Magma en 1977 - Free

Les disques de Magma ont jusqu'à présent été des albums-concepts qui, assemblés,
forment une histoire. Le dernier est différent...
Vander : En fait, il s'agit d'un disque-pirate. C'est un disque qui a été enregistré avec un
magnétophone et qui consiste en des répétitions, des enregistrements radio, etc. Le disque est
une forme de statut pour nous. Il y a des morceaux avec des musiciens qui ne font plus partie
de Magma maintenant. Et puis, il était temps qu'un album de Magma sorte, parce que le
précédent est sorti il y a assez longtemps. En plus, nous avons changé de producteur, donc on
avait besoin de sortir un album avec lui, alors on a sorti "Inédits". Les enregistrements sont
assez basiques, mais il y a un autocollant sur la couverture qui prévient les gens que la qualité
du son n'est pas excellentes. C'est plutôt une sorte de documentaire. Si la musique est assez
bonne, alors la technique ne compte pas.
Magma et le public
Que pensez-vous du public danois ?
Blasquiz : On a pas encore assez joué ici pour se faire une bonne impression, mais les
réactions sont assez différentes de celles qu'on a d'habitude. On a joué lors d'un festival
l'année dernière et les réactions qu'on a eu étaient vraiment formidables (Roskilde festival).
Vander : C'était un de nos meilleurs concerts. D'un autre côté, hier après le concert, j'ai eu
l'impression que dans cette ville, les gens sont plus hésitants vis-à-vis de notre musique.
Peut-être était-ce à cause de ce groupe étrange. Quel était leur nom, déjà ? (Blasquiz lui
répond qu'il s'agissait de "Totalpetroleum" - un groupe humoristique qui mélange des
samples des "Residents", du rock, et des numéros de satire politique de la radio danoise et de
l'establishment). Peut-être que le public n'était pas assez bien préparé à notre style de
musique. Nous aimons bien un peu mystifier le groupe. Nous nous habillons en noir, parfois
avec du blanc pour contraster, ça rend le groupe plus mystique. On aimerait bien faire
quelque chose pour la scène. Peut-être travailler un jour avec un théâtre...
Quelle est la part de routine et la part d'imprévu dans vos concerts ? Apparemment, il
n'y a pas vraiment de place laissé à l'improvisation.
Blasquiz : Il ne faut pas penser quand on joue. Il faut jouer ! Au moment où on commende à
se dire que le guitariste va jouer ça ou ça, alors c'est trop tard. Alors on pense et donc,
automatiquement, on est plus dans la musique. On est en dehors.
En pensant, on écoute
Blasquiz : Alors qu'il faudrait créer un son, au moment où on pense, on écoute et alors on est
plus dans le son. Les musiciens ne devraient pas créer leur propre son mais être partie
intégrante du son du groupe. Les choses devraient se dérouler naturellement. Il faudrait que
les doigts bougent de façon automatique, que chaque strophe soit chantée de façon
automatique. Il ne doit pas y avoir d'espace laissé à la pensée.
Vander : La musique devrait être dans la colonne vertébrale de chacun ; Si je commence à
écouter le bassiste ou le guitariste, alors je vais jouer de manière hésitante et les autres
musiciens vont le ressentir, et vice-versa. La musique doit avoir une structure solide, où tout
est basé sur la sécurité et la routine. Ce qui ne veut pas dire que le détail doit être perdu dans
l'ensemble. Attention, une pièce qui est bien pensée, bien répétée et basée sur la conviction
peut très bien contenir des détails et des ombres, s'ils sont créés par les différents musiciens.
Alors est-ce que ça ne reviendrait pas au même de mettre une machine sur scène ?
Blasquiz : C'est facile de jouer comme une machine, mais alors le coeur de musicien ne sera