olivier strelli - Pr Jean-Yves Hayez

encontre
Faisons un rêve
jusqu’à la fin du mois
de juin au théâtre Edouard VII
à Paris. Infos :
www.theatreedouard7.com
ou +33 1 47 42 59 92.
En septembre, Pierre Arditi
joue au même endroit
Sentiments provisoires
de Gérald Aubert avec
Sylvie Testud et François
Berléand, dans une mise
en scène de Bernard Murat.
Propos recueillis par Isabelle Blandiaux
SCÈNE DE VIE
© JACQUES LE GOFF
Peu importe qu’il soit grippé, Pierre Arditi donne
toutes ses tripes et son énergie lorsqu’il campe
les séducteurs-joueurs dans Faisons un rêve de Guitry
à Paris. « Quand je rentre en scène, je rentre en vie »,
dit-il dans sa loge peu avant les trois coups.
Rencontre avec un acteur vrai qui va demander
la double nationalité franco-belge.
« LA VIE, CE N’EST PAS COMME LA CAISSE D’ÉPARGNE. SI VOUS ÉCONOMISEZ, ON NE
VOUS SERT PAS D’INTÉRÊTS À LA FIN. SI ELLE N’EST PAS DÉPENSÉE, ELLE EST PERDUE. »
Une pièce exiguë mais chaleureuse. Pierre Arditi nous y conduit en passant
à côté des cuisines au Théâtre Edouard VII, à Paris. Une machine à
expresso. Des vêtements et paires de chaussures. Un téléphone pour
organiser ses vies sur scène le soir et devant la caméra le jour. Et puis un
grand miroir bien éclairé. L’acteur y fait parfois ricocher son regard pour
nous parler, habitué à jouer avec son reflet, à s’utiliser comme matière première
« évolutive » de son art. Dans cette loge, il est chez lui toute cette
saison. Puisque Faisons un rêve (mise en scène Bernard Murat, avec
Clotilde Courau et Martin Lamotte) de Sacha Guitry, pure comédie sentimentale
au traditionnel triangle amoureux qu’il porte avec brio et plaisir
jubilatoire, a été prolongée. « On ne laisse pas tomber un triomphe au
théâtre, ce n’est pas moral », dit-il.
C’est la troisième fois que vous jouez cette pièce, pendant dix
mois dans ce cas-ci. Au théâtre, plus on joue et plus on se sent
bien ? Plus on peut approfondir le personnage, ses propres capacités en
tout cas. Contrairement à ce qu’on croit, le travail ne commence vraiment
que quand on joue. En répétition, on fixe les bases. C’est perfectible tout
le temps. Après, il peut y avoir une lassitude. Mais le théâtre, c’est l’art de
refaire. On incarne soi à travers un autre.
Cela demande d’abord de bien se connaître alors ? Oui. Savoir se
servir de soi et d’une manière parfois très perverse. Les gens préfèrent ne
pas savoir qu’ils ont en eux certaines choses pas reluisantes. Ils repoussent
cela, nous nous y complaisons ; c’est peu fréquentable, un acteur. Je
suis un matériau évolutif, puisque j’avance en âge. Je ne peux plus jouer la
même chose que voici 40 ans. Mon corps et ma voix sont différents. Ce
que je contiens aussi. Cela s’est épaissi. C’est plus puissant, fouillé,
approfondi. Aujourd’hui, je suis une sorte de professeur, de notable. C’est
à la fois agréable et à la fois, cela me fait chier ! (rires) On voudrait rester
un espoir toute sa vie, mais cela, c’est fini, c’est sans espoir ! Je suis maintenant
devenu très immodestement une confirmation.
Une confirmation qui livre ses conseils à la jeune génération ?
Quels sont les jeunes auteurs ou réalisateurs qui vous intéressent
aujourd’hui ? Oui, bien sûr, je réponds aux demandes. Beaucoup de
jeunes réalisatrices de cinéma font appel à moi en ce moment – je suis
flatté – : Amanda Sthers (son film sortira cet été, avec Carole Bouquet),
Léa Fazer (une comédie avec Nathalie Baye), Laure Marsac avec laquelle
j’ai plusieurs projets…
Quand vous regardez ce parcours de 44 ans de métier, qu’est-ce
que vous pensez ? Ce chemin m’a enrichi. J’ai une vie parfois tourmentée
mais belle. Ce qui la rend plus poignante, cette route, c’est que je suis
en train de percevoir que j’avance vers le dernier quart. C’est étrange
comme sensation mais autant accepter que ce chemin soit encore violent
et chaotique comme si j’avais 18 ans. Et que je lui torde le cou avant que
je passe moi-même de l’autre côté.
C’est en montant sur scène tous les soirs que ce chemin reste
« violent et chaotique » ? Je suis heureux d’avoir une vie douce, amoureuse,
romantique, divine, c’est sûr. Mais en même temps, il faut que cette
existence brasse le sang, la respiration, l’air, l’activité. Je passe pour être
un homme très très énergique. Cela me sauve, pour le moment en tout
cas. Donc, je veux que cela soit comme ça jusqu’au bout. Le théâtre est
pour moi une récompense. Je viens, je joue ce que j’aime, les gens m’aiment,
la salle est bourrée… Quand je rentre en scène, je rentre en vie.
Etes-vous sensible à la mode et comment avez-vous lié cette
amitié avec Nissim Israël, l’invité de ce numéro ? Je suis coquet
mais pas fashion victim. Avec Nissim, on s’est instinctivement trouvé. Cela
a scellé une amitié agréable, tendre. Avec lui et sa femme, des gens de
goût, nous vivons des plages de paix, sans enjeu sinon celui d’être bien.
C’est comme une récompense, les Nissim, comme on les appelle…
Vous avez d’autres liens avec la Belgique puisque votre mère est
belge… Je viens justement d’en parler à ma femme (Evelyne Bouix, NdlR) :
je vais demander la double nationalité. Je ne veux pas abandonner ma
nationalité française et ce n’est pas pour payer mes impôts en Belgique
puisque j’ai fait toute ma carrière en France. Mais simplement ce pays est un
morceau de moi, de mon éducation. Ma culture BD vient de là. J’y joue
souvent, j’y vais présenter des films, voir des amis, passer des week-ends…
—25—