CIRQUE - Fedec
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Des engagements qui font Doublement sens.<br />
L’engagement corporel extrême de l’artiste circassien génère des émotions singulières d’une grande richesse<br />
à exploiter artistiquement. Pour trouver la justesse de l’engagement artistique il est nécessaire de cultiver<br />
la dimension importante des liens entre l’organisme et l’environnement comme moteurs de notre manière<br />
d’être. D’une façon plus générale, le spectacle vivant ne peut «être» qu’au travers de la relation aux autres et<br />
au milieu dans lequel l’artiste évolue. Le vrai se situe dans la perception concrète des éléments constituant un<br />
simple mouvement et des résonances de ce dernier. L’espace, les appuis sur l’air et l’intention directionnelle<br />
du mouvement renforceront la conscience que l’artiste a de lui-même et de l’environnement dans lequel<br />
il évolue. C’est la recherche d’un corps fluide et intelligent qui se meut en trois dimensions dans un souci<br />
d’économie musculaire. Situer l’étudiant dans le temps et l’espace passera par l’analyse du tempo, de la<br />
musicalité et de la durée objective et subjective partagés par l’artiste et son public. Mais comme le développement<br />
psychomoteur du jeune enfant qui se fait par la découverte du terrain du jeu, la créativité de l’artiste<br />
circassien est également très liée au concret et à l’exploration d’un «terrain de jeu» sous la forme d’agrès<br />
ou de scénographie.<br />
J’aimerais également souligner la richesse du bassin bruxellois en matière d’enseignement artistique. Nos<br />
collègues français nous envient tant notre proximité géographique que notre fonctionnement institutionnel.<br />
En effet, nous côtoyer entre autres au sein d’instances comme le Conseil supérieur de l’enseignement supérieur<br />
artistique, permet également des rencontres pédagogiques et artistiques riches et variées retentissant<br />
sur l’image de notre région. En arrivant à Bruxelles, j’ai donc naturellement investi ce terrain favorable au<br />
métissage des arts et à la recherche artistique. L’ESAC collabore étroitement depuis quelques années avec<br />
La Cambre, le 75, l’Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles (ARBA) et l’INSAS.<br />
L’insertion professionnelle de nos étudiants dépend de l’originalité et de la créativité de leurs propositions.<br />
L’ESAC dote ses étudiants d’un petit pécule pour les aider à finaliser leur projet personnel (numéro de sortie<br />
d’école). Cet investissement, malheureusement, ne suffit pas à être dans l’investigation et la prospection sur<br />
les agrès de cirque.<br />
Cette deuxième rencontre entre l’ESAC et La Cambre via l’option Design industriel est fort prometteuse.<br />
En attendant de trouver un financement par des entreprises professionnelles et de nous lancer dans des projets<br />
de recherche et de fabrication d’agrès plus conséquents, le soutien de la Commission communautaire<br />
française de la Région bruxelloise nous a permis de financer la réalisation de prototypes et de garder<br />
la mémoire de leur expérimentation à travers un petit dépliant et une captation vidéo.<br />
Gérard Fasoli, directeur de l’Esac<br />
La cuLture, c’est La diversité<br />
La diversité est une richesse<br />
ensembLe, enrichissons bruxeLLes<br />
Avec le soutien de la Commission Communautaire Française,<br />
votre partenaraire institutionnel francophone en Région de Bruxelles-Capitale<br />
La Commission Communautaire Française encourage vos initiatives en :<br />
Action et cohésion sociale • Culture et audiovisuel • Education permanente • Enseignement et<br />
Formation professionnelle • Insertion sociale et professionnelle des personnes handicapées<br />
Santé • Sport et jeunesse • Tourisme • Transport scolaire • Relations internationales.<br />
Administration : rue des Palais 42 - 1030 Bruxelles<br />
Tél. : 02/800.80.00 - Fax : 02/800.80.01 - www.cocof.irisnet.be<br />
demainle<br />
cirque<br />
Demain, une plate-forme transDisciplinaire<br />
D’enseignement artistique...<br />
La formation du designer industriel à La Cambre s’appuie sur un certain nombre d’exercices qui plongent<br />
d’emblée les étudiants dans la réalité d’une véritable commande –avec toutes ses contraintes et la nécessité,<br />
aussi, d’apporter une réponse qui dépasse, tout en y répondant, les attentes initiales. La proposition formulée<br />
par l’Ecole supérieure des arts du cirque rencontrait parfaitement cette exigence pédagogique et artistique.<br />
La Cambre et l’Esac n’en sont pas à leur coup d’essai. Avant cette (heureuse) collaboration de l’option Design<br />
industriel avec les artistes circassiens, les étudiants de l’option Communication graphique avaient réfléchi à<br />
l’identité visuelle de l’Esac : c’est à un étudiant de 2e année que l’Ecole du cirque doit son logo avec le «é»<br />
renversé qui joue l’acrobate …<br />
Ces collaborations, qui élargissent le champ d’intérêt et d’action des étudiants de La Cambre à d’autres champs<br />
de création, illustrent bien la volonté d’ouverture de l’école à de nouvelles formes de partenariats et son projet<br />
d’associer plus étroitement les écoles supérieures d’art de Bruxelles au sein d’une plate-forme transdisciplinaire<br />
dont La Cambre, le Conservatoire et l’INSAS ont jeté les bases avec la création de la plate-forme ARTes.<br />
Caroline Mierop, directrice<br />
équilibre, Déséquilibre(s).<br />
Un designer n’attend pas de posséder un savoir exhaustif pour se projeter dans de nouveaux usages ; il doit<br />
anticiper avec imagination. C’est ce qui s’est vérifié tout au long de cette collaboration où les étudiants, d’abord<br />
étrangers aux performances et à l’esthétique du cirque contemporain, se sont saisis des problématiques<br />
de leurs collègues circassiens avec un enthousiasme et une rapidité significatifs. Le corps extra-ordinaire<br />
de l’artiste circassien a cristallisé ici de manière spectaculaire la démarche poursuivie en design industriel :<br />
comprendre de nouveaux usages et les traduire dans le langage rationnel d’un objet.<br />
La notion d’équilibre, qui fut centrale, a en outre permis de rencontrer l’ergonomie sous un nouvel angle et<br />
dans un contexte qui initialement se dérobait à elle. En effet, la singularité de ces corps échappe à toute règle<br />
statistique, à la règle du plus grand nombre... Ces notions furent intégrées au programme d’un nouveau cours<br />
d’ergonomie dédié à la 2 e année (B2) tout en sollicitant aussi les étudiants de 4 e année (Master 1) à générer<br />
une approche personnelle et novatrice.<br />
Grâce à l’aide et à la motivation de Gérard Fasoli, des étudiants et professeurs de l’Esac, l’atelier de design industriel<br />
eut l’opportunité de rencontrer les arts de la scène et d’élargir en retour son propre champ d’expression.<br />
Marion Beernaerts, Giampiero Pitisci, professeurs de design industriel à La Cambre<br />
NoUvEAUx<br />
AGRèS<br />
PoUR<br />
LE CIRqUE<br />
ÉCoLE NATIoNALE<br />
SUPÉRIEURE<br />
DES ARTS vISUELS<br />
DE LA CAMBRE oPTIoN<br />
DE DESIGN INDUSTRIEL<br />
& ÉCoLE SUPÉRIEURE<br />
DES ARTS DU CIRqUE
étudiants de l’esac<br />
Jesse Huygh<br />
Pedro Sartori Do vale<br />
Davide De Bardi<br />
Daniele Contino<br />
Giulio Lanfranco<br />
Jonathan Moss<br />
Claudia Franco<br />
Aimé Morales<br />
Jonathan Moss<br />
Davide De Bardi<br />
Maya Kesselman<br />
Hugo Mega<br />
Marianna Boldini<br />
Jordi Serra I Baleri<br />
Michaël Hottier<br />
Nickolas van Corven<br />
Fabian Krestel<br />
valentin Duchamp<br />
étudiants de la cambre<br />
Pierre Collard<br />
Thomas Billas<br />
Laurent Bouquette<br />
Thibault De Becdelièvre<br />
Jeremie Denis<br />
Claudio Depalmas<br />
Rémi Esquelisse<br />
Gilles Gardula<br />
Camila Guzman Martini<br />
Laure Hirschfeld<br />
Audrey Ickx<br />
Emilie Le Nivet<br />
Jade Meneve<br />
Pierre-Emmanuel vandeputte<br />
Axel van Hoof<br />
Thomas vancraeynest<br />
Maxime vankrinkelveldt<br />
Nicolas Watteijne<br />
Benoît Watteyne<br />
Eve Wolfs<br />
Emmanuel xavier<br />
empty Wall - Gilles Gardula<br />
Multiplex et cornières métalliques • 200 x 100 x 30<br />
Empty Wall a été développé en étroite collaboration avec deux artistes circassiens et conçu pour s’adapter<br />
au plus près de leurs caractéristiques physiques. Une base plus étroite, une grande flexibilité et des bords<br />
arrondis permettent aux deux partenaires, de gabarits différents, d’activer le cadre plus facilement.<br />
L’objet peut être suspendu par une corde, créant un trapèze.<br />
10° - Jade menève<br />
Aluminium • 232 x 50<br />
10° est une échelle libre mais légèrement inclinée qui a pour effet de rendre l’ensemble visuellement plus<br />
instable qu’une échelle classique. L’inclinaison modifie le centre de gravité de l’artiste, l’obligeant à interagir<br />
différemment avec son agrès.<br />
arc - emilie Le nivet<br />
Aluminium • 233 x 55<br />
variation de l’échelle libre, Arc est légèrement incurvée, ce qui permetconsent à “l’échelliste” de dynamiser<br />
la chute de l’échelle et de la faire rebondir pour la récupérer.<br />
La Lison - thomas billas<br />
Acier • 120 x 120 x 130<br />
Inspirée du podium d’équilibre, La Lison ouvre de nouveaux espaces d’interaction avec le cadre, de nouvelles<br />
possibilités de postures et de mouvements. Sa structure tubulaire peut être utilisée par une ou deux personnes<br />
et basculée dans différentes positions.<br />
tetra - Pierre emmanuel vandeputte<br />
Acier inoxydable • 210 (400) x 210 (400) x 210 (400)<br />
Basé sur la technique du mât chinois, ce mât tridimensionnel est articulé autour d’une pièce permettant<br />
d’emboiter trois mâts, supprimant ainsi la fixation par câbles et offrant une mobilité à la structure entière.<br />
ubik - Pierre collard<br />
Aluminium • 260 x 58 x 58<br />
Ubik est une échelle libre dédoublée, créant au coeur de celle-ci un nouveau volume d’interaction;<br />
“l’échelliste” se meut librement non plus exclusivement sur le cadre mais à l’intérieur de celui-ci.<br />
Luna -thibault de becdelièvre<br />
Acier inoxydable • 200 x 52<br />
objet à mi-chemin entre la roue allemande et la roue Cyr. Luna s’évase sur elle-même offrant une base<br />
plus large pour le basculement, et s’interrompt pour laisser une section libre que le corps viendra compléter.<br />
uo - Jérémie denis<br />
Acier inoxydable • 200 x 230<br />
Uo est un hybride mêlant l’échelle et la roue Cyr. Ses doubles arrondis en permettent une utilisation réversible;<br />
il tourne sur lui-même dans les deux sens.<br />
photographies :<br />
Antoinette Chaudron<br />
Vidéo (insas) :<br />
Léo Lefèvre (Réalisation et prise de vue)<br />
Son Doan (Prise de vue)<br />
Thialy Sow (Montage)<br />
Clément Salsky Jr (Musique originale)<br />
REMERCIEMENTS à Antoinette Chaudron (photographe), Pascale Szonyi (graphiste), Marie Bartoux et valérie Dubourg (support ESAC) et le personnel de La Cambre.