LAMARQUE - Orchestre symphonique de Québec

laMARQUELE MAGAZINE SYMPHONIQUE DE QUÉBEC_Volume 10 numéro 3_mars/avril 2013PROGRAMMATION2013-2014FABIEN GABELDIRECTEUR MUSICALOSQ.ORGAU PROGRAMME ce printempsHOMMAGE AU ROMANTISME 20 mars 2013 / RECUEILLEMENT 27 mars 2013 / HUMOUR 4 et 5 avril 2013FOUGUE ET VIRTUOSITÉ 10 avril 2013 / RETROUVAILLES 17 avril 2013

RESSTETEZÀL’É’ÉCOOUTEDESTENDANCECES/PLACESTFOYPLACESTEFOY.COM

pOUr Une expÉrience sympHOniqUe à sOn meilleUr! les spectateurs qui ne peuvent entrer en salle avant le début du concertpourront accéder à leur fauteuil seulement à la fin de l’œuvre en cours.les ouvreurs du grand théâtre de Québec seront disponibles pour vous indiquer le bon moment.l’usage d’appareils photographiques et de magnétophones est strictement interdit. en vertu des règlements provinciaux et municipaux,il est défendu de fumer dans la salle.Espace musique, la radio musicale de Radio-Canada 95,3 FM, est le radiodiffuseur officiel de l’Orchestre symphonique de Québec.© photo de la page couverture : luc delislelaMARQUELE MAGAZINE SYMPHONIQUE DE QUÉBECmars/avril 2013GRAPHISMEcatHerin e rObitailleRÉVISION LINGUISTIQUEmarie cHabOtÉDITEUR DÉLÉGUÉÉditiOns eJsFrance bÉGin 418 686-1940TIRAGE6 000 exemplairesDÉPÔT LÉGALissn 1708-5314Bibliothèque nationale du Québec 2012/2013Bibliothèque nationale du Canada 2012/2013L’Orchestre symphonique de Québec estmembre du Conseil québécois de la musiqueet du Conseil de la culture des régions deQuébec et de Chaudière-Appalaches.L’Orchestre symphonique de Québecest un fier membre d’Orchestres Canada,l’association nationale représentantles orchestres canadiens.BILLETTERIE OSQ401, grande allée estQuébec, Qc g1r 2J5418 643.8486 osq.orgCe document a été imprimé sur du papier fabriquéà 100 % de fibres de postconsommation,un choix en lien avec l’implantation d’unepolitique de développement durable à l’OSQ.tabledes matièresPROGRAMMES DES CONCERTS81220243020 MARS 2013HOmmaGe aU rOmantismeGrands classiques simons27 MARS 2013recUeillementsymphonique à souhait4 ET 5 AVRIL 2013HUmOUrcoups de foudre hydro-québec10 AVRIL 2013FOUGUe et virtUOsitÉsymphonique à souhait17 AVRIL 2013retrOUvaillesGrands classiques simonsORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBEC43638MUSICIENSDONATEURS 2011/2012CONSEIL D’ADMINISTRATION ET PERSONNELHÔTEL ET TRAITEUR ÉVÉNEMENTIELS DE QUÉBECSoyez récompensé en référant l’Hôtel Château Laurier QuébecParlez de l’Hôtel Château Laurier Québec à vosproches et collègues ! Si ce nouveau client réserve cheznous 10 chambres et plus, nous vous remercierons envous remettant 2 % du montant total de la facture decette référence.Pour profiter de cette offre, référez-nous un client encontactant M me Johanne Caron au 418 522-3848 p. 637ou par courriel à johannecaron@vieuxquebec.com.*Cette offre s’applique aux nouvelles demandes de réunion.Applicable sur la totalité du compte maître avant taxes etservice. Certaines modalités s’appliquent.force-g.caproGrammation complète dans osq.orG 3

orchestresymphoniquede québecdirecteUr mUsicalFABIEN GABELles mUsiciensVIOLONSDARREN LOWE viOlOn sOlO*CATHERINE DALLAIRE viOlOn sOlO assOciÉ*JULIE TANGUAY assistante dU viOlOn sOlO*PIERRE BÉGIN sOlO des secOnds viOlOns*ELINE BROCK assistante des secOnds viOlOns*BENOIT CORMIER* / INTI MANZI*CAROLINE BÉCHARD (en cOnGÉ) / CHARLES BERNIERESTEL BILODEAU / SIMON BOIVIN / ÉLISE CARONMÉLANIE CHARLEBOIS (intÉrim) / JANY FRADETTEDIANE LÉTOURNEAU / FRANCE MARCOTTEANNE-ANDRÉE MCKINNON / MARC MOSCOVICHMICHIKO NAGASHIMA / MIREILLE ST-ARNAULDJOANNE ST-JACQUES / LOUISE-MARIE TROTHIER-HÉBERTFRANCE VERMETTEALTOSFRANÇOIS PARADIS sOlO* / FRANK PERRON assistant*CLAUDINE GIGUÈRE* / JEAN-FRANÇOIS GAGNÉSÉBASTIEN GRALL / MARIE-CLAUDE PERRONMARY-KATHRYN STEVENS / VÉRONIQUE VANIERVIOLONCELLESBLAIR LOFGREN sOlO* / PIERRE MORIN assOciÉ*HUGUETTE MORIN assistante* / JEAN-CHRISTOPHEGUELPA* / MARIE BERGERON /SYLVIE SAMSONSUZANNE VILLENEUVE / POSTE VACANTCONTREBASSESJEAN MICHON sOlO*ÉTIENNE LÉPINE-LAFRANCE assistant*SHOU-HWA MA / FRANÇOIS MORIN / IAN SIMPSONFLÛTESJACINTHE FORAND sOlOMARIE-VIOLAINE PONTE deUxième Flûte etpiccOlO (en cOnGÉ)HAUTBOISPHILIPPE MAGNAN sOlOHÉLÈNE DÉRY deUxième HaUtbOis etcOr anGlais (en cOnGÉ)CLARINETTESSTÉPHANE FONTAINE sOlOMARIE-JULIE CHAGNON deUxième clarinette etclarinette basseBASSONSRICHARD GAGNON sOlO / MÉLANIE FORGETCORSPOSTE VACANT sOlO / MARJOLAINE GOULET sOlO assOciÉANNE-MARIE LAROSE / JULIE-ANNE DROLETTHOM GUSTAVSONTROMPETTESGEOFFREY THOMPSON sOlO / TRENT SANHEIMTROMBONESEVELIN AUGER sOlO / CHARLES BENAROYASCOTT ROBINSON trOmbOne basseTUBALANCE NAGELS sOlOTIMBALESMARC-ANDRÉ LALONDE sOlOPERCUSSIONMURYELLE LÉGARÉ sOlOHARPEISABELLE FORTIER sOlO*À l’exception de ces musiciens, la disposition à l’intérieur dechacune des sections de cordes est basée sur un système de rotation.YOAV TALMI cHeF ÉmÉrite4 la marque le maGaZine symphonique de québec

ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECune institutionLe 3 octobre 2012, l’Orchestre symphonique de Québeccélèbre son 110 e anniversaire, s’inscrivant ainsi commela plus ancienne formation symphonique du Canada.Ce doyen des orchestres au Canada a toujours étéintimement lié aux événements qui ont marquél’histoire de la ville de Québec et de sa région.Pleinement engagé dans son milieu, l’Orchestre et ses66 musiciens interprètent, en plus des œuvres majeuresaoût 2012, l’événement le Classik, avec une programmationexceptionnelle mariant jazz, musique classique et électro.Ambassadeur de la musique symphonique – avec desconcerts de plus en plus nombreux dans les arrondissementsde la ville ainsi que dans les localités avoisinantes– il contribue à l’épanouissement culturel de la relèvegrâce à des programmes scolaires enrichissants telsles Matinées symphoniques (primaire) et les Notes àJoseph Vézina (1902-1924) Robert Talbot (1924-1942) Edwin Bélanger (1942-1951) Wilfrid Pelletier (1951-1966) Françoys Bernier (1966-1968)Pierre Dervaux (1968-1975) James DePreist (1976-1983) Simon Streatfeild (1983-1991) Pascal Verrot (1991-1998) Yoav Talmi (1998-2011)du répertoire symphonique, de nombreuses œuvres decompositeurs québécois, canadiens et étrangers. L’OSQ aégalement participé à plusieurs événements d’envergure,notam ment les célébrations du tricentenaire de Québecen 1908, l’inauguration du Grand Théâtre de Québec en1971, le Sommet de la francophonie en 1987, le Sommetdes Amériques en 2001, les célébrations du 400 e anniversairede Québec en 2008 avec la prestation de la specta -culaire Symphonie n° 8, « Des Mille » de Gustav Mahlerqui comptait plus de 1 000 exécutants sur scène, ou encorel’édition 2009 du Festival d’été de Québec avec leconcert Plácido Domingo à Québec, présenté devant prèsde 100 000 personnes, où il a eu le privilège de jouer auxcôtés d’un des plus grands ténors du monde.Les programmes de séries et les concerts promotionnelsde l’OSQ, les différents événements ponctuels auxquels ilprend part ainsi que sa collaboration avec, entre autres,l’Opéra de Québec et les Grands Ballets Canadiens mettentà contribution sa polyvalence et le savoir-faire de ses66 musiciens permanents. En plus de sa programmationd’été qui l’a amené à se produire dans les parcs de la villede Québec et à participer au Festival d’été de Québec,au Festival de Lanaudière et au Festival international duDomaine Forget de Charlevoix, l’OSQ a mis sur pied,enrépétition (secondaire). L’OSQ collabore de façon régulièreavec le Conservatoire de musique de Québec et la Facultéde musique de l’Université Laval.Gagnants de nombreux prix, les concerts de l’OSQ sontrégulièrement captés pour la radio et la télévision de laSociété Radio-Canada. Sa discographie compte aujourd’hui23 enregistrements, dont le tout dernier, cet été,sous la direction de Fabien Gabel avec le jeune virtuoseStéphane Tétreault.Pleinement engagée dans son milieu, l’OSQ rejointenviron 100 000 personnes par année et offre dutravail à plus de 300 artistes pour une saison.Dix chefs d’orchestre de prestige se sont succédé aucours de l’histoire de l’OSQ : Joseph Vézina (1902-1924),Robert Talbot (1924-1942), Edwin Bélanger (1942-1951),Wilfrid Pelletier (1951-1966), Françoys Bernier (1966-1968),Pierre Dervaux (1968-1975), James DePreist (1976-1983),Simon Streatfeild (1983-1991), Pascal Verrot (1991-1998)et Yoav Talmi, chef émérite (1998-2011).Fabien Gabel, nommé le 1 er décembre 2011, est le onzièmechef de l’Orchestre symphonique de Québec.6 la marque le maGaZine symphonique de québec

FABIEN GABELdirecteur musical« fabien Gabel a montré une Grande sensibilité alliée à deréelles qualités scéniques, métamorphosant ses musicienspar une technique imparable et une Gestique très éloquente,intensifiant et réGlant leur jeu aVec une Grande précision. »the timesFabien Gabel est une figuremontante internationalede la direction d’orchestre.Invité par des orchestrescomme le London SymphonyOrchestra, le London PhilharmonicOrchestra, l’Orchestresymphonique de la BBC,l’Orchestre philharmoniqued’Oslo, l’Orchestre de laStaatskappelle de Dresde,l’Orchestre philharmoniquede Rotterdam, le Royal Scottish National Orchestra,l’Orchestre de Paris, l’Orchestre philharmonique deRadio France, l’Orchestre National de France, l’Orchestrenational de Lyon, l’Orchestre national de Bordeaux-Aquitaine, le Brussels Philharmonic, le National TaiwanSymphony Orchestra, il est depuis septembre 2012 lenouveau directeur musical de l’Orchestre symphoniquede Québec.Il fait ses débuts internationaux en 2004 en remportantle concours Donatella Flick à Londres, ce qui lui permetde diriger le London Symphony Orchestra au BarbicanCentre de Londres, puis d’agir comme chef assistantjusqu’en 2006 auprès de sir Colin Davis et BernardHaitink. Il est depuis régulièrement invité à diriger leLSO au Barbican Centre.En 2013 et 2014, Fabien Gabel fera ses débuts avecdes orchestres comme le Toronto Symphony Orchestra,le Royal Flemish Philharmonic d’Anvers, l’Orchestre del’Opéra d’Oslo, l’Orchestre philharmonique de Brême,l’Orchestre philharmonique du Würtemberg, le RealFilharmonia de Galicia, l’Orchestre du Centre nationaldes arts d’Ottawa, le Rochester Philharmonic Orchestraet sera réinvité par l’Orchestre symphonique de la BBCau Barbican Centre, le Philharmonique de Radio Franceà la salle Pleyel, l’Orchestre national de Lyon, le BrusselsPhilharmonic, l’Orchestre philharmonique d’Oslo, le RoyalPhilharmonic Orchestra pour une tournée au Royaume-Uni.Il accompagnera de nombreux solistes, dont JenniferLarmore, Marie-Nicole Lemieux, Gautier Capuçon,Emmanuel Ax, Jean-Yves Thibaudet, Bertrand Chamayou,Xavier de Maistre.Fabien Gabel entretient une relation étroite avecl’Orchestre National de France. D’abord assistant deKurt Masur, il dirige l’orchestre à de nombreusesoccasions en concert d’abonnement au Théâtre desChamps-Élysées. En 2010, il dirige l’orchestre dansun enregistrement d’airs d’opéras français avec lamezzo canadienne Marie-Nicole Lemieux pour Naïve.Ce disque reçoit un Choc Classica ainsi que le GrandPrix de l’Académie Charles Cros.En 2012, il est choisi par Royal Philharmonic Orchestrapour diriger et enregistrer le Premier concerto deTchaïkovski et la Rhapsodie sur un thème de Paganinide Rachmaninov avec la pianiste américaine NatashaParemski sur le label de l'orchestre (distribution Naxos).Né à Paris dans une famille de musiciens, Fabien Gabela étudié la trompette à la Hochschule de Karlsruhe puisau Conservatoire national supérieur de Paris où il obtientle Premier Prix en 1996. Il a joué au sein de nombreuxorchestres parisiens sous la direction des plus grandschefs, dont Pierre Boulez, sir Colin Davis, Riccardo Muti,Seiji Ozawa, Simon Rattle et Bernard Haitink. FabienGabel s’est perfectionné à la direction d’orchestre auxcôtés de David Zinman, au Festival de musique d’Aspen,au Colorado. Il a reçu les conseils d’Armin Jordan et atravaillé en étroite collaboration avec sir Colin Davis etBernard Haitink, mais aussi avec Paavo Järvi.proGrammation complète dans osq.orG 7

HOMMAGE AU ROMANTISMEGrands classiqUes simOnsmercredi 20 MARS 2013Grand théâtre de québec/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECFABIEN GABEL chef d’orchestreLISE DE LA SALLE pianoPROGRAMMEpiotr ilitch tchaÏKovsKiRoméo et Juliette, ouverture-fantaisiesergeÏ rachMaNiNovRhapsodie sur un thème de Paganini, opus 43LiSE DE LA SALLE piaNoEnTRACTEJeaN siBeliusSymphonie n°5 en mi bémol majeur, opus 82i. tempo molto moderatoii. andante mosso, quasi allegrettoiii. allegro moltoce concert est dédié à la mémoire de James depreist,chef de l’orchestre symphonique de Québecde 1976 à 1983.ce concert est enregistré par espace musique, la radio musicale de radio-canada(95,3 FM à Québec), et sera diffusé ultérieurement d’un bout à l’autre du pays dansle cadre des soirées classiques, animées par Mario paquet du mardi au jeudi à 20 h.prise de son : François légaréréalisation à l’enregistrement : chantal Bélisleréalisation‐coordination : Michèle patrydirection d’espace musique : patrick Beauduinles fleurs offertes à l’artiste proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.8 la marque le maGaZine symphonique de québec

20 MARS 2013Grands classiques simonsnotes analytiquespar BERTRAND GUAYFabien Gabel chef d’orchestreVoir biographie complète en page 7lise de la salle pianoNée en 1988, Lise de la Salle entreprendl’étude du piano dès l’âge de 4 ans etdonne son premier concert en direct surRadio France à 9 ans. Elle fait ses débutsavec orchestre dans le Deuxième concertode Beethoven à l’âge de 13 ans.Depuis 2001, elle poursuit une brillante carrièreinternationale et se produit dans les plus grandes sallesd’Europe, d’Amérique du Nord et d’Asie. Elle entretient descollaborations avec les chefs James Conlon, Fabio Luisi,Osmö Vanska, Philippe Herreweghe, etc. Elle joue égalementsous la direction de sir Charles Mackerras, MarekJanowski, Semyon Bychkov, Alexander Dmitriev, GeorgePehlivanian, Lan Shui, James Gaffigan, Ruben Gazarian,Karl-Heinz Steffens, Keith Lokhart, Lawrence Foster, etc.Un premier disque consacré à Ravel et Rachmaninov,unanimement salué par la critique, a marqué en 2002 ledébut de sa collaboration avec la maison d’artistes et deproduction Naïve Classique.Son deuxième enregistrement (Bach et Liszt, 2004) reçoiten 2005 la récompense CD of the Month décerné par laprestigieuse revue Gramophone. Son troisième album,Concerto n° 1 (Chostakovitch, Liszt, Prokofiev), en compagniede Lawrence Foster et du Gulbenkian Orchestra,reçoit en 2008, toujours par la revue Gramophone le CDof the Month ainsi que le Editor’s Choice. Également en2008, un double album, consacré à Mozart et Prokofievincluant un DVD, Lise de la Salle, Majeure!, réalisé parJean-Philippe Perrot, reçoit de nouveau le Editor’s Choicede Gramophone et le BBC Music Magazine Choice.Un nouvel opus discographique consacré à Chopin etenregistré en public avec la Staatskapelle de Dresde,sous la direction de Fabio Luisi, a marqué l’année 2010.Entre 1997 et 2004, Lise de la Salle remporte de nombreuxconcours, dont le premier prix du Young ConcertArtists International Auditions à New York, en 2004.Entre 1998 et 2006, elle travaille avec Pascal Nemirovski;elle suit également le cycle de perfectionnement duConservatoire national supérieur de musique de Paris,dans la classe de Bruno Rigutto. Elle a longtemps suiviles conseils de Geneviève Joy-Dutilleux.piotr ilitch tchaïkoVski (1840-1893)rOmÉO et JUliette, OUvertUre-FantaisieEn 1869, Tchaïkovski reçut une lettre de Balakirev, fondateuret chef spirituel du Groupe des cinq, qui lui suggéraitd’écrire une œuvre sur le thème de Roméo et Juliette.Tchaïkovski, à qui l’idée plut d’emblée, accepta de tenterl’expérience et accueillit même avec grâce certains conseilsde Balakirev sur quelques aspects de l’œuvre à venir.Composée en deux mois, elle fut remaniée à deux reprisesavant de connaître sa version définitive en 1880, dix ansaprès sa création.Se présentant en partie comme un poème symphonique,cette « ouverture-fantaisie » ne suit pas exactement ledéveloppement dramatique de la pièce de Shakespeare.Elle expose plutôt différents thèmes associés aux personnageset aux situations. On y entend d’abord le très sobrethème de frère Laurent, complice des amours des jeunesamants, suivi du motif passablement violent dépeignant larivalité des Montaigu et des Capulet, puis, enfin, celui del’amour de Roméo et de Juliette. D’abord présenté simplement,ce thème revient plus loin dans un élan passionné àl’extrême. Ce passage a été rabâché au cinéma, dans lapublicité et jusque dans des dessins animés. Une nouvellemélodie apparentée à un choral religieux figure une foisde plus dans la section finale, évoquant la réunion dansla mort des deux jeunes amoureux.serGeï rachmaninoV (1873-1943)rHapsOdie sUr Un tHème de paGaniniQuelques années après avoir écrit son Quatrièmeconcerto, Rachmaninov composa cette Rhapsodie quiconsiste en fait en une série de 24 variations sur lecélèbre thème du 24 e Caprice pour violon seul dePaganini. Ce thème avait été maintes fois empruntédans un but semblable, notamment par Liszt, Schumannet Brahms. Donnée en première audition en 1934, àBaltimore, sous la direction de Leopold Stokowski, laRhapsodie constitue la dernière grande partitionconcertante de Rachmaninov.Le thème de Paganini est un morceau incisif et saccadé,partagé entre des instants strictement rythmiques etd’autres un peu plus mélodiques; il constitue une matièreidéale pour des variations. L’originalité de l’œuvre semanifeste dès le début par l’introduction d’une premièrevariation avant l’exposition du thème lui-même.proGrammation complète dans osq.orG 9

20 MARS 2013Grands classiques simonsnotes analytiques suiteLes variations sont regroupées en trois grands blocs quicorrespondent délibérément aux trois mouvements d’unconcerto. Le premier bloc comporte dix variations; laseptième donne à entendre le thème grégorien du DiesIrae, omniprésent dans la production de Rachmaninov.Ce thème est joué par le piano, auquel l’orchestre juxtaposele thème de Paganini. Le Dies Irae est réintroduitdans la dixième variation. Les variations 11 à 18 corres -pondent au mouvement lent, lequel n’est pas exemptd’incursions dans des régions plus animées rythmiquement.La dix-huitième variation, hautement lyrique et passion née,constitue l’un des passages les plus célèbres de toute lalittérature concertante pour piano. Un dernier bloc (variations19 à 24) retrouve le rythme rapide que l’on est endroit d’attendre d’un finale; peu avant la fin, le Dies Iraeest réitéré, réminiscence inattendue et trait d’humoursardonique avant la brève et brillante conclusion.jean sibelius (1865-1957)sympHOnie n° 5Jean Sibelius demeure l’une des plus hautes figuresmusicales du XX e siècle, et assurément le plus grandsymphoniste scandinave. Né à Helsinki, en Finlande, ilhésita d’abord entre le droit et la musique. Il fit ses étudesen Finlande, puis en Allemagne et en Autriche. De retourdans son pays natal, il s’installa à Järvenpää, non loind’Helsinki, où il passa plus d’un demi-siècle en solitaire etavantageusement doté d’une pension à vie de l’État.Sibelius n’avait alors que 34 ans. Cet immense avantagelui permit d’écrire selon ses propres idéaux et de se livrerà de multiples expériences.Le catalogue de ses œuvres compte sept symphoniesécrites entre 1898 et 1924. Des différences esthétiquestrès marquées caractérisent ces ouvrages, dont certainesappartiennent résolument au courant romantique, alorsque d’autres – plus rares – reflètent un esprit cérébral etintellectuel parfois d’une surprenante austérité.La Cinquième symphonie fut créée le 8 décembre 1915,soit le jour même du cinquantième anniversaire ducompositeur. La version originale comportait quatremouvements, mais après d’importants remaniements,il n’en subsista que trois. Cette œuvre demeure la plusaccessible et sans doute la plus populaire des symphoniesde Sibelius, après la Deuxième symphonie. Son succès estdû en bonne partie au lyrisme qui la parcourt de bout enbout, de même qu’aux abondantes trouvailles orchestrales.Le premier mouvement comporte plusieurs changementsde tempos et, du point de vue structurel, constitue l’unedes créations les plus originales de Sibelius. L’instrumentationréserve également de nombreuses surprises. Unpremier thème est énoncé aux cors; un second fait appelaux bois. Jusque-là, les cordes, qui ne sont introduitesqu’à l’énoncé d’un troisième motif, n’ont encore rien joué.Le développement, extrêmement riche en contrastes detoutes sortes, s’ouvre par un passage fugué tendu. Aprèsune sonnerie de trompettes, qui marque un nouveauchangement de tempo, le mouvement prend l’aspectd’un scherzo.Suit une série de variations, élaborées non pas à partird’un thème à proprement parler, mais plutôt d’un motifrythmique, très simple au demeurant. Deux de ces variationsannoncent le second thème du finale. Ce dernierest lui aussi caractérisé par la simplicité. Son premierthème, basé sur une figure en ostinato, est bientôt suivid’un second, déjà esquissé dans le mouvement précédent.Il s’agit d’un motif puissant aux accents impérieux et dontle ton héroïque n’est pas étranger aux événementspolitiques de la fin des années 1910, alors que laFinlande acquiert son indépendance.10 la marque le maGaZine symphonique de québec

Les réseaux de Zoom Média et lesmélomanes sont aussi inséparablesqu’un maestro et son orchestre.www.zoommedia.com5300 boulevard des Galeries, bureau 315, QuébecLe Fleuriste àl’écoute de vos émotions!Fleurs, plantes et arrangements,Mariage, Funéraire, Évènements,Décoration intérieure/extérieure,Grande variété de cadeaux,Montages artificiels,Transfert international, Livraison,Formule “Clé en main”, Commande en ligne7860, Henri-Bourassa,Québec (Qc) G1H 3G3418 623.3943626, avenue Royale,Québec (Qc) G1E 1Y7418 667.0301info@laboutiqueauxfleurs.com • www.laboutiqueauxfleurs.comproGrammation complète dans osq.orG 11

RECUEILLEMENTsympHOniqUe à sOUHaitmercredi 27 MARS 2013Grand théâtre de québec/20 hL’OSQ :JE L’AIME.J’Y CROIS.J’Y TIENS.L’OSQ tient présentement sa campagne definancement annuelle. J’en appelle à votre générositéet vous invite à faire un don. Votre contributionest importante. Elle témoigne de votre appartenanceet de votre volonté de rendre le répertoire classiquetoujours plus accessible à tous.Si, comme moi, vous aimez, vous croyez etvous tenez à soutenir votre Orchestre, prenez partà notre campagne de financement. Un geste pour lapérennité de cette importante institution musicale.Merci de votre contributionORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECCHRISTOPH CAMPESTRINI chef d’orchestreHÉLÈNE GUILMETTE sopranoJEAN-FRANÇOIS LAPOINTE barytonCHŒUR DE L’OSQDAVID ROMPRÉ chef de chœurPROGRAMMEJohaNNes BrahMsUn Requiem allemand, opus 45i. selig sind, die da leid tragenBienheureux sont ceux qui supportent la souffranceii. denn alles Fleisch, es ist wie grascar toute chair est comme l’herbeiii. herr, lehre doch mich, dass ein ende mit mirhaben mussseigneur, enseigne-moi que je dois avoir une finiv. Wie lieblich sind deine Wohnungen, herr Zebaoth!Que tes demeures sont aimables, seigneur de l’univers!v. ihr habt nun traurigkeitvous avez à présent de la tristesseFabien Gabeldirecteur musical del’orchestre symphonique de Québec•••POUR FAIRE UN DONinternet osq.org(sous l’onglet Appuyez l’OSQ)chèque ou mandat(à l’ordre de : Orchestre symphonique de Québec)par téléphone 418 643.8486carte de créditorchestre symphonique de Québec401, grande allée est, Québec (Québec) g1r 2J5MERCI DE VOTRE DONOSQ.ORGvi. denn wir haben hie keine bleibende stattcar nous n’avons pas ici-bas de séjour permanentvii. selig sind die totenBienheureux sont les mortsCONCERT SANS ENTRACTEles fleurs offertes aux artiste proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.12 la marque le maGaZine symphonique de québec

27 MARS 2013symphonique à souhaitcHristOpH campestrinichef d’orchestreLe chef autrichien ChristophCampestrini a reçu son éducationmusicale aux États-Unis. Il aétudié la musique à la JuilliardSchool de New York et a étéadmis à la première classe duprestigieux programme dedirection affilié à l’Université deYale, où il a travaillé avec deschefs de renom tels que WolfgangSawallisch, Lorin Maazel et KurtSanderling. Le chef a également fait des études en langueset en philosophie à l’Université de Columbia.À son retour en Europe, Christoph Campestrini entameune carrière internationale très active, dirigeant plusd’une centaine d’orchestres sur les cinq continents.Mentionnons les grands orchestres de Londres, Moscou,Berlin, Francfort, Cologne, Prague, l’Orchestre duMozarteum de Salzbourg, le Queensland Philharmonicd’Australie, l’Israël Sinfonietta et plusieurs autres.Le chef a également collaboré avec des solistes renomméstels que Gidon Kremer, Julian Rachlin, Rudolf Buchbinder,Alisa Weilerstein et Julia Fischer.Christoph Campestrini a agi à titre de chef d’orchestreprincipal au prestigieux Aalto- Musiktheater d’Essen,en Allemagne, et a dirigé des opéras à la Deutsche Operam Rhein, au Centre national des arts d’Ottawa et àl’Académie d’opéra de Hong-Kong. Au Japon, il dirigeannuellement à l’Opéra d’Osaka. Ses dernières apparitionsl’ont amené à diriger Russalka de Dvorák ˇ et Cendrillonde Massenet.Parmi les faits saillants récents de la carrière de ChristophCampestrini, notons un gala Beethoven avec Lang Langet l’Indianapolis Symphony Orchestra, une nouvelleproduction de Werther de Massenet au Minnesota Opera,ainsi que ses débuts avec le Rochester PhilharmonicOrchestra. Une tournée a également eu lieu en Franceavec le Chamber Orchestra du Vienna Symphony.En janvier 2011, Christoph Campestrini a obtenu untriomphe à l’OSQ en dirigeant le Double concerto deBrahms et la Neuvième symphonie de Schubert.HÉlène GUilmettesopranoDiplômée en éducation musicaleet en piano de l’Université Lavalde Québec, la soprano HélèneGuilmette a reçu sa formationvocale auprès de Marlena Malasà New York. Elle remporte ledeuxième prix du Concoursinternational Reine Élisabethde Belgique, en 2004.À l’opéra, elle a été Sophie (Werther) à la Monnaie deBruxelles et Lille, Nadia (La Veuve joyeuse) à l’OpéraComique de Paris, Pedro (Don Quichotte) à Tokyo,Frasquita (Carmen) à Avignon, Servilia (La clemenza diTito) et Crobyle (Thaïs) à l’Opéra de Montréal. Récemment,elle interprétait Susanna (Le nozze di Figaro) àl’Opéra de Lille, au Théâtre des Champs-Élysées et àl’Opéra de Montréal, Constance (Dialogues desCarmélites) à Munich et à Nice, Mélisande (Ariane etBarbe-Bleue) au Concertgebouw d’Amsterdam, Thérèse(Les Mamelles de Tirésias) à Lyon et à l’Opéra Comique,Oriane (Amadis de Gaule de Jean-Chrétien Bach) àl’Opéra Comique et à l’Opéra royal de Versailles.En compagnie d’Andreas Scholl, avec qui elle a enregistréle Duello Amoroso de Haendel (2007), elle s’est produitel’été dernier au Festival d’Istanbul, aux Schubertiades deSchwarzenberg en Autriche, ainsi que dans le StabatMater de Pergolèse au Théâtre des Champs-Élysées etpour le 25 e anniversaire des Violons du Roy à Québec.Sa discographie comprend également Airs chantés (2005)avec des mélodies de Poulenc, Hahn et Daunais et leDixit Dominus/Ode for the Anniversary of Queen Anne deHaendel (2009) avec l’Akademie für Alte Musik de Berlin.Elle doit chanter dans les Dialogues des Carmélites(Constance) au Canadian Opera Company, Orphée etEurydice (Eurydice) à Angers et Nantes, Falstaff (Nanetta)à Montréal, Les Indes galantes (Hébé) à Toulouse, Werther(Sophie) à l’Opéra de Paris, Le nozze di Figaro àMontpellier. En concert, on pourra l’entendre notammentdans Jeanne au bûcher avec l’Orchestre symphoniquede Montréal, le Dixit Dominus de Haendel et le Magnificatde Bach au Théâtre des Champs-Élysées et en récital àl’amphithéâtre de l’Opéra Bastille...Soulignons qu’Hélène Guilmette a reçu le soutien duConseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil desarts du Canada et de la Fondation Jacqueline-Desmarais.proGrammation complète dans osq.orG 13

MERCI DE VOTRE DONdans le cadre de sa campagne de dons majeurs de financement,l’osQ remercie BMo groupe financier pour son soutien de 250 000 $.Jonathan paré, vice-président BMo Banque privée harris; Martin Beauchamp, vice-président BMo Banque deMontréal; Fabien gabel, directeur musical de l’osQ; Francine grégoire, directrice générale par intérim de l’osQ etsébastien tremblay, vice-président BMo Nesbitt Burns.ENCORE PLUS PRÈS DE LA VIEET DES GENS DE QUÉBEC !DÈS LE 4 MARS 2013sur les ondes de14 la marque le maGaZine symphonique de québec

27 MARS 2013symphonique à souhaitnotes analytiquesdavid rOmprÉchef de chœurDavid Rompré a reçu sa formationmusicale au Conservatoire demusique de Québec et à la Facultéde musique de l’Université Laval, oùil a obtenu une maîtrise en musique.Il y a notamment étudié la directionchorale, le jeu scénique d’opéra et ladirection d’orchestre avec le chefGilles Auger. Il a également travaillésa technique vocale et d’interprétationen Suisse auprès des ténors deréputation internationale HuguesCuenod et Nicolai Gedda. Boursier du Conseil des artsdu Canada, David Rompré a effectué, en mars 2003, unstage de près de trois semaines au Metropolitan Operade New York, auprès du chef d’orchestre français Bertrandde Billy.David Rompré est actif dans le milieu musical de Québecdepuis 1986, en tant que chanteur et chef de chœur. Il estnotamment directeur artistique et musical du Chœur lesRhapsodes depuis juin 2000.Le chef aborde régulièrement les plus grandes pagesdu répertoire choral. Il a dirigé le Messie de Haendel,le Requiem et la Messe du couronnement de Mozart,la Petite Messe solennelle de Rossini, le Gloria et leMagnificat de Vivaldi, des oratorios et des cantates deBach, l’opéra Dido and Aeneas de Purcell et la Cantatede Noël de Honegger.En août 2004, David Rompré était invité à diriger leChœur et l’Orchestre du bicentenaire de la cathédraleHoly Trinity. Au cours de la saison 2005-2006, il a dirigé leCantique des cantiques de Palestrina et Carmina Buranade Carl Orff, avant de créer l’opéra Héloïse et Abélard,composé à sa demande pour le Chœur les Rhapsodes parMarc Gagné.C’est à David Rompré qu’a été confiée la préparationdes chœurs pour la présentation de la Symphonie« Des Mille » de Gustav Mahler, donnée le 15 mars 2008par 800 choristes et 200 instrumentistes devant plus de12 000 spectateurs par l’Orchestre symphonique deQuébec, sous la direction de Maestro Yoav Talmi.johannes brahms (1833-1897)Un reqUiem allemandEn 1856, Brahms fut profondément affecté par la mortde Schumann, ce dernier ayant été tout à la fois un ami,un protecteur et un père pour lui. Il semble que, dès cemoment, Brahms aurait eu l’idée d’écrire une messe desmorts à la mémoire du grand musicien. Ce n’est toutefoisqu’en 1865, à la mort de sa propre mère, que Brahms mitce projet à exécution. Pour son ami le violoniste JosephJoachim, ce Requiem fut « le plus noble monument élevépar l’amour filial » – même si le compositeur lui-mêmene mentionna jamais que son Requiem avait été inspirépar la disparition de sa mère. Au mois d’août 1866,Brahms avait complété six des sept parties que comptele Requiem; elles furent exécutées avec grand succès le10 avril 1868. Le compositeur ajouta peu après une autresection, l’actuel cinquième mouvement pour soprano.Brahms, qui n’avait que 35 ans à l’achèvement duRequiem dans son intégralité, avait voulu offrir de lamort une vision consolatrice – tout comme devait aussile faire Gabriel Fauré quelques années plus tard (dont leRequiem est souvent qualifié de « berceuse de la mort »).Il confessa par la suite : « Je remplacerais volontiers lemot “allemand” par “humain” dans mon titre ». C’estce qui explique entre autres que, contrairement à Mozart,Berlioz ou Verdi, Brahms ait refusé d’employer le textelatin de la liturgie catholique, lequel comporte denombreux passages angoissants, pour ne pas direfranchement sinistres, en particulier en ce qui touchele Jugement dernier dans le « Dies Irae ».Le musicien effectua lui-même une sélection de diverspassages de la Bible (d’où l’emploi subjectif du « un »dans le titre) qui lui apparaissaient suggérer une douceéternité. On remarque qu’aucun des textes retenus ne faitmention explicite du Christ, Brahms tenant à ce que sonRequiem puisse rejoindre tous les mortels sans égard àleur confession, une sorte de credo œcuménique, pourainsi dire (paradoxalement, Brahms se disait athée, maisla Bible était son livre de chevet). L’œuvre n’a donc riende liturgique. Il s’agit davantage d’une Trauermusik –une musique funèbre, comme en comptent certainessymphonies allemandes.proGrammation complète dans osq.orG 17

27 MARS 2013symphonique à souhaitnotes analytiques suiteIl est intéressant d’observer que les sept parties del’œuvre se regroupent dans une symétrie en miroir, tantà l’égard des paroles que de l’organisation musicale.Ainsi, les première et dernière sections reposent sur lapaix dans la mort; en plus de se vouloir paisibles etlumineux, les deux morceaux comportent des élémentscommuns, comme c’est aussi le cas des numéros deux etsix, en dépit de textes plus sombres. Les troisième etcinquième parties sont dominées par une voix solo, latroisième suggérant la douleur et les lamentations, lacinquième apportant la consolation. Enfin, le quatrièmemouvement constitue un épisode pivot, une courteméditation sur le bonheur de la vie éternelle.C’est par une réflexion sur la consolation que s’ouvre lapartition. Malgré sa relative sérénité, elle maintient unton grave – et la chose est aussi vraie sur le planmusical, puisque les violons en sont absents (ainsi queles clarinettes, du reste). De délicates touches de harpeviennent l’alléger à l’occasion.Le « Denn allles Fleisch, es ist wie Gras » (« Car toutechair est comme l’herbe ») constitue peut-être le passagele plus troublant et l’une des plus hautes inspirationsde Brahms. Il s’agit d’une sorte de marche funèbre (à troistemps!), d’une intensité parfois insoutenable et conditionnéepar un motif de timbale rappelant singulièrement lacélébrissime cellule rythmique de quatre notes du destinde la Cinquième de Beethoven. La section centraleapporte un instant d’espoir et de lumière.Un baryton entame le troisième mouvement : le solisteincarne l’homme, seul et confiant face à son Créateur.Le chœur lui fait écho. Une fugue reposant entièrementsur une pédale de ré de timbale et contrebasses (accordéesun ton plus bas) suggère la justice et la protection divines.Le morceau central, « Wie lieblich sind deine Wohnunge,Herr Zebaoth! » (« Que tes demeures sont aimables »), eststrictement choral – et résolument optimiste. C’est le pivotde l’œuvre.Suit l’unique solo de soprano, un ajout consenti parBrahms après plusieurs critiques qui reprochaient àl’œuvre son absence de message rédempteur. Cet airavec chœur, superbement inspiré et qui possède l’intimitéde la musique de chambre, constitue l’unique passage untant soit peu « christique » de la partition.Construction complexe et admirable, le « Denn wirhaben hie keine bleibende Statt » (« Car nous n’avonspas ici-bas de séjour permanent ») fait notammentréférence à la trompette du Jugement dernier. Ce« Trumpet Shall Sound » (air bien connu du Messie deHaendel) version Brahms résonne avec fracas – enmettant notamment les trombones de l’avant puisqueles Allemands parlent non pas de trompette, mais de« trombone du Jugement » (Posaune). À ces imprécationss’enchaîne une fugue triomphale, majestueux « gloire àDieu » qui conclut ce mouvement dans un souffle puissantd’éternité, baigné de quelques instants proprementparadisiaques.Pour conclure ce Requiem allemand, Brahms nous offreun chœur extatique dont le texte est tiré de l’Apocalypse– le « Livre de la révélation ». C’est enfin la délivranceéternelle qui suit les luttes terrestres. Le compositeurénonce quelques mesures du tout premier chœur peuavant de conclure dans la douceur et la paix.18 la marque le maGaZine symphonique de québec

MARC HERVIEUXvous offre sescoups de cœur ...Des chansons populaires françaiseset québécoises enregistrées avecl’Orchestre symphonique de Québec.RetrouvezNon, je ne regrette rienLe Blues du businessmanLe Vaisseau d’orLa quêteet plus encore...ACD2 2640 Photos : Julien Faugère / ATMAÀ PARAÎTRE LE 19 MARS PROCHAINATMACLASSIQUE.COM

HUMOURcOUps de FOUdre HydrO-qUÉbecjeudi 4 AVRIL 2013Vendredi 5 AVRIL 2013Grand théâtre de québec/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECSTÉPHANE LAFOREST chef d’orchestreCHRISTOPHER HALL humoristePROGRAMMEextraits d’œuvres deMozart, Weber, Britten, Bach, StraussBoccherini, Beethoven, Mendelssohn...Bon concert !Partenaire de saison del’Orchestre symphonique de Québec.les fleurs offertes à l’artiste le 4 avril proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.20 la marque le maGaZine symphonique de québec

4 ET 5 AVRIL 2013coups de foudre hydro-québecstÉpHane laFOrestchef d’orchestre« … il faut compter letraVail et l’attentiondu chef qui possèdeun sens indéniabledu relief et desnuances… »claUde GinGras,la presse, mOntrÉalStéphane Laforest est lauréat des prix suivants :Heinz Unger Conducting Award (2000), prix Opus (2000),Grand Prix Desjardins de la culture de Lanaudière (1999et 2010), Premier Prix du Conservatoire de musique duQuébec en direction d’orchestre (prix décerné seulementà deux reprises dans l’histoire des conser vatoires demusique du Québec). Il a aussi obtenu, de 1999 à 2002,la bourse du Conseil des arts du Canada à titre de chefassistant de l’Orchestre symphonique de Québec sous ladirection de Yoav Talmi.Stéphane Laforest est présentement directeur artistiqueet chef de l’Orchestre symphonique de Sherbrooke(depuis 1998) et de la Sinfonia de Lanaudière, orchestrequ’il a fondé en 1994.Stéphane Laforest a occupé le poste de premier chefassistant de Kent Nagano à l’Orchestre symphonique deMontréal (2009-2011). Il a aussi été directeur artistiqueet chef d’orchestre de la Symphonie Nouveau-Brunswick(2005-2009), chef assistant résident et chef en résidencede l’Orchestre symphonique de Québec (1999-2005),directeur artistique et chef d’orchestre de l’Orchestresymphonique de Thunder Bay (1995-1998), principalchef invité de l’Orchestra London Canada (2000-2005) etchef résident de l’Orchestre des jeunes du Québec (1986).Grâce à de nombreux stages en direction d’orchestre età l’obtention de plusieurs bourses du ministère de laCulture du Québec et du Conseil des arts du Canada,Stéphane Laforest a étudié la direction d’orchestre auprèsde grands maîtres tels que Kent Nagano, Yoav Talmi, Otto-Werner Mueller, Charles Bruck, Michel Tabachnik, SimonStreatfeild, Alfredo Sillipigni, Gustav Meier, Raffi Armenian.À titre de chef invité, Stéphane Laforest a dirigé àplusieurs reprises l’Orchestre symphonique de Montréal,l’Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre duCentre national des arts à Ottawa, l’Orchestre Métro -politain du Grand Montréal ainsi que la majorité desorchestres canadiens.Stéphane Laforest est probablement le chef d’orchestreclassique qui a dirigé le plus de concerts symphoniquespop au Canada. On le voit régulièrement aux côtés deplusieurs artistes du milieu populaire dont GregoryCharles, Marc Hervieux, Robert Charlebois, Jean-PierreFerland, Claude Dubois, Diane Dufresne, Michel Cusson(musique pour IMAX) André Gagnon (tournée au Japon),Sylvain Cossette, Annie Villeneuve, Marie-Élaine Thibert,Rick Wakeman (Yes), Steve Barakatt (tournée en Corée)et bien d’autres.Il agit à titre de chef d’orchestre pour la comédie musicaleLes Misérables au Capitole de Québec (2008) et est lechef invité pour le gala du Gouverneur général du Canadapour les prix des arts de la scène au Centre national desarts à Ottawa de 2003 à 2011. Stéphane Laforest estrégulièrement invité à des émissions sur les ondes deRadio-Canada, de CBC et fait partie des membres du juryd’organismes musicaux réputés. Monsieur Laforest estaussi membre du conseil d’administration du Conseil desarts et lettres du Québec.En début de carrière, Stéphane Laforest a été trèsimpliqué dans le domaine des orchestres de jeunes etdes harmonies du Québec. Il a été chef attitré desorchestres de jeunes de Joliette, Sherbrooke, Lévis,Shawinigan, Ville d’Anjou et de l’Harmonie Calixa-Lavallée de Sorel.Stéphane Laforest (1963) est né à Sorel, d’une famille demusiciens. Il est marié à Élaine Marcil, violon solo réputé,et père de deux magnifiques enfants, Cécilia et Emmanuel.proGrammation complète dans osq.orG 21

4 ET 5 AVRIL 2013coups de foudre hydro-québeccHristOpHer HallhumoristeChristopher Hall est avant tout unclarinettiste de formation classiquepour qui le travail à l’orchestre étaitvraiment beaucoup trop sérieux!Plutôt que de distraire ses collèguesmusiciens, ce joyeux anglophoned’origine fait maintenant carrièrecomme chroniqueur humoriste àla radio et au petit écran, en plus de participer à denombreux événements en tant que stand-up comique.Sur la chaîne Historia, Christopher Hall a repris la barrede l’émission historique Enquête, en 2010. L’an dernier,il s’est amusé à tester les clichés, les tabous et le comportementdes Québécois à l’émission Testé sur des humains,diffusée sur les ondes de TVA. En anglais, il a aussi animél’émission Murder Most Foul sur la chaîne Bravo.Chaque vendredi, de 2007 à 2012, les lecteurs du Journalde Montréal ont pu se régaler de la plume singulière etdes observations de Christopher sur la société dans unechronique caustique. Cette dernière fut tant appréciéequ’il livre maintenant le tout en clip vidéo, sur le site Webdu Journal de Montréal. Sur les ondes radiophoniques,il a participé, durant dix ans à l’émission Ouvert le samedi,animée par Michel Lacombe, sur la première chaîne deRadio-Canada (95,1 FM).Parallèlement, Christopher Hall développe son toutnouveau spectacle, L’Orchestre comique, qui jette unregard drôle et irrévérencieux sur le monde de la musiqueclassique. En collaboration avec différents orchestres deMontréal et du Canada anglais, il a déjà donné quelquesreprésentations de ce concert.Au cours des dernières années, Christopher Hall aparticipé au festival Juste pour rire ainsi qu’à denombreux spectacles d’humour, et ce, autant enfrançais qu’en anglais. Il fut également journaliste etchroniqueur à plusieurs émissions, dont Et Dieu créa...Laflaque, Bazzo.tv, La Culture pour les nuls, Éros etcompagnie et L’Été… c’est péché!Sa présence dynamique, son humour franc et sonpoint de vue unique font de lui un collaborateuroriginal et indispensable. Un avertissement demeure :NE PRENEZ PAS cet homme au sérieux!OrcHestre 101initiation à l’orchestre etau répertoire symphoniqueChristopher Hall, humoriste bien connu du publicquébécois, mais aussi clarinettiste de formation,vous propose une initiation au monde de l’orchestresymphonique (ses chefs, ses solistes, ses musiciens),à l’histoire de la musique, du Moyen Âge jusqu’à nosjours, et au répertoire symphonique, de Jean-SébastienBach à John Cage.En plus de jouer de la clarinette, Christopher Hallvous présentera également les différentes famillesd’instruments de l’orchestre ainsi que les sections dontils font partie. Toujours dans un mode humoristique, ilvous révélera à quoi pensent vraiment les musiciensdurant un concert, à quoi sert réellement un chefd’orchestre, comment se prépare un soliste… Maissurtout, vous apprendrez enfin à quel moment exactementvous pouvez développer votre pastille contre latoux… En outre, pour compléter l’exercice, ChristopherHall répondra aux questions les plus indiscrètes du public.Nul besoin d’un manteau de vison ou d’un doctorat enmusicologie pour jouir pleinement de ce concert et pourenfin apprendre tout ce que vous avez toujours voulusavoir sur l’orchestre symphonique… sans jamais oserle demander.les critiques adorentle show orchestre 101!« L’auditoire de 1 300 personnes rit aux éclats et le plusétonnant, c’est que... Hall joue... comme un interprètede tout premier plan. »Claude Gingras, La Presse, juillet 2008« L’humoriste Christopher Hall a dévoilé de A à Z lesrouages d’un orchestre symphonique tout en faisant rirela foule à de nombreuses reprises. Les spectateurs sontressortis enchantés de leur soirée! »Michel Bédard, Québec Hebdo, mai 201122 la marque le maGaZine symphonique de québec

FOUGUE ET VIRTUOSITÉsympHOniqUe à sOUHaitPRinTEMPS 2013L’OSQ DE COnCERTAVEC LES GEnSmercredi 10 AVRIL 2013Grand théâtre de québec/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECWARD STARE chef d’orchestreNAREK HAKHNAZARYAN VioloncellePROGRAMMEaNtoN dvoráK ˇConcerto pour violoncelle en si mineur, opus 104i. allegroii. adagio ma non troppoiii. allegro moderatoPhOTO : © VALéRiE PAQUETTELAVOIE QUI VOUS SÉDUITStéphane Laforest chef d’orchestreDaniel Lavoie chanteurMERCREDi 1 er MAi 2013SAinTE-FOY // 418 643.8486 // osq.orgJEUDi 2 MAi 2013LORETTEViLLE // 418 842.1906, poste 21paroissesaint-ambroise-de-la-jeune-lorette.orgVEnDREDi 3 MAi 2013ThETFORD MinES // 418 755.1305 // spectart.caSAMEDi 4 MAi 2013SAinT-GEORGES-DE-BEAUCE // 418 228.2455lesamantsdelascene.com // Billetech.comMERCREDi 15 MAi 2013BEAUPORT // 418 643.8486 // osq.orgVEnDREDi 17 MAi 2013MOnTMAGnY // 1 866 641.5799 // adls.canAREk hAkhnAzARYAn violoNcelleEnTRACTErichard WagNerSiegfried : Murmures de la forêtroBert schuMaNNSymphonie n° 3 en mi bémol majeur,« Rhénane », opus 97i. vivaceii. scherzoiii. andanteiv. Maestosov. Finaleles fleurs offertes aux artistes proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.24 la marque le maGaZine symphonique de québec

10 AVRIL 2013symphonique à souhaitWard starechef d’orchestreLe chef Ward Stare a reçu saformation de tromboniste à laJuilliard School de New York.À l’âge de 18 ans, il obtient leposte de trombone solo du LyricOpera de Chicago et se produitavec le Chicago SymphonyOrchestra de même qu’avecle New York Philharmonic. Il aégalement poursuivi ses étudesmusicales aux côtés de DavidZinman, puis a travaillé avec János Fürst et Jorma Panula.Il a étudié la composition et l’analyse musicale avecMichel Merlet.Ward Stare a, jusqu’à l’an dernier, occupé le poste dechef en résidence du Saint Louis Symphony Orchestra,poste qui a d’ailleurs été créé pour lui par le directeurmusical David Robertson, en 2008. Il agissait égalementà titre de directeur musical du Saint Louis SymphonyYouth Orchestra.Étant l’un des trois chefs choisis pour participer àla prestigieuse Allianz Cultural Foundation’s 2012International Conductors’ Academy, Ward Staretravaille intensi vement avec le Philharmonia Orchestraet le London Philharmonic Orchestra, dirigeant celui-cidans un programme partagé au Royal Festival Hallen avril 2012.Parmi les réalisations marquantes des dernières années,notons les débuts du chef à l’opéra en sol européenavec la direction du Viol de Lucrèce de Britten à laNorwegian Opera d’Oslo, en plus de concerts avec leDetroit Symphony Orchestra, le Madison Symphony,le Saint Paul Chamber Orchestra avec la soprano ChristineBrewer, le Cleveland Orchestra au Blossom Festival, leMoscow Chamber Orchestra dans une tournée en Russieet en Amérique du Nord, ainsi que plusieurs autres.Ward Stare est lauréat du prix Robert J. Harth Conductor2006 du Festival de musique d’Aspen où il a agi à titrede directeur adjoint en 2008.narek HakHnazaryanVioloncelleLe violoncelliste NarekHakhnazaryan, d’originearménienne, est issu d’unefamille de musiciens, son pèreétant violoniste et sa mèrepianiste. Il a fait ses premièresétudes à la Sayat-Nova Schoolof Music à Yerevan, sa villenatale, avec Zareh Sarkisyan.Dès l’âge de 12 ans, il commence des études auConservatoire de Moscou aux côtés d’Alexey Seleznyov.Poursuivant ses études avec Lawrence Lesser, il obtient undiplôme en 2011 du New England Conser vatory of Music.La relation particulière qui unissait Narek Hakhnazaryanau célèbre violoncelliste Mstislav Rostropovich lui apermis d’être le seul à représenter la fondation duregretté musicien dans plusieurs pays autour du monde,notamment en Russie, en Allemagne, en Autriche, enFrance, en Grande-Bretagne, en Grèce, en Turquie etau Canada.Malgré son jeune âge, Narek Hakhnazaryan est déjàreconnu comme l’un des violoncellistes les plusprometteurs de sa génération. C’est d’ailleurs en tantque grand gagnant du prix Young Concert ArtistsInternational Auditions, en 2008, qu’il fait ses débutsau Carnegie’s Zankel Hall à New York et au KennedyCenter de Washington avec les Young Concert ArtistsSeries. Le violoncelliste a également remporté la médailled’or au XIV International Tchaikovsky Competition en2011, le prix de la meilleure performance ainsi que leprix du public à cette même compétition.La saison 2011-2012 de Narek Hakhnazaryan a marquéses débuts avec le Chicago Symphony, le LondonSymphony Orchestra et le Mariinsky Orchestra, sousla baguette de Valery Gergiev. Le violoncelliste a égalementfait ses débuts au Lincoln Center’s Alice Tully Halldans le cadre du Young Concert Artists gala aux côtésde l’Orchestra of St. Luke’s.L’instrument utilisé par Narek Hakhnazaryan est unvioloncelle David Tecchler 1698, un prêt de ValentineSaarmaa, petite-fille du célèbre luthier Jacques Français.proGrammation complète dans osq.orG 25

10 AVRIL 2013symphonique à souhaitnotes analytiquesantonín dVorák ˇ (1841-1904)cOncertO pOUr viOlOncelleLa composition du Concerto pour violoncelle remonte à1894-1895, peu de temps après celle de la Symphonie« du Nouveau Monde ». Au terme de son séjour auxÉtats-Unis, Dvorák ˇ éprouvait pour son pays natal unenostalgie croissante que trahit le concerto, lequel,contrairement à la symphonie, rejette pour ainsi diretout américanisme.Dvorák ˇ avait déjà tenté de composer un concerto pour levioloncelle, mais il avait rapidement abandonné la partie,persuadé que les ressources de l’instrument étaient troplimitées. Une audition d’un concerto de Victor Herbert(célèbre notamment pour sa charmante Marche desjouets) devait le convaincre du contraire. Il se remit doncau travail avec une ardeur toute nouvelle, encouragé encela par un ami violoncelliste, Hanuš Wihan.Il était entendu que ce dernier allait être le premierinterprète du concerto. Mais une dispute éclata entreles deux amis, car Wihan tenait à insérer une cadence desa composition dans le finale, ce à quoi Dvorák ˇ s’opposafarouchement. C’est donc à Leo Stern que revintl’honneur de la création qui eut lieu à Londres en mars1896 et qui remporta un succès éclatant. Wihan, s’étantréconcilié avec le compositeur, jouera finalement leconcerto en 1899 à La Haye, sous la direction de WillemMengelberg, alors tout jeune chef d’orchestre. Peu avantsa mort, Brahms, grand ami et admirateur de Dvorák, ˇ semontra enthousiaste devant cette partition : « Pourquoine m’a-t-on jamais dit qu’il était possible d’écrire un aussibeau concerto pour le violoncelle? Si je m’en étais douté,j’en aurais fait un depuis longtemps. »De nos jours, ce concerto constitue l’une des pierresangulaires du répertoire des violoncellistes. Le premiermouvement, de noble allure, s’ouvre par un thèmeimpérieux dont la configuration mélodique s’apparenteau folklore tchèque. Très contrastées, les différentessections sont tour à tour mélancoliques, animées, tendres,emportées, autant à l’orchestre que dans la partie devioloncelle. Le second mouvement dénote également unsouci d’alternance de climats, tandis que le troisième exploiteau maximum les ressources virtuoses du violoncelle.richard waGner (1813-1883)« WaldWeben » (« les mUrmUres dela FOrêt »), extr. de sieGFriedLes « Murmures de la forêt » font partie de Siegfried,troisième volet de la vaste fresque wagnérienne connuesous le titre de L’Anneau du Nibelung, cycle appeléégalement la Tétralogie. Il s’agit d’un arrangementorchestral d’un tableau prenant place au cours dudeuxième acte. On y voit Siegfried admirant les beautésde la forêt, dont le bruissement des feuilles est évoquépar les cordes. Dans l’opéra, Siegfried se demande quiétait sa mère. Un oiseau chante alors et le jeune héros,incapable de comprendre qu’il lui révèle sa mission,répond par les sons de son cor. L’arrangement entenduici se concentre sur l’hommage rendu aux beautés dela nature. L’orchestre s’y déploie en un merveilleuxkaléidoscope sonore et exalte une sorte de joie qui vatoujours croissant.ABONNEZ-VOUS ! 418 643.8486 // osq.orgS A I S O N 2 0 1 3 - 2 0 1 4FabienGabelD I R E C T E U RMUSICAL26 la marque le maGaZine symphonique de québec

10 AVRIL 2013symphonique à souhaitrobert schumann (1810-1856)sympHOnie n° 3 « rHÉnane »L’ordre des symphonies de Schumann ne correspond pasentièrement à leur chronologie. Ainsi, la Symphonie n° 3,« Rhénane », est en fait la deuxième. Elle fut écrite entrès peu de temps, au cours du mois de décembre de1850. La première exécution eut lieu en février 1851,sous la direction du compositeur.Grand amant de la nature, amoureux de son pays,Schumann avait implicitement, dans cette œuvre, voulurendre hommage aux paysages rhénans et aux légendesallemandes. La symphonie compte cinq mouvements qui,sans comporter de réel programme, sont suffisammentévocateurs pour permettre à l’imagination de voguervers les vertes contrées germaniques.Avec son exceptionnel tonus et ses rythmes syncopés, lemouvement initial semble vouloir exprimer un sentimentde fierté nationale. Même l’appel de cors qui figure aucentre du morceau est moins associé aux traditionnellesscènes de chasse qu’à une expression plus forte encorede cette fierté. En revanche, le mouvement suivant, quiavait d’abord été sous-titré « Matinée sur le Rhin », a desallures de promenade champêtre et possède une évidentedimension populaire quoique nullement folklorique. Uneplage sereine tient lieu de troisième mouvement et établitun pont tranquille vers le quatrième, marqué Feierlich(« solennel »). Hommage à Bach, ce morceau aurait étéinspiré à Schumann par l’admirable cathédrale deCologne, chef-d’œuvre d’architecture gothique. Il al’allure d’une austère et majestueuse processionreligieuse. Enfin, le finale est, tout du long, un tableauvigoureux et animé – il porte d’ailleurs à juste titrel’indication Lebhaft (« vivant »). Diverses allusions auxmouvements précédents s’y font entendre.Royal Caribbean InternationalALLEZ VOIRLE MONDEDE PLUS PRÈSEN CROISIÈRE !Croisière en Alaska etcircuit dans l’Ouest canadien17 août au 1 er septembreVol avec Air CanadaCroisière sur le Radiance of the SeasÀ partir deCabine intérieure4 349 $Occ. double16 jours30 repasMardi Gras en Louisiane etcroisière Caraïbes de l’Ouest19 février au 2 mars 2014Vol avec Air Canada ou autresCroisière sur le Norwegian JewelÀ partir deCabine intérieure2 699 $Occ. double12 jours24 repasCircuit Californie et croisièresur la côte du Pacifique7 au 18 mai 2014Vol avec Air Canada ou autresCroisière sur le Celebrity CenturyÀ partir deCabine intérieure2 659 $Occ. double12 jours26 repasPrix par personne en occupation double incluant : le transport, les repas tels que mentionnés, l’hébergement, les activités au programme, le guide-accompagnateur,toutes les taxes et les frais de service. Les prix indiqués incluent la contribution de 2,00 $ par tranche de 1000 $ de services touristiques achetés représentant lacontribution au Fonds d’indemnisation des clients des agents de voyages. Prix valides au moment de la publication. Titulaire des permis du Québec.418 525-45851 800 463-1598Plusieurs autresproduits égalementdisponibles sur gvq.caproGrammation complète dans osq.orG 27

Être généreuxc’est toujours à lamodeSignéavrilDéfilé de mode de prestige22 2013/ Place Ste-Foy, Porte 6, Cour Tanguay/ 18 H cocktail dînatoire suivi du défilé / 150 $ le billetSous la présidence d’honneur de madame France Croteau,vice-présidente régionale, Québec, Banque NationalePartenaire majeur En collaborationAu profit deUne complicité de418 263-5189, poste 236 Et 418 650-1171, poste 251FLORENCE KLa musiqueprend vieALAIN LEFÈVRESAMEDIDIMANCHE19 H 10 HSur le web : Espace.mu28 la marque le maGaZine symphonique de québec

Direction générale et artistiqueGrégoire Legendre11 (19 h)14, 16 et 18 (20 h)MAI 2013Jean-FrançoisRIVESTChefd’orchestreAlainGAUTHIERMetteuren scèneRobert Marc Monique Nathalie Pascale Éric PatrickHUARD HERVIEUX PAGÉ PAULIN BEAUDIN THÉRIAULT MALLETTELe Chœur de l’Opéra de QuébecL’Orchestre symphonique de Québec418 529-0688418 643-8131www.operadequebec.qc.caHughes JudithSAINT-GELAIS BOUCHARDCommanditairede la production et du GalaCommanditaire exclusif de La TraviataCommanditaire de soirée de La Vie parisienne418 529-0688Vendredi 3 mai 2013, à 19 h 30Foyer Louis-Fréchette du Grand Théâtre de QuébecCoût AVANT-OPÉRA : 12 $ (non abonné 17 $)Conférence sur La Vie parisiennePour mieux comprendre et apprécier l’opéraPar Irène Brisson, musicologue, les productions de l’Opéra de Québec.

RETROUVAILLESGrands classiqUes simOnsinScrivez-vOuSà L’infOLettrede L’OSQ etsOyez lespremiers àrecevOir lesnOuveLLeS etles prOmOtiOnSde vOtreOrcHestreosq.orgORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECYOAV TALMI chef d’orchestreARNALDO COHEN pianoPROGRAMMEYoav talMiFanfare d’inauguration (Fanfare Bruckner) pourcuivres et timbalesFelix MeNdelssohNConcerto pour piano n°1 en sol mineur, opus 25i. Molto allegro con fuocoii. andanteiii. presto - Molto allegro e vivaceARnALDO COhEn piaNoEnTRACTEmercredi 17 AVRIL 2013Grand théâtre de québec/20 haNtoN BrucKNerSymphonie n°7 en mi majeuri. allegro moderatoii. adagio: sehr feierlich und sehr langsamiii. scherzo: sehr schnelliv. Finale: Bewegt, doch nicht zu schnellles fleurs offertes aux artistes proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste les fleurs officiel offertes de à l’osQ. l’artiste proviennent de la boutique aux fleurs.30 la marque le maGaZine symphonique de québec

17 AVRIL 2013Grands classiques simonsyOav talmichef d’orchestreYoav Talmi, un des chefsd’orchestre israéliens les plusréputés, a été récemment nomméchef d’orchestre émérite del’Orchestre symphonique deQuébec. Il est aussi principal chefinvité de l’Orchestre de chambred’Israël et directeur du Départementde direction d’orchestre dela Buchmann-Mehta School ofMusic à l’Université de Tel-Aviv.En juin 2009, Yoav Talmi a été nommé officier de l’Ordrenational du Québec, la plus prestigieuse décoration dugouvernement québécois. En août 2008, le Maestro aété décoré du médaillon officiel de la Société du400 e anniversaire de Québec grâce à sa participationet à sa grande générosité lors des célébrations du400 e anniversaire de la Vieille Capitale.En juillet 2008, Maestro Talmi a été récompensé de la plushaute distinction culturelle du gouvernement israélien – leprix Frank Peleg – pour l’importance de ses accomplissementsartistiques au cours de sa longue carrière.Yoav Talmi est né en Israël. Il a été lauréat du prestigieuxKoussevitzky Memorial Conducting Prize du TanglewoodFestival ainsi que de la Rupert Conductor’s Competitionde Londres. Monsieur Talmi a été directeur musical del’Orchestre philharmonique d’Arnhem aux Pays-Bas,principal chef invité de l’Orchestre philharmonique deMunich, directeur musical de l’Orchestre de chambred’Israël et du New Israeli Opera à Tel-Aviv, directeurmusical de l’Orchestre symphonique de San Diego enCalifornie, chef attitré de l’Orchestre symphoniqued’Hambourg et directeur artistique de l’OSQ, de 1998à 2011.Yoav Talmi se produit avec les formations orchestralesles plus prestigieuses de la planète. Il a dirigé l’Orchestrephilharmonique de Berlin, l’Orchestre royal du Concertgebouwd’Amsterdam, les orchestres philharmoniques deSaint-Pétersbourg, d’Oslo, de Stockholm, de Varsovie etd’Israël, les orchestres symphoniques de Prague,d’Hambourg et de Vienne, l’Orchestre National deFrance, l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich, l’Orchestrede l’Académie Santa Cecilia de Rome, ainsi que ceux deLondres. En Amérique du Nord, Yoav Talmi a dirigé lesorchestres de Pittsburgh, Detroit, St. Louis, Houston,Montréal, Indianapolis, Dallas, Vancouver et Seattle.Il a par ailleurs dirigé à de nombreuses occasionsl’Orchestre national de la radio japonaise (le NHK), leNouvel Orchestre philharmonique du Japon, l’Orchestresymphonique de Tokyo et l’Orchestre symphonique deSapporo.Il a enregistré sous étiquettes Chandos, Decca, Teldec,EMI, Pro-Arte, CBC, Analekta, Naxos et Atma. Sonenregistrement de la Symphonie n° 9 de Bruckner avecl’Orchestre philharmonique d’Oslo a remporté le prestigieuxGrand Prix du disque à Paris, et ses deux derniersenregistrements avec l’Orchestre symphonique de Québec– Children’s Corner (orchestrations de Debussy) et BachMétamorphoses (orchestrations de Bach) – ont gagné leprix Joker à Bruxelles.proGrammation complète dans osq.orG 31

DIFFUSEUR DE MODE AU QUÉBEC DEPUIS 1840

17 AVRIL 2013Grands classiques simonsnotes analytiquesarnaldO cOHen pianoRéputé pour la foudroyante virtuositéde ses interprétations, le pianistebrésilien Arnaldo Cohen a fait sespremières études musicales à l’âgede 5 ans. Diplômé de la FederalUniversity of Rio de Janeiro avecune mention honorifique au pianoet au violon, il a également étudiéen ingénierie. Le pianiste a ensuitepeaufiné son apprentissage du pianoà Rio, aux côtés de Jacques Klein,puis à Vienne avec Bruno Seidlhoferet Dieter Weber.Après 23 ans passés à Londres, Arnaldo Cohen s’est établiaux États-Unis où il est professeur à la Jacobs School ofMusic de l’Indiana University.Parmi ses plus marquantes prestations à titre de soliste,le pianiste compte plusieurs collaborations avec degrands ensembles musicaux dont le Royal Philharmonic,le Bavarian Radio Symphony Orchestra, l’Orchestre de laSuisse romande ainsi que la Santa Cecilia Orchestra deRome, sous la direction de chefs tels que Kurt Masur,Yehudi Menuhin et Wolfgang Sawallish. Arnaldo Cohena également fait partie durant cinq années du réputéAmadeus Trio.Durant la saison 2011-2012, M. Cohen s’est produitavec les orchestres symphoniques de Seattle, du Kansas,de l’Oregon et de Jacksonville. Il a également fait desapparitions dans des concerts présentés à Philadelphie,Palm Beach et La Jolla.En 2009, le réputé pianiste a ajouté à sa discographieun enregistrement du Concerto pour piano nº 4 deRachmaninov avec le Sao Paulo State SymphonyOrchestra, dirigé par Yan Pascal Tortelier. Deux de sesenregistrements ont particulièrement charmé la critique,Three Centuries of Brazilian Music ainsi qu’un albumconsacré à la musique de Liszt.Arnaldo Cohen est lauréat d’une bourse honorifiquedécernée par le Royal Northern College of Music deManchester.Un pianiste qui saura vous envoûter dans un momentde pure magie!yoaV talmi (né en 1943)FanFare d’inaUGUratiOn(FanFare brUckner)Avant sa nomination à la tête de l’OSQ, MaestroYoav Talmi avait été directeur musical de l’Orchestresymphonique de San Diego. C’est pour cette formationqu’il avait composé la Fanfare d’inauguration entenduece soir, créée en octobre 1990 à l’occasion du premierconcert de la nouvelle saison de l’orchestre. L’œuvre futécrite au cours d’un long voyage aérien conduisantMaestro Talmi d’Israël vers la Californie. Il s’agit d’unecourte pièce faisant appel à deux groupes de cuivres,le premier constitué de trompettes et de trombones,le second de cors et du tuba. Les deux ensembles serépondent à la manière des chœurs de cuivres de Gabrieli,le grand maître de chapelle de Saint-Marc de Venise à lafin de la Renaissance. Le style de ce dernier est d’ailleursmis à l’honneur dès le début de l’œuvre qui effectuecependant un rapide virage brucknérien, d’où sonsous-titre de Fanfare Bruckner. La présence de quatretubas Wagner (instrument conçu par Wagner lui-même,à mi-chemin entre le tuba et le cor) dans la symphoniede Bruckner, figurant en seconde partie de programme,a incité Maestro Talmi à les adjoindre à la partition pourlui donner une saveur encore plus brucknérienne. L’œuvres’achève avec des harmonies légèrement jazzy.felix mendelssohn (1809-1847)cOncertO pOUr pianO n° 1Si l’on fait exception du célèbre Concerto pour violon,le catalogue de Mendelssohn ne se signale pas a prioripar l’importance de ses ouvrages concertants. Pourtant,si les deux concertos pour piano sont des œuvres de purevirtuosité, ils sont manifestement écrits par un musiciende génie.Créé en septembre 1831, le Premier concerto futaccueilli assez froidement : « Beaucoup de notes, guèrede musique ». Pourtant, malgré son incessant tumulte,le premier mouvement dénote une réelle sensibilité etune évidente passion que le mode mineur fait ressortiravec acuité. Une brève fanfare de trompettes conduit àl’Andante, morceau mélancolique auquel le chant desvioloncelles donne beaucoup de chaleur. Quant au finale,lui aussi enchaîné par un appel de trompettes, c’est unmorceau d’une éblouissante jeunesse. L’écriture fait tantôtpenser à Weber, l’un des modèles du romantismenaissant, tantôt à Hummel, dont les fougueux finalesdes concertos ont pu influencer le jeune Mendelssohn.proGrammation complète dans osq.orG 33

17 AVRIL 2013Grands classiques simonsanton bruckner (1824-1896)sympHOnie n° 7Pour ses admirateurs, Bruckner représente l’idéal symphoniqueet le plus digne héritier de Beethoven. Auteurde neuf symphonies monumentales, il a conduit le genreà un tel degré d’achèvement qu’après lui, on n’a jamaisvraiment été plus loin. Mahler, qui lui doit beaucoup, l’asuivi dans cette voie, mais ne l’a pas dépassé. Ce dernier,plus extraverti, plus tourmenté peut-être, a produit uneœuvre plus directe, plus accessible; intensément mystique,Bruckner se situe à un autre niveau. Il exige de la part del’auditeur une certaine introspection, voire une réelleparticipation intellectuelle à la compréhension de sonœuvre. Si certains thèmes s’avèrent bien découpés, clairset aisément mémorisables, l’élaboration de ce matériauprend très souvent une dimension austère qu’onrencontre nettement moins chez Mahler. Pour celui,toutefois, qui transcende cette austérité, l’effort estlargement récompensé.La Septième symphonie s’inscrit dans cet esprit,quoiqu’elle apparaisse plus accessible que la plupartdes autres, comme en témoigne d’ailleurs sa popularité.Créée le 30 décembre 1884, elle fut le premier grandsuccès du compositeur de son vivant et contribua largementà établir sa renommée en tant que symphoniste.Un superbe Allegro moderato marque le coup d’envoide l’œuvre. Au milieu d’un brouillard de trémolos,caractéristique du compositeur (effet appelé nebula),apparaît un premier thème qui donne le ton à l’ensembledu mouvement. Ce premier mouvement est caractérisépar la solennité et la clarté, mais également par diverséléments de surprise. L’orchestration, souvent touffuechez Bruckner, est ici remarquablement limpide, malgré(ou en raison de) son grand raffinement. Un secondthème fait contraste par sa simplicité et son lyrismediscret. Le développement fait grand usage de cuivresimpérieux et puissants.Puis, c’est l’Adagio, mouvement peut-être le plus intenseet troublant de toute la production brucknérienne, ce quin’a rien d’étonnant quand on sait que cette page futécrite en hommage à Wagner, dont Bruckner auraitpressenti la mort imminente. De fait, le grand dramaturgedevait disparaître un mois après que Bruckner ait mis lemouvement en chantier. En apprenant la nouvelle, lecompositeur, qui n’avait pas encore terminé la pièce, luiajouta un émouvant épilogue. La pièce tout entière, avecses thèmes imposants, est d’une exceptionnelle densitéd’émotion qui atteint son point culminant peu avant lacoda dans un tutti fracassant marqué par un coup decymbales que Bruckner retrancha en dernière analyse.Cet effet est tellement naturel, toutefois, que la plupartdes chefs n’hésitent pas à le restaurer.Le Scherzo est caractéristique de Bruckner avec sa vigueuret sa violence (certains passages ont un côté « ronde infernale»), faisant contraste avec un second thème léger,presque moqueur. La section centrale – le trio – est poursa part chantante et quelque peu mélancolique.Enfin, le mouvement final, relativement concis, est constituéde plusieurs blocs enchaînés les uns aux autres. Dansle premier, le départ aérien fait entendre un motif prochedu premier thème de l’Allegro initial et même de l’Adagio.Le second bloc, qui présente un beau thème un peu triste,vogue entre plusieurs tonalités, dans une sorte de marchenoble et pure. Les couleurs orchestrales sont ici feutréese t tendres, avec de délicats pizzicatos. Un troisième blocénonce un motif massif, voire menaçant, à l’unisson etavec force cuivres. Suit un développement qui réintroduitles éléments thématiques précédents. Puis, c’est la coursefinale, d’abord légère et furtive, ensuite majestueuse et,enfin, tonnante.34 la marque le maGaZine symphonique de québec

NOUVEAU / NEWMANQUE DE TEMPS?IN A HURRY?Visage, yeux et cou en une seule étapeFace, eyes and neck in one stepYeux / eyesRides / Poches /Cernes / FermetéWrinkles / Puffiness / Dark / Circles / Firmness**Visage / faceRides et ridules / FermetéUniformité / Éclat / Hydratation*Wrinkles / Fine lines / FirmnessEvenness / Radiance / Hydration** Correcteur d’apparence / Appearance correctorCou / neck*Rides / Tonus / TachesWrinkles / Tonus / Spots *TECHNOLOGIETECHNOLOGYSOIN COSMÉTIQUE INTÉGRAL / INTEGRAL COSMETIC CARE25% ingrédientscosmétiquescosmetic ingredientswww.idcdermo.comINTÉGRALEDERMOCORRECTIONDisponible en pharmacies

DONATEURS ET PARTENAIRESSAISON 2011/2012MERCId’être liÉs aUssi ÉtrOitementaU sUccès de l’ OsqDOnATEURS CORPORATiFS/GRAnDS MéCènES/OR/Fondation Molson/ARGEnT/telus/rBc Fondation/industrielle alliance/Métro-richelieu/BROnzE/groupe sNc-lavalinconseillers en gestion et informatique cgi/éTAin/Fondation Mccarthy tétrault/cogeco câble/hKdp communications et affaires publiques/groupe desgagnés/laverystein Monast s.e.N.c.r.l./radio-classique 92,7 cJsQ/Mallette s.e.n.c.r.l./casot ltée/cossette/cisco canada/Beauvais truchon et associés/BNc - Banque Nationale du canadacaisse des rivières de Québec/Fairmont le château Frontenac/gema photonique/la capitale groupe financier/os4 techno/MéCènES/samson Bélair-deloitte & toucheavaya canada /Banque hsBc canada/Bpr /av-tech inc./Bernier Beaudry, société d’avocats/caisse desjardins des chutes Montmorency/Neilson/pomerleau/séminaire de Québecsœurs saint-Joseph de saint-vallier/Norton rose canada s.e.N.c.r.l. s.r.l./BNc - Financière Banque Nationale/Macdougall, Macdougall & Mactierraymond chabot grant thornton /caa - Québec/gagné leclerc groupe conseil/olympus Ndt canada/ssQ groupe financier/sitQ - caisse de dépôt et placement du Québecconservatoire de musique & d'art dramatique du Québec/Fidelity/groupe-conseil aoN hewitt/BMo - Nesbitt Burns/canac/choquette corriveau/caisse populaire desjardinsde Québec/Fondation du centre psycho-pédagogique de Québec/groupe de Bertin/hdg/le cabinet de relations publiques NatioNal/le capitole de Québec/chuQcôté, Bélanger, Mousseau, Notaires/auto techni plus/Fonds andrée de Billy-gravel-Fondation communautaire du grand Québec/optav solution inc/andré Fillion & associésassociation des constructeurs de routes et grands travaux du Québec/audet Beaudoin girard, comptables agréés s.e.N.c.r.l./charlesbourg toyota/hôtel château laurierciridian canada lté/coffrage Bouchard/côté leahey cardas/crt construction inc./cuisitec/denis l. tremblay a.g./epsylon concept inc./ernst & Young/exact dMiFonds dynamique/gestion legalis/goodman and company investment/groupe le Massif/le château Bonne entente/les placement F.h. inc/les placements céline saucierMorency société d’avocats/Nobel Biocare/priceWaterhousecoopers llp/rcM architectural/roche limitée, groupe-conseil/roulotte d-par/sac iNc./solotech/technologie axiontremblay cossette gaudreau et associés s.e.N.c.r.l./Belron canada/centre de réadaptation ubald-villeneuve/Zoom Média/Fourniture de bureau denislasercad - QuÉBec/les commerçants de la chaudière inc./Nor-co transport/sei/DOnATEURS inDiViDUELS/MéCènES éMéRiTES/succession de alicia lipecka czernicsuccession anthony price/succession gilberte comeau lamontagne/succession paul henri lavallée/succession roger Matton/succession thérèse cardinalGRAnD MéCènES/ARGEnT/François gonthier/donald laporte/éTAin/Jean-Noël Bérubé/Jean-claude duchesneau/Mildred goodman/laurier lavoie/MéCènES/gilles chiniaraolga Farman/p. Michel Bouchard/gertrude Bourdon/ronald Blair/louise côté-terzi/gilles Marcotte/gaétan paré/claire st-pierre/BiEnFAiTEURS/paul cadrin/Michel lemieuxantoine sylvain/Bernard tremblay/Yves potvin/Jacques Morin/cécile touzin/François Bernatchez/claude côté/Jean-Marc lafrance/geneviève paradis/Michel germainlouise dagnault/laurent lapierre/pierre Moreau/simon poitras/Jean-Marie Yelle/John laughrea/denis Beaulieu/gabrielle Bélanger/pierre-rock Boivin/pierre champouxclaude dalphond/Jacques demers/Jean-claude Forest/hubert giroux/paul gourdeau/andré Joncas/Mario lafond/Françoise leclerc/chantal Masson-Bourque/Jean MaziadeJocelyne Moisan/gaston Moreault, pharm./Normand pépin/Jean-robert poirier/clément J. rodrigue/Michel sanschagrin/Jean-Yves savard/Nathalie vachon/louis carrierpaul Mackey/Jacques choquette/claude Fournier/Marc gagnon/henriette laliberté/gertrude lehner-Netsch/louise lindsay/thérèse Méthé/suzanne paquet/hubert paradisgarry vail/Marie-claude perron/rita Bédard/Jean-robert Blouin/pierre-rené côté/léonne couture/Monique r. deschênes/Mariette gonthier/lucie hélène lachance/andré Morinpierre pedneau/hélène pelletier/denise porlier/aline visser/louis dallaire/chantal desjardins/Johanne King/Fernand labrie/louis Manibal/Yolande taillon/vincent larueMarc richard/François gagnon/paul delisle/Yvan asselin/reynald auger/louise auger edwards/Jean Beaulieu/andré Béchard/Marcel Bélanger/gilles Béliveau/Marcel Bérubéluc Bherer/denis Biron/luc Bissonnette/réjean Blais/georges Blouin/Jean-charles Blouin/cécile Boivin/roch Bolduc/Nicole Bouchard/rené Boulard/Yves Brault/pauline d. Brunellecharles Bujold/camille cadrin/hélène caouette - desmeules/pierre cazalis/liette champagne/isabelle choquette/alain cloutier/Marcel corriveau/Jean-Marie côtépierre-Yves côté/christian couture/gilles dagnault/Yves day/Françoise de launière/François delage/thérèse demers/J. herman denis/Mario deschamps/luc desgagnésJacques deslauriers/Micheline desmartis/louise dionne/Berthier dolbec/claude doré/Yvan douville/François dubé/Marc dufour/suzanne dumont/suzanne dupré/danielle duquetguy dussault/Maurice dussault/Monique Élie/Michel Fecteau/Yves Ferlatte/claude Ferron/Konrad Fillion/Florence Flambert/gilles Florent/anne-Josée Flynn/lise Fontainedenis Fortin/gérald Fournier/louis Fournier/donald gagne/alain gagné/denis gagné/raymond gagné/ e gagné/Bertrand gagnon/christiane gagnon/guy gagnonYolande gaulin/Madeleine gauthier/daniel gauvin/Normand gervais/andré gilbert/Jean-luc gilbert/Marc gravel/Jean-claude grondin/Jean-guy guay/Jean a. guérinchristiane guilbert/louise hamel/thomasina hannan/paul Jalbert/paule c. Jalbert/christiane Jobin/gilles Jobin/réal Joly/céline Juneau/andré Kidd/lucille Kirouac/tania W.Krieger/guy laberge/raymond labrecque/Jeannine labrie/lise lacasse/sylvie lacombe/paul-edmond lalancette/rosine lallement/Jean-paul l’allier/richard lalondeJosette lamoureux-paquin/Michel landry/andré lapointe/Marie-catherine lapointe/louis larochelle/Jules larouche/réjean laterreur/alain lavoie/robert lavoie/Jean leaheyrobert leclerc/andré lemay/Ferdinand lemieux/roland lepage/Yolande lépine/Étienne lépine-lafrance/hélène l’espérance/Jeanne lévesque/hélène longchamps/annette ManziMarie-Josée Marceau/alain Marcoux/thérèse Marier/pauline Marois/huguette Martineau/Fernand Matte/grant Mc intosh/Jean Mercier/Jocelyne Mercier-Byrne/gilles Michaudchantal Morency/Johanne Morency/luc Nadeau/Martin Noël/paul ohl/lionel ouellet/roger paradis/Mario parent/raymond parent/louisette parent-Jobin/Yvon pépinBertrand poitras/roger pothier/cécile proulx/louise Quesnel/claude radoux/Mariette reglain/pierre reid/annick reimhardt/andré renaud/christian reny/Yolande ricardBernard robert/louis rousseau/andré roy/pierrette roy/sylvie roy/Béatrice royle gaw/Jacques saint-laurent/Flore salmonovitz/Nicole sasseville/paul-Étienne siroisMonique st-amour/gisèle st-pierre/ann sutton/alain tanguay/gilles tétreault/Bernard têtu/sandra thériault/pascal thiaulier/céline turcotte/gilles turcotte/Jean-Marc turcotteFrançoise r. turgeon/Marie-France vachon/gilles veilleux/denis vincent/rené vincent/laurence Weil/DOnS DE BiEnS/salvatore Fratino/charles verreault/sonia picardYvon tardif/héritage Faune/PARTEnAiRES DE SéRiE/hydro-Québec/la Maison simons/desjardins - Fédération des caisses desjardins du Québec/industrielle alliancePARTEnAiRES DE COnCERTS/groupe investors/groupe voyage Québec/Banque hsBc canada/la Banque ciBc/la fondation rBc/lavery/loto-Québec/Magazine prestigeMinistère des ressources naturelles et de la faune du Québec/place ste-Foy/rio tinto alcan/PARTEnAiRES PUBLiCS/conseil des arts et des lettres du QuébecMinistère de la culture, des communications et de la condition féminine/Bureau de la capitale-Nationale du Québec/conseil des arts du canada/ville de Québec/cld de QuébecPARTEnAiRES DE SERViCE/société des alcools du Québec/canal vox/espace Musique/expocité/Fairmont le château Frontenac/grand théâtre de QuébecJournal chefs d’entreprises/la boutique aux fleurs/le soleil/radio-classique 92,7 cJsQ/47 e parallèle/rouge FM/société du palais Montcalm/tva/twigg Musique/Zoom MédiaBeauvais truchon et associés/les pianos andré Bolduc/roc gyms - l’ascensation, aventurex/société du centre des congrès de Québec/coiffure le saint/Birks/gym urbainrituels.ca/club de tennis & squash Montcalm/les ateliers de conversation anglaise/surmesur/auberge saint-antoine et restaurant le panache/Bfly/sushi à la maisonaéroports de Montréal/Zonespa/club de golf de cap-rouge/le domaine Forget/epiderma/Fairmont le Manoir richelieu/Fairmont le reine elizabeth/les remparts de Québecle festival grandrire de Québec/hôtel pur/photographe tania lemieux/Festival de lanaudière/orchestre symphonique de Montréal/Bijoux Émysphère (en ligne)ameublements tanguay/Brûlerie rousseau/École de cirque de Québec/les grands Ballets canadiens de Montréal/coopsco/Festival des musiques sacrées/centre le lotusteknolight/Magazine le clap/opéra de Québec/Bijoux anji/ex-Machina/théâtre jeunesse les gros Becs/l’académie culinaire/la rotonde - centre chorégraphique contemporainde Québec/sibéria spa/carrefour international de théâtre de Québec/Joaillerie Zimm’s/lady Kookie Biscuiterie/largo resto-club/Montgolfière aventure/poisson d’avrilstudio l’art canin toilettage & spa/signature Marie dooley/le capitole de Québec/domaine Joly-de lotbinière/Festivent - ville de lévis/le théâtre du tridentcorporation de la salle albert-rousseau/domaine pinnacle/Musée de la civilisation de Québec/adaptavie inc. / acti-Forme/arnold chocolats gourmands/cosmos cafédiffusion culturelle de lévis - l’anglicane/théâtre de la Bordée/théâtre périscope/atelier boutique la Maskarade/paraski aventure/chocolat pascot/céramic café/Bijoux izBoPRèS DE 3 000 inDiViDUS ET EnTREPRiSES SOUTiEnnEnT L’OSQ, SA FOnDATiOn ET SES ACTiViTéS. Un GRAnD MERCi DE VOTRE GénéROSiTé.36 la marque le maGaZine symphonique de québec

partenaires de l’OsqprOGrammatiOn 2012/2013ASSOCIEZ VOTRE ORGANISATIONAU SUCCÈS DE L’ORCHESTRE !tarification de groupe exceptionnellePARTENAIRES DE SÉRIEScanal santÉHydrO-qUÉbecindUstrielle alliancela maisOn simOnsPARTENAIRES DE CONCERTSbanqUe cibccaisse de dÉpôt et placement dU qUÉbecdesJardinsGrand tHÉâtre de qUÉbeclOtO-qUÉbecpianOs bOldUcriO tintO alcanPARTENAIRES ASSOCIÉSespace mUsiqUeGrOUpe vOyaGes qUÉbecHôtel cHâteaU laUrier qUÉbecla bOUtiqUe aUx FleUrsle JOUrnal cHeFs d’entreprisesle sOleilmaGazine prestiGeradiO-classiqUe cJsq 92.3talea - bistrO UrbainsOciÉtÉ dU palais mOntcalmmatvzOOm mÉdiaPARTENAIRES DU CLASSIK3e Évènement - expÉrience - ÉmOtiOn35 e rÉGiment dU GÉnie de cOmbataetHercentre lOcal de dÉvelOppement de qUÉbeccOmmissiOn de la capitale natiOnalecOnFÉrence rÉGiOnale des ÉlUs de lacapitale-natiOnalecOnseil des arts dU canadacOnseil des arts et des lettres dU qUÉbecGrOUpe vOyaGes qUÉbecGrand tHÉâtre de qUÉbecHôtel cHâteaU laUrierHydrO-qUÉbecJOUrnal de qUÉbeclOtO-qUÉbecmaGazine prestiGenOFOlOqUÉbec ville et rÉGiOnred bUll FlyinG bacHsOlOtecHtvaville de qUÉbecsoirée corporative vip à la carte :loge privée, concert, réception,rencontre exclusive avec les artistes,visite des coulisses, cadeaux et photos souvenirsabonnement corporatif(complètement déductible d’impôt)positionnement publicitaire dansnos outils de visibilitécommandite de concertUne expÉrience sympHOniqUecOrpOrative à vOtre mesUre !FAITES UN DON AUTREMENT…planiFiez vOtre dOn…inscrivez vOtre Gestedans le temps !L’Orchestre symphonique de Québec peutrecevoir différents types de dons :un don sur plusieurs annéesun don majeurun legs testamentaireun don de police d’assurance vieun don de valeurs mobilières ou immobilièresun don in memoriamun don via une fiducie de bienfaisanceinformationsophie Bernier 418 643-7625sbernier@osq.qc.ca • osq.orgproGrammation complète dans osq.orG 37

orchestresymphoniquede québecorchestresymphoniquede québeccOnseil d’administratiOnOLGA FARMAN prÉsidenteJOCELYNE GUAY vice-prÉsidenteJEAN-MARIE YELLE vice-prÉsidentLOUISE DAGNAULT trÉsOrièreCLAUDE CÔTÉ secrÉtaireP.-MICHEL BOUCHARDGERTRUDE BOURDONCLAUDE GAUVINLINA LEBLANCMICHEL-ALEXANDRE LESSARDSIMON POITRASMEMBRES GOUVERNEURSFRANÇOIS COUTURE / JACQUES DIONNE / MICHEL DUBÉPIERRE GENEST / JEAN GRENIER / HENRI GRONDINMICHELINE GRONDIN / GILLES JOBIN / JACQUELINE L.- BOUTETHENRIETTE LECLERC / GILLES MARCOTTE / GILLES MOISANPIERRE MOREAU / ROBERT NORMAND / DENISE PIONMICHEL SANSCHAGRINREPRÉSENTANTSJEAN-YVES GERMAIN prÉsident FOndatiOn de l’OsqMARIETTE CABANA prÉsidente cHœUr de l’OsqBENOIT CORMIER prÉsident assOciatiOn des mUsicienset mUsiciennes de l’Osq (ammOsq)MARIE-CLAUDE PERRON reprÉsentante assOciatiOn desmUsiciens et mUsiciennes de l’Osq (ammOsq)CÉLINE DION prÉsidente assOciatiOn des bÉnÉvOlespersOnnel administratiFDIRECTION GÉNÉRALEFRANCINE GRÉGOIRE directrice GÉnÉrale (intÉrim)JOËL BROUILLETTE attacHÉ de directiOnDIRECTION DE L’ADMINISTRATION ET DESRESSOURCES HUMAINESDANIELLE DION directriceDENISE SAINT-LAURENT cOmmis cOmptableDIRECTION DES OPÉRATIONS ARTISTIQUESJEAN LETARTE directeUrEMMANUELLE PEQUIN cOOrdOnnatrice (en cOnGÉ)SOPHIE BÉZIEAU assistanteDANIÈLE MICHAUD rÉGisseUreGILBERT DESHAIES mUsicOtHÉcaire et assistantà la prOGrammatiOnLOUISE-MARIE TROTHIER-HÉBERT assistante mUsicOtHÉcaireDIRECTION DU PERSONNEL MUSICIENTRISTAN LEMIEUX directeUrMÉLANIE CHARLEBOIS cOOrdOnnatriceJENNIFER POWERS secrÉtaireDIRECTION MARKETING, COMMUNICATIONS ET DÉVELOPPEMENTJEAN FRANÇOIS LIPPÉ directeUr, marketinGcOmmUnicatiOnset dÉvelOppementHÉLÈNE BARBEAU directrice adJOinte aUx cOmmUnicatiOnsCÉCILE TESTUD cOOrdOnnatrice aUx cOmmUnicatiOnsANNIE BOURNIVAL cOOrdOnnatrice aUx OpÉratiOnsde marketinG et de FinancementJULIE CARON cOmmis aUx OpÉratiOns (en cOnGÉ)ÉLISABETH ROUTHIER cOmmis aUx OpÉratiOns (intÉrim)SOPHIE BERNIER cHeF de service, dÉvelOppementJULIE LEFEBVRE cHeF de service, service à la clientèleÈVE JOBIN cOnseillère, service à la clientèleLISE LANGLOIS cOnseillère, service à la clientèlecOnseil des bÉnÉvOles de l’OsqRESPONSABLESCÉLINE DION prÉsidente (intÉrim)PAULINE S. GAUTHIER secrÉtaireADRIENNE HOGUE secrÉtairePAULINE GAGNÉ-GAGNON respOnsable-accUeil des nOUveaUxbÉnÉvOles-activitÉs aUprès des dOnateUrsNICOLE ST-LAURENT respOnsable-accUeil et transpOrtdes artistesPAULINE GAGNÉ-GAGNON respOnsable-cHaîne tÉlÉpHOniqUeJOHANNE LAJOIE respOnsable-relatiOns pUbliqUesprOmOtiOnsJEANNINE THIBEAULT respOnsable-revUe de presseCOLETTE LAGACÉ respOnsable-service à la clientèleNICOLE TREMBLAY respOnsable-sOndaGesLOUISE BEAUCHESNE respOnsable-sOUtien administratiFCÉLINE DION respOnsable-ventes ObJets prOmOtiOnnelsPERSONNEL OSQJEAN FRANÇOIS LIPPÉ directeUr, marketinGcOmmUnicatiOnset dÉvelOppementANNIE BOURNIVAL cOOrdOnnatrice aUx OpÉratiOnsmarketinG et FinancementADJOINTSARLETTE PETTERSEN adJOinte-cHaîne tÉlÉpHOniqUeNICOLE ST-LAURENT adJOinte-accUeil des nOUveaUxbÉnÉvOles-activitÉs aUprès des dOnateUrsTHÉRÈSE YACCARINI adJOinte-accUeil et transpOrtdes artistesJEANNINE THIBEAULT adJOinte-relatiOns pUbliqUeset prOmOtiOnsFRANÇOISE BLOUIN adJOinte-revUe de presseLAURENT MERCIER adJOint-sOndaGesCLAUDE GAGNÉ adJOint-sOndaGesPIERRETTE LABBÉ adJOinte-service à la clientèleADRIENNE HOGUE adJOinte-sOUtien administratiFCLAUDETTE BLOUIN-FRADETTE adJOinte-ventes ObJetsprOmOtiOnnelsbÉnÉvOles actiFsVIVIANE ASSELIN / CARL AUBIN / LOUISE BEAUCHESNEJEAN BÉGIN / NICOLE BELLEMARE / LUCETTE BERNIERFRANÇOISE BLOUIN / CLAUDETTE BLOUIN-FRADETTESUZANNE BOLDUC / LIZETTE BOUDREAU / GISÈLE BOUDREAULTTHÉRÈSE CLERMONT-DROLET / CAROLE CLICHELORRAINE CLOUTIER / LILIANE COMTOIS / THÉRÈSE CÔTÉRACHEL DELISLE / CÉLINE DION / SYLVIANE DUBÉGENEVIÈVE DUMONT / CÉLINE EMOND / CHARLES FORTINLUCILLE FRAPPIER / MICHELINE FRÉCHETTE / CLAUDE GAGNÉPAULINE GAGNÉ-GAGNON / YVAN GAGNON / PAULINE S. GAUTHIERHUGUETTE GIGUÈRE / LUCILLE GILBERT / MARIE-ANNE GIRARJEANNINE GIROUX / LOUISE GOSSELIN / FERNAND GOULETDIANE GRENIER / LISE HARDY / ADRIENNE HOGUEFRANÇOIS JACQUES / PIERRETTE LABBÉ / COLETTE LAGACÉJOHANNE LAJOIE / MONIQUE LANDRY / ALAIN LAPORTEJACQUELINE LAROCHELLE / JANINE LEBELJEANNETTE LECHASSEUR / THÉRÈSE LEROUXFRANCINE LÉTOURNEAU / NICOLE MALTAIS / LAURENT MERCIERSUZANNE MESSIER / ANN MITCHELL / MARLÈNE MORINCLAUDETTE NADEAU / GINETTE PARÉ / PIERRE PARÉ / GUY PARROTNICOLE PATRY / MADELEINE PAUL / ARLETTE PETTERSENGUYLAINE PICHETTE / KARMEN PROSS / HUGUETTE RANGERSUZANNE RENAUD / GASTON RIOU / LOUISE RODRIGUECOLETTE ROULEAU / ANDRÉ SIMARD / NICOLE ST-LAURENTLISE ST-PIERRE / SHEILA THÉRIAULT / SYLVAIN THÉRIAULTJEANNINE THIBEAULT / LUCETTE THOMASSIN / BERTIN TREMBLAYNICOLE TREMBLAY / VIVIANNE VACHON / THÉRÈSE YACCARINI38 la marque le maGaZine symphonique de québec

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