dossier PREVERT - Alliage Théâtre

122 rue du Barbâtre 51100 Reims
Tél : 09 64 29 62 86
alliageproduction@gmail.com
http://www.alliage-theatre.com
Des oubliettes
dans sa tête
d’après Histoires et d’autres histoires
de Jacques Prévert
Création janvier 2000
PRODUCTION ALLIAGE THEATRE EN PARTENARIAT AVEC LA VILLE DE
CHAUMONT
La compagnie Alliage théâtre est conventionnée par la Région Champagne–
Ardenne. Et subventionnée par le Ministère de la culture - DRAC Champagne-
Ardenne, la ville de Reims et par le Conseil Général de la Marne.

avec
Catherine Krajewski
Catherine Lafont
Henri Payet
mise en scène
José Renault

En 2000, Alliage Théâtre créait des Oubliettes
dans sa tête d’après Histoires et d’autres
Histoires de Jacques Prévert , petite forme
pour trois comédiens, suite à un désir de la ville
de Chaumont de présenter un spectacle en
appartement.
Les textes de Prévert sont des scénari à jouer
avec la simplicité du mot offert, du geste
esquissé ; les thèmes privilégiés de l’auteur
sont au rendez-vous : l’enfance, les animaux, le
verbe aimer et la liberté, Paris et la Seine, la
religion et la guerre, la fête, le peuple …
Une ballade en sous-bois servie par trois
comédiens qui jouent ou fredonnent Prévert
comme une histoire !

LE MÉTÉORE
Entre les barreaux des locaux disciplinaires
Une orange
Passe comme un éclair
Et tombe dans la tinette
Comme une pierre
Et le prisonnier
Tout éclaboussé de merde
Resplendit
Tout illuminé de joie
Elle ne m’a pas oublié
Elle pense toujours à moi.
Des Oubliettes dans sa tête
L’autruche
On frappe
Le lézard
Les chansons les plus courtes
Voyages
Embrasse-moi
Ma petite lionne
C’est l’amour qui m’a faite …
Quand tu dors
Le tendre et dangereux
visage de l’amour
Le lunch
Rêverie
Le météore
Chanson du mois de mai
Des premiers parents
… Et voilà
Les noces
En sortant de l’école
Encore une fois sur le fleuve
Chanson pour les enfants
l’hiver
Adrien
Quelqu’un
L’Expédition
L’addition
Le baptême de l’air
Le cours de la vie
Il faut passer le temps
Jeune lion en cage
Le chat et l’oiseau
Les ombres
Au pavillon de la boucherie
Le gardien du phare aime
trop les oiseaux
Les clefs de la ville
Un matin rue de la colombe
Rien à craindre
Soyez polis

histoires et d’autres histoires
les jeux du temps
La genèse de ce recueil commence par la
publication en 1946, aux éditions Le Pré aux
Clercs, de poèmes de Jacques Prévert et de son
ami Henri Verdet ; le livre, intitulé Histoires, est
illustré subtilement par des dessins du peintre
Mayo. Cet ensemble est complété ensuite par
d’autres textes, toujours au Pré aux Clercs. Puis la
contribution de Prévert est reprise par l’éditeur
René Bertelé qui la publie en 1963 dans la
collection « Le Point du jour », chez Gallimard
après l’avoir augmenté de quarante œuvres. Le
titre de cet ouvrage, Histoires et d’autres
histoires, trouve là son explication. On y découvre
pêle-mêle comme toujours dans les recueils de
Prévert, un véritable catalogue correspondant à
diverses époques, laissé à l’initiative et à la
générosité de chacun, sentiment « littéraire » qui
ne le lasse pas. Paris et la Seine ouvrent le bal
(Encore une fois sur le fleuve), au gré des
sollicitations d’une grande balade, Paris désormais
libéré (Les clefs de la ville). Le recueil
offre aussi à fredonner des chansons, dont la
célèbre En sortant de l’école, sur une musique de
Joseph Kosma, pérennisée par Yves Montand. Les
thèmes favoris de Prévert sont également au
rendez-vous : l’enfance, les animaux dont l’oiseau,
le verbe aimer et la liberté, la religion et la
guerre, la fête, le peuple. Dans la seconde partie
intitulée D’autres histoires , Prévert présente les
Contes pour enfants pas sages où apparaissent
encore des animaux.L’ABCdaire de Prévert -
Flammarion

JACQUES PREVERT
A 23 ans, Jacques Prévert commence à figurer dans des films puis Marcel
Duhamel l’héberge avec Yves Tanguy dans une maison rue du Château où se
réuniront fréquemment les Surréalistes. Jacques Prévert retrouve là Louis
Aragon qu’il avait connu enfant et devient l’ami d’André Breton, Benjamin Péret,
Robert Desnos, Michel Leiris, Raymond Queneau, Phillipe Soupault, d’autres
encore.
Très défiant à l’égard de tous les cultes de tous les mots en isme qui les désigne,
Jacques Prévert fera toujours exception pour le surréalisme (« de tous les mots
en isme, c’était le meilleur »). Il en a retenu le « rire agressivement salubre »,
l’amour de la vie, la liberté.
Les premiers textes de Jacques Prévert sont publiés dans des revues en même
temps que son nom apparaît au générique de films (notamment de Pierre Prévert
puis de Jean Renoir) dont il a écrit le scénario et les dialogues.
Entre 1932 et 1936, il rédige de nombreux textes pour une troupe théâtrale qui,
en souvenir de la révolution d’Octobre 1917, prend le nom de « Groupe Octobre »
et qui, à la recherche d’un public populaire, se produit dans les usines ou les
magasins en grève : tentative d’un théâtre d’expression très directe, lié à
l’actualité politique, tourné vers l’action immédiate.
Au terme de cette expérience , Jacques Prévert fait la rencontre de Marcel
Carné avec lequel il va donner au cinéma français, dans des genres très
différents, quelques-uns de ses plus grands chefs-d’œuvre : Drôle de drame
(1937), Le Quai des brumes (1938), Les visiteurs du soir (1942), Les enfants du
Paradis (1945), Les portes de la nuit (1946), etc …
Désormais, Jacques Prévert est célèbre. La publication en 1945 par René Bertelé
du premier recueil de ses textes, Paroles, connaît un immense retentissement,
encore accru par les chansons de Joseph Kosma, qu’interprètent Juliette Gréco,
Yves Montant, Mouloudji …
De sa femme, Jeannine, avec laquelle il vivra un discret mais profond amour de
plus de trente années, il a une fille Michèle, et tout se passe alors comme si
c’était un peu en pensant à elle qu’il écrit successivement Contes pour enfants
pas sages et Le petit lion (1947), le scénario et les dialogues de La bergère et le
ramoneur de Paul Grimault ( 1950, 2 ème version : 1979, sous le titre Le roi et
l’oiseau), et plus tard, L’opéra de la lune avec des images de Jacqueline Duhême
(1953).
Les recueils poétiques se succèdent : Histoires (1946-1963), Spectacles (1951),
La pluie et le beau temps (1953).
De nombreux peintres ( Braque, Picasso, Calder, Miro, Max Ernst) et
photographes (Brassaï, Ylla, Izis, André Villers, Robert Doisneau) sont ses amis
et illustrent ses livres. Tous l’encouragent à cultiver son goût des collages qui se
manifeste enfin dans Fatras (1966) et Imaginaires (1970).
Un ultime recueil composé avec René Bertelé, Choses et Autres (1972), livre à
ses lecteurs à côté de souvenirs d’enfance, le témoignage de sa jeunesse intacte
et de sa sympathie avec tous les mouvements de libération.

L’équipe artistique
Catherine Krajewski
Comédienne
Formée dans le cadre du Théâtre Universitaire de Reims, Catherine Krajewski
suit différents stages sous la direction du Théâtre de la Jacquerie, du Roy Art
Théâtre, puis avec Adel Akim, E. Chailloux, J.P. Romond, C. Schiaretti, L. Lagarde
et C. Lasne.
De 1979 à 1983, au Théâtre Universitaire, elle joue dans : Antigone de Sophocle,
La Fable de l’enfant échange au berceau de Middleton, L’île aux esclaves de
Marivaux, La colonie de Marivaux, Hanjo de Mishima mise en scène Jean
Deloche, Félicie de Marivaux mise en scène S. Lebrun, Victoire de O. Corol mise
en scène Pascale Couteix.
Depuis 1986, elle est associée à la Compagnie Alliage Théâtre où elle prend une
part active à chaque création en qualité d’interprète.
Elle participe à des enregistrements et films institutionnels et publicitaires.
Catherine Lafont
Comédienne
Formée à l’Ecole du Centre Dramatique National de Reims sous la direction de
Jean-Pierre Miquel et Pierre Romans, et du Théâtre d’Ivry avec Phillipe Adrien,
Catherine Lafont poursuit sa formation avec J.P. Rossfelder, Adel Hakim, E.
Chailloux, J.P. Romond, C. Schiaretti, A. Torrés, E. Pommeret, C. Lasne, G.
Alloucherie et le Théâtre de la Jacquerie. Elle joue dans : La maison de Bernarda
Alba de Lorca mise en scène J.L. Thomas, Café Prévert mise en scène W.
Dubos, Tonio Kröger de Mann mise en scène P. Romans, Tartuffe de Molière
mise en scène Phillipe Adrien, La joyeuse farce du savetier mise en scène J.P.
Toublanc, Scènes d’amour-scènes d’exposition mise en scène P. Auger, Les
lettres de la religieuse portugaise mise en scène Jean Deloche, Transhumance
mise en scène O. Charneux, Anglavaine et Selysette de Maeterlinck mise en
scène F. Merle, Révolution d’un cri d’amour de J. Valente, Macbeth de
Shakespeare mise en scène D. Amar, Le roi se meurt de Ionesco mise en scène
Pierre Humbert, Victoire de Olivier Lorelle mise en scène Pascale Couteix, Les
vieux os texte et mise en scène de Olivier Charneux.
Puis, elle joue sous la direction de José Renault depuis 1992.
Henri Payet
Comédien

Formé à l’Ecole Charles Dullin, Henri Payet poursuit sa formation sous la
direction de René Jauneau dans le cadre des Nuits de l’Enclave 1984/86. Il y
joue : Le songe d’une nuit d’été mise en scène René Jauneau et Mesure pour
mesure de Shakespeare mise en scène Régis Braun.
En 1988, il rejoint la compagnie du Matamore avec laquelle il joue : Le menteur
de Corneille, York, Le songe d’une nuit d’été, Peine d’amour perdue, Beaucoup de
bruit pour rien de Shakespeare mise en scène Serge Lipszyc, Arlequin serviteur
de deux maîtres , Les deux jumeaux vénitiens de Goldoni mise en scène Yves
Kerboul, L’étrange ouvrage des cieux de René Clair mise en scène Anoush Paré.
Avec Les Nuits de l’Enclave, il participe au Festival Des Malins Plaisirs,1993/94.
Depuis 1998, Henri Payet est associé à la Compagnie Alliage Théâtre.
José Renault
metteur en scène
C’est au Théâtre Universitaire de Reims de 1978 à 1981 que José Renault
commence sa formation. Puis il prend part au cours du soir du Centre Dramatique
de Reims animés par P. Adrien, D. Romand, P. Romand, J. Mignot, R. Renucci,
avant de rejoindre l’Ecole Charles Dullin où il travaillera sous la direction de M.
Hermant, C. Charras, R. Renucci, P.Toutain, Y Kerboul, P. Lerat.
Il signe ses premières mises en scène dans le cadre du Théâtre Universitaire de
Reims.
Il collabore avec Christian Schiaretti pour la mise en scène des Coréens de
Michel Vinaver.
Explorateur des grands textes classiques, José Renault poursuit sa
recherche théâtrale avec le s comédiens de l’Alliage Théâtre et en
signe les mises en scène depuis 1986 ( voir repères dramaturgiques).
En 1997 et 1998, José Renault est chargé de mission au Maroc pour
l’organisation du Festival de Théâtre Scolaire au niveau national (Fez, Meknes,
Tanger, Tétouan, Rabat, Casablanca).

alliage théâtre
Dans le nom Alliage, il y a condensé l’essentiel d’une démarche :
la conduite opiniâtre, volontaire d’une troupe, au sens le plus
théâtral du terme. Des artisans du verbe, du geste et de la
scène, comédiens, régisseurs, techniciens, toute personne
associée dans la durée pour exercer ensemble leurs métiers et
concourir à la réalité des représentations, embarquées pour aller
à la rencontre du public, des publics, par les villes, par les
villages. Ce désir de troupe a pour corollaire la régularité et la
continuité du travail, une culture partagée et sans cesse enrichie
par les apports de chacun, une cohérence dans l’approche
successive des œuvres, nourrie de voyages et de rencontres audelà
de nos références occidentales.
Encore une fois, sous le signe de l’alliage, les décisions
artistiques de chaque saison se font dans l’esprit d’une
recherche ou plutôt d’une expérimentation prenant en compte le
théâtre dans son entier, à la fois le Répertoire et le
Contemporain. D’une part, les œuvres ne sont pas choisies pour
leur appartenance à tel registre particulier de la littérature
théâtrale, mais pour l’écoute et le regard particulier quelles
suscitent ; elles intriguent, elles invitent à travers leur
simplicité et même leur évidence de limpide au trouble, à la crise
au fourvoiement révélateur. D’autre part, à mesure que s’élabore
le répertoire de la compagnie, un principe de composition
s’avère : celui d’une mise en résonance des œuvres entre elles.
Elles se font signe, se répondent et créent le lien.
Cette recherche en ce sens précis d’expérimentation artisanale
et aventureuse, est orientée non seulement par l’attrait de la
découverte et l’intérêt d’une interrogation nouvelle, mais aussi
par une certaine idée du comique comme permettant la mise à
distance du sentiment et du pathos, la mise à nu de la
théâtralité et, dévoilement intempestif de la posture originelle
de l’œuvre.

epères alliage théâtre
La compagnie existe depuis 1987 et nous avons produit en partenariat avec les villes de Saint-
Dizier, Chaumont, Valbonne, Saint-Raphaël, la Direction de l’Education Nationale de Monaco, le
CHR de Reims, la Sorefi :
BRECHT L’homme est bon, le veau succulent 1987, MARIVAUX Le préjugé vaincu 1988,
MOLIERE Alceste en procès 1989, REGNARD Les folies amoureuses 1990, FERRAND Secret
pressentiment d’un long silence 1991, MUSSET Louison en coproduction avec la Comédie de
Reims 1991, CAMUS Le malentendu 1992, WEBER Tragoedia 1992 et Amorosa 1998,
MULLER Quartet 1993, GENET L’atelier d’Alberto Giacometti 1995, PREVERT Des
oubliettes dans sa tête 2000, VIAN Les lésions dangereuses 2006
1994 marque le début de notre compagnonnage avec le théâtre de Bourg-en-Bresse :
RACINE Andromaque 1994, CORMANN Sang et eau 1995, SHAKESPEARE La nuit des rois en
coproduction également avec la Comédie de Reims 1996, ROMAINS Knock 1997, MARIVAUX
L’Epreuve 1998, TCHEKHOV Oncle Vania 1999, KOLTES Quai Ouest en coproduction
également avec Le Nouveau Théâtre de Besançon CDN de Franche Comté 2000 et Dans la
solitude des champs de coton 2005, FEYDEAU Chat en Poche 2002
2003 Résidence avec l’Espace Simone Signoret Scène Conventionnée de Vitry-le-François :
BESSON L’Oiseau vert 2003, CALAFERTE L’amour des mots 2004, WEINGARTEN La mort
d’Auguste 2004, BOND Rouge, Noir et Ignorant 2005, LISCANO Ma Famille 2005,
GOLDONI Adaptation de Pascal Adam Arlequin serviteur de deux maîtres en partenariat avec
le théâtre Le trait d’Union de Neufchâteau 2006, BEN BAREK Territoires de l’Amour d’après
cité Rouge 2007
Ces années sont aussi marquées par des recontres avec des auteurs et des artistes
« d’ailleurs»…
COUA-ZOTTI Instincts primaires combats secondaires 2003, et Certifié sincère en
coproduction avec la Comédie de Reims –CDN de Reims, le Festival International de Théâtre du
Bénin, le Centre culturel français de Cotonou/Parakou 2004
GOPE La nouvelle et sublime histoire de Roméo et Juliette 2007, Centre culturel Tjibaou
(Nouvelle Calédonie), le Théâtre de la Madeleine, scène conventionnée de Troyes
GOPE Raf banni coproduction avec le théâtre de l’Ile de Nouméa (Nouvelle Calédonie), en
partenariat avec le Théâtre de la Madeleine de Troyes, le Théâtre de la méridienne de Lunéville,
le Théâtre des Pénitents de Montbrison, l’Auditorium de Seynod et l’université de Reims
GOPE Ici est une jungle 20011.
2008 Résidence avec le théâtre de la Méridienne de Lunéville :
SCHOPENHAUER L’Art d’avoir toujours raison en coproduction avec l’Espace Simone Signoret
scène conventionnée de Vitry le François, le Théâtre des Pénitents de Montbrison 2008, et
GAINSBOURG Amours des feintes 2009
2010 Résidence avec le théâtre de La Madeleine de Troyes :
HORVITZ Le Premier en partenariat avec la Ville de Saint-Diziers et l’Université de Reims
Champagne Ardenne 2010, GOPE Ici est une jungle coproduction également avec théâtre de
l’Ile de Nouméa (Nouvelle Calédonie) 2011, SARTRE Huis clos 2012.

Conditions financières
Version plateau
Pour 1 représentation :
Pour 2 représentations :
Pour 3 représentations :
Pour 4 et plus :
1 500.00 € H.T.
1 300.00 € H.T.
1 250.00 € H.T.
1 100.00 € H.T.
La forme étant très légère (cf fiche technique), le tarif ne change pas selon le
lieu.
Il est possible de le jouer en extérieur, genre jardin…en médiathèque, en
appartement etc…
Il est également possible de le jouer 2 fois dans la journée.
Défraiements
Au total, la compagnie en tournée se compose de 3 comédiens
Le défraiement de l’équipe, 3 personnes, s’établit sur la durée du séjour :
- Soit au tarif syndical,
- Soit par une prise en charge directe par l’Organisateur
Transport
Le transport de l’équipe s’effectue en train aller et retour, en deuxième
classe, pour 3 personnes au départ de : Le Mans, Arles et Clermont-Ferrand
Si une voiture est nécessaire le tarif kilométrique est de 0,4 du km
Tous les prix sont soumis à une TVA de 7,00%.
Conditions techniques
Le spectacle est autonome.
Deux pieds de projecteurs et deux PC 500 avec rallonges.
Prévoir un fond noir et l’occultation de la salle.
Quatre chaises en bois (type chaise de bistrot).
122 rue du Barbâtre 51100 Reims tél : 09 64 29 62 86
Administration Laurence Levasseur alliage.theatre@orange.fr
Tournées 06 08 34 15 67 alliageproduction@gmail.com
Site: http://www.alliage-theatre.com