lsmX-1 ml1 - La Scena Musicale

EDUCATION
PAUL LABELLE
NEW BUILDING,
NEW PLANS
THE CONSERVATOIRE DE MUSIQUE
DE MONTRÉAL AIMS TO BECOME
“THE BEST OPERA SCHOOL IN THE CITY”
Hannah Rahimi
LA DIMENSION
de L’EXCELLENCE
PAOLO BELLOMIA et le
PROGRAMME DE
DIRECTION D’ORCHESTRE
DE L’UNIVERSITÉ DE
MONTRÉAL
Hélène Boucher
Raffi Armenian, Artistic Director of the
Conservatoire de musique de Montréal, has
long-term vision. With brand new premises
in the Plateau/Mont Royal neighbourhood, the
Conservatoire boasts world-class studios, a concert
hall, a recital hall and a theatre, which
Armenian believes will attract the highest quality
of students and teachers from across the country.
“We want this place to be a centre of musical
activity that will attract the best,” he said.
He hopes to develop a strong relationship
with the highly artistic neighbourhood community,
which he will foster by holding year-round
concerts in the new on-site concert hall. “Now
people can say, ‘This is the conservatoire. This is
where the concerts are!’”
For the first time, the conservatory orchestra
has planned its repertoire for the entire year, evidence
of Armenian’s determination and vision.
They perform with the University of Montreal
orchestra on November 28 in a production of
Bartok’s Miraculous Mandolin, an exciting collaboration
involving pantomime performed by the
conservatoire’s drama students. Expanding their
audience base, the orchestra will also perform
during the year in communities adjacent to
Montreal, which Armenian hopes will draw in a
wider range of students from across the province.
Never one to rush, Armenian plans the school’s
development with patience and foresight. “It
takes time for something to develop if you want it
to be strong and healthy. We plant the seeds but
the tree doesn’t grow in one year.” He has planted
the seeds to grow a world-class opera program
that will eventually include a Baroque institute.
Slowly, he is building a roster of the right teachers
and students to realize his goal of having “the
best opera school in the city.” Combined with the
resources of the dramatic arts component of the
conservatoire, there is great potential for putting
on high-quality, large-scale opera productions
with full costumes, staging and acting.
With Armenian at the helm, exciting developments
are in store for the Conservatoire de
musique de Montréal. General director Nicolas
Desjardins has plans to execute similar overhauls
of other branches of the Conservatoire de
musique et d’art dramatique du Québec. ■
Le destin des chefs d’orchestre n’a
rien de banal. Et pour Paolo
Bellomia, professeur agrégé en
direction d’orchestre à l’Université
de Montréal, la préparation des
futurs maîtres de l’harmonie et du rythme
réunit une élite, des êtres d’exception. Évoluant
aux côtés de son collègue Jean-
François Rivest, les deux enseignants transmettent
leur savoir à travers l’un des
programmes les plus structurés et exigeants
au Canada. Entretien avec le maestro
Bellomia pour qui l’enseignement est une
réelle source d’épanouissement.
PRÉLUDE À UN PROGRAMME EXCEPTIONNEL
C’est en 1999 que Paolo Bellomia attire l’attention
du doyen de la faculté de Musique de
l’Université de Montréal, Réjean Poirier. Avec
un parcours riche et un vaste lot d’expériences
acquis à l’international, Paolo Bellomia figure
parmi les chefs d’orchestre les plus accomplis
au Canada. Ses voyages l’amènent à connaître
les tendances et les techniques qui prévalent
dans des orchestres de renom. Autant d’expériences
et d’occasions de rencontrer et d’observer
d’illustres chefs, dont Pierre Boulez. Ce
dernier, à la fois compositeur, pédagogue et
chef d’orchestre, a particulièrement marqué
Paolo Bellomia. «Je lui dois beaucoup, car il
m’a permis à maintes reprises de l’observer en
action, il a toujours su répondre à mes interrogations»,
dit-il. Ce maître incontesté du
répertoire de Mahler et des compositions
postromantiques s’est imposé tel un mentor,
au même titre que Peter Eötvös, compositeur
et chef d’orchestre hongrois majeur depuis les
années 1970.
L’ESSENCE DES CHEFS MUSICAUX
L’actuelle formule du programme de direction
d’orchestre se met en place en 2001. Les
étudiants de 2 e et 3 e cycles peuvent y aspirer,
mais la place est réservée à l’élite, rien de
moins. Seulement 5 étudiants parviennent à
obtenir une place. Parmi les rigoureuses disciplines
enseignées, il y a l’étude et la lecture
de la partition, les outils et les techniques de
direction ainsi que
de nombreux ateliers
de haut calibre.
« Les élèves sont
dotés d’une forte
personnalité, d’une
maturité musicale
qui m’épate chaque
fois que je fais partie
d’un jury. Ils font
preuve d’une autonomie
et d’une
force sans pareilles
dans l’art de la
direction d’orchestre », affirme Paolo
Bellomia. L’enseignement est devenu une
passion, une voie vers le dépassement de ces
futurs maîtres de musique. La fierté de voir
évoluer les Mélanie Léonard, depuis peu
chef en résidence au Calgary Philharmonic
Orchestra, Airat Ichmouratov, chef assistant
à l’Orchestre symphonique de Québec,
Andre-Luiz Muniz-Oliveira, directeur de
l’Orchestre Symphonique de Rio Grande do
Nort, au Brésil, ou encore Jean-Philippe
Tremblay, actuel directeur de l’Orchestre de
la francophonie canadienne et chef invité
aux quatre coins du globe, est sans égal pour
le professeur Bellomia.
ET POUR DEMAIN…
S’il avait un souhait à formuler, Paolo
Bellomia demanderait de voir s’ouvrir davantage
les possibilités de carrière pour les chefs
d’orchestre à venir. Il travaille actuellement à
parfaire un traité moderne sur la direction
d’orchestre, un projet multimédia étonnant
qui puise son essence dans la méthode de son
mentor Pierre Boulez. Émerveillé par l’œuvre
de Stravinski, Paolo Bellomia se consacre à
l’avancement de son art avec une énergie
hors du commun. Il poursuit parallèlement
sa carrière de chef à l’étranger. ■
64 Novembre 2009 November