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Dossier de presse Les Voix du Prieuré - Espace Malraux

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Le projetDonner <strong>de</strong> multiples ren<strong>de</strong>z-vous à l’art vocal dans ce qu’il peut offrir <strong>de</strong> plus raffinéaujourd’hui, à travers le répertoire <strong>de</strong> notre siècle, <strong>de</strong>s créations actuelles toujourssensibles aux harmonies d’autres territoire et d’autres cultures, telle est la vocation<strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>.Dans la beauté et la sérénité <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> et <strong>de</strong> l’église Saint-Laurent <strong>du</strong> Bourget-<strong>du</strong>-Lac,édifices classés monuments historiques, les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> font converger <strong>de</strong>puis 2003 lesaspirations, les expressions, l’apprentissage et le développement <strong>du</strong> chant choral dansune dynamique <strong>de</strong> création et <strong>de</strong> réseau.Le caractère novateur <strong>du</strong> projet, le succès <strong>de</strong>s éditions précé<strong>de</strong>ntes <strong>de</strong>puis 2003, le soutienrenouvelé <strong>de</strong>s partenaires nous confortent à investir davantage ce site patrimonial majeuren un lieu d’inventions, d’échanges, d’accompagnement et d’animations artistiques. En2007, il a été décidé d’annualiser ce ren<strong>de</strong>z-vous, qui était jusqu’à lors une biennale.Par la compétence et l’expérience <strong>de</strong> la musique vocale <strong>de</strong> Bernard Tétu, conseillerartistique, les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> permettent <strong>de</strong> découvrir chaque année le chant d’inspirationsacré, dans ses nouvelles écritures toujours sensibles aux esthétiques et traditions musicalesgénérées au travers <strong>de</strong>s siècles.Durant les rencontres et toutes les répétitions, cette découverte est renforcée par laprésence <strong>de</strong> compositeurs qui présentent au public les liens entre leurs intentions artistiqueset leurs mises en interprétations par les ensembles vocaux.Pour cette édition 2008, nous avons le plaisir d’accueillir <strong>du</strong>rant les rési<strong>de</strong>nces lescompositeurs José Evangelista, Gilles Schuhemacher, Fernando Garnero, Philippe Forget,Boris Clouteau et Ludovic Thirvau<strong>de</strong>y.La rési<strong>de</strong>nce <strong>de</strong>s Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard Tétu, <strong>de</strong> Résonance Contemporaine d’AlainGoudard, <strong>de</strong>s Neue Vocalsolisten et <strong>du</strong> Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris offrent <strong>de</strong> nouveau lapossibilité <strong>de</strong> suivre, <strong>de</strong> vivre tout le processus <strong>de</strong> création <strong>de</strong>s œuvres jouées lors <strong>de</strong>sconcerts.Afin d’effectuer un travail <strong>de</strong> proximité autour <strong>du</strong> chant choral et avec la volonté <strong>de</strong> nospartenaires culturels associés, sont mises en place tout au long <strong>de</strong> l’année <strong>de</strong> manièrepérenne <strong>de</strong>s actions d’accompagnement artistique avec les compositeurs, chefs <strong>de</strong> chœurset choristes participant aux <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>.L’esprit innovant <strong>de</strong> la pro<strong>du</strong>ction artistique <strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> trouve notamment unprolongement dans la création d’un nouvel ensemble vocal savoyard, l’ensemble 20.21qui s’attache à promouvoir les œuvres vocales <strong>de</strong>s XXème et XXIème siècles. Nousnous réjouissons d’accueillir cet ensemble en prologue au concert d’ouverture <strong>de</strong>s ces<strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> 2008 et lors <strong>du</strong> concert <strong>de</strong> l’Ensemble <strong>de</strong> six voix solistes RésonanceContemporaine.4


Programme 2008Le Bourget-<strong>du</strong>-Lac : <strong>Prieuré</strong>, Eglise St–Laurent, <strong>Espace</strong> la TraverseChambéry : <strong>Espace</strong> <strong>Malraux</strong> Scène NationaleUn Requiem Allemand <strong>de</strong> Brahms, Op.45 (2 pianos)Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard TétuPrologue : œuvres <strong>de</strong> Mauricio Kagel, Rrrrrr… Ensemble 20.21, direction Cyrille CollombierEs pa c e Ma l r a u x Sc è n e Nat i o n a le Ch a m b é ry, 20h30De la poésie au théâtre musical <strong>de</strong> José EvangelistaEnsemble <strong>de</strong> six voix solistes Résonance Contemporaine, direction Alain GoudardEnsemble 20.21 direction Cyrille ColombierEg l i se Sa i n t La u r e n t, 20h3011h30 : Présentation au public <strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>, Bernard Tétu et ses solistesChœurs en création, Music’Yenne et SaltarelleEg l i se Sa i n t La u r e n t, 19hA Ceremony of Carols <strong>de</strong> Benjamin BrittenConcert pour les scolaires, Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard TétuEg l i se Sa i n t La u r e n t, 14h30<strong>Voix</strong> <strong>de</strong> femmes et harpeSolistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard TétuŒuvres <strong>de</strong> Michael Jarrell, Gustav Holst, André Caplet, Hector BerliozComman<strong>de</strong>s à Gilles Schuehmacher et Fernando GarneroEg l i se Sa i n t La u r e n t, 20h30Chants orthodoxes : tradition et création(Cycle <strong>de</strong>s Gran<strong>de</strong>s Liturgies <strong>du</strong> Mon<strong>de</strong>)Chœur Départemental <strong>de</strong> Savoie, direction Jean-Raphael LavandierChœur Diakoff, chœur <strong>de</strong> femmes <strong>de</strong> GenèveEg l i se Sa i n t La u r e n t, 20h30<strong>Les</strong> vagues Vocales : “Un chœur, un chef, un compositeur”Concerts pour chœurs d’enfants, <strong>de</strong> jeunes et d’a<strong>du</strong>ltes, œuvres <strong>de</strong> Philippe Forget, LudovicThirvau<strong>de</strong>y et Boris ClouteauEg l i se Sa i n t La u r e n t, 18h et 19h30Sur les rives <strong>de</strong> BabyloneŒuvres <strong>de</strong> Georg Philipp Teleman, Johann Philipp Kirnberger, Oscar Strasnoy, Bruno Mantovani etFelix Men<strong>de</strong>lssohnLe Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris, direction Laurence Equilbey et Geoffroy JourdainEs pa c e La Tr av ers e, 19hConcert <strong>de</strong> clôtureŒuvres <strong>de</strong> Luciano Berio, Ivan Fe<strong>de</strong>le, Salvatore Sciarrino, Carlo GesualdoEnsemble Neue Vocalsolisten <strong>de</strong> StuttgartEg l i se Sa i n t La u r e n t, 20h30Mardi 27 maiVendredi 30 maiDimanche 1er juinLundi 2 juinMardi 3 juinVendredi 6 juinSamedi 7 juinDimanche 8 juinMercredi 11 juin5


ENSEMBLE DE 6 VOIX SOLISTESRESONANCECONTEMPORAINEDirection artistique Alain Goudard<strong>du</strong> 26 mai au 1er Juin 2008Fondateur et directeur artistique <strong>de</strong> Résonance Contemporaine, Alain Goudard nourrit un vifintérêt pour le langage musical d’aujourd’hui dans toute sa diversité.Depuis 1987, à la tête <strong>de</strong>s <strong>de</strong>ux formations professionnelles et permanentes que sont les 6<strong>Voix</strong> Solistes et les Percussions <strong>de</strong> Treffort, Alain Goudard s’investit très fortement pour quela création musicale d’aujourd’hui soit une pratique vivante, en ouvrant l’accès <strong>de</strong> cellecià différents publics : amateurs enfants et a<strong>du</strong>ltes, personnes en situation <strong>de</strong> handicap,personnes incarcérées, leur permettant <strong>de</strong> nouer <strong>de</strong>s liens forts avec <strong>de</strong>s compositeurs et <strong>de</strong>smusiciens professionnels.L’originalité, la rigueur, l’ouverture, l’enthousiasme avec lesquels Alain Goudard con<strong>du</strong>itson parcours musical lui ont permis <strong>de</strong> nouer <strong>de</strong>s liens forts, <strong>de</strong> recevoir la confiance et lacomplicité <strong>de</strong> nombreux artistes, compositeurs français et étrangers qui, aujourd’hui, font queson action trouve une place pertinente et reconnue dans le paysage musical d’aujourd’hui.L’Ensemble <strong>de</strong> Six <strong>Voix</strong> Solistes, fondé en 1995 par Alain Goudard est une formation musicaleau service <strong>de</strong> la création contemporaine. Cet ensemble professionnel qui réunit les talents <strong>de</strong>six voix féminines, six solistes habituées à <strong>de</strong> multiples configurations musicales, se consacreessentiellement à faire découvrir la richesse <strong>de</strong> la musique vocale d’aujourd’hui.Fort <strong>de</strong> ses nombreuses et fructueuses collaborations avec <strong>de</strong>s compositeurs, l’Ensemble <strong>de</strong>Six <strong>Voix</strong> Solistes est un outil à géométrie variable idéale, offrant avec subtilité, finesse etexigence, une gran<strong>de</strong> diversité <strong>de</strong> programmes.Au programme <strong>de</strong> la rési<strong>de</strong>nce :Musique vocale <strong>de</strong> José Evangélista : « <strong>de</strong> la poésie sacrée au théâtre musical » (…en passantpar la poésie traditionnelle, <strong>de</strong>s textes bibliques, Lao Zi, Quevedo, Lope <strong>de</strong> Vega, Blake,Queneau, Tardieu et Ionesco)Ce concert présente un éventail <strong>de</strong>s œuvres vocales <strong>de</strong> José Evangélista dans <strong>de</strong>s formatsdivers. Elles ont en commun mon souci <strong>de</strong> respecter les accents <strong>de</strong>s textes en cinq languesafin <strong>de</strong> les rendre compréhensibles.<strong>Les</strong> répétitions publiques <strong>de</strong> l’ensemble <strong>de</strong> six voix solistes Résonance Contemporainepermettront au public <strong>de</strong> voir le compositeur travailler avec le chef <strong>de</strong> chœur, leschanteuses et les musiciens, ainsi que l’intégration à ce travail d’un jeune ensemble vocalamateur, l’ensemble 20 -21.9


NEUE VOCALSOLISTEN, STUTTGART<strong>du</strong> 9 au 11 Juin 2008<strong>Les</strong> Nouveaux Solistes vocaux <strong>de</strong> Stuttgart ... <strong>de</strong>s chercheurs, <strong>de</strong>s inventeurs, <strong>de</strong>sidéalistesIls travaillent avec <strong>de</strong>s ensembles spécialisés et <strong>de</strong>s orchestres radiophoniques, avec<strong>de</strong>s opéras, <strong>de</strong>s théâtres indépendants, <strong>de</strong>s studios électroniques, <strong>de</strong>s organisateurs <strong>de</strong>festivals et <strong>de</strong> concerts <strong>de</strong> musique mo<strong>de</strong>rne en Europe.<strong>Les</strong> Neue Vocalsolisten - ensemble <strong>de</strong> musique vocale contemporaine fondé en 1984 dansle cadre <strong>de</strong> Musik <strong>de</strong>r Jahrhun<strong>de</strong>rte - forment <strong>de</strong>puis l’an 2000 un ensemble vocal <strong>de</strong>musique <strong>de</strong> chambre, artistiquement indépendant.<strong>Les</strong> huit solistes, <strong>de</strong> la soprano colorature au contre-ténor et à la basse profon<strong>de</strong>, engagenttoute leur force créatrice dans leur travail <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre, en collaboration avecles compositeurs et les autres interprètes.La recherche est au centre <strong>de</strong> leurs intérêts, recherche <strong>de</strong> nouvelles tonalités, <strong>de</strong> nouvellestechniques vocales et <strong>de</strong> formes d’articulation ; le dialogue avec les compositeurs a uneplace <strong>de</strong> choix. Chaque année, ils assurent la création <strong>de</strong> près <strong>de</strong> 20 nouvelles œuvres.L’opéra et le travail interdisciplinaire englobant l’électronique, la vidéophonie, les artsplastiques et la littérature font partie, tout comme les collages mettant à profit le contrasteentre <strong>de</strong>s éléments <strong>de</strong> musique ancienne et <strong>de</strong> musique mo<strong>de</strong>rne, <strong>du</strong> projet artistique<strong>de</strong> la formation.<strong>Les</strong> Neue Vocalsolisten sont sans conteste l’un <strong>de</strong>s plus prestigieux ensemble vocald’aujourd’hui avec lequel les compositeurs peuvent s’engager en toute confiance.Qu’il s’agisse d’opéras, <strong>de</strong> spectacles multimédias, <strong>de</strong> manifestations pluridisciplinairesou <strong>de</strong> concerts plus traditionnels, la plupart <strong>de</strong>s grands festivals dans le mon<strong>de</strong> les invitetrès régulièrement.Au programme <strong>de</strong> la rési<strong>de</strong>nce:Des œuvres <strong>de</strong> Salvatore Sciarrino, Carlo Gesualdo et Luciano Bério avec A-Ronne.Certaines répétitions <strong>du</strong>rant cette rési<strong>de</strong>nce seront plus spécifiquement dédiées à <strong>de</strong>grands élèves <strong>de</strong>s Conservatoires <strong>de</strong> Région <strong>de</strong> Chambéry et d’Annecy, ainsi qu’à <strong>de</strong>schœurs a<strong>du</strong>ltes. <strong>Les</strong> workshops permettront ainsi un travail en commun et la découverte<strong>de</strong> cet ensemble vocal <strong>de</strong> tout premier plan.10


Un ensemble invitéLe Jeune Chœur <strong>de</strong> ParisDirection Laurence Equilbey et Geoffroy Jourdain<strong>Les</strong> 6 et 7 Juin 2008Fondé par Laurence Equilbey, par ailleurs DirecteurArtistique <strong>de</strong> l’ensemble Accentus, le Jeune Chœur<strong>de</strong> Paris est un centre <strong>de</strong> formation pour jeuneschanteurs, département <strong>du</strong> Conservatoire national <strong>de</strong> région <strong>de</strong> Paris. Il assure la formation<strong>de</strong> 50 étudiants autour <strong>de</strong> 15 disciplines (technique vocale, formation musicale, étu<strong>de</strong> <strong>de</strong>sstyles, théâtre, musique <strong>de</strong> chambre, chœur, danse...), avec l’appui <strong>de</strong> 30 professeurs.Le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris, dirigé en tant qu’ensemble parLaurence Equilbey et Geoffroy Jourdain, a inscrit à son répertoired’importants cycles a cappella et participe activement à lacréation contemporaine (comman<strong>de</strong>s à Franck Krawczyk, GeorgiaSpiropoulos, Marco-Antonio Perez-Ramirez, Bruno Mantovani….).Il collabore, entre autres, avec l’Ensemble Orchestral <strong>de</strong> Paris,l’Ensemble Intercontemporain, l’Orchestre <strong>de</strong> Paris et le FreiburgerBarockorchester. Il a notamment été dirigé par Pierre Boulez etRené Jacobs.En 2007/2008, Le Jeune Choeur <strong>de</strong> Paris donne, à Paris et en Ile-<strong>de</strong>-France, neuf représentations <strong>de</strong> La Forêt bleue, un opéra peu connuet enchanteur <strong>de</strong> Louis Aubert. Il interprète également <strong>de</strong>ux œuvresnouvelles <strong>de</strong> Bruno Mantovani et Oscar Strasnoy créées à l’Auditorium<strong>du</strong> Louvre, dans un programme dédié à Babylone.Au programme <strong>de</strong> la rési<strong>de</strong>nce :« Sur les rives <strong>de</strong> Babylone »Le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris s’attache dans ce concert à faire redécouvrir les pièces inventivesécrites par <strong>de</strong> nombreux compositeurs autour <strong>du</strong> psaume 137 <strong>de</strong> la bible. Aux côtés d’œuvres<strong>de</strong> Men<strong>de</strong>lssohn, Kirnberger, Telemann, <strong>de</strong>ux compositeurs contemporains, Oscar Strasnoyet Bruno Mantovani ont écrit spécifiquement pour le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris leurs propresélaborations musicales sur Babylone.<strong>Les</strong> répétitions publiques permettront <strong>de</strong> découvrir ce jeune ensemble dont les chanteurs sontles futurs grands solistes <strong>de</strong> <strong>de</strong>main.“Le centre <strong>de</strong> formation pour jeunes chanteurs est financé par la Mairie <strong>de</strong> Paris. Le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris bénéficie<strong>du</strong> soutien <strong>du</strong> Ministère <strong>de</strong> la Culture et <strong>de</strong> la Communication (Drac Ile-<strong>de</strong>-France), <strong>du</strong> Ministère <strong>de</strong> l’E<strong>du</strong>cationNationale et <strong>du</strong> Fonds d’Action Sacem.”11


La pratique amateur au cœur<strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>Le Chœur Départemental <strong>de</strong> SavoieLe Chœur Départemental <strong>de</strong> la Fédération Musicale <strong>de</strong>Savoie s’adresse à toute personne <strong>de</strong> plus <strong>de</strong> 18 ans issue<strong>de</strong>s chœurs et chorales affiliés à la Fédération Musicale<strong>de</strong> Savoie, aux étudiants (IUFM, Université <strong>de</strong> Savoie, etc…), aux enseignants <strong>de</strong> l’E<strong>du</strong>cationNationale, aux étudiants <strong>de</strong>s Ecoles <strong>de</strong> Musique Nationales, Municipales, Associatives, ainsiqu’à toute personne ayant une expérience vocale.La spécificité <strong>de</strong> ce chœur s’inscrit dans la recherche d’un répertoire original, et <strong>de</strong> travaild’œuvres variées.Depuis sa création en 2001, le chœur a abordé différentes esthétiques accompagné par<strong>de</strong>s ensembles musicaux spécialisés dans le répertoire abordé.Le Chœur Départemental abor<strong>de</strong> cette année, dans un registre à capella, la liturgieorthodoxe avec les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>.<strong>Les</strong> chorales <strong>de</strong> Savoie ont souvent intégré ce répertoire à leur programme <strong>de</strong> concerts,parce qu’il est abordable et d’une expressivité propre à susciter l’émotion la plus profon<strong>de</strong>.C’est pourquoi un travail approfondi <strong>de</strong> compréhension <strong>de</strong>s pièces et d’interprétation aété mis en place grâce à notre partenariat avec « <strong>Les</strong> <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> » et la personnalitéqu’ils invitent cette année, à savoir le Baryton-Basse et chef <strong>de</strong> Chœur Suisse AlexandreDiakoff.C’est avec enthousiasme que les 90 choristes se retrouvent un dimanche par mois pour <strong>de</strong>srépétitions sous la direction <strong>de</strong> Jean-Raphaël Lavandier.12


Jean-Raphaël LavandierAprès sa licence <strong>de</strong> Musicologie à Grenoble en 1997, Jean-RaphaëlLavandier se consacre au travail <strong>de</strong> la voix sur les conseils <strong>de</strong>Francine Bessac (Faculté <strong>de</strong> Musicologie <strong>de</strong> Grenoble), au CNR<strong>de</strong> Lyon puis à l’ENMDAD/CNR <strong>de</strong> Chambéry où il obtient son prix <strong>de</strong> chant dans la classe<strong>de</strong> Louis Mathieu en 2002Il enseigne actuellement le Chant au sein <strong>du</strong> Conservatoire Municipal <strong>de</strong> Musique d’Aix-les-Bains, dirige le chœur <strong>du</strong> Festival « Aix’ Opérettes », l’«Ensemble Vocal d’Aix-les-Bains» etle Chœur Départemental <strong>de</strong> la Fédération Musicale <strong>de</strong> Savoie.Il assure <strong>de</strong>s prestations en tant que baryton solo pour : les Solistes <strong>de</strong> Haute-Savoie (BernardSpizzi), l’Ensemble Vocal Canzone (Pierre-Line Maire)Il est membre <strong>de</strong> la compagnie «Opus à <strong>Voix</strong> » et participe aux pro<strong>du</strong>ctions <strong>de</strong>s Cantates <strong>de</strong> Bach dans le cadre <strong>de</strong>s concerts<strong>de</strong> midi : « La Pause Bach » le premier vendredi <strong>du</strong> mois à la Sainte Chapelle <strong>de</strong> Chambéry.Il assure aussi <strong>de</strong>s interventions <strong>de</strong> formation vocale sur la Savoie.Alexandre DiakoffAlexandre Diakoff fait ses étu<strong>de</strong>s <strong>de</strong> chant au Conservatoire <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> Genève etau Conservatoire Tchaikovsky à Moscou. Durant ses étu<strong>de</strong>s, il a été membre <strong>de</strong>s Opéras-Studios <strong>de</strong> Saint-Petersbourg et <strong>de</strong> Zurich.Il a été Lauréat <strong>de</strong> divers concours et boursesd’étu<strong>de</strong>s (bourses Migros-Goehner, Marescotti-Carouge ; concours <strong>de</strong> Marman<strong>de</strong>, Rieumes,Jeunes chanteurs suisses).Il a obtenu un Premier prix <strong>de</strong> virtuosité avec distinction auConservatoire <strong>de</strong> Genève dans la classe d’Eric Tappy.Alexandre Diakoff participe régulièrement aux spectacles <strong>de</strong> l’Opéra <strong>de</strong> chambre <strong>de</strong>Genève (Mozart, Sutermeister, Gazzaniga, Haydn, Rossini, Paisiello…) et à <strong>de</strong>s concertsd’oratorio (Monteverdi, Bach, Haen<strong>de</strong>l, Mozart, Dvorak, Puccini…), entre autres avec lesSolistes <strong>de</strong> Lyon Bernard Têtu.Il a notamment chanté sous la direction <strong>de</strong> Michel Corboz, Helmuth Rilling, John Nelson,Christian Thielemann, Kent Nagano et Armin Jordan.Outre ses activités <strong>de</strong> soliste, Alexandre Diakoff est le chef <strong>du</strong> Chœur <strong>de</strong> l’Eglise russe <strong>de</strong>Genève et <strong>du</strong> Chœur Diakoff, ensembles qu’il dirige régulièrement en concert.13


Neuf compositeursLongtemps passage obligé pour tout compositeur, la musique sacrée et ses référencesobligées (Messe, Salve Regina, Requiem, Miserere...) continuent <strong>de</strong> fasciner la penséecontemporaine.L’exercice périlleux <strong>de</strong> composition et d’interprétation est à la mesure <strong>du</strong> défi musical,car la spiritualité ne connaît pas les limites <strong>du</strong> temps et <strong>de</strong>s cultures.<strong>Les</strong> <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> poursuivent leur implication dans les comman<strong>de</strong>s musicales et laconnaissance <strong>de</strong>s compositeurs d’aujourd’hui.José EvangelistaCompositeur canadien d’origine espagnole né en 1943 àValence, José Evangelista poursuit une démarche où il explore<strong>de</strong>s façons <strong>de</strong> faire une musique basée exclusivement sur lamélodie.Il a ainsi développé, autant pour <strong>de</strong>s petits ensembles quepour l’orchestre ou le clavier, une écriture hétérophoned’après laquelle la ligne mélodique, engendrant <strong>de</strong>s échos d’elle-même, crée une illusion<strong>de</strong> polyphonie. Sa musique prend ses racines d’une vision très large <strong>de</strong> la tradition : à sesorigines espagnoles se sont greffées l’influence <strong>du</strong> gamelan indonésien, <strong>de</strong> l’avant-gar<strong>de</strong>occi<strong>de</strong>ntale et <strong>de</strong>s musiques modales.Il a commencé ses étu<strong>de</strong>s musicales avec Vicente Asencio mais il a parallèlement fait <strong>de</strong>sétu<strong>de</strong>s scientifiques (maîtrise en physique) et par la suite travaillé en informatique, ce quil’a amené au Canada.Installé à Montréal en 1970, il a étudié la composition avec André Prévost et Bruce Mather.Depuis 1979 il est professeur à l’Université <strong>de</strong> Montréal. Également actif dans l’animation,il a été membre fondateur <strong>de</strong> plusieurs sociétés <strong>de</strong> concerts et en 1987, il a créé l’Atelier<strong>de</strong> gamelan balinais <strong>de</strong> l’Université <strong>de</strong> Montréal.Il a remporté plusieurs prix dont celui <strong>de</strong> la SOCAN en 1997 et reçu <strong>de</strong> nombreusescomman<strong>de</strong>s, notamment <strong>de</strong> l’Itinéraire (Paris), <strong>du</strong> Kronos Quartet, <strong>du</strong> Groupe vocal <strong>de</strong>France, <strong>de</strong> la Société <strong>de</strong> musique contemporaine <strong>du</strong> Québec, <strong>de</strong> Radio-Canada et <strong>de</strong> ChantsLibres.Ses œuvres ont été jouées au Canada, aux États-Unis, en Europe, en Asie et enAustralie par <strong>de</strong>s ensembles tels que l’Ensemble Mo<strong>de</strong>rn (Francfort), le Nieuw Ensemble(Amsterdam), Music Projects (Londres), l’Orchestre philharmonique <strong>de</strong> Radio-France,l’Orchestre symphonique <strong>de</strong> Montréal, I Musici <strong>de</strong> Montréal et le Nouvel Ensemble Mo<strong>de</strong>rne(Montréal). Entre 1993 et 1995, il a été compositeur résidant à l’Orchestre symphonique<strong>de</strong> Montréal.José Evangélista est un compagnon fidèle <strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> auxquelles il participerégulièrement <strong>de</strong>puis leur création en 2003.14


John TavenerTavener est né le 28 janvier 1944 à Londres en Angleterre. Il est un <strong>de</strong>scendant direct<strong>du</strong> compositeur John Taverner (16ème siècle). Il a étudié à la Royal Aca<strong>de</strong>my of Music ets’est fait connaître en 1968 avec sa cantate dramatique « The Whale », basée sur l’AncienTestament et l’histoire <strong>de</strong> Jonas. L’année suivante, il a commença à enseigner au TrinityCollege of Music <strong>de</strong> Londres. En 1977, il rejoint l’église orthodoxe russe. Théologie orthodoxeet traditions liturgiques orthodoxes ont eu une gran<strong>de</strong> influence sur son travail.Il est l’un <strong>de</strong>s compositeurs les plus populaires. Bien qu’il ait incorporé ces <strong>de</strong>rnièresannées <strong>de</strong>s éléments <strong>de</strong> musique non occi<strong>de</strong>ntale dans ses compositions, il reste chrétienorthodoxe. Certains commentateurs voient une similitu<strong>de</strong> <strong>de</strong> ses pièces avec les œuvresd’Arvo Pärt. Olivier Messiaen a également été suggéré comme ayant eu une soli<strong>de</strong> influencesur ses travaux antérieurs.Gilles SchuehmacherIl commence son parcours musical avec l’étu<strong>de</strong> <strong>du</strong> piano et <strong>de</strong> laclarinette, puis <strong>du</strong> solfège et <strong>de</strong> la direction d’orchestre à l’ENM <strong>de</strong>Bourg-en-Bresse. Il effectue <strong>de</strong>s étu<strong>de</strong>s d’écriture (contrepoint,harmonie) et <strong>de</strong> culture (histoire, analyse, esthétique) au CNR<strong>de</strong> Lyon (avec Denis Magnon, Georges Aloy, Jérôme Dorival, Daniel Gau<strong>de</strong>t et DominiqueDubreuil) ; il obtient également une maîtrise <strong>de</strong> musicologie à la faculté <strong>de</strong> Lyon. Il séjourne<strong>du</strong>rant un an à Berlin, où il suit <strong>de</strong>s cours à la Humboldt-Universität et à la Hans-EislerMusikhochschule.Il entre au CNSMD <strong>de</strong> Paris dans la classe d’histoire <strong>de</strong> la musique <strong>de</strong> Rémy Campos, puisdans celles <strong>de</strong> composition d’Emmanuel Nunes, d’analyse d’Alain Mabit et d’orchestration<strong>de</strong> Michèle Reverdy ; il en sort en 2006 avec un Diplôme <strong>de</strong> Formation Supérieure encomposition ainsi que <strong>de</strong>s prix d’orchestration et d’analyse.Il a écrit jusqu’à présent une trentaine d’œuvres aux effectifs divers, privilégiant lamusique <strong>de</strong> chambre et la musique vocale. Il envisage volontiers sa musique commerelevant <strong>de</strong> l’abstraction lyrique, lui assignant la tâche d’exprimer le spirituel au moyen<strong>de</strong> la forme. Ses pièces sont créées et jouées en France, Italie et Allemagne ; elles ont étéinterprétées par <strong>de</strong>s solistes tels que Eric-Maria Couturier, Pierre Strauch, Alain Billard,Teodoro Anzelotti ou Valérie Philippin et ont été dirigées par <strong>de</strong>s chefs tels que LionelBringuier, Ludovic Perez, Zsolt Nagy, Franck Ollu, Rachid Safir, Jacques Mercier ou encoreKanako Abe.Il est membre fondateur <strong>de</strong>s associations loi 1901 Création Musicale XXI et Multilatérale,dédiées à la création musicale et Etincelles et Ellipse, dédiées au cinéma. Ses œuvres sontéditées par les Editions Musicales Contemporaines ainsi que par Harposphères.15


Oscar StrasnoyCompositeur argentin rési<strong>de</strong>nt français né le 12 novembre 1970à Buenos Aires, Oscar Strasnoy étudie le piano, la directiond’orchestre et la composition. Après avoir terminé ses étu<strong>de</strong>sau Conservatoire national <strong>de</strong> Buenos Aires, il part en Europe(1991). Plusieurs personnalités ont assuré sa formation : LauraBaa<strong>de</strong>, Guillermo Scarabino (Buenos Aires), Michaël Levinas,Guy Reibel (Conservatoire <strong>de</strong> Paris) et Hans Zen<strong>de</strong>r (Hochschulefur Musik Frankfurt).En 1994, il obtient le prix <strong>du</strong> premier concours <strong>de</strong> compositionfranco-australien organisé par le Conservatoire <strong>de</strong> Paris et laCanberra School of Music, et fait ainsi un séjour en Australiepour la création <strong>de</strong> son œuvre. En 1995, Hans Zen<strong>de</strong>rprogramme sa pièce Incognito à la Philharmonie <strong>de</strong> Berlin. En1996, Paul Méfano programme King, Roor et Bauern (<strong>de</strong> Jaque) au Centre Pompidou àParis. Le Mozarteum Argentino programme la création d’une <strong>de</strong> ses oeuvres au TeatroOpera <strong>de</strong> Buenos Aires (septembre 1997). Il est directeur <strong>de</strong> l’Orchestre international<strong>de</strong> Paris (CROUS) et codirecteur, avec Benjamin Hertz, <strong>de</strong> la troupe «<strong>Les</strong> Alchimistes». Ila été soutenu par le Mozarteum Argentino, le gouvernement français, la HFM Frankfurtet le gouvernement argentin. Oscar Strasnoy obtient un premier prix <strong>de</strong> composition àl’unanimité au Conservatoire <strong>de</strong> Paris en 1996, et est admis en cycle <strong>de</strong> perfectionnement<strong>de</strong> composition.Boris ClouteauNé en 1971, compositeur français. Après quelques années passées au CNR d’Aubervilliers-LaCourneuve où il étudie le piano, l’histoire <strong>de</strong> la musique et l’écriture, puis l’orchestrationauprès <strong>de</strong> Raffi Ourgandjian, il entre en 1993 au CNSM <strong>de</strong> Paris : culture musicale, harmonie,contrepoint, esthétique dans la classe <strong>de</strong> Rémy Stricker et analyse dans celle d’AlainLouvier. Après l’obtention <strong>du</strong> Diplôme <strong>de</strong> Formation Supérieure, il entre en composition auCNSM <strong>de</strong> Lyon dans la classe <strong>de</strong> Robert Pascal et <strong>de</strong> Denis Lorrain.Il a travaillé également auprès <strong>de</strong> Gilbert Amy lors <strong>de</strong> l‘édition 2003 <strong>du</strong> Centre Acanthesoù sa pièce D’œil pour 12 instrumentistes a été créée.Il a composé notamment pour l’ensemble Intercontemporain (Festival Agora 2006), lesSolistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard Tétu (<strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> 2003).Il est également professeur <strong>de</strong> culture et d’écriture au CNR <strong>de</strong> l’Agglomération d’Annecyet <strong>de</strong>s Pays <strong>de</strong> Savoie.17


Ludovic Thirvau<strong>de</strong>yNé en 1980, compositeur franco-suisse, il étudie le basson et le piano à Genève, tout en seconsacrant à l’écriture musicale avec Eric Gaudibert et ensuite avec Michaël Jarrell.Il a composé une quarantaine d’œuvres qui lui ont permis d’obtenir en 2003 le prix OswaldRussel et le prix Pen<strong>de</strong>lton.Dans son travail, il est attentif à l’ensemble <strong>de</strong>s phénomènes sonores à l’intérieur <strong>du</strong>jeu instrumental, avec une très gran<strong>de</strong> précision comme le montre le début <strong>de</strong> « Sicltur» pièce écrite pour le Concours international <strong>de</strong> violon Sion-Valais, interprétée par ColeNathan.Philippe ForgetNé en 1970 en région parisienne, Philippe-EmmanuelForget étudie le basson, puis la direction <strong>de</strong>s chœurs avecIvan Markovitch et la direction d’orchestre avec PhilippeCambreling.Il obtient en 1998 un Diplôme <strong>de</strong> l’Académie Austro-Hongroise<strong>de</strong> Budapest où il s’est formé aux côtés <strong>de</strong> Wolfgang Harrer,ainsi qu’un Diplôme d’Etat <strong>de</strong> direction d’ensembles àvents.Il est directeur musical <strong>de</strong> l’Orchestre <strong>de</strong> Chambre Chalonnais<strong>de</strong> 1993 à 2003 et <strong>de</strong> l’Orchestre Régional <strong>de</strong>s Jeunes <strong>de</strong>Bourgogne <strong>de</strong> 1990 à 2001.Philippe-Emmanuel Forget est chef d’orchestre associé auprès<strong>de</strong> la Camerata <strong>de</strong> Bourgogne <strong>de</strong>puis 2004 et directeur artistique <strong>de</strong> l’Ensemble Vocal <strong>Les</strong><strong>Voix</strong> En Aparté.Il est invité régulièrement à <strong>de</strong> nombreux festivals (Gran<strong>de</strong>s Heures <strong>de</strong> Cluny, Cathédralesen Mai, Musique en Morvan, Festival <strong>de</strong> l’Arocéa/Sorbonne, Cantus Formus (CNR Paris),Ramsgate Spring Festival (UK), concerts télévisés au Liban…).Il est convié en novembre 2005 et pour l’été 2006 par l’Université Fédérale <strong>de</strong> Belém(Brésil) à diriger une série master-class pour chefs <strong>de</strong> chœurs et chefs d’orchestre autour<strong>de</strong>s répertoires polyphoniques français <strong>de</strong>s XIX° et XX° siècles.18


<strong>Les</strong> concertsMardi 27 Mai, 20h30<strong>Espace</strong> <strong>Malraux</strong> Scène Nationale <strong>de</strong> Chambéry et <strong>de</strong> la SavoieUn Requiem Allemand <strong>de</strong> Brahms, Op.45 (2 pianos)Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard Tétu, direction Bernard TétuDidier Puntos et Valérie Pley, pianosPrologue :Ave Maria <strong>de</strong> Igor Stravinsky (1882-1971)Salve Regina <strong>de</strong> André Jolivet (1905-1974)Rrrrrr… (extraits) <strong>de</strong> Mauricio Kagel (1931-)Ensemble 20.21, direction Cyrille CollombierCe concert, donné dans le cadre <strong>de</strong> l’ouverture <strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> 2008, associe enprologue au Requiem emblématique <strong>de</strong> Brahms, le jeune ensemble savoyard 20.21 <strong>de</strong>Cyrille Colombier autour d’un compositeur phare <strong>de</strong> la musique contemporaine : MauricioKagel.D’origine argentine Mauricio Kagel fait autorité dans le paysage <strong>de</strong> la création musicalemondiale avec notamment son théâtre instrumental. Dans Rrrrrrr…, ensemble <strong>de</strong> 41 piècesindépendantes commençant par la lettre R et composé entre 1981 et 1982, il brise <strong>de</strong> plusen plus les conventions et les habitu<strong>de</strong>s auditives. On pourra notamment entendre dans lasélection choisie un Requiem.Rayonnant au centre <strong>de</strong> l’œuvre immense <strong>de</strong> Brahms, Un Requiem allemand est àredécouvrir dans la version étonnante, plus secrète, réalisée par Brahms, lui-même, où<strong>de</strong>ux pianos prennent la place <strong>de</strong> l’orchestre, donnant au dialogue avec les voix une clartéplus intime.19


Vendredi 30 Mai, 20h30Eglise Saint Laurent, Le Bourget-<strong>du</strong>-LacDe la poésie sacrée au théâtre musical, musique vocale <strong>de</strong> José Evangélista(…en passant par la poésie traditionnelle, <strong>de</strong>s textes bibliques, Lao Zi,Quevedo, Lope <strong>de</strong> Vega, Blake, Queneau, Tardieu et Ionesco)Programme :Monodías españolas (v. courte)piano solo ou voix et pianoLeçons <strong>du</strong> Tao6 voix et clarinetteCantus sacri Ensemble 20.21Dos sonetos barrocosmezzo et clarinette basseExercices <strong>de</strong> style (extraits)voix et pianoSongs of Innocence…quatuor vocalOswald et Zénaï<strong>de</strong> ou <strong>Les</strong> apartés soprano, ténor, basse et pianoExercices <strong>de</strong> conversation (extraits) voix et pianoLe malheur <strong>de</strong>s sophismessoprano, basseLe futursoprano, basseAu théâtresoprano, basseAgence <strong>de</strong> voyagessoprano, mezzo, basseEnsemble <strong>de</strong> six voix solistes Résonance ContemporaineDirection Alain GoudardEnsemble 20.21, Direction Cyrille Colombier« Ce concert présente un éventail <strong>de</strong> mes œuvres vocales dans <strong>de</strong>s formats divers. Ellesont en commun mon souci <strong>de</strong> respecter les accents <strong>de</strong>s textes en cinq langues afin <strong>de</strong>les rendre compréhensibles. Il y a <strong>de</strong>s poèmes sacrés <strong>de</strong> source biblique et un extrait <strong>du</strong>Misteri d’Elx, une <strong>de</strong>s rares représentations théâtrales autorisées dans l’Église <strong>de</strong>puis leMoyen Âge. Viennent après la poésie traditionnelle espagnole, <strong>de</strong>s versions en français<strong>de</strong>s poèmes <strong>de</strong> Lao Zi, <strong>de</strong>s poèmes d’amour <strong>de</strong>s grands classiques baroques Quevedo etLope <strong>de</strong> Vega, et les poèmes <strong>de</strong> William Blake évoquant <strong>de</strong>s références intimes à la réalitéquotidienne. Nous passons ensuite à la théâtralité avec les Exercices <strong>de</strong> style <strong>de</strong> Queneau,tour <strong>de</strong> force d’invention <strong>du</strong> langage, et les Exercices <strong>de</strong> conversation <strong>de</strong> Ionesco, quiexploitent l’absurdité <strong>du</strong> langage dans l’apprentissage <strong>de</strong>s langues. Finalement, <strong>Les</strong>apartés <strong>de</strong> Tardieu parodient une convention <strong>de</strong> l’écriture théâtrale. »José Evangélista20


Dimanche 1er Juin, 19hEglise Saint Laurent, Le Bourget-<strong>du</strong>-LacChœurs en création« Music’Yenne », direction Sylvain Van<strong>du</strong>rme« Saltarelle », direction Roxanne PiffreDirection artistique : Alain Goudard et Audrey PévrierC’est un véritable parcours, original et pertinent, tourné vers la création vocalecontemporaine, que les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> ouvrent et proposent aux chœurs amateurs <strong>de</strong>Savoie.En cherchant à associer un public le plus large possible au phénomène musical contemporainet aux démarches <strong>de</strong> création, il s’agit dans ce parcours, non pas <strong>de</strong> mettre en placeune pédagogie <strong>de</strong> la musique contemporaine, mais <strong>de</strong>s pédagogies contemporaines <strong>de</strong> lamusique.Deux chœurs amateurs sous la direction d’Alain Goudard se sont engagés dans cetteaventure cette année, succédant ainsi à quatre autres chœurs qui les ont précédés danscette démarche les quatre <strong>de</strong>rnières années.On voit bien que la création est l’une <strong>de</strong>s facettes d’un plus vaste projet : celui <strong>de</strong> développerla pratique musicale <strong>de</strong> toute une population dans l’esprit d’une démocratisation <strong>de</strong> l’accèsaux pratiques culturelles. <strong>Les</strong> <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> s’inscrivent pleinement dans cette démarcheet souhaitent contribuer à cette ambition.Cette action en direction <strong>de</strong> la pratique amateur est le témoin vivant et très concret<strong>de</strong> cette volonté.21


Gustav Holst (1874-1934)Two eastern PicturesChoral Hymns from the Rig VedaMardi 3 Juin, 20h30Le Bourget-<strong>du</strong>-Lac, Eglise Saint LaurentAndré Caplet (1878-1925)Extrait <strong>de</strong> la Messe à trois voix (Gloria)<strong>Voix</strong> <strong>de</strong> femmes et harpeSolistes <strong>de</strong> Lyon- Bernard TétuHector Berlioz (1803-1869)La Mort d’Ophélie, balla<strong>de</strong> d’après Shakespeare (poésied’Ernest Legouvé)Prière <strong>du</strong> matin, poème <strong>de</strong> Alphonse <strong>de</strong> LamartineMichael Jarrel (1958-)Eco IIIFernando GarneroCréation 2008 pour harpe et voixGilles SchuehmacherCréation 2008 pour harpe et voixPièce pour harpe seuleCe concert est composé comme une gran<strong>de</strong> berceuse, suite <strong>de</strong> rêveries écrites d’aprèsplusieurs gran<strong>de</strong>s traditions populaires ou sacrées.Instrument mythologique, instrument populaire, la harpe est l’instrument à qui l’on confieles <strong>de</strong>mi-teintes, les émotions fugitives, les expressions raffinées.Gustav Holst part <strong>de</strong> la gran<strong>de</strong> poésie mystique hindoue, mélange permanent <strong>de</strong> rêvescosmiques et <strong>de</strong> sensualité. C’est une face « intime » d’Hector Berlioz que l’on découvredans La Mort d’Ophélie ou la Prière <strong>du</strong> matin.Ce programme est aussi l’occasion <strong>de</strong> découvrir Eco III <strong>de</strong> MichaelJarrell, un <strong>de</strong>s plusimportants compositeurs contemporains <strong>de</strong> Suisse. Cette pièce est un écho au sonnet 80(1594) <strong>de</strong> Luis <strong>de</strong> Gongora.Nul doute que les créations <strong>de</strong> Fernando Garnero et Gilles Schuehmacher solliciteronteux aussi notre imaginaire conscient ou inconscient dans cette rencontre immémorialeentre la voix et la harpe.22


Vendredi 6 Juin, 20h30Eglise Saint Laurent, Le Bourget-<strong>du</strong>-LacChants orthodoxes : tradition et création(Cycle <strong>de</strong>s Gran<strong>de</strong>s Liturgies <strong>du</strong> Mon<strong>de</strong>)Chœur départemental <strong>de</strong> Savoie, direction Jean-Raphaël LavandierChœur <strong>de</strong> Diakoff, direction Alexandre DiakoffProgramme :Dimitri Bortniansky (1751 – 1825)Ijé KhérouvimyTiébé PoièmDostoïno IèstHymne la vierge selon le mo<strong>de</strong> ancienChœur départementalChœur DiakoffPiotr Illictch Tchaïkovsky (1840-1893)PriiditiéTiébé PoièmMolitva GospodniaSergeï Rachmaninov (1873-1943)PriiditiéBlagoslovi, <strong>du</strong>shé moya, GhospodaBlazhèn MuzhSviété TiébéBogoroditsé Diévo RadouïsiaJohn Tavener (1944-….)Otchié NashChœur départementalChœur DiakoffChœur départementalChœur DiakoffChœur départementalChœur départementalUn panorama vocal <strong>de</strong> la musique orthodoxe russe au travers <strong>de</strong> ses compositeursemblématiques tels que Rachmaninov, Bortniansky, Tchaïkovsky mais aussi d’uncompositeur contemporain John Tavener.<strong>Les</strong> 95 choristes qui composent cette année le Chœur Départemental <strong>de</strong> Savoie se sontretrouvés un dimanche par mois <strong>du</strong>rant l’année 2008 pour un travail autour <strong>de</strong>s chantsorthodoxes sous la direction <strong>de</strong> Jean-Raphaël Lavandier et <strong>de</strong> Alexandre Diakoff.Aux côtés <strong>du</strong> Chœur Départemental <strong>de</strong> Savoie se pro<strong>du</strong>ira le Chœur Diakoff, ensemble<strong>de</strong> concert d’une vingtaine <strong>de</strong> chanteurs, issus <strong>du</strong> Chœur <strong>de</strong> l’Eglise russe <strong>de</strong> Genève et<strong>de</strong> divers horizons, sous la direction d’Alexandre Diakoff. Cet ensemble présente surtoutun répertoire <strong>de</strong> musique sacrée a cappella : chant liturgique orthodoxe russe <strong>du</strong> XVIèmesiècle à nos jours et musique sacrée occi<strong>de</strong>ntale <strong>du</strong> Moyen-âge au XXème siècle.Aujourd’hui, le Chœur Diakoff s’est donné pour but <strong>de</strong> créer <strong>de</strong>s liens entre les stylesmusicaux et les traditions religieuses.23


Samedi 7 Juin, 18h et 19h30Eglise Saint Laurent, Le Bourget-<strong>du</strong>-Lac<strong>Les</strong> Vagues vocales“Un chœur, un chef, un compositeur”<strong>Les</strong> participants :• Une classe <strong>de</strong> l’école primaire <strong>de</strong> Saint Simond d’Aix-les-Bains, animée parCatherine Gachet, professeur <strong>de</strong>s écoles• Une classe <strong>du</strong> collège <strong>de</strong> Maistre <strong>de</strong> Saint-Alban-Leysse, animée par Odile Gelin,professeur d’enseignement musical• La chorale « Viva Voce » <strong>de</strong> Chambéry, chef <strong>de</strong> chœur Marie-Françoise GrassetŒuvres écrites par Philippe Forget (Aix les Bains), Ludovic Thirvau<strong>de</strong>y (Saint-Alban-Leysse)et Boris Clouteau (Chambéry).<strong>Les</strong> Vagues Vocales, scène départementale initiée par l’ADMS (Association Danse etMusique en Savoie), s’articulent autour <strong>du</strong> concept «un chœur, un chef, un compositeur»,permettent aux participants <strong>de</strong> travailler une œuvre spécialement écrite pour eux, enprésence <strong>du</strong> compositeur, et <strong>de</strong> confronter ensuite leur univers avec d’autres ensembleset d’autres compositeurs.Indépendamment <strong>de</strong> la découverte et <strong>de</strong> la pratique <strong>de</strong> la musique vocale contemporaine,les Vagues Vocales permettent <strong>de</strong> travailler concrètement avec <strong>de</strong>s compositeurs et<strong>de</strong> créer, avec lui, les œuvres, ce qui constitue une expérience humaine et musicaleextrêmement enrichissante.Une classe <strong>de</strong> l’école <strong>de</strong> Yenne en 200724


Dimanche 8 juin, 19h<strong>Espace</strong> La Traverse, Le Bourget-<strong>du</strong>-LacSur les rives <strong>de</strong> BabyloneLe Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris,direction Laurence Equilbey et Geoffroy JourdainGeorg Philipp Telemann (1681-1767)Saget <strong>de</strong>r Tochter ZionIch will schauen <strong>de</strong>in AntlitzLaudate Dominum Werfet Panier auf im Lan<strong>de</strong>Es segne uns GottHalt was <strong>du</strong> wasFelix Men<strong>de</strong>lssohn (1809-1847)Te DeumJohann Philipp Kirnberger (1721-1783)An <strong>de</strong>m Flüssen BabylonsOscar Strasnoy (1970-)Sur Babel – création (comman<strong>de</strong> <strong>du</strong> rayonnement <strong>du</strong> Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris)Bruno Mantovani (1974-)Mon<strong>de</strong> évanoui (Fragments pour Babylone) - création (co-comman<strong>de</strong> <strong>de</strong> l’Auditorium <strong>du</strong>Louvre et <strong>du</strong> rayonnement <strong>du</strong> Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris)“Assis en pleurs sur les rives <strong>de</strong> Babylone (...), aux saules <strong>de</strong> la contrée nous avionssuspen<strong>du</strong> nos harpes, tandis que nos op<strong>presse</strong>urs nous <strong>de</strong>mandaient <strong>de</strong>s chants : «Chanteznous<strong>de</strong>s cantiques <strong>de</strong> Sion!»”<strong>Les</strong> premiers versets <strong>du</strong> psaume 137 font partie <strong>de</strong>s passages <strong>de</strong> la Bible les plus directementen prise dans leur propos avec un imaginaire musical. Il est fort probable, pour cette raison,qu’il s’agisse <strong>de</strong> l’extrait <strong>de</strong>s <strong>de</strong>ux testaments qui est le plus souvent mis en musique.L’importance <strong>du</strong> psautier dans la liturgie baroque, qu’elle soit catholique ou luthérienne,justifie un vaste corpus <strong>de</strong> mises en musique <strong>du</strong> psaume 137 encore méconnues, mêmechez <strong>de</strong>s compositeurs très i<strong>de</strong>ntifiés comme Telemann.Redécouvrir ces pièces inventives constitue la motivation essentielle <strong>du</strong> Jeune Chœur<strong>de</strong> Paris dans l’édification <strong>de</strong> ce programme. Ce chant d’action <strong>de</strong> grâce dont il estquestion dans le psaume, et que les israélites en exil ne peuvent se résoudre à chanter, leJeune Choeur <strong>de</strong> Paris choisit <strong>de</strong> lui donner une incarnation dans la secon<strong>de</strong> partie <strong>de</strong> ceprogramme avec un Te Deum Laudamus à double chœur et continuo <strong>de</strong> Felix Men<strong>de</strong>lssohn.Très rarement présentée au concert, cette oeuvre constitue à la fois un hommage appuyéaux maîtres <strong>du</strong> passé (Schütz, Bach...) et, dans sa conception orchestrale <strong>du</strong> traitementvocal, un lever <strong>de</strong> ri<strong>de</strong>au sur les grands ouvrages romantiques allemands.Le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris interpelle en <strong>de</strong>rnière partie <strong>de</strong> ce programme <strong>de</strong>ux compositeurssur cette fascinante thématique <strong>du</strong> mythe <strong>de</strong> la cité disparue, passerelle entre les culturesméditerranéennes et orientales. Oscar Strasnoy et Bruno Mantovani écrivent spécifiquementpour le Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris leur propre élaboration musicale sur Babylone.25


Mercredi 11 Juin, 20h30Eglise Saint Laurent, Le Bourget-<strong>du</strong>-LacConcert <strong>de</strong> clôtureNeue Vocalsolisten, StuttgartCarlo GesualdoMadrigalsMille volte il diTu m´uccidiMoro lassoSalvatore SciarrinoL’Alibi <strong>de</strong>lla parola (1994) pour 4 voixd’hommesCarlo GesualdoMadrigalsLanguisce al finEcco morirò / Ahi, già mi discoloroSe la mia morte bramiAl mio gioirLuciano BerioA-Ronne (1975) pour 5 voixLa vocation première <strong>de</strong> l’ensemble Neue Vocalsolisten, fondé en 1984, est la recherche:explorer <strong>de</strong> nouveaux sons, <strong>de</strong> nouvelles expressions et <strong>de</strong> nouvelles formes d’articulationvocale. Cette démarche s’accompagne souvent d’une mise en résonance d’éléments<strong>de</strong> musique ancienne et <strong>de</strong> musique mo<strong>de</strong>rne.Le concert donné au Bourget <strong>du</strong> Lac est une bonne illustration <strong>de</strong> cette démarche ets’inscrit donc dans le cadre d’une création caractéristique <strong>de</strong>s Neue Vocalsolisten : unerecherche sensuelle <strong>de</strong> Salvatore Sciarrino qui évoque un mon<strong>de</strong> sonore imaginatif et colorépuis la pièce <strong>de</strong> Luciano Berio, véritable art <strong>de</strong> l’expérimentation vocale, composée d’actions explosives et d’éléments sémantiques <strong>de</strong> langage, qui nous entraîne vers une piècemusico-théâtrale.<strong>Les</strong> chanteurs construisent également un pont vocal avec les racines <strong>de</strong> la musique <strong>de</strong>chambre au travers <strong>de</strong> madrigaux signés Carlo Gesualdo da Venosa, compositeur d’œuvresparmi les plus élaborées <strong>de</strong> la fin <strong>de</strong> la Renaissance.26


Formations etaccompagnement artistique<strong>Les</strong> <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> se consacrent principalement à la musique vocale et sacrée <strong>du</strong> XXèmeet XXIème siècle.Elle offre, aux spécialistes et mélomanes qui le souhaitent, la possibilité <strong>de</strong> se familiariseraux chants spirituels d’aujourd’hui d’enrichir leurs expériences et leurs connaissances àtravers les pièces proposées lors <strong>de</strong>s répétitions publiques <strong>de</strong>s ensembles en rési<strong>de</strong>nce et<strong>de</strong>s rencontres avec les compositeurs.De l’école primaire à l’Université et aux conservatoires <strong>de</strong> musique, elle donne les clefsd’accès à cette culture musicale.Une démarche pédagogique, qui implique les compositeurs, chefs <strong>de</strong> chœurs, chanteurs,musiciens, permet en outre <strong>de</strong> transmettre ce répertoire, <strong>de</strong> susciter et <strong>de</strong> renforcer lesliens entre professionnels, amateurs, enseignants et élèves.Actions à <strong>de</strong>stination <strong>de</strong>s choralesLa Savoie compte un nombre très important <strong>de</strong> chorales ; afin <strong>de</strong> les associer à cettemanifestation consacrée à la voix dans un répertoire contemporain, et <strong>de</strong> faire bénéficierle maximum d’entre-elles <strong>de</strong> la rési<strong>de</strong>nce <strong>de</strong>s <strong>de</strong>ux ensembles, les Solistes <strong>de</strong> Lyon -Bernard Tétu et Résonance Contemporaine ont effectué auprès d’elles <strong>de</strong>puis plusieursannées <strong>de</strong>s interventions spécifiques.Chœurs en créationEn 2007-2008, ces actions <strong>de</strong> formation se poursuivent avec Alain Goudard et AudreyPévrier.Deux chorales, ainsi que <strong>de</strong>s chefs <strong>de</strong> chœur rencontreront <strong>du</strong>rant quatre week-ends <strong>de</strong>l’année scolaire Alain Goudard, autour <strong>de</strong> la technique vocale, <strong>du</strong> travail d’improvisation.Ils seront invités au sein <strong>de</strong> leurs ensembles à composer une œuvre <strong>du</strong>rant l’année.Dimanche 1er juin 2008, les <strong>de</strong>ux ensembles vocaux se réuniront lors d’un concert « Chœursen création » afin <strong>de</strong> mettre en commun et en forme avec Alain Goudard le travail ainsiréalisé.Le chœur départemental <strong>de</strong> SavoieDurant cinq week-ends, les 95 chanteurs <strong>du</strong> chœur départemental <strong>de</strong> Savoie, sous l’égi<strong>de</strong><strong>de</strong> la Fédération Musicale <strong>de</strong> Savoie et <strong>de</strong> leur chef Jean-Raphaël Lavandier, provenant <strong>de</strong>différentes chorales amateurs <strong>du</strong> département, ont travaillé autour <strong>du</strong> répertoire <strong>de</strong> lamusique religieuse orthodoxe avec Alexandre Diakoff.Ce travail sera restitué lors <strong>du</strong> concert <strong>du</strong> vendredi 6 juin, avec le Chœur Diakoff.27


Rencontre d’un chef et <strong>de</strong>s chorales amateursLa Fédération Musicale <strong>de</strong> Savoie, partenaire traditionnel <strong>de</strong>s <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>, organiseun dimanche rencontre au mois d’avril 2008 entre Alexandre Diakoff, chef <strong>de</strong> chœur,spécialisé en musique orthodoxe, et les chefs <strong>de</strong> chorales amateurs savoyar<strong>de</strong>s, autour <strong>du</strong>répertoire orthodoxe.L’ensemble 20.21Plusieurs membres <strong>de</strong> chorales savoyar<strong>de</strong>s ayant bénéficié <strong>de</strong> ces actions <strong>de</strong> formation onteu envie <strong>de</strong> poursuivre, <strong>de</strong> manière pérenne et autonome cette aventure dans le répertoirecontemporain, tout en conservant un lien privilégié avec les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong>.L’Ensemble 20.21, choeur mixte, est donc né <strong>de</strong> cette volonté en 2006, sous la directionartistique <strong>de</strong> Cyrille Colombier et sous le parrainage <strong>de</strong> Alain Goudard.Il rassemble <strong>de</strong>s chefs <strong>de</strong> chœurs, <strong>de</strong>s membres <strong>de</strong> chorales, <strong>de</strong>s professeurs d’écoles <strong>de</strong>musique qui souhaitent explorer et servir le répertoire <strong>de</strong>s XXème et XXIème siècles.L’Ensemble 20.21 se pro<strong>du</strong>ira en prologue <strong>du</strong> concert <strong>de</strong>s Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard Tétu àL’<strong>Espace</strong> <strong>Malraux</strong> Scène Nationale <strong>de</strong> Chambéry et <strong>de</strong> la Savoie le mardi 27 mai 2008, avecRrrrrr... <strong>de</strong> Mauricio Kagel. Il interviendra également lors <strong>du</strong> concert <strong>de</strong> l’ensemble <strong>de</strong> sixvoix solistes Résonance Contemporaine le vendredi 30 mai 2008 sur <strong>de</strong>s œuvres <strong>de</strong> JoséEvangeslista.Actions à <strong>de</strong>stination <strong>du</strong> Pôle National <strong>de</strong> ressources<strong>Voix</strong> et Chant ChoralEn partenariat avec le CDDP (Centre Départemental <strong>de</strong> Documentation Pédagogique) <strong>de</strong>la Savoie, l’E<strong>du</strong>cation Nationale et l’ADMS, les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong> proposent trois parcoursd’accompagnement au concert, <strong>de</strong>stinés aux professeurs <strong>de</strong> chant choral, aux chefs<strong>de</strong> chœur, aux élèves <strong>de</strong>s CRR (Conservatoire à rayonnement régional) <strong>de</strong> Chambéry etd’Annecy, aux professeurs <strong>de</strong> musique, qui rencontrent, travaillent, à cette occasion avec<strong>de</strong>s chefs <strong>de</strong> chœur professionnels, <strong>de</strong>s compositeurs et <strong>de</strong>s chanteurs d’ensembles vocauxen rési<strong>de</strong>nce.Parcours 1 avec les Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard TétuMardi 3 juinAprès-midi : travail à la table sur les partitions contemporaines, présence à la répétition<strong>de</strong>s Solistes Lyon Bernard Tétu, rencontre avec les interprètes et les compositeurs20h30 : Concert Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard Tétu28


Parcours 2 autour <strong>de</strong> la musique orthodoxeJeudi 5 juinSoirée : présentation <strong>de</strong> « la musique orthodoxe », par Alexandre Diakoff, présence à larépétition <strong>du</strong> Chœur Départemental <strong>de</strong> SavoieVendredi 6 juinSoirée : rencontre avec Bernard Tétu et Alexandre Diakoff, présence au concert <strong>du</strong> chœurDépartemental et <strong>du</strong> Chœur DiakoffParcours 3 : Musique Vocale Contemporaine pour Chœurs AmateursSamedi 7 juinMatinée: Pratiques avec Jean-Raphael Lavandier, Pierre-Line Maire, Cyrille Colombier etFarid Daoud.Après-midi : présence à la répétition <strong>du</strong> Jeune Chœur <strong>de</strong> Paris,Rencontre avec les interprètes et les chefs <strong>de</strong> chœur Laurence Equilbey et GeoffroyJourdain18h00 ou 19h30 : Concert Vagues Vocales29


Actions pédagogiquesAvant et <strong>du</strong>rant les <strong>Voix</strong> <strong>du</strong> <strong>Prieuré</strong><strong>Les</strong> jeunes et la pratique vocale contemporaine<strong>Les</strong> jeunes <strong>de</strong>s établissements scolaires, premier et second <strong>de</strong>gré, <strong>de</strong>s écoles <strong>de</strong> musique,<strong>de</strong>s groupes amateurs, <strong>de</strong>s chorales…, <strong>de</strong> secteurs géographiques bien i<strong>de</strong>ntifiés en liaisonavec l’ADMS, –canton <strong>de</strong> la Motte Servolex, Commune d’Aix-les-Bains, Commune <strong>de</strong> SaintAlban Leysse, <strong>de</strong> Chambéry sont associés au concert « les Vagues Vocales ».Ce travail verra son aboutissement par la présence <strong>de</strong> ces jeunes aux répétitions publiqueset aux concerts.Rencontres avec l’enseignement spécialiséRencontres avec les élèves <strong>de</strong> l’école <strong>de</strong> musique <strong>du</strong> Bourget-<strong>du</strong>-LacBernard Tétu, José Evangelista et Alain Goudard rencontreront <strong>du</strong>rant leurs pério<strong>de</strong>s<strong>de</strong> rési<strong>de</strong>nce les différentes classes <strong>de</strong> l’Atelier Musical qui compte 150 élèves, lesquelsassisteront aux répétitions publiques <strong>de</strong>s ensembles vocaux.Concert pédagogiqueUn concert est organisé à <strong>de</strong>stination <strong>de</strong>s scolaires (premier et second <strong>de</strong>gré) le lundi 2juin 2008 à 15h : « A Ceremony of Carols » <strong>de</strong> Britten, Solistes <strong>de</strong> Lyon-Bernard TétuMagie <strong>de</strong>s voix et <strong>de</strong> la harpe, « A Ceremony of Carols » est une suite <strong>de</strong> chants <strong>de</strong> Noëlréinventés à la façon <strong>de</strong> la musique ancienne par le grand compositeur anglais <strong>du</strong> XXèsiècle : Benjamin Britten. C’est tout notre imaginaire qui est sollicité pour cette rencontreavec la pureté <strong>de</strong>s voix et <strong>de</strong> la harpe.Benjamin Britten utilise un anglais mo<strong>de</strong>rne mâtiné <strong>de</strong> tournures anciennes (Wolcum Yole !That Youngë Child) ou d’extraits latins (Procession et Recession). <strong>Les</strong> auteurs <strong>de</strong> ces Carolssont James, John et Robert Wed<strong>de</strong>rburn, Robert Southwell, William Cornish ; plusieurspièces sont d’auteurs anonymes. L’ensemble <strong>de</strong> ces textes ont été écrits aux XIV°, XV° etXVI° siècles, sur les pério<strong>de</strong>s pré-Elizabéthenne qui fixeront une part <strong>de</strong> la déclamation,<strong>de</strong> la poésie et <strong>du</strong> théâtre anglais.L’univers <strong>de</strong>s sensations et un regard poétique, jubilatoire priment dans le climat sonore<strong>de</strong>s Ceremony of Carols.Ateliers avec l’enseignement spécialiséDurant les trois jours <strong>de</strong> rési<strong>de</strong>nce <strong>de</strong> l’ensemble allemand Neue Vocalsolisten, <strong>de</strong>s élèvesen chant choral <strong>de</strong>s Conservatoires <strong>de</strong> Région <strong>de</strong> Chambéry et d’Annecy bénéficieront d’unworkshop avec les chanteurs <strong>de</strong>s Neue Vocalsolisten le mardi 10 juin :• De 10h à 13h, atelier avec un chœur mixte l’Opus à <strong>Voix</strong> , composé <strong>de</strong> 10 chanteurs,eux même chefs <strong>de</strong> chœur et/ou professeurs d’écoles <strong>de</strong> musique• De 18Hà 21H, atelier avec quarante grands élèves <strong>de</strong>s CRR autour <strong>de</strong> A-Ronne <strong>de</strong>Berio qui figure à leur programme, ces élèves ayant donné auparavant un concert autour<strong>du</strong> Magnificat <strong>de</strong> Berio. Un chœur <strong>de</strong> femmes <strong>du</strong> conservatoire sera également présent.30


Partenaires, contactset informations pratiquesPro<strong>du</strong>ction – OrganisationCOMMUNE DU BOURGET-DU-LAC7, rue <strong>de</strong>s écoles B.P. 1573370 LE-BOURGET-DU-LACCe<strong>de</strong>xTél: 04 79 25 29 65www.bourget<strong>du</strong>lac.comConception artistique – Pro<strong>du</strong>ctionTERRES D’EMPREINTESAssociation Culturelle<strong>Espace</strong> Pierre Favre12, Avenue Berthollet74 000 ANNECYTél: 04 50 57 84 53Pro<strong>du</strong>cteur associéCHŒURS ET SOLISTES DE LYON–BERNARD TETUPartenaires culturels associés :l’ADMS-Chambéry, <strong>Espace</strong> <strong>Malraux</strong> Scène Nationale Chambéry,le CRR <strong>de</strong> Chambéry-Pays <strong>de</strong> Savoie, l’ADMS, la Fédération Musicale <strong>de</strong> Savoie…Avec le soutien notamment :De la Région Rhône-Alpes, <strong>du</strong> Département <strong>de</strong> la Savoie, <strong>du</strong> Fonds d’Action SACEM ,<strong>de</strong> la FondationOrange, <strong>de</strong> la SACEM division culturelle et <strong>de</strong> la Commune <strong>du</strong> Bourget-<strong>du</strong>-LacContacts PresseCommune <strong>du</strong> Bourget-<strong>du</strong>-Lac :Nadine Belly : 04 79 25 29 65, nadine.belly@bourget<strong>du</strong>lac.comMélanie Carraz : 04 79 26 12 05, melanie.carraz@bourget<strong>du</strong>lac.comSolistes <strong>de</strong> Lyon - Bernard Tétu :Pascaline Maugat : 04 72 98 25 32, pascaline.m@solisteslyontetu.comRenseignements et réservationsOffice <strong>du</strong> tourisme <strong>du</strong> Bourget-<strong>du</strong>-Lac04.79.25.01.99www.bourget<strong>du</strong>lac.comSavoie Vacances Tourisme à Chambéry (04.79.96.30.73)31

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