vie des conservatoires - Communauté d'Agglomération Grand Paris ...

l’oreille
en coulisse
LE JOURNAL DES
CONSERVATOIRES
DE GRAND PARIS
SEINE OUEST
n°17
OCTOBRE• NOVEMBRE•
DÉCEMBRE• 2011
TOUS VOS
SPECTACLES !
DÉCOUVERTES
RENCONTRES

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L’Oreille en
coulisse n°17
Journal des conservatoires
de Grand Paris Seine Ouest
DIRECTEUR
DE PUBLICATION
Jean-Jacques Guillet
COMITÉ DE RÉDACTION
Carole Benchetrit, Nicole Boy,
Véronique Cesco, Philippe Duperdu,
Delphine Jauffrit, Nathalie Laferrière,
Christine Le Hen, Déborah Moreau,
Alain Pucci, Clémence Tallon
COORDINATEUR
Philippe Chamart
PHOTOGRAPHIES
Grand Paris Seine Ouest
IMPRESSION
Willaume Egret
TIRAGE
5 000 exemplaires
NOUS REMERCIONS
POUR LEUR
COLLABORATION
À CE NUMÉRO
Carine Moretton
Alexandra Vilain
ACTUALITÉS
Retour en images 4
À ne pas manquer 6
VIE DES CONSERVATOIRES
L’alto 8
Les Journées de musique ancienne 10
Francis Palamarczuk, professeur de cor 11
Les pianistes accompagnateurs 12
Victoire Debay, élève danseuse à l’Opéra de Paris 14
Le Festival Liszt - Mahler - Niedermeyer 15
Le nouveau conservatoire de Vanves 16
DOSSIER
Gustav Mahler
De l’hyper romantisme à l’expressionnisme 17
FENÊTRE OUVERTE SUR...
Les Journées des artistes de la musique 20
Lire, voir, écouter 22
AGENDA DES SPECTACLES
Octobre-novembre-décembre 2011 25
Les conservatoires de Grand Paris Seine Ouest
Boulogne-Billancourt : 01 41 31 83 10
Chaville : 01 41 15 96 60
Issy-les-Moulineaux : 01 41 09 99 30
Meudon : 01 46 26 22 50
Sèvres : 01 45 34 73 60
Vanves : 01 46 42 73 74
Ville d’Avray : 01 46 29 94 90

Jean-Jacques Guillet
Vice-président
de la Communauté d’Agglomération
Grand Paris Seine Ouest
délégué à la culture
Député-maire de Chaville
En cette rentrée 2011-2012, les 7 conservatoires de Grand Paris Seine Ouest accueillent leurs
quelque 6000 élèves avec toujours la même dynamique de développement des pratiques de la musique,
de la danse et de l’art dramatique.
En ce sens, et afin d’offrir l’enseignement artistique le plus complet possible, les établissements
se dotent cette année de nouvelles classes ouvrant encore l’éventail des disciplines proposées. Ainsi,
au conservatoire de Meudon, les élèves peuvent désormais suivre des cours de saxophone, de trombone
et de cor. A Boulogne-Billancourt, c’est le département jazz qui s’agrandit avec l’arrivée d’un
enseignant de jazz vocal pour les étudiants inscrits en cursus de DEM (Diplôme d’Etudes Musicales).
Le conservatoire d’Issy-les-Moulineaux, quant à lui, s’enrichit d’une nouvelle classe à horaires aménagés
« musique » accueillant des élèves de 6ème du collège Georges Mandel.
Dans ce 17ème numéro de L’Oreille en coulisse, nous vous proposons de vous plonger au cœur
de l’actualité de la rentrée. Découvrez les évènements à ne pas manquer : le Festival Liszt/Mahler/
Niedermeyer à Issy-les-Moulineaux et les Journées de la musique ancienne à Vanves. Partagez les
expériences des pianistes accompagnateurs de Boulogne-Billancourt, du professeur de cor de Chaville
Francis Palamarczuk, ou encore de la talentueuse danseuse Victoire Debay, ancienne élève à
Ville d’Avray. Ouvrez les portes du projet de construction du nouveau conservatoire de Vanves dont
l’ouverture est prévue en septembre 2013. Enfin, dans notre « Fenêtre ouverte », découvrez le programme
des Journées des artistes de la musique où se rendra une quinzaine d’élèves de nos conservatoires
se destinant à une carrière professionnelle.
L’Oreille en coulisse, c’est également un peu d’histoire avec la (re)découverte de l’alto - cet instrument
à cordes encore trop méconnu – et avec l’hommage à Gustav Mahler disparu il y a 100 ans,
dans le dossier thématique retraçant, « de l’hyper romantisme à l’expressionisme », son parcours
d’incontournable compositeur et chef d’orchestre.
Nous vous souhaitons une très bonne saison 2011-2012.
Pierre-Christophe Baguet
Président
de la Communauté d’Agglomération
Grand Paris Seine Ouest
Député-maire de Boulogne-Billancourt
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©Léonard de Serres
ACTUALITÉS
retour en images
Opérette La Périchole à Chaville
En mai, le chœur et l’orchestre d’Accords
Majeurs ont fait salle comble pour les trois
représentations de La Périchole d’Offenbach au
Théâtre de l’Atrium de Chaville.
Ce fut un beau moment de joie et de bonne
humeur offert avec talent par ces artistes
amateurs dont l’investissement reste constant.
Concert au Théâtre du Châtelet
à Paris le 22 mai dernier
Les élèves du Pôle supérieur d’enseignement
artistique Paris / Boulogne-Billancourt, les
chœurs Vittoria d’Ile de France, la Maîtrise de
Paris et le Madrigal de Paris, dirigés par Alain
Louvier sont montés sur la scène prestigieuse
du Châtelet pour interpréter l’œuvre de Claude
Debussy «Le Martyre de saint Sébastien».
Un succès bien mérité sous les
applaudissements enthousiastes des auditeurs.
L’Histoire du soldat de Igor Stravinski
Le 27 mai dernier, les professeurs du conservatoire de
Sèvres se sont réunis pour proposer 3 représentations
de L’Histoire du soldat aux scolaires. Ainsi, 250 élèves
de la ville, peu habitués aux salles de concert classique,
ont pu découvrir les instruments de l’orchestre
et l’extraordinaire musique d’Igor Stravinski.
A 19h00, le concert final a accueilli un public familial
enthousiaste.

Concert Ecce Cor Meum
Le 20 juin dernier, en l’église Saint-Etienne d’Issy-les-
Moulineaux, Benoît Schlosberg, directeur du conservatoire
de Ville d’Avray, a dirigé l’Oratorio « Ecce Cor
Meum » de Paul McCartney, interprété par l’orchestre
du conservatoire de Ville d’Avray, le chœur de Ville
d’Avray, le chœur de Vanves, la chorale A’tout Chœur et
la Maîtrise des Hauts-de-Seine.
Cet ambitieux projet a pu être réalisé grâce au soutien
du Conseil Général des Hauts-de-Seine. Le concert a
connu un réel succès et ne demande qu’à être reconduit
pour permettre à tous ceux qui n’avaient plus de place
disponible de pouvoir en profiter !
Une nuit magique pour les 50 ans
de Meudon-la-Forêt
Le samedi 25 juin à 23h00, les meudonnais ont pu assister
à un spectacle pyrotechnique accompagné en direct par
l’orchestre du conservatoire Marcel Dupré de Meudon. Sous
la direction de David Zambon, directeur du conservatoire,
professeurs et élèves de 3ème cycle ont ainsi participé au
bouquet final, point d’orgue des festivités de ce cinquantième
anniversaire.
Didon et Enée de Purcell, le 14 juin
à Issy-les-Moulineaux
Un beau succès qui a réuni plus de 300
personnes et un bel exemple de collaboration
entre les différents départements du conservatoire
: les classes de musique ancienne,
de danse, de chant et le Chœur baroque. Un
grand merci à Marc Paveau qui a monté, dirigé
et coordonné ce grand projet.
Concert de soutien
en faveur des sinistrés du japon
Le 24 juin dernier, les élèves des conservatoires
de Vanves et de Ville d’Avray ont partagé la scène
avec les artistes Yukiko Hayashi, Yann Denis, Emma
Guessel, Ayumi Ishiha et Jean-Louis Beydon pour un
programme de musique classique et de chansons.
Les fonds récoltés ont été intégralement reversés à la
Croix Rouge du Japon.
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ACTUALITÉS
à ne pas manquer
«Musique Sur Seine»
Concert Baroque
C’est sur le thème de la musique baroque que débutera
le 1er concert de la saison musicale du Conservatoire de
Sèvres. Suite à l’invitation de l’association des « Amis de
l’île de Monsieur », une coproduction avec le conservatoire
est réalisée dans ce lieu unique qu’est la base nautique.
Jeudi 20 Octobre 2011 à 20h00
Base nautique de Sèvres
ENTRÉE LIBRE
Concert de l’Orchestre à cordes
du Conservatoire de Boulogne-Billancourt
Direction, Xavier Gagnepain
Au programme : Guillaume Lekeu, Adagio - Ton-Thât Tiet, Du Haut de la Montagne
pour cordes, violoncelle et percussion solo (création française) - Arthur
Honegger, Symphonie n°2 pour cordes avec trompette
Musicien français d’origine vietnamienne, Ton-Thât Tiet, disciple d’André
Jolivet, est connu pour le raffinement de son écriture. «Du Haut de la
Montagne» sera donné en création française.
La Symphonie n°2 d’Arthur Honegger est un vrai cri de désespoir d’un musicien
de tradition française et germanique, terminant en un choral de trompette
qui emporte tout : acte de résistance (1942) contre l’oppression, par la seule
musique pure...
Vendredi 18 novembre 2011 à 20h00
Auditorium du Conservatoire de Boulogne-Billancourt
ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES DISPONIBLES
BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL DU CONSERVATOIRE
Concert Jeunes talents
Le Conseil municipal des jeunes de la Ville de Vanves
organise tous les ans avec le conservatoire un concert des
«Jeunes Talents».
Chaque année, une discipline est mise à l’honneur : la danse,
le théâtre, les musiques actuelles, la comédie musicale.
Pour cette saison, le programme a été réalisé autour de la
musique classique. Le public pourra découvrir les meilleurs
élèves du conservatoire.
Dimanche 20 novembre 2011 à 17h30
Théâtre de Vanves
ENTRÉE LIBRE

Grieg à l’honneur !
L’orchestre symphonique d’Accords Majeurs interprète les deux Suites de
Peer Gynt d’Edvard Grieg. C’est une belle occasion d’offrir au public une
musique pleine de sérénité dépeignant les grands espaces.
Dimanche 27 novembre 2011 à 16h00
Théâtre de l’Atrium à Chaville
ENTRÉE LIBRE POUR LES ÉLÈVES DES CONSERVATOIRES ET D’ACCORDS MAJEURS
TARIF : 10 € - RENSEIGNEMENTS AU 01 41 15 96 62
Semaine de musique baroque
A l’occasion du tricentenaire de la mort de Louis de France, fils aîné du
Roi Louis XIV, décédé à Meudon en 1711 en son vieux château, la Ville de
Meudon et le Conservatoire à Rayonnement Départemental de Meudon
s’unissent pour commémorer cet anniversaire par une semaine de
concerts et de master classes dédiée à la musique baroque.
Du mardi 6 au dimanche 11 décembre 2011
Programme détaillé et lieux des manifestations à découvrir en novembre
sur le site www.agglo-gpso.fr
La leçon de musique
Bon anniversaire, monsieur Croche !
2012 est l’année du 150 ème anniversaire de la naissance de Claude
Debussy. Le conservatoire de Ville d’Avray propose une saison musicale
2011-2012 en son honneur avec comme premier rendez-vous
une «Leçon de musique» consacrée à son contemporain Maurice
Ravel et au compositeur japonais Toru Takemitsu.
Samedi 10 décembre 2011 à 20h30
Eglise de Ville d’Avray
ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION : 01 46 29 94 88
Festival Liszt / Mahler
2011 célèbre le 200 ème anniversaire de la naissance de Franz Liszt
(1811-1886) et le 100 ème anniversaire de la disparition de Gustav
Mahler (1860-1911).
Pour rendre hommage à ces immenses compositeurs, le Conservatoire
Niedermeyer d’Issy-les-Moulineaux et ses professeurs vous proposent
une série de manifestations - concerts, conférences, auditions, récitals
- autour de leurs oeuvres majeures.
Programme détaillé en page 15
Du mardi 29 novembre au mardi 13 décembre 2011
Auditorium du Conservatoire Niedermeyer à Issy-les-Moulineaux
ENTRÉE LIBRE (SAUF POUR LE CONCERT DU 29 NOVEMBRE)
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L’ alto
Genèse d’un instrument mal aimé, de la reconnaissance à nos jours...
VIE DES CONSERVATOIRES
au son de ...
« Petite annonce : à vendre, alto, état neuf au-dessus de la troisième position ».
Tous les altistes ont un jour raconté ou entendu cette blague. Cet instrument au son grave, chaleureux,
intense et puissant gagne à être connu. Sa réputation qui, à une certaine époque était
fondée, a du mal à se défaire d’une réalité historique.
Par Delphine Jauffrit et Alexandra Vilain
DES DÉBUTS DIFFICILES
L’alto fait partie de la famille des instruments à
cordes frottées. Il est très semblable au violon,
mais il est plus grand, plus épais, et plus grave
d’une quinte.
Depuis son apparition, l’alto se développe dans
l’ombre du violon. Son parcours chaotique s’explique
par la difficulté des luthiers à trouver les
mesures de l’instrument et le timbre idéal. Ainsi,
l’alto est passé par différentes phases de lutherie
expérimentale. Pour contenter les violonistes et
les compositeurs, le luthier n’hésite pas à augmenter
ou diminuer la taille de la caisse, la longueur
du manche ou de la touche, et le nombre de
cordes (4 ou 5 selon les époques). Certains de ces
instruments, un peu surréalistes, sont présentés
au musée de la Cité de la musique à Paris. Ce n’est
qu’au début du 20 ème siècle que les altos prennent
leur taille et leur forme presque définitives.
Aux 17 ème et 18 ème siècles, ce sont traditionnellement
les violonistes les moins bons qui jouent les
parties de remplissage confiées à l’alto. Heureusement,
certains grands compositeurs ont su exploiter
ses nombreuses qualités. Parmi eux : Bach
avec le 6 ème Concerto Brandebourgeois BWV 1051,
Mozart avec la Symphonie concertante K364, ou
encore Stamitz avec le Concerto en Ré Opus 1.
Violino harpa
forma magna
DE L’OMBRE À LA LUMIÈRE
Violon alto
L’alto commence sa lente immersion lorsque le
timbre instrumental devient un composant essentiel
du discours. Les salles de concert deviennent
plus grandes, les orchestres augmentent leurs effectifs.
En réponse, les instruments doivent être
plus sonores et de grandes dimensions. Ainsi,
des compositeurs comme Berlioz exigent des altistes
le niveau des violonistes. Ce dernier souhaite
d’ailleurs la création d’une classe d’alto au
Conservatoire de Paris. Dans son «Grand traité
d’instrumentation et d’orchestration moderne»
(1843-44), Berlioz insiste sur la particularité du

timbre et sur le potentiel du «plus sympathique
des instruments à cordes». En réponse à la commande
de Paganini, il compose en 1834 Harold en
Italie, pour alto et orchestre symphonique. Paganini
en refusera la création en raison d’un nombre
insuffisant de notes à jouer.
Durant le 20 ème siècle, les compositeurs acceptent
l’idée que l’alto seul peut être complet du point
de vue sonore et musical. Il existe maintenant un
répertoire contemporain particulièrement riche
pour alto. Son enseignement devient une spécialité.
En France, la 1 ère classe est créée en 1894 au
Conservatoire National Supérieur de Musique de
Paris et confiée à Théophile Laforge puis à Maurice
Vieux qui laissera un grand répertoire pédagogique.
Des virtuoses hissent l’alto au rang des «grands»
instruments. Parmi eux William Primerose, Paul
Hindemith, et bien sûr Vadim Borrissovsky, qui
a effectué un grand nombre de transcriptions
comme celle, remarquable, de Roméo et Juliette
de Prokofiev.
Une grande scène pour les jeunes altistes de Ville d’Avray !
L’alto d’aujourd’hui
De nos jours, l’alto a
toute sa place dans le
monde musical. Grâce
aux recherches des
luthiers pour faire de
vrais petits altos, aux
pédagogues, et aux
éditeurs, les enfants
peuvent commencer
l’alto très jeunes.
Les 7 conservatoires
de Grand Paris Seine
Ouest proposent des
cours d’alto.
Au Conservatoire de Ville d’Avray, les élèves de Jacques Maillard ont entre 8 et 20 ans. Altiste
au sein de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, il en fait profiter ses classes...
«Cette année, mes élèves vont participer à un concert de l'Orchestre Philharmonique de
Radio France sous la direction de Myung Whun Chung, à la Salle Pleyel le 16 mars 2012. Ils
s'intégreront à l'orchestre pour jouer un mouvement de "L'Oiseau de Feu" de Igor Stravinski :
"La Danse Infernale du Roi Katscheï" (adapté au niveau de chacun).
Oeuvres marquantes du répertoire
Liste non exhaustive!
•Telemann Concerto pour alto et orchestre à cordes
•Hoffmeister Deux Concertos pour alto et orchestre
•Brahms Deux Sonates pour alto et piano op.120
•Schumann Märchenbilder op.113
•Weber Andante et Rondo hongrois
•Bruch Romance pour alto et orchestre op.85
•Enesco Concertsück (1906)
•Debussy Sonate pour flûte, alto et harpe
•Hindemith Schwanendreher, Concerto pour alto et
petit orchestre, Trauermusik
•Bartók Concerto pour alto et orchestre
•Martinù Rhapsodie-concerto pour alto et piano
•Berio Séquenza VI
•Chostakovitch Sonate pour alto et piano op.147
•Britten Lachrymae op.48
Ce projet s’ajoute aux sorties habituelles. 6 fois dans l'année, mes élèves viennent assister
aux concerts pour les scolaires que nous organisons à Pleyel. Et, 1 ou 2 fois par an, ils participent
à un "atelier de création musicale", organisé par l'Orchestre. Nous les guidons dans la
construction d'une courte composition qu'ils interprètent une fois finie.
Les élèves et leurs parents sont plutôt enthousiastes. Ils me voient régulièrement en situation
de concert soit en live soit à la télévision ; ce sera leur tour en mars !»
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VIE DES CONSERVATOIRES
rendez-vous
LesJournées
de Musique Ancienne
L es Journées de Musique Ancienne de
Vanves se tiendront les samedi 3 et
dimanche 4 décembre 2011. Elle sont
organisées par la Ville de Vanves, en partenariat
avec Grand Paris Seine Ouest et le Conservatoire
de Vanves, sous la direction artistique de Carine
Moretton (professeur au conservatoire).
Ces Journées permettent de mieux faire connaître
les musiques anciennes à un large public, de faire
se rencontrer luthiers et instrumentistes, et de
proposer une programmation artistique alliant les
conservatoires de GPSO et des artistes professionnels
pour illustrer les répertoires anciens.
Fort du succès rencontré lors de l’édition précédente,
le salon de la lutherie organisé pour l’occasion,
rassemblera des facteurs de flûtes à bec mais
aussi d’autres instruments à vent, d’instruments
à cordes et de claviers. Des éditeurs de musique
ainsi que des associations ayant pour but de promouvoir
les répertoires anciens seront également
présents.
Conférences, concerts et expositions vous attendent
! Les manifestations se tiendront au Conservatoire,
à la Mairie et au Théâtre de Vanves.
Venez nombreux découvrir les instruments et le
répertoire de la musique ancienne !
SAMEDI 3
&
DIMANCHE 4
DÉCEMBRE
2011
PROGRAMME
Samedi 3 Décembre
14h : Ouverture
15h et 17h : succession de petits concerts
18h30 : Fermeture de l’exposition
20h : Concert et présentation des
instruments anciens
par La Compagnie de l’Escarboucle
Dimanche 4 Décembre
10h : Ouverture
11h : Conférence
13h : succession de petits concerts
15h : Conférence
17h : succession de petits concerts
18h30 : Clôture
ENTRÉE LIBRE

VIE DES CONSERVATOIRES
rencontre avec...
Francis Palamarczuk
professeur de cor
au Conservatoire
de Chaville
Une vibration, un souffle, un son « qui englobe », une vocation, une
transmission... dont Chaville bénéficie depuis douze ans.
COMMENT ÊTES-VOUS VENU AU COR ET À SON
ENSEIGNEMENT ?
J’étudiais la trompette au sein d’une association
à Exincourt dans le Doubs. Très active au sein
de ce milieu ouvrier, cette fanfare envoyait
ses meilleurs éléments étudier avec des
professionnels. J’ai essayé un cor au cours d’un
stage et là : Plénitude ! Je me suis senti tout
simplement bien avec ce son qui m’englobait.
Il a fallu insister auprès de mes parents pour
que je puisse débuter l’instrument ! J’ai pu
alors rentrer dans la classe de Jean-Marie
Bourgeois et quatre ans plus tard je sortais du
Conservatoire National de Région de Besançon
avec mon prix en poche.
Après une première expérience professionnelle
dans l’orchestre philharmonique de cette ville,
je me suis installé en région parisienne où un
poste d’enseignant m’avait été proposé. J’en ai
profité pour me perfectionner aux Conservatoire
National de Région de Paris et de Boulogne-
Billancourt.
QUELLES SONT LES EXIGENCES SPÉCIFIQUES DE
VOTRE INSTRUMENT ?
Le cor nécessite avant tout une grande énergie !
Il est important d’être physiquement apte
à tenir un cor et à bien mettre les lèvres en
vibration.
Le caractère et la personnalité comptent aussi.
Un tempérament tonique fait selon moi plus
corps avec le cor. Il faut aussi un gros travail de
l’oreille intérieure.
COMMENT VOUS SITUEZ-VOUS PÉDAGOGIQUEMENT
PARLANT ?
J’ai naturellement suivi dans un premier temps
une pédagogie académique transmise par
mes professeurs. Mais au fil des années et en
particulier grâce à des projets en milieu scolaire,
j’ai constaté combien l’énergie générée par le
phénomène de groupe suscitait motivation et
progrès.
Je n’hésite donc pas à utiliser régulièrement
une pédagogie de groupe dans ma classe dès la
première année.
À partir de la troisième année les élèves
développent d’avantage cette pratique collective
au sein d’une harmonie.
QUEL RÉPERTOIRE NOUS CONSEILLEZ-VOUS ?
Les quatre concertos pour cor de Mozart ainsi
que ceux de Haydn et Glière. Les symphonies de
Beethoven, Schubert et Mahler.
Ecoutez aussi certaines musiques de film de
John Williams où le cor trouve une magnifique
place !
Propos recueillis par Carole Benchetrit
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VIE DES CONSERVATOIRES
zoom sur
Les pianistes accompagnateurs
Ne tirez pas sur le pianiste !
Au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, une équipe de pianistes
accompagne les étudiants : Christine Clément, Olivia Katz et Edyta André
pour les danseurs ; Brigitte Vandome, Isabelle Dac Khe et Delphine
Dussaux pour les musiciens. Quant à Julien Lepape, il enseigne cette
discipline aux étudiants. Rencontre...
Delphine Dussaux,
pianiste
accompagnatrice
et chef de chant
depuis 2005 au CRR de
Boulogne-Billancourt.
EN QUOI CONSISTE L’ACCOM-
PAGNEMENT ? LE TERME
«ACCOMPAGNATEUR» EST-IL
LE BON ?
Le terme «d’accompagnateur»,
bien qu’il
porte une connotation
péjorative - une vieille
et tenace tradition de soi-disant «rester dans
l’ombre» - est plutôt bien choisi et reflète fidèlement
notre activité, tant sur le plan de la
pratique musicale stricte (le «joué avec») que
sur le plan humain et pédagogique que ce rôle
représente. En effet, nous sommes en quelque
sorte une passerelle entre l’enseignement reçu
du professeur, et la pratique scénique, entretenant
ainsi un lien privilégié avec l’étudiant
dans son apprentissage musical.
SELON VOUS, QUELLES SONT LES QUALITÉS RE-
QUISES POUR CE MÉTIER ?
Elles sont nombreuses et relèvent parfois du
domaine circassien ! Il faut être un bon pianiste,
savoir maîtriser son instrument, et être
bon musicien, avec l’acuité et la rigueur d’un
chef d’orchestre.
Tout au long des études d’accompagnement,
on travaille sans relâche sa lecture à vue : le
déchiffrage, la transposition (pour nos amis
chanteurs et baroqueux), la réduction de
choeur et d’orchestre. Il faut savoir extraire
d’une partition l’essentiel, sans nécessairement
tout jouer, être rapide, faire des choix...
Enfin, la qualité qui me semble primordiale
est l’écoute et la souplesse qui l’accompagne.
J’appelle cela la «paire d’antennes» ! Savoir
adapter son jeu à la personne avec laquelle on
joue.
Mon idéal d’accompagnement, c’est d’installer
un écrin, qui met tellement en confiance la
personne que j’accompagne qu’elle se sent
libre de toute musique, laissant s’installer un
vrai dialogue où les deux partenaires peuvent
s’exprimer pleinement. Car être accompagnateur
ne signifie pas pour autant s’oublier en
tant qu’interprète.

Nicolas Chevereau, ancien élève
du Pôle Supérieur
Paris/Boulogne-Billancourt
POURQUOI AVEZ-VOUS CHOISI DE VOUS ORIENTER
VERS L’ACCOMPAGNEMENT ?
Je travaille avec des chanteurs depuis de nombreuses
années. Les accompagner m’intéresse
particulièrement : j’aime la voix humaine et
l’opéra. De plus, le répertoire de lieder et de
mélodies me passionne, tant par sa beauté
musicale que par sa qualité littéraire.
QUELLES SONT LES QUALITÉS REQUISES POUR
EXERCER CE MÉTIER ?
Il faut savoir déchiffrer et transposer, mais il
faut aussi savoir travailler en profondeur sur
le texte musical. Les pianistes devraient tous
s’y essayer : cela oblige à avoir une écoute
parfaite de l’autre et à avoir une grande
conscience des respirations, ce qui les aiderait
dans leur travail pianistique.
L’accompagnateur doit pouvoir faire face à
toutes sortes de situations, c’est pourquoi
une parfaite maîtrise de l’instrument est
nécessaire : l’accompagnateur est d’abord un
pianiste. Je suis donc heureux d’avoir fait le
Pôle supérieur en piano avant d’entrer cette
année au Conservatoire National Supérieur de
Musique de Paris en accompagnement.
QUELS SONT VOS PROCHAINS PROJETS ?
J’ai donné beaucoup de récitals de piano,
mais j’ai aussi eu la chance de m’être produit
de nombreuses fois avec une amie cantatrice,
brillante soprano, et nous avons de nombreux
projets ensemble. Lorsque j’aurai fini mon
cursus au CNSM de Paris, j’aimerais trouver
un poste d’accompagnateur dans un théâtre
ou un conservatoire, et bien sûr continuer à
donner des récitals, aussi bien seul qu’avec
des chanteurs.
Propos recueillis par Christine Le Hen
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VIE DES CONSERVATOIRES
rencontre avec
COMMENT AVEZ-VOUS DÉCOUVERT LA DANSE ?
J’ai commencé par le modern jazz vers l’âge de 6 ans,
avec un professeur qui, lorsqu’elle est partie, m’a recommandé
d’aller au conservatoire de Ville d’Avray
avec Sylvie Deves qu’elle connaissait bien.
QUEL EST VOTRE PARCOURS DEPUIS ?
A partir de 7/8 ans, j’ai fait quatre années au conservatoire
de Ville d’Avray. Puis j’ai intégré une classe de
6ème en horaires aménagés au Conservatoire National
de Région de Paris. J’y suis restée 3 ans. J’ai ensuite
passé 1 an au Conservatoire National Supérieur
de Paris avant d’auditionner à l’Opéra de Paris, où j’ai
fait les 3 dernières classes. On arrive ensuite à cette
année, qui était une année de transition entre l’école
et le milieu professionnel.
QUEL EST LE TRAVAIL QUE VOUS AVEZ EFFECTUÉ
AVEC SYLVIE DEVES ?
La 1ère année, elle insistait beaucoup sur l’esprit de la
danse et la musicalité. C’est à partir de l’observation
qu’on a commencé à travailler sur le placement et la
technique, tout en veillant à laisser fructifier la personnalité
et la sensibilité de chacune.
Victoire Debay
Ancienne élève du conservatoire de Ville d’Avray, Victoire Debay intègre
cette année la Compagnie de l’Opéra de Paris.
VOUS AVEZ DÉJÀ DES ACTIVITÉS PROFESSION-
NELLES, POUVEZ-VOUS NOUS EN PARLER ?
Dans le cadre de l’Opéra de Paris, j’ai dansé dans «La
fille mal gardée», l’année dernière dans «Giselle»
et cette année, j’ai fait le «Lac des Cygnes». On est
distribué sur des productions, souvent en tant que
remplaçant au début. Et là, j’intègre la Compagnie de
l’Opéra !
VOUS ÊTES-VOUS DÉJÀ PRODUITE À L’ÉTRANGER ?
Oui, j’ai dansé à Washington et à Tokyo avec l’Ecole
de l’Opéra. Avec le ballet, c’était toujours à Paris, au
Palais Garnier ou à l’Opéra Bastille.
COMMENT VOYEZ-VOUS VOTRE AVENIR?
Pour l’instant, mon rêve est d’intégrer le ballet de
l’Opéra de Paris que je connais bien maintenant, et
dont j’aime le répertoire proposé. Mais je serais aussi
tentée par des compagnies étrangères un peu moins
prestigieuses, en Europe ou aux Etats-Unis, où on a
souvent plus d’occasions de devenir soliste et de danser
!
Propos recueillis par Déborah Moreau

VIE DES CONSERVATOIRES
événement
Festival
Franz Liszt
Gustav Mahler
DU MARDI 29 NOVEMBRE
AU MARDI 13 DÉCEMBRE 2011
AU CONSERVATOIRE
D’ISSY-LES-MOULINEAUX
ET AILLEURS...
Concert de l’Année Liszt 2011 en France
Samedi 10 décembre 2011 à 17h00
à l’auditorium du conservatoire
de Boulogne-Billancourt
Festklänge, Concerto n°1 pour piano,
Psaume 13 Herr, wie lange pour ténor
solo, chœur et orchestre
Avec le concours du Chœur Départemental
de la Sarthe et du Madrigal de Paris
Direction, Pierre Calmelet
Entrée gratuite dans la limite des places
disponibles (billets à retirer à l’accueil du
Conservatoire)
Concert redonné le dimanche 11 décembre 2011 à
17h – Église Notre-Dame de la Couture (Le Mans)
Le Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux rend
hommage à Franz Liszt (1811-1886) pour le
200 ème anniversaire de sa naissance et à Gustav
Mahler (1860-1911) pour le 100 ème anniversaire
de sa disparition.
AU PROGRAMME
Mardi 29 novembre à 20h30
Concert «Hommage à Liszt»
au profit des Restos du coeur 92
Dans le cadre du Festival solidaire avec le
soutien de la ville d’Issy-les-Moulineaux et de
l’association des professeurs «Art en Scène».
25€, 12€ - Rens/résa www.festivalsolidaire.org
Samedi 3 décembre à 15h00
Concert-conférence
«Italie, terre chérie du ciel !», genèse de la
2ème année de pèlerinage de Franz Liszt
Le voyage qu’ont fait Liszt et Marie d’Agoult
de 1837 à 1839 a ouvert leurs yeux sur l’art
italien. L’historien d’art Jean-Claude Menou
décrit l’inspiration dans la création des chefs
d’oeuvres interprétés au piano par Léo Debono.
Mardi 6 décembre à 20h30
«Gustav Mahler», concert présenté
par Isabelle Duha et les professeurs du
Conservatoire
Autour du quatuor de jeunesse de Mahler et des
deux cycles de lieder «Lieder eines fahrenden
Gesellen» et les «Kindertotenlieder».
Mercredi 7 décembre (horaire à préciser)
Pièces pour piano et lieder de Liszt
Par les es classes de piano de 3ème cycle, de
chant et d’accompagnement.
Mardi 13 décembre à 20h30
La poésie Lisztienne, du virtuose au mystique
Récital de piano par Jennifer Fichet
et Ephraïm Laor
Que serait le piano sans Liszt ? Il en dit luimême
: « Dans l’espace de sept octaves, il
embrasse l’étendue d’un orchestre ; et les dix
doigts d’un seul homme suffisent à rendre les
harmonies de cent instruments concertants».
Au programme : La sonate, La vallée
d’Obermann, Etudes transcendantes...
Les manifestations se tiennent à l’Auditorium du
Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux.
Entrée libre sauf le 29 novembre.
Renseignements au 01.41.09.99.30
15

16
VIE DES CONSERVATOIRES
grand projet
Le nouveau Conservatoire de Vanves
LE NOUVEAU CONSERVATOIRE EN CHIFFRES
9 485 786 €
coût global (HT) estimé des travaux de
construction du nouveau Conservatoire
2296 m2
surface utile totale du nouveau Conservatoire
Le Conservatoire de Vanves ne cesse de développer ses activités d’enseignement
et de diffusion artistique notamment dans le domaine des
musiques actuelles (jazz, rock, chanson…). Cet essor s’avère toutefois
aujourd’hui largement freiné par le manque de locaux adaptés. La taille,
le nombre et la qualité des salles sont insuffisants pour accueillir comme
il se doit les enseignants et leurs élèves.
Le Conservatoire de Vanves va donc changer de peau. Les nouveaux
espaces, qui seront situés au 17/21 rue Solferino à Vanves, devraient
accueillir leurs premiers élèves en septembre 2013.
UN CONSERVATOIRE CONVIVIAL, OUVERT SUR LA VILLE
Lieu d’échange et de passage, un grand parvis offrira un accès direct et
agréable au bâtiment principal. L’espace public ainsi libéré permettra
d’y aménager une scène à l’occasion de manifestations locales ponctuelles
(fête de la musique, spectacles…).
UN CONSERVATOIRE POLYVALENT ET FONCTIONNEL
Inscrit dans une démarche de développement durable, ce projet se
révèle moderne et respectueux de l’environnement. Fonctionnel, le
bâtiment regroupe en un seul site l’ensemble des disciplines artistiques
enseignées à Vanves. Un hall lumineux d’une hauteur de 4 mètres et
situé au coeur du bâtiment permettra un accès immédiat à l’auditorium,
aux espaces de formation musicale et à la bibliothèque.
221 places
aménagées dans l’auditorium
(avec fosse d’orchestre)
1000 élèves
capacité d’accueil dans les nouveaux locaux

DOSSIER Compositeur
Chef d’orchestre
GUSTAV MAHLER
DE L’HYPER ROMANTISME
A L’EXPRESSIONNISME
Né en 1860 en Bohème, de parents juifs autrichiens,
Gustav Mahler fait ses études de composition à Vienne.
Sa vie s’articule autour d’une double carrière de compositeur
et de chef d’orchestre qu’il mène durant trente années.
Il dirige à Kassel, Prague, Leipzig, Budapest, Hambourg,
Vienne et New York. Partout où il est en poste,
sa terrible exigence de chef et son caractère autoritaire
lui attirent l’hostilité des directeurs de théâtre et parfois
celle des musiciens d’orchestre. Sa carrière est d’ailleurs
marquée par des démissions à répétition.
Il n’en reste pas moins que Mahler est à l’origine de la
grande tradition germanique de la direction d’orchestre,
qui va de lui à Günter Wand en passant notamment par
Bruno Walter et Otto Klemperer.
Ce n’est que lors des fermetures des théâtres - et donc
surtout l’été - que Mahler peut se consacrer à la composi-
Le 18 mai dernier, voilà
100 ans que Mahler
mourait à l’âge de 51 ans.
Qui était Mahler ?
Qu’est sa musique ?
Dossier réalisé par Alain Pucci
tion. Ses œuvres sont essentiellement des symphonies et
des cycles de mélodies.
Gustav Mahler meurt en 1911 d’une maladie du cœur au
retour de sa quatrième tournée de concerts aux Etats-
Unis.
A lire !
Deux ouvrages importants
sur Mahler :
Mahler
Marc Vignal
ed. Seuil, 1996
Mahler, la Symphonie Monde
Christian Wasselin
ed. Gallimard,
collection « Découvertes », 2011
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18
QUELQUES RÉFLEXIONS
Mahler, le compositeur...
...de l’enfance avec la 4 ème Symphonie ou Des
Knaben Wunderhorn, mais aussi celui de l’enfance
qui vit encore en l’adulte et pour laquelle
il ressent de la nostalgie.
...du monde prosaïque - fanfares, marches
militaires, danses montagnardes, kermesses,
cloches de troupeaux, Ranz des vaches, cor des
Alpes - mais monde criblé par l’hyper sensibilité
angoissée.
...des beautés du monde, beautés torturantes
parce que celui qui les aime est voué à la mort.
...passionné de philosophie et même de la plus
récente : en 1896, en plein cœur de sa 3 ème Symphonie,
il écrit un mouvement sur un poème
extrait du Zarathoustra de Nietzsche que ce
dernier, encore vivant, vient de publier dix ans
auparavant !
Mahler, l’homme...
Pour certains musiciens, la connaissance de
leur vie n’aide pas beaucoup à comprendre leur
œuvre : Bach, Haydn, Chopin, Brahms, Fauré…
Pour certains, même, leur œuvre se distance tellement
de leur vie qu’on pourrait presque dire
qu’ils se servent de l’une pour cacher l’autre :
Ravel, Stravinski, Webern…
Pour d’autres, au contraire, la musique raconterait
presque qui ils sont : Beethoven, Berlioz,
Schumann, Liszt, Wagner, Franck, Smetana,
Tchaïkovski, Sibelius, Berg, Bartok… Pour ceuxlà,
la musique est une nécessité sans laquelle
leur vie sombrerait dans le chaos.
« Je suis trois fois apatride ! Comme
natif de Bohême en Autriche, comme
Autrichien en Allemagne, comme Juif
dans le monde entier »
Gustav Mahler
Gustav Mahler à l’âge de 31 ans
DOSSIER
Auquel de ces deux groupes se rattache donc
Mahler ? Au deuxième, mais d’une façon très
particulière. C’est par une exagération délibérée
que sa personnalité s’engage dans son œuvre.
Exagération qui assume tous les aspects de soi
et va de l’exaltation de la joie de vivre à celle de
la terreur de la mort, qui va de la noblesse au
grotesque du sentiment, qui dit la puissance de
la vie et le scandale de la mort parfois jusqu’à
la nausée.
Mahler, père de l’expressionnisme
Si Mahler est l’héritier direct de Wagner et de
Bruckner, on doit le considérer aussi comme le
père de l’expressionnisme - mouvement artistique
qui met tellement l’accent sur l’expression
qu’elle semble plus importante que la chose exprimée.
Ses œuvres ouvrent directement la voie
à celles de Schönberg, de Berg et de Chostakovitch.
Caricature de Mahler
à propos de sa 6ème Symphonie

QUELQUES PARTICULARITÉS
TECHNIQUES
La symphonie selon Mahler
Gustav Mahler a intégré dans la symphonie le
système tonal évolutif de Wagner. Un demisiècle
auparavant, Berlioz avait ouvert la voie,
notamment avec sa symphonie Roméo et Juliette.
Mahler a donc contribué définitivement
à l’implosion du genre de la symphonie tel que
légué par les classiques. Le culte des formes gigantesques
participe également de cette implosion
: la 1ère Symphonie atteint déjà les 50 minutes,
la 2ème les 85 minutes, la 3ème dépasse
les 90 minutes !
L’orchestration selon Mahler
L’orchestration de Mahler est aussi personnelle
que celle de son contemporain Debussy, mais
résolument à l’opposé : plans sonores simultanés
mais extrêmement différenciés, comme des
aplats de couleurs aux contrastes violents sans
volonté de fusion.
Les contrastes selon Mahler
Il cultive les contrastes brusques en inversant
systématiquement l’héritage. Le meilleur
exemple en est le traitement fréquent des levées
(anacrouses) : alors qu’elles sont légères chez
ses prédécesseurs pour retomber avec appui sur
le temps fort qui les suit, elles sont grotesquement
soulignées, voire stridentes chez Mahler,
pour s’esquiver brusquement sur les temps forts
qui se dérobent vertigineusement.
A visiter !
Le Musée Rodin de Meudon
possède une tête en terre
cuite et un buste en plâtre de
Mahler réalisés par le célèbre
sculpteur en 1909.
Mahler à la fin de sa vie
A écouter !
. Les cycles de mélodies :
-Das klagende Lied (Le Chant de la plainte), 1880
-Lieder eines fahrenden Gesellen (Chants d’un
compagnon errant), 1885
-Des Knaben Wunderhorn (Du cor merveilleux de
l’enfant), 1894
-Rückert-Lieder, 1902
-Kindertotenlieder (Chants de la mort des enfants),
1904
-Das Lied von der Erde (Le Chant de la Terre),
1909
. Les symphonies :
N°1 en ré majeur « Titan », vers 1890
N°2 en ut mineur « Résurrection », 1894
N°3 en ré mineur, 1896
N°4 en sol majeur, 1900
N°5 en ut dièse mineur, 1902
N°6 en la mineur « Tragique », 1904
N°7 en mi mineur, 1905
N°8 en mi bémol majeur «Symphonie des
mille», 1907
N°9 en ré majeur, 1910
N°10 en fa dièse majeur (inachevée), 1911
En caractères gras : les œuvres indispensables à
une première approche de Mahler
19

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FENÊTRE OUVERTE
Les Journées
des artistes de
la musique
Du mercredi 23 au dimanche 27
novembre 2011 Cardin auront
lieu à l’Espace Pierre, des ateliers
interactifs, des rencontres, des
débats pour informer et répondre
aux questions d’ordre artistique,
économique, fiscal, juridique et
social des artistes interprètes.
Tout cela à l’occasion des Nuits des
Musiciens !
15 élèves musiciens en fin de cursus
au sein des conservatoires de Grand
Paris Seine Ouest pourront être
sélectionnés afin d’avoir la chance
d’y participer.
S’engager dans une carrière musicale et vivre de
sa musique dans un secteur en constante évolution,
nécessite d’être préparé et de connaître son
futur environnement professionnel. Les Journées
des artistes de la musique 2011 proposent une
série d’ateliers permettant de mieux définir son
devenir professionnel.
Ainsi, dix ateliers destinés aux artistes en fin de
formation ou en émergence seront organisés,
aussi bien dans les domaines du jazz, de la chanson,
des musiques actuelles, que de la musique
classique.
Le voisinage des Nuits des Musiciens 2011 permettra
d’établir des relations entre jeunes artistes,
artistes confirmés et personnalités qualifiées.
rendez-vous
En fonction des sujets proposés, des intervenants
de référence issus des secteurs du disque, de la
production et de la diffusion de spectacles, de
l’édition, de la communication, de l’audiovisuel,
de l’administration publique, de l’expertise pluridisciplinaire,
des technologies numériques, des
organismes sociaux, sont invités à animer les différents
ateliers.
Seront présents par exemple : Philippe Albaret,
directeur du Studio des variétés ; Yann Olivier,
président d’Universal Music Classic et Jazz et Président
des Victoires de la Musique ; Yves Jamait,
compositeur/chanteur ; Sanseverino, compositeur/chanteur
; et bien d’autres encore !

Louis Bertignac
AU PROGRAMME
COMMENT S’INSCRIRE?
Cali
•Mercredi 23 novembre :
15 h 30 : Accueil des participants
16 h 15 : Diffusion du film (26’) «Les 1000 et 1
métiers de la musique»
17h/19h : Atelier 1 «Internet et les musiciens»
•Jeudi 24 novembre :
10h30/12h : Atelier 2 «Production et diffusion
scénique»
13h30/15h30 : Atelier 3 «Environnement
juridique et social»
16h/17h30 : Atelier 4 «Communication et
image de l’artiste»
20h30 : Concert Rock Louis Bertignac
•Vendredi 25 novembre :
10h30/12h : Atelier 5 «Production et diffusion
phonographique»
Sylvain Luc
Vous êtes en fin de cursus en 3ème cycle spécialisé, et vous
êtes déjà en voie de professionnalisation, n’hésitez pas à candidater
pour participer à ces journées qui peuvent vous aider
dans votre manière d’appréhender le milieu professionnel.
Pour cela vous pouvez demander un formulaire de candidature
au service administratif de votre conservatoire ou
bien le télécharger sur le site internet : www.agglo-gpso.fr
(rubrique culture - conservatoires)
Date limite d’inscription : samedi 15 octobre 2011
Attention, les ateliers des Journées des artistes de la musique
ne sont pas à la carte ! Nous proposons aux 15 étudiants
sélectionnés une formation intensive de 4 jours. Seuls les
élèves susceptibles d’être présents à cinq ateliers au minimum
peuvent candidater.
Thierry Caens
13h30/15h30 : Atelier 6 «Organismes
professionnels et institutions soutenant la
filière musicale»
16h/17h30 : Atelier 7 «L’édition musicale»
20h30 : Concert chanson Cali
•Samedi 26 novembre :
10h30/12h : Atelier 8 «Santé et activité
professionnelle»
13h30/15h30 : Atelier 9 «Relation presse et
médias»
16h/17h30 : Atelier 10 «Une vie d’artiste,
parcours artistique et professionnel»
20h30 : Concert Jazz Sylvain Luc
•Dimanche 27 novembre :
16h30 : Concert Classique Thierry Caens
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22
FENÊTRE
OUVERTE
CD
Youn Sun Nah « Same Girl » : Act
La voix de Youn Sun Nah donne l’idée même de la
justesse. Entourée de ses fidèles musiciens, déjà présents
sur l’album Voyage - les excellents Ulf Wakenius (guit),
Lars Danielsson (basse), Xavier Desandre-Navarre
(perc) - la piquante coréenne nous propose un nouvel
enregistrement homogène et intimiste, aux accents
européens, américains et asiatiques. Au carrefour du
jazz, de la pop, de la chanson et du folk, Youn Sun Nah
surprend, capte l’auditeur, le subjugue, le charme,
l’hypnotise. Entre minimalisme, retenue et exubérance.
CD
Edgard Varèse : création de « Déserts »
Entretiens avec Georges Charbonnier
éd. INA
lire écouter voir
« Je ne distingue pas son et bruit », revendiquait Edgard
Varèse dans des entretiens radiophoniques archivés par l’INA et
publiés aujourd’hui en CD. Friand de sons organisés autant que
de bruits anarchiques, il aurait pu être comblé par le chahut
qui accueillit la création mondiale de Déserts, le 2 décembre
1954, au Théâtre des Champs-Élysées... s’il ne s’agissait pas
de sa propre musique, pour orchestre d’instruments à vent
et de percussions, et bande électro-acoustique ! Ce retour
manqué du compositeur français, exilé à New York depuis 1915, confirmait son analyse du refus de la
musique contemporaine par un certain public : « Il s’agit d’un refus psychologique - refus de tout ce
qui détourne du ronronnement. » Varèse insiste sur un maître mot : « imagination ».
CD
Collection Prof’classique
Cette collection de CD éditée par Warner music s’adresse aux
enfants qui souhaitent découvrir la musique classique. Elle sera
tout autant appréciée par les adultes grâce à la sélection des
œuvres proposées et à la qualité des enregistrements.
La collection se compose de deux séries :
L’une propose une compilation d’œuvres d’un compositeur et
l’autre met à l’honneur un thème ou un instrument de musique
en présentant une sélection de compositions du répertoire
classique.

LIVRE - DISQUE
Ouvrages et collections disponibles
à la Médiathèque du Conservatoire à Rayonnement Régional
de Boulogne Billancourt
22 rue de la Belle-Feuille 92100 Boulogne-Billancourt
«La mélodie des tuyaux»
de Benjamin Lacombe
Histoire racontée par Olivia Ruiz
éd. Seuil
Alexandre a bientôt 13 ans. D’après son
entourage, il est comme presque tous les
habitants de cette ville : trop peu intelligent
pour échapper à son destin qui va le mener à
l’usine. Puis un jour, débarque dans les rues
une troupe de saltimbanques. Ils installent leur
campement près des voies ferrées. Curieux,
Alexandre les observe de loin : il est impressionné
par les roulottes bariolées, les acrobates, les
siamoises... et surtout par une très jolie gitane.
Elle aussi l’a remarqué. Elle l’emmène avec elle
et lui fait découvrir leur musique, chaleureuse
et envoûtante. Alexandre tombe amoureux de la
jeune fille mais tout autant du flamenco qui va lui
permettre de se révéler à lui-même et aux autres.
Car derrière le «bon à rien» pourrait se cacher un
musicien virtuose.
LIVRE
«Le siècle de Schoenberg»
Textes réunis et présentés par
Danielle Cohen-Levinas
éd. Hermann
Schoenberg est à l’évidence un des compositeurs
majeurs du XX ème siècle. L’héritage classique et
romantique dont il s’est toujours revendiqué,
le contexte intellectuel dans lequel il évolue et
sa singularité toute moderne, constituent sans
doute une part non négligeable de sa légende,
que les questions sociales et politiques ont accru.
Dans la musique de Schoenberg, transparaît
l’esprit d’une époque et l’espérance qui lui donne
sens. Un souffle messianique plane sur elle ; et,
parallèlement, elle reste à l’épreuve de l’histoire
du langage musical et ne peut revenir à un état
antérieur. Or - et c’est bien là le paradoxe - la
musique de Schoenberg est là où on ne l’attend
pas. Certes, elle répond point par point au mythe
fondateur de la modernité, mais elle bâtit aussi
sa déroute.
23

24
lire écouter voir
Histoire à écouter
Jeune public
Un mercredi et un jeudi par mois
Entrée libre
La Médiathèque du Conservatoire de
Boulogne-Billancourt propose une « histoire
à écouter »
d’environ 20 minutes pour les enfants âgés
de 4 à 8 ans.
L’histoire est lue et peut être suivie d’une
écoute musicale afin d’accompagner les
enfants dans leur culture artistique de façon
ludique (découverte d’instruments, danse et
styles musicaux…).
Les rendez-vous du 1er trimestre :
Mercredi 12 octobre à 14h
Jeudi 13 octobre à 16h30
Mercredi 16 novembre à 14h
Jeudi 17 novembre à 16h30
Mercredi 14 décembre à 14h
Jeudi 15 décembre à 16h30
Lieu : salle d’écoute collective de la
médiathèque du CRR de Boulogne-
Billancourt
Inscription gratuite et obligatoire auprès des
bibliothécaires sur place ou par téléphone au
01 41 31 83 35.
Médiathèque du CRR de Boulogne-
Billancourt, 22 rue de la Belle-Feuille.
Cours d’analyse par Alain Louvier
Un samedi par mois de 10h à 13h
Tout public - Entrée libre
Conservatoire de Boulogne-Billancourt
22 rue de la Belle-Feuille
Alain Louvier, directeur du Conservatoire de Boulogne-
Billancourt, analyse et fait écouter une grande œuvre
du répertoire. Son discours est à la portée de tout
public, étudiant ou mélomane. Suivant fidèlement la
programmation des concerts du conservatoire, et avec
le concours d’interprètes en direct, Alain Louvier entre
dans la mécanique interne, la poétique, l’architecture
des œuvres et donne quelques clés d’écoute.
Samedi 12 novembre 2011 à 10h
Auditorium du Conservatoire
Arthur Honegger, Symphonie n°2 pour cordes et
trompette
Avec l’Orchestre à cordes dirigé par Xavier Gagnepain
Samedi 26 novembre 2011 à 10h
Salle d’art lyrique du Conservatoire
La musique pour piano de Gabriel Fauré
Conférencier invité : Roy Howat
Samedi 10 décembre 2011 à 10h
Auditorium du Conservatoire
Franz Liszt, Concerto n°1 pour piano, Festklänge
Avec l’Orchestre du Conservatoire
dirigé par Pierre Calmelet
Samedi 11 février 2012 à 10h
Salle d’art lyrique du Conservatoire
Felix Mendelssohn, Trio en ré mineur Op. 49
Avec Catherine Montier, violon ;
Jean Ferry, violoncelle ; David Saudubray, piano
Samedi 10 mars 2012 à 10h
Salle d’art lyrique du Conservatoire
Alban Berg, Pièces pour clarinette et piano
Avec Jean-Max Dussert et David Saudubray
Samedi 24 mars 2012 à 10h
Salle d’art lyrique du Conservatoire
Olivier Messiaen, Catalogue d’oiseaux

AGENDA
DES SPECTACLES
Bœuf Jazz
Mardi 11 octobre à 20h30
ESPACE GAZIER À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Concert « Un bœuf à Marmottan »
Dimanche 16 octobre à 17h
AUDITORIUM DE MARMOTTAN
7 PLACE DENFERT-ROCHEREAU BOULOGNE-BILLANCOURT
// TARIFS : 9 €; 5 € // RENS : 01 55 18 57 61 //
Concert baroque « Musique sur Seine »
Jeudi 20 octobre à 20h
BASE NAUTIQUE DE SÈVRES
// ENTRÉE LIBRE //
Concert de la Maîtrise de Radio-France
Jeudi 20 octobre à 20h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES
DISPONIBLES // BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL
DU CONSERVATOIRE //
Récital d’étudiants des cycles supérieurs du
Conservatoire de Boulogne-Billancourt
Samedi 5 novembre à 15h
AUDITORIUM DE MARMOTTAN
7 PLACE DENFERT-ROCHEREAU BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
« Les contes du chien qui pleut »
Jeune Public à partir de 6 ans
Samedi 5 novembre à 17h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// TARIFS : 9 €; 5,5 €; 3 € //
Bœuf Jazz
Mardi 8 novembre à 20h30
ESPACE GAZIER À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Concert Fibich et Dohnanyi,
deux compositeurs à découvrir
Jeudi 10 novembre à 20h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// TARIFS : 9 €; 5,5 €; 3 € //
Cours d’analyse musicale par Alain Louvier
Arthur Honegger
Samedi 12 novembre à 10h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Orchestre à cordes du Conservatoire
de Boulogne-Billancourt
Vendredi 18 novembre à 20h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES
DISPONIBLES // BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL
DU CONSERVATOIRE //
Concert « Autour de Jonathan Harvey »
Dimanche 20 novembre à 17h
AUDITORIUM DE MARMOTTAN
7 PLACE DENFERT-ROCHEREAU BOULOGNE-BILLANCOURT
// TARIFS : 9 €; 5 € // RENS : 01 55 18 57 61 //
Dans le cadre des « Jeunes Talents »
Orchestre du Conservatoire de Vanves
Direction Philippe Duperdu
Dimanche 20 novembre à 17h30
THÉÂTRE DE VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Les vents français à la Belle Epoque
Carte blanche à Jérôme Voisin
Jeudi 24 novembre à 20h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES
DISPONIBLES // BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL
DU CONSERVATOIRE //
Audition de musique ancienne
Mardi 22 novembre à 20h
TEMPLE PROTESTANT DE VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
«Boris Vian, vous avez dit classique ?»
avec la participation d’élèves en art lyrique
du Conservatoire de Ville d’Avray
Jeudi 24 novembre à 20h
Vendredi 25 novembre à 20h
CITÉ VERON, GALERIE FOND’ACTION BORIS VIAN PARIS 8
// ENTRÉE LIBRE // RÉS : CONTACT@BORISVIAN.ORG //
Conférence «La belle au bois dormant»
Ballet de Tchaïkovski, par Giannandrea Poesio
Vendredi 25 novembre à 18h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Cours d’analyse musicale par Alain Louvier
Gabriel Fauré
Samedi 26 novembre à 10h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
25

26
« Grieg sera à l’honneur »
Dimanche 27 Novembre à 16h
ATRIUM DE CHAVILLE
// GRATUIT POUR LES ÉLÈVES DES CONSERVATOIRES
ET D’ACCORDS MAJEURS // TARIF : 10 € // RENSEIGNE-
MENTS AU 01 41 15 96 62 //
Thé dansant
Avec le Big-Band du Conservatoire
de Vanves dirigé par Patrice Quentin
Dimanche 27 novembre à 18h00
SALLE LA PALESTRE À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Classe de maître Piano et musique de
chambre : Ravel, Debussy, Fauré, Chabrier
Piano : Roy Howat
Samedi 26 novembre - 15h/18h
Lundi 28 novembre - 10h/13h et 15h/18h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Concert des étudiants du Conservatoire
de Boulogne-Billancourt
Lundi 28 novembre à 20h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Hommage à Liszt au profit des Restos du
coeur 92 par les professeurs
du Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
Mardi 29 novembre à 20h30
AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE NIEDERMEYER
ISSY-LES-MOULINEAUX
// 25€, - DE 18 ANS 12€ // WWW.FESTIVALSOLIDAIRE.
ORG // RENSEIGNEMENTS AU 01 46 26 47 47 //
Audition des élèves en classe à horaires
aménagés en partenariat avec le Collège
la Fontaine au Roy de Ville d’Avray
Vendredi 2 décembre à 19h
COLLÈGE LA FONTAINE DU ROY
2 RUE DE MARNES 92410 VILLE D’AVRAY
// ENTRÉE LIBRE //
Concert pour le « Téléthon »
Par l’Orchestre d’harmonie du Conservatoire
de Vanves - Direction : Jacky Thérond
Vendredi 2 décembre à 20h30
SALLE LA PALESTRE À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Journées de musique ancienne
Expositions de luthiers, Conférences,
Concerts
Samedi 3, dimanche 4 décembre
PROGRAMME DÉTAILLÉ EN PAGE 10
SALLE LA PALESTRE À VANVES
// ENTRÉE LIBRE // PROGRAMME EN PAGE 10 //
Récital d’étudiants des cycles supérieurs
du Conservatoire de Boulogne-Billancourt
Samedi 3 décembre à 15h
AUDITORIUM DE MARMOTTAN
7 PLACE DENFERT-ROCHEREAU BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Concert conférence Franz Lizst
«Italie, terre chérie du ciel!»
Avec Jean-Claude Menou et Léo de Bono.
Samedi 3 décembre à 15h
AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE NIEDERMEYER
ISSY-LES-MOULINEAUX
// ENTRÉE LIBRE //
Concert « Autour de György Kurtag »
Dimanche 4 décembre à 17h
AUDITORIUM DE MARMOTTAN
7 PLACE DENFERT-ROCHEREAU BOULOGNE-BILLANCOURT
// TARIFS : 9 €; 5 € // RENS : 01 55 18 57 61 //
Concert-lecture de Jean Duron
«La veuve Boivin à Paris, première éditrice
de Dominico Scarlatti »
Mardi 6 décembre à 20h
SALLE D’ART LYRIQUE DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
«Gustav Mahler» concert présenté
par Isabelle Duha et les professeurs du
Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
Mardi 6 décembre à 20h30
AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE NIEDERMEYER
ISSY-LES-MOULINEAUX
// ENTRÉE LIBRE //
Audition des classes de piano de 3ème
cycle, de chant et d’accompagnement du
Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
Mercredi 7 décembre (horaire à préciser)
AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE NIEDERMEYER
ISSY-LES-MOULINEAUX
// ENTRÉE LIBRE //

L’ Heure musicale
Jeudi 8 décembre à 19h30
CHATEAU DE VILLE D’AVRAY - SALLE SCHREINER
// ENTRÉE LIBRE // RÉSERVATION AU CONSERVATOIRE
DE VILLE D’AVRAY 01.46.29.94.90 //
Cours d’analyse musicale par Alain Louvier
Franz Liszt
Samedi 10 décembre à 10h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Concert Liszt
Samedi 10 décembre à 17h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES
DISPONIBLES // BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL
DU CONSERVATOIRE DE BOULOGNE-BILLANCOURT //
« Bon anniversaire, monsieur Croche! »
En partenariat avec l’Association
des Concerts de Ville d’Avray
Samedi 10 décembre à 20h30
THEATRE DU COLOMBIER À VILLE D’AVRAY
// ENTRÉE LIBRE // RÉSERVATION AU CONSERVATOIRE
DE VILLE D’AVRAY 01.46.29.94.90 //
« Lieder viennois de la Belle Epoque »
Mardi 13 décembre à 20h
AUDITORIUM DU CRR DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE GRATUITE DANS LA LIMITE DES PLACES
DISPONIBLES // BILLETS À RETIRER À L’ACCUEIL
DU CONSERVATOIRE //
Soirée des ensembles
du Conservatoire de Chaville
Mardi 13 décembre à 20h30
THÉÂTRE DE L’ATRIUM DE CHAVILLE
// ENTRÉE LIBRE //
«La poésie Lisztienne du virtuose au mystique»
Récital de piano par Jennifer Fichet
et Ephraïm Laor
Mardi 13 décembre à 20h30
AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE NIEDERMEYER
ISSY-LES-MOULINEAUX
// ENTRÉE LIBRE //
Bœuf Jazz
Mardi 13 décembre à 20h30
ESPACE GAZIER À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Noël en famille
Par les élèves de violoncelle
du Conservatoire de Ville d’Avray
Mercredi 14 décembre à 19h30
CHÂTEAU DE VILLE D’AVRAY
// ENTRÉE LIBRE // RÉSERVATION AU CONSERVATOIRE
DE VILLE D’AVRAY 01.46.29.94.90 //
Vive les vents
Par les élèves du Conservatoire de Vanves
Mercredi 14 décembre à 20h
SALLE PANOPÉE À VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Classe de maître
Percussions : Jean-Pierre Drouet
Jeudi 15 décembre - 10h/13h et 14h30/18h30
CONSERVATOIRE DE BOULOGNE-BILLANCOURT
// ENTRÉE LIBRE //
Baterista
Par les élèves du Conservatoire de Vanves
Jeudi 15 décembre à 20h30
THÉÂTRE DE VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
Concert de musiques actuelles
Par les élèves du Conservatoire de Vanves
Vendredi 16 décembre à 20h30
THÉÂTRE DE VANVES
// ENTRÉE LIBRE //
APPEL À CANDIDATURES
Pour l’Orchestre d’Harmonie
de Grand Paris Seine Ouest
dirigé par Pierre Walter
Vous êtes intrumentiste en fin de 2ème
cycle et vous souhaitez intégrer une grande
formation musicale, inscrivez-vous pour faire
partie de l’Orchestre d’Harmonie qui réunira
des élèves des 7 conservatoires de GPSO !
Cette année, l’Orchestre sera dirigé par Pierre
Walter, chef de la Musique des Gardiens de la
Paix, pour deux représentations les vendredi
16 et samedi 17 mars 2012 à Boulogne-
Billancourt et à Meudon.
Pour déposer votre candidature ou pour
obtenir plus de renseignements, contactez la
direction de votre conservatoire.
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