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LUXEMBOURGET GRANDE REGIONCAPITALE EUROPEENNEDE LA CULTURE2007DOSSIER DE PRESSEDANCE!Une création <strong>de</strong> Royston Maldoom28 29 & 30 NOVEMBRE 2007 /// 20HROTONDE2VILLE DE LUXEMBOURG
INDEX//////////////////////////////////////PRESENTATION DU PROJET///////////////////////////////////////////3LA CHOREGRAPHIE//////////////////////////////////////////////////////4LES PARTICIPANTS//////////////////////////////////////////////////////8LA MUSIQUE////////////////////////////////////////////////////////////11LE COMPOSITEUR/////////////////////////////////////////////////////12LES ORGANISATEURS////////////////////////////////////////////////13L’EQUIPE/////////////////////////////////////////////////////////////////14LES ACTEURS///////////////////////////////////////////////////////////15WORKSHOPS////////////////////////////////////////////////////////////17LA ROTONDE2//////////////////////////////////////////////////////////18NOS PARTENAIRES////////////////////////////////////////////////////20CONTACTS PRESSE ///////////////////////////////////////////////////212
PRESENTATION DU PROJET//////////Le spectacle <strong>de</strong> danse dance! du maître chorégraphe ang<strong>la</strong>is Royston Maldoomclôturera <strong>la</strong> programmation jeunesse <strong>de</strong> <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2. Une soixantaine <strong>de</strong> jeunesparticiperont à c<strong>et</strong>te création basée sur <strong>la</strong> pièce musicale Harmonielehre ducompositeur John Adams <strong>et</strong> interprétée par l’OPL sous <strong>la</strong> bagu<strong>et</strong>te <strong>de</strong> KristjanJärvi. L’objectif : regrouper <strong>de</strong>s participants d’origines sociales <strong>et</strong> <strong>de</strong>nationalités différentes pour, à travers <strong>la</strong> danse, é<strong>la</strong>borer un travail sur <strong>la</strong>communication, <strong>la</strong> perception <strong>de</strong> soi <strong>et</strong> le sentiment d’appartenance. “You canchange your life in a dance c<strong>la</strong>ss” est l’une <strong>de</strong>s phrases-clefs du maître qui veutaussi initier les jeunes à <strong>la</strong> musique c<strong>la</strong>ssique.Pendant huit semaines <strong>de</strong> travail intense, les jeunes participants ont découvert<strong>la</strong> danse à travers un proj<strong>et</strong> commun <strong>et</strong> passionnant !Organisateur : Coordination générale <strong>de</strong> “Luxembourg <strong>et</strong> Gran<strong>de</strong> Région,Capitale européenne <strong>de</strong> <strong>la</strong> Culture 2007” en col<strong>la</strong>boration avec login:music <strong>de</strong>l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg sous le Haut Patronage <strong>de</strong> LeursAltesses Royales le Grand-Duc <strong>et</strong> <strong>la</strong> Gran<strong>de</strong>-Duchesse.www.dance2007.lu3
CHOREGRAPHIE/////////////////////////ROYSTON MALDOOMSA FORMATIONLe chorégraphe britannique Royston Maldoom mène <strong>de</strong>puis plus <strong>de</strong> 30 ans <strong>de</strong>multiples proj<strong>et</strong>s <strong>de</strong> danse à travers le mon<strong>de</strong> entier.A 20 ans, pendant ses étu<strong>de</strong>s d’agri<strong>culture</strong>, un ami lui fait voir un film du «Royal Ball<strong>et</strong> ». Ce film éveille en lui une passion <strong>et</strong> il rejoint immédiatementune école <strong>de</strong> danse. Plusieurs bourses lui donneront <strong>la</strong> possibilité <strong>de</strong> se formerdans <strong>de</strong>s écoles <strong>de</strong> renom : <strong>la</strong> « London School of Contemporary Dance » <strong>et</strong> <strong>la</strong>« Royal Ball<strong>et</strong> School ». C’est là qu’il entreprend <strong>de</strong>s étu<strong>de</strong>s <strong>de</strong> chorégraphiegrâce à <strong>la</strong> fondation Calouste Gulbenkian. Il sera ensuite invité pendant 3 moisà <strong>la</strong> Alvin Ailey Dance School à New York. En 1975, il reçoit le Prix <strong>de</strong> <strong>la</strong>Fondation <strong>de</strong> France pour ses remarquables réalisations artistiques. Suivront<strong>de</strong>s comman<strong>de</strong>s pour le Dance Theater <strong>de</strong> Harlem à New York, le ScottishBall<strong>et</strong>, le Ball<strong>et</strong> San Marcos au Pérou <strong>et</strong> pour d’autres ensembles <strong>de</strong> danse <strong>de</strong>Gran<strong>de</strong>-Br<strong>et</strong>agne.SES PROJETSDe 1980 à 1983, Royston Maldoom travaille en rési<strong>de</strong>nce à Fife (Ecosse).Durant ces années il organise <strong>de</strong> nombreux stages, cours d’été <strong>et</strong> festivals <strong>de</strong>danse. Il fon<strong>de</strong> <strong>de</strong>s groupes <strong>de</strong> «community dance» pour adolescents <strong>et</strong> jeunesadultes. Nommé Dance Research Officer pour le Stirling District Council, iltravaillera plus souvent à l’étranger.Il dirigera <strong>de</strong> nombreux proj<strong>et</strong>s en Croatie <strong>et</strong> en Bosnie pendant <strong>la</strong> guerre <strong>de</strong>sBalkans ou en Afrique du Sud pendant les élections sous Man<strong>de</strong><strong>la</strong>. Il travailleavec <strong>de</strong>s enfants -catholiques <strong>et</strong> protestants- d’Ir<strong>la</strong>n<strong>de</strong> du Nord, <strong>de</strong>s prisonniershommes <strong>et</strong> femmes, <strong>de</strong>s enfants <strong>et</strong> <strong>de</strong>s adultes en difficulté, <strong>de</strong> jeunes émigrés,<strong>et</strong> avec <strong>de</strong> nombreuses écoles primaires, secondaires <strong>et</strong> conservatoires <strong>de</strong>danse. Royston Maldoom a monté nombreux proj<strong>et</strong>s en col<strong>la</strong>boration avec <strong>de</strong>grands orchestres comme les «Berliner Philharmoniker» ou le «LondonSymphony Orchestra».Royston Maldoom a été honoré pour son engagement par le Deutscher Ehren-Tanzpreis à Essen en 2005, par le Schillerpreis <strong>de</strong> <strong>la</strong> Ville <strong>de</strong> Mannheim pourson travail sur « Le Sacre du Printemps » avec l’Orchestre Philharmonique <strong>de</strong>Berlin <strong>et</strong> Sir Simon Rattle <strong>et</strong>, en 2006, par l’ «Or<strong>de</strong>r of The British Empire(O.B.E.)» <strong>de</strong> <strong>la</strong> Reine d’Angl<strong>et</strong>erre.4
ROYSTON MALDOOM///////////////////////SA PHILOSOPHIERoyston Maldoom est un chorégraphe international reconnu pour son travaildans le domaine du «community dance». Sa volonté est <strong>de</strong> donner à chacunl’opportunité <strong>de</strong> transformer, à travers le medium <strong>de</strong> <strong>la</strong> danse contemporaine,<strong>la</strong> perception qu’il a <strong>de</strong> lui-même <strong>et</strong> le regard qu’il porte sur les autres. PourMaldoom, en encourageant compréhension, rencontre <strong>et</strong> dialogue, <strong>la</strong> dansepeut transformer <strong>la</strong> vie <strong>de</strong>s individus <strong>et</strong> <strong>de</strong>s communautés.Le concept du «community dance» est <strong>de</strong> «danser avec tout le mon<strong>de</strong>,n’importe où <strong>et</strong> à tout moment» quel que soit l’expérience, l’âge, le genre, lemilieu social ou l’appartenance <strong>et</strong>hnique. Ainsi, Royston Maldoom aim<strong>et</strong>ravailler avec <strong>de</strong>s groupes multi<strong>culture</strong>ls, <strong>de</strong> différentes générations <strong>et</strong> auxtalents variés. Il est particulièrement attiré par les proj<strong>et</strong>s qui se développentau sein d’une communauté, hors <strong>de</strong>s écoles. Dans <strong>la</strong> conception <strong>de</strong> RoystonMaldoom, dans le «community dance» le facteur social est aussi important que<strong>la</strong> dimension artistique.Rassembler toutes ces conditions est l’un <strong>de</strong>s objectifs du « community dance», le facteur social étant aussi important que <strong>la</strong> dimension artistique. Ouvrirl’accès à <strong>la</strong> danse contemporaine est aussi un moyen d’enrichir l’art. Encoopération avec <strong>de</strong>s personnes venant <strong>de</strong> milieux <strong>et</strong>hniques <strong>et</strong> sociauxdifférents, <strong>de</strong> nouvelles formes d’expression peuvent être développées. Eneff<strong>et</strong>, <strong>de</strong>s danseurs <strong>de</strong> différentes origines <strong>culture</strong>lles apportent une diversité à<strong>la</strong> danse contemporaine. L’important pour Maldoom est bien l’amour <strong>et</strong>l’engagement dans <strong>la</strong> danse, <strong>la</strong> pratique <strong>et</strong> le processus qui mène à <strong>la</strong>transformation sociale, physique, émotionnelle <strong>et</strong> psychologique <strong>de</strong>s individus<strong>et</strong> <strong>de</strong>s communautés.Son but d’artiste est <strong>de</strong> partager les meilleures expériences <strong>et</strong> pratiques <strong>et</strong> <strong>de</strong>soutenir <strong>de</strong>s proj<strong>et</strong>s qui pourront être développés <strong>et</strong> transmis à d’autrescommunautés <strong>et</strong> individus. C’est pour ce<strong>la</strong> que Royston Maldoom initie <strong>et</strong> m<strong>et</strong>au point <strong>de</strong>s proj<strong>et</strong>s <strong>de</strong> danse, conseille <strong>de</strong>s associations <strong>et</strong> <strong>de</strong>s artistes. Ildésire créer, partout où c’est possible, une base à partir <strong>de</strong> <strong>la</strong>quelle le travailpourra être poursuivi…5
SON EQUIPE///////////////////////////////////Pendant son travail au Luxembourg pour le proj<strong>et</strong> dance!, Royston Maldoom aété assisté par Josef E<strong>de</strong>r, Sylvia Camarda, Dania Antinori <strong>et</strong> Simão Cabral.JOSEF EDER /// ASSISTANT PERSONNEL DE ROYSTON MALDOOMJosef E<strong>de</strong>r est à <strong>la</strong> fois danseur <strong>et</strong> acteur, chorégraphe <strong>et</strong> pédagogue <strong>de</strong> danse.Après avoir été choriste, marin, avoir travaillé dans l’agri<strong>culture</strong> <strong>et</strong> parcourul’Allemagne comme ven<strong>de</strong>ur <strong>de</strong> bétail, sa rencontre à Cologne avec lechorégraphe <strong>et</strong> danseur James Saun<strong>de</strong>rs a été l’élément déclencheur pour sacarrière artistique. Il s’engage alors dans différents proj<strong>et</strong>s, sera l’assistant <strong>de</strong>Saun<strong>de</strong>rs, étudiera <strong>la</strong> danse contemporaine, l’improvisation <strong>et</strong> <strong>la</strong> chorégraphieà Cologne <strong>et</strong>, grâce à une bourse <strong>de</strong> <strong>la</strong> «Nik<strong>la</strong>i-Murray Lois Dance Foundation»,à New York. La recherche <strong>de</strong> son propre <strong>la</strong>ngage chorégraphique l’a mené à seconfronter aux différentes façons <strong>de</strong> «l’être en mouvement».En tant que danseur, il a travaillé entre autres aux Opéras <strong>de</strong> Cologne <strong>et</strong> <strong>de</strong>Bonn <strong>et</strong> avec <strong>de</strong> nombreuses compagnies en Allemagne <strong>et</strong> à l’étranger.Directeur artistique du Tanztheater Zwiefach, il a créé plusieurs pièces <strong>et</strong> areçu en 1997 le «Tanztheaterpreis Köln».Son activité <strong>de</strong> pédagogue l’a mené à l’ «Universität für Musik und darstellen<strong>de</strong>Kunst» à Vienne, au «Kulturreferat München», à <strong>la</strong> «Sportkulturaka<strong>de</strong>mieRegensburg» ainsi que dans diverses écoles <strong>de</strong> théâtre à Cologne <strong>et</strong> à Munich.Sa col<strong>la</strong>boration avec Royston Maldoom commence en 2005 à Hambourg oùJosef E<strong>de</strong>r l’assiste sur le proj<strong>et</strong> Big Dance réunissant au Kampnagel le NDRBig Band <strong>et</strong> 100 élèves du collège <strong>et</strong> lycée <strong>de</strong> Langenhorn.SYLVIA CAMARDA /// ASSISTANTELa danseuse <strong>luxembourg</strong>eoise Sylvia Camarda pratique <strong>la</strong> danse <strong>de</strong>puis sap<strong>et</strong>ite enfance. De par ses étu<strong>de</strong>s à <strong>la</strong> «London Contemporary Dance School» <strong>et</strong>au «International Dance Center Rosel<strong>la</strong> Hightower Cannes», elle en a fait sonmétier. Elle participe régulièrement à <strong>de</strong>s tournées internationales, notammenten 2001-2003 avec «Les Ball<strong>et</strong>s C. <strong>de</strong> <strong>la</strong> B.» en Europe <strong>et</strong> au Brésil, en 2005avec le «Cirque du Soleil» en Amérique du Nord <strong>et</strong> au Canada ou en 2005-2007 avec Jan Fabre <strong>et</strong> <strong>la</strong> pièce «Je suis sang» en Europe, à New York <strong>et</strong> auJapon. En 2003, <strong>la</strong> jeune danseuse a créé sa propre compagnie«miss<strong>de</strong>luxedanceco!». En ce moment, Sylvia Camarda participe à «Requiempour une métamorphose» <strong>et</strong> «I am a Mistake», les <strong>de</strong>ux créations actuelles <strong>de</strong>Jan Fabre.6
SON EQUIPE///////////////////////////////////DANIA ANTINORI /// ASSISTANTEAprès ses étu<strong>de</strong>s <strong>de</strong> danse au Conservatoire <strong>de</strong> <strong>la</strong> ville <strong>de</strong> Luxembourg <strong>et</strong> au«Laban Center» à Londres, <strong>la</strong> jeune danseuse <strong>luxembourg</strong>eoise Dania Antinoris’est spécialisée en danse mo<strong>de</strong>rne au «Merce Cunningham Studio» à NewYork, en suivant également <strong>de</strong>s cours <strong>de</strong> danse c<strong>la</strong>ssique <strong>et</strong> mo<strong>de</strong>rne auxstudios «Dance New Amsterdam» <strong>et</strong> «Broadway Dance Center». Depuis 1998,elle travaille comme danseuse dans diverses productions en Europe <strong>et</strong> auxEtats-Unis. Depuis 2004, Dania Antinori crée ses propres chorégraphies,produites au Luxembourg <strong>et</strong> à New York. En 2006, elle a présenté sa pièce« Maggie's Mom is a Pirate » <strong>et</strong> en 2007, sa pièce «Salomé» a été choisie pourreprésenter le Luxembourg au festival «Les Repérages, Danse à Lille».SIMAO CABRAL /// ASSISTANTNé en 1973 à Lisbonne (Portugal), Simão Cabral a suivi une formation <strong>de</strong>pédagogue <strong>de</strong> danse axée sur l’eurythmie <strong>et</strong> <strong>la</strong> pédagogie <strong>de</strong> Waldorf avantd’obtenir un master à Bonn. De nombreux ateliers l’ont amené à approcherdifférentes formes <strong>de</strong> danse. Actuellement, Simão Cabral travaille en tantqu’enseignant à <strong>la</strong> «Waldorfschoul Lëtzebuerg».PETE AYRES /// CREATION LUMIERESP<strong>et</strong>e Ayres, vivant en Gran<strong>de</strong>-Br<strong>et</strong>agne, est diplômé en techniques <strong>de</strong>s arts <strong>de</strong><strong>la</strong> scène (spécialisation: création lumières). Il a beaucoup travaillé dans ledomaine <strong>de</strong> <strong>la</strong> danse contemporaine, dont <strong>de</strong>s proj<strong>et</strong>s qui l’ont mené dans unamphithéâtre africain, un dépôt <strong>de</strong> bus berlinois, un château croate, uneautoroute mais aussi dans d’importantes salles <strong>de</strong> spectacles : le P<strong>la</strong>ce Theater<strong>et</strong> le South Bank (Londres), le Cultural Centre <strong>de</strong> Kaunos <strong>et</strong> le City Hall (Addis-Abeba).P<strong>et</strong>e Ayres vient <strong>de</strong> participer à une tournée <strong>de</strong> <strong>la</strong> Jazz Dance Company auRoyaume-Uni <strong>et</strong> travaille actuellement pour une chorégraphie <strong>de</strong> RoystonMaldoom au Carnegie Hall <strong>de</strong> New York avec l’Orchestre philharmonique <strong>de</strong>Berlin <strong>et</strong> pour les Kontext Kulturproduktionen à Hambourg. Parallèlement, ilpoursuit ses proj<strong>et</strong>s avec <strong>de</strong>s organisations caritatives, notamment à H.M.Prison au Royaume-Uni <strong>et</strong> avec <strong>de</strong>s enfants <strong>de</strong>s rues au Pérou.7
LES PARTICIPANTS////////////////////ECOLE PRIVEE FIELDGENL'Ecole Privée Fieldgen est une école catholique, fondée par les Soeurs <strong>de</strong> <strong>la</strong>Doctrine Chrétienne, une congrégation qui, <strong>de</strong>puis le 18e siècle, estessentiellement engagée dans l'enseignement éducatif <strong>et</strong> l'éducation <strong>de</strong>sjeunes filles. C<strong>et</strong> établissement dispense aujourd’hui un enseignementc<strong>la</strong>ssique <strong>et</strong> technique aux jeunes filles quelques soient leurs origines sociale,religieuse ou <strong>et</strong>hnique.Son internat, dont sont issus les participants au proj<strong>et</strong> dance!, est un lieu <strong>de</strong>rési<strong>de</strong>nce qui propose un encadrement éducatif <strong>et</strong> qui est rythmé par lesheures d’étu<strong>de</strong>s, les ateliers <strong>de</strong> brico<strong>la</strong>ges, les activités sociales, <strong>culture</strong>lles <strong>et</strong>sportives <strong>et</strong> les heures <strong>de</strong> détentes.www.epf.lu /// http://internat.mysite.luMAISON D’ENFANTS DE L’ETAT - SCHIFFLANGELes Maisons d’Enfants <strong>de</strong> l’Etat (MEE) sont un centre d’accueil avechébergement jour <strong>et</strong> nuit. L’accueil <strong>de</strong>s 75 enfants, adolescents <strong>et</strong> jeunesadultes se fait soit sur base <strong>de</strong> p<strong>la</strong>cement volontaire <strong>de</strong>mandé par les famillesou les jeunes soit sur base <strong>de</strong> p<strong>la</strong>cement judiciaire. En outre, les Maisonsd’Enfants <strong>de</strong> l’Etat assurent l’accompagnement <strong>de</strong> jeunes adultes après leurdépart d’un foyer.Pendant <strong>la</strong> durée du séjour (<strong>de</strong> quelques mois à plusieurs années) l’institutionoffre aux enfants <strong>et</strong> adolescents une éducation ainsi qu’un encadrementappropriés, dans le respect <strong>de</strong> leur personne, <strong>de</strong> leur histoire <strong>et</strong> <strong>de</strong> leur <strong>culture</strong>,<strong>de</strong> leur famille <strong>et</strong> <strong>de</strong> leur proj<strong>et</strong> <strong>de</strong> vie.WALDORFSCHOULLa «Fräi-Öffentlech Waldorfschoul Lëtzebuerg» offre une formation sco<strong>la</strong>irecomplète, du précoce au bacca<strong>la</strong>uréat. Elle utilise <strong>la</strong> pédagogie dite «Waldorf»comme métho<strong>de</strong> d’enseignement. Celle-ci tire son nom <strong>de</strong> <strong>la</strong> première écolefondée par Rudolf Steiner à Stuttgart, en Allemagne, pour les enfants <strong>de</strong>souvriers <strong>de</strong> l’usine Waldorf Astoria. Comptant environ 1000 sites dans lemon<strong>de</strong> entier, ces écoles cherchent à équilibrer les matières intellectuellesavec les matières artistiques <strong>et</strong> pratiques en suivant l'évolution <strong>de</strong> l'enfant.Au lieu <strong>de</strong> principalement transm<strong>et</strong>tre <strong>et</strong> d’inculquer <strong>de</strong>s connaissances àl’enfant, <strong>la</strong> pédagogie Waldorf cherche à réveiller les capacités individuelles,sociales <strong>et</strong> professionnelles <strong>de</strong> chacun. Celle-ci vise à stimuler ledéveloppement <strong>de</strong> l’individu en l’aidant à penser <strong>de</strong> façon critique <strong>et</strong>autonome, en valorisant sa créativité <strong>et</strong> son esprit d’initiative <strong>et</strong> enfin entravail<strong>la</strong>nt en équipe.www.waldorf.lu8
LES PARTICIPANTS////////////////////NEIE LYCEEOuvert <strong>de</strong>puis 2005 dans le quartier d’Hollerich (Luxembourg-Ville), le NeieLycée m<strong>et</strong> en oeuvre <strong>de</strong> nouvelles métho<strong>de</strong>s d’enseignement basées sur <strong>la</strong>coopération entre les élèves. Ceux-ci ont l’occasion <strong>de</strong> travailler ensemblependant <strong>et</strong> en <strong>de</strong>hors <strong>de</strong>s cours.A travers c<strong>et</strong>te pédagogie, l’établissement «entend responsabiliser les élèves enleur donnant très souvent <strong>la</strong> possibilité <strong>de</strong> faire <strong>de</strong>s choix <strong>et</strong> <strong>de</strong> développerleurs intérêts <strong>et</strong> talents individuels <strong>et</strong> collectifs. L’aidant y apprend autant quel’aidé. À ce<strong>la</strong> s’ajoute qu’un travail qui ouvre sur <strong>la</strong> discussion, sur l’échanged’idées <strong>et</strong> sur <strong>la</strong> convivialité est le plus souvent plus motivant qu’un travailsolitaire.» Le Neie Lycée m<strong>et</strong> l’accent sur le développement <strong>de</strong> compétences,les compétences étant différentes façons d’assimiler <strong>et</strong> <strong>de</strong> manier <strong>de</strong>s savoirsdans <strong>de</strong>s contextes variables. Il veut valoriser le vécu (sco<strong>la</strong>ire <strong>et</strong> extrasco<strong>la</strong>ire)<strong>de</strong>s élèves. Les élèves <strong>de</strong> 7e, 6e <strong>et</strong> à partir <strong>de</strong> septembre 2007, les élèves <strong>de</strong>5e, se partagent le bâtiment à Hollerich chaque jour <strong>de</strong> 8h10 jusqu'à 16h30.www.neielycee.luHOPITAL KIRCHBERG – SERVICE NATIONAL DE PSYCHIATRIE JUVENILELe concept thérapeutique du Service national <strong>de</strong> psychiatrie juvénile <strong>de</strong>l’Hôpital Kirchberg est spécifiquement adapté aux jeunes <strong>de</strong> 14-18 ans.Jusqu’à 15 patients peuvent être accueillis en interne, dont 6 patients auxma<strong>la</strong>dies psychiques graves ayant besoin d’un traitement psychiatriqueparticulièrement intense. Une équipe composée <strong>de</strong> mé<strong>de</strong>cins, pédagogues,thérapeutes <strong>et</strong> <strong>de</strong> personnel <strong>de</strong> soins est chargée <strong>de</strong> l’encadrement optimal <strong>de</strong>sjeunes <strong>et</strong> <strong>de</strong> leurs familles. Les participants <strong>de</strong> dance! sont soit <strong>de</strong>s patientsstationaires, soit <strong>de</strong>s patients ambu<strong>la</strong>nts.www.chk.luMAISON DES JEUNES GARE - BONNEVOIELa Maison <strong>de</strong>s Jeunes <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gare est conventionnée par <strong>la</strong> Ville <strong>de</strong> Luxembourg<strong>et</strong> le Ministère <strong>de</strong> <strong>la</strong> Famille <strong>et</strong> <strong>de</strong> l’Intégration. Depuis l’année 2000, <strong>la</strong>Maison <strong>de</strong>s Jeunes fonctionne en col<strong>la</strong>boration avec le Service National <strong>de</strong> <strong>la</strong>Jeunesse, les associations <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gare <strong>et</strong> <strong>de</strong> Bonnevoie <strong>et</strong> d’autres organisationsdans le domaine <strong>de</strong> <strong>la</strong> jeunesse.Au quotidien, trois éducateurs accueillent <strong>et</strong> encadrent les jeunes entre 12 <strong>et</strong>25 ans dans le but <strong>de</strong> leur donner <strong>la</strong> possibilité <strong>de</strong> s’intégrer dans <strong>la</strong> vieassociative <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gare <strong>et</strong> <strong>de</strong> Bonnevoie ainsi que <strong>de</strong> les ai<strong>de</strong>r à concevoir leurtemps libre d’une manière créative. Les jeunes peuvent réaliser leurs idées <strong>et</strong>participer aux activités ou proj<strong>et</strong>s (graffiti, cours <strong>de</strong> danse, excursions, sorties<strong>culture</strong>lles, tournois sportifs…). Ils bénéficient également d’un soutien dansleurs questionnements.9
LES PARTICIPANTS////////////////////JONGENHEEM - FOYER BETTENDORFFLe Foyer B<strong>et</strong>tendorff est un centre d’accueil jour <strong>et</strong> nuit qui situé près <strong>de</strong>sRoton<strong>de</strong>s. Il peut accueillir jusqu’à sept garçons, p<strong>la</strong>cés soit par <strong>la</strong> justice soitsur propre <strong>de</strong>man<strong>de</strong> du jeune. L’objectif du foyer est d’encadrer les jeunes <strong>de</strong>manière individuelle aussi bien dans leur vie privée que sco<strong>la</strong>ire, afin <strong>de</strong> lesgui<strong>de</strong>r vers une vie autonome.REHAKLINIK « UN DER UELZECHT » UNITE « ADOLESCENTS ENDIFFICULTE »L’unité «adolescents en difficulté» est un proj<strong>et</strong> thérapeutique pouradolescent(e)s présentant <strong>de</strong>s troubles psychiatriques. Avec l’ouverture <strong>de</strong> c<strong>et</strong>teunité <strong>de</strong> 12 lits, <strong>la</strong> Rehaklinik «Un <strong>de</strong>r Uelzecht» offre un traitement continustationnaire pour les jeunes nécessitant un séjour dans un environnementprotégé. Le principal objectif <strong>de</strong> ce service est <strong>de</strong> réintégrer progressivementles adolescent(e)s dans leurs milieux familial, social, sco<strong>la</strong>ire <strong>et</strong> professionnel.Chaque adolescent(e) bénéficie d’un programme <strong>de</strong> réhabilitation individuel.L’encadrement permanent par une équipe multidisciplinaire assure uneapproche thérapeutique <strong>de</strong> réhabilitation.ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DU LUXEMBOURGL’Orchestre Philharmonique du Luxembourg (OPL) est le seul orchestreprofessionnel du Luxembourg. Depuis sa fondation en 1933 en tantqu'Orchestre <strong>de</strong> Radio Luxembourg, il joue un rôle prépondérant dans <strong>la</strong> viemusicale du Grand-Duché. Sous <strong>la</strong> tutelle <strong>de</strong> l’Etat du Luxembourg en 1996, ilest constitué en fondation. Dès lors, l’orchestre s’est développé <strong>de</strong> façonconsidérable <strong>et</strong> compte à présent quelques 100 musiciens. L'orchestre estaccueilli en rési<strong>de</strong>nce à <strong>la</strong> Philharmonie, les répétitions <strong>et</strong> <strong>la</strong> plupart <strong>de</strong> sesconcerts y prennent p<strong>la</strong>ce. Il appartient à l’orchestre <strong>de</strong> représenter leLuxembourg à l’étranger. En conséquence, environ 25 <strong>de</strong>s 70 concerts quicomposent une saison ont lieu en <strong>de</strong>hors du pays. Dans le cadre du proj<strong>et</strong>dance!, l’orchestre s’est installé pendant une semaine à <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2.Depuis 2003, l’OPL dispose <strong>de</strong> son propre service éducatif : «login:music».Ayant pour <strong>de</strong>vise «le p<strong>la</strong>isir <strong>de</strong> <strong>la</strong> musique», login:music présente <strong>de</strong>s concerts<strong>et</strong> <strong>de</strong>s ateliers aux enfants <strong>et</strong> adolescents. A login:music tout le mon<strong>de</strong> peutparticiper qu’il soit musicien ou non.www.opl.lu10
LA MUSIQUE/////////////////////////////LE CHEF D’ORCHESTRE KRISTJAN JARVIKristjan Järvi est considéré comme un <strong>de</strong>s chefs d’orchestre les pluspassionnants <strong>et</strong> dynamiques <strong>de</strong> sa génération. Né en Estonie en 1972, chefd’orchestre <strong>et</strong> pianiste accompli, il a été formé à l’Ecole <strong>de</strong> musique <strong>de</strong>Manhattan <strong>et</strong> à l’Université du Michigan. Il a commencé sa carrière <strong>de</strong> chefd’orchestre en assistant Esa-Pekka Salonen au Los Angeles Philharmonic,l’orchestre avec lequel il fit ses débuts au Hollywood Bowl en 1999.Chef <strong>de</strong> l’Orchestre symphonique <strong>de</strong> l'Opéra <strong>de</strong> Norr<strong>la</strong>nds (Suè<strong>de</strong>) <strong>de</strong> 2000 à2004, il a été nommé ensuite chef d’orchestre <strong>et</strong> directeur musical <strong>de</strong>l’Orchestre «Tonkünstler» (Vienne) avec lequel il tourne régulièrement à traversl’Europe. Souvent sollicité en tant que chef d’orchestre invité, il maintient <strong>de</strong>sre<strong>la</strong>tions privilégiées avec un nombre important d’orchestres dont notammentle Gewandhaus Orchester Leipzig ou encore le Tokyo Philharmonic Orchestra.Kristjan Järvi est un artiste aux nombreux enregistrements avec plus <strong>de</strong> 20albums à son actif. Nombreuses sont les nominations, dont le Swedish Grammypour <strong>la</strong> meilleure représentation d’opéra, le German Records Critics Prize pourle meilleur album <strong>et</strong> une nomination au Grammy Awards.Engagé dans le domaine <strong>de</strong> l’éducation musicale, il a fondé l’ «AbsoluteAca<strong>de</strong>my» en coopération avec l’Université <strong>de</strong>s Arts <strong>de</strong> Brème en septembre2006. L’ «Absolute Aca<strong>de</strong>my» a pour but <strong>de</strong> sensibiliser <strong>de</strong> jeunes musiciens à<strong>de</strong>s musiques émanant <strong>de</strong> différentes <strong>culture</strong>s. Par le biais d’ateliers, <strong>de</strong>s cours<strong>et</strong> <strong>de</strong>s pério<strong>de</strong>s <strong>de</strong> travail, <strong>la</strong> formation aboutit à un concert ayant recours à <strong>la</strong>technique <strong>de</strong> l’improvisation. L’implication <strong>de</strong> Järvi dans le domaine éducatifse traduit notamment par <strong>de</strong>s conférences <strong>et</strong> <strong>de</strong>s participations lors <strong>de</strong> masterc<strong>la</strong>sses<strong>de</strong> direction d’ensemble. Il dirige également plusieurs orchestres <strong>de</strong>jeunes musiciens tels que le Japan’s Hyogo Youth Orchestra ou le EstonianAca<strong>de</strong>my of Music.www.kristjanjarvi.com11
LE COMPOSITEUR//////////////////////LE COMPOSITEUR JOHN ADAMSAprès son diplôme en composition à l’Université d’Harvard, John Adams(*1947 aux Etats-Unis) part s’installer en 1971 à San Francisco où il enseigne<strong>et</strong> dirige au Conservatoire. En raison <strong>de</strong> ses concerts novateurs, il est nomméconseiller <strong>de</strong> musique contemporaine du San Francisco Symphony Orchestra<strong>de</strong> 1979 à 1985, puis compositeur en rési<strong>de</strong>nce. De c<strong>et</strong>te époque résultentnombreuses <strong>de</strong> ses œuvres les plus connues, parmi lesquelles Harmonielehre.Dans son travail, Adams se s’intéresse aux compositions <strong>de</strong> Schönberg mêmes’il en rej<strong>et</strong>te les compositions atonales <strong>et</strong> peu naturelles.De part sa technique <strong>de</strong> composition, Adams est lié au minimalisme. Faisantparti <strong>de</strong> <strong>la</strong> «<strong>de</strong>uxième génération», il prend toutefois certaines libertés dans sescompositions. Ses œuvres sont d’ailleurs souvent qualifiées <strong>de</strong> «postminimalistes»car il accor<strong>de</strong> plus <strong>de</strong> valeur à l’aspect émotionnel qu’à uneécriture rigoureuse.HARMONIELEHREAvec le titre «Harmonielehre», John Adams fait référence à un traité théoriquedu compositeur Arnold Schönberg <strong>de</strong> 1911. Schönberg explique ici son idéesur <strong>la</strong> réorganisation <strong>de</strong> <strong>la</strong> musique qui se différencie fondamentalement <strong>de</strong>l’harmonie c<strong>la</strong>ssique. Par le choix du titre «Harmonielehre», Adams montrec<strong>la</strong>irement son intention <strong>de</strong> se confronter aux idées artistiques <strong>de</strong> Schönberg.Le premier mouvement commence spectacu<strong>la</strong>irement par <strong>de</strong>s accordsmartelés, qui s’enchaînent <strong>de</strong> plus en plus rapi<strong>de</strong>ment. Même si ce premiermouvement n’a pas <strong>de</strong> titre, il a pourtant un programme, c’est-à-dire une idée,une image, une histoire. Il s’agit ici d’un rêve du compositeur dans lequel ilvoit un pétrolier énorme monter comme une fusée dans le ciel <strong>de</strong>puis <strong>la</strong> baie<strong>de</strong> San Francisco. Au milieu du mouvement, les violoncelles entament unemélodie qui s’étend par <strong>la</strong> suite à tout l’orchestre. Adams conçoit c<strong>et</strong>te mélodiecomme suit : «alors qu’il (le pétrolier) s’élève en <strong>de</strong>hors <strong>de</strong> l’eau, je pouvaisvoir sur <strong>la</strong> partie inférieure <strong>de</strong> <strong>la</strong> coque du bateau un magnifique oxy<strong>de</strong> brunorangé».Le <strong>de</strong>uxième mouvement est sous-titré «The Anfortas wound». Adams se réfèreau roi Anfortas, le gardien du Graal. Ce <strong>de</strong>rnier souffre d’une p<strong>la</strong>ie suppurante<strong>et</strong> inguérissable aux testicules. Comme le Graal lui confère l’immortalité, ilsouffrira éternellement. Adams voit dans c<strong>et</strong>te p<strong>la</strong>ie une blessure <strong>de</strong> <strong>la</strong>créativité. Il transpose le manque <strong>de</strong> force spirituelle <strong>et</strong> corporelle du roi enune musique douloureuse <strong>et</strong> dépressive.L’inspiration pour son troisième mouvement «Meister Eckhardt and Quackie»lui est venu (tout comme pour son premier mouvement) d’un rêve : le maîtreEckhardt, personnage mystique du Moyen-âge, p<strong>la</strong>ne sur l’univers. Sur sesépaules est assit un bébé (<strong>la</strong> fille du compositeur s’appelle Quackie) <strong>et</strong> luichuchote dans l’oreille le secr<strong>et</strong> <strong>de</strong> <strong>la</strong> grâce.12
LES ORGANISATEURS/////////////////LA COORDINATION GENERALE DE LUXEMBOURG 2007Le département Jeunes Publics <strong>de</strong> <strong>la</strong> Coordination générale 2007 organise oucoordonne les manifestations pour enfants <strong>et</strong> jeunes <strong>de</strong> <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2.Parmi ces événements se trouvent les proj<strong>et</strong>s organisés directement par <strong>la</strong>Coordination générale 2007 (TRAFFO-Festival Jeunes Publics <strong>de</strong>s Arts <strong>de</strong> <strong>la</strong>scène, Studio ABC, dance!) <strong>et</strong> ceux qui sont mis sur pied par les différentsporteurs <strong>de</strong> proj<strong>et</strong> (Ecole <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> l’Union Grand-Duc Adolphe - UGDA,Service National <strong>de</strong> <strong>la</strong> Jeunesse - SNJ, Centre d’Animations Pédagogiques <strong>et</strong><strong>de</strong> Loisirs <strong>de</strong> <strong>la</strong> VdL - CAPEL, Théâtre National du Luxembourg - TNL,différents lycées…).La programmation <strong>de</strong> <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2 est multidisciplinaire <strong>et</strong> se définit suivant<strong>de</strong>ux axes complémentaires : d’un côté le vol<strong>et</strong> participatif <strong>et</strong> <strong>de</strong> l’autre côté lesproductions professionnelles <strong>et</strong> internationales pour jeunes publics.L’équipe est composée <strong>de</strong> Laura Graser (Responsable programmation JeunesPublics) <strong>et</strong> Marc Scozzai (Chargé <strong>de</strong> mission Jeunes Publics) ainsi que <strong>de</strong>s<strong>de</strong>ux volontaires européennes Pascale Lanier (F) <strong>et</strong> Alexandra Pazgu (RO).OPL LOGIN:MUSICDepuis 2003, l’OPL dispose <strong>de</strong> son propre service éducatif : «login:music».Ayant pour <strong>de</strong>vise «le p<strong>la</strong>isir <strong>de</strong> <strong>la</strong> musique», login:music présente <strong>de</strong>s concerts<strong>et</strong> ateliers aux enfants <strong>et</strong> adolescents.Au cours <strong>de</strong> <strong>la</strong> saison <strong>de</strong>rnière, 9000 enfants <strong>et</strong> adolescents ont assisté auxconcerts. Généralement, les concerts sont présentés par un animateur <strong>et</strong>accompagnés d’éléments visuels. Pour dance!, <strong>la</strong> musique <strong>et</strong> <strong>la</strong> danse parlerontd’elles-mêmes.login:music a participé dès le départ aux préparations <strong>et</strong> à <strong>la</strong> conception <strong>de</strong>dance!. Outre <strong>la</strong> mise à disposition <strong>de</strong> l’orchestre pour les répétitions <strong>et</strong> lesreprésentations, le service éducatif login:music a organisé <strong>de</strong>s ateliers pour lesc<strong>la</strong>sses sco<strong>la</strong>ires afin <strong>de</strong> les préparer aux représentations. Lors <strong>de</strong> ces ateliers,<strong>de</strong>s musiciens ont visité les c<strong>la</strong>sses <strong>et</strong> ont composé avec les élèves leur propre«musique minimaliste».Les interlocuteurs pour login:music sont Arend Herold (Responsable éducation)<strong>et</strong> K<strong>la</strong>us Br<strong>et</strong>tschnei<strong>de</strong>r (Musicien éducateur).13
L’EQUIPE//////////////////////////////////L’EQUIPEResponsables <strong>de</strong> proj<strong>et</strong> :Assistance :Responsables <strong>de</strong> proj<strong>et</strong> OPL :Assistance :Laura Graser /// Marc ScozzaiAlexandra PâzguArend Herold /// K<strong>la</strong>us Br<strong>et</strong>tschnei<strong>de</strong>rMarion GlockzinTechnique Roton<strong>de</strong>2 : Jean Brücher /// Benjamin Muhr ///Daniel Sestak /// Sébastian Luca &TeamRégie d’orchestres :Stage manager :Gestion costumes :Office Royston Maldoom :Thierry Faber (Régisseur) /// ChristopheGaleota (Régisseur adjoint) /// MarcThies (Assistant technique)Sarah B<strong>et</strong>tendorffAlice TheissenJulia Saal /// Susanne Hermann14
LES ACTEURS////////////////////////////DANSEURSAda Strock /// Alexan<strong>de</strong>r Duys /// Anaïs Schaefer /// Andy Demuth /// AnitaBrück /// Anne Wirth /// Catherine Mo<strong>de</strong>rt/ // Cathy Huberty /// Christine Hengen/// Cindy Thoss /// C<strong>la</strong>ire Gutenkauf /// C<strong>la</strong>u<strong>de</strong> Di Gianna<strong>et</strong>to /// DominiqueReischl /// Dy<strong>la</strong>n Neves /// Jorge Barros da Silva /// Elina Kariya /// Fikirte Dereje/// Gesine Winter /// Gina Lammar /// Heda Mol<strong>la</strong>ian /// Helenice Ramos Pires ///Jennifer Vieira Vicente /// Jill Klein /// Joey Ferreira /// Julie Lahure /// KatjaEngelhardt /// Kelly Flener /// Kim Schumacher /// Lexy Marcus /// Liz Weiler ///Mahlia Theisman /// Maité Molitor /// Marcus Roy<strong>de</strong>s /// Maria Josée Monteiro ///Marianne Gelz /// Marie Kox /// Marisa Di Vora Peixoto /// Marlyse Müller ///Martine Strauss /// Marylin Do Nascimento Chantre /// Milena Hinger /// NaisaRodrigues /// Nina Lamesch /// Nittaya Heilbronn /// Olivier Elvinger /// PatrickLallemang /// Pit Schiltz /// Rachid Makra /// Renata Ndadaye /// RibannaMichel /// Roma Brown /// Sabrina Erpelding /// Sara Monteiro Tavares /// SaraChorus /// Sarah Hansel /// Sophie-Marie Bintz /// Tamara Motto<strong>la</strong> /// TychoEichstädt /// Vanessa Hoffmann /// Vera Passaro.RESPONSABLES DE GROUPEECOLE PRIVEE FIELDGEN: Martine MerschJONGENHEEM FOYER BETTENDORFF: Diane BeckerMAISON DES JEUNES GARE – BONNEVOIE: Ingrid MonivasHÔPITAL KIRCHBERG – SERVICE NATIONAL DE PSYCHIATRIE JUVENILE: Anita Brück/// Katja Engelhardt /// Anne Mindt /// Marco Schnei<strong>de</strong>rMAISON D’ENFANTS DE L’ETAT: Martine Jason /// Chantal Lucius /// NathalieRommesNEIE LYCEE: Martine Conzemius /// C<strong>la</strong>ire Kiffer /// Christine SchammelREHAKLINIK «UN DER UELZECHT» UNITE «ADOLESCENTS EN DIFFICULTE»: CamilleWallig <strong>et</strong> l'équipe <strong>de</strong>s infirmiers-éducateurs <strong>de</strong> l'Orangerie 3WALDORFSCHOUL: Simão Cabral15
LES ACTEURS///////////////////////////MUSICIENSVIOLON 1VIOLON 2Koch Philippe /// Kodzas Darko /// Perdichizzi Fabian /// Anciaux Daniel/// Belikov Anatole /// Bouv<strong>et</strong> Michael /// Francini Larry ///Geirhardsdottir Silja /// Greb<strong>et</strong> Jean-Emmanuel /// Keresztesi Atti<strong>la</strong> ///Li Na /// Millowich Darko /// Nagy Gisèle /// Pardoen Damien /// RathjenAnge<strong>la</strong> /// Welter FabienneYaguchi Osamu /// Stypulkowski Andreas /// Cruz Jorge /// DudarMihajlo /// Fedorova Julia /// Grébille Sébastien /// Kalisky Marina ///Kostrzewa S<strong>la</strong>womir /// Qiang Jun /// Todd Gise<strong>la</strong> /// Van<strong>de</strong>r Lin<strong>de</strong>nXavier /// Wilkinson Rhonda /// Witzel BarbaraALTOS Schnei<strong>de</strong>r I<strong>la</strong>n /// Landsverk Kris /// Anciaux Pascal /// Coupé Olivier ///Foehr C<strong>la</strong>ire /// Kaiser Bernard /// Kalisky Jean-C<strong>la</strong>u<strong>de</strong> /// KauffmannOlivier /// Köster Utz /// M<strong>la</strong><strong>de</strong>novic P<strong>et</strong>ar /// Tkatchouk RodriguezVIOLONCELLESCONTREBASSESKhramouchine Alexandr /// Laporev Ilja /// Brown Niall /// BacquartXavier /// Gérin Vincent /// Reutlinger Katrin /// Sapey-Triomphe Marie/// Sütö Karoly /// Vautrin Laurence /// Wohlgemuth EstherGavard Thierry /// Wisniewsky Darius /// Desmaris Gilles /// FragnerGabrie<strong>la</strong> /// Kieffer André /// Legot Benoît /// Vienne IsabelleFLUTES P<strong>la</strong>sman Etienne /// Brönnimann Markus /// Geiser Barbara ///Nussbaumer ChristopheHAUTBOIS Mélinon Fabrice /// Gonzales Philippe /// Bitsch Anne-Catherine ///Germani OlivierCLARINETTES Dartevelle Olivier /// Vivier Jean-Philippe /// Chaussa<strong>de</strong> Emmanuel ///Guignard BrunoBASSONSCORSSattler David /// Richard Estelle /// Baptiste François /// Gautier-Chevreux StéphaneTurner Kerry /// Bouchard Marc /// VanMarcke Luc /// Olson MarcTROMPETTES Rixer Adam /// Eilersten Stian /// Vind Niels /// Marois Isabelle ///Lacour GillesTROMBONESTUBATIMBALESPERCUSSIONSHARPECELESTAPIANOHéritier Gilles /// Ni Léon /// Topper Arthur /// Debès VincentSza<strong>la</strong>y CsabaStierle SimonDaudin Béatrice /// Br<strong>et</strong>tschnei<strong>de</strong>r K<strong>la</strong>us /// Thiesson KasperBeynon CatherineKnowles JuliaShiraki Kae16
WORKSHOPS/////////////////////////////WORKSHOPS MUSICAUX POUR LES ECOLES DANS LE CADRE DE DANCE!La composition „Harmonielehre“ est considérée comme chef d’oeuvre dutravail <strong>de</strong> John Adams. Elle était composée en 1985 dans le style <strong>de</strong> <strong>la</strong>„Minimal Music“, un style <strong>de</strong> composition typique pour <strong>la</strong> musique américaine<strong>de</strong>s années 70.Lors <strong>de</strong>s workshops musicaux par login:music (OPL), les participants ontl’occasion <strong>de</strong> découvrir l’univers rythmique <strong>de</strong> John Adams <strong>et</strong> <strong>de</strong> créer leurspropres modules musicaux qui seront enchaînés dans le <strong>la</strong>ngage sonoreexceptionnel du compositeur. Ainsi, à l’ai<strong>de</strong> <strong>de</strong> techniques très simples,couches sonores, rythmes intenses <strong>et</strong> accords charactéristiques serontcombinés <strong>de</strong> manière à créer une „nouvelle“ version <strong>de</strong> „Harmonielehre“.17
LA ROTONDE2///////////////////////////LE LIEULes <strong>de</strong>ux Roton<strong>de</strong>s sont au cœur <strong>de</strong>s évènements <strong>de</strong> « Luxembourg <strong>et</strong> Gran<strong>de</strong>Région, Capitale européenne <strong>de</strong> <strong>la</strong> Culture 2007 ». Il s'agit <strong>de</strong> bâtimentscircu<strong>la</strong>ires <strong>de</strong> construction massive en pierres naturelles avec une toituremétallique équipée d'un <strong>la</strong>nterneau. Les <strong>de</strong>ux jumelles sont du point <strong>de</strong> vue <strong>de</strong>leurs dimensions <strong>et</strong> <strong>de</strong> leur structure i<strong>de</strong>ntiques à 100% : un diamètreimpressionnant <strong>de</strong> 52 m <strong>et</strong> 15 m <strong>de</strong> hauteur.La Roton<strong>de</strong>2 est le premier espace <strong>culture</strong>l <strong>luxembourg</strong>eois entièrement dédiéaux jeunes publics. Pas encore restaurée <strong>et</strong> conservant son aspect brut, elleoffre une atmosphère toute particulière <strong>et</strong> se p<strong>la</strong>ce sous le signe <strong>de</strong> <strong>la</strong> liberté <strong>et</strong><strong>de</strong> <strong>la</strong> découverte. La Roton<strong>de</strong>2 est conçue comme un lieu en perpétuellemouvance esthétique <strong>et</strong> conceptuelle dont les métamorphoses quotidienness'effectuent en fonction <strong>de</strong>s disciplines artistiques (théâtre, danse, expositions,workshops, concerts…) <strong>et</strong> <strong>de</strong> l'âge <strong>de</strong>s participants <strong>et</strong> du public ciblé.SON HISTOIREDestinées à servir d'atelier <strong>de</strong> locomotives à vapeur, elles ont été construites en1875. L'intérieur était équipé d'une p<strong>la</strong>que tournante d'un diamètre <strong>de</strong> 13 m;18 emp<strong>la</strong>cements pour locomotives étaient prévus. Une coupole <strong>de</strong> 8 m <strong>de</strong>diamètre servait à l'évacuation <strong>de</strong> <strong>la</strong> fumée.En peu <strong>de</strong> temps cependant, les Roton<strong>de</strong>s étaient <strong>de</strong>venues trop p<strong>et</strong>ites pouraccueillir <strong>de</strong>s locomotives <strong>de</strong> plus en plus <strong>gran<strong>de</strong></strong>s. Ainsi 2 nouvelles Roton<strong>de</strong>sont été construites au sud <strong>de</strong> <strong>la</strong> route <strong>de</strong> Thionville au début du 20e siècle. Les« vieilles » Roton<strong>de</strong>s servaient alors <strong>de</strong> magasin aux ateliers <strong>de</strong>s Chemins <strong>de</strong>Fer. En 1952, lorsque les CFL ont commencé à acquérir <strong>et</strong> à exploiter <strong>de</strong>sautobus, le service <strong>de</strong> maintenance <strong>de</strong>s autobus y a aussi été installé.Elles ont été c<strong>la</strong>ssées «Monuments historiques» en 1991 <strong>et</strong> l'Etat<strong>luxembourg</strong>eois en est <strong>de</strong>venu le propriétaire en 1995.La Roton<strong>de</strong>2 a servi jusqu'à fin septembre 2006 comme lieu <strong>de</strong> maintenance<strong>de</strong>s autobus. Le 10 octobre 2006, le directeur <strong>de</strong>s CFL a officiellement remis <strong>la</strong>clef du bâtiment à <strong>la</strong> secrétaire d'État à <strong>la</strong> Culture. Dans les <strong>de</strong>ux mois qui ontsuivi, les travaux les plus urgents (sécurisation, étanchéité…) ont été réalisésafin d'accueillir dès le 15 décembre 2006 <strong>et</strong> pendant toute l’année 2007 lesdiverses manifestations <strong>de</strong> <strong>la</strong> programmation jeunesse 2007. Ainsi, <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2est <strong>de</strong>venue le premier espace <strong>culture</strong>l <strong>luxembourg</strong>eois entièrement dédié auxjeunes publics.Bibliographie: « 1952-2002, 50 Joer CFL-Bus », édité par Syprolux.18
LA ROTONDE2///////////////////////////SA PROGRAMMATIONAfin <strong>de</strong> toucher significativement les jeunes publics pour <strong>la</strong> Capitaleeuropéenne <strong>de</strong> <strong>la</strong> Culture 2007, un programme multidisciplinaire où les jeunessont eux-mêmes SPECTATEURS, COMPLICES ET ACTEURS a été mis en p<strong>la</strong>ce.L’objectif étant <strong>de</strong> stimuler les publics jeunes à vivre l’expérience <strong>culture</strong>lle <strong>de</strong>près, que ce soit en tant que :spectateurs à <strong>la</strong> découverte <strong>de</strong> différentesformes artistiquescomplices par une participation directecomme observateurs critiques, volontaires,stagiaires ou multiplicateurs au niveau <strong>de</strong> <strong>la</strong>communication,acteurs dans le cadre <strong>de</strong>s nombreux proj<strong>et</strong>smusicaux, théâtraux ou artistiques émanantdu terrain <strong>et</strong> favorisant <strong>la</strong> création propreaccompagnée par <strong>de</strong>s professionnels.Avec <strong>la</strong> Roton<strong>de</strong>2 comme premier lieu <strong>culture</strong>l au Luxembourg spécifiquementdédié aux jeunes publics, <strong>la</strong> Coordination générale 2007 <strong>et</strong> ses partenaires ontpu m<strong>et</strong>tre en p<strong>la</strong>ce un programme ambitieux.19
NOS PARTENAIRES////////////////////Sous le Haut Patronage <strong>de</strong> Leurs Altesses Royales le Grand-Duc <strong>et</strong><strong>la</strong> Gran<strong>de</strong>-Duchesse.Partenaires institutionnelsPartenaires exclusifsPartenaires officielsPartenaires media20
LUXEMBOURGET GRANDE REGIONCAPITALE EUROPEENNEDE LA CULTURE2007CONTACTS PRESSE :Luxembourg <strong>et</strong> Gran<strong>de</strong> RégionAnne KaifferTel. : +352 2662 2041E-mail : annekaiffer@<strong>luxembourg</strong>2007.orgMarie-Anne HeyerTel. : +352 2662 2071E-mail : MarHey@<strong>luxembourg</strong>2007.orgPresse internationaleC<strong>la</strong>udine Colin CommunicationMarie RousseauTel. : +33 (0)1 / 42 72 60 01E-mail : marie@c<strong>la</strong>udinecolin.com21