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Michel Buruiana et la Galerie d’Arts Contemporains
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Tél.: 514 843-6662
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Amphithéâtre de Lanaudière
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Jean-Marie ZEITOUNI, direction
Solistes : Manon FEUBEL, Laura PUDWELL,
Frédéric ANTOUN, Étienne DUPUIS
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3 E DE RACHMANINOV
LISITSA IN RACHMANINOFF’S
THRILLING THIRD
SAMEDI 11 JUILLET / 20 H
SATURDAY, JULY 11 / 8 P.M.
Amphithéâtre de Lanaudière
CONCERT
ORCHESTRE DU FESTIVAL
Jean-Marie ZEITOUNI, direction
Valentina LISITSA, piano
Matthew BARLEY, violoncelle / cello
DVORÁK Ouverture Carnaval
de Bohême
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VENDREDI 31 JUILLET / 20 H
FRIDAY, JULY 31 / 8 P.M.
Amphithéâtre de Lanaudière
FILARMONIA – L’ENSEMBLE INSTRUMENTAL
Paul LEWIS, piano
SCHUBERT Ouverture « dans le style italien »
MOZART Concerto pour piano n o 12 & n o 27
PROKOFIEV Symphonie n o 1 (« Classique »)
BILLETS : 42 $, 37 $, 29 $, 23 $, PELOUSE 15 $
PROGRAMME DE SAISON
Site Internet : www.lanaudiere.org
Courriel : festival@lanaudiere.org
Téléphone : 1 800 561-4343 ou 450 759-7636
BILLETTERIE
1 800 561-4343 (jour)
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LORENZO PALOMO
My Secluded Garden
Rafael Frübehck de Burgos

SOMMAIRE
CONTENTS
RÉDACTEURS FONDATEURS / FOUNDING EDITORS
Wah Keung Chan – Philip Anson
VOL. 14.10 – JUILLET - AOÛT 2009 JULY - AUGUST
ÉDITEUR / PUBLISHER La Scène Musicale
CONSEIL D’ADMINISTRATION / BOARD OF DIRECTORS
Wah Keung Chan (prés.), Sandro Scola, Gilles Cloutier (v.p.), Holly Higgins-Jonas
RÉDACTEUR EN CHEF / EDITOR Wah Keung Chan
RÉDACTEUR JAZZ / JAZZ EDITOR Marc Chénard
RÉDACTEUR MUSIQUES DU MONDE / WORLD MUSIC EDITOR Bruno Deschênes
RÉDACTRICE CD / CD EDITOR Laura Bates
RÉDACTRICE ADJOINTE / ASSISTANT EDITOR Laura Bates, Crystal Chan
COLLABORATEURS / CONTRIBUTORS Renée Banville, Hélène Boucher, René Bricault,
Frédéric Cardin, Éric Champagne, Philippe Gervais, Stephen Habington, Arthur
Kaptainis, Alexandre Lazaridès, Hannah Rahimi, Lucie Renaud, Paul E. Robinson,
Camille Rondeau, Joseph K. So
COUVERTURE
COVER
ACTUALITÉS /
IN THE NEWS
8 JONATHAN CROW
INSTRUMENT DE TRANSMISSION /
THE ART OF TRANSMISSION
14 ACTUALITÉS DES CONCOURS DE MUSIQUE /
MUSIC COMPETITION NEWS
16 UN ÉTÉ DE BRAHMS / BRAHMS & LES MASSES
18 THE QUILICO SPIRIT
30 LE MONDE DU JAZZ / JAZZ THIS MONTH
SECTION CALENDRIER /
CALENDAR SECTION
19 CRITIQUES DE DISQUES / CD REVIEWS
28 LECTURES D’ÉTÉ / SUMMER READING
32 CALENDRIER RÉGIONAL /
REGIONAL CALENDAR
40 PETITES ANNONCES /
CLASSIFIED ADS
8
JONATHAN
CROW
JUILLET - AOÛT 2009 JULY - AUGUST
TRADUCTEURS / TRANSLATORS Rebecca Anne Clark, Anne Stevens
RÉVISEURS / COPY EDITORS & PROOFREADERS Alain Cavenne, Annie Prothin, Jef Wyns
CALENDRIER RÉGIONAL / REGIONAL CALENDAR Eric Legault
ASSISTANTS AU CALENDRIER / CALENDAR ASSISTANTS Rebecca Anne Clark, Dominic
Spence
GRAPHISME / GRAPHICS Bruno Dubois, Adam Norris
SITE WEB / WEBSITE Normand Vandray, Michael Vincent
PHOTO DE COUVERTURE / COVER PHOTO Alain Lefort
ADJOINTS ADMINISTRATIFS / ADMIN. ASSISTANTS Langakali Halapua, Lina Bonomo
OFFICE MANAGER Hannah Rahimi
DIRECTEURS DE LA DISTRIBUTION / DISTRIBUTION MANAGERS Langakali Halapua, Adam Norris
TECHNICIEN COMPTABLE / BOOKKEEPER Kamal Ait Mouhoub, Mourad Ben Achour
BÉNÉVOLES / VOLUNTEERS Wah Wing Chan, Virginia Lam, Jessica Lange, Lilian I.
Liganor, Stephen Lloyd, Annie Prothin, He Wang
ADRESSES / ADDRESSES
5409, rue Waverly, Montréal
(Québec) Canada H2T 2X8
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Morgan Gregory
Mélanie Tétreault-Friend
LA SCENA MUSICALE, publié dix fois par année, est consacré à la promotion de la
musique classique et jazz. Chaque numéro contient des articles et des critiques
ainsi qu’un calendrier de concerts, de conférences, de films et d’émissions. LSM
est publié par La Scène Musicale, un organisme sans but lucratif. La Scena Musicale
est la traduction italienne de La Scène Musicale.
LA SCENA MUSICALE is dedicated to the promotion of classical music and jazz. It is
published ten times per year. Inside, readers will find articles and reviews, as
well as listings of live concerts, lectures, films and broadcasts. LSM is
published by The Music Scene, a registered non-profit charity. La Scena Musicale is
Italian for The Music Scene
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Ver : 2009-06-29 © La Scène Musicale.
Le contenu de LSM ne peut être reproduit, en tout ou en partie, sans autorisation
de l’éditeur. La direction n’est responsable d’aucun document soumis à la revue.
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ISSN 1486-0317 Version imprimée / Printed
ISSN 1206-9973 Version Internet
Envois de publication canadienne, Contrat de vente /
Canada Post Publication Mail Sales Agreement No.40025257
PROCHAIN NUMÉRO / NEXT ISSUE
Août 2009 - Répertoire des ressources:
Éducation, Rentrée scolaire
August 2009 - Resource Directory:
Education, Back to School
DATE DE TOMBÉE PUBLICITÉ : 5 août 2009
ADVERTISING DEADLINE: August 5, 2009
6 Juillet -- Août août 2009 July -- August

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Du 5 juillet au 23 août à 19 h
Tous les dimanches soirs de 19 h à 20 h,
des récitals d'orgue seront présentés
à la Basilique Notre-Dame-de-Montréal.
Pour sa sixième saison estivale, nous
entendrons quatre organistes invités.
Pierre Grandmaison, organiste titulaire
de Notre-Dame, présentera, les 12 juillet
et 16 août, deux concerts spéciaux où
il accompagnera d’autres artistes.
5 juillet : Jacquelin Rochette (Saint-Hyacinthe)
12 juillet : Orchestre et chœurs d’Île-de-France
Direction Francis Bardot,
avec la participation de Pierre Grandmaison, titulaire
19 juillet : Patrick Wedd (Montréal)
26 juillet : Gisèle Guibord (Montréal)
2août:Réjean Poirier (Montréal)
9août:Pierre Grandmaison, titulaire
16 août : Concert de l’Assomption
Chœur de Notre-Dame,
Direction musicale, Béatrice Baillargeon
Pierre Grandmaison, titulaire
23 août : Pierre Grandmaison, titulaire

Lucie Renaud
Si on tente d’accoler une étiquette à Jonathan Crow, on reste démuni
tant il prend un malin plaisir à les balayer du revers de la main. Né à
Prince George en Colombie-Britannique, il a adopté Montréal sans
réserve depuis ses études universitaires. Quand il échange avec un interlocuteur,
il le fait de façon volubile et pourtant, il semble toujours particulièrement
attentif aux propos glissés par l’autre et y réplique sur-le-champ. Doté d’un
physique plus qu’avantageux, il choisit le plus souvent la discrétion. On demeure
avec l’impression qu’il a ni plus ni moins grandi sous le regard bienveillant des
abonnés de l’OSM, troublés presque autant par sa justesse irréprochable et l’ampleur
de sa sonorité que par son air d’éternel adolescent. On parle de lui en l’appelant
Jonathan, jamais M. Crow. Difficile d’admettre, sauf en acceptant un
décompte rapide – il est né en 1977 – que la poussette deux-places stationnée au
pied de l’escalier de sa résidence et les petites espadrilles dispersées dans l’entrée
confirment qu’il est un père comblé, qui ne s’offusque même pas que son aînée
préfère le son de la voix ou du violoncelle à celui de son violon.
I
t’s impossible to label violinist Jonathan Crow; he takes an
almost perverse pleasure in brushing them away with a sweep
of his hand. Born in Prince George, British Columbia, Crow gladly
adopted Montreal as his hometown after completing studies at
McGill. In conversation he is talkative, yet attentive, and always ready
with a quick reply. Blessed with uncommonly good looks, he is still quite
modest. One is left with the impression that he metamorphosed from
teen to man under the benevolent gaze of OSM audiences, moved
almost as much by his impeccable pitch and fullness of tone as by his
seemingly eternal adolescence (he goes by Jonathan, never as Mr.
Crow). If you don’t do the arithmetic (he was born in 1977), you would
never guess that the two-seater stroller parked at the foot of his home’s
staircase and the little running shoes scattered in the entranceway confirm
his status as a proud father, one who is not even bothered that his
oldest prefers voice or cello to his violin.
Photo: Julian Haber
8 Juillet - août 2009 July - August

Musicien d’orchestre, soliste, chambriste, pédagogue, il refuse d’être
cantonné dans un seul genre. Il fréquente avec autant d’aisance Bach ou
Tchaïkovski que Ligeti, Schnittke ou des compositeurs canadiens tels
que Michael Conway Baker, Eldon Rathburn, Barrie Cabena, Ernest
MacMillan ou Healey Willan. «Je trouve particulièrement intéressant
qu’un élève arrive avec une pièce contemporaine dont je ne sais rien,
confie-t-il. Cela m’aide à élargir mes connaissances musicales. Il y a tant
de répertoire à couvrir et tellement de choses intéressantes à faire!»
Entré à 19 ans à l’Orchestre symphonique de Montréal en tant que
deuxième violon solo associé, il migre après quelques mois vers la chaise
de premier violon solo associé. En 2002, il est nommé violon solo,
devenant ainsi le plus jeune instrumentiste à occuper un tel poste au
sein d’un grand orchestre nord-américain – fonction qu’il a assumée jusqu’en
2006. Entre deux concerts de la saison régulière, il continue de
jouer comme soliste avec d’autres ensembles. En mai 1997, il interprète
le Concerto pour violon de Tchaïkovski lors d’un concert-bénéfice au
profit du Victoria Symphony, placé sous la direction de sir Yehudi
Menuhin. Soufflé par ce qu’il vient d’entendre, ce dernier le réinvite à
se produire avec l’orchestre l’année suivante. Dans une entrevue accordée
à La Scena musicale en 1999, Jonathan Crow affirmait vouloir donner
une dizaine de concerts solos par année. Il maintient toujours cette
promesse, malgré ses 18 étudiants à l’Université McGill et ses activités
de chambriste, que ce soit au sein du trio à cordes Triskelion, avec ses
complices l’altiste Douglas McNabney et le violoncelliste Matt
Haimovitz (tous deux également professeurs à l’Université McGill), avec
lesquels il a récemment enregistré les Variations Goldberg ou, dès juillet,
avec les membres du nouveau Quatuor Orford (voir encadré).
Il préfère de loin l’effervescence de projets multiples au train-train routinier.
«Le public devient souvent blasé et c’est dommage, explique-t-il.
C’est pourquoi j’ai choisi de me concentrer sur le répertoire de musique
de chambre à ce stade-ci de ma carrière. J’ai beaucoup aimé jouer dans
un orchestre mais, dans une salle de 3000 places, la personne assise au
dernier rang semble terriblement loin de vous et il est difficile d’établir
un rapport avec elle. Si vous jouez par exemple les Variations Goldberg
pour 300 personnes, vous pouvez voir la personne dans la dernière rangée
et dire si elle ronfle, si elle apprécie ou si la musique la touche. Cette
interaction avec le public permet de rendre chaque concert différent.
Quand il y a trop de personnes dans la salle, la foule devient sans visage
et vous ne pouvez plus maintenir cette connexion.»
Il avoue ne pas adhérer aux discours des fatalistes qui brandissent la
menace de l’extinction prochaine de la musique de concert: «On en
parle depuis des centaines d’années! Je pense que les jeunes musiciens
sont très réalistes quant à la musique classique. Il y a quelques années,
le but était d’obtenir un poste dans un orchestre. Ce n’est pas qu’ils
An orchestral musician, soloist, chamber musician, and teacher, he refuses
to be confined to a single genre. He plays Bach and Tchaikovsky with as
much ease as Ligeti, Schnittke, and Canadian composers such as Michael
Conway Baker, Eldon Rathburn, Barrie Cabena, Ernest MacMillan, or Healey
Willan.“When a student comes in with a contemporary piece that I’ve never
seen before,” he admits,“it helps me expand my knowledge of music. There
is so much repertoire to cover!”
Joining the Montreal Symphony as associate second violin at the age of 19,
Crow moved up to the associate concertmaster’s chair within a matter of
months. In 2002 he was named concertmaster, becoming the youngest musician
to occupy such a post with a large North American orchestra—a position
that he held until 2006. Between regular season concerts, he continued to play
as a soloist with other ensembles. In May 1997, he played Tchaikovsky’s Violin
Concerto in D major for a Victoria Symphony benefit concert under the direction
of Yehudi Menuhin. Blown away by what he had heard, Menuhin invited
Crow on the spot to rejoin him with the orchestra the following year.
In 1999, Crow told La Scena Musicale that he wanted to give ten solo concerts
per year. He has kept that promise, despite his 18 students at McGill
University and his chamber music activities. Currently, he plays with the
Triskelion string trio as well as alongside violist Douglas McNabney and cellist
Matt Haimovitz (both also professors at McGill) with whom he recently
recorded Bach’s Goldberg Variations. Beginning in July, he will also join the
new Orford Quartet (see sidebar).
Crow prefers the excitement of multiple projects to the humdrum of the
daily grind. “People who go to concerts often become blasé. It is unfortunate,”
he explains. “This is why I’m really into doing chamber music at this
time of my career. I really liked playing in an orchestra but in a 3000-seat
hall the people sitting in the last row are a long way away and it’s very hard
to make a connection with them. If you’re playing something like the
Goldberg Variations for 300 people, you can see the person in the last row.
You can tell if they’re snoring, or having a great time, or if the music is
affecting them. I feel that every performance is different because the interaction
with the audience is different. When you get too many people, it
becomes a faceless crowd and you don’t have the connection anymore.”
Crow remains skeptical that classical music is threatened: “It’s not just
now that we’ve been talking about classical music dying; it has being going
on for hundreds of years! I think a lot of the students who are coming
through are very realistic about the world of classical music. Years ago, you
aimed for a job in an orchestra. It’s not that they don’t want that anymore,
but they have other very interesting ideas. For example, they want to teach
in India or perform in different settings, like Matt Haimovitz. It just changes.
As classical musicians, we have to be better at understanding what we are
doing with music. In a hall, 10% are just there, 80% are there to be entertained
and have a nice night out and they enjoy the concert, and the
WORKS FOR SOLO VIOLIN: BARTÓK, BACH, PROKOFIEV AND KREISLER
Jonathan Crow, violon / violin
XXI-CD 2 1668
★★★★★
Dans ce récital pour violon seul, Jonathan Crow nous propose autre
chose que les habituels Paganini/Ysaÿe. Il entame ce programme équilibré
et adroitement agencé – dont on perçoit rapidement l’unité –
avec la sonate de Bartók, ultime œuvre complétée par ce dernier, écrite
pour Yehudi Menuhin. Le violoniste canadien l’aborde avec une
telle facilité qu’on en oublie qu’elle est devenue un Everest pour
nombre de ses collègues. On préfère en effet de beaucoup se concentrer
sur les aplats de sonorités. Le texte reste toujours d’une remarquable
intelligibilité, alors que Crow détaille les lignes mélodiques
complémentaires, comme si elles provenaient d’instruments différents.
Souplesse de l’archet, justesse irréprochable et palette sonore
riche servent tout aussi bien la Partita en mi majeur de Bach, qui offre
un pendant presque naturel à la sonate de Bartók, celle-ci comprenant
en effet une fuga et un tempo di ciaccona. De la même façon, la sonate
de Prokofiev, dernière œuvre pour violon seul du compositeur
russe, semble prolongement du Bach et rappel du Bartók. Ici aussi, la
sonorité demeure exceptionnellement ample, l’articulation d’une précision
infaillible et la respiration musicale confondante d’aisance (particulièrement
dans le thème et variations).
Lucie Renaud
In this recital for solo violin, Jonathan Crow
gives us more than the usual Paganini/ Ysaÿe.
He begins this balanced and flawlessly organized
programme—in which one quickly perceives
unity—with Bartók’s final completed
work, his Violin Sonata, written for Yehudi
Menuhin. The Canadian violinist tackles it
with such ease that one forgets that it has become an Everest for a number
of his colleagues. Indeed, one much prefers to concentrate on his tone
colours. The text always maintains a remarkable transparency, while Crow
details the complementary melodic lines, as if they came from different
instruments. A fluid bowing technique, impeccable pitch, and rich pallet of
tones serve Bach’s Partita in E major just as well, and provide an almost natural
counterpart to the Bartók sonata, which itself includes a fuga and a
tempo di ciaccona. In the same way, the Prokofiev Sonata, the last work for
solo violin from the Russian composer, seems an extension of Bach and reminiscent
of Bartók. Here also, the tone remains exceptionally ample, the articulation
infallibly precise, and the music breathes with staggering ease (especially
in the theme and variations).
Juillet - août 2009 July - August 9

efusent cette éventualité, mais ils ont aussi des projets très intéressants.
Certains parlent d’enseigner en Inde, d’autres de jouer dans des
lieux inusités, comme le fait Matt Haimovitz. Le milieu évolue, tout
simplement. En tant que musiciens classiques, nous devons mieux
comprendre notre rôle. Dans une salle, 10% du public n’est là que de
corps, 80% souhaite un bon divertissement, une belle soirée et apprécie
le concert et le 10% restant est constitué de personnes que vous
pouvez réellement toucher… peut-être même seulement 5%, peu
importe. Mais chaque fois que j’ai joué les Variations Goldberg, au
moins une personne est venue me dire que c’était le concert le plus
merveilleux auquel elle avait assisté. Si nous pouvons susciter de telles
réactions, nous aurons plus que réussi notre pari. Le public en aura
retiré quelque chose, aura été touché par la musique.»
Cette proximité, il la recherche également en récital ou dans le studio
d’enregistrement, même si elle est moins palpable quand il s’agit de
transmettre, comme sur ce CD sous étiquette XXI-21, les subtilités
d’un répertoire pour violon solo aussi exigeant pour l’interprète –
notamment dans la redoutable sonate de Bartók – que pour l’auditeur,
qui ne sait pas toujours où donner de l’oreille. «Quand vous voyez un
violoniste et un pianiste s’avancer, vous avez des attentes, même si elles
LE NOUVEAU QUATUOR ORFORD / THE NEW ORFORD QUARTET
L’été de Jonathan Crow sera particulièrement
chargé et comprendra
des concerts au
Colorado, à Victoria, à Lachine
(le programme du disque) et à
Calgary, mais aussi une collaboration
avec l’Orchestre national
des jeunes du Canada et deux
semaines de cours au Centre
d’arts Orford. À l’initiative de
Davis Joachim, directeur général
de l’académie estivale, le
Quatuor Orford renaîtra de ses
cendres, grâce à l’union des
talents d’Andrew Wan (jeune violon solo de l’OSM), Eric Nowlin
(alto solo associé du Toronto Symphony Orchestra), Brian Manker
(violoncelle solo de l’OSM) et Jonathan Crow. Essentiellement axé
sur les projets, le quatuor ne prévoit pas de longues tournées, chacun
des membres devant faire face à de nombreuses responsabilités tant
professionnelles que familiales.
Lors de leur premier concert, le 25 juillet, ils interpréteront le
Quatuoropus20n o 2 de Haydn, l'opus 132 de Beethoven et le
Quatuor d'Ernest McMillan, «une pièce fantastique, malheureusement
négligée». Ils serviront également de mentors à de jeunes
quatuors, auxquels ils enseigneront notamment les rudiments de
séances de répétition réussies. « Plusieurs musiciens n’ont jamais
répété ensemble auparavant et ne savent pas toujours comment
tirer profit de la situation, précise Jonathan Crow. Je peux dire à
quelqu’un: “Je n’aime pas comment tu joues” sans qu’il quitte la
pièce en pleurant. Des quatuors à cordes qui entretiennent des
liens serrés pendant 30 ans restent rarissimes et c’est quelque chose
de très difficile à accomplir. Je pense que si les gens pouvaient
apprendre à répéter et à réagir de façon respectueuse et pourtant
professionnelle, tout serait plus facile. Par exemple, Brian [Manker]
ne s’enfarge pas dans les fleurs du tapis et il est très franc quand il
exprime ses opinions. S’il n’aime pas ce que je fais, nous y travaillerons
et personne ne sera offusqué!»
Ce dernier admet avoir très hâte de se joindre à l’aventure: «On
étiquette les gens, vous héritez d’un rôle déterminé: “Brian Manker
est le violoncelle solo de l’OSM.” Le public oublie que vous êtes avant
tout un musicien. Je joue dans des quatuors depuis l’adolescence!» Il
reste convaincu que le fait que les musiciens du quatuor aient tous des
vies professionnelles parallèles deviendra une force du quatuor, que ce
trait les rendra uniques: «Des quatuors peuvent devenir défraîchis. Le
fait de travailler par projets gardera celui-ci vivant. Nous offrirons des
concerts excitants, j’en suis persuadé.»
remaining 10% are the people you can really touch—maybe just 5%. But
every time I play the Goldberg Variations, there is at least one person that
tells me that this is the most amazing concert he or she has been to. If we
can do that, we are going to be more than successful. People at the concert
will get something out of it; will be touched by the music.”
He seeks this connection in recital as well as in the recording studio, even if
communicating the subtleties of the solo violin repertoire is less obvious, as in
his CD released by XXI-21 records. The music is as demanding for the performer—notably
in Bartók’s formidable Sonata for Solo Violin—as it is for the listener,
who never knows what to listen to.“When you see a violinist and a pianist,
you have expectations of what you will hear, even though it may not always be
correct," Crow elaborates. "You know that the piano will have the bass. When
you think of solo violin, you may think:‘where is the bass?’This is something that
I’m considering as I’m performing: what is the audience going to listen to? What
do they need to hear for it to make sense to them? They need to have some idea
of the structure and I try to make it clear. It is even more difficult when you
record. In concert, the audience can see what you are doing, how you breathe
and when the notes are produced. In a recording, there is none of that.”
Crow also speaks proudly of his special connection with students. “I wasn’t
sure what to expect when I took up the position at McGill," he said. "I had
Brian Manker Jonathan Crow Andrew Wan Eric Nolan
Jonathan Crow has an especially busy summer with concerts in Colorado,
Victoria, Lachine, and Calgary, and also coachings with the National Youth
Orchestra of Canada and two weeks of courses at the Orford Arts Centre.
Initiated by Davis Joachim, general director of the summer academy, the
Orford Quartet will be reborn from its ashes, thanks to the combined talents
of Andrew Wan (the young OSM concertmaster), Eric Nowlin (assistant
principal violist of the Toronto Symphony Orchestra), Brian Manker
(principal cellist of the OSM) and Jonathan Crow. Essentially centred on
other projects, the quartet doesn’t plan long tours, each of its members
being faced with numerous professional and familial responsibilities.
During their first concert on July 25, they will play Haydn’s Quartet 20
opus no. 2, Beethoven’s Opus 132, and Ernest MacMillan’s Quartet,“a fantastic
and tragically neglected piece.” They will also serve as mentors to
younger quartets, to whom they will teach the basics of successful
rehearsals. “Many musicians have never rehearsed together before and
they don’t always know how to make it work,” explains Jonathan Crow. “I
can tell somebody: ‘I don’t like the way you are playing,’ and not have
them run out and cry. String quartets that maintain a close relationship
for 30 years are very rare and it is a tough thing to do. I think that if people
could learn how to rehearse and to interact with each other in a
respectful fashion, but still in a very professional way, everything would
be easier. For example, Brian [Manker] is really a no-nonsense kind of guy
and he is very clear with his opinions. If he doesn’t like something I’m
doing, we work it out. If we say,‘Let’s try something else,’ nobody is going
to be offended.”
Manker is very excited by the venture: “You get labeled, you acquire a
specific role: ‘Brian Manker is the principal cellist of the OSM.’ The audience
forgets that you are a musician first and foremost. I’ve been playing
in quartets since I was a teenager!” He is convinced that the fact that all
four musicians have similar professional lives is a strength for the group,
making it unique: “Quartets can become stale. To approach it as projectrelated
will keep it alive. We will play exciting concerts, I’m sure of it.”
10 Juillet - août 2009 July - August

peuvent se révéler fausses.
Vous savez que le piano aura
la ligne de basse, par
exemple. Quand vous pensez
à un violon seul, vous vous
demandez peut-être: “Où est
la basse?” C’est une chose à
laquelle je réfléchis quand je
joue: qu’écoutera l’auditeur,
de quoi a-t-il besoin pour
que le tout soit cohérent? Il
doit avoir une idée générale
de la structure et je m’applique
donc à la clarifier. Cela
est encore plus difficile à établir
quand vous enregistrez
car, au concert, le public peut
voir ce que vous faites, comment
vous respirez, quand les
notes sont produites. Sur un
enregistrement, il n’y a rien
de tout cela.»
Ce lien privilégié, il le
développe aussi avec ses
élèves, dont il parle avec fierté.
«Je ne savais pas à quoi
m’attendre quand j’ai accepté
ce poste à McGill. J’avais déjà
enseigné, mais jamais à autant
d’élèves à la fois. À 18 élèves,
ils deviennent pratiquement
une famille et ils s’entraident.
Ils jouent l’un pour l’autre,
offrent des suggestions d’interprétations,
se félicitent,
s’encouragent.» Il essaie également
de s’adapter à leurs Photo: Bo Huang / www.bohuang.ca
diverses personnalités, tout
comme son professeur Jehonatan Berick l’a fait avant lui: «Une des
choses que j’aimais chez lui, c’est qu’il n’avait pas de système. Quand il
enseignait, il le faisait selon les forces de chaque élève. Il était exceptionnel
pour adapter son enseignement et c’est quelque chose que j’essaie
de faire constamment. Tous les élèves ont des besoins différents. Peu
importe qui nous étions, il nous traitait avec le même respect, semblait
s’intéresser à chacun de nous.»
Cette considération, cette complicité, il les transmet aussi bien au
concert qu’en répétition. «Nous avons joué ensemble plusieurs fois au
cours des années, dit le violoncelliste Brian Manker, et l’expérience a
toujours été très facile et dénuée de conflits. Jonathan est extraordinairement
rapide, intelligent et perspicace.» Le violoniste aurait vraisemblablement
rougi légèrement après un tel compliment ou il aurait
peut-être simplement empoigné son instrument. Après tout, les
paroles s’envolent mais la musique, elle, reste. ■
done some teaching before but never with a large studio. With 18 students,
they basically become like family and they help each other out so much.They
play for each other, offer suggestions and give each other approval.” He tries
to adapt to their diverse personalities, as his professor Jehonatan Berick did
with him: “The one thing I really liked is that Berick didn’t have a system. He
was really great in tailoring his teaching, adapting to each student, and this
is something that I really try to do. All students have different needs. What
we loved in the studio is that he really treated everybody with the same
respect and was interested in all of his students.”
Crow demonstrates this respect and bond equally in both concert and
rehearsal. “We played together quite a bit over the years,” recalls cellist Brian
Manker. “It was always very easy, without conflict. Jonathan is extraordinarily
quick, intelligent and insightful.” The violinist probably would have lightly
blushed after such a compliment or he might have just grabbed his instrument.
After all, words fly away, music remains. ■ [Translation by Rebecca Anne Clark]
ÉVÉNEMENTS À VENIR / UPCOMING EVENTS
JUILLET/JULY 2009
2-5 – orchestre national des jeunes
du Canada/National Youth
Orchestra; London, ON: Assorted
Chamber Music
12 – Festival de musique de
Lachine/Lachine Music Festival;
Lachine, QC: Solo Recital
25 – Centre d’arts Orford/Orford
Arts Centre; Orford, QC: Beethoven,
Haydn, MacMillan
27-31 – Chamberfest, Ottawa, ON:
Assorted Chamber Music
AOÛT/AUGUST 2009
1-9 – Mountain View Festival;
Calgary, AB: Assorted Chamber
Music
SEPTEMBRE/SEPTEMBER 2009
10 – Société de musique de
chambre de Québec/Quebec
Chamber Music Society; Québec, QC:
Stravinsky, Shostakovitch
19-21 – Sweetwater Music Weekend;
Owen Sound, ON: Assorted Solo and
Chamber Music
OCTOBRE/OCTOBER 2009
4 – Kingston Symphony; Kingston,
ON: Bruch Violin Concerto
29 – Soundstreams; Toronto, ON:
TBD
NOVEMBRE/NOVEMBER
15 – Mississauga Pro Music;
Mississauga, ON: Solo Recital
22 – Boston Chamber Music
Society; Boston, MA: Assorted
Chamber Music
MARS/MARCH 2010
20 – Winnipeg Recital Series,
Winnipeg, MB: Solo Recital
MAI/MAY 2010
15 – Kamloops Symphony,
Kamloops, BC: Barber Violin
Concerto
Juillet - août 2009 July - August 11

ÉDITORIAL
Au moment de terminer notre année de publication, nous pouvons
être fiers d’une saison fructueuse, pleine de moments
mémorables. Nous avons interviewé des artistes aussi talentueux
et passionnés que Marc-André Hamelin, Marc Boucher, Marie-
Nicole Lemieux, Maria Schneider et, ce mois-ci, Jonathan Crow. Nous
avons publié des guides extraordinairement complets des festivals de
jazz, de musique du monde et de musique classique. Nous avons été
extrêmement heureux de voir beaucoup d’entre vous à notre Fête chorale,
qui fut une magnifique soirée-bénéfice. Nos abonnés ont pu profiter
de l’ajout récent d’un CD Découverte offert gratuitement avec
chaque numéro ainsi que d’un accès en ligne gratuit à l’abondante et
précieuse discothèque NAXOS.
Si nous regardons vers l’automne, nous sommes heureux d’annoncer que
le tout premier Répertoire annuel des arts et de la musique de La SCENA sera
en kiosques le 12 août 2009. Ce répertoire, le premier du genre au Québec,
sera sans nul doute une source précieuse d’information pour les artistes professionnels,
les étudiants et les amateurs d’art de la province. Les lecteurs y
trouveront des listes complètes d’écoles, de conservatoires, de professeurs,
de programmes, de concours, de sites Web, de salles, de chœurs
et ensembles amateurs et professionnels, de magasins de fournitures,
de boutiques pour audiophiles, d’agents, etc., dans les domaines de la
musique, de la danse, du théâtre, du cinéma et des arts visuels. Ce
répertoire bilingue paraîtra à temps pour la rentrée scolaire et constituera
un guide essentiel pour l’enseignement et la pratique des arts et
de la musique.
La rentrée culturelle en musique et en art occupera la première
place dans le numéro d’automne de La SCENA, qui paraîtra le 3
septembre. En couverture, à notre grande joie, l’homme de
théâtre, cinéaste et artiste multimédia de Québec et mondialement
connu Robert Lepage. On trouvera également dans ce numéro
d’automne le numéro de septembre de La Scena Musicale, mettant
en vedette le ténor Marc Hervieux. Ce numéro prend peu à peu la forme
d’un numéro spécial sur l’opéra.
Étant donné l’état actuel du financement des arts et la récente débâcle
économique, il n’est pas toujours facile de trouver les fonds nécessaires
pour maintenir la qualité de publication à laquelle nos lecteurs sont habitués.
Dernièrement, la diminution des revenus publicitaires a été particulièrement
pénible, puisque nous dépendons de la publicité pour 80%
de notre budget. En outre, LSM a essuyé un important revers lorsque le
Conseil des Arts du Canada a récemment aboli les subventions aux périodiques
à diffusion contrôlée. Le fait que nous ayons tenu bon pendant
treize ans sans aucun appui gouvernemental témoigne de l’énergie
déployée à La Scena Musicale et du soutien financier des lecteurs, de nos
mécènes et des annonceurs. Cependant, en raison de cette conjoncture
financière, nous avons plus que jamais besoin de votre aide. Votre engagement
et votre générosité sont un apport précieux qui nous aide à promouvoir
et défendre les arts et la culture. Il y a deux façons de venir en
aide à LSM:
ABONNEMENTS – Pour seulement 40$/année, vous pouvez recevoir
notre magazine à la maison. Vous jouirez des privilèges réservés aux
abonnés, comme le CD Découverte mensuel gratuit et l’accès à la discothèque
NAXOS. Tous les abonnés seront admissibles à notre
concours d’abonnement, qui offre des prix d’une valeur de 20000$. Si
vous êtes déjà un abonné, vous pouvez offrir un abonnement à LSM à
un ami ou un membre de la famille.
DONS – Les fonds de cette campagne nous aideront à poursuivre et
améliorer le travail de LSM. Vous nous aiderez à atteindre notre but
d’excellence en matière tant de contenu que de présentation. Par
exemple, un don de 300 $ peut permettre la publication d’un article et
un montant de 175 $ nous permettra de le faire traduire.
Depuis treize ans, nous avons le plaisir de vous informer et de vous
divertir et nous espérons continuer à vous offrir excellence et innovation
pour de nombreuses années encore. Merci à tous de votre soutien.
12 Juillet - août 2009 July - August
As we conclude our publishing year, we reflect with pride on a
fruitful season full of memorable moments. We had the opportunity
to profile passionate, talented artists such as Marc-André
Hamelin, Marc Boucher, Marie-Nicole Lemieux, Maria Schneider, and this
month, Jonathan Crow. We delved into the wealth of jazz, world and classical
festivals to create comprehensive festival guides. We were thrilled to
meet many of you at our Choral Extravanganza, a beautiful and inspiring
gala celebration. Subscribers have benefited from our recent addition of a
free Discovery CD with each issue, as well as access to the extensive and
invaluable online NAXOS music library.
Looking towards the fall, we are pleased to announce the first-ever
annual La SCENA Arts and Music Directory, which will hit stands August 12,
2009.The directory will be the first of its kind in Quebec and promises to be
a premier source for artists, students, and arts-lovers. Readers will have
access to comprehensive listings of schools, teachers, competitions, websites,
performance spaces, amateur and professional choirs and ensembles,
supply stores, high-end audio, agents and more in the fields of music,
dance, theatre, film, and visual arts. This bilingual directory is timed for
back-to-school publication, and will be the
essential guide for arts and music learning and
participation.
The Fall Edition of La SCENA (special Fall Arts
Preview) will appear on September 3, 2009, featuring
Canadian auteur Robert Lepage, the internationally-acclaimed
playwright, filmmaker, and multimedia
artist. Included in the Fall issue will be the
September edition of La Scena Musicale, featuring
tenor Marc Hervieux. This issue is shaping up to be
a special issue on Opera.
With the current state of arts funding and
the recent downturn of the economy, it is not
always easy to find the funds necessary to maintain the quality of publication
that our readers have come to expect. A recent drop in advertising
revenues has been particularly difficult as we depend on advertising for
80% of our budget. As well, LSM received a blow with the recent amendment
of the Canada Council for the Arts abolishing the possibility of funding
support for controlled-circulation print magazines. The fact that we
have flourished for 13 years without any government support is a testament
to the power of La Scena Musicale, and the subsequent financial support
of readers, philanthropists, and advertisers. In light of these recent
financial concerns, we need your help more than ever. Only through your
involvement and generosity can we continue to promote and defend arts
and culture with passion and dedication. Here are two key ways that you
can help LSM to stay afloat:
SUBSCRIPTIONS: For only $40/yr, receive our magazine at your
doorstep. You will receive exclusive offers only available to subscribers,
such as the free monthly Discovery CD and access to the NAXOS music
library. All subscribers will be eligible for the Subscription Drive Contest,
which offers $20,000 in prizes. If you already have a subscription, consider
giving a friend or family member the gift of LSM.
DONATIONS: Your contribution will help sustain and improve LSM’s
work, allowing us to attain a higher quality of writing, editing and translation.
For example, $300 can sponsor the text of a feature article while
$175 contributes to its effective translation.
For the past thirteen years, it has been our greatest pleasure to inform
and entertain you and we hope to continue providing you with editorial
excellence and innovation
for many
years to come. Thank
you for all of your
support!
WAH KEUNG CHAN
FONDATEUR ET RÉDACTEUR EN CHEF
FOUNDING EDITOR
La Scena Musicale / La SCENA

NOTES
Hélène Boucher, Crystal Chan
APÉRO À L’OPÉRA : STAGE DE FORMATION DE L’OPÉRA
DE MONTRÉAL
Le 30 e anniversaire de l’Opéra de Montréal se profile et en prélude aux
célébrations, un atelier lyrique complet destiné aux chanteurs en herbe
est organisé. Depuis le 19 juin, et jusqu’au 12 juillet prochain, les
chanteurs non professionnels sont invités à s’inscrire pour bénéficier
d’un stage de perfectionnement intensif de six semaines. Un programme
varié débutant à l’automne 2009, une combinaison de cours de
chant, jeu scénique, mise en scène, diction et langue. La formation est
calquée sur celle que suivent les chanteurs de l’Atelier lyrique. L’Opéra
de Montréal poursuit ainsi une démarche de démocratisation du chant
lyrique. Les six chanteurs pourront développer considérablement leur
talent en côtoyant des maîtres de l’art vocal reconnus au Canada. Au
terme de cet atelier, les deux chanteurs s’étant le plus démarqués accéderont
à la scène de la Place des Arts pour participer à deux prestations
majeures: le Gala en décembre et une place au sein de la production
de Tosca en janvier 2010. www.operademontreal.com
HB
LE CENTRE D’ARTS D’ORFORD SE MODERNISE EN GRAND
C’est le 25 juin dernier que fut dévoilé un projet majeur de modernisation
du Centre d’arts d’Orford. Mme Christine St-Pierre, ministre
de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, a
annoncé qu’un montant de 6,85 M$ serait versé dans le cadre de ces
travaux d’envergure. M. Pierre Reid, député d’Orford, a évoqué lors de
la conférence de presse «le potentiel d’attraction exceptionnel du
Centre d’arts d’Orford pour la région et le renouveau bien mérité pour
ce haut lieu des amoureux de la musique au Québec». Le directeur
général du Centre d’arts d’Orford, M. Davis Joachim, a quant à lui
rappelé le bienfait d’un tel soutien financier du gouvernement québécois
dans le maintien constant de la mission du lieu voué aux plus
grands maîtres du monde en musique classique et aux jeunes musiciens,
aux «artistes d’ici et d’ailleurs et aux stagiaires provenant de 35
pays». Le Centre d’arts d’Orford s’inscrit parmi les grands lieux patrimoniaux
du Québec. Fondé en 1951 par Gilles Lefebvre, il est situé
dans l’enceinte du parc national du Mont Orford.
HB
VIRGINIA PARKER PRIZE GOES TO SAXOPHONIST
The Canada Council for the Arts awarded
Toronto-based saxophonist Wallace
Halladay the annual $25,000 Virginia
Parker Prize on June 17. Halladay follows in
the footsteps of past winners such as
Yannick Nézet-Séguin and Alain Trudel. The
prize was established in 1982 to award talented
artists and conductors under the age
of 32, in hopes of furthering the careers of
young Canadian classical musicians.
Although usually hailed as a champion
of new music, Halladay is a musical
Renaissance man and outstanding
whether playing classical repertoire, contemporary
music, or much in between. A
doctoral graduate of the Eastman School
of Music, Halladay is currently a soloist
with the Vancouver Symphony and the
Esprit Orchestra but has also performed
with the Kitchener-Waterloo Symphony
and new music groups across North
America. Today, he teaches at the
University of Toronto.
CC
BEETHOVEN
les 5Chefs d'oeuvre d'un Génie... sous les Chandelles !
Avec la Pianiste Marianne Roy
(Sonates "Clair de lune, Pathétique, Tempête...")
Samedi 15 août à 20h
Chapelle St-Louis de l'église St-Jean-Baptiste, Montréal
8 Admission: $20
(450) 419-9148 www.concertchandelle.com
NEW EDITION OF CANADIAN ARTISTS’ GUIDE
The Cultural Human Resources Council’s Canadian Artist and Self-Employed
Cultural Workers’ employment guide, The Art of Managing Your Career, has
just been re-released. The new second edition features updated examples,
websites, financial and technology sections, as well as province-specific
examples.
The guide is created by artists for artists and first hit stands in 2002. Since
then it has become an invaluable resource for craft, dance and choreography,
film and television, music and sound recording, new media, theatre,
visual arts, and writing and publishing professionals. The Art of Managing
Your Career includes sections on the culture industry, self promotion, project
management, finances, and legal matters. It provides artists with
access to one-stop manuals on such integral information as the art of grant
finding. The free guide is also available in French: www.culturalhrc.ca CC
NEW BILL CHANGES WORK CONDITIONS FOR
QUEBEC MUSICIANS
Act S-32.1, which deals with the professional status and conditions of performing
and recording artists in Quebec, will be amended by Bill 32 on July
6. The changes mean that not only performing artists will be protected
under the Act, but also “other persons who contribute directly to the creation
of the artistic work” such as sound engineers. The Bill also abolishes
the Commission de reconnaissance des associations d’artistes et des associations
de producteurs and transfers its functions to the Commission des
relations du travail.
The Bill, which protects music, theatre, dance, film, multimedia, and other
artists and entertainers, was formally initiated by The Guild of Musicians in
Quebec and other artist guilds. The GMQ hopes the abolition of CRAAP will
mean faster processing for artists’ concerns and less bureaucracy. However,
the GMQ believes there’s room for improvement: they are still pushing for
a modification of the Act in which producers who retain the services of
artists must work with the corresponding artist guilds to directly negotiate
work conditions.
CC
PLACEMENT CULTURE ANNOUNCES
NEW FUNDS
Quebec Minister of Culture Christine St-Pierre
announced last month $10 million in new funds for
Placement Culture, the Quebec government endowment
and reserve fund matching program for arts
organizations. Also new is the ability for organizations
to borrow against the reserve fund, effectively making
these funds available instead a wait of two years. The
new money is expected to support approximately 80
organizations. Apply early as the funds are allocated
on a first come first serve basis. calq.gouv.qc.ca
14-9 ERRATA
In the article “Understanding Bruckner,” it was stated
that Yannick Nézet-Séguin and the Orchestre
Métropolitain had recorded three of Bruckner’s symphonies
(4, 7 and 9) whereas they have only recorded
the 7 th and 9 th to date, with plans to record the complete
cycle. LSM apologizes to writer Paul Robinson for
the editorial error.
Juillet - août 2009 July - August 13

Angela Meade OPERA
MADE FOR
Wah Keung Chan
where she has appeared regularly in the school’s
productions. “It’s like an opera finishing school,
Discovering opera was the most important and I’ve learned to be comfortable on stage.” Her
thing to happen to the 2009 Montreal favourite singers include Montserrat Caballé (for
International Music Competition Grand the bel canto) and Margaret Price.
Prize and People’s Choice Award winner Angela Meade’s success has primarily come in competitions;
Meade. Although the large-voiced American soprano
Montreal represents her 24 th win. One of her
sang in elementary school, high school, and secrets is to not wear her contact lenses on stage.“I
church choirs, taking up solos all the while, opera just prefer to be in my own zone and not be accidentally
and classical music was far from her culture. “My
distracted by anybody,” said Meade, who
mom had always wanted to be a Christian music has a matter-of-fact attitude about competing. “I
singer and was even offered a contract,” said the realize that if something happens [and I make a mistake],
ever-smiling Meade. “Singing pop didn’t fit my life
nobody is going to die.” In the Metropolitan
and singing country and western didn’t fit my Opera’s HD documentary The Audition, one of the
voice.”
judges remarked that her large weight is going to stopped by during intermission to say that I looked
While attending community college, Meade’s hinder her career. Ironically, the day after winning gorgeous,” she said. Meade has been reengaged by
musicology teacher suggested voice lessons, and the 2007 Met Auditions on the strength of her the Met until 2012 for roles such as the Countess in
her first teacher assigned her Susanna’s aria from “Casta Diva”, Meade was offered the cover for the Marriage of Figaro in December 2009. Despite the
Marriage of Figaro. Meade was finally in her element,
role of Elvira in the Met’s 2008 production of Verdi’s Met’s support, she acknowledges that weight is one
and she quickly enrolled in a four-year Ernani.For the production’s third performance,inter-
of her concerns in getting hired, “I’m working to
music program, where she was given more lyric national soprano Sondra Radvanovsky cancelled change it. You don’t want to lose weight too quickly,
arias. During her master’s at the University of with one day’s notice due to illness, and Meade otherwise it would affect the voice.”
Southern California, her teacher thought she was made a triumphant debut. She flew her parents The MIMC prize comes with a recording on the
a dramatic coloratura and she began singing the from Seattle and could finally tell them that she Analekta label, which will be Meade’s first.“I consider
“Queen of the Night” and “Casta Diva” from could earn a living from singing. “I had been in myself fortunate to have found something I love to
Bellini’s Norma, this later aria being crucial to her rehearsals with the rest of the covers, so I felt prepared,”
do that I excel in and that doesn’t feel like work.” ■
success. Meade started a doctorate at USC before
explains Meade. She admitted to being a bit
leaving for Philadelphia’s Academy of Vocal Arts, nervous just before going on stage. “Peter Gelb www.angelameade.com
Yannick-MurielNOAH
Her success there led directly to a debut in La
»FOLLOWING HER HEART
Wally in Klagenfurt which was hailed “a resounding
success,” her voice “voluminous and beautifully
Joseph K. So
unfolding,” and her acting “sensitive” and
“touching” (Opernglas, Hamburg. Nov. 2008). She
MIMC Second Prize and Chalmers Award
has been re-engaged as Aïda in May 2010, but not
winner Canadian lyrico-spinto soprano
before Madama Butterfly at the COC this fall.
Yannick-Muriel Noah would have taken
With the opera world hungry for big lyricospintos,
a very different career path had she not listened to
her inner voice. The Madagascar-born Noah was
studying architecture at Carleton University, but
realized she’d rather be making music. This interest
started at a young age and she studied clarinet and
played saxophone in the school band. But most of
all, Noah loved to sing. “My first teacher told me I
had an operatic voice,” she said.
Her acceptance into the Canadian Opera
Company Ensemble Studio while finishing her
Bachelor’s was life changing. Noah remembers
with gratitude that “they took a chance on me
even though I was very green!”
From the start, hers was a voice of great
potential. I recall her COC summer concert
singing “Pace, pace mio Dio,” an audacious aria
choice. Her voice had a gleaming, rich sound:
truly one to be reckoned with.
Noah made her full-length production debut as
Clotilde in the COC’s staging of Norma. As a member
of the Ensemble, she learned and covered many
roles without actually singing them on stage. Her
big break came when she filled in for two performances
of Tosca, wowing audiences and critics alike.
Since her first season with the COC, Noah has
gone on to compete in over twenty vocal competitions.
Competitions fulfill her need to connect with
an audience, helping her hone her craft in public.
Although Noah admits to feeling nervous in front
of the judges, she quite enjoys a competitive environment
to push herself and test her mettle. In
2007, Noah placed second in the Belvedere Hans
Gabor Competition in Vienna to American Angela
Meade, who also won in Montreal.
“It was my first competition in Europe, and it
freed me, as I wasn’t scared of being judged. I
learned how open I could be onstage,” she said.
it may not surprise that Noah is being
offered these heavier roles at a young age. An
intelligent singer, Noah is aware of the dangers
of ‘too much, too soon’, but with her big, vibrant
sound, she finds Verdi, Puccini and verismo a good
fit. She is also attracted to the enigmatic
Marietta in Die tote Stadt. The upcoming COC
Butterfly will be her biggest sing: “what really hit
me when I saw the Met Butterfly was the intensity
of emotions—I’m exhausted just thinking
about it! I’ll have to learn quickly how to give, but
also keep enough to last to the end.”
Married and a mother of two daughters—10-
month-old Olwynn and 5-year-old Sierra—Noah has
the maturity to balance family life with the increasing
demands of a career. With her exceptional gifts
as a singer combined with the proper guidance and
advice of her teacher (Darryl Edwards) and coaches,
and with any luck, a future agent who has her welfare
at heart,we’ll be seeing Yannick-Muriel Noah on
opera stages for years to come. ■
www.concoursmontreal.ca
PHOTOS Gunther Gamper
14 Juillet - août 2009 July - August

COMPETITIONNEWS
Hélène Boucher, Crystal Chan
CÉLÉBRATION DU PRIX D’EUROPE :
UNE EXCEPTIONNELLE CUVÉE MARQUANT LA 98 e ÉDITION
Les grands vainqueurs du 98 e
Prix d’Europe sont maintenant
connus. C’est la violoniste
Marie-Ève Poupart qui fut
récompensée du Prix d’Europe
2009. Le guitariste Marc-
Olivier Lamontagne remporta
le Prix John Newmark alors
que le Prix TD Canada Trust
fut remis à la pianiste Justine
Pelletier. Le Prix Claire
MARIE-ÈVE POUPART
Charbonneau-Clerk fut décerné au pianiste Antoine Joubert, le Prix
Béatrice-Kennedy-Bourbeau au hautboïste Vincent Boilard, le Prix Guy
Soucie au violoniste Dominic Guilbault et le Prix du Centre de
musique canadienne au pianiste Benoît Gagnon. Grâce aux bourses
liées à ces prix, chacun des musiciens pourra perfectionner son jeu.
Marie-Ève Poupart a opté pour l’école américaine Peabody. La lauréate
du Prix d’Europe obtient également une série de cinq récitals dont un
avec les Jeunesses Musicales du Canada. Marc-Olivier Lamontagne étudie
déjà à Paris et pourra y prolonger son apprentissage.
Une nouvelle catégorie apparaissait en 2009, le Prix d’Europe de
composition, accompagné d’une bourse de 10 000$ octroyée par le
Prix Père Fernand Lindsay. Maxime McKinley remporta le tout premier
Prix Père Fernand Lindsay. Le Prix d’Europe de composition sera
octroyé à tous les deux ans.
HB
CLIBURN COMPETITION AWARDS TIE FOR FIRST
The Thirteenth Edition of the International Piano Competition has awarded
a tied first place to 19-year-old Haochen Zhang of China and 20-year-old
Nobuyuki Tsujii of Japan. Zhang was the youngest participant in the competition.
He made his recital debut at the Shanghai Music Hall at age five and
had performed with an orchestra by age six. A Curtis Institute of Music graduate,
Zhang has played in numerous international competitions and orchestras.
Blind since birth,Tsujii made his concert debut as a 12-year-old at Tokyo’s
Suntory Hall and Carnegie Hall’s Weill Recital Hall. He released a highly
acclaimed album of piano music in 2007. He is currently studying at the
Ueno Gakuen College of Music in Tokyo.
CC
RAY CHEN WINS THE QUEEN ELISABETH COMPETITION
The youngest competitor at this year’s competition took the top prize:
Taiwan-born and Australian-raised Ray Chen is only 20 but will receive
20,000 euros and the ‘Huggins’ Stradivarius violin on loan for a period of
three years. The violinist was also awarded the Klara-Canvas Prize of the
Public. Chen has been playing the violin since the age of four. In 1998, the
teenager was selected to perform in the Nagano Winter Olympics’ opening
concert. In the 10 years since, Chen has performed splendidly at top international
competitions and studied with some of the best teachers in the world.
He is currently studying with Aaron Rosand at the Curtis Institute of Music
in Philadelphia. The QEC is a founding member of the World Federation of
International Music Competitions and is considered to be one of the world’s
most prestigious and difficult competitions.
CC
CARDIFF SINGER OF THE WORLD
Russian Soprano Ekaterina Shcherbachenko was crowned the winner in one
of the world's most prestigious opera competitions, the BBC Cardiff Singer of
the World. Shcherbachenko graduated from the Moscow State Conservatory
in 2005. Italian tenor Giordano Luca won the Audience Prize. Canada was
represented by baritone Etienne Dupuis.
CC
JOSÉ ITURBI MUSIC INTERNATIONAL COMPETITION
Twenty-nine-year-old Canadian-Ukrainian Dmitri Levkovich took home First
Prize and the Spanish Prize of the 2009 Piano Competition.
LE CONCOURS DE
MUSIQUE DU CANADA
LES OLYMPIADES DE LA MUSIQUE CLASSIQUE
Renée Banville
Le jeune musicien passe l’année à travailler son instrument en
solitaire. Comme l’athlète qui se prépare pour les Jeux olympiques,
il a besoin d’une motivation pour apprendre à affronter
le monde compétitif qui l’attend. C’est ce que lui fournit le
Concours de musique du Canada qui revient chaque année comme
le printemps.
Ambassadeur artistique du Concours de musique du Canada
(CMC), le chef d’orchestre Jean-François Rivest en parle avec conviction.
« C’est parce qu’on fait des concours et des concerts qu’on devient
à l’aise sur scène. Pour faire son chemin dans le monde des arts, il faut
savoir se battre et apprendre à se mesurer à un monde compétitif. Le
CMC permet d’apprendre à vivre avec la compétition et le trac. »
Fondateur en 1993 de l’Orchestre de l’Université de Montréal
(OUM) qu’il dirige toujours, le dynamique chef d’orchestre a été
directeur artistique de l’ensemble Thirteen Strings d’Ottawa et de
l’Orchestre symphonique de Laval, deux activités qu’il a abandonnées
en 2006 pour se consacrer durant trois ans à son mandat de
chef en résidence à l’Orchestre symphonique de Montréal. Avec les
années, ses mandats se sont considérablement élargis. Il a dirigé
plusieurs répétitions et de nombreux concerts, assistant Kent
Nagano dans les enregistrements et les tournées de l’orchestre. Le
développement du volet éducatif est un mandat dont il est particulièrement
fier.
Jean-François Rivest croit que le salut de l’humanité passe en
grande partie par le développement de l’homme et que les arts y
occupent une grande part. Il éprouve un très grand bonheur à partager
son expérience avec les jeunes, estimant que la transmission
des connaissances musicales aux prochaines générations est très
importante. C’est pourquoi il accorde à l’éducation musicale une
part aussi grande qu’à l’action musicale. Il jouit d’une solide réputation
comme chef d’orchestre et pédagogue. Par l’expérience
acquise à l’OSM, il s’est fait connaître davantage du grand public
qui a pu apprécier ses dons de communicateur. On ne peut rêver
d’un meilleur ambassadeur pour une « olympiade musicale », ni
d’un meilleur coach pour initier les jeunes au travail avec orchestre.
« La mise en place d’un soliste avec orchestre est délicate. Le soliste
travaille habituellement avec un piano qui a un côté percussif
réconfortant. Mais avec un orchestre, le soliste doit développer une
très grande force rythmique et une grande cohérence. »
D’envergure nationale, le Concours de musique du Canada a pour
but de soutenir et d’encourager les jeunes interprètes canadiens. Il se
déroule en trois étapes sur une période de trois mois. Les premières
épreuves régionales ont lieu dans 19 villes à travers le Canada. Elles
sont suivies des finales provinciales et de la finale nationale. Depuis sa
fondation, le CMC a vu naître les carrières de grands noms comme
Marie-Nicole Lemieux, Alexandre Da Costa et Gregory Charles.
Réunissant 264 musiciens et chanteurs de 7 à 30 ans, la finale de
la 51 e édition du CMC se déroule depuis le 19 juin à la salle
Claude Champagne. Voilà une magnifique possibilité pour les
mélomanes d’entendre gratuitement les meilleurs espoirs de la relève
classique, toutes disciplines confondues. Un concert gala sera
présenté le 6 juillet, à 19h30. On y entendra le violoniste
Alexandre Da Costa et quelques-uns des lauréats, accompagnés par
l’Orchestre de la francophonie canadienne, sous la direction de
Jean-François Rivest. ■
> Épreuves de la finale, du 19 juin au 6 juillet, salle Claude-Champagne, 220
avenue Vincent-d’Indy
> Concert gala, le 6 juillet, 19 h 30, salle Claude-Champagne
www.cmcnational.com; 514-284-5398
Juillet - août 2009 July - August 15

UN ÉTÉ DE BRAHMS
Crystal Chan
POURQUOI AVEZ-VOUS CHOISI DE VOUS
CONCENTRER SUR BRAHMS CET ÉTÉ ?
Brahms figure certes au répertoire de l’OSM,
mais cela faisait longtemps que nous n’avions
pas donné un grand cycle de ses œuvres. Or,
depuis le début de ma collaboration avec
l’orchestre, nous nourrissions le projet de
nous pencher sur Brahms comme il avait été
fait pour Beethoven, Schubert et Schumann.
Cette année, au Festival, l’OSM et moi avons
la chance de pouvoir inaugurer cette première
collaboration avec une série regroupant
toutes les symphonies de Brahms, son
requiem et d’autres chefs-d’œuvre. Un
festival, en effet, est l’occasion de porter un
regard neuf sur les œuvres, puisque les
concerts ont lieu dans un cadre inhabituel.
VOUS AVEZ DÉJÀ DIT QUE MOZART EST LE COM-
POSITEUR QUE VOUS PRÉFÉREZ. COMMENT SE
COMPARE LA MUSIQUE DE BRAHMS À CELLE DE
MOZART ET D’AUTRES GRANDS COMPOSITEURS ?
Pour répondre, il faudrait commencer par se
demander ce qu’est un grand compositeur et
ce qui fait que ses pièces sont de grandes
œuvres. La réponse est partiellement subjective,
certes, mais il existe des éléments sur
lesquels tout le monde peut tomber d’accord.
Les œuvres de grands compositeurs sont assez
solides pour résister aux assauts du temps, et
elles ont une telle profondeur qu’elles parlent
aux générations qui suivent et survivent aux
modes et aux changements d’époque. Ces
œuvres sont un miroir dans lequel l’humanité
se reconnaît. Si l’auditoire et les musiciens
sont unanimes pour dire que la musique d’un
compositeur est exceptionnelle, qu’elle parle
de valeurs universelles, s’adresse à toute
l’humanité et est animée par un langage, un
style et une personnalité qui la rendent reconnaissable
entre toutes, on se trouve devant un
phénomène qu’on appelle le génie.
QUELLES SONT LES CLÉS QUI PERMETTENT DE
DÉCRYPTER L’ŒUVRE DE BRAHMS ?
Ce n’est pas une question facile, parce que chacun
peut y répondre à sa façon. En ce qui me
concerne, à part la maîtrise de la partition et du
style, je pense qu’il faut comprendre l’esthétique
de l’Allemagne du Nord (Hambourg) et
l’influence importante des milieux culturels de
Vienne où Brahms a passé l’essentiel de ses
années créatives de maturité. Contrairement
au lieu commun qui voudrait que la musique
de Brahms soit très lourde, en fait, son métissage
culturel fait que sa musique est fort délicate,
dans le style viennois, mais empreinte
d’une nostalgie toute nordique.
EN 2002, VOUS AVEZ DIRIGÉ EIN DEUTSCHES
REQUIEM (REQUIEM ALLEMAND) AVEC LE
NATIONAL SYMPHONY ORCHESTRA. LA PRO-
GRAMMATION DE CE CONCERT ÉTAIT ORIGINALE,
16 Juillet - août 2009 July - August
MAESTRO NAGANO SUR LE GÉNIE MUSICAL
PUISQUE VOUS AVEZ INTERCALÉ, ENTRE LES DIF-
FÉRENTES PARTIES DU REQUIEM, DES MOUVE-
MENTS D’UNE ŒUVRE DE RIHM, DAS LESEN DER
SCHRIFT (LIRE L’ÉCRITURE). PENSEZ-VOUS QUE LA
JUXTAPOSITION DE LA MUSIQUE ROMANTIQUE
ET CONTEMPORAINE A FAIT RESSORTIR QUELQUE
CHOSE QUE VOUS N’AVIEZ ENCORE JAMAIS
REMARQUÉ EN BRAHMS ? APRÈS CETTE
EXPÉRIENCE, AVEZ-VOUS ABORDÉ LE REQUIEM
D’UNE FAÇON DIFFÉRENTE ?
On oublie souvent qu’à sa création, dirigée par
Brahms en personne, des pièces étaient intercalées
entre les mouvements, une première
dans l’histoire de la musique. D’ailleurs, à
cette occasion, seule une partie du requiem
avait été présentée, en plus des œuvres d’autres
compositeurs, notamment des extraits du
Messie de Haendel. En effet, même si les textes
choisis par Brahms venaient de la Bible, il
semble que les promoteurs du concert se
soient inquiétés de l’absence de toute mention
du Christ. Étant donné que c’était un concert
de Pâques, on a décidé de rajouter des extraits
d’autres œuvres pour compléter le récit de la
Passion. Il n’existe donc aucune obligation de
présenter cette œuvre dans l’ordre, sauf si l’on
s’en tient aux conventions établies.
D’autre part, une performance séquentielle
entraîne le risque que la force de l’habitude
émousse l’impact du texte, qui pose de grandes
questions existentielles et spirituelles. De plus,
c’est très éprouvant pour le chœur sur le plan
physique. Ce dernier point est surtout vrai en
ce qui concerne les parties où l’écriture est particulièrement
touffue, par exemple entre le 6 e et
le 7e mouvement. Rihm a composé des intermezzos
qui s’inspirent des tonalités, des textures
et du contenu des mouvements qui les précèdent
immédiatement et qui amènent l’auditeur
graduellement vers le mouvement suivant. Pour
l’auditoire, c’est un temps de réflexion sur le
sens des textes qu’il vient d’entendre.
PHOTO Kasa Kara
BRAHMS A COMPOSÉ QUATRE SYMPHONIES QUI
SONT AUTANT DE CHEFS-D’ŒUVRE. COMMENT
SES SYMPHONIES SE COMPARENT-ELLES ENTRE
ELLES ET À CELLES DES AUTRES GRANDS ?
Elles ont donné l’impulsion aux symphonies
romantiques qui suivaient les traces de
Beethoven. Il est toutefois impossible de comparer
ces grandes symphonies l’une à l’autre,
puisqu’elles sont très différentes. La Première a
connu un succès éclatant dès sa création, faisant
la preuve que Brahms était le digne héritier de
Beethoven. Brahms fut un visionnaire qui a
infléchi l’évolution de la musique en Europe et
exercé une énorme influence sur les compositeurs
qui l’ont suivi, en particulier Arnold
Schoenberg et Richard Strauss, avec leurs styles
musicaux radicalement différents. Quand on
écoute les quatre symphonies, on se rend
compte que le compositeur a poussé les limites
de l’harmonie et de la structure jusqu’à les faire
sauter. D’ailleurs, on dit que la Quatrième est la
dernière symphonie romantique. Entre la tension
qui se manifeste dans le dernier mouvement,
doux mais révolutionnaire, de la
Troisième et le caractère brillant de la passacaille
aux robustes harmonies qui forme le dernier
mouvement de la Quatrième, on ne peut qu’admirer
le génie précurseur de Brahms.
QUELLES SONT LES DIFFICULTÉS QUAND ON
DIRIGE ET QU’ON JOUE DU BRAHMS ?
Trouver la légèreté et le raffinement délicat
dans la puissance et la force. La couleur, la
langue, la souplesse doivent être au rendezvous.
Ce n’est qu’à ce prix que l’œuvre peut
prendre vie. ■ [Traduction par Anne Stevens]
Nagano au concert :
1 août – Un requiem allemand de Brahms; Festival de
Lanaudière, www.lanaudiere.org
7, 8, 13, 16 août – les symphonies de Brahms;
Festival de Knowlton, www.knowltonfestival.com

BRAHMS & LES MASSES
Camille Rondeau
« Q
uand, avec sa baguette magique, il
empruntera leur pouvoir à des
masses puissantes, le chœur et l’orchestre,
alors attendons-nous à un aperçu
encore plus merveilleux des mystères du
monde spirituel…»
C’est ainsi qu’en 1853, Robert Schumann
prédisait l’avenir glorieux d’un jeune compositeur
d’à peine vingt ans dont il avait
entendu quelques lieder et des pièces pour
piano, Johannes Brahms.
Quatre ans plus tard, celui-ci produisit sa
première œuvre d’envergure, la Sérénade en ré
mineur, qu’il écrivit d’abord pour nonet avant
de l’orchestrer. Une autre Sérénade suivra en
1859. Entre-temps, il composa son premier
concerto pour piano, qu’il avait d’abord
conçu comme une symphonie et qu’il avait
notée pour deux pianos. Or, l’utilisation du
piano s’imposa et l’œuvre fut orchestrée dans
la forme qu’on lui connaît aujourd’hui.
La symphonie initialement projetée comprenait
une marche funèbre qui fut alors
abandonnée, mais que Brahms reprit pour en
faire le deuxième mouvement de ce qui allait
devenir l’une de ses plus grandes œuvres: Un
requiem allemand, pour chœur, orchestre et
solistes. Le caractère œcuménique et humaniste
du livret, en plus d’une musique tout à
fait exceptionnelle, en font l’une des œuvres
chorales du XIX e siècle les plus appréciées
encore aujourd’hui.
Parmi les nombreuses autres compositions
pour chœur, orchestre et solistes de Brahms,
on compte quelques œuvres composées de
1869 à 1871, dont la plus connue est la
Rhapsodie pour contralto. C’est aussi de cette
époque que datent les orchestrations qu’il fit
de trois de ses célèbres Danses hongroises ainsi
que les Variations dites «sur un thème de
Haydn », thème dont l’authenticité est
aujourd’hui fortement contestée.
Brahms travailla longuement à sa première
symphonie, créée en 1876; en effet, on en
retrouve des esquisses dès 1854. Une telle gestation
est sans doute due à la pression ressentie
face aux attentes du public et des musiciens,
très élevées à l’égard d’une symphonie d’un
compositeur qui avait déjà produit plusieurs
œuvres dans la lignée de Beethoven. On peut
voir un hommage à ce dernier dans le fait que
la structure de la symphonie de Brahms se rapproche
de celle de la Cinquième de son prédécesseur,
tant par l’évolution tonale entre do
mineur et do majeur que par la grande ressemblance
entre le thème du dernier mouvement
et l’Hymne à la joie.
Avec cette première symphonie, il semble
que Brahms ait acquis une meilleure confiance
en son habileté à traiter l’écriture
orchestrale. C’est donc assez rapidement que
se succédèrent sa deuxième symphonie, qui
connut un grand succès dès sa création en
1877, sans doute parce que plus lumineuse et
accessible que la première, son concerto pour
violon un an plus tard et les Ouverture pour
une fête académique et Ouverture tragique. En
1881, l’ajout d’un scherzo à son second
concerto pour piano en fit l’une des œuvres
concertantes du XIX e siècle formellement les
plus proches de la symphonie.
La troisième symphonie connut un
immense succès, et c’est peut-être encore
aujourd’hui la plus appréciée des quatre, le
troisième mouvement, Poco allegretto, étant
sans doute l’une des mélodies les plus
célèbres de Brahms. La dernière symphonie
est souvent considérée comme l’une de ses
œuvres les plus classiques, surtout en raison
de la grande chaconne du finale, basée sur
une structure de huit mesures répétée trentecinq
fois. Sa dernière œuvre orchestrale est le
Double concerto, pour violon et violoncelle.
Schumann avait donc vu juste; si Brahms
restera toujours l’un des plus grands maîtres
des genres intimes, ses œuvres à grand effectif,
bien qu’elles demeurent toujours assez
conservatrices tant par leur forme que par
leur orchestration, révèlent un musicien
extraordinaire, à l’instar du géant Beethoven
qu’il vénérait. ■
PROGRAMME DES CONCERTS DE LA SAISON 2009
Les mercredis
à 20h30
Concerts donnés à l’auditorium du
Camp musical de Lanaudière
Droits d’entrée : 10.00$
Les dimanches
à 17h00
Les samedis à 11h30
Concerts donnés dans la nef de
l’église Saint-Alphonse-Rodriguez
Entrée libre
Juillet - août 2009 July - August 17

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õ ÄËbÜtàÉ|Üx ft|Çà@]ÉáxÑ{
wâ `ÉÇà@eÉçtÄ
Carillon en fête!
dimanche 14 h 30
Claude Aubin, directeur artistique et
carillonneur titulaire de l’Oratoire Saint-Joseph
5 juillet
John A. Widmann
(Frederick, Maryland, États-Unis)
12 juillet
Rosemary Laing
(Victoria, Colombie-Britannique, Canada)
2 août
Andrea McCrady
(Ottawa, Ontario, Canada)
16 août
Andrée-Anne Doane et Claude Aubin
(Carillonneurs de l’Oratoire Saint-Joseph du Mont-Royal)
Récitals réguliers de carillon
mercredi, jeudi et vendredi à 12 h et 15 h
samedi et dimanche 12 h et 14 h 30
Concert d’orgue dans la basilique
le dimanche à 15 h 30
U|xÇäxÇâx4
514 733-8211
www.saint-joseph.org
THE
QUILICO SPIRIT
Wah Keung Chan
In recent years Canadian baritone
Gino Quilico has spent as
much time in pop and musicals
as in opera. “About four years ago, I
came to a point in my life where I
was in Korea singing Don Giovanni
and I found myself alone in a hotel,”
said the 54-year-old Quilico. “After a
28-year career, I really wanted to
spend more time at home. I was
tired of traveling 10 months a year; I
was rarely performing in Montreal
and in Canada.” Performing at home
has led him to a hit pop single with
Quebec teen Marilou Bourdon, concert performances
of Starmania, Quasimodo in Notre-Dame
de Paris, Jean Valjean in Les Misérables and his
own autobiographical show “A Musical Voyage.”
Quilico couldn’t have foreseen it, but the decision
to slow down his international career allowed him to
be at his son Enrico’s bedside when he suffered traumatic
brain injuries from a motorcycling accident in
May 2006. “When it happened, I was so glad that I
had made that decision,”said Quilico.“Rico is a miracle.
He was in a coma for a month and intensive care
for two months. He will always have some difficulties
but if you look at him,you wouldn’t know he was
in an accident.”Last September,Enrico completed his
first triathlon, a triumph of will power. This Quilico
passion for life is a trait that can be traced back to
Quilico’s late father, Louis Quilico, Canada’s greatest
baritone, who will be honoured by the City of
Montreal with a special day on August 16, 2009. The
same day,Gino will sing the role of Germont in a performance
of Verdi’s La Traviata to close Montreal’s
Italian Cultural Week.
The Quilico music family is one of the most celebrated
in Canadian history and their story has
some elements befitting an opera drama. When
Opera Canada founder Ruby Mercer set out to
write a biography of Louis Quilico, who would have
a 25-year career at the Metropolitan Opera, she
ended up calling the book The Quilicos (published
in 1990), telling the story of not only Louis but of his
wife Lina, a pianist, and his son Gino, who had followed
in his footsteps. However, when Lina died in
1991, the family seemed to fall apart. In 1993, Louis
married pianist Christina Petrowska-Quilico, who
authored Mr. Rigoletto in 1999, a biography of Louis
in conversation form. Gino and Louis became
estranged following the marriage, and the two did
not make up before Louis died in 2000 from complications
following a routine knee surgery. “I’ve
made peace with my father,” said Gino. “He gave
me everything a child needs. He was my teacher
and gave me a beautiful life. There is not one day
that I don’t think of him.”
“My father was a great artist, the greatest
Rigoletto and a good Germont,” remembered
Quilico, who saw his father on stages around the
Louis and Gino Quilico in front of the
Metropolitan Opera in New York
world and performed with him in Don Giovanni,
Barber of Seville and Manon in Salzburg and at the
Met. “He was loved everywhere he went. Many
people tell me that he was genuine and generous.
I try to follow him in this, and not act like a star. His
voice will remain the greatest. His teaching skills
have remained with me and hopefully one day I
will transmit them to others.” There is a famous
story, about Louis being engaged in 1956 to sing
Manon in San Francisco opposite Jussi Björling.
Feeling unprepared, he locked himself up in a
room and sang in front of a mirror for six months
until he figured out how to sing properly. “It was
not only about technique, but where you put yourself
mentally,” explains Quilico. “His teaching was
very philosophical. He was like a guru. It wasn’t
based on exercise. It was spiritual. It was not so
much the sound as the preparation and the delivering
of the air. He would say ‘mind over matter’. I
remember there was a note I couldn’t reach and
we argued about it. That night I went to sleep and
made the decision that I could sing it, and the next
day, I woke up and sang that note.”Quilico believes
that unlike himself – “I had a white pop voice” –
his father started with talent, “but lots of people
have the talent, but just don’t know it or don’t
have the desire. My father tapped into this energy,
and so did my son in his fight to live.”
Gino only discovered that passion himself
when he first sang in the chorus of the Canadian
Opera Company and looked out at the clapping
audience.“It was like a drug, and I wanted more.”
He is channeling that energy into some new
goals in opera and classical music. His voice has
now deepened, and he would like to take on
more Verdi (MacBeth) and Puccini (Scarpia).
“When I sang my first Verdi Don Carlo 16 years
ago, I wasn’t really ready.” At 54, he feels ready. ■
Gino Quilico in concert:
> Until July 26 – Québec, QC: Les Misérables
> August 16 – Festival de la petite Italie, Montréal,
QC: Verdi’s La Traviata
18 Juillet - août 2009 July - August

CRITIQUES
REVIEWS
POLITIQUE DE CRITIQUE : Nous présentons ici
tous les bons disques qui nous sont envoyés.
Comme nous ne recevons pas toutes les nouvelles
parutions discographiques, l’absence de
critique ne constitue pas un jugement négatif.
Vous trouverez des critiques additionnelles sur
notre site Web www.scena.org.
REVIEW POLICY: While we review all the best
CDs we get, we don’t always receive every
new release available. Therefore, if a new
recording is not covered in the print version
of LSM, it does not necessarily imply that it is
inferior. Many more CD reviews can be viewed
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★★★★★★
★★★★★✩
★★★★✩✩
★★★✩✩✩
★★✩✩✩✩
★✩✩✩✩✩
MUSIQUE VOCALE
indispensable/ AMUST!
excellent / EXCELLENT
très bon / VERY GOOD
bon / GOOD
passable / SO-SO
mauvais / MEDIOCRE
$ < 10 $
$$ 10–15 $
$$$ 15–20 $
$$$$ > 20 $
Critiques / REVIEWERS
RB René Bricault
FC Frédéric Cardin
EC Éric Champagne
PG Philippe Gervais
WSH Stephen Habington
AK Arthur Kaptainis
AL Alexandre Lazaridès
PER Paul E. Robinson
LR Lucie Renaud
CR Camille Rondeau
JKS Joseph K. So
Handel: Rodrigo
María Bayo, Sharon Rostorf-Zamir, Anne-Catherine
Gillet, soprano; Maria Riccarda Wesseling, mezzosoprano;
Max Emanuel Cencic, countertenor; Kobi van
Rensburg, tenor; Al Ayre Español/Eduardo Lopez Banzo
Ambroisie AM 132 (3CD)
★★★★★★ $$$$
Rodrigo est le premier
opéra qu’écrivit Haendel
lors de son séjour de formation
en Italie, et on y
retrouve la fougue et
la fraîcheur qui caractérisent
les plus belles
œuvres de cette
période, comme le Dixit dominus et la
Résurrection. Les airs de Rodrigo sont généralement
courts, mais toujours finement
caractérisés et souvent virtuoses. C’est toute la
palette des affects baroques dont s’empare ici
le jeune Haendel, avec une assurance qu’auraient
pu lui envier bien des compositeurs italiens.
L’œuvre avait déjà été enregistrée par
Alan Curtis en 1999, mais la présente version
s’avère infiniment supérieure. Eduardo Lopez
Banzo dirige un orchestre sensationnel, dont
la vigueur et la précision ne sont pas sans rappeler
les Musiciens du Louvre, qui servaient
jadis si bien ce répertoire. Sous la baguette du
chef espagnol, même les récitatifs prennent
vie et n’ennuient jamais, soutenus par un
magnifique clavecin de facture italienne.
Exception faite du chant un peu maniéré de
Maria Bayo, la distribution est plus que satisfaisante.
Si le Rodrigo de Maria Riccarda
Wesseling séduit dès le premier air, on aura
tôt fait d’apprécier aussi l’agilité d’Anne-
Catherine Gillet, le timbre androgyne de Max
Emanuel Cencic et la bravoure du ténor Kobie
van Rensburg, très sollicité ici. Un incontournable
pour tout amateur de Haendel. PG
L’Écrit du Cri: Renaissance & 19th to 21st-
Century Songs
Ensemble Clément Janequin/Dominique Visse
Harmonia Mundi HMC 902028 (73 min 50 s)
★★★★✩✩ $$$
Cet enregistrement de
l’ensemble Clément
Janequin est une fantaisie
et doit être pris
comme tel. La première
moitié du
disque s’articule
autour des cris de rue,
en prenant pour axe les célèbres Cris de Paris
de Janequin, dans une version toutefois
moins dynamique que celle de 1982 du
même ensemble. Les Cris de Marseille,
parodie ingénieuse et truculente qu’on doit à
notre contemporain Régis Campo, est tout à
fait hilarant, tout comme les extraits d’œuvres
de Jean Georges Kastner et d’Édouard
Deransart, qui révèlent une part méconnue
du répertoire français léger du XIX e siècle.
Cependant, le fil conducteur de cette fricassée
étonnante se brouille dans la seconde moitié
du disque, franchement décevante, où il est
question du cri du prisonnier politique torturé,
du cri patriotique, d’un mystérieux «cri
de blog» et qui se conclut avec le cri des soldats
dans les tranchées, réclamant
langoureusement une présence féminine…
De plus, s’il est rafraîchissant d’entendre des
voix formées au chant ancien dans un répertoire
plus récent, notamment le baryton
Vincent Bouchot, le timbre nasillard de
Dominique Visse devient vite irritant.
Surtout, on reste plus que perplexe à entendre
des arrangements farfelus pour voix, piano,
orgue, contrebasse et luth; du drôle, on passe
au ridicule. Au moins, on rit encore. CR
Midsummer Night: Arias by Alwyn, Barber,
Britten, Dvofiák, Floyd, Herrmann, Korngold,
Lehár, Messager, Stravinsky, Walton
Kate Royal, soprano; Crouch End Festival Chorus;
English National Opera Orchestra/Edward Gardner
EMI 50999 2 68192 2 8 (61 min 45 s)
★★★★★✩ $$$
This is the British soprano’s
second album for
EMI and to my ears superior
to her debut disc.The
album title refers to the
surfeit of emotions – love
in all its guises – that
bubble over on a midsummer
night, a theme that links rather loosely a
collection of thirteen arias on the disc. It is an interesting
mixture of the familiar (‘Vilja Lied’, ‘Song to
the Moon’) and the obscure (‘Midsummer Night’
from William Alwyn’s Miss Julie). Royal’s softgrained,
cool, silvery tone is lovely, a little reminiscent
of a young Kiri Te Kanawa. Particularly beautiful
are the arias from Stravinsky’s Le Rossignol, Ellen
Orford’s ‘Embroidery Aria’, and ‘The Trees on the
Mountains’from Carlyle Floyd’s Susannah.The only
drawback is the presence of a borderline slow
vibrato, a beat in the voice in the high fortissimos
when she puts too much pressure on the voice –
not a healthy sign in a young singer. The ENO
Orchestra and Edward Gardner do yeoman service.
The recorded sound is spacious, with the voice well
captured. This is an interesting and rewarding disc
for anyone keen to discover a new voice. JKS
Mozart: Idomeneo
Richard Croft (Idomeneo); Bernarda Fink (Idamante);
Sunhae Im (Ilia); Alexandrina Pendatchanska
(Elettra); Kenneth Tarver (Arbace); Nicolas Rivenq
(Gran Sacerdote); Luca Tittoto (La Voce); RIAS
Kammerchor; Freiburger Barockorchester/René Jacobs
Harmonia Mundi HMC 902036.38 (3CD: 3 h 11 min
+ 1DVD: 45 min 50 s)
★★★★✩✩ $$$$
Quel orchestre et quel
chef! À la tête d’un
ensemble baroque galvanisé,
René Jacobs
conduit sans faillir le
premier véritable chefd’œuvre
que Mozart
aura donné au genre
lyrique. Après Harnoncourt et Gardiner, il
réussit à nous en faire saisir d’autres beautés,
loin du hiératisme figé de l’opera seria. Il
réitère ainsi le tour de force accompli, il y a
trois ans, avec La Clemenza di Tito, faisant des
récitatifs des moments dramatiques ou à tout
le moins significatifs. Notre bonheur aurait
été complet si la prestation soliste ou chorale
était toujours de la même qualité. Oubliant
qu’il fut grand guerrier, Richard Croft réduit
un peu trop son Idoménée au ton élégiaque,
ce qui fait double emploi avec le rôle
d’Idamante, et la voix de Sunhae Im est trop
éthérée pour faire croire à l’éprouvée Ilia,
mais Bernarda Fink et Alexandrina
Pendatchanska sont bien à leur place. Ces
réserves peuvent être tenues pour mineures en
regard d’une magnifique réalisation
d’ensemble. Un DVD nous permet de jeter
un coup d’œil sur les séances de travail
intensif qui ont précédé l’enregistrement,
Juillet - août 2009 July - August 19

tout en nous livrant les réflexions du chef et
des artistes sur l’œuvre.
AL
Penderecki: Utrenja
Iwona Hossa, soprano; Agnieszka Rehlis, mezzosoprano;
Piotr Kusiewicz, tenor; Piotr Nowacki,
bass; Gennady Bezzubenkov, basso profondo;
Warsaw Boys’ Choir; Warsaw Philharmonic Choir
and Orchestra/Antonio Wit
Naxos 8.572031 (74 min 51 s)
★★★★★★ $
Dès les premières
mesures, simple pianissimo
aux voix graves,
on sent que quelque
chose d’extraordinaire
se prépare. Il faut dire
que Wit nous a
habitués au grandiose
avec ses Penderecki sur Naxos (la Passion selon
Saint Luc et le Requiem polonais, entre autres),
mais ici il se surpasse. L’intensité est palpable,
sans perte de contrôle de l’imposante masse
orchestrale. Wit fait preuve d’une grande
maîtrise de la partition, prouvée par sa façon
de bien différencier la couleur de chaque
cluster, de chaque bruit vocal, de chaque glissando.
Au milieu de tant de modernisme, les
sporadiques et humbles sections tonales en
deviennent écrasantes d’émotion. Malgré
quelques petites anicroches, les solistes chantent
fort bien, avec chaleur et conviction. On
aurait souhaité une réverbération plus
discrète, mais on se console en constatant
qu’elle rehausse certains passages. Qui ne
paierait pas dix dollars pour risquer une révélation
spirituelle?
RB
Songs by Ravel
Gerald Finley, baritone; Julius Drake, piano
Hyperion CDA67728 (73 min 28 s)
★★★✩✩✩ $$$
Le baryton canadien
Gerald Finley ne cesse
d’éblouir par la
beauté de son timbre
et son agilité à chanter
du répertoire de
tout genre avec un
égal bonheur. Il propose
ici un programme entièrement consacré
aux mélodies de Ravel. Le choix du répertoire
est bien équilibré, alternant des œuvres
plus connues (Don Quichotte à Dulcinée,
Cinq mélodies populaires grecques) avec des
pièces moins souvent jouées (Sur l’herbe, Un
grand sommeil noir). L’interprétation est
excellente: bon phrasé, grande sensibilité,
prononciation juste. L’accompagnement de
Julius Drake est sans faille. Un disque parfait?
Malheureusement non! La prise de son
est des plus étranges: le piano semble placé à
l’avant-plan de la voix. De plus, autant la
couleur du piano est très claire, autant Finley
semble éloigné, voire étouffé, ce qui crée un
contraste particulièrement déplaisant. On
réussit à tendre l’oreille pour apprécier la
musique, mais cette prise de son nous
rattrape souvent. Dommage, car ces musiciens
de grand talent offraient une interprétation
des plus intéressantes de ces charmantes
mélodies.
EC
MUSIQUE INSTRUMENTALE
A French Collection : Pièces de clavecin
Skip Sempé, clavecin
Paradizo PA0007 (62 min 11 s)
★★★★★✩ $$$$
C’est une sélection des
plus colorées que propose
Skip Sempé dans
son récent disque
consacré aux pièces de
clavecin françaises du
XVIII e siècle. Presque
toutes sont à peu près
inconnues, à l’exception de la flamboyante
Marche des Scythes de Joseph Nicolas Pancrace
Royer qui clôt le disque dans un feu d’artifice
de virtuosité. Ce sont donc d’heureuses découvertes
que Les Grâces de Jacques Duphly et Les
Etoiles de Michel Corrette, véritables joyaux
d’une tendresse exquise. Le jeu de Sempé est
sensible et raffiné, mais il prend des libertés
discutables quant au texte, notamment en ce
qui a trait aux reprises et à l’ornementation.
C’est par contre un plaisir que d’entendre dans
une prise de son aussi chaleureuse un son de
clavecin à la fois clair et riche qui saura séduire
toutes les oreilles, les amoureux de clavecin
tout comme ceux qui restent à convaincre. Un
beau disque de découvertes à déguster. CR
Albinoni : Sinfonie a Cinque
Chiara Banchini, violon & dir.; Ensemble 415
Zig Zag Territories ZZT090202 (54 min 10 s)
★★★★★★ $$$$
La lumière fragile d’un
matin vénitien, l’éclat
d’un midi sur les gondoles
et la moiteur aux
mille odeurs d’un crépuscule
se déposant
doucement sur la place
Saint-Marc, voilà ce
que ressent l’auditeur de ce merveilleux disque
et de sa musique, placés sous la magistrale
direction de Chiara Banchini et la tendre ferveur
des musiciens de l’Ensemble 415. Que
dire de plus, sinon que tout y est parfait,
savamment dosé, admirablement exprimé,
suavement enveloppé dans une prise de son
qui respire sans délaisser le caractère intimiste
de la musique. Du grand art.
FC
Bach : Sonates BWV 1027-1029, Chorals & Trios
Les Basses Réunies (Bruno Cocset, alto « Bettera »,
ténor & grande basse de violon « alla bastarda »;
Bertrand Cuiller, clavecin et orgue positif; Richard
Myron, contrebasse)
Alpha 139 (58 min 28 s)
★★★★★★ $$$$
Les trois Sonates pour clavecin et viole de
gambe ne sont pas données ici en continuité,
étant encadrées chacune
par un choral et un
trio, pour un total de
neuf titres. Un tel
encadrement, choisi
toujours à bon escient,
abolit les frontières
entre le profane et le
sacré et met en valeur la sonate en préparant et
en prolongeant son atmosphère propre. Bruno
Cocset nous en livre une interprétation
prenante en compagnie de ses deux complices
des Basses Réunies. Il joue de trois instruments,
dont l’un, l’alto «Bettera», a été fabriqué
d’après un tableau du peintre italien du
même nom qui vécut au dix-septième siècle.
C’est donc un exemplaire unique aux
sonorités lumineuses. Pour accomplir son projet,
Cocset a dû changer d’instrument au
cours d’un même mouvement, ou encore
recourir au play-back. La beauté sonore et
l’intelligence de l’interprétation sont
constamment au rendez-vous. La prise de son
a été idéalement réalisée à l’église de
Pampigny, en Suisse.
AL
Beethoven: Piano Concertos WoO 4 & No. 2
Ronald Brautigam, piano; Norrköping Symphony
Orchestra/Andrew Parrott
BIS-SACD-1792 (58 min 4 s)
★★★★★★ $$$$
Celui qu’on pourrait
appeler l’ancêtre des
cinq concertos pour
piano de Beethoven a
été composé alors que
ce dernier avait moins
de quatorze ans. La
partie d’orchestre étant
depuis restée introuvable, c’est Ronald
Brautigam qui l’a reconstruite à partir d’une
réduction pour piano et sa propre connaissance
de l’écriture classique. Le résultat est
tout à fait convaincant. L’on est heureux de
découvrir une œuvre qui, sans ajouter beaucoup
à la gloire du compositeur, nous permet
de comprendre qu’il ne s’est pas créé d’un seul
coup, mais a dû se dégager des lourdes
influences de Haydn et de Mozart, malgré certaines
caractéristiques déjà reconnaissables. Le
Deuxième concerto opus 19, qui a en fait été
composé en premier après le WoO4, possède,
sous les doigts de Brautigam et la baguette de
Parrott, une transparence toute particulière.
Le piano a été placé au centre de l’orchestre
pour atteindre à l’intimité idéale de la
musique de chambre. Le Rondo en si bémol
WoO6, prévu d’abord comme dernier mouvement
de l’opus 19, complète intelligemment
ce programme brillant et inattendu. AL
Franz Schubert: Symphony No 8 in C major
“The Great”
Bamberger Symphoniker/Jonathan Nott
Tudor 7144 (Hybrid SACD – 61 min 47 s)
★★★★✩✩ $$$$
Until the relatively recent but belated arrival of the
Zurich-based Tudor label, we had been denied a
20 Juillet - août 2009 July - August

présente
Orford
2009
du 19 juin au 15 août
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Édition 2009
NATHALIE ALBERT
CHANTEUSE
LOUIS BABIN
COMPOSITEUR
JOCELYNE BASTIEN
ALTISTE
MARIE-ANNICK BÉLIVEAU
CHANTEUSE
LOUIS BELLEMARE
PERCUSSIONNISTE ET COMPOSITEUR
MICHEL BETTEZ
BASSONISTE
JEFFREY BUCHNER
CONTREBASSISTE
DENIS DION
COMPOSITEUR
OLIVIER FORTIN
CLAVECINISTE
JOSÉE LALONDE
CHANTEUSE
JEAN-FRANÇOIS LAPOINTE
CHANTEUR
SYLVAIN LAPOINTE
TROMPETTISTE
ROMULO LARREA
BANDONÉONISTE ET COMPOSITEUR
MATHIEU LAVOIE
COMPOSITEUR
FRANÇOIS LECLERC
LUTHISTE ET GUITARISTE
MICHEL LÉONARD
CHANTEUR
SHAWN MATIVETSKY
JOUEUR DE TABLA ET PERCUSSIONNISTE
PIERRE MICHAUD
COMPOSITEUR
MARIE-CLAUDE MONTPLAISIR
PIANISTE
Dès le 15 août
ALEJANDRA ODGERS
COMPOSITRICE
30 artistes à découvrir,
CLÉO PALACIO-QUINTIN
COMPOSITRICE ET FLÛTISTE
30 passions insoupçonnées
CHRISTOPHER PALAMETA
HAUTBOÏSTE
et 30 histoires à suivre…
MYRIAM PELLETIER
VIOLONISTE ET ALTISTE
DENIS PLANTE
www.cqm.qc.ca
BANDONÉONISTE
QUATUOR CLAUDEL-CANIMEX
QUATUOR À CORDES
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MARIE-JOSÉE SIMARD
LA CAMPAGNE MÉDIATIQUE
PERCUSSIONNISTE
FÉLIX STÜSSI
DU CONSEIL QUÉBÉCOIS
PIANISTE ET COMPOSITEUR
DE LA MUSIQUE
GILLES TREMBLAY
COMPOSITEUR
À L’OCCASION DE LA
MARIANNE TRUDEL
JOURNÉE INTERNATIONALE
PIANISTE ET COMPOSITRICE
DE LA MUSIQUE
DOROTHÉA VENTURA
CHANTEUSE ET CLAVECINISTE

Schubert symphony
cycle in super audio.
Now the omission has
been handsomely rectified.
This disc (in the
revised numerology in
which the ‘Unfinished’ is
designated No 7) caps a
cycle of the highest merit and in state-of-the art
sound. The other symphonies have been coupled
as 1, 3 and 7 (7141); 2 and 4 (7142); and 5 and 6 (7143).
Recorded between 2004 and 2008, these are performances
to rival the effervescent finesse of the
1980s cycle from Claudio Abbado and the
Chamber Orchestra of Europe (DG). In this account
of the ‘Great’ C major, Jonathan Nott treads a
lighter and more flexible path than we may be
accustomed to. This pays off in the wider dynamic
of the super audio sound stage. If you overlooked
RB’s enthusiastic reviews of Nott in Mahler and
Janáček (LSM 14.9, June), this is a rewarding introduction
to an up-and-coming British conductor
and a highly responsive orchestra. WSH
Gustav Mahler: Symphony No 6
London Philharmonic Orchestra/Klaus Tennstedt
LPO-0038 (2CD: 83 min 53 s)
★★★★★✩ $$$
In 1991, Norman Lebrecht
wrote of the phenomenal
effect of Klaus
Tennstedt in concert:
“He found his favourite
audience in London,
where luridly coifed
punks stood motionless
in the bear pit of the Royal Albert Hall through his
90-minute performance of Mahler’s Sixth.” About
the conductor’s return to the podium after surgery
and treatment for cancer, Lebrecht went on,
“He returned to give an awesome Mahler Sixth…
that left many in tears.” And here is Tennstedt live
in this crucial work captured by BBC engineers at
the peak of his powers. It is an astonishing
account and one that amply demonstrates the
virtuosity of the LPO of 1983 and its consummate
devotion to the fragile and chronically insecure
conductor. This is a disc that no self-respecting
Mahlerian should be without. Note also that the
LPO label also offers an equally impressive 1985
performance of Mahler’s First (LPO-0012) coupled
with Lieder eines fahrenden Gesellen sung by
Thomas Hampson.
WSH
Harry Somers : musique pour piano
Artistes variés
Centredisques CMCCD 14509 (2CD : 125 min 43 s)
★★★★★✩ $$$$
Cette nouvelle publication
de la série A
Window on Somers
nous fait découvrir
l’intégrale des œuvres
pour piano solo
d’Harry Somers, l’un
des plus formidables
compositeurs canadiens du XX e siècle. À l’exception
de Nothing Too Serious, composé en
1997, soit peu de temps avant sa mort, les
autres œuvres ont été écrites entre 1942 et
1957. Nous avons donc affaire à un jeune compositeur
fraîchement formé qui possède déjà
une forte personnalité musicale (et à un excellent
pianiste, si l’on se fie au degré de difficulté
technique de certaines pièces). Néanmoins, certaines
influences sont présentes: on décèle
facilement un rapport à la couleur et à la résonance
qui rapproche de nombreuses pièces des
impressionnistes français, Debussy en tête, mais
aussi un peu de Messiaen. On retrouve certaines
harmonies typiques d’un Scriabine et
d’un Schoenberg et même certains gestes propres
à Chostakovitch. Mais partout le souffle, la
direction et un étonnant lyrisme se distinguent
et confèrent un caractère original à ce répertoire
qui mérite d’être entendu plus souvent. Cette
anthologie regroupe des enregistrements transférés
pour la première fois sur CD et dans
l’ensemble, la qualité sonore est au rendez-vous.
Un incontournable pour apprécier à sa juste
valeur l’œuvre de Somers.
EC
Janitsch : Sonate da camera Vol. 1 – Notturna
Christopher Palameta, hautbois, hautbois d’amour et
dir.; Stephen Bard, hautbois; Mika Putterman, traverso;
Hélène Plouffe, violon et alto; Kathleen Kajioka, alto;
Karen Kaderavek, violoncelle; Erin Helyard, clavecin
Atma classique ACD2 2593
★★★★★✩ $$$
Si Johann Gottlieb
Janitsch est un compositeur
inconnu, ce
n’est pas faute de
talent, mais bien parce
que la plus grande partie
de son œuvre a disparu
lors de la Seconde
Guerre mondiale. Heureusement, vingt-sept
quatuors survivent, dont Atma entreprend ici
l’édition, audacieux projet discographique
appelé à faire date. Les œuvres révélées dans ce
premier volume, pour la plupart inédites, sont
en effet du meilleur cru. Actif à la cour de
Frédéric II de Prusse, Janitsch développe un
langage personnel raffiné où l’art du contrepoint
savant hérité de la tradition côtoie l’esprit
galant des frères Graun et le style fantasque
de Carl Philip Emmanuel Bach. Pour
notre plus grand plaisir, chaque pièce est présentée
dans une instrumentation différente et
souvent inusitée, voire rarissime, dont la seule
mention est déjà prometteuse (flûte traversière,
hautbois et hautbois d’amour, deux
hautbois et un alto, hautbois d’amour et deux
altos et ainsi de suite). Les musiciens du jeune
ensemble montréalais Notturna, dont c’est ici
le premier disque, maîtrisent parfaitement
leurs instruments et en exploitent tout le grain
sonore en de savoureux échanges colorés.
Néanmoins, l’ajout d’une contrebasse ou d’un
basson serait peut-être souhaitable, afin d’insuffler
plus de vigueur au continuo, ici un peu
en retrait.
PG
L’Héritage Beethoven: Horn works by
Beethoven, Czerny, Ries, Moscheles
Louis-Philippe Marsolais, horn; David Jalbert, piano
ATMA ACD2 2592
★★★★★✩ $$$
Louis-Philippe Marsolais
produced a revelatory live
performance late in 2007
of Beethoven’s Horn
Sonata Op. 17 at the
Jeunesses Musicales
house in Montreal. I dock
a star off this stunning
ATMA release only because the young Canadian
prizewinner has switched the spectrally colourful
natural horn he used on that occasion for a modern
valve horn. Not to worry: The playing is not only
technically impeccable (as one might expect on the
easier instrument) but tonally as forthright or lyrical
as the musical occasion demands. David Jalbert
is an equal partner in a piano part Beethoven clearly
wrote with his own virtuoso abilities in mind. If
the searching second subject of the first movement
is a little more elongated than is considered proper
in our neoclassical age, we can still appreciate how
well the players have captured the young-
Prometheus spirit of this wonderful early score.
As the title of the disc suggests, the other selections
are by composers who knew and followed
Beethoven. Carl Czerny’s Andante e polacca is eminently
hummable and Ferdinand Ries demonstrates
how much he had learned from the master
in his fresh-tuned and well-constructed Sonata Op.
34. Two sets of variations by Ignaz Moscheles are
more than merely entertaining. Coherent at pianissimo
or fortissimo and equal to any articulatory
demand, Marsolais has the measure of all this
music. He sounds very much primed to become an
international horn virtuoso. We shall see. AK
Mozart/Brahms: Clarinet Quintets
Scharoun Ensemble Berlin (Karl-Heinz Steffens, clarinet;
Guy Braunstein, Christoph Streuli, violin;
Ulrich Knörzer, viola; Richard Duven, cello)
Tudor SACD 7137 (70 min 44 s)
★★★★✩✩ $$$$
Brahms’ Clarinet Quintet
is arguably the finest
composition of the composer’s
last years.
Brahms was inspired by
the 35-year-old clarinetist
of the Meiningen
Court Orchestra –
Richard Mühlfeld – to write no fewer than four
chamber music works for the instrument in quick
succession, but the Quintet is almost in a class by
itself. It has autumnal qualities one associates
with Brahms’ old age but it has plenty of energy
too. Its most sublime moments are probably in
the slow movement with its inspired use of gypsy
elements. This new recording by members of the
Berlin Philharmonic is superb. Clarinetist Karl-
Heinz Steffens follows a long line of illustrious
predecessors in the BPO including Karl Leister and
Sabine Meyer, but easily holds his own. His sound
is incredibly pure from top to bottom and his
range of dynamics is extraordinary.
The performance of the Mozart is just as good.
In both pieces the string players are at one with
the soloist and the give and take is consistently
engrossing. The sound quality is perhaps a little
22 Juillet - août 2009 July - August

30 Juillet
au
8 Août
2009
CONSTANTINOPLE
Soir d’été à Ispahan
Samedi 8 août / 19h00
Église de Saint-Sauveur
Photo : Ballet Maribor – © 6-prime
FASS.CA
TICKETPRO
1 866 908 9090

DIMANCHE
SUNDAY
LUNDI
MONDAY
MARDI
TUESDAY
JUILLET
JULY
AU
IN
2009
QUÉBEC
William Porter
MSOA, 9 juillet, Montréal, 20 h
USHERBROOKE, Ensemble vocal de l'École d'été
chant choral 2009, Purcell et cie, Christopher
Jackson (chef invité), 14 h, Église St-Pierre-
Apôtre, Montréal, 819 821-8000, poste 63120
Hank Knox
MSOA, 13 juillet, Montréal, 20 h
Jan Overduin
MSOA, 14 juillet, Montréal, 20 h
L’INSCRIPTION DES CONCERTS DES ORGANISMES ET INDIVIDUS
MEMBRES DU CONSEIL QUÉBÉCOIS DE LA MUSIQUE EST
RENDUE POSSIBLE GRÂCE AU SOUTIEN fiNANCIER DU CAM.
CALENDAR ENTRIES OF THE CONSEIL QUÉBÉCOIS DE LA MUSIQUE
MEMBERS ARE MADE POSSIBLE BY CAM.
05
06 07
OFC, Concours de musique du Canada, concert gala
de la Finale nationale, Alexandre Da Costa (violon),
JEAN-FRANÇOIS RIVEST (CHEF), 19 h, Salle Claude- MSOA, J.S. Bach, MICHAEL RADULESCU (ORGUE), 20 h,
Champagne, Université de Montréal, Montréal, 514- Mountainside United Church, Westmount, 514-398-
284-5398, info@ofc-canada.com 1252
POUR ANNONCER VOTRE ÉVÉNEMENT :
TO LIST YOUR EVENT IN THIS CALENDAR:
514-948-2520
MV, Oliver Jones, Lorraine Desmarais, François
Bourassa, Jean-François Groulx, James Gelfand,
Alain Lefebvre, Guy St-Onge, Luc Beaugrand, Guy
Dubuc, 19 h, Théâtre Maisonneuve - PdA, Festival
international de Jazz de Montréal, Montréal,
www.montrealjazzfest.com
OSQ, Quintette de cuivres, 20 h, Parc Jean-Roger-
Durand, Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-
8486, billetterie@osq.qc.ca
OSQ, Quintette de cuivres, 19 h, Maison O’Neill,
Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-8486, billetterie@osq.qc.ca
MSOA, Frescobaldi, Storace, Sweelinck, Geminiani,
Handel, Scarlatti, Hank Knox (clavecin), 20 h,
Salle Redpath, McGill University, Montréal, 514-
398-1252
OSQ, Ensemble de cuivres, 18 h, Maison Girardin,
Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-8486, billetterie@osq.qc.ca
MSOA, Franck, Reger, Barrie Cabena, improvisation,
Jan Overduin (orgue), 20 h. Église St-Jean-
Baptiste, Montréal, 514-398-1252
LÉGENDE DES ABRÉVIATIONS
FIMCO
Festival international de musique de
chambre d’Ottawa
FSTÜSSI
Félix Stüssi
KOSA FEST PERCU KoSA International Percussion Festival
LDESMARAISBB Lorraine Desmarais Big band
MSOA
McGill Summer Organ Academy
MV
Montreal Variations
MCSP
Musique de chambre à Sainte-Pétronille
NEM
Nouvel ensemble moderne
OFC
Orchestre de la francophonie canadienne
OM
Orchestre Métropolitain
ORGUECOUL Orgue et couleurs
OSDL
Orchestre symphonique de Longueuil
OSQ
Orchestre symphonique de Québec
PRODANIOP Les Productions Daniop
QCLAUDELCANIMEX Quatuor Claudel-Canimex
SMAM
Studio de musique ancienne de Montréal
SINFONIA La Sinfonia de Lanaudière
SSALICETI Sébastien Saliceti
USHERBROOKE École de musique de l'Université de
Sherbrooke
OM, Dolce Vita! Une soirée avec Marc Hervieux et
Yannick Nézet-Séguin, Verdi, Puccini, Leoncavallo,
Cilea, Yannick Nézet-Séguin, Marc Hervieux, 19 h
30, Théâtre de Verdure, Parc Lafontaine, Montréal,
514 872-2644
QCLAUDELCANIMEX, Festival des vins, 11 h, Site
historique de l’Île des Moulins, Terrebonne, 450
471-0619
PRODANIOP, LaTourelle Orkestra , LaTourelle
Orkestra, 16 h, Fête Champêtre Domaine Forget,
514 388-2158, www.productionsdaniop.com,
info@productionsdaniop.com
OM, Soprano sous les étoiles, Mozart, Strauss,
Schubert, Aïrat Ichmouratov (chef), Marianne
Lambert (soprano colorature), 19 h 30, Théâtre de
Verdure, Parc Lafontaine, Montréal, 514 872-2644
OFC, Festival Orchestres dans le parc, Beethoven,
Jean-Philippe Tremblay (chef), Minsoo Sohn
(piano), 19 h 30, Musée de la guerre, Ottawa,
info@ofc-canada.com
QCLAUDELCANIMEX, 16 h, Théâtre de la Marjolaine,
Eastman, 450 297-0237, 1 888 526-2756
12 13
19 20
TOMBÉE : PUBLICITÉS
27 JUILLET
RÉPERTOIRE DES ARTS DE
LA SCENA / LA SCENA
ARTS AND MUSIC
DIRECTORY
DEADLINE: ADVERTISING
JULY 27
14
OFC, Festival Classique Québec, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe Tremblay (chef), 20 h,
Palais Montcalm, Québec, info@ofc-canada.com
21
PRODANIOP, Quetango, Postango, 19h30, Promenade
Sainte-Anne-de-Bellevue, Sainte-Anne-de-
Bellevue, 514 388-2158
www.productionsdaniop.com, info@productionsdaniop.com
26 27 28
24 Juillet - août 2009 July - August

MERCREDI
WEDNESDAY
QCLAUDELCANIMEX, Concert Hommage au Père
Fernand Lindsay, Brian Manker (violoncelliste),
20 h 30, Camp Musical de Lanaudière, Lac
Priscault, St-Côme, 450 883-6024
FSTÜSSI, Félix Stüssi 5 & Ray Anderson, Festival
International de Jazz de Montréal, 20 h 30,
Upstairs, Montréal, www.upstairsjazz.com
ORGUECOUL, Mythes et légendes, Glass, Dompierre,
Gibbs, De Falla, Piazolla, Desmarais, Ginastera,
Angèle Dubeau, La Pietà, 19 h 30, Centre Pierre-
Charbonneau, Montréal, 514 255-4222
PRODANIOP, Parc-X trio, Éponyme, 19 h, Festival
international de Jazz de Montréal, 514 388-2158,
www.parcxtrio.com/Parc_X_Trio/Bienvenue.html
OM, ORGUECOUL, Voyage dans le temps, Mozart,
Schubert, Strauss, Sieczynsky, Aïrat Ichmouratov
(direction), Marianne Lambert (soprano), 19 h 30,
Centre Pierre-Charbonneau, Montréal, 514 255-
4222
OSQ, Quintette de cuivres, 20 h, Parc de La
Chanterelle, Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-
8486, billetterie@osq.qc.ca
MSOA, John Grew et Matthew Provost (orgue), 20 h,
Salle Redpath, McGill University, Montréal, 514-
398-1252
JEUDI
THURSDAY
OM et ORGUECOUL, Parcours en gondole sur le
grand canal de Venise, Verdi, Puccini, Leoncavallo,
Cilea, Yannick Nézet-Séguin (chef), Marc Hervieux
(ténor), 19 h 30, Centre Pierre-Charbonneau,
Montréal, 514 899-0938
OFC, Beethoven, Jean-Philippe Tremblay & Pinchas
Zukerman (chefs), Jan Lisiecki (piano)
20 h, Centre national des Arts, Ottawa, 1 866
850-2787, info@ofc-canada.com
MSCP, Soirée Desjardins, Berlioz, Saint-Saëns,
Chausson, Ravel, Schubert, Mozart, Monique Pagé
(soprano), Claire Marchand (flûte), André Moisan
(clarinette), David Ellis (violoncelle), Martin Dubé
(piano), 20 h 30, Sainte-Pétronille, Île d’Orléans,
418 828-1410.
01 02 03 04
LDESMARAISBB, invité spécial Oliver Jones, 20 h,
Théâtre Jean-Duceppe - PdA, Festival international
de Jazz de Montréal, Montréal, www.montrealjazzfest.com
OFC, Festival des Hautes-Laurentides, Mont-Laurier,
Beethoven, Mascagni, Jean-Philippe Tremblay
(chef), Marc Hervieux, Gaétan Lapierre (chanteurs),
20 h, Cathédrale de Mont-Laurier, Mont-
Laurier, info@ofc-canada.com
OSQ, Les Grands classiques, Mozart, Verdi, Borodine,
Yoav Talmi (chef), 20 h, Parc Roland-Beaudin,
Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-8486, billetterie@osq.qc.ca
MSOA, Scheidemann, Buxtehude, Böhm, J.S. Bach,
Hanff, Bruhns, William Porter (orgue), 20 h, Église
Immaculée-Conception, Montréal, 514-398-1252
08 09 10 11
OSQ, Quintette de cuivres, 12 h 30, Jardins Loto-
Québec, Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-
8486, billetterie@osq.qc.ca
OSQ, Musique de cinéma, Richard Lee (chef), 20 h,
Parc Roland-Beaudin, Québec, 418 643-8486 ou 1
877 643-8486, billetterie@osq.qc.ca
MSCP, Soirée La maison Simons, Glinka,
Moussorgsky, Granados, de Falla, Turina,
Marianne Fiset (soprano), Marie-Eve Scarfone
(piano), 20 h 30, Église de Sainte-Pétronille,
Sainte-Pétronille, Île d’Orléans, 418 828-1410
PRODANIOP, Soirée La maison Simons, Glinka,
Moussorgsky, Granados, de Falla, Turina,
Marianne Fiset (soprano), Marie-Eve Scarfone
(piano), 20 h 30, Église de Sainte-Pétronille,
Sainte-Pétronille, Île d’Orléans, 418 828-1410
MSOA, dans le cadre de « Les Concerts Lachine »,
Saint-Saëns, Franck, Widor, Vierne, Messiaen,
Escaich, Guillou, improvisation, Olivier Latry
(orgue), 20 h. Église des Saints-Anges-Gardiens,
Lachine, 514-637-7587, 514-398-1252
VENDREDI
FRIDAY
Olivier Latry
MSOA, 16 juillet, Lachine, 20 h
MSOA, Mendelssohn, CAROLE TERRY (ORGUE), 20 h,
Church of St. Andrew & St. Paul, Montréal, 514-398-
1252
OSQ, Plácido Domingo à Québec, Plácido Domingo
(ténor), Israël Gursky (chef), 20 h, Scène Bell du
Festival d’été de Québec, Québec, 418 643-8486
ou 1 877 643-8486, www.infofestival.com
15 16 17
SAMEDI
SATURDAY
SINFONIA, Wonny Song (piano), Caroline Chéradé
(violon), Ewald Cheung (violon), Jean-Sébastien
Roy (violon), Aaron Schewbel (violon) et Stéphane
Laforest (chef), 15 h, Amphithéâtre de Lanaudière,
Joliette, 1 800 561-4343
USHERBROOKE, Ensemble vocal de l'École d'été
chant choral 2009, Purcell et cie, Christopher
Jackson (chef invité), 20 h, Église St-Patrick,
Sherbrooke, 819 821 8000, poste 63120
OSQ, En chœur et symphonie pour le Cirque du Soleil,
avec le Chœur polyphonique de Charlevoix, 21 h,
Palais Montcalm, Québec, www.grandrire.com
OM, Festival international de Lanaudière, Deux
artistes au sommet de leur art, Yannick Nézet-
Séguin (chef), Alain Lefèvre (piano), Marianne
Fiset (soprano), Antoine Bélanger (ténor),
Alexandre Sylvestre (basse), 20 h, Amphithéâtre
de Joliette, Joliette, 450 759-7636
OFC, Larue, Devienne, Beethoven, Jean-Philippe
Tremblay (chef), Robert Langevin (flûte),
20 h, Centre d’Arts Orford, Orford billetterie@artsorford.org
OSQ, Les Grands concerts du Domaine Forget,
Piazzolla, Rodrigo, De Falla, Mendelsohn, Romulo
Larrea (bandonéon), Aniello Desiderio (guitare),
Yoav Talmi (chef), 20 h 30, Domaine Forget, Saint-
Irénée, 418 452-3535, 1 888 DFORGET (336-7438)
OM et Chœur du Métropolitain Chœurs d’opéra et
Symphonie Fantastique, Festival international de
Lanaudière – romantisme ultime, Mozart,
Beethoven, Weber, Wagner, Berlioz, Yannick Nézet-
Séguin, 20 h, Amphithéâtre de Joliette, Joliette,
450 759-7636
OSQ, Quintette de cuivres, 19 h, Parc Samuel-
Holland, Québec, 418 643-8486 ou 1 877 643-
8486, billetterie@osq.qc.ca
SINFONIA, Festival Boré-Art, Jean-Sébastien Roy
(violon), Stéphane Laforest (chef), 20 h, Église de
Nominingue, Nominingue, 819 278-4083
18
ORGUECOUL, Tangopéra, Hunt, Piazzolla, Villodo,
Plaza, Bizet, Rodriguez, Gardel, Demare, Ponce,
Brubeck, Laurenz, Mores, Quartango, Gianna
Corbisiero (soprano), 19 h 30, Centre Pierre-
Charbonneau, Montréal, 514 255-4222
OFC, Festival Classique Québec, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe Tremblay (chef), 20 h,
Palais Montcalm, Québec, info@ofc-canada.com
22
MSCP, Soirée Cossette, Beethoven, Liszt, Messiaën,
Ravel, André Terebesi (piano), 20 h 30, Sainte-
Pétronille, Île d’Orléans, 418 828-1410.
SMAM, Les Larmes d’Orlande / les Lagrime di San
Pietro de Roland de Lassus
Pour chœur a cappella de 10 voix, sous la direction
artistique de Christopher Jackson, 20 h, Église
de Sainte-Mélanie, Sainte-Mélanie,
23
1 800 561-
4343, 450 759-4343
OFC, Festival Classique Québec, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe Tremblay (chef), 20 h,
Palais Montcalm, Québec, info@ofc-canada.com
SSALICETI, Duo Nelligan, spectacle de jazz,
Guillaume Marchand (piano), Sébastien Saliceti
(contrebasse), 20 h, rue des Forges, Centre-ville
Trois-Rivières, ssaliceti@hotmail.com
SINFONIA, Festival Mémoires et Racines, La Volée de
Castor, Stéphane Laforest (chef), 21 h, Parc St-
Jean Bosco, Saint-Charles-Borromée, 1-800-361-
4595 / 450-759-6202
OFC, Festival Classique Québec, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe Tremblay (chef), 20 h,
Palais Montcalm, Québec, info@ofc-canada.com
PRODANIOP LaTourelle Orkestra , LaTourelle
Orkestra, 19 h 30, SODAC, Rendez-vous de la
Place St. Mark, Place St-Marc 340, Saint-Charles,
450-463-0004, 514 388-2158 www.productionsdaniop.com,
info@productionsdaniop.com
24 25
ORGUECOUL, OM, Épopée musicale, Dompierre,
Bizet, Handel, François Dompierre, direction et
animation, 19 h 30, Centre Pierre-Charbonneau,
3000, Viau (métro Viau), Montréal, 514-255-4222
OM, Soprano sous les étoiles, Mozart, Strauss,
Schubert, Aïrat Ichmouratov (chef), Marianne
Lambert (soprano colorature), 19 h 30, Parc du
Millénaire, Dorval, 514 633-4040
OFC, Festival de la Rouge, Plamondon symphonique,
Jean-Philippe Tremblay (chef), Marc Hervieux,
Marie-Josée Lord, Étienne Dupuis, Raphaëlle
Paquette (chanteurs), 20 h 30, Nominingue,
info@ofc-canada.com
KOSA FEST PERCU, Memo Acevedo, Pierre Beluse,
Anne Julie Caron, Ndugu Chancler, Mario
Decuittis, Dom Famularo, Aldo Mazza, Allan
Molnar, Giraldo Piloto, Walfredo Reyes Jr., Jim
Royle, Répercussion, Dave Samuels, Trichy
Sankaran, Glen Velez, Michael Wimberly, Kenwood
Dennard, 20 h, KoSA Centre for the Arts, Montreal,
514 482-5554, www.kosamusic.com
MSCP, Soirée Les Pianos André Bolduc, Beethoven,
Bridge, Martinu, Poulenc, Matt Haimovitz (violoncelle),
Jean Marchand (piano), 20 h 30, Sainte-
Pétronille, Île d’Orléans, 418 828-1410.
KOSA FEST PERCU, Memo Acevedo, Pierre Beluse,
Anne Julie Caron, Ndugu Chancler, Mario
Decuittis, Dom Famularo, Aldo Mazza, Allan
Molnar, Giraldo Piloto, Walfredo Reyes Jr., Jim
Royle, Répercussion, Dave Samuels, Trichy
Sankaran, Glen Velez, Michael Wimberly, Kenwood
Dennard, 20 h, KoSA Centre for the Arts, Montreal,
514 482-5554, www.kosamusic.com
29 30 31
Juillet - août 2009 July - August 25

AOÛT
AUGUST
AU
IN
DIMANCHE
SUNDAY
OM, Soprano sous les étoiles,
Mozart, Strauss, Schubert, Aïrat
Ichmouratov (chef), Marianne
Lambert (soprano colorature),
19 h 30, Parc Vancouver, Îledes-Sœurs,
514 765-7150
QCLAUDELCANIMEX, Festival
classique des Hautes-
Laurentides, artiste invité :
Valérie Milot (harpe), 20 h,
Église du Lac du Cerf, 819
597-2442, 1 888 597-2442
2009
QUÉBEC
LUNDI
MONDAY
MARDI
TUESDAY
OSQ, Cirque symphonique, avec
le Chœur polyphonique de
Charlevoix, 21 h, Vieux-Port
de Saguenay, Festival international
des Rythmes du
Monde de Saguenay,
Saguenay, 418 545-1115,
www.rythmesdumonde.com
MERCREDI
WEDNESDAY
ORGUECOUL, Summernight,
Gershwin, Wanda Kaluzny
(direction), Marie-Josée Lord
(soprano), 19 h 30, Centre
Pierre-Charbonneau,
Montréal, 514 255-4222
FIMCO, Carillons Éternels:
oeuvres de Arcuri, Debussy,
Grieg, Liszt, Louie, Messiaen,
Ravel. Viva Espana!: oeuvres
de Albeniz, Debussy, Lecuona,
Turina, Louise Bessette
(piano), 20 h, Centre Saint-
Brigid pour les arts et les
lettres, Ottawa, www.chamberfest.com
PRODANIOP, LaTourelle Orkestra,
19 h 30, Parc L'Imagier ,
Centre d'exposition l'Imagier,
Gatineau, 819 684-1445, 514
388-2158, www.productionsdaniop.com,
info@productionsdaniop.com
JEUDI
THURSDAY
OSDL, L’OSDL célèbre
Plamondon, Luc Plamondon +
Œuvres classiques, Marc
David (chef), Marc Hervieux,
Isabelle Boulay, Étienne
Dupuis, Marie-Josée Lord,
Patsy Gallant 19 h 30, Parc
régional de Longueuil,
Longueuil, entrée gratuite,
450 466-6661, www.osdl.ca
MSCP, Soirée M e Marc
Bellemare, Hindemith, Renié,
Lizotte, Salzedo, Mozart,
Mendelssohn, Valérie Milot
(harpe) Trio Lajoie : Ariane
Lajoie (violon), Chloë
Dominguez (violoncelle), Akiko
Tominaga (piano), 20 h 30,
Église de Sainte-Pétronille,
Sainte-Pétronille, Île
VENDREDI
FRIDAY
Long Island Piano Duo : Festival Boré-Art en collaboration
avec Fondation Saint-Bernard, St-Adèle.
1 août, Chapelle St-Bernard, 1720, ch. Pierre-
Péladeau, Ste-Adèle, 20 h
02 03 04 05 06 07
d’Orléans, 418 828-1410.
SAMEDI
SATURDAY
KOSA FEST PERCU, Memo
Acevedo, Pierre Beluse, Anne
Julie Caron, Ndugu Chancler,
Mario Decuittis, Dom
Famularo, Aldo Mazza, Allan
Molnar, Giraldo Piloto,
Walfredo Reyes Jr., Jim Royle,
Répercussion, Dave Samuels,
Trichy Sankaran, Glen Velez,
Michael Wimberly, Kenwood
Dennard , 20 h, KoSA Centre
for the Arts, Montreal, 514
482-5554,
www.kosamusic.com
01
08
09
10
PRODANIOP, LaTourelle
Orkestra, 19 h 30, Promenade
Sainte-Anne-de-Bellevue,
Sainte-Anne de Bellevue, 514
388-2158, www.productionsdaniop.com,
info@productionsdaniop.com
OFC, Festival Classique Montréal,
9 symphonies de Beethoven,
Jean-Philippe Tremblay (chef),
20 h, Salle Pierre-Mercure,
Montréal, 514 987-6919
MSCP, Soirée La Fondation
Virginia Parker, Haydn,
Rachmaninov, Mendelssohn,
Ravel, David Jalbert (piano),
20 h 30, Église de Sainte-
Pétronille, Sainte-Pétronille, Île
d’Orléans, 418 828-1410.
OFC, Festival Classique
Montréal, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe
Tremblay (chef), 20 h, Salle
11 12 Pierre-Mercure, Montréal, 13514
987-6919
OFC, Festival Classique Montréal,
9 symphonies de Beethoven,
Jean-Philippe Tremblay (chef),
20 h, Salle Pierre-Mercure,
Montréal, 514 987-6919
NEM, Rencontres de Musique
Nouvelle au Domaine Forget,
Concert du Nouvel Ensemble
Moderne et des stagiaires,
Lorraine Vaillancourt (chef), 18
h, Salle Multi, Pavillon Joseph
Rouleau, Saint-Irénée
(Charlevoix), 514 343-5636,
www.lenem.ca
OFC, Festival Classique
Montréal, 9 symphonies de
Beethoven, Jean-Philippe
Tremblay (chef), 20 h, Salle
14 Pierre-Mercure, 15
Montréal, 514
987-6919
OFC, Plamondon symphonique,
Jean-Philippe Tremblay (chef),
Marc Hervieux, Marie-Josée
Lord, Étienne Dupuis,
Raphaëlle Paquette (chanteurs),
20 h, Salle Pierre-
Mercure, 514 987-6919
NEM, Rencontres de Musique
Nouvelle au Domaine Forget,
Concert du Nouvel Ensemble
Moderne et stagiaires,
Lorraine Vaillancourt (chef),
18 h, Salle Multi, Pavillon
Joseph Rouleau, Saint-Irénée
(Charlevoix), 514 343-5636,
www.lenem.ca
16 17
TOMBÉE : PUBLICITÉS
24 AOÛT
LA SCENA /
LA SCENA MUSICALE
DEADLINE: ADVERTISING
AUGUST 24
NEM, Rencontres de Musique
Nouvelle au Domaine Forget,
Concert du Nouvel Ensemble
Moderne et des stagiaires,
Lorraine Vaillancourt (chef),
20 h 30, Salle Françoys-
Bernier, Saint-Irénée
(Charlevoix), 514 343-5636,
www.lenem.ca
NEM, Concert du Nouvel
Ensemble Moderne en clôture
des Rencontres de Musique
Nouvelle au Domaine Forget,
Martin Matalon, Julien
Grégoire (percussions), Denys
Bouliane, Massimo Botter,
Normand Forget (hautbois),
Taylor Brook, Lorraine
Vaillancourt (chef), 20 h 30,
Salle Françoys-Bernier, Saint-
Irénée (Charlevoix), 514 343-
5636, www.lenem.ca
18 19 20 21 22
23
24
30 31 25 26 27 28 29
26 Juillet-août 2009 July-August
SINFONIA, Festa Italiana, Marc
Hervieux (ténor) et Stéphane
Laforest (chef), 20 h, Église de
St-Sulpice, Saint-Sulpice, 450
589-4450

clinical but the clarity is amazing.
Nareh Arghamanyan: Rachmaninov & Liszt
Nareh Arghamanyan, piano
Analekta AN 2 8762 (51 min 49 s)
★★★★★✩ $$
PER
Nineteen-year-old
Armenian Nareh
Arghamanyan swept the
major prizes at the
Montreal International
Music Competition
(piano edition) in May
2008 and with it a highly
coveted chance to make a recording on the
Analekta label. This disc of Rachmaninoff and Liszt
sonatas is the result. It amply demonstrates all the
fine qualities with which Arghamanyan wowed
the judges last year. She has chosen two very difficult
sonatas – the Rachmaninoff No. 2 and the Liszt
B minor.These pieces not only require technical virtuosity,
but also a musical maturity and a depth of
understanding of the material that is sometimes
lacking in very young prizewinners. Arghamanyan
meets the daunting demands of these two ultra-
Romantic pieces with a combination of technical
bravura, singing tone and poetic expression. Her
ability to shape a piece in an unhurried fashion is
impressive, giving it room to breathe, bringing out
all the nuances yet never losing sight of the overall
architecture of the work. This applies to both
sonatas, but the Liszt is particularly memorable.
The recorded sound is clear and has good presence,
although I would have liked a warmer sound from
the piano. This is a most auspicious debut album,
and hopefully the first of many more recordings to
come from this artist.
JKS
Schindler’s List: Williams & Bloch
Alexandre da Costa, violon; Marc Pantillon, piano;
Orchestre Symphonique Bienne/Thomas Rösner
Atma Classique ACD2 2579 (51 min 16 s)
★★★★✩✩ $$$
Classical music purists
sometimes turn their
noses up at film music,
which is rather unjustified
when it comes to a
masterpiece like John
Willliams’ Schindler’s List
Suite, composed for
Spielberg’s film. Few who have heard it played by
the great Itzhak Perlman would fail to be moved
by the highly evocative and emotional primary
theme in the first movement. Here we have the
brilliant 30-year-old Canadian Alexandre da Costa,
whose singing tone captures the spirit of the
piece beautifully, using just the right amount of
rubato but not so excessively as to turn into
schmaltz. Thomas Rösner and the Orchestre
Symphonique Bienne provide appropriately lush
orchestral colours. Ernest Bloch’s Hebrew Suite,
with its distinctively Jewish folk themes, is a perfect
companion piece. The longest work on the
disc is Bloch’s Concerto Grosso No. 1. Composed at
a time (1925) when “serious” composers exited the
tonal idiom en masse, Bloch’s highly romantic
musical language was out of fashion. The structure
of this piece is more formal and neoclassical
than Romantic, with parts of the last movement
Fugue sounding almost as if it could be from the
Baroque. Too bad Bloch didn’t live to see his music
back in style – 2009 marks the 50 th anniversary of
his death. This is a highly enjoyable disc and a
worthwhile purchase for admirers of da Costa and
Romantic violin music in general.
JKS
Shostakovich – Symphony No. 15; Hamlet Op. 32
Russian National Orchestra/Mikhail Pletnev
PentaTone SACD PTC 5186 331 (64 min 42 s)
★★★★✩✩ $$$$
Les albums les plus
décevants ne sont pas
nécessairement les
pires. On peut
s’attendre à tout avec
Pletnev, mais les
augures semblaient
bons avec du
Chostakovitch par l’Orchestre national russe.
Sans surprise, le résultat est excellent: grande
précision dans l’exécution, belles couleurs
orchestrales magnifiquement captées par les
ingénieurs du son, grands moments de passion
(les passages fortissimo des deux adagios
en particulier). Malgré tout, l’auditeur reste
sur sa faim, car la beauté de la présentation ne
peut sauver un plat à la limite du morne.
Aucune ironie, aucun modernisme ne
pointent à la surface, et pourtant la Quinzième
offre beaucoup de possibilités en la matière.
Difficile de trouver une version d’aussi bonne
qualité sonore… malheureusement. RB
Telemann: 3 Orchestral Suites
Carin van Heerden, recorder, oboe & dir.; L’Orfeo
Barockorchester
Cpo 777 218-2 (68 min 50 s)
★★★★★✩ $$$$
Dans l’immense production
instrumentale
de Georg Philipp
Telemann, il est aisé
de choisir des œuvres
non seulement plaisantes
à jouer et
entendre, mais dont
l’écriture mettra en valeur la totalité du spectre
musical d’un artiste et de son instrument. Ces
lumineuses suites (ou «ouvertures», selon la
compréhension baroque du terme) sont
pleines d’une vie tourbillonnante et
scintillante. Elles exhalent un sentiment de
bonheur et de ravissement. Elles débordent de
couleurs et excitent l’oreille par la richesse des
reliefs et des textures. L’Orfeo est un ensemble
accompli, maître de son discours, et les divers
solistes sont irréprochables. Un délice du
début à la fin.
FC
DVD
GF Handel: Tamerlano
Plácido Domingo (Bajazet), Monica Bacelli
(Tamerlano), Ingela Bohlin (Asteria), Sara Mingardo
(Andronico), Jennifer Holloway (Iren), Luigi De
Donato (Leone); Orchestra of the Teatro Real
(Madrid Symphony Orchestra)/Paul McCreesh
Stage Director: Graham Vick
Video Director: Ferenc van Damme
Opus Arte OA 1006 D (3DVD: 241 min)
★★★★★✩ $$$$
Here is Plácido Domingo
at the age of 70 giving
the performance of a lifetime.
The voice may no
longer be the immaculate
instrument of the
past but Domingo has
lost nothing of his ability
to project a character on
stage. This appearance,
in Handel’s most dramatic
tenor role, amply confirms his standing as the
commanding singer-actor of the era. Tamerlano is
a work of annihilating gloom. Bajazet is the
Ottoman sultan taken captive by the Oriental
tyrant Tamerlano. In the first scene, he is
anguished and seeking death (which will take him
most of three acts to find). The plot is thickened by
a diabolical love quadrangle, the mutually destructive
devotion of a father and daughter and
attempted regicide. Domingo’s performance is
remarkable, yet it is Monica Bacelli, in the title role,
who really steals the show. She delivers inspired
singing (with an impressive lower register so
important in a ‘trousers’ role) in a strikingly kinetic
manner. This lady can move to awesome effect.
The remainder of the cast is excellent.The sets and
costumes designed by Richard Hudson are gorgeous.
Paul McCreesh directs a fine account of the
orchestral score (on modern instruments), which
supplements the momentum created by Graham
Vick. An informative interview with McCreesh is
included as a special feature on disc 1.
The general entertainment value of baroque
opera in general and Handel in particular on DVD
has escalated sharply in the past few years.
Tamerlano as produced by Jonathan Miller and
conducted by Trevor Pinnock in 2001 (Arthaus DVD)
looks static and seems a lot longer than four hours
when compared to this exciting Madrid production.The
trend for the small screen was set in 2005
with David McVicar’s Glyndebourne production of
Giulio Cesare (Opus Arte) and continued with a
sophisticated Zurich staging of Handel’s Orlando
(Arthaus) last year. William Christie conducted
both and returned to Zurich with Cecilia Bartoli for
Semele, which is being released by Decca. The key
point to remember is that Handel illustrated everlasting
characters and timeless relationships with
his music. The new wave of baroque opera films
has taken the works out of dusty archives for presentation
in your home theatre.
WSH
Mozart: Clarinet Quintet in A major K.
581/Beethoven: String Quartet No. 16 in F
major Op. 135
Sabine Meyer, clarinet; Hagen Quartett (Lukas
Hagen, Rainer Schmidt, violin; Veronika Hagen,
viola; Clemens Hagen, violoncello)
Medici Arts 2072318 (72 min)
★★★★★✩ $$$$
The late Herbert von Karajan had a genius for recognizing
musical talent at an early age and nurtur-
Juillet - août 2009 July - August 27

ing it. Violinist Anne-
Sophie Mutter is a
prominent example.
Another was clarinetist
Sabine Meyer. After a
series of grueling auditions
she was chosen by
Karajan to be principal
clarinetist of the Berlin
Philharmonic in 1981.
Unfortunately, members
of the orchestra did not
agree and voted against the appointment.This was
the beginning of a row between conductor and
orchestra that Karajan eventually lost. Meyer was
not given the position and she went elsewhere to
pursue her career. After more than a quarter century
it is clear that Meyer became one of the greatest
clarinetists of her generation. If you’re wondering if
she’s more a soloist than an orchestral player, ask
Claudio Abbado. He chose her as a principal player
for his Lucerne Festival Orchestra, a hand-picked
ensemble of virtuosos if ever there was one.
On this DVD Meyer and the Hagen Quartet give
us a Mozart Clarinet Quintet that is impeccably prepared
yet joyous and elegant. It is a great performance.
Not far behind it is Beethoven’s Op. 135. The
Hagens are known for their attention to minute
detail. But they can be dramatic and powerful too
as in the scherzo movement. This DVD has unobtrusive
video and superb sound.
PER
Sergei Prokofiev : Guerre et Paix
Nathan Gunn (prince André Bolkonski), Olga
Guryakova (Natacha Rostova), Elena Obraztsova
(Maria Akhrossimova), Robert Brubaker (comte
Pierre Bezoukhov), Anatoli Kotcherga (maréchal
Mikhail Koutouzov); Chœur et orchestre de l’Opéra
national de Paris/Gary Bertini
Metteur en scène : Francesca Zambello
Réalisateur DVD : François Roussillon
Arthaus Musik 107 029 (289 min)
★★★★✩✩ $$$$
Bien des facteurs expliquent
que Guerre et
Paix de Prokofiev,
d’après le roman de
Tolstoï, ne soit pas souvent
interprété:
l’œuvre est colossale,
avec pas moins de 62
rôles (en fait 72, cette
production-ci ayant
effectué quelques coupures),
un grand
chœur, presque quatre heures de spectacle et
des changements de décors des plus saugrenus
(champ de bataille, salle de bal, Moscou en
flammes). L’amateur lyrique a donc de quoi se
réjouir avec ce DVD qui capte la production
mise en scène par Francesca Zambello pour
l’Opéra de Paris en 2000. Le spectacle est
magnifique! Costumes soignés, décors ingénieux,
déploiement de foule saisissant et distribution
vocale remarquable, avec en tête Nathan
Gunn et Olga Guryakova, tous deux d’une
magnifique musicalité et d’une grande expressivité.
L’œuvre n’est cependant pas sans défaut.
La première partie est musicalement monotone,
avec étonnamment peu d’épisodes lyriques
saisissants, et il y a ici et là des longueurs qui
altèrent notre intérêt. Les musiques de danse et
les chœurs patriotiques sont finalement les
meilleurs éléments de cette œuvre à grand
déploiement qui, sans être un incontournable,
mérite le détour. Le tout est complété par un
substantiel making-of traitant à la fois du spectacle
et des faits historiques relatés. EC
LIVRE
La vie musicale à Trois-Rivières, 1920-1960
Par Amélie Mainville
Québec : Éditions Septentrion, 2009 (132 p.)
ISBN : 9782894485736
★★★★✩✩ $$$
Quand on évoque
aujourd’hui la vie musicale
trifluvienne, plusieurs
images surgissent
spontanément :
l’Orchestre symphonique
de Trois-Rivières,
les multiples manécanteries,
des musiciens de
la région reconnus sur
la scène nationale ou
internationale. Pourtant, avant 1960, la diffusion
de la musique classique reposait essentiellement
sur les efforts de fervents amateurs qui,
bénévolement, à travers fanfares et chorales,
œuvraient dans l’ombre. Dans cet ouvrage particulièrement
fouillé, mais néanmoins présenté
dans un style accessible, enrichi d’une iconographie
parfois émouvante, Amélie Mainville
retrace le climat si particulier de ces quarante
ans pendant lesquels Trois-Rivières est passée de
ville boudée par les grands artistes à lieu d’une
vitalité certaine. On découvre la petite histoire,
souvent fascinante, de la démocratisation de
l’accès à la musique classique, qui implique une
éducation du public, et qui mènera à l’éclosion
d’une nouvelle dynamique, grâce à des pionniers
tels J.-Antonio Thompson (qui met sur
pied une série de concerts commentés), Anaïs
Allard-Rousseau ou Gilles Lefebvre (fondateurs
du mouvement des Jeunesses Musicales du
Canada). Une page méconnue de notre passé
musical à s’approprier d’emblée!
LR
LECTURES D’ÉTÉ DE LSM 2009
LSM SUMMER READING 2009
L’été est toujours un temps idéal pour s’installer confortablement avec une boisson fraîche et un bon livre. Que vous soyez sur une terrasse
en ville, à une maison de campagne ou sur la plage, les livres sont portatifs, n’exigent pas d’électricité et sont essentiels pour des vacances
revigorantes. N’oubliez pas votre protection solaire !
Summer is always a great time to kick back with a cool drink and a good book. Whether at a city patio, at a country house or lounging on the beach,
books are portable, don’t require electricity and are essential to vacation rejuvenation. Just don’t forget your sunscreen!
What better way to spend those lazy, hazy days of
summer than with a good singer biography or two?
They tend to vary wildly in quality and readability,
from puff pieces to important scholarly works.
Franco Corelli: Prince of Tenors
By Rene Seghers
New York: Amadeus Press, 2008 (528 p.)
ISBN: 978-1-57647-163-6
For tenor buffs, I can recommend Franco Corelli:
Prince of Tenors by Rene Seghers, from Amadeus
Press, the premier publisher of classical musician
bios. Though written in a rather peculiar style, the
whopping 528 pages
contain almost everything
you’ll ever want to
know about the great
tenor, presented chronologically
if in a rather
dense fashion. Of particular
interest is the section
on Corelli’s last
years and his final illness,
the circumstances
of which were previously
shrouded in mystery. It is an absorbing read.
JKS
In My Own Voice
By Christa Ludwig
New York: Limelight Editions, 1999
ISBN: 0-87910-281-0
If you like autobiographical accounts, my favourite
is In My Own Voice by Christa Ludwig. There is no
mention of a ghost writer, so presumably it is really
in Frau Ludwig’s own voice - an honest and
forthright recounting of her life and career, without
artifice and ultimately very moving. JKS
Clara S., les secrets d’une passion
Par Claude Samuel
28 Juillet - août 2009 July - August

Paris : Flammarion, 2006 (417 p.)
ISBN : 2080682407
Clara S., c’est Clara
Schumann, femme de
Robert et amie intime
de Johannes Brahms,
mais aussi pianiste
d’exception et mère
d’une famille nombreuse.
Le critique
Claude Samuel nous
livre ici la «biographie
romanesque » d’une
femme hors du commun, un livre qui se lit, en
effet, comme un roman. C’est aussi un tableau
intelligent de l’Allemagne et des mœurs musicales
du XIX e siècle.
AL
Partita pour Glenn Gould
Par Georges Leroux
Montréal : Presses de l’Université de Montréal,
2007 (331 p.)
ISBN : 9782760620612
Essai passionnant, qui
demande parfois une
lecture soutenue, que
cette Partita de
Georges Leroux
consacrée à Glenn
Gould. Non pas tant à
l’art d’un pianiste
inégalable qu’à la part
que son corps prenait
dans la production des
sons et des rythmes, comme s’il s’agissait d’un
autre instrument, devenu subtil à force de présence.
Un regard original sur un sujet qui n’a
pas souvent été abordé sous cet angle. AL
Les 1001 œuvres classiques qu’il faut avoir
écoutées dans sa vie
Ouvrage réalisé sous la direction de Matthew Rye;
préface d’Ève Ruggieri
Montréal : Trécarré, 2008 (959 p.)
ISBN : 9782895684251
L’ouvrage est volumineux,
mais c’est surtout
à cause de l’iconographie,
abondante et
passionnante. Des
heures de contemplation
qui feront rêver et
voyager à travers l’histoire
de la musique.
L’analyse des œuvres,
toujours instructive,
peut sembler parfois succincte. Il est permis
aussi de relativiser les propositions de «meilleur
enregistrement» qui y sont faites.
AL
Light and Shade: Sketches from an Uncommon Life
By Solomon Matthew Bard
Hong Kong: Hong Kong University Press, 2009
ISBN: 978-962-209-949-4
I knew Solly Bard when I lived in Hong Kong (1966-
69) and always admired his work as a medical
doctor, violinist, conductor and archeologist. He
lived through the worst of times – three years in a
Japanese POW camp – but emerged to make a
major contribution to the development of modern
Hong Kong. He was a prime mover in the creation
of the Hong Kong Philharmonic and the
Hong Kong Chinese Orchestra, a professional
ensemble performing on traditional Chinese
instruments. Anyone interested in China or in the
healing power of music will want to read this
valuable memoir.
PER
The Score of My Life
By Zubin Mehta
New York: Amadeus Press, 2009
ISBN: 978-1-57467-174-2
I think we tend to take
Zubin Mehta for granted.
We have known him
forever as a handsome,
charismatic, jet-setting
conductor. But his story
is remarkable. How
many other conductors
can you think of who
were born in Bombay?
There was lots of western
classical music in his
childhood home – his father founded the Bombay
Symphony – but his rapid rise through studies in
Vienna to conductor of the Montreal Symphony at
the age of twenty-four still sounds incredible.
Mehta tells his own story, warts and all – two marriages,
a child from an affair, musical shortcomings
– with refreshing candour. Without a doubt he is
an extraordinarily gifted and fortunate man. His
autobiography is not very penetrating on musical
matters but it is well worth reading as a documentation
of a unique conducting career. PER
Vous avez dit baroque ?
Par Philippe Beaussant
Paris:Actes Sud, 1993, Montréal: Leméac 1994 (240 p.)
ISBN : 9782742701230
Que dire de ce petit
livre magique, sinon
que tout musicien et
tout mélomane
devrait s’accorder une
fois dans sa vie le plaisir
de le lire ? Dans un
style érudit mais toujours
poétique, convivial
et passionné, cet
amoureux de Bach, de
Lully, de Monteverdi, de Racine et de bonne
chère définit et explique les fondements et les
limites des appellations «baroque» et «classique»
autant en littérature et en peinture
qu’en musique, et convainc de la nécessité de
l’information historique dans toute
démarche d’interprétation. Ceux qui ne sont
plus à persuader en verront leur flamme attisée,
les sceptiques seront confondus. CR
Les soirées de l’orchestre
Par Hector Berlioz
Paris : Gründ, 1998
ISBN : 9782700021028
Peut-on comprendre et
réellement sentir la
musique de ce fabuleux
compositeur que
fut Hector Berlioz sans
connaître les écrits de
l’homme de lettres
tout aussi génial qu’il
était ? Les soirées de l’orchestre,
qui relate les
discussions de musiciens
imaginaires dans la fosse les soirs où ils
sont forcés de jouer de mauvais opéras, est
probablement son œuvre la plus accessible au
lecteur d’aujourd’hui. On y apprend à
connaître des facettes oubliées des institutions
et du milieu souvent étrange dans lesquels
évoluaient les musiciens du début du XIX e
siècle ainsi que les compositeurs parfois
méconnus qui faisaient leur admiration, tels
que Spontini, Weber et Gluck. Le style de
cette plume aiguisée par des années de critique
est tour à tour léger, instructif, polémique, ironique,
absurde, cabotin ou tragique, mais toujours
animé de cette passion furieuse qui est la
marque du grand Hector.
CR
Herbert von Karajan: The Maestro as Superstar
By Paul E. Robinson
iUniverse, 2007 (271 p.)
ISBN: 978-0-595-46147-9
Paul E. Robinson of
Toronto is a musician,
conductor, recording
artist, broadcaster and
educator. He has been a
practitioner and enabler
of classical music of
long and distinguished
standing in this country
and the US and is a current
contributor to LSM.
This is a revision of a volume
originally published in 1975 which includes
the subject’s last years and takes note of the
definitive biography (Herbert von Karajan: A Life
in Music), London 1998, by Richard Osborne (and
supplemented by the scholarship of the late
Gisela Tamsen). There is a special personal perspective,
as the author attended Karajan’s 1969
conducting course in Salzburg.
Robinson states in his preface that Karajan
was, “The finest conductor of his time with
respect to both orchestral control and interpretive
insight.” The volume provides a concise and
balanced biographical sketch of the conductor.
Best of all, Robinson knows music. He is a dedicated
record collector with an acute ear for
recorded sound. The reader may disagree with
some harsh verdicts on various pieces of
Karajan’s recorded legacy, but what he has to say
is always interesting. The extensive discographies
are an invaluable resource for collectors.
Robinson has revised and published a companion
volume on the life and music of Sir Georg
Solti, which is also an informative and entertaining
reference work.
WSH
Juillet - août 2009 July - August 29

DU JAZZ ET DU
RYTHME À PROFUSION !
24 e ÉDITION DU FESTIJAZZ
INTERNATIONAL DE RIMOUSKI
Annie Landreville
Placé cette année sous la présidence
d’honneur de Stanley
Péan, le Festijazz international
de Rimouski confirme deux grandes
tendances: la scène européenne pour
les spectacles en salle et la présence
de DJ et de musiques électroniques
pour des spectacles sous la tente. Le
jeudi 3 septembre, la chanteuse Suzie Arioli (et son groupe) se produira
en salle, suivie le lendemain soir du quartette du trompettiste français de
l’heure Éric Truffaz. De passage au FIJM au début juillet, on pourra
l’entendre à Rimouski avec sa formation originale. Le samedi soir, les
festivaliers pourront découvrir Yaron Hermann. Salué l’an dernier dans
l’Hexagone, sa patrie adoptive, ce jeune pianiste israélien se démarque
par des performances assez spectaculaires qui font parfois songer à celles
de Keith Jarrett, quoique plus éclatées stylistiquement.
Le lendemain, ce sera au tour du trio hyper médiatisé The Bad
Plus de mettre le feu aux planches avec ses reprises de classiques du
rock tels Barracuda, Comfortably Numb et autres. Cette année, les
têtes d’affiches du festival sont des formations qui puisent autant
dans le jazz que dans les musiques pop. Responsable de la programmation,
Luc Lavoie s’est donné comme mission de présenter des
groupes originaux et créatifs susceptibles de retenir l’attention du
grand public par leur accessibilité.
Quant aux spectacles donnés dans une tente, la techno sera
particulièrement mise en évidence, notamment par le Brésilien
Amon Tobin et le duo Beast et Stefie Shock, ce dernier reprenant son
rôle de DJ bien connu. Pour les amateurs de concerts en plein air
(aux magnifiques Jardins de Métis), signalons la présence du pianiste
Arden Arapyan, lauréat du prix GM 2008 au FIJM. ■
BOOSTING
CREATIVITY
Paul Serralheiro
“The arts create a space
between the spiritual and
material worlds,” says Dr.
Norman Cornett, the host of an
interactive series of workshops
aimed at deepening musical experience.
Entitled Body and Soul, these
talks will run parallel to the FIJM.
Dr. Cornett, a former professor of
religious studies at McGill University,
has achieved some notoriety of late
due to his summary dismissal from
that institution. He is also the
subject of a recent NFB documentary
entitled:“Since When do We Divorce a Right Answer from an Honest Answer?”
Held under the auspices of Creative Boost, (“a school for the arts and language,”
as mentioned by Dr. Cornett in a recent phone interview) and taking
place at Galérie Gora (279 Sherbrooke W.), this year’s series will welcome
such prominent musicians as Ingrid and Christine Jensen, Matt Herskowitz,
Susie Arioli and none other than Branford Marsalis.
The goal of these meetings is to plumb the creative potential of those
who participate in them. “I call these dialogic sessions,” states Dr. Cornett.
“We will have the latest recordings of our dialogic partners and do what I
call blind auditions. First, we go into a darkened space where everyone
wears a blindfold. Then, in a stream-of-consciousness manner, people write
down their responses to the music.” This provides a heightened sense of
hearing as well as honest reactions to the music. The operative principle
here is creativity, something best achieved by letting individuals express
themselves in an uncensored, unedited and unplugged way.”
The writings of the participants will then be read out to the prominent
guests who, in turn, will respond. Over the last dozen years, Dr. Cornett has
conducted these sessions with several prominent musicians including Oliver
Jones, David Murray, Kenny Werner,Toots Thielemans and the late Bud Shank.
With Branford Marsalis, whose date of appearance is not yet finalized, Dr.
Cornett plans to “talk about the relationship between jazz and classical music,
since he has performed music by Darius Milhaud and Heitor Villa Lobos.” The
hope is that this kind of activity will “create a space for the imagination, one
of the greatest human assets, but which is not nurtured enough nowadays.” ■
Festijazz de Rimouski : 3 au 6 septembre. (Plusieurs forfaits disponibles pour les
spectacles.)
Information et réservations : www.festijazzrimouski.com
For full details and information on registering for this series visit:
www.creativeboost.ca (514-844-7752)
Workshops run from June 30-July 12.
André Leroux : Corpus Callosum
Effendi FND089
★★★★✩✩
On l’attendait depuis longtemps, ce disque
d’André Leroux. Surdoué, ce saxo ténor ne
manque jamais d’impressionner par l’aisance de
son jeu. Accompagnateur polyvalent, le voici
enfin signataire d’un premier disque sous son
nom. Inscrit dans la lignée coltranienne, Leroux
est capable de grands effluves virtuoses et il nous
en met plein les oreilles dans les huit plages de ce
compact de 56 minutes. Pourtant, il serait injuste de le qualifier de
clône ou d’imitateur. Entouré du bassiste Frédéric Alarie, du batteur
Christian Lajoie, de Normand Devault au piano (dont il faut saluer les
solos inventifs) et du percussionniste Alain Labrosse sur deux plages,
Leroux assume l’héritage du grand J.C., mais pas aux endroits qu’on le
pense. Non, ce n’est ni dans Elvin’s Mood ni dans Ode à John que l’influence
se fait jour, mais plutôt dans le climat pianistique tynerien de Sa
Ka Vin ou de la pièce de résistance Offrande en fin d’album (évocatrice de
la période transitionnelle de Coltrane en 1965). Outre son ténor fougueux,
Leroux est aussi convaincant au soprano et se sert aussi de la flûte
et de la clarinette basse en surenregistrement dans certains thèmes et
interludes. Conviction, maturité et expressivité sont les principales vertus
de ce disque qui, on le prévoit déjà, sera un sérieux candidat pour le
Félix du meilleur album de jazz de l’année. Quatre étoiles… et une
autre demie tant qu’à cela.
Marc Chénard
(En concert, FIJM, samedi 4 juillet, 18 h.)
30 Juillet - août 2009 July - August

AU RAYON DU DISQUE / OFF THE RECORD
Félix-Antoine Hamel, Annie Landreville, Paul Serralheiro
Branford Marsalis : Metamorphosen
Marsalis Music 7496-0011-0
★★★★✩✩
Deux ans après
Braggtown, l’aîné du
clan Marsalis récidive
avec ce nouvel
opus sur sa propre
étiquette. Toujours
entouré de son
ensemble régulier
(Joey Calderazzo, piano, Eric Revis,
contrebasse, et Jeff « Tain » Watts, batterie),
le saxo ténor et soprano (même alto,
sur l’unique pièce de son cru sur ce disque,
Jabberwocky) s’attaque à des pièces de ses
accompagnateurs ainsi qu’à un vieux cheval
de bataille de mæstro Monk (Rhythm-a-
Ning). L’esprit monkien se fait aussi sentir
dans la plage précédente (Abe Vigoda, du
nom d’un acteur) et suivante (Sphere). À
son crédit, Marsalis a réussi à se constituer
des approches musicales distinctes sur ses
deux principaux instruments, son ténor
swinguant dans une veine néo-rollinsienne,
son soprano résonnant d’un timbre
tout classique, mais capable d’envolées plus
énergiques, comme dans la finale Samo©).
Marsalis maintient son cap sur ce disque et
les amateurs d’un jazz mainstream contemporain
ne seront point déçus.
MC
En concert, FIJM, dimanche 5 juillet, 21 h 30.
Karen Young et Éric Auclair : Electro-Beatnick
Ursh, URCD-2007 (http://www.karenyoung.org)
★★★★★✩
Impossible, à l’audition
de ce disque, de ne pas
penser au duo qui nous
a fait connaître Karen
Young aux côtés du
contrebassiste Michel
Donato dans les années
1980. Vingt ans séparent
donc ces deux époques, vingt ans où celleci
s’est libérée de son étiquette de « chanteuse
de jazz » au profit d’une polyvalence audacieuse
: que ce soit la chanson, le country, la
musique ancienne et le jazz, qui n’est jamais
bien loin, elle a multiplié les expériences tout
en ayant beaucoup composé. Très organique,
son périple musical avec un complice de
longue date, le bassiste Éric Auclair, met en
valeur cette voix si habitée. Young signe tous
les textes du disque sauf un, l’exception étant
Last Laugh, de la plume de Wilfred Owen
(« poète de la Première Guerre mondiale »,
nous dit-on) et dont l’interprétation donnera
quelques frissons. Ce morceau et le suivant,
Poppies, forment un tout indissociable par leurs
propos nettement antimilitaristes. Auclair,
pour sa part, a enrobé ces 11 chansons de
VOIR www.scena.org POUR D’AUTRES CHRONIQUES DE DISQUES /
SEE www.scena.org FOR MORE RECORD REVIEWS
sonorités provenant de sa basse acoustique et
électrique, mais aussi d’instruments de percussion
et d’électronique. Engagé et engageant ! AL
Sophie Milman : Take love easy
Linus 2 7010 8 (www.linusentertainment.com)
★★★★✩✩
Derrière un joli minois
de midinette se cache
une voix qui semble
avoir 20 ans de plus que
la chanteuse. Étonnante
est cette voix chaude,
enveloppante, duveteuse,
grave, veloutée, toujours
soucieuse de maîtriser chaque note et
inflexion. Sophie Milman a autant de talent
que d’ambition… et elle les assume. Pour son
troisième album (qui suit un Juno, remporté
pour Make Someone Happy), elle a misé ici
sur des standards comme Take Love Easy de
Duke Ellington, Love for Sale de Cole Porter
et quelques reprises de chansons parfois inattendues,
par exemple I’m on Fire de Bruce
Springsteen. Les arrangements sont impeccables,
comme la réalisation, et les accompagnateurs
(Kieran Overs, Guido Basso,
Chendy León, entre autres) offrent parfois de
très beaux solos, comme celui du saxophoniste
invité Wessel « Warmdaddy » Anderson
dans I Concentrate on You. Un produit de
classe, soit, mais il pêche tout de même par
un petit manque de créativité et d’imagination
de la part d’une chanteuse qui a certainement
du temps devant elle pour montrer la
pleine mesure de son talent.
AL
(En concert, FIJM, 6 juillet, 18 h.)
Trio 3 + Geri Allen : At This Time
Intakt CD 162 (www.intaktrec.ch)
★★★★✩✩
Acteurs essentiels et
témoins de l’histoire du
jazz du dernier demisiècle,
Oliver Lake (saxo
alto), Reggie Workman
(contrebasse) et Andrew
Cyrille (batterie) se sont
associés à la fin des
années 1980 dans l’ensemble Trio 3.
Formation qui est devenue bien plus qu’un allstars
occasionnel, ce trio peut pleinement être
apprécié sur un de ses disques antérieurs, Time
Being (Intakt CD 106). Ajouter un quatrième
membre peut toutefois être un pari risqué,
pourtant déjà bien tenu avec Berne Concert
(Intakt CD 150), où la pianiste Irène
Schweizer faisait bonne figure. Avec At This
Time, c’est une autre pianiste, Geri Allen, qui
ajoute sa voix à celles des trois messieurs. Alors
que la collaboration avec Schweizer mettait
surtout en jeu des formes musicales plus libres,
ce nouvel opus fait beaucoup plus appel à un
matériau thématique, même si celui-ci est souvent
rapidement évacué au profit de l’improvisation,
All Net étant un bon exemple. Allen
pose ses repères thématiques dès le départ,
comme dans la composition en hommage à
Alice Coltrane (le planant Swamini) et un classique
d’Eric Dolphy, Gazzelloni. Chaque musicien
du quartette signe au moins une pièce,
Lake en contribuant d’ailleurs une dédiée au
pianiste Curtis Clark (Lake’s Jump). Pourtant,
ce sont les deux improvisations collectives (For
Patrik L. et Barbara’s Rainbow) qui surprennent,
la pianiste sachant s’intégrer avec brio à
l’univers de ces trois maîtres improvisateurs. FAH
David Binney : Third Occasion
Mythology MR 0006 (www.davebinney.com)
★★★★✩✩
Depuis une dizaine d’années,
le saxophoniste alto
David Binney a su s’imposer
comme une voix
importante de la scène
new-yorkaise, collaborant,
entre autres, avec
Chris Potter, Uri Caine,
Wayne Krantz et Jim Black. Après quelques
disques remarqués sur ACT et Criss Cross, il
revient ici à la production indépendante
(Mythology étant sa propre maison). Soutenu
par une section rythmique de premier ordre
(Craig Taborn au piano, Scott Colley à la
contrebasse et Brian Blade à la batterie),
Binney livre neuf compositions originales bien
modernes et dynamiques, enrichies de lignes
contrapuntiques imaginatives. L’utilisation
judicieuse d’un quatuor de cuivres ajoute du
relief à l’interprétation et le souci de la mise en
place annonce, peut-être, des projets de plus
grande envergure. L’altiste est le soliste principal
et il montre à la fois ses qualités de fin
mélodiste et de bouillant improvisateur. Outre
les deux chorals de cuivres sur lesquels l’album
s’ouvre et se termine, puis un court Solo où le
saxophoniste livre un concentré de son jeu en
une minute, on compte quatre pièces de plus
de dix minutes dans lesquelles la musique peut
vraiment se déployer, notamment sur les deux
pièces-fleuves qui dominent cet album :
Squares and Palaces et Blood of Cities. FAH
Sylvain Provost: Désirs Démodés
Effendi FND091
★★★★✩✩
When Sylvain Provost broke onto the scene in the
1980s he was applauded as a distinct guitarist with
impressive chops. Since then he’s carved out a solid
career, with milestones like a 1983 award at the
[continued page 41]
Juillet - août 2009 July - August 31

CALENDRIER RÉGIONAL / REGIONAL CALENDAR
du 1 er juillet au 7 septembre 2009 / from July 1 to September 7, 2009
Visitez notre site Web pour le Calendrier canadien de musique classique http://calendrier.scena.org
Visit our website for the Canadian Classical Music Calendar http://calendar.scena.org
Sections
page
Montréal et environs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .32
Québec et environs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34
Ailleurs au Québec . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35
Ottawa-Gatineau . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37
Radio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .38
Date de tombée pour le prochain numéro: 10 août
Procédure: http://calendrier.aide.scena.org
Deadline for the next issue: August 10
Procedure: http://calendar.help.scena.org
Envoyez les photos à / Send photos to graf@scena.org
Abréviations utilisées / Abbreviations used
arr. arrangements, orchestration
chef / dir. / cond. chef d’orchestre / conductor
(cr) création de l’oeuvre / work premiere
CV contribution volontaire = FD freewill donation
(e) extraits / excerpts
EL entrée libre = FA free admission
LP laissez-passer obligatoire / free pass required
MC maison de la culture
MetOp in HD Metropolitan Opera in High-Definition
OFC Orchestre de la Francophonie canadienne
O.S. orchestre symphonique
RSVP veuillez réserver votre place à l’avance /
please reserve your place in advance
S.O. symphony orchestra
x poste (dans les numéros de téléphone) / extension (in
phone numbers)
Symboles utilisés dans le cas des reprises
f indique les dates (et les régions si différentes) de
toutes les autres représentations du même événement
dans ce calendrier.
h indique la date (et la région si différente) de l’inscription
détaillée (i.e. titre, œuvres, artistes et
dates de toutes les représentations dans ce calendrier)
correspondant à cette reprise.
Symbols used for repeat performances
f indicates dates (and regions if different) for all
other performances of the same event within this
calendar.
h indicates the date (and region if different) of the
original detailed listing (includes title, works,
performers, dates of all performances within this
calendar) corresponding to that repeat.
Veuillez noter: Pour toute question au sujet d’un événement
(ex. changement de programme, annulation, liste
complète des prix), veuillez utiliser le numéro de téléphone
qui est dans l’inscription. Les prix des billets
sont arrondis au dollar près. Les solistes sans mention
d’instrument sont des chanteurs. L’espace restreint
dans ce calendrier nous oblige à abréger certaines
inscriptions, mais on trouvera tous les détails dans
notre calendrier Web.
Please note: For inquiries regarding listed events (ex.
last minute changes, cancellations, complete ticket
price ranges), please use the phone numbers provided
in the listings. Ticket prices are rounded off to the nearest
dollar. Soloists mentioned without instrument are
singers. Some listings below have been shortened
because of space limitation; all listings can be found
complete in our online calendar.
Sauf indication contraire, les événements ont lieu à
Montréal, et l’indicatif régional est 514. Principales
billetteries: Admission 790-1245, 800-361-4595;
Articulée 844-2172; McGill 398-4547; Place des
Arts 842-2112; Ticketpro 908-9090
Amph-Lan Amphithéâtre de Lanaudière, 1575 boul.
Base-de-Roc, Joliette
BasND Basilique Notre-Dame, 110 Notre-Dame
Ouest, 842-2925
CCPCSH Centre culturel de Pointe-Claire Stewart Hall,
176 chemin du Bord-du-Lac, Pointe-Claire, 630-
1220: Parc Parc Stewart
CMC Concours de musique du Canada
CPChar Centre Pierre-Charbonneau, 3000 Viau
CPP Centre Pierre-Péladeau, 300 Maisonneuve Est,
987-6919: SPM Salle Pierre-Mercure
FLan Festival de Lanaudière
FMLachine Festival de musique de Lachine
MA Laval Maison des Arts de Laval, 1395 boul. de la
Concorde Ouest, 450-667-2040
MTrestler Maison Trestler, 85 chemin de la
Commune, Vaudreuil-Dorion, 450-455-6290
PEntrepôt Pavillon de l’Entrepôt, 2901 boul. St-
Joseph (entrée par la Maison du Brasseur), Lachine,
634-3471
PromSAdB Promenade, rue Ste-Anne (près du
kiosque d’information touristique), Ste-Anne-de-
Bellevue
SASP St. Andrew & St. Paul Presbyterian Church,
Sherbrooke Ouest & Redpath, near Bishop, 842-
3431
SJUC St. James United Church, 463 Ste-Catherine
Ouest, 288-9245
SPJulien Salle Pauline-Julien, Cégep Gérald-Godin,
15615 boul. Gouin Ouest, Ste-Geneviève
StJBCh-PC St. John the Baptist Church, 233 St. Claire
Avenue, Pointe-Claire
UdM-MUS Université de Montréal, Faculté de
musique, 200 Vincent-d’Indy (métro Édouard-
Montpetit), 343-6427: B-484 Salle Serge-Garant (B-
484); SCC Salle Claude-Champagne
JUILLET
Mercredi 1 Wednesday
> 19h30. Place des Arts, 5e Salle, 175 Ste-Catherine
Ouest. 41$. Festival de Jazz de Montréal. Philip
Glass - Portrait. Philip Glass, Angèle Dubeau et La
Pietà. 842-2112, 866-842-2112 (f2)
> 20h. Salle André-Mathieu, 475 boul. de l’Avenir,
Laval. 5$. Mondial Choral Loto-Québec. Les galas
du mondial, Les Petits Chanteurs de Laval,
Les Voix Boréales, Choeur Chanterelle,
Arcantia, Choeur Ste-Dorothée, Les Voix de
Charles-Perreault, Troupe Fantasia, I
Coristi. 935-9229
Jeudi 2 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. 18-19th century
Italian composers, Catherine Todorovski,
organ. (45 min) 842-9991
> 14h. UdM-MUS SCC. EL. CMC. Finale nationale (14h-
17h) 284-5398 (f3 4)
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Sur le Grand canal de Venise.
Verdi, Puccini, Mascagni, Orchestre
Métropolitain; Yannick Nézet-Séguin, chef;
Marc Hervieux, ténor. 255-4222
> 19h30. Place des Arts, Cinquième Salle, 175 Ste-
Catherine Ouest. 41$. Festival de Jazz de Montréal.
Dubeau, Pietà, Glass. 842-2112, 866-842-2112
(h1)
> 20h. CCPCSH Parc. EL. Festival des Belles soirées
d’été. I Musici: 25 ans en rappels!. Mozart,
Tchaïkovski, Stravinsky, Bizet, Britten, Bartok, Josef
Strauss, Brahms, Paganini, etc. I Musici de
Montréal; Yuli Turovsky, chef. (Apportez une
chaise ou louez-en une sur place 2$) 630-1220
Vendredi 3 Friday
> 9h. UdM-MUS SCC. EL. CMC. Finale. (9h-12h, 14h-
17h) 284-5398 (h2)
> 20h. Église Immaculée-Conception, 4201
Papineau, angle Rachel. EL. CMC. Finale nationale,
Catégories Orgue 17 et 21 ans. (20h-22h) 284-
5398
Samedi 4 Saturday
> 9h. UdM-MUS SCC. EL. CMC. Finale. (9h-12h30,
14h30-17h) 284-5398 (h2)
> 15h. Amph-Lan. 15-36$. FLan. Vivaldi: Les Quatre
saisons, op.8 #1-4; Concerto pour 4 violons, op.3
#10; Mozart: Symphonie #35, K.385 “Haffner”;
André Mathieu: Concertino #2 pour piano et
orchestre, Sinfonia de Lanaudière; Stéphane
Laforest, dir.; Caroline Chéhadé, Ewald
Cheung, Jean-Sébastien Roy, Aaron
Schwebel, violon; Alain Lefèvre, piano, animateur.
800-561-4343, 450-759-4343
> 20h. Amph-Lan. 15-55$. FLan. Stravinsky:
Pulcinella; Le Sacre du printemps; Gershwin:
Concerto en fa, Orchestre Métropolitain;
Yannick Nézet-Séguin, dir.; Alain Lefèvre,
piano; Marianne Fiset, Antoine Bélanger,
Alexandre Sylvestre. 800-561-4343
Dimanche 5 Sunday
> 14h. Amph-Lan. 12-30$. Festival de Lanaudière,
Les Petits Chanteurs de Laval; Les Voix
Boréales; Philippe Ostiguy, chef. 800-561-
4343
> 14h. Église St-Pierre-Apôtre, 1201 Visitation. 15-
20$. Purcell et cie. Purcell: My Heart is Inditing;
anthems; Tallis; Gibbons, Ensemble vocal de l’École
d’été de l’UdS; ensemble instrumental
de musique ancienne; Christopher Jackson,
chef. 819-821-8000 x63120 (f4 Ailleurs au QC)
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Rossi, Arauxo,
Bach, Franck, Dupré, Jacquelin Rochette,
orgue. 842-2925
Lundi 6 Monday
> 19h30. UdM-MUS SCC. 15-30$; 100$ comprend
aussi réception et reçu fiscal. CMC. Concert gala.
Mendelssohn: Ouverture Les Hébrides; John
Williams: Schindler’s List (e); Monti: Czardas; concertos
des lauréats. OCF; Jean-François Rivest,
chef; Alexandre Da Costa, violon; lauréats
du CMC. 284-5398, 877-879-1959
> 20h. Église St-Paul, 8 boul. Brassard, St-Paul-de-
Joliette. 30$. FLan. Brahms: Sonate #1, op.38;
Britten: Sonate pour violoncelle et piano, op.65;
Falla: Suite populaire espagnole; Chopin: Sonate,
op.65, Alisa Weilerstein, violoncelle; Inon
Barnatan, piano. 800-561-4343
Mardi 7 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Kurt-Ludwig
Forg, organ. 288-9245
> 19h30. PromSAdB. EL, annulé en cas de pluie.
Saveur québéco-sénégalaise. Musique et danse
sénégalaise, Zale Seck, guitare, percussion,
voix, danse; 4 musiciens. (Apportez vos chaises
et couvertures) 457-1605
> 20h. Église de l’Assomption de la Ste-Vierge, 385
St-Pierre, L’Assomption. 30$. FLan. Shostakovitch:
Prélude et fugue, op.87 #4; Beethoven: Sonate #29,
op.106 “Hammerklavier”; Schubert: Impromptu,
op.142 #3; Rachmaninov: Sonate #1, op.28,
Valentina Lisitsa, piano. 800-561-4343
> 20h. Mountainside United Church, 4000 The
Boulevard, Westmount. $10-15. McGill Summer
Organ Academy. Bach, Michael Radulescu,
organ. 398-1252
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: The Gondoliers,
John Woodard, cond. (All singers welcome;
scores provided) 804-4900
Mercredi 8 Wednesday
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Mythes et Légendes. Gluck,
Ginastera, Piazzolla, Philip Glass, Lorraine
Desmarais, François Dompierre, Angèle Dubeau
et La Pietà. 255-4222
> 19h30. SPJulien. EL. Les Rendez-vous des Arts.
Friday Night Fatty. Blues, Bharath & his Rhythm
Four. 626-1616
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Beethoven, Brahms, Glière,
Handel/Halvorsen, Mendelssohn, Saint-Saëns,
Tartini, Wieniawsky, Kerson Leon, violon;
Stanley Leong, violoncelle; Tu Mach, piano.
450-455-6290
Jeudi 9 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Canadian and
American composers. William Reed, Ernest
MacMillan, Healey Willan, Leo Sowerby, Jonathan
Oldengarm, organ. (45 min) 842-9991
> 20h. Aréna, 1925 St-Antoine, Lachine. EL, sugg. 5$.
FMLachine. Hommage à Robert Savoie. Mozart, Bizet,
Massenet, Verdi, Puccini, Gaétan Laperrière,
baryton; Marc Hervieux, ténor; OCF; Jean-
Philippe Tremblay, chef. 637-7587, 450-656-
9915
> 20h. Église Immaculée-Conception, 4201
Papineau, angle Rachel. $10-15. McGill Summer
Organ Academy. Scheidemann, Buxtehude, Böhm,
Bach, Hanff, Bruhns, William Porter, organ. 398-
1252
Vendredi 10 Friday
> 20h. Amph-Lan. 15-50$. FLan. Verdi, etc: Messa per
Rossini, Orchestre du Festival; Jean-Marie
Zeitouni, dir.; Choeur du Festival; Choeur de
Laval; Manon Feubel, Laura Pudwell,
Frédéric Antoun, Étienne Dupuis, Robert
Pomakov. 800-561-4343
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Bach, Mendelssohn,
etc. Ensemble vocal VivaVoce. 637-7587
> 20h. SASP. $10-15. McGill Summer Organ Academy.
Mendelssohn, Carole Terry, organ. 398-1252
Samedi 11 Saturday
> 15h30. St. Columba Church, 4020 Hingston ave. (at
NDG ave.). FA. St. Columba Concerts. Chamber
Music, Jillian Sudayan, soprano; Laura
Chalmers, clarinet; Robert Jones, piano. 486-
1753
> 20h. Amph-Lan. 15-50$. FLan. Dvorák: Ouverture
Carnaval de Bohême, op.92; Rachmaninov:
Concerto pour piano #3, op.30; Tan Dun: The Map,
Orchestre du Festival; Jean-Marie Zeitouni,
dir.; Matthew Barley, violoncelle; Valentina
Lisitsa, piano. 800-561-4343
> 20h. Église Ste-Rose-de-Lima, 219 boul. Ste-Rose,
Laval. 15-25$. Mondial Choral Loto-Québec. Les
galas du mondial. Eric Whitacre, Collège Vocal de
Laval. 935-9229
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Albeniz, Roussel,
Ravel, etc. Valérie Milot, harpe. 637-7587
Dimanche 12 Sunday
> 14h. Amph-Lan. 12-30$. FLan. Jazz, Marin
Nasturica, accordéon; André Moisan, clarinette;
Luc Fortin, Richard Léveillé, guitare;
Michel Donato, contrebasse; Pierre Leduc,
piano; Michel Provençal, batterie. 800-561-
4343
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Saint-Saëns,
Franck, Gounod, Orchestre et Choeur d’Ile-de-
France; Francis Bardot, dir.; Pierre
Grandmaison, orgue. 842-2925
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Bach, Prokofiev,
Bartok, etc. Jonathan Crow, violon. 637-7587
Lundi 13 Monday
> 20h. Église Ste-Geneviève, 780 Montcalm, coin
Gilles-Villeneuve, Berthierville. 30$. FLan. Bach:
Variations Goldberg (transcription C. Finch), Catrin
Finch, harpe. 800-561-4343
> 20h. McGill University, Redpath Hall. $10-15. McGill
Summer Organ Academy. Frescobaldi, Storace,
Sweelinck, Geminiani, Handel, Scarlatti, Hank
Knox, harpsichord. 398-1252
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Schubert, Ravel, etc.
Monique Pagé, soprano; Claire Marchand,
flûte; André Moisan, clarinette; David Ellis,
violoncelle; Martin Dubé, piano. 637-7587
Mardi 14 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Axel Wilberg,
organ. 288-9245
> 19h30. Parc Aumais, 300 Cypihot, Ste-Anne-de-
Bellevue. EL, annulé en cas de pluie. Rythmo-synchro,
voyage à travers l’histoire des percussions (JMC),
Bruno Roy, Louis-Daniel Joly, percussions.
(Apportez vos chaises et couvertures) 457-1605
> 20h. Église, 1095 Notre-Dame, St-Sulpice. 30$.
FLan. Mendelssohn: Variations sérieuses, op.54;
Schumann: Carnaval, op.9; Tchaikovski: Cassenoisette,
suite; Rachmaninov: Sonate pour piano
#2, op.36, Nareh Arghamanyan, piano. 800-
561-4343
> 20h. Église St-Jean-Baptiste, 309 Rachel Est. $10-
15. McGill Summer Organ Academy. Franck, Reger,
Barrie Cabena; improvisation, Jan Overduin,
organ. 398-1252
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Piazzolla, etc: tangos,
Quartango. 637-7587
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: Princess Ida,
John Woodard, cond. (All singers welcome;
scores provided) 804-4900
Mercredi 15 Wednesday
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Voyage dans le temps. Mozart,
Schubert, Strauss, Sieczynsky, Orchestre
Métropolitain; Aïrat Ichmouratov, chef;
Marianne Lambert, soprano. 255-4222
> 20h. CCPCSH Parc. EL. Festival des Belles soirées
d’été. Blues, Jay Sewall, voix, harmonica, guitare;
Cajun Blues Band. (Apportez une chaise
ou louez-en une sur place 2$) 630-1220
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Debussy, Chopin, Jean Saulnier, piano.
450-455-6290
> 20h. McGill University, Redpath Hall. $10-15. McGill
Summer Organ Academy. The Battle between France
and Spain, John Grew, Matthew Provost,
organ. 398-1252
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Mendelssohn,
Dubois, Cecilia Quartet. 637-7587
Jeudi 16 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Ligeti, Mozart,
Philip Glass, Michael Dierks, organ. (45 min)
842-9991
> 20h. Église des Saints-Anges, 1400 boul. St-Joseph,
Lachine. $10-15. FMLachine. McGill Summer Organ
Academy. Saint-Saëns, Franck, Widor, Vierne,
Messiaen, Escaich, Guillou; improvisation, Olivier
Latry, orgue. 637-7587, 398-1252
Vendredi 17 Friday
> 20h. Amph-Lan. 15-42$. FLan. Haydn: Symphonie
#1, Hob.1:81; Mozart: “Ombra felice... Io ti lascio”,
K.255; Mozart, Haydn, Gluck: airs d’opéras, Les
Violons du Roy; Bernard Labadie, dir.; Marie-
Nicole Lemieux, contralto. 800-561-4343
> 20h. PEntrepôt. EL. FMLachine. Ensemble vocal
Musica intima. 637-7587
Samedi 18 Saturday
> 20h. Amph-Lan. 15-50$. FLan. Berlioz: Symphonie
fantastique; Mozart: La flûte enchantée, ouverture,
“O Isis und Osiris”; Beethoven: Fidelio, “O welche
Lust”; Weber: Der Freischütz, “Was gleicht wohl auf
Erden”, “Viktoria! Der Meister soll leben”; Wagner:
Die Meistersinger von Nürnberg, ouverture, “Wach
auf!”; Lohengrin, “Treulich geführt”; Tannhäuser,
“Beglückt darf non dich”, “Freudig begrüssen wir”,
Orchestre Métropolitain; Yannick Nézet-
Séguin, dir.; Choeur de l’OM. 800-561-4343
> 20h. Aréna, 1925 St-Antoine, Lachine. EL.
32 Juillet - août 2009 July - August

FMLachine. Soirée romantique. Kreisler, Falla,
Strauss, Beethoven, etc. Ensemble Fondation
Canimex; Jean-François Rivest, chef;
Alexandre da Costa, violon. 637-7587
Dimanche 19 Sunday
> 11h45. Église St-Paul-de-la-Croix, 1070 Fleury Est (à
l’est de St-Hubert). CV. Julien Girard, orgue
> 14h. Amph-Lan. 12-30$. FLan. R. Strauss: Capriccio,
sextuor; Kreisler: Schön Rosmarin, Liebesleid,
Liebesfreud, La gitane, Syncopation;
Albeniz/Kreisler: Tango; Granados/Kreisler: Danse
espagnole; Falla/Kreisler: La vida breve, Ensemble
instrumental Canimex; Jean-François
Rivest, dir.; Alexandre Da Costa, violon. 800-
561-4343
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Gowers,
Whitlock, Howells, Jackson, Patrick Wedd, orgue.
842-2925
Lundi 20 Monday
> 20h. Église de la Purification, 445 Notre-Dame,
Repentigny. 30$. FLan. Ysaÿe, Rodrigo, Albeniz,
Quiroga, Onovwerosuoke, Gabriel, R. Barton Pine,
Rachel Barton Pine, violon. 800-561-4343
Mardi 21 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Gabrielle
Tessier, organ. 288-9245
> 19h30. PromSAdB. EL, annulé en cas de pluie.
Rencontre musicale autochtone. Musique folklorique
en atikamekw (Manawan), Sakay Ottawa, Pascal
Ottawa, guitare, voix. (Apportez vos chaises et
couvertures) 457-1605
> 20h. Église, 960 Notre-Dame, St-Alphonse-
Rodriguez. 30$. FLan. Mendelssohn: Sonate pour
violon et piano; John Corigliano: Sonate pour violon
et piano; Liszt: Rhapsodie hongroise #13,
Rachel Barton Pine, violon; Matthew Hagle,
piano. 800-561-4343
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: The Mikado,
John Woodard, cond. (All singers welcome;
scores provided) 804-4900
Mercredi 22 Wednesday
> 14h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Carte blanche à Yannick Nézet-Séguin.
Schumann, Suzie Leblanc, soprano; Yukari
Cousineau, violon; Pierre Tourville, alto;
Yannick Nézet-Séguin, Jennifer Bourdages,
piano. 450-455-6290 (f20h)
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Tangopéra. Hunt, Piazzolla,
Villodo, Plaza, Bizet, Rodriguez, Gardel, Demare,
Ponce, Brubeck, Laurenz, Mores, Quartango;
Gianna Corbisiero, soprano. 255-4222
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Nézet-Séguin, etc. Schumann. 450-
455-6290 (h14)
Jeudi 23 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Handel, Haydn,
Mendelssohn, Daniel Gawthorp, Kurt-Ludwig
Forg, organ. (45 min) 842-9991
> 20h. CCPCSH Parc. EL. Festival des Belles soirées
d’été. Musique de l’Afrique de l’Ouest, Zal Idrissa
Sissokho, chant, kora; Buntalo. (Apportez une
chaise ou louez-en une sur place 2$) 630-1220
> 20h. Église, 910 Principale, Ste-Mélanie. 30$. FLan.
Lasso: Lagrime di San Pietro, Studio de musique
ancienne de Montréal; Christopher Jackson,
dir. 800-561-4343
Vendredi 24 Friday
> 20h. Amph-Lan. 15-36$. FLan. Place au cabaret!.
Rossini: Le Barbier de Séville, ouverture; Ibert:
Divertimento; Weill: Marie Galante (e); Surabaya-
Johnny; Alabama Song; Le roi d’Aquitaine; Je ne
t’aime pas; Youkali; Satie: La diva de l’empire;
Tendrement; Je te veux; Poulenc: Nous voulons
une petite soeur; Montparnasse; Les chemins de
l’amour; Schoenberg: Chansons de cabaret (e),
Ensemble instrumental FilArmonia; Karina
Gauvin, soprano; Catherine Major,
Angélique Duruisseau, chant. 800-561-4343
Samedi 25 Saturday
> Centre de la nature, 901 av. du Parc, Laval. EL. Les
Misérables, The Phantom of the Opera, Wicked,
Cats, Damn Yankees, Porgy and Bess, etc.
Harmonie Laval; Patrick Morin, chef;
Nathalie Albert, soprano; Alexandre
Beaulieu, ténor. 614-3928 (f4 Québec; 19
Ailleurs au QC)
> 20h. Amph-Lan. 15-50$. FLan. Herrmann: Suite
Vertigo; Korngold: Concerto pour violon, op.35;
Schubert: Symphonie #8, D. 759 “Inachevée”; R.
Strauss: Till Eulenspiegel, op.28, O.S. de
Montréal; Julian Kueri, chef; Corey
Cerovsek, violon. 800-561-4343
Dimanche 26 Sunday
> 14h. Amph-Lan. 12-30$. FLan. Musique tzigane,
Roby Lakatos et son ensemble. 800-561-4343
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Dandrieu,
Bach, Mendelssohn, Franck, Nibelle, Peeters,
Georges-Émile Tanguay, Henri Gagnon, Gisèle
Guibord, orgue. 842-2925
Lundi 27 Monday
> 20h. Église, 6292 Principale, St-Calixte. 30$. FLan. F.
Couperin, L. Couperin, J.B. Forqueray, Balbastre,
Blandine Rannou, clavecin. 800-561-4343
> 20h. MA Laval. 20-25$. Productions Belle Lurette.
Yvain: Pas sur la bouche, Julie Berthiaume,
Audrey Charron, Jocelyne Cousineau,
Eugénie Préfontaine, Karine Saint-Pierre,
sopranos; Kim Taschereau, mezzo; Nathan
LeLièvre, Marc-André Pronovost, ténors;
Benoît Godard, Martin Grenier, barytons.
450-667-2040 (f28 29 30)
Mardi 28 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Dany
Wiseman, organ. 288-9245
> 19h30. PromSAdB. EL, annulé en cas de pluie.
Postango. Tango, jazz, Quetango. (Apportez vos
chaises et couvertures) 457-1605
> 20h. Église, 1341 Notre-Dame, Lavaltrie. 30$. FLan.
Haydn: Sonate, Hob.16:46; Kurtág: Jatekok (e);
Beethoven: Sonate #26, op.81 “Les adieux”;
Schumann: Kreisleriana, Jonathan Biss, piano.
800-561-4343
> 20h. MA Laval. 20-25$. Productions Belle Lurette.
Pas sur la bouche. 450-667-2040 (h27)
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: The Pirates of
Penzance, John Woodard, cond. (All singers welcome;
scores provided) 804-4900
Mercredi 29 Wednesday
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Épopée musicale. Dompierre,
Bizet, Handel, Orchestre Métropolitain;
François Dompierre, chef, animation. 255-
4222
> 20h. MA Laval. 20-25$. Productions Belle Lurette.
Pas sur la bouche. 450-667-2040 (h27)
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. De Moscou via Paris. Scarlatti, Chopin,
Moussorgski, Anastasya Terenkova, piano.
450-455-6290
Jeudi 30 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Lemare, Barry
Cabena (premiere), Macfarlane, Jonathan
Oldengarm, organ. (45 min) 842-9991
> 20h. Église, 6171 Principale, St-Zénon. 30$. FLan.
Roussel, Godefroid, Krumpholtz, Ravel, Grandjany,
Renié, Lizotte, Yedid, Albeniz, Valérie Milot,
harpe. 800-561-4343
> 20h. MA Laval. 20-25$. Productions Belle Lurette.
Pas sur la bouche. 450-667-2040 (h27)
Vendredi 31 Friday
> 20h. Amph-Lan. 15-42$. FLan. Schubert: Ouverture
dans le style italien, D.591; Mozart: Concertos pour
piano #12, #27; Prokofiev: Symphonie #1
“Classique”, Ensemble instrumental
FilArmonia; Paul Lewis, piano. 800-561-4343
AOÛT
Samedi 1 Saturday
> 20h. Amph-Lan. 15-55$. FLan. Brahms: Un Requiem
allemand, op.45, O.S. de Montréal; Choeur
Saint-Laurent; Kent Nagano, dir.; Sophie
Karthäuser, soprano; Nathan Gunn, baryton.
800-561-4343
Dimanche 2 Sunday
> 14h. Amph-Lan. 12-30$. FLan. Swing, boogie woogie,
Moonlight Girls Trio. 800-561-4343
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Franck, Widor,
Réjean Poirier, orgue. 842-2925
Mardi 4 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Giancarlo
Scalia, piano. 288-9245
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: The Yeomen of
the Guard, John Woodard, cond. (All singers welcome;
scores provided) 804-4900
Mercredi 5 Wednesday
> 19h30. CPChar. 19-28$. Concerts populaires (org.
Orgue et couleurs). Summernight. Gershwin, Opus
Lib; Orchestre de chambre de Montréal;
Wanda Kaluzny, dir.; Marie-Josée Lord,
soprano. 255-4222
> 19h30. SPJulien. EL. Les Rendez-vous des Arts.
Salam Québec / Salut Québec. Jazz; musique
berbère, Hassan El Hadi, oud. 626-1616
> 20h. CCPCSH Parc. EL. Festival des Belles soirées
d’été. Musique des Balkans, Lubo Alexandrov,
guitares, voix; Kaba Horo. (Apportez une
chaise ou louez-en une sur place 2$) 630-1220
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. De Berlin. Beethoven, Stravinski,
Rachmaninov, Frank Wasser, piano. 450-455-
6290
CONCERTS À VENIR / PREVIEWS
MONTRÉAL
Hélène Boucher, Crystal Chan, Hannah Rahimi, Joseph K. So
« ORGUE ET COULEURS » ANNONCE SES SIX
CONCERTS POPULAIRES POUR L’ÉTÉ
L’Orchestre Métropolitain et
le chef Yannick Nézet-Séguin
ouvriront la 45 e saison des
concerts populaires de
Montréal «Orgue et couleurs»,
le jeudi 2 juillet. Une invitation
à laquelle a répondu le
ténor Marc Hervieux qui
chantera des airs de Verdi,
Puccini et Mascagni. En prélude,
l’humoriste Jean-Guy
Moreau se prêtera à son imitation
du maire Jean Drapeau,
l’un des piliers fondateurs des
concerts populaires. Cinq
autres soirées poursuivront la
série estivale dont Mythes et
légendes d’Angèle Dubeau et
La Pietà le 8 juillet et le 15 juillet, l’Orchestre Métropolitain sous la
direction d’Aïrat Ichmouratov, avec la soprano Marianne Lambert.
Tangopéra! s’annonce époustouflant avec le quatuor Quartango et la
soprano Gianna Corbisiero, le 22 juillet. L’Orchestre Métropolitain
revient le 29 juillet, dirigé cette fois par François Dompierre. Le dernier
concert tout Gershwin ralliera l’Orchestre de chambre de
Montréal, le quintette de cuivre Opus Lib et la soprano Marie-Josée
Lord, sous la direction de Wanda Kaluzny. Des rendez-vous tout en
couleurs pour la belle saison, au Centre Pierre-Charbonneau.
Chaque concert débute à 19h30. www.orgueetcouleurs.com HB
For their 28 th season, the
Berkshire Choral Festival will
make its Montreal debut on July
3 at the Église Saint-Jean-
Baptiste. Under the baton of
Montreal-based conductor and
composer Julian Wachner, who
currently teaches at McGill
University, a group of over 180
singers will be joined by
l’Orchestre Métropolitain du
Grand Montréal in a performance of Mendelssohn’s Paulus (St. Paul).
Le Festival de Lanaudière opens July 4 with a showcase of emerging star
violinists, including Ewald Cheung, Jean-Sébastien Roy, Aaron Schwebel,
and La Scena Musicale’s April 2009 cover artist, Caroline Chéhadé. Each violinist
will perform one of Vivaldi’s Seasons, followed by Mozart’s Symphony
No. 35 in D Major and the North American premiere of André Mathieu’s
Concertino No. 2.
CC
SONNEZ ICI ! RENDEZ-VOUS ESTIVAL AVEC LA
NOUVELLE MUSIQUE DE CHAMBRE
L’organisme Innovations en concert (IEC), versé essentiellement
dans la musique de chambre, propose une série de six concerts en
août. Sonnez ici! se veut une formule contemporaine pour tous, une
initiative de Michel Frigon, directeur artistique. Six soirées à la
découverte des musiques de chambre à tendance électroacoustique,
Juillet - août 2009 July - August 33
CC

Jeudi 6 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Buxtehude,
Mendelssohn, Guilmant, Wayne Carroll, organ.
(45 min) 842-9991
> 19h30. Parc Curé-Poirier, 1895 Adoncour (coin
Curé-Poirier), Longueuil. EL. Grand concert plein air.
L’OSDL célèbre Plamondon. Luc Plamondon: grands
succès; musique classique, O.S. de Longueuil;
Marc David, chef; Patsy Gallant, Isabelle
Boulay, chanteuses pop; Marie-Josée Lord,
soprano; Marc Hervieux, ténor; Étienne
Dupuis, baryton. 450-466-6661 (f17)
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien d’art
vocal, stage de perfectionnement. Cours de maître,
Joan Dornemann, coach vocal. 343-6427
Vendredi 7 Friday
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien
d’art vocal, stage de perfectionnement. Cours de
maître, Diana Soviero, soprano. 343-6427
Samedi 8 Saturday
> 18h. Église Ste-Rose-de-Lima, 219 boul. Ste-Rose,
Laval. EL. Sainte-Rose en bleu. Les Misérables, The
Phantom of the Opera, Wicked, Cats, Damn
Yankees, Porgy and Bess, etc. Harmonie Laval;
Patrick Morin, chef. 614-3928 (f15 Québec)
Dimanche 9 Sunday
> 16h. Église Ste-Rose-de-Lima, 219 boul. Ste-Rose,
Laval. EL. Sainte-Rose en bleu. Les grands concerts.
Bernstein: West Side Story (e); Copland: Fanfare for
the Common Man, Ensemble de cuivres et
percussions de l’O.S. de Laval; Alain Trudel,
chef. 450-978-3666
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Couperin,
Bach, Dupré, Duruflé, Pierre Grandmaison,
orgue. 842-2925
Lundi 10 Monday
> 19h30. Parc Pine Beach, Kiosque Frank-Richmond,
avenue Pine Beach & chemin Bord-du-Lac, Dorval.
EL. Concerts Novartis. Musique traditionnelle d’Écosse,
Crépuscule. 633-4170
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien
d’art vocal, stage de perfectionnement. Cours de
maître, Mignon Dunn, mezzo. 343-6427
Mardi 11 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Nata Belkin,
cello. 288-9245
> 19h30. PromSAdB. EL, annulé en cas de pluie. La
Gigote des Villes. Folklore de l’Europe de l’Est,
musique tzigane, jazz manouche, klezmer,
LaTourelle Orkestra. (Apportez vos chaises et
couvertures) 457-1605
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien
d’art vocal, stage de perfectionnement. Cours de
maître, Håkan Hagegård, baryton. 343-6427
> 20h. CPP SPM. 15$. Beethoven: Symphonies #1, 2, 3,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 800-361-
4595. (f21/7 Québec)
> 20h. StJBCh-PC. FA. Lakeshore Light Opera’s summer
sing-alongs. Gilbert & Sullivan: Iolanthe, John
Woodard, cond. (All singers welcome; scores provided)
804-4900
Mercredi 12 Wednesday
> 19h30. SPJulien. EL. Les Rendez-vous des Arts.
Musique traditionnelle roumaine, hongroise, bulgare,
ex-yougoslave, tzigane; compositions originales,
Brigitte Dajczer, violon; Jérémi Roy,
basse; Alix Noël, accordéon, clavier; Marton
Maderspach, batterie; Tacfarinas Kichou,
percussions. 626-1616
> 20h. CCPCSH Parc. EL. Festival des Belles soirées
d’été. De Berlin à New York. Kurt Weill (version originale
et arr. jazz), Chet Doxas, saxophone, clarinette;
Mike Cartile, trompette; Fraser
Hollins, contrebasse; Jim Doxas, batterie;
Rendez-vous
M USICAL
de Laterrièr e
John Roney, piano; Kerry-Anne Kutz, voix.
(Apportez une chaise ou louez-en une sur place
2$) 630-1220
> 20h. CPP SPM. 15$. Beethoven: Symphonies #4, 5,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 800-361-
4595. (f22/7 Québec)
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Haydn, Beethoven, Fauré, Jean-
Sébastien Roy, violon; Benoit Loiselle, violoncelle;
François Zeitouni, piano. 450-455-
6290
> 20h30. Camp musical de Lanaudière, 100 rang
Petit-Beloeil - Lac Priscault, St-Côme. 10$. Brahms:
Sonate; Martinu: Variations sur un thème slovaque.
Sébastien Lépine, violoncelle; Jimmy
Brière, piano. 450-883-6024
Jeudi 13 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Bach, Vierne,
Franck, Denis Bonenfant, organ. (45 min) 842-
9991
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien
d’art vocal, stage de perfectionnement. Cours de
maître, Joan Dornemann, coach vocal. 343-
6427
> 20h. CPP SPM. 15$. Beethoven: Symphonies #6, 7,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 800-361-
4595. (f23/7 Québec)
Vendredi 14 Friday
> 20h. CPP SPM. 15$. Beethoven: Symphonies #8, 9,
OCF; Choeur de l’OFC; Jean-Philippe
Tremblay, chef; Marie-Josée Lord, Geneviève
Couillard-Després, Marc Hervieux, Étienne
Dupuis. 800-361-4595 (f24/7 Québec)
Samedi 15 Saturday
> 20h. CPP SPM. 20$. De Notre-Dame à Monopolis. Luc
Plamondon: Notre-Dame (e); Chansons, OCF;
Jean-Philippe Tremblay, chef; Marie-Josée
Lord, Raphaëlle Paquette, sopranos; Marc
Hervieux, ténor; Étienne Dupuis, baryton.
800-361-4595 (f30/7 Ailleurs au QC)
Dimanche 16 Sunday
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Concert de
l’Assomption. Bach, Grigny, Pierre Grandmaison,
Palestrina, Vittoria, Choeur mixte de la
basilique Notre-Dame de Montréal; Béatrice
Baillargeon, dir.; Pierre Grandmaison,
orgue. 842-2925
> 21h. Parc de la Petite Italie, Scène Loto-Québec,
coin St-Laurent & St-Zotique. EL. Semaine italienne
de Montréal. Opéra en plein air. Verdi: La Traviata,
O.S. de Laval; Gianluca Martinenghi, chef;
Gino Quilico (Giorgio Germont); Natalia
Roman (Violetta Valery); Giuseppe Varano
(Alfredo Germont); Gloria Polcari (Flora
Bervoix). 279-6357
Lundi 17 Monday
> 19h30. Site historique de l’Île-des-Moulins, Scène
de la Boulangerie,Terrebonne. EL. Grand concert
plein air. OS Longueuil, Plamondon. 450-471-
0619 (h6)
> 19h30. UdM-MUS B-484. 15$. Institut canadien
d’art vocal, stage de perfectionnement. Lieder.
343-6427
Mardi 18 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Sari Tsuji,
baroque violin; Jonathan Addleman, chamber
organ. 288-9245
> 19h30. PromSAdB. EL, annulé en cas de pluie. Small
is beautiful. Samba, flamenco, bluegrass, musique
du Maroc, Sénégal, Inde, Chili, Hawaii, Small
World Project. (Apportez vos chaises et couvertures)
457-1605
Mercredi 19 Wednesday
> 19h30. SPJulien. EL. Les Rendez-vous des Arts.
www.rendezvousmusical.com
INFORMATION
ET RÉSERVATION
Resto Des Jardins
418 678-9494
Président d’honneu : M. Ghislain Fortin
Vice-président-directeur général
été
2009
Concert Campbell. Musique traditionnelle québécoise,
Hurlevent. 626-1616
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Bach, D. Scarlatti, Hindemith, Krumpholtz,
Henriette Renié, Yitzhak Yedid, Caroline Lizotte, Carlos
Salzedo, Valérie Milot, harpe. 450-455-6290
Jeudi 20 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. F. Couperin,
Bach, Rimsky-Korsakov, Grieg, Wagner, Joplin,
Wilhelmina Tiemersma, organ. (45 min) 842-
9991
> 19h30. Monument-National, Salle Ludger-
Duvernay, 1182 boul. St-Laurent. 25$. Institut
canadien d’art vocal, stage de perfectionnement.
Peter Brook: La tragédie de Carmen, Stagiaires;
Paul Nadler, chef. 343-6427
Samedi 22 Saturday
> 17h. Studio 303, 372 Ste-Catherine Ouest #303. 10-
12$. 272-7904. Transitions. alcides lanza:
diastemas; Neil Middleton: Marram; Andrew
Staniland: Origins of the Crash; Alexandra Fol: Opus
48 for unpitched percussion; Gina Ryan: Never-
Never Island; Justin Mariner (cr; with illustrations
by Haydon Mariner); Stacey Brown, David Adamcyk,
Eric Champagne (cr). Gina Ryan, percussion;
Karel Chevalier, dancer (f20h; 23)
> 19h30. Monument-National, Salle Ludger-
Duvernay, 1182 boul. St-Laurent. 25-100$. Institut
canadien d’art vocal, stage de perfectionnement.
Concert final. Airs d’opéras, Stagiaires. 343-6427
> 20h. Studio 303, 372 Ste-Catherine Ouest #303. 10-
12$. 272-7904. Gina Ryan (h15h)
Dimanche 23 Sunday
> 17h. Studio 303, 372 Ste-Catherine Ouest #303. 10-
12$. 272-7904. Gina Ryan (h22)
> 19h. BasND. CV. Festival international des Grandes
Orgues de Notre-Dame de Montréal. Messiaen,
Vierne, Pierre Grandmaison, orgue. 842-2925
Mardi 25 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Matthieu
Latreille, organ. 288-9245
Mercredi 26 Wednesday
> 20h. MTrestler. 20-25$. Festival d’été de la Maison
Trestler. Mozart, Stravinski, Prokofiev, Anne
Robert, violon; Maneli Pirzadeh, piano. 450-
455-6290
Jeudi 27 Thursday
> 12h15. SASP. CV. Organ Intermezzi. Widor, Franck,
Vierne, Duruflé, Jordan de Souza, organ. (45
min) 842-9991
Vendredi 28 Friday
> 19h30. UdM-MUS B-421. 10$. Opéramania (projection
de film; Michel Veilleux, conférencier). Grands
interprètes. Adriana Lecouvreur, Anna Bolena, Il
Barbiere di Siviglia, La Bohème, Madama Butterfly,
Norma, Il Pirata, Roberto Devereux, Tannhäuser, La
Vida Breve, etc. (e), Victoria De Los Angeles,
Montserrat Caballé, sopranos. 343-6427
Dimanche 30 Sunday
> 13h. SPJulien Amphithéâtre extérieur. EL, annulé
en cas de pluie. La Grande Fête du Monde. Ateliers,
spectacles de musique folk, country, reggae, funk,
Les Oui-Oui-Chéris Globe-trotters; Arthur
L’Aventurier, comédien. 626-1616
> 19h30. Parc du Millénaire, Sévigny & Lakeshore,
Dorval. EL. Concerts sous les Étoiles, Orchestre
Métropolitain du Grand Montréal; Aïrat
Ichmouratov, chef; Marianne Lambert,
soprano. (18h30 service de navette à toutes les
10 minutes partant du centre commercial Les
Jardins Dorval) 633-4171
SEPTEMBRE
Mardi 1 Tuesday
> 12h30. SJUC. CV. Summer Recitals, Tomoko Inui,
Haruyo Yoshino-Platt, piano 4 hands. 288-9245
Vendredi 4 Friday
> 19h. UdM-MUS B-421. 8$. Opéramania (projection
de film; Michel Veilleux, conférencier). Mozart: La
Flûte enchantée, Piotr Beczala, Dorothea
Röschmann, Detlef Roth, Désirée Rancatore,
Matti Salminen; Ivan Fischer, chef. 343-6427
Sauf indication contraire, les événements ont lieu à
Québec, et l’indicatif régional est 418. Principale
billetterie: Billetech 670-9011, 800-900-7469
DJoly-Lotb Domaine Joly-De Lotbinière, 7015 route
Pointe-Platon, Ste-Croix, 418-926-2462
ÉSPétr Église, 21 de l’Église, Ste-Pétronille, Île
d’Orléans
ÉStLC Église St-Louis-de-Courville, 2315 Royale
MHB Maison Hamel-Bruneau, 2608 chemin St-Louis,
418-654-4325
PalM Palais Montcalm, 995 place d’Youville, 418-670-
9011
JUILLET
2 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Berlioz, Saint-Saëns,
Chausson, Ravel, Schubert, Mozart, etc. Monique
Pagé, soprano; Claire Marchand, flûte;
André Moisan, clarinette; David Ellis, violoncelle;
Martin Dubé, piano. 30$
4 21h. Maison Girardin, Agora, 600 Royale,
Beauport. EL. Québec Harmonie. Les Misérables,
The Phantom of the Opera, Wicked, Cats, Damn
Yankees, Porgy and Bess, etc. Harmonie Laval;
Patrick Morin, chef; Nathalie Albert, soprano;
Alexandre Beaulieu, ténor. 514-614-3928
(h25 Montréal)
5 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres,
Marlèle Lemay, Sylvain Lemay, guitare.
926-2462
7 12h. MHB. EL. Opéra de Québec: Opéra champêtre.
La relève lyrique 1. Comédie musicale, opérette,
opéra, Carole Cyr, soprano; Élaine Rioux,
mezzo; Keven Geddes, ténor; Réal Toupin,
basse; Lise Lachance, piano. 529-0688, 641-
6280 (f21)
7 19h30. ÉStLC. EL. Opéra de Québec: Opéra à
l’église. La relève lyrique 3. Comédie musicale,
opérette, opéra, Valérie Bélanger, soprano;
Véronik Carrier, mezzo; Guy Lessard,
ténor; Robert Huard, basse; Lise Lachance,
piano. 529-0688, 641-6045 (f28)
9 20h30. Parc Roland-Beaudin, angle chemin des
Quatre-Bourgeoys et route de l’Église, Ste-Foy. EL.
Les Grands classiques. Verdi, Gluck, Mozart,
Smetana, Falla, Borodine, O.S. de Québec; Yoav
Talmi, chef. (En cas de pluie: 20h30 Salle Albert-
Rousseau, 2410 chemin Ste-Foy) 643-8486
12 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Chansons de la mer, Alfred Marin, accordéon,
chant. 926-2462
12 20h. PalM. 51$. Festival d’été de Québec. Lully,
Biber, Corelli, Avison, de Hita, Boccherini, Le
Concert des Nations; Jordi Savall, viole de
gambe. 641-6040, 877-641-6040
12 20h. Parc Jean-Roger-Durand, 86 boul. des Étudiants,
Loretteville. EL. Rossini, Schumann, Strauss,
Gershwin, Quintette de cuivres de l’OSQ;
Evelin Auger, chef. (Annulé en cas d’orage)
643-8486 (f13 15 16 18)
13 19h. Maison O’Neill, 3160 Hamel. EL. OSQ cuivres.
(Annulé en cas de pluie) 643-8486 (h12)
14 12h. MHB. EL. Opéra de Québec: Opéra champêtre.
La relève lyrique 4. Comédie musicale, opérette,
opéra, Véronik Carrier, Élaine Rioux, mezzos;
Keven Geddes, ténor; Réal Toupin,
basse; Lise Lachance, piano. 529-0688, 641-
6280 (f19)
14 18h. Maison Girardin, 600 Royale, Beauport. EL.
Vivaldi, Beethoven, Rossini, Prokofiev, Ensemble
de cuivres de l’OSQ; Evelin Auger, chef.
(Annulé en cas d’orage) 643-8486
14 19h30. ÉStLC. EL. Opéra de Québec: Opéra à
l’église. Relève lyrique 4. 529-0688, 641-6045
(h12)
15 20h. Parc La Chanterelle, 1100 Pie-XI Nord, Val-
Bélair. EL. OSQ cuivres. (En cas de pluie: École
Odyssée, tout près du parc) 643-8486 (h12)
16 12h30. Jardins Loto-Québec, 955 Grande-Allée
Ouest. EL. OSQ cuivres. 643-8486 (h12)
16 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Glinka, Moussorgsky,
Granados, Falla, Turina, Marianne Fiset, soprano;
Marie-Ève Scarfone, piano. 30$
16 20h30. Parc Roland-Beaudin, angle chemin des
Quatre-Bourgeoys et route de l’Église, Ste-Foy. EL.
Musique au cinéma. R. Strauss, Offenbach,
Mendelssohn, Wagner, John Williams, O.S. de
Québec; Richard Lee, chef. (En cas de pluie:
20h30 Salle Albert-Rousseau, 2410 chemin Ste-
Foy) 643-8486
17 20h30. Scène Bell, Plaines d’Abraham. 35-45$
(accès avec passeport du festival). Festival d’été
de Québec, O.S. de Québec; Israel Gursky,
chef; Plácido Domingo, ténor. 523-4540, 888-
992-5200
18 19h. Parc Samuel-Holland, angle Holland et ch.
Ste-Foy, Ste-Foy. EL. OSQ cuivres. (En cas de
pluie: YWCA, 855 Holland) 643-8486 (h12)
19 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Musique classique inspirée de l’Irlande, David
Jacques, guitare; Sylvain Neault, violon.
926-2462
21 12h. MHB. EL. Opéra de Québec: Opéra champêtre.
Relève lyrique 1. 529-0688, 641-6280 (h7)
21 19h30. ÉStLC. EL. Opéra de Québec: Opéra à l’église.
Relève lyrique 1. 529-0688, 641-6045 (h7)
21 20h. PalM. 15$. Beethoven: Symphonies #1, 2, 3,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 877-641-
6040 (h11/8 Montréal)
22 20h. PalM. 15$. Beethoven: Symphonies #4, 5,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 877-641-
6040 (h12/8 Montréal)
23 20h. PalM. 15$. Beethoven: Symphonies #6, 7,
OCF; Jean-Philippe Tremblay, chef. 877-641-
6040 (h13/8 Montréal)
34 Juillet - août 2009 July - August

23 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Beethoven, Liszt,
Messiaen, Ravel, André Terebesi, piano. 30$
24 20h. PalM. 15$. Beethoven: Symphonies #8, 9,
OCF; etc. 877-641-6040 (h14/8 Montréal)
26 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres. Un
voyage avec la guitare, Christophe Pratiffi, guitare.
926-2462
28 12h. MHB. EL. Opéra de Québec: Opéra champêtre.
Relève lyrique 3. 529-0688, 641-6280 (h7)
28 19h30. ÉStLC. EL. Opéra de Québec: Opéra à l’église.
Relève lyrique 3. 529-0688, 641-6045 (h7)
30 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Beethoven, Bridge,
Martinu, Poulenc, Matt Haimovitz, violoncelle;
Jean Marchand, piano. 30$
AOÛT
2 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Musique traditionnelle; airs populaires des
années 1970, Robin Grenon, Gisèle Guibord,
harpes celtique, paraguayenne. 926-2462
4 12h. MHB. EL. Opéra de Québec: Opéra champêtre.
La relève lyrique 2. Comédie musicale, opérette,
opéra, Carole Cyr, Valérie Bélanger, sopranos;
Guy Lessard, ténor; Robert Huard,
basse; Lise Lachance, piano. 529-0688, 641-
6280 (f19)
4 19h30. ÉStLC. EL. Opéra de Québec: Opéra à
l’église. Relève lyrique 2. 529-0688, 641-6045
(h12)
6 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Hindemith, Renié,
Lizotte, Salzedo, Mozart, Mendelssohn, Valérie
Milot, harpe; Trio Lajoie. 30$
13 20h30. ÉSPétr. 828-1410, 643-8131. Musique de
chambre à Ste-Pétronille. Haydn, Rachmaninov,
Mendelssohn, Ravel, David Jalbert, piano. 30$
15 20h. Espace 400e, Scène des Jardins éphémères.
EL. Les Misérables, The Phantom of the Opera,
Wicked, Cats, Damn Yankees, Porgy and Bess, etc.
Harmonie Laval; Patrick Morin, chef. 514-
614-3928 (h8 Montréal)
16 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Musique d’Europe 18e siècle, Chantal Masson-
Bourque, Karina Laliberté, altos. 926-2462
23 10h30. Parc des Chutes de la Chaudière, Route
116, St-Nicolas. EL. Les matinées classiques.
Cordes en délire. Halvorsen, Honegger, Kodaly,
Ravel, Sébastien Lépine, Selga Mence, Edgar
Meyer, Antoine Bareil, violon; Sébastien
Lépine, violoncelle. 835-4926
23 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres. La
guitare dans tous ses états, David Jacques, guitare.
926-2462
23 20h. Centre de foires de Québec (ExpoCité), Scène
Belle-Gueule, 250 boul. Wilfrid-Hamel, Quebec.
Concert gratuit, accès au site 8-15$. Camp musical
St-Alexandre. Concerts de fin de camp.
Khatchatourian: Gayaneh, Danse du sabre;
Masquerade; Rodrigo: Concerto d’Aranjuez,
Adagio; Rimsky-Korsakov: Scheherazade, 1er
mouvement, O.S. du CMSA; Mathieu Rivest,
chef; Groupe Karkwa; Christophe Pratiffi,
guitare. 495-2898 (f20 21 Ailleurs au QC)
30 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Histoire de violons à travers l’espace et le temps,
Liette Remon, violons, rebec, vièles à
archet. 926-2462
SEPTEMBRE
6 11h. DJoly-Lotb. 18$. Les concerts champêtres.
Mozart: La Flûte enchantée (e); etc. Michèle
Bergeron, Richard Lapointe, flûtes traversières.
926-2462
CAOrford Centre d’arts Orford, 3165 ch. du Parc, 888-
310-3665, 819-843-9871 Orford: SGL Salle Gilles-
Lefebvre
ChStÉd Chapelle St-Édouard, 366 ch. Knowlton,
Knowlton
ChTibH Chapiteau du Festival, ch. Centre, Knowlton
CM-CAMMAC Centre musical CAMMAC du lac
MacDonald, 85 ch. Cammac, Harrington (près de
Lachute), 450-688-3080: SLu Salle Lucy
DForget Domaine Forget de Charlevoix, 5 rang St-
Antoine, St-Irénée, 888-336-7438, 418-452-3535
FIDF Festival International du Domaine Forget
ÉLat Église de Laterrière, 6166 Notre-Dame,
Saguenay
ÉgNomi Église, 2265 Sacré-Coeur (Hautes-
Laurentides), Nominingue
PlCité-Sh Place de la Cité, rue Marquette, derrière le
Palais de justice, Sherbrooke
JUILLET
3 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Mozart à la
carte. Mozart: Quintette pour piano et vents,
K.452; Sérénade #19 “Gran Partita”, K.361, James
Mason, hautbois; James Campbell, clarinette;
Stéphane Lévesque, basson; Jeff
Nelsen, cor; John Perry, piano; etc. 819-843-
3981, 800-567-6155
3 20h. Salle des arts de Mont-Tremblant, 1147 St-
Jovite, Mont-Tremblant. 26$. Festival classique
des Hautes-Laurentides. Beethoven, Liszt, Chopin,
Weber, Schubert, Gounod, Anne-Marie Dubois,
piano. (Suivi d’un buffet-rencontre avec l’artiste)
888-597-2442
3 20h30. DForget. 40$. FIDF. Les concerts jazz, Al di
Meola World Sinfonia 2009. 418-452-3535,
888-336-7438
4 20h. CAOrford. 37$. Festival Orford. Olivier Larue:
Passacaille; Devienne: Concerto pour flûte #7;
Beethoven: Symphonie #4, OCF; Jean-Philippe
Tremblay, chef; Robert Langevin, flûte. 819-
843-3981, 800-567-6155
4 20h. ÉgNomi. 25$. Festival Boré-Art. Schnittke,
Shostakovich, Ravel, Quatuor Molinari. 819-
278-4083, 514-738-5452
4 20h. Église St-Patrick, 20 Gordon, angle King,
Sherbrooke. 15-20$. Purcell et cie. Purcell: My Heart
is Inditing; anthems; Tallis; Gibbons, Ensemble
vocal de l’École d’été de l’UdS; ensemble
instrumental de musique ancienne;
Christopher Jackson, chef. 819-821-8000
x63120 (h5 Montréal)
4 20h30. DForget. 30-40$. FIDF. Les grands concerts.
30 ans de guitare au Domaine Forget. Sor,
Paganini, Coste, Giuliani, Machado, Duo Similia;
Trio Alla Grande; Paul-André Gagnon, Peter
McCutcheon, Jean Vallières, Rémi Boucher,
Jérôme Ducharme, guitare. 418-452-3535,
888-336-7438
5 10h30. DForget. 8$, 20$/famille. FIDF. Concert
jeune public (5 ans et plus). Voyage dans la forêt
amazonienne, Celso Machado, guitare, voix,
percussions. 418-452-3535, 888-336-7438
5 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC. Hommage à Haydn. Haydn:
Quatuor, op.33 #3; 6 chansons; William Rowson:
String Quartet. Windermere String Quartet;
Laura Pudwell, mezzo. (Suivi d’un brunch)
819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
6 19h. PlCité-Sh. EL. Les Concerts de la Cité, Les Lundis
Classiques. Musique flamenco, Carlos M.
Martinez, guitare, voix; Jorge Martinez, guitare;
Sébastien Pellerin, contrebasse; Miguel
Medina, percussion. (En cas de pluie: Théâtre
Granada, 53 Wellington Nord) 819-565-5656
9 20h. Église, 185 Ste-Louise, St-Jean-de-Matha.
30$. FLan. Farkas: Old Hungarian Dances from the
17th Century; Mendelssohn: Songe d’une nuit
d’été, op.61; Glière: Danse des marins russes (arr.
S. Dedenon); Danse des femmes chinoises (arr. S.
Dedenon); Stravinsky: L’Oiseau de feu, Berceuse
(arr. S. Pottmeier); Khatchaturian: Danse du sabre
(arr. S. Pottmeier); Shostakovitch: Suite pour
orchestre de jazz #2 (arr. L.N. Fontaine),
Quintette Alliage. 800-561-4343
9 20h30. DForget. 40$. FIDF. Les concerts jazz,
Patricia Barber. 418-452-3535, 888-336-7438
10 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Schubert:
Quatuor #13, D. 804 “Op. 29”; Bartok: Quatuor à
cordes #2, op.17; Beethoven: Quatuor à cordes
#16, op.135, Quatuor à cordes Juilliard. 819-
843-3981, 800-567-6155
10 20h30. DForget. 37$. FIDF. Les solistes. Bach:
Variations Goldberg, BWV 988, Catrin Finch,
harpe. 418-452-3535, 888-336-7438
11 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. La voix d’un
ange, Isabel Bayrakdarian, soprano; Serouj
Kradjian, piano. 819-843-3981, 800-567-6155
11 20h. ÉgNomi. 25$. Festival Boré-Art. Schubert,
Schumann, Smetana, Trio Hochelaga. 819-278-
4083, 514-738-5452
11 20h30. DForget. 40$. FIDF. Les grands concerts.
Falla: El sombrero de tres picos, suite #1; Rodrigo:
Concierto de Aranjuez; Piazzolla: Double concerto
pour bandonéon et guitare; Mendelssohn:
Symphonie #3, op.56 “Écossaise”, O.S. de
Québec; Yoav Talmi, chef; Aniello
Desiderio, guitare; Romulo Larrea, bandonéon.
418-452-3535, 888-336-7438
12 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC, Samantha Louis-Jean,
soprano; Francis Perron, piano. (Suivi d’un
brunch) 819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
13 19h. PlCité-Sh. EL. Les Concerts de la Cité, Les
Lundis Classiques. Beatles, Queen, Beach Boys,
Ensemble à vents de Sherbrooke; François
Bernier, chef. (En cas de pluie: Théâtre Granada,
53 Wellington Nord) 819-565-5656
15 20h30. DForget. 37$. FIDF. L’art vocal. Stanford,
Bruckner, Duruflé, C.B. Hawley, Stephen Chatman,
Arvo Pärt, Barry Cabena, Eric Whitacre, Einojuhani
Rautavaara, Veljo Tormis, Derek Healey, R. Murray
Schafer, Musica Intima. 418-452-3535, 888-
336-7438
16 19h30. Camp musical St-Alexandre, 267 rang St-
Gérard, St-Alexandre. CV. Concerts du jeudi.
Bélanger, Morais: compositions originales,
Vincent Bélanger, violoncelle; Martin
Morais, guitare. (En plein air, apportez votre
chaise; à l’intérieur en cas de pluie) 418-495-2898
17 19h30. Parc de la Famille, angle Morin et Émile-
Cochand, Ste-Adèle. EL. Musique et peinture en
direct. Gigues, valses, tangos, Lauréats du
Festival des jeunes musiciens des
Laurentides. (Apporter chaise pliante et coupevent)
450-228-1919 (f19)
instrumentale d’influence japonaise et occidentale et de différents
folklores. La diversité traverse ces concerts mettant en vedette des
artistes de tous horizons dont Louis Dufort, In Extensio, Yuki Isami,
Jérôme Ducharme, QAT, Jeremy Brown, Luciane Cardassi et
Quasar. La série Sonnez ici! donne l’occasion d’apprécier les nouvelles
salles du Conservatoire de musique de Montréal et sa remarquable
acoustique. Du 6 au 8 août et du 13 au 15 août inclusivement,
Innovations en concert convie les mélomanes de tout acabit à
vivre une expérience intimiste et personnelle, à la rencontre de musiciens
de création.
HB
L’ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE LAVAL PRENDRA
PART À « LAVAL EN FÊTE »
Les festivités de «Laval en fête» proposent une panoplie d’activités
familiales et culturelles dans le secteur du Vieux Sainte-Rose. Le 9 août,
à l’église Sainte-Rose-de-Lima de Laval, le chef Alain Trudel rassemblera
son ensemble cuivres et percussions pour un concert mémorable. Au
programme, rien de moins que le classique West Side Story de Leonard
Bernstein et Fanfare for the Common Man d’Aaron Copland. Un grand
concert à ne pas manquer, à partir de 16h. 450-978-3666; www.lavalenfete.org/Evenements.html
HB
Percussionist Gina Ryan is an
exciting and innovative performer
on today’s new music
scene. A recent grant from the
Conseil des Arts et des letters du
Québec has allowed her to create
a fascinating multidisciplinary
show which she will bring to
Montreal’s Studio 303 on August
22 and 23. While the performance
revolves around works for solo
percussion, Ryan brings other disciplines into the mix and explores ideas
of transitions. This unique performance blurs the boundaries between
theatre and music, sound and movement and features the talents of
dancer-choreographer Karel Chevalier as well as illustrations by Haydon
Mariner. It also showcases many of today’s prominent composers, including
newly commissioned works by Stacey Brown, Justin Mariner, Éric
Champagne and David Adamcyk, as well as the music of Alcides Lanza,
Andrew Staniland, Neil Middleton, Alexandra Fol, and Ryan herself. 514-
272-7904; percussion@ginaryan.ca HR
QUÉBEC
JEAN MARCHAND AU FESTIVAL MUSIQUE DE
CHAMBRE DE SAINTE-PÉTRONILLE
La 26 e saison des rendez-vous Musique de chambre de Sainte-
Pétronille propose à compter du 2 juillet six soirées variées.
L’organisme culturel, dirigé par György Terebesi, accueillera le jeudi
30 juillet le pianiste et comédien Jean Marchand, accompagné du
violoncelliste Matt Haimovitz. Des airs de Beethoven, Bridge,
Martinu, Poulenc réunira le tandem. Chacun des concerts est prévu
pour 20 h 30. 418-828-1410, 418-643-8131
HB
JORDI SAVALL AU FESTIVAL D’ÉTÉ DE QUÉBEC
Une soirée tout en gammes
pour viole de gambe enchantera
la Vieille Capitale le 12
juillet au Palais Montcalm.
Des mélodies de Lully, Biber,
Corelli, Hita et Boccherini
prendront vie grâce au prodigieux
Jordi Savall, maître
catalan de la viole de gambe
qui participera au 42 e Festival
d’été de Québec. Musicien de
renommée internationale,
Savall est le digne représentant
Juillet - août 2009 July - August 35

17 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford.
Conversations, Alain Caron, basse; François
Bourassa, piano. 819-843-3981, 800-567-6155
17 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Kieren MacMillan: Variations Fantaisie sur un
thème de Charpentier (création); George Onslow:
Quintette à cordes, op.74; Schubert: Quintette “La
truite”, D.667. Yehonatan Berick, Mark Fewer,
Claude Richard, Jonathan Swartz, violon;
Yizhak Schotten, alto; Paul Marleyn,
Johanne Perron, Thomas Wiebe, violoncelle;
Étienne Lafrance, Ali Yazdanfar, contrebasse;
Jean Marchand, Suzanne
Blondin, piano. 418-452-3535, 888-336-
18 20h. Cathédrale, 519 Chapleau, Mont-Laurier. 26$.
Festival des Hautes Laurentides. Beethoven:
Concerto pour piano #5 “Empereur”; Symphonie
#7; Tan Dun: Concerto pour violoncelle, OCF;
Jean-Philippe Tremblay, chef; Sébastien
Lépine, violoncelle; Serhiy Salov, piano.
888-597-2442
18 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Arvo Pärt:
Magnificat; R. Murray Schafer: Magic Songs;
Duruflé: Ubi Caritas; traditionnel américain:
Shenandoah; traditionnel écossais: The Bonnie
Banks o’ Loch Lomond, musica intima. 819-
843-3981, 800-567-6155
18 20h. ÉgNomi. 25$. Festival Boré-Art. Vivaldi,
Massenet, Strauss, Ravel, Mozart, Sinfonia de
Lanaudière; Stéphane Laforest, chef; Jean-
Sébastien Roy, violon. 819-278-4083, 514-
738-5452
18 20h. Église St-Zénon, 459 Principale, Piopolis
(région du lac Mégantic). 0-20$. Festival St-
Zénon-de-Piopolis. Musique latino-américaine,
Roberto Lopez Project. 819-583-3255
18 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Beethoven: Quatuor à cordes #10, op.74;
Chostakovitch: Quatuor à cordes, #8;
Mendelssohn: Quatuor à cordes, op.44 #1,
Quatuor Pacifica. 418-452-3535, 888-336-7438
19 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC. Haydn: Quatuor, op.50 #6;
Korngold: Quatuor #2; Ernest MacMillan: Quatuor
en do mineur, Quatuor à cordes Alcan. (Suivi
d’un brunch) 819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
19 14h. Église, 1 chemin Fournel, Ste-Anne-des-Lacs.
EL. Musique et peinture en direct. (Apporter
chaise pliante et coupe-vent) 450-228-1919 (h17)
19 14h. Parc Davignon, Kiosque de musique, 215
place Municipale, Cowansville. EL. Les dimanches
en harmonie Coca-Cola. Les Misérables, The
Phantom of the Opera, Wicked, Cats, Damn
Yankees, Porgy and Bess, etc. Harmonie Laval;
Patrick Morin, chef; Nathalie Albert, soprano;
Alexandre Beaulieu, ténor. 514-614-3928
(h25 Montréal)
19 15h. Église historique Good Shepherd, 1458
Vallée Missisquoi, Glen Sutton. EL, CV. Concert pastoral.
Vivaldi, Ravel, Bartók, Anne Lauber. Natasha
Kononova, Theodore James, Margot
Beauchemin-Daoust, Ruby Clark, Violon
Achkhem Minasyan, piano. 800-565-8455
20 19h. PlCité-Sh. EL. Les Concerts de la Cité, Les
Lundis Classiques. Orford sur la route, Étudiants
de l’Académie Orford; Luc Saucier, animation.
(En cas de pluie: Théâtre Granada, 53
Wellington Nord) 819-565-5656
22 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Saint-Saëns: Sonate pour violon et piano #1,
op.75; Mendelssohn: Sonate pour piano et violoncelle,
op.45; Brahms: Quatuor pour piano et
cordes #2, op.26, Régis Pasquier, violon;
François Paradis, alto; Philippe Muller, violoncelle;
Lidija Bizjac, piano. 418-452-3535,
888-336-7438
23 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Prokofiev: Roméo et Juliette; Britten: Lachrymae,
op.48; etc. Yehonathan Berick, Jonathan
Swartz, violon; Antoine Tamestit, François
Paradis, Jocelyne Bastien, alto; Paul
Marleyn, Thomas Wiebe, violoncelle; Lidija
Bizijak, piano. 418-452-3535, 888-336-7438
24 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Le violoniste
du diable, Ensemble Roby Lakatos. 819-
843-3981, 800-567-6155
24 20h30. DForget. 30$. FIDF. La musique ancienne.
L’Angleterre du 17e siècle dévoilée. Purcell, Les Voix
Baroques; Alexander Weimann, chef. 418-
452-3535, 888-336-7438
25 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Haydn:
Quatuor à cordes, op.20 #2; Ernest MacMillan:
Quatuor à cordes; Beethoven: Quatuor à cordes,
op.132, Nouveau quatuor à cordes Orford.
819-843-3981, 800-567-6155
25 20h. Parc de la place Lagny, 2 St-Louis, Ste-
Agathe-des-Monts. EL. Festival Boré-Art. Passion
autour du monde, Nathalie Choquette, soprano;
John Roney, piano. 819-326-4595 x3300,
819-278-4083
25 20h30. DForget. 40$. FIDF. Les grands concerts.
Musique tzigane, Ensemble Roby Lakatos.
418-452-3535, 888-336-7438
26 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC. Stravinski: L’Histoire du soldat;
Khatchaturian: Trio, Jean-François Normand,
clarinette; Virginie Gagné, violon;
Matthieu Gaudet, piano. (Suivi d’un brunch)
819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
26 15h. Église, 64 des Pionniers, La Macaza. 25$.
Festival Boré-Art. De la vieille Europe. Dvorak,
Monti, Oginsky, J. Strauss, Schostakovitch,
Vladimir Sidorov, Félix Leclerc, Marc-André
Gauthier, violon; Vladimir Sidorov, bayan.
819-278-4083, 514-738-5452
26 16h. DForget. EL. FIDF. Fête champêtre. Jazz, tzigane,
manouche, LaTourelle Orkestra. (11h
pique-nique, activités circassiennes et musicales;
jongleurs, saltimbanques, clowns, échassiers
d’un jour sont les bienvenus) 418-452-3535, 888-
336-7438
27 19h. PlCité-Sh. EL. Les Concerts de la Cité, Les
Lundis Classiques. The Mission; The Good, the
Bad and the Ugly; August Rush; etc. Orchestre
de musique de films de Sherbrooke; Lise
Bellehumeur, chef. (En cas de pluie: Théâtre
Granada, 53 Wellington Nord) 819-565-5656
29 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Haydn: Quatuor “Lever de soleil”, Hob.3:78;
Atar Arad: Sonate pour alto solo; Mendelssohn:
Octuor, op.20, Quatuor Arthur-LeBlanc; Marie
Bérard, Catherine Dallaire, Aaron Berofsky,
Hibiki Kobayashi, violon; Atar Arad, Frank
Perron, alto; Blair Lofren, Carole Sirois, violoncelle.
418-452-3535, 888-336-7438
30 19h30. Camp musical St-Alexandre, 267 rang St-
Gérard, St-Alexandre. CV. Camp musical St-
Alexandre. Concerts du jeudi, Christophe
Pratiffi, guitare. (En plein air, apportez votre
chaise; à l’intérieur en cas de pluie) 418-495-2898
30 20h30. Chapiteau du Festival, Club de golf,
Nominingue. 40$. Festival de la Rouge. De Notre-
Dame à Monopolis. Luc Plamondon: Notre-Dame
(e); chansons, OCF, etc. 819-278-0207 (h15/8
Montréal)
31 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. En bonne
compagnie. Ravel: Sonate pour violon et violoncelle;
Liszt: Venezia e Napoli; Schubert: Trio pour
piano et cordes #2, D. 929, Jean-Pierre Wallez,
violon; Lluis Claret, violoncelle; Richard
Raymond, piano. 819-843-3981, 800-567-6155
31 20h30. DForget. 37$. FIDF. Week-end jeunesse.
Bernstein: Candide, ouverture; Schumann:
Concerto pour violoncelle et orchestre, op.129;
Beethoven: Symphonie #5, op.67, Orchestre
des jeunes des Amériques; Ben Zander,
chef; Matt Haimovitz, violoncelle. 418-452-
3535, 888-336-7438
AOÛT
1 14h30. Abbaye St-Benoît-du-Lac, Chemin des
Pères, Austin. 37$. Festival Orford. Office de
l’Assomption chez les Ursulines, vers 1750,
Ensemble Les différens. 819-843-3981, 800-
567-6155
1 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Joyeux
anniversaire, Ollie !, Trio Oliver Jones. 819-843-
3981, 800-567-6155
1 20h. Chapelle St-Bernard, 1720 ch. Pierre-
Péladeau, Ste-Adèle. 25$. Festival Boré-Art.
Classics and Broadway Favorites. J. Strauss,
Mendelssohn, Borodine, Schumann,
Khachaturian, Bernstein, Long Island Piano
Duo. 819-278-4083, 450-229-7731
1 20h. Église St-Zénon, 459 Principale, Piopolis
(région du lac Mégantic). 0-20$. Festival St-
Zénon-de-Piopolis. Vivaldi: Concerto ripieno, RV
151 “Alla rustica”; Concerto ripieno, RV 157;
Concerto pour 4 violons, op.3 #10; Concerto pour
CHAMBERFEST 09
OTTAWA INTERNATIONAL CHAMBER MUSIC FESTIVAL
JULY 25 / AUGUST 8
FESTIVAL INTERNATIONAL DE MUSIQUE DE CHAMBRE D’OTTAWA
25 JUILLET / 8 AOÛT
ARTISTIC DIRECTION / DIRECTION ARTISTIQUE : GRYPHON TRIO
Tickets available online /
Billets disponibles en ligne
CHAMBERFEST.COM / 613-234-6306
36 Juillet - août 2009 July - August
violons, op.8, #1-4 “Les quatre saisons”, Les
Violons du Roy; Richard Paré, chef,
clavecin. 819-583-3255
1 20h30. DForget. 37$. FIDF. Week-end jeunesse.
John Estacio: Bootlegger’s Tarantella;
Rachmaninov: Concerto pour piano et orchestre
#2; Dvorak: Symphonie #9 “du Nouveau Monde”,
Orchestre des jeunes des Amériques; Jean-
Pascal Hamelin, chef; Gabriela Montero,
piano. 418-452-3535, 888-336-7438
2 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC. Ravel: Ma mère l’oye; Casella:
Pupazzetti, op.27; Poulenc: Sonate pour piano à
quatre mains; Barber: Souvenirs, op.28, Louise
Lessard, Monique de Margerie, piano. (Suivi
d’un brunch) 819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
4 20h. ChTibH. 60-115$. Festival de Knowlton.
Avant-première. John Estacio: Bootlegger’s
Tarantella; Rachmaninov: Concerto pour piano #2;
Dvorak: Symphonie #9 “du Nouveau Monde”,
Youth Orchestra of the Americas; Carlos
Miguel Prieto, chef; Gabriela Montero,
piano. 514-842-9951, 888-842-9951
5 20h30. DForget. 37$. FIDF. Les solistes. Schubert:
Impromptus, D.935; Beethoven: Variations sur un
thème de Diabelli, op.120, Paul Lewis, piano.
418-452-3535, 888-336-7438
7 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Saint-
Saëns, Dutilleux, Ravel, Poulenc: mélodies,
François Le Roux, baryton; Olivier Godin,
piano. 819-843-3981, 800-567-6155
7 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Brahms: Ouverture pour un
festival académique, op.80; Symphonie #2; Zwei
Gesänge, op.91; Rhapsodie pour alto et orchestre,
O.S. de Montréal; Choeur de l’OSM; Kent
Nagano, chef; Neal Gripp, alto; Massimiliano
Muralli, piano; Marie-Nicole Lemieux,
mezzo. (19h-19h30 causerie: Kelly Rice, animateur;
Kent Nagano, chef d’orchestre; Guy Marchand,
musicologue) 514-842-9951, 888-842-9951
7 20h30. DForget. 32$. FIDF. La musique de chambre.
Dvorak: Terzetto, op.74; Mendelssohn:
Quintette à cordes #1, op.18; Ravel: Ma mère
l’Oye; David Sanford, Marie Bérard, Catherine
Dallaire, Laurence Kayaleh, violon; James
Dunham, alto; Ensemble de violoncelles
Uccello; François Paradis, Benoit Loiselle,
Blair Lofgren, Matt Haimovitz, violoncelle;
Paul Ellison, contrebasse; Brigitte Poulin,
piano. 418-452-3535, 888-336-7438
8 10h. ChStÉd. 10$. Festival de Knowlton. À la découverte
de l’orchestre. 10h-10h45 atelier; 11h30-
12h30 répétition de l’orchestre au théâtre. 514-
842-9951, 888-842-9951
8 11h. L’Ancienne Église, 26 chemin McCurdy, West
Brome. EL. Festival de Knowlton. Cours de maître.
Bel Canto, Bruno Cagli, professeur,
Accademia Nazionale Santa Cecilia de
Rome. (60 min) 514-842-9951, 888-842-9951
8 12h30. Scène extérieure du Cap Lafontaine, à
2,2km (40 min. de marche) du Centre de ski de
fond par le sentier #1 de la Montagne du Diable;
(le sentier ouvre à 11h), Ferme-Neuve. 22$.
Festival classique des Hautes-Laurentides.
Dégustation chinoise. Wang Hui Ran: Mélodie Yi;
Wang Ming: Amie intime; traditionnel: La nuit sur
la rivière au printemps; Maoruan: Dance de Yao.
Yadong Guan, pipa; Sandie Yip, guzheng.
888-597-2442
8 14h. ChStÉd. 60$. Festival de Knowlton. Lauréats
du concours Placido Domingo Opéralia 2008,
Oksana Kramaryeva, Ketevan Kemoklidze,
Christopher Magiera, Dmytro Popov. (60
min) 514-842-9951, 888-842-9951
8 14h30. Abbaye St-Benoît-du-Lac, Chemin des
Pères, Austin. 37$. Festival Orford. Albinoni, Bach,
Louise Pellerin, hautbois; André Laberge,
orgue. 819-843-3981, 800-567-6155
8 19h. Église, 205 Principale, St-Sauveur. 35$.
Festival des Arts de St-Sauveur. Soir d’été à Ispaha.
Musique ancienne d’influence perse,
Constantinople; Hossein Omoumi, ney,
chant. 514-790-1111, 866-908-9090
8 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Haydn:
Sonate #62; Beethoven: Sonate #1, op.2 #1;
Mendelssohn: Variations sérieuses, op.54;
Scherzo a capriccio; Schumann: Sonate pour
piano #2, Anton Kuerti, piano. 819-843-3981,
800-567-6155
8 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Brahms: Ouverture
Tragique, op.81; Symphonie #4; R. Strauss:
Morgen; Das Rosenband; Heimliche
Aufforderung; Zueignung; Ruhe meine Seele;
Befreit, O.S. de Montréal; Kent Nagano, chef;
Ben Heppner, ténor. (19h-19h30 causerie: Kelly
Rice, animateur; Guy Marchand, musicologue)
514-842-9951, 888-842-9951
8 20h. Église, 103 chemin des Fondateurs, La
Minerve. 25$. Festival Boré-Art. Les archets magiques.
Mozart, Schubert, Dohnanyi, Strauss, Kreisler,
Trio Molière. 819-278-4083, 819-274-2364
8 20h30. DForget. 40$. FIDF. Les grands concerts. R.
Strauss: Capriccio, Sextuor; Mendelssohn:
Concerto pour piano, violon et cordes; Beethoven:
Grande Fugue, op.133; Barber: Adagio pour
cordes; Kreisler: Schön Rosmarin; Liebesleid;
Kreisler/Albeniz: Tango, Ensemble à cordes
Canimex; Alain Trudel, chef; Alexandre
DaCosta, violon; Wonny Song, piano. 418-
452-3535, 888-336-7438
9 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus.
Festival CAMMAC. Hommage à Mario Duschenes.
Théâtre Platypus: À la recherche du chant perdu,
Peter Duschenes, Danielle Desormeaux,
comédiens; François Gosselin, flûte;
Sylvain Lapointe, trompette; Gisèle Dalbec,
violon; Michel Szczesniak, piano; Jonathan
Dagenais, percussions. (Suivi d’un brunch)
819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
9 14h. Parc des Chenaux, 150 Fusey, Trois-Rivières.
EL. Concert champêtre. Fréquence pékinoise.
Debussy, Falla, Bartók, Gilles Vigneault, Yadong
Guan, folklore chinois, Yadong Guan, pipa;
David Jacques, guitare; Christophe Lobel,
violoncelle. 819-380-9797
9 14h30. ChStÉd. 60$. Festival de Knowlton,
Caroline Bleau, soprano. (60 min) 514-842-
9951, 888-842-9951
9 15h. Église de Saint-Étienne-de-Bolton, Rang de
la Montagne, Saint-Étienne-de-Bolton. 10$-25$.
Les grands concerts Robert Savoie. Schubert: Le
pâtre sur le rocher, Karina Gauvin, soprano;
Michael McMahon, piano; André Moisan,
clarinette. 450-522-0787
9 17h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Bellini: La Sonnambula,
Orchestre du Festival; Choeur de l’OSM;
Kent Nagano, chef; Sumi Jo, Ekaterina
Lekhina, Susan Platz, Barry Banks,
Riccardo Zanellato. (16h-16h30 causerie: Kelly
Rice, animateur; Bruno Cagli) 514-842-9951, 888-
842-9951 (f15)
10 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Répertoire bel canto,
Orchestre du Festival; Carlo Rizzari, chef;
chanteurs de l’Académie Ste-Cécile. (19h-
19h30 causerie: Kelly Rice, animateur; Bruno
Cagli) 514-842-9951, 888-842-9951
11 20h. ChTibH. 60-115$. Festival de Knowlton.
Handel: airs d’opéras et d’oratorios; Water Music,
HWV 348-350, Les Violons du Roy; Bernard
Labadie, chef; Hélène Guillemette, soprano.
514-842-9951, 888-842-9951
12 20h. ChTibH. 60-115$. Festival de Knowlton. Bach:
Partita #4; Schumann: Kinderszenen; Beethoven:
Variations Diabelli, Stephen Kovacevich,
piano. 514-842-9951, 888-842-9951
12 20h. Église Ste-Cécile, 88 pl. de l’Église, Le Bic. 17-
22$. Concerts aux Îles du Bic. 1809: vers la révolution
romantique. Haydn: Quatuor “Lever du soleil”,
op.76 #4; Weber: Quatuor avec piano, J.76, op.18;
Mendelssohn: Trio avec piano, op.49, Quatuor
Saint-Germain; Yukari Cousineau, violon;
Douglas McNabney, alto; Chloé
Dominguez, Rafael Hoekman, violoncelle;
Mathieu Gaudet, piano. 418-736-0036
13 17h. ChStÉd. EL. Festival de Knowlton. Cours de
maître, June Anderson, soprano. 514-842-
9951, 888-842-9951
13 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Brahms: Symphonie #3;
Danses hongroises #1, #5, #6; R. Strauss: Hymnus,
op.33 #3; Notturno, op.44 #1; Pilgers Morgenlied,
op 33 #4, O.S. de Montréal; Kent Nagano,
chef; Thomas Hampson, baryton. (19h-19h30
causerie: Kelly Rice, animateur; Guy Marchand,
musicologue) 514-842-9951, 888-842-9951
13 20h. Église de St-Fabien, 109 1ère rue, St-Fabien.
17-22$. Concerts aux Îles du Bic. Le jardin anglais.
Purcell: Fantasia #9; Britten Six Métamorphoses
d’après Ovide, op.49; Britten: Divertimento, op.25
#1; Vaughan Williams: Phantasy; Bax: In memoriam;
Jonathan Harvey: Pastorale; Bridge: Phantasie
Quartet, Quatuor Saint-Germain; Tokai
String Quartet; Douglas McNabney, alto;
Lise Beauchamps, hautbois; Lori Gemmel,
harpe. 418-736-0036
13 20h30. DForget. 37$. FIDF. Les concerts jazz. Arcoluz,
Renaud Garcia-Fons, contrebasse; Antonio
Ruiz, guitare flamenco; Pascal Rollando,
percussion. 418-452-3535, 888-336-7438
14 16h. Église Ste-Cécile, 88 pl. de l’Église, Le Bic. 15$.
Concerts aux Îles du Bic. Concert apéro: Orgue et cie.
Bach: airs pour soprano; Dvorak: Bagatelles,
Éthel Guéret, soprano; Lise Beauchamps,
hautbois; Yukari Cousineau, Élise Lavoie,
Hugues Laforte-Bouchard, violon; Chloé
Dominguez, James Darling, violoncelle;
Lori Gemmell, harpe; Matthew Larkin,
orgue. 418-736-0036
14 17h. L’Ancienne Église, 26 chemin McCurdy, West
Brome. EL. Festival de Knowlton, Susan Platts,
mezzo. 514-842-9951, 888-842-9951
14 19h30. Maison de la culture, Scène extérieure, 67
du Rocher, Rivière-du-Loup. CV. Camp musical St-
Alexandre. Concerts de fin de camp, Orchestre
d’harmonie du CMSA; Mathieu Rivest, chef.
(Scène extérieure) 418-495-2898
14 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Tango
Argentino. Astor Piazzolla, Carlos Gardel, Romulo
Larrea, Julian Plaza, Osvaldo Pugliese, Ensemble
Romulo Larrea. 819-843-3981, 800-567-6155
14 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. Bellini: I Capuleti ed i
Montecchi (e); Tchaikovsky: Eugene Onegin (e),
Orchestre du Festival; Kent Nagano,
Massimiliano Muralli, chefs; Oksana
Kramaryeva, Ekaterina Lekhina, Ketevan
Kemoklidze, Christopher Magiera, Dmytro
Popov. (19h-19h30 causerie: Kelly Rice, animateur;
Jean-Pierre Brossmann) 514-842-9951, 888-
842-9951

14 21h. Vieux-Théâtre, 109 1ere rue, St-Fabien-sur-
Mer. 15$. Concerts aux Îles du Bic. Cabaret du 8e.
Musique improvisée, Duo Traces; Antoine
Létourneau-Berger, percussions; Lori
Gemmell, harpe. 418-736-0036
15 10h. ChTibH. 10$. Festival de Knowlton. Concert
famille (6-12 ans). Orfea et la harpe dorée (introduction
à l’opéra, bilingue; Theatre Cotton Robes, JMC).
Mozart, Handel, Gounod, Bizet, Offenbach,
Chanteurs de la relève. (60 min) 514-842-
9951, 888-842-9951
15 11h. L’Ancienne Église, 26 chemin McCurdy, West
Brome. EL. Festival de Knowlton. Cours de maître,
Massimiliano Muralli, répétiteur vocal. 514-
842-9951, 888-842-9951
15 14h. ChStÉd. EL. Festival de Knowlton, Marianne
Lambert, soprano. 514-842-9951, 888-842-
9951
15 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Vivaldi,
Bach, Barber, Glen Millet, Peter Schickele,
Canadian Brass. 819-843-3981, 800-567-6155
15 20h. ChTibH. 60-115$, comprend la causerie.
Festival de Knowlton. La Sonnambula. (19h-
19h30 causerie: Kelly Rice, animateur; Kent
Nagano, chef d’orchestre) 514-842-9951, 888-
842-9951 (h9)
15 20h. Église Ste-Cécile, 88 pl. de l’Église, Le Bic. 22-
27$. Concerts aux Îles du Bic. Concert anniversaire.
Handel: Rinaldo, “Lascia ch’io pianga”; Haydn:
Concerto pour piano, Hob.18:3; Mendelssohn:
Lieder und Gesänge, op34; Octuor, op.20,
Quatuor Saint-Germain; Tokai String
Quartet; Éthel Guéret, soprano; Lise
Beauchamp, hautbois; Yukari Cousineau,
violon; Douglas McNabney, alto; Chloé
Dominguez, violoncelle; Mathieu Gaudet,
piano; Matthew Larkin, orgue. 418-736-0036
15 20h30. DForget. 37$. FIDF. L’art vocal. Saint-Saëns,
Mendelssohn, Janácek, Elgar; folklore anglais,
Ensemble Amarcord. 418-452-3535, 888-336-
7438
16 11h. CM-CAMMAC SLu. 15$, brunch en sus. Festival
CAMMAC. Musique gitane d’Europe de l’Est, Sergiu
Popa, accordéon; Jessica Gall, violon; Remy
Sealey, percussion; Samito Matsinhe, piano,
clavier, guitare, kalimba. (Suivi d’un brunch)
819-687-3938 #1, 888-622-8755 #1
16 11h. ChTibH. 60-115$. Festival de Knowlton.
Clôture. Brahms: Symphonie #1; Beethoven: Ah
Perfido!; R. Strauss: Der Rosenkavalier, monologue
de la Maréchale, trio et duo final, O.S. de
Montréal; Kent Nagano, chef; June
Anderson, Sumi Jo, sopranos; Susan Platts,
mezzo. (Suivi d’un grand pique-nique champêtre)
514-842-9951, 888-842-9951
16 12h. Ferme Rioux, 3382 route 132 ouest, Parc du
Bic, Le Bic. EL. Concerts aux Îles du Bic. Pique-nique
musical. Musique improvisée, Duo Traces;
Antoine Létourneau-Berger, percussion.
418-736-0036
16 15h. Chapelle Notre-Dame-des-Murailles, 59A
chemin de la Mer ouest, St-Fabien-sur-Mer. 17-
22$. Concerts aux Îles du Bic. Dimanche Rideau.
Mozart: Quatuor avec hautbois, K.370; Debussy:
Danses sacrées et profanes; Martinu: Serenade
#2; Michael Oesterle: Sunspot Letters; R. Murray
Shafer: The Crown of Ariadne, Quatuor Saint-
Germain; Lise Beauchamp, hautbois; Lori
Gemmel, harpe; Yukari Cousineau, violon,
alto; Douglas McNabney, alto; Chloé
Dominguez, violoncelle. 418-736-0036
16 20h. ÉLat. 20$ ou passeport du festival. Le
Rendez-Vous Musical de Laterrière. Valses et
miniatures. Kreisler, Alexandre DaCosta,
Antoine Bareil, Martine Cardinal, violon;
Yukari Cousineau, alto; Sébastien Lépine,
violoncelle. (Suivi d’une réception) 418-678-
9494
19 20h. ÉLat. 20$ ou passeport du festival. Le
Rendez-Vous Musical de Laterrière. Bella notte.
Schubert, Hahn, Ravel, Poulenc, Guastavino,
Rossini, Julie Boulianne, mezzo; Martin
Dubé, piano. (Suivi d’une réception) 418-678-
9494
19 20h30. DForget. 32$. FIDF. Les concerts jazz,
Tiger Okoshi, trompette; Jim Odgren, saxophone;
Frédéric Alarie, contrebasse;
Lorraine Desmarais, piano; Yves Boisvert,
batterie. 418-452-3535, 888-336-7438
20 19h30. Camp musical St-Alexandre, 267 rang St-
Gérard, St-Alexandre. CV. Camp musical St-
Alexandre. Concerts du jeudi. Khatchatourian:
Gayaneh, Danse du sabre; Masquerade; Rodrigo:
Concerto d’Aranjuez, Adagio; Rimsky-Korsakov:
Scheherazade, 1er mouvement, O.S. du CMSA;
Mathieu Rivest, chef; Groupe Karkwa;
Christophe Pratiffi, guitare. (Répétitions
publique) 418-495-2898 (h23 Québec)
20 20h30. DForget. 20$. FIDF. Musique nouvelle en
Charlevoix. Oeuvres des stagiaires en composition,
Nouvel Ensemble Moderne; Lorraine
Vaillancourt, chef; stagiaires en interprétation.
418-452-3535, 888-336-7438
21 19h30. Salle Desjardins-Telus, 25 St-Germain
Ouest, Rimouski. CV. Camp musical St-Alexandre.
Concerts de fin de camp. Karkwa, Pratiffi, O.S.
CMSA. 418-495-2898, 418-724-0800 (h23 Québec)
21 20h. ÉLat. 20$ ou passeport du festival. Le
Rendez-Vous Musical de Laterrière. D’un soufflé et
d’une caresse. Mozart: Quatuor pour flûte et
cordes, K.285; Arthur Foote: Quintette pour flûte
et quatuor à cordes; Brahms: Quintette pour clarinette
et cordes, Denis Bluteau, flûte; Alain
Desgagné, clarinette; Marianne Dugal,
Renée-Paule Gauthier, violon; Rémi
Pelletier, alto; Sylvain Murray, violoncelle.
(Suivi d’une réception) 418-678-9494
21 20h30. DForget. 20$. FIDF. Musique nouvelle en
Charlevoix. Brook: Murder Ballad; Denys Bouliane:
Chants et danses de la lignée X (création); Martin
Matalon: Trame VIII, Nouvel Ensemble
Moderne; Lorraine Vaillancourt, chef;
Julien Grégoire, marimba. 418-452-3535,
888-336-7438
22 20h. Chapelle St-Gérard, 936 rang 9, St-Félix-de-
Kingsey. 40$. Vivaldi, Haydn, Mendelssohn,
Michalowski, Cassado, Falla, Chopin, André
Gagnon, Marc-André Gauthier, violon;
Sébastien Lépine, violoncelle; Anne-Marie
Dubois, piano. 800-265-5412
22 20h30. DForget. 37$. FIDF. Les solistes. Haydn:
Variations, Hob.17:6; Mozart: Sonata, K.310; Listz:
Venezia e Napoli; Fauré: Nocturne #6, op.63;
Alkan: Symphonie pour piano seul, op.39 #4-7,
Marc-André Hamelin, piano. 418-452-3535,
888-336-7438
23 20h. ÉLat. 20$ ou passeport du festival. Le
Rendez-Vous Musical de Laterrière. Réjouissance.
Mozart: Duo pour violon et alto #2, K.424;
Chostakovich: Deux pièces pour octuor à cordes;
Mendelssohn: Octuor à cordes, Laura Andriani,
Nathalie Camus, Pascale Gagnon, Renée-
Paule Gauthier, violon; Luc Beauchemin,
Annie Morrier, alto; Pierre-Alain Bouvrette,
Sylvain Murray, violoncelle. (Suivi d’une
réception) 418-678-9494
29 19h30. Cégep La Pocatière, Chapelle, 140 4ème
avenue, La Pocatière. 12-15$. Camp musical St-
Alexandre. Mozart enchanté. Mozart: extraits
d’opéras, Solistes de l’école Voix multiples
de Trois-Rivières; choristes du Séjour
chantant 2009 du Camp musical St-
Alexandre; Raymond Perrin, chef. 418-495-
2898, 418-856-3012
29 20h. Salle communautaire, 15 Émard, Lac-du-
Cerf. 26$. Festival classique des Hautes-
Laurentides. Société de musique viennoise du
Québec. Le grand bal viennois. J. Strauss II,
Schrammel, Lanner, Schubert, Ensemble
Strauss-Lanner; Margarita, maître à
danser. (Pain, fromage et fruits inclus; apportez
votre boisson) 888-597-2442
SEPTEMBRE
5 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Mozart:
Vorrei spiegarvi, o Dio !, K.418; Delibes: Lakmé, air
des clochettes; Tigranian Dikranian: Asoom;
Parsegh Ganatchian: Oror; Rodrigo: Cuatro magrigals
amatorios, Aline Kutan, soprano;
Michael MacMahon, piano. 819-843-3981,
800-567-6155
5 20h. Église St-Zénon, 459 Principale, Piopolis
(région du lac Mégantic). 0-20$. Festival St-Zénonde-Piopolis.
Musique traditionnelle canadiennefrançaise,
La Volée de Castor. 819-583-3255
5 20h30. DForget. 37$. FIDF. Les concerts jazz, Peter
Eldridge Trio. 418-452-3535, 888-336-7438
6 15h. Église historique Good Shepherd, 1458
Vallée Missisquoi, Glen Sutton. EL, CV. Concert
bénéfice, sing-along. Handel, Haydn, Saint-Saëns, J.
Strauss II, Vivaldi; chants traditionnels (arr. Miklós
Takács). Anne-Marie Desautels, Andrée-
Anne Tessier, violon; Nicole Beaudry,
Miklós Takács, Graham Wilkinson, piano.
800-565-8455
6 20h. CAOrford SGL. 37$. Festival Orford. Une affaire
de famille. Bartok, Milhaud, Moskowski, Angela
Chun, Jennifer Chun, violon; Nelson
Padgett, piano. 819-843-3981, 800-567-6155
Unless stated otherwise, events take place in Ottawa,
and the area code is 613. Main ticket agents: NAC
976-5051; Ticketmaster 755-1111
DCUC Dominion-Chalmers United Church, 355
Cooper (& O’Connor)
FBapCh First Baptist Church, 140 Laurier W (& Elgin)
OICMF Ottawa International Chamber Music Festival
SJEC St. John the Evangelist Anglican Church, 154
Somerset (& Elgin)
SouthmUC Southminster United Church, 15 Aylmer
StBrCAH St. Brigid’s Centre for the Arts and
Humanities, 310 St. Patrick (& Cumberland):
EmClub Emerald Club
UofO University of Ottawa: FH Freiman Hall (Room
121), 610 Cumberland (Perez Building)
JUILLET
2 19h30. National Arts Centre, Southam Hall, 53
Elgin St. EL. Beethoven: Symphonies #1, 2;
Concerto pour piano #3, OCF; Jean-Philippe
Tremblay, Pinchas Zukerman, chefs; Jan
Lisiecki, piano. 755-1111.
des œuvres musicales oubliées. Il sera accompagné par les musiciens
du Concert des Nations. Le concert est à 20h. 1-877-641-6040 HB
For one intensive week, young
musicians aged 13-17 have the
opportunity to study orchestral
repertoire alongside universitylevel
and professional string players
at the Camp Musical Saint-
Alexandre. Under the direction of
conductor Mathieu Rivest, these
dedicated students will perfect a
range of works, including Rimsky-
Korsakov’s Scheherazade and
Rodrigo’s Concerto d’Aranjuez,featuring
guest guitarist Christophe Pratiffi. In an exciting fusion of classical
and pop, the orchestra will also perform arrangements of songs by Karkwa,
the well-known Québec indie rock band, who will also be present during the
week-long program. The orchestra performs on August 21 in Rimouski at the
Salle Desjardins-Telus, and August 23 in Québec at the Centre de foires, as
part of ExpoCité. www.campmusical.com; 418-495-2898, 418-724-0800 HR
AILLEURS AU QUÉBEC
GRAND CONCERT DE
LA SINFONIA DE LANAUDIÈRE À BORÉ-ART
Le festival estival Boré-Art reçoit le 18 juillet prochain les musiciens
de la Sinfonia de Lanaudière et son chef Stéphane Laforest. Les mélodies
de Vivaldi, Massenet, Strauss, Ravel et Mozart berceront les
mélomanes, dans le cadre majestueux de Nominingue, dans les
Hautes-Laurentides. Depuis 2001, Boré-Art et son fondateur Aleksey
Dyachkov accueille des musiciens tous azimuts, pour le grand public.
www.bore-art.com, 819-278-4083, 514-738-5452
HB
As many orchestral seasons wind
down at the onset of summer,
youth orchestras flourish, and provide
concert-goers the opportunity
to experience large orchestral
works performed with fresh passion.
Led by Artistic Advisor,
Plácido Domingo, The Youth
Orchestra of the Americas comprises
100 young musicians aged
18-28 from over 20 countries. The
orchestra’s valiant mission is “to
bring together energetic, talented
musicians to pursue excellence
and celebrate cultural diversity as
a catalyst for social change.” The
YOA performs July 31 at Domaine
Forget joined by virtuoso cellist
Matt Haimovitz, who will perform
Schumann’s Cello Concerto. They
present a different program on
August 1 at Domaine Forget and
August 4 at the Knowlton Festival.
Works include Dvorak’s New
World Symphony and
Rachmaninov’s Piano Concerto #2,
featuring dazzling pianist
Gabriela Montero. http://yoa.org;
418-452-3535, 888-336-7438
(Domaine Forget); 514-842-9951,
888-842-9951 (Knowlton) HR
UN JARDIN ANGLAIS À L’ÉGLISE DE SAINT-FABIEN
Pour leur huitième saison, les Concerts aux Îles du Bic réservent
une programmation exaltante. Le 13 août à 20 h, une escale har-
Juillet - Août 2009 July - August 37

25 19h. DCUC. $40-55. OICMF. Gala Opening Concert.
Mozart: Sonata, K.301; Prokofiev: Sonata #1, op.80;
Kernis: Air for Violin and Piano; Ravel: Sonata for
Violin and Piano, James Ehnes, violin; Jon
Kimura Parker, piano. 234-6306
25 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Echoes of Italy, Andrew Mah, guitar;
Renée-Paule Gauthier, violin. 234-6306
26 11h. UofO FH. $25-35. OICMF. Meet the Artists,
James Ehnes, violin. 234-6306
26 13h. UofO FH. $25-35. OICMF. Meet the Artists,
Jon Kimura Parker, piano. 234-6306
26 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Haydn: String
Quartet, op.20 #2; Mendelssohn: String Quartet
#2, op.13; Beethoven: String Quartet, op.18 #3,
Quatuor Lumière. 234-6306
26 16h. Rideau Hall, grounds, 1 Sussex Drive. FA.
OICMF. Echoes of Italy, Andrew Mah, guitar;
Renée-Paule Gauthier, violin. 234-6306
26 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Haydn: Sonata #62,
Hob.16:52; Beethoven: Piano Sonata #1, op.2 #1;
Mendelssohn: Variations sérieuses, op.54;
Scherzo à capriccio; Schumann: Piano Sonata #2,
op.22, Anton Kuerti, piano. 234-6306
26 19h30. Parc des Festivals, Canadian War Museum,
1 Vimy Place (Le Breton Flats). EL. Festival
Orchestres dans le parc. Beethoven: Concerto
pour piano #5 “Empereur”; Symphonie #5, OCF;
Jean-Philippe Tremblay, chef; Hong Xu,
piano
26 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. From Russia with
Love. Prokofiev: Sonata for Cello and Piano, op.119;
Schnittke: Sonata for Cello and Piano #1;
Rachmaninov: Sonata for Cello and Piano, op.19,
Shauna Rolston, cello; Jean Desmarais,
piano. 234-6306
26 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. George Crumb: Songs, Drones and
Refrains of Death, Robert Pomakov, bass. 234-
6306
27 12h. SJEC. $25-35. OICMF. The Next Generation 1.
Bach: Prelude and Fugue, BWV 857, BWV 873;
Messiaen: Prelude #1 “La colombe”; Prelude #2
“Chant d’extase dans un paysage triste”; Ravel:
Gaspard de la nuit, Ondine; Mozetich: Three
Pieces for piano, Prelude; Chopin: Andante spianato
and Grande Polonaise, op.22, Jan Lisiecki,
piano. 234-6306
27 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Young People’s
Concert. Talking Instruments, New Zealand
String Quartet; Jan Lisiecki, piano. 234-6306
27 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Mendelssohn:
Capriccio for String Quartet, op.81 #3; Ross Harris:
Symphony #3, Variation 25; Haydn: String Quartet,
op.64 #5 “The Lark”; Dvorak: Piano Quintet, op.81,
New Zealand String Quartet; Anton Kuerti,
piano. 234-6306
27 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Donna Brown,
soprano; Stéphane Lemelin, piano. 234-6306
27 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s, Jonathan Swartz, violin;
Jennifer Swartz, harp. 234-6306
28 10h. SJEC Studio. $25-30. OICMF. Musical Musings.
Haydn: Piano Trio, Hob.15:27, Gryphon Trio;
Harry Halbreich, musicologist. 234-6306
28 12h. SJEC. $25-35. OICMF. All About Mozart!.
Mozart: Quartet for Oboe, Violin, Viola and Cello,
K.370; Duo for Violin and Viola #1, K.423; Piano
Quartet #2, K.493, Gryphon Trio; Charles
Hamann, oboe; Donnie Deacon, violin;
Steven Dann, viola; David Thies-Thompson,
viola; Leah Wyber, cello. 234-6306
28 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Haydn: Piano Trio,
Hob.15:30; Schumann: Piano Trio #2, op.80;
Mendelssohn: Piano Trio #2, op.66, Trio
Hochelaga. 234-6306
28 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Haydn: String Quartet,
op.77 #2; Mendelssohn: String Quartet #6, op.80;
Tchaikovsky: String Quartet #1, op.11, Aviv
Quartet. 234-6306
28 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The League of Purcell,
Charles Daniels, tenor; Les Voix Baroques.
234-6306
28 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Alla Bastarda!, I Fratelli Dalla
Casa. 234-6306
29 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical Musings.
Haydn: String Quartet, op.1 #1 “La chasse”,
Supernova Quartet. 234-6306
29 12h. DCUC. $25-35. OICMF. Soaring Beyond
Expectation, Women in Composition 1. Sofia
Gubaidulina: In croce; Germaine Tailleferre:
Sonata for Violin and Piano #1; Lera Auerbach:
Sonnet “Cetera Desunt”, Aviv Quartet. 234-6306
29 12h. SJEC. $25-35. OICMF. Mendelssohn: String
Quartet, op.44 #3; Vaughan Williams: Quintet for
violin, viola, cello, double bass and piano,
Supernova Quartet; Steven Dann, viola;
Joel Quarrington, double bass. 234-6306
29 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Haydn: Keyboard
Sonata, Hob.16:49; Andante and Variations for
piano, Hob.17:6; Mendelssohn: Sonata for Cello
and Piano #2, op.58; Beethoven: Piano Sonata
#31, op.110, Roman Borys, cello; Hinrich
Alpers, piano. 234-6306
29 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Bach: The Art of Fugue,
BWV 1080; Dimitri Terzakis: Quintet; Sally
Beamish: op.California; Philip Glass: Concerto for
Saxophone Quartet; Heather Schmidt: Cassandra
Prophecies, The Raschèr Saxophone Quartet;
Heather Schmidt, piano. 234-6306
29 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The Splendours of
San Marco, Charles Daniels, tenor; Les Voix
Baroques; I Fratelli Dalla Casa. 234-6306
29 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s, Time For Three. 234-6306
30 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical Musings.
Haydn String Quartet, op.33 #1, Supernova
Quartet. 234-6306
30 11h. UofO FH. $25-35. OICMF. Meet the Artists,
Time For Three. 234-6306
30 12h. SJEC. $25-35. OICMF. Crossing the Globe 1,
Zapp String Quartet; Mark Fewer, violin;
John Geggie, double bass. 234-6306
30 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Destiny Denied.
Rudi Stephan, Monica Whicher, soprano;
Robert Pomakov, bass; Stephen Sitarski,
Annalee Patipatanakoon, violin; Roman
Borys, cello; Joel Quarrington, double bass;
Jennifer Swartz, harp; Hinrich Alpers,
piano. 234-6306
30 19h. DCUC. $25-35. OICMF. St. Petersburg
String Quartet. 234-6306
30 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Hummel: Piano Trio,
op.12, Allegro; Martinu: La revue de cuisine; Brahms:
Piano Trio #1, op.8, Duke Trio; etc. 234-6306
30 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Duo Brazil, Donna Brown, soprano;
Andrew Mah, guitar. 234-6306
31 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical Musings,
Ann Monoyios, soprano; Frédéric Lacroix,
piano. 234-6306
31 12h. FBapCh. $25-35. OICMF. Celebrating Bohuslav
Martinu. Martinu: String Trio #1, H.136; Nonet,
H.374; Piano Quartet, H.287, Gryphon Trio; Mark
Fewer, violin; Douglas McNabney, Steven
Dann, viola; Denise Djokic, Tom Wiebe, cello;
Joel Quarrington, double bass. 234-6306
31 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Soaring Beyond
Expectation, Women in Composition 2. Clara
Schumann: Sabbath, Character Pieces, op.5,
Caprice a Bolero; Fanny Mendelssohn: Lied; Piano
Trio, op.11; Schluss; Heather Schmidt: Elektras
Tanz, Stephen Sitarski, violin; Winona
Zelenka, cello; Heather Schmidt, piano.
234-6306
31 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Ravel: Sonata for Violin
and Piano; Bach: Partita #3 for Solo Violin, BWV
1006; Brahms: Sechs Klavierstücken, op.118; R.
Strauss: Sonata for Violin and Piano, op.18,
Jonathan Crow, violin; Paul Stewart, piano.
234-6306
31 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The Twelve Seasons.
Cage: The Seasons; Vivaldi: The Four Seasons;
Piazzolla: Four Seasons of Buenos Aires,
Ensemble Caprice. 234-6306
31 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s, Crossing the Globe 2, Zapp String
Quartet; James Campbell, clarinet; Graham
Campbell, guitar. 234-6306
AOÛT
1 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical
Musings. 234-6306
1 12h. SJEC. $25-35. OICMF. Elliot Carter: Woodwind
Quintet; Poulenc: Sextet, FP.100; Ravel: Le
Tombeau de Couperin; Thea Musgrave:
Impromptu #1; Mendelssohn: Concert Piece for
Clarinet, Bassoon and Piano, op.113, NAC Wind
Quintet; Peter Longworth, piano. 234-6306
1 14h. Lansdowne Park. FA. OICMF. Rideau Canal
Festival. Bicycle Music ‘09, A Musical Breeze, Jesse
Stewart, composer, performer; Bellows
And Brass; Toca Loca; Trio Alla Grande. 234-
6306
1 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Junior Rising
Stars. 234-6306
1 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Haydn: String Quartet,
op.50 #1; Mozart: Quintet for Clarinet and Strings,
K.581; Brahms: Quintet for Piano and Strings,
op.34, Leipzig String Quartet; James
Campbell, clarinet; André Laplante, piano.
234-6306
1 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Music, Madness and
Mayhem, Bellows And Brass. 234-6306
1 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Benny Goodman at 100, James
Campbell, clarinet; Graham Campbell, guitar;
Neil Swainson, double bass; Gene
Dinovi, piano. 234-6306
2 11h. UofO FH. $25-35. OICMF. Meet the Artists,
André Laplante, piano. 234-6306
2 12h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Haydn: The Seven
Last Words of Christ on the Cross, Hob.20:1a,
Leipzig String Quartet. 234-6306
2 14h. National Arts Centre, outside on Rideau
Canal, 53 Elgin St. FA. OICMF. Rideau Canal
Festival. Canal Music ‘09, Kelly-Marie Murphy,
composer; Rideau Lakes Brass Quintet. 234-
6306
2 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. The Composer, the
Admiral, his Mistress and the Poet, Ann Monoyios,
soprano; Frédéric Lacroix, fortepiano. 234-6306
2 16h. Rideau Hall, grounds, 1 Sussex Drive. FA.
OICMF. Bellows And Brass. 234-6306
2 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Serenade!. Mozart:
Partita, K.Anh. C 17.01; Serenade, K.388; Dvorak:
Serenade, op.44, Parry Sound Festival Winds.
234-6306
2 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. New Music
Dialogues 1. Schnittke: String Quartet #3;
Shostakovich: String Quartet #7, op.108; Ravel:
String Quartet, Molinari Quartet; Gary
Kulesha, host. 234-6306
2 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Fright Night with Poe, Penderecki
String Quartet; Lori Gemmel, harp; Mike
Ross, piano; Patricia O’Callaghan, soprano;
Tom Allen, narrator. 234-6306
3 12h. StBrCAH. $25-35. OICMF. New Music
Dialogues 2. Erik Ross: Leviathan; Norman
Symonds: El Duo; Alice Ho: Evolving Elements;
Alexina Louie: Refuge Harp, Joseph Petric,
accordion; Beverly Johnston, percussion;
Penderecki String Quartet; Gary Kulesha,
host. 234-6306
3 13h30. StBrCAH. $25-35. OICMF. Toca Loca Presents
P*P. Andrew Staniland: Adventure Music; Nicole
Lizee: Promises Promises; Juliet Palmer: Five;
Quinsin Nachoff: Toca Loca, Stephen Tam, flute;
Micah Heilbrunn, clarinet; Melissa Lee, violin;
Doug Perry, viola; Mary Katherine
Finch, cello; Simon Docking, piano; Greg
Oh, piano, cond. 234-6306
3 15h. StBrCAH. $25-35. OICMF. New Music
Dialogues 3. Gérard Grisé: Vortex, Toca Loca;
Gary Kulesha, host. 234-6306
3 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. East Meets West,
Musical Masala, Autorickshaw; Penderecki
String Quartet. 234-6306
3 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. L’Accordéoniste, Kimberly Barber,
mezzo; Mary-Lou Vetere, accordion; Julie
Baumgartel, violin; Carol Bauman, percussion;
Peter Tiefenbach, piano. 234-6306
4 12h. StBrCAH. $25-35. OICMF. New Music
Dialogues 4. Elemental Voices, Doreen Taylor-
Claxton, soprano; Frédéric Lacroix, piano;
Gary Kulesha, host. 234-6306
4 13h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Ottawa New Music
Creations, Gary Hayes, composer, host. 234-
6306
4 14h. StBrCAH. $25-35. OICMF. New Music
Dialogues 5. Reaching Forward, Looking Back, Gary
Hayes, host. 234-6306
4 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Haydn: String
Quartet, op.74 #2; R. Murray Schafer: String
Quartet #11; Shostakovich: Prelude and Fugue #1,
op.87 #1; Prelude and Fugue #15, op.87 #15;
Beethoven: Grosse Fuge, op.133, Lafayette
String Quartet. 234-6306
4 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Sanctuary Trio. 234-
6306
4 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The Edinburgh
Musical Society, Vortex 3. 234-6306
4 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. The Cross Keys Tavern, Vortex 3.
234-6306
5 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical
Musings. 234-6306
5 12h. FBapCh. $25-35. OICMF. Romantic Brass,
Rideau Lakes Brass Quintet. 234-6306
5 12h. SJEC. $25-35. OICMF. Schubert: Winterreise,
D. 911, Michiel Schrey, tenor; Joseph Petric,
accordion; Pentaèdre Wind Quintet. 234-
6306
5 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Hyacinthe Jadin:
String Quartet, op.1 #1; Haydn: String Quartet,
op.76 #3 “Emperor”; Mozart: Don Giovanni, overture;
Beethoven: String Quartet #8, op.18 #6 “La
Malinconia”, Quatuor Franz Joseph. 234-6306
5 15h. UofO Chapel (Room 112). $25-35. OICMF.
Young People’s Concert. Max et les Ogres,
Pentaèdre Wind Quintet; Karine St. Arnaud,
marionnettes. 234-6306
5 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Haydn: Keyboard Trio,
Hob.15:18; Rebecca Clarke: Trio for Violin, Cello
and Piano; Mendelssohn: Piano Trio #1, op.49,
Gryphon Trio. 234-6306
5 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. Carillons Éternels et
Viva Espagna!, Louise Bessette, piano. 234-
6306
5 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Les Sept Sauts, Ensemble Caprice.
234-6306
6 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Mysteries of the
Bow 1, Yung Chin, master bow maker. 234-
6306
6 12h. FBapCh. $25-35. OICMF. Purcell: Fantasias for
the Viols, Les Voix Humaines Consort of
Viols. 234-6306
6 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Presto! Italian
Music that Flies. Legrenzi: La Cetra, op.10 #3;
Marini: Musicali, La Gardana, op.1; Sonata per
sonar con due corde, op.8; Corelli: Sonata da camera,
op.2 #4; Veracini: Sonate Accademiche, op.2
#5; Albinoni: Sonata, op.8 #1, Ottawa Baroque
Consort; Olivier Brault, baroque violin. 234-
6306
6 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Mendelssohn: String
Quartet #1, op.12; Liebermann: String Quartet #3
“To the Victims of War”; Dvorak: String Quartet
#12, op.96, American, Ying Quartet. 234-6306
6 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The Paris Concert.
Rossini: La Regata Veneziana; Hahn: 4 mélodies;
Saint-Saëns: Samson et Dalila, “Mon coeur
s’ouvre à ta voix”; Bizet: Carmen, Habanera;
Haydn: Arianna a Naxos, Hob.16B:2; Montsalvatge:
Cinco Canciones Negras, Julie Nesrallah,
soprano; Caroline Leonardelli, harp; Jean
Desmarais, piano. 234-6306
6 22h30. StBrCAH. $20. OICMF. Late Night at Saint
Brigid’s, Hot Jazz String Quartet. 234-6306
7 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Mysteries of the Bow
2, Yung Chin, master bow maker. 234-6306
7 12h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Erlebach: Trio
Sonata #3; Telemann: Quartet for violin, oboe,
viola da gamba, and continuo, John Abberger,
baroque oboe; Hélène Plouffe, baroque
violin; Jacques André Houle, baroque viola;
Olivier Henchiri, baroque cello; Reuven
Rothman, double bass; Marie Bouchard,
harpsichord; Les Voix Humaines. 234-6306
7 15h. UofO Chapel (Room 112). $25-35. OICMF.
Young People’s Concert. Germs, Ying Quartet.
234-6306
7 19h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Baroque Splendours,
Ann Monoyios, soprano; Ottawa Bach Choir;
Ottawa Baroque Consort. 234-6306
7 20h. StBrCAH. $25-35. OICMF. The Next
Generation 2. Aleksandra Vrebalov: Pannonia
Boundless; Haydn: String Quartet #64, op.76 #5,
Hob.3:79; Bartok: String Quartet #3; Mendelssohn:
String Quartet #4, op.44 #2; Severiano Briseno: El
Sinaloense, Afiara Quartet. 234-6306
7 22h30. StBrCAH EmClub. $20. OICMF. Late Night at
Saint Brigid’s. Dim Sum, Ying Quartet. 234-6306
8 10h. SJEC Studio. $25-35. OICMF. Musical
Musings. 234-6306
8 12h. FBapCh. $25-35. OICMF. Andrei Krylov,
guitar. 234-6306
8 12h. SJEC. $25-35. OICMF. New Music Dialogues 5,
Gryphon Trio; St. Lawrence String Quartet;
Gary Kulesha, host. 234-6306
8 15h. SouthmUC. $25-35. OICMF. Rachmaninov:
Trio Élégiaque #1; Brahms: Piano Trio #2, op.87;
Ravel: Piano Trio, Trio Voce. 234-6306
8 19h. DCUC. $25-35. OICMF. Closing Night Benefit
Concert. Osvaldo Golijov: Last Round; Villa Lobos:
Bachianas Brasileiras #5; Mendelssohn: Octet,
op.20, Donna Brown, soprano; St. Lawrence
String Quartet; Ying Quartet; Festival Cello
Ensemble. 234-6306
CBC Canadian Broadcasting Corporation. cbc.ca. 514-
597-6000, 613-724-1200, 866-306-4636. R2 Radio
Two. Ottawa 103.3FM, Montréal 93.5FM
CIBL Radio-Montréal 101,5FM. cibl1015.com. Dim
20h-21h, Classique Actuel, les nouveautés du
disque classique, avec Christophe Huss
CIRA Radio Ville-Marie. radiovm.com. 514-382-
3913. Montréal 91,3FM, Sherbrooke 100,3FM, Trois-
Rivières 89,9FM, Victoriaville 89,3FM. Lun-ven 6h-7h
Musique sacrée; 10h-11h Couleurs et mélodies;
14h30-16h30 Offrande musicale; 20h30-21h Sur
deux notes; 22h-23h Musique et voix; sam. 6h-7h30
Chant grégorien; 8h30-9h Présence de l’orgue; 9h-10h
Diapason; 12h-12h30 Sur deux notes; 13h-13h30
Dans mon temps; 15h30-16h Musique traditionnelle;
20h30-21h Sur deux notes, reprise de 12h; 21h-22h À
pleine voix; 22h-23h Jazz; dim. 6h-7h30 Chant grégorien;
13h30-14h30 Avenue Vincent-d’Indy; 17h-
18h Petites musiques pour...; 22h-23h Chant choral;
23h-24h Sans frontière; et pendant la nuit, reprises
des émisssion du jour
CJPX Radio Classique. cjpx.ca. 514-871-0995.
Montréal 99,5FM. Musique classique 24h/jour, 7
jours/semaine
CKAJ Saguenay 92,5FM. www.ckaj.org. 418-546-
2525. Lun 19h Musique autour du monde, folklore
international, avec Claire Chainey, Andrée
Duchesne; 21h Radiarts, magazine artistique,
avec David Falardeau, Alexandra Quesnel, Alain
Plante; 22h Franco-Vedettes, chanson québécoise
et française, avec Audrey Tremblay, Nicolas
McMahon, Gabrielle Leblanc; mar 19h Prête-moi
tes oreilles, musique classique, avec Pauline
Morier-Gauthier, Lily Martel; 20h Bel Canto, chant
classique d’hier à aujourd’hui, avec Klaude Poulin,
Jean Brassard; 21h Mélomanie, orchestres et
solistes, avec Claire Chainey; mer 21h Jazzmen,
avec Klaude Poulin, Éric Delisle
CKCU Ottawa’s Community Radio Station, 93.1FM.
www.ckcufm.com. Wed 9–11pm In A Mellow Tone,
host Ron Sweetman
CKIA Québec 88,3FM. www.meduse.org/ckiafm. 418-
529-9026
Radio Shalom Montréal 1650AM. www.radioshalom.ca.
Sun 7pm, Wed 3pm Art & Fine Living
with Jona, art and culture in Montréal; interviews
with artists of the theatre, cinema, opera, jazz,
etc., host Jona Rapoport
SRC Société Radio-Canada. radio-canada.ca. 514-
597-6000. EM Espace musique. Montréal
100,7FM; Ottawa 102,5FM; Québec 95,3FM;
Mauricie 104,3FM; Chicoutimi 100,9FM; Rimouski
101,5FM
WVPR Vermont Public Radio. www.vpr.net. 800-639-
6391. Burlington 107.9FM; can be heard in the
Montreal area
JUILLET
1 20h. Société Radio-Canada, Espace musique. La
radio des festivals. Extraits de l’épreuve finale,
Orchestre Métropolitain; Alain Trudel, chef;
lauréats du CMIM 2009
38 Juillet - août 2009 July - August

La légendaire chanteuse
HELEN MERRILL au
Upstairs Bar & Grill (10
et 11 jullet)
JAZZ+
jazz@scena.org
(Tous les téléphones sont précédés du préfixe 514, à moins d’indication contraire)
N.B. : Les spectacles peuvent être sujet à
changements sans préavis.
LES SOIRÉES AU UPSTAIRS
Présentées durant le Festival International de
Jazz de Montréal
(20 h 30 pour tous les concerts sauf ceux du 3,
10 et 11 juillet.)
Jeu. 2 : The Jensen Five avec les sœurs
Ingrid (trompette, bugle) et Christine
(saxes alto et soprano).
Ven. 3 : Sheila Jordan (voix) et le trio Jeff
Johnston (deux réprésentations, 18 h 30 et
20 h 45)
Sam. 4 : La chanteuse Judy Wexler et le Jeff
Johnston trio
Dim. 5 : Trio Karen Young, Sylvain Provost et
Normand Guilbeault.
Lun. 6 : Trio du pianiste Matt Hershkowitz
Mar. 7 : Trio du pianiste Neil Cowley
Mer. 8 : Félix Stüssi 5 + Ray Anderson
Jeudi 9 : Le trio du pianiste Rafael Zaldivar
Ven. 10 et sam. 11 : Helen Merrill avec le
trio du pianiste John Sherwood (Deux
réprésentations à chaque soir, 18 h 30 et 20
h 45.)
Dim. 12 : Le quartette du bassiste Adrien
Vedady avec invité spécial le saxo ténor
Yannick Rieu
Information et réservations
(recommandées) : 931-6808
Amateurs, n’oubliez pas que le jazz continue
après le déluge festivalier. Voici quelques
autres spectacles et endroits pour entendre la
note bleue durant la saison estivale.
AU UPSTAIRS
Mer. et jeu. 15-16-22-23 : Trio Carl Jimenez
Mar. 21 : La chanteuse Kim Zombik
EN AOÛT
Mer. et jeu. 5-6, 12-13 : Parc X. Trio;
19-20-26-27: David Ryshpan, Indigone Trio
Ven. et sam. 28-29 : Samuel Blais Quartet
AU BAR LE DIÈSE ONZE
4115-A, rue St. Denis (223-3543)
Artiste invité du mois: le saxo ténor Al
McLean
Jeu. 2 : Concert 50 e anniversaire du disque
Giant Steps de John Coltrane
Jeu. 9 : Hommage à Yusef Lateef
Jeu. 16 : Avec invités
Jeu. 23 : La musique de Thelonious Monk
Sam. 4 : Le trio du pianiste Alex Harding +
invité Kenny Bibace (gtr.)
Ven. 10 : Alexandre Côté - Hommage aux
frères Adderley
Lun. 13 : Le quartette du guitariste Simon
Legault
Sam. 16 : Paulo Ramos trio
Lun. 27 : Trio de la pianiste Marie-Fatima
Rudolf
Ven. 31 : Yanick Rieu Trio
EN AOÛT
Musicien invité du mois : le saxo ténor Chet
Doxas (à tous le jeudis soirs)
Les mardis soirs : Jam session animé par
Alex Bellegarde
Lun. 3 : Le Parc-X Jazz Trio
Lun. 17 : Quartette de la saxo ténor et flûtiste
Anna Webber
Lun. 24 : Trio de la pianiste Marie-Fatima
Rudolf
Sam. 29 : Yannick Rieu
À LA SALA ROSSA (4848, boul. St-
Laurent)
Lun. 10 août : Le Vandermark Five de
Chicago
AU CAGIBI (5290, boul. St-Laurent, angle
St-Viateur)
La série des musiques improvisées « Les
Mardis Spaghetti » se poursuit en juillet.
Relâche à la fin du mois et au début août.
(21 h. Deux ensembles par soirée.)
JAZZ EN BANLIEUE ET EN
RÉGION
RIVE-SUD
Dim 12 (10 h) : Ensemble de la chanteuse
Nathalie-Albert. Récréo-Parc, Sainte-
Catherine 450-635-3011
WEST-ISLAND
Mardi 4 août (19 h 30) Nathalie Albert et
son groupe. Parc de l’Édifice Centennial à
Beaconsfield 428-4480
FESTIVAL ORFORD
Dim. 17 juillet : Conversations (duo François
Bourassa et Alain Caron)
Dim. 2 août : Ollie ! (supplémentaire du
concert à guichet fermé de la veille
célébrant les 75 ans d’Oliver Jones.)
Information en ligne : www.artsorford.org
Billetterie: 819-843-3981 ou 1-800-567-6155
FESTIJAZZ DE RIMOUSKI
3-6 septembre (voir article en p. 30)
D’ici la rentrée, bons spectacles et
bon été !
monieuse au cœur d’un jardin anglais se fera autour d’un répertoire
varié comprenant entre autres Purcell et sa Fantasia no 9, Britten
et ses Métamorphoses d’après Ovide ainsi que Vaughan Williams
et sa Phantasy pour quintette à cordes avec deux altos. Parmi les
musiciens conviés à ce voyage mélodieux, la hautboïste Lise
Beauchamp, la harpiste Lori Gemmel et le Quatuor Saint-
Germain. www.bicmusique.com
HB
Sample some of the most exquisite
chamber works for winds and
strings on August 21 at Le Rendez-
Vous Musical de Laterrière. Flutist
Denis Bluteau will perform works
by Mozart and Arthur Foote along
with violinists Marianne Dugal
and Renée-Paule Gauthier, violist
Rémi Pelletier and cellist Sylvain
Murray. Clarinetist Alain
Desgagné will join the string players
to perform Brahms’ lush and
moving Quintet for Clarinet and
Strings. 418-678-9494 HR
OTTAWA-GATINEAU
The Ottawa Chamber Music
Festival’s late night series features
world-renowned Canadian
bass Robert Pomakov on July 26
at the Saint Brigid’s Centre for the
Arts and Humanities. With his
ensemble, Pomakov will perform
avant-garde composer George
Crumb’s Songs, Drones and
Refrains of Death. Composed for
voice and percussion, the work
incorporates the haunting verse of Spanish poet Federico Garcia Lora.
Cage, Vivaldi, and Piazolla’s wildly different styles will be combined in a
thematic concert celebrating each composer’s take on the seasons.
Ensemble Caprice performs Cage’s The Seasons, Vivaldi’s The Four Seasons,
and Piazzolla’s Four Seasons of Buenos Aires on July 31. With Vivaldi’s
baroque, Cage’s avant-garde, and Piazolla’s tango compositions all on the
same bill, there is sure to be something to enjoy for every music lover.
The Ottawa Baroque Consort features violinist Olivier Brault in a concert
of Italian 17 th and 18 th century favourites. The concert features Legrenzi’s La
Cetra, Corelli’s Sonata da camera and Veracini’s Sonate Accademiche, as well
as works by Marini and Albinoni.: all rapid, virtuosic Baroque crowdpleasers.
www.chamberfest.com
CC
THE BIG SCREEN
If you have missed some of the
wildly popular Met in HD shows
from past seasons, Cineplex is
having a summer “re-run” of six
of the most popular operas, at the
bargain price of $9.95. Children
between 3 and 13 get in free. The
summer series begins Saturday
June 27 with I Puritani starring
the incomparable Anna Netrebko,
followed by Die Zauberflöte (July
11), Eugene Onegin (July 25), Il
Barbiere di Siviglia (Aug. 9), La fille
du Regiment (Aug. 22), and La
bohème (Sept. 5). All shows are in
High Definition with digital surround
sound. Show times are noon EST/CST at select Cineplex
Entertainment theatres in Quebec, Ontario, Manitoba, Saskatchewan,
Alberta and British Columbia. www.cineplex.com/Events.aspx JKS
Juillet - août 2009 July - August 39

Recherche bénévoles pour :
• Financement
• Distribution
• Coordination de project
• Relations publiques
• Rédaction
• Site Web
514-948-2520
cv@scena.org
Il y a de FAUSSES NOTES
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ou dans vos affaires ()?
(514) 844-8804
PIANO NEUFS – PIANO ÉLECTRONIQUES
VENTE – LOCATION – PIANOS RECONDITIONNÉS
LIVRES – PARTITIONS DE MUSIQUE
E-mail :pianoheritage@hotmail.com
Is seeking volunteers for:
• Fundraising
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• Public relations
• Project coordination
• Writing and editing
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Appelez
Me Yves Papillon
Avocat
Piano Héritage Inc.
CONSERVATOIRE DE MUSIQUE
5030 Boul. Samson
Laval, Qué. H7W 2J1
PETITES ANNONCES
CLASSIFIED ADS
CHORISTES RECHERCHÉS
/CHORISTERS WANTED
CANTABILE CHORALE & ORCHESTRA, directed
by Peter Willsher, is seeking voices for
all sections to perform Handel's Messiah
(Fall 2009) and Bach's St. Matthew Passion
(Spring 2010). Weekly Monday evening
rehearsals in Pointe-Claire start on Sept.
14th. For info, email .
MODULATION, UN ENSEMBLE VOCAL FÉMININ
de calibre avancé dirigé par Lucie Roy,
cherche de nouvelles choristes dynamiques,
autonomes dans l’apprentissage des partitions.
Répertoire : classique, renaissance,
baroque, romantique, contemporain, jazz.
Répétitions : mardis de 19 à 21 h 30 au
Conseil des Arts, rue Sherbrooke/métro
Sherbrooke. Adultes 300$/étudiantes 200$.
Pour auditions : communiquez avec Lucie
Roy au 514-849-6869. www.modulation.ca
LE CHŒUR DE L'ART NEUF recrute
sopranos, altos, TÉNORS, BASSES : expérience
musicale, voix juste et disponibilité
requises. Audition obligatoire : tél dès auj.
directeur Pierre Barrette 450-651-4951 pr
RV entre 24/08 - 03/09. Répétitions jeudis
soir du 3 sept 09 à fin juin 2010. Au programme
: 5 concerts, chant sacré, Le
Messie, 3 créations québécoises, concours,
voyage. www.artneuf.com.
LE CHŒUR LES VOIX DE LA MONTAGNE
recherche choristes motivés SATB pour
2009/2010. Répétitions à CDN, les mercredis
de 18h30 à 21h30. Répertoire de renaissance
à contemporain. Chef : Bruno Dufresne.
Auditions fin août. Contacter : 514-739-
4302 ou info@voixdelamontagne.org
LE CHŒUR DE L’UQAM dir. Miklós Takács,
recrute choristes SATB pour 2009-2010.
Auditions: 30 août et 1er septembre sur
rendez-vous. 3 concerts avec orchestre dont
un au Carnegie Hall à New York. Au programme:
Beethoven: Ode à la joie; Kodaly:
Te Deum; Fauré : Requiem; etc. Répétitions
les mardis soirs au centre-ville.
Renseignements : 514-987-3000 /4330, ou
par courriel: philharmontreal@hotmail.com
COURS / LESSONS
ÉCOLE INTERNATIONALE de chant populaire
Academia Musika, cours de chant jazz,
r & b, gospel, pop et rock. Prof. maîtrise en
chant pop, en art, en réalisation spectacle
musicale. Laureate et diplômé de concours
et de festivals internationaux, 14 ans
enseignement à Montréal, à deux pas de
métro Sherbrooke, Tél. 514-845-3733.
DIVERS / MISCELLANEOUS
ENREGISTREMENT DE CONCERTS, haute
qualité, pour archives, CD ou SACD, 250$ et
+. Sonorisation de spectacles. Restauration
d'enregistrements.
J'ACHÈTERAIS DISQUES VINYLES de
musique classique, jazz et musique du
monde. Tél: 514-485-817
OFFRES D’EMPLOIS / JOBS
ST. LAWRENCE CHOIR is seeking a part-time
administrator (about 20 hr/month) as of Aug.
1, 2009. To receive full job description and
info - info@slchoir.qc.ca. Deadline for application:
July 15. LE CHŒUR ST-LAURENT
recherche un directeur administratif à temps
partiel (environ 20h/mois) à partir du 1 août
2009. Pour recevoir la description des tâches
et autres infos - info@slchoir.qc.ca. Date
limite des candidatures: 15 juillet.
POSTE À COMBLER : Professeur de violon/
alto/violoncelle. Lieu de travail : École de
Musique Côte-Nord inc., 43 ave Mance,
Baie-Comeau, QC G4Z 1M6; 418-296-
6428, fax : 418-296-8323; courriel :
pia.dilalla@emcn.org. Principales fonctions
: Enseignement individuel et en
ensembles aux 4 ans et + : violon (environ
25 élèves), alto et violoncelle (6 élèves),
théorie musicale. Préparer les élèves aux
concerts et examens. Lien possible avec
l’Orchestre à Cordes de Baie-Comeau.
Exigences: Bacc. en violon ou toute expérience
équivalente. Pour tout candidat apte
à enseigner le violon seulement, nous
offrons un programme de formation continue
rémunéré pour l’enseignement de l’alto
et le violoncelle. Salaire offert: 16 $ à
22 $ l’heure. Garanties : Contrat : 36
semaines, temps plein 25h/semaine. 2
semaines de vacances + 2 semaines de
préparation de cours payées. Entrée en
fonction : le 14 septembre 2009. Pour
information: Pia Di Lalla, directrice.
12 $ / 120 caractères 5$/40 caractères additionels
Tél. : (514) 948-2520
petitesannonces@scena.org / classifieds@scena.org
40 Juillet - août 2009 July - August

JAZZ [continued from 31]
FIJM, a Felix for best jazz
album in 2001 and international
touring with a
dance company. The guitarist’s
sound here is mostly
gentle although it can be
more vigorous and energized. Supported sensitively
by bassist Guy Boisvert and drummer Alain Boyer,
Provost combines Metheny’s harmonic language
with a Benson-like groove, stylistic traits most clearly
combined on the title track (on which Carole
Therrien supplies a floating vocal line). In the bossa
“Poème Latent” the leader spins some fine
melodies and skillfully navigates harmonic modulations.
A jazz waltz like “Femme Murmure”and the
cool drive of “Frère Jazz” are hard to resist. The one
solo cut, “Février,” shows Provost’s way with an
acoustic. Along with strong originals, the trio makes
creative use of Coltrane’s “Central Park West” and
Gershwin’s “Summertime.” All told, this recording
showcases a significant talent in a most pleasing
mainstream offering. (In concert, FIJM, July 4, 6 PM.)
Reno De Stefano Quintet: Mimi’s Dance
RDSCD 2009
★★★★✩✩
More conservative in conception and expression,
but equally noteworthy, is Reno De Stefano. A professor
at Université de Montréal, this guitarist leads
a quintet that includes members of McGill’s music
faculty. Not surprisingly, the band has an authentic
take on the standard jazz language. Each of the
twelve originals has the stamp of former styles, the
chief influence being Wes Montgomery, an artist
whose improvisations are the subject of a book by
De Stefano. Fortunately,
the leader doesn’t imitate:
Montgomery’s licks and
grooves are organically
assimilated and he wisely
avoids the more obvious
mannerisms such as octave
and chord soloing. What
stays is the language and the sound: with a barely
electrified Gibson L5 in hand, De Stefano plays
warm, ringing lines. He is supported by a rhythm
team made up of Alex Walkington on bass, David
Laing on bass, and Andrew White on piano, while
sharing the front-line with trumpeter Kevin Dean.
The repertoire is mainly original bop (“Bianca
Taylor”) and hard-bop (“Fugitive), with one tender
ballad entitled “Rwanda.” The title track, finally, is a
straight-ahead jazz bossa that clearly exemplifies
this group’s approach, both its strengths and limitations.
But overall, the music is fluid, articulate and
a pleasure to listen to.
Darcy James Argue’s Secret Society: Infernal
Machines
New Amsterdam records NWAM017 (www.newamsterdamrecords.com)
★★★★✩✩
Les percussions presque tribales du joueur de
cajón Jon Wikan entendues dès le début du
disque servent de porte d’accès à un genre de
société secrète entretenue sur le blogue du chef
de cette grande formation. Véritable big band
des temps modernes, cet ensemble new-yorkais
comprenant une bonne vingtaine de musiciens
(la trompettiste Ingrid Jensen étant la plus
connue) interprète une musique oscillant entre
le jazz orchestral et la fanfare. Les compositions
de Darcy James Argue,
diplômé en musique de
McGill et Vancouvérois
d’origine, sont inspirées
autant par le bédéiste
Alan Moore que par des
événements politiques, en
l’occurrence l’emprisonnement
de Maher Arar (à qui il dédie une
pièce), voire par les écrits de Pline l’Ancien ou de
Robespierre. Cet éclectisme culturel et une
solide compréhension de l’histoire musicale sont
les pierres angulaires sur lesquelles repose
l’édifice musical de cet ensemble parfois puissant,
parfois très planant, pour ne pas dire carrément
psychédélique, par exemple, dans le
passage de guitare électrique tonitruante de
Sebastian Noëlle dans Redeye. Le compositeur a
mis beaucoup de travail dans l’élaboration des
harmonies et des atmosphères qui font autant
écho au big band traditionnel qu’au jazz fusion.
L’utilisation judicieuse de l’électronique enrichit
la musique de textures fort intéressantes sans
toutefois la surcharger. À la fois ambitieux et
visionnaire, le projet de ce jeune compositeur
s’inscrit parfaitement dans la lignée des grands
ensembles de notre temps, entre autres celui de
Maria Schneider, avec qui il a étudié. AL
À SURVEILLER CET ÉTÉ
Prière de consulter le blogue jazz de la Scena Musicale en juillet
pour des comptes rendus de festivals canadiens (Montréal,
Ottawa, Toronto et Vancouver) ainsi que Burlington, au Vermont.
www.scena.org/blog/jazz
PLEASE STAY TUNED
Check out the Scena Musicale jazz blog in July for festival
reviews from Montreal, Ottawa, Toronto and Vancouver, as well
as Burlington in Vermont.
Juillet - août 2009 July - August 41

www.scena.org
Calendrier de Production CALENDAR 2009-2010
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LA SCENA MUSICALE
25 000 copies • Montréal, Québec
Septembre 2009 September
Thème: La rentrée / Fall Preview
Guides: Abonnements / Subscriptions • Sortie / Appearance: 2009-09-03
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-08-24
Maquettes / Artwork : 2009-08-25
Octobre 2009 October
Guide: Concours / Competitions • Sortie / Appearance: 2009-10-01
Date de tombée / Ad Deadline: 2009-09-24
Maquettes / Artwork : 2009-09-25
Novembre 2009 November
Thème / Guide: Études supérieures / Higher Education Guide
Sortie / Appearance: 2009-10-30
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-10-23
Maquettes / Artwork : 2009-10-26
Décembre 2009-Janvier 2010 / December - January
Guides: Philanthropy, Higher Arts Education / philantropie, études supérieures en
arts • Sortie / Appearance: 2009-11-27
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-11-20
Maquettes / Artwork : 2009-11-23
Février 2010 February
Thème: L’amour / Love • Guide : Elementary & Secondary Education /
Éducation primaire et sécondaire
Sortie / Appearance: 2010-01-29
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-01-25
Maquettes / Artwork : 2010-01-26
Mars 2010 March
Thème / Guide: Camps d’été / Summer Music & Arts camps
Sortie / Appearance: 2010-02-26
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-02-22
Maquettes / Artwork : 2010-02-23
Avril 2010 April
Thème: Carrières / Careers • Guides: International Arts Festivals / Festivals d’arts
internationaux; 2009-2010 Season Subscriptions / Abonnements
Sortie / Appearance: 2010-03-31
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-03-25
Maquettes / Artwork : 2010-03-26
Mai 2010 May -
Numéro national / National Issue (50 000 copies)
Thèmes/Guides: Jazz, World and Folk Music Festivals / Festivals de jazz, folk, et
musique du monde
Sortie / Appearance: 2010-04-30 • Date de tombée publicitaire / Ad Deadline:
2010-04-23 • Maquettes / Artwork : 2010-04-26
Juin 2010 June -
Numéro national / National Issue (50 000 copies)
Thèmes/Guides: Festivals des arts & de musique classique / Summer
Classical Music Festivals • Sortie / Appearance: 2010-05-28
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-05-24
Maquettes / Artwork : 2010-05-24
*
Juillet-août 2010 July-August
Thème: Concours / Competitions
Sortie / Appearance: 2010-06-30
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-06-25
Maquettes / Artwork : 2010-06-25
Fera partie de La SCENA
Inserted in La SCENA
LA SCENA
25 000 exemplaires / copies • Montréal, Québec
Répertoire des ressources 2009 Resource Directory
Thèmes: Éducation, La rentrée scolaire / Education, Back to School
Sortie / Appearance: 2009-08-12
Tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-08-05
Maquettes / Artwork : 2009-08-06
Automne 2009 Fall
Thèmes: La rentrée culturelle/ Fall Arts Preview
Sortie / Appearance: 2009-09-03
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-08-24
Maquettes / Artwork : 2009-08-25
Hiver 2010 Winter
Guide: Philanthropy, Higher Arts Education / philantropie, études supérieures en
arts • Sortie / Appearance: 2009-11-27
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-11-20
Maquettes / Artwork : 2009-11-23
Printemps 2010 Spring
Thème: Carrières / Careers
Guides: International Arts Festivals / Festivals d’arts internationaux; 2009-2010
Season Subscriptions / Abonnements
Sortie / Appearance: 2010-03-31
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-03-25
Maquettes / Artwork : 2010-03-26
Été 2010 Summer -
Numéro national / National Issue (50 000 copies)
Thème: Festivals des arts / Canadian Summer Arts Festivals
Sortie / Appearance: 2010-05-28
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2010-05-24
Maquettes / Artwork : 2010-05-24
THE MUSIC SCENE ONTARIO
25 000 copies • Ontario (Ottawa, Toronto), Western Canada
Winter 2010 Hiver
Thème: Canadian and International Higher Education Guide
Sortie / Appearance: 2009-11-07
Date de tombée publicitaire / Ad Deadline: 2009-10-29
Maquettes / Artwork : 2009-10-31
Printemps 2010 Spring
Guides : Camps d’été musical / Summer
Music camps • International Arts
Festivals / Festivals internationaux
Sortie / Appearance: 2010-03-19
Date de tombée publicitaire / Ad
Deadline: 2010-03-11
Maquettes / Artwork : 2010-03-12
INFORMATION
514 948.0509 • sales@scena.org •
http://ads.scena.org
Nouveau
NEW

La SCENA/
La Scena Musicale
La Rentrée 2009-2010
Deux numéros pour la
rentrée scolaire et la rentrée
culturelle
La SCENA
répertoire des
arts
NOUVEAU :
1 re édition
Le seul répertoire des
arts au Québec
Thème : La rentrée scolaire
Contenu : répertoire des écoles,
d’achat, chorales, concours,
sites Internet et plus encore
Sujets : musique, danse, théâtre,
cinéma et arts visuels
Sortie : le 12 août 2009
Tombée : le 5 août 2009
Tirage : 25 000 exemplaires
Distribution : Montréal, Québec,
Laval, Rive-Sud
Wonny Song
BROTT
MUSIC FESTIVAL 09
National Academy Orchestra of Canada
Boris Brott, Artistic Director
Hear the Difference
Listen live!
Corey Cerovsek
La SCENA
Automne 2009
3e année
En couverture :
Robert Lepage
Thème : La rentrée
culturelle
Edgar Ernesto Ramirez
Catherine Manoukian
Sujets : danse, théâtre, cinéma,
arts visuels et musique
Inclut La Scena Musicale septembre
2009 avec Marc
Hervieux en couverture
Sortie : le 3 septembre 2009
Tombée : le 26 août 2009
Tirage : 25 000 exemplaires
Distribution : Montréal, Québec,
Laval, Rive-Sud
Contact : 514-948-0509 ou
sales@scena.org
John MacMaster
Tickets 905.525.7664 | 888.475.9377
boxoffice@brottmusic.com

OpéraWeekend
au profit de / to benefit
La Scena Musicale / La SCENA
» MADAMA BUTTERFLY (Puccini)
» THE NIGHTINGALE AND OTHER SHORT FABLES
(Stravinsky)
Robert Lepage, director
Canadian Opera Company
Le 17 & 18 octobre
1 (877) 948-2520
operaweekend@scena.org
operaweekend.scena.org
À/ IN TORONTO
Nombre de places limité / Number of tickets limited.
FORMULAIRE D’ABONNEMENT /
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No. d’organisme charitable / Charitable Tax No. 141996579RR0001
Carte La SCENA Card - 1 an / 1 year (40 $)
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CD Puccini 150: ____ X 23$ = ________$ (prix au /price in Canada)
Chandail : ____ X 19.95 $ = ________$ - Couleur : Rouge Bleu
T-Shirt : ____ X 19.95 $ = ________$ - Colour : Red Blue
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› Les Disques XXI : 260 CD › SRI Distribution : 200 CD
› Analekta : 200 CD › ATMA : 200 CD
› Naxos : 200 CD › Les Disques SRC : 100 CD
Plus deux abonnements à l’Opéra de Montréal
saison 2009-2010 / Plus two subscriptions to the
Opéra de Montréal’s 2009-2010 Season.
Date limite : le 15 août 2009 / Deadline: August 15, 2009
COÛT / PRICE 40 $ CAD (1 an / 1 year) comprenant 10 numéros
de La Scena Musicale / includes 10 issues of La Scena Musicale
RENSEIGNEMENTS / INFORMATION 514-948-2520
subscriptions@scena.org • abonnements@scena.org
scena.org/LaSCENACard

CONCOURS REINE ELISABETH
VIOLON2009
1 er Prix 2 e Prix 3 e Prix
Ray CHEN Lorenzo GATTO Ilian GÂRNET
4 e Prix 5 e Prix 6 e Prix
KIM Suyoen Nikita BORISOGLEBSKY YOON Soyoung
lauréats non-classés:
Noah BENDIX-BALGLEY, CHEN Jiafeng, CHOI Ye-Eun,
Mayu KISHIMA, PARK Ji-Yoon & Vineta SAREIKA
VOD (VIDEO ON DEMAND) DE LA DEMI-FINALE ET DE LA FINALE
JUSQU’AU 15 SEPTEMBRE 2009 SUR WWW.CMIREB.BE
Commandez le boîtier de 3 cd «live» : www.cd-elisabeth.be
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CONCOURS MUSICAL INTERNATIONAL REINE ELISABETH DE BELGIQUE
INFO: RUE AUX LAINES 20, B-1000 BRUXELLES (BELGIQUE)
TEL: +32 2 213 40 50 - FAX: +32 2 514 32 97 - INFO@CMIREB.BE