38 Carlo CIGNANI (Bologne 1628 - Forli 1719) L’<strong>en</strong>fance de Jupiter Toile. 112 x 153 cm. Cadre d’époque Prov<strong>en</strong>ance : - Colnaghi, Londres, 1955 - Collection privée, Milan Bibliographie de référ<strong>en</strong>ce : - Carlo Cesare Malvasia, Vite di pittori bolognesi [1671-72], a cura di A. Arfelli, Bologna 1961, p. 53. - Beatrice Buscaroli Fabbri, Carlo Cignani. Affreschi Dipinti Disegni, Nuova Alfa Editoriale 1991, pp. 161, N° 39. 25 000 / 30 000 € Ce tableau réapparaît sur le marché après plus de soixante ans d’oubli. Conservé dans une collection privée de Milan, il est l’Enfance de Jupiter citée par Beatrice Buscaroli Fabbri, dans la monographie de Carlo Cignani, comme la version autographe d’une Scène pastorale, d’un format inférieur, conservée dans les collections du Château de Sans-Souci à Potsdam. L’auteur rappelle que la plus grande version se trouvait à la Galerie Colnaghi, de Londres, à la date de 1955 et indique des dim<strong>en</strong>sions qui correspond<strong>en</strong>t exactem<strong>en</strong>t à celles de notre toile (voir fig. 1). D’ailleurs, sur le châssis, on retrouve la numérotation typique que certaines maisons de v<strong>en</strong>tes anglaises utilisai<strong>en</strong>t, à l’époque, pour id<strong>en</strong>tifier leurs propres lots. Auteur de quelques-uns des plus célèbres tableaux du Seic<strong>en</strong>to, Carlo Cignani eut à Bologne la même réputation que Maratta à Rome. Son langage pictural associe le classicisme de Poussin aux solutions formelles de R<strong>en</strong>i sans totalem<strong>en</strong>t rompre avec la s<strong>en</strong>sualité de Corrège et la théâtralité d’un Annibal Carrache. Comme le rappelle Malvasia dans les Vies des peintres bolonais, Cignani « cercò un mezzo tra la forza de’ Carrazzi e la dolcezza di Guido », <strong>en</strong> se montrant un des plus grands interprètes de ce courant esthétique qui recherche un style délicat et recueilli ; courant qui prévaut à Bologne durant toute la seconde moitié du XVII e siècle. Cette toile, d’un aboutissem<strong>en</strong>t esthétique évid<strong>en</strong>t, constitue un des exemples les plus réussis de la palette profane du maître bolonais, qu’on peut rapprocher d’autres tableaux, d’ailleurs de dim<strong>en</strong>sions très voisines, comme Les Bergers du Musée de l’Ermitage ou le Paysage mythologique au faune de la Galerie Altomani de Milan. Comme dans ces vastes compositions, un groupe d<strong>en</strong>se de personnages occupe, au premier plan, presque totalem<strong>en</strong>t la scène. Dans des poses séduisantes et suaves, les bergers et les putti, aux corps blancs comme de la porcelaine, s’égay<strong>en</strong>t sous une lumière faite de jeux de subtiles contrastes <strong>en</strong>tre l’ombre et le clair-obscur. On peut, d’ailleurs, dater L’<strong>en</strong>fance de Jupiter des années 1680 quand le maître a acquis suffisamm<strong>en</strong>t de métier pour être dev<strong>en</strong>u le peintre bolonais le plus sollicité des grandes familles telles que les Farnèse de Parme, les Pallavicini de Rome, le roi de Pologne, l’Electeur de Bavière ou bi<strong>en</strong> <strong>en</strong>core le prince Johann Adam von Liecht<strong>en</strong>stein pour lequel il peignit des sujets mythologiques et une Bacchanale. Fig. 1 - La photographie de notre tableau dans les archives Colnaghi. Crédit : P & D Colnaghi & Co, London 16 Tableaux anci<strong>en</strong>s - 20 juin 2012 - Castandet_vte20juin2012_64p.indd 16 01/06/12 07:39
38 - 20 juin 2012 - Tableaux anci<strong>en</strong>s17 Castandet_vte20juin2012_64p.indd 17 01/06/12 07:39
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