Voir le dossier de presse "Ménard / Laurier" (pdf ... - Les Subsistances

LES
SUBSISTANCES
DOSSIER
DE
PRESSE
CRÉA
TIONS
3EN JAN.
PHILIPPE MÉNARD
+ ANGELA LAURIER
!
LA
PERFORMANCE
DE STEVEN COHEN
EST REPORTÉE
+ STEVEN COHEN
CONTACTS PRESSE
CARINE FAUCHER / Responsable communication / +33 (0)4 78 30 37 27
carine.faucher@les-subs.com
ANNE DUFFNER / Assistante communication / +33 (0)4 78 30 37 28
anne.duffner@les-subs.com
LABORATOIRE INTERNATIONAL
DE CRÉATION ARTISTIQUE
8 BIS, QUAI ST-VINCENT LYON 1 ER
TÉL. 04 78 39 10 02
THÉÂTRE / DANSE / CIRQUE

2 ARTISTES /
2 CREATIONS
EN JANVIER 08
2 ARTISTES FONT DE LEUR HISTOIRE FAMILIALE
ET DE LEUR INTIMITE MATIERE A CREATIONS.
2 CREATIONS CIRQUE
PHILIPPE MENARD + ANGELA LAURIER
DU 18 AU 24 JANVIER 08
> Philippe Ménard jongle avec de la glace. Il nous entraîne dans une danse où à l’instar de
ses balles, se dissolvent ses souvenirs. Un spectacle pluridisciplinaire pour tenter de
transformer notre perception du jongleur aux prises avec des éléments qu’il ne domptera
jamais (instants éphémères, morceaux d’existence...).
> Angela Laurier, contorsionniste s’interroge sur le sens même des contraintes qu’elle
impose à son corps. Ses gestes sur le plateau se mêlent puis entrent en résistance avec les
paroles et les images de son frère, de son père, de sa sœur et de sa mère, laissant apparaître
l’obligation physique et mentale de résister.
> PHILIPPE MÉNARD « P.P.P. » P. 3
ANGELA LAURIER « DÉVERSOIR » P. 6
> INFORMATIONS PRATIQUES P. 9
> LA SAISON EN UN SEULCOUP D’ŒIL P. 10
> LES RÉSIDENCES P. 11

JANVIER
2008
CIRQUE-
JONGLAGE
GLACÉ
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE10ANS
CRÉA
TION
DU 18 AU 24
JANVIER 2008
À 19H30
(RELÂCHE LE 20)
« P.P.P. »*
PHILIPPE MÉNARD
CIE NON NOVA
*Position Parallèle au Plancher
Une position d'un corps allongé par terre après une glissade...
DURÉE 1h
RENDEZ-VOUS PUBLIC
Mécano du langage :
9 jan 08 à 19h30. Durant une session de 3
heures, Philippe Ménard invitent les spectateurs
à travailler autour d’une thématique
précise. (10€).
Babel :
21 jan 08 à l'issue de la représentation
DISTRIBUTION
Création et interprétation :
Philippe Ménard
Assisté de Jean Luc Beaujault
Création vidéo :
Philippe Devilliers et Philippe Ménard
Création lumière : Robin Decaux
Création de la diffusion sonore :
Ivan Roussel
Régie plateau, manipulations :
Pedro Blanchet
Construction des robots : Philippe Ragot
Scénographie :
Philippe Ménard et Jean-Luc Beaujault
Production, administration :
Claire Massonnet
“Enfant, j'ai rêvé de jongler avec des boules de neige dans
Holiday on Ice” dit Philippe Ménard, jongleur virtuose.
Aujourd'hui, il jongle avec de la glace, celle dans laquelle il a
enfoui ses souvenirs, pour qu'ils soient insensibles,
immuables. Ces restes, il faut accepter de les voir disparaître
pour recommencer une vie, totalement différente, exiler cette
enfance où l'on se devait d'apparaître comme un vrai petit
garçon. Lorsque les balles fondent, que le corps glisse et
tombe en “Position Parallèle au Plancher” (“P.P.P.”), il ne
reste qu'à réinventer une autre manière de voir le monde, de
le danser. Philippe Ménard laisse alors apparaître un autre
équilibre, une autre identité qu'il ne s'était pas autorisés.
Entre jonglage, danse et arts visuels, il nous entraîne avec
énergie et un grand sens de la mise en scène, au plus profond
de nos ambiguïtés.
Propos
Je suis sur les traces d'une écriture au langage simple, celle d'un homme seul en scène.
Un bref arrêt du temps pour évoquer ses souvenirs dans une chorégraphie liée aux éléments glacés qui l'entourent.
Un chemin traditionnel avec une narration perceptible.
Un homme seul dans un espace vidé, comme un logement après le passage des huissiers, plus rien hormis des congélateurs,
tels des malles renfermant un trésor, mais lequel Que renferment-ils au juste Des objets Des denrées Un corps, peut-être
Là se joue le bras de fer de notre curiosité, celle de connaître son histoire secrète, une part de son intimité...
Laissons la place aux souvenirs d'un solitaire aux prises avec sa nécessité de se débarrasser de ses souvenirs pour pouvoir
continuer à vivre. Un jongleur manipulant des objets congelés qui fondent au contact de sa peau et de l'air, laissant apparaître
petit à petit une marre d'eau tel un bassin de larmes.... Métaphore de ses souvenirs disparaissant, une douce mélancolie, celle
d'évoquer sa nostalgie de l'innocence perdue...
Pour cette création, je puise mes inspirations dans les souvenirs accumulés en images et écrits durant ces dix dernières années
à parcourir le globe lors de tournées, ainsi que dans les films, séries, livres et spectacles qui nourrissent mon imaginaire. Je
retrouve la jonglerie d'objets comme fondement, non pas comme un retour sur un ancien chemin mais avec l'envie de porter
sur scène un nouveau regard sur le jonglage par l'intermédiaire d'une matière bousculant mes connaissances. Jongler de la
glace est plus qu'un défi, c’est un dialogue avec une matière se transformant à chaque instant. Du bloc congelé à la flaque
d'eau, un parcours semé d'obstacles qui finit toujours par vous ramener à la Position Parallèle au Plancher !
Mes objets : boules de glaces, blocs de glace, objets façonnés ou enfermés dans de la glace ont pour effet l'évocation d'un
souvenir, instants de l'éphémère saisis par le froid, un épisode de mon histoire, des morceaux de mon existence.
Enfant, j'ai rêvé de jongler avec des boules de neige dans Holiday on ice ! Philippe Ménard.
Dossier de presse 2 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 3

JANVIER
2008
CIRQUE-
JONGLAGE
GLACÉ
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE10ANS
CRÉA
TION
MENTIONS
Production : Compagnie Non Nova
Coproduction et résidence :
Les Subsistances / Lyon / France
Coproduction :
Cirque Jules Verne d'Amiens
Avec le soutien :
du Théâtre de la Cité Internationale de Paris,
l'Institut Français d'Afrique du Sud et Culturesfrance
(convention Culturesfrance /
DRAC / Région des Pays de la Loire), le Lieu
Unique, Scène nationale de Nantes, l'ARC,
scène conventionnée de Rezé (44), le Manège,
scène nationale de la Roche sur Yon
(85), l'Office Municipal de la Culture et des
Loisirs de Segré (49) et l’Hippodrome, Scène
nationale de Douai (59).
INTERVIEW
Comment est né “P.P.P.”
“P.P.P.” est un puzzle, comme bien souvent mes
spectacles. La première pièce vient d’Afrique, au
Burkina Faso où je jouais. Pour me rafraîchir, je
mettais de gros morceaux de glace devant des
ventilateurs et je regardais ces blocs énormes
disparaître. La deuxième pièce, c’est mon
déménagement. J’ai quitté une grande maison pour
aller loger dans un petit appartement et à ce
moment-là, j’ai dû accepter de me débarrasser de
choses que j’avais accumulées, des souvenirs :
principalement des choses de garçon que je traînais
depuis des années. Je les ai jetées.
La Compagnie Non Nova est
conventionnée par le ministère de la Culture
et de la Communication - DRAC des
Pays de la Loire et le Conseil Général de
Loire-Atlantique. Elle reçoit le soutien du
Conseil Régional des Pays de la Loire, de la
Ville de Nantes et de Culturesfrance.
Ce projet a reçu une aide à la création
du Conseil Régional des Pays de la Loire.
Deux histoires de disparition, c’est le cœur de votre travail
C’est plutôt une sorte de prise de conscience : soit on accepte de tout garder, et dans ce cas on n’a plus de place pour bouger et on
accepte d’exploser. Soit, on se débarrasse de ce qui n’est plus qu’un souvenir, ce qui ne va pas tarder à devenir un fardeau. Se
débarrasser de ces affaires de garçons, c’est accepter de se débarrasser d’une identité qui n’était pas réelle, c’est aller vers le féminin,
affirmer une identité claire, être en accord avec ce qu’elle me semble être. C’est dire : je ne veux plus être dans les codes de
représentation de ce garçon que je ne suis pas.
Comment intervient la glace
La glace, c’est la troisième pièce du puzzle. C’est mon histoire en tant que jongleur, dont l’obsession est de maîtriser des objets et qui
à un moment veut se confronter à une matière qu’il ne peut pas maîtriser. C’est enfin accepter de lâcher prise, de laisser place à ce
qui peut échapper. Dans l’art du jonglage, il y a la maîtrise technique, la virtuosité et la place du regard du spectateur, amené à voir
différemment. C’est le chemin que j’ai fait comme interprète avec Jérôme Thomas. Aujourd’hui, j’ai envie d’aléatoire. En ce moment,
j’accroche mes balles de glace à un fil suspendu, elles tombent de manière hasardeuse. En tant que jongleur, je m’impose une épée
de Damoclès, je retrouve la course de l’objet dans sa chute, sa pression. Une urgence.
Et comment ces idées d’identité et de glace se rejoignent
Avec la chute et la fonte de la glace, les tentatives pour la rattraper, la maîtriser, vont apparaître des sons et des voix de tout ce qui
m’a accompagné depuis dix ans dans ma recherche d’identité. Je les enregistrais partout où je jouais.
La glace en disparaissant les dissoudra. Toutes ces voix, féminines en général, m’ont touché parce qu’elles exprimaient quelque chose
sur la place des femmes dans la société. Elles étaient devenues miennes parce que je me sentais très proche de toutes ces femmes.
Et pourtant vous allez faire un spectacle de cirque
Oui, mais j’évolue depuis un moment en lisière du cirque, pas vraiment dans une case. Cela me ramène à mon questionnement sur le
genre, cette lisière des genres où je suis aussi. Le cirque, le jonglage, c’est le moyen que j’ai trouvé pour répondre à mon besoin d’écrire
ce que je vis et de le renvoyer dans le monde dans lequel je vis. Au final le spectateur lit ce qu’il veut dans mes spectacles.
A Johannesburg à la fin de ma performance avec la glace, beaucoup de danseurs demandaient à voir mes mains, étonnés de ce travail
du corps avec une matière aussi hostile, je ressentais que cela les touchait en tant qu’expérience mais qu’aucun ne voulait être à ma
place. Au fond de moi, je me disais que c’était un prolongement de ce que j’étais : personne ne voudrait être à la place d’un transgenre.
C’est peut-être ça le chemin que je raconte en étant artiste de cirque, une place difficile à tenir, insaisissable pour les autres. C’est
valable, je crois, pour tout être humain et pour moi le jongleur en est une allégorie. S’obséder à tenir en l’air des objets, c’est inutile,
ça ne vaut que pour soi. Est-ce qu’on peut exprimer beaucoup de choses avec le jonglage Je ne suis pas sûr. Dans mes spectacles
je ne jonglais presque plus. Mais j’ai réalisé que le jonglage m’a offert des “injonglables” précieux : chaussures, glace... pour continuer
d’avancer par des chemins détournés. Suivant les chemins que l’on prend, on peut renoncer ou se donner les moyens d’accéder à ce que
l’on souhaite être. Cela peut-être destructeur ou constructeur. Je veux que ce spectacle de cirque ouvre des portes pour les spectateurs,
qu’il suggère des chemins. J’aimerais que cet état de conscience puisse servir à d’autres.
Dossier de presse 3 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 4

JANVIER
2008
CIRQUE-
JONGLAGE
GLACÉ
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE10ANS
CRÉA
TION
RÉSIDENCE ET TOURNÉE
- Du 25 janvier au 9 février 07 :
1ère résidence aux Subsistances
- Du 16 au 26 juin 07 :
Résidence au Wits Theater de Johannesburg.
(Avec le soutien de l’Institut Français
de Johannesburg, et de la convention Culturesfrance
/ DRAC / Région des Pays de la
Loire)
- Du 10 dec 07 au 24 janvier 08 :
résidence aux Subsistances
- 18 au 24 janvier 08 :
Création aux Subsistances
- 27 et 28 mars 08 :
Le Grand R,
Scène nationale de la Roche sur Yon (85)
- 31 mars au 6 avril 08 :
Théâtre de la Cité Internationale (Paris)
- 10 avril 08 :
Théâtre Municipal d’ARC (Rezé)
- 11 avril 08 :
Centre Culturel de Segré
- 23 et 24 avril 08 :
L’Hippodrome, Scène nationale de Douai
- 6 mai 08 :
Cirque Jules Verne d’Amiens
PARCOURS
La Compagnie Non Nova a été créée en
1998 par Philippe Ménard. Dès lors
commencent les premières recherches
créatives avec « Non nova, sed nove » (Nous
n’inventons rien, nous le voyons
différemment) avec le musicien Guillaume Hazebrouck autour d’un travail d’improvisation et « Brank Quartet » avec le Olivier
Thémines Trio. La création « Le Grain » en 1998 vient amorcer la réflexion sur la perception du jonglage par les spectateurs…
« Le Grain », forme burlesque traitant de « l’erreur », a tourné en France, en Italie, au Brésil, Finlande, Slovaquie, Mexique et
Kosovo.
En 2001, « Ascenseur, fantasmagorie pour élever les gens et les fardeaux » a été créé et presenté en France et à l’étranger plus
de 90 fois (Amérique Latine, Moyen-Orient, Europe, Asie, Caraïbes, Afrique de l’Ouest).
En 2002, la compagnie réalise « Le Grand Bazar », un cabaret réunissant 12 artistes, jongleurs, acrobates et musiciens, proposé
pour une représentation dans le cadre d’un Temps Fort autour des Arts du Cirque à l’Espace Culturel Capellia – La Chapelle sur
Erdre. Puis s’enchaîne, un premier laboratoire de la création de « Fresque et sketches 1er round », avec Franck Ténot au Festival
Jonglissimo et le Centre Culturel St Exupéry de Reims.
2003, création de « Zapptime, rêve éveillé d’un zappeur », une pièce à sketches menée en duo avec Philippe Menard et Franck
Ténot, en collaboration avec Hélène Ninerola pour la mise en scène au Carré, Scène nationale de Château-Gontier et présenté
à La Villette dans le cadre du Festival « Terre de Cirques » en juin 2004.
2004, est créé « Jongleur pas confondre » une conférence-spectacle sur le jonglage orchestrée par Philippe Ménard et Jean-
Michel Guy (Chercheur au Département des Etudes et de la Prospective du Ministère de la Culture et de la Communication).
En 2005, « Zapptime Remix » est créé au Lieu Unique, Scène nationale de Nantes puis « Fresque et Sketches second round »,
second volet d’une écriture de sketches avec un jongleur, une danseuse, un musicien, « Ursulines Dance Floor » : des artistes
en folie, jongleurs, Djs, danseurs, dans une boîte de nuit pas comme les autres et « Jules for ever » dans le cadre de la
commémoration du centenaire de la mort de Jules Verne, avec Jérôme Thomas.
www.cienonnova.com
Dossier de presse 2 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 5

JANVIER
2008
CIRQUE-
CONTORSION
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE12ANS
CRÉA
TION
DU 18 AU 24
JANVIER 2008
À 21H
(RELÂCHE LE 20)
DURÉE 1h
RENDEZ-VOUS PUBLIC
Soupe à la répèt : 10 jan 08 à 19h30. Une
répétition publique (gratuite) suivie d’un
menu-soupe (8€) à partager avec l’équipe
artistique.
Babel :
22 jan 08
rencontre à l'issue de la représentation
DISTRIBUTION
Contorsionniste : Angela Laurier
Musicien vidéaste : Manuel Pasdelou
Scénographe : Florent Pasdelou
Création costumes :
Goury, Myriam Remoissennet
Création et régie lumière : Rémy Sabatier
Collaborateur-oeil extérieur :
Julien Laurier
Avec la participation de :
Dominique Laurier
« DEVERSOIR »
ANGELA LAURIER
Le père parle, puis le frère. Une histoire de famille, de
liens follement serrés, filmée plein cadre, lors d'un
voyage à l’ouest du Canada. Devant l'image, le corps
d'Angela Laurier se contorsionne comme pour vaincre
cette parole, enfin lui résister. Après “Exutoire”,
performance et première étape de travail*, voici
“Déversoir” : l'aboutissement de cette longue
exploration de l'intimité familiale. Le corps sur le
plateau se mêle puis entre en résistance avec les
paroles et les images du père et du frère. Elle laisse
apparaître l'obligation physique et mentale de résister
qui a fait d'Angela Laurier cette grande artiste de cirque.
Le corps virtuose est mis au service d'un propos
violemment intime, dans l'espoir de le libérer.
Un moment d'une exceptionnelle sensibilité, bien audelà
du cirque, qui raconte le poids du roman familial sur
le corps et la force d'arrachement qu'il faut parfois
exercer pour le redresser.
*présentée au Week_End Ça Change ! en janvier 2007.
Propos
Une tentative de démystification de la folie.
Mon métier de contorsionniste est mon exutoire aliénant. Ma famille, je la porte en moi, c’est d’abord mon père et mon frère,
que je filme pour rester objective. Après une coupure de plus de trois ans avec mon père, j’ai ressenti le besoin de renouer. Par
l’intermédiaire de la caméra, j’ai trouvé une façon de reprendre contact, de la « réapprivoiser » pour qu’il puisse se raconter. Je
voulais créer une sorte de « road movie » qui révèle cette relation à mon père ainsi que celle avec mon frère. Mon père se
raconte en jeune homme dépressif, subit des électrochocs et fonde par la suite une famille de 9 enfants. Son fils aîné, au même
âge, est étiqueté schizophrène, mon père autorise alors des électrochocs. Mes visites régulières à mon frère en hôpital
psychiatrique ont exercé une influence profonde sur ma condition et mon travail de contorsion. À travers eux, par la contorsion
et ses simulacres d’animalité, je questionne notre mal être. La répétition d’exercices qui me cassent et les sons du corps qui
s’en échappent sont liés aux discours du père et de mon frère, formant une même enveloppe rythmique.
Un documentaire familial
Plusieurs séjours au Québec depuis février 2004, une caméra vidéo capte mon père, il raconte son départ de France en 1952. À
22 ans, il quitte son Berry natal pour le nord du Québec pour travailler dans les mines, il se marie alors avec ma mère, native
des cantons de l’est du Québec puis partent ensemble dans une contrée sauvage de l’Ouest canadien à 200 Km de l’Alaska. En
1967, ma mère traverse seule le Canada en train avec 7 enfants pour la rive sud de Montréal, mon père nous rejoint en 1969,
deux autres naissances suivront. Nous avons réalisé les derniers voyages que mon père voulait faire. À l’été 2005, je l’ai fait
venir en France revoir sa famille et sa maison natale après 20 ans d’absence. En Août 2006, après 37 ans, nous sommes
retournés dans cet Ouest canadien où nous sommes nés, dans un long trajet en voiture avec mon père, mes frères Dominique,
Vincent, et Manuel Pasdelou qui m’accompagne sur tous mes tournages pour prendre des images et du son. Tous ces tournages
font aussi partie d’un film documentaire sur ma famille, autoproduit que je réalise sur plusieurs années. Travaillant ensemble
depuis 2004, Manuel joue avec moi sur scène en tant que musicien et vidéaste. Samples de sons de mon corps, son direct,
bruitages, voix enregistrées pendant les tournages, musique, projections vidéo, caméra sur scène … Tous ces matériaux, il les
manipule, les assemble pour m’emmener au plus intime de mon travail de contorsion.
Angela Laurier
Dossier de presse 2 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 6

JANVIER
2008
CIRQUE-
CONTORSION
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE12ANS
CRÉA
TION
MENTIONS
Production : Compagnie Angela Laurier
Coproduction et résidence :
Les Subsistances / Lyon / France
Coproductions : La Verrerie d’Alès, Pôle
cirque Languedoc-Roussillon ; Court Toujours
Scène nationale de Poitiers, Centre
Régional des Arts du Cirque de Basse-Normandie,
Cherbourg, Le Parc de la Villette,
Paris ; L’agora, scène conventionnée, Boulazac
Avec le soutien de : Espace périphérique
de la Villette, Paris Fondation Beaumarchais,
SACD, Centre National du Théâtre
INTERVIEW
Où en êtes-vous depuis janvier 2007 et la présentation d’une première forme aux Subsistances Comment imaginez-vous
continuer votre travail pour créer une forme longue
Pour continuer ce travail, j’essaie maintenant de rentrer un peu dans la peau des femmes de la famille, pour tenter de me retrouver
moi. Pour commencer, j’ai dû passer à travers les mots du père, du frère. Maintenant, je vais passer par les mots de la mère. Je l’ai
filmée dernièrement au Québec, elle parle de l’enfantement, de tout ce que je n’ai pas vécu, de ce que je rejette, moi qui n’ai pas voulu
avoir d’enfant. J’ai besoin de les entendre beaucoup, tous, pour essayer de comprendre où j’ai été dans cette histoire, c’est comme si
j’avais été spectatrice de tout ça. Ce spectacle c’est un moyen d’entrer. Il fallait que je reprenne un rapport avec mon père, là où j’en
étais, ou je l’assassinais ou j’essayais de le comprendre. Et je voulais reprendre un autre rapport avec mon frère schizophrène.
La place aux femmes alors
J’ai choisi de parler dans les premières quarante minutes du rapport père-fils, du conflit, des médicaments. Les paroles de la mère vont
s’ajouter, et puis d’autres images de notre voyage dans l’ouest canadien, où il a y eu des moments d’émerveillement. Après plusieurs jours
sur la route à traverser le Canada d’est en ouest, nous nous sommes retrouvés sur notre lieu de naissance. Je n’y étais pas retournée depuis
trente-sept ans, c’était très émouvant d’entendre parler de mon père, comment il était lorsqu’il était jeune, lui qui avait choisi d’aller faire
sa vie dans les bois, d’aller défricher, creuser des puits, faire venir l’électricité sur des terres où il n’y avait rien et où des petites
communautés s’entraidaient au début des années 50. Moi j’y suis restée jusqu’à 5 ans, mon frère Dominique jusqu’à 9 ans.
C’est un retour aux origines
J’ai réalisé que je faisais ce spectacle pour trouver ma place… sans doute parce que je n’ai pas créé ma propre famille… et puis pour
trouver ma parole, parce que eux, tous, ils parlent beaucoup, beaucoup. Ils sont très bavards et moi je suis celle qui ne parle pas. Je
commence à sortir de cette obsession confuse. Après ça, je crois que je vais passer à autre chose. Ça fait plus de dix ans que je veux
arrêter mais j’avais besoin de donner un sens à ma contorsion. J’espère qu’après ça, j’arriverai à aller vers quelque chose de moins
extrême parce que l’entraînement est toujours aussi violent même après plus de vingt-cinq ans de travail. Mais avec ce projet j’ai
retrouvé du plaisir à m’entraîner et le plaisir de jouer.
Bourdieu dit qu’il a passé sa vie à vouloir “rendre justice à l’enfant qu’il a été”. Je pense souvent à
cette phrase à propos de votre travail, qu’en pensez-vous
J’ai envie plutôt qu’on nous rende justice à tous, à tous les frères et sœurs, à toute la fratrie. On se soutenait
beaucoup, mon père était très dur. Et au fond de moi je me souviens que je me disais, “même s’il est le plus fort, il
ne me changera pas”. Mon père, c’était la terreur, mais il a travaillé toute sa vie pour que nous, les neuf enfants,
vivions. Souvent il nous disait “faire des enfants c’est perpétuer la misère”. Et cette violence ordinaire, elle a fait
notre vie. Il disait aussi que j’étais sa préférée, parce que je réussissais. A quatorze ans je gagnais ma vie, j’étais déjà
artiste, je chantais. Mais j’ai toujours refusé cette place, eu honte. Et puis, après toutes ces années, j’ai besoin de
comprendre ce qui nous est arrivé. En ce moment, lorsque je pense à l’enfance je pense beaucoup au suicide de ma
sœur, que j’ai appris il y a peu. Elle avait coupé les ponts avec la famille depuis quinze ans, alors qu’elle avait été
comme ma jumelle. Elle a un jumeau, mais nous étions les jumelles toujours dans la même chambre. Moi j’étais la
dure, j’avais le pouvoir sur elle, j’étais très physique, elle était très fragile, vulnérable et très belle, toujours à la
maison à aider maman, à s’occuper des petits. Moi j’étais la peste, et elle était la douce Fanchon.
Par ce spectacle vous voulez vous battre contre l’ordre qu’imposait votre père
Me battre non, je crois que je tiens beaucoup de lui, j’avais peur de cette violence, peur de lui ressembler alors que
sans cesse on me disait : “toi, t’es papa”. La contorsion m’a évité de plonger dans la violence. Je me rappelle, j’étais
gymnaste, j’avais dix-huit ans quand tout d’un coup j’ai décidé de faire de la contorsion. J’avais des dispositions mais
j’ai commencé à m’entraîner seule. Après l’école, j’allais au gymnase, je pleurais, je ne comprenais pas pourquoi je
faisais ça. Je me pliais, je ne savais qu’une chose : je voulais faire quelque chose que personne ne fait. J’étais folle,
je m’entraînais six fois par semaine. Il pouvait venir n’importe qui dans le gymnase, je ne me levais pas pour dire
bonjour, c’étaient mes moments sacrés. Plus tard mes sœurs me l’ont reproché. A travers ce spectacle je crois que je
règle le problème de ma place, mon problème de ne pas avoir d’enfant. Je vais filmer mes neveux et nièces. J’en ai invité
cinq en France. Et je vais filmer les cinquante ans de mariage de mes parents. Pour le spectacle, j’aimerais une belle
image de fin avec des enfants, de la vie.
Dossier de presse 2 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 7

NOVEMBRE
2007
DANSE-
COMÉDIE
MUSICALE
16 5 MAXI
LA SOIRÉE
MÉNARD /
LAURIER
ÀPARTIR
DE12ANS
CRÉA
TION
TOURNÉE
« Exutoire », forme courte de 40 min /
1ère étape de travail autour de la création
- 19.20.21 jan 07 :
création aux Subsistances
dans le cadre du Week_End "ça change !"
- 28 fév 07 :
La Brèche-Centre régional des arts du cirque
de Basse-Normandie (Cherbourg)
- 2.3 juin 07 :
Festival Court Toujours
(Scène nationale de Poitiers)
- 10.11 juillet 07 :
Roundhouse (Londres)
- 10 nov 07 :
Le Cratère (Scène nationale d’Alès)
- 22 nov 07 :
Halles de Schaerbeek (Bruxelles)
Festival « Hors pistes »
- 28 nov 07 : L’Hippodrome (Douai)
- 1er déc 07 :
Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine
- 12.13 fév 08 :
Théâtre Universitaire (Nantes)
- 8 juin 08 : Théâtre Na Loba (Pennautiers)
« Déversoir »
- 18.19.21.22.23.24 jan 08 :
création aux Subsistances
- 26 et 27 jan 08 :
Ferme du Buisson (Marne-la-Vallée)
- 31 jan et 1er fév 08 :
Périscope (Nîmes)
- 2 fév 08 :
Théâtre de la Mauvaise Tête (Marvejois)
- 7 fév 08 : Théâtre de Clermont l’Hérault
- 8 fév 08 : Médiador (Perpignan)
- 14 mars 08 :
CA#HORS normes internationales (Cahors)
- 20 mars 08 :
Scène nationale Le Trident (Cherbourg)
- du 8 au 20 sept 08 :
La Grande Halle de la Villette (Paris)
EXTRAIT PRESSE
Angela Laurier (…), une contorsionniste
d'origine québécoise qui, après avoir joué dans
plusieurs cirques, s'attache à écrire son roman
familial. Il y a matière. Le père et le frère
d'Angela Laurier sont plus que des personnages.
Ce sont des humains fous, poches emplies de
pilules pour «apaiser» les crises.
En fait, ils crisent vraiment, selon la vidéo qui
les projette pendant le spectacle. Elle, ça lui a
mis le cul par-dessus tête ; elle cherche son
axe. Pas facile quand les os ne veulent pas
s'aligner en colonne vertébrale, quand ils
préfèrent battre la chamade. Corps solitaire sur le plateau, inventant des formes incongrues, Angela Laurier est la définition
même du mot résistance. Résistance à la folie, à la cruauté, à l'impitoyable. Son spectacle pourrait être tragique, il fait rire.
Car elle porte d'évidence une grande tendresse à cette famille qui l'a toujours accompagnée…
Libération. Marie-Christine Vernay. 20 jan 07.
EXTRAIT DE TEXTE
Dominique (février 2004)
« C’est un délire religieux que j’ai vécu… Le printemps, la débâcle, j’ai avalé une bouteille d’alcool à friction… c’était grandiose,
je regretterai jamais ça, ça marque un homme, c’est mieux que du cinémascope. J’ai vu une femme crucifiée en chair et en os
devant l’église de Pau dans les Pyrénées, je me suis déshabillé tout nu, j’ai fait le tour de la croix, je criais, la police est arrivée,
les chiens aboyaient, les cloches sonnaient, une journée de pluie incroyable…
Je suis un loup-garou du Berry y’a pas de doute, mon père est Berrichon, ma mère est Québécoise, y’a pas de doute, je me rase
le poil des oreilles tous les matins. »
PARCOURS
Gymnaste, Angela Laurier reçoit une formation en acrobatie, contorsion, main à main, voltige et corde aérienne avec les
entraîneurs André Simard et Sigmund Biegag. Elle joue dans les cirques du Trottoir, du Soleil, du Tonnerre et Gosh. Elle
interprète « Puck du songe d’une nuit d’été » sous la direction de Robert Lepage dans la langue de Shakespeare au National
Theatre de Londres et au Québec dans une nouvelle mise en scène en français. En 1999, elle écrit et interprète « Mon grand
frère » mis en scène par Michel Dallaire puis commence une collaboration avec David Noir pour « L’art est nié, file ! » et « L’ange
est là, l’or y est ». Entre-temps, elle participe à « Samaruck suck suck » opéra cirque de Carlos Santos. Depuis quatre ans, elle
travaille en résidence avec François Verret et danse dans ses spectacles « Contrecoup » et « Sans retour » (création Avignon
2006).
www.cie-angelalaurier.com
Dossier de presse 2 créations en janvier / Dossier réalisé en novembre 2007 8

INFORMATIONS
PRATIQUES
WWW.LES-SUBS.COM
TARIFS
SPECTACLE : 10€ (8€ / 6€ TARIFS RÉDUITS)
PASS’ 2 SPECTACLES : 16€ (13€ TARIF RÉDUIT)
PASS’ 3 SPECTACLES : 20€ (16€ TARIF RÉDUIT)
RENSEIGNEMENTS /
RÉSERVATIONS
AUX SUBSISTANCES
Sur place (accueil) : du mardi au samedi (de 14h à 19h)
Par téléphone : 04 78 39 10 02
Par mail : resa@les-subs.com
VENIR AUX SUBSISTANCES
A pied depuis les Terreaux (15 mn) : rejoindre le quai Saint-Vincent et remonter la Saône.
Bus 19-31-44, arrêt Subsistances ou Homme de la Roche dans l’autre sens.
Bus 13-18, arrêt Duroc.
Parking :
Lyon Parc Auto Terreaux.
2 roues :
Parking à l’intérieur des Subsistances.
CRÉDITS PHOTOS
Page de couverture :
Steven Cohen / Marianne Greber, 2007
Phillipe Ménard : © Jean-Luc Beaujault
Angéla Laurier : © Thierry Chassepoux
Stations VELO’V à proximité :
Nouveau ! La plus proche !
Quai Saint-Vincent, devant la passerelle Homme de la Roche (2 min à pied des Subsistances)
Lyon 1er : Rue de la Martinière (proche de la Fresque des Lyonnais)
+ Quai Saint Vincent (devant la DRAC)
Lyon 4ème : Rue Philippe de Lassalle (devant l’IUFM)
Lyon 5ème : Quai Pierre Scize (devant la passerelle Homme de la Roche)
Lyon 9ème : Quai Chauveau (devant le CNSMD)
Renseignements Grand Lyon : 0800 08 35 68 (n°vert) - www.velov.grandlyon.com
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LASAISONENUNSEULCOUPD’ŒIL!
PERFORMANCES 3*3 PERF’LIVE_3 JOURS X 3 PERFS 27.28.29 SEPT 07
AVEC : DAVID BOBÉE, OSKAR GÓMEZ MATA,
ALICE CHAUCHAT & FRÉDÉRIC GIES
THÉÂTRE « SAN DIEGO » DU 18 AU 27 OCT 07
CRÉATION
LÀ HORS DE
DAVID GREIG
ARTS VISUELS « KINDERTOTENLIEDER » 8.9.10 NOV 07
ET SONORES GISÈLE VIENNE / DENNIS COOPER /
1 SPECTACLE
STEPHEN O’MALLEY / PETER REHBERG
DANSE « ANIMAL FEMELLE » DU 20 AU 24 NOV 07
2 SPECTACLES
MARK TOMPKINS / CIE I.D.A.
« (NOT) A LOVE SONG » DU 20 AU 24 NOV 07
ALAIN BUFFARD / PI:ES
CIRQUE « GAFF AFF » DU 19 AU 22 DÉC 07
1 SPECTACLE + 2 CRÉATIONS ZIMMERMANN & DE PERROT
« P.P.P. » DU 18 AU 24 JAN 08
PHILIPPE MÉNARD / CIE NON NOVA
« DÉVERSOIR » DU 18 AU 24 JAN 08
ANGELA LAURIER
THÉÂTRE « MIGRANCES » ÉTAPE 1 DU 11 AU 16 JAN 08
CRÉATION
ÉRIC MASSÉ / LES LUMAS
DOROTHÉE ZUMSTEIN
1 ÉVÉNEMENT WEEK_END ÇA TCHATCHE ! DU 3 AU 6 AVRIL 08
WEEK_END
(PROGRAMMATION EN COURS)
LES LANGUES DANS TOUS LEURS ÉTATS
AVEC : JEREMY WADE, MICHEL LAUBU / TURAK, NICOLAS
CANTILLON & LAURENCE YADI / CIE 7273, JOACHIM LATARJET, GILLES
PASTOR, JADE DUVIQUET, SERGE AIMÉ COULIBALY, DANIEL ASCHWANDEN &
PETER STAMER…
1 FESTIVAL LES INTRANQUILLES#7 JUIN 08
(PROGRAMMATION EN COURS)
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Les artistes en résidences de travail
dès septembre 07
Cie Non Nova /
Philippe Ménard
du 10 décembre
2007 au 24
janvier 2008
Joachim Latarjet
du 18 au 29 février
2008 / du 17
au 22 mars 2008
SU-
Cie du Zerep /
Sophie Perez &
Xavier Boussiron
du 2 au 13 octobre
2007 /
du 23 juin au 4
juillet 2008
Cie 7273 /
Laurence Yadi et
Nicolas Cantillon
du 7 au 29 février
2008
Cie Libertivore
Fanny Soriano &
Jules Beckman
du 16 octobre au
3 novembre 2007
Alexis Forestier/
du 24 septembre
au 13 octobre
2007
Jade Duviquet
du 25 février au 4
mars 2008
Angela Laurier /
Du 5 au 17 novembre
2007 / du
2 au 24 janvier
2008
Les Lumas /
Eric Massé
du 19 novembre
au 13 décembre
2007 / du 7 au 16
janvier 2008
Là Hors De /
du 3 septembre
au 27 octobre
2007
KastôrAgile /
Gilles Pastor
du 7 février au
1er mars 2008
Serge Aimé
Coulibaly
du 14 janvier au 9
février 2008
Cie MPTA /
Mathurin Bolze
du 2 au 19
janvier 2008
Makadam
Kanibal /
du 3 au 31 octobre
2007
Jeremy Wade
du 28 janvier au
15 février 2008 /
du 4 au 14 mars
2008
Turak /
Michel Laubu
Du 8 au 24 novembre
2007 / du
18 février au 1er
mars / du 25
mars au 2 avril
2008
L’Alakran / Oskar
Gómez Mata
du 26 au 29
septembre 2007
David Bobée
du 20 au 29
septembre 2007
Angélique
Clairand
du 25 mars au 6
avril 2008
Cie 3.6 / 3.4
Vincent Warin
du 10 au 18
septembre 2007
Cie BAL /
Jeanne Mordoj
du 10 au 19
septembre 2007
SU-
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