BIOGRAPHIE COLLABORATEURS - Théâtre du Passage

NOUVELLE CRÉATION EXTRAITS DE CRITIQUESC'est sous les meilleurs auspices que La La La Human Steps a entamé cette semaine à Amsterdam sa quatrième décennie.Faisant appel à de nouveaux danseurs et à une invitée de marque en la personne de Diana Vishneva, du ballet russeMariinsky, la compagnie a présenté en première mondiale la plus récente création d’Édouard Lock, une œuvreimpressionnante de profondeur, de subtilité, de diversité de mouvements et de résonance émotionnelle.« J’ai le sentiment que c’est le ballet du 21 ème siècle. »« Édouard me demandait de lui faire confiance et c’est ce que j'ai fait. Je dansais à travers ses yeux. »The Gazette, Victor Swoboda, Montréal, 8 janvier 2011La première allemande de la compagnie de renommée internationale, La La La Human Steps, a lieu à un moment opportun. Ily a presque cent ans avait lieu l’inauguration du théâtre avec la présentation de l’opéra Orphée et Eurydice, œuvre danslaquelle Lock puise justement, trouvant dans l’opéra de Gluck et dans le Didon et Énée de Purcell les matériaux de base d’unegrande danse infernale.Tout ce que peut faire le public, c’est observer sans voix ce gigantesque spectacle physique. La lumière n’inonde la scènequ’à la fin du spectacle lorsque les danseurs se présentent à la vue des spectateurs pour accueillir leurs applaudissementsfrénétiques.Sächsische Zeitung, Johanna Lemke, Dresde, 24 janvier 2011Sur la scène, plongée dans la pénombre, une étonnante créature se déplace, gracieuse et agile comme une ballerine, sculptéecomme un athlète et aussi déshumanisée qu’un automate. Dans son allure, on peut encore discerner des traces de danseclassique : les jambes haut soulevées, les bras réalisant correctement les positions. Cependant, une sorte d’animalitéimprègne chacun de ses mouvements.La Nouvelle Création traite de l’art de la danse classique en tant que tel, ou plutôt de sa décomposition.Techniquement, les danseurs de La La La Human Steps sont toujours aussi brillants. La vitesse à laquelle ils exécutent leursmouvements est à couper le souffle.En même temps, Edouard Lock, à chacune de ses productions explore plus profondément le maniérisme.En toute conscience, Edouard Lock transforme l’image de la ballerine transcendante et surhumaine, celle quiexprime sans effort toutes les facettes de la beauté, en une chose sur-musclée, surmenée et même sur-maîtrisée.Sa tension extrême ne laisse aucune place à la douceur ou la sensualité : ce que nous voyons dans les faibles cônesde clarté, entre de forts contrastes de lumière et d’obscurité, ce sont les caricatures érodées d’une grande formed’art.Et c’est l’impression qu’on gardera durablement de cette soirée : Edouard Lock ne se contente plus de fragmenter cequi ressort de ses propres origines (la danse classique) et d’en faire un spectacle. Plutôt, il le décompose sans merciavec une virtuosité exacerbée, et, ce faisant, il produit comme toujours une danse de la plus haute qualité.Deutschland Radio, Elisabeth Nehring, Dresde, 24 janvier 2011Son style se distingue une fois de plus et hypnotise. Il transpose dans son propre langage chorégraphique la source dumouvement du ballet classique romantique.Weiner Zeitung, Verena Franke, Vienne, 14 juillet 2011Un noir et blanc électrisant, un érotisme de la vitesse et de la force, une stylisation théâtrale.Der Standard, Helmut Ploebst, Vienne, 14 juillet 2011