre.Création 201312

Durée 2 h / Tarif AJeudi 14 Novembre20 h 30L’Orchestre Symphonique de Bretagneest subventionné par le Ministère dela Culture - DRAC Bretagne, la RégionBretagne, le Conseil Général d’Ille etVilaine, le Conseil Général du Morbihan,la Ville de Rennes.13Séance scolaire :Jeudi 14 novembre à 14 h 30POUPÉES RUSSESOrchestre Symphoniquede BretagneIgor Stravinsky (1882-1971),Danses concertantesSerge Koussevitzky (1874-1951),Concerto pour contrebasseDmitri Chostakovitch (1906-1975),Concerto n°1 pour piano, trompette etorchestre à cordes, en ut mineur, op. 35Piotr Ilyitch Tchaïkovski (1840-1893),Casse-NoisetteDirection : Darrell AngContrebasse : Frédéric AlcarazPiano : Mei Yi FooTrompette : Fabien BollichC’est à la demande de l’Espace culturel l’Hermine, à Sarzeau,que l’Orchestre Symphonique de Bretagne, dirigé par DarrellAng, et accompagné de la pianiste Mei Yi Foo, a créé ce concertqui assemble entre elles plusieurs petites pièces du répertoireclassique russe. Petites par la taille, certes, mais non par lesambitions, tant leur intensité et leur brillance rivalisent avec lesmeilleures œuvres symphoniques !Ce concert permettra de découvrir une facette différente de cerépertoire, qui puise notamment ses thématiques dans la danse,mais aussi le surprenant concerto pour contrebasse de SergeKoussevitzky, inspiré par Tchaïkovski.Ce concert plein de grâce et de légèreté saura charmer tous lespublics.Création 2013En+Master class de violon etprésentation del’orchestrevoir p. 42

Samedi 16 Novembre18 hDès 10 ans / Durée 1 h 05 / Tarif BDAVAÏ DAVAÏ !Compagnie ZahrbatChorégraphie : Brahim BouchelaghemInterprétation : TOP 9Stanislav Vaytekhovich Wolt, Konstantin EliseytsevKosto, Dmytro Li Flying Buddha, Maxim ShakhovSimpson, Dmitry Bagrov Rezk, Dmitry KolokolnikovKomar, Oleksiy Bulgakov Robin, Anton SavchenkoTony Rock, Brahim BouchelaghemMusique originale : Aleksi Aubry CarlsonMusique additionnelle : René Aubry et Armand AmarSlam : Dmitry Kolokolnikov (Komar)Lumières : Philippe ChambionScénographie : Brahim BouchelaghemRéalisation : Pierre BriantVidéo : Bénédicte Alloing et Pierre BriantEn+Ateliers deLe chorégraphe Brahim Bouchelaghem a choisi pour cettepièce, d’embarquer dans son univers poétique un groupe dehuit danseurs russes, le Top 9, dont l’énergie et la techniqueépoustouflantes les ont menés à la consécration suprême enremportant le Battle of the Year 2008.Le chorégraphe emmène les danseurs du show à la poésie, dela pure performance à l’expression personnelle. Des images devies défilent : de l’ivresse d’une bouteille de vodka lumineuse à lapréparation quasi mystique d’un Battle. Derrière ces expériences,l’impression de marcher sur de la glace et la nécessité de toujoursse relever après la chute. Le spectacle interroge les questions delibre-arbitre, de choix de vie, de liberté. La performance athlétiquedéroule des parcours de vies, puisés dans les trajectoiresindividuelles, les souvenirs personnels de chacun des danseurs...Ralentis ou accélérés, magnifiés par des solosà couper le souffle, les mouvements sontépoustouflants. Un spectacle de toute beauté.danse hip-hopvoir p. 4214Production : Compagnie Zahrbat / TOP9 / Centre Chorégraphique NationalRoubaix Nord-Pas de Calais / Centre dedanse du Galion d’Aulnay sous Bois.Avec le soutien de l’Institut Français deSaint-Pétersbourg, la Fondation BNPParibas, la Région Nord Pas de Calais,Cultures France et la CommunautéUrbaine de Lille, la Ville de Roubaix,Centre Culturel Français de Moscou,Kannon Dance, Open Look festival etdu Centre Culturel Tjibaou de Nouméa(Nouvelle Calédonie).“Une écriture ciselée et poétique.Précise et efficace. Vivifiante et brûlantecomme une rasade de Vodka. Sur scènedes danseurs surdoués, les TOP 9…L’ émotion déboule, décalée, détonantedans un impeccable enchaînement.Des billes de poésie dans un monde debattle. Scotchant… A voir d’urgence”.Delphine Tonnerre, Nord-Eclair

Mardi 19 NovembreDurée 1 h / Tarif B19 h Sergueï RachmaninovL’ÂME RUSSEDANS LA TOURMENTEJean-Gabriel Ferlansonate pour piano n° 2 en si bémolSergueï Prokofievsonate pour piano n°7 en si bémol “Stalingrad”Jean-Gabriel Ferlan, exceptionnel pianiste, développe un jeusensible, sonore et puissant, mais par dessus tout un réel talent,une émotion qu’il sait admirablement transcrire dans des registres trèsdifférents. Il possède l’art de varier à l’infini une palette sonore extrêmementétendue. Il nous offrira de partager cette virtuosité au cours de ce concert où ilinterprètera la monumentale et tumultueuse sonate n° 2 de Rachmaninov et laseconde des trois “sonates de guerre” de Prokofiev, parmi les plus remarquablesdes sonates écrites par ce compositeur.Ce concert estorganisé enpartenariat avecl’associationJean-BaptisteDherbecourtDurée 1 h 05 / Tarif BVendredi 22 Novembre1519 hLe manteau appartient au recueil des Nouvelles de Pétersbourg, publié en 1843. Ce court texteraconte l’existence simple, limitée, mais heureuse d’un petit fonctionnaire russe, Akaki AkakiévitchBachmatchkine. Lorsque ses collègues lui font remarquer l’usure de son manteau, pour la premièrefois, Akaki est sensible aux critiques mesquines et quotidiennes de son entourage, et il se meten tête d’économiser sou après sou pour s’offrir un nouvel habit. Quand il l’acquiert enfin, il estagressé, et son manteau volé. Il va alors tenter de se rebeller face aux événements, sans succès,et meurt de froid quelques jours plus tard. Alors, son spectre hante les rues de Saint-Pétersbourg.Sur un ton ironique et distancié, Gogol nous livre une histoire triste et drôle à la fois, poétique etCe spectacle est organisé enpartenariat avec l’associationLes Z’arTmateurs.LE MANTEAUNicolaï GogolAdaptation et interprétation : Alain BauguilCréation musicale : Billy Nenciolidouloureusement réaliste que retrace tout en nuances et en émotions, dansune mise en scène très sobre, le comédien Alain Bauguil.

ABBATIALE DESAINT-GILDASDE-RHUYSDurée 1 h 20 / Tarif BDimanche 24 Novembre17 hKOUBANGrandes voix cosaquesTénor & accordéon : Andreï KikenaBasse : Valeriy DruhovskyyTénor lyrique : Nikolay SherstyakovTénor lyrique : Andriy AndrunykBalalaïka : Nicolas Kedroff“L’ensemble Kouban a fait vibrer l’auditoireavec une puissance phénoménale,dans un magnifique concert qui a misen perspective les exceptionnellesperformances vocales des artistes.”Le Dauphiné LibéréLe concert est consacré à la fois aux chants liturgiques orthodoxesrusses, originaires des grands monastères des régions de Kievet de Novgorod, qui mettent en valeur les performances vocalesexceptionnelles des membres du groupe, mais aussi aux plusbeaux chants traditionnels russes et aux célèbres chantscosaques. Dans cette musique, c’est le tempérament de feu desartistes de Kouban qui s’exprime. Car les chants populaires russessont d’une diversité surprenante, allant des airs mélancoliques auxmélodies gracieuses, avec des fantaisies vocales étourdissantes.C’est avec beaucoup de chaleur et de fougue que Kouban interprèteces airs si entraînants qui laissent l’auditoire sous le charmede ces puissantes voix slaves. Le public gardera de ce concertun souvenir impérissable, mais aussi une certaine nostalgiede la Russie éternelle, car cet ensemble a cesupplément d’âme qui donne vie aux musiquespopulaires et sait entraîner l’auditoire.16En+Atelier dechant cosaquevoir p. 42

Dès 12 ans / Durée 2 h / Tarif BSamedi 30 Novembre18 hLA MOUETTELibrement inspirée de l’œuvred’Anton TchekhovCompagnie du DésordreAdaptation et mise en scène : Filip ForgeauAvec : Laurianne Baudouin, Marie-Noëlle Bordeaux, FabriceCarlier, Marc Duret, Marianne Epin, Jean-Yves Gautier,Soizic Gourvil, Julien Oliveri, Serge RenkoScénographie : Christophe DelaugeasCostumes : Carole MartinièreMusique : Jean-Raymond GélisSon : Lionel HaugLumières : Isabelle PicardProduction déléguée Compagnie duDésordre / Coproduction La Fabrique- Scène conventionnée de Guéret /L’Archipel - Centre des Arts et desCongrès de Fouesnant.Avec la participation artistique du JeuneThéâtre National.La Compagnie du Désordre estconventionnée par le Ministère de laCulture et de la Communication / DRACBretagne.La mouette parle de cette pulsion de vie et de cette pulsion demort, de la création, de l’inspiration, de l’envol, du théâtre, del’amour… Et les abîmes de l’existence, ceux qui planent au loin,telle une volée de mouettes au-dessus de nos têtes. Une tragédiepour l’amour de l’Art.La mouette accompagne depuis longtemps, et depuis toujourspeut-être, le metteur en scène Filip Forgeau. C’est un des textespiliers qui a posé les fondations de son petit théâtre intérieur, celuiqui nous emporte dans le hasard de la vie. Avec La mouette, FilipForgeau pose la première pierre de la trilogie qu’il souhaite monterautour des œuvres de Tchekhov, une “trilogie des destinéesimpossibles” qui se poursuivra avec Les trois sœurs et Ivanov.Création 201317En+Stage dethéâtrevoir p. 43

Samedi 7 Décembre18 h Dès 8 ans / Durée 1 h 15 / Tarif BCINÉMATIQUECompagnie Adrien MConception, informatique et interprétation :Adrien MondotDanse : Satchie NoroCréation sonore : Christophe Sartoriet Laurent BuissonCréation lumière : Elsa RevolDramaturgie : Charlotte FarcetAssistant informatique et technique : Alexis LecharpentierRégie lumière : Jérémy Chartier et Hervé Lonchamp(en alternance)Régie générale et son : Laurent LechenaultUne invitation au voyage, à la rêverie, au jeu, où la part de rêve quechacun porte en soi depuis l’enfance ressurgit et vient bousculerles principes rationnels qui guident nos existences modernes. Unradeau à l’assaut des flots et commence alors le voyage, traverséedes matières virtuelles comme autant de paysages. Lignes, points,lettres, objets numériques projetés sur des surfaces planes,tissent des espaces poétiques qui épousent les corps et le geste.Sauts, roulades, courses statiques ou poursuites ponctuent lesévolutions de deux personnages immergés avec émerveillementau cœur de ces paysages oniriques et fantastiques. L’imaginairetransforme l’opaque et l’aplat, pour révéler par la transparence etle mouvement la liberté, le désir et l’infini que chacun porte en soi.Un voyage étonnant et merveilleux.Production / Adrien M / Claire B.Coproductions : Hexagone-scènenationale de Meylan / La Fermedu Buisson, scène nationale deMarne-la-Vallée / elmediator, scèneconventionnée musiques actuelleset arts numériques, Perpignan / LeThéâtre de Création, Ville de Grenoble/ [ars]numerica, Centre européendédié aux arts numériques de lacommunauté d’agglomération des paysde Montbéliard / Les Subsistances,Laboratoire international de créationartistique, Lyon / Centre des Arts,Enghien-les-Bains / Manège.monsCentre Culturel +Transfrontalier/ CECN.Soutiens : Ministère de la Culture etde la Communication, DICREAM, DRACRhône-Alpes, Conseil régional Rhône-Alpes, Conseil général de l’Isère, Villede Grenoble.Ce spectacle a reçu le grand prix du jury dansle cadre de la compétition internationale“danse et nouvelles technologies”organisée par le festival Bains Numériques àEnghien-les-Bains en juin 2009.18“Par quelque bout qu’on le prenneCinématique, offert par Adrien Mondotet Satchie Noro, est divin. Une scèneminimaliste blanche et nue et la féeriecommence, nous entraîne dans un voyageaux frontières mouvantes. Adrien nous donneles clés de la troisième dimension, du décordématérialisé et évolutif : le rêve”. La Dépêche

Vendredi 13 Décembre20 h 30Tarif AALEXIS HKChant : Alexis HKClaviers et accordéon : Matthieu BalletBasse et contrebasse : Simon MaryBatterie : Hibu CorbelGuitare : Pierre Sangra2002/2012…Dix ans déjà qu’Alexis HK est surles routes. Il revient cette fois avecLe dernier présent, son quatrièmealbum. Peut-être le plus élégant.Sûrement le plus personnel. On parlesouvent d’album de la maturité pourun artiste, cela semble le cas ici. Ony découvre des textes ciselés, oscillantentre gravité et humour, portés parun timbre chaud et puissant, unsens mélodique très soigné et desarrangements d’une grande sobriété.Nommé aux Victoires de la Musique2012 en tant que révélation scène,ce qui fait sourire ceux qui le croisentdepuis longtemps, il aura à cœur deproposer, avec ses quatre musiciens,un concert toujours aussi chaleureux,humain, décalé parfois et qui noustransporte toujours autant dans sonunivers bien à lui.“L’écriture est riche, levocabulaire recherché, lesorchestrations à l’ancienne,la diction appliquée... ChezAlexis HK, il y a du Aznavour,du Brassens, un peu de JoeDassin.” Télérama19BATpointGAprès l’accueil généreux des six titres de l’HommeAkkordeon, et trois ans de tournée, BATpointG revientavec son album Juste une note, Coup de cœur del’Académie Charles Cros au festival “Alors… chante !”de Montauban 2013. BATpointG transforme l’essaiavec de nouvelles bombes textuelles et fait voler enéclat les frontières entre la chanson, le hip hop et lesmusiques électroniques. En véritable éclaireur, il exploreles sommets et abîmes de l’âme humaine. De sa proprehumanité. Inspiré par ses contemporains, ses réflexionsexhument ses paradoxes et - c’est de bonne guerre !- nous les renvoient. Accompagné par Mr Tchack, sonacolyte de toujours à la batterie et à la basse vocale, ilnous les renverra en plein cœur cette fois.“Jeux de mots travaillés, slamefficace, difficile de ne paspenser aux beats gouailleursdes Parisiens de Java- l’influence est assumée.”Sarah Bosquet, LibérationEn+Atelier deslamvoir p. 43

AU THÉÂTRE ANNE DE BRETAGNE à VANNESDès 8 ans / Durée 1 h 30 / Tarifs 18 € / 28 €Jauge limitée à 50 placesJeudi 19 Décembre19 hPANORAMACompagnie DCA Philippe DécoufléMise en scène et chorégraphie : Philippe DecoufléInterprétation : Julien Ferranti, Rémy-CharlesMarchant, Ioannis Michos, Matthieu Penchinat,Lisa Robert, Marie Rual, Violette WantyCostumes : Philippe GuillotelCoordination chorégraphie, costumes et décor :Eric MartinEclairage et régie générale : Begoña Garcia-NavasMusiques originales : Karl Biscuit, Hugues de Courson,Claire Diterzi & Tao Phieng-Pheng, Sébastien Libolt &la Trabant, Parazite Système Sonore (Marc Caro, JoelleColombeau, Spot Phélizon), Joseph RacailleFilm : Dominique Willoughby, Philippe DecoufléProduction déléguée : Compagnie DCA-Philippe Decouflé.Coproduction : Théâtre National deBretagne Rennes / Parc de la VilletteParis / MC2 : Grenoble / TorinoDanza,Théâtre de Nîmes / Théâtre de Caen /CNCDC Châteauvallon / La Coursive.“Panorama rassemble, concocté avecsoin et revisité par Decouflé lui-même,quelques-uns des meilleurs moments deses plus importantes créations. Et cesextraits savoureux que l’on conserve enmémoire depuis belle lurette ne manquentpas à l’appel. Surtout qu’ils serontagrémentés, décorés, enguirlandés, demille et un détails nouveaux pour unemise en beauté digne d’un grand soir dedanse.” Rosita Boisseau, Télérama / sortirmai 2012Panorama n.m (du grec pan, tout, et horama, spectacle)1. Vaste paysage qu’on découvre d’une hauteur.2. Fig. Vue d’ensemble.Depuis la création de sa compagnie DCA en 1983, PhilippeDecouflé a traversé différents territoires chorégraphiques,naviguant entre petites formes et grandes parades, porté par sacuriosité et friand d’expériences nouvelles.Aujourd’hui, le chorégraphe revisite l’histoire de la compagnie enpiochant dans ses valises : on y trouve certaines séquences issuesde spectacles précédents Codex, Petites pièces montées, Shazam!... et, pour la première fois depuis leur création, des œuvres dejeunesse Vague Café, Jump.Variation bien plus que “reprise”, Panorama tricote et décline.Ainsi, les filles dansent ce qui l’était hier par des garçons, ils font àcinq ce qui fut créé pour quatre et les petits gabarits jouent de cequi était prévu pour les plus grands...20

Dès 12 ans / Durée 1 h 15 / Tarif BSamedi 18 Janvier18 hEVERY LITTLEMOVEMENTCollectif Le PôleChorégraphie : Léonard RainisAssistante artistique : Katell HartereauInterprétation : Yannick Hugron, Steven Berg, Marie RualLumières : Nicolas BazogeScénographie : Alain BurckhartProduction Le pôleCoproduction : l’Hermine Sarzeau/LaVoilerie Danses Arzon, T.A.B Vannes,Danses à tous les étages Rennes, MacOrlan Brest.Avec le soutien de : la Briqueterie (94),la DRAC de Bretagne, le Conseil régionalde Bretagne, le Conseil général duMorbihan, la Ville de Lorient, la Ville deLanester, l’ADDAV 56, Spectacle Vivanten Bretagne (35).Every little movement, nouvelle création de la Compagniemorbihannaise Le Pôle, explore la notion de dualité : la dualité ausens large et la dualité des corps dans le mouvement. Formé à l’écolede danse de L’Opéra de Paris, danseur aux Ballets de Monte-Carloet à l’Opéra National du Rhin, puis devenu danseur indépendanttravaillant en Europe avec des chorégraphes contemporains, LéonardRainis questionne le mariage, la synthèse de deux grandes tendances.La première est la part organisée du corps, sa structure, sa géométrieet ses limites. L’autre part, bien plus aléatoire, se caractérise par unaspect organique, ondulant, imparfait, nettement moins palpable.La synthèse de ces tendances, symbolisée par la troisième personnedu trio, embrasse à la fois la rigueur et la sensualité, la transparenceet l’opacité des émotions.Ce spectacle plonge ses trois magnifiques interprètes dans demultiples états de corps, oscillant entre harmonieset ruptures. Il célèbre la singularité de chaquedanseur et bouscule avec bonheur l’œil et l’espritde chaque spectateur.Création 201421En+Atelier de dansecontemporainevoir p. 43

Dimanche 26 Janvier17 h Dès 11 ans / Durée 55 min / Tarif BUN PARADISSUR TERREUne CompagnieMise en scène : Juan MartinezAvec : Delphine Veggiotti, Tata Tassala Bamouni,Simon Gautiez, Ildevret Méda, Thierry Hervé OuedaScénographie, costumes : Aline BreuckerEt le regard de Thierry HellinCréé en mai 2011 au Festival international Jeune Public deOuagadougou, au Burkina Faso, Un paradis sur terre est une fablequi déboussole nos certitudes. Les Européens fuient leurs paysdévastés par des catastrophes écologiques et des guerres. Ilscherchent asile dans le Sud. Réfugiés, ils sont soumis aux règlesafricaines… Une histoire envoûtante contée par des Africains,où les derniers survivants d’une certaine Europe apparaissentcomme un souvenir lointain. Un spectacle qui, sans jamais verserdans l’exotisme, propose une rencontre stimulante entre desidentités culturelles contrastées mais complémentaires.Création : Une Compagnie enpartenariat avec le théâtre éclair- Burkina Faso et la Maison JacquesPrévert à Dieppe.Coproduction : Rideau de Bruxelles /commission internationale du théâtrefrancophone. avec l’aide du Centreculturel du Brabant Wallon et du ThéâtreMarni.En+Lecture entre voisinsvoir p. 4322“La mise en scène sobre et efficaceleur permet d’exister pleinement etles rend proches du public disposéen carré autour du plateau surlequel se dessine le cercle de latransmission. On en sort interpelléset remués.”Sarah Colasse, La Libre Belgique

Mercredi 29 Janvier19 h 30AU THÉÂTRE DE SAINT-NAZAIREAccès au car sur le parking à l’arrière de l’Hermine à 17 hDurée 1 h 25 avec entracte / Tarif A Jauge limitée à 50 placesMALANDAINBALLET-BIARRITZDirecteur artistique, chorégraphe : Thierry MalandainMaîtres de ballet : Richard Coudray, Françoise DubucInterprètes : Ione Miren Aguirre, Raphaël Canet,Giuseppe Chiavaro, Mickaël Conte, Ellyce Daniele,Frederik Deberdt, Baptiste Fisson, Michaël Garcia,Aureline Guillot, Jacob Hernandez Martin, Irma Hoffren,Miyuki Kanei, Mathilde Labé, Claire Lonchampt, FábioLopez, Nuria López Cortés, Silvia Magalhaes, ArnaudMahouy, Patricia Velazquez,Nathalie Verspecht, Laurine Viel, Daniel VizcayoUne dernière chansonBallet pour 10 danseursCréation sensuelle, douce etmélancolique, légère commeun souffle qui éteint unebougie, Une dernière chansonétincelle d’une exubéranceet d’une gaieté inouïes etrevisite les chansons de gestedépoussiérées et magnifiéespar un néo-classicisme quis’acoquine gentiment à uncontemporain élégant.Musique : Aux Marches du Palais -Romances & Complaintes de la Franced’autrefois, Le Poème Harmonique VincentDumestreConception lumière : Jean-Claude AsquiéRéalisation costumes : Véronique MuratRéalisation décor : Annie Onchalo etNelly GeyrèsCoproduction : Opéra de Reims / Scènenationale de Bayonne - Sud Aquitain /Teatro Victoria Eugenia - Ballet T / Centrechorégraphique national d’Aquitaine enPyrénées-Atlantiques Malandain Ballet-BiarritzLa mort du CygneBallet pour 3 danseusesEcrit sur une page extraitedu Carnaval des animauxde Camille Saint-Saëns, cemonologue où s’illustrèrentles plus grands artistesévoque avec une poésieextrême les derniers instantsd’un cygne. Moment dedanse pure, ce monologueévoque aussi la puissance etla grâce d’un oiseau chargéde symboles comme celui dela lumière.Musique : Camille Saint-SaënsConception lumière : Jean-Claude AsquiéCostumes Jorge Gallardo23L’amour sorcierBallet pour 16 danseursL’amour sorcier se déroulechez les gitans d’Andalousie.Sans dépouiller pleinementL’amour sorcier de sonpittoresque andalou, c’estau cycle perpétuel dela mort et de la vie ques’attache Thierry Malandain.Une chorégraphie choraleenvoûtante qui mêle amouret superstition.Musique : Manuel de FallaConception lumière : Jean-Claude AsquiéDécor et costumes : Jorge GallardoCoproduction : Grand Théâtre deLuxembourg / Théâtre VictoriaEugenia de San-Sebastian / OpéraThéâtre de Saint-Etienne / GrandThéâtre de Reims /L’Onde deVélizy-Villacoublay / Opéra de Vichy/ CCN-Ballet Biarritz / Les Amis deBallet Biarritz

Tarif ASamedi 1erFévrier20 h 30AN PIERLÉChant, piano : An PierléSWANNChant, guitare, orgue : SwannGuitare, harmonica, choeurs : Stephen MunsonGuitare : Mocke DepréAprès deux albums au sein de son groupe White Velvet,avec lequel elle a enchaîné les concerts depuis six ans,la chanteuse et pianiste An Pierlé est de retour !Elle revient à la source et remonte sur scène en soloavec son piano. Avec The strange days la chanteusebelge livre des chansons d’une grande sensibilité,une musique aérienne où les sonorités toutes enretenues se mêlent aux envolées lyriques et au pianoparfois explosif. Toujours sous l’œil de son compliceKoen Gisen, la chanteuse s’inspire de ses aventuresmusicales et personnelles depuis ses débuts sur scène,il y a une quinzaine d’années. Dans la même veine quesa reprise de Are Friends Electric de Gary Numan en1996, le premier titre de ce nouvel album est unereprise douce et époustouflante de Such a shame dugroupe britannique Talk Talk… parmi d’autres perlesenchanteresses !“An Pierlé livre une magnifique prestation piano-voix”.La libre Belgique24A 23 ans Swann possède déjà une voix de femme fatale,Nico et Lou Reed à elle seule, patinée des mille et unevies qu’elle n’a pas encore vécues, imprégnée de cedésenchantement gracieux des cowgirls qui ont le blueset de la gravité sensuelle des Patti, Amy ou Cat Power.Elle a gardé du folk et de la country des origines leursvibrations ensorcelées. C’est d’ailleurs dans un studio unpeu hanté du Pays de Galles qu’elle a pour la premièrefois confronté ses chansons aux ornements plus cossusdu rock et de la pop. C’est cette alchimie encore quitranscende les chansons orgueilleusement belles deNeverending, jouées live en studio mais arrangées aveccette incomparable minutie anglaise.Comme ses héros, Bowie, Patti Smith, Syd Barrett,elle sait chanter avec justesse et une certaine ferveurretenue la crainte des choses qui finissent et l’espoirdes éternels recommencements. Neverending sonneainsi déjà comme le grand disque d’une songwritriceaguerrie. Proust l’avait bien saisi, les jeunes filles enfleurs ne s’épanouissent jamais loin des orties.“Swann n’aura ainsi eu besoin que de quatre chansons, dontl’inflammable single Show Me Your Love, pour venir s’asseoiren souveraine du royaume des chanteuses folk. Écoutez doncdès maintenant la bien nommée Swann : on reviendra, c’estcertain, faire plus d’un tour du côté de chez elle.” Les Inrocks

AU CENTRE CULTURELLE DÔME à SAINT-AVÉJauge limitée à 50 placesDurée 1 h 30 / Tarif BMardi 4 Février20 h 45ENSEMBLE ICARE1er violon : Pascal Jolivet2 nd violon : Anne MagaudAlto : Bertrand Le ConniatVioloncelle : Virginie BédrineFlûte : Isabelle GraciaHarpe : Elodie ReibaudRécitante : Nadège GulyasLes quatre interprètes du Quatuor Icareinvitent deux musiciennes à les rejoindre pourun concert consacré à la musique de chambre.Cet ensemble de cordes, flûte et harpetalentueux proposera au Dôme de Saint-Avéune soirée au répertoire remarquable.L’association de la flûte et de la harpe auquatuor à cordes permet une alliance detimbres extraordinaires, un enrichissementdes couleurs et des sonorités pour uneinterprétation particulièrement expressive deces œuvres singulières. Une traversée de plusd’un siècle de musique de chambre, pour tousles publics, connaisseurs ou non.Wolfgang AmadeusMozart(1756-1791)Quatuor avec flûte pour flûte ettrio à cordesClaude Debussy(1862-1918)Danses sacrées et profanespour harpe et quatuor à cordesWolfgang AmadeusMozart(1756-1791)Concerto pour flûte, harpe etquatuor à cordes25

Vendredi 14 Février19 h Dès 12 ans / Durée 1 h / Tarif BTEXANECCN Claude BrumachonPièce primée au Concours de Bagnoleten 1988Chorégraphie : Claude BrumachonAssistant : Benjamin LamarcheInterprètes : Steven Chotard en alternance avec JulienGrosvalet, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, BenjaminLamarche (distribution en cours)Musique : Christophe ZurfluhLumières : Philippe MombelletCostumes : Huguette BlanchardMaquillages : Carole AnquetilRégie générale : Jean-Jacques BrumachonEn+Quatre générations de danseurs, des dizaines de scènes, troiscontinents, du public bouleversé. Le chant des baleines qui éclateà l’ouverture du rideau, la voix-off d’une comédienne qui parle,la lumière blanche blafarde et l’énergie transformée en gerbede sueur jaillissante. Texane vit, au-delà des interprètes qui l’ontaccompagnée, par-delà le temps, elle franchit les âges.Créée en 1988 et reprise cette saison, Texane est la pièce majeurede Claude Brumachon, celle qui aura été le sésame pour entrerdans la cour des grands. Texane raconte la brutalité du désir,l’approche amoureuse, les corps arc-boutés, mais aussi la famille,les tensions, les pressions, les épuisements.Texane est marquée par l’engagement de ses interprètes. Ladanse de Brumachon d’une étonnante virtuosité, sauvage etcharnelle, pousse à son extrême les prouesses physiques dechaque danseur pour exprimer une intenseémotion, un état. Ce qu’il appelle le geste “juste”.Master classe de dansevoir p. 4326Si vous n’êtes pasdisponible le 14 février,sachez que Texane estaussi programmée levendredi 21 mars à20h30 à la Lucarne àArradon !“Vingt ans après, le spectacle duchorégraphe Claude Brumachon“Texane”, a gardé la force et la beautéd’un diamant brut”. La Montagne

Du 15 Février au 1er Mars7 e festivalProm’nons-nousPromenons nous encore, entrecour et jardin, et chaussons nosbottes de sept lieux pour circulerentre les sept théâtres du Paysde Vannes qui organisent cefestival. L’Hermine à Sarzeau,le Vieux Couvent à Muzillac, leForum à Nivillac, l’ Asphodèle àQuestembert, le TAB à Vannes, leDôme à Saint Avé et La Lucarne àArradon, vous ont concocté un petitvoyage à faire en famille ou entreamis, avec ou sans enfants, aucentre de la création dans toute sadiversité d’expression, du cirque authéâtre en passant par la danse,la musique avec un détour par lethéâtre d’objet.Cette année, un coup de projecteursera donné sur la compagniebretonne Bouffou Théâtre, avecleur dernière création et trois autresde leurs spectacles.Pour cette édition, le festival aégalement choisi d’accompagnerune autre compagnie de larégion, la Compagnie Le vent desforges dans sa nouvelle création,Nao Nao, en coproduisant etprogrammant ce spectacle danstous les lieux du festival.Crédit visuel : agence A.B.I.27Rendez-vousle 15 février à 17hpour l’ouverture du festivalqui aura lieu cette année àLa Lucarne à Arradon.

Dès 18 mois / Durée 30 min / Tarif FDimanche 16 Février17 hSéances scolaires :Lundi 17 février à 9 h 15 et 10 h 45Mardi 18 février à 10 hNAO NAOCompagnie Le Vent des ForgesCréation : Odile L’Hermitte et Marie TuffinJeu : Mariana Caetano et Lili DouardMise en lumière : Lionel MeneustDispositif accueil-gradin : Guillaume RoudotRégie spectacle : Aude WeckDiffusion / administration : Matthieu BaudetCoproductions : Festival Prom’nonsnous- 7 centres culturels associés (56)/ Centre culturel Pôle Sud, Chartres deBretagne (35)Soutiens : Festival Meliscènes, CentreAthéna, Auray (56) / Espace Jean Vilar,Ifs. (14) / Centre culturel, Liffré (35) /Scène conventionnée du PiémontOloronais (64) / Communauté decommune du pays de Moncontour (22) /Centre culturel Mosaique, Collinée (22) /Centre culturel V. Hugo, Ploufragan (22)/ Festival Premiers émois, Dinan (22)/ La carré, Scène nationale, Château-Gontier (53)La compagnie est subventionnée parla Communauté de communes du Vald’Ille, le Conseil général d’Ille et Vilaineet le Conseil régional de Bretagne.Não, petit bout qui ne tient pas debout, joue avec la terre, l’eau,la boue.Não découvre un petit chiffon tout sale, tout mouillé, mais sidoux !Les grands disent :Quelle drôle de manière !S’enticher d’une serpillière !Pas question de jouer avec cette chose qui a traîné par terre !Oust !Não n’est pas content.Não est triste.Pourra-t-il garder son nouvel ami ?Création 201428En+Atelier d’argilemanipuléevoir p. 44

Dès 6 ans / Durée 45 min / Tarif FMercredi 19 Février15 hSéances scolaires :Jeudi 20 février à 10 h et 14 h 30LA MER ENPOINTILLÉSBouffou ThéâtreMolière du spectaclejeune public 2007Mise en scène, conception décor et marionnettes :Serge BoulierConstruction marionnettes et machineries :Serge Boulier, Veronica Gomez Iparraguirre,Séverine CoulonCréation musique : Alain De FilippisAvec en alternance : Séverine Coulon ou Nathalie Le Flanchecet Jean QuicletCoproduction : BOUFFOU Théâtre /Meli’môme – Reims / Le Parvis, ScèneNationale Tarbes Pyrénées / Ville deLorient – Grand Théâtre / Théâtred’Angoulême, Scène NationaleAvec le soutien de : Théâtre du ChampExquis – Blainville sur Orne / L’Arche,scène conventionnée pour l’enfanceet la jeunesse, scène jeunes publicsdu Doubs.La compagnie est conventionnée avecla DRAC Bretagne, le Conseil Régionalde Bretagne, le Conseil Général duMorbihan et la ville d’Hennebont.“Au final, aussi adulte, soit-on, on a enviedevant ce Chaplin des temps modernesde reprendre cette interrogation d’unbambin “mais pourquoi” ? La mer enpointillés est un spectacle, disons-leclairement, tout bonnement splendide.”L’Est RépublicainLa mer en pointillés raconte le périple insensé d’un homme quin’a jamais vu la mer. Il décide de traverser l’Europe à bicyclettepour aller à sa rencontre. Refoulé à une frontière, la mer, il ne laverra jamais…Serge Boulier, metteur en scène, choisit de transporter son jeunepublic dans un univers rempli de manivelles où l’ingéniositécharme autant que le plus spectaculaire des effets techniques.Petits objets en fil de fer, marionnettes, jeux d’ombres, vidéo, lespectacle regorge d’inventions, séduit par son côté ludique etémeut en racontant une tragédie ordinaire.Tout en douceur et poésie, La mer en pointillés interroge sonpublic sur la rigueur des lois, difficilement compatibles avec lesrêves, et confronte un voyageur un peu naïf à la cruelle réalité.Un spectacle d’une immense poésie et d’uneinfinie tendresse.29En+Rencontre avec l’équipeartistiquevoir p. 43

Dimanche 23 Février17 hDès 6 ans / Durée 50 min / Tarif FSéances scolaires :Lundi 24 février à 10 h et 14 h 30Mardi 25 février à 10 hZAZIE ET MAXCompagnie 36,37 etcPrix de la Provincede Liège lors desrencontres de Huy 2010.D’après Thierry LenainMise en scène : Baptiste IsaiaInterprétation : Dorothée Schoonooghe et Julie AntoineScénographie, marionnettes et images : Aurélie DelocheCréation des éclairages : Nathalie BorléeComposition musiques : Stéphane KaufelerComposition chanson : Benoît RandaxhrRégie : Mathieu BastynsLa vision du monde de Max est bouleversée par l’arrivée de Zazie,nouvelle élève dans sa classe. Jusqu’à ce jour, il pensait quetoutes les espèces du monde étaient divisées en deux catégories,les “avec zizi” et les “sans zizi”. Mais Zazie présente toutes lescaractéristiques d’un “avec” : elle est forte au foot, dessine desmammouths, monte mieux qu’un garçon dans les arbres… cequi ne manque pas d’intriguer Max… Porté par une mise enscène inventive qui fait alterner jeu d’acteurs et manipulation demarionnettes de différents formats, Zazie et Max est une fabledrôle, optimiste et intelligente qui fait valser les préjugés et lesidées reçues.Coproduction : Coopération audéveloppement belge et les Iles de Paixavec le soutien du théâtre des 4 Mains.30“Aussi réjouissant qu’intelligent…”La Libre Belgique

Samedi 1er Mars17 hDès 2 ans / Durée 30 min / Tarif FSéances scolaires :Jeudi 27 février à 9 h 30 et 10 h 45Vendredi 28 février à 9 h 30 et 10 h 45DUO DES BOISCompagnie La LibentèreChorégraphie : Véronique HisInterprètes : Mathilde Vrignaud et Jaime FlorMusique : Agnès ChaumiéPhotographie et dramaturgie de l’image : Agnès DesfossesScénographie : Patricia LacouloncheCréation lumière : Eric GuilbaudDans l’univers des bois, une danseuse et un danseur ; deux êtresen présence. Tour à tour ou ensemble, ils jouent du miroir, dudécalage, de l’assemblage, du contraste… Dans leur traversée,les rayons du soleil passent à travers le feuillage. Quelquesoiseaux sifflent. Les feuilles craquent, le vent bouscule les hautesbranches qui s’entrechoquent. Ils se sentent petits sous les arbreset immenses lorsqu’ils s’élancent. Ils se sentent pousser desailes… ou des branches… Ils dansent. Images projetées, musiqueoriginale et scénographie épurée composent cette superbechorégraphie.Coproduction : La Libentère et Enfanceet Musique.Avec le soutien de la DRAC et de laRégion Haute-Normandie et du ConseilGénéral de Seine-Maritime.En+Atelier de découvertede l’ombrevoir p. 4331“Cette création, étreinte à la nature, récolteavec soin les rythmes qui nous raccordentà l’essentiel : le monde face à nous commeune vibration.”Les métiers de la petite enfance

LES GIBOULÉESBRETONNESTraditions musicales et danséesDu 22 au 29 MarsSamedi 22 mars de 14h à 17h30Stage de chant traditionnel de Haute-Bretagne animé par Vincent MorelDepuis plus de 20 ans, Vincent Morel sepassionne pour le chant de Haute-Bretagneet pour la collecte près des porteurs detraditions. Président de l’association l’Epille(Fête du Chant de Bovel) et permanent deDastum (Centre d’archives du patrimoine oralde Bretagne) où il a en charge les fonds et leréseau de Haute-Bretagne, il retransmet enstage le répertoire recueilli aux quatre coinsdu pays gallo : chants de marche, chants àdanser, mélodies, complaintes..., avec le soucide faire découvrir et apprécier les trésors devoix et de styles accumulés par des dizainesde collecteurs depuis plus de 50 ans.Participation : 10 €Samedi 22 mars à partir de 21hVeillée chantée - Bar de l’Océan – Le Tourdu ParcUne veillée chantée et contée, avec VincentMorel, chanteur et violoneux de Haute-Bretagne, qui, en explorant la mémoire desanciens de Corps-Nuds, d’où il est originaire,à Vitré et jusqu’au sud de Saint-Brieuc, acollecté quelques 2500 chants. Avec lui,Agathe Louis, chanteuse et collecteuse de laPresqu’île de Rhuys, lauréate, l’an passé, duconcours de chant traditionnel de la Bogued’Or de Redon, et P’tit Louis, qui partagerales contes et légendes du pays gallo, lui quitenait un café à Bovel, où ont défilé durantdes années un nombre impressionnant dechanteurs et de conteurs lors de la célèbreFête du Chant traditionnel. Trois personnalitésauxquelles viendront s’ajouter les voix de tousles chanteurs de la Presqu’île !Entrée libreDimanche 23 mars de 10h30 à 12h30Balade chantée - Le Tour du ParcCette année, nous irons chanter entre parcsostréicoles et plages du Tour du Parc ! VincentMorel, Agathe Louis, Philippe Launay, et denombreux connaisseurs de chants à répondre,donneront le rythme de cette balade entreterre et mer. Départ de l’Eglise du Tour duParc, en passant par Pencadénic, ses parcsà huîtres, sa pointe à la vue merveilleuseet la plage du Rouvran. Une balade ouverteà tous les amoureux de chants et de beauxpaysages.GratuitSamedi 29 mars de 17h à 20hFest-deizh - Salle Armorique Espace Culturell’HermineUne fois n’est pas coutume, nous danseronsen fin d’après-midi cette année, au chant desenfants des écoles, du groupe An dãns Kozh,des chanteurs de la Presqu’île, et au son desinstruments du Bagad de Rhuys et des élèvesdes classes de musique traditionnelle duConservatoire.Entrée libre32

Dès 12 ans / Durée 1 h 15 / Tarif BMardi 25 Mars19 hBESOIN DE POÈMESYvon Le Men / Jean-Marc Le CoqEcriture et mise en voix : Yvon Le MenAccordéon chromatique : Jean-Marc Le CoqRegard sur la mise en scène : Pol Pelletier“Les spectacles d’Yvon le Mensont des instants d’émotion rare etfragile, sans cesse en équilibre surl’aigu du verbe…”- L’Humanité“Il y a plusieurs chambres, plusieurs portes dans ce spectacle. Elless’ouvrent et se referment. S’ouvrent sur des rencontres, d’hommesqui naissent et meurent ; de femmes qui vont et viennent, et qui,parfois, s’en vont et reviennent dans un poème ou dans un conte,en laissant derrière elles des échos. Tristes, parfois ; joyeux, à la findu fin.Il y a plusieurs poètes dans ce spectacle et ils font le tour du mondeet font écho à mes histoires. Ils disent ce que je ne sais pas dire. Ilschantent à ma place quand je ne peux plus chanter et ne me laissentpas seul devant ce qui me tue, nous tue.Il y a plusieurs pays dans ce spectacle, plusieurs musiques. Ellespleurent de joie et rient aux larmes. Elles vivent.”Extrait du recueil éponyme, dédié à son père trop tôt disparu, cespectacle, généreux et sensible, nous transporte du Trégorde l’enfance au Mali, en passant par Sarajevo.Les notes de l’accordéon de Jean-Marc Le Coqaccompagnent les mots comme les silences dupoète.33En+Rencontre et atelieravec Yvon Le Menvoir p. 44

Vendredi 28 Mars20 h 30Tarif BBAYATIChant : Faustine AudebertOud : Florian BaronViolon : Gabriel FaureFlûtes : Gurvant Le GacPercussions : Gaël Martineauet Gaëtan SamsonEntre Orient et Occident, entre tradition et modernité, c’est surcet étroit pont que les compositeurs-interprètes du groupe Bayati,innovent et nous invitent au voyage.Précision, qualité des timbres vocaux ou instrumentaux, ouvertureculturelle, caractérisent le travail de ces musiciens réunis par ErikMarchand au sein du second collectif de la Kreiz Breizh Akademi.Privilégiant un travail de nuance, d’écoute mutuelle etd’improvisation, la musique de Bayati offre une paletted’intentions, de sonorités et d’ambiance qui vont de l’intimismele plus relaxant à la transe. Les textes d’Omar Khayyam (poèteperse du XIe siècle), côtoient ceux d’Abu Nuwas (poète arabe duVIIIe siècle), mais aussi ceux de poètes bretons comme Per-JakezHelias, ou des textes traditionnels.Eloges d’amours, de vin, de musique, de folies, de sérénitéengourdie, d’extase méditative, ou transe libératrice...En première partie du concert, des élèves de classes de 3 e cyclede la Presqu’île interprèteront quelques chansons écrites lorsd’un atelier d’écriture avec le poète Patrick Argenté et mis enmusique, sur des thèmes entre Orient et Occident, par PhilippeLaunay et Cheik Tidiane Dia.34En+Atelier d’écriture depoésie mis en chansonvoir p. 44“Formation aux couleursorientales, à la croisée denombreuses musiques horsdes frontières, Bayati est unterrain d’exploration musicalepassionnant et bouillonnant.”Trad Magazine

Mardi 8 Avril19 hDès 12 ans / Durée 1 h 45 / Tarif BSéance scolaire :Mardi 8 avril à 14 h 30LES CAPRICESDE MARIANNEAlfred de MussetCompagnie 13/10 ème en utMise en scène : Frédérique MingantInterprétation : Gwenaëlle David, Julie Duchaussoy,Daniel Dupont, Sylvain Ottavy, Gilles Ronsin[distribution en cours]Assistant de mise en scène : Clément PascaudScénographie : Estelle GautierCréation lumières : Jean-Jacques BeaudouinCréation sonore : Mickaël PlunianCostumes : Sophie HoarauCette comédie en deux actes, écrite par Musset en 1833, estl’histoire d’un quatuor amoureux.N’arrivant pas à approcher la belle Marianne dont il est très épris,le jeune Coelio demande à son meilleur ami, Octave, de plaidersa cause. L’obstacle est de taille : Marianne est mariée au jugeClaudio et lui est manifestement fidèle. Octave met tant d’ardeurà cette entreprise que c’est lui qui finit par avoir les faveurs de lajeune femme…Cette pièce de Musset décrit avec une précision d’orfèvre nosséismes intimes. Elle met à jour la fragilité de ce que nousappelons identité, maîtrise, conviction, pour nous remettre enface de cette terrible et magnifique incertitude qu’est la rencontrede l’autre.Coproductions :L’Archipel - FouesnantLe Théâtre du Pays de MorlaixCentre Culturel - Cesson-SévignéOffice culturel - Loudéac.Soutiens publics : Ce projet a reçule soutien de la Ville de Rennes, duConseil Régional de Bretagne et de laDRAC Bretagne.Avec le soutien de Spectacle vivanten Bretagne.Création 2013/2014En+Interventions en classeet atelier de théâtrevoir p. 4435

Dès 8 ans / Durée 1 h / Tarif BMercredi 28 Mai20 h 30GRAND HÔTELJosette Baïz - Compagnie GrenadeChorégraphie : Josette Baïz et la C ie GrenadeDanseurs : Aurore Indaburu, Félix Héaulme,Kader Mahammed, Kim Evin, Lola Cougard,Michaël Jaume, Mylène Lamugnière, Nordine Belmekki,Pierre Boileau, Stéphanie VialScénographie et création lumière : Dominique DrillotMusiques : Jean-Jacques Palix et Mathieu MauriceCréation costumes : Philippe CombeauRégie générale : Erwann ColletRégie son : Mathieu MauriceProduction : Compagnie Grenade avec lacoproduction du CCN de Nantes - ClaudeBrumachon - Benjamin Lamarche - dansle cadre de l’accueil studio.La Compagnie Grenade a bénéficié dusoutien du Pavillon Noir - CCN d’Aix-en-Provence, du Théâtre des Salins - ScèneNationale de Martigues, de KLAP- Maison pour la Danse à Marseille etde l’Espace Nova Velaux dans le cadred’accueils en résidence.La Compagnie Grenade estconventionnée par le Ministère de laCulture et de la Communication – DracPaca ; est subventionnée par le ConseilGénéral des Bouches-du-Rhône, leConseil Régional PACA, la Ville deMarseille et la Ville d’Aix-en-Provenceet au titre de la Politique de la Ville, parl’Etat et la Ville de Marseille.“Grand Hôtel, c’est aérien, c’estléger, c’est ludique, c’est joyeux.”La ProvenceAprès avoir investi la “Gare Centrale” (création 2010), les dixdanseurs de la Compagnie Grenade s’installent au Grand Hôtel.Mais cet hôtel ne ressemble à aucun autre : les chambres sontdoubles ! D’un côté moelleuses et propices aux rêves, de l’autrerevêches. Des entités farfelues gravitent dans cet hôtel à l’imagede l’ambiance qui y règne, tour à tour aérienne puis terre-à-terre.La chorégraphe Josette Baïz et le scénographe Dominique Drillotjouent de ces oppositions (apesanteur/attraction au sol, dualitéréel et irréel, terrestre et céleste, etc.), sources d’explorationsensorielle et spatiale. D’un lieu abstrait qui aspire vers le haut àun lieu concret qui attire vers le sol, les danseurs trouvent sur unmode ludique un état d’être duel.Ce spectacle ouvrira le deuxième festival “Plages de danse” quiaura lieu sur la Presqu’île de Rhuys du 28 mai au 1 er juin 2014 : desspectacles et des ateliers de danse à découvrir à l’Hermine, auChâteau de Suscinio, à Arzon, Saint-Armel, Le Tourdu Parc, Saint-Gildas-de-Rhuys… un rendez-vous àne pas manquer !36En+Atelier de dansevoir p. 44

ExpositionsDu 3 au 28 septembrePatrick NicolPeintures et sculpturesPatrick Nicol, infatigablearpenteur du littoral,revient souvent de sesexcursions marines enPresqu’île de Rhuysou de par le monde,les paniers remplisde petits trésors. Boisd’épave, bois flottés,coquillages, cordage,matériel de pêche oud’ostréiculture... tout cequi porte l’empreintede la mer excite sasensibilité.De retour à l’atelier, cebutin est scruté, palpé,brossé et classé dansdes casiers de pêcheet dans un coin de samémoire en attendantsa prochaine mise enoeuvre.Cet ancien professeurd’ar ts plastiquesest habile à nous embarquer dans ses voyagesimaginaires vers des rivages insoupçonnés. Maisil sait aussi s’effacer derrière des compositionsabstraites où seuls les matériaux dialoguent entreeux.Du 31 septembre au 26 octobrePlumes en Presqu’îlePhotographies de David LédanDes vasières de PenCadenic au Tour duParc, aux landes duPetit Mont à Arzon,des dunes de GohVelin à Saint-Gildasaux salines deLasné à Saint-Armelen passant par lesmarais de Suscinioà Sarzeau, notrePresqu’île de Rhuysabrite bien destrésors sauvages. Espace providentiel pour desmilliers de nos amis à plumes, chacun de cessites naturels héberge et protège des espècescommunes ainsi que bon nombre d’espècesexceptionnelles.Plumes en Presqu’île vous invite à une véritablebalade à la rencontre de ces oiseaux qui animentnos communes tout au long de l’année. Si laBernache cravant, la Tadorne de Belon ou laMésange charbonnière n’ont plus de secrets pourvous, plongez-vous dans l’intimité des plus discrets,l’Effraie des clochers, le Balbuzard pêcheur, mieuxencore la Fauvette pitchou ou le très mystérieuxEngoulevent d’Europe.Au fil de ces 24 images grands formats, DavidLédan, grand spécialiste des oiseaux etphotographe animalier de la Presqu’île vous inviteà partager ses heures de patience, ces instantsprivilégiés où la lumière et l’oiseau engendrent desinstants magiques.Du 12 au 19 octobreSitala, les 10 ansUne exposition anniversaire pour le groupe du Burkina Faso à l’occasion deleur résidence sur la Presqu’île de Rhuys.37

Du 2 au 30 novembreSolomon RossinePeinturesRussie ! Enigmatique, attirante, inoubliable ourepoussante, détestable, machiavélique, maiscertainement incontournable dans l’esprit de tousles Occidentaux.l’indifférence.Rossine disait : «Le soleil ne brille pas en Russietous les jours. Le vent violent balaye les feuillesmortes et fait naître à travers les sapins, tellescordes d’un instrument, une mélodie aux vibrationsmenaçantes. C’est la fragilité. De ce qui nous estcher, beau, de ce qui nous bouleverse par sondénuement ».Alors admirons. Car la vie est brève, l’art estéternel. Glacha RossineFrançois NikolenkoRetour à MoscouPhotographiesLe retour, c’est toujours un peu étrange. C’estcomme marcher dans un vieil appartement, lesmurs sont si froids… Mais lorsque vous vousappuyez contre eux les yeux fermés, votre corps seréchauffe de souvenirs soudains.Moscou vous emmène avec une accoladechaleureuse et protectrice. Et c’est juste à temps,car sous une pluie battante, les premiers flocons deneige tombent. Ensuite vient le blizzard.La Russie de Tolstoï et la Russie de Pasternak. LaGrande Russie des tsars et la Russie ensanglantéedes bolcheviks. Le pays qui a connu une explosionculturelle au 19 e siècle et qui a essayé d’écrasercette culture au 20 e . Les grands noms de Tolstoï,Tchekhov, Dostoïevski, Bounine, Blok s’entrelacentétrangement avec ceux de Lénine, Staline,kolkhozes, “Pravda”, perestroïka.A travers l’exposition de 14 tableaux du peintrerusse Solomon Rossine, installé en Bretagnedepuis plus de 20 ans, nous allons découvrir cepays qu’est la Russie, nous allons pénétrer dansson essence, découvrir la simplicité de la vie de seshabitants, se promener à travers les interminableschamps et poteaux électriques – partie intégrantede ses paysages.“L’enterrement du Métropolite Nicodème”, “Ledissident”, “La place Rouge”, “Les alentours dePskov”, “le Prêtre orthodoxe”, “Le veau”,… . L’artde Rossine est singulier, profondément russeet universel à la fois, étrangement touchant,provoquant des frissons, de la curiosité, desinterrogations, de l’admiration mais jamais de38Vous ne devriez pas lui faire confiance. Moscouaime tricher, jouer, aller et revenir encore. C’esttrop tard, elle décide désormais de votre sort.C’est la ville hors du temps. Elle ne dort jamais,rayonnant de ses millions de lumières. Moscouvous impose des choix, d’innombrables routeset opportunités. Mais elle les enlève tout aussirapidement (…). Malgré tout, chaque instant estsincère car unique et intense.Les Russes disent que n’ayant pas vécu au pays,vous ne pouvez pas le comprendre. Mais qui a ditque vous ne pourriez pas essayer… Soltys Maria

Du 3 au 21 décembreGaëtan Jeusselin“Fiction, l’innocence du temps” Acte 1CéramiquesSculpteur-céramiste, Gaëtan Jeusselin a toutnaturellement enfoui ses doigts dans la terre pourdonner forme à des œuvres qui rappellent sanscesse le vivant dans tous ses états.Sous son expression plastique de la mémoireet de l’imaginaire, la naissance d’un universintemporel où ses céramiques réinventent desformes originelles, simples et sophistiquées. Ellessemblent être les fragments d’une culture issusd’une civilisation ancienne ou prochaine.Dans les volumes qu’il nous propose, des masquesapparaissent sous les signes d’une mythificationsoutenus par l’exploitation de techniques etmatériaux divers et variés mais toujours sous latutelle de l’argile.Quelques bustes viennent illustrer cette ambiancepar l’expression poétique d’états d’âme.C’est après avoir modelé, tourné, déchiré, déformé,marqué et habillé la matière que l’art du feu estintervenu pour métamorphoser ses réalisations,libérant l’intense magie des émaux, une évidentecoloration figée dans le temps.Gaëtan Jeusselin, artiste à l’innocence complexe,se retrouve dans ce qu’il appelle la « céramixfiction » où il tente d’insuffler la vie où qu’elle setrouve.Prenez votre temps et découvrez sans modération !ExpositionsDu 7 janvier au 1 er février1914-1918 Patriotisme en MorbihanExposition conçue par les archives départementalesdu MorbihanCette exposition analyse la perception de lapremière guerre mondiale dans la vie quotidiennedes Morbihannais. Plusieurs aspects sontdéveloppés : le patriotisme entre information etpropagande, le patriotisme et l’école, le patriotismeet le travail, le patriotisme et la religion.La grande guerreExposition conçue par l’Office National des AnciensCombattantsL’exposition mêle panneaux chronologiques etpanneaux thématiques destinés à faire découvrirou redécouvrir la vie des femmes et des hommesdurant la guerre, au front et à l’arrière. Troisvisions particulières de la guerre constituent le filconducteur de l’exposition : celle du soldat Arnaultà travers ses extraits de correspondance, celle dusoldat Touzeau avec ses caricatures et enfin lavision proposée par les dessins et peintures dusoldat Renefer. L’iconographie très riche de cetteexposition propose des photographies, cartespostales, dessins, affiches, ainsi que des carteset des chronologies. Les différents niveaux delecture permettent à l’exposition de s’adresserau plus grand nombre, des publics scolaires auxspécialistes.39

Du 4 février au 1 er marsMazik ManègeExposition conçue par les ateliers Art terreCette exposition vous plongera dans le mondeimaginaire des ateliers Art terre, avec pour piècemaîtresse une vitrine d’un manège, inspiré decelui de la place de la Mairie de Rennes, oùsont installées huit drôles de bestioles. Unevitrine abritant les originaux de ces huit zoziauxaccompagnés de photos extraites du livre MazikManège et les 8 zoziaux, dernier opus d’unesérie réalisée par l’auteur Jean-Philippe Gallet, lesculpteur Alain Burban et le photographe PaskalMartin, viendront compléter cette exposition quiréjouira petits et grands.Du 4 au 29 marsLunamer, à l’ombre des motsPhotographies de Philippe Pastor, poèmes deYann MorelUn photographe et unpoète, des images etdes mots dévoilantl’Océan, l’ Atlantique.Le monde marin, deshommes, une société,un patrimoine, unenature le temps d’unerotation.Lieux, navires parmitant d’autres, deshommes parmi desmilliers, des mois pourdécouvrir, dévoilerleurs visions de leursnatures, leurs côtes, leurs mers.Des millions de coques aplaties par les vagues,des gueules marquées par le vent, une histoireconservée par le sel.Cimetières marins, estuaires touchés par l’embrun,découverte formidable d’un milieu méconnu oùl’océan vit et travaille le temps d’une lune.Pièces de bois taillées, métaux sculptés, presquecoupés de la terre et des hommes.Solitude, respect, tension, hommes, lieux, objetsfaçonnés par les marées.Il y a une vie, une nature au bord de ces côtes.Cette vie, ce sont ces hommes et ces femmes,leurs vestiges, leurs traditions, leurs âmes, leursBretagnes, leurs pays.La problématique de la préservation Terre et Océanest une préoccupation constante des hommes.Mais sommes-nous suffisamment vigilants ?Plusieurs questions se présenteront à la visiondu spectateur : remédier ? aider ? Afin quecette Terre continue d’être un lieu de vie et queson histoire perdure… Quel que soit son lieud’entrée dans l’exposition, le visiteur retrouverace questionnement, sur ces textes, ces photos, ...leurs rivages.40

Du 1 er avril au 3 maiHervé LoilierUne mystérieuse étrangetéPeinturesExpositionsDu 6 au 31 maiAnne GirardPhotographiesAnne Girard cherche à proposer un regardsubjectif (c’est-à-dire à l’opposé de la“photo-reportage” de danse) sur la créationchorégraphique telle qu’imaginée par l’artiste,tout en essayant de restituer les sensationsqui l’habitent lorsqu’elle regarde le spectacle.Les photos sont prises lors de répétitions ou defilages lumière), ce qui permet de se rapprocherau maximum des conditions de spectacle touten gardant une liberté de mouvement sur leplateau.Chez Loilier, jamais la figuration ne vient s’imposercomme une réalité première, elle émerge d’unlointain inaccessible pour bientôt retourner verscet ailleurs que l’éclat de la peinture seule retientd’une absence certaine.Les fonds ? Ils suggèrent des élémentsreconnaissables, mais surtout tirent le tableauvers une abstraction surprenante. Les matièresici orchestrent des symphonies de couleurs.La liberté d’expression s’autorise d’audacestechniques et visuelles. La poésie surgit del’effroi muet de personnages qu’une existencepicturale accorde à notre désir. Ils s’étonnentd’exister encore sur une toile et s’adressent ànous par crainte de disparaître totalement dansle désordre d’une matière colorée, sorte demagma primordial.Et voilà que la peinture vient signifier la présencesilencieuse d’un monde encore à venir oudéjà disparu. Une peinture faite d’humilité,d’abnégation et de désir.Denis Coutagne, Conservateur en chef dupatrimoineAvec la confiance de l’artiste qui accueille laphotographe dans son espace, elle peut évolueravec elle/lui (dans tous les sens du terme !)et trouver d’autres angles que la perspectivehabituelle frontale du spectateur. Anne Girardvit donc en lien avec l’interprète les émotions etles imprévus de l’instant. Ce qui se passe surle plateau lui offre un ensemble de contraintesauxquelles elle s’adapte sans demander àl’artiste ni pose/pause, ni modifications dans sachorégraphie. Les photos ne sont pas retouchées,ni recadrées : elles sont le reflet de ce qui s’estpassé au moment où elles ont été “fabriquées”,en complicité et en solidarité avec la danseuseou le danseur.Cette exposition aura pour sujet une compagniesoutenue par l’Hermine et sera la ported’ouverture du Festival Plages de danse.41

Actions culturellesChronica - C ie UbiDimanche 6 octobre de 11 h à 13 hEspace culturel l’HermineAtelier de percussions corporellesAtelier qui met le corps en mouvement, partant toujoursde la perception musicale pour affiner le dialoguemusique/danse. Le rapprochement entre les deuxlangages se crée par la mise en jeu des notions de tempo,mesure, subdivision, rythme et formes musicales.Public : Tout public à partir de 12 ans15 personnes maximum - Tarif : 5€ / personneSitala et vous ? voir p. 46Avant leur soirée anniversaire du 15 octobre àl’Espace culturel l’Hermine, la troupe Sitala duBurkina Faso vous propose de partager un momentautour des percussions et danses africaines !Dimanche 13 octobre de 11 h à 13 hEspace culturel l’HermineAtelier de danse africainePublic : Tout public25 personnes maximum - Tarif : 10€ / personneDimanche 13 octobre de 14 h à 16 hEspace culturel l’HermineAtelier de percussion africainePublic : Tout public20 personnes maximum - Tarif : 10€ / personnePoupées russes - OrchestreSymphonique de BretagneSamedi 9 novembre de 10 h à 12h30Master class de violonmenée par Pascal Cocheril, violon solo de l’OrchestreSymphonique de Bretagne.Public : Elèves du conservatoire de musique de Sarzeauet de VannesMercredi 20 novembre de 15 h 30 à 16 h 15Présentation de l’orchestreEric Bescond, flûte solo de l’Orchestre Symphonique deBretagne, viendra rencontrer une classe du conservatoirede musique de Sarzeau afin de leur présenter lacomposition d’un orchestre symphonique ainsi que sonfonctionnement.Public : Elèves du conservatoire de musique de Sarzeaude cycle 142Mercredi 20 novembre de 16 h 30 à 17 h 30Master classIl s’agira de reprendre une pièce que les élèves travaillentdéjà. Eric Bescond, flûte solo de l’Orchestre Symphoniquede Bretagne, y apportera ses conseils.Public : Elèves du conservatoire de musique de Sarzeau- ensemble instrumental cycle 1 et 2Davaï Davaï - C ie ZahrbatVendredi 15 novembre de 18 h à 19 h 30Espace JeunesAtelier de danse hip hopAnimé par Tony Rock, danseur dans la CompagnieZahrbat.De l’initiation au perfectionnement, la compagnie proposedes cours de danse lors de ses tournées chorégraphiques :une transmission didactique pour découvrir ou améliorer satechnique hip hop.Pour le break, style de danse au sol né dans les rues de NewYork avec ses “pass pass” et ses “freezes”, les danseurs, lesB-Boys de l’époque s’entraînaient sur des cartons facilitantl’exécution de certaines figures, habillés de short courts,dévoilant ainsi les mouvements de jambes.Chaque technique requiert sa tenue vestimentaire : être le plusà l’aise possible et signifier son appartenance à un groupe.Public : Espaces jeunes d’Arzon et de SarzeauEspace culturel l’HermineAtelier de danse hip hopAnimé par Brahim Bouchelaghem, chorégraphe de laCompagnie ZahrbatBrahim Bouchelaghem, danseur autodidacte, propose derevisiter les techniques de la danse via un atelier. Plusqu’un cours de danse hip hop, l’atelier désigne un moded’entraînement actif visant à stimuler la créativité desparticipants. C’est une approche de la démarche de création.En se basant sur les différentes techniques du hip hop, commele break, le locking, le popping, il orientera les participantsdans une mise en scène originale d’eux-mêmes inspirée duspectacle présenté le lendemain.Public : Tout publicTarif : 5 € l’atelierKouban - Grandes voix cosaquesSamedi 23 novembre de 16 h 30 à 18 h 30Atelier de chant cosaqueLe chef de chœur Andréï Kikena proposera un atelierde chant reprenant les techniques et le répertoire desgrandes voix cosaques. Les participants à l’atelier aurontl’occasion de chanter lors du concert le dimanche 24novembre à l’Abbatiale de Saint-Gildas-de-Rhuys.Public : Elèves de la chorale du conservatoire

La Mouette - C ie du désordreSamedi 30 novembre 2013, à l’issue dela représentationRencontre avec l’équipe artistiqueSamedi 11 janvier de 10 h à 13 h etde 14 h à 18 h et dimanche 12 janvierde 10 h à 13 h et de 14 h à 16 hEspace culturel l’HermineStage de théâtre“De l’écriture au plateau et du plateau à l’écriture.”L’atelier, animé par Filip Forgeau et Soizic Gourvil, porterasur le travail de création : comment l’écriture nourrit letravail sur scène, et à l’inverse, comment le travail surscène nourrit l’écriture du texte ? Il sera question defaire ces allers retours afin de saisir les complexités dela démarche de création tout en restant sur le thème dela pièce.Public : Associations de théâtre amateur et l’Atelierthéâtre du conservatoire de Sarzeau / 12 participantsmaximumConcert de BATpointGVendredi 13 décembre de 9 h à 12 hAtelier de slamL’artiste proposera un atelier de slam à partir de textespréalablement travaillés en classe. Ce sera l’occasionpour les élèves de découvrir les instruments et les sonsutilisés dans le travail de création de BATpointG.Public : Une classe de 3 e du collège de Rhuys[En partenariat avec la librairie Les Passeurs de mots.]Samedi 14 décembre de 9 h à 12 hAtelier de slamDes textes, de la musique et un savoir-faire, uneproposition pour découvrir le processus de création etcréer soi-même.Public : Les espaces jeunes de Sarzeau et d’ArzonEvery Little MovementCollectif Le PôleCycle de 3 ateliers de danse contemporaineLe collectif Le Pôle souhaite partager le processus decréation du trio “Every Little Movement”. Avec les élèves,la Compagnie travaillera sur la composition instantanée,l’improvisation ainsi que la dualité dans le mouvement.Public : Élèves de 2 e cycle du conservatoire de danseUn paradis sur terreUne CompagnieMercredi 22 janvier à 20 hlieu à définirLecture entre voisinsLes lectures entre voisins sont des soirées convivialesde lectures collectives et à voix haute pour découvrirensemble les textes de théâtre d’aujourd’hui. Elles sontproposées et animées par la théâtrothèque de l’ADEC 56.À partager entre amis ou en famille.Public : Tout-publicEntrée libreDimanche 26 janvier, à l’issue de lareprésentationRencontre avec les cinq comédiensdans l’espace de représentation.TexaneClaude Brumachon CCN de NantesJeudi 13 février de 12 h 30 à 15 h 30à l’Hermine - SarzeauVendredi 21 mars de 12 h 30 à 15 h 30à La Lucarne - ArradonMaster class danseVincent Blanc, répétiteur au CCN de Nantes, proposera untravail sur la technique et le répertoire spécifique de lacompagnie de Claude Brumachon et Benjamin Lamarche,associé à un travail d’improvisation et d’apprentissage demodules chorégraphiques extraits de Texane.Public : Danseurs professionnels et professeurs dedanse / 12 participants maximumTarif : 30 € / personne comprenant les deux stages et une placede spectacle (à l’Hermine, le vendredi 14 février à 19 h ou à LaLucarne le vendredi 21 mars à 20h30)Inscription et règlement à l’ADDAV56 au 02 97 47 10 97 - 8/10rue du Capitaine Jude 56000 VannesEn partenariat avec La Lucarne et l’ADDAV 56La mer en pointillésBouffou ThéâtreMercredi 19 février à l’issue de la représentationRencontre avec l’équipe artistiquedans la salle de spectacleDuo des bois - C ie La LibentèreMardi 25 février - matinéePublic : Elèves de maternelleMercredi 26 février de 9 h à 12 hPublic : Enseignants des classes de maternelleAtelier de découverte de l’ombre“Se reconnaître dans le noir, jouer avec la nuit, c’est lamoitié de la vie ! Projeter sur soi une couleur, sur unécran : une forme, une image. Jouer avec les notionsd’échelles : du tout petit au très grand, “Jean-LouisEsclapès composera un parcours ombre et lumières avecdes “Enfants - Arbres” grandissant, se multipliant jusqu’àformer une forêt…43

Actions culturellesNao Nao - C ie Le Vent des ForgesDimanche 16 février de 10 h 30 à 12 hEspace culturel l’HermineAtelier d’argile manipuléeEn lien avec les spectacles de la compagnie, il seraproposé à un petit groupe de spectateurs de découvrirl’argile. Guidé vers la découverte de la matière et laréalisation de formes modelées manipulables, cet atelierest à partager en famille.Public : Tout public - enfants à partir de 3 ans /6 binômes parent - enfant maximumTarif : 5 € / personneConcert de BayatiDe septembre à décembreAtelier d’écriture de poésie mis en chansonsPatrick Argenté, poète lorientais, interviendra auprès detrois classes de primaire pour réaliser des poésies quiseront ensuite mises en musique par Phlippe Launay,dumiste au Conservatoire de musique de Sarzeau etCheick Tidiane Dia, musicien professionnel.Les élèves seront alors invités à chanter ces poésiesen première partie du concert de Bayati le vendredi 28mars.RENCONTRE DE THÉÂTRE AMATEURSamedi 28 septembreLes associations du territoire sont invitées à participerà un temps de rencontre en partenariat avec l’ADEC 56afin de pouvoir échanger sur les pratiques de chacunet pourquoi pas prévoir à l’avenir un temps fort annuelouvert au public.LE PRINTEMPS DES POÈTESMois de mars 2014Pour la prochaine édition du Printemps des poètes, nouscontinuons notre implication dans ce temps fort.Appel à écriture poétique : le thème sera la mer en lienavec l’exposition du mois de mars LUNAMER.En lien avec le spectacle Besoin de poèmes, Yvon Le Menproposera une rencontre et un atelier autour de sonspectacle et de son travail.LES SHOW CASES à LA MÉDIATHÈQUEde SARZEAUMaïa Vidal - le vendredi 11 octobre à 17 hBATpointG - le vendredi 13 décembre à 17 hSwann - le samedi 1 er février à 17 hLes caprices de MarianneC ie 13/10è en utLundi 7 avrilInterventions en classePendant une heure, le metteur en scène viendrarencontrer deux classes du collège de Rhuys afin de parlerde la pièce et de sa création.Public : Collège de Rhuys – SarzeauLundi 7 avrilAtelier de théâtreTravail sur le texte de la pièce et le travail de création.Public : Classe du lycée Lesage - VannesGrand Hôtel - C ie GrenadeMercredi 28 mai 2014 de 10 h à 12 hAtelier de danse proposé par Josette Baïz.Public : élèves de 3 e cycle du Conservatoire de danseLES RÉSIDENCESChaque saison, l’Hermine, en association avec la VoilerieDanses, accueille des compagnies ou des groupes enrésidence. C’est notre façon de soutenir la création etles artistes, en leur offrant un lieu de travail, un soutientechnique et logistique et parfois aussi un regard extérieursur leur création en cours. C’est aussi l’occasion de créerdes moments de rencontre entre les équipes artistiqueset le public.Cette saison, nous accueillerons :Du 16 au 20 septembrePhilippe Curé et La compagnie La Langue dans l’O,pour la création de Miche et Drate de Gérald ChevroletSortie de résidence le vendredi 20 septembre à 15h30.Du 30 septembre au 5 octobreAlessandra Piccoli et la compagnie Ubi, pour lacréation de Chronica.Du 2 au 7 septembre à la Voilerie Danseset du 13 au 18 janvier à l’HermineLéonard Rainis et le collectif Le Pôle pour la créationde Every little movement.Du 19 au 24 mai à l’Hermine et une semaine en juinà la Voilerie DansesKarine Le Bris et Fadil Kasri et la Compagnie Eskemmpour la création du Jardin du Wyrd.44

AU FORUM… À NIVILLACSamedi 5 octobre à 21 hLili Cros et Thierry ChazelleChansonTout va bien est le titre de leur nouveauspectacle, dont l’album est sorti dans les bacsle 2 avril dernier. Ils reprennent leur formuleoriginale en duo électro-acoustique, énergique,pleine de fraîcheur et de complicité heureuse.Aux énergiques A la radio et autres du précédentalbum viennent s’ajouter de nouveaux morceaux,comme I am a dog ou Tout va bien... dont onentendra certainement parler sur les ondescette année !Coups dechez nos voisinsÀ LA LUCARNE… À ARRADONDimanche 17 novembre à 17 hEchoa - Cie ArcosmConcert de danseAU VIEUX COUVENT… À MUZILLACSamedi 12 avril à 21 hAmanké Dionti - Ablaye Cissoko et VolkerGoetze Musique du monde, jazzAmanké Diontiest le fruit d’unecollaborationféconde etoriginale entreAblaye Cissokoet Volker Goetze,entre korasénégalaiseet trompette à l’américaine. Le griot et lemusicien jazz, sur fond de complicité commeune seconde nature, nous offrent un concertvraiment original et frais.AU DÔME… À SAINT-AVÉMardi 8 octobre à 20 h 45Eric Bibb et Habib KoitéBlues, musique du mondeHabib Koité est l’héritier d’un savoir ancestral utiliséau profit d’une chanson qui le place parmi les voixles plus influentes de l’Afrique contemporaine. EricBibb s’est imposé dans la nouvelle génération desbluesmen sans pour autant renier les héritages dufolk song et du gospel. Quoi de plus naturel alorspour ce Malien et cet Afro-Américain que de fairerimer leurs guitares et leurs voix pour partir dansun blues trans-Atlantique ?Echoa est un concert de danse qui tourne, quimarche, qui tambourine, qui réveille, qui étonne,qui détonne ! Joué plus de 800 fois et dansle monde entier, voici un spectacle joyeux etinattendu qui séduira les amateurs de musiqueautant que les amateurs de danse.Comment un percussionniste danse-t-il ?Comment sonne un corps de danseur ? AvecEchoa, attendez-vous à voir la musique avec unœil nouveau et à entendre la danse d’une oreilleneuve !À L’ASPHODÈLE… À QUESTEMBERTMercredi 11 décembre à 17 hLes petites choses – Cie BagamoyoThéâtre sans paroles, musique,marionnettesC’est une histoire d’amour qui pourrait ne pas enêtre une. Mona emménage dans une minusculechambre de bonne. Sous l’autre pente du toit,Josef, qui vit là depuis longtemps, voit cettearrivée comme une intrusion. Lui construit desmarionnettes ; elle joue de la musique. Cettefable tendre et burlesque, racontée sans unmot, n’est pas sans rappeler l’univers du cinémamuet.

Les autresrendez-vousSitalaMardi 15 octobre à 20 h 30Sitala vous invite à fêter ses 10 ans d’échanges !Pour marquer cet anniversaire cette troupe bienconnue du territoire nous revient du BurkinaFaso pour un moment de partage, de joie et debonne humeur autour des musiques, chants etdanses d’Afrique ! Cette soirée sera pleine desurprises avec de nombreux invités ! On n’attendque vous...Entrée : 5 €Les joyeux petits souliersMardi 10 décembre à 20 h 30Les Z’arTmateursLa traversée du désertd’après l’œuvre d’Yvon MauffretVendredi 18 octobreà 14 h 30 (séance scolaire)et 20h30Samedi 19 octobre à 19 h“Depuis combien de temps errent-ils ainsi ? Ilsmarchent tout le jour. La nuit, ils jouent pour lesable, les étoiles et les bêtes du désert.”Entrée : libre participationCette troupe de jeunes danseurs venue de Lviven Ukraine est bien connue dans la Presqu’îlede Rhuys. Ils viennent régulièrement dansnotre région et en profitent pour rendre unvibrant hommage à Jean-Claude Darrigaud, unevraie figure de Sarzeau, qui les a découvertsen Ukraine. Ces jeunes ont choisi d’aider lesenfants de l’hôpital pédiatrique de Lviv, de troisorphelinats et les pensionnaires d’une maison deretraite, à leur façon : en dansant et en chantant.En faisant découvrir la richesse culturelle del’Ukraine, l’association Les Joyeux Petits Souliersa pour but de sensibiliser le public français auxdifficultés que traversent les habitants de cepays. Un spectacle haut en couleur, dynamique,joyeux. Très slave en somme.Entrée : 15 € / 10 € (moins de 12 ans)46

THÉÂTRE EN PAYS DE RHUYSUne star à la campagneUne pièce d’Yvon TaburetVendredi 14 et samedi 15 mars à 20 h 30Marylou Duval, devenue une star de cinéma,revient au pays. Equipe de télévision et agentartistique l’accompagnent. Rencontre et chocentre deux cultures !Entrée : 7 € / 5 €Les Z’arTmateursAmélia KissanvaMardi 18 mars à 20 h 30avec Armelle Huyardmise en scène Colette ArcaixAmélia, employéede maison, quittebrusquement les beauxquartiers, à la recherchede sa “liberté”.Entrée libreLes Poly’sons de RhuysQuand Fany rêve …Vendredi 2 et samedi 3 mai à 20 h 30Les Poly’sons chantent Duteil“Quand Fany rêve…” c’est un monde fantastique qui arrive dans la chambre de cetteenfant. C’est un univers fait de cirque, de fées, de chevaliers… que le spectateur pourradécouvrir, le temps d’une nuit de sommeil de la petite écolière. Cette comédie musicalemet en scène les succès d’Yves Duteil ainsi que ses chansons moins connues ce quipermet aux grands comme aux petits de profiter de ce spectacle joyeux, coloré et pleinde magie !Entrée : 10 € / 6 € (Rmistes, étudiants, demandeurs d’emploi, - de 18 ans)Pour tousces spectacles, lesréservations et l’achat desbillets s’effectuentà l’Office du Tourismeou sur place le soir de lareprésentation47

Infos pratiquesRéservation et règlement de billets• Sur place aux horaires d’ouverture de labilletterie.• Par téléphone, en appelant aux horairesd’ouverture de la billetterie. Les billets sontà retirer 1⁄4 d’heure avant le spectacle. Dansle cas contraire, ils pourront être remis envente.• Par correspondance, accompagné durèglement par chèque à l’ordre du TrésorPublic, en précisant le spectacle, le nombrede places, le tarif choisi (en cas de tarifréduit joindre une copie du justificatif).Pour les spectacles de Mélissa Laveaux/MaïaVidal - Davaï Davaï - Kouban - Alexis HK/BatPoint G - An Pierlé/Swann - Bayati :• Par le réseau France-Billetà la Fnac, Carrefour – Géant – Magasins UIntermarché, 0892-68-36-22, www.fnac.com ,www.carrefour.fr, www.francebillet.com.• Par le réseau Ticketnetà E. Leclerc, Auchan, www.ticketnet.fr,par téléphone 0 892 390 100.• Pour nos spectacles « jeune public »pensez à réserver vos places bien à l’avancecar le nombre de spectateurs est souventlimité.• Modes de paiement acceptéscarte bancaire, chèque, espèces, chèquevacances, chèque culture.•Les billets ne sont ni échangés, niremboursés sauf en cas d’annulation.48Pour passer une bonne soirée !• La salle de spectacle est ouverte un quartd’heure avant la représentation.• Les spectateurs retardataires ne pourrontavoir accès à la salle si ce retard entravele bon déroulement du spectacle.• Les enregistrements photos et vidéos, lesprises de vues photographiques avec ousans flash ne sont pas autorisés.• Veuillez également éteindre vos téléphonesportables avant d’entrer dans la salle. Il estinterdit de boire, de manger ou de fumerdans la salle de spectacle.• Les enfants doivent être accompagnésd’un adulte, merci de respecter l’âge requisindiqué sur la plaquette.Accès handicapéL’équipe d’accueil se tient à votre dispositionpour vous faciliter l’accès à la salle de spectacle.Merci de prévenir de votre venue afin de mieuxvous accueillir.Le covoiturage : pourquoi pas ?Nous vous incitons à pratiquer le covoiturage,ainsi vous contribuez à réduire la consommationd’énergie et la pollution ! Ce service gratuitpermet de se déplacer à moindre frais.Connectez-vous sur www.covoiturage.morbihan.frContact & horaires02 97 48 29 40Ouverture de la billetterie au public :- lundi de 16 h 30 à 20 h- mardi de 10 h à 12 h 30 et de 14 h à 20 h- mercredi de 9 h à 20 h en continu- jeudi de 10 h à 12 h 30 et 16 h 30 à 20 h- vendredi de 10 h à 12 h 30 et de 14 h à 20 h- samedi de 10 h à 12 h et de 14 h à 17 hAttention : ces horaires sont modifiés enpériode de vacances scolaires.

BilletsTARIFS Spectacle “Panorama” A B C FPlein tarif 28 € 18 € 12 € 4 € 4.5 €Réduit 1 18 € 15 € 8 €Réduit 2 18 € 10 € 5 €Les tarifsRÉDUIT 1 : moins de 18 ans, étudiants, familles nombreuses, groupe à partir de 10 personnes, adhérents Amicale,COS CG56, ADDAV 56, carte CEZAM, ADEC 56, abonnés des théâtres partenaires.RÉDUIT 2 : Bénéficiaires du RSA, demandeurs d’emploi, moins de 12 ans, personnes handicapées, élèves de l’Ecoled’Enseignement Artistique, résidents du Moulin Vert, groupes de collégiens dans le cadre scolaire.Les abonnementsUniquement sur les spectacles en tarifs A ou B,ainsi que Panorama, à partir du 13 septembre.Quelle que soit la formule d’abonnement choisie à 4ou 6 spectacles, une carte nominative d’abonnementvous sera remise et vous laissera libre de choisir vosspectacles tout au long de la saison en fonction devos disponibilités. Cette carte vous sera demandéeà chaque achat de vos billets. Cette carte ne vousgarantit pas la disponibilité des places, pensez àréserver !AbonnementsABONNÉS 6 spectacles 4 spectacles3 tarifs A + 3 tarifs B2 tarifs A + 2 tarifs BPlein tarif 60 € 40 €Réduit 1 40 € 28 €Réduit 2 25 € 17 €Cette saison, en complément de sa propre programmation, l’Hermine vous donne la possibilité d’inclure dans votreabonnement l’un des trois spectacles décentralisés : “Panorama”, au Théâtre Anne de Bretagne à Vannes, (*)“Malandain Ballet - Biarritz”, au Théâtre Scène Nationale de Saint-Nazaire, “L’Ensemble Icare”, au Dôme à St Avé.(*) Le spectacle “Panorama” entre dans la catégorie du tarif A pour votre abonnement.Les avantages de l’abonnement• Réaliser une économie sur la billetterie des spectacles allant jusqu’à 40%.• Bénéficier de tarifs réduits sur la programmation des théâtres partenaires (voir la liste ci-dessous).• Recevoir des invitations aux vernissages des expositions de l’Espace culturel l’Hermine.• Bénéficier d’une entrée gratuite au Château de Suscinio.Les théâtres partenaires :• Théâtre Anne de Bretagne - Vannes - 02 97 01 62 00 •• Le Dôme - St Avé - 02 97 44 44 66• Le Forum - Nivillac - 02 99 90 82 82 •• La Lucarne - Arradon - 02 97 44 77 37 •Le Vieux Couvent - Muzillac - 02 97 45 64 22• L’Asphodèle - Questembert - 02 97 26 29 80Athéna - Auray - 02 97 56 18 00Le Canal - Redon - 02 23 10 10 8049

Abonnementsaison 2013 2014Bulletin à nous retourner, accompagné d’un chèque libellé à l’ordre du Trésor publicMerci d’adresser votre abonnement accompagné du règlement à :ESPACE CULTUREL L’HERMINE - Rue du Père Coudrin - BP 13 - 56370 SARZEAUNous acceptons également le règlement par chèque vacances et chèque culture.Veuillez n’utiliser qu’un seul formulaire par personne.Si vous souhaitez plusieurs exemplaires, des formulaires sont disponibles sur simple demandeà l’Espace Culturel.Attention ! Les abonnements ne peuvent s’effectuer les soirs de spectacle.Les billets ne sont ni remboursés, ni échangés.Etiez-vous abonné(e) la saison dernière ? oui nonM Mme MlleNom …………………………..………….…..........Prénom …………………….………………………...........................N°………Rue ……………………………………………………………………………………………..…….....................Code Postal .……………………..........Ville ………………………………………………………………........................Tél. (professionnel) ………………………………………………….……………………………….....................................Tél. (personnel) ……………………………………………………………………………………….....................................Profession ……………………………………………………………………………………………………...........................Age ………………………………………………………………………………………………………………...........................Mail (facultatif – vous permet de recevoir nos communiqués et notre lettre d’information mensuelle) :………………………………………………………………….....................................................................................Cochez votre formule dans la liste ci-dessous :Plein Tarif 6 spectacles 60 € 4 spectacles 40 €Tarif réduit 1 6 spectacles 40 € 4 spectacles 28 €Tarif réduit 2 6 spectacles 25 € 4 spectacles 17 €50

L’ÉquipeAnne LenglartDirectrice, responsablede la programmationPatricia FreundAdministration/logistiqueFlamine ChampainMédiation / relations publiquesMarie-Christine NicolAccueil / location de sallesAnthony LemoineAccueil / logistique des expositionsSébastien BontéRégisseur généralPatrice GauthierTechnicienCrédits photosCouverture : Frédéric IovinoChemin faisant : Yannick DerennesChronica : Richard VolanteVoyage d’un courant d’air : Ernesto TimorMélissa Laveaux : Emma PickMaïa Vidal : Rafaël KentTri Personaga : Delphine BarreauVassilissa : Charlotte CaronPoupées russes : Nicolas JoubardDavaï Davaï : Frédéric IovinoCinématique : Adrien MondotAlexis HK : Franck LoriouPanorama : Christian BerthelotEvery little movement : Nicolas BazogeUn paradis sur terre : Yves GabrielMalandain - Ballets Biarritz : Olivier HouexAn Pierlé : Athos BurezSwann : Bryn DerwenTexane : Jean-Jacques BrumachonProm’nons-nous : agence ABINao Nao : Marie TuffinLa mer en pointillés : Jean HenryZazie et Max : Aurélie DelocheDuo des Bois : Didier ComellecGrand Hôtel : Léo BallaniExposition Anne Girard : danseuse : Guity DoroudiPartenairesConservatoire à rayonnement départemental,Réseau des médiathèques de la Presqu’île de Rhuys,Voilerie Danses, Moulin de Pen Castel, Château deSuscinio, Cinéma La Locomotive, Arzon animation, LesZ’arTmateurs, Association Jean-Baptiste Dherbecourt,Association St Gildas Village d’Artistes.Accès à l’Espace Culturel l’HermineEn venant de Vannes ou de Nantes, prendre la D780.A Sarzeau, au premier rond-point, prendre à droitedirection centre ville. L’Espace Culturel est en haut, àgauche de cette rue après le petit rond-point.Licences n° 1-1047353 2-1047354 3-1047355

Espace culturell’HermineRue du Père Coudrin BP 1356370 Sarzeau02 97 48 29 40lhermine@ccprhuys.frwww.ccprhuys.frCouverture / crédit photo : Frédéric Iovino / Compagnie Zahrbat