Plan du salon - Parc des Expositions de Toulouse

Sommaire
Présentation du salon page 3
Infos pratiques page 5
Programme page 6
Points Infos page 12
Nomenclature du salon page 15
Liste des exposants page 16
Quelques infos sur les exposants page 19
Plan du salon page 26
Agenda page 27
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 2

Présentation du salon
Chefs d’œuvres d’artisans…
ou l’art et la matière…
A l’approche des fêtes de fin d’année, la 25 ème édition du Salon des
Artisans d’Art se tiendra du samedi 3 au dimanche 11 décembre 2005 au
Parc des Expositions de Toulouse.
Pour dénicher le cadeau de ses rêves ou l’idée originale à offrir, 200 artistes
et artisans présenteront sur près de 5000 m 2 d’exposition un très large
éventail de créations. Dans tous les domaines, des plus fins bijoux, en passant
par les jouets, les arts de la table, la mode, les accessoires ou la poterie, les
visiteurs pourront apprécier des pièces uniques façonnées dans la plus pure
des traditions.
Au contact des exposants, ils pourront également découvrir de nombreux
savoir-faire : sculpture, ébénisterie, maroquinerie, verrerie, peinture,
faïencerie, joaillerie…. 9 jours pour découvrir tout un monde de créations
exceptionnelles !
Les objets présentés sur le salon sont sélectionnés par un comité d’artisans
experts dans leurs domaines. Les critères retenus sont la production
artisanale avant tout, mais aussi l’originalité et la créativité.
Nouveau : « le feu à l’honneur »
Pour cette édition, un concours s’ouvre à tous les artisans exposants. Quelle
que soit leur spécialité, ils ont la possibilité d’exposer cette année au sein de
«l’Espace de Création Libre» une œuvre majeure de leur collection qu’ils
jugent la plus originale, exclusive ou étonnante sur le thème du feu. Les
visiteurs auront également la possibilité d’élire la pièce de leur choix…
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 3

Visuels (disponibles sur demande au 05 62 25 45 42)
A2004107 A2004056 A2004094 A2004124
A2004036 A2004065 A2004087 A2004246
A20040137 A20040237 A2004196
Exposition thème 2004 : le violet à l’honneur
A20040203
Crédit photos : D.Viet
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 4

Infos pratiques
Dates _________________
Du 3 au 11 décembre 2005
Horaires_______________
En semaine : de 12h00 à 19h00
samedi et dimanche : de 10h00 à 19h00
Parkings_______________
Gratuits aux abords du Parc
- mardi 6 décembre
- vendredi 9 décembre
jusqu’à 22h00
Prix d’entrée ___________
Tarif normal : 5,20 € Tarif réduit : 2.60 €
Gratuit pour les enfants accompagnés jusqu’à 10 ans
Accès______________
‣ Hall 5
Circulez malin !__________
Métro jusqu’à la station Arènes, puis
Bus ligne 31 jusqu’au Parc des Expositions
Taxi : devant l’entrée F du Parc
Restauration_________
Bar à l’intérieur du Hall 5
Restaurant sous chapiteau
Organisateur________________________________
Toulouse expo - Parc des Expositions de Toulouse
Rond-point Michel Bénech – BP 44128 - 31030 Toulouse cedex 4
Téléphone : 05 62 25 45 45 - Télécopie : 05 62 25 45 00 – E-mail : info@toulousexpo.com
Site Internet : www.toulousexpo.com
Pour rendre la visite du salon la plus agréable possible, Toulouse expo met à la disposition des visiteurs
de nombreux services :
Un plan du salon est distribué à tous les visiteurs à l’entrée du salon Des hôtesses d’accueil
sont à la disposition des visiteurs dans le hallDes hôtesses sont à la disposition des visiteurs
pour réaliser gracieusement les paquets cadeauxUn distributeur automatique de billets situé
dans la galerie de liaisonUn PC Sécurité situé dans la galerie de liaison, Entrée D.
Service presse : Agnès Bardier
Ligne directe : 05 62 25 45 12 – Mobile : 06 87 60 25 40
E-mail : a.bardier@toulousexpo.com
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 5

Programme
Le feu à l’honneur …
Le Salon des Artisans d’Art offre cette année à ses exposants, la possibilité d’exposer, au sein d’un espace de
création libre, la pièce la plus originale, exclusive ou étonnante de leur création.
Cette année, LE FEU est à l’honneur !
Dans le cadre de ce thème, des prix seront décernés :
- Le prix de Toulouse expo, récompensera le lauréat qui aura créé la pièce la plus représentative du thème.
Pièce choisie par les exposants du salon.
Gain : un stand de 9 m² avec 1 angle pour l’édition 2006 du Salon des Artisans d’Art.
- Le prix du public :
Tous les visiteurs du salon voteront pour une pièce exposée sur l’espace du thème.
Par ce vote, un voyage d’une valeur de 1 000 € récompensera l’artisan créateur qui aura le mieux
illustré le thème, d’une part,
D’autre part, un tirage au sort sera effectué parmi tous les bulletins déposés par les visiteurs.
Un voyage d’une valeur de 2 000 € récompensera un visiteur du salon.
Candidatures reçues au 21 octobre 2005
ROSELYNE BLANC
BESSIERES
VERONIQUE
DESLAURIERS REMY
«Le verre casse la lumière en deux pour la réfléchir et
faire un feu. L’ocre qui vient, le rouge qui croît s’infiltre
dans le sable, explose sans bruit dans le verre qui le
retient. La couleur se souvient de l’eau et le verre du
sable… Je vois un mirage, feu et matière et puis rien.
L’œuvre suspend le mirage transformant l’instant en
durée…».
d’après Thiphaine Samoyaud pour Roselyne B.
«Feu de Forêt»
Sculpture
« Devant un feu de forêt, on se sent minuscule….
Ici le feu est symbolisé par un corps féminin énorme et
provocant venant devant un petit groupe d’hommes
éperdus. »
VALERIE BRASSEUR
BIJOUTERIE AGATHE
«Opale de feu sertie dans les griffes du dragon,
gardien du trésor»
Bague réalisée en Opale de Feu 13,23 carats et
Or 18 carats – 9.20 gr.
Evely BENNE
«Magma»
Panneau décoratif sur cadre de bois : peinture à la main
sur de la toile de jeans, teinte en rouge foncé, et montée
sur châssis bois.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 6

«Le feu à l’honneur…»
VERENA BARTHES
ATELIER VITRAUX LE
CAUSSE
«Cathédrale en feu»
Un travail sur le contraste :
Formes imposées et imposantes d’une cathédrale réalisée
en 9 différentes teintes de la couleur bleue.
Formes libres et couleurs complémentaires du feu.
TISSAGE CREATION TEXTILE
MONETTE MAITRE-PIERRE
«Vésuve»
Tapisserie murale tissée main (75x120cm) en laine soie et
rayonne, fils métalliques, rubans, plumes. Tissage sur
métier. Techniques mixtes : tissage et tapisserie.
PIERRE ARCHIPOFF
Sculpture lumineuse
«Chaleur du feu, noblesse du bois, calme et douceur du
feu… de bois».
FRANÇOIS GERARD
«Avant de trouver l’étincelle qui fera de l’homme un être
civilisé, le chemin sera long et parsemé d’embûches …»
Cette pièce représente un labyrinthe en galets avec à un
angle des hommes préhistoriques, un tas de bois et à
l’autre angle… deux silex.
REGIS ANCHUELO
VERRERIE D’ART DE CORDES
Pièce en verre soufflée à la canne avec inclusion de feuilles
d’argent.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 7

«Le feu à l’honneur…»
DANIEL SIGNOUD
Mosaïque composée de marbres, pâtes de verre et
laiton martelé.
Cette création s’inspire plus des éléments liés au feu,
comme la lave ou les cendres, qu’au feu lui-même.
D’où l’utilisation de gris et de noir qui mettent en valeur les
couleurs chaudes.
FREDERIQUE LAFFORGUE
ATELIER COULEUR NATURE
«Au coin du feu»
Panneau textile en laine naturelle réalisé au métier à bras.
Travail sur la couleur naturelle et colorations végétales.
«SLAINE»
GHISLAINE OLLIVIER
« Le feu, la flamme, la femme, la fusion, l’amour, la passion,
la destruction, LA CREATION … ! ».
JULIE POUGET
«Soleil»
Sautoir martelé en vermeil.
VALERIE BRETIGNE- PROST
« ETOFFE »
Manteau en patchwork.
Modèle unique à dominante de laine et avec fourrure
synthétique.
PIERRE ET JANINE GUAL
«Terre de feu, terres mêlées»
Céramique.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 8

«Le feu à l’honneur…»
GILLES DIRUIT
ATELIER METAMORPHOSE
Création et fabricant de brûle parfum en métal et laiton,
support et accessoires.
EMMANUELLE PAULETTO
POUR CATHERINE SINTES
Vêtement réalisé en laine bouillie puis fumée.
THIERRY TESTUT
STYLO ET BOIS
Personnage humoristique en bois tourné.
(essences : genevrier et robinier)
CHRISTINE PATISSIER
«L’envoûtement»
Sculpture mobile.
LAURENCE MOSAÏQUE
LAURENCE CHARRAS
«Le char de feu»
symbole de l’antiquité, mosaïque en pâte de verre et
smatti d’or.
MARIE COSTES
Pichet tout feu, tout flamme à vocation décorative.
GAELLE BANDAIS-POWELLS
Chapeau masque, tissage zig-zag et crochet.
En laine, lin, mohair, ficelle recyclée.
«BOUC»
«Si un accident peut changer toute une vie, le feu résultant de la foudre
tombant sur un arbre, aura bouleversé toute l’histoire de l’humanité… Dépassé
par la peur des premiers hommes, s’en suivra la maîtrise, les croyances, les
rites , les métaux, la chaleur, la lumière, la céramique et le verre, la guerr , la
puissance, un des quatre éléments fondateurs … parmi l’eau, l’air, la terre, …de
toute civilisation.».
Tableau en métal de 450x1100mm avec vitrail en applique dans
2 cercles aux couleurs de feu, en relief.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 9

«Le feu à l’honneur…»
PATRICK CHARAMEL
«Dragon couvant ses nids de feu»
Chandelier sculpture réalisé entièrement en fer et fil de fer, travaillé au
chalumeau et patiné aux oxydes.
Hauteur : 0.80m.
EVA ROUCKA ET
MICHEL GOLDSTYN
POTERIE DE LEVEJAC
Porcelaine tournée décorée, sous et sur émail : 3 cuissons.
PIERRE SOULIER
PLUDWINSKI LEA
JEAN-JACQUES AJAS
«Ça s’est passé peut être comme ça… ou peut être pas ….
C’est juste pour passer un moment en souriant et au passé, songer un peu au
coin de feu».
Modelage en terre vernissée d’un personnage représentant le feu.
«Le feu de la terre, le feu du ciel…».
Sculpture.
MONIKA LINE-GOLZ
ATELIER DU REQUISTA
LOUIS MARQUET
ATELIER LE BOIS DE CŒUR
GERARD GENESTRIER
MAÏTE AMIELL
DIVINE COMEDIE
JOËLLE ET YVES NEVEUX
COUTEAUX BASTIDE
FRANÇOIS VIRGITTI
JEAN-CLAUDE CHARRIER
ALLIANCE
TATSUMI MIYAGI
SYLVIE DELPHAUT
SANDRINE RANCHON
SANDLIGHT
Robe de cocktail enflammée sur base de taffetas noir.
Sculpture en 3 éléments imbriqués représentant la création du feu par un
chaman des époques glaciaires.
«L’arbre, la bûche, le feu… enchantement et réchauffement pour l’homme
depuis des millénaires. Le feu qui me permet aussi ce travail de bois et de
métal».
«Le Bal des Ardents»
ou… la fête et la tragédie, flammes de vie et flammes de mort : travail en
référence au bal masqué de 1393 qui eût lieu à la Cour d’Isabeau de Bavière et
qui finit tragiquement dans les flammes pour certains participants.
«Du feu, de la forge, l’acier se transforme dans le foyer en langue rouge
incandescente, et la magie de l’artisan fait naître une lame de couteau, un
poignard, une œuvre d’art !».
«En collaboration avec Mr Steinmetz, maître verrier, j’ai souhaité rendre
hommage à la dimension sacrée du feu. Conçu comme un mandala alliant carré
(la Terre) et cercle (le Ciel), la plate-forme place le spectateur à distance
respectueuse ; le brasier jaillit de son autel et le consume : feu du désir, de la
purification des désirs, une main divine l’a créée, le maîtrise et l’apaise…».
Ange exprimant le feu intérieur, dans une attitude de force et de contrôle.
Il est comme un encouragement à l’expression de notre propre feu intérieur.
Sculpture à la gauge, dans du poirier et inclusion d’une tranche d’agate,
éclairée en transparence par la bougie.
«Femme ou flamme, elle porte une veste cintrée à la taille, un buisson ardent
encercle son visage. La femme solaire ne se retourne pas. Une longue jupe
noire accompagne ses pas, telle une bougie, une étincelle, elle intègre la
lumière, la vitalité.».
«Tout Feu, Tout Femme»
Céramique (couleurs ocre rouge et ocre jaune)
«Des femmes flammes, ondulantes, se mêlent et se répondent, dansantes elles
forment un grand feu.»
«L’Amour Feu»
«Il est le feu qui habite mon âme et résonne en mon cœur. Il y a vous et moi
dans une danse des corps à cœurs. Puissance et force de l’amour dans un
mouvement doux et gracieux. Amour Feu, Amour fou… A l’ombre d’un grand
rêve…».
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 10

Programme…
L’exposition « Terre et Terres »
Promouvoir la terre dans tous ses états, tel est le but de l’Association «Terre et Terres».
Créée au printemps 1990, l’Association «Terre et Terres» regroupe aujourd’hui une cinquantaine de céramistes,
potiers et sculpteurs de la région Midi-Pyrénées. Ils créent des poteries utilitaires ou des œuvres uniques (pièces
décoratives ou sculptures) en faïence, en grès ou en porcelaine.
Valorisation de la céramique contemporaine et solidarité sont les buts essentiels.
«Terre et Terres», association créatrice en 1991 des manifestations céramiques de Giroussens : expositions de
céramiques contemporaines et Marché de Potier, contribue par son dynamisme et son efficacité à la remise à
l’honneur de l’expression céramique de la région. Son action, pour la notoriété de Giroussens, a participé de façon
déterminante à la création de la Maison de la Céramique Contemporaine – Giroussens qui a ouvert ses portes au
Printemps 2000.
«Terre et Terres» travaille en liaison avec le Collectif National des Céramistes, les associations de céramistes et
potiers, les organismes professionnels et institutionnels pour la réalisation de ses projets visant à donner de la
céramique contemporaine une image valorisant la créativité et le savoir faire.
A découvrir !
www.terre-et-terres.com
Les Artisans d’Art à l’honneur…
Comme chaque année, les exposants du Salon des Artisans d’Art seront à l’honneur :
- Le prix de la relève sera décerné par les Ateliers d’Art de France :
1 000 € récompenseront le stand jugé le plus dynamique du salon.
- Réception en l’honneur des Exposants Artisans d’Art
Afin d’encourager l’art, chacune des institutions locales ainsi que Toulouse expo achèteront une œuvre de leur
choix, présentée au salon.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 11

Points Infos…
Quelques données sur l’artisanat…
Source : UPA
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 12

Quelques données sur l’artisanat…
Les métiers d’art
Trait d'union entre le passé et le futur, l'esprit et la main, l'esthétique et la fonction, les métiers d'art fondent un
des socles essentiels de notre patrimoine culturel. Représentant plus de 20 000 entreprises auxquelles s'ajoutent
celles du bâtiment et les P.M.E, ils constituent un pôle important de l'économie.
Ensemble riche de 250 activités, ils sont l'héritage de savoir-faire divers et précieusement élaborés au fil des
siècles. Elite de l'artisanat, ils puisent dans leur histoire une inspiration qui les nourrit tout en épousant les
courants esthétiques de leur époque. Epris de perfection, les métiers d'art marient gestes transmis par la tradition
et technologies nouvelles qui prolongent la dextérité de la main.
Globalement, quatre enjeux caractérisent le secteur des métiers d'art :
Un enjeu économique :
Atomisées mais présentes sur tout le territoire français, aussi bien en milieu rural qu'en zones urbaines, les
entreprises des métiers d'art peuvent participer au développement local durable et à l'équilibre du territoire.
Un enjeu culturel :
Par leur capacité de création et d'innovation, ils jouent un rôle indéniable dans l'évolution des techniques et des
matériaux.
Un enjeu patrimonial :
Ils concourent à la conservation et à la restauration du patrimoine.
Un enjeu social :
Par sa potentialité en termes d'intégration, ce secteur offre pour l'insertion un champ d'émergence que la
standardisation excessive ne permet pas d'exprimer.
A propos de quelques matières…
Métaux
Les métaux allient tradition et modernité, du matériau
le plus humble au plus prestigieux, des ouvrages les
plus robustes aux plus fins, de la ceinture des
cathédrales au cou des femmes.
Ils peuvent être utilisés à l’état pur, en alliage ou
assemblés.
Bois et ameublement
Le bois est le matériau sain et esthétique par
excellence. Produit de la nature, à travers sa multitude
d'essences, il offre une chaleur et une richesse d'aspect
inégalées. Il est travaillé dans les secteurs de
l'ameublement, de la décoration, du bâtiment et de la
facture instrumentale.
Le bois peut être sculpté, tourné, assemblé, peint ou
vernis.
Fibres – textile - cuir
Matériaux naturels ou manufacturés, d'origine minérale,
animale ou végétale, leur grande diversité permet aux
artisans d'art une totale liberté de création. De la
décoration de nos intérieurs à notre habillement, ils
participent pleinement à l'agrément et au confort de
notre vie.
Terre – pierre – verre
Ces matières ont en commun leur nature minérale.
De la terre argileuse naissent le grès, la faïence et la
porcelaine. Le travail de l'homme révèle la nature riche
et insoupçonnée de cet élément basique. Tournée,
assemblée, sculptée, décorée, émaillée, vernissée, la
terre rejoint alors l'esprit.
De l'habitat de l'homme aux lieux d'éternité, la pierre,
ce matériau des origines, possède encore aujourd’hui sa
vocation décorative et ornementale.
Les métiers à découvrir sur le salon (liste non exhaustive)
Le céramiste potier
La céramique ou art du potier est la manière de transformer la pâte d'argile en objets utilitaires ou décoratifs par
le modelage, la cuisson et l'émaillage.
Le céramiste moule ou façonne la pâte argileuse, les pièces obtenues sont séchées et polies avant d'être cuites au
four.
Bien des céramiques sont vernies ou décorées à l'aide de produits qui les émaillent au cours d'une seconde
cuisson.
Le céramiste fabrique de la vaisselle, des poteries, des revêtements de sol et murs, des accessoires sanitaires...
Le travail du potier est artisanal, il est spécialisé dans la fabrication de vases, de plats et de récipients
généralement façonnés à la main ou obtenus à l'aide d'un tour.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 13

Les métiers d’art…
Le coutelier
L'artisan coutelier fabrique des instruments tranchants qu'il s'agisse de la fabrication d'armes, de rasoirs, de
couteaux en distinguant la coutellerie de table, la coutellerie professionnelle, et la coutellerie fermante (couteaux
pliants de poche).
Les couteliers d'art réalisent également des armes en pièces uniques épées, sabres, couteaux de chasse ou pointes
de flèches.
Pour réaliser une lame, le coutelier commence par rechercher un modèle, un style de couteau à produire en
s'inspirant des tendances du marché, du design, de l'histoire, voire de spécificités locales ou des caractéristiques
d'une ethnie.
L'acier est le matériau le plus utilisé pour la fabrication d'une lame. Sous l'effet de la chaleur, il met en forme la
lame aux dimensions voulues, entre un marteau et une enclume. Le coutelier réalise le manche dans des
matériaux très divers : cornes de bovins, bois de cervidés, écaille, ivoire, nacre, os , porcelaine, faïence, pierres
fines, matériaux synthétiques ou de haute technologie tels que la fibre de carbone ou le titane anodisé.
Le maroquinier
Le maroquinier conçoit et fabrique des objets de la vie quotidienne tels que les sacs à main, les ceintures, des
accessoires de mode, la petite maroquinerie, porte-clefs, portefeuilles, porte-monnaie, porte-cartes, ainsi que des
objets de bureau, de voyage et de sport, mallette, valise, trousse, et des objets en cuir pour les animaux.
Il travaille en petites séries, en pièces uniques et sur commande. Il doit être capable d'adapter ses modèles aux
fluctuations de la mode et de contrôler la création tout au long de la fabrication du modèle, jusqu'aux finitions. Il
répare également les objets abîmés.
Le sculpteur sur bois
Travailleur manuel autant qu'artiste, le sculpteur sur bois exécute les travaux de sculpture de mobilier, meubles,
sièges... des éléments de décoration s'intégrant à l'architecture intérieure (boiseries, portes, manteaux de
cheminées...) ou d'objets décoratifs (pieds de lampes, pendules...).
Il peut être amené à reproduire un modèle, le restaurer, ou le créer de toute pièce.
Pour cela, il dessine très en détail le motif qu'il veut sculpter. Il choisit son bois qu'il taille, creuse et modèle à
l'aide de différents outils tranchants.
L'outillage du sculpteur est essentiellement un outillage à main constitué de plusieurs gouges (sorte de ciseau
tranchant qui permet de creuser des entailles, réaliser des moulures et sculpter le bois) mais aussi de burins, de
marteaux...
Son atelier doit également être équipé de machines à découper, scies, raboteuses.
Le verrier cristallier
Il travaille la pâte de verre ou de cristal à la main, pour fabriquer des objets artistiques, verres, vases, sculptures,
flacons...voire des oeuvres d'art en passant par 2 étapes, le travail à chaud et le travail à froid. Après avoir retiré
le verre ou le cristal en fusion, il est étiré, façonné, arrondi, puis recuit dans un four spécial. Les objets sont
ensuite taillés et gravés.
Le tailleur graveur
Il intervient après le cristallier pour décorer à la main les objets à l'aide d'une meule de cuivre, de diamant,
d'acier, d'émeri et même de bois de liège. Il est un véritable sculpteur, qui doit donner à l'objet toute sa
luminosité.
Le vitrailliste
Il fabrique le vitrail et le pose. Il est à la fois un artisan d'Art et un technicien du verre coloré. Il crée en premier
lieu une maquette en couleur qu'il agrandit aux dimensions réelles du vitrail. Puis selon le modèle, il découpe les
verres de couleur sur lesquels il ajoute au pinceau les détails dessinés. Les morceaux de verre sont ensuite recuits
avant d'être assemblés par des baguettes de plomb.
(Sources : metiersdart-artisanat.com ; creamip.com ; cnams-npdc.org ; Sema ; pme.gouv.fr)
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 14

Nomenclature du salon
Articles décoratifs en bois
Articles en cuir
Liège
Linge de table
Luminaires
Reliure
Bas relief
Bijoux
Bijoux en argent
Bijoux en bronze
Bijoux en céramique
Bijoux en cuivre
Bijoux en or
Bois d’olivier
Bois tourné
Bougeoirs
Bronze
Echiquier
Emaux
Objets en bois
Objets en cuir
Objets forgés
Objets lumineux
Objets volants
Panneaux muraux
Paravents
Patchwork
Peinture sur bois
Peinture sur pierre
Peinture sur soie
Peinture sur verre
Porcelaine
Santons
Sculptures
Sculptures en céramique
Sculptures en terre cuite
Sculptures en verre
Sculptures sur bois
Sculptures sur bronze
Sculptures sur métal
Sculptures sur pierre
Sellerie
Terre
Tissage
Grès
Grès et porcelaines émaillés
Inclusions
Poterie de grès
Poterie de jardin
Poterie décorative
Poterie enfumée
Poterie utilitaire
Poupées
Végétaux
Verre soufflé
Verrerie décorative
Verrerie utilitaire
Vêtements de création
Vitraux
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 15

Liste des exposants Liste arrêtée au 24/10/05
Nom de l’exposant Stand Nom de l’exposant Stand
ALEKS F16 BORDT JUDITH ET ELLIOTT CHRISTOPHER C5
ALLADINE CREATION - PATISSIER D3 BOSCOLO-CAVIN F5
ALLIAGE - KRISTIN DUPRE D33 BOUC G5
ALLIANCE F28 BOUTEFEU HELENE F19
ALORTUJOU G13 BRASSEUR VALERIE B40
AMIELL MAÏTE G20 BRETIGNE-PROST VALERIE - ETOFFE C37
ANCHUELO F7 BRIN DE PEAU B26
ANDRIEUX YVES B31 CAROLE CHAUVELIN A7
ANICE PARIS G14 CARPINTERO F6
ANIMA MUNDI - KLEWETA F20 CARRE CHRISTIAN ET MINERVA C31
ANTI-MITES C26-3 CATUOGNO JUAN ET MARIA F33
ARTHEMUSE E6 CE QUI EST EN VERRE D17
ATELIER " LA GRANGE" G1 CERAMIQUE SCULPTURE CANONNE B9
ATELIER APAKI ET CERAMIQUE SEVILLA C27 CERAMUSE B18
ATELIER ARTERRE G8 CHAPERON BRUNO B6-1
ATELIER COULEUR NATURE B37 CHARAMEL PATRICK B11
ATELIER CRISTINE D G18 CHARBONNIER SIMON B28
ATELIER DE RELIURE LE COUSOIR E2 CHASSAING ARNAUD POTERIE D7-2
ATELIER D'EN HAUT (L') B17 CHATELIN PASCALE C4
ATELIER DU REQUISTA D32 CLAIRE SAGNIER D27
ATELIER FER ET FORGE B15 CLEMENT ANNIE D25
ATELIER GENE-AISE C25 COSTES-RIEUTORD MARIE A10
ATELIER IMAGINE G17 COULEUR GALET B5
ATELIER LENY SOLEIL G15 COULEURS ZAOULI D31
ATELIER MYRIAM A F10 COUTEAUX BASTIDE A28
ATELIER NOVA TERRE F8 CREATIONS ON OFF A14
ATELIER TERRAMICE A1 CRITERE TEMPS D4
ATELIER TERREROUGE F27 CUIR DE LEGENDE - DETHY B7
ATELIER VERRIER IMPRESSION
C29 CUIRS MIMARD C6
EXPRESSION
ATELIER VITRAUX LE CAUSSE G4 DE RACINE ET DE CIMES C10
ATELIER WENDY-TERRAS BRUCE ET TINA G21 DEBRAS ERIC F1
ATOUT MATIERES C3 DECOMOME E24
AU FIL DE L'EAU D38 DELAUME PATRICK C22
AU TOUR DE LA TERRE C28 DELESSE PIERRE C34
B. BROTHERS E30 DELPHAUT SYLVIE A19
BADIE MIREILLE A5 DEMIER ELISABETH C32
BANDE A CHARLY (La) E28 DENNIEL CHRISTINE F11
BARIA E38 DESIGN GUY EMERY C9
BELLIARD JANINE C24 DESLAURIERS PLASTICIEN G2
BERTEAS ALAIN ET ANNICK C13 DIRUIT GILLES-ATELIER METAMORPHOSE A24
BERTO LILIANE D23 DUPONT-DURAND (LES) B23
BIJOUX KARA F30 DUPUY JOLY THIERRY ET CHRISTIANE B8
BILWES SOPHIE E4 ELEONORE M. B30
BOETSCH J. CREATION F37 EPIC EPOC D29
BOIS DE COEUR A20 EVA-ROUCKA-ECHEL-POTERIE DE LEVEJAC F18
BONNAUD B27 EVE B. A16
BONNET JP B19 FERRONNERIE BONNIN E12
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 16

Liste des exposants (suite)
Nom de l’exposant Stand Nom de l’exposant Stand
FLETCHER FRANCOIS C17 MARQUET-GUERIN F3
FORGES DE GARONNE (Les) C19 MARTINET GABRIEL C1
FROIDEVAUX MICHEL D24 MARTINON CHRISTIAN E8
GAUTHIER PHILIPPE ET CORINNE G3 MASERA PASCALE D1
GENEVIEVE SICRE F22 MEDARD JEAN PIERRE B6-2
GIOAN ROLLAND D7-1 MEILLIER PATRICK C23
GIROUETTES A TOUS VENTS
BONNAUD ESTELLE A6.2 MEISSONNIER RENE C14
GIROUETTES A TOUS VENTS
CHEBROU MICHEL A6.1 MERIC SYLVIANE C18
GRAINES D'ARTS G16 MERLOZ SILVIA ET PHILIPPE F24
GREENSTEIN STEPHEN DESIGN B36 MIYAGI CREATION B34
GUAL PIERRE ET JANINE B14 MONTIS-NEFF A30
GUESTAULT PHILIPPE F31 MORCEAUX D'ARCHITECTURE B29
GUITE ALQUIER F21 MOSAIQUES SECALL F4
GUYOT BOIS PRECIEUX B16 NARICH CREATIONS SOIE A11
HABITUS signé PIMPANICAILLE B33 NATURE & LAINE F35
HOSTEIN PAUL POTERIE D13 NICOLINO D26
IL ETAIT EN BOIS E22 OEUFS DE LUMIERE G7
IMAGINERIE VEGETALE (L') A3 ONAIA C26-1
IMART DIDIER C12 ORNICAR D2
ISABELLE. L CREATION COUTURE A22 PAS A PAS B24
JEDEBOIS "LES MONDES CELTES" E26 PERFETTI MICHEL A12
JOUSSELIN - JD CREATIONS E34 PERLE DE LUNE D21
KANAÏ KUMKA G22 PETER PAN DESIGN A9
KAPÔ CHAPÔ D28 PI R BOIS - ARCHIPOFF A15
KAREN SCHAFFER GARCIA A17 PLUDWINSKI LEA E20
LA BOITE A BOIS D15 POISSON CHRISTINE ET PATRICK D36
LA BOITE A CARO... E16 PORTO TENI A21
LA RIBAMBELLE F14 POTERIE BALGUERIE D9
LAMBEAU YVES A18 POTERIE LES HERBES FOLLES F17
L'ATELIER DU CUIR B35 POUCHIOU D34
LAULOM SOISIC G6 POUGET JULIE E32
LAURENCE MOSAIQUE F13 RAMOS HELENE C35
LAVAND'HIER - LA FABRIQUE F9 ROSELYNE B. B4
LE FUR NICOLE D6 SABINE CREATION TRICOTS G25
LE GRES DU VENT E14 SALSA MAROQUINERIE A26
LE PLAN DE DIEU D35 SANDLIGHT B2
LE POISSON BLEU E18 SANDRINE BRIOUDE C16
L'HOSTIS FABIENNE B21 SCCAT G10
LIONNET CHRISTIAN F2 SENSIBOOT G23
LIRON CHRISTOPHE A8 SIGNOUD DANIEL - ATELIER MIMOSA F12
LONGEVILLE F23 SINTES CATHERINE C30
LUMINEAU CHANTAL B10 SIROTKIN TONY A32
LYET CLAIRE A13 SLAINE G9
MAGIE BLANCHE F26 SOULIER B20
MARIE M.E.T.I.S.S.E A29 STRAUSS CATHERINE B39
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 17

Liste des exposants (suite)
Nom de l’exposant
Stand
STYLO ET BOIS
B25
TAUPINETTE- LA JOLIE PETITE BETE
G19
THOMASSIN - TRAFALGAR
G11
TISSAGE MONETTE MAITRE PIERRE
B38
TOUS AZIMUTS C26-2
TRACES D'HUMAIN - BARRAGAN SANTIAGO C11
TREMOLLIERES ALAIN
B12
UNIEME NUIT (LA)
B22
VALETTE PHILIPPE
E1
VALLADIER MURIELLE
C21
VERRERIE ARTIFICE VALLAURIS
B32
VEZINET GERALDINE
C20
VILQUIN THIERRY - ATELIER THERY
D30
VIRGITTI
B13
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 18

Quelques infos sur
les exposants
(liste non exhaustive – arrêtée au 20 octobre 2004)
le verre
Impression Expression
Sophie Le Calvez est un artiste verrier, diplômée « compagnon verrier européen ». Son domaine de prédilection
est la création de pièces artistiques et utilitaires en verre, signées, uniques ou en petites séries.
La «thermo expression» signifie relief, effet de matière, couleur et graphisme ; la «thermo impression» se
rapporte aux inclusions de verre, métal et à la couleur. A découvrir, toute une gamme d’article pour la table, des
accessoires de salle de bains, des bijoux, horloges, appliques, miroirs aux formes et couleurs aussi originales que
variées.
Verrerie d’art de Cordes
Des pièces en verre soufflé à la canne. Ces artisans fabriquent des pièces de collection, se rapportant à l’art de la
table et à la décoration d’intérieur.
Atelier Vitraux Le causse
Des vitraux en verre antique : lumineux, joyeux et nobles par leur matériau facile à fixer dans n’importe quelle
fenêtre. Des motifs inattendus dans une panoplie sans limites : des rouge-gorge, pics, chouettes et beaucoup
d’autres oiseaux en taille réelle ; des fleurs comme les coquelicots, tournesols ou iris, ou bien des toiles
d’araignées, villages stylisés, et études modernes. Des créations d’art pour tous les goûts et tous les budgets…
Géraldine Vézinet
Création d’objets, pièces uniques en verre thermoformé, alliant les techniques d’émaillage, sablage et inclusion,
parfois complétées par l’alliance à d’autres matériaux tels le métal et la terre…
Myriam A.
Passionnée par le verre et la terre, cet artisan dessine et produit des objets originaux et modernes tout en usant
de procédés de fabrication artisanale. Ses créations sont des pièces uniques, pensées et dessinées une à une,
travaillées et fabriquées à la main. L’atelier Myriam A. propose des bijoux en verre (fusing) et argent, ainsi que
des vases, vides poches, dessous de plat, miroirs, horloges en verre et céramique.
Eve B.
Ce décorateur sur verre a choisi cette année des formes étonnantes, fines et élégantes qui donneront à chaque
objet une originalité. Les couleurs pourpre et or avec, en nouveauté, une gamme très raffinée blanche, beige et or,
sur vases, photophores et miroirs pour donner un air de grandes fêtes…
Roselyne B.
Avec la découverte du verre depuis une quinzaine d’années, cette céramiste a plongé dans un univers de lumière
et de couleurs infinies. Comme beaucoup de céramistes, la sensualité de la terre restant inscrite en elle, elle glisse
naturellement vers la dualité de ces deux éléments, mais toujours avec un très grand plaisir : celui du peintre avec
les grands tableaux de verre, plaisir patient du sculpteur formant ou déformant la matière.
la terre, la céramique, la faïence
Sandrine Brioude
Céramique décorative (vases, plats, coupes, luminaires, accessoires de tables,...).Technique du nériage : les terres
sont colorées dans la masse.
Le Grès du Vent
L’harmonie des formes et la finesse du tournage sont deux qualités indispensables au plaisir. De la vue et du
toucher d’un pot tourné, quand la magie des doigts a fait sur le tour son ouvrage, tel un couturier, le potier devra
habiller selon son désir, ces pièces, d’un manteau par lui confectionné. Si les éléments du façonnage sont la terre
et l’eau, il devra compter sur l’air et le feu pour ses émaux.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 19

Quelques infos sur les exposants …
La terre, la céramique, la faïence
Janine et Pierre Gual
Travaillent des terres naturelles et des terres colorées en feuilletages superposés semblables aux couches
géologiques ; ce nériage est appliqué à des objets décoratifs (vases, coupes…) émaillées et rehaussés d’or.
Poterie de Lévéjac
Porcelaine : de la poterie utilitaire … à la sculpture.
Didier Imart
Son domaine de prédilection est la terre vernissée, réalisée dans la plus stricte technique traditionnelle. Diversité
de formes décoratives et utilitaires. Décors champêtres aux «engobes» (argile liquide colorée aux oxydes) posés
au pinceau et soulignés à la pointe. Le décor est recouvert du vernis qui révèle toutes les couleurs après une
cuisson à 1050°.
Deslauriers Plasticien
Les pièces exposées au salon 2005 seront des sculptures réalisées en terre cuite, grès et matière composite
polychromée. Toutes ces sculptures consacrent le corps de la femme et de l’enfant révélant sensibilité, émotion et
une grande technique. Chaque pièce est unique ou à tirage très limité.
Poterie Les Herbes Folles
Dans un coin de Provence, au cœur du Lubéron, ces artisans travaillent le grès émaillé aux cendres de végétaux
(lavande, chêne, …) créant des pièces utilitaires décoratives pour que leur passion continue à vivre au sein de
l’intérieur de chacun ! Chaque saison, ils découvrent de nouvelles formes, couleurs qui en font leur spécificité.
Gabriel Martinet
La faïence est son mode d’expression. Elle lui permet de produire du rêve et de réunir le matériel et le spirituel à
l’exemple de la musique, de l’écriture ; l’acte créateur n’est pas anodin. Il n’y a pas d’art figuratif, expressionniste,
abstrait, etc… Il y a l’œuvre qui parle, qui dit et qui se lit selon l’histoire de tous et de chacun.
Christian Lionnet
Sculptures céramiques, en grès enfumé, émaillé et oxydé. Thème de prédilection : les différentes ethnies
africaines – pièces uniques.
Marie Costes-Rieutord
Cette potière céramiste crée ses jardinières et cache-pots d’intérieur en grès (décor aquarelle sur deux faces,
marqueterie sur les deux autres), ainsi que des pièces en marqueterie de terre, naturellement !
Atelier Arterre
Céramiste fabricant des pièces uniques décoratives en Raku. Mélange de terres, sables, superposition d’enduits,
recherche de la matière, association de métal, bétons réfractaires et verre pour les panneaux muraux et les
sculptures.
Jean-Claude Canonne - Monica Trevalinet
Il est céramiste-sculpteur et crée des pièces uniques, des objets d’environnement décoratifs et d’usage tels des
tableaux muraux, boîtes, vases, coupes, plats, yunomi, etc. Elle est céramiste et créatrice des flacons
«Ambroisines».
Leurs pièces en grès sont élaborées au tour, à la plaque, modelées, enrichies d’émaux, d’empreintes de gravure et
de calligraphies. Cuisson au gaz à 1300°. Leurs émaux et leurs couleurs sont les résultats de recherches et
d’expériences personnelles. Le modelage des formes, le dessin des signes de la nature, ainsi que le feu sont leurs
principales sources de créations.
L’Atelier d’En Haut
L’ensemble de la production de cet atelier est réalisé en grès (ou porcelaine) au sel. Les pièces sont tournées et
décorées par graphisme et engobes, et cuites à 1300° dans un four à bois. Cet artisan d’art apporte une attention
particulière à chaque étape de sont travail dans l’objectif de donner le meilleur à chaque pot.
Atelier Paul Hostein
Une poule court au fond d’un plat à tarte, un cochon garde vos couverts, une vache vous sourit dans votre
assiette : c’est de la poterie en terre vernissée, aussi utile que décorative avec un zeste d’humour et des couleurs
chaleureuses.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 20

Quelques infos sur les exposants …
la mosaïque
Mosaïques Secall
Création et réalisation d’objets en mosaïque : meubles, panneaux et fresques. Centre de stage avec ou sans
hébergement et accueil de classes culturelles.
Atelier Mimosa
Daniel Signoud fabrique des mosaïques en marbre, pâtes de verre, laiton, galets… et des luminaires en résine et
pâtes de verre.
Sylvie Delphaut
Céramiste - Crée des pièces uniques : bijoux en grès, sculptures. Son travail s’axe autour de la figurine féminine
qu’elle interroge. Entre parure et armure, immobilité et élan, la terre enserre et s’enroule autour d’un corps.
Nicole Le Fur
Céramiste - mosaïste, elle travaille l'émail cloisonné à la corde sèche (technique de décor très utilisé au
19 e siècle). Depuis 20 ans, elle étudie la chimie des couleurs avec lesquelles elle s'amuse sans complexe. La
plupart de ses réalisations sont des commandes personnalisées : mobilier, fresques murales, plaques de maison,
cheminées... A noter que cette créatrice intervient régulièrement auprès de professionnels architectes ou
décorateurs, pour concevoir des panneaux décorés, des meubles sur mesure, des espaces publics, des cuisines,
salles de bains, piscines etc...
le bois
Atelier Le Cœur de Bois
Pièces uniques en bois tourné ou sculpté, partiellement texturées, utilisant une grande diversité d’essences nobles
et de loupes, rehaussées de cuivre oxydé.
De racine et de cimes
Cet artisan travaille des bois en apparence sans valeur ; il les transforme en vases, plats ou coupes à fruits,
parfois sculptées. Leur finition en est très soignée.
Atelier d’art Sophie Bilwes
Une première partie de son activité est liée à un concept artistique, exposé en galerie, sur le thème d’une
civilisation imaginaire (encres, sculptures sur bois et encre de chine). La seconde partie est plus axée sur la
décoration qui se rattache à l’univers des enfants, à travers la sculpture sur bois et l’utilisation de divers papiers
artisanaux (sous-verres).
René Meissonnier
Sculptures contemporaines pour la décoration d’intérieur toutes dimensions. Réalisées entièrement dans la masse
de bois de tilleul, elles peuvent être naturelles ou teintées. Elles s’adaptent facilement dans tous les décors de
maison par la simplicité de leurs formes.
Atelier Bois Précieux Guyot
Créateurs d’objets en bois précieux depuis 20 ans, Thierry et Edith Guyot réalisent à l’unité différents articles de
bureau et de décoration dans ces bois très denses que sont le bois d’Amourette, l’ébène, les palissandres etc…. Ils
réalisent également des tableaux plus contemporains, avec une recherche dans l’harmonie des formes, plissages
et juxtapositions, et une finition soignée à la cire de Carnauba qui préserve la nature de ces bois exceptionnels.
François Virgitti
Designer-ébéniste, le mobilier qu’il conçoit et réalise procède d’un mouvement créateur ambivalent. L’architecture
de l’objet est le fruit d’une démarche rationnelle, soucieux de fonctionnalité optimale et classique dans le matériau
employé, le bois. Mais, en amont, une vision intuitive des formes épousant la fluidité de l’improvisation nourrit des
projets qui évoluent souvent au gré de leurs réalisations. Cet équilibre entre esprit et matière produit un mobilier
sobre pour un espace intérieur apaisé.
La Boite à Caro
Créateur designer en mobilier contemporain, la Boite à Caro offre un large éventail de créations à la fois uniques et
conceptuelles. Petits meubles d’appoint, objets de décoration et rangements seront à l’honneur, pour l’adulte et
l’enfant. Le tout comme autant de tableaux colorés, étonnants et détonants.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 21

Quelques infos sur les exposants …
le minéral
Stephen Greenstein Design
Voici quelques réflexions de l’artisan lui-même :
«Pour moi, tout est question de lumière. C’est la magie du light show naturel à l’intérieur des pierres. J’aime les
pierres qui luisent, scintillent et changent de couleur. Quand je commence à créer quelque chose avec des pierres
aussi fantastiques, l’astuce est de trouver le juste équilibre entre leur propre magie est ce que j’essaie d’exprimer
dans mon travail. C’est le monde du rêve contenu dans la pierre que je tente de partager, et, si tout se passe bien,
on est transporté dans ce rêve. J’ai la conviction que le véritable investissement dans un bijou se fait dans ses
propres rêves.
le métal
Bouc Mobilier Sculpture
De tous temps, l’homme a créé, composé et fabriqué son espace intérieur, son mobilier, son confort au gré de sa
culture, des modes, de ses joies et peines. Systématiquement dans ce rapport intérieur/extérieur ; c’est tout ceci
qu’expriment les créations de «Bouc».
Atelier Métamorphose
Dans cet atelier, les feuilles d’acier étamé se plient et se roulent pour devenir cuisinières et poêles, le laiton
souligne les détails de leur brûle-parfum, objets fonctionnels et décoratifs à l’échelle 1/10 e .
Philippe Valette
C’est d’abord dans des créations animalières en étain que Philippe Valette a laissé s’exercer son inspiration. Depuis
peu, il s’est aussi tourné vers la sculpture en bronze : animaux et personnages nus sont nés de son besoin de
créer.
Simon Charbonnier
Dinandier d’art et orfèvre, il réalise des objets d’art de la table, des sculptures dans les feuilles d’étain, de cuivre,
de bronze et d’argent. Ses créations résolument contemporaines, d’un design mêlant courbes et contre-courbes,
ainsi que les matériaux, inscrit ce métier dans la modernité.
Estelle Bonnaud
Fabrique et crée des girouettes en tôle d’acier découpée à la cisaille à main, ainsi que des porte encens, des
bougeoirs. Un travail en couleurs de tôle flammée sera aussi présenté avec des clochettes et des portes clés.
le cuir
Gilbert Nicolino
Artisan et fabricant de maroquinerie. La gamme de ses créations se compose de sacs, cartables, petite
maroquinerie et ceintures. Les articles sont réalisés en vachette premier choix dont la finition est en plongé ou
nubuck.
Arnaud Montis
Le cuir demi gras est un cuir original aimant bien «souffrir». Ne nécessitant aucun entretien, il prend toute sa
splendeur lorsque la patine apparaît. Les sacs et accessoires déclinés dans ce cuir, insolites dans leur décoration
en bois, en font des objets uniques et évolutifs.
Sensiboot
Modèles uniques de chaussures et bottes en cuir. Fabrication sur mesures et sur commande.
L’Atelier du cuir
A découvrir : tous les accessoires de maroquinerie tels des ceintures cousues, «cache billets», des sacoches à
passer à la ceinture, des porte monnaie de différentes formes, des blagues à tabac, des sacs gibecières, des
besaces…. A noter en particulier, la présentation d’un «portefeuille de maquignon» traditionnel, réactualisé par cet
artisan, qui a été primé en 1999.
Cuirs Mimard
Créateurs d’une gamme de maroquinerie de bureau, ils apportent à leur travail une marque originale par le
traitement et la décoration de leurs cuirs. Ainsi sous-mains, répertoires, agendas, albums photos, livres d’or et
coffrets sont travaillés de telle sorte que chaque création devient une pièce unique.
Atelier Le Cousoir
Cet atelier utilise les techniques de la reliure artisanale pour créer une gamme de carnets et de cahiers aux
multiples formats et aux formes originales : carnets bijoux, carnets triangles, albums photos, répertoires… Les
cuirs, les toiles sont assortis à de beaux papiers marbrés créant un attrayant mariage de couleurs et de matières.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 22

Quelques infos sur les exposants …
le tissu et la laine
La Ribambelle
Découvrez des albums photos aux couvertures égayées par des décors variés : mini vêtements, figurines, coeurs,
bouquets de fleurs, confetti... Ils sont réalisés avec des matériaux de choix (toile coton, papier embossé et feuilles
ivoire reliées traditionnellement) et peuvent s'offrir pour le plaisir et/ou toutes les occasions de la vie : naissance,
baptême, anniversaire, mariage, fêtes....Des répertoires, carnets d'écriture, livres de recettes... viennent élargir la
gamme.
Evely Benne
Ses créations sont des tissus peints à la main en pièces uniques sur des métrages pouvant aller jusqu'à 20 mètres
et plus. Ses peintures sont réalisées sur des tissus qu'elle teint artisanalement, qu'elle oxyde, délave ou vieillit.
On trouve ainsi des toiles de jeans, des toiles de lin, des bourrettes de soie et des tissus fins et fluides détournés
de la mode actuelle. Les thèmes sont très variés, motifs floraux ou abstraits. Les finitions élaborées rendent les
tissus utilisables en ameublement : panneaux décoratifs, rideaux, fauteuils nappes, coussins... et en habillement...
Les peintures sont fixées, donc tous les tissus peints sont lavables en machine et sont aussi, à la demande, traités
Scotchgard.
Créations Serbe Narich
Pour cette année, encore plus de féerique ! Coussins, lampes et tableaux pour petits et grands sur le thème «Les
marchands de planètes». Des nouveautés… Et pour les dames, une toute nouvelle collection de corsages et de
foulards.
Atelier Christine D.
Christine D. travaille sur différents tissus unis qu’elle imprime en sérigraphie avec des motifs qu’elle dessine. Elle
réalise des blousons, vestes, chemises, pantalons et jupes.
Atelier Couleur Nature
Frédérique Lafforgue fabrique des ensembles de décoration en laine du pays (plaids et enveloppes de coussin) au
métier à tisser à bras. Pour le salon, elle a réalisé quatre ensembles burel (couleur naturelle marron foncé) et
jaune (coloration végétale à la Gaude) symbolisant le feu, la lumière dans la nuit.
Atelier du Requista
Monika Line-Golz travaille essentiellement des voiles d’organza plissés, en accessoires de mode (écharpes, étoles,
manchettes, bandeaux, broches…) et en vêtements accessoires transformables (bustier, haut croisé). Pour la
gamme vêtements (jupes, pantalons, gilets) elle utilise une large palette de belles matières pour élaborer des
pièces uniques.
Sabine Création Tricots
Fait du vêtement de création en maille mohair, cachemire et soie, en pièce unique, en faisant appel à des
associations de couleurs : c’est un tricot couture qui est accompagné cette année de jupons en taffetas de soie
ornés de passementerie. Les écharpes s’ornent de brins de tulle pour donner un côté floconneux.
le vêtement , le chapeau de création
Philippe Guestaut
Création et fabrication d’accessoires de mode (veste, parka, chapeaux, étoles…) en laine et cachemire ornées de
galons et de passementerie.
Catherine Sintes
Vêtements joyeux pour combattre le froid, la pluie, le gris et la morosité… pour profiter du chaud, du soleil et de la
gaieté.
Toké
Modiste – Création et fabrication de chapeaux et accessoires de mode. Tissage en volume de textiles et textures
toujours renouvelées au fil des saisons. Pièces uniques.
Janine Belliard
Création et réalisation de vêtements et quelques accessoires féminins alliant différentes matières telles soie, lin,
coton, velours, tissus ameublement, inspiration légèrement asiatique. Vestes et manteaux kimono – pièces
uniques, et aussi jupes, pantalons, hauts, ceintures et broches.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 23

Quelques infos sur les exposants …
Le vêtement, le chapeau de création
Marie M.E.T.I.S.S.E
Chaque vêtement, chaque accessoire est un pièce unique. Du mélange des matières, de l’association des couleurs,
de la recherche des lignes, résulte un style coloré et intemporel.
Tissages du Plan de Dieu
Création de vêtements en laines et mohair filés traditionnellement.
le bijou
Tony Sirotkin
Crée des bijoux en argent et bronze avec des pierres semi-précieuses. L’accent est sur l’originalité de la pierre.
Pièces uniques à partir de prototypes en cire.
Bijouterie Agate
La démarche de Valérie Brasseur est en rupture avec la bijouterie traditionnelle. Elle tente de créer des bijoux
empreints de fantaisie, de sérénité et de poésie. Sa technique : la fonte à cire perdue donne une sculpture en
harmonie avec l’inspiration que lui donne la pierre. Ses thèmes : la mer, les plantes, les animaux sont ses sujets
favoris.
Autour de la Terre
Maryse Jacques crée des bijoux en porcelaine selon une technique appelée le nériage : alternance de terres
colorées grâce à des oxydes métalliques (cuivre, cobalt, chrome, fer. Cuisson et émaillage à 1260°. Cette
technique permet une grande variété de coloris et de formes.
Julie Pouget
Dans l’influence de Bruno Daraspe, Julie Pouget crée et réalise des bijoux en argent massif, ou en or et pierres
semi précieuses. Ses objets sont résolument modernes, aux lignes épurées. Le marteau imprime les surfaces et
forme les courbes. On sent dans son travail une recherche de la simplicité qui donne immédiatement plaisir à voir,
toucher et porter.
Elisabeth Demier
Bijoux de création : petits paysages abstraits obtenus à partir de cristaux de verre et pièces en verre sur fond de
métal en modèles uniques.
Boetsch J. Création
Joël Boetsch, artisan d’art depuis 20 années, crée et fabrique dans son atelier des bijoux fantaisie haut de gamme.
Architecture, art, matières végétales… sont autant de déclencheurs de son inspiration sans cesse renouvelée.
Alliant originalité, confort et qualité, ces bijoux fabriqués en étain obtiennent après électrolyse, un traitement de
surface d’or, d’argent, de bronze ou de cuivre variant au gré de ses créations.
Atelier Apaki et Céramique Sevilla
Ces deux ateliers proposent une subtile alliance de matériaux traditionnels et contemporains au travers de bijoux
en céramique, émail, verre et argent.
La pureté des formes géométriques contraste avec la transparence du verre et les associations de couleurs
présentées.
l’enfant, le jeu
Alortujou
Fabrique des jeux de société traditionnels en bois, jeux originaux, jeux d’auteurs, modèles déposés maison. Leur
passion : faire découvrir au public le plaisir de jouer ensemble ; l’histoire des jeux, l’intérêt éducatif des jeux.
Réflexion, concentration, fou rire… le plaisir du jeu !
La Bande à Charly
Création d’articles pour l’enfant, en tissu et en éponge. Articles colorés et ludiques pour le quotidien des bébés et
des mamans : bavoirs fantaisie, sorties de bain, sacs pour la nounou, sacs à jouets, tapis…
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 24

Quelques infos sur les exposants …
l’objet de décoration
Atout Matières
Conception de miroirs, cadres, petit mobilier. Les créations d’Anne Guillon résultent d’un travail de matières et de
matériaux divers : plâtre, enduit, sable, pierre… gravés, incrustés et patinés. Au travers de textures originales et
variées, l’objet est unique, y transparaît son attirance particulière pour l’ethnique et ses couleurs chaudes.
Le Poisson bleu
Cette année, le Poisson bleu présentera à Toulouse une nouvelle collection de cadres et d’images. Comme toujours
les oeuvres exposées, par la technique de réalisation et de conception, sont des pièces uniques. Les objets du
Poisson bleu réussissent à trouver un point de contact et de croisement entre l’art et l’artisanat. Les matériaux et
les couleurs utilisés, le long temps de préparation donnent vie à des œuvres en équilibre entre un signe
contemporain et suggestions d’un temps passé. Œuvres à découvrir lentement et à porter avec soi dans les
années.
Alladine Création
Christine Patissier travaille sur la lumière avec d’une part, les sculptures lumineuses : reflet d’émotions ressenties
au cours de voyages ou au fil de la vie. Et, d’autre part, les Alladines : cucurbitacées lumineuses à frotter pour en
faire sortir un génie !
Divine Comédie
Masques précieux, loups voluptueux et faces à main XVIIIe siècle composent les personnages de cette Divine
Comédie. Pièces uniques composées de matériaux anciens (perles, broderies, lamés et plumes oubliées…) Ils
parent une soirée et se gardent comme un souvenir rare et une note de décoration personnelle et raffinée. Colliers
baroques, turbans et broches en plumes complètent cette collection. Travail sur commande également.
Œufs de lumière
Graveur sur œufs d’autruche et d’émeu. Des œufs finement ciselés et éclairés de l’intérieur afin de révéler la
gravure et la texture des œufs d’autruche et d’émeu. Matière, lumière, magie !
Et aussi …
Laurent Carpintero
Cette année, en plus du "Laguiole" et du "Basque", Laurent Carpintero privilégie 2 petits modèles : "le Saint
Martin" plus féminin, pièces uniques avec ressorts forgés, guillochage discret, manches en loupes et bois rares ;
"le Tonneau" avec tire-bouchon efficace, manches en bois de pays dont fût d'armagnac, ainsi que 5 couteaux
exceptionnels avec "lame Damas" faites main.
Pour les manches, j'ai mis l'accent sur les couleurs vives naturelles : motifs vivants et colorés en marqueterie à
l'ancienne et collages en bois de bout rappelant certains motifs contemporains.
Couteaux Bastide
Joëlle et Yves Neveux, de leur atelier situé dans les Cévennes de Lozère, créent toujours des nouveaux couteaux
de poche. Leurs pièces sont fabriquées avec des mécanismes précis et brevetés, tout en alliant art et technique.
Chaque année, pièces uniques et séries limitées sortent de leur atelier !
L’Atelier du Staffeur
Le staffeur emploie un plâtre fin spécial, le plâtre à mouler. Il réalise, généralement en atelier, parfois sur le
chantier, des moules en plâtre ou autres matières (élastomère, résine, terre d’estampage…) qui lui servent à
fabriquer des moulages fins en plâtre. Il réalise aussi différents types de moulages, artistique ou industriel, des
décors scéniques à base de plâtre à mouler normal ou spécial ou avec des matériaux composites (résines plus
charges).
Le métier de staffeur ornemaniste offre aujourd’hui des travaux variés et passionnants tant dans le neuf que dans
la rénovation. Ses réalisations : chapiteaux, colonnes, pieds de table, balustrades, pilastres, consoles, moulures
cintrées, voûtes, caissons, chambranles, lambris, panneaux de porte, plinthes, frises, cadres de cheminée, cadres
de miroir ou de tableau, bustes, bibelots.
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 25

Plan du salon
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 26

Agenda
Prochainement…*
Salon de l’Auto du 19 au 27 novembre 2005
Salon des Artisans d’Art du 3 au 11 décembre 2005
TP Bat Sud-Ouest du 9 au 11 mars 2006
Salon Professionnel du Bâtiment et des Travaux Publics
Foire Internationale de Toulouse du 31 mars au 10 avril 2006
Retrouvez l’agenda de l’ensemble des manifestations
sur notre site www.toulousexpo.com
* Manifestations organisées par Toulouse expo
Salon des Artisans d’Art 2005 – page 27