AXE 1 - HISTOIRE ET ARCHEOLOGIE - Iulm

Lettres électronique — N° 3 — printemps 2005
statut biblique (sa canonicité et son historicité
problématiques) ou sous celui de ses divers niveaux
de sens, dans les exégèses religieuses et les échos
politiques que le récit a suscités dans les traditions
judaïques et chrétiennes. Mais, comme l’annonce le
titre même du livre, la majeure partie de l’étude est
consacrée aux « échos » du récit biblique dans la
littérature française – ce champ de recherche n’étant
d’ailleurs pas exclusif, puisque la Judith (1840) de
Friedrich Hebbel, par exemple, donne lieu à de
nombreuses analyses qui révèlent bien l’inflexion
fondamentale que cette pièce fait subir au mythe pour
le faire entrer dans la modernité.
La moindre des qualités de l’ouvrage n’est pas,
dans cette exploration des prolongements littéraires
du récit biblique, le choix d’une perspective diachronique,
qui permet de mettre à jour le travail continu de
la tension entre les invariants narratifs de l’histoire de
Judith et les réappropriations ou réinterprétations
successives. Jacques Poirier peut ainsi montrer le
mouvement par lequel le récit biblique est devenu à
proprement parler un mythe littéraire, sans négliger
les interactions multiples entre l’épistémè ou les arts
d’une époque et l’évolution de la représentation
littéraire de Judith. Cette évolution fait apparaître alors
quelques grands axes de significations du mythe :
Judith perçue comme figure sainte, puis comme figure
héroïque, enfin comme incarnation trouble du désir,
face à un Holopherne qui, aux XIX e et XX e siècles,
voit son importance narrative et symbolique s’accroître
considérablement. A travers des analyses
rigoureuses d’œuvres de Hebbel, de Giraudoux, de
Bernstein, de Leiris et de Fernandez notamment
(analyses qui n’oublient jamais les spécificités de
chaque auteur et des genres littéraires concernés),
l’on découvre la progressive intériorisation moderne
du mythe, dont les enjeux sacrés (la relation à la
transcendance divine) ou politiques (la relation à la
communauté juive de Béthulie) s’effacent devant des
enjeux subjectifs (la relation entre les sexes et les
obscurités de la psychologie profonde).
Le point d’orgue de la réappropriation du mythe est
à cet égard L’Âge d’homme (1939) de Michel Leiris,
que Jacques Poirier étudie à la lumière des théories
psychanalytiques qu’il connaît parfaitement – on se
souvient peut-être de son ouvrage Les Ecrivains français
et la psychanalyse (1950-2000) aux éditions
L’Harmattan en 2001. Le mythe de Judith devient
chez Leiris le miroir où, à travers un jeu complexe
d’identifications, se reflètent et s’approfondissent les
angoisses sexuelles (la castration, dont la décollation
est un équivalent selon Freud) et les pulsions
suicidaires du moi. Leiris découvre donc, à travers
l’histoire de Judith et d’Holopherne, son identité
d’« homme blessé », qui ne peut certes fermer ses
plaies par l’écriture, mais qui peut au moins les
penser par l’acte littéraire.
On lira avec intérêt cette étude détaillée et
argumentée, qui mène le lecteur jusqu’à une interrogation
ouverte sur l’expérience qui se joue dans la
littérature, si tant est que, sans trop céder aux pièges
de l’analogie, celle-ci puisse ne pas seulement se
définir comme une « tauromachie », ainsi que le voulait
Leiris, mais aussi comme une séparation et une
perte (une décapitation…), ce que suggère Jacques
Poirier dans la conclusion de son livre. (Compte rendu
de David GALAND, Univ. Angers)
POIRIER Nicolas, Castoriadis l’imaginaire radical,
Paris, PUF, 2004, 152 p.,18 x 12 cm (Philosophies)
ISBN 2-13-054182-8, Br., 12 €.
Après avoir défendu le projet révolutionnaire d’une
société auto-gérée qui s’appuyait sur une critique
sans concessions de l’imposture stalinienne, Castoriadis
allait rompre avec la pensée de Marx auquel il
reprochait son déterminisme, pour repenser l’histoire
des hommes et la possibilité de l’émancipation sociale
à partir de la notion d’imaginaire créateur.
QUILLIOT Roland, Philosophie de Woody Allen,
Ellipses, Cinéma et Philosophie, 2004, ISBN 2-7298-
1568-6, 14,5 x 19 cm, 192 p., 12,50.
Woody Allen est une figure majeure non seulement
du cinéma mais de la culture contemporaine.
Cet ouvrage examine les figures et les thèmes qui
donnent son unité au « monde mental allenien », en
mettant en évidence les plus centraux d'entre eux : la
question de l'identité personnelle et de la différence
entre névrose et équilibre psychologique, celle de la
morale, des rapports entre le réel et l'imaginaire, celle
de la nature de l'art, celle enfin du sens de la vie.
Roland Quilliot est professeur de philosophie à
l'Université de Bourgogne.
Sommaire : L'individu contemporain et ses contradictions
– Itinéraire d'un illusionniste – Humour et
métaphysique – Un burlesque intellectuel – Le nouveau
désordre amoureux – La tentation de l’avantgardisme
– Les maladies de l'identité – Anatomie de
la mélancolie – Se trouver – La vie est un songe –
Hésitations et fluctuations – Morale et réalisme – Les
puissances de l'ombre – L'art et la vie – L'imaginaire
et le réel – L'art de la comédie légère – En guise de
conclusion : Woody Allen et la réalité – Filmographie –
Bibliographie
REMAURY Bruno, Marques et récits : la marque
face à l’imaginaire culturel contemporain, Paris Institut
français de la mode Regard, 2004, 127 p., 21 x 15
cm, Index, ISBN 2-914863-06-3, Br., 18 €.
Réflexion sur la façon dont la culture et l’imaginaire
collectifs actuels participent à l’institutionnalisation de
la marque. Avec une analyse de trois cas d’utilisation
de récits culturels par les marques Chanel, Dior et
Saint-Laurent.
Association Recherche sur l’Image — DIJON 49