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laMARQUELE MAGAZINE SYMPHONIQUE DE QUÉBEC_volume 10 numéro 4_avril/mai2013S A I S O N 2 0 1 3 - 2 0 1 4FabienGabelD I R E C T E U RMUSICALAu ProgrAmme ce PrintemPsIL ÉTAIT UNE FOIS ELGAR 24 avril 2013 / TAPIS ROUGE AVEC ALAIN LEFÈVRE 27 avril 2013BOUQUET PRINTANIER 22 mai 2013 / TANDEM 29 et 30 mai 2013

pouruneexpériencesymphoniQueàsonmeilleur! les spectateurs qui ne peuvent entrer en salle avant le début du concertpourront accéder à leur fauteuil seulement à la fin de l’œuvre en cours.les ouvreurs du grand théâtre de Québec seront disponibles pour vous indiquer le bon moment.l’usage d’appareils photographiques et de magnétophones est strictement interdit. en vertu des règlements provinciaux et municipaux,il est défendu de fumer dans la salle.Espace musique, la radio musicale de Radio-Canada 95,3 FM, est le radiodiffuseur officiel de l’Orchestre symphonique de Québec.© photo de la page couverture : luc delislelaMARQUELE MAGAZINE SYMPHONIQUE DE QUÉBECavril/mai2013GRAPHISMEcatherineroBitailleRÉVISION LINGUISTIQUEmariechaBotÉDITEUR DÉLÉGUÉéditionseJsfranceBégin418686-1940TIRAGE6200exemplairesDÉPÔT LÉGALissn1708-5314Bibliothèque nationale du Québec 2012/2013Bibliothèque nationale du Canada 2012/2013L’Orchestre symphonique de Québec estmembre du Conseil québécois de la musiqueet du Conseil de la culture des régions deQuébec et de Chaudière-Appalaches.L’Orchestre symphonique de Québecest un fier membre d’Orchestres Canada,l’association nationale représentantles orchestres canadiens.BILLETTERIE OSQ401, grande allée estQuébec, Qc g1r 2J5418 643.8486 osq.orgCe document a été imprimé sur du papier fabriquéà 100 % de fibres de postconsommation,un choix en lien avec l’implantation d’unepolitique de développement durable à l’OSQ.taBledesmatièresPROGRAMMES DES CONCERTS816243024 AVRIL 2013ilétaitunefoiselgarmatins en musique canal santésélection pour tous27 AVRIL 2013tapisrougeavecalainlefèvrehors série22 MAI 2013BouQuetprintaniertrésors du répertoire29 ET 30 MAI 2013tandemsymphonique à souhaitmatins en musique canal santéORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBEC43638MUSICIENSDONATEURS 2011/2012CONSEIL D’ADMINISTRATION ET PERSONNELHÔTEL ET TRAITEUR ÉVÉNEMENTIELS DE QUÉBECSoyez récompensé en référant l’Hôtel Château Laurier QuébecParlez de l’Hôtel Château Laurier Québec à vosproches et collègues ! Si ce nouveau client réserve cheznous 10 chambres et plus, nous vous remercierons envous remettant 2 % du montant total de la facture decette référence.Pour profiter de cette offre, référez-nous un client encontactant M me Johanne Caron au 418 522-3848 p. 637ou par courriel à johannecaron@vieuxquebec.com.*Cette offre s’applique aux nouvelles demandes de réunion.Applicable sur la totalité du compte maître avant taxes etservice. Certaines modalités s’appliquent.force-g.caprogrammation complète dans osq.org 3

orchestresymphoniquede québecdirecteurmusicalFABIEN GABELlesmusiciensVIOLONSDARREN LOWE violonsolo*CATHERINE DALLAIRE violonsoloassocié*JULIE TANGUAY assistanteduviolonsolo*PIERRE BÉGIN solodessecondsviolons*ELINE BROCK assistantedessecondsviolons*BENOIT CORMIER* / INTI MANZI*CAROLINE BÉCHARD (encongé) / CHARLES BERNIERESTEL BILODEAU / SIMON BOIVIN (encongé) / ÉLISE CARONMÉLANIE CHARLEBOIS (intérim) / JANY FRADETTEDIANE LÉTOURNEAU / FRANCE MARCOTTEANNE-ANDRÉE MCKINNON / MARC MOSCOVICHMICHIKO NAGASHIMA / MIREILLE ST-ARNAULDJOANNE ST-JACQUES / LOUISE-MARIE TROTHIER-HÉBERTFRANCE VERMETTEALTOSFRANÇOIS PARADIS solo* / FRANK PERRON assistant*CLAUDINE GIGUÈRE* / JEAN-FRANÇOIS GAGNÉSÉBASTIEN GRALL / MARIE-CLAUDE PERRONMARY-KATHRYN STEVENS / VÉRONIQUE VANIERVIOLONCELLESBLAIR LOFGREN solo* / PIERRE MORIN associé*HUGUETTE MORIN assistante* / JEAN-CHRISTOPHEGUELPA* / MARIE BERGERON /SYLVIE SAMSONSUZANNE VILLENEUVE / POSTE VACANTCONTREBASSESJEAN MICHON solo*ÉTIENNE LÉPINE-LAFRANCE assistant*SHOU-HWA MA / FRANÇOIS MORIN / IAN SIMPSONFLÛTESJACINTHE FORAND soloMARIE-VIOLAINE PONTE deuxièmeflûteetpiccoloHAUTBOISPHILIPPE MAGNAN soloHÉLÈNE DÉRY deuxièmehautBoisetcoranglais(encongé)CLARINETTESSTÉPHANE FONTAINE soloMARIE-JULIE CHAGNON deuxièmeclarinetteetclarinetteBasse(encongé)BASSONSRICHARD GAGNON solo / MÉLANIE FORGETCORSPOSTE VACANT solo/ MARJOLAINE GOULET solo associéANNE-MARIE LAROSE / JULIE-ANNE DROLETTHOM GUSTAVSONTROMPETTESGEOFFREY THOMPSON solo / TRENT SANHEIMTROMBONESEVELIN AUGER solo / CHARLES BENAROYA (encongé)SCOTT ROBINSON tromBoneBasseTUBALANCE NAGELS soloTIMBALESMARC-ANDRÉ LALONDE soloPERCUSSIONMURYELLE LÉGARÉ soloHARPEISABELLE FORTIER solo*À l’exception de ces musiciens, la disposition à l’intérieur dechacune des sections de cordes est basée sur un système de rotation.YOAV TALMI chefémérite4 la marque le magaZine symphonique de québec

ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECune institutionLe 3 octobre 2012, l’Orchestre symphonique de Québeccélèbre son 110 e anniversaire, s’inscrivant ainsi commela plus ancienne formation symphonique du Canada.Ce doyen des orchestres au Canada a toujours étéintimement lié aux événements qui ont marquél’histoire de la ville de Québec et de sa région.Pleinement engagé dans son milieu, l’Orchestre et ses66 musiciens interprètent, en plus des œuvres majeuresaoût 2012, l’événement le Classik, avec une programmationexceptionnelle mariant jazz, musique classique et électro.Ambassadeur de la musique symphonique – avec desconcerts de plus en plus nombreux dans les arrondissementsde la ville ainsi que dans les localités avoisinantes– il contribue à l’épanouissement culturel de la relèvegrâce à des programmes scolaires enrichissants telsles Matinées symphoniques (primaire) et les Notes àJoseph Vézina (1902-1924) Robert Talbot (1924-1942) Edwin Bélanger (1942-1951) Wilfrid Pelletier (1951-1966) Françoys Bernier (1966-1968)Pierre Dervaux (1968-1975) James DePreist (1976-1983) Simon Streatfeild (1983-1991) Pascal Verrot (1991-1998) Yoav Talmi (1998-2011)du répertoire symphonique, de nombreuses œuvres decompositeurs québécois, canadiens et étrangers. L’OSQ aégalement participé à plusieurs événements d’envergure,notam ment les célébrations du tricentenaire de Québecen 1908, l’inauguration du Grand Théâtre de Québec en1971, le Sommet de la francophonie en 1987, le Sommetdes Amériques en 2001, les célébrations du 400 e anniversairede Québec en 2008 avec la prestation de la specta -culaire Symphonie n° 8, « Des Mille » de Gustav Mahlerqui comptait plus de 1 000 exécutants sur scène, ou encorel’édition 2009 du Festival d’été de Québec avec leconcert Plácido Domingo à Québec, présenté devant prèsde 100 000 personnes, où il a eu le privilège de jouer auxcôtés d’un des plus grands ténors du monde.Les programmes de séries et les concerts promotionnelsde l’OSQ, les différents événements ponctuels auxquels ilprend part ainsi que sa collaboration avec, entre autres,l’Opéra de Québec et les Grands Ballets Canadiens mettentà contribution sa polyvalence et le savoir-faire de ses66 musiciens permanents. En plus de sa programmationd’été qui l’a amené à se produire dans les parcs de la villede Québec et à participer au Festival d’été de Québec,au Festival de Lanaudière et au Festival international duDomaine Forget de Charlevoix, l’OSQ a mis sur pied, enrépétition (secondaire). L’OSQ collabore de façon régulièreavec le Conservatoire de musique de Québec et la Facultéde musique de l’Université Laval.Gagnants de nombreux prix, les concerts de l’OSQ sontrégulièrement captés pour la radio et la télévision de laSociété Radio-Canada. Sa discographie compte aujourd’hui23 enregistrements, dont le tout dernier, cet été,sous la direction de Fabien Gabel avec le jeune virtuoseStéphane Tétreault.Pleinement engagée dans son milieu, l’OSQ rejointenviron 100 000 personnes par année et offre dutravail à plus de 300 artistes pour une saison.Dix chefs d’orchestre de prestige se sont succédé aucours de l’histoire de l’OSQ : Joseph Vézina (1902-1924),Robert Talbot (1924-1942), Edwin Bélanger (1942-1951),Wilfrid Pelletier (1951-1966), Françoys Bernier (1966-1968),Pierre Dervaux (1968-1975), James DePreist (1976-1983),Simon Streatfeild (1983-1991), Pascal Verrot (1991-1998)et Yoav Talmi, chef émérite (1998-2011).Fabien Gabel, nommé le 1 er décembre 2011, est le onzièmechef de l’Orchestre symphonique de Québec.6 la marque le magaZine symphonique de québec

FABIEN GABELdirecteur musical« Fabien gabel a montré une grande sensibilité alliée à deréelles qualités scéniques, métamorphosant ses musicienspar une technique imparable et une gestique très éloquente,intensiFiant et réglant leur jeu avec une grande précision. »the timesFabien Gabel est une figuremontante internationalede la direction d’orchestre.Invité par des orchestrescomme le London SymphonyOrchestra, le London PhilharmonicOrchestra, l’Orchestresymphonique de la BBC,l’Orchestre philharmoniqued’Oslo, l’Orchestre de laStaatskappelle de Dresde,l’Orchestre philharmoniquede Rotterdam, le Royal Scottish National Orchestra,l’Orchestre de Paris, l’Orchestre philharmonique deRadio France, l’Orchestre National de France, l’Orchestrenational de Lyon, l’Orchestre national de Bordeaux-Aquitaine, le Brussels Philharmonic, le National TaiwanSymphony Orchestra, il est depuis septembre 2012 lenouveau directeur musical de l’Orchestre symphoniquede Québec.Il fait ses débuts internationaux en 2004 en remportantle concours Donatella Flick à Londres, ce qui lui permetde diriger le London Symphony Orchestra au BarbicanCentre de Londres, puis d’agir comme chef assistantjusqu’en 2006 auprès de sir Colin Davis et BernardHaitink. Il est depuis régulièrement invité à diriger leLSO au Barbican Centre.En 2013 et 2014, Fabien Gabel fera ses débuts avecdes orchestres comme le Toronto Symphony Orchestra,le Royal Flemish Philharmonic d’Anvers, l’Orchestre del’Opéra d’Oslo, l’Orchestre philharmonique de Brême,l’Orchestre philharmonique du Würtemberg, le RealFilharmonia de Galicia, l’Orchestre du Centre nationaldes arts d’Ottawa, le Rochester Philharmonic Orchestraet sera réinvité par l’Orchestre symphonique de la BBCau Barbican Centre, le Philharmonique de Radio Franceà la salle Pleyel, l’Orchestre national de Lyon, le BrusselsPhilharmonic, l’Orchestre philharmonique d’Oslo, le RoyalPhilharmonic Orchestra pour une tournée au Royaume-Uni.Il accompagnera de nombreux solistes, dont JenniferLarmore, Marie-Nicole Lemieux, Gautier Capuçon,Emmanuel Ax, Jean-Yves Thibaudet, Bertrand Chamayou,Xavier de Maistre.Fabien Gabel entretient une relation étroite avecl’Orchestre National de France. D’abord assistant deKurt Masur, il dirige l’orchestre à de nombreusesoccasions en concert d’abonnement au Théâtre desChamps-Élysées. En 2010, il dirige l’orchestre dansun enregistrement d’airs d’opéras français avec lamezzo canadienne Marie-Nicole Lemieux pour Naïve.Ce disque reçoit un Choc Classica ainsi que le GrandPrix de l’Académie Charles Cros.En 2012, il est choisi par le Royal Philharmonic Orchestrapour diriger et enregistrer le Premier concerto deTchaïkovski et la Rhapsodie sur un thème de Paganinide Rachmaninov avec la pianiste américaine NatashaParemski sur le label de l’orchestre (distribution Naxos).Né à Paris dans une famille de musiciens, Fabien Gabela étudié la trompette à la Hochschule de Karlsruhe puisau Conservatoire national supérieur de Paris où il obtientle Premier Prix en 1996. Il a joué au sein de nombreuxorchestres parisiens sous la direction des plus grandschefs, dont Pierre Boulez, sir Colin Davis, Riccardo Muti,Seiji Ozawa, Simon Rattle et Bernard Haitink. FabienGabel s’est perfectionné à la direction d’orchestre auxcôtés de David Zinman, au Festival de musique d’Aspen,au Colorado. Il a reçu les conseils d’Armin Jordan et atravaillé en étroite collaboration avec sir Colin Davis etBernard Haitink, mais aussi avec Paavo Järvi.programmation complète dans osq.org 7

IL ÉTAIT UNE FOIS ELGARmatinsenmusiQuecanalsantésélectionpourtousPRinTEMPS 2013L’OSQ DE COnCERTAVEC LES GEnSmercredi24 AVRIL 2013grandthéâtredeQuébec/10 hmercredi24 AVRIL 2013grandthéâtredeQuébec/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECJEAN-FRANÇOIS RIVEST cheF d’orchestreGUY NADON comédienMARIE-JOSÉE BASTIEN comédienneCHRISTIAN MICHAUD comédienRENAUD PARADIS narrateurPROGRAMMEedward elgarVariations Enigma, opus 36PhOTO : © VALéRiE PAQuETTELES GRANDS SUCCÈSDE DANIEL LAVOIEStéphane Laforest chefDaniel Lavoie chanteurMERCREDi 1 er MAi 2013SAinTE-FOY // 418 643.8486 // osq.orgJEuDi 2 MAi 2013LORETTEViLLE // 418 842.1906, poste 21paroissesaint-ambroise-de-la-jeune-lorette.orgVEnDREDi 3 MAi 2013ThETFORD MinES // 418 755.1305 // spectart.caSAMEDi 4 MAi 2013SAinT-GEORGES-DE-BEAuCE // 418 228.2455lesamantsdelascene.com // Billetech.comMERCREDi 15 MAi 2013BEAuPORT // 418 643.8486 // osq.orgVEnDREDi 17 MAi 2013MOnTMAGnY // 1 866 641.5799 // adls.caNoter que, exceptionnellement, le concert du matin commençant à 10 hau lieu de 10 h 30, il n’y aura pas de causerie avec invité-surprise.le café et les viennoiseries sont offerts par taléa Bistro urbain.les fleurs offertes aux artistes le soir proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.8 la marque le magaZine symphonique de québec

24 AVRIL 2013matins en musique canal santésélection pour tousJean-françoisrivestcheF d’orchestreLe chef d’orchestre québécois Jean-FrançoisRivest est réputé pour son énergie, sa techniqued’une extrême précision et son style passionné,émouvant et profondément engagé. Il maîtrisenaturellement une très grande variété delangages musicaux (du baroque à aujourd’hui), et sadiscographie en témoigne avec éloquence.Il a été nommé, à l’automne 2009, directeur artistiquedu Centre d’arts Orford, non loin de Montréal. Il dirigela destinée de son Académie prestigieuse et de sonFestival international. Ses deux premières saisons à latête du CAO (2010 et 2011) ont été couronnées desuccès et considérées par tous comme des années degrand renouveau artistique. D’ailleurs, il a reçu le prixOpus du directeur artistique de l’année 2011 lors dugala du Conseil québécois de la musique.Invité régulier de nombreux grands orchestres, ici commeà l’étranger, il a été chef en résidence à l’Orchestre symphoniquede Montréal (OSM), de 2006 à 2009, où il adéveloppé une très belle relation avec Kent Nagano ainsique directeur artistique de l’Orchestre symphonique deLaval et de l’ensemble Thirteen Strings d’Ottawa.Jean-François Rivest croit fermement que la carrièred’interprète doit se doubler d’une action pédagogiqueafin de former les prochaines générations de musiciens. Ila œuvré au sein de plusieurs institutions et surtout, depuis1992, à l’Université de Montréal où il enseigne la directiond’orchestre et donne divers cours d’interprétation avancés.Il est le fondateur, directeur artistique et chef principal del’Orchestre de l’Université de Montréal (OUM).guynadon comédienGradué de l’École nationale dethéâtre, en 1974, Guy Nadonest un comédien rigoureux auparcours colossal. Mélomaneet grand lecteur, il est littéra -lement passionné de théâtre.Le metteur en scène André Pagé lui a donné sa premièrechance en lui confiant le rôle de Strauss dans Strauss etPesant de Michel Garneau. Avec passion et talent, il adéfendu, seulement au théâtre, plus d’une cinquantainede rôles. Parmi les productions les plus marquantesdans lesquelles il a joué, mentionnons Richard III deShakespeare, Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand,La Chèvre d’Edward Albee et Equus de Peter Shaffer.On a aussi pu le voir dans les pièces Toxique, Le Dieudu carnage, Le Déni, Variations énigmatiques, Les BeauxDimanches, Blue Heart, Pygmalion, Contes urbains,La Tempête, Le Dîner de cons, La Nuit des rois, Pop-corn,et Le Roi Lear pour n’en nommer que quelques-unes.De 1989 à 1991, il a été directeur artistique à la NouvelleCompagnie théâtrale.Au cinéma, il a fait sa marque dans les films Les Cabotins,Frail, Les Dangereux, Les Moutons Jacob, Le Cœurau poing, J’en suis, Les Mille Merveilles de l’univers,Caboose, Windigo et Trois Pommes à côté du sommeil.À la télévision, il a joué dans plus de 25 séries dontMusée Éden, Aveux, René Lévesque, François en série,Vice caché, Grande Ourse, Si la tendance se maintient,Bouscotte, Tag ainsi que Chartrand et Simonne.Formé au Conservatoire de musique de Montréal et à laJuilliard School de New York, il a étudié principalementavec Sonia Jelinkova, Ivan Galamian et Dorothy DeLayet s’est imposé rapidement comme l’un des meilleursviolonistes québécois de sa génération.Jean-François Rivest est père de quatre enfants et lafamille est au cœur de sa vie. Il est passionné de pleinair et de nature (plongée sous-marine, kayak de mer,escalade, trekking, photographie) et il a de nombreusesexpéditions importantes à son actif. Il croit que la nature,dans toutes ses manifestations, constitue une inspirationvitale pour la profession artistique!En 2010, au gala des prix Gémeaux, il a remporté deuxprix d’interprétation dans la catégorie « dramatique »,soit celui du meilleur premier rôle masculin pour Aveuxet celui du meilleur acteur de soutien pour Musée Éden.Un doublé et aussi une double première pour l’acteurqui, malgré ses 36 ans de carrière, n’avait jamais étéprimé aux Gémeaux. À l’automne de la même année,il s’est vu décerner l’Ordre du Canada.Guy Nadon a prêté sa voix à un nombre incalculablede publicités, de documentaires et de doublages. Depuis1993, il transmet son savoir aux étudiants de l’Écolenationale de théâtre.programmation complète dans osq.org 9

S A I S O N 2 0 1 3 - 2 0 1 4FabienGabelD I R E C T E U RMUSICAL© LUC DELISLEABONNEZ-VOUS !418 643.8486 // osq.orgFLORENCE KLa musiqueprend vieALAIN LEFÈVRESAMEDIDIMANCHE19 H 10 HSur le web : Espace.muprogrammation complète dans osq.org 11

Direction générale et artistiqueGrégoire Legendre11 (19 h)14, 16 et 18 (20 h)MAI 2013Jean-FrançoisRIVESTChefd’orchestreAlainGAUTHIERMetteuren scèneRobert Marc Monique Nathalie Pascale Éric PatrickHUARD HERVIEUX PAGÉ PAULIN BEAUDIN THÉRIAULT MALLETTELe Chœur de l’Opéra de QuébecL’Orchestre symphonique de Québec418 529-0688418 643-8131www.operadequebec.qc.caHughes JudithSAINT-GELAIS BOUCHARDCommanditairede la production et du GalaCommanditaire exclusif de La TraviataCommanditaire de soirée de La Vie parisienne418 529-0688Vendredi 3 mai 2013, à 19 h 30Foyer Louis-Fréchette du Grand Théâtre de QuébecCoût AVANT-OPÉRA : 12 $ (non abonné 17 $)Conférence sur La Vie parisiennePour mieux comprendre et apprécier l’opéraPar Irène Brisson, musicologue, les productions de l’Opéra de Québec.

24 AVRIL 2013matins en musique canal santésélection pour tousnotes analytiquespar BERTRAND GUAYà cette galerie de portraits les célèbres Gilbert & Sullivan,rois de l’opérette anglaise, mais incapable de les imitersans les copier, il abandonna l’idée.edward elgar (1857-1934)variationsenigmaC’est avec des marches et des polkas écrites pourl’orchestre des gardiens d’un asile d’aliénés que s’amorçala carrière du plus grand représentant de la musiquevictorienne, Edward Elgar (1857-1934) – et premièrefigure majeure de la musique anglaise depuis HenryPurcell, mort en 1695. L’expérience fut profitable, car ellepersuada le musicien qu’il avait l’étoffe d’un compositeur.Dès lors, il exerça ses talents dans tous les domaines, quece soit la symphonie, le concerto, l’opéra, sans oublierla musique chorale, si chère aux Anglais, et la musiquemilitaire dont les cinq Pomp and Circumstance constituentles exemples les plus célèbres.L’Angleterre tarda pourtant à reconnaître en ce musiciencatholique le « plus digne successeur de Haendel »(un Allemand!), mais ses triomphes répétés à l’étrangerlui valurent réparation : en 1904, il fut anobli et reçutcoup sur coup quatre doctorats honoris causa. Nettementmoins productif dans ses dernières années, il composatout de même, en 1931, une gentille Nursery Suite àl’intention des filles du duc d’York, dont l’aînée allaitdevenir la reine Élisabeth II.Les Variations Enigma ont contribué à établir la réputationd’Elgar de façon décisive. Créée en 1899, cette œuvrebrosse un portrait sonore fantaisiste de diversamis du compositeur, ces derniers étant simplementdésignés par leurs initiales. Première énigme, donc…Le thème à la base des 14 variations résulterait d’unbref fragment qu’Elgar aurait improvisé au piano et quesa femme lui aurait demandé de répéter. Cela incita lemusicien à le varier de toutes sortes de façons, dans lesimple but d’amuser madame. L’idée lui vint alorsd’associer chacune de ces variations à un ami différent,d’où la dédicace : « My friends pictured within » (« Àmes amis dépeints ci-dessous »). Elgar souhaitait inclureLes variations :1. CA E(lgar) : portrait de l’épouse du musicien,Caroline Alice; reproduit un motif de quatre notesqu’Elgar sifflait pour sa femme en rentrant à lamaison; mouvement mêlé de tendresse et d’émotion –et d’une touche de passion contenue;2. HS S(teuart)-P(owell) : plage courte et furtive pourcet ami musicien;3. RB T(ownshend) : acteur amateur capable d’intonationsvocales étonnantes;4. WM B(aker) : un ami débordant d’énergie;5. RP A(rnold) : après un départ calme et plein dechaleur, des bois et des cordes reproduisent le riregêné et nerveux de l’ami Arnold, lui aussi musicien;s’enchaîne directement sur :6. Ysobel : surnom d’Isabel Fitton, une altiste;7. Troyte ou ATG(riffith) : un pianiste (très) amateur descoups de timbale et un orchestre tapageur illustrentla subtilité de son jeu!8. W N(orbury) : variation délicatement lyrique pour cetami simple et décontracté, dont la demeure respire lapaix; une tenue de violon conduit à :9. Nimrod : la variation la plus lyrique (et de loin la pluscélèbre) du cycle, page d’une grande noblesse ethautement passionnée. Nimrod est le nom d’unchasseur de la Bible; la variation est dédiée à l’amiAugustus J. Jaeger – le nom de Jaeger signifiant« chasseur en allemand ». Trouvant un jour son amidéprimé et prêt à renoncer à la composition, Jaegerl’avait imploré de ne pas se laisser abattre en luirappelant que Beethoven, par exemple, même sourd,avait courageusement « saisi le destin à la gorge ».programmation complète dans osq.org 13

24 AVRIL 2013matins en musique canal santésélection pour tousnotes analytiques suiteEt ce disant, il lui avait chanté la superbe mélodiedu mouvement lent de la Sonate « Pathétique ».Quelques années plus tard, Elgar avoua à son amieDora Penny (qui fait l’objet de la 10 e variation, « Dorabella») que les premières mesures de « Nimrod »se fondaient sur ce thème : « N’entendez-vous pas?Ce n’est pas une citation, tout juste une allusion ».10.Intermezzo – Dorabella : surnom emprunté à l’opéraCosì fan tutte de Mozart pour Dora Penny, dont le riredélicat est évoqué par les vents; à noter que DoraPenny laissa un ouvrage sur les Variations Enigma(Edward Elgar : Memories of a Variation) dans lequelelle donne une précieuse description des différentesfigures de cette galerie musicale;11.GR S(inclair) : un organiste dont le bouledogue, aucours d’une promenade, tombe dans la rivière et sehisse sur la berge en aboyant;12.BG N(evinson) : solo pour violoncelle en hommage àl’ami qui créa le Concerto pour violoncelle d’Elgar;s’enchaîne sur :13.Romanza ***Nouvelle énigme! S’agit-il d’une damepartie pour la Nouvelle-Zélande qu’Elgar aurait aiméeet dont le souvenir plane toujours? Quoi qu’il en soit,le musicien cite ici un court fragment de l’ouverturede concert Mer calme et voyage heureux deMendelssohn;14.EDU (Edu, surnom donné à Elgar par son épouse)trace le portrait du compositeur qui a vaincu sondécouragement – et s’achève donc tout naturellementdans une atmosphère grandiose…Mais il y a plus que ces intrigantes figures musicales :le thème à la base de ces variations constitue en fait laseconde et véritable énigme. De l’aveu même d’Elgar, cethème comporte une sorte de rébus : « Je ne dévoileraipas l’énigme, son mystère devant demeurer caché et jedois vous avertir que le rapport entre le thème et sesvariations est extrêmement mince. De plus, tout au longde l’œuvre, il se trouve un thème qui englobe le toutmais qui n’est jamais joué… Le thème principal n’apparaîtdonc jamais, comme dans certaines pièces de théâtreoù le personnage principal n’est pas sur scène ».Cette énigme et ce thème caché ont fait couler beaucoupd’encre, et ce, du vivant même d’Elgar. On a suggéré unefoule de modèles possibles, sans rien d’absolumentconcluant. On nageait toujours en plein mystère jusqu’àce que, en 2007, un lexicographe néerlandais, HansWestgeest, trouve une explication plausible. Sa démarchese basait sur un commentaire d’Elgar remontant à 1929 :« L’alternance des deux croches et deux noires dansla première mesure et leur inversion dans la secondemesure doit être notée, les références à cet extrait étantpermanentes (soit au niveau de la mélodie, ou dansl’accompagnement) ». Sachant que la variation n o 9,« Nimrod » se fondait sur l’Andante cantabile de laSonate « Pathétique » de Beethoven, Westgeest cherchadans cette direction et fut amené à constater que cettemélodie se superposait en quelque sorte au thème d’Elgaret constituerait donc le « thème qui englobe le tout maisqui n’est jamais “joué” ». Mais est-ce vraiment là le pointfinal de l’énigme? Mystère…En mai 1912, Elgar dirigea les Variations à l’occasiond’un concert-bénéfice pour venir en aide aux famillesdes musiciens disparus dans le naufrage du Titanic.L’œuvre inspira la pièce Variations énigmatiquesd’Éric-Emmanuel Schmitt (1996).14 la marque le magaZine symphonique de québec

TAPIS ROUGE AVEC ALAIN LEFÈVREhorssériesamedi 27 AVRIL 2013grandthéâtredeQuébec/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECSTÉPHANE LAFOREST cheF d’orchestreALAIN LEFÈVRE pianoERIC ABRAMOVITZ clarinetteMARIE BÉGIN violonAMARYLLIS JARCZYK violoncelleTHIERRY PERRON pianoPROGRAMMEFrédéric chopiNConcerto pour piano n°1 en mi mineur, opus 11 (extrait)i. allegro maestosoThiERRY PERROn piaNoJeaN siBeliusConcerto pour violon en ré mineur, opus 47 (extrait)i. allegro moderatoMARiE BéGin violoNEnTRACTEwolFgaNg amadeus moZartConcerto pour clarinette en la majeur, K. 622 (extrait)i. allegroERiC ABRAMOViTz clariNettepiotr ilitch tchaÏKovsKiVariations sur un thème rococo, opus 33AMARYLLiS JARCzYk violoNcellemaurice ravelConcerto pour piano en sol majeur (extrait)i. allegramenteALAin LEFèVRE piaNoles fleurs offertes aux artistes proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.16 la marque le magaZine symphonique de québec

27 AVRIL 2013hors sériestéphanelaforestcheF d’orchestre« … il Faut compter letravail et l’attentiondu cheF qui possèdeun sens indéniabledu relieF et desnuances… »claudegingras,lapresse, montréalStéphane Laforest est lauréat des prix suivants :Heinz Unger Conducting Award (2000), prix Opus (2000),Grand Prix Desjardins de la culture de Lanaudière (1999et 2010), Premier Prix du Conservatoire de musique duQuébec en direction d’orchestre (prix décerné seulementà deux reprises dans l’histoire des conser vatoires demusique du Québec). Il a aussi obtenu, de 1999 à 2002,la bourse du Conseil des arts du Canada à titre de chefassistant de l’Orchestre symphonique de Québec sous ladirection de Yoav Talmi.Stéphane Laforest est présentement directeur artistiqueet chef de l’Orchestre symphonique de Sherbrooke(depuis 1998) et de la Sinfonia de Lanaudière, orchestrequ’il a fondé en 1994.Stéphane Laforest a occupé le poste de premier chefassistant de Kent Nagano à l’Orchestre symphonique deMontréal (2009-2011). Il a aussi été directeur artistiqueet chef d’orchestre de la Symphonie Nouveau-Brunswick(2005-2009), chef assistant résident et chef en résidencede l’Orchestre symphonique de Québec (1999-2005),directeur artistique et chef d’orchestre de l’Orchestresymphonique de Thunder Bay (1995-1998), principalchef invité de l’Orchestra London Canada (2000-2005) etchef résident de l’Orchestre des jeunes du Québec (1986).Grâce à de nombreux stages en direction d’orchestre età l’obtention de plusieurs bourses du ministère de laCulture du Québec et du Conseil des arts du Canada,Stéphane Laforest a étudié la direction d’orchestre auprèsde grands maîtres tels que Kent Nagano, Yoav Talmi, Otto-Werner Mueller, Charles Bruck, Michel Tabachnik, SimonStreatfeild, Alfredo Sillipigni, Gustav Meier, Raffi Armenian.À titre de chef invité, Stéphane Laforest a dirigé àplusieurs reprises l’Orchestre symphonique de Montréal,l’Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre duCentre national des arts à Ottawa, l’Orchestre Métro -politain du Grand Montréal ainsi que la majorité desorchestres canadiens.Stéphane Laforest est probablement le chef d’orchestreclassique qui a dirigé le plus de concerts symphoniquespop au Canada. On le voit régulièrement aux côtés deplusieurs artistes du milieu populaire dont GregoryCharles, Marc Hervieux, Robert Charlebois, Jean-PierreFerland, Claude Dubois, Diane Dufresne, Michel Cusson(musique pour IMAX) André Gagnon (tournée au Japon),Sylvain Cossette, Annie Villeneuve, Marie-Élaine Thibert,Rick Wakeman (Yes), Steve Barakatt (tournée en Corée)et bien d’autres.Il agit à titre de chef d’orchestre pour la comédie musicaleLes Misérables au Capitole de Québec (2008) et est lechef invité pour le gala du Gouverneur général du Canadapour les prix des arts de la scène au Centre national desarts à Ottawa de 2003 à 2011. Stéphane Laforest estrégulièrement invité à des émissions sur les ondes deRadio-Canada, de CBC et fait partie des membres du juryd’organismes musicaux réputés. Monsieur Laforest estaussi membre du conseil d’administration du Conseil desarts et lettres du Québec.En début de carrière, Stéphane Laforest a été trèsimpliqué dans le domaine des orchestres de jeunes etdes harmonies du Québec. Il a été chef attitré desorchestres de jeunes de Joliette, Sherbrooke, Lévis,Shawinigan, Ville d’Anjou et de l’Harmonie Calixa-Lavallée de Sorel.Stéphane Laforest (1963) est né à Sorel, d’une famille demusiciens. Il est marié à Élaine Marcil, violon solo réputé,et père de deux magnifiques enfants, Cécilia et Emmanuel.programmation complète dans osq.org 17

Les réseaux de Zoom Média et lesmélomanes sont aussi inséparablesqu’un maestro et son orchestre.www.zoommedia.com5300 boulevard des Galeries, bureau 315, QuébecLe Fleuriste àl’écoute de vos émotions!Fleurs, plantes et arrangements,Mariage, Funéraire, Évènements,Décoration intérieure/extérieure,Grande variété de cadeaux,Montages artificiels,Transfert international, Livraison,Formule “Clé en main”, Commande en ligne7860, Henri-Bourassa,Québec (Qc) G1H 3G3418 623.3943626, avenue Royale,Québec (Qc) G1E 1Y7418 667.0301info@laboutiqueauxfleurs.com • www.laboutiqueauxfleurs.com18 la marque le magaZine symphonique de québec

27 AVRIL 2013hors sériealainlefèvre pianoArtiste associé à l’Orchestresymphonique de Québec etambassadeur artistique du Festivalinternational de Lanaudière, lepianiste et compositeur AlainLefèvre a joué dans près d’unequarantaine de pays et se produitrégulièrement sur les scènes lesplus prestigieuses du monde.Gagnant d’un prix Juno (2010),d’un prix Opus (2011), de huit Félix(ADISQ, 2001-2010), du prix André-Gagnon (SPACQ),il fut consacré « Personnalité de l’année 2009 » dansla catégorie des Arts, lettres et spectacles, au GalaExcellence de La Presse/Radio-Canada.Il fut soliste invité du Royal Philharmonic Orchestra auRoyal Albert Hall et au Royal Festival Hall, du LondonMozart Players, de l’Orchestre National de France auThéâtre des Champs-Élysées, du China Philharmonic,du Guangzhou Symphony, du Shanghai Symphony,du Malaysian Philharmonic Orchestra, du KomischeOper Orchestra de Berlin, de la SWR (Stuttgart), dela Stattskapelle Sinfonie de Weimar, de l’Orchestresymphonique de Hambourg, du Detroit Symphony,du National Symphony de Washington, du HoustonSymphony, de l’Orchestre symphonique national deMexico, de l’Orchestre philharmonique de BuenosAires et des Virtuoses de Moscou. Il a collaboré avecdes chefs de renom, tels Matthias, Bamert, James Conlon,Franz-Paul Decker, Charles Dutoit, Christoph Eschenbach,JoAnn Falletta, Claus Peter Flor, Lawrence Foster,Bernhard Klee, Kent Nagano, Yannick Nézet-Séguin,Jukka-Pekka Saraste, Vladimir Spivakov et Long Yu.ericaBramovitzclarinetteEric Abramovitz, 19 ans, a commencél’apprentissage de la clarinette dèsl’âge de 7 ans. Il a étudié avecZaven Zakarian jusqu’à l’âge de 17 ans,et travaille actuellement avec AlainDesgagné de l’OSM à l’École demusique Schulich. Lauréat de lacatégorie des bois du Concours OSMStandard Life, en 2011, il s’est également illustré auConcours concerto de McGill, au Concours de musiquedu Canada – à plusieurs reprises entre 2004 et 2011 –,et au Concours concerto de l’Orchestresymphonique des jeunes de Montréal.Comme soliste, Eric a entre autres joué avec l’ensembleI Musici de Montréal, l’Orchestre symphonique deTrois-Rivières, l’Orchestre symphonique de McGill,l’OSJM et l’Orchestre de chambre Lakeshore.Depuis le début de l’année 2013, on a pu entendre Ericaux préconcerts du Centre national des arts à Ottawaainsi qu’à l’occasion des concerts de la série Musicalementparlant. Il a en outre participé à un enregistrementpour la CBC dans le cadre de la série Next!En 2010, avec L’Enfant prodige sur la vie d’AndréMathieu, il signe son premier film en tant que directeurmusical, compositeur et interprète. Alain Lefèvre a reçule prestigieux prix AIB 2010, décerné à Londres pour la« Personnalité internationale de l’année - Radio », pourson émission diffusée sur les ondes d’Espace musique,Radio-Canada. Alain Lefèvre est également officier del’Ordre du Canada, chevalier de l’Ordre national duQuébec et chevalier de l’Ordre de la Pléiade. Sonenregistrement consacré à Ernest Chausson etAndré Mathieu (Analekta) fut récemment retenuparmi les Choix de l’éditeur du magazine Gramophone.programmation complète dans osq.org 19

27 AVRIL 2013hors sériemarieBéginviolonIssue d’une famille de musiciens,Marie Bégin, 21 ans, a entreprisl’étude du violon dès l’âge de3 ans avec ses parents, tous deuxviolonistes à l’OSQ. À 10 ans, elleest admise au Conservatoire demusique de Québec où elle étudieratour à tour avec Claude Létourneau,Andrée Azar, Jean Angers et DarrenLowe, son professeur actuel.Marie s’est distinguée dès son jeune âge en remportantdes prix, notamment au Concours provincial de musiquede la Capitale, au Concours Clermont-Pépin et à la finalenationale du Concours de musique du Canada. Elle aégalement été soliste avec les Violons du Roy et le GrandOrchestre des jeunes, en 2008.Elle a eu l’occasion de bénéficier de l’enseignement degrands violonistes et pédagogues lors de stages internationaux,parmi lesquels Augustin Dumay, Rodney Friend,Jonathan Crow (premier violon du Toronto Symphony),Mimi Zweig, etc. Lors d’un stage à Chicago, elle a travailléavec Miriam Fried, Paul Kantor, Robert Chen (premierviolon du Chicago Symphony), Blair Milton, etc. Au coursde l’été dernier, elle a eu la chance de se rendre enPologne afin d’étudier avec Maxim Vengerov.Marie a reçu plusieurs bourses d’excellence, dont labourse Hugo-Boss du Grand Orchestre des jeunes deQuébec, la bourse Wilfrid-Pelletier du Conservatoire demusique de Québec, la bourse de l’épreuve synthèsedu conservatoire. Récemment, elle s’est vu décerner laMédaille du Gouverneur général du Canada pour l’excellencede ses résultats académiques ainsi que la boursede l’Association des membres de la Légion d’honneurde Québec.amaryllisJarczykvioloncelleNée en 1987 dans une famillede musiciens, Amaryllis Jarczykcommence l’apprentissage dela musique à l’âge de 4 ans etchoisit le violoncelle cinq ansplus tard. À Montréal, sa villenatale, elle a étudié à l’écolePierre-Laporte, au Conservatoirede musique de Montréalet à l’Université McGill, auprès de Matt Haimovitz, DenisBrott et Jocelyne Leduc. En septembre 2011, Amaryllisétait admise au Conservatoire national supérieur demusique de Lyon, dans la classe de Yvan Chiffoleau.Elle a donné de nombreux concerts en tant quechambriste, soliste et musicienne d’orchestre en Amériquedu Nord et en Europe. On a pu l’entendre en récital àMontréal (Jeunesses musicales, salle Schulich, Chapellehistorique du Bon-Pasteur) et en France, à Lyon. Elle a étésoliste avec l’Orchestre philharmonique de Koszalin,l’Orchestre symphonique du Conservatoire de Montréal età deux reprises avec l’Orchestre symphonique des jeunesde Montréal.Ses divers intérêts musicaux l’amènent à jouer tant de lamusique contemporaine que de la musique ancienne surinstruments d’époque. Elle a entre autres collaboré avecSteven Dann, Antonio Lysy, Daniel Taylor, Chiara Banchini,les musiciens du Nash Ensemble et du London HaydnString Quartet ainsi qu’avec les solistes de l’Opéra deLyon. De plus, elle est membre de l’ensemble Uccelloavec lequel elle a participé au festival SXSW et elle a éténominée aux Grammy Awards pour le disque Meeting ofthe Spirits.En violoncelle et en musique de chambre, Amaryllis abénéficié des conseils de Philippe Muller, Roel Dieltiens,Philippe Bary, Daniel Müller-Schott, Volker Jacobsen,Gerhard Schulz, Raphael Wallfisch. Carole Sirois, BlairLofgren, Ivan Monighetti...Amaryllis est lauréate de nombreux prix et bourses,notamment les prix Phyllis-Reeves et Sandra-Wilson.Elle est actuellement récipiendaire d’une bourse duFQRSC pour la poursuite de ses études en France.20 la marque le magaZine symphonique de québec

27 AVRIL 2013hors sérienotes analytiquesthierryperron pianoNé à Stoneham près de Québec, en1993, Thierry Perron a commencél’apprentissage de la musique et dupiano à l’âge de 10 ans avec VesnaTasic à la suite d’une immobilisationconsécutive à une grave maladiejuvénile. Ses progrès sont fulgurantset il intègre, à l’âge de 13 ans, laclasse de la professeure SuzanneBeaubien-Lowe au Conservatoirede musique de Québec.En 2009, remarqué par Maestro Yoav Talmi, Thierryobtient le premier de ses engagements de soliste avecl’Orchestre symphonique de Québec. Il remporte égalementle grand prix du concours Chopin de l’Orchestresymphonique de Québec, édition 2010, avec son interprétationdu Rondo à la Krakowiak que la critique a qualifiéede « pleine de panache », reconnaissant chez lui « un jeunaturellement chantant, à l’imagination musicale fertile ».En 2011, Alain Lefèvre et Louis Lortie, impressionnés parla maturité et le raffinement de son jeu, la très granderareté de son talent et la rapidité de son éclosion, luioffrent leur soutien pour poursuivre des études et entamerune carrière sur le plan international.En juin 2011, Thierry a présenté la Valse de Méphisto deLiszt à la Place des Arts de Montréal dans le cadre d’unconcert pour promouvoir les jeunes talents.Frédéric chopin (1810-1849)allegro,extr.dupremierconcertopourpianoenmimineurFrédéric Chopin est l’un des compositeurs les plusuniversellement goûtés par tous les publics. Surnomméle poète du piano, il a limité son œuvre presque exclu -sivement à son instrument, ce qui explique qu’il figurerelativement rarement aux programmes des concertssymphoniques. Font cependant exception ses ouvragesconcertants dont, en tête de liste, ses deux concertospour piano.Le Premier concerto est en réalité le second dans l’ordrede composition. Il fut cependant édité avant le Concertoen fa mineur, ce qui explique sa position au catalogue ducompositeur. Le musicien en donna lui-même la premièreexécution en octobre 1830, à Varsovie, peu avant dequitter définitivement sa Pologne natale.On a souvent fait état des soi-disant maladressesd’orchestration de cette œuvre. Des réarrangements ontété effectués par différents chefs d’orchestre. Pourtant,on revient presque toujours à la version originale, preuveque ses « maladresses » passent en définitive fort bienla rampe et ont survécu aux meilleures intentions…Un thème affirmé introduit l’Allegro initial qui secompose d’autres thèmes d’un intense lyrisme etaux contours contrastés. Passion et poésie s’y côtoientavec le plus grand bonheur. La partie de piano, passablementexi geante du point de vue technique, ne débordetoutefois jamais les limites de l’expression au profit duseul étalage de virtuosité.En septembre 2012, Thierry allait se perfectionner auprèsdu réputé maître Menahem Pressler à la Jacobs School ofMusic, en Indiana. Il étudie présentement avec ÉvelyneBrancart, également professeure à l’Université d’Indiana.jean sibelius (1865-1957)allegromoderato,extr.duconcertopourviolonLe Concerto pour violon de Sibelius, daté de 1903 etrévisé en 1905, appartient aux incontournables durépertoire pour violon. Longtemps peu considéré enraison de son apparente rigueur, le Concerto s’imposalentement, mais sûrement et représente depuis un chevalde bataille des plus grands violonistes. L’œuvre exigeconcentration, intériorité, économie, justesse de la ligneprogrammation complète dans osq.org 21

27 AVRIL 2013hors sérienotes analytiques suitemusicale et une multitude d’autres qualités. D’uneincontestable inspiration romantique, la partitions’élabore selon une forme libre et rhapsodique,même si elle respecte la traditionnelle coupe classiqueen trois mouvements.La création de la version définitive (la première versionavait été entendue en février 1904 et n’avait guèreobtenu de succès) eut lieu en octobre 1905 – aprèsretouches – à Berlin, sous la direction de Richard Strauss,avec le violoniste Karl Halir. C’est une partition exigeantepour le soliste, mais en revanche très accessible pourl’auditeur. Son romantisme passionné lui a assuré unsuccès qui ne s’est jamais démenti depuis maintenantplus d’un siècle.L’Allegro moderato par lequel s’ouvre l’œuvre reposesur trois thèmes principaux. Le compositeur, qui adoptele cadre de la forme sonate, se permet d’importanteslibertés dans le développement où, contrairement àtoutes les traditions, apparaît la cadence virtuose.wolFgang amadeus moZart (1756-1791)allegro,extr.duconcertopourclarinetteQuelques jours après la première de La Flûte enchantée,créée le 30 septembre 1791, Mozart entreprenait lacomposition de son ultime partition concertante, leConcerto pour clarinette, une de ses œuvres les plusachevées. Malheureusement, le manuscrit étant perdu,nous ne pourrons jamais savoir – à moins de le retrouvermiraculeusement – ce que le compositeur écrivit exactement.L’instrument original, en effet, était une clarinettede basset dont le registre grave dépassait celui de laclarinette traditionnelle. Or, cette clarinette de bassetne parvint pas à s’imposer et le concerto ne fut publiéqu’en 1801, soit dix ans après la mort de Mozart, dansun arrangement pour clarinette en la et donc forcémentdifférent de l’original.Anton Stadler, le musicien à l’intention duquel Mozartécrivit ce concerto, était seconde clarinette dansl’orchestre de la cour de Vienne (son frère Johannccupant la première « chaise »). Stadler se trouvaitparfaitement satisfait de cette deuxième place, car ilappréciait particulièrement les notes graves de laclarinette, ce qui était également le cas de Mozart,qui exploite bien ce registre et fait souvent plongerl’instrument en maints endroits.Contrairement à l’usage du XVIII e siècle, on ne trouveaucune cadence improvisée dans ce concerto. Celan’empêche pas l’ensemble de la partie concertantede bien mettre à profit les ressources techniques del’instrument et d’offrir au soliste de riches possibilitésexpressives. Le premier mouvement, marqué Allegro,respire joie et bonheur, et est tout entier baigné delumière et d’optimisme.piotr ilitch tchaïkovski (1840-1893)variationssurunthèmerococoEn plus des trois concertos pour piano et du célèbreconcerto pour violon, l’œuvre concertante de Tchaïkovskicomporte diverses pages de moindre importance dontressortent clairement les Variations sur un thème rococo,véritable joyau du répertoire pour violoncelle. Le compo -siteur les tenait pour l’une de ses meilleures créations.Écrites à la fin de 1876, ces variations sont contemporainesde la Quatrième symphonie et de l’opéra EugèneOnéguine. Le thème dit « rococo » est de Tchaïkovskilui-même et possède le caractère galant suggéré par letitre. Le violoncelle domine la partition de bout en bout,sauf pour la courte introduction orchestrale dont il estabsent. L’énoncé du thème principal, tout fait dedélicatesse et de grâce, est confié au soliste. Suiventsept variations, entrecoupées d’interludes orchestrauxet de cadences pour le violoncelle. Les variations sonttantôt d’une virtuosité échevelée, tantôt alanguies,mais toujours soutenues par un orchestre brillant etattentif au jeu du soliste.maurice ravel (1875-1937)allegramente,extr.duconcertoensolvoir concerts des 29 et 30 mai, page 32.programmation complète dans osq.org 23

BOUQUET PRINTANIERtrésorsdurépertoireinscrivez-vousà l’infolettrede l’osq etsoyezlespremiersàrecevoirlesnouvelles etlesPromotionsdevotreorchestreosq.orgaaroN coplaNdAppalachian Spring, suitePROGRAMMEwolFgaNg amadeus moZartConcerto pour piano n°23 en la majeur, K. 488i. allegroii. adagioiii. allegro assaiMARikA BOuRnAki piaNoEnTRACTEmercredi 22 MAI 2013palaismontcalm/20 hORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECPHILIP MANN cheF d’orchestreMARIKA BOURNAKI pianoFelix meNdelssohNSymphonie n°4 en la majeur, « italienne », opus 90i. allegroii. andanteiii. con moto moderatoiv. prestoles fleurs offertes aux artistes proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.24 la marque le magaZine symphonique de québec

22 MAI 2013trésors du répertoirephilipmanncheF d’orchestreSalué par la BBC comme un« talent à surveiller », le chefd’orchestre américain Philip Mannse fait rapidement une réputationd’artiste dynamique sur troiscontinents. Récemment nommédirecteur musical de l’Orchestresymphonique d’Arkansas, il estaussi chef adjoint du San DiegoSymphony.Philip Mann a dirigé le Cleveland Orchestra, l’IndianapolisSymphony Orchestra, le National Symphony of Cyprus eta fait ses débuts canadiens avec l’Orchestre symphoniquede Québec. Il a travaillé avec des artistes renommés telsque Joshua Bell, Sharon Isbin, Marvin Hamlisch et a créémondialement des œuvres de grands compositeurs, dontJohn Corigliano. C’est un chef invité très demandé, ayantdirigé au Avery Fischer Hall de New York et au BarbicanCenter de Londres. Actif dans la musique symphonique,à l’opéra et dans les répertoires nouveaux, il a égalementété directeur musical de l’Oxford City Opera et de l’OxfordPro Musica Chamber Orchestra. À l’Indiana University,il a été nommé professeur invité en direction d’orchestreet il a travaillé comme chef adjoint à l’IU Opera Theater.Gagnant de la bourse Rhodes, il a étudié et enseigné àOxford et il a remporté le concours annuel pour devenirchef principal du Philharmonia de l’Université d’Oxford.Sous sa direction, le Philharmonia a été acclamé sur leplan international.En Angleterre, Philip Mann a étudié avec Alan Hazeldine,de la Guildhall School of Music and Drama de Londres,Colin Metters de la Royal Academy of Music et MariosPapadopoulos du Philomusica d’Oxford. Il a travaillé avecLeonard Slatkin et le National Symphony Orchestra, avecMichael Tilson Thomas et le New World Symphony, avecEsa-Pekka Salonen et Jorma Panula à la classe de maîtredu Philharmonique de Los Angeles, et avec le compositeurRobert Ward.marikaBournakipianoÀ 21 ans, la pianiste MarikaBournaki se démarque déjà deses pairs par la fraîcheur et laspontanéité de ses performan -ces, doublées d’une sensibilitémusicale remarquable.Comme le notait un critiquemusical, son jeu « dégage unepassion de tous les instants ».Elle se produisait récemmenten Suisse, en Grèce, au Mexique, en Corée du Sud, enAutriche, et en Angleterre. Elle a aussi joué au Centrenational des arts d’Ottawa, au Festival de Flandres enBelgique, à Aachen en Allemagne, en Floride pour lasérie de concerts EMMA, à Portland, en Oregon, pour leChamber Music Northwest, au Massey Hall de Torontopour le festival Luminato et au Carnegie Hall, dans lecadre d’un récital au bénéfice de la Fondation Glenn-Gould. Marika interprétait le concerto de Schumannavec l’Orchestre symphonique de Saint-Pétersbourgau Festival des palais de Saint-Pétersbourg, en Russie.Le documentaire primé I am not a rock star/Le rêve deMarika relate sa vie entre l’âge de 10 et 20 ans. Paru ily a un an à peine, le film a obtenu un important succèsinternational, ayant été sélectionné dans plus de20 festivals de films internationaux au Canada, auxÉtats-Unis, en Europe, en Amérique du Sud, et en Asie.À 9 ans, Marika interprétait le Concerto n° 17 de Mozartavec l’Orchestre symphonique de Montréal. À 11 ans, ellejouait le Concerto n° 1 de Beethoven avec l’Orchestremétropolitain du Grand Montréal sous la direction deYannick Nézet-Séguin. À 12 ans, elle fut invitée à jouerle concerto de Ravel avec l’Orchestre philharmonique deTimisoara en Roumanie. À 15 ans, Marika remportait le3 e prix au concours Roma 2006 en Italie.Inscrite au programme de maîtrise à la prestigieuseJuilliard School of Music de New York, Marika a aussipoursuivi son perfectionnement, entre autres, àl’Académie internationale Mozarteum en Autriche, auVerbier Festival Academy en Suisse, à l’InternationaleMendelssohn-Akademie en Allemagne.programmation complète dans osq.org 25

22 MAI 2013trésors du répertoirenotes analytiquesaaron copland (1900-1990)appalachianspring,suiteAaron Copland fut l’une des figures les plus marquantesde la musique américaine du XX e siècle. Sa longue etféconde carrière a été ponctuée d’incessantes remisesen question qui ont eu pour effet d’assurer richesse etvariété à sa production. Au cours de ses premières années,il subit l’influence du jazz. Puis, au contact de la musiquede Stravinski, de Ravel et du groupe des Six, mais égalementdu folklore américain, il cherche à se faire musiciencosmopolite. Dans les années trente, il est tenté par ledodécaphonisme auquel il renonce rapidement pourretrouver un style plus accessible. C’est à la fin desannées trente et au cours des années quarante qu’ilécrit l’essentiel des œuvres qui ont assuré sa renommée.wolFgang amadeus moZart (1756-1791)concertopourpianon°23L’un des ouvrages les plus populaires et appréciés deson auteur, ce concerto fut composé au cours de l’hiverde 1786, à l’époque où Mozart travaillait à ses Nocesde Figaro. La joie lumineuse qui émane de cette œuvrereflète le bonheur du musicien à ce moment de sa vie.L’Allegro énonce un thème d’une grande pureté, d’abordprésenté par l’orchestre et repris immédiatement parle piano. Le développement est caractérisé par denombreuses modulations et différents procédés d’imitation.Le piano se mêle constamment à l’orchestre, nonen antagoniste, mais en véritable partenaire, dialoguantvolontiers tantôt avec les cordes, tantôt avec les vents.Le ballet Appalachian Spring est sans conteste l’ouvragele plus célèbre de Copland. La grande chorégrapheMartha Graham lui en avait passé la commande pour lacompagnie portant son nom. Le titre original était simplementBallet for Martha; le titre définitif vient d’un passaged’une œuvre du poète Hart Crane, mort de façon tragiqueà l’âge de 32 ans (le 27 avril 1932, il se jette du pontd’un paquebot en plein golfe du Mexique, en s’écriant :« Goodbye, everybody! »). Destinée à l’origine à unepetite formation de treize instruments – soit tout justele nombre que pouvait accueillir le Coolidge Auditoriumde la Bibliothèque du Congrès à Washington où eut lieula création le 30 octobre 1944 – c’est dans sa versionsymphonique qu’elle acquit sa notoriété universelle.Le sujet du ballet ne suit pas de courbe dramatiqueprécise; il s’agit plutôt d’une évocation de la vie à lacampagne dans la Nouvelle-Angleterre du début duXIX e siècle. Le scénario nous révèle les joies et lesinquiétudes de deux fiancés sur le point de se marier.On y célèbre la résurrection de la nature au printemps.L’introduction lente est suivie d’un mouvement plusrapide. Un pas de deux nous montre bientôt les amoureuxtout à leur tendresse réciproque. Puis c’est la danse despaysans. Un vieil air shaker, Simple Gifts, se fait entendre,évoquant la vie matrimoniale du jeune couple. Unesérie de variations lui fait suite; la dernière possèdeun caractère particulièrement solennel.Pour l’Adagio, Mozart se réfère au ton relatif de la, fadièse mineur, que l’on rencontre de façon exceptionnellechez lui. C’est un morceau d’une grande mélancolie quisuccède aux cabrioles de l’Allegro. Le piano paraîtenfermé dans une solitude tragique, tandis que l’orchestrel’observe discrètement, commentant d’abord sa douleur,puis essayant de lui apporter un certain réconfort.À mesure que la pièce progresse, le piano semble selaisser convaincre et retrouve partiellement le sourire…avant de sombrer à nouveau dans le désarroi.Toutefois, l’élan et la vigueur qui animent le finale,marqué Allegro assai, font vite oublier la détresse del’Adagio. Son refrain insolent, le jeu primesautier dupiano, ses passages impétueux, voire revendicateurs,sont autant d’éléments qui confèrent à cette pagesuperbe une saine jeunesse et un irrésistible pouvoirde séduction.programmation complète dans osq.org 27

22 MAI 2013trésors du répertoirenotes analytiques suiteFelix mendelssohn (1809-1847)symphonien°4,« italienne »La plus célèbre des cinq symphonies de Mendelssohn,l’« Italienne », est le fruit d’une commande passée aujeune compositeur de 23 ans par la Philharmonic Societyde Londres, en 1833. Son surnom vient de ce qu’elle futentreprise en Italie, bien qu’achevée à Berlin. La partitiona la clarté et la légèreté des symphonies de Mozart, maispossède un charme tout à fait propre à Mendelssohn.L’élément chantant, si caractéristique de l’Italie, y occupeune place essentielle.Un élan impatient, impétueux, marque le départ dumouvement initial. La mélodie, énoncée par les violons,comporte de nombreux sauts qui ajoutent à l’énergiedébordante du mouvement. Cette mélodie s’imprimed’entrée de jeu dans la mémoire, malgré le fait qu’elledévie vers la superbe transition, qui conduit au deuxièmethème, rempli de tendresse. Par la suite, un troisièmemotif sera exploité en partie comme une fugue.L’Andante con moto se déroule à la manière d’uneprocession religieuse, ainsi qu’on pouvait en voircouramment en Italie à l’époque. Des couleurs instrumentalesà la fois chaudes et sombres soutiennent la mélodieprincipale, elle-même teintée de tristesse. Un deuxièmethème lumineux apporte un instant de sérénité, avantle retour du thème initial.Une mélodie aux contours capricieux introduit le troisièmemouvement, une sorte de scherzo modéré. C’est la sectioncentrale qui en constitue toutefois la partie la plus originale,avec ses cors et ses traits graciles. Quant au finale,c’est une saltarelle endiablée, à la façon d’une tarentelle,danse du sud de l’Italie. La légende veut que cette danseait pu servir d’antidote à la piqûre de la tarentule. Pourneutraliser le poison, il faut, semble-t-il, s’agiter sansarrêt, jusqu’à ce que le danger soit écarté, soit pendant…douze heures.28 la marque le magaZine symphonique de québec

TANDEMsymphoniQueàsouhaitmatinsenmusiQuecanalsantémercredi29 MAI 2013grandthéâtredeQuébec/20 hjeudi30 MAI 2013grandthéâtredeQuébec/10 h 30ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE QUÉBECFABIEN GABEL cheF d’orchestreWALTER BOUDREAU cheF d’orchestreALAIN LEFÈVRE pianoPROGRAMMErichard wagNerLe Crépuscule des dieux :Voyage de Siegfried sur le Rhinmaurice ravelConcerto pour piano et orchestre en sol majeur*i. allegramenteii. adagio assaiiii. presto*cette œuvre ne sera pas présentée le 30 mai 2013.ALAin LEFèVRE piaNoEnTRACTEwalter BoudreauConcerto de l’asile pour piano solo etgrand orchestrei. les oranges sont vertesii. saint-Jean-de-dieuiii. la charge de l’orignal épormyableALAin LEFèVRE piaNoWALTER BOuDREAu cheF d’orchestrele jeudi 30 mai, le café et les viennoiseries sont offerts par :les fleurs offertes aux artistes le 29 mai proviennent de la boutique aux fleurs,fleuriste officiel de l’osQ.30 la marque le magaZine symphonique de québec

29 ET 30 MAI 2013symphonique à souhaitmatins en musique canal santénotes analytiquesfaBiengaBel cheF d’orchestreVoir biographie complète en page 7WalterBoudreaucompositeur et cheFLe compositeur et chef d’orchestreWalter Boudreau a signé à ce jourplus de 60 œuvres pour orchestre,ensembles divers et solistes, ainsiqu’une quinzaine de partitions defilms, de théâtre et deux musiquesde ballet. Il a étudié avec GillesTremblay, Serge Garant, MauricioKagel, Karlheinz Stockhausen,György Ligeti, Olivier Messiaen,Iannis Xenakis et Pierre Boulez.Directeur artistique et chef attitré de la Société demusique contemporaine du Québec (SMCQ) depuis avril1988, il a également dirigé de nombreux ensembles etorchestres dans l’exécution d’œuvres de musiquecontemporaine. Il était choisi en 1990 comme premiercompositeur en résidence à l’Orchestre symphoniquede Toronto pour trois ans. Codirecteur artistique, avecDenys Bouliane, du festival de musique contemporainede l’Orchestre symphonique de Québec Musiques auprésent (1999), de la Symphonie du millénaire (2000)et des trois premières éditions du festival internationalMontréal/Nouvelles Musiques (MNM) – qu’il continue àdiriger depuis 2009 en solo – puis directeur artistique dela Série hommage de la SMCQ, il reçoit à ce titre plusieursprix Opus (Conseil québécois de la musique) couronnantl’« Événement musical de l’année au Québec » (1999-2000-2003-2008). Entre autres distinctions, il a remportéle prix Opus du « Compositeur de l’année » au Québec(1998), le prix Molson du Conseil des arts du Canada(2003), et le prix Denise-Pelletier (Prix du Québec) pourles arts de la scène (2004).À noter que Walter Boudreau dirigera lui-mêmeson Concerto de l’asile.richard wagner (1813-1883)« voyagedesiegfriedsurlerhin »,extr.ducrépusculedesdieuxLe Crépuscule des dieux est le quatrième et dernier voletd’une fresque sans pareil dans l’histoire de la musique,L’Anneau du Nibelung, aussi appelée Tétralogie. Cetopéra dure quelque quinze heures et doit être présentéen quatre soirs. Le premier soir, on donne le prologue,L’Or du Rhin, suivi de trois « journées », La Walkyrie,Siegfried et Le Crépuscule des dieux. L’action est empruntéeà la mythologie nordique : le nain Alberich a forgé unanneau avec l’or magique du Rhin; cet anneau donne lapuissance à celui qui le porte à la condition qu’il renonceà l’amour. Au terme d’une action extrêmement complexedécoulant des conflits entre les dieux et les hommes pourla possession de l’anneau, un jeune héros, Siegfried, vientdélivrer les uns et les autres par la pureté de son âme etson courage.Le « Voyage de Siegfried sur le Rhin » est entendu aupremier acte du Crépuscule des dieux, dernier volet dela Tétralogie. Au lever du jour, les amoureux Siegfried etBrünnhilde s’éveillent. Le héros doit reprendre la route et,au moment de partir, remet l’anneau maléfique à sabien-aimée en gage de fidélité. Brünnhilde lui donne enéchange son coursier, sur lequel il s’éloigne en jouant ducor. L’orchestre décrit son périple au cours duquelplusieurs leitmotiv (brefs motifs musicaux associés àdivers éléments de l’action) sont habilement entrelacésdans une puissante page symphonique. C’est assurémentle motif typique du cor de Siegfried qu’on remarque leplus aisément, bien que toute cette page soit des plusbrillantes de bout en bout. Par la suite, ce « voyage »nous conduit sur les bords du Rhin dont le motif évoquele roulement agité des vagues du grand fleuve. L’œuvres’achève de façon plus sombre avec quelques nouveauxmotifs, dont ceux de l’or du Rhin et du malheur…programmation complète dans osq.org 31

29 ET 30 MAI 2013symphonique à souhaitmatins en musique canal santénotes analytiques suitemaurice ravel (1875-1937)concertopourpianoensolmaJeurLe splendide Concerto en sol de Ravel constitue unétonnant carrefour d’influences. En effet, de l’aveu mêmedu compositeur, Mozart, Saint-Saëns et le jazz ont toustrois contribué à donner naissance à cette œuvre. Leclassicisme de la structure et l’instrumentation relativementsobre rappellent Mozart, l’écriture pianistiques’inspire de celle de Saint-Saëns, tandis que le langagede l’œuvre reluque du côté du jazz par moments.L’œuvre a vu le jour au retour d’un voyage que Ravelavait effectué en 1928 aux États-Unis et au Canada, aucours duquel il avait fait notamment la connaissance deGershwin. Cette rencontre devait s’avérer déterminantesur le style des deux concertos pour piano, l’autre étantcelui pour la main gauche.Marqué Allegramente, le mouvement initial possède uncaractère enjoué, plein d’insouciance. Des cascades denotes au piano soutiennent d’abord un thème énoncé parle piccolo, avant un passage moins animé qui fait penser,au moins par son atmosphère, à la Rhapsody in Blue deGershwin. Le mouvement fait parfois usage de polyto na -lité, ce qui ajoute un élément piquant à son caractèreinsouciant.Suit le langoureux et bouleversant Adagio assai, unmouvement douloureux et nostalgique, dont le traitementorchestral s’avère particulièrement recherché. Une lentemélodie jouée par le soliste au début donne le ton aumouvement; lorsqu’elle est entendue de nouveau, au coranglais cette fois, l’effet atteint le comble de l’émotion.Quant au spirituel mouvement final, un vigoureux Presto,il s’ouvre avec quatre accords plaqués, auxquels le pianorépond en s’élançant dans une course folle, encouragépar l’orchestre qui s’avère un partenaire étonnammentironique. Le mouvement s’achève avec la réitération desaccords initiaux.walter boudreau (né en 1947)concertodel’asilewalter Boudreau écrit à propos de son œuvre :« Cette œuvre pour piano et grand orchestre m’a étécommandée par mon ami le pianiste Alain Lefèvre et laréalisation rendue possible grâce au support financier dela Société Radio-Canada à Montréal. (Christiane LeBlanc)« Le Concerto de l’asile est affectueusement dédié àAlain Lefèvre, en reconnaissance de notre grande amitiéet de son indéfectible et courageux soutien à la musiquequébécoise, ainsi qu’à Christiane LeBlanc et à la doucemémoire du poète et dramaturge Claude Gauvreau.« Ce concerto, en hommage à l’auteur et poèteavant-gardiste québécois Claude Gauvreau (1925-1971),apparemment suicidé suite à l’absorption involontaire deLSD... relate dans le 1 er mouvement, le porte-à-faux entreson univers poétique visionnaire (le piano) et la sociétéobscurantiste de l’époque, incarnée par l’orchestre.« Devant cette incompréhension et possiblement, selonle poète, l’échec de toute véritable communication,Gauvreau a développé une poésie « sonore », genre delangage onomatopéique qu’il décrivait comme exploréen.« Le titre des mouvements 1 et 3 fait référence à desœuvres de Gauvreau destinées au théâtre, tandis quecelui du 2 e mouvement rappelle l’asile pour aliénésmentaux qui s’est transformé depuis en l’hôpital psychiatriqueLouis-Hippolyte-Lafontaine dans l’est de Montréal.« le 1 er mouvement (les oranges sont vertes) est undialogue de sourds où – sans relâche – les mêmeséléments sont repris par les 2 “adversaires” (le piano etl’orchestre) dans un chassé-croisé serré, sans pour autanten arriver à un terrain d’entente, malgré des juxtapositionsdramatiques et des tentatives de rapprochementdans les tutti.« Incompris, méprisé et rejeté, Gauvreau va peu à peusombrer dans la folie (cadence de piano à la fin dumouvement) et finalement, suite à son internement eninstitution mentale et à la prescription de médicamentscalmants et de traitements atroces d’électro-chocs, seretrouver dans un paradis artificiel où tout n’est que“ordre beauté luxe calme et volupté...”32 la marque le magaZine symphonique de québec

ENCORE PLUS PRÈS DE LA VIEET DES GENS DE QUÉBEC !PRESTIGETÉLÉVISION• ACTUALITÉS• DÉCOUVERTES• ÉVÉNEMENTS... et plus encoreGrille horaireen ligne surtele-mag.tvÉDITEUR-PRODUCTEURPierre Paul-HusANIMATRICETaïna LavoieCOLLABORATEURSylvain BoisvertALLEZ VOIRLE MONDEDE PLUS PRÈSAVEC NOS DUOS VILLES !Berlin et Munich8 au 17 octobreVol avec Air FranceTrain entre Berlin et MunichÀ partir de2 699 $Occ. double10 jours10 repasStockholm et Copenhague8 au 17 septembreVol avec British AirwaysÀ partir de2 699 $*Occ. double* Si réservé avant le 15 mai.Prix par personne en occupation double incluant : le transport, les repas tels que mentionnés, l’hébergement, les activités au programme, le guide-accompagnateur,toutes les taxes et les frais de service. Les prix indiqués incluent la contribution de 2,00 $ par tranche de 1000 $ de services touristiques achetés représentant lacontribution au Fonds d’indemnisation des clients des agents de voyages. Prix valides au moment de la publication. Titulaire d’un permis du Québec.418 525-45851 800 463-159810 jours8 repasFugues musicalesà Vienne et Salzbourg2 au 10 octobreVol avec British Airways • 2 concertsÀ partir de2 599 $Occ. doublePlusieurs autresproduits égalementdisponibles sur 9 jours9 repasgvq.caprogrammation complète dans osq.org 33

29 ET 30 MAI 2013symphonique à souhaitmatins en musique canal santénotes analytiques suite« le 2 e mouvement (saint-Jean-de-dieu) relate cesmoments (chimiquement) “séraphiques” où, malgrél’apparente et trompeuse sérénité d’une musiqueatmosphérique et sensuelle, sourd en arrière-plan unerévolte contenue, une lente reprise de consciencegrandissante qui mènera au :« 3 e mouvement (la charge de l’orignal épormyable)où non seulement le poète revient à lui même (prépon -dérance du piano solo) mais en force, suite à une valsefolle, redonnant peu à peu vie aux icônes fébriles du1 er mouvement, “écrasant” l’orchestre et malgré unemort précoce, (cortège funèbre) finalement triompherdans un flamboyant tutti posthume.« Il va de soi, qu’outre ces quelques notes de programmepoétiques, l’essentiel de ce concerto porte sur le conceptmême du genre, c’est-à-dire une œuvre mettant aupremier plan un instrument soliste dialoguant avec unorchestre et que finalement la musique – le langagepar excellence – parle d’elle-même, pour elle-même,car générant dans l’absolu tous les paramètres quila constituent!Le serpent se mord la queue? »l’osq :JE L’AIME.J’Y CROIS.J’Y TIENS.L’OSQ tient présentement sa campagne definancement annuelle. J’en appelle à votre générositéet vous invite à faire un don. Votre contributionest importante. Elle témoigne de votre appartenanceet de votre volonté de rendre le répertoire classiquetoujours plus accessible à tous.Si, comme moi, vous aimez, vous croyez etvous tenez à soutenir votre Orchestre, prenez partà notre campagne de financement. Un geste pour lapérennité de cette importante institution musicale.Merci de votre contributionFabien Gabeldirecteur musical del’orchestre symphonique de Québec•••POUR FAIRE UN DONinternet osq.org(sous l’onglet Appuyez l’OSQ)chèque ou mandat(à l’ordre de : Orchestre symphonique de Québec)par téléphone 418 643.8486carte de créditorchestre symphonique de Québec401, grande allée est, Québec (Québec) g1r 2J5MERCI DE VOTRE DONOSQ.ORG34 la marque le magaZine symphonique de québec

DONATEURS ET PARTENAIRESSAISON 2011/2012MERCI d’êtreliésaussiétroitementausuccèsdel’osQDOnATEuRS CORPORATiFS/GRAnDS MéCènES/OR/Fondation molson/ARGEnT/telus/rBc Fondation/industrielle alliance/métro-richelieu/BROnzE/groupe sNc-lavalinconseillers en gestion et informatique cgi/éTAin/Fondation mccarthy tétrault/cogeco câble/hKdp communications et affaires publiques/groupe desgagnés/laverystein monast s.e.N.c.r.l./radio-classique 92,7 cJsQ/mallette s.e.n.c.r.l./casot ltée/cossette/cisco canada/Beauvais truchon et associés/BNc - Banque Nationale du canadacaisse des rivières de Québec/Fairmont le château Frontenac/gema photonique/la capitale groupe financier/os4 techno/MéCènES/samson Bélair-deloitte & toucheavaya canada /Banque hsBc canada/Bpr /av-tech inc./Bernier Beaudry, société d’avocats/caisse desjardins des chutes montmorency/Neilson/pomerleau/séminaire de Québecsœurs saint-Joseph de saint-vallier/Norton rose canada s.e.N.c.r.l. s.r.l./BNc - Financière Banque Nationale/macdougall, macdougall & mactierraymond chabot grant thornton /caa - Québec/gagné leclerc groupe conseil/olympus Ndt canada/ssQ groupe financier/sitQ - caisse de dépôt et placement du Québecconservatoire de musique & d’art dramatique du Québec/Fidelity/groupe-conseil aoN hewitt/Bmo - Nesbitt Burns/canac/choquette corriveau/caisse populaire desjardinsde Québec/Fondation du centre psycho-pédagogique de Québec/groupe de Bertin/hdg/le cabinet de relations publiques NatioNal/le capitole de Québec/chuQcôté, Bélanger, mousseau, Notaires/auto techni plus/Fonds andrée de Billy-gravel-Fondation communautaire du grand Québec/optav solution inc/andré Fillion & associésassociation des constructeurs de routes et grands travaux du Québec/audet Beaudoin girard, comptables agréés s.e.N.c.r.l./charlesbourg toyota/hôtel château laurierciridian canada lté/coffrage Bouchard/côté leahey cardas/crt construction inc./cuisitec/denis l. tremblay a.g./epsylon concept inc./ernst & Young/exact dmiFonds dynamique/gestion legalis/goodman and company investment/groupe le massif/le château Bonne entente/les placement F.h. inc/les placements céline sauciermorency société d’avocats/Nobel Biocare/pricewaterhousecoopers llp/rcm architectural/roche limitée, groupe-conseil/roulotte d-par/sac iNc./solotech/technologie axiontremblay cossette gaudreau et associés s.e.N.c.r.l./Belron canada/centre de réadaptation ubald-villeneuve/Zoom média/Fourniture de bureau denislasercad - QuéBec/les commerçants de la chaudière inc./Nor-co transport/sei/DOnATEuRS inDiViDuELS/MéCènES éMéRiTES/succession de alicia lipecka czernicsuccession anthony price/succession gilberte comeau lamontagne/succession paul henri lavallée/succession roger matton/succession thérèse cardinalGRAnD MéCènES/ARGEnT/François gonthier/donald laporte/éTAin/Jean-Noël Bérubé/Jean-claude duchesneau/mildred goodman/laurier lavoie/MéCènES/gilles chiniaraolga Farman/p. michel Bouchard/gertrude Bourdon/ronald Blair/louise côté-terzi/gilles marcotte/gaétan paré/claire st-pierre/BiEnFAiTEuRS/paul cadrin/michel lemieuxantoine sylvain/Bernard tremblay/Yves potvin/Jacques morin/cécile touzin/François Bernatchez/claude côté/Jean-marc lafrance/geneviève paradis/michel germainlouise dagnault/laurent lapierre/pierre moreau/simon poitras/Jean-marie Yelle/John laughrea/denis Beaulieu/gabrielle Bélanger/pierre-rock Boivin/pierre champouxclaude dalphond/Jacques demers/Jean-claude Forest/hubert giroux/paul gourdeau/andré Joncas/mario lafond/Françoise leclerc/chantal masson-Bourque/Jean maziadeJocelyne moisan/gaston moreault, pharm./Normand pépin/Jean-robert poirier/clément J. rodrigue/michel sanschagrin/Jean-Yves savard/Nathalie vachon/louis carrierpaul mackey/Jacques choquette/claude Fournier/marc gagnon/henriette laliberté/gertrude lehner-Netsch/louise lindsay/thérèse méthé/suzanne paquet/hubert paradisgarry vail/marie-claude perron/rita Bédard/Jean-robert Blouin/pierre-rené côté/léonne couture/monique r. deschênes/mariette gonthier/lucie hélène lachance/andré morinpierre pedneau/hélène pelletier/denise porlier/aline visser/louis dallaire/chantal desjardins/Johanne King/Fernand labrie/louis manibal/Yolande taillon/vincent laruemarc richard/François gagnon/paul delisle/Yvan asselin/reynald auger/louise auger edwards/Jean Beaulieu/andré Béchard/marcel Bélanger/gilles Béliveau/marcel Bérubéluc Bherer/denis Biron/luc Bissonnette/réjean Blais/georges Blouin/Jean-charles Blouin/cécile Boivin/roch Bolduc/Nicole Bouchard/rené Boulard/Yves Brault/pauline d. Brunellecharles Bujold/camille cadrin/hélène caouette - desmeules/pierre cazalis/liette champagne/isabelle choquette/alain cloutier/marcel corriveau/Jean-marie côtépierre-Yves côté/christian couture/gilles dagnault/Yves day/Françoise de launière/François delage/thérèse demers/J. herman denis/mario deschamps/luc desgagnésJacques deslauriers/micheline desmartis/louise dionne/Berthier dolbec/claude doré/Yvan douville/François dubé/marc dufour/suzanne dumont/suzanne dupré/danielle duquetguy dussault/maurice dussault/monique élie/michel Fecteau/Yves Ferlatte/claude Ferron/Konrad Fillion/Florence Flambert/gilles Florent/anne-Josée Flynn/lise Fontainedenis Fortin/gérald Fournier/louis Fournier/donald gagne/alain gagné/denis gagné/raymond gagné/ e gagné/Bertrand gagnon/christiane gagnon/guy gagnonYolande gaulin/madeleine gauthier/daniel gauvin/Normand gervais/andré gilbert/Jean-luc gilbert/marc gravel/Jean-claude grondin/Jean-guy guay/Jean a. guérinchristiane guilbert/louise hamel/thomasina hannan/paul Jalbert/paule c. Jalbert/christiane Jobin/gilles Jobin/réal Joly/céline Juneau/andré Kidd/lucille Kirouac/tania w.Krieger/guy laberge/raymond labrecque/Jeannine labrie/lise lacasse/sylvie lacombe/paul-edmond lalancette/rosine lallement/Jean-paul l’allier/richard lalondeJosette lamoureux-paquin/michel landry/andré lapointe/marie-catherine lapointe/louis larochelle/Jules larouche/réjean laterreur/alain lavoie/robert lavoie/Jean leaheyrobert leclerc/andré lemay/Ferdinand lemieux/roland lepage/Yolande lépine/étienne lépine-lafrance/hélène l’espérance/Jeanne lévesque/hélène longchamps/annette manzimarie-Josée marceau/alain marcoux/thérèse marier/pauline marois/huguette martineau/Fernand matte/grant mc intosh/Jean mercier/Jocelyne mercier-Byrne/gilles michaudchantal morency/Johanne morency/luc Nadeau/martin Noël/paul ohl/lionel ouellet/roger paradis/mario parent/raymond parent/louisette parent-Jobin/Yvon pépinBertrand poitras/roger pothier/cécile proulx/louise Quesnel/claude radoux/mariette reglain/pierre reid/annick reimhardt/andré renaud/christian reny/Yolande ricardBernard robert/louis rousseau/andré roy/pierrette roy/sylvie roy/Béatrice royle gaw/Jacques saint-laurent/Flore salmonovitz/Nicole sasseville/paul-étienne siroismonique st-amour/gisèle st-pierre/ann sutton/alain tanguay/gilles tétreault/Bernard têtu/sandra thériault/pascal thiaulier/céline turcotte/gilles turcotte/Jean-marc turcotteFrançoise r. turgeon/marie-France vachon/gilles veilleux/denis vincent/rené vincent/laurence weil/DOnS DE BiEnS/salvatore Fratino/charles verreault/sonia picardYvon tardif/héritage Faune/PARTEnAiRES DE SéRiE/hydro-Québec/la maison simons/desjardins - Fédération des caisses desjardins du Québec/industrielle alliancePARTEnAiRES DE COnCERTS/groupe investors/groupe voyage Québec/Banque hsBc canada/la Banque ciBc/la fondation rBc/lavery/loto-Québec/magazine prestigeministère des ressources naturelles et de la faune du Québec/place ste-Foy/rio tinto alcan/PARTEnAiRES PuBLiCS/conseil des arts et des lettres du Québecministère de la culture, des communications et de la condition féminine/Bureau de la capitale-Nationale du Québec/conseil des arts du canada/ville de Québec/cld de QuébecPARTEnAiRES DE SERViCE/société des alcools du Québec/canal vox/espace musique/expocité/Fairmont le château Frontenac/grand théâtre de QuébecJournal chefs d’entreprises/la boutique aux fleurs/le soleil/radio-classique 92,7 cJsQ/47 e parallèle/rouge Fm/société du palais montcalm/tva/twigg musique/Zoom médiaBeauvais truchon et associés/les pianos andré Bolduc/roc gyms - l’ascensation, aventurex/société du centre des congrès de Québec/coiffure le saint/Birks/gym urbainrituels.ca/club de tennis & squash montcalm/les ateliers de conversation anglaise/surmesur/auberge saint-antoine et restaurant le panache/Bfly/sushi à la maisonaéroports de montréal/Zonespa/club de golf de cap-rouge/le domaine Forget/epiderma/Fairmont le manoir richelieu/Fairmont le reine elizabeth/les remparts de Québecle festival grandrire de Québec/hôtel pur/photographe tania lemieux/Festival de lanaudière/orchestre symphonique de montréal/Bijoux émysphère (en ligne)ameublements tanguay/Brûlerie rousseau/école de cirque de Québec/les grands Ballets canadiens de montréal/coopsco/Festival des musiques sacrées/centre le lotusteknolight/magazine le clap/opéra de Québec/Bijoux anji/ex-machina/théâtre jeunesse les gros Becs/l’académie culinaire/la rotonde - centre chorégraphique contemporainde Québec/sibéria spa/carrefour international de théâtre de Québec/Joaillerie Zimm’s/lady Kookie Biscuiterie/largo resto-club/montgolfière aventure/poisson d’avrilstudio l’art canin toilettage & spa/signature marie dooley/le capitole de Québec/domaine Joly-de lotbinière/Festivent - ville de lévis/le théâtre du tridentcorporation de la salle albert-rousseau/domaine pinnacle/musée de la civilisation de Québec/adaptavie inc. / acti-Forme/arnold chocolats gourmands/cosmos cafédiffusion culturelle de lévis - l’anglicane/théâtre de la Bordée/théâtre périscope/atelier boutique la maskarade/paraski aventure/chocolat pascot/céramic café/Bijoux izBoPRèS DE 3 000 inDiViDuS ET EnTREPRiSES SOuTiEnnEnT L’OSQ, SA FOnDATiOn ET SES ACTiViTéS. un GRAnD MERCi DE VOTRE GénéROSiTé.36 la marque le magaZine symphonique de québec

partenairesdel’osQprogrammation2012/2013ASSOCIEZ VOTRE ORGANISATIONAU SUCCÈS DE L’ORCHESTRE !tarification de groupe exceptionnellePARTENAIRES DE SÉRIEScanalsantéhydro-QuéBecindustriellealliancelamaisonsimonsPARTENAIRES DE CONCERTSBanQueciBccaissededépôtetplacementduQuéBecdesJardinsgrandthéâtredeQuéBecloto-QuéBecpianosBolducriotintoalcanPARTENAIRES ASSOCIÉSespacemusiQuegroupevoyagesQuéBechôtelchâteaulaurierQuéBeclaBoutiQueauxfleursleJournalchefsd’entrepriseslesoleilmagazineprestigeradio-classiQuecJsQ92.3talea-BistrourBainsociétédupalaismontcalmmatvzoommédiaPARTENAIRES DU CLASSIK3eévènement-expérience-émotion35 e régimentdugéniedecomBataethercentrelocaldedéveloppementdeQuéBeccommissiondelacapitalenationaleconférencerégionaledesélusdelacapitale-nationaleconseildesartsducanadaconseildesartsetdeslettresduQuéBecgroupevoyagesQuéBecgrandthéâtredeQuéBechôtelchâteaulaurierhydro-QuéBecJournaldeQuéBecloto-QuéBecmagazineprestigenofoloQuéBecvilleetrégionredBullflyingBachsolotechtvavilledeQuéBecsoirée corporative vip à la carte :loge privée, concert, réception,rencontre exclusive avec les artistes,visite des coulisses, cadeaux et photos souvenirsabonnement corporatif(complètement déductible d’impôt)positionnement publicitaire dansnos outils de visibilitécommandite de concertuneexpériencesymphoniQuecorporativeàvotremesure!FAITES UN DON AUTREMENT…planifiezvotredon…inscrivezvotregestedansletemps!L’Orchestre symphonique de Québec peutrecevoir différents types de dons :un don sur plusieurs annéesun don majeurun legs testamentaireun don de police d’assurance vieun don de valeurs mobilières ou immobilièresun don in memoriamun don via une fiducie de bienfaisanceinformationsophie Bernier 418 643-7625sbernier@osq.qc.ca • osq.orgprogrammation complète dans osq.org 37

orchestresymphoniquede québecorchestresymphoniquede québecconseild’administrationOLGA FARMAN présidenteJOCELYNE GUAY vice-présidenteJEAN-MARIE YELLE vice-présidentLOUISE DAGNAULT trésorièreCLAUDE CÔTÉ secrétaireP.-MICHEL BOUCHARDGERTRUDE BOURDONCLAUDE GAUVINLINA LEBLANCMICHEL-ALEXANDRE LESSARDSIMON POITRASMEMBRES GOUVERNEURSFRANÇOIS COUTURE / JACQUES DIONNE / MICHEL DUBÉPIERRE GENEST / JEAN GRENIER / HENRI GRONDINMICHELINE GRONDIN / GILLES JOBIN / JACQUELINE L.- BOUTETHENRIETTE LECLERC / GILLES MARCOTTE / GILLES MOISANPIERRE MOREAU / ROBERT NORMAND / DENISE PIONMICHEL SANSCHAGRINREPRÉSENTANTSJEAN-YVES GERMAIN présidentfondationdel’osQMARIETTE CABANA présidentechœurdel’osQBENOIT CORMIER présidentassociationdesmusiciensetmusiciennesdel’osQ(ammosQ)MARIE-CLAUDE PERRON représentanteassociationdesmusiciensetmusiciennesdel’osQ(ammosQ)CÉLINE DION présidente associationdesBénévolespersonneladministratifDIRECTION GÉNÉRALETHÉRÈSE BOUTIN présidente-directricegénéraleJOËL BROUILLETTE attachédedirectionDIRECTION DE L’ADMINISTRATION ET DESRESSOURCES HUMAINESDANIELLE DION directriceDENISE SAINT-LAURENT commiscomptaBleDIRECTION DES OPÉRATIONS ARTISTIQUESJEAN LETARTE directeurEMMANUELLE PEQUIN coordonnatrice(encongé)SOPHIE BÉZIEAU assistanteDANIÈLE MICHAUD régisseureGILBERT DESHAIES musicothécaireetassistantàlaprogrammationLOUISE-MARIE TROTHIER-HÉBERT assistantemusicothécaireDIRECTION DU PERSONNEL MUSICIENTRISTAN LEMIEUX directeurMÉLANIE CHARLEBOIS coordonnatriceJENNIFER POWERS secrétaireDIRECTION MARKETING, COMMUNICATIONS ET DÉVELOPPEMENTJEAN FRANÇOIS LIPPÉ directeur,marketingcommunicationsetdéveloppementHÉLÈNE BARBEAU directriceadJointeauxcommunicationsCÉCILE TESTUD coordonnatriceauxcommunicationsANNIE BOURNIVAL coordonnatriceauxopérationsdemarketingetdefinancementJULIE CARON commisauxopérations(encongé)ÉLISABETH ROUTHIER commisauxopérations(intérim)SOPHIE BERNIER chefdeservice,développementJULIE LEFEBVRE chefdeservice,serviceàlaclientèleÈVE JOBIN conseillère,serviceàlaclientèleLISE LANGLOIS conseillère,serviceàlaclientèleconseildesBénévolesdel’osQRESPONSABLESCÉLINE DION présidente (intérim)PAULINE S. GAUTHIER secrétaireADRIENNE HOGUE secrétairePAULINE GAGNÉ-GAGNON responsaBle-accueildesnouveauxBénévoles-activitésauprèsdesdonateursNICOLE ST-LAURENT responsaBle-accueilettransportdesartistesPAULINE GAGNÉ-GAGNON responsaBle-chaînetéléphoniQueJOHANNE LAJOIE responsaBle-relationspuBliQuespromotionsJEANNINE THIBEAULT responsaBle-revuedepresseCOLETTE LAGACÉ responsaBle-serviceàlaclientèleNICOLE TREMBLAY responsaBle-sondagesLOUISE BEAUCHESNE responsaBle-soutienadministratifCÉLINE DION responsaBle-ventesoBJetspromotionnelsPERSONNEL OSQJEAN FRANÇOIS LIPPÉ directeur,marketingcommunicationsetdéveloppementANNIE BOURNIVAL coordonnatriceauxopérationsmarketingetfinancementADJOINTSARLETTE PETTERSEN adJointe-chaînetéléphoniQueNICOLE ST-LAURENT adJointe-accueildesnouveauxBénévoles-activitésauprèsdesdonateursTHÉRÈSE YACCARINI adJointe-accueilettransportdesartistesJEANNINE THIBEAULT adJointe-relationspuBliQuesetpromotionsFRANÇOISE BLOUIN adJointe-revuedepresseLAURENT MERCIER adJoint-sondagesCLAUDE GAGNÉ adJoint-sondagesPIERRETTE LABBÉ adJointe-serviceàlaclientèleADRIENNE HOGUE adJointe-soutienadministratifCLAUDETTE BLOUIN-FRADETTE adJointe-ventesoBJetspromotionnelsBénévolesactifsVIVIANE ASSELIN / CARL AUBIN / LOUISE BEAUCHESNEJEAN BÉGIN / NICOLE BELLEMARE / LUCETTE BERNIERFRANÇOISE BLOUIN / CLAUDETTE BLOUIN-FRADETTESUZANNE BOLDUC / LIZETTE BOUDREAU / GISÈLE BOUDREAULTTHÉRÈSE CLERMONT-DROLET / CAROLE CLICHELORRAINE CLOUTIER / LILIANE COMTOIS / THÉRÈSE CÔTÉRACHEL DELISLE / CÉLINE DION / SYLVIANE DUBÉGENEVIÈVE DUMONT / CÉLINE EMOND / CHARLES FORTINLUCILLE FRAPPIER / MICHELINE FRÉCHETTE / CLAUDE GAGNÉPAULINE GAGNÉ-GAGNON / YVAN GAGNON / PAULINE S. GAUTHIERHUGUETTE GIGUÈRE / LUCILLE GILBERT / MARIE-ANNE GIRARJEANNINE GIROUX / LOUISE GOSSELIN / FERNAND GOULETDIANE GRENIER / LISE HARDY / ADRIENNE HOGUEFRANÇOIS JACQUES / PIERRETTE LABBÉ / COLETTE LAGACÉJOHANNE LAJOIE / MONIQUE LANDRY / ALAIN LAPORTEJACQUELINE LAROCHELLE / JANINE LEBELJEANNETTE LECHASSEUR / THÉRÈSE LEROUXFRANCINE LÉTOURNEAU / NICOLE MALTAIS / LAURENT MERCIERSUZANNE MESSIER / ANN MITCHELL / MARLÈNE MORINCLAUDETTE NADEAU / GINETTE PARÉ / PIERRE PARÉ / GUY PARROTNICOLE PATRY / MADELEINE PAUL / ARLETTE PETTERSENGUYLAINE PICHETTE / KARMEN PROSS / HUGUETTE RANGERSUZANNE RENAUD / GASTON RIOU / LOUISE RODRIGUECOLETTE ROULEAU / ANDRÉ SIMARD / NICOLE ST-LAURENTLISE ST-PIERRE / SHEILA THÉRIAULT / SYLVAIN THÉRIAULTJEANNINE THIBEAULT / LUCETTE THOMASSIN / BERTIN TREMBLAYNICOLE TREMBLAY / VIVIANNE VACHON / THÉRÈSE YACCARINI38 la marque le magaZine symphonique de québec

Pour terminersur une bonne noteQue ce soit pour vos arrangements préalablesou pour les funérailles d’un être cher, contactez-nous.Notre approche est humaine et professionnelle.418 688-24111 888 688-2411coopfuneraire2rives.comresidence@coopfuneraire2rives.comCharlesbourg Côte-de-Beaupré Lévis Lotbinière Québec Sainte-Foy