Rockefeller Center® - Lego
Rockefeller Center® - Lego
Rockefeller Center® - Lego
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
<strong>Rockefeller</strong> Center ®<br />
New York City, New York, États-Unis<br />
Booklet available on:<br />
Livret disponible sur :<br />
Folleto disponible en:<br />
www.LEGO.com
John D. <strong>Rockefeller</strong> Jr.<br />
John Davison <strong>Rockefeller</strong> Jr. (29 janvier 1874 – 11 mai 1960) fut un<br />
important philanthrope et un membre central de l’éminente famille<br />
<strong>Rockefeller</strong>. Il était le seul garçon parmi les cinq enfants de l’homme<br />
d’affaires et industriel de Standard Oil, John D. <strong>Rockefeller</strong>, et le père des<br />
cinq célèbres frères <strong>Rockefeller</strong>. Les biographies font invariablement<br />
référence à lui sous le nom de «Junior » pour le distinguer de son père<br />
plus célèbre appelé « Senior ».<br />
Après avoir obtenu son diplôme, <strong>Rockefeller</strong> Jr. rejoint l’entreprise<br />
de son père (1er octobre 1897) et met en place des activités avec le<br />
nouveau bureau familial au siège de Standard Oil au 26 Broadway. Il<br />
devint directeur de Standard Oil, puis nommé directeur de la société<br />
U.S. Steel de J.P. Morgan, créée en 1901. Après un scandale dans lequel<br />
fut impliqué le chef de Standard Oil de l’époque, John Dustin Archbold<br />
(successeur de Senior), en raison de pots-de-vin versés à deux éminents<br />
membres du Congrès, qui furent révélés par l’empire médiatique Hearst,<br />
Junior démissionne des deux sociétés en 1910 pour tenter de «purifier»<br />
sa philanthropie du moment des intérêts commerciaux et financiers.<br />
Pendant la Grande dépression, il a développé dans le centre<br />
géographique de Manhattan un vaste complexe immobilier de 14<br />
bâtiments dont il était l’unique financier. Il a probablement été plus<br />
attentif au développement du <strong>Rockefeller</strong> Center qu’à n’importe quel<br />
autre projet.<br />
John D. <strong>Rockefeller</strong> Jr. a loué le terrain à la Columbia University<br />
en 1928 et a commencé le développement en 1930. Le terrain a été<br />
débarrassé de plus de 200 bâtiments de grès brun et autres bâtiments<br />
anciens. <strong>Rockefeller</strong> avait à l’origine prévu de faire construire par un<br />
consortium un opéra pour le Metropolitan Opera sur ce site, mais<br />
il a changé d’avis après le krach boursier de 1929 et le retrait du<br />
Metropolitan de ce projet. <strong>Rockefeller</strong> a déclaré : « Il était évident<br />
que je n’avais que deux options. L’une était d’abandonner tout le<br />
développement. L’autre était de continuer en sachant pertinemment<br />
que je devrais le construire et le financer tout seul. » En négociant un<br />
crédit avec la Metropolitan Life Insurance Company et en couvrant les<br />
dépenses en cours en vendant des actions de compagnies pétrolières,<br />
il entreprit cet énorme projet en tant qu’unique investisseur, concluant<br />
ainsi un contrat de location de 87 ans avec Columbia. Ce fut le plus<br />
grand projet immobilier privé jamais réalisé à l’époque moderne.<br />
Plus de 75 000 personnes ont travaillé à la construction de ce centre<br />
pendant les années de la Dépression.<br />
Le nom « <strong>Rockefeller</strong> Center » a tout d’abord été suggéré pour le<br />
complexe en 1931 par Ivy Lee, pionnière en relations publiques et éminente<br />
conseillère de la famille. Au départ, Junior ne voulait pas que le nom de<br />
la famille soit associé au projet commercial, mais il a été convaincu par<br />
l’argument que le nom attirerait beaucoup plus de locataires.<br />
Lors de sa première décennie, le complexe a attiré des locataires<br />
passionnants comme RKO Pictures, la librairie française Librairie de<br />
France et le tout nouveau magazine News-Week (tel que cela s’écrivait<br />
à l’époque). L’aile Ouest du centre accueillait de nombreuses sociétés<br />
du spectacle, mais l’histoire du cinéma s’est également jouée dans<br />
l’un des bâtiments de la Fifth Avenue, où John Hay Whitney et David O.<br />
Selznick ont décidé de produire Autant en emporte le vent.<br />
John D. <strong>Rockefeller</strong> Jr.<br />
Bibliothèque du Congrès, Service Prints & Photographs, photographie de Harris & Ewing,<br />
[numéro de reproduction, par ex., LC-USZ62-123456].<br />
Construction du <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
La construction des 14 bâtiments<br />
de style Art déco (sans l’opéra<br />
proposé initialement) a débuté<br />
le 17 mai 1930 et s’est achevée le<br />
1er novembre 1939 lorsque John<br />
D. <strong>Rockefeller</strong> Jr. a enfoncé le<br />
dernier rivet (en argent) dans le<br />
10 <strong>Rockefeller</strong> Center.<br />
Construits entre 1932 et<br />
1940, les bâtiments d’origine possèdent<br />
un vocabulaire architectural<br />
similaire où l’on retrouve du<br />
calcaire de l’Indiana, des formes<br />
géométriques simples et des façades<br />
audacieuses peu décorées,<br />
à l’exception de lignes verticales<br />
servant à accentuer la hauteur des<br />
bâtiments. Le point central du projet<br />
est l’ancien RCA building, une tour<br />
de 70 étages qui s’élève au-dessus<br />
des Channel Gardens, qui servent<br />
de passage monumental vers le<br />
bâtiment de la Fifth Avenue.<br />
Soixante-quinze mille ouvriers<br />
ont fait de ce site un centre<br />
Construction du RCA Building et du Lower<br />
Plaza en cours en septembre 1932.<br />
Le Center Theatre, à gauche, et le RKO<br />
Building, au fond à droite, étaient déjà<br />
terminés. À côté du RKO Building, le Radio<br />
City Music Hall était presque terminé.<br />
(Image : Wired New York).<br />
d’activité si attractif pour les passants qu’un club officiel a été créé, le<br />
« Sidewalk Superintendents’ Club », ainsi que des cartes de membres<br />
qui donnent accès à une plate-forme d’observation.<br />
Le principal constructeur<br />
et « agent de gestion » de ce<br />
gigantesque projet était John<br />
R. Todd et l’architecte principal<br />
était Raymond M. Hood, qui a<br />
Pendant la phase de conception préliminaire<br />
en 1931, M. Hood a expérimenté de nombreuses<br />
idées pour la façade du RCA Building.<br />
(Image : Wired New York).<br />
travaillé avec une équipe de trois<br />
différentes sociétés d’architectes<br />
qu’il a dirigées. M. Hood était le<br />
plus grand architecte de gratteciel<br />
des années 1920; il incarnait et inspirait l’évolution de la conception<br />
des gratte-ciel pendant cette décennie et le <strong>Rockefeller</strong> Center fut<br />
son dernier projet majeur. Bien que la conception actuelle fût l’œuvre<br />
d’un consortium d’architectes, il a été décrit comme « l’homme clé » de<br />
son développement. Le regroupement des bâtiments, leurs extérieurs<br />
monochromatiques et<br />
leurs jardins paysagers<br />
en terrasse reflètent certainement<br />
son influence.<br />
La conception finale du<br />
<strong>Rockefeller</strong> Center fut dévoilée<br />
à la presse le 5 mars 1931.<br />
(Image : Wired New York).<br />
2
<strong>Rockefeller</strong> Center<br />
Le <strong>Rockefeller</strong> Center est un complexe de 19 bâtiments commerciaux<br />
couvrant 22 acres (89 000 m 2 ) entre les 48e et 51e rues à New York.<br />
Construit par la famille <strong>Rockefeller</strong>, il est situé au centre de Midtown<br />
Manhattan et s’étend de Fifth Avenue à Sixth Avenue.<br />
Le <strong>Rockefeller</strong> Center constitue un tournant dans l’histoire de la<br />
sculpture architecturale : il fait partie des derniers projets de construction<br />
majeurs des États-Unis à intégrer un programme d’art public. Le sculpteur<br />
Lee Lawrie a contribué au plus grand nombre d’œuvres (douze), y<br />
compris la statue d’Atlas, qui fait face à la Fifth Avenue, et la remarquable<br />
frise, qui trône au-dessus de l’entrée principale du RCA Building.<br />
Le centre est une combinaison de deux complexes de bâtiments :<br />
les quatorze bâtiments de bureaux Art déco d’origine datant des<br />
années 1930 et un ensemble de quatre tours de style international<br />
construites le long du côté ouest de l’Avenue of the Americas pendant<br />
les années 1960 et 1970.<br />
L’Art déco était un mouvement<br />
artistique international populaire entre<br />
1925 et les années 1940, qui a touché<br />
les arts décoratifs tels que l’architecture,<br />
la décoration intérieure, la conception<br />
industrielle, ainsi que les arts visuels<br />
comme la peinture, les arts graphiques<br />
et le cinéma. À cette époque, ce style<br />
était considéré comme élégant, glamour,<br />
fonctionnel et moderne. Le mouvement<br />
était un mélange de différents styles et<br />
mouvements du début du 20e siècle, y<br />
compris le néoclassique, le constructivisme,<br />
le cubisme, le modernisme, l’art nouveau<br />
et le futurisme. Sa popularité a atteint son<br />
apogée en Europe pendant les Années<br />
folles et s’est fortement poursuivie aux<br />
États-Unis dans les années 1930. Bien que<br />
de nombreux mouvements conceptuels<br />
aient des racines ou des visées politiques<br />
ou philosophiques, l’Art déco était<br />
purement décoratif.<br />
L’Art déco a commencé à décliner à la fin des années 1930 et au<br />
début des années 1940, mais a connu une résurgence populaire dans<br />
la conception graphique des années 1980. L’Art déco a eu une grande<br />
influence sur de nombreux mouvements artistiques postérieurs,<br />
comme le Memphis et le pop-art.<br />
On peut encore en trouver des exemples un peu partout dans<br />
le monde, dans des pays aussi variés que la Chine (Shanghai), le<br />
Royaume-Uni, l’Espagne, Cuba, l’Indonésie, les Philippines, l’Argentine,<br />
la Roumanie, l’Australie, la Nouvelle-Zélande, l’Inde, le Brésil et les<br />
États-Unis (essentiellement à Miami, Los Angeles et New York City). Il<br />
existe de nombreux exemples classiques sous forme d’architecture<br />
dans un grand nombre de villes<br />
importantes. L’Empire State<br />
Building, le <strong>Rockefeller</strong> Center et<br />
le Chrysler Building, tous situés à<br />
New York City, figurent parmi les<br />
exemples les plus grands et les<br />
plus connus de ce style.<br />
La pièce centrale de la<br />
<strong>Rockefeller</strong> Plaza est le GE Building<br />
de 70 étages et 872 pieds (266 m) au<br />
30 <strong>Rockefeller</strong> Center (« 30 Rock »),<br />
anciennement appelé RCA Building,<br />
qui se trouve centré derrière la place<br />
en creux. Le bâtiment sert de cadre<br />
à la célèbre photo « Lunchtime atop<br />
a Skyscraper » prise par Charles C.<br />
Ebbets en 1932 et qui représente<br />
des ouvriers déjeunant, assis sur<br />
une poutre en acier, sans harnais<br />
de sécurité.<br />
Bullocks Wilshire à Los Angeles,<br />
Californie.<br />
(Image : Wikimedia Commons).<br />
City Hall à Buffalo, New York,<br />
bâtiment Art déco.<br />
<strong>Rockefeller</strong> Center 1933.<br />
(Image : Wikimedia Commons).<br />
Contrairement à la plupart des<br />
tours Art déco construites pendant<br />
les années 1930, le GE Building a été<br />
construit comme une dalle avec un<br />
toit plat. La plate-forme d’observation<br />
nouvellement rénovée du centre<br />
baptisée «Top of the Rock » et datant de<br />
1933 se situe sur le toit du GE Building.<br />
Devant le 30 Rock se trouve la<br />
Lower Plaza, au centre du complexe,<br />
à laquelle on accède depuis la 5th<br />
Avenue via les Channel Gardens et la<br />
Promenade. Le sculpteur reconnu Paul<br />
Manship a été chargé en 1933 de créer<br />
un chef-d’œuvre pour décorer l’axe<br />
central, sous le célèbre arbre de Noël<br />
du <strong>Rockefeller</strong> Center, mais tous les<br />
autres plans d’origine visant à combler<br />
l’espace furent abandonnés au fil du<br />
temps. Ce n’est que le jour de Noël 1936<br />
que la patinoire fut finalement installée<br />
et que la désormais populaire activité de<br />
patinage du centre commença.<br />
Lower Plaza du <strong>Rockefeller</strong> Center.<br />
(Image : Wikimedia Commons).<br />
Jardin en terrasse des bâtiments<br />
du <strong>Rockefeller</strong> Center.<br />
(Image : Wikimedia Commons).<br />
Le Radio City Music Hall au coin de la 50e rue et de l’Avenue of<br />
the Americas fut achevé en décembre 1932. À l’époque, il était considéré<br />
comme le théâtre le plus grand et le plus riche du monde. Au départ,<br />
son nom devait être l’International Music Hall, mais il fut modifié afin<br />
de refléter le nom de son voisin, « Radio City », nom sous lequel étaient<br />
connus les nouveaux studios de la NBC dans le RCA Building. RCA fut<br />
l’un des premiers et des plus importants locataires du complexe et la<br />
Plaza dans son ensemble était parfois appelée « Radio City ».<br />
Radio City Music Hall sur la 50e Street et l’Avenue of the Americas. (Image : <strong>Rockefeller</strong> Center).<br />
Le Music Hall fut conçu par un consortium de trois sociétés<br />
d’architectes, qui a employé Edward Durell Stone pour concevoir<br />
l’extérieur. À la demande d’Abby, l’épouse de Junior, la décoration<br />
intérieure fut attribuée à Donald Deskey, partisan du style moderniste<br />
européen et novateur de la nouvelle esthétique américaine. M. Deskey,<br />
qui pensait que l’endroit pouvait être amélioré par des sculptures et<br />
des peintures murales, a chargé différents artistes de créer des œuvres<br />
élaborées pour le théâtre. Le Music Hall compte 6 000 places assises<br />
et après un démarrage lent, il est devenu la plus grande attraction<br />
touristique de la ville. Son intérieur a été déclaré monument de New<br />
York City en 1978. Minutieusement restauré en 1999, l’intérieur du Music<br />
Hall est l’un des meilleurs exemples de style Art déco au monde.<br />
Le Center Theatre, qui comptait 3 500 places assises, était situé<br />
dans le coin sud-est de la Sixth Avenue et de la 49e rue. Initialement<br />
conçu comme un palais du cinéma en 1932, il est plus tard devenu<br />
célèbre pour accueillir les spectacles musicaux de patinage sur glace. Il<br />
fut démoli en 1954 - il est le seul bâtiment du complexe <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
d’origine à avoir été détruit. Le Center Theatre était initialement appelé le<br />
RKO Roxy Theatre et a ouvert ses portes le 29 décembre 1932. Il devait<br />
faire office de petit frère du Radio City Music Hall situé à un bloc de là<br />
avec ses 6 000 places, qui ne présentait pas de films au début. Un procès<br />
remporté en 1933 par les propriétaires du Roxy Theatre d’origine situé<br />
sur la Seventh Avenue, qui revendiquaient la propriété du nom « Roxy »,<br />
a entraîné le changement de nom du nouveau théâtre en RKO Plaza.<br />
Après sa démolition, le Center Theater fut remplacé par un<br />
immeuble de bureaux de 19 étages.<br />
3
L’art au Centre<br />
La célèbre statue en bronze doré de Paul Manship, intitulée «The Titan<br />
Prometheus recumbent, bringing fire to mankind » (le titan Prométhée,<br />
allongé, qui apporte le feu aux hommes), qui représente la légende<br />
grecque, se dresse majestueusement sur la place en creux, devant le<br />
30 <strong>Rockefeller</strong> Center.<br />
Un grand nombre d’autres artistes ont contribué au centre par<br />
leurs œuvres, y compris Isamu Noguchi, dont le bas-relief brillant en<br />
acier inoxydable « News », disposé au-dessus de l’entrée principale<br />
du 50 <strong>Rockefeller</strong> Center (le bâtiment de l’Associated Press) est tout<br />
particulièrement exceptionnel. Au moment de sa création, il s’agissait<br />
du plus grand bas-relief en métal du monde. Parmi les autres artistes<br />
figurent Carl Milles, Hildreth Meiere, Margaret Bourke-White, Dean<br />
Cornwell et Leo Friedlander.<br />
Sélection de l’art existant sur la <strong>Rockefeller</strong> Plaza.<br />
[« Wisdom » et « Sound » – Photos publiées avec l’aimable autorisation de Tishman Speyer/<br />
Photographe Denis Vlasov. « News » et «The story of mankind » – Photos publiées avec<br />
l’aimable autorisation de Tishman Speyer/Photographe Nick Wood. « Friendship between<br />
America and France », « Prometheus » et « Atlas » – Photos publiées avec l’aimable autorisation<br />
des archives du <strong>Rockefeller</strong> Center.]<br />
Données sur le<br />
<strong>Rockefeller</strong> Center<br />
Lieu :.................................. Midtown Manhattan, New York City, NY<br />
Architecte :...................... Raymond Mathewson Hood était l’architecte<br />
en chef d’une grande équipe de conception<br />
Style :................................. Moderne, Art déco<br />
Matériaux :....................... Calcaire<br />
Construction :................ Revêtement calcaire, 4 à 8 pouces d’épaisseur,<br />
fixé à un remplissage de maçonnerie lui-même<br />
soutenu par un cadre en acier structurel<br />
Date :................................. de 1930 à 1939 (14 bâtiments d’origine)<br />
Surface au sol :............. 19 bâtiments commerciaux couvrant 22 acres<br />
(89 000 m²)<br />
Hauteur :........................... 872 pieds (266 m) (GE Building)<br />
Étages :............................. 70 (GE Building) Center Art<br />
<strong>Rockefeller</strong> Center. (Image : Wikimedia Commons).<br />
Le <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
au cours des années 1930<br />
« Ne donnez pas aux gens ce qu’ils veulent », disait S.L. « Roxy » Rothafel,<br />
l’homme qui a créé le Radio City Music Hall. « Donnez leur quelque<br />
chose de mieux. » Au cours des années 1930, le <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
s’est constamment amélioré, y compris avec quelques innovations<br />
accidentelles comme la tradition de l’arbre de Noël en 1934 et la patinoire<br />
en 1936. En 1939, plus de 125 000 personnes visitaient le <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
chaque jour; à lui seul il aurait été la 51e plus grande ville des États-Unis.<br />
1930 : La construction de la « ville dans la ville » débute;<br />
employant plus de 75 000 personnes.<br />
1933 : Après l’achèvement du 30 <strong>Rockefeller</strong> Center en mai,<br />
la <strong>Rockefeller</strong> Plaza ouvre ses portes.<br />
1934 : La Rainbow Room ouvre au 65e étage du 30 Rock;<br />
Noel Coward fait partie des premiers habitués.<br />
1935 : Plus de 2 100 personnes utilisent le bureau de poste<br />
du <strong>Rockefeller</strong> Center chaque jour.<br />
1936 : La patinoire ouvre juste à temps pour Noël.<br />
1937 : Un « jardin des sports » est créé sur le toit du Radio City Music<br />
Hall au profit des Rockettes, de l’orchestre et des autres<br />
membres du personnel.<br />
Le <strong>Rockefeller</strong> Center fut déclaré monument historique national en 1989. (Wikimedia Commons).<br />
1938 : Le bâtiment de l’Associated Press, au 50 <strong>Rockefeller</strong> Plaza,<br />
est le premier bâtiment de la Plaza à être rentable l’année<br />
de son ouverture.<br />
1939 : John D. <strong>Rockefeller</strong> Jr. enfonce « le dernier rivet » lors d’une<br />
cérémonie marquant l’achèvement des bâtiments d’origine<br />
du Centre.<br />
4
Le mot de l’artiste<br />
En tant qu’artiste architecte, mon souhait est de capturer l’essence d’un<br />
monument architectural spécifique dans sa forme sculpturale la plus<br />
pure. Je ne vois pas mes maquettes comme des répliques exactes, mais<br />
plutôt comme ma propre interprétation artistique avec des LEGO ® comme<br />
vecteur. À l’origine, les LEGO ne sont pas considérés comme un matériau<br />
habituellement utilisé pour faire de l’art ou comme support artistique.<br />
Toutefois, j’ai rapidement découvert que les LEGO se prêtaient à mes<br />
applications aussi naturellement que la peinture pour un peintre ou le<br />
métal pour un forgeron. En cherchant comment capturer ces bâtiments<br />
avec les formes simples des briques et des plaques, je me rends compte<br />
que les possibilités sont infinies et les défis, presque magiques.<br />
<strong>Rockefeller</strong> Center<br />
À la différence des autres maquettes de la série, le <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
célèbre un ensemble de bâtiments. En gardant cela à l’esprit, l’essence<br />
de ce monument devait être exprimée sérieusement afin de restituer à<br />
la fois le style Art déco et sa fonction de centre d’activités commerciales.<br />
Avant que les concepts soient explorés, j’ai d’abord dû déterminer quels<br />
éléments devaient être inclus pour représenter au mieux l’esprit du<br />
Centre dans son ensemble et en détail. Le cœur du Centre peut être<br />
défini comme l’endroit où les activités sociales s’entrecroisent, la place<br />
mise en valeur par la sculpture et la chute d’eau. Le défi tenait à la<br />
manière de représenter ces petits détails à côté de tours. La conception<br />
entière a finalement reposé sur l’utilisation d’un simple disque de 1 x1<br />
pour représenter la statue de Prométhée. À partir de là, la disposition<br />
des rues et des bâtiments a rapidement pris forme pour définir le<br />
périmètre de la maquette entière. L’application du style Art déco aux<br />
bâtiments a été réalisée avec des techniques de semi-plaques et des<br />
tuiles lisses dans une couleur monotone afin de permettre aux formes<br />
subtiles de s’exprimer plus clairement.<br />
– Adam Reed Tucker<br />
« Architecture - a wonderful game »<br />
Tel était le titre, ou plutôt une paraphrase du titre français (« L’architecture<br />
est un jeu... magnifique ») de l’exposition qui s’est déroulée en 1985<br />
au centre Pompidou à Paris, lors de laquelle 30 jeunes architectes<br />
européens ont eu l’occasion de jouer avec les célèbres briques<br />
LEGO danoises. L’idée d’origine était en fait néerlandaise puisque<br />
le Rotterdam’s Kunststichting organisait un petit événement l’année<br />
précédente au cours duquel dix jeunes architectes locaux pouvaient<br />
construire ce qu’ils voulaient, avec une grande quantité de briques<br />
LEGO. Le succès de cette première initiative fut tel que le centre<br />
Pompidou décida d’étendre l’idée pour inclure 30 jeunes aspirants<br />
architectes de toute l’Europe; leur but : dessiner une villa imaginaire<br />
qui serait ensuite construite brique par brique au siège de LEGO<br />
à Billund.<br />
Pendant cet événement, plus d’une référence fut faite à l’histoire<br />
de l’architecture. Par exemple, l’architecte italien de la Renaissance,<br />
Palladio, fut cité avec des modernistes tels que Mies van der Rohe et<br />
Gerit Rietveld, les citations se rapportant à des projets architecturaux<br />
allant des derricks aux ruines romantiques. Tous les coups étaient<br />
permis et bien que certains projets produits par les 30 architectes<br />
se soient révélés de bizarres et magnifiques commentaires pseudophilosophiques<br />
sur les occasions ou, en fait, sur l’absence d’occasions<br />
dans les années quatre-vingt, ce fut néanmoins un jeu magnifique.<br />
Références<br />
Crédits textes :<br />
www.rockefellercenter.com<br />
www.u-s-history.com<br />
www.rockarch.org<br />
www.wikipedia.org<br />
La tradition des arbres de Noël a débuté lors de l’époque « Grande<br />
dépression » de la construction du <strong>Rockefeller</strong> Center, quand les<br />
ouvriers ont décoré un petit sapin baumier avec des cordes<br />
de canneberges, des guirlandes de papier et même quelques<br />
canettes pour le réveillon de Noël 1931.<br />
(Image : <strong>Rockefeller</strong> Center).<br />
Le calcaire de l’Indiana est un tuffeau, ce qui signifie qu’il ne<br />
montre aucune direction de rupture préférentielle et peut donc<br />
être découpé et taillé dans une variété quasiment infinie de tailles<br />
et de formes. Cette propriété permet d’aplanir la pierre, de la<br />
tourner sur un tour, de la scier et de la travailler à la main pour<br />
satisfaire aux exigences des conceptions architecturales les plus<br />
strictes.<br />
(Image : <strong>Rockefeller</strong> Center).<br />
Customer Service<br />
Kundenservice<br />
Service Consommateurs<br />
Servicio Al Consumidor<br />
www.lego.com/service or dial<br />
00800 5346 5555 :<br />
1-800-422-5346 :<br />
Bien que le pays fût confronté à une catastrophe économique et<br />
que le monde se trouvât entre deux guerres, la vision de John D.<br />
<strong>Rockefeller</strong> pour son centre n’a jamais failli. Le <strong>Rockefeller</strong> Center<br />
et la plate-forme d’observation sont ses dons à Manhattan; un<br />
lieu où les habitants et les touristes peuvent s’émerveiller devant<br />
la ville qu’ils aiment.<br />
(Image : <strong>Rockefeller</strong> Center).<br />
©2011 The LEGO Group<br />
5