Apollo # 4

NUMÉRO 04 - PRINTEMPS/ÉTÉ
Men Fashion & Style Guide
BRIAN SHIMANSKY
EROS
MODERNE
ACCESSOIRES
LES BESTS
DE LA SAISON
SACS, CHAUSSURES,
LUNETTES, …
BEAUTÉ
de l’Olympe
à nos jours
MÉDECINE
ESTHÉTIQUE
les boosters
de votre succès
Belgique/LU : 6,90 €/Es/Gr/It/NL/Port. Cont. : 6,90 €/Au/De : 9 €/Suisse : 10.20 chf/Canada : 8,90 $ can
HORLOGERIE
Tourbillon, la passion
des maîtres du temps
AUTOMOBILE
Porsche 911,
un demi-siècle de passion
PORTRAIT
René Gruau,
calligraphe de l’élégance
L 12584 - 4 - F: 6,90 € - RD
Now
FASHION
100 PAGES DE MODE
ET DE TENDANCES
www.apollonovo.com - www.facebook.com/apollonovo

AUTOMOBILE
P116 Porsche 911
DEUX-ROUES
P120
P121
Vélo
Coupes motos légendes
PSYCHO/ SOCIÉTÉ
P122
Le Corps masculin
BIEN-ETRE
P124
Un nouveau souffle
pour garder la ligne
SOMMAIRE
DECORATION
P50
OITOEMPONTO
SPIRITUEUX
P126
Dans le Blanc du Vin
NEWS
P12 NEWS
P20 Portrait
« ROBINSON les Bains »
P23 Cosmétique
P26 Médecine Esthétique
Séries MODE
P30 Sous le CIEL de l’Olympe
P44 Géométries Variables
P80 Fashion Force
P94 Flower all Over
P108 Gangster From Camden
HORLOGERIE
P54 Tourbillon, La passion
des maîtres du temps
P66 A l’heure Gourmande
ACCESSOIRES
P70 Revue de détails,
PORTRAIT
P76 René GRUAU
CHAUSSEUR
P106 Walter Steiger
Voyage – Evasion
P130
Lost in Tokyo
Apollo Novo n° 4 : Couverture réalisé par Fleur Huynh Evans et Urivaldo Lopes - Photographe Urivaldo Lopes - Styliste Fleur Huynh Evans -
Model Brian Shimansky @ Success, porte un pull Lanvin - Mise en beauté Bridjett Fresnel pour Clinique.
Directeur de la publication
Rédacteur en chef
Richard Voinnet
richardvoinnet@apollonovo.com
Rédactrice en Chef adjointe
Rédactrice horlogerie et joaillerie
Marine Sion
marine@ciscoprod.com
Directeur artistique
Thierry Alexandre
alexandre@apollonovo.com
Rédaction Mode
Fleur Huynh fleur@apollonovo.com
Marco MannI marco@apollonovo.com
Rédactrice Lifestyle & Consultante
brigit@apollonovo.com
Contributeur Automobile
Nikola Derrstroff
Contributeur Culinaire & Voyage
Jean Paul Frétillet
Ont collaboré à ce numéro
Jeanne Denjean, Edith Konaté, Loris
de Rodez-Bénavent, Lionel Guirard,
Mirta Trastulli
Contributeurs photos
Thomas Laisné, Yannick Leconte, Marc
Schwartz, François Rousseau, Jean-
François Gschwindt, Jack Waterlot.
Digital Retouching
Georges-Emmanuel Arnaud
Marc Molinari
Apollo Novo
91, rue du Faubourg-Saint-Honoré
75 008 Paris
Commercialisation & Partenariat
François Nicollier, société Ciscoprod,
11, rue Marbeuf 75 008 Paris
Régie publicitaire
Kamate Regie
Dominique Olivier- Toumanoff
06 87 06 62 32
01 47 68 59 43,
6 Ter, rue Rouget de l’Isle
92 400 Courbevoie
EDITE par CISCOPROD
pour Société Richard VOINNET Style
11, Rue Marbeuf 75 008 PARIS
Diffusion M.L.P.
Imprimé en France par
JPA imprimeur
61, rue Jean-Pierre TIMBAUD
95 190 Goussainville
Service des ventes
Pagure Presse (01 44 69 82 82)
Dépôt légal à parution
n°ISSn : 2264-3826
n° de commission paritaire : en cours
Dépôt du titre auprès du parquet du
TGI du lieu d’impression : en cours
Crédits photos
Mario Testino "Mario de Janeiro Testino"
aux éditions Taschen,
Oitoemponto " Architecture & intérieurs"
aux Editions de la Martinière.
La rédaction n'est pas responsable des textes,
photos, illustrations et dessins qui engagent la seule
responsabilité de leurs auteurs.
La reproduction, même partielle, de tous les
articles, illustrations et photographies parus dans
Apollo Novo est interdite. Le magazine décline toute
responsabilité pour les documents remis.
8 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 9

contributeurs
& rédaction
Grant THOMAS
Photographe gallois Grant Thomas a été
élevé dans les campagnes reculées du pays
de Galles. À 16 ans, Grant emménage au
centre de Londres afin de poursuivre ce qui le
passionne : la photographie. Son oeil asséré et
son souci du détail lui permettent de réaliser
des images de mode inspirées. A seulement 21
ans, Grant Thomas, signechez Jed Root.
Son parcours irréprochable fait de lui l'un des
artistes les plus talentueux de Grande Bretagne.
Urivaldo LOPES
Urivaldo Lopes est né à Mindelo, au Cap-Vert.
Il quitte son pays natal à 15 ans pour la
France où il obtient un diplôme de la Chambre
Syndicale de la Couture Parisienne. Vite fasciné
par la photographie de mode, il est aujourd'hui,
designer pour Blumarine et travaille pour
plusieurs magazines internationaux. Son talent
a double tranchant, permet a son oeil aiguisé
de faire des images riches et pleine d'émotions.
Jean-François ALOISI
Né à paksé au Laos d'une mère vietnamienne
et d'un père français; A 18 ans, il débarque à
Marseille et sert quatre années dans l'armée. Il
se dirige vers Paris où il exerce différents petits
boulots tout en suivant en candidat libre les
cours de l'écolde de Photographie de la Rue
Vaugirard. Passionné, Jean-François pratique
la peinture, le saxophone et est devenu un
Photographe reconnu ; Ses clients se nomment
Cartier, Chanel, Van Cleef & Arpels...
Fleur HUYNH EVANS
Globe-trotteur infatigable et polyglotte
émérite, Fleur partage sa vie entre la France et
l’Australie. Sa passion communicative pour la
mode, son enthousiasme et son sourire à toute
épreuve l’imposent naturellement comme une
“Apollo” girl confirmée, tête chercheuse des
dernières tendances autour de la planète.
Marco MANNI
Né à l'ombre du Vesuve à Naples, élevé à
Rome, Marco Manni a la passion pour l'art et
la mode. Après le Vogue Hommes International
et L'Officiel Hommes Italia, Marco a choisi de
poursuivre à Paris sa carrière de styliste.
Séduite par son amour des silhouettes chics
et contemporaines et son sens aiguisé du style,
l'équipe d'Apollo Novo lui confie des séries
Mode qu'il signe avec brio.
Marine SION
Après des études de droit, Marine se lance
dans la Direction Artistique et la Production
d’images et collabore avec diverses Maisons
de la Place Vendôme, Rédactions et Sociétés.
Son œil avisé et son sens du détail la mène
dans le monde de L’Horlogerie et de la
Joaillerie. Passionnée, érudite et toujours
curieuse, elle se perfectionne en suivant des
cours de gemmologie et d’histoire de l’Art.
Jack WATERLOT
Son enfance cosmopolite auprès de parents
artistes a confirmé son goût pour l’art et
les voyages. La photographie lui permet
aujourd’hui d’exprimer la richesse de son
imaginaire nourri par ses séjours aux quatre
coins du globe. Résidant à Los Angeles, il nous
offre deux séries très personnelles pour ce
numéro de printemps, “Hollywood Escort” et
“Haute Mesure”.
Alban COUTURIER
Son premier choc esthétique : les Nymphéas
de Claude Monet, ce qui l'a conduit à
se spécialiser dans la photographie des
transparences et des liquides. IIl signe des
images pour Hennessy, Canard Duchêne ou
château Beaucastel. Il se lance aujourd'hui
dans l’image culinaire, retrouvant ses rêves
d’enfant et collabore avec de grands chefs.
Philip NEUFELDT
Né en Allemagne, il part à Bolzano en Italie
puis à Chicago pour étudier l'Art et le design.
Diplômé, il débarque à Paris par amour, mais
c'est finalement de la ville lumière dont il
deviendra épris. Après quelques années dans
la pub et le prêt-à-porter, il rejoint les éditions
Jalou, tout d'abord à la direction artistique
de L'Optimum pendant 1 an, puis à celle de
Jalouse.
Nikola DERRSTROFF
Editorialiste subjectif, passé par les Beaux-
Arts, Nikola Derrstroff est un spécialiste des
tendances. Collectionneur de magazines,
art trotter, voix-off pour documentaires
animaliers, sa vie est décousue mais sa
carrière maîtrisée. Ce sont ses passions pour
la mode, l’architecture et l’histoire qui guident
au quotidien cet observateur contemporain, ce
mi-mondain mi-ours.
Brigit METTRA
De solides études à l’Essec ne la préparaient
pas franchement à un tournant vers le
reportage Lifestyle, sa passion. Fine lettrée,
érudite, sensible à la beauté et à la culture,
curieuse et intrépide, elle déniche les lieux de
rêve, les meilleures adresses et les artistes à
suivre pour les lecteurs d’Apollo Novo.
10 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 11

DESCENTE
DE POLICE
En 1983, la marque italienne Police lançait une ligne de lunettes de soleil
unisexe au design sobre et intemporel. Véritable phénomène de société, la
marque est un duo réussi alliant une esthétique à succès à des ambassadeurs
de choix pour des campagnes publicitaires accrocheuses qui ont
marqué leur temps (Bruce Willis, George Clooney, David Beckham). Pour
célébrer ce trentième anniversaire, Police nous propose le retour sur le
devant de la scène de ses célèbres verres bleus : une référence incontournable
des années 80, que nous sommes impatients de (re)chausser.
BAUME & MERCIER
"LA CLIFTON"
Pour un surcroît d'élégance voici le Modèle
« CLIFTON Phase de Lune » : Montre Clifton
à calendrier complet attire les regards avec
son cadran de couleur bleu finition satinésoleil.
Boîtier de 43 mm, glace et fond saphir,
en acier étanche 50 m, composants du
calibre automatique (Dubois DEPRAZ 9 000),
mouvement automatique, jour et mois, date par
aiguille centrale.
La Clifton se porte sur Bracelet alligator noir
fermé par une boucle triple déployante ajustable
avec poussoirs de sécurité. ■
DIOR HOMME
COLOGNE
Pour la fraîcheur, c’est le célèbre nez François DEMACHY qui a
été chargé de revisiter l’institution qu’est devenu Dior Homme.
Au coeur de ce flacon blanc cotonneux, on retrouve des notes
de bergamote de Calabre, des muscs blancs et la fleur de
pamplemousse d’Italie. Et c’est une belle réussite. ■
LES SUCETTES LIX
LICK IT
GOOD
Le Succès de ce Bonbon est un phénomène
Remplies d’insectes , Fourmis, scorpion,
ver…. Délicieux !
La VODKALIX est incrusté d’un scorpion aromatisé à la Vodka et aurait la
vertu d’accroître la Virilité.
La ANTLIX est remplie de fourmis et à un goût de menthe poivrée, elle est
très saine et Booste votre énergie
La TEQUILALIX à un goût de Téquila et au milieu se trouve le Ver de Téquila,
il augmenterait votre Libido
Choisissez la Vôtre et Osez !
Vendu en Exclusivité à la Grande Epicerie du Bon Marché ■
PARIS TERRASSE
C’est au Shangri-La Hotel, Paris que l’on pourra le mieux profiter des
agréables soirées parisiennes estivales du 5 juillet au 8 septembre, en
partenariat avec la prestigieuse maison de Champagne Bollinger.
Située au 1er étage de l’hôtel, attenante aux Salons de réception
Historiques, cette terrasse unique, habituellement privatisée, avec sa vue
imprenable sur la Tour Eiffel, sera exceptionnellement ouverte tous les
jours à la clientèle extérieure de l'hôtel de 17h00 à 23h00 durant les
deux mois d’été. Tous les jeudis et vendredis du mois de juillet la terrasse
accueillera également un DJ. ■
MÉDUSANT
Miki Nakamura d’origine Japonaise
nous éclaire par sont talent ;
Colonne de méduses avec led
H 2m x 25cm)
photo © Patrice Campion ■
GOYARD
LE LUXE PRATIQUE
Fort de son succès, l’une des orientations favorites de cette
Maison est toujours la fabrication de valises exclusives et de
sacs de voyage.
La forme, les dimensions, la couleur peuvent varier mais le
design reste élégant, élaboré et toujours d’un chic inégalable.
Un savoir-faire Unique !
Valise Majordome en toile et cuir bleu ciel ■
12 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 13

JEREMY SCOTT
LA PUÉRICULTURE CYBEX
FAUTEUIL
VESUVE
Depuis 15 ans, « Ambiance Tiffany » partage son amour
du beau meuble à la réalisation d’une collection raffinée
et pointue. Nous avons choisi de vous présenter le
Fauteuil « VESUVE » orange Fauteuil pivotant en structure
de bois massif. Assise (30 kg/m3) mousse de
polyuréthane garnie de fibre polyester, suspensions
à sangles élastiques entrecroisées. Le revêtement
"Vesuvio " existe en 80 coloris au choix et également en
cuir. Il est Fabriqué en Toscane. ■
Gros coup de coeur pour les imprimés pop de la
Nouvelle Collection CYBEX réalisée en partenariat
avec l’enfant terrible de la mode, le Designer américain
Jeremy Scott. Les jeunes parents pourront
s’offrir une poussette, un porte-bébé ou un siège
auto. Glaces, hamburgers, Pop-Corn, soda, des
imprimés funky pour une food-fight colorée sortie
tout droit de l’univers de ce designer déjanté ! ■
YVES ROCHER,
L’HÔTEL
Du grenier à la modeste maison du bourg de la Gacilly,
Yves Rocher créa sa première pommade, à l’éco-hôtel,
perché sur la lande, à l’écart du village. Dans les environs
de cet hôtel, conçu, dans les moindres détails, en
harmonie avec l’environnement, Yves Rocher cultive une
grande partie des plantes et fleurs aromatiques qui
entrent dans la composition des crèmes, des lotions,
des shampoings… L’hôtel de la Grée des Landes est
un lieu discret à l’image de cette famille. Dès la porte
franchie, un séjour plein de quiétude et d’élégance, sans
ostentation, ni prétention, autre que le plaisir de l’instant.
Les gourmands apprécieront la table, un jardin de saveur
sauvage, domestiqué par Gilles le Galès.
www.lagreedeslandes.com ■
THE WOODS SPRING
StokkeAustad and Andreas Engesvik créeent
une vision épurée et limpide de la forêt au printemps,
une création design en verre soufflé
www.andreasengesvik.no ■
LE CHOCOLAT PAR
ALAIN DUCASSE
Une adresse gourmande à la beauté neo industriel-chic qui propose
une alternative aux chocolateries parfois trop désuettes.
Une explosion de saveur et de plaisir des sens ■
UN AIR DE
DIPTYQUE
Un diffuseur de senteur hi-Tech
nouvelle génération aux matériaux
délicats et raffinés qui s’inscrira avec
élégance dans votre intérieur qu’il
soit classique ou plus contemporain.
Proposé en recharges par capsules
aux senteurs délicates : Figuier,
Ambre, Feu de bois et Baies qui vous
permettront de varier l’ambiance
olfactive de votre intérieur. ■
1 953 NAISSANCE D'UNE ICONE
LE MOCASSIN GUCCI
En 1953, le fils de Guccio Gucci, Aldo Gucci, décide d'étendre la gamme de l'entreprise
dans le domaine de la maroquinerie de luxe depuis 1921, et son choix se
porte tout naturellement sur les chaussures. C’est la naissance du mocassin à
mors, qui allait devenir un véritable mythe. Pour mieux en comprendre le succès, il
faut remonter dans le temps. En 1934, aux Etats-Unis, on assiste au retour d'un
modèle de chaussures dénommé "Weejun" qui avait été délaissé en raison de son
caractère informel, peu élégant pour les modes des années précédentes. Avec
l'explosion du sport et du casual wear, cette forme trouve enfin la faveur du public.
Aldo Gucci, grâce à son flair légendaire, s'inspira de cette invention américaine, en
utilisant l’élégance et le design “Made in Italy” et en ajoutant un mors métallique,
emblème de la maison Gucci : le mocassin iconique était né.
Les mocassins envahissent tout d'abord les garde-robes masculines, puis
séduisent les femmes, et les stars les adoptent : Brigitte Bardot, Clark Gable, John
Wayne et Fred Astaire et plus tard, Madonna et Brad Pitt sont de fidèles ambassadeurs.
Aujourd hui il demeure l'incarnation d'une élégance à la fois luxueuse et
casual ; Récompense suprême, ce modèle a eu l'honneur d'être selectionné pour
figurer dans la collection permanente du Metropolitan Museum of Art à New York.
Afin de célébrer les 60 ans du mocassin, la talentueuse Frida Giannini, créatrice
de la maison, a re-visité le mocassin et présente : "Collezione1953", pensée à la
fois pour Homme et Femme. Ces chaussures sont réalisées grâce au travail des
meilleurs fabricants italiens qui permettent au mocassin d'être souple, léger et
confortable. Ils ont choisi de remettre ce secret aux générations futures des artisans
Gucci, perpetuant une légende qui n'est pas près de s'éteindre. ■
14 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 15

COQUE LEGO®,
BUILDER POUR
IPHONE 5
CREEZ, JOUEZ, PROTEGEZ !
Belkin et le Groupe LEGO® se sont associés
pour créer la première coque LEGO®
Builder entièrement fonctionnelle et
entièrement personnalisable pour
iPhone 5 et iPod touch. La coque
possède une plaque de base officielle
LEGO® vous permettant de
la personnaliser au gré de votre
imagination avec vos briques
LEGO® favorites.■
BERNARDAUD
150 ANS !
Pour fêter cet anniversaire, la Maison
Bernardaud est partie à la rencontre du
monde de l’art en demandant à des artistes,
réalisateurs, photographes, vidéastes, plasticiens,
de porter leur regard sur son métier. Ont
collaboré : Jean-Michel Alberola, Marco Brambilla,
Sophie Calle, Fassianos, Jeff Koons, Michael Lin, David
Lynch, Marlène Mocquet, Nabil Nahas, Prune Nourry et JR,
David Salle, Sarkis.
Jeff KOONS – LIPS : Assiette 31 cm en édition limitée ■
HUGH
HEFNER’S
PLAYBOY !
Aux Editions TASCHEN
Hugh Hefner présente son autobiographie
illustrée et les grands
moments des 25 premières
années du Magazine Playboy !
700 pages retracent l’intégralité de
sa carrière, de l’époque où il collectionnait
des bandes dessinées au
succès fulgurant de Playboy en
livrant le portrait le plus pénétrant
et le plus intime jamais réalisé.
Vous comprendrez pourquoi
c’est l’ouvrage incontournable
sur la saga de Playboy et de son
fondateur. ■
HUBLOT
LA SPECTACULAIRE
MASTERPIECE MP-05
« LA FERRARI » L’UNIVERS
DE L’EXCEPTIONNEL !
Aussi inaccessible et incroyable, La dernière
Masterpiece horlogère de HUBLOT présentée à
Baselworld et nommée la « MP-05, La Ferrari
Tourbillon » Cette MP-05 « La Ferrari » est donc
non seulement un hommage à la Supercar
dévoilée par Ferrari au dernier Salon de Genève,
signe supplémentaire du partenariat entre les 2
Maisons.
Montre tourbillon affichant la plus longue
réserve de marche jamais produite, 50 jours, et
disposant du plus grand nombre de composants
jamais réalisée par la marque (637 pour le
mouvement). La montre et la voiture ont réellement
été développées en parallèle et partagent
un certain nombre de points communs : design,
matériaux…
La réserve d’énergie nécessaire à alimenter
le fonctionnement de la montre tourbillon est
disposée dans 11 barillets en ligne qui libèrent
leur puissance de concert.
Sa forme complexe a nécessité le développement
d’une boîte en titane PVD noir permettant
de rendre son « moteur » le plus visible possible
à travers une glace saphir créée pour l’occasion.
Le Mouvement dispose d’un affichage original,
mettant en avant les petites secondes sur la
face verticale indiquées au moyen d’un cylindre
en aluminium fixé sur la cage du Tourbillon
suspendu. L’heure et les minutes sont affichées
à droite des barillets, également à l’aide de
cylindres en aluminium noir, et la réserve de
marche du côté gauche.
Enfin, le petit plus qui donne à cette montre son
côté unique, son remontage « manuel » se fait à
l’aide d’un petit pistolet électrique qui s’insère
au dos de du mouvement (ou plutôt du moteur),
à l’image des mécanos de F1 qui changent
les roues d’une voiture de course en quelques
secondes à peine. (Edition Limitée à 50 exemplaires
Numérotés) ■
BELL & ROSS
FROM THE
COCKPIT TO
THE WRIST
Cette année Bell & Ross enrichit la
Collection AVIATION avec trois nouveaux
instruments directement inspirés du
cockpit : Le HEADING INDICATOR, l’AIRSPEED
et le CLIMB, essentiels pour le pilotage et la
navigation.
Nous vous présentons, ici, la Montre BR 01-92
HEADING INDICATOR ou compas gyroscopique,
qui est utilisé tant en vol manuel qu’en pilotage
automatique.
Il indique le cap que l’avion est en train de
suivre. ■
Mouvement mécanique automatique, heures,
minutes, secondes, Boîtier en acier finition PVD
noir, diamètre 46mm, Couronne vissée, verre
saphir traité antireflet, Etanchéité 100M, Cadran
trois disques concentriques indépendants
gradués pour les heures et les minutes. Les
secondes s’égrènent au centre sur un disque
non gradué muni d’un repère de couleur jaune.
La lecture de l’heure s’effectue à l’aplomb
du triangle jaune qui apparaît sur le disque
extérieur des heures. La lecture des minutes
s’effectue sur le disque intermédiaire.
Les repères : un avion et des index de couleur
jaune sont décalqués sous la glace.
Bracelet en caoutchouc et toile synthétique
ultra-résistante. ■
16 Apollo novo #04

LE LUNAR
PAR HASSELBLAD
VERSION COUTURE
Le
Lunar est la nouvelle réinterprétation
du légendaire 500C de 1957, il est
l’unique appareil à avoir saisi les
plus beaux clichés lunaires.
Né de l’imagination de Larry HANSEN, PDG de
Hasselblad, photographe passionné, Le Lunar
est un modèle d’une qualité irréprochable et
d’une grande beauté esthétique.
Avec son look rétro évocateur, Le Lunar est un
magnifique objet, une œuvre d’art photographique
à l’esthétique séduisante.
Cet appareil révolutionnaire devient un objet
de luxe qui pourra être personnalisé selon vos
envies. Il peut s’adapter à votre panoplie, au cuir
de votre portefeuille, à l’intérieur de votre voiture
de luxe ou aux couleurs de votre yacht.
Ce modèle peut être conçu en or ou en platine
mais également se parer de gravures où de
pierres précieuses.
Les finitions en cuir, en fibre de carbone ou en
bois se façonnent avec le temps et évolueront
avec vous.
Le LUNAR, La Lune à Hauteur d’oeil ■
Vendu en Exclusivité chez
COLETTE 213, Rue Saint Honoré 75 001 PARIS
18 Apollo novo #04

UN MAILLOT POUR JOUER LES ROBINSONS
Le créateur français Christophe Verot, fort
d'un très riche parcours dans la mode, est
parti d'un constat simple que nous avons
tous fait un jour : comment trouver le maillot
idéal ?
Joueur de water-polo et grand voyageur, il était
idéalement inspiré par l'univers de la détente
aquatique pour créer la marque Robinson les
Bains en 2007. Saluons ici l'inventivité et le
charme du nom. La première collection est
inspirée du sport universitaire américain des
années cinquante et 60. Les saisons suivantes
ont fortifié un style solidement ancré dans un
sportwear revisité, en ajoutant au fil des collections
des produits « après bain » (sweatshirts,
pantalons légers) qui délimitent un bel univers
complet. Le concept « retro-sophistiqué » est
interprété avec brio à chaque collection. Les
modèles sont conçus en privilégiant le confort,
les détails et les matières respectent une
qualité irréprochable. Parfaitement coupés, les
maillots s'adaptent à toutes les morphologies,
et s'adressent à des hommes soucieux de leur
style. Bon vent à Robinson et à ses aficionados !
INVICTUS
LE PARFUM
DE LA VICTOIRE
Les Sportifs sont les héros d’aujourd’hui. Bien au-delà de leurs performances,
ils fédèrent tous les désirs et tous les fantasmes
Un nom qui revendique sa latinité et une masculinité musclée ;
Le Héros, L’invaincu, l’invincible.
INVICTUS est une opposition d’univers, de forces, de sensations.
Paco Rabanne s’est associé au Designer Cédric Ragot, pour aboutir
à un Flacon Trophée, dans son essence la plus pure. ■
Photographe François Rousseau
Mise en beauté Camille Dievart
Model Richard Deiss @ New Madison
20 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 21

MAXIMUM
HYDRATOR
Ce soin hydratant intense réamorce le processus naturel d'hydratation
de la peau et de rétention d'eau. Maximum Hydrator Aide à réduire
l'apparence des rides. ■
Photos Marc SCHWARTZ
#04 APOLLO NOVO 23

MIDNIGHT
RECOVERY
CONCENTRATE
MULTIVITAMIN
POWER FIRM
Ce complexe raffermissant lisse les ridules du contour des yeux et de la bouche
grâce à son complexe raffermissant puissant à base de Vitamines
anti-oxydantes réparatrices, de Silicones et d'Algue Rouge protectrices. ■
Un régénérateur de nuit dans une goutte de concentré d’origine
naturelle. Ce puissant élixir botanique œuvre toute la nuit
pour régénérer, réparer et reconstituer la barrière cutanée
pour une peau d'apparence plus jeune au réveil. ■
24 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 25

NOUS SOMMES TOUS
DES DORIAN GRAY
Smoking et Chemise DIOR HOMME
La médecine esthétique est
en passe de conquérir une
clientèle masculine, qui a
longtemps été méfiante face
au phénomène. Rencontre
exclusive avec le Docteur
Thierry Laffitte, qui a
accepté de faire un état des
lieux sincère et sans détours.
La médecine
esthétique est-elle
aujourd’hui en
train de prendre
un tournant dans
sa technique et son
approche ?
T.L. : Le dernier
tournant qu’a
emprunté la médecine esthétique a déjà une
dizaine d’années, suite à une médiatisation
de plus en plus intense et àl arrivée de l’acide
hyaluronique qui a succédé au silicone et au
collagène. À noter que la toxine botulique
(Botox), pour sa part, traverse les décennies
sans encombre !
Aujourd'hui, la médecine esthétique s’apprête
à négocier un nouveau virage avec l’arrivée
future des cellules-souches.
La clientèle masculine est-elle en train de
suivre cette évolution ?
T.L. : Évidemment, la clientèle masculine
suit cette évolution, peut être même la
devance-t-elle. En effet, les hommes doivent
rattraper leur retard sur les femmes dans ce
domaine, car il faut reconnaître qu’ils se sont
mis à la médecine esthétique, pour la plupart,
après les femmes.
Quelles sont les attentes particulières des
hommes dans ce domaine ?
T.L. : Les hommes ont des attentes
semblables à celles des femmes, excepté dans
le détail. On note en effet par exemple, une
demande d’augmentation de volume des
lèvres, mais pas des pommettes. Ils portent
moins d’intérêt également au rehaussement
des tissus cutanés du visage. Pour tous les
autres actes, la demande est très semblable,
même au niveau de la silhouette, quant à la
réduction des bourrelets graisseux.
Le rajeunissement ou l’entretien de son
capital jeunesse est-il en train de devenir
une sorte de standard comme la minceur
ou la forme ?
T.L. : Si vous considérez que la minceur et la
forme physique sont un standard, alors oui
l’entretien de son capital jeunesse, voire la
tentation de rajeunir, l’est aussi. Mais j’aime
votre façon de parler de « standard » et non
de norme ! Toutefois vous reconnaîtrez qu’au
sein de ce « standard », il existe différentes
façons de l’exprimer, certaines personnes
recherchent en effet l’excès, d’autres le
« naturel ». Mais les deux sont une forme de
standardisation.
L’appréhension de la médecine
esthétique pour l’homme est-elle
terminée ou pas encore ?
T.L. : À mon sens non. En effet, il existe
encore une grande quantité d’hommes qui
présente une certaine appréhension de la
médecine esthétique, mais je dirais plus
précisément qu’ils ont des incertitudes,
surtout quant aux résultats qu’ils peuvent
obtenir. Heureusement, ils ont peu de doutes
quant aux dispositifs médicaux utilisés, ainsi
quant à l’intégrité du corps médical. Ce qui
prouve que cette pratique est un art, associé
à des connaissances médicales et un sérieux
qui sont indispensables. Hors, l’art peut
s’exprimer de différentes façons.
Quels conseils pourriez-vous donner
pour en finir avec une appréhension
éventuelle ?
T.L. : Faire confiance à l'honnêteté de
leur médecin, et aussi à l’État français qui
contrôle et encadre cette médecine beaucoup
mieux que d’autres pays dans le monde.
Ils doivent aussi se préoccuper du côté
« esthète » de leur médecin, de la qualité de
son écoute car cela est très important.
Quelles techniques particulières peut-on
envisager pour un visage d’homme ?
La beauté masculine est différente de
celle de la femme ?
T.L. : Les techniques que l’on utilisera pour
un visage d’homme sont à peu près les
mêmes que celles utilisées pour les femmes.
Toutefois certaines techniques sont plus
rarement utilisées chez l’homme, comme
la mésothérapie et la pose de fils crantés
par exemple. Pour le reste, ils sont adeptes
également de la toxine botulique , de l’acide
hyaluronique, de la radio fréquence, du laser
sous toutes ses formes, de la criolipolyse, de
la chirurgie, lifting et implants. Il me semble
évident que la beauté d’un homme ou de la
femme ne repose pas sur les mêmes critères,
les deux visages sont différents. Il existe
des caractères masculins et féminins qui
diffèrent selon les zones du visage comme la
forme des sourcils, des lèvres, la mâchoire, le
menton et aussi une pilosité caractéristique.
Maintenant, il est clair qu’il est possible en
médecine esthétique de féminiser un visage
masculin ou masculiniser un visage féminin.
#04 APOLLO NOVO 27

Chemise SMALTO
Smoking DIOR HOMME
Chemise, noeud papillon et pochette
CHARVET
Model Gwen Pauls @ Nathalie Models
Photos Jean François Gschwindt
Stylisme Loris de Rodez-Bénavent
Assistant photo Niko
Beauté & coiffure Masae Ito et Chiao Chen
Les nouvelles techniques ont été
dépréciées par les excès de certaines
stars féminines et pas encore par les stars
masculines. Les hommes seraient-ils plus
raisonnables en la matière ?
T.L. : Très bonne analyse, mais il y a deux
questions dans votre remarque. Il faut
d’abord différencier les personnes anonymes
et les stars. Dans la population globale
vous retrouverez autant d’hommes que de
femmes qui ont subi des excès, soit par leur
demande, soit par exagération du médecin.
Par contre il est vrai que chez les artistes, les
hommes qui ont recours à la médecine ou
chirurgie esthétique peuvent sembler plus
rares car ils sont moins reconnaissables, ou
ont moins subi d’excès. On pourrait conclure
que la recherche du naturel est la même
chez l’homme et la femme, l'excès chez
une femme concernant toujours un excès
de féminisation. Ce n’est pas que l’homme
soit plus raisonnable, mais comme il n’a pas
besoin d’avoir autant recours à l’esthétique, il
y a donc moins de risque de débordement.
En général que faut-il corriger sur un
visage masculin ?
T.L. : Il n’y a pas d’obligation de correction
mais sûrement nécessité d’un entretien. Pour
cela on utilisera la toxine botulique, l’acide
hyaluronique, le Thermage pour maintenir
l’élasticité de la peau, la mésothérapie pour
nourrir celle-ci, le laser pour lutter contre
les effets du temps et aussi les facteurs de
risques aggravants, comme le stress, la
fatigue, l’alcool, le tabac. Si l’on veut corriger,
on effacera certaines rides disgracieuses
comme, la ride du lion ou les sillions des
naso-géniens trop marqués.
La question que l’on entend encore :
« Ne vais-je pas être trop bouffi ? » est-ce
encore d’actualité ?
T.L. : Aujourd’hui le risque d’être « bouffi »
n’est pas tant lié au produit utilisé qu’à la
façon d’injecter du médecin. C’est pour cela
que je dirai que le résultat n’est pas technico
dépendant, mais bien, médecin dépendant.
On parle beaucoup du visage, et le
corps ? Peut-on aussi l’embellir, corriger
son vieillissement ?
T.L. : Le corps ne doit pas en effet être
négligé. Outre le visage, il y a le cou, les
mains, l’état et l’éclat de la peau, la pilosité
et la morphologie du corps avec son excès
de graisse et sa musculature vieillissante.
Pour embellir le corps, on utilisera un laser
pour uniformiser le teint et effacer des cicatrices,
un laser pour enlever définitivement
des poils, une séance de Thermage pour
améliorer la tension cutanée, et aussi la
criolypolise pour éliminer des bourrelets
graisseux, sans douleur, sans contrainte, et
en une seule séance. La musculature fera
plutôt appel à un coach sportif.
Pour terminer, quelles sont vos visions
d’avenir dans le domaine de la médecine
esthétique et en particulier pour la
clientèle masculine ?
T.L. : L’avenir assez proche pourrait se
caractériser par l’arrivée du traitement à
base de cellules-souches qui permettraient
une régénération tissulaire. Mais il n’en reste
pas moins que cette technique répondrait
aux éventuelles demandes de corrections
mais pas de transformations, comme nous
l’avons évoqué précédemment. La médecine
esthétique a de très belles années devant elle
pour se développer je pense même qu’elle
n’ est qu’au tout début de tous les bienfaits
qu’elle peut apporter à l’humain ■
Propos recueillis par Richard Voinnet
www.drthierrylafitte.fr
9 Rue de la Trémoille 75008 Paris
#04 APOLLO NOVO 29

Débardeur en coton tissé Dries Van Noten
Pantalon taille haute en coton Lanvin
Harnais en PVC Zana Bayne
Derbies en cuir blanc Lanvin
SOUS
LE CIEL
DE L’OLYMPE
LA Mode à la frontière de l’Absolu beauté
Réalisation Fleur Huynh Evans
Photographe Urivaldo Lopes
30 Apollo novo #04

Pull en maille Moncler Gamme Bleue
Sac à dos en cuir et sandales en python
Emporio Armani
Maillot de bain Hom Black Addiction
#04 APOLLO NOVO 33

Haut matelassé en cuir Dries Van Noten
Pantalon en coton piqué Gucci
Ceinture de smoking en coton piqué Charvet
Menottes en cuir Zana Bayne
Chaussures en cuir Lanvin
Parka en cuir blanc brossé Dries Van Noten
Harnais Moncler Gamme Bleue
Short en nylon American Apparel

Pull en maille ajourée Dries Van Noten
Manteau de pluie en PVC Lacoste
Lunettes de soleil Police
#04 APOLLO NOVO 37

Veste croisée sans manches
et pantalon en coton
Maison Martin Margiela
Pull bi-matières Lanvin
Pantalon Dirk Bikkembergs
38 Apollo novo #04

Col roulé Dsquared2
Slip Hom
Sandales en python Lanvin
Visière American Apparel
Kimono en soie sauvage Louis Vuitton
Maillot de bain Hom Black Addict
#04 APOLLO NOVO 41

Combinaison en maille gris chiné et visière
American Apparel
Pantalon large en coton et sandales en
python Lanvin
Ceinture de smoking en coton piqué Charvet
Menottes en cuir Zana Bayne
Model :
Brian Shimansky @ Success
Mise en beauté
Bridjett Fresnel
Assistants photographe
Claudio Bellei & Giovanni Fato
42 Apollo novo #04

Veste Gucci
Chemise en maille Tommy Hilfiger
Chapeau Lock & Co
Gants Dents
GÉOMÉTRIES
VARIABLES
Réalisation Jack & Gareth
Photographe Jack Waterlot
Styliste Andrew Holden
Veste à capuche imprimé Kenzo
#04 APOLLO NOVO 45

Veste en coton Todd Synder
Pantalon Gant by Michael Bastian
Ceinture croisée en cuir RRL Ralph Lauren
Veste de costume Gucci
Ceinture croisée de cuir portée en harnais
RRL Ralph Lauren
Chapeau Lock & Co

Veste imprimé en soie Alexander McQueen
Chemise imprimé Dries Van Noten
Blouson en satin Dries Van Noten
Chemise rayée Acne Studios
Pantalon Tommy Hilfiger
Chaussures en cuir Michael Kors
48 Apollo novo #04

SUCCESS DESIGN
LE Renouveau de la décoration par Oitoemponto

O
itoemponto n'est pas le
nouveau film de Disney
sur une princesse apache,
mais le drôle de nom d'une
agence d'architecture
d'intérieur. Fondée il y a vingt ans par le
français Jacques Bec et le portugais Artur
Miranda, basée au Portugal, les réalisations
de ces deux architectes sont en passe de
devenir une véritable référence en matière
d'architecture et de design.
Leur univers évoque un inventaire à la
Prévert : bois, métal, béton, laque, tissu, cuir,
tapis et verre, Jacques et Artur aiment et
subliment tous les matériaux. Le résultat ?
Une réussite éblouissante, une fusion
étonnante et aboutie entre les années 30 et
les années 70, des pièces à la personnalité
forte et puissante. Ils signent LE renouveau
de la décoration en Europe de l'Ouest et leur
audace inimitable séduit les clients les plus
exigeants, que ce soit en Europe, au Brésil ou
même en Angola.
Afin de mieux découvrir le travail de
l'agence, un livre présentant l'ensemble de
leur carrière vient de paraître aux Editions
la Martinière. Une préface signée du
talentueux designer Hervé Van der Straeten
est le signe indéniable de la puissance et
de l'importance du travail de ces deux
architectes passionnés qui vont sans aucun
doute marquer la decennie. ■
Jeanne Denjean
« Oitoemponto
Architecture et Intérieurs »
de Marie Venditelli et
Francesco de Almeida Dias,
Editions La Martinière.
www.oitoemponto.com
52 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 53

LA TRILOGIE DE LA PRÉCISION
ZENITH poursuit le
développement de sa collection
Christophe Colomb avec cette
impressionnante Nouveauté :
l’Academy Christophe Colomb
Hurricane.
U
n exploit technique de 45 mm
en or rose équipé d’un calibre
El Primero manuel, du système
Gravity Control et d’un système
de transmission fusée-chaine permettant de
supprimer les écarts d’isochronisme.
Si Christophe Colomb a découvert la terre
de tous les possibles, l’Academy Christophe
Colomb Hurricane déchiffre la clé pour
résoudre la triple équation posée à la
précision d’une montre-bracelet : la haute
fréquence d’oscillation pour le séquençage
du temps donc une meilleure précision, le
porté (gravitation terrestre) qui nuisent à
la marche et la suppression des variations
d’isochronisme.
Qu’est ce que la perte d’isochronisme ? Il
s’agit des oscillations de l’organe régulateur
qui se différencient au fur et à mesure que
la montre se décharge alors qu’il faudrait
qu’elles restent identiques.
Il se trouve que la majorité des pendules du
XVIe, XVIIe et XVIIIe siècle étaient équipées
d’une fusée pour régulariser la force
motrice transmise au rouage, la réalité est
aujourd’hui tout autre.
Les manufactures capables de transposer ce
mécanisme dans le volume restreint d’une
montre-bracelet sont très rares.
Avec son Academy Christophe Colomb
Hurricane, Zenith fait désormais partie de
ce club des Grands Maîtres Horlogers.
Zenith est l’unique Manufacture à maîtriser
le système de Gravity Control, primé lors
du Grand Prix d’Horlogerie de Genève en
2011 dans la catégorie « Montres à complications
» qu’elle a inventé après cinq ans
d’intenses développements ; Il aura fallu à
la Manufacture Zénith deux années de plus
pour mettre au point le mécanisme de transmission
fusée-chaîne.
Au fur et à mesure qu’une montre mécanique
se décharge, son mouvement perd
en amplitude, et donc en précision. Avec
un système de transmission fusée-chaîne,
la force motrice demeure au contraire
totalement stable durant toute la durée de la
réserve de marche.
Imaginez la complexité de l’objet : la
transmission entre le barillet et la fusée de
l’Academy Christophe Colomb Hurricane
est assurée par une chaîne de 585 composants
pour 18 centimètres de long. Juste
impressionnant !
D’un point de vue design, la mécanique du
système fusée-chaîne se dévoile sous une
glace saphir taillée d’un bloc. Également à
6h, la cage gyroscopique composée de 173
éléments, envoûte par ses tournoiements
aériens.
En or rose 18 carats, d’un diamètre de
45 mm, Etanchéité 30 m, Glace et fond :
verre saphir bombé antireflet sur ses deux
faces avec un dôme protégeant le module
Christophe Colomb.
Le Cadran est en or avec guilloché fait main,
index des heures laqués noirs, aiguilles en
acier bleui.
Côté ponts, le fond saphir révèle une
mappemonde gravée au laser sur le contrepoids
du module gyroscopique. ■
Un Bel Hommage à l’esprit voyageur de
Christophe Colomb !
Edition limitée à 25 exemplaires
La Montre HURRICANE CHRISTOPHE
COLOMB
LA Fusée-chaîne
Le GRAVITY-CONTROL :
Un défi aux lois de l’attraction terrestre
Par Marine Sion
54 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 55

UN RAFFINEMENT
HORS PAIR !
La Villeret Exo-Tourbillon
de MONTBLANC
Le
Chronographe
ExoTourbillon est le
premier modèle de la
Collection Villeret 1858
de Montblanc à associer
deux des complications horlogères tenues
dans la plus haute estime, une fonction
Chronographe et un Tourbillon.
La maîtrise de ces raffinements extrêmes
de l’art horloger figure dans le registre des
prouesses emblématiques de la Manufacture
Montblanc à Villeret.
FINESSE EN
UN DOUBLE
RECORD
La Altiplano Aquelette
extra-plate de PIAGET
Développé par le Maître Horloger Demetrio
Cabiddu dans les Ateliers de Villeret,
l’ExoTourbillon allie élégance et technique
sous un cadran en or guilloché paré de
chiffres romains.
Ce tourbillon quatre minutes possède un
balancier, plus grand que la cage, qui est
placé hors de cette dernière. Le fait qu'il
oscille à l'extérieur a donné à ce modèle
son nom d'Exo Tourbillon. La cage plus
petite présentant une masse réduite, elle
nécessite moins d'énergie pour effectuer
sa rotation. Le chronographe, quant à lui,
est un monopoussoir doté d'un poussoir
dans la couronne. Le mouvement, signé
Minerva, Villeret, est doté d'un mécanisme
chronographe visible et bénéficie d’une
réserve de marche de 55 h. En plus d'un
second fuseau horaire, il est équipé d'un
indicateur jour/nuit. Ce garde-temps
d'exception est disponible en édition limitée
de 8 pièces en or blanc ou or rouge 18 cts.
Exo Tourbillon Chronographe ■
Par Marine Sion
Monopoussoir avec cadran régulateur.
Tourbillon quatre minutes. Boîtier en or blanc,
47 mm de diamètre. Mouvement Minerva
calibre MB M16.60. Bracelet en cuir d’alligator
mat noir.
E
n quête de l’Essentiel, La
Manufacture de Haute
Horlogerie PIAGET s’offre
Deux nouveaux Double
Record…
L’Exploit succède à l’inédit…
Perpétuant son héritage de Maître de
l’extra-plat depuis 1957, la Manufacture
Piaget présente deux nouveaux modèles
d’exception qui signent chacun un double
record dans leur catégorie.
Le Modèle Piaget Altiplano Date abrite le
calibre 1205P, Mouvement automatique
à quantième le plus plat du monde avec
seulement 3,00 mm d’épaisseur dans un
boîtier de 6,36 mm, autre record de finesse.
La Piaget Altiplano Squelette automatique
éblouit par son calibre 1200D dont la
platine et les pièces fonctionnelles ont été
entièrement serties.
Un savoir-faire que la Manufacture Piaget
est seule à maîtriser, couplé à un autre
double record de finesse : 3,00 mm pour le
Mouvement, 6,10 mm pour le boîtier. S’il
est une chose immuable à la manufacture
PIAGET, c’est cette volonté indéfectible de
repousser toujours plus loin les limites de
l’infiniment petit.
En témoigne l’impressionnante lignée de
records de finesse qui jalonnent l’histoire de
la Manufacture de Haute Horlogerie depuis
plus de cinquante ans.
En 2004, la Manufacture a développé
le calibre 600S tourbillon squelette –
naturellement le plus plat au monde.
L’année suivante, elle va plus loin encore en
sertissant directement ce mouvement en or :
le calibre 600D.
Tourbillon de forme le plus plat au monde
avec le calibre 600P, ou, pour ne citer que
les calibres dont le nouveau 1205P s’inscrit
en filiation directe, le 12P, mouvement
automatique le plus plat jamais réalisé à
sa sortie en 1960, surclassé en matière de
finesse par le 1208P en 2010.
Après 3 ans d’études et de recherches, La
Manufacture PIAGET a mis au point le
calibre 1200S, qui se loge dans un boîtier en
or gris de 38 mm de diamètre spécialement
dessiné pour l’accueillir. Le 1200S calibre
squelette automatique le plus plat du monde.
Contemporain et architecturé, PIAGET Le
Respect du geste traditionnel.
Du Jamais Vu ! Et un Record de finesse resté
inégalé à ce jour ! ■
Par Marine Sion
56 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 57

TOURBILLON
La passion
des maîtres
du temps
Realisation Marine SION
Photographe Jean-François ALOISI
Digital Retouching Georges-Emmanuel ARNAUD
Avec nos Remerciements à l'atelier de M. Jean-Pierre HUGUET
et son équipe pour sa précieuse collaboration.
« Patrimony Traditionnelle » Tourbillon 14 jours - Calibre 2 260 manuel, certifiée du Poinçon de Genève - Boîte en or rose 18K 5 N, 42 mm de diamètre,
Fonctions : Heures, minutes, petite seconde à 6 heures, tourbillon : réserve de marche de deux semaines, Cadran opalin argenté - Bracelet en alligator
Mississippiensis brun avec boucle déployante - VACHERON CONSTANTIN ■
58 Apollo novo #04

« Montre Tradition » Grande Complication en platine 950, avec Tourbillon à fusée, Mouvement à remontage manuel.
Spiral Breguet en silicium, Indication de la réserve de marche sur le tambour du barillet, Cadran excentré en or argenté, guilloché à la main, Fond
saphir, Diamètre : 41 mm - Etanchéité 30 m, Bracelet en alligator noir avec boucle déployante - BREGUET■
"GYROTOURBILLON 1" Mouvement Mécanique à remontage manuel, platine, Calibre Jaeger-Lecoultre 177, 679 pièces, 21'600 alternances par
heure, 8 jours de réserve de marche, Heure-minute, quantième perpétuel, date, mois, année bissextile, tourbillon sphérique, équation du temps.
Diamètre 43 mm, Fond saphir, Bracelet en cuir alligator noir - JAEGER-LECOULTRE Édition limitée à 75 ex. ■

« Montre Echappement Constant L.M. » Boîtier en or blanc poli avec glace saphir antireflet , Étanchéité 30 m, Diamètre 48 mm, Lunette : satinée
circulaire, intérieur satiné, Mouvement Girard-Perregaux GP09100-0002 Mécanique à remontage manuel, Calibre : 17½’’, Fréquence : 21’600 Alt/h
– (3 Hz), Réserve de marche : une semaine, Empierrage : 28, Nombre de composants : 271 ; Fonctions : heure, minute, seconde centrale, réserve
de marche linéaire, Glace : saphir antireflet bombée, Couronne : or blanc avec logo GP gravé, Cadran : argenté grené avec appliques rhodiées,
Aiguilles : de type dauphine, Fond : glace saphir, fermé par 6 vis, toutes inscriptions gravées à la main, Bracelet en alligator anthracite avec Boucle
déployante - GIRARD-PERREGAUX ■
« Montre Carrousel Volant » Une Minute, Carrure et Mouvement en saphir, Reserve de marche 5 jours, Décor de la platine supérieur issu de la
technologie submicronique et de microgravage, Tantale ; cornes en or blanc 18ct, Remontage manuel, Diamètre 43,50 mm, Fond saphir, Bracelet
en cuir d’alligator doublé caoutchouc - BLANCPAIN -(Édition limitée à 50 pièces) ■

CHANEL
10 ANS déjà…
ROLEX
50 ANS Couronné de Succès
Beaucoup d’entre nous attendait
ce qu’allait annoncé La Maison
couronnée, d’autant plus que
la fameuse « Daytona » célèbre
cette année ses 50 ans de règne
sur la Planète « Horlogerie ».
Rolex présente donc une nouvelle version
de l’Oyster Perpetual Cosmograph Daytona,
modèle emblématique créé en 1963. Pour la
première fois, ce chronographe légendaire
cher à Paul Newman est entièrement habillé
de platine. Il est également doté d’une
lunette CERACHROM monobloc couleur
marron et d’un cadran bleu glacier, en
platine 950.
Croyez-nous ! Une fois à votre poignet, elle
ne se fera jamais oubliée !
ROLEX le Mythe absolu !
Rolex Oyster Perpetual
Cosmograph Daytona :
Référence 116 506 - Boîtier Oyster d’un
diamètre de 40 mm en platine 950, finition
polie, Lunette monobloc Cerachrom en
céramique de couleur marron, Cadran bleu
glacier avec compteurs en laque marron,
Appliques index et aiguilles Chromalight
en or gris 18 carats, Poussoirs et couronne
vissés, Glace Saphir résistant aux rayures
Calibre Rolex 4130 : Mouvement
Chronographe à roue à colonnes et
embrayage vertical, Heures, Minutes, petite
seconde, Chronographe précis au 1/8è de
seconde - Etanchéité 100 m, Bracelet Oyster
en platine 950 avec Fermoir de sécurité
Oysterlock à boucle déployante et rallonge
rapide de confort Easylink de 5 mm -
Montre certifiée par le COSC
OYSTER PERPETUAL
GMT-MASTER II
Mouvement automatique, Etanchéité 100 m,
Chronomètre en Rolesor jaune, Cadran noir
avec aiguille 24 heures et aguille 12 heures
à réglage indépendant pour indication
simultanée de l’heure dans deux fuseaux
horaires, Lunette tournante 24 heures
avec disque Cerachrom en céramique,
date instantanée, spiral parachrom bleu
amagnétique, épaulement protecteur de
la couronne du remontoir, Glace saphir,
Bracelet Oysterlock en Rolesor jaune avec
fermoir de sécurité à boucle déployante. ■
Par Marine Sion
E
J12 CHROMATIC RETROGRADE MYSTERIEUSE
n 2003, Chanel participe pour la
première fois au salon Mondial
de l’Horlogerie à Baselworld.
Chanel lance à cette occasion,
La « J12 » dont on connaît
l’immense succès aujourd’hui ; Mais surtout
la Célèbre maison a su imposer le Blanc
dans ses Collections Horlogères.
Aujourd’hui, La Maison Chanel dévoile
une des versions inédites de la J12 dont une
pièce unique :
La Chromatic Rétrograde Mystérieuse
en or blanc 18 carats et titane de 47 mm
de diamètre. Une véritable merveille de
complications, elle renferme un tourbillon,
une lecture des minutes digitale, une
aiguille des minutes rétrograde, une réserve
de marche de 10 jours et une couronne
verticale rétractable.
Un Must réalisé en exclusivité par un
des ateliers de conception/construction
horlogère des plus pointus, La Manufacture
Renaud et Giulio Papi (ARPR SA)
J12 CHromatic Rétrograde Mystérieuse en
céramique de titane et or blanc 18 carats,
pièce unique. Etanchéité 30 m, Diamètre
47 mm Calibre CHANEL RMT-10 à remontage
manuel conçu pour CHANEL en exclusivité
par la Manufacture (APRP SA), Platine en
titane, Aiguille des minutes rétrogrades,
Mouvement Tourbillon, réserve de marche :
10 jours, couronne rétractable. ■
Par Marine Sion

À L’HEURE
GOURMANDE
Réalisation Marine SION - Photographe Alban COUTURIER
Digital Retouching Marc MOLINARI
SEAMASTER AQUA TERRA - Etanchéité 150 m, Jour-date en or rouge,
Automatique calibre Oméga Co-Axial 8612, réserve de marche
de 55 heures, bracelet en alligator marron - OMEGA
« MIDNIGHT IN PARIS » - Boîtier en Or Rose, cadran rotatif en verre aventuriné et or, mouvement mécanique
indiquant la position des Constellations sur 365 jours, bracelet en Alligator - VAN CLEEF & ARPELS
66 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 67

COLVMBVS Grande Date GMT - Mouvement Grande date Technotime 651
avec module GMT et masse oscillante ajourée et gravée du câble iconique
« Charriol », visible par le fond du boîtier, bracelet en crocodile noir - CHARRIOL
« Ballon Bleu »Tourbillon Second Fuseau Double et heures sautantes en or gris,
Boîtier en or gris, Mouvement mécanique manufacture à remontage manuel,
Poinçon de Genève calibre 9456 MC, bracelet en Alligator noir - CARTIER
Toffee Candy Scorpion « La Grande Epicerie du Bon Marché »
68 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 69

Pochette en cuir imprimé tortue
Emporio Armani
Montre militaire Bell&Ross
Costume bleu marine Valentino
Chemise blanche en coton piqué Charvet
Ceinture militaire Dries Van Noten
ACCESSOIRES
revue de détails, changer de peaux
Réalisation Richard Voinnet
Photographe Yannick Leconte
Styliste Marco Manni
Sneackers en cuir nylon
camouflage, cabas en cuir
patchwork camouflage
Valentino
Pantalon bleu marine
Valentino
Chaussettes Falke
Chaussures en cuir imprimé
tortue Emporio Armani
Costume bleu foncé Valentino
Chemise en soie imprimé militaire Dries Van Noten
Lunettes de soleil militaire spécial édition Tru Trussardi
Montre G-shock
#04 APOLLO NOVO 71

Etui ipad python et serpent noir bleu royal, pochette
zippée en python et serpent turquoise Lanvin
Pochette en python mat gris foncé Lanvin
Chaussures grise et marron en serpent Mugler
Costume bleu navy en coton et chemise en coton Dior Homme
Weekender en crocodile marron Bally
Cabas en crocodile noir Gucci
Chaussures en crocodile marron Bally
72 Apollo novo #04

Pochette en cuir métalisé Burberry Prorsum
Pantalon blanc Salvatore Ferragamo
Chaussures en cuir blanc Salvatore Ferragamo
Sac à main rouge Salvatore Ferragamo
Ceinture pacific damier infini orange fluo Louis Vuitton
Pantalon blanc
Sac à main rouge
Chaussures en cuir blanc
Salvatore Ferragamo
Chaussures rouges en cuir et PVC Marc Jacobs
Pochette orange en cuir embossé Fendi
Veste blanche à revers jaune et chemise blanche col jaune Salvatore Ferragamo
Lunettes de soleil en métal jaune Louis Vuitton
Model Axel Hermann @ Success - Mise en beauté Nuxe men par Makiko Nara
74 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 75

L
e jeune Renato vit le jour en Italie
à Rimini le 4 février 1909. Il est
né d’un père aristocrate, le comte
Zavagli-Ricciardelle delle Caminate
et d’une mère issue de l’aristocratie
parisienne Marie Gruau de la Chesnais.
Enfance heureuse et adolescence difficile, il
est encore jeune lorsque survient la séparation
de ses parents. II voyagera alors avec sa
mère dans toute l’Europe avant leur installation
à Milan.Très proche de sa mère, il admire
son raffinement et son élégance naturelle. Elle
l’emmène dans les maisons de couture les
plus en vue de Milan, Martha Palmer, Fercioni
et il s’imprègne ainsi de cet univers luxueux et
raffiné. En 1924 ils s’installent à Paris mais les
temps sont difficiles et Renato, alors âgé de
15 ans, décide de travailler. Il abandonne son
idée d’être architecte et se consacre à son don :
le dessin. Sa mère le présente à l'une de ses
amies, rédactrice de mode, qui lui commande
des illustrations. Pour guider son inspiration
elle lui donne des coupures de journaux et des
photos. Il rentre chez lui un peu affolé et confie
à sa mère qu’il n’a aucune idée de ce qu’il doit
faire. Elle posera pour lui, le conseillera et c'est
grâce à elle qu'il traduit les poses et gestuelles
si élégantes qui le rendront célèbre.
Autodidacte, une carrière sans précédent s’ouvre
alors à lui. Renato se fait appeler René et prend
le patronyme de sa mère Gruau. Au hasard d’un
dessin Il fait une tache d’encre juste au-dessus
de sa signature et la transforme en étoile ; la
signature René Gruau est née !
Ses premiers dessins sont publiés en Italie,
puis en Allemagne, en Angleterre et aux États-
Unis. Il n’a que dix-huit ans lorsque que ceux-ci
sont publiés en France. De 1935 à 1939 sa
notoriété grandit, il est publié dans Femina,
Marianne, Marie Claire, Silhouettes, l’Officiel
et le Figaro Illustré. Au Figaro, en 1935, il fait
une rencontre décisive, celle de Christian Dior,
embauché lui aussi comme illustrateur. De cette
rencontre naîtra une amitié indéfectible.
RENÉ GRUAU
L’ALLURE DU TRAIT
CALLIGRAPHE DE L’ÉLÉGANCE, AUTODIDACTE DE GÉNIE, IL RÉVOLUTIONNA
L’ILLUSTRATION DE LA MODE FÉMININE ET MASCULINE.
photos Courtesy of SARL René GRUAU
À la création de sa maison de couture en 1947,
Christian Dior pense immédiatement à lui pour
ses illustrations lors de son premier défilé. René
Gruau participera au lancement du « New-Look »
et de la fameuse veste « Bar ».
Christian Dior pense bientôt à lancer des parfums
et qui mieux que René Gruau pour la publicité ?
Pour Miss Dior, René Gruau à carte blanche, il
innove et son génie fait merveille. Nulle trace du
flacon de parfum sur ses affiches publicitaires,
c’est une véritable révolution. L’année suivante
il part pour les États-Unis et travaille pour les
prestigieux magazines Harper’s Bazaar et Vogue.
Il deviendra l’artiste exclusif de Flair.
#04 APOLLO NOVO 77

MESURE ET DÉMESURE
De 1950 à sa mort en 2004 il travaillera pour
d’autres grands noms de la Couture, Fath,
Balmain, Balenciaga, Givenchy, Rochas. Il continuera
à créer des dessins de mode pour Elle,
Vogue, Madame Figaro et l’Officiel de la Couture.
René Gruau c’est aussi l’aristocrate, le dandy, le
gentleman de l’élégance masculine. Ses collaborations
dans l’univers masculin démarrent
dès les années 1938-1939 pour la maison
londonienne Olaf. À partir de 1948 il collabore
à la revue Club. En 1957, il apporte son talent et
son expertise à la revue hollandaise Sir : Men’s
International Fashion Journal ce qui contribuera
à la notoriété de la revue dans le monde entier.
Christian Dior et René Gruau c’est également
une étroite collaboration pour la création et la
supervision de la production d’une collection
« Dior pour homme ». Il sera l’illustrateur incomparable
de l’Eau de toilette pour hommes Eau
sauvage.
À la mort de Christian Dior en 1957, René
Gruau confie à son ami José de Gorrochategui :
« Je perds mon plus grand complice, il a été
comme un frère »
René Gruau n’en continuera pas moins sa collaboration
avec la maison Dior. Il restera fidèle aux
parfums Christian Dior durant quarante ans.
Ses dessins renvoient l’image d’un homme
élégant à toute heure, dans le contexte d’actualités
sportives ou mondaines, dans ses activités,
ses loisirs en compagnie des femmes.
Pour mieux saisir toutes ses attitudes où transparaît
le mouvement, une personnalité, du chic,
un style de vie, le modèle est au centre de sa
création. « Il y a toujours un humain au point
de départ. Le modèle sert à vérifier la position,
l’anatomie. J’y tiens beaucoup. Lorsque je fais
un dessin, j’ai besoin d’avoir un modèle vivant
que je bouge comme je veux, je ne peux pas
reproduire d’après une photo, j’ai besoin de
sentir la personne. S’il n’y a pas de matière, le
dessin aura moins de personnalité. »
Tout au long de sa vie il sera en contact avec
les milieux de la mode dans le monde entier.
Il fera de fréquents voyages en Europe et aux
États-Unis. Il disparaît le 31 mars 2004 à Rome
en Italie.
Par son trait, ses compositions, la maîtrise de
ses cadrages et du mouvement, ses perspectives
audacieuses, sa fantaisie, sa transgression
des codes, il aura révolutionné l'illustration dans
la mode et la publicité. ■
Brigit Mettra
Gruau portraits
d'hommes ©
Éditions Assouline
Paris – Cannes – saint-Jean CaP-Ferrat ArIje
Cannes – Monte Carlo Ferret | Marseille – saint-troPez – Val d’isère Frojo
aix-en-ProVenCe BIjouterIe PFIster | strasbourg VAler & Genton
TONDA 1950
Or rose
Mouvement automatique extra-plat
Bracelet alligator Hermès
Made in Switzerland
www.parmigiani.ch
78 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 79

Trench en soie métallisé, chemise en coton
métallisée et pantalon en seersucker de
coton : Burberry Prorsum
FASHION
FORCE
Réalisation Richard Voinnet
Photographe Jean-François Gschwindt
Stylisme Fleur Huynh Evans

Costume métallisé Lanvin
Le vigil est habillé par Francesco Smalto

Tee-shirt bleu ciel en jersey de coton à motif
losanges et short à poches ticket en coton
sergé Kris Van Assche
Tunique et pantalon bicolore
en jersey milano Prada

Costume en toile de coton, chemise en
popeline de coton, cravate en soie à rayures
et mocassins en cuir de veau Gucci

T-shirt manche raglan inspiré
des combinaisons de plongée,
short et lunettes Louis Vuitton
Pull en maille grosse jauge,
pantalon en toile cirée et harnais
Moncler Gamme Bleue

Combinaison en soie imprimée,
bijoux de nez en or pâle et strass
Swarovski rose clair Givenchy
par Riccardo Tisci
Veste sans manches, pantalon de
coton et soie gris anthracite, slip,
collier et chevalière Versace

Manteau en cuir et toile de coton
ceinturé Dries Van Noten
Mannequin John Todd @ New Madison
Assistante photographe Apolline Durouchoux
Assistant styliste Lionel Guirard
Mise en beauté Jules Cynamon pour la nouvelle gamme Sephora pour homme
Prises de vues réalisées avec l'aimable concours du Shangri-La, Paris
Kimono en soie imprimé
Ceinture gladiateur en cuir
embelli et collier Versace
92 Apollo novo #04

Veste en jean et short à fleurs
Chemise blanche en coton
Vivienne Westwood
FLOWER
ALL OVER
Réalisation Richard Voinnet
Photographe Thomas Laisne - Styliste Marco Manni
94 Apollo novo #04

Chemise blanche en coton
imprimé roses rouges Paul Smith
Blouson en cuir et pantalon
en soie à fleurs Versace
Tee-shirt en coton à fleurs
Versace beachwear
96 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 97

Pull zippé à capuche, tee-shirt
en coton et pantalon en coton
imprimé fleuri, chaussures en
cuir imprimé Marc Jacobs
Veste noire en coton, tee-shirt
noir col marinière, pantalon noir
en coton à broderies de fleurs
blanches John Galliano
#04 APOLLO NOVO 99

Chemise blanche et pantalon
en soie à fleurs Gucci
Manteau en coton imprimé fleurs
et chemise blanche col imprimé
fleuri Raf Simons
100 Apollo novo #04

Veste à fleurs en coton bleu et
chemise à carreaux Wooyoungmi
Cardigan en soie, chemise en
coton imprimé et pantalon en soie
à fleurs, sneakers à franges en
suède beige Bottega Veneta
#04 APOLLO NOVO 103

Chemise et pantalon kaki en
toile à fleurs, mocassins en cuir
bordeaux Paul&Joe
Tee-shirt et pantalon bleu et gris
en nylon et soie motifs fleuris
Lanvin
Assistante styliste Mirta Trastulli
Mise en beauté Richard Blandel
pour Kiehl's
Model Jake Cooper @ New Madison
104 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 105

Giulio Steiger est responsable de l'image et
de la production de la maison. Il a accepté
de répondre aux questions d'Apollo Novo.
WALTER STEIGER
UN GRAND NOM
DE LA CHAUSSURE
Walter Steiger est une maison
de chaussures reconnue
dans le monde entier pour
la qualité de ses créations.
Design et innovation sont
les éléments qui distinguent
la marque depuis toujours, et
qui l'ont amené à être l’un
des acteurs majeurs dans ce
domaine.
Réalisation Marco Manni
Photos Philip Neufeldt
commence avec
l'installation
à Genève
de Walter
Steiger, artisan
cordonnier
connu pour la
L’histoire
qualité de ses
snowboots en cuir. Puis son fils, également
prénommé Walter, suivit les traces du père en
reprenant la boutique. Il respectait beaucoup
l’idée d'avoir un père artisan et quand on
lui demandait ce qu'il voulait faire plus tard,
il répondait avec enthousiasme : "Quand
je grandirai, je serai cordonnier, Comme
papa ! ". Dans les années 60 il part s'installer
à Londres. Ses talents l’ont amené à travailler
chez Bally où la maison avait décidé de créer
une ligne capsule "Bally-bis" expressément
pour lui. Il n’avait alors que 22 ans. Le
désir d'innovation et d'évolution le pousse
à développer ses premiers dessins afin de
pouvoir affirmer son propre style. À la fin des
années 60, il s'installe à Paris ou il ouvre sa
première boutique de prêt-à-porter en 1974.
À partir de ce moment, le monde de la mode
le contacte pour des collaborations. Des
artistes tels Helmut Newton, Michelangelo
Antonioni, ou des stylistes comme Karl
Lagerfeld, Kenzo, Alaïa, Chloé, Nina
Ricci apprécient leur travail avec lui. De
cordonnier, Walter Steiger devient une
étoile confirmée de la mode internationale.
Vogue, Vogue Hommes, L'Officiel, Marie
Claire, Elle, et d'autres magazines majeurs
internationaux rendent hommage à cette
maison qui est photographiée par de plus
grands photographes, comme Steven Meisel,
Oliviero Toscani ou Guy Bourdin.
En 2008, la direction de la marque est
transmise aux deux fils de Walter : Giulio
et Paul Steiger. Ces derniers ont renforcé
l’image de la maison en faisant du célèbre
talon incurvé l'emblème de la femme
Steiger . Ils ont également choisi de mettre
en avant leur département de chaussures
masculines : classiques, élégantes mais
toujours caractérisées par le design moderne
Walter Steiger.
MM : L'élément qui distingue la maison
Walter Steiger ?
GS : La recherche de l’excellence. Je peux
dire que nous sommes les seuls à faire des
chaussures entièrement conçues à la main
et je ne parle pas que du "Sur-mesure", mais
aussi dans les modèles de prêt-à-porter.
Nous n'utilisons jamais de machines, car
seule la couture à la main permet au cuir de
conserver une extraordinaire souplesse.
MM : Comment et où développez-vous
le "sur-mesure"?
GS : Le « Sur-mesure » est réalisé en atelier
au 33, avenue Matignon à Paris, où les
trois artisans Michel, Alexis et Jean-David
confectionnent le produit dans un délai de 3
mois. C’est un travail de collaboration entre
le client et les artisans pour le choix des
matériaux et du design. Une fois le modèle
choisi, la « forme » en bois est créée, suivie
d’une paire d’essai en tissu ou en cuir. À la
fin de la réalisation, les chaussures remises
au client ont la valeur d’une pièce unique et
entièrement réalisée à la main.
MM : Des projets spéciaux sur les
collections ?
GS : Nous avons récemment lancé un
nouveau concept : "La commande spéciale".
Avec un surcoût ne dépassant jamais 50 %
de plus que le prix initial, le client peut
choisir de customiser, en termes de couleur
ou de matériaux, des modèles existants
en boutique. Cette initiative permet ainsi
d'avoir une chaussure de prêt-à-porter,
devenue unique, créée selon le goût
personnel du client.
MM : Quel est ton client type ?
GS : Personnellement je n’ai pas de clients
types, ma clientèle va des jeunes gens aux
grandes fortunes. Je suis fier et touché par
toutes les marques d’estime envers la maison
mais particulièrement quand elles viennent
des créateurs ou artistes tels Christian
Lacroix ou Lapo Elkann qui sont clients du
« Sur-mesure » Steiger.
MM : Quelle est la valeur incontournable
de la maison Steiger ?
GS : la simplicité ! Mon père a toujours cité
une phrase célèbre de Christian Dior qui
résume le concept : « La perfection d'un
modèle est atteinte non pas lorsqu'il n'y a
plus rien à ajouter, mais lorsqu'il n'y a plus
rien à retirer. » C’est dans cet état d’esprit
que nous travaillons sur nos collections.
www.waltersteiger.com
106 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 107

The
Gangster
from
Camdem
Réalisation Fleur Huynh Evans
Photographe Grant Thomas
Costume en lin rose ivoire, chemise vichy
parme et cravate imprimée fleuri
et mocassins en cuir noir Tom Ford

Veste croisée sans manches prince de galles
Dior Homme
Lunettes solaires Dries Van Noten
Costume gris perle, chemise de coton blanc
et écharpe imprimée Canali
Cravate en tricot bordeaux Cerruti 1881
Mocassins en cuir noir Carlos Santos

Débardeur en coton tissé sans manches Dior
Homme
Bretelles bicolores Hilditch & Keys
Chapeau Bates
Veste à carreaux et chemise en coton Paul Smith
Cravate imprimé militaire et carré de soie assorti
Dries Van Noten
Fedora bleu Bates

Costume bordeaux, chemise en coton, cravate en
maille bordeaux Cerruti 1881
Manteau bordeaux imprimé militaire Dries Van Noten
Veste en lin aubergine et ivoire, pantalon en
lin ivoire, chemise vichy parme et cravate
imprimé fleuri Tom Ford
Model Edward Wilding @ NY Models
Location Julia Dias
Make Up Bunny Hazel Clarke
Coiffure Keiichiro Hirano

PORSCHE 911
le triomphe
fulgurant
50 ans que la Porsche 911 demeure à l'apogée de la
Performance.
Retour sur une saga dont le design, l'élégance et les
nouvelles technologies font toujours rêver les passionnés
de belles automobiles.
116 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 117

E
n février, la marque allemande
a célébré le demi-siècle de ce
modèle désirable à l’occasion du
salon Rétromobile. Magnifique
et sensuelle, la Porsche 911 est la
sportive qui a la plus belle histoire. Sa ligne
n’a presque pas changé, elle n’a pratiquement
pas pris une ride. Seules quelques améliorations
sont intervenues au fil des ans, au fil
des générations, il faut bien rester à la mode.
Née en 1963, la Porsche 911 s’est déjà
vendue à près de 900000 exemplaires, de
part le monde, car elle touche tous les pays,
tous les styles d’amoureux automobiles. Le
bolide le plus produit sur terre en somme.
Ferdinand Alexander Porsche, le troisième
du nom car le petit-fils du fondateur de
l’enseigne, en signait les traits dans les
années cinquante, donnant naissance à
un mythe qui allait perdurer. Maniable et
(presque) passe-partout, aujourd’hui encore,
même en temps de récession et d’effort
global, il n’est pas forcément ostentatoire de
rouler en Porsche 911. Elle est rentrée dans
le paysage visuel. Le côté passe-partout de
la « Onze » est très bien décrit par Ferry
Porsche (le deuxième du nom) : « La 911 est
la seule voiture avec laquelle on peut participer
à un safari africain avant de disputer
les 24 heures du Mans, puis se rendre au
théâtre et, enfin, circuler dans les rues de
New York. »
Cette année 2013, le jubilé Porsche 911, est
donc plus que jamais l’occasion de mettre en
valeur sa côte de popularité durable. Autour
d’une grande exposition temporaire au
Musée Porsche, du 4 juin au 29 septembre
2013, de nombreux événements auront lieu
un peu partout dans le monde, comme des
rassemblements de clubs d’amoureux de la
911 ou des courses. Également pour fêter
les 50 ans de la 911, Porsche a dévoilé le
4 juin 2013 une version 50 th Anniversary
Edition. Elle est limitée à 1963 exemplaires
en hommage à l'année de sa présentation.
Bien évidemment, l’histoire de ce modèle est
épatante.
Pour remplacer le célèbre roadster
356, Porsche a décidé de lancer en
septembre 1963 un coupé désirable, avec
quatre places, pas forcément confortables à
l’arrière, ça non plus ça n’a pas changé. C’est
donc au Salon de Francfort que le modèle
apparaît sous le nom type 901, et c’est un an
plus tard qu’il deviendra 911 dès le début de
la production. À noter qu’elle aurait dû se
nommer uniquement Porsche 901 mais c’est
à cause de Peugeot qu’il en fut autrement.
En effet le constructeur automobile français
a déposé l'exclusivité des noms de domaine
automobile de trois chiffres avec un zéro au
milieu. Porsche décide alors le 10 novembre
1964 de remplacer le zéro par le chiffre qui
succède, à savoir le 1. Ainsi naît la 911.
Cette première génération de la 911 fondera
les bases de ce qui ne fera qu’évoluer sans se
perdre dans trop de folies visuelles. Seule la
technologie fera des siennes. Par exemple
l'architecture du moteur est restée la même
jusqu'à présent. Le légendaire 6 cylindres à
plat, disposé en porte-à-faux arrière.
Dès son lancement, le succès est au rendezvous
et la 911 balaie tout sur son passage
en courses automobiles. En 1968, le modèle
proposé gagne ainsi 10 chevaux et atteint
sans effort les 215 km/h, ce qui est pour
l’époque exceptionnel.
C’est en 1973 que la série G voit le jour, la
911 seconde génération. Produite jusqu’en
1989 avec des appuie-tête intégrés et désormais
260 ch, la 911 série G propose alors de
plus imposants pare-chocs, et même parfois
un gros aileron arrière, dit « bec de canard ».
Aussi et surtout, la version cabriolet
débarque en 1983.
En 1988, si le trait et les courbes restent
identiques à l’originale, quelques nouveautés
techniques mettent à l’honneur la type 964,
la troisième génération de la Porsche 911.
Jantes, aileron arrière mobile à commande
électrique, tout se modernise, il faut vivre
avec son temps. Aussi son moteur Boxer
3.6 refroidi par air développant 250 ch (ou
360 ch pour la version Turbo en 1992), elle
tient la route dans la compétition qui fait
rage entre les sportives de haut niveau. Mais,
encore une fois, on se répète, tout en gardant
une apparence vintage.
Vient ensuite la type 993, en 1993, la
quatrième génération, avec boîte de
vitesses à 6 rapports ainsi que de nombreux
perfectionnements électroniques comme
l’antipatinage, sécurité oblige. Puis la 996
en 1997 (cinquième génération), produite
jusqu’en 2005. C’est incontestablement celle
qui s’éloigne le plus du modèle originel. Plus
imposante, les phares ronds disparaissent,
le moteur Boxer est refroidi par eau et non
plus par air, ce qui sème le trouble chez les
puristes. C’est en 2004 avec la sixième génération,
la type 997, que le design réenchante
les fidèles de la 911, tout en proposant des
performances à la pointe de la technologie.
Enfin, en 2011, la 991, qui est la septième
génération du modèle, offre des capacités
de vitesse incroyable. Plus légère que ses
concurrentes, avec moins d’1.4 tonne, elle ne
surenchérit pas côté chevaux mais bat tout
de même les autres grâce à son poids. Malin.
En attendant de découvrir la prochaine 911,
les fans absolus de cette voiture peuvent
redécouvrir l’histoire de l’incontournable
auto, grâce au magnifique album 911x911,
publié par l’Edition Porsche Museum. ■
Par Nikola Derrstroff
118 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 119

UN PETIT AIR
DE LIBERTÉ !
La Malle bicyclette Moynat
Bianchi par Gucci
Lamborghini
50ème anniversaire
BMC
Zarape matte petrol
Electra
Par Brigit Mettra
Enfourcher son vélo c’est un petit goût
d’évasion immédiat ! Le vélo est devenu l’objet
en vogue par excellence, mêmes les plus
grandes marques l’ont adopté.
L
a bicyclette si joliment prénommée ‘La petite reine’s’avère être idéal pour se
déplacer en ville, pour aller au travail, faire ses courses ou tout simplement
se promener par une belle journée ensoleillée. Tous les adeptes du bienêtre
et les respectueux de l’environnement s’y adonnent. C’est un moyen
d’évasion économique qui mettra parfois vos mollets à rude épreuve.
Sur son vélo on domine son monde, on redécouvre la ville, on se détend, on se faufile,
on dépasse les voitures, bref on éprouve un indéniable sentiment de liberté.
Tendance fashion, sportive ou de ville, vous avez le choix. Gucci s’est associé à la
prestigieuse marque de vélos de course Bianchi pour les plus sportifs d’entre vous. Pour
un look mode et félin, sans hésitation, le vélo léopard de Dolce & Gabbana. Pour un
large choix de formes, de couleurs et pourquoi pas un tandem, la marque Electra saura
satisfaire toutes les envies.
La grande nouveauté c’est le fixie ! Plus qu’une mode c’est un véritable concept. Ce
type de vélo est épuré et basé sur un design issu des vélos de coursiers américains qui
depuis les années 80 se sont Inspirés des vélos de piste. La transmission est réduite à
un plateau et un pignon reliée par une chaîne ou de préférence à une courroie qui ne
salira ni les pantalons, ni les mains. Il demande par contre un temps d’adaptation car
sa conduite est très différente d’un vélo classique. Adepte du fixie, que se soit à Paris
où à Londres, il n’est pas rare de voir déambuler Sir Paul Smith sur le sien.
Luxe ultime, offrez-vous l’Impec Lamborghini 50ème anniversaire. Un vélo très grand
luxe mariant des composants techniques exclusifs à un cadre tubes de carbone et une
peinture spéciale inspirée du célèbre modèle Aventador de Lamborghini. Pour le confort,
le même cuir de buffle des sièges de l’Aventador pour le guidon et la selle « cousu
mains ». Une édition très limitée à 50 exemplaires rendue possible grâce au partenariat
entre Lamborghini et BMC. Un petit bijoux qui a un prix.
Les dandys adopteront sans contexte la Malle bicyclette du malletier Moynat.
Ils profiteront d’une halte champêtre pour un pique-nique chic en amoureux.
Les moins courageux d’entre vous peuvent être rassurés il existe une alternative. Le vélo
électrique, pliable ou non, de la marque Easybike ou le e-Solex, non polluant bien sûr,
sont parfaits. C’est une garantie pour profiter de la joie du deux roues sans aucun effort.
Nostalgique de votre enfance ? Pourquoi ne pas choisir la trottinette électrique !
Furieusement régressive, c’est certainement le moyen le plus ludique de vous déplacer.
Pour profiter des beaux jours dans un esprit dynamique et se mettre en jambes, rien de
tel que d’utiliser le vélo comme moyen de transport.
Pour une green attitude et vous enorgueillir d’être un « eco friendly », une seule devise
« Tous en selle ! ». ■
21ÈME ÉDITION DES
COUPES MOTO
LÉGENDES
Le Week-end du 1er juin 2013 sur le
mythique circuit de DIJON-PRENOIS
27 000 inconditionnels se sont réunis.
Depuis 2004, les COUPES MOTO LÉGENDES sont implantées à Dijon afin
de profiter d’un superbe tracé de circuit chargé d’histoire, notamment avec
les Victoires d’Alain Prost, de Jean-Pierre Jabouille ainsi que Niki Lauda ;
Sur le circuit se retrouve un savant mélange d’amateurs et de pilotes
émérites comme Wayne Garner, Freddie Spencer, Christian Sarron, Manuel
Herreros, Alain Michel, Freddie Sheene et tant d’autres…
À tous ces Pilotes sont associés des Marques d’hier et d’aujourd’hui
comme « Sunbeam, Terrot, Peugeot, Harley Davidson, Yamaha, Kawasaki,
Honda, … ». Le fait de pouvoir tourner à DIJON-PRENOIS, avec ces
grands champions, procure aux propriétaires de ces écuries ainsi qu’à
leurs pilotes de superbes mécaniques à tel point que nombre d’entre
eux immortalisent cet événement à grand renfort de photos et de vidéos
embarquées. La COUPE MOTO LEGENDE est devenue actuellement, une
façon de communiquer pour les Marques et les Partenaires ; C’est le cas
de BMW qui cette année a lancé une des plus grande parade jamais
organisée. En tête de cortège on trouvait le Tout Nouveau « Café Racer
Concept Ninety », qui de plus, célèbre un double anniversaire cette année :
Les 90 ans de BMW et les 40 ans de la R90S.
LVA regroupe 8 Publications destinées aux passionnés(e) s d’automobiles,
de Motos et Objets de Collection et a décidé de se développer sur l’événementiel.
Un Salon MOTO LÉGENDES se tiendra du 25 au 27 octobre 2013 au
Parc Floral de Paris. Nicolas Batifoulier tient le rôle de Commissaire Général
depuis six ans et s’appuie pour le Service de Presse près de l’ Agence COPEGA.
Les « COUPES MOTO LÉGENDES » sont devenues aujourd’hui le 1er
Rassemblement Mondial de Motos anciennes. ■
Par François Nicollier
120 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 121

LE CORPS MASCULIN
UNE HISTOIRE À PART
John TODD par Jean-François GSCHWINDT
Colliers et sautoir VERSACE
Il suffit d'ouvrir un magazine ou de surfer sur le net pour voir défiler sous nos yeux
des corps masculins musclés, bodybuildés, transformés par l'activité physique.
En quelques années, le mâle est devenu un objet de désir qui s'affiche sans pudeur,
rattrapant son retard sur un corps féminin depuis longtemps utilisé comme appât
publicitaire.
C
omment l'image
du corps
masculin s'estil
à ce point
métamorphosé
au cours de la
deuxième moitié du XXe siècle ?
Trois moments forts peuvent être
distingués dans ce parcours rapide :
Au sortir de la deuxième guerre
mondiale, le retour de l'homme
dans les foyers voit une sublimation
du guerrier. L'accent est mis sur le
héros dont le corps porte les stigmates
de la guerre. Le corps n'est à
ce moment-là pas un objet de désir
mais plutôt la preuve d'un incroyable don de
soi, d'un dévouement absolu. C'est la marque
du héros blessé, mais survivant. Il semble alors
puéril de faire une place à l'esthétique corporelle.
À ce moment-là, l'homme, le vrai ne fait
pas grand cas de son physique. La pudeur est
de mise. Son corps est un territoire inconnu qui
reste à explorer, selon Desmond MORRIS dans
son ouvrage "Magie du corps". Monsieur Morris
souligne également dans son ouvrage que le
corps masculin n'a été jusqu'à cette période
que très peu exploré comparativement au corps
féminin, qui n'a cessé d'être l'objet de diverses
études plus ou moins sérieuses.
Dans une approche publicitaire, il fut ensuite
longtemps question de représentation uniquement
partielle du corps masculin. Nous voyions
des torses de différents calibres avec la
présence ou non de poils. Les autres parties
du corps étaient absentes de la représentation
alors que dans le même temps le corps
féminin était omniprésent. Une réelle pudeur
accompagnait la publication d'images réelles
ou abstraites des corps masculins.
Il a fallu attendre les années 70 avec le
© Mario TESTINO - Mario de Janeiro Testino - Éditions TASCHEN.
mouvement de libération sexuelle pour voir
apparaître progressivement des représentations
de ces corps longtemps cantonnés à des revues
scientifiques ou cataloguées “charme”. En
dehors des ces deux univers, le corps masculin
n'existait pour ainsi dire pas. À la fin des années
70, le travail de photographes tel que Robert
Mapplethorpe ouvre une brèche à donner une
visibilité plus grande à notre sujet. Ces photos
célèbres de nus masculins restent gravées dans
la mémoire commune. Son travail d'artiste
permet de désenclaver la perception du corps
masculin, longtemps cantonné dans le registre
de la pornographie homosexuelle. La beauté de
ses créations efface toute notion de vulgarité et
le corps masculin devient à son tour un terrain
d'exploration esthétique épuré.
La troisième étape de ce processus se situe
dans les années 90. C'est l'apparition du corps
masculin dénudé dans les magazines dits
“généraliste” mais aussi, et surtout, féminins.
Ce sont les femmes, les premières, qui ont dit
“Oui” à l'apparition des nus masculins….Une
ouverture inattendue et pourtant réelle, qui se
poursuit de nos jours.
Au début des années 2000, la
presse masculine se développe
partout en Europe (ex en France : GQ,
FHM, etc) en envoyant aux oubliettes
les titres traditionnels comme
Playboy, Lui, totalement démodés.
Ces nouveaux médias, décomplexés
et ultra-tolérants, libèrent l'image
masculine et soutiennent sans
complexe le phénomène d'exposition
du corps. L'irruption de ce qu'il
est convenu d'appeler le " porno
chic" dans le monde de la mode
rejaillit finalement dans la presse
grand public. L'influence de Tom
Ford et de ses images glamour très
mises en scène érotisent les corps masculins,
en ôtant la vulgarité de l'image, et en les rendant
“acceptables” dans des médias. L'apothéose est
atteinte dans l'apparition des calendriers sportifs,
notamment l'iconique “Les Dieux du Stade” :
étalage de postérieurs musclés et biceps saillants
de rugbymen, le corps masculin est ici
divinisé, voire sanctifié ! C'est un étonnant
retour à l'esthétique des statues antiques, si
peu pudiques, mais aux proportions parfaites.
Un dur travail vous attend, Messieurs, pour
atteindre cette nouvelle perfection…
Désormais, la plus grande partie du corps
masculin se retrouve exposée dans les médias :
plus ou moins dénudé, glabre, hirsute, musclé,
tatoué, voire androgyne, il trouve enfin sa place
dans une période où la notion de “genre” est
ouvertement débattue.
Ce phénomène met à égalité les corps masculin
et féminin, même si pour l'instant le corps
féminin reste surreprésenté, car plus vendeur,
selon les professionnels du marketing et de la
publicité. Mais jusqu'à quand ? La compétition
est lancée… ■
Edith Konaté
#04 APOLLO NOVO 123

UN NOUVEAU SOUFFLE
POUR GARDER LA LIGNE
Photos Alban Couturier
La fin de la mode au régime Dukan signe le retour au bon sens et à des méthodes plus douces
et plus respectueuses du biorythme humain. Il était temps !
Q
ui ne s'est jamais regardé
dans le miroir le matin
en déplorant les sinistres
bourrelets qui s'installent
insidieusement jour après
jours ? A partir de 25 ans, le corps n'est
plus en phase de croissance et les graisses
absorbées ne sont plus miraculeusement
gommées comme on en avait - l'heureuse
et inconsciente - habitude. Une hygiène
alimentaire raisonnée et cohérente s'impose.
Nous avons rencontré une spécialiste,
Fabienne Théodoloz, créatrice d’une
méthode novatrice permettant de devenir
mince et surtout de le rester.
Cette méthode entièrement naturelle est
basée sur des produits d’alimentation
courante,
sur une variété de menus pour obtenir
un parfait équilibre nutritionnel, sur une
association judicieuse des aliments pour
optimiser leur digestion et sur le respect des
temps de digestion qui varient en fonction
des aliments ingérés.
Le rythme de vie, les antécédents, l’environnement
personnel et professionnel
constituent des facteurs de différenciation
au regard de la prise de poids et sont pris
en compte pour élaborer un programme
alimentaire entièrement personnalisé.
Après un premier rendez-vous où tous
ces critères sont évalués, une étude des
équilibres nutritionnels est réalisée et le
programme établi sous forme de fichesmenu
détaillant les trois repas de la journée
de façon précise et concise. Variés et riches,
les menus sont très appétissants. Pour ceux
qui ne sont pas des MasterChef, les recettes
sont données de façon simple et facilement
réalisables.
Le suivi est toujours assuré par la même
consultante à travers des rendez-vous
hebdomadaires qui rythment une perte de
poids très encourageante. Les résultats sont
visibles après quelques semaines. La consultante
est également joignable grâce à une
Hotline accessible 7 J/7. Plus qu'un coach,
elle vous apprendra une nouvelle approche
de l'alimentation, pour conjuguer savamment
la saveur des plats tout en gardant la
ligne mannequin.
Et pour assurer la pérennité de la perte
de poids, une période de stabilisation est
également proposée pour optimiser l’intégration
des nouvelles habitudes alimentaires
acquises au cours de son programme et pour
apprendre à établir soi-même ses repas au
quotidien quelque soient les circonstances,
tout en respectant les règles de base de cette
méthode.
On est bien loin des « régimes-yoyo », des
substituts de repas, des gélules miracles !
Enfin une démarche saine et durable pour
aborder une perte de poids en retrouvant la
forme et la santé. ■
Libre Forme 8
01 40 06 91 91
www.libreforme8.com
#04 APOLLO NOVO 125

un perpétuel malentendu.
Le vin n’est jamais
blanc comme il peut
être rouge ou rosé. S’il
C’est
était blanc, le vin n’aurait
pas de couleur. Le blanc n’est-il pas la noncouleur,
la perception de la synthèse parfaite
des trois couleurs primaires ? Qui aurait
envie de boire un vin plus immaculé que le
lait d’une vache ? La couleur est la première
émotion qui prend le buveur par le regard.
Le vin a-t-il l’œil étincelant ou le visage triste
des âmes sans promesses ? Rien n’est jamais
perdu. La couleur ne dévoile qu’un coin
des coulisses du voyage. Le vin blanc est le
IN THE MOOD FOR WINE
DANS LE BLANC DU VIN
Photographe Alban Couturier
fruit d’un jus de grains de raisin, presque
incolore, dont la peau est souvent vert
tendre ou jaune pâle et parfois d’une teinte
rouge très variable. C’est l’épiderme du raisin
qui détient les clés de la couleur du vin. Les
futurs blancs sont vinifiés sans la peau. Le
jus transparent du raisin se colore plus ou
plus moins en fonction, de son lieu de naissance,
du cépage, du taux de sucre et de son
passage éventuel en fût de bois, de son âge
et de l’humeur et de la magie du vigneron.
Voilà pour la leçon de choses. Les vins sont
comme le monde. Ils ne sont pas manichéens
comme cette glaçante alternative,
maintes fois entendue, à l’heure du service
de la pitance à trente mille pieds dans les
airs, "red or white ?" Les vins blancs sont
pluriels, innombrables, infinis qu’ils soient
tranquilles, secs, pétillants, moelleux, frais,
capiteux, boisés, fruités, minéraux, floraux,
gras, anguleux… Nous en resterons là. La
cartographie des arômes et des saveurs est
inepte et ne flatte que l’orgueil du dégustateur
académique. Le vin ne procure que des
émotions. Nous les recevons tel que nous
sommes au moment ou nous les ressentons.
Fugaces ou pétulantes, chancelantes ou
volcaniques, elles s'accrochent à un lieu, un
souvenir, une rencontre, une humeur, une
mélancolie, une joie, une espérance, en un

mot à instant. C'est
pourquoi, ma sélection
est arbitraire à
l'aulne du plaisir que
ces vins m'ont livré.
En les buvant, je les
ai imaginés, un peu
comme des personnages
d'une histoire,
à un moment de
leur vie.
Voilà un vin tout
indiqué pour (re)
lire quelques pages
de Du côté de chez
Swann (cent ans
après sa parution).
Comme la langue
proustienne, cette cuvée de Vaqueyras n’est
pas d’un abord familier. Il faut se laisser
submerger par le flot des mots. Ce tempslà,
n’est pas perdu. Seigneur de Fontimple,
Vaqueyras, 2 011 (14 euros)
C'est, peut-être, la seule et unique raison de
visiter l'infernale Vegas. À l'écart de l'abominable
Strip, en bordure d'un parking mal
éclairé, existe un restaurant thaïlandais avec
la plus extravagante collection de vins allemands.
Après avoir siroté quelques verres de
gewurztraminer, j'ai jeté mon dévolu sur ce
vouvray demi-sec, marquant à jamais, cette
étape, contre mon gré mais nécessaire sur
le trop long chemin entre Sion Valley et Los
Angeles. La cuvée des Fondraux 2 010- AOC
Vouvray- www.champalou.com (13 €)
Quand la lune brille et hurle, comme celle de
Rimbaud, sur la plage du Molle, adossé au
mur des remparts de Saint Malo, le regard
est bercé par le roulis des vagues. L’esprit est
caressé par la douce langueur de ce chardonnay
d’Auvergne. Cuvée Privilège, Côte
d’Auvergne, Saint Verny, 2 011- (10 €)
C’est l’heure d’un instant cornelien. Le soleil
pénètre dans la cuisine par la lucarne la plus
haute. La table croule sous les victuailles du
marché. Araignée de mer ou Saint-Pierre
pour le déjeuner ? Dans le verre, le coteau du
Vendomois n’hésite pas une seconde. Il file
droit au but.
Domaine Brazilier,
A.O.C Coteaux du Vendômois
vinbrazilier@wanadoo.fr (5 €)
« Il viendra un temps où la terre sera bien
ennuyeuse à habiter, quand on l'aura rendue
pareille d'un bout à l'autre, et qu'on ne
pourra même plus essayer de voyager pour
se distraire un peu… » Voici un anathème
de Pierre Loti qui ne s’appliquera jamais au
monde du vin tant que ce Saint-Romain
Blanc, l’illuminera, comme tant d’autres,
par sa singularité, source d’une émotion
inimitable.
Domaine Henri & Gilles Buisson, Saint
Romain Blanc
AOC Bourgogne - (19 €)
Sur la route des villages perchés des Monts
de Vaucluse, la bouteille avait été calée dans
le sac à dos, dans une boîte isotherme. Après
trois heures d’une marche nonchalante, à
contempler ces tableaux vivants provençaux,
un pique-nique fut improvisé, non loin du
village de Beaucet, les parfums et les notes
de ce vin étaient en adéquation avec le
murmure des saveurs alentours. Domaine
Brusset, Cairanne Côtes-Du-Rhône Villages
www.domainebrusset.fr (9 €)
La facilité commanderait que l’on débouchât
cette bouteille un 14 juillet où que l’on soit.
Je l’ai ouverte un 1er mai pluvieux quand le
temps semblait encore plus suspendu qu’à
l’accoutumée. Il n’y a pas meilleur remède
que le vin pour conjurer la mélancolie
surtout quand celui-ci nous transporte vers
des rivages où fleurissent les agrumes, le
miel et les épices.
Château de France blanc, 2 011
Pessac Léognan
www.chateau-de-france.com (21,10 €)
Cette jeune fille en fleur, fraîche et pétulante,
nous donne envie de prendre la mer. Sur un
bateau ou sur terre. Des huîtres à bâbord,
des couteaux à la plancha, des langoustines
à tribord, une daurade grillée au barbecue…
Les vins sont comme les vagues, il faut savoir
les prendre. La Jouvencelle de Rocheville,
Saumur blanc
www.domainederocheville.fr (9,90 €)
Que le Jura semblât aussi voisin que le Mont
Fuji dans ce petit restaurant de Tokyo où
nous dégustions ce Château d’Arlay avec
quelques tranches de vieux Comté, passées
en fraude à la douane. Paul Morand avait
raison : « Nous ne sommes jamais plus
proches de ce que nous aimons parce que
nous en sommes éloignés ». Château d’Arlay,
vin Jaune, Côtes du Jura, 2 004 - (36 euros)
C’est le vin récompense,
celui que
l’on se donne, pour
accompagner ce
fugace moment jubilatoire
qui conclue un
travail ou une journée
accompli. Fraîche et
légère insouciance des
bulles et de l’instant.
Armance B 2 011-
www.ampelidae.fr
(9,50 €)
Le vin s’accorde autant
avec la musique
qu’avec la nourriture,
et avec la même dose
de subjectivité. C’est le
hasard d’une bouteille
ouverte qui accroche
les notes qui volent.
Ce soir-là, l’oiseau était
le facétieux Glenn
Good, déployant les
ailes de Bach.
La Grande Réserve de
Saint Martin, 2011,
Côtes de Provence
www.chateaudesaintmartin.com
(12,95 €)
Avez-vous déjà croisé des tempuras
d’oursin ? Je vous le souhaite autant que cette
rencontre avec ce vin d’artiste. Entre les
deux, il y a un accord possible, il y a, surtout,
une commune prouesse, celle de tutoyer la
perfection. Mas Amiel Altaïr blanc- Côtes du
Roussillon - www.masamiel.fr (18 €)
C’est comme le prénom d’un inconnu. Il y
a des vins que l’on aborde d’abord pour leur
nom. Le Bandol en est un pour la sonorité
du mot. C’est périlleux et source, parfois,
de promesses déçues. Mais celui-ci se boit
comme il s’écoute.
Grande Réserve Moulin de la Roque Bandol
www.laroque-bandol.fr (12,15 €)
Il y a ceux qui veulent paraître, il y a ceux
qui sont élégants. Ces bulles diaboliques
préfèrent les seconds.
Delamotte Blanc de Blancs, (42 €). ■
128 Apollo novo #04 #04 APOLLO NOVO 129

Lost in
tokyo
Par Jean-Paul Frétillet
Ville tentaculaire et sans frontières, si
ce ne sont celles de la mer, Tokyo est
une ville captivante. Dans ce chaos, tout
sauf anarchique, le voyageur occidental
déambule, éberlué par tant d’exotisme.
Se perdre à Tokyo est une évidence,
c’est le plus sûr moyen d’en trouver
l’un des chemins.
le hasard de l’humeur.
Elle est maussade comme
le suaire neigeux du ciel
de Tokyo. Les larmes
C’est
du Suntory, 12 ans d’âge,
glissent sur le cristal. La chanteuse n’est pas
rousse comme dans le film de Sofia Coppola.
Elle roucoule. Dans le paysage new-yorkais
du quartier de Shinjuku, la nuit est constellée
comme une peinture impressionniste. Le
décor de Bill Murray est toujours planté sur
le toit du Park Hyatt.
Cinquante étages au-dessous, la ville est une
terre inconnue. Le taxi démarre. Les gants
du chauffeur sont blancs et la dentelle recouvrant
les sièges en cuir est immaculée. La
voiture vole sur un coussin d’air et traverse
des tunnels de lumières colorées virevoltantes.
Au carrefour de Shibuya, des écrans gigantesques
diffusent des images animées. Sur les
trottoirs, les foules s’entremêlent comme dans
une parade dont on pourrait douter qu’elle
fut gouvernée par le hasard. Les gens se
frôlent sans jamais s’effleurer.
Est-ce en songeant à Tokyo que Paul Morand
a écrit que « les villes ne sont belles que
lorsqu’elles sont surpeuplées »? La foule
est à l’image de la ville, un chaos, tout sauf
anarchique, où le mouvement s’organise car
il y a d’abord et avant tout le respect de l’autre.
L’éducation, l’étiquette, la politesse sont les
lubrifiants de cette mécanique, désarçonnante
et magnétique, que l’on finit par aimer
ou détester.
Pour observer cette foule qui pousse la grâce
jusqu’à ne jamais manifester la moindre
ostentation d’agacement - autant supplier un
latin de se crucifier en place publique - c’est
chez Isetan qu’il faut courir. Un 31 décembre,
c’est encore plus démonstratif. Le dernier
jour de l’année, l’affluence dans l’Empire state
building du shopping à Tokyo dépasse les
200 000 acheteurs. A l’accoutumée, à l’ouverture,
les employés du magasin sont alignés,
comme le personnel d’un manoir anglais
s’apprêtant à accueillir une excellence. Le
béotien s’alarme de tant de sollicitude, agrémentée
d’un concert de formules de politesse
inintelligibles.
Isetan est la caverne d’Ali Baba. Point de
Sésame pour y pénétrer. Harrods, Le Bon
Marché, Macy’s et KaDeWe réunis ne
parviendront jamais à égaler l’atmosphère,
l’offre dithyrambique et la religion du service
de ce marché magique. Sur onze étages, le
promeneur déambule comme Alice au
pays des Merveilles, une parabole qu’aucun
Japonais ne renierait tant il s’emploie à
conduire son existence sur un fil oscillant
entre le monde réel et l’imaginaire.
Acheter un croissant, un kimono ou un
foulard Hermès ? La jouissance de l’acte
d’achat est invariable. La vendeuse déploie
un trésor d’amabilité, et avec une sincérité
qu’il est impossible de prendre en défaut,
place chaque client, quelque soit le montant
de son écot, sur un piédestal. L’emballage de
l'emplette est une cérémonie. Que les acheteurs
pressés ravalent leur impatience ! Chez
Isetan, comme partout ailleurs au Japon, on
emballe et ficèle un paquet avec la minutie
d’un façonneur d’origami.
Tokyo est une ville sans fin. Le mont Fuji et
son éternelle coiffe neigeuse semble avoir
été posé au milieu des maisons et des usines.
Sur la route de Kyoto, à bord du Shinkansen,
le train à grande vitesse, j’avise le volcan
endormi, et je m’interroge : « Sommes-nous
toujours à Tokyo ». Le bolide au nez évasé et
monstrueux a quitté la gare de Tokyo depuis
près de 50 minutes. Le paysage n’est qu’un
enchevêtrement ininterrompu de constructions
hétéroclites, sans lien entre elles, autre
que cette toile d’araignée de câbles électriques,
tissée et flottant au-dessus des toits. Trois
heures plus tard, le j’arrive à Kyoto, l’ancienne
ville impériale et je m’interroge toujours.
En 1922, Albert Londres écrit, dans son
journal, que Tokyo n’a pas de bout. Le journaliste
ajoute que la ville n’a pas de centre :
« C’est un damier sur quoi le malheureux
pion, le lamentable étranger que vous êtes,
n’arrivera jamais à la dame ». Cherchez
la dame et ne jamais la trouver, c’est une
antienne à Tokyo, et une jouissance, sans
limite pour le voyageur prêt à plonger et se
noyer dans ce chaos, ô combien, respirable.
A l’inverse, le visiteur peut rester sur ses
gardes à l’instar de Pierre Loti, venu butiner
Madame Chrysanthème, le temps d’une
saison, ou de Scarlett Johanson, prisonnière
de la tour dorée du Park Hyatt dans les
premières scènes de Lost in translation.
Tokyo exalte la peur de tout ce qui nous est
étranger (et étrange) mais, aux audacieux,
elle ouvre les portes d’un palpitant voyage
dans lequel l’exotisme n’est pas un mot
galvaudé. Par où commencer ? Par une
izakaya ! Il en existe des milliers à Tokyo.
Elles sont introuvables, même avec une
adresse dans les mains, sans le secours d’un
habitant de la ville. Elles se logent dans le
moindre recoin de cette ville Lego où chaque
mètre carré est optimisé, sous un pont de
chemin de fer, dans un sous-sol près d’un
parking, au dernier étage d’un immeuble
peuplé de restaurants. Ce n’est pas le lieu
ou le décor qui importe, c’est ce que l’on y
vient chercher : l’insouciante joie de vivre
de l’instant, une convivialité non feinte,
une gourmandise exagérée jusqu’à l’ivresse.
Monsieur Shinichiro Sakaki, un gourmand
et un esthète, qui sur son blog rédige une
chronique des meilleurs lieux de jouissance
à Tokyo, raconte que le guide Michelin
n’est pas d’un grand secours car il ignore la
plupart de ces adresses où l’on peut goûter
cet art culinaire japonais, qui transgresse
les frontières sociales. Pousser la porte de
l’un de ces restaurants populaires, toujours
bondé, c’est découvrir comment les japonais
expurgent le stress engrangé au cours une
journée de travail sans fin et de voyages en
transports collectifs interminables : par des
éclats de rire en se régalant des meilleures
nourritures avec force bière, saké, cocktail, ou
les trois à la fois. Les plats défilent sur la table
par petites portions, préparées à la minute.
Chaque izakaya sert une des cuisines japonaises
ou une spécialité. Du nord au sud de
l’archipel de 6 852 îles, elles sont nombreuses.
Voilà pourquoi, l’insatiable noceur japonais
court d’izakaya en izakaya dans la même
soirée, pour déguster, ici des yakitori (petites
brochettes), là-bas des oden (pot au feu),
ailleurs des poissons grillés ou du sashimi de
cheval et terminer par quelques nigiri. Dans
ce tourbillon de saveurs déjantées et de folles
expériences, au bout de la nuit, le voyageur
a choisi son camp comme Bill Murray et
Scarlett Johanson. ■
#04 APOLLO NOVO 131

Où manger ?
Pour les meilleures adresses de restaurants
de la saison, consulter le blog de Monsieur
Shinichiro Sakaki, un gourmand et un esthète :
http://hotonbu.blog.shinobi.jp
Comment y aller ?
Parmi toutes les compagnies desservant Tokyo,
ma préférence va, sans nul doute, à ANA (All
Nippon Airways). Elle dessert Tokyo par un vol
quittant Roissy Charles De Gaulle à 20 heures.
Le Boeing 777 atterrit à l’aéroport de Tokyo
Narita en début d’après midi. Le service à bord
est une démonstration liminaire de ce qui vous
attend au Japon : raffinement et exquise gentillesse.
www.ana.co.jp
Où dormir ?
Dans la chambre de Scarlett Johanson ou Bill
Murray ? Au départ, la direction du Park Hyatt
a refusé d’accueillir les caméras de Sofia
Coppola. La réalisatrice de Lost in Translation est
parvenue à la faire changer d’avis. Dix ans après
la sortie du film, l’hôtel est toujours intimement
lié au souvenir de l’épopée de Scarlett Johanson
et Bill Murray. . L’hôtel est perché en haut d’un
Gratte-ciel (au-delà du 41 ème étage). C’est
sur le rebord de la fenêtre de la chambre, collé
contre la vitre, que l’on goûte le mieux le vertige
de l’endroit. Il ne faut pas omettre de dîner
au Kozue, une table gastronomique et décontractée.
La vue sur Tokyo et le Mont Fuji est une
rude concurrente sensorielle.
Park Hyatt Tokyo
Tél. : +81 3 5 322 1 234
www.tokyo.park.hyatt.com
Dans une chambre avec une vue sur Tokyo
Bay ? Dès les premières secondes, le parfum
dans l’hôtel est un signature qui ne trompe
pas. Nous sommes dans le lobby du Shangri-la.
Je succombe ! Au trente cinquième étage, la
fenêtre est un écran géant sur lequel défile le
paysage de la ville dans lequel on devine la mer.
Il règne une sérénité dans cette chambre, qui
nous donne une indication sur Shangri-la, ce
lieu d’utopie imaginé par l’écrivain James Hilton
dans son roman Lost Horizon, qui a inspiré le
fondateur des hôtels éponymes. Le Shangri-la
Tokyo réunit une collection de 2000 pièces d’art
inspirées, pour la plupart de l’oeuvre du poète
chinois Bai Juyi (772-846). Il faudra plus d’un
séjour au Shangri-la Tokyo pour en faire le tour.
Shangri-La Hotel, Tokyo
Tel : (81 3) 6 739 7 888
Website : www.shangri-la.com
Dans une Rolls Roice Phamtom II 1 934 entre
Narita et Ginza ? Déjà à Hong-Kong, j’avais été
estomaqué quand à la sortie de la passerelle
de l’avion, un butler en uniforme Peninsula m’attendait
pour me faciliter les formalités d’immigration.
A Tokyo, c’est une rare Phamtom II qui
conduit les voyageurs jusqu’au Peninsula. Mais
la magie du service opère comme à Hong-Kong.
Parmi les 1 000 pièces d’art habitant l’hôtel,
c’est l’installation de Ben Jakober and Yannick
Vu qui déconcerte. Elle est logée dans le puit
intérieur de l’hôtel, entre le 8ème et le 23ème
étage, sur une hauteur de 70 m. On l’avise
depuis des fenêtres percées, dans le hall, devant
les ascenceurs.
Peninsula Tokyo
Tel : (81 3) 6 270 2 888
www.peninsula.com
132 Apollo novo #04