EMF als Höhepunkt im Jahresbericht 2011 - Schweizer ...

4­2012 101. Jahrgang www.windband.ch 29.Februar 2012
unisono
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik Le magazine suisse de musique pour vents
La revista svizradamusica instrumentala La rivista svizzeradimusica bandistica
EMFals HöhepunktimJahresbericht 2011
Rapports annuelsdel’ASM:laFédérale, pointfortdel’année 2011
La FestaFederalediMusicaèilfulcrodei rapporti annuali 2011 dell’ABS

Musikgesellschaft
Hugelshofen
www.mghugelshofen.ch
Wir suchen per August 2012 eine/n motivierte/n
Dirigentin /Dirigenten
Wir sind ein aktiver Dorfverein mit 38 Mitgliedern und
spielen inder 3. Stärkeklasse Brass Band.
Unser Probetag ist der Donnerstag
(Zusatzprobe Montag oder Mittwoch möglich).
Interessiert?
Wir freuen uns auf Ihre baldige Bewerbung oder telefonische
Kontaktaufnahme.
Präsident, Beni Rüegger, Lengwilerstrasse 24, 8574 Lengwil
Tel. 071 680 01 69 /079 212 8858oder benrue@bluewin.ch
Musikverein Zürich-Witikon
Wir suchen eine
Dirigentin oder einen Dirigenten
für unseren Verein
Der Probentag ist jeweils am Mittwoch, Zusatzproben am Montag.Wir
sind 15 Musikant(inn)en, spielen in der 3. Stärkeklasse und pflegen ein
reges Vereinsleben. Die Kameradschaft ist uns ebenso wichtig wie das
Musizieren.
Der Eintritt wäre ab April 2012 oder nachVereinbarung wählbar und Details
von uns sind unter www.mvzw.ch abrufbar. Wir freuen uns über
Ihre Bewerbung.
Bis bald, mit musikalischen Grüssen Peter Widmer.
Kontaktadresse /Kontaktperson:
Peter Widmer, Aeschstrasse 16, 8127 Forch,
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Wir suchenper 1. Juli2012 oder nachVereinbarung eine/n
Dirigentin/Dirigenten
Wir sind ein aktiver Dorfverein und suchen eine initiative und innovative
Persönlichkeit, die unsere31Mitgliedermotiviert, fördert undfordert. Sie
verstehen es, durch Ihre Offenheit ein breites musikalisches Repertoire
auszuschöpfen und überzeugen durch Kommunikationsfähigkeit und Humor.
Wir spielen in der dritten Stärkeklasse Brass Band und proben wöchentlich
jeweils am Dienstagund/oderFreitag (Hauptprobentag).
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Wir freuen unsauf jedeKontaktaufnahme.
IhreBewerbungen oder Anfragen richtenSie bittebis zum 30. April 2012 an:
Marcel Christen,Oberfeldweg 3, 4539 Farnern
Tel. 079707 82 17,E-Mail: marcel_christen@yahoo.de
Musikgesellschaft Arth
Wir suchen nach Vereinbarung eine/n
Dirigentin /Dirigenten
Wir spielen in der 3. Stärkeklasse inHarmoniebesetzung. Unser
Probetag ist der Donnerstag. Zusatz- oder Registerproben finden
am Dienstag statt.
Fühlen Sie sich angesprochen? Dann freuen wir uns auf Ihre
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Musikgesellschaft Arth, Stefan Pütter,
Tramweg 45a, 6414 Oberarth
La Fanfare «La Campagnarde»
du Haut-Vully
CP 41, à1789 Lugnorre
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met au concours le poste de
Directeur /Directrice
pour reprendre labaguette àpartir du 3septembre 2012 ou à
convenir.
Notre Brass Band de 3 ème division compte 30 membres motivés
et répète les lundi et jeudi soirs.
Nous attendons votre candidature écrite jusqu’au 5avril 2012
et sommes à votre disposition pour tous renseignements
complémentaires auprès de:
Corinne Guerry, n° Natel 079 530 7061ouinfo@lacampagnarde.ch

C’est une première depuis de
nombreuses années: l’effectif global
des musiciennes et musiciens dans les
fanfares, harmonies et brass bands a
crû en2011. En effet, l’an passé, nous
étions 300 deplus àsouffler dans un
cuivre ou un bois et à taper du
tambour oudelapercussion. Après
des lustres ou presque de recul
régulier, onnepeut que s’en réjouir.
Pour les responsables del’ASM (lire dans cenuméro la
première partie des Rapports annuels 2011, enpages 4et
suivantes), l’explication est évidente: c’est l’impact de la Fête
fédérale de St­Gall. Comme indiqué, cette évolution fait
plaisir. Mais prenons garde aussi àne
pas nous laisser éblouir par les
chiffres. Tout d’abord, ilfaudra voir
dans quelle mesure cette augmentation est durable et si ces
effectifs sont pérennes. Il sera intéressant de considérer si les
renforts arrivésdanslaperspective de la Fédérale restent, sur
la longueur, dans les rangs.
Il serait aussi opportun deconnaître quelle est, sur le
nombre, laproportion des doubles oudes triples affiliations.
Car les concours ont aussi pour conséquence dedévelopper
les vocations demercenaires qui donnent un coup demain
apprécié dans une, deux,voire trois sociétéssupplémentaires.
Enfin, ilvaudrait sansdoute la peine d’investiguerunpeu
pour déterminer quelle part del’accroissement relève des
jeunes nésaucours de ce millénaire. Ceserait alors l’occasion
de mesurer aussi l’efficacité des efforts en faveur de la relève.
Mais, pour l’immédiat, foin de point devue trop critique
et ne boudons pas notre plaisir àapprendre que nous étions,
l’an passé, un peu plus nombreux àgoûter aux satisfactions
du monde des vents! jean-raphaël fontannaz
Die
SBV­Partner
Editorial
Regain bienvenu
Impressum
«unisono», DieSchweizer Zeitschrift fürBlasmusik,Fachorgandes SBV
Redaktion Deutschschweiz /InMemoriam
ad interim, Bernhard Lippuner,«unisono»-Koordinator,unisono@windband.ch
Rédaction romande
Jean-Raphaël Fontannaz,cp986,3960Sierre, T079 2509029, unisono-f@windband.ch
Redazioneitaliana
Lara Bergliaffa,via Mantegazzi 7C,6826RivaSan Vitale,T091 6305364,
unisono-i@windband.ch
«unisono»­Koordinator Bernhard Lippuner,Neumattweg4,3365Grasswil,
T034 4474404oder079 2502117, bernhard.lippuner@windband.ch
SchweizerBlasmusikverbandSBV /Association suisse desmusiquesASM /
AssociazionebandisticasvizzeraABS /Uniun da musica svizra UMS
ValentinBischof,Weiherweidstrasse9,9000 St.Gallen, T071 2233266, F071 22332
62,valentin.bischof@windband.ch
GeschäftsstelleSBV /Secrétariat ASM/SegretariatoABS
NorbertKappeler,Postfach, 5001 Aarau, T062 8228111, F062 8228110,
info@windband.ch
Musikkommission
Blaise Héritier,Präsident,Creux de la Quère 1, 2830Courrendlin,T079 4594316,
blaise.heritier@windband.ch
jugendmusik.ch
Siegfried Aulbach, Schwalmerenweg 20,3800Interlaken, P033 823 10 52,
info@jugendmusik.ch
SchweizerBlasmusik­DirigentenverbandBDV
Theo Martin,Kirchweg4a, 2553 Safnern, G032 321 90 21,P032 3552880,
tmartin@bielertagblatt.ch
4­2012 101. Jahrgang www.windband.ch 29. Februar2012
unisono
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik Le magazine suisse de musique pour vents
La revista svizra da musica instrumentala La rivista svizzeradimusica bandistica
EMFals HöhepunktimJahresbericht 2011
Rapportsannuelsdel’ASM: la Fédérale, point fort de l’année2011
La Festa FederalediMusicaèilfulcrodeirapporti annuali2011dell’ABS
4-2012 unisono 3
4–9 Jahresberichte SBV
Rapports annuels 2011:leDirectoiredel’ASM
Rapporto annuale delpresidentedell’ABS
10–15 Paukentechnik(1. Teil)
Technique auxtimbales:toutsur lesbaguettes
Tecnicadei timpani(primaparte)
16–20 Bildungeines Organisationskomitees
La gestiond’une sociétédemusique
Gestione di unasocietà bandistica
21–22 GrosserPreis vonBirmenstorf
GrandPrixdeBirmenstorf: victoireduBBO
23 Assemblée de l’Association cantonale
desmusiquesneuchâteloises (ACMN)
Le Wind band neuchâtelois en vedette
àlaFête romandedes gymnastes
24 Recherche musicale
La clarinette idéaleaura-t-elle
moinsdetrous?
25 EcoledecadresdelaMusique militaire
Aldo Werlen succèdeàChristoph Walter
26–27 Formation continue
On reprend. Pour qui? Pourledirecteur!
28–29 Musica Unione Novazzano
Novazzanopremiaigiovani con
l’Orchestra Verdi
Adressverwaltung/Changementsd’adresses/Cambiamentid’indirizzo
Eliane Zuberbühler, Swissprinters St.GallenAG, T058 7875863,
unisonoabo@swissprinters.ch
Inserate /Annonces /Inserzioni
PeterThomann,Swissprinters St.GallenAG, T071 2727500, F071 2727534,
unisono@swissprinters.ch
Inserateschluss /Délai pour lesannonces publicitaires /
Termineper gliannunci pubblicitari
Nr.6-2012: 15.März2012
NächsterRedaktionsschluss /Délai pour lestextesrédactionnels/
Termineper itesti redazionali
Nr.6-2012: 15.März2012(erscheint am 30.März2012)
Abonnementspreise
jährlich (24Nummern)Fr. 36.50/VereineFr. 31.– /Ausland Fr.43.50
Druck
Swissprinters St.GallenAG, Fürstenlandstrasse122,9001St.Gallen,T058 7875757,
gedruckt in derSchweiz
ZumTitelbild /Encouverture/Foto di copertina
EinHöhepunktimVerbandsjahr2011, dasEMF in St.Gallen.
La remise de la bannière:undes momentsforts de la Fédérale.
La consegna dellabandiera, un grande momentodella FFM.
Foto:swiss-image.ch

4 unisono 4-2012
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
DieVerbandsleitung desSchweizer Blasmusikverbandes legtdie Jahresberichte2011vor.
Le Directoire de l’ASMtirelebilan du richeexercice2011.
La Direzionedell’ABSfailbilanciodel ricco esercizio2011.
DasVerbandsjahr2011wurde
naturgemäss in erster Liniedurch
das33. EidgenössischeMusikfest
2011 St.Gallengeprägt.Aber
auch durchdie Vorbereitungsarbeiten
im Hinblick aufdas 150-Jahr-
Jubiläum desSBV im Jahr 2012.
Dazu kamdas Engagement fürdie
Initiative «jugend+musik».
in seinem jahresbericht erinnert Valentin
Bischof anden Rücktritt der zwei Mitglieder
derVerbandsleitungdes SBVAlain Perreten
und Luca Sala sowie des Musikkommissionsmitglieds
Raimund Alig anlässlich der
Delegiertenversammlung inSt. Gallen. Die
Verbandsleitung desSBV Directoire de l’Association suisse desmusiques Direzionedell’ABS
300Neumitglieder fürden SBVdank
demErfolgdes Eidgenössischen
Le succès de la Fédérale de St-Gallaamené
300nouveauxmembres àl’ASM
Il successo dellaFesta Federale di SanGallo
ha portatoall’ABS 300nuovi membri jean-raphaelfontannaz
L’année2011a,naturellement,été au
premierchefimprégnée parlatenue
de la 33 e Fête fédérale de musique2011
àSt-Gall.Maisaussi parles travaux
préparatoiresdanslaperspective
du jubilé des150 ansdel’ASM qu’elle
va fêteren2012. Et il yaencoreaussi
eu l’engagementrequispar l’initiative
«jeunesse+musique».
dans sonrapport annuel, Valentin Bischof
arappelé les démissions dedeux membres
du Directoire de l’ASM, Alain Perreten et
Luca Sala, ainsi que du membre de la
Commission de musique, RaimundAlig, lors
de l’Assemblée des délégués de St­Gall.
L’anno2011, naturalmente,èstato
principalmente impregnato dallo
svolgimentodella 33 a FestaFederale
di Musica 2011 aSan Gallo. Ma anche
dailavoripreparatori in prospettiva
delgiubileodei 150annidell’ABSnel
2012.Non bisognadimenticare
l’impegnorichiesto dall’iniziativa
«gioventù+musica».
nel suo rapporto annuale, Valentin
Bischof haricordato le dimissioni di due
membri della Direzione dell’ABS, Alain
Perreten eLuca Sala, come del membro
dellaCommissione di musica RaimundAlig,
in occasione dell’Assemblea dei delegati di

dadurch entstandenen Lücken konnten mit
Francine Amstutz vom Neuenburger Verband
(ACMN) und Didier Froidevaux vom
Genfer Verband (ACMG) gefüllt werden.
Überlegungenander Mitgliederratssitzung
Wie gewohnt hat esdie Frühjahrssitzung
des Mitgliederrates wiederum ermöglicht,
die Erfolgsrechnung sowie das durch die
Verbandsleitung des SBV vorgeschlagene
Budget vorzeitig zupräsentieren. Im Verlauf
eines Vortrages von Dr. Hilmar Sturm vom
Institut für Verbandsforschung und ­beratung
zum Thema «Die Zukunft der Musikvereine
– Chance und Herausforderung»,
wurden die Teilnehmer an einem Workshop
zum Mitmachen aufgefordert.
In regelmässigem Rhythmus – alle drei
bis vier Wochen – findet sich die Verbandsleitung
des SBV zur Beratung zusammen.
Das war auch letztes Jahr nicht anders.
Während der ein­ oder zweitägigen Sitzungen
wurden die hängigen Geschäfte ausdiskutiert,
Entscheidungen getroffen und
Aufgaben verteilt.
297Mitglieder mehr
Dank einem Zuwachs von 297 Musikantinnen
und Musikanten konnte der SBV zum
ersten Mal seit Langem eine positive Mit­
Verbandssplitter
Die Sitzung der Verbandsleitung vom
10.und 11.Februar stand ganz im Zeichen des
Tagesgeschäfts.
n So wurden zum Beispiel die anstehenden
Änderungen des Festreglementes für
das nächste Eidgenössische Musikfest
vorbesprochen.
Weiter freutesichdie Verbandsleitung über
den erfolgreichen Startder Onlineplattform
«Shariando», welche bereits vonzahlreichen
Musikantinnen und Musikanten rege genutzt
wird. Auch die Verbandsleitungsmitglieder
selber profitieren vonden zahlreichen
Vergünstigungen bei ihren privaten Einkäufen.
Am Samstagwurden dann nochzwei
Vertreterder IG für Volkskultur in der Schweiz
zum gemeinsamen Informationsaustausch
empfangen.
n Unserem Verbandskassier Heini Füllemann
istesgelungen, 20 weitereTickets für das
Basel Tattoo zu beschaffen. Interessenten
können sichper E-Mail direkt an ihn wenden:
heini.fuellemann@windband.ch.
Die Ticketsfür die Nachmittagsvorstellung
vom21. Juli 2012 bietenwir den Leserinnen
und Lesernvon «unisono» zum Sonderpreis
von95Franken (zuzüglich10Franken
Bearbeitungsgebühr proBestellung) an.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
Lesvacancesainsi crééesont pu êtrecomblées
par les élections deFrancine Amstutz, de
l’Association cantonale des musiques
neuchâteloises (ACMN), et de Didier
Froidevaux, del’Association cantonale des
musiques genevoises (ACMG).
Réflexions àlaConférence desmembres
Comme d’habitude, la Conférence des
membres deprintemps apermis ànouveau
une présentation anticipée des comptes de
l’exercice ainsi que du budget proposé par le
Directoire del’ASM. Dans lafoulée d’une
conférencedestinéeàdonnerdes impulsions
et donnée par le Dr Hilmar Sturm, de
l’Institut pour la recherche etleconseil en
faveur desassociations, surlethème «L’avenir
des associations demusique – chances et
défis», les participants ont été convié àêtre
eux­mêmesactifsaucours d’un atelier.
Selon un rythme régulier de trois à
quatre semaine, leDirectoire del’ASM se
rencontre pour siéger. Ce fut ànouveau le
casaucours de l’annéeécoulée. Au cours de
séances d’un oudedeux jours, les affaires
pendantes sont discutées, des décisions
prises et les tâches réparties.
Un gain de 297membres
Avec un accroissement de297 musiciennes et
musiciens par rapport àl’année précédente,
Encore20billets pour le Basel Tattoo!
Tenue les 10 et 11 février,laséance du
Directoiredel’ASM s’estentièrement inscrite
sous le signe des affaires courantes. C’est
ainsi que, par exemple, les modifications
envisagées au Règlement de fête pour
la prochaine Fédérale ont fait l’objetde
premières discussions.
n Le Directoiredel’ASM s’estpar ailleurs
réjoui du démarrage réussi de la plateforme en
ligne «Shariando», quiest déjà activement
utilisée par de nombreux musiciens. Les
membres du Directoireeux-mêmes ont déjà
profitédes diverses réductions pour leurs
achats privés. Le samedi, deux représentants
de la Communautéd’intérêtpour la culture
populaireenSuisse ont étéreçus pour un
échangeréciproque d’informations.
n Enfin, Heini Füllemann, le caissier de l’ASM,
estparvenu àobtenir 20 billets supplémentaires
pour le Basel Tattoo. Les intéressés
peuvent s’adresser directement àlui
par courriel àl’adresse heini.fuellemann@
windband.ch. Ce sont des billets pour
la représentation de l’après-midi du 21 juillet
prochain quisont proposés aux lectrices
et aux lecteursd’«unisono» pour le prix de
95 francs (10francs de frais de traitement
en sus par commande).
4-2012 unisono 5
San Gallo. Iposti liberi così creatisi hanno
potuto essere occupati con leelezioni di
Francine Amstutz, della Federazione bandistica
di Neuchâtel (ACMN), e di Didier
Froidevaux, della Federazione bandistica
ginevrina (ACMG).
RiflessioniallaConferenzadei membri
Come d’abitudine, la Conferenzadei membri
di primavera ha permesso dinuovo una presentazione
anticipata dei conti dell’esercizio
e del budget proposto dalla Direzione
dell’ABS. Sièapprofittato di questo appuntamentoper
avere unaconferenza tenuta dal
Dr Hilmar Sturm, dell’Istituto per la ricerca
eilconsiglio in favore delleassociazioni, sul
tema «Il futuro delle associazioni di musica
– possibilità esfide», destinata adare degli
spunti. Ipartecipanti stessi sono divenuti
attori nel corso di un atelier.
Secondo un ritmo regolare di tre o
quattro settimane, laDirezione dell’ABS si
incontra per una seduta. Questoèstato pure
il caso dell’anno ormai trascorso. Inoccasione
di sedute di uno odue giorni,lequestioni
pendenti sono discusse, sono prese delle
decisioni esono distribuiti gli incarichi.
297membriguadagnati
Con una crescita di297 musicanti inconfronto
all’anno precedente, l’ABS ha potuto,
Ancora20biglietti per il Basel Tattoo!
La sedutadella Direzione dell’Associazione dei
giorni 10 e11febbraio si èsvoltainteramente
all’insegna dell’amministrazione ordinaria.
Peresempio, oggetto delle discussioni sono
stati icambiamenti proposti al Regolamento
della Festaper la prossima FestaFederale di
Musica.
n La Direzione dell’Associazione si èpure
rallegrata dell’attivazione della piattaforma
online «Shariando», cheègià statavivacementevisitatadanumerosi
musicanti. Anche i
membridella Direzione dell’Associazione
possono approfittaredelle numerose offerte
per iloroacquisti privati.
n Il sabatosono stati invitati due rappresentanti
della Comunità di interesse per la Cultura
popolarenella Svizzeraper uno scambio
comune di informazioni.
n Infine, il nostrocassiereHeini Füllemann è
riuscitoaottenerealtri20biglietti per il Basel
Tattoo. Gli interessati possono rivolgersi per
posta elettronica direttamentealui all’indirizzo
heini.fuellemann@windband.ch. Si
trattadibiglietti per lo spettacolo del 21 luglio
2012,che sono offertialle lettrici eailettori
di «unisono» al prezzo di 95 franchi
(più 10 franchi di spese amministrative
per ogni ordinazione).

6 unisono 4-2012
gliederbewegung registrieren. Diese Tatsache
ist in erster Linie dem Eidgenössischen
Musikfest zu verdanken. Wie dem auch sei:
Die Nachwuchsförderung behält selbstverständlich
höchste Priorität.
Zu den grössten Herausforderungen eines
Verbandes gehört bestimmt, eine ausgeglichene
Jahresrechnung präsentieren zu
können, stellt der Präsident der Verbandsleitung
desSBV fest. Weilesheutzutage immer
schwieriger wird, Finanzmittel zu generieren,
heisst es, bei den Ausgaben bescheiden
zu bleiben und grosse Sprünge zumeiden.
Um dieses Ziel zu erreichen, ist es notwendig,
eine gute Übersicht zubewahren und
eine konsequenteFinanzpolitik zu betreiben.
Nach Valentin Bischofs Beurteilung belegt
der Abschluss der Jahresrechnung 2011,
dass beide Aufgaben gemeistert wurden.
Shariando:eineneuePartnerschaft
Damit der jährliche Mitgliederbeitrag tief
gehalten werden kann, bemüht sich die
Verbandsleitung unablässig, neue Finanzquellen
zuerschliessen beziehungsweise
neue Partner zufinden. Mit der Lancierung
eines Verbandspools unter dem Namen
«Shariando» ist dies dem SBV erneut gelungen,
stellt Valentin Bischof fest.
Bei Nutzung dieses Angebots profitieren
sowohl die Käufer eines Produkts als auch
der Schweizer Blasmusikverband mittels
einer Rückvergütung (cash­back) ineiner
eigentlichen Win­win­Situation. Via Homepage
des SBV, www.windband.ch, oder direkt
über www.sbv­ch.shariando.com lässt
sich ein riesiges Angebot entdecken, mit
dem alle täglichen Bedürfnisse abgedeckt
Vademekum und die Suche nachFotos
fürsArchiv
In ihremJahresbericht erinnertFrancine
Amstutz, dass die Sommermonatemit der
Vorbereitung des Vademekums, der Bibel aller
Musikantinnen und Musikanten, ausgefüllt
waren. Dass die Adressen heutevon den
Mitgliederverbänden des SBVzusammengetragen
werden, erleichtertdiese Aufgabe
sehr.Esbleibt aber die Aufgabe, die Mitgliederzahlen
aller Vereine einzufügen, waseiner
rechtenTour de Suisse am PC gleichkommt.
n Die Leiterin des Ressorts Publikationen ist
besorgt darüber,dass im Haus der Musik
in Aaraukein Fotoarchiv vorhanden ist.
Es istvon nun an auchihreAufgabe, Fotos
zu verschiedenen Veranstaltungen nationaler
Bedeutung wie Eidgenössischen Musikfesten,
Blasmusikfestivals, den verschiedenen
Wettbewerben wie zum Beispiel des Prix
Musique oder den Konzertendes Nationalen
Jugendblasorchesters zu sammeln.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
l’ASM a pu, pour la première fois
depuis longtemps, constater une tendance
positive. Cet état de fait tient essentiellement
àlatenue de la Fête fédérale de musique.
Néanmoins, la promotion de la relève
conserve bien évidemment une très haute
priorité. Présenter des comptes équilibrés
entre recettes etdépenses constitue l’un des
plus grands défis au cours de l’exercice d’une
association, relève le président du Directoire
de l’ASM. Commeilest aujourd’huitoujours
plus difficile de générer des moyens
financiers, il importe de dépenser avec
modestie et il est impossible de faire de
grands sauts. Pour atteindre cebut, ilest
nécessaire d’avoir une bonne vision
d’ensemble et une politique financière
conséquente. Les comptes bouclés de
l’exercice 2011 montrent que les deux tâches
ont été maîtrisées, juge Valentin Bischof.
Shariando:unnouveau partenariat
Afin depouvoir conserver un montant de
cotisation de membre à bas niveau, le
Directoire de l’ASM s’efforce toujours de
découvrir de nouvellesvoies,respectivement
de trouver denouveaux partenaires. Avec
le lancement d’un pool d’associations sousle
nom de«Shariando», l’ASM yest parvenue
une nouvelle fois, note Valentin Bischof.
En faisant usage de cette offre, aussi bien
les acheteurs d’un produit que l’Association
suisse des musiques – au moyen d’une
ristourne (cash­back) – en profitent, dans
une vraie relation win­win. En passant par
le site Internet de l’ASM, www.windband.ch,
ou en allant directement sur www.sbv­ch.
shariando.com/, il est possible de découvrir
Rédaction du Vade­mecum et collecte
d’archives photos
Dans son rapportannuel, Francine Amstutz
rappelle quel’étéaété occupé àpréparer
les pages du Vade-mecum, la bible de chaque
musicienne et musicien. La collectedes
adresses, actuellement assurée par les
associations cantonales et les diverses
associations membres de l’ASM, simplifie
grandement la tâche. Il restecependant à
introduireles effectifsdes membres de
chacune de nos sociétés, ce quioccasionne un
beau tour de Suisse assise àl’ordinateur.
n Le Département des publications s’inquiète
aussi qu’aucune archivephotographique ne
soit répertoriée àlaMaison de la Musique à
Aarau. C’estdésormais aussi sa tâchede
collectionner des photos liées aux événements
d’importance nationale, tels queles Fêtes
fédérales, les Festivals suisses de musique de
divertissement, les concoursduPrixMusique
ou les concerts de l’Harmonie des jeunes.
per la prima volta da molto tempo, constatare
una tendenza positiva. Questo stato di
fatto deriva essenzialmente dalla Festa
Federale di Musica. Nondimeno, lapromozione
delle nuove leve conserva evidentemente
una priorità molto alta.
Presentare dei conti bilanciati tra uscite
ed entrate costituisce certamente una delle
più grandi sfide per l’esercizio di un’associazione,
rileva il presidente della Direzione
dell’ABS. Poiché algiorno d’oggi diventa
sempre più difficile generare dei mezzi
finanziari, èimportante spendere con parsimonia
enon èpossibile fare grandi salti. Per
raggiungere questo scopo, è necessario
avere una buona visione d’insieme euna
politica finanziaria conseguente. I conti
chiusi dell’esercizio 2011 dimostrano che
questi due incarichi sono stati eseguiti,
giudica Valentin Bischof.
Shariando:unnuovo partenariato
Perpoter mantenere il contributo di membro
aunammontare contenuto, la Direzione
dell’ABS si sforza sempre di scoprire nuove
vie, rispettivamente ditrovarenuovi partner.
Con lapartecipazione al lanciamento diun
pool di associazioni sotto ilnome di«Shariando»,
l’ABS cièriuscita una volta dipiù,
sottolinea Valentin Bischof.
Facendo uso di questa offerta, tanto gli
acquirenti di un prodotto chel’Associazione
bandistica svizzera – attraverso unristorno
(cash­back) – possono avere un profitto,
all’interno diuna relazione win­win. Passando
attraverso ilsito internet dell’ABS,
www.windband.ch, oandando direttamente
su www.sbv­ch.shariando.com/, èpossibile
Vademecum ecollettaper gliarchivi
fotografici
Nelsuo rapporto annuale, Francine Amstutz
ricorda chel’estate èstata utilizzataper
prepararelepagine del Vademecum, la bibbia
di ogni musicante. La raccoltadegli indirizzi,
attualmenteassicuratadalle federazioni
cantonali edalle diverse associazioni membri
dell’ABS, semplifica grandementequesto
compito. Sono ancoraperòdaintrodurre gli
effettivi dei membridiognuna delle nostre
società, cosa chepermettedifareunbel giro
della Svizzeraseduti dietroalcomputer.
n Il Dipartimentodelle pubblicazioni si
inquieta anche del fattoche nessun archivio
fotografico non sia repertoriatonegli spazi
della Casa della musica di Aarau. Èormai un
altrosuo compitocollezionarefotorelativeai
diversi avvenimenti di importanza nazionale,
come le Festefederali, idue festival svizzeri
di musica leggera, iconcorsi del Prix Musique e
iconcerti della Banda Nazionale Giovanile.

werden können. Der Beginn dieser Partnerschaft
verlief vielversprechend. Valentin
Bischof dankt auch den anderen Partnern:
der Brauerei Schützengarten (die 2011 zum
letzten Mal dabei war), der VVK AG, swoffice
AG, Zurich Connect, Les Celliers de
Vétroz und – last but not least – dem Schlüsselfinder
sowie der Stiftung Basel Tattoo
Charity, welche verschiedene Projekte und
Aktivitäten des SBV mit äusserst grosszügigen
finanziellen Zuschüssen unterstützt.
Prix Musiqueund NJBO:zweifacherErfolg
Dass jedesJahr derPrixMusique erfolgreich
durchgeführt werden kann, ist gemäss
Valentin Bischof ein Zeichen für die ausgezeichnete
Zusammenarbeit, die mit dem
Mitgrosser Freude nehmen dieVeteranen dieAuszeichnungentgegen.
C’estavecplaisir queles nouveaux vétérans reçvoivent leur distinction.
IVeteranihanno ricevuto le loro distinzionicon grande gioia.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
une offre immense qui couvre tous les
besoins quotidiens. Le démarrage de ce
partenariat laisse très bien augurer.
Valentin Bischofremercie aussi les autres
partenaires: la Brasserie du Schützengarten
(qui,en2011, étaitpourladernière fois de la
partie), les sociétés VVKSA, swoffice SA,
Zurich Connect, Les Celliers deVétroz et,
last but not least, le Service detrouveur de
clés, ainsi que lafondation Basel Tattoo
Charity qui soutient divers projets del’ASM
avec des apports financiers extrêmement
généreux.
Prix MusiqueetHNJ:doubleréussite
Pour Valentin Bischof, la tenue chaque
année avec succès duPrix Musique atteste
4-2012 unisono 7
scoprireun’offerta immensa, che può coprire
tutti ibisogni quotidiani. Lapartenza di
questo partenariato lascia ben sperare.
Valentin Bischof ringrazia anche tutti gli
altri partner: laBirreria Schützengarten (che,
nel2011, ha collaboratoper l’ultima volta), le
società VVK SA, swoffice SA, Zurich Connect,
Les Celliers deVétroz e,last but not
least, il Servizio per ritrovare lechiavi perse,
come pure la fondazione Basel Tattoo Charity
che sostiene diversi progetti eattività
dell’ABS con unapporto finanziario estremamente
generoso.
Prix MusiqueeBNG:doppiosuccesso
Per Valentin Bischof, losvolgimento di successo,
ogni anno, del Prix Musique, attesta
Veteranenauszeichnungen | Distinctions pour vétérans |
Distinzioniper veterani
Jahre aktiv Eidg.: 35 CISM:60 Diplom: 70
Années d’activité Féd.:35 CISM: 60 Diplôme: 70
Anni di attività Fed.:35 CISM: 60 Diploma: 70
2011 2011 2011
AG 35 8 0
AI/AR 0 0 0
BS/BL 10 6 3
BE 106 17 3
FR 41 5 0
GE 4 0 0
GL 0 0 0
GR 22 2 0
FJM 15 8 0
LU 51 5 1
NE 9 4 0
SG 42 4 0
SH 1 0 0
SZ 24 3 0
SO 36 6 0
TG 25 1 0
TI 17 5 0
UW 9 1 0
UR 7 4 0
VS 74 10 0
VD 37 4 0
ZG 6 1 0
ZH 59 5 2
Croix­Bleue 0 2 0
Verkehrspersonal
Féd. Transports
Fed. Trasporti 6 3 0
Spielder päpstlichen
Schweizergarde 0 0 0
Ex-Gardisten-Spiel 0 0 0
Total 636 104 9

8 unisono 4-2012
Kompetenzzentrum Militärmusik besteht.
Sie ist insbesondere Ergebnis von soliden
freundschaftlichen Banden zwischen den
Verantwortlichen.
Mit der Berufung von Franco Cesarini,
einer ganz und gar ausserordentlichen Persönlichkeit,
andie musikalische Direktion
für die Musikwoche des Nationalen Jugendblasorchesters
2011 hat sich nach Aussage
von Valentin Bischof ein lange gehegter
Wunsch erfüllt. Nicht nur die jungen Teilnehmer
haben profitiert, die Konzerte in
Frauenfeld, La Chaux­de­Fonds und Interlaken
wurden allesamt zuabsoluten Höhepunkten
für das Publikum.
Bewegung im CISM
Im Vorstand des Internationalen Musikbundes
CISM ist ein frischer Wind spürbar. Das
sieht man schon amneuen Internetauftritt
unter der Adresse www.cism­online.com.
Hier erhält man Einblick indie Vielfalt der
Aktivitäten des europäischen Dachverbandes,
schliesst der Präsident der Verbandsleitung
des SBV. n
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
de l’excellentecollaboration qui prévaut avec
le Centre de compétences delaMusique
militaire. Cette dernière résulte notamment
des liens très amicaux noués entre les
responsables.
En appelant àsadirection musicale pour
le camp musical 2011 de l’HNJ Franco
Cesarini, une personnalité sortant de l’ordinaire,
c’est un vœu delongue date qui apu
être accompli, relève Valentin Bischof. Non
seulement les jeunes participants au camp
ont pu profiter de ses grandes capacités,
mais aussi les concerts à Frauenfeld, La
Chaux­de­Fonds et Interlaken ont àchaque
fois été des sommets absolus pour les
spectateurs.
Vent nouveau àlaCISM
Au Comité de la Confédérationinternationale
des sociétés demusique (CISM), unvent
nouveau est perceptible. Cela seremarque
déjà àlanouvelle présentation sur Internet à
l’adresse www.cism­online.com. Onpeut y
constater lavariété des diverses activités de
l’organisation faîtière au plan européen,
conclut le président du Directoire de
l’ASM. n
l’eccellente collaborazione con il Centro di
competenza della Musica militare. Quest’ultima
èpermessa da legami molto amichevoli
stretti tra ivari responsabili.
Con l’impiego alla direzione musicale
della settimana musicale 2011 della Banda
nazionale giovanile diuna personalità davvero
fuori dall’ordinario, Franco Cesarini, si
èpotuto esaudire undesiderio espresso da
tempo, afferma Valentin Bischof. Non soltantoigiovani
partecipanti al campus hanno
potuto approfittaredelle suegrandi capacità,
ma iconcerti aFrauenfeld, aLaChaux­de­
FondseaInterlakensono stati ogni volta un
evento assolutamente eccezionale per gli
spettatori.
NovitàallaCISM
Nel Comitato della Confederazione internazionale
delle società musicali (CISM) sipuò
percepire un vento di novità. Lo si può
notare già dalla nuova presentazione su
internet all’indirizzo www.cism­online.com.
Si può constatare lavarietà delle attività
dell’organizzazione mantello alivello europeo,
conclude ilpresidente della Direzione
dell’ABS. n

Immer mehr Veteranenspiele
Für den Veteranenchef Ueli Nussbaumer ist
natürlichder Tagder Veteranenverbände im
Rahmen des Eidgenössischen Musikfestes
(EMF) in St.Gallen das Hauptereignis des
Jahres gewesen. Die Vertretungen aus allen
Kantonen sind nachSt. Gallen gereist, um
gemeinsam zu feiern. Das schlechteWetterhat
die fröhlichen Scharen nicht zu stören
vermocht. Die Veranstaltung wurde insbesonderedank
den Organisatoren zu einem grossen
Erfolg.
n Ueli Nussbaumer stellt fest,dass immer
mehr Veteranenspiele gegründetwerden. Diese
Tendenz zeigt, dass die Veteranenvereinigungenauf
dem richtigen Wegsind. In den letzten
Monaten wurde eine Zählung der Veteranenspiele
durchgeführt. Im Jahr 2012 isteine
Zusammenkunftvon deren Präsidenten und
Verantwortungsträgernvorgesehen. Die
Auswertung der Ergebnisse wird an diesem
Treffenpräsentiertund analysiert.
n Im vergangenen Jahr haben 636 Musikantinnen
und Musikanten die eidgenössische
Veteranenmedaille für 35 aktiveMusikantenjahreerhalten.
Zudem haben 104Kameraden
die Verdienstmedaille des Internationalen
Musikbundes (CISM) bekommen. Und
schliesslichkonnten 9Musikanten die
Goldmedaille für 70 Jahreaktives Musizieren
entgegennehmen.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
Toujoursplus de fanfares de vétérans
Pour le chef des vétérans, Ueli Nussbaumer,
il va de soi quelepoint fort de cetteannée a
étéconstitué par la journée des associations
de vétérans dans le cadredelaFête fédérale
de musique (FFM) àSt-Gall. Les délégués venus
de tous les cantons ont fait le voyage afin
de fêterensemble. Le mauvais tempsn’estpas
parvenu àtroubler la joyeuse ribambelle
de vétérans. La manifestation s’estavérée être
un grand succès, notamment grâce aux
organisateurs.
n Ueli Nussbaumer constate quetoujoursplus
de fanfares de vétérans sont fondées. Cette
tendance montreque les associations de
vétérans sont sur la bonne voie. Au cours
des derniersmois, un recensement des
fanfares de vétérans aété effectué. En 2012,
une rencontredeleursprésidents et de leurs
responsables estprévue. La mise en valeur
des résultats de ce sondageseraprésentée
et analysée lorsdecette rencontre.
n Pendant l’année écoulée, 636 musiciennes
et musiciens ont reçu la médaille de vétéran
fédéral pour 35 ans de pratique musicale
active. Parailleurs, 104camarades ont reçu
la médaille du méritedelaConférence
internationale des sociétés de musique (CISM).
Enfin, toujoursaucoursdel’exercice 2011,
9musiciens ont pu recevoir la médaille d’or
pour 70 ans de pratique musicale active.
4-2012 unisono 9
Musikantinnenund
Musikanten des
NJBO mitElanbeim
musizieren.
Lesmusiciennes et
musiciensdel’HNJ jouent
avec enthousiasme.
Lo slanciodei musicanti
dellaBNG in concerto.
Semprepiù fanfarediveterani
Perilcapo dei veterani, Ueli Nussbaumer,va
da sé cheilpuntoforte di quest’anno sia stato
costituitodalla giornatadelle associazioni dei
veterani nel quadrodella FestaFederale di
Musica (FFM) aSan Gallo. Idelegati venuti da
tutti icantoni hanno fattounlungo viaggio per
poter festeggiareinsieme. Il bruttotempo non
èriuscitoarovinarelagioiosa rimpatriatadei
veterani. La manifestazione si èrivelataessere
un grande successo, ovviamentegrazie ai suoi
organizzatori.
n Ueli Nussbaumer constata cheviene fondato
un numerosempremaggioredifanfaredi
veterani. Questa tendenza dimostrache le
associazioni di veterani sono sulla buona
strada. Nelcorso degli ultimi mesi èstato
effettuatouncensimentodelle fanfaredi
veterani. Nel2012èprevisto un incontrodei
loropresidenti edei lororesponsabili. La
messa in valoredei risultati di questo
sondaggio saràpresentataeanalizzatain
occasione di questo incontro.
n Durantel’anno conclusosi, 636 musicanti
hanno ricevutolamedaglia di veterano federale
per i35anni di pratica musicale attiva. Inoltre,
104camerati hanno ricevutolamedaglia al
meritodella Conferenza internazionale delle
società musicali (CISM). Infine, 70 musicanti
hanno potutoricevere la medaglia d’oroper 70
anni di pratica musicale attiva.

10 unisono 4-2012
Als erfahrener Paukist setzt
Jean-Louis Matthey zu tiefschürfenden
Überlegungen über die verschiedenen
Paukenschlegel an, wie sie dem
Schlagwerker zur Verfügung stehen.
wer regelmässig ins Symphoniekonzert zu
gehen pflegt, sieht sehr bald, dass der Mann
oder die Frau an der Pauke über einen ganzen
Satz von Schlegeln verfügt, der entweder
auf einem Tischchen liegt oder an einem
Schlegelständer hängt. Je nach Musikart
oder gar bei einer besonderen Stelle wählt
der Paukist das eine oder andere Schlegelpaar,
wenn ihm der musikalische Zusammenhang
einen Wechsel erlaubt. Das heisst,
dass bei den Pauken die Schlegel eine ausschlaggebende
Rolle spielen. «In gewissen
Werken, ich denke hier an Beethoven oder
Brahms, gibt es Paukenstellen, die vom
Himmel kommen müssen», sagte der Dirigent
Paul Klecki. Geht vielleicht die Bedeutung
dieses Satzes über die blosse Anekdote
hinaus?
Die Schlegel sind von Land zu Land
verschieden
Es sind die Schlegel, die einen mehr oder
weniger genauen und gefärbten Schlag ermöglichen,
der weit über die einfache rhythmische
Funktion hinausgeht. Es ist wenig
über dieses Thema geschrieben worden, das
stark an mündliche Überlieferungen, nationale
Eigenarten oder pädagogisches Erbe
gebunden ist. Das geht so weit, dass man,
falls man in Berlin, Amsterdam, New-York
oder Paris studiert hat, nicht mit den gleichen
Schlegeln spielt. In jeder Hauptstadt
sind die Klangvorstellungen verschieden
und die Lieferanten von Pauken ebenfalls.
Von Lully und Bach bis heute ist das Feld
weit. Im 18. Jahrhundert spielte man mit
* Paukist des Symphonischen Universitätsorchesters
in Lausanne von 1982 bis 2010.
Die Schweizer Zeitschrift für Blasmusik
Paukentechnik (1. Teil) Technique aux timbales (1 re partie) Tecnica dei timpani (prima parte)
Alles über die Herstellungsweise
von Paukenschlegeln
Pour tout savoir de la facture des baguettes
Tutto sulla fabbricazione delle bacchette jean-louis matthey*
Timbalier expérimenté, Jean-Louis
Matthey propose une réflexion très
fouillée sur les différentes sortes
de baguettes à disposition
du percussionniste.
les habitués des concerts symphoniques
remarquent assez vite que le timbalier
dispose d’un jeu de baguettes posées sur
une tablette ou suspendues à un râtelier
(Schlegelständer, en allemand). L’instrumentiste
choisit pour certains styles de
musique ou certains traits une paire de
baguettes plutôt qu’une autre si le texte
musical lui donne la possibilité d’en changer.
C’est dire que, dans le jeu des timbales, le
choix des baguettes tient un rôle évident.
«Dans certaines œuvres, je pense à Beethoven
et à Brahms, il y a des interventions de
timbales qui doivent venir du ciel», disait le
chef d’orchestre Paul Klecki. Et si cette
phrase avait un sens qui dépasse l’anecdote?
Les baguettes changent selon les pays
Ce sont les baguettes qui permettent une
frappe plus ou moins précise et colorée et
qui va au-delà d’une simple fonction
rythmique. On a rarement écrit sur ce sujet
d’ailleurs lié à des traditions orales ou à des
cultures nationales et à des héritages
pédagogiques. Au point que si l’on fait ses
études à Berlin, Amsterdam, New York ou
Paris, on ne joue pas les mêmes baguettes.
Dans chaque capitale, les esthétiques
sonores sont autres, les fournisseurs de
timbales et de baguettes le sont aussi.
De Lully et Bach à aujourd’hui, le champ
d’observation est vaste. Au XVIII e siècle, on
jouait des baguettes (ou bâtons) en bois.
Cette pratique aurait duré jusqu’à la génération
de Beethoven. Dans les musées d’histoire
des instruments, il est rare de trouver des
* Timbalier de l’Orchestre symphonique et
universitaire de Lausanne de l982 à 2010.
Timpanista esperto, Jean-Louis
Matthey propone una riflessione
dettagliata sui diversi
tipi di bacchette a disposizione
del percussionista.
gli habitué dei concerti sinfonici notano
abbastanza in fretta che il timpanista dispone
di un set di bacchette posato su una
piccola tavola o sospeso a una rastrelliera
(Schlegelständer, in tedesco). Lo strumentista
sceglie, per certi stili musicali o per alcune
parti della composizione, un paio di bacchette
piuttosto che un altro, sempre che il
testo musicale gli dia il tempo di cambiarle.
Questo dimostra come, nel suonare i timpani,
la scelta delle bacchette abbia un ruolo
evidente. «In alcune opere, penso a Beethoven
e a Brahms, ci sono degli interventi dei
timpani che devono giungere dal cielo»,
diceva il direttore d’orchestra Paul Klecki. E
se questa frase avesse un senso che va al di
là dell’aneddoto?
Le bacchette cambiano a seconda
del paese
Sono le bacchette a permettere una sonorità
più o meno precisa e colorata, che va al di là
della semplice funzione ritmica. Raramente
si è scritto su questo soggetto, che d’altra
parte è legato a delle tradizioni orali, a delle
culture nazionali e a delle eredità pedagogiche.
Al punto che, se si fanno i propri studi a
Berlino, ad Amsterdam, o a New York piuttosto
che a Parigi, non si utilizzano le stesse
bacchette. In ogni capitale l’estetica sonora
cambia, e così anche i fornitori di timpani e
le bacchette. Da Lully e Bach a oggi, il campo
d’osservazione è vasto. Nel XVIII secolo
si usavano delle bacchette (o bastoni) in
legno. Questa prassi è durata fino alla generazione
di Beethoven. Nei musei dedicati
* Timpanista dell’Orchestra sinfonica e universitaria
di Losanna dal 1982 al 2010.

Jean­LouisMatthey,
Autordes Artikels.
L’auteur de l’article,
Jean-Louis Matthey.
L’autore dell’articolo,
Jean­LouisMatthey.
Holzschlegeln. Diese Praxis hielt an bis etwa
zu Beethovens Generation. Inden Musikinstrumentenmuseen
sind Schlegel selten
datiert. Kopien sind nach zeitgenössischen
Gemälden angefertigt worden. Erst in der
zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts haben
Komponisten wie Berlioz und dann Ravel
(Schwammschlegel steht hier für weiche
Schlegel) oder noch später Strawinsky
genauere Angaben zu den nach ihren
Wünschen zu spielenden Paukenschlegeln
gemacht. Heutige Komponisten schreiben
oft «Holzschlegel», «harte Schlegel», «halbharte
Schlegel», «weiche Schlegel» vor. Und
das betrifft das ganze Schlagzeugregister in
allen möglichen Orchesterformationen.
Grösse,Gewicht undMaterialien
Auf dem Markt gibt eszahlreiche Paukenschlegel
aus industrieller oder handwerklicher
Produktion. Einst brachte man deren
Herstellung sogar den Schülern bei. Es blei­
DieunterschiedlichenKato­ModellenachJens­PeterKappert.
Lesdifférentsmodèles Kato conçus parJens-Peter Kappert.
Idiversi modelliKatoconcepiti da Jens­Peter Kappert.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
baguettesdatées. Il aété fabriqué descopies
d’après des tableaux d’époque. C’est seulement
dans la seconde moitié duXIX e siècle
que les compositeurs – comme Berlioz, puis
Ravel (baguettes d’éponge désignant cequi
se nommerait baguettes douces)ouplus tard
Stravinsky – donnent des indications sur les
baguettesdetimbalesdontils souhaiteraient
l’utilisation. Actuellement, les compositeurs
notent volontiers «baguettes bois»,
«baguettes dures», «baguettes mi­dures»,
«baguettes douces». Tout le registre des
percussions est concerné par ces indications,
dans n’importequelleformation instrumentale.
Dimensions,poids et matériaux
Il existe un grand nombre de baguettes de
timbales defacture industrielle ou artisanale
surlemarché. Jadis, on apprenait même aux
élèves àenfabriquer. Cependant, quelques
secrets defabrication existent. Aujourd’hui
encore, àcôté des marchands, il se trouve
DieRosenthal­Reihe vonJens­PeterKappert.
La sérieRosenthal de Jens-Peter Kappert.
La serieRosenthal di Jens­Peter Kappert.
4-2012 unisono 11
alla storia degli strumenti musicali, èraro
trovare delle bacchette datate. Sono state
fabbricate delle copie sulla base diquadri
dell’epoca.Èsoltantonella secondametà del
XIX secolo che icompositori – come Berlioz,
poi Ravel (bacchette di spugna, indicando
quelle che sidenominerebbero ora come
bacchette morbide) opiù tardi Stravinsky –
cominciano adare delle indicazioni sulle
bacchette per itimpani che vorrebbero vengano
utilizzate. Attualmente, icompositori
annotano di solito «bacchette in legno»,
«bacchette dure», «bacchette semidure» o
«bacchette morbide». Tutto il registro delle
percussioni si misura con queste indicazioni
in qualsiasi formazione strumentale.
Dimensioni,pesoemateriali
Esiste un gran numero di bacchette per timpani
di fattura industriale oartigianale sul
mercato. Una volta si insegnava agli allievi
stessi acostruirle. Alcuni segreti di fabbrica­

12 unisono 4-2012
ben aber gewisse Fabrikationsgeheimnisse
bestehen. Noch heute gibt esneben den
Händlern auch Berufspaukisten, die als
Handwerker ihre eigenen Schlegel konzipieren
und diese an einige wenige Eingeweihte
weitergeben. Im Allgemeinen haben
Paukenschlegel eine Länge zwischen 34und
41 cm. Der Griffdurchmesser, der für die
Spieltechnik bedeutsam ist, variiert zwischen
8und 16 mm oder mehr. Das Gewicht
schwankt zwischen 20 und 52Gramm pro
Schlegel, das heisst, ein schwerer Schlegel
wiegt etwas weniger als ein Geigenbogen.
Die konservative deutsche Schule, bei der
die Arbeit der Arme vorherrscht, zieht leichte
Rohrschlegel vor und eine gegenüber
anderen Schulen traditionelle oder flache
Schlegelhaltung, während die französische
oder amerikanische Schule mehr aus dem
Handgelenk kommende Bewegungen vorzieht.
Die Schäfte sind aus Pfahlrohr,
Ahorn­, Nussbaum­, Buchsbaum­, Buchen­,
Kirschbaum­, Hickory­ oder Pressholz,
Kunststoff, Metall, eloxiertem Alurohr oder
aus Karbonfasern. Und sie müssen absolut
gerade sein.
DiefarbigenSchnürchenanden Schlegeln
Das Gewicht des Schlegelkopfes ist für die
gewünschte Klangfülle und den imOrchester
angestrebten Impuls massgebend.
Manchmal sieht man Schäfte, die sichgegen
denKopf hin verjüngen. Der Paukist französischer
Schule Louis Charbonnier, welcher
in Montreal wirkte, hatte sich für solche
Schlegel entschieden. Ein farbiges Schnürchen
hinter dem Kopf ermöglicht die Erkennung
eines zusammengehörenden Schlegelpaares
und seiner «Klangphilosophie», wie
der Berliner Paukist Jens­Peter Kappert, einer,
derheute führendenHandwerksmeister
zu sagen pflegt. Der Schlegelkopf spielt die
Noch eine andere vonJens­PeterKappert kreierte Reihe: Mija.
Encore uneautre sériecréepar Jens-Peter Kappert: Mija.
Ancora un’altra seriecreata da Jens­Peter Kappert: Mija.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
toujours des artisans, eux­mêmestimbaliers
de métier, qui conçoivent leurs baguettes et
les diffusent àquelques initiés.
En général, les baguettes de timbales ont
une longueur totale comprise entre 34 et
41 cm. Lediamètre dumanche, important
pour la technique dejeu varie entre 8et
16 mm, éventuellement davantage. Lepoids
varie entre 20 et 52 grammes pour une
baguette, soit unpeu moins qu’un archet de
violon pour les baguettes lourdes.
La tradition«conservatrice» – germanique
le plus souvent oùletravail du bras est
important – propose des baguettes en jonc
légères qui, defacto, correspondent àune
tenue traditionnelledes baguettes oudite «à
plat» par rapport à d’autres formes de
maîtrise quiprivilégientletravail du poignet
(école française ounord­américaine).
Les manches sont en jonc, enérable, en
noyer, en buis, en hêtre, en cerisier, en
hickory, en bois pressé, enmatière plastique,
en métal, en aluminium tubulaire anodisé
ou en fibre de carbone. Ils doivent être
absolument rectilignes.
Lesbaguettes àcordonnet
C’est le poidsdelatête de la baguette qui est
capital pour levolume sonore souhaité et
l’impulsion qu’il doit donner àl’orchestre.
On trouve parfois des profils de manche en
bois coniques, plus étroits vers la tête. Le
timbalier Louis Charbonnier, héritier de
l’Ecole française, qui officiait àMontréal,
avait pris cette option. Uncordonnet de
couleur, sous latête, différencie les paires de
baguettes entre elles etleur «philosophie
sonore», selon l’expression du timbalier
berlinois Jens­Peter Kappert, actuel maître
artisan en ce domaine. La tête de la baguette
joue le rôle le plus importantpourlasonorité,
liée àlafois auchoix de sa dureté et àla
zione esistono comunque. Ancora oggi, accanto
aicommercianti, ci sono degli artigiani
– loro stessi timpanistidiprofessione – che
realizzano le loro bacchette elepassano a
qualche iniziato.
In generale, lebacchette per itimpani
hanno una lunghezza totale compresa tra i
34 ei41cm. Il diametro delle impugnature,
importante per la tecnica diesecuzione, varia
tra gli 8ei16mm, eventualmente dipiù.
Il peso varia tra i20ei52grammi per una
bacchetta, cioè un po’ meno di un archetto
di violino per le bacchette più pesanti.
La tradizione «conservatrice» – perlopiù
tedesca, nella quale il lavoro del braccio è
importante – propone delle bacchette in
giunco leggero che, di fatto, corrispondono a
una tenuta tradizionale delle bacchette, detta
«a piatto» inrapporto adaltre forme di
tenuta che privilegiano illavoro con il polso
(scuola francese onordamericana).
Le impugnature possono essere di giunco,
inacero, innoce, in bosso, in quercia, in
ciliegio, inhickory, inlegno compresso, in
materia plastica, in metallo, in alluminio tubolare
anodizzato oinfibra di carbone. Devono
essere assolutamente diritte.
Le bacchettecon cordino
Èilpeso della testa della bacchetta aessere
capitale per il volume sonoro desiderato e
l’impulso che deve dare all’orchestra. Sitrovano
talvolta dei profili diimpugnature in
legno conici, che sistringono verso latesta.
Il timpanistaLouis Charbonnier, erede della
scuola francese, che operava aMontréal,
aveva scelto questa opzione. Uncordino colorato,
sotto la testa, differenzia le paia di
bacchette tra di loro edistingue la loro «filosofia
sonora», secondo l’espressione del timpanistaberlinese
Jens­Peter Kappert, attuale
mastro artigiano in questo campo. Latesta
DieFarbenzeigendie Zugehörigkeitzum Paar.
Un cordonnetdecouleurdifférencie lespairesdebaguettes entreelles.
Un cordoncino coloratodifferenzialepaiadibacchettetra di loro.

DerSchlegelständer.
Le râtelier àbaguettes.
La rastrellieraper le bacchette.
Hauptrolle für den Klang, welcher gleichermassen
von dessen Härte und der Spieltechnik
abhängt. Der Kopf besteht aus Filz und
seltener aus Leder oder Stoff. Für allzu
grosszügige Akustikverhältnisse ist die Verwendung
von sogenannt «trockenen» Schlegeln
aus Holz oder Leder ratsam, wie sie im
Barock verwendet wurden.
Es gibt auch Schlegel, deren Ende aus
einer Art Scheibe aus gepresstem Filz besteht
und die vor allem imStakkato und bei
solchen Stellen verwendet werden, bei denen
alle Einzelheiten ausdrücklich hörbar
sein sollen. Gewisse Köpfe setzen sich aus
vielen Filz­ oder Lederscheiben zusammen.
Sie sind sehr anschlaggenau und eignen sich
gut für die Musik des 19. Jahrhunderts und
für zeitgenössische Musik.
Deutsche Instrumentalisten setzen oft
auf Schlegel aus Pfahlrohr mit grossem und
rundem Klang. Es gilt zudem zubeachten,
dass die französische Schule mit ihrem
Hang zu Schnelligkeit und natürlicher
Virtuosität sowie der Vorliebe für helle
Farben und brillante, klar gezeichnete
Rhythmik eher eine Tendenz zuhelleren
und manchmal leicht härter klingenden
Schlegeln hat.
DieRolle desSchlegelkopfes
Es lässt sich beobachten, dass gewisse
Musiker leichte Schlegel mit kleinen Köpfen
vorziehen. Andere wiederum wählen für
massige Passagen schwere Köpfe. Der mittlere
Kopfdurchmesser beträgt 23 bis 24Millimeter.
Hauptsache ist jedoch, dass die
Schlegelwahl auch derSpieltechnikdes Ausführenden
entspricht (Schlegelhaltung,
Daumen­ und Fingerarbeit, Zusammenspiel
aus Bewegung des Handgelenks, des Unterarms
und der Schulter sowie die Beachtung
des natürlichen Rückpralls vom tierischen
Fell oder vom Kunststofffell, Fellspannung
usw.). Bruckner und Wagner schreiben sehr
tiefe Töne vor (Es), welche im Allgemeinen
dumpf und warm klingen sollen, während
Strawinsky beispielsweise im «Sacre du
printemps», umnur ein Werk zunennen,
einen leuchtend rassigen und möglichst prä­
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
technique dejeu. Latête est recouverte de
feutre ou plus rarement decuir ou de tissus.
Pour les acoustiques trop généreuses,
l’utilisation de baguettes dites sèches, àtête
de bois ou de cuir est recommandée, comme
cela sepratiquait àl’époque baroque.
Il existe aussi des baguettes qui se
terminentpar une sorte de rondelle en feutre
compressé, utiles dans les staccatos etles
cellulesrythmiquesexpressément détaillées.
Certaines têtes sont constituées de rondelles
de feutre superposées ou de cuir. Alafois
précises dans l’attaque, elles conviennent
bien au répertoire du XIX e ,voire au domaine
contemporain.
Lesinstrumentistes germaniquesoptent
souventpourdes baguettes enjoncaux sons
amples et ronds. Il faut aussi comprendre
que l’Ecole française depercussion retient
l’attention par sa vélocité etsavirtuosité
naturelle comme par son goût des couleurs
claires, et une rythmique brillante et ciselée
d’où une certaine attirance pour les
baguettes unpeu plus lumineuses et quelquefois
légèrement sèches dans la sonorité.
Le rôledelatête de la baguette
On peut observer que certains musiciens
préfèrent des baguettes légères àpetites
têtes. D’autres musiciens sélectionnent des
têtes lourdes pourdes interventions sonores
massives. Lagrandeur moyenne destêtesde
baguettes detimbales sesitue autour de
23–24 millimètres. L’essentiel est que le
choix des baguettes corresponde également
àlatechnique de jeu del’exécutant (tenue
des manches, jeu du pouce, jeu des doigts,
du poignet, de l’avant­bras oudel’épaule ou
Paukistenspielen eine
besondereRolle im
Orchester.
Timbalier: un rôle
très particulier.
Quello deltimpanistaè
un ruolomolto
particolare.
4-2012 unisono 13
dellabacchetta gioca il ruolo piùimportante
per la sonorità, legata sia alla scelta della sua
durezza che alla tecnica di esecuzione. La
testa ècoperta di feltro o, più raramente, di
cuoio oditessuto. Per le acustiche troppo
generose èraccomandato l’utilizzo di bacchette
dette secche, dalla testa dilegno odi
cuoio, come si usava nel periodo barocco.
Esistono anche delle bacchette che
finiscono con una sorta dirondella difeltro
compresso, utile per gli staccati eper le
cellule ritmiche espressamente dettagliate.
Alcune sono costituite darondelle difeltro
sovrapposte odicuoio. Dall’attacco molto
preciso, sono adatte al repertorio del XIX
secolo edella musica contemporanea.
Gli strumentisti tedeschi optano spesso
per delle bacchette in giunco, dal suono ampio
erotondo. Bisogna anche tenere presente
che lascuola francese delle percussioni ha
il suo punto forte nella velocità enel virtuosismo
naturale; nel gusto per icolori chiari;
nella ritmica brillante ecesellata; per questo,
si preferiscono le bacchette più luminose ea
volte leggermente secche nella sonorità.
Il ruolodella testa dellabacchetta
Si può osservare che certi musicisti preferiscono
delle bacchette leggere dalla testa piccola.
Altri musicisti selezionano delle teste
pesanti per degli interventi che richiedono
unasonoritàmassiccia.Lagrandezza media
della testa delle bacchette per itimpani si
situa attorno ai 23­24 millimetri. L’essenziale
èche la scelta delle bacchette corrisponda
ugualmente alla tecnica di esecuzione del
suonatore (tenuta dei manici, gioco del pollice,
gioco delle dita, del polso, dell’avam­

14 unisono 4-2012
zisen Paukensatz bevorzugt. Bernstein sieht
wiederum einenlebhaftenund jubilierenden
Paukensatz vor. Claude Giot, der ehemalige
Professor inClermont­Ferrand, beliebte zu
sagen: «Das Touchieren der Pauken ist eine
Kunst, ähnlich der Art, ein Cembalo zu tasten.»
LegendärePaukisten
Vielleicht wegen derriesigen Konzertsäle,in
denen sie zu spielen pflegen, haben die
Amerikaner Filzschlegel mit zylindrischen
Köpfen gebaut (Cartwheel). Unter den Paukisten,
die Paukenschlegel entwickelt und
deren Namen inder Nachkriegsgeschichte
haften geblieben sind, gilt esJohn Beck
(Orchester in Rochester), Mike Balter,
F. Hinger (Curtis Institute Philadelphia), Vic
Firth (Orchester in Boston) und Saul Goodman,
ehemaliger Solopaukist des New York
York Symphonic Orchestra (von l926 bis
l972), zu nennen. Der Berliner Paukist
Harte Wiener Flanellschlegel.
Desbaguettes viennoises duresenflanelle.
Bacchetteviennesidureinflanella.
Rosenthal, die Pariser Musiker Henri
Lamouret (Orchestre national de France)
und François Dupin (Orchestre de Paris) sowie
für die NachkriegsgenerationR.Seegers
(Berliner Philharmoniker seit l986) und
Jens­Peter Kappert, ebenfalls in Berlin,
Kolberg inStuttgart, Kaufmann inWien,
David Morbey inEngland sind seit gut dreissig
Jahren im Bau von professionellen Paukenschlegeln
bekannte Namen.
Paukenschlegel haben eine Seele
Das Innenleben des Paukenschlegels wird
erst sichtbar, wenn man ihn zerlegt. Unter
der ein­ oder mehrfachen Filzschicht von
ungefähr 3mm, welche den eigentlichen
Kopf formt, befindet sich sein Innerstes,
nämlich die «Seele» des Schlegels, manchmal
auch Kern genannt. Dieser kann aus
Holz, Kapok, Kautschuk, Kunststoff oder
Kork bestehen. Er kann kugel­, würfel­, birnen­,
olivenförmig sein oder auch die Form
einer Scheibe haben.
Seelen aus Holz sind schwerer als jene
aus Kork. Somit wird der Klang grundsätzlich
prägnanter undkräftiger.EsgibtWiener
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
Weiche Wiener Schlegel ausFlanellund Wolle.
Desbaguettes viennoises douces,enflanelle
et en laine.
Bacchetteviennesimorbide,inflanella elana.
combinant ces éléments, l’attention au
rebond naturel delapeau animale ousynthétique,
tension de la peau, etc.). Bruckner
et Wagner demandent des notes graves (mib)
qui supposent généralement des sons mats
et chauds alors que Stravinsky dans «Le
sacre duprintemps» – pour ne citer qu’un
exemple – privilégie un jeu étincellent et
racé,etd’une précision maximale.Bernstein
prévoit souvent unjeu de timbales vivant et
quelques fois jubilatoire. Ancien professeur à
Clermont­Ferrand, Claude Giotaimait àdire
«qu’il yaunart de toucher les timbales,
comme unart de toucher leclavecin».
Destimbaliersdelégende
Les Américains, vraisemblablement àcause
des salles imposantes dans lesquelles ils
jouent, ont conçu des baguettes defeutre à
capuchon cylindrique (Cartwheel).Parmi les
interprètes dont l’histoire a, depuis la
dernière Guerre, retenu le nom des timbaliers
concepteurs de baguettes, il faut citer
ceux de John Beck (Orchestre de Rochester),
Mike Balter, F. Hinger (Curtis Institute,
Philadelphie), Vic Firth (Orchestre de
Boston) etSaul Goodman, ancien soliste du
NewYork SymphonicOrchestra de l926 àl972.
Le Berlinois Rosenthal, les Parisiens
Henri Lamouret (Orchestre national
de France) etFrançois Dupin (Orchestre de
Paris) pour la génération d’après­guerre,
R. Seegers (Philharmonie de Berlin depuis
l986) etJens­Peter Kappert, également à
Berlin, Kolberg à Stuttgart, Kaufmann
àVienne, David Morbey enAngleterre sont
des noms connus depuis une trentaine
d’années dans la production de baguettes
professionnelles.
Lesbaguettes de timbales ontune âme
Ce que l’on nevoit pas sans défaire une
baguette de timbales, c’est l’intérieur deson
extrémité. Entre laoules couches de feutre
de 3 mm environ qui constituent le
capuchon, ilyacequi se nomme l’âme
(Korkseele) de la baguette, ouégalement le
braccio odella spalla ouna combinazione di
questi elementi, l’attenzione alrimbalzo naturale
della pelle animale ediquella sintetica,latensionedella
pelle, eccetera). Bruckner
eWagnerdomandano dellenotegravi (mib),
che generalmente richiedono deisuoni sordi
ecaldi, mentre Stravinsky ne«Le sacre du
printemps» – per non citare che un solo
esempio – privilegia un suono scintillante e
di classe, ediuna precisione massima. Bernstein
prevede spesso un suono ditimpani
vivace eavolte anche giubilante. Già professore
aClermont­Ferrand, Claude Giot amava
dire che «c’è un’arte del tocco dei timpani,
come c’è un’arte del tocco della tastiera».
Deitimpanistileggendari
Gli americani, verosimilmente acausa delle
imponenti sale nelle quali suonano, hanno
concepito delle bacchette difeltro dal cappuccio
cilindrico (Cartwheel). Tra gli interpreti
dicui la storia, dall’ultima Guerra, ha
filtrato ilnome inquanto realizzatori dibacchette,
bisogna citare quelli di John Beck
(Orchestra di Rochester), Mike Balter,
F. Hinger (Curtis Institute,Philadelphia), Vic
Firth (Orchestra di Boston) eSaul Goodman,
solista della New York Symphonic Orchestra
dal 1926 al1972.
Quelli del berlinese Rosenthal, dei parigini
Henri Lamouret (Orchestra nazionale
di Francia) eFrançois Dupin (Orchestra di
Parigi)per la generazionedel dopoguerra,di
R. Seegers (Filarmonia di Berlino dal 1986) e
Jens­Peter Kappert (pure a Berlino), di
Kolberg aStoccarda, Kaufmann aVienna e
David Morbey inInghilterra sono dei nomi
conosciuti da una trentina d’anni nella produzione
dibacchette professionali.
Le bacchetteper itimpani hannoun’anima
Quello che non si può vedere senza disfare
una bacchetta per itimpani èl’interno della
sua estremità. Tra lostrato (ogli strati) di
feltro di 3mmcirca che costituiscono il cappuccio,
sisitua quella che viene chiamata
l’anima (Korkseele) della bacchetta, detta
Weiche Wiener Schlegel ausWolle undweichem
Leder.
Desbaguettes viennoises en laineetencuir
souple.
Bacchetteviennesiinlanaecuoio morbido.

Schlegel, deren Kopf aus zahlreichen feinen
Filzschichten besteht, sogenannte Filzschlegel.
In Wien und Berlin benutzen die Solopaukisten
solche Schlegel oft für die Musik
des 19. Jahrhunderts. Sie sind angenehm zu
spielen, haben eine gewisse Brillanz sowie
einen klar bestimmten Anschlag. Ein professionelles,
handgemachtes Schlegelpaar,
welches bis zu 160 Euro und mehr kosten
kann, muss zwischen Stiel, Kern und dem
faltenlos anliegenden Filz perfekt ausbalanciert
sein (Falten im Filz würden die Tonqualität
entscheidend verschlechtern).
EnglischerSchlegelkopf «soft».
Tête de baguetteanglaise«soft».
Testadibacchettainglese «soft».
Unterschiedliche Wirbel
Die beiden zu einem Paar gehörenden
Schlegel müssen natürlichauch genau gleich
schwer sein. Anlässlich eines Wettbewerbs
unter Freunden habe ich erlebt, dass die
Kollegen nach einerkurzenProbe bei einem
Schlegelpaar Gewichtsunterschiede von
1bis 2Gramm vom einen zum andern bemerkten
– was die Theorie vom Gleichgewicht
bestätigt. François Dupin (Paris), den
ich gut gekannt habe, liebte es, seinen Schülern
über die Herstellung von Paukenschlegeln
zu sagen: «Die Schlegelherstellung ist
eine Kunst, auch wenn sich die Klangwahl
im Kopf des Musikersereignet. DieWahl der
Schlegel ist ander Wahl des Klanges und
somit amSinn einer Musik mitbeteiligt.» Er
selbst pflegte an einem einzigen Konzert
vier bis fünf Schlegelpaare einzusetzen, um
möglichst buchstabengetreu die Vorschriften
und Wünsche von Komponisten und
Dirigenten befolgen zu können.
Es gibt Dirigenten, die die Wirbel leicht
gemessen und perlend wünschen, andere
wiederum lieben sie «diffuser oder samtener
und von steter Sorge um die Dynamik
beherrscht», um den Dirigenten Hervé
Klopfenstein und derzeitigen Generaldirektor
von Musikhochschule MHS /Konservatorium
Lausanne zu zitieren. n
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
noyau. Elle peut être enbois, en kapok, en
caoutchouc, enmatière plastiqueouenliège.
Ce noyau delabaguette peut être sphérique,
cubique, en forme de poire oud’olive, ou
encore constitué d’un disque. Les âmes en
bois ont unpoids plus élevé que celles en
liège. Ainsi, la sonorité est alors enprincipe
plus concise etplus nourrie. Il existe aussi
des baguettes d’origine viennoise dont la
tête est constituée de fines lames detissus
(Filzschlegel). Les titulaires deVienne et
Berlin utilisent fréquemment ces baguettes
pour le répertoire duXIX e .Elles procurent
un beau confort de jeu, une certaine
rutilance ainsi qu’une attaque rigoureuse.
Une paire debaguettes professionnelle et
artisanale – dont le prix peut atteindre 160
euros oudavantage – doit avoir un équilibre
parfait entre le manche, lenoyau de tête et le
feutre qui larecouvresanslemoindre pli (ce
dernier viendrait altérer la qualité sonore et
l’impact).
Différents roulements
Les deux baguettes d’une paire doivent
évidemment avoir le même poids. Lors d’un
concours entre amis, il m’est arrivé de voir
des timbaliers qui, après un essai,
remarquaient une différence de 1 à 2
grammes d’une baguette àl’autre… ceque
confirma labalance. François Dupin (Paris),
que j’ai bien connu, aimait à dire à ses
étudiants que la fabrication des baguettes de
timbales est «tout unart, même si le choix
d’une sonorité est dans la tête du musicien.
Ce choix participe aussi duchoix d’un son,
donc du sens d’une musique.» Lui­même
EnglischerSchlegelkopf «hard».
Tête de baguetteanglaise«hard».
Testadibacchettainglese «hard».
utilisait jusqu’à quatre ou cinq jeux de
baguettes pour unconcert suivant àlalettre
ce que compositeurs etchefs peuvent dire
dans ce domaine.
Certains directeurs aiment les roulements
légèrement métrés et perlés, d’autres
les préfèrent plus fondus oudits «de velours,
avec un caractère et une préoccupation
constante de la dynamique», pour citer
Hervé Klopfenstein, chef d’orchestre et
actuel directeur général duConservatoire/
HEM deLausanne. n
4-2012 unisono 15
EnglischerSchlegelkopf «extrahard».
Tête de baguetteanglaise«extrahard».
Testadibacchettainglese «extrahard».
pure il cuore. Questa può essere in legno, in
kapok, in caucciù, in materia plastica oin
sughero. L’anima della bacchetta può essere
sferica, cubica, aforma di pera odioliva, o
ancora può essere costituita da un disco.
Le anime in legno hanno un peso più
elevato di quelle in sughero. Per questo, la
sonorità è, di principio, più concisa enutrita.
Esistono anche delle bacchette diorigine
viennese, lacui testa ècostituita dafini lame
di tessuto (Filzschlegel). Ititolari diVienna e
di Berlino utilizzano frequentemente queste
bacchette per il repertorio del XIX secolo.
Procurano unbuon confort diesecuzione,
una certa brillantezza eunattacco rigoroso.
Un paio di bacchette professionale eartigianale
– il cui prezzo può raggiungere i160
euro opiù – deve avere un equilibrio perfetto
tral’impugnatura,ilcuore eilfeltro che lo
ricopre, senza laminima piega (questo altererebbe
laqualità sonora el’impatto).
Rullidiversi
Le due bacchette che formano un paio devono
evidentemente avere lo stesso peso. In
occasione diunconcorso tra amici, miè
successo divedere dei timpanisti che, dopo
una breve prova, si accorgevano di una differenza
di 1o2grammi tra una bacchetta e
l’altra… un’impressione confermata dalla
bilancia. François Dupin (Parigi), che ho conosciuto
bene, amava dire aisuoi studenti
che lafabbricazione delle bacchette è«tutta
un’arte, anche selascelta di una sonorità è
nella testa diunmusicista. Questa scelta
deriva anche dalla scelta di un suono, e
quindi del senso della musica.» Lui stesso
utilizzava fino aquattro ocinque set di bacchette
per un concerto, seguendoallalettera
quello che compositori edirettori possono
dire aquesto proposito.
Alcuni direttori amano irulli leggermente
metrati eperlati, altri li preferiscono più
soffusi odetti «di velluto, con un carattere e
una preoccupazione costante della dinamica»,
per citare Hervé Klopfenstein, direttore
d’orchestra eattuale direttore generale del
Conservatorio/HEM diLosanna. n
(Fortsetzung im nächsten Unisono) (Suite au prochain numéro) (Prosegue nel prossimo numero.)

16 unisono 4-2012
DasSeminar stiess aufInteresse beivielenVereinsverantwortlichen.
Le séminaire aattiré unedouzainedeparticipantstrèsintéressés.
Ipresenti hannospessopartecipato agli argomenti.
DerBernische Kantonal-Musikverband
(BKMV) gabVorstandsmitgliedern
undinteressierten Personen die
Möglichkeit, sich über dieBildung von
Organisationskomiteeszuinformieren.
Seminarinhaltwar die
Organisation einesAnlasses vonder
Planungbis zurAbrechnung. Als
Referent amtete derVizepräsident
undChefFinanzendes BKMV,
Thomas Bieri.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
Vereinsführung Gestion d’unesociété de musique Gestionediuna societàbandistica
Massnahmen zurBildung
einesOrganisationskomitees!
Ce àquoiilfautprendre gardeenformant
un Comitéd’organisation
Acosaprestareattenzionequandosiforma
un Comitato organizzativo beat ammann
Comment constituer un Comité
d’organisation (CO)?L’Association
cantonalebernoisedemusique (ACBM)
adonné auxmembres de comité et
auxpersonnes intéresséesl’occasionde
s’informer surcette problématique.
Objetduséminaire:l’organisation
d’unemanifestation,delaplanification
au décompte final.Orateur invité:
le vice-président et chef desFinances
de l’ACBM,Thomas Bieri.
Come si costituisceunComitato
organizzativo(CO)? La Federazione
bandistica cantonalebernese (BKMV)
ha dato ai membri delsuo Comitato
eallepersone interessatel’occasione
di informarsi su questa problematica.
Oggettodel seminario: l’organizzazionediuna
manifestazione,dalla
pianificazioneaiconti finali. Oratore
il vice-presidenteecapodelle
Finanzedella BKMV,ThomasBieri.

«wie istdas vorgehen beider Bildungeines
Organisationskomitees?» Dies war zu Beginn
des Kurses die Einstiegsfrage, welche
Thomas Bieri den zwölf Teilnehmerinnen
und Teilnehmern stellte. Der Kurs war anschliessend
in die folgenden Themenkreise
unterteilt: OK­Bildung, was ist zu tun vor
dem Anlass, was ist zu tun während des
Anlasses und, zuletzt, was ist zu tun nach
dem Anlass. Bei guten Diskussionen, an
welchen sich die Kursteilnehmerinnen und
Kursteilnehmer rege einbrachten, ergaben
sich zu allen Themen ideale Lösungen. Somit
konnten unter anderem die Fragen geklärt
werden, wie zum Beispiel:
n Wo finden sich mögliche Mitglieder, welche
ineinem OK mitwirken?
n Wo finde ich geeignete zukünftige OK­
Mitglieder, welche sich für spezifische Arbeiten
eignen?
n Kann ich jugendliche Musikantinnen und
Musikanten, welche neu in einem Verein
mitspielen, inein OK einbinden?
n Ist eine mögliche Lösung das Ad­hoc­
Team?
n WievielVerantwortung kann unddarfich
an meine OK­Kolleginnen und Kollegen als
Präsident abgeben?
Thomas Bieri, als erfahrener Kursleiter,
bildete zusammenmit denTeilnehmerinnen
und Teilnehmern eine ideale Arbeitsgruppe.
Bei den Diskussionen über die diversen Themen
zeigtesich dann auch, welche Vor­ und
Nachteile auftreten können und auf was dabei
geachtet werden sollte. Die OK­Bildung
ist bereits der erste, wichtige Grundstein
eines Anlasses. Dabei ist zu unterscheiden,
ob es sich dabei umeinen Grossanlass wie
z.B. einen Musiktag handelt oder es dabei
um einen kleineren, internen Anlass geht.
Worauf bei den beiden Veranstaltungen in
Bezug auf die Bildung des OKgeachtet werden
muss, wurde in einergemeinsamen Diskussion
aufgezeigt. Was jedoch bei der Planung
laut Bieri das wichtigste ist: Der
Auftrag und das Ziel, die man mit dem Anlass
erreichen will, müssen klar sein.
Pflichtenheft
Ein wichtiges Arbeitsinstrument bei Grossanlässen
ist das Pflichtenheft, welches die
Aufgaben und Kompetenzen regelt. Wichtig,
jedoch oftmals unterschätzt sind die Sitzungen,
welche bereits im Vorfeld bei der Planung
ebenfalls organisiert werden sollten.
Dabei ergab sich eine Diskussion der Kursteilnehmenden,
welche jedoch zur idealen
Terminfindung keine definitive Lösung ergab.
Dazu Bieri: «Sitzungen genug früh abmachen,
evtl. sogar einen Jahresplan erstellen.»
Ebenfalls in die Vorbereitungen fällt
die Personalplanung. Im Weiteren gehören
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
«comment procéder àlaconstitution d’un
Comité d’organisation?» C’est ainsi que
Thomas Bieri adébuté son cours devant la
douzaine de participantes et participants. Il
aensuite divisé le cours avec les thèmes
suivants: formation du CO, que faut­il entreprendre
avant la manifestation, que faut­il
faire pendant la manifestation et, enfin, que
doit­on faire après la manifestation. Au
cours d’une discussion nourrie, àlaquelle
desparticipantesetparticipants ont apporté
leur grain desel, des solutions idéales ont
été trouvées pour toutes ces questions. C’est
ainsi que, par exemple, les interrogations
suivantes ont pu être éclaircies:
n Où trouver les membres potentiels qui
pourraient œuvrer dans un CO?
n Où puis­je trouver des futurs membres
de CO adéquats pour les travaux
spécifiques?
n Puis­je intégrer dans un CO de jeunes
musiciennes etmusiciens qui viennent de
commencer àjouer dans la société?
n Est­ce qu’un team adhoc constitue la
solution?
n En tant que président du CO, quelle part
de responsabilité puis­je oudois­je confier
àmes collègues duCO?
En directeur de cours expérimenté,
Thomas Bieri a constitué avec les
participantes et participants ungroupe de
travail idéal. Au cours desdiscussions surles
différents thèmes, les différents avantageset
inconvénients sont ressortis, de même que
ce àquoi ilfaut faire attention.
La constitution du CO est déjà une
première et importante pierre de touche
pour la manifestation. Aceniveau, il faut
distinguer s’il s’agit d’une grande fête,
comme par exemple unfestival, ous’il s’agit
d’un événement interne, plus modeste. Ceà
quoi il faut prendre garde, dans les deux cas,
lors de la formation du CO aété discuté
ensemble par les participants. Pour Thomas
Bieri, le plus important dans laplanification
reste toutefois: lemandat etl’objectif que
l’on veut atteindre avec lamanifestation
doivent être clairs.
Cahiersdes charges
Le cahier des charges constitue un
instrument de travail important lors de
grandes manifestations. Ilrègle les tâches et
les compétences. Important et pourtant
souvent sous­estimé: lesséances qui doivent
déjà êtreorganisées avant même le début de
la planification. Ce point a suscité une
discussion au sein des participants pour en
trouver le moment idéal. Mais aucune
solution définitive n’a pu être trouvée.
L’avis de Thomas Bieri: «Fixer suffisamment
tôt les séances. Eventuellement prévoir
4-2012 unisono 17
«come siprocede alla costituzione di un
Comitato organizzativo?» Ècosìche Thomas
Bierihainiziato ilsuo corso davantialla dozzina
di partecipanti. Haquindi suddiviso il
corso secondo itemi seguenti: formazione
del CO, cosa bisogna fare prima della manifestazione,
cosa bisogna fare durante la manifestazione
e, infine, cosa bisogna faredopo
la manifestazione. Nel corso di una vivace
discussione, alla quale ipartecipanti hanno
apportatoilloro contributo,sonostate trovate
delle soluzioni ideali atutte queste domande.
In questo modo, per esempio,hanno
potuto essere chiarite le seguenti questioni:
n Dove trovare imembri potenziali che potrebbero
lavorare in un CO?
n Dove posso trovare dei futuri membri del
CO adeguati per svolgere lavori specifici?
n Posso integrare in un CO dei giovani musicianti
che hanno appena cominciato asuonare
nella società?
n Un team ad hoc costituisce la soluzione?
n In quanto presidente del CO, quale parte
di responsabilità posso odevo confidare ai
miei colleghi del CO?
Da buon direttore di corso sperimentato,
Thomas Bieri hacostituito con ipartecipanti
un gruppo di lavoro ideale. Nel corso delle
discussioni sui diversi temi, ivantaggi egli
inconvenienti sono emersi, così come gli elementiacui
bisognafareattenzione. La costituzione
del CO ègià una prima eimportante
pietra angolare per la manifestazione. A
questo livello, bisognà distinguere se si tratta
di una festa grande, come per esempio un
festival, osesitratta invece diunevento
interno, più modesto. Ipartecipanti hanno
discusso insieme itemi acui bisogna fare
attenzione in entrambi icasi, durante laformazionediunCO.
Per Thomas Bieri, lacosa
più importante nella pianificazione resta in
ogni caso questa:ilmandato el’obiettivo che
si vuole raggiungere con lamanifestazione
devono essere chiari.
Un «cahiers descharges»
Il cahier des charges costituisce uno strumento
dilavoro importante quando sitratta
di grandi manifestazioni. Mette ordine nei
compiti enelle competenze. Importanti, eppure
spesso sottovalutate, sono le sedute che
devono essere organizzate prima dell’inizio
stesso dellapianificazione. Questo punto ha
suscitato una discussione inseno aipartecipanti:
qual èilmomento ideale? Manon è
stata trovata nessuna soluzione definitiva.
L’opinione diThomas Bieri: «Fissare sufficentemente
presto lesedute. Eventualmente
prevedere anche unpiano annuale.» Allo
stesso modo,anche la pianificazionedel personale
fa parte dei preparativi. Eoltre aquesta,
anche lostabilimento diunbudget per i

18 unisono 4-2012
die Budgeterstellung in den diversen Ressorts
und das Festlegen der Verantwortlichkeiten
dazu. Ein Einsatzplan zeigt klar auf,
wie die Verantwortlichkeiten aufgeteilt sind
und wer welche Arbeiten zu erledigen hat.
Ein solcher Einsatzplan ist von grossem
Nutzen. Auch das Budget ist aus der Sicht
des Kursleiters sehr wichtig. Dies dient am
Schluss des Anlasses unter anderem zur
Kontrolle. Beim Thema Finanzen rät
Thomas Bieri zueiner guten Zusammenarbeit
mit einer Bank, welche den Verein im
Bereich «Geld» unterstützen kann. Hierzu
begann die grosse Diskussion, ob eine Einzel­
oder eine Kollektivunterschrift von
Vorteil sei. Laut Bieri ist in der Vergangenheit
oftmals mit Einzelunterschriften gearbeitet
worden, was sich jedoch imLaufe der
Zeit geändert hat. Beim Thema Geld wurde
klar, wie weit das Thema Fest­ und Anlassorganisation
gehen kann, denn bereits beim
«Geld» ergab sich ein neues Thema als Gesprächsstoff,
nämlich das der Sponsoren.
ThomasBieri leitete
dieses Seminarin
gekonnterArt.
Thomas Bieriaanimé
ce séminaire missur pied
parl’Association
cantonalebernoisede
musique(ACBM).
ThomasBieri ha animato
il seminario
organizzatodalla
Federazione
bandistica bernese
(BKMV).
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
même un plan annuel.» De même, la
planification dupersonnel appartient aussi
aux préparatifs. Enfont également partie:
l’établissement d’un budget pour les
différents dicastères et la fixation des
responsabilités yrelatives. Unplan d’engagement
montre clairement comment les
responsabilités sont réparties etqui doit
exécuter quels travaux. Untel plan d’engagement
est très utile. Selon leresponsable du
cours, lebudget est aussi très important. Il
permet enoutre d’effectuer des contrôles au
terme delamanifestation. Sur lethème des
finances, Thomas Bieri conseille d’avoir une
bonne collaboration avec une banque qui
puisse soutenir la société en matière de
liquidités. Ce point a lancé une grande
controverse pour savoir s’il fallait plutôt une
signature individuelle oucollective. Pour
Thomas Bieri, dans le passé, on travaillait
souvent avec des signatures individuelles.
Mais cela achangé avec letemps. Avec ce
thème del’argent, on apuconstater jusqu’où
differenti dicasteri eladistribuzione delle
responsabilità ed essi relativi.Unpiano degli
impegni mostra chiaramente come le responsabilità
siano ripartite echi deve eseguire
quale lavoro: unsimile piano risulta
molto utile. Secondo il responsabile del corso,
anche il budget èmolto importante. Permette
inoltre di effettuare dei controlli al
termine della manifestazione.
Sul tema delle finanze, Thomas Bieri
consiglia diavere una buona collaborazione
conuna bancache possa sostenere la società
in materia diliquidità. Questo punto ha lanciato
una discussione combattuta per stabilire
seèmeglio avere una firma individuale
ocollettiva. Per Thomas Bieri, inpassato, si
lavorava spesso con delle firme individuali.
Ma questo ècambiato con il tempo. Grazie
all’argomento dei soldi, si èpotuto constatare
fino adove possa spingersi il tema dell’organizzazione
di una festa odiuna manifestazione.
Questo hagenerato unnuovo tema
di discussione, quello degli sponsor.

Versicherungen
Ein Thema, welches bei den Kursteilnehmern
auf offene Ohren stiess. Braucht es
eine Versicherung? Ist eine Haftpflichtversicherung
obligatorisch? Wie gross muss ein
Anlass sein, damit ein Verein eine Versicherung
abschliessen muss? Wie hoch kann so
ein Versicherungsbetrag sein? Dies und weitere
Fragen wurdengemeinsam beantwortet.
Erfahrene Kursteilnehmer konnten mit praxisnahen
Beispielen aufzeigen, wozu eine
Versicherung notwendig ist und wann diese
zumTragenkommt.Der Tipp vonBieri: «Die
Versicherungsfrage ist besonders bei grösseren
Anlässen frühzeitig und ausführlich abzuklären.»
Werbung
Auch dies ist ein Thema, welches bereits in
vorhergehenden Gesprächen aufgetaucht ist.
Es empfiehlt sich, auch imBereich Werbung
ein Budget zu erstellen. Dazu sollen sich
OKs imVorfeld Gedanken machen, was für
Werbung gemacht wird, welche Mittel zur
Verfügung stehen, Kosten für den Aufwand
und Ertrag – wie mache ich ambesten Werbung.
Um diese Fragen amKurs zuklären,
tauschten sich die Kursteilnehmerinnen und
Kursteilnehmer mit Ideen und Gedanken
aus, wovon jedermann etwas in seinem eigenen
Verein anwenden kann. AmSchluss
des kurzen Gedankenaustausches war den
Anwesenden klar, dass ein jeder imVerein
sich mit dem Thema Werbung und den daraus
entstehenden Produkten befassen muss
unddafür besorgtsein soll, mitzuhelfen, die
Werbemittel «unters Volk» zubringen.
DerAnlass
Der OK­Präsident und der Kassier sind am
Fest­Anlass die wichtigsten Personen auf
dem Platz. Bei ihnen fällt auch amAnlass
selber viel Arbeit an, wie z.B. Repräsentati­
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
le thème organisation d’une fête ou d’une
manifestation peut aller. Il a généré un
nouveau thème de discussion: les sponsors.
Assurances
Ce sujet a fait lever les oreilles des
différentsparticipants. A­t­on besoin d’une
assurance? Est­ce qu’une assurance RCest
obligatoire? De quelle ampleur une
manifestation doit­elle être pour qu’une
société de musique doive conclure une
assurance? Quel doit être le montant
assuré? Cette question etplusieurs autres
ont trouvé des réponses en commun. Les
participants les plus expérimentés ont
signalé sur la base d’exemples vécus pourquoi
uneassurance est nécessaireetquand
elle doit êtreprise en compte. Leconseil de
Thomas Bieri: «La question del’assurance
doit être réglée assez tôt et de façon
complète, surtout lors de manifestations
d’une certaine importance.»
Publicité
Anouveau, ce thème fait partie de ceux qui
sont apparus dans les conversations précédentes.
Ilest conseillé d’établir un budget
également pour ledomaine de la publicité.
Auparavant, leCOdoit réfléchir àquelle
publicité il faut faire, quels moyens sont à
disposition, quels sont les coûts pour quel
rapport efficacité­prix – comment puis­je
faireaumieux de la publicité. Pour répondre
à ces questions pendant le cours, les
participants ont échangé leurs idées et
propositions desquelles chacun aputirer
l’un ou l’autre enseignement pour sa propre
société demusique. Auterme de ce bref
échange d’opinions, il est devenu clair pour
les personnes présentes que, dans la société
de musique, tout un chacun doit se préoccuper
du problème de la publicitéetsepencher
sur les produits qui s’en dégagent tout en
4-2012 unisono 19
EinDutzend Personen
verfolgten dieAusführungenmit
grossem
Interesse.
Le séminaire aattiré
unedouzaine
de participants très
intéressés.
Il seminariohaattirato
unadozzina di partecipantimolto
interessati.
Assicurazioni
Questo soggetto hafatto aguzzare le orecchie
amolti partecipanti. C’è bisogno di
un’assicurazione? Eun’assicurazione RCè
obbligatoria? Diche ampiezza dev’essere
unamanifestazione,perchéuna societàbandistica
debba stipulare un’assicurazione? A
quanto deve ammontare la cifra assicurata?
Queste domande, emolte altre ancora, hanno
trovato delle risposte in comune. Ipartecipanti
più sperimentati hanno segnalato,
sulla base diesempi divita vissuta, perché
un’assicurazione sia necessaria, equando
questa debbaesserepresa in considerazione.
Il consiglio diThomas Bieri: «La questione
dell’assicurazione deve essere regolata abbastanza
presto einmodo completo, in particolare
in occasione dimanifestazioni di una
certa importanza.»
Pubblicità
Di nuovo, questo tema fa parte diquelli apparsi
durante le conversazioni precedenti. È
consigliato stabilire unbudget anche per
tutto quello che riguarda la pubblicità. Con
buon anticipo, ilCOdeve riflettere su quale
tipo di pubblicita bisogna fare, quali mezzi
sono adisposizione, quali sono icosti per
quale rapporto tra efficacia eprezzo, ponendosi
la domanda: come posso fare almeglio
della pubblicità? Per rispondere aquesta domandadurante
il corso,ipartecipanti hanno
scambiato leloro idee eproposte, in modo
che ognuno potesse trarre dall’uno odall’altro
untrucco per la propria società bandistica.
Altermine di questo breve scambio di
opinioni, per le persone presenti èrisultato
chiaro che, nella società bandistica, tutti devono
preoccuparsi del problema della pubblicità
echinarsi sui prodotti che la riguardano,
facendosi un dovere di contribuire a
diffondere imezzi pubblicitari presso lapopolazione.

20 unisono 4-2012
onsarbeiten, das Betreuen der Helfer, die
Verteilung der diversen Verpflegungsbons
oder die Kassen, welche immer mit genügend
Kleingeld ausgestattet sein müssen.
Jedoch sollten auch der OK­Präsident und
der Kassier das Fest geniessen können. Wie
ist das möglich? Auch dazu findet man die
Antwort bei der Organisation und der Planung,
auch hier ist es wichtig, im Voraus
möglichst viele Arbeiten zu erledigen.
Festabrechnung
Der Ertrag ist unter anderem das Resultat
eines Festes. Damit die Abrechnungszahlen
schnellstmöglich bekannt werden, ist der
Kassierauchnach einem Anlass immer noch
gefordert. Die diversen Rechnungen sollten
schnellstmöglich beglichenund gestellt werden,
damit ein Resultat über das Fest vorgelegt
werden kann. Ein Tipp des Kursleiters
an dieser Stelle lautet: «Die Voranmeldung
bei einer Bank kann von Vorteil sein, um
Hilfe zuerhalten.»
Was nicht vergessen werden sollte, ist
der Vergleich der Abrechnung mit dem Budget.
Stimmen diese Zahlen überein oder gibt
es grössere Abweichungen? Dies ist wichtig
zu prüfen,denngenau dieser Vergleich kann
bei weiteren, ähnlichen Anlässen hilfreich
sein. Das Resultat dieses Vergleiches wird
anschliessend in einem Schlussbericht festgehalten.
Ebenfalls imSchlussbericht niedergeschrieben
werden sollte, was am Fest
gut und was weniger gut abgelaufen ist, somit
gleich ein Verbesserungsvorschlag erarbeitet
ist. Dieser Schlussbericht ist beinahe
so wichtig wie der Anlass selber, denn er
dient für weitere Festorganisationen.
Kommunikation
Die Kursteilnehmerinnen und Kursteilnehmer
waren mit Thomas Bieri einig, dass viele
Fehler oder Missverständnisse mit einer
guten Kommunikation erst gar nicht auftreten
können.
Es wird und muss während einer ganzen
Fest­ und Anlassorganisation mit diversen
Mitteln kommuniziert werden. Dies ist
auch wichtig, jedoch werden oftmals falsche
Kommunikationsinstrumente verwendet,
welche zu Missverständnissen führen können.
Daher ist es, wie im Leben allgemein,
wichtig und notwendig, im persönlichen
Kontakt zusammen zu kommunizieren. n
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
ayant soin de contribuer à diffuser les
moyens publicitaires dans la population.
La manifestation
Le président du CO et le caissier sont les
personnes les plus importantes sur place lors
de la fête. C’est àeux qu’incombe aussi une
très grande masse de travail lors de la
manifestation elle­même. Par exemple:
tâches de représentation, accompagnement
des bénévoles, répartition des différents
bons pour les boissons etlasubsistance,
préparation des caisses avec suffisamment
de monnaie. Et pourtant, leprésident du CO
et le caissier doivent également pouvoir
profiter delafête. Comment est­ce possible?
Les réponses àces questions se trouvent
aussi dans l’organisation et la planification.
Une fois encore, il est ici important de régler
la plupart des travaux au préalable.
Le décompte de la fête
Le résultat d’unefête se juge en particulier à
son bénéfice. Pour que les décomptes finaux
soient connus le plus rapidement possible,le
caissier est toujours encore sous pression
après la fête. Les diverses factures doivent
être réglées ou envoyées dans les meilleurs
délais afin depouvoir présenter le résultat de
la manifestation. Le conseil dudirecteur du
cours sur cepoint: «S’entendre avec une
banque au préalable peut être avantageux
pour recevoir unpeu d’aide.» Ce qu’il ne
faudrait pas oublier: comparer les comptes
avec le budget. Est­ce que les chiffres
concordent? Ouya­t­il degrosses divergences?
Ilfaut yregarder attentivement car
c’est justement cegenre de comparaison qui
pourra s’avérer profitable pour d’autres
manifestations semblables. Les leçons de
cette comparaison doiventalors figurer dans
un rapport final. De la même façon, il est
essentiel d’écrire dans lerapport final ce qui
abien marché aucours de la fête et ce qui a
moins bien fonctionné. Dans la foulée, il faut
donner des pistes d’améliorations. Le
rapport final est presque aussi important que
la manifestation elle­même car ilvaservir
pour d’autres organisations defête.
Communication
Tous lesparticipantsducours étaientd’accord
avec Thomas Bieri sur le fait que beaucoup
d’erreurs ou de malentendus ne surviendraient
même pas silacommunication est
bonne. On peut et on doit, pendant tout le
temps del’organisation d’une fête, communiquer
par divers canaux. C’est important.
Pourtant, souvent on utilise de mauvais
instruments de communication. Ce qui
conduit àdes malentendus. C’est pourquoi,
commedanslavie en général, il est essentiel
et crucialdecommuniquer ensemble,surtout
au travers de contacts personnels. n
La manifestazione
Se il presidente del COeilcassiere sono le
persone più importanti durante lapreparazione
della festa, èsulle loro spalle che pesa
una grande parte del lavoro anche una volta
che lafesta ècominciata. Per esempio idoveri
rappresentativi, l’accompagnamento dei
sostenitori, la ripartizione dei diversi buoni
per le bevande eper la sussistenza, la preparazione
delle casse con abbastanza moneta.
Ma anche ilpresidente del CO eilcassiere
devono poter approfittare della festa. Come
riuscirci? Le risposte aqueste domande si
trovano anche nell’organizzazione enella
pianificazione. Una volta di più, èimportante
pianificare la maggior parte dei lavori in
anticipo.
Il risultatodella festa
Il risultato diuna festa sigiudica inparticolare
dal suo ritorno finanziario. Affinchè il
risultato finale dei conti sia conosciuto il più
rapidamente possibile, ilcassiere rimane
sotto pressione anche afesta finita. Lediverse
fatturedevonoessere regolate oinviate al
più presto, per poter presentare ilrisultato
dellamanifestazione. Ilconsiglio deldirettore
del corso su questo punto è: «Accordarsi
con una banca inanticipo può essere vantaggioso
per ricevere un po’ d’aiuto.»
Non bisognerebbe poi dimenticare di
confrontare iconti con ilbudget. Lecifre
concordano? Ocisono delle grandi divergenze?
Bisogna esaminare attentamente tutto,
perché èproprio questo genere di confronto
apotersi rivelare vantaggioso per
organizzare altre manifestazioni simili. Le
lezioni tratte daquesto paragone devono figurare
in un rapporto finale. Allo stesso
modo, èessenziale scrivere nel rapporto finale
quello che hafunzionato bene durante
la festa equello che ha funzionato meno
bene, edare delle direttive per imiglioramenti.
Il rapporto finale èquasi importante
quanto lamanifestazione stessa, perché servirà
per l’organizzazione dialtre feste.
Comunicazione
Tutti ipartecipanti al corso si sono trovati
d’accordo con Thomas Bieri sul fatto che
molti errori emalintesi non siverificano
nemmeno, se la comunicazione èbuona.
Durantetutto il periodo di organizzazione di
una festa odiuna manifestazione, sipuò esi
deve comunicare attraverso diversi canali: è
importante. Eppure, spesso si utilizzano dei
cattivi strumeni di comunicazione, cosa che
porta adei malintesi. Per questo motivo,
come nella vita ingenerale, èessenziale e
anzi cruciale comunicare insieme, inparticolare
attraverso buoni contatti personali. n

Eine imposanteFormation,gleichdreiBrass Bandsmusizierenzusammen.
La formationimposante destrois brass bandsréunis.
die oberaargauer brass band startete alsErste undpräsentiertedie
bunte Tierwelt auf der Arche Noah. Immusikalischen Auf und Ab
der Sintflut tauchte dann plötzlich die Friedenstaube auf und brachte
die Geschichte zu einem Happy End. Die Brass Band Musikgesellschaft
Risch­Rotkreuz nahm dieBesuchermit in einenalten Estrich,
wo zwei Kinder ein riesiges Grammophon entdeckten und dies
prompt auch zum Laufen brachten mit verschiedenen Schallplatten,
welche live von derBandgespieltwurden. Erst langsam, dann immer
schneller oder auch rückwärts spielend überzeugte die Band auch,
wenn die Platte einen Sprung hatteund immer wieder dieselben drei
Takte spielen musste. Mit feinem Slapstick und einer Oscarverleihung
brachte die Berner Oberländer Brass Band das Publikum zum
Lachen. Musikalisch brillant und schauspielerisch überzeugend inszenierten
sie etwa den Schiffbruch der Titanic, den Kampf in Star
Wars oder das Duell von «The Good, the Bad and the Ugly».
DasPublikumentscheidet
Die Entscheidung, wer die beste Darbietung erarbeitet hat, fiel sehr
schwer. Die Vorträge waren dermassen interessant und abwechslungsreich,
dass erst einige Überlegungen zur Abgabe der Stimme
nötig waren.
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
GrosserPreis vonBirmenstorf GrandPrixdeBirmenstorf
BB Berner Oberland gewinnt
VictoireduBrass Band Berner Oberland
DerMusikverein Birmenstorfhat bereitszum 12.Mal
denBrass Band Wettbewerb durchgeführt.Die drei
geladenenBrass Bandsder Höchstklasse, Oberaargauer
Brass Band,Brass Band MusikgesellschaftRisch-Rotkreuz
undBrass Band Berner Oberland,hattenjeweils
25 MinutenZeit, um dasPublikumvon ihrer musikalischen
Show zu überzeugen.
4-2012 unisono 21
Pour la 12 e fois,leMusikverein Birmenstorfamis surpiedce
concours particulierqui se tienttousles deux ans. Lestrois
brassbands d’excellence invitéscette année, l’Oberaargauer
BrassBand, le BrassBandMusikgesellschaft Risch-Rotkreuz
et le BrassBandBernerOberland, avaientchacun25minutes
àdisposition pour convaincre le public avec leur show
musical.
c’estl’oberaargauer brassband (obb) qui s’est présenté enpremier
en illustrant lemonde animal multicolore de l’arche deNoé.
Dans les hauts etbas musicaux du déluge, la colombe delapaix est
ensuite apparue soudain, apportant un happy end àl’histoire.
Le Brass Band Musikgesellschaft Risch­Rotkreuz (mgrr) ainvité
lesvisiteurs dans un vieuxgaletas où deux enfantsont découvert un
immense gramophone. Tout aussitôt, ils l’ont mis enmarche avec
divers disques qui ont été interprété endirect par l’ensemble. Tout
d’abord lentement, puis deplus enplus vite, mais aussi enjouant en
arrière, lamgrr s’est montrée très convaincante. Même quand le
disquehoquetaitetrépétaitinlassablementles troismêmesmesures.
Avec un humour très fin et une distribution des oscars, le Brass
Band Berner Oberland (BBO) asufaire rire lepublic. Avec une
musique brillante et un show convaincant, le BBO aainsi mis en
scène lenaufrage duTitanic, le combat deStar Wars ouleduel du
film «Le bon, la brute etletruand».
C’estlepublicqui décide
Décider qui avait produit la meilleure prestation s’est avéré difficile
pour beaucoup. Les productions étaient àcepoint intéressantes et
variées que cela méritait encore quelques réflexions avant dedonner

22 unisono 4-2012
Das Publikum schliesslich kürte in der ausverkauften Halle die
Brass Band Berner Oberland mittels Stimmkarten zum Sieger des
Contests.
ZumAbschluss formierten sich die drei Bandsmit knapphundert
Musikern zu einer Massed Band zusammen und machten aus der
Mehrzweckhalle einen richtigen Konzertsaal. Mit Werken wie «Das
grosse Tor von Kiew», der Ouvertüre von «Nabucco» oder «Deep
Space Nine» machten sie den Abend zu einem einmaligen Brass­
Band­Event in der Schweiz. Herzliche Gratulation dem Musikverein
Birmenstorf zudiesem unvergesslichen Konzerterlebnis. n
Die Schweizer Zeitschriftfür Blasmusik
Viel Freude undBegeisterungbeimVortrag derMusikgesellschaftRisch­Rotkreuz.
Beaucoup d’enthousiasme dans la production de la MG de Risch-Rotkreuz.
DieBrass Band Berner Oberland stellteSzenenaus demFilm«TheGood,the Badand the Ugly»nach.
La formationvictorieuse du BB Berner Oberland mime le duel du film«Le bon, la brute et le truand».
sa voix. Au final, lepublic delasalle àguichets fermés adésigné, au
moyen decartes de vote, leBBBerner Oberland comme vainqueur du
concours.Pour conclure, les trois formations sesont regroupées enun
massed band d’environ une centaine demusiciens et ont transformé la
halle polyvalente en une vraie salle deconcert.
Avec desœuvrestellesque «La grande porte de Kiev», l’ouverture de
«Nabucco» ou«Deep Space Nine», elles ont fait delasoirée une
manifestation debrass bands vraiment unique enSuisse. Toutes nos
félicitations encore auMusikverein deBirmenstorf pour cet inoubliable
concert! n

c’estlacommune de val-de-travers qui a
accueilli les quelque 180 délégués del’ACMN,
àlasalle Fleurisa deFleurier pour cette assembléeannuelleenprésencedeMM.
Adrien
Laurent, président du Grand Conseil, et Philippe
Gnaegi (photo ci­dessus), conseiller
d’Etat et directeur du Département del’éducation,
delaculture et des sports (DECS).
Uneformation reconnue
parleConservatoire
En 2011 le président Philippe Schori s’est
déplacéàplusdemanifestations et représentations
avec enapothéose la Fête fédérale à
Saint­Gall. Il a ensuite fait mention des
points et dates importantsqui auront lieu en
2012. Toutd’abord,leConservatoire neuchâtelois
et l’ACMN se sont unis dans un
ambitieux projet de formation et proposent
un cours de direction sur uncursus dedeux
ans validé par un certificat de direction
d’ensembles à vent, qui est reconnu par
Lesdéléguésneuchâteloistrès attentifspendantl’assemblée.
Le magazine suisse de musique pour vents
l’Associationsuisse des musiques (ASM). Ce
cours est ouvert à chaque musicien et
l’ACMN met àdisposition une bourse pour
les candidats intéressés. Cette offre vient
couronner plusieurs années de travail entre
les milieux des fanfares et le Conservatoire.
Elle permet d’offrirune formation de qualité
– aussi bien pour l’instrument que pour le
langage musical – et d’acquérir des bases
théoriques et musicales solides ainsi que de
les mettre envaleur dans des ensembles
dirigés… demain demaître.
Cantonale 2013 àCernier
Autrepoint importantévoqué: la collaboration
avec l’Association cantonale neuchâteloise de
gymnastique pour laFête romande qui aura
lieu àNeuchâtel. Le Wind band neuchâtelois
s’y produira avec les gymnastes lors d’un
show gymnique présenté aux Patinoires du
Littoral le samedi 16 juin 2012. Leprésident
aencore rappelé les dates du prochain camp
4-2012 unisono 23
Assemblée de l’Association cantonale desmusiquesneuchâteloises (ACMN)
Le WBNenvedette àlaFête
romandedes gymnastes
Lesdéléguésdel’ACMNont renouveléleurComitéetsalué descompteséquilibrés.
Prochaines échéancesimportantes:leshow gymnique présenté parle
Wind band neuchâtelois (WBN)le16juinetleConcourssuissedemarcheavec
évolutions le 30 septembre lors de la Fête desVendanges. isabelle talon
cantonal des Verrières (du 12 au 21 juillet)
et du Concours suisse de marche avec
évolutions le dimanche 30 septembre dans le
cadre de la Fête des Vendanges. La
prochaine Fête cantonale sedéroulera les
31 mai, 1 er et 2juin 2013 àCernier et le
Comité d’organisation sous la présidence de
Gianni Bernasconi met tout enœuvre pour
faire decette 30 e édition une grande fête
musicale.
Comité confirmé
Arelever que les comptes bouclent cette
année encore avec unbénéfice de 270 francs
et que le budget présente un déficit de
1600 francs. Enfin cette assemblée était une
année d’élection. Le président Philippe
Schori aété réélu avec acclamations etles
autres membres duComité central ont été
reconduits dans leurs fonctions. Après
l’assemblée, 18 vétérans cantonaux, fédéraux,
d’honneuretCISMont encoreété fêtés. n

24 unisono 4-2012
La clarinette
va­t­elle changer?
aquoi ressembleront les instruments de
musique àanche du futur? Réponse àsuivre
avecleprojet Cagima (Conceptionacoustique
globale d’instruments de musique àanche,
justes et homogènes), financé par l’Agence
nationale de la recherche (ANR). «Notre
objectif présent est d’améliorer deux familles
d’instruments, clarinettes et saxophones,
grâce aux moyens scientifiques les plus
modernes.Notamment lesoutilsdesimulation
numérique», explique Philippe Guillemain,
chercheur auLaboratoire de mécanique et
d’acoustique, une unité propre duCNRS, et
coordinateur du projet.
L’Institut de recherche et coordination
acoustique/musique (IRCAM), associé au
Centre Georges­Pompidou, et le Laboratoire
des sciences des procédés et des matériaux
(LSPM) s’y sont aussi associés, avec un
industriel: Buffet Crampon, leleader dela
clarinette professionnelle. «C’est une
première, d’unir ainsi des chercheurs avec
un facteur instrumental decette ampleur»,
se réjouit Philippe Guillemain.
Avec Buffet Crampon
Buffet Crampon pourra apporter son savoirfaire.
Car laclarinette, comme tous les autres
instruments à vent, est le résultat d’un
compromis pour obtenir le meilleur équilibre
sonore possible. Depuis leXVIII e siècle, les
maîtres luthiers ont minutieusement cherché
àaméliorer cet équilibre, degénération en
génération. Avec différents paramètres
d’ajustement: l’emplacement des trous, leur
nombre, leur diamètre…
Le magazine suisse de musique pour vents
Recherche musicale
La clarinette idéale aura­t­elle
moinsdetrous?
Deschercheursutilisent desoutilsdesimulationnumériquecomme on en rencontre
dans l’aéronautiquepourtenterdeconférer àl’instrument sa formeidéale. La clarinette
et le saxophone font l’objetdetellesrecherches. arthur de pas, «lemonde»
Ces paramètres influent sur lenombre
de clés mécaniques qui permettent à
l’instrumentiste de boucher unouplusieurs
trous éloignés. Aforce d’ajouter aufildes
ans des trous etdes clés, les instruments
actuels ont beaucoup progressé en justesse
et en qualité de son, mais sans jamais
trouver laformule parfaite.
Un premierprototypeà18trous
Lesoutilsdesimulation pourraientdonnerun
nouveau souffle àcette recherche artisanale.
«Le modèle decalcul permet derepartir d’un
tube, sur lequel on aligne des trous avec une
progression régulière. Et on effectue des
simulationsetoptimisations numériques pour
déterminer la position et le diamètre idéal de
ces trous», explique Philippe Guillemain.
Un premier prototype à18trous (six de
moins que l’instrument actuel) aété réalisé
suivant ces principes par une équipe du
LMA, sur une idée originale de Franck
Laloë, chercheur émérite àl’Ecole normale
supérieure. Il témoigne: «Le produit aété
testé sur un banc d’essai etilsonne bien
comme une clarinette. Reste maintenant à
savoir s’il permettra un jour de jouer un
concerto de Mozart…»
Prédireleson de l’instrument
Lesinstruments existantsserontaussi étudiés
àlaloupe parles physiciens.Leprojet Cagima
utilisera un simulateur prenant àlafois en
compte le corps de l’instrument et son
interaction avec l’anche. «Jusqu’à présent, la
simulation était surtout utilisée enacoustique
de manière descriptive, afin dereproduire
artificiellement le son d’un instrument,
souligne Philippe Guillemain. On l’utilise ici
de manière prédictive: avant quel’instrument
ne soit créé, onsait par avance le son qu’il va
émettre.»
Ce type demodélisation, déjà appliqué
dans de nombreux domaines comme
l’aéronautique, est nouveau pour l’industrie
instrumentale. Antoine Beaussant, président
de Buffet Crampon, est enthousiaste: «Cette
traduction mathématique et physique nous
permettra de voir par la théorie ceque les
luthiers ont appris par l’expérimentation.»
Analyse, mesure, modélisation. Le projet se
déroulera en plusieurs cycles afin de créer et
de tester de nouveaux prototypes, plus justes
et homogènesenprincipe. «C’est presque de
la recherche fondamentale, estime Philippe
Guillemain. On ne sait pas encore àquoi
s’attendre.»
Un jour breveté?
Le scientifique doute en tout cas de la
production d’une nouvelle clarinette complètement
aboutied’ici àlafindes quatre ansque
durera le projet, «ou peut­être un simple
instrument d’étude». PourAntoine Beaussant,
cette utilisation de nouvelles technologies
dans un domaine degrande tradition ouvre
des perspectives: «J’espère qu’à terme un
brevet pourra être déposé, pour uninstrument
d’un nouveau genre. Cen’est pas arrivé
depuis Adolphe Sax etson saxophone, àlafin
du XIX e siècle!» Brevet ounon, larévolution
numérique est en marche. n

Le magazine suisse de musique pour vents
Ecole de cadres de la Musique militaire
Aldo Werlen succède àChristoph Walter
L’EcoledecadresdelaMusique militaireaunnouveau patron:au1 er janvier
2012,lecapitaine Aldo Werlen succèdeaumajor ChristophWalterqui
achoisideréorganiser sa vieprofessionnelle en restanttoutefois toujours
au servicedelamusique. dorispiller
depuis plus de vingt etunans, Christoph
Walter, officier de carrière, donne l’enseignement
aux jeunes musiciens militaires. Et
depuis 2004, lemajor Walter était lechef de
l’Ecole de cadres du Centre de compétence
de la Musique militaire àAarau. Au1 er janvier
2012, ilachoisi deréorganiser unpeu sa
vie professionnelle, mais toujours auservice
de la musique: le majorWalterquitte lecorps
des officiers de carrière et il devient
enseignant spécialisé à temps partiel,
toujours auprès de la Musique militaire.
Mais comme officier de milice, le major
Walter poursuit ses activités en qualité de
directeur musical duSwiss Army Concert
Band.
Un responsable haut­valaisan
Pour luisuccéderàlatête de l’Ecole de cadres
de la musique militaire, il aété fait appel au
capitaine Aldo Werlen, actuel responsable de
l’instruction des percussionnistes dans les
écoles derecrues. Lecapitaine Werlen est
également, depuis novembre 2010,ledirecteur
musicaldel’Orchestre de représentationdela
Fanfared’Armée suisse.Aldo Werlen est né en
Le capitaineAldoWerlenaupupitre de direction.
1977 àFerden, dans le Haut­Valais. Al’âge de
neuf ansdéjà, il reçoit ses premièresleçonsde
musique etfait l’apprentissage d’instruments
comme le cornet et l’alto ainsi que des
percussions.Ilseforme en qualité de directeur
au Conservatoire deSion. Au terme deses
études au Collège deBrigue, il étudie la
percussion classique auprès duprofesseur
HeinzHänggeli.
Percussionnistedeformation
En 2003,ilobtient le diplômed’enseignantde
percussion classique à la Haute école de
musiquedeWinterthour­Zurich. Tout au long
de ses études, Aldo Werlen aenseigné la
percussiondansdiverses écolesdemusique.Il
dirige également différentes formations de
musique àvent etdepercussions àtravers la
Suisse. Le capitaine Werlen travaille en
qualité d’officier decarrière au Centre de
compétence de la musique militaire depuis
2000. Marié et père d’un enfant, Aldo Werlen
habite à Wiler (VS). Diverses formations
bénéficient aujourd’hui toujours de ses
qualités musicales comme directeur invité ou
percussionniste. n
4-2012 unisono 25
Sax City:1 er festival concours
international de saxophone
SaxCity, 1 er festivalconcoursinternational
de saxophone,sedérouleradu8au10juin
prochain,àBartenheim, en Alsace.Il
estdestiné auxensembles de saxophones
composés au minimum de troissaxophonistes.
Troiscatégoriesseront représentées:
lesmoins de 16 ans, lesamateursetles
semi-professionnels.Leconcourscomporte
uneseule épreuvecomposéededeux
pièces parensemble, du répertoire
classiqueoujazz, d’unedurée totale ne
dépassantpas 15 minutes. Lesensembles
multi-instrumentauxseront acceptésà
conditionque lessaxophonistes constituent
la majorité de l’effectif. Desconcerts
inéditsviendront ponctuer encore cestrois
joursdefestivités.
n Parailleurs,lechallenge SaxCityest
ouvert àtousles saxophonistes,sansfrais
d’inscription. Il consiste àregrouper
le plus grandnombre de saxophonistes,
du débutant au professionnel, pour
un concertinédit.Recordàbattre:
300saxophonistes!Les partitions sont à
téléchargersur le site internet:http://
www.sax-city.com/.Renseignements et
inscriptions àlamême adresse.
18 e Edition du concoursd’Amboise en juin
L’Associationdes amis du brass band
(AABB) organise le 18 e festival – open de
France de brass band àAmboise du 1 er au
3juinprochains.Leconcourslui-même
débutera le samedi matin2juinà8h30
au ThéâtreBeaumarchaisetdurera
jusqu’à18heures. Le concours de
musiquedemarchesedérouleraentre 10
heures et midi surlaPlace Michel-Debré.
n L’open offrecinqcatégories:
championship, 1 ère ,2 e ,3 e et 4 e division/
juniors. Lespiècesdeconcourssont
respectivement «Journey to theCentre
of theEarth»dePeter Graham,
«Reformers» de Philip Wilby, «Evolution»
de Philip Sparke,«Oceans»deGoff
Richards,«Variations on Laudate
Dominum»d’EdwardGregson.Les
inscriptions (finance: 180euros)peuvent
se fairejusqu’au20mars.
n Contacts et renseignements:AABB,
4Place Richelieu, F-37400Amboise,à
l’attentiondeJacques Gaudet ou de
Marie-HelleneCaratytél:+33 2475706
97 ou +33607236663; courriels:
gaudetja@wanadoo.frou
ecoledemusique.amboise@wanadoo.fr.
n En conclusion,unconcert de gala
sera donnépar la formationbritannique
FlowersBrass Band (dir.PhilipHarper).
Le dimanche 3juinverra La Banda Jean
&Laainsi quelaFanfara Bersaglieri de
Magenta» (I)animer le centreville.

26 unisono 4-2012
Musiciens fribourgeois: organisateur
recherchépour la Cantonale 2015
La 102 e Assemblée desdélégués(AD)
fribourgeois auralieulesamedi17mars
dès14heuresàBroc. L’ordredujour
eststatutaire. Il prévoit notammentde
désigner la localité quiorganiserala
22 e Fête cantonalefribourgeoise en 2015.
n Mais,pourl’heure,aucunecandidature
n’aencoreété annoncéepoursuccéderà
Châtel-St-Denis quiavait accueillila
manifestation en 2010.
n L’organisation de l’assemblée
du 16 mars 2013 adéjàété attribuéeàla
sociétédemusiquedeDompierre-Russy.
Un organisateur estrecherché dans le giron
de la Veveysepourl’ADdu15mars2014.
Campestival pour les jeunes
en Lombardie
La 3 e éditiondu«Campus musicale
dell’Altopiano»est en préparation. Il
se dérouleraàBorno,aucœurde
l’Altopianodel Sole (Vallecamonica),
en Lombardie. Cettesemaine de vacances
et d’études estdédiéeàlamusiquede
vents, avec desleçonsindividuelleseten
groupe pour approfondirlamaîtrisede
soninstrument.Lasemaine prévoit aussi
plusieursactivitésrécréativesetdejeux
ainsique la préparationd’unspectacle
public.
n Le camp estouvertaux jeunes entre
9et18ans quijouentd’uninstrument à
vent ou de percussion depuis au moins
uneannée.Les leçons seront données par
un team de jeunes enseignants,experts
dans lescours de musiquepourjeunes.
n Le camp commencera le dimanche 1 er
juilletetseterminera avec le concert
final du samedi 7juillet.Les inscriptions
seront ouvertes àcompterdu15avril
et pourront êtrefaitesenremplissant le
formulaire en lignesur la page internet
àl’adresse www.poniguido.wordpress.com
(oùl’onpourra trouveraussi desinformationscomplémentaires).
Autres
possibilités:envoyeruncourrielàl’adresse
assmusartenova@libero.itouen
téléphonantaunuméro +390364312116.
n La participationfinancière estfixéeà
€250.00. Elle comprend la nourriture
et le logement ainsique lescours et le
matériel musical. Le Campus sera missur
pied pour autant qu’ilreçoive un nombre
minimalde30inscriptions.
Le magazine suisse de musique pour vents
Formation continue
Encore unefoiss’ilvousplaît – pour qui?
Pour le directeur!
C’estsouscetitre quec’est donnéilyaquelque tempsàKirchberg un atelier
aussipassionnantqu’instructif dispensé parledirecteur autrichien Thomas
Ludescher. Cetteformation avaitété mise surpiedpar l’Associationcantonale
bernoise de musique(ACBM). walter krebs
tout souffleur et tout percussionniste a
certainement déjà vécu unefoislasituation:le
directeur interrompt le jeuetfaitreprendreles
musiciennesetmusiciens àlamesureXY. Mais
pourquoi en fait?Qu’est­cequi n’étaitpas assez
bien pour qu’ilfaillerépéter le passage?Qu’estce
que ledirecteur veut vraiment améliorer?
Finalement, ledirecteur sait­il lui­même ce
qu’il veut améliorer? Analyser etcontrôler
ce qui est joué représente pour tout directeur
une tâche très complexe etexigeante. Ildoit
repérer tous les passages qui ne sont pas
parfaits. Après avoir arrêté, ildoit immédiatement
décider quelles sont les corrections les
plus importantesetles faireconnaîtredefaçon
compréhensibleaux instrumentistes. Pour être
à même de maîtriser cette tâche, une
préparation minutieuse etconsciencieuse est
nécessaire. Mais comment exactement? Le
séminairemis surpiedavecThomasLudescher
aessayé d’yrépondre.
Le matin: la théorie
Thomas Ludescher acommencé par expliquer
commentsepréparer,quels moyens sont utiles
ou, àl’inverse, doivent àtout prix être laissés
de côté.Lapremière règled’or: le directeur doit
Thomas Ludescher:brefportrait
Thomas Ludescher aétudié la direction
de fanfareetl’instrumentation àlaHaute
école de musique d’Augsburg(D) auprès
du professeur Maurice Hamers. Il apassé
un diplôme d’étude en composition
au Landeskonservatorium de Feldkirch (A)
ainsi qu’un diplôme en pédagogie
instrumentale et vocale, avec comme
branche principale la trompette, au
Landeskonservatorium du Vorarlberg(A).
n Aujourd’hui, il dirigelafilièrede
direction de fanfareaussi bien au
Landeskonservatorium du Vorarlberg
qu’à celui du Tyrol. Il aune charge
d’enseignement pour la direction de fanfare
et l’instrumentation àAugsburgcomme
assistant du professeur Hamers.
n Acôté, il dirigerégulièrement de
nombreux orchestres d’harmonie issus de
hauteécole ou liés àdes projets particuliers.
avoir lapartition dans sa tête, etnon sa tête
dans la partition. Onpeut sefaciliter latâche
en préparant ladirectrice enconséquence. Le
premiercontact aveclapartition d’un nouveau
morceaudevrait déjà se déroulersix mois avant
la première lectureenrépétition! On peut tout
d’abord se donner un aperçu grossier de
l’œuvre enlafeuilletant àl’occasion eten
regardantsimplementtoutcequi s’ypasse.Peu
àpeu, onregarde la pièce plus précisément,
dans lesdétails.
La seconde règle d’or s’applique dès que
commencelavéritable préparation: pastouche
aux enregistrements! Aécouter une version
enregistrée, on en adopteautomatiquement les
tempi, l’articulation etl’interprétation, sans
même s’en rendrecompte. L’analysedel’œuvre
et les indications du compositeurs remplacent
avantageusement leCD. Par exemple, que
signifie «andante grazioso» quand on veut le
traduire précisément? Lemorceau sebase­t­il
sur unchant? Ya­t­il untexte? Dequoi parle­
Anita Bühlmann répète sous la surveillance du

t­il?Quellearticulationconvientaucontenu du
texte? Voilàtoute unesérie de questionsque le
directeur doit se poser.
Il ytrouvera des réponses par larecherche,
et non via un enregistrement. Ildoit toujours
s’imaginer les tempi et les comparer avec les
indications ducompositeur. Les chiffres de
métronome sont làcertainement utiles. Mais
s’ils nesont pas indiqués, ledirecteur doit
déterminer le bontempo selonlui et ensuitele
travailler. Lamême démarche vaut aussi pour
l’articulation, le phrasé et beaucoup d’autres
détailsque recèleunmorceaudemusique.
Pour mieux pouvoir s’imprégner de la
partition, ilest judicieux delatravailler en
conséquence. L’analyse des groupes de
mesures est d’une aide importante lorsqu’on
veut bien comprendre ledéroulement de la
pièce. On peut ainsi marquer, au­dessus du
premier système de portées delapartition, les
mesures qui intègrent les motifs principaux.
On peut aussi signaler avec des couleurs les
entrées àdonner oules modifications importantes
dans la dynamique. Idem, on peut
également noter sur lapartition les éléments
concernant le phrasé. Enseconfrontant ainsi
intensivement avec lapartition, le directeur
travaille sa proprecompréhension de l’œuvreet
soninterprétationpersonnelle.
L’après­midi: la pratique
Après lapause­repas, laMusikgesellschaft de
Kappelen­Werdt était prête pour la partie
pratique de l’atelier. Le conférencier Thomas
Ludescher était lui­même au pupitre et a
conférencier.
Le magazine suisse de musique pour vents
démontré au travers de chorals comment la
formation des sons etl’équilibre des registres
peuvent être exploités. Ilainsisté sur une
disposition correcte de l’orchestre. Ainsi, les
basses doivent être placées le plus au milieu
possible. Elles forment le cœur de la sonorité.
Thomas Ludescheraencorelui­même fait une
démonstrationimpressionnante de la façonde
mélanger les couleurs sonores et comment le
directeur peut modelerleson d’un orchestre et
d’un morceau.
Pour la seconde partie de l’après­midi,
deux étudiants du cours de direction de
l’ACBM ont pris la baguette. Ils devaient
répéter «Kaleidoscope» de Philip Sparke, sous
l’œilattentifduconférencier.Chaquefoisqu’ils
avaient joué unpassage du morceau, Thomas
Ludescher leur atoujours demandé leurs trois
plus importantes corrections. Principe: chosir
lescorrections quiallaientaméliorer de 20%le
jeu del’orchestre. Acoup sûr, undéfi difficile
pour tout directeur.
Le mode de préparation que les participants
aucours avaient expérimenté le matin
s’est révélé utile pour répéter de façon efficace
et selon lebut visé. Onpeut ainsi éviter le
cauchemar dechaque directeur: seretrouver
devant l’orchestre et ne plus savoir comment
continueràrépéter.
Al’évidence, cetatelier s’est avéré très riche
en enseignements eteninspirations pour les
participants. Parmi eux, même certains vieux
renards de la baguette ont purentrer àla
maison avec quelques tuyaux, trucs et astuces
supplémentaires! n
4-2012 unisono 27
Clarinette, saxophone et musique
de chambre: concourseuropéen
àLuxembourg
La fédérationluxembourgeoise de musique
UnionGrand-Duc Adolphe(UGDA)organise,
le dimanche 11 novembreprochainau
Conservatoiredemusiquedelaville de
Luxembourg,unconcourseuropéende
clarinette,desaxophone et de musiquede
chambre(duos àsextuors: instruments
boisavecousanscor ou piano) dans le
cadredu29 e Concours luxembourgeois pour
jeunes solistes.
n L’UGDA attend descandidaturesvenant
de tous lespaysd’Europe. De parsa
conception,leconcourss’adresse aussi
bien auxdébutantsqu’auxjeunesmusiciensdéjàformés.
La limited’âge estde26
ans(en musiquedechambre, la moyenne
d’âge ne doit pas êtresupérieureà26ans).
n Date limitedes inscriptions:
le 12 octobre2012. Renseignements et
inscriptions (règlement,morceauximposés,
formulairesd’inscriptions):Union
Grand-Duc Adolphe, 3route d‘Arlon,
L-8009 Strassen,tél:(352) 46 25 36-1/
22 05 58-1 -Fax:(352) 22 22 97,
e-mail:ecole@ugda.lu/www.ugda.lu.
Rencontreexceptionnelle des cuivres de
l’Estenavril en Alsace
C’estaucentredes Aliziers àlaHoube,près
de Strasbourg,que se dérouleracette
année,du6au9avril,lagrande«rencontre
exceptionnelle descuivres de l’Est».
Cetévénement estorganisépar l’ensemble
de cuivres Namestra (photo), résultat
d’uneextraordinairefusionentre solistes
desorchestresdeNancy,Metzet
Strasbourg et égalementprofesseurs
dans desconservatoires.
n De la musiqued’ensembleaux cours
collectifs,l’équipeNamestradonne
l’occasion auxmusiciens de s’épanouir
avec l’instrument,quels quesoient
leurs objectifs.Habituésàjouer ensemble,
ilsont en plus la complémentarité
nécessaire pour fairedeces quatre jours
un moment inoubliable.
n Un modulespécial,«stop Otrac»,sera
enseignépar le coachFabrice Wigishoff.
Il accompagne depuis unedizaine d’années
lesplusgrandsmusiciens en leurenseignantles
outils pour en finir avec le stress
et le trac.Pourparticiperàcette rencontre,
rendez-voussur http://namestra.com.

28 unisono 4-2012
Iragazziche hannofatto la loro entrata
ufficiale in bandainoccasionedel Concerto
di gala 2011.
potercontare su nuove forze, che portano
freschezza espensieratezza, èsicuramente
un importante obiettivo ditutte le società
culturali, sportive oricreative. La Musica
Unione Novazzano (MUN) non fa eccezione
e, da settembre 2011, può contare suben 10
nuove entrate: Adriana Camponovo, Althea
Stoppa, Lara Piffaretti, Marika Cereghetti,
Nora Sala, Sofia Bosisio,Alessandro Narciso,
Federico De Sousa Pilaro, Lorenzo Molteni,
Michele Molteni.
Una bandagiovane
Si tratta di ragazze eragazzi che, dopo aver
concluso con grande profitto ilciclo formativo
di 4anni organizzato dalla Scuola dimusica
della banda eaver superato brillantemente
gli esami centralizzati della febati
(Federazione Bandistica Ticinese), sono entrati
entusiasticamente tra iranghi della
Musica Unione Novazzano. Il loro primo traguardo
da soci attivi èstato il Concerto di
Gala dello scorso 10 dicembre dedicato in
La rivista svizzeradimusica bandistica
Musica Unione Novazzano
Novazzanopremiaigiovani con
l’OrchestraVerdi
Sono bendieci igiovani strumentisti che, alla finedel 2011,hannofatto la loro entrata
ufficiale nellaMusicaUnioneNovazzano.Unsuccessoche possiamo definirecontrocorrente.
Ne ricerchiamol’origine conlaresponsabiledella formazione dellasocietà di Novazzano,
LauraTerzi. raffaele parravicini/lb
parte aGiuseppe Verdi ed eseguito incollaborazione
con il Coro Benedetto Marcello.
La Società èmolto fiera dipoter rinnovare
le sue fila con musicanti giovani, preparati,spensierati
esoprattutto appotando nuove
forze enuove idee. Ilsodalizio, che all’anagrafe
quest’anno compie ben 97 anni, può
così affrontare il futuro con grande
serenità: l’età media degli oltre 50musicanti
si situa attorno ai 30/35 anni.
L’intera scuola aMilano
Per sottolineare questo bel traguardo eoffrire
un premio ai ragazzi per l’impegnofinqui
dimostrato, laMusica Unionehaofferto loro
la partecipazione al concerto­spettacolo
«Napoleone magico imperatore» promosso
dall’Orchestra SinfonicadiMilano Giuseppe
Verdi. Aquesto evento, svoltosi aMilano sabato
21 gennaio, sono stati invitati anche i
ragazzi che attualmente frequentano la
Scuola di Musica dellabanda.Unpremio,oltre
che per l’impegno come allievi, anche per
il loro aiutonell’organizzazione del concerto
di Gala, con l’esecuzione di slogan edisegni
di decorazione della sala.
Lo spettacolo ha raccolto grande soddisfazione,
sia dai ragazzi sia dagli adulti accompagnatori.
L’orchestra el’attore­narratore­prestigiatore
Marcello Bufalini hanno
formato un mix perfetto che ha entusiasmato
tutti ipartecipanti, regalando alle nuove
leve della società un incentivoinpiù aseguire
la propria passione: lamusica!
Abbiamo parlato con Laura Terzi, laresponsabile
della formazione delle nuove leve della
Musica Unione Novazzano, per scoprire le
ragioni diunsuccesso così invidiabile.
Alla fine del 2011 hanno fatto la loro ufficiale
entrata nella Musica Unione Novazzano ben 10
nuovi elementi. Acosa èdovuto questo successo?
Nel 2004 abbiamo chiesto lacollaborazione
del corpo docenti delle scuole elementari di

Novazzano eColdrerio, organizzando ainizio
anno dei momenti d’incontro con gli allievi
di3 a ,4 a e5 a elementare.
In un appuntamento della duratadiun’ora
emezza presentavamo la MUN, lasua
Scuola di musica egli strumenti che compongono
una formazione bandistica, grazie
ai nostri istruttori che simettevano gentilmente
adisposizione. Sentir suonare gli
strumenti hareso la nostra proposta di formazione
più accattivante esono iniziate a
giungere le prime timide iscrizioni: il primo
anno 7, l’anno successivo 16epoi ancora circa
7all’anno.
Un inizio molto promettente!
Sì, malacosa difficile èstata mantenere vivo
l’interesseefar nascere in questi giovani, tra
gli 8ei15anni, la passione per la musica
bandistica. Per questo ci siamo avvalsi di
istruttori professionisti che, oltre atrasmettere
tutta latecnica, sono riusciti acomunicare
loro anche tanto entusiasmo.
Inoltre, sicuramente hagiocato un ruolo
anche la Minibanda Balerna­Novazzano,
che hamostratoloro un’applicazioneconcreta
dello studio elihaavvicinati alla realtà
bandistica, fungendo inoltre da collante e
formando un gruppo affiatato.
Aquale punto della formazione iragazzi entrano
afar parte della minibanda?
Dal terzo anno della scuola allievi igiovani
sono iscritti «d’ufficio» alla Minibanda
Balerna­Novazzano, nella quale possono rimanere
fino all’età di 20 anni.Disolito, però,
una volta entrati nelle fila della MUN, idue
impegni sisovrappongono, elasciano laminibanda.
La rivista svizzeradimusica bandistica
Nonavete modificato niente delvostropercorso
formativo? Gli allievi continuano aseguire la
struttura diunanno disolo solfeggio, seguito
dai tre anni di strumento?
L’unicoaccorgimento èstato quello di iniziare
le lezioni distrumento già apartire dal
primo anno, in genere durante ilmese di
marzo, così che iragazzi possano da subito
mettere in pratica lenozioni apprese esi
sentano più stimolati adimparare.
Quali sono inuovi strumenti sucui potete
contare?
Tra le10nuove leve appena entrate cisono
6clarinetti, 1euphonium, 1trombone e
percussionisti.
Lasciate la libera scelta dello strumento ai nuovi
allievi, oguidate in qualche modo questa scelta
basandovi sulle vostre necessità d'organico?
Chiaramente non possiamo ignorare le nostre
esigenze diorganico. Ogni anno, con la
Commissione Tecnica, cichiniamo sul tema
evalutiamo quali sono gli strumenti che sarebbe
opportuno avere adisposizione, e
quali invece non possiamo proporre perché
creerebbero degli squilibri evidenti nell’organico.
In linea dimassima diciamo sin dall’inizio
alle famiglie di preparare iragazzi ascegliere
due strumenti diversi: uno che propongono
come principale, eunaltro per loro
comunque interessante, così da cercare di
venirci incontro.L’obiettivo rimane quello di
soddisfare tutte lerichieste dei giovani, per
quanto possibile.
Quanti allievi avete attualmente informazione?
Al momento 15allievi stanno frequentando
icorsi di formazione, così suddivisi: 3al
primo corso, 7alterzo corso e5alquarto
corso. n
Anche gli allieviancora in formazionecostituiscono un bacino di dimensioninotevoli.
4-2012 unisono 29
Concorso giovaniledimusicad’insieme
La Comunità Montanadel Piambello, in
collaborazione conilConservatorio della
SvizzeraItaliana, indice la 3° edizione
del concorso «Interpretando suoni
eLuoghi», con lo scopo di incentivarela
formazione di gruppi da cameratra i
giovani musicisti del territorio eoffrire
occasioni di confrontoecrescita. Il
progetto nasce dal desiderio di creareuna
collaborazione traleComunità Montane
della Provincia di Varese eilCanton Ticino,
per realizzareuna programmazione
stabile ecomune di carattereculturale,
formativoeartistico.
n Il Concorso si svolgerànei giorni 30,
31 marzo e1aprile 2012 nella Badia
di San Gemolo aGanna (Varese) ed èaperto
aensemble musicali dal duo all’ottetto
suddivisi in 3categorie (fino a13anni, fino
a18anni efino a23anni; si considerala
media dell’età dei vari componenti
dell’ensemble).
n Il programma prevede l’esecuzione
di due opiù brani aliberascelta, preferibilmentediautoriestili
differenti. L’ammontare
totale dei premi èdi3000 euro.
n Perotteneremaggioriinformazioni o
scaricareilformulario di iscrizione, visitare
il sitowww.interpretandosuonieluoghi.com
nella sezione «concorso musicale».
L’iscrizione deve pervenireagliorganizzatori
entroil22marzo.
Concorso europeo aLussemburgo
La Federazione lussemburghese di musica
Union Grand-Duc Adolphe (UGDA) organizza,
la prossima domenica 11 novembre,
al Conservatoriodimusica della città
di Lussemburgo, un concorso europeo di
clarinetto, sassofono emusica da camera
(dal duo al sestetto; legni con osenza corno
opianoforte)nel quadrodel 29° Concorso
lussemburghese per giovani solisti.
n L’UGDAèmembrodella CISM, la
Confederazione internazionale delle società
musicali, eattende candidaturedatutti
ipaesi d’Europa. Perlasua concezione,
il concorso si indirizza tantoaiprincipianti
quantoaigiovani musicisti già in possesso
di una formazione.
n Il limited’età èfissatoa26anni (per la
musica da camera, la media d’età non
deve superarei26anni). Le iscrizioni
devono pervenireentroil12ottobre2012.
n Maggioriinformazioni sul regolamentoe
sui brani imposti, unitamentealformulario
di iscrizione, si possono ottenerepresso:
Union Grand-Duc Adolphe, 3Routed‘Arlon,
L-8009 Strassen; telefono (352) 46 25
36-1 /220558-1; fax(352) 22 22 97;
e-mail: ecole@ugda.lu; sitointernet
www.ugda.lu.

30 unisono 4-2012
CD­Corner
Ode To Joy
Funand Easy Band,conductedbyMarcReift
Down By The Riverside, Sax Duet, Jérôme Naulais;
Embraceable You, George Gershwin, arr. Jérôme Naulais;
Siberia, Jérôme Naulais; Summertime, George Gershwin,
arr. Jérôme Naulais; Ode To Joy,Ludwig vanBeethoven, arr.
Jérôme Naulais; Aria, Oboe Solo, J.S. Bach, arr. Jérôme Naulais; BeachParty,
John Glenesk Mortimer;Brautchor aus «Lohengrin», Richard Wagner,arr.Jérôme
Naulais; Free Time, Carlos Montana; IGot Plenty O’ Nuttin’,George Gershwin, arr.
Jérôme Naulais; Praise The Lord, TedBarclay; Procession, Jérôme Naulais;
TrumpetVoluntary, Jeremiah Clarke,arr.Jérôme Naulais; Swing Low, AltoSax
Solo, Traditional, arr. Julian Oliver;SaturdayNight, John Glenesk Mortimer;
Arioso, G.F. Händel, arr. Jérôme Naulais. Marcophon, CD 7137 www.reift.ch
Sunset
PhilharmonicWindOrchestra, conductedbyMarcReift
Spectacular Intro, Bertrand Moren; Russian Overture,
Jérôme Naulais; Sparkling March,Bertrand Moren; Carmen
Fantasy,ClarinetSolo: Milan Rericha, John Glenesk
Mortimer;Toira, Paolo Baratto; Welsh Rhapsody,Gordon
Macduff; SunsetBoulevard, Jérôme Naulais; Stephen Foster Medley, PeterKing;
SantaMonica-California, Jérôme Naulais; Jeux Interdits, Jérôme Naulais; Holiday
March,Bernard Rittiner;Downtown, Jérôme Naulais; LLB-March,Anselmo
Loretan. Marcophon, CD 7148, www.reift.ch
Finale
FINANZKRISE -WIE SICHER IST MEINE VORSORGE?
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Bittemelden Sie sich bis 7Tage vor dem gewünschten
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oder per E-Mail seminar@vvk.ch). Sie werden umgehend
eine Teilnahmebestätigung und den genauen Seminarort
zugeschickt erhalten.
Die Anzahl der Teilnehmer ist auf 30 Personen beschränkt.
Romantic Soli
Marc Reift Orchestra, conductedbyMarcReift
Morning, FluteSolo: LenkaRerichova,Jérôme Naulais; It’s
Time, AltoSaxophone Solo: Martin Plachy,Jérôme Naulais;
Greensleeves, Oboe Solo: VladislavBorovka,arr.Jérôme
Naulais; Toundra, ClarinetSolo: Milan Rericha, Jérôme
Naulais; AveMaria, TrumpetSolo: Marek Vajo, Charles Gounod, arr. Jérôme
Naulais; JustOne, Oboe Solo: VladislavBorovka,Jérôme Naulais; Bayside, Alto
Saxophone Solo: Martin Plachy,Jérôme Naulais; Arioso, Oboe Solo: Vladislav
Borovka,J.S.Bach, arr. Jérôme Naulais; JulitoMio, TrumpetSolo: Marek Vajo,
Jérôme Naulais; It’s JustLikeADream, FluteSolo: LenkaRerichova,Jérôme
Naulais; Blue Day, ClarinetSolo: Milan Rericha, Jérôme Naulais; KeyWest,
TrumpetSolo: Marek Vajo, Jérôme Naulais; Aria, Oboe Solo: VladislavBorovka,
J. S. Bach, arr. Jérôme Naulais; ForYou, AltoSaxophone Solo: Martin Plachy,
Jérôme Naulais. Marcophon, CD 7144, www.reift.ch
Rainbow
PhilharmonicWindOrchestra, conductedbyMarcReift
Prelude To ANew Age, Bertrand Moren; Concerto,Horn
Solo: ZoraSlokar,Trombone Solo: Branimir Slokar,
Francesco Antonio Rosetti, arr. Julian Oliver;LaCampanella,
Niccolò Paganini, arr. Carlos Montana; Celtic Spirit,
Bertrand Moren; Clarinetonic, ClarinetSolo: Milan Rericha, Jérôme Naulais;
Rainbow, Bertrand Gay; Montmartre, Jérôme Naulais; APartOfDream, Jérôme
Naulais; The Big Guard, Tony Cheseaux. Marcophon, CD 7145, www.reift.ch
Seminarführer :
LIC.IUR.HSG
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Seminardaten 2012
Mai
Do, 24. Mai Uster
September
Do, 20. September Basel
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Blasmusik am Radio
Donnerstag, 1. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
«Weisst du wie viel Sternlein stehen»
Freitag, 2. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Erinnerig»
Freitag, 2. März, 20.00–21.00Uhr
So tönts
«Singen ohne Grenzen»
anschliessend 21.00–22.00Uhr
Volksmusik – bunt gemischt
Samstag, 3. März, 14.00–16.00Uhr
Musikwelle und DRS 1
Schwiizer Musig
Samstag, 3. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
«Lüpfig und müpfig»
Sonntag, 4. März, 11.00–12.00Uhr
Volksmusik­Brunch
Gast: Ueli Moor, St. Stephan
Sonntag, 4. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Internationale Folklore
Montag, 5. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Einmal um die Welt
Start in der Schweiz mit Uwe Sauter und den
Böhmerländern
Dienstag, 6. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Goldener Violinschlüssel
Musik rund um den neuen Träger der
Auszeichnung
Mittwoch, 7. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
«Vom Land i d Stadt» – und umgekehrt
Mittwoch, 7. März, 20.00–21.00 Uhr
Time to swing!
Donnerstag, 8. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
Freitag, 9. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Freitag, 9. März, 20.00–22.00 Uhr
Zoogä­n­am Boogä
Samstag, 10. März, 14.00–16.00Uhr
Musikwelle und DRS 1
Schwiizer Musig
Samstag, 10. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Lüpfig und müpfig»
Sonntag, 11. März, 11.00–12.00Uhr
Volksmusik­Brunch
Gast: Arno Jehli
Sonntag, 11. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
Internationale Folklore
Sonntag, 11. März, 21.00–22.00Uhr
Volksmusik­Brunch
Montag, 12. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
Smörrebröd mit Blasmusik aus Schweden,
Norwegen und Dänemark
Dienstag, 13. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
«Em Ueli sis Giige-Zäuerli»
Zum 90. Geburtstag von Ueli Alder
Mittwoch, 14. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
Volkstümliches Menü
Mittwoch, 14. März, 20.00–21.00 Uhr
Time to Swing!
Donnerstag, 15. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Freitag, 16. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Sunntigs-Jodel»
Freitag, 16. März, 20.00–21.00Uhr
So tönts
«Roman fährt Automobil»
anschliessend 21.00–22.00Uhr
Volksmusik – bunt gemischt
Samstag, 17. März, 14.00–16.00Uhr
Schwiizer Musig
Samstag, 17. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Lüpfig und müpfig»
Sonntag, 18. März, 11.00–12.00 Uhr
Volksmusik­Brunch
Gast: Fritz Dünner
Sonntag, 18. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Internationale Folklore
Sonntag, 18. März, 21.00–22.00Uhr
Volksmusik­Brunch
Montag, 19. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Immer gerne zu Diensten
Dienstag, 20. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Mittwoch, 21. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
Marc Reift, der erfolgreiche Walliser
aus Crans-Montana
Mittwoch, 21. März, 20.00–21.00 Uhr
Time to swing!
Donnerstag, 22 März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Es tönen die Lieder»
Freitag, 23. März, 18.00–19.00Uhr
Fiirabigmusig
«Am Wasserfall»
Freitag, 23. März, 20.00–21.00Uhr
So tönts
Am Jubiläumskonzert 500 Mal
«Ihr Musikwunsch»!
anschliessend 21.00–22.00Uhr
Volksmusik – bunt gemischt
Samstag, 24. März, 14.00–16.00Uhr
Schwiizer Musig
Samstag, 24. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
«Lüpfig und müpfig»
Sonntag, 25. März, 11.00–12.00 Uhr
Volksmusik­Brunch
Gast: Valentin Bischof
Valentin Bischof ist Präsident
des Schweizer Blasmusikverbandes SBV,
welcher 2012 das
150-Jahr-Jubiläum feiert
Sonntag, 25. März, 18.00–19.00 Uhr
Fiirabigmusig
Internationale Folklore
Sonntag, 25. März, ca. 20.00–20.35 Uhr
«Hopp de Bäse!»
Sonntag, 25. März, 21.00–22.00Uhr
Volksmusik­Brunch
Finale
Donnerstag, 1. März, 20.00–21.00Uhr
Faszination Brass – Heilsarmee­Bands
«Bandology» – die neue CD der London
Central Fellowship
Samstag, 3. März, 20.00–21.00Uhr
Ufgstellt is Wuchenändi
Mix aus Schweizer Volksmusik, Dixieland-
Jazz und Country-Musik
Montag, 5. März, 20.00–21.00Uhr
Vorwärts Marsch
Grosses Marsch- und Unterhaltungskonzert
mit den schönsten und beliebtesten
Melodien aus Grossbritannien und den USA
Dienstag, 6. März, 20.00–21.00Uhr
Ländlermusik
Ländlermusikprogramm mit Kompositionen
aus der ganzen Schweiz
Mittwoch, 7. März, 19.00–20.00 Uhr
Brillantes Böhmen
Rassiges Abendständchen mit Peter Schad
und Roland Kohler
Donnerstag, 8. März, 20.00–21.00Uhr
Faszination Brass – Brass Nonstop
Samstag, 10. März, 20.00–21.00Uhr
Ufgstellt is Wuchenändi
Mix aus Schweizer Volksmusik, Dixieland-
Jazz und Country-Musik
Montag, 12. März, 20.00–21.00Uhr
Vorwärts Marsch
Rassiges Unterhaltungskonzert mit
Militärmusik aus Spanien, Portugal
und Italien.
Mittwoch, 14. März, 19.00–20.00Uhr
Blaskapellen Schweiz
Unterhaltsame Kompositionen gespielt von
der Blaskapelle Etzel-Kristall
Donnerstag, 15. März, 20.00–21.00Uhr
Faszination Brass «ONLY FOR YOU»
Samstag, 17. März, 20.00–21.00Uhr
Ufgstellt is Wuchenändi
Mix aus Schweizer Volksmusik, Dixieland-
Jazz und Country-Musik
Montag, 19. März, 20.00–21.00Uhr
Vorwärts Marsch
Unterhaltungskonzert mit dem Spiel der
Kantonspolizei Bern
In memoriam
4-2012 unisono 31
Veranstaltungskalender – Calendrier des manifestations
März/Mars/Marzo 2012
11.03.12 Bern, Landesteil Mittelland, Veteranentagung, Saalbau Kirchberg
25.03.12 Glarner Veteranentagung, Lintharena in Näfels
31.03.12 Prix Musique 2012, Bern
April/Avril/Aprile 2012
01.04.2012 Schwyzer Veteranentagung, Maihofsaal Schindellegi
21.04.2012 Bern, Landesteil Oberaargau, Veteranentagung, Rumisberg
28.-29.04.12 Jubiläumsdelegiertenversammlung SBV, Solothurn
September/Septembre/Settembre 2012
01.09.12 Jubiläum 150 Jahre SBV, Aarau
Mittwoch, 21. März, 19.00–20.00 Uhr
Brillantes Böhmen
Grosses Wiederhören mit Ladislav Kubes
und seiner Blaskapelle «Veselka»,
der Blaskapelle «Tufaranka» und der
Blaskapelle Sestka
Donnerstag, 22. März, 20.00–21.00Uhr
Faszination Brass
Bernhard Matter wünscht – Radio Eviva
spielt
domenica 4.3.12, 11.05, Rete Uno
Tacabanda
domenica 4.3.12, 16.00, Rete Due
Il granaio della memoria
domenica 11.3.12, 11.05, Rete Uno
Tacabanda
domenica 11.3.12, 16.00, Rete Due
Il granaio della memoria
domenica 18.3.12, 11.05, Rete Uno
Tacabanda
domenica 18.3.12, 16.00, Rete Due
Il granaio della memoria
3 mars 2012, 11h00–12h30
Le Kiosque à musiques
Carte blanche à Jean-Pierre Chevailler
Aubonne (VD) – Salle de l’Esplanade
10 mars 2012, 11h00–12h30
Le Kiosque à musiques (Radio et TV)
40 ans de l’Echo des Alpes de Charmey
Charmey (FR) – Centre sportif
17 mars 2012, 11h00–12h30
Le Kiosque à musiques
Carte blanche à Pierre Huwiler
Martigny-Combe (VS) – Salle de l’eau-vive
Wir erinnern uns gerne und danken herzlich für das grosse Engagement zugunsten der
Blasmusik. Schweizer Blasmusikverband
09.11.1928–07.02.2012 Josef Scherer-von Euw, Musikgesellschaft Brunnen

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Das klingende Haus am Bielersee!
Das Aarbergerhus verfügt über einen geräumigen
Konzertsaal mit Flügel, drei grosszügige Gruppenräume
mit je einem Klavier und eignet sich für
Musik- und
Chorwochen/-wochenenden
Workshops und Seminare
mit Voll- oder Halbpension,
Übernachtung im Louis-Haus fürbis zu 45 Personen
Aarbergerhus Ligerz, 2514 Ligerz
T032 315 75 20, F032 315 75 21 |www.aarbergerhus.ch
Fundgrube
Infolge Vereinsfusion abzugeben: ca. 40 Uniformenvestons, petrolgrün/schwarz,
mit Gilet, Krawatte und Fliege, ca. 30 Uniformenvestons, rot/schwarz, mit Krawatte
und Hut. Bilder unter: www.mvbn.ch oder 079 378 36 24
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