Fra Angelico - exhibitions international

Fonds Mercator
2011

25 nouveaux livres d’art
et catalogues d’expositions
exceptionnelles à travers le monde
National Gallery Londres
Rubenshuis Anvers
Ermitage Amsterdam
Museum voor Schone Kunsten Gand
STAM Gand
WiELS Bruxelles
MoMA New York
Van Gogh Museum Amsterdam
Museu Picasso Barcelone
M-Museum Louvain
MAS Anvers
Musée Jacquemart-André Paris
Wereldmuseum Rotterdam
Metropolitan Museum of Modern Art New York
Espace culturel iNG Bruxelles
Raveelmuseum Machelen-sur-la-Lys

2 Alina Szapocznikow
Sculpture Undone, 1955–1972
6 Le monde en cartes
Gérard Mercator (1512–1594)
et le premier atlas du monde
10 Léonard de Vinci
Peintre à la cour de Milan
14 Fra Angelico
et les Maîtres de la lumière
16 L’Homme, le mythe et la sensualité
La Renaissance de Jan Gossart
L’oeuvre complet
18 Rubens, Van Dyck & Jordaens
Les peintres flamands de l’Ermitage
20 Palazzo Rubens
Le maître et l’architecture
22 John Constable
Esquisses à l’huile du Victoria
& Albert Museum, Londres
24 L’univers de George Minne
et Maurice Maeterlinck
26 Edmond Sacré (1851–1921)
Gent, portret van een stad
28 Victor Horta (1861–1947)
L’homme – l’architecte – l’Art Nouveau
32 De la lumière à la couleur
Rik Wouters et ses contemporains
34 Picasso 1900–1907
Les années parisiennes
36 Joan Miró
Peintre poète
38 Magritte catalogue raisonné
Volume VI: Oil paintings, Gouaches,
Drawings. Newly discovered works
40 Pierre Lahaut
Portrait et autoportraits
41 Un regard romantique
La Collection Rademakers
42 Van Gogh et Montmartre
44 Het onbewaakte moment
De gecontroleerde ongecontroleerdheid
bij het tekenen
46 Vrouwen die lezen
zijn vrij
48 Wereldmuseum, Rotterdam
125 meesterwerken
50 Maîtres des Amériques
La collection Paul et Dora Janssen-Arts
51 De kracht van zilver
Bijoux ethniques de la collection
Smith-Hutschenruyter
52 La Magie de New York
Intérieurs d’exception
54 Violin Phase
Anne Teresa de Keersmaeker NY 2011
56 catalogue complet

« Des dessins caustiques
sur des histoires de femmes » de standaard

Alina Szapocznikow
Sculpture Undone, 1955–1972
Cornelia Butler, Elena Filipovic, Jola Gola, Joanna Mytkowska
et Allegra Pesenti
Alors qu’en Pologne, où elle est née, Alina Szapocznikow est considérée
comme l’une des artistes les plus en vue, elle est quasi inconnue chez nous.
Son œuvre suscite pourtant un intérêt international croissant : le MoMA
de New York, l’un des musées les plus en pointe dans le domaine de l’art
moderne et contemporain, lui consacrera l’année prochaine une grande
exposition rétrospective. Celle-ci est déjà visible au Wiels à Bruxelles et sera
ensuite présentée à Los Angeles et à Columbus, Ohio.
À première vue, les œuvres de Szapocznikow sont comme une gourmandise
légère et digeste : seins posés sur une assiette à dessert, lampes en forme
de lèvres colorées comme des bonbons. Mais l’arrière-goût en est amer.
Si Szapocznikow se réduit elle-même à des objets banals et utilitaires,
c’est sans doute à cause de ses années d’adolescence passées dans les
camps de concentration nazis. Ou à cause du cancer du sein contre lequel
elle s’est battue pendant des années et qui a fini par l’emporter à 47 ans.
Dans son œuvre, tout est corps. Et chaque création, aussi personnelle
soit-elle, s’inscrit dans la vaste et complexe histoire de son époque.
La chronologie complète et les belles photos documentaires révèlent
comment sa vie et son art se sont influencés.
Tumeurs personnifiées, 1971
À gauche Lampe-bouche, 1966
pages suivantes Souvenirs, 1967
Uniquement disponible en français.
Couverture souple
23 x 27 cm | 216 pages
192 illustrations en couleurs
34,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 329 0 (français)
Coédition avec le MoMA, New York
Cornelia Butler est attachée
au Museum of Modern Art
de New York.
Elena Filipovic est conservatrice
au Wiels, Centre d’Art
contemporain, à Bruxelles.
Jola Gola est conservatrice
au Museum of the Academy
of Fine Arts à Varsovie.
Joanna Mytkowska est directrice
du Musée d’Art moderne de
Varsovie.
Allegra Pesenti est conservatrice
au Hammer Museum à
Los Angeles.
Accompagne les expositions
éponymes au Wiels, Centre d’Art
contemporain, Bruxelles
(10 septembre 2011–8 janvier
2012), au Hammer Museum,
Los Angeles (5 février–29 avril
2012), au Wexner Center for
the Arts, Columbus, Ohio
(18 mai–8 août 2012) et au
Museum of Modern Art, New York
(7 octobre 2012–28 janvier 2013).
art contemporain 3

Le monde en cartes
Gérard Mercator (1512–1594)
et le premier atlas du monde
Thomas Horst
Il y a cinq siècles naissait à Rupelmonde Gérard Mercator. Fils d’un pauvre
cordonnier, il allait devenir l’un des plus grands scientifiques que la Flandre
ait jamais connus. Il fut le premier à vouloir cartographier le monde et
à réunir les cartes dans un livre qu’il baptisa « atlas ». Seuls, quelques
exemplaires complets de ce chef-d’œuvre monumental, l’Atlas sive
Cosmographicæ Meditationes de Fabrica Mundi et Fabricati Figura,
nous sont parvenus. Un atlas colorié est conservé à la Staatsbibliothek zu
Berlin–Preussischer Kulturbesitz, mais rares sont ceux qui ont pu contempler
l’original. Gérard Mercator (1512–1594) et le premier atlas du monde
présente pour sa part la vie et l’œuvre du grand cartographe. Thomas Horst,
historien de la cartographie renommé, replace les cartes dans leur contexte
historique. Les quelque cent cartes de l’atlas Mercator, fidèlement reproduites
en grand format, révèlent au grand jour leurs qualités : le soin du
coloriage ainsi que la précision et la clarté de leur dessin. Mercator est
considéré à juste titre comme le créateur de l’image moderne du monde.
Ce bel ouvrage vise à lui rendre hommage. À l’occasion du cinq-centième
anniversaire de la naissance de Mercator, cet atlas est intégralement
réédité sous forme de facsimilé, qui sera disponible au Fonds Mercator
en février 2012.
Portrait de Gérard Mercator et de Jodocus Hondius
À gauche Carte du pôle Nord.
Livre relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 400 pages
300 illustrations en couleurs
69,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 157 9 (français)
ISBN 978 90 6153 124 1 (néerlandais)
Cet ouvrage est publié en collaboration avec
les Faksimile Verlag, Munich. Avec le soutien
de la Vlaamse Gemeenschap
Thomas Horst a étudié l’histoire
et l’anthropologie aux universités
de Munich et de Vienne. Il s’est
spécialisé dans l’histoire de
la cartographie. En 2010, il a
reçu le prix Fiorini-Haardt de
l’International Coronelli Society
pour son étude des globes
terrestres.
Avec des reproductions couleurs
exceptionnelles de toutes les cartes
de l’Atlas de Mercator de 1595.
histoire culturelle 7

Carte d’Italie

Léonard de Vinci
Peintre à la cour de Milan
Sous la direction de Luke Syson
Nul ouvrage ne peut prétendre aborder la carrière de Léonard de Vinci
dans toutes ses dimensions, en tant qu’inventeur et scientifique, peintre,
écrivain et compositeur. Celui-ci se consacre, en 320 pages, aux peintures
exécutées au cours des années 1480 et 1490, alors que Léonard était
au service du duc de Milan. Auparavant, il avait toujours été contraint
de trouver ses propres sources de revenus. Une fois débarrassé de ce poids,
Léonard a peint les œuvres les plus célèbres – et sans doute les plus
influentes – de sa carrière. La très haute définition de l’iconographie et
le format pleine page des reproductions nous permettent d’admirer dans
leurs moindres détails des tableaux aussi exceptionnels que La Cène ou
La Vierge au rocher, et nous confrontent, presque les yeux dans les yeux,
à Cecilia Gallerani, la maîtresse du duc, la fameuse Dame à l’Hermine.
« Le blockbuster
de l’automne »
de standaard
Étude pour « La Cène », vers 1492 La Cène, 1492–1497/1498
À gauche Portrait de femme (« La belle ferronnière »), 1493–1494
Livre relié
32 x 24 cm | 320 pages
190 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 120 3 (français)
Luke Syson est conservateur
de la Peinture italienne avant
1500 et directeur de la Recherche
à la National Gallery à Londres.
L’ouvrage accompagne
l’exposition éponyme à Londres,
à la National Gallery
(9 novembre 2011–5 février 2012).
art ancien 11

La Vierge au rocher, 1483– ca. 1485
À gauche La Vierge au rocher, 1483– ca. 1485 (detail)

Fra Angelico
et les Maîtres de la lumière
Sous la direction de Giovanna Damiani et de Nicolas Sainte Fare Garnot
Il s’agit de la première exposition en France consacrée au moine peintre
Fra Angelico, un pionnier de la Renaissance florentine. Le Musée
Jacquemart-André est parvenu à réunir vingt-cinq de ses tableaux.
Fra Angelico ne peignait ni pour la gloire ni pour l’argent : honorer
Dieu était son seul but. Cet ouvrage nous donne une image vivante
de l’épanouissement culturel de Florence au xv e siècle et du rôle crucial
qu’y a joué Fra Angelico. Ses fresques et peintures magistrales sont
confrontées à l’œuvre d’autres personnalités de cet Âge d’Or florentin :
Masolino, Uccello et Lorenzo Monaco. Fra Angelico étant abordé dans
cet ouvrage en tant que « maître de la lumière », une attention toute
particulière a été apportée aux reproductions de ses œuvres, qui respectent
remarquablement la force rayonnante des tableaux originaux.
Giovanni di Consalvo et Domenico di Michelino, Saint-François recevant les stigmates, vers 1441–1442
Fra Angelico, Thébaïde, vers 1420
À gauche Fra Angelico, Le couronnement de la Vierge Marie, vers 1434–1435
Livre relié avec jaquette
28 x 24 cm | 240 pages
160 illustrations en couleurs
45 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 328 3 (français)
Giovanna Damiani est l’une des
plus grandes spécialistes italiennes
de Fra Angelico.
Nicolas Sainte Fare Garnot
est conservateur du Musée
Jacquemart-André, Paris.
Avec des contributions de
Marilena Tamassia, Ginevra Utari,
Lia Brunori, Giovanni Serafini,
Maria Matilde Sinari, Ada Labriola
et Andrea Staderin.
Accompagne l’exposition éponyme
au Musée Jacquemart-André
à Paris (23 septembre 2011–
16 janvier 2012).
art ancien 15

L’Homme, le mythe et la sensualité
La Renaissance de Jan Gossart
L’œuvre complet
Sous la direction de Maryan W. Ainsworth
La religion, le mythe et l’érotisme se mêlent de façon magistrale dans
L’Homme, le mythe et la sensualité. La Renaissance de Jan Gossart.
Cette première publication sur Gossart depuis plus de quarante ans
embrasse l’œuvre complet du peintre, dessinateur et graveur flamand.
Sur la jaquette de ce volumineux ouvrage figure d’une part, Hercule
(qui tient une énorme massue) et Déjanire, et de l’autre, une ravissante
Danaé dont le manteau a glissé des épaules, dénudant son sein droit.
C’est de l’art qui étincelle.
Gossart est resté longtemps dans l’ombre, mais ces dernières années,
ses œuvres ont été reconnues à leur juste valeur. À travers ces 500 pages
et autant d’illustrations, Gossart reçoit enfin l’attention qu’il mérite.
Jan Gossart (vers 1478–1532) est un des premiers artistes des Pays-Bas
à s’être rendu à Rome pour y dessiner des figures antiques. Il y a peint
des nus exceptionnellement érotiques pour son temps. Gossart a joué
un rôle de pivot dans l’évolution de l’art ancien des Pays-Bas : il a donné
à l’héritage de Jan van Eyck un tour nouveau qui aboutira aux œuvres
grandioses du siècle de Rubens. Tout en étant le fruit de recherches
scientifiques approfondies, ce catalogue offre avant tout un véritable
plaisir pour les sens.
Adam et Ève, vers 1525–1530
À gauche La Vierge et l’Enfant, vers 1527
‘Il s’agit d’une étude pionnière
consacrée à l’art souple,
vif et précurseur de Gossart
(1478–1532), le maître flamand
perpétuellement sous-estimé...’
the new york times
Livre relié avec jaquette dans un étui
30,5 x 24 cm | 496 pages
453 illustrations, dont 337 en couleurs
99 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 963 6 (français)
ISBN 978 90 6153 962 9 (néerlandais)
ISBN 978 90 6153 964 3 (anglais)
Coédition avec le Metropolitan Museum
of Art, New York
Maryan W. Ainsworth est conservatrice
au Département de la peinture
européenne au Metropolitan
Museum of Art.
Avec des contributions de Stijn
Alsteens, Nadine M. Orenstein,
Ethan Matt Kavaler, Stephanie
Schrader, Lorne Campbell, Peter
Klein, Sytske Weidema et Anna
Koopstra.
Édité à l’occasion de l’exposition
Man, Myth, and Sensual Pleasures.
Jan Gossart’s Renaissance au
Metropolitan Museum of Art,
New York (6 octobre 2010–
17 janvier 2011) et à la National
Gallery, Londres (23 février 2011–
30 mai 2011).
art ancien 17

Rubens, Van Dyck & Jordaens
Les peintres flamands de l’Ermitage
Natalia Babina, Ben van Beneden, Natalia Gritsai
et Alexei Larionov
L’Ermitage de Saint-Pétersbourg, l’un des plus grands musées du monde,
abrite une collection exceptionnelle d’art flamand. Celle-ci trouve son
origine dans les acquisitions de Catherine ii, une femme qui, outre un
goût très sûr, possédait un pouvoir et des moyens financiers tout aussi
impressionnants. Elle pouvait ainsi acheter des collections réputées dans
leur totalité et a accumulé, en un temps record, des œuvres majeures
des « trois grands » d’Anvers : Pierre Paul Rubens, Antoon van Dyck et
Jacob Jordaens. Environ 75 tableaux et 25 dessins de cette collection
seront exposés cet automne à l’Ermitage d’Amsterdam. Ce catalogue
nous révèle la beauté éblouissante des acquisitions de l’impératrice :
les compositions mythologiques et religieuses de Rubens, les portraits
de la cour d’Angleterre de Van Dyck, les scènes historiques imposantes
et empreintes de joie de vivre de Jordaens. La découverte d’œuvres
moins connues d’autres maîtres flamands nous offre un plaisir tout aussi
appréciable, telles les natures mortes de Frans Snijders et les délicates
scènes de genre de David II Teniers.
Atelier de Pierre Paul Rubens, L’Adoration des mages, vers 1620
À gauche Antoon van Dyck, Portrait de famille, vers 1619
Couverture souple
28 x 24 cm | 272 pages
115 illustrations en couleurs
39,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 354 2 (français)
ISBN 978 90 6153 359 7 (néerlandais)
Ben van Beneden est conservateur
de la Maison Rubens à Anvers.
Natalia Babina et Natalia Gritsai
sont conservatrices senior
de l’Art flamand à l’Ermitage
de Saint-Pétersbourg.
Alexei Larionov est conservateur
senior des dessins flamands
à l’Ermitage de Saint-Pétersbourg.
Accompagne l’exposition éponyme
à l’Ermitage d’Amsterdam,
17 septembre 2011–16 mars 2012.
art ancien 19

Palazzo Rubens
Le maître et l’architecture
Ben van Beneden et Barbara Uppenkamp
Nous le connaissons en tant que brillant peintre baroque. Cet ouvrage
met en lumière un talent méconnu de Pierre Paul Rubens (1577–1640).
De son temps, son expertise en matière d’architecture italienne antique
ou contemporaine était très célèbre et l’artiste était associé aux principaux
projets architecturaux anversois. Une seule fois, Rubens a lui-même mis
ses idées en pratique, lors de la transformation de la propriété qu’il avait
achetée dans la métropole en 1610 avec sa première épouse Isabella
Brant. Pour sa propre demeure, il a conçu un portique, un atelier de peintre,
une galerie de tableaux en hémicycle et un pavillon de jardin qui illustrent
ses idéaux artistiques inspirés de l’Antiquité classique et de l’art italien. Sa
maison sur le Meir va ainsi acquérir le rayonnement d’un véritable palazzo.
Palazzo Rubens. Le maître et l’architecture réunit les livres, gravures
et tableaux de Rubens ainsi que des dessins de Michel-Ange et de Giulio
Romano. Sur des portraits de Rubens par Antoon van Dijck et Jacob
Jordaens apparaissent la maison et le jardin sur le Wapper. Cet ouvrage
nous offre ainsi un étonnant regard sur la ville d’Anvers.
Jacob Harrewijn, d’après Jacques van Croes, Vue sur la maison de Rubens, 1692
À gauche Antoon van Dyck, Isabella Brant, vers 1620
Livre relié
21 x 27 cm | 176 pages
150 illustrations en couleurs
34,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 115 9 (français)
ISBN 978 90 6153 114 2 (néerlandais)
ISBN 978 90 6153 116 6 (anglais)
Ben van Beneden est conservateur
de la Maison Rubens à Anvers.
Barbara Uppenkamp est attachée
à l’université de Hambourg.
Avec une contribution de Piet
Lombaerde.
Accompagne l’exposition éponyme
à la Maison Rubens, à Anvers
(10 septembre–11 décembre
2011).
architecture 21

John Constable
Esquisses à l’huile du Victoria
& Albert Museum, Londres
Sous la direction de Mark Evans
John Constable est à la source d’une révolution dans l’art pictural.
Il a refermé derrière lui la porte de son atelier pour parcourir la campagne,
ses outils sous le bras. Mais, à la différence de ses prédécesseurs, ce n’est
pas le grand spectacle qu’il cherche dans la nature. Constable peint
les paysages qu’il connaît bien : le moulin de son père, un cheval et
une charrette, les nuages dans le ciel. Il semble avoir été un observateur
exceptionnel : ses études de nuages font montre d’une précision scientifique.
Sa manière de se concentrer sur des paysages et d’en étudier certains
fragments dans des conditions atmosphériques changeantes pour en
faire des séries d’esquisses à l’huile était entièrement novatrice. Au cours
du xix e siècle, cette manière de travailler dans la nature et d’après elle
deviendra la règle.
Ce catalogue se feuillette comme un carnet d’esquisses : la mise en page
y reflète la fraîcheur et l’audace du travail de Constable, et les reproductions
sont d’une telle qualité qu’on croirait pouvoir toucher la couche picturale.
Charrette sur la route de Flatford, 1811
À gauche Paysage avec arc-en-ciel double, 1812
Livre relié
27,5 x 24 cm | 124 pages
120 illustrations en couleurs
29,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 358 0 (français)
ISBN 978 90 6153 357 3 (néerlandais)
Mark Evans est conservateur
senior des Peintures au V&A.
Avec des contributions de Nicola
Costaras et de Clare Richardson.
Accompagne l’exposition éponyme
au Museum voor Schone Kunsten
de Gand (17 septembre 2011–
29 janvier 2012).
‘Le meilleur des Constable
Rooms du Victoria
& Albert Museum de Londres,
accompagné d’un catalogue
format carnet d’esquisses’ le soir
art moderne 23

L’ univers de George Minne
et Maurice Maeterlinck
Robert Hoozee, Marian Bisanz-Prakken, Denis Laoureux,
Inga Rossi-Schimpf et Cathérine Verleysen
Il y a un siècle, Maurice Maeterlinck était le premier écrivain belge à
recevoir le prix Nobel. Gand se devait de fêter dignement l’événement.
Dès ses débuts, Maeterlinck, issu de la bourgeoisie catholique gantoise,
a été bombardé révélation littéraire : l’atmosphère irréelle de ses poèmes
a marqué les écrivains, musiciens, dramaturges, metteurs en scène de
théâtre et artistes de son temps. À la fin de l’année, le Museum voor Schone
Kunsten de Gand lui a également rendu hommage, sans laisser dans l’ombre
le sculpteur George Minne, Gantois lui aussi. Les sculptures de Minne
ont constitué pour Klimt, Kokoschka et Schiele une source d’inspiration
exceptionnellement importante. Et Maeterlinck, lui aussi, voyait en
Minne « le grand poète de la grande souffrance » et l’invitait régulièrement
à illustrer ses ouvrages. Minne et Maeterlinck étaient très liés : ils
partageaient les mêmes pensées au point que Minne en venait parfois
à se demander si celle qui lui venait n’était pas de Maeterlinck.
L’ univers de George Minne et Maurice Maeterlinck suit le duo d’amis,
de l’année de leur première rencontre – vers 1886 – jusqu’au milieu
des années 1890, lorsqu’ils quittent Gand pour Bruxelles et Paris. Ce livre
dresse le tableau vivant du milieu artistique gantois à la fin du xix e siècle.
Illustration de George Minne pour Serres chaudes de Maurice Maeterlinck, 1889
À gauche George Minne, Mère pleurant son enfant mort, 1886 (détail)
Livre relié
20 x 26 cm | 256 pages
200 illustrations en couleurs
34,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 356 6 (français)
ISBN 978 90 6153 164 7 (néerlandais)
Robert Hoozee est directeur
du Museum voor Schone Kunsten
de Gand.
Marian Bisanz-Prakken est
conservatrice de la Grafische
Sammlung à l’Albertina de Vienne.
Denis Laoureux est professeur
d’histoire de l’art à l’Université
libre de Bruxelles.
Inga Rossi-Schrimpf est
conservatrice des dessins des
xix e et xx e siècles aux Musées
royaux des Beaux-Arts de Belgique
à Bruxelles.
Cathérine Verleysen est collaboratrice
scientifique au Museum
voor Schone Kunsten de Gand.
Accompagne l’exposition éponyme
au Museum voor Schone Kunsten
de Gand (22 octobre 2011
–19 février 2012).
art moderne 25

Edmond Sacré (1851–1921)
Gent, portret van een stad
Bruno Notteboom et Dirk Lauwaert
Il y a cent ans, Gand a connu un « grand nettoyage ». Des pâtés
de maisons entiers ont été abattus, de nouvelles rues et places ont été
aménagées et les monuments historiques ont retrouvé leur visibilité.
Gand s’est donné un tout nouveau visage : fini l’écrasant chaos, vive
l’ordre ! Ce Gand nouveau, Edmond Sacré (1851–1921) l’a enregistré
à travers de nombreux portraits, paysages, vues de rues, édifices et
événements festifs. Rien n’est pris à la sauvette : les vues sont réalisées
posément, de façon réfléchie. Ses portraits sont comme des natures
mortes. Ses vues urbaines montrent des rues et des places vides.
Sacré se consacre à la Grande Histoire, plutôt qu’aux soucis du jour.
La ville est débarrassée du bruit de la vie quotidienne.
La place Saint-Bavon, 1911 ?
À gauche Hippolyte Le Roy (1857–1943), sculpteur
Livre relié
32,4 x 24,3 cm | 256 pages
185 illustrations en couleurs
39,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 355 9 (néerlandais,
avec résumés en français et en anglais)
Bruno Notteboom est docteur
en urbanisme et en planification
urbaine et dirige des recherches
sur l’image de la ville et du
paysage, et son évolution.
Dirk Lauwaert est historien de
la photographie et professeur
émérite à la Sint-Lukas Hogeschool,
Bruxelles.
Accompagne l’exposition éponyme
au STAM, à Gand (18 novembre
2011–22 avril 2012).
photographie 27

Victor Horta (1861–1947)
L’homme – l’architecte – l’Art Nouveau
Michèle Goslar
Victor Horta (1861–1947) est l’un des grands maîtres de l’architecture
en Belgique. Mais quel homme se cachait derrière le révolutionnaire
« architecte de l’Art Nouveau » ? Comment Horta décrochait-il ses commandes
et quels milieux fréquentait-il ? Comment digérait-il les déceptions
et les critiques ? En quoi exactement son architecture était-elle innovante
et comment a-t-elle évolué ?
Pour la première fois dans la littérature consacrée à Horta, cet ouvrage
monumental, résultat de longues années de recherches dans les archives,
répond à l’ensemble de ces questions. Le panorama qu’il dresse de l’œuvre
d’Horta est de surcroît extraordinairement complet. Il donne ainsi une
nouvelle image de l’architecte et de l’homme Horta, de son travail et
de la survie de son œuvre jusqu’à aujourd’hui.
Outre le récit d’une vie, ce livre est aussi un ouvrage de référence indispensable
pour les amateurs d’art, de culture et d’architecture.
Livre relié avec jaquette, dans un étui
32,5 x 24,5 cm | 560 pages
600 illustrations en couleurs
149,95 €
Prix de souscription jusqu’au 15 février
2012 : 129,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 403 7 (français)
ISBN 978 90 6153 393 1 (néerlandais)
Publié avec le soutien de la Loterie Nationale
Michèle Goslar, auteure de
monographies, dont une consacrée
à Marguerite Yourcenar, vit et
travaille à Bruxelles.
Parution en mars 2012.
L’Innovation, rue Neuve, à Bruxelles. Plan de la façade, 1928 L’Innovation, rue Neuve, à Bruxelles
À gauche Cage d’escalier dans la maison d’Horta, rue Américaine à Bruxelles.
pages suivantes La salle des fêtes de la Maison du Peuple, 1895
architecture 29

De la lumière à la couleur
Rik Wouters et ses contemporains
Herwig Todts et Johan Desmedt
Le peintre et sculpteur Rik Wouters est depuis près d’un siècle déjà
le favori des Belges. Sa vie se lit comme un roman : la misère noire, le grand
amour, le succès, puis la mort précoce. Ses tableaux baignés de fraîcheur
et ses sculptures vitalistes plaisent au grand public. Lumière et couleur
sont les deux atouts majeurs de Wouters. Ils sont aussi ce qui le lie à
ses contemporains : Gustave De Smet, Léon Spilliaert, Émile Claus,
Leon De Smet. Chacun a exploré la lumière et la couleur en suivant sa
propre voie, pour réaliser une œuvre qui lui est propre. Les auteurs de
cet ouvrage, tous deux spécialistes de l’art belge du xix e siècle et
de la première moitié du xx e , ont plongé dans la riche collection de
la Dexia Banque pour y découvrir des variations grandioses sur la lumière
et la couleur.
Gustave De Smet, Enfants jouant, 1910
À gauche Rik Wouters, Femme devant le rideau rouge, 1912
Livre relié
22 x 26 cm | 124 pages
75 illustrations en couleurs
24,95 €
Édition bilingue (français-néerlandais)
ISBN 978 90 6153 442 6
Johan De Smet est conservateur
de la peinture au Museum voor
Schone Kunsten de Gand.
Herwig Todts est conservateur
au Koninklijk Museum voor
Schone Kunsten d’Anvers.
Accompagne l’exposition
éponyme à la Dexia Banque,
boulevard Pachéco 44, Bruxelles
(15 octobre 2011–17 mars 2012)
art moderne 33

Picasso
1900–1907
Les années parisiennes
Sous la direction de Marilyn McCully
Lorsque Pablo Picasso, alors âgé de dix-neuf ans, arrive à Paris en 1900,
c’est tout un monde qui s’offre à lui. À Paris, cœur culturel de l’avantgarde,
il peut voir pour la première fois de ses propres yeux les œuvres
d’artistes tels Gauguin, Van Gogh, Toulouse-Lautrec et Steinlen. Le jeune
Espagnol absorbe avidement les découvertes et les idées de ses contemporains
et prédécesseurs pour en tirer son propre style. Des œuvres
novatrices telles Femme mélancolique, qui reflète bien le spleen de sa
période bleue, ou Autoportrait avec palette, qui appartient à sa période
rose, annoncent le cubisme qui allait définitivement modifier le cours de
l’art pictural du xx e siècle.
En neuf contributions, cet ouvrage met en lumière l’évolution artistique
que connaît Picasso depuis son arrivée à Paris jusqu’en 1907, lorsqu’il
est à la tête de l’avant-garde française.
Picasso et Manuel Pallarès à Paris, 1900
À gauche Femme mélancolique, 1901
Picasso à Paris a accueilli
471.168 visiteurs au
Van Gogh Museum d’Amsterdam.
Livre relié avec jaquette
28,5 x 23 cm | 248 pages
175 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 998 8 (français)
ISBN 978 90 6153 997 1 (néerlandais)
Coédition avec Actes Sud, Thames &
Hudson, The Vendome Press et Nerea
Marilyn McCully est une experte
de l’œuvre de Picasso et compte
de nombreuses publications sur
l’artiste et son œuvre.
Avec des contributions de
Peter Read, Nienke Bakker
et Isabel Cendoya.
Publié à l’occasion de l’exposition
éponyme au Van Gogh Museum,
à Amsterdam (18 février–29 mai
2011) et au Museu Picasso, à
Barcelone (30 juin–15 octobre
2011).
Picasso à Montmartre, 1904
art moderne 35

Joan Miró
Peintre-poète
Prenez en main ce livre sur Miro, et vous en serez immédiatement
conscients : il ne s’agit pas d’un livre comme les autres.
Des pages couvertes de taches et d’étoiles, des mots qui semblent jaillir
des pages, la couleur de la couverture paraît à peine sèche : on croirait
toucher une œuvre même de Miró, mais une œuvre qu’on peut emporter,
pour s’y plonger et chercher ce qui la rend si particulière.
Les taches, les étoiles et les lignes si typiques de Miró ont été un peu
rapidement qualifiées d’« abstraites », mais lui-même répugne à utiliser
ce qualificatif. Les lignes et les signes qui, au premier coup d’œil, semblent
être tombés de façon aléatoire sur la toile forment en réalité une composition
réfléchie qui, souvent, a mûri pendant des années dans l’atelier du peintre.
« Dans mes tableaux, il est question d’une sorte de circulation sanguine »,
explique Miró. « Si vous déplacez une forme, la circulation s’arrête,
l’équilibre se rompt ».
Illustration extraite de À toute épreuve, livre d’artiste avec poèmes de Paul Éluard et gravures sur bois de Joan Miró, 1958
À gauche Le 13 l’échelle a frôlé le firmament, extrait de Constellations, 1959
Couverture souple avec rabats
25,8 x 21 cm | 224 pages
120 illustrations en couleurs
34,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 348 1 (français)
ISBN 978 90 6153 353 5 (néerlandais)
En collaboration avec l’Espace culturel ING
et les Musée royaux des Beaux-Arts
de Belgique.
Avec des contributions
d’A. Beauvais, M. Draguet,
C. Goormans, J. M. Minguet
Batllori et Y. Taillandier
Publié à l’occasion de l’exposition
éponyme à l’Espace culturel ING,
à Bruxelles (24 mars 2011
–19 juin 2011)
art moderne 37

Magritte catalogue raisonné
Volume VI: Oil paintings, Gouaches, Drawings
Newly discovered works
Sous la direction de Sarah Whitfield
Un catalogue raisonné n’est jamais terminé. On découvre toujours
de nouvelles œuvres, et de nouvelles attributions sont proposées.
De nouvelles informations apparaissent sur des œuvres déjà publiées
ou sur la vie de l’artiste. Un an après la réédition de la monographie
de David Sylvester, qui fait autorité sur le sujet, et dix-neuf ans après
la publication du catalogue raisonné de l’œuvre de Magritte sous
la direction du même auteur, le Fonds Mercator ajoute un sixième
volume. Les notes concises de Sarah Whitfield constituent un trésor
d’informations (nouvelles découvertes, affinements d’interprétations
antérieures...) étayées par des citations de l’artiste, des fragments
de lettres et des documents exceptionnels.
Le domaine enchanté, 1953
À gauche La nuit de Pise, 1953
© Reproductions René Magritte by permission of Charly Herscovici
Livre relié avec jaquette
32,5 x 24,5 cm | 144 pages
120 illustrations en couleurs
49,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 989 6 (anglais)
Coédition avec la Menil Foundation, Houston
En collaboration avec la Fondation
Magritte, Bruxelles, à l’occasion de son
10e anniversaire
Sarah Whitfield est historienne
de l’art. Elle est co-auteure du
catalogue raisonné de Magritte
et membre du Comité d’Authentification,
une instance créée par la
Fondation Magritte et qui contrôle
l’authenticité des œuvres attribuées
à Magritte.
Uniquement disponible en anglais ;
les citations sont données dans
leur langue d’origine.
Parution en février 2012.
art moderne 39

Pierre Lahaut
Portrait et autoportraits
Françoise Lalande
L’univers du peintre belge Pierre Lahaut est tendu d’un velours mystérieux,
baigné d’une poésie silencieuse. Françoise Lalande dresse le portrait de
cet octogénaire qui, dans ses tableaux et ses dessins, a reflété l’histoire
de l’art belge. Au cours de sa carrière de peintre, Lahaut a expérimenté
diverses techniques : crayon, pastel, aquarelle, mais son amour de la
peinture à l’huile ne l’a jamais quitté. De ses œuvres émane un sentiment
d’angoisse, mais est-elle réelle ou Lahaut joue-t-il seulement à se faire peur ?
Ce livre suit sa vie : en tournant les pages, c’est l’évolution de l’artiste
qu’on accompagne vers son langage visuel le plus personnel ; bien
qu’abstrait, il est toujours demeuré accessible et sensible.
Pour son quatre-vingtième anniversaire, le Fonds Mercator a également
prévu une édition limitée de luxe. Celle-ci, en vente à partir de 500 €,
propose, dans un élégant étui, la monographie signée et numérotée, un
portfolio de 209 aquarelles et une aquarelle originale signée et numérotée.
À gauche Figure géométrique, 2008
Couverture souple avec jaquette
37,5 x 29 cm | 224 pages
400 illustrations en couleurs
99 €
Édition signée limitée à 1000 exemplaires
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 995 7 (français)
Édition de luxe limitée à 200 exemplaires
avec aquarelle originale et monographie
dans un étui
ISBN 978 90 6153 996 4 (français)
Prix à partir de 500 €, en fonction
de l’aquarelle choisie. À commander via
www.fondsmercator.be.
Auteure de romans et de biographies,
Françoise Lalande vit
et écrit en Tunisie.
Accompagne l’exposition Pierre
Lahaut, hommage au Musée
d’Ixelles (20 octobre 2011–
22 janvier 2012).
art contemporain 41

Un regard romantique
La Collection Rademakers
Sous la direction de Benno Tempel, Peter Capreau et Guido de Werd
La peinture romantique a longtemps été le vilain canard de l’histoire de l’art :
trop sentimentale, trop sucrée au goût des critiques. Cette position
a toujours semblé injuste au producteur et réalisateur de télévision
Jef Rademakers, collectionneur de plus d’une centaine de tableaux
romantiques belges et néerlandais. Barend Cornelis Koekkoek, Andreas
Schelfhout, David de Noter, Fredrik Marinus Kruseman, Jacob Abels,
Basile de Loose et Petrus van Schendel ont manifestement le don de séduire
le grand public. L’année dernière, 100.000 visiteurs se sont présentés
aux portes de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg pour y admirer la collection
Rademakers. L’exposition a passé l’été 2011 au musée M de Louvain avant
de partir en Allemagne, en Finlande et en Estonie.
Cet ouvrage nous présente des tableaux de genre, des marines, des vues
urbaines, des paysages et des nocturnes : les uns nous offrent un réconfort,
d’autres nous font frémir. Inondations, tempêtes, orages, vents violents, froids
cruels : ici la grandeur de la Création semble dominer la futilité humaine.
Christiaan Kannemans (1812–1884), Naufrage, 1849
42 art moderne
30 x 24 cm | 144 pages
70 illustrations en couleurs
25 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 350 4 (français)
ISBN 978 90 6153 349 8 (néerlandais)
ISBN 978 90 6153 351 1 (anglais)
ISBN 978 90 6153 352 8 (allemand)
Coédition avec le M – Museum, Louvain
Jef Rademakers (°1949) a
été producteur et réalisateur
de télévision, il est écrivain
et collectionneur passionné de
peintures romantiques.
Publié à l’occasion de l’exposition
éponyme au M, à Louvain
(23 juin 2011–4 septembre 2011).
L’exposition est actuellement visible
à la B.G. Koekkoek-Haus à Clèves
(25 septembre 2011–29 janvier
2012). Elle rejoindra ensuite le
Kumu de Tallinn. Elle a également
été présentée à l’Ermitage à
Saint-Pétersbourg et au Gemeentemuseum
de La Haye.
« Le romantisme est bien plus
qu’un courant artistique,
c’est un regard sur la vie »
jef rademakers

Van Gogh et Montmartre
Nienke Bakker
À partir de 1886, Vincent van Gogh vivra pendant deux ans chez
son frère dans le Montmartre bouillonnant des artistes. Moulins, potagers,
vues de la ville, passants dans les ruelles : c’est avec enthousiasme
et un grand sens du détail qu’il dépeint « son » Paris. À Montmartre,
le peintre réaliste de la vie paysanne devient un artiste moderne dans le
sillage des impressionnistes. Il s’y lie d’amitié avec des collègues en
peinture et, pour la première fois, entreprend sérieusement d’essayer
de vendre et d’exposer ses œuvres.
Le Moulin de Blute-fin, 1886 Les faubourgs de Paris près de Montmartre, 1887
Uniquement disponible en français.
Livre relié
23,5 x 17,5 cm | 84 pages
50 illustrations en couleurs
15 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 327 6 (français)
Pour l’édition néerlandaise :
www.vangoghmuseum.nl
Nienke Bakker est conservatrice
des expositions au Van Gogh
Museum d’Amsterdam.
art moderne 43

Het onbewaakte moment
De gecontroleerde ongecontroleerdheid
bij het tekenen
Ronny Delrue
Six artistes parlent, un septième interroge, écoute, prend note. Sur la vie
et le travail, les doutes et les convictions et, surtout, sur ce moment unique
où un coup de crayon, une touche de peinture donneront naissance à
un chef-d’œuvre. Roger Raveel, Anne-Mie Van Kerckhoven, Philippe
Vandenberg, Kris Fierens, Luc Tuymans et Katleen Vermeir : six artistes
célèbres en Belgique et ailleurs discutent pendant des heures avec l’artiste
gantois Ronny Delrue. Pour lui, ils ouvrent les portes de leur atelier,
mais aussi de leur tête. Les conversations vont de l’anecdote révélatrice à
l’analyse surprenante : rarement des artistes ont aussi profondément
exploré leur propre pratique, leur propre être. Chérissent-ils encore leur
jeunesse ou se sont-ils violemment débarrassés de leurs premières années ?
Éprouvent-ils l’angoisse de la toile blanche ou savent-ils immédiatement
quelle direction suivre avec le crayon ou le pinceau ? Effacent-ils les
erreurs ou les acceptent-ils comme un virage inattendu ? Comment
ressentent-ils ce moment irréfléchi où un griffonnage incontrôlé se mue
en un puissant récit ? Avec cet ouvrage, Ronny Delrue offre au public une
rencontre approfondie avec des personnalités émergentes ou établies du
monde artistique flamand. Hans Theys clôt le parcours par une conversation
vivifiante avec Ronny Delrue lui-même.
Ronny Delrue, A/1 décembre 2009, A/2 janvier 2010, A/3 janvier 2010, 2009–2010
À gauche Luc Tuymans, Body, 1990
Uniquement disponible en néerlandais
Livre relié
26 x 21 cm | 320 pages
240 illustrations en couleurs
39,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 237 8 (néerlandais)
Ronny Delrue est artiste plasticien
et enseignant à la Hogeschool voor
Wetenschap en Kunst, Associatie
K.U.Leuven, Campus St-Lucas
Beeldende Kunst, Gand.
Accompagne l’exposition éponyme
au Broelmuseum, à Courtrai
(10 novembre–23 décembre 2011),
au Roger Raveel Museum, à Malines
(13 novembre 2011–19 février
2012) et à l’ikob, Museum für
Zeitgenössische Kunst, à Eupen
(25 mars–3 juin 2012).
En collaboration avec la Hogeschool
voor Wetenschap & Kunst
Sint-Lucas, Gand
art contemporain 45

Vrouwen die lezen
zijn vrij
Stefan Bollmann
Les livres ont fait des femmes le sexe fort : de cela, l’auteur Stefan Bollmann
est convaincu. Il a déjà consacré deux publications à ses recherches
sur les femmes et les livres dans la photographie et la peinture. Ici, il se
penche sur la liberté que les femmes ont conquise grâce à la lecture.
Dans les portraits qu’il a choisis pour ce livre, qui couvrent une période
allant du xv e siècle à aujourd’hui, nous sommes confrontés à des femmes
qui font de leur vie une œuvre d’art, oisives et séductrices, mais aussi à
des femmes dévotes plongées dans la prière. Toutes trouvent dans le livre
une manière d’échapper au contrôle des autres, de dresser une muraille
apparemment imprenable, de laisser flâner l’âme et l’esprit. Par la lecture,
elles se libèrent du regard et des exigences des autres.
Les portraits sont l’œuvre d’artistes connus ou d’autres qui méritent d’être
(re)découverts d’urgence, parmi lesquels Gustave Caillebotte, Edgar Degas,
Edward Hopper, Henri Cartier-Bresson, Tamara de Lempicka, Félix Vallotton
et Diego Velázquez.
Henri Cartier-Bresson, Les jambes de Martine, 1967
À gauche Alfred Stevens, Le bain, vers 1867
Uniquement disponible
en néerlandais.
Livre relié sous jaquette
21 x 27,5 cm | 160 pages
80 illustrations en couleurs
24,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 333 7 (néerlandais)
Stefan Bollmann (1958) a étudié
la philologie germanique, le théâtre,
l’histoire et la philosophie. Il a
déjà publié Vrouwen die lezen
zijn gevaarlijk et Vrouwen die
schrijven, leven gevaarlijk, tous
deux au Fonds Mercator.
Sir John Lavery, Miss Auras (The Red Book), non daté
histoire culturelle 47

Wereldmuseum, Rotterdam
125 meesterwerken
Sous la direction de Stanley Bremer
Le Wereldmuseum de Rotterdam n’a pas usurpé son nom : sa collection
d’art ethnographique n’oublie aucun continent et rassemble des chefsd’œuvre
de tous les coins du monde, de la Chine et du Tibet à l’Indonésie,
au Moyen-Orient et à l’Océanie en passant par l’Afrique et l’Amérique.
À l’occasion du 125e anniversaire du musée, 125 pièces exceptionnelles
sont mises en exergue dans cinq volumes sous étui de luxe. Ces livres
n’offrent pas seulement une vision panoramique du monde, ils se penchent
également sur le musée lui-même, qui a connu de profondes transformations
au cours de la dernière décennie, notamment la restauration
du magnifique bâtiment sur le Willemskade. Dans la première partie
de cet ouvrage, gravures, tableaux, photographies anciennes et contemporaines
illustrent le processus qui a permis au bâtiment de retrouver
son lustre d’antan.
En no gyôja, Japon, période Edo (1603–1868)
À gauche en haut Masque Yoruba, Nigéria et Bénin
À gauche en bas Crécelle de chaman, Haida, Canada, xix e siècle
Uniquement disponible en version bilingue
néerlandais-anglais.
Couverture cartonnée.
Cinq tomes dans un étui.
27 x 23,5 cm | 596 pages en cinq volumes
250 illustrations en couleurs
69,95 €
Édition bilingue (anglais/néerlandais)
ISBN 978 90 6153 326 9 (étui avec
5 volumes)
Stanley Bremer est directeur
du Wereldmuseum à Amsterdam.
Avec des contributions de Stanley
Bremer, Erik Bruijn, Edward K.
de Bock, Sandra van den Broek,
Frank Herreman et Luitgard Mols.
Publié à l’occasion de l’exposition
éponyme au Wereldmuseum,
Rotterdam (23 juin–6 novembre
2011).
arts premiers 49

Maîtres des Amériques
La collection Paul et Dora Janssen-Arts
Sous la direction de Geneviève Le Fort
Maîtres des Amériques. La collection Paul et Dora Janssen-Arts est
un classique des éditions du Fonds Mercator : grâce à de superbes photos
et des textes clairs, une des collections les plus impressionnantes du monde
nous est présentée en détails. Le couple Janssens a rassemblé plus de
350 objets issus de l’Amérique précolombienne. De céramique, de pierre,
d’or, de coton ou de plumes, ils offrent une image éblouissante de l’homme
et du monde il y a des centaines ou des milliers d’années, de l’Alaska au Chili.
La collection a récemment été installée dans le cadre du Museum aan
de Stroom (mas) à Anvers. L’occasion était belle de republier cet ouvrage :
grâce à un plus petit format et à une couverture souple, ce remarquable
catalogue est accessible à un prix moindre. Ainsi, plus nombreux encore
seront les lecteurs qui pourront découvrir le monde infiniment fascinant
de l’art précolombien en un voyage à travers les grandes civilisations
(olmèque, maya, aztèque, inca), mais également à la rencontre de cultures
moins connues où s’est épanouie une virtuosité tout aussi remarquable.
Vase en forme de chien hurlant, Guatemala,
200 av. J.-C.–250 ap. J.-C.
50 arts premiers
Homme assis en terre cuite, Mexique, 400–800
Masque d’albâtre, Mexique, 200–650
Couverture souple
24,7 x 21,2 cm | 408 pages
350 illustrations en couleurs
29,95 €
Langues disponibles :
ISBN 978 90 6153 110 4 (français)
ISBN 978 90 6153 000 8 (néerlandais)
ISBN 978 90 6153 111 1 (anglais)
Publié à l’occasion de l’ouverture
du mas à Anvers.
Avec des contributions de
E.P. Benson, M.D. Coe, G. Griffin,
P.D. Joralemon, F.K. Reilly iii,
J.M.D. Pohl, S. Purini,
D. Reents-Budet et F. Rochaix.

De kracht van zilver
Bijoux ethniques de la collection
Smith-Hutschenruyter
Sous la direction de Luitgard Mols
Pendant quarante ans, le couple de collectionneurs Maudy Smith et Jaap
Heij ont parcouru le monde en quête de bijoux ethniques en argent. Leur
collection compte près de six cents pièces, et leur zone de recherche s’étend
du Maroc à la Chine. Cet ouvrage n’insiste pas seulement sur leur splendeur
et leur valeur artistique, mais aussi sur les gens derrière les bijoux. Les
créateurs évoquent les pièces qu’ils produisent ; les orfèvres et les marchands,
et les collectionneurs eux-mêmes prennent la parole. Des femmes du monde
entier exposent leur lien particulier avec leurs bijoux : « Regarde ce que
nous portons et tu sauras qui nous sommes. » Pour une Berbère de 27 ans,
par exemple, vivre sans argent est impensable, car « sans ornements de cou,
on ressemble à un chameau ». Dans cet ouvrage, les auteurs sont parvenus
à faire de l’argent une chose vivante, car chaque bijou recèle sa part de
vie intime.
Femme Batak de Sumatra avec ornements d’oreille padung-padung
Uniquement disponible en néerlandais.
Couverture cartonnée
27 x 23,5 cm |192 pages
100 illustrations en couleurs
35,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 965 0 (néerlandais)
Luitgard Mols est chercheuse et
conseillère dans le domaine de
l’art et de la culture islamiques.
Publié à l’occasion de l’exposition
éponyme au Wereldmuseum,
Rotterdam (17 février 2011
–22 mai 2011).
en haut Éléments décoratifs d’Indonésie
en bas Porte-amulettes d’Ouzbékistan
arts premiers 51

La magie de New York
Intérieurs d’exception
Barbara et René Stoeltie
New York a de nombreux visages : chic et bohème, classique et d’avantgarde,
somptueux et intime. La Grosse Pomme est une source d’inspiration
inépuisable pour les créateurs, les artistes et les écrivains.
Le couple d’artistes belgo-néerlandais Barbara et René Stoeltie – il est
photographe, elle est auteure – y sont comme chez eux. Dans cet
ouvrage, ils présentent « leur » New York... et ce n’est pas rien : les portes
des intérieurs new-yorkais les plus exclusifs se sont ouvertes pour eux.
Du nid d’aigle au sommet d’un gratte-ciel Art Déco, en passant par
la charmante maison en brique agrémentée d’un jardin digne d’un village
pittoresque : tout ici est chic ou charme.
Intérieur de Louis Bofferding à Manhattan.
À gauche Intérieur de Cary Leibowitz et Simon Lince à Harlem.
Livre relié avec étui
32,5 x 24,5 cm | 208 pages
180 illustrations en couleurs
39,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 117 3 (français)
Barbara et René Stoeltie ont
débuté leur carrière en tant
qu’artistes et galeristes. Depuis
1984, ils ont publié – Barbara
Stoeltie comme auteure,
René Stoeltie comme photographe
– d’innombrables articles et
ouvrages sur l’art et le design.
photographie 53

Violin Phase
Anne Teresa de Keersmaeker NY 2011
Catherine de Zegher, Erin Manning (texte)
et Max Vadukul (photographies)
Après trois décennies de créations chorégraphiques révolutionnaires,
Anne Teresa de Keersmaeker a définitivement gravé son nom dans l’histoire
de la danse. Son œuvre compte trente-cinq spectacles, dont certains sont
si précieux qu’on aimerait pouvoir les sauvegarder éternellement, ou un
fragment tout au moins. Avec Violin Phase – le solo qu’elle a interprété
au MoMA à New York en janvier 2011 – elle laisse une trace de son
passage, au sens littéral du terme.
Vêtue d’une robe ivoire, elle pose un pied sur un tapis de sable immaculé.
Un, deux, trois pas... et De Keersmaeker dessine un cercle de traces à
l’intérieur duquel elle tourne, saute, marche, inscrivant ainsi sa chorégraphie
dans le sable. Une fois n’est pas coutume, ici ses mouvements se laissent
saisir. Grâce à une septantaine de photographies en noir et blanc, à la fois
silencieuses et vivantes, ce livre redonne vie à une chorégraphie sublime.
Anne Teresa de Keersmaeker dans Violin Phase.
Uniquement disponible en anglais.
Livre relié
17,5 x 13 cm | 88 pages
68 illustrations en noir et blanc
19,95 €
Langue disponible :
ISBN 978 90 6153 392 4 (anglais)
Catherine de Zegher est
commissaire d’expositions,
éditrice et écrivaine. Pour la saison
2011–2012, elle est directrice
artistique de la 18 e Biennale
de Sydney, en Australie.
Erin Manning est philosophe,
plasticienne et danseuse.
Elle est associée à la Faculté des
Beaux-Arts, Université Concordia,
à Montréal.
art contemporain 55

Relié sous jaquette
28 x 24,5 cm | 304 pages
450 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 862 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 863 9 (All.)
ISBN 978 90 6153 864 6 (Angl.)
Coédition Musée historique de Berne
Relié
32 x 28 cm | 280 pages
200 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 751 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 750 2 (Nl.)
Coédition Musées royaux d’Art
et d’Histoire, Bruxelles
Édition néerlandaise
Broché avec rabats
29 x 24 cm | 192 pages
120 illustrations en couleurs
35 €
ISBN 978 90 6153 951 3 (Nl.)
Coédition Wereldmuseum, Rotterdam
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette
34,5 x 26,5 cm | 288 pages
250 illustrations en couleurs
40 €
ISBN 978 90 6153 479 2 (Nl.)
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 272 pages
250 illustrations en couleurs
30 €
ISBN 978 90 6153 686 4 (Nl.)
Coédition ING, Bruxelles
Relié sous jaquette
33 x 25 cm | 304 pages
400 illustrations en couleurs
54,50 €
ISBN 978 90 6153 794 6 (Fr.)
Coédition Musées royaux d’Art
et d’Histoire, Bruxelles
56 catalogue complet
catalogue complet
également disponible sur notre site : www.fondsmercator.be
archéologie
L’art des Celtes
700 avant à 700 après J.-C.
F. Müller
Ce livre très complet rassemble les plus beaux trésors des Celtes : des chefs-d’œuvre
couvrant quatorze siècles d’histoire et provenant de l’Europe entière.
La Chine sous toit
2000 ans d’architecture à travers les modèles réduits du Musée du Henan
s.l.d. de N. De Bisscop
La Chine sous toit présente, pour la première fois en Occident, une importante
sélection de maquettes d’architecture découvertes dans les tombes d’éminents
personnages enterrés entre le ii e siècle av. J.-C. et le xviii e siècle.
Inca’s
Capac Hucha
E. K. de Bock
L’intérêt universel pour la civilisation inca a été relancé par les récentes découvertes
spectaculaires de momies d’enfants sacrifiés. Cet ouvrage, véritable enquête approfondie
sur les rituels cosmologiques d’État chez les Incas, s’efforce également de
percer le sens des sacrifices d’enfants.
Oog in oog met het kunstwerk
De blik in de kunst van de Oudheid tot Byzantium
R. Tefnin
Le regard de l’image, signé par l’archéologue Roland Tefnin, est une exploration
minutieuse du visage humain à travers l’histoire de l’art, depuis le mystère des
images paléolithiques jusqu’au scintillement mystique des mosaïques byzantines,
en passant par les images produites par les grandes civilisations premières, d’Égypte
et de Mésopotamie, ainsi que par le monde hellénistique et par Rome.
Sphinx
Les gardiens de l’Égypte
s.l.d. d’E. Warmenbol
Cet ouvrage dévoile tant l’évolution stylistique que le mythe même du sphinx de
l’Antiquité égyptienne. Sculptures, fragments de fresques, sarcophages, bijoux et
objets usuels offrent une image fascinante de ces créatures mystérieuses.
Trésors de l’Antiquité, Proche-Orient et Iran
De Gilgamesh à Zénobie
s.l.d. d’É. Gubel et de B. Overlaet
Au départ de trésors archéologiques, De Gilgamesh à Zénobie montre combien
nous sommes redevables au Proche-Orient, berceau de notre civilisation. Cet
ouvrage met aussi en avant les contributions de l’archéologie belge.

Relié sous jaquette
28 x 25 cm | 352 pages
320 illustrations
29,95 €
ISBN 978 90 6153 642 0 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 641 3 (Nl.)
Coédition Dexia Banque, Bruxelles
Couverture souple
29 x 24 cm | 64 pages
60 illustrations en couleurs
20 €
ISBN 978 90 6153 949 0
(Fr./Nl./Angl.)
Couverture cartonnée
32,5 x 24,5 cm | 452 + 72 pages
450 illustrations en couleurs
58 €
ISBN 978 90 6153 678 9
(Angl., avec traductions fr. et nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Édition anglaise
Couverture cartonnée
28 x 24 cm | 216 pages
250 illustrations en couleurs
30 €
ISBN 978 90 6153 894 3 (Angl.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 240 pages
250 illustrations en couleurs
et en noir et blanc
60 €
ISBN 978 90 6153 930 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 931 5 (Angl.)
Relié sous jaquette, dans un étui
30,5 x 24,5 cm | 480 pages
500 illustrations en couleurs
149,95 €
Prix en souscription jusqu’au
15 février 2012 : 129,95 €
ISBN 978 90 6153 403 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 393 1 (Nl.)
architecture
PrOmO
L’architecture moderne à l’Expo 58
Pour un monde plus humain
s.l.d. de R. Devos et M. De Kooning
Un livre indispensable à tout amateur d’architecture et des années 50. Richement
illustré, justement commenté. Il montre combien cette Expo, qui accueillit
42 millions de visiteurs, dont 80 % des Belges, a changé leur vie.– Le Soir
Santiago Calatrava
« Sculptectures »
C. Chariot
Non content d’être architecte, Santiago Calatrava est aussi artiste plasticien.
Dessins, sculptures, pièces en verre et en céramique sont pour cet artiste espagnol
le laboratoire de ses projets architecturaux. L’ouvrage de Constantin Chariot éclaire
pour la première fois les différentes facettes de son œuvre. L’approche des stades
intermédiaires de son travail permet de mieux en comprendre la genèse.
Le désir de la beauté
La Wiener Werkstätte et le Palais Stoclet
s.l.d. de P. Noever
Il y a un siècle, la Wiener Werkstätte et Josef Hoffman se proposaient de réconcilier
arts majeurs et arts décoratifs. Hoffman atteignit le sommet de son art avec le
superbe Palais Stoclet à Bruxelles.
Présente-t-on encore la Wiener Werkstätte, formidable brochette d’architectes,
d’artistes et de « designers » qui, au début du xx e , s’étaient réunis autour d’un
projet commun ? Ses têtes chercheuses ambitionnaient de mettre la qualité
esthétique à la portée de tous. – Le Soir
PrOmO
Heart-made
The Cutting Edge of Chinese Contemporary Architecture
s.l.d. de F. Zhenning, Ch. Pourtois et M. Rabinowicz
L’architecture et l’urbanisme chinois connaissent un essor sans précédent.
Simultanément à cette production architecturale massive, une nouvelle génération
d’architectes est apparue en Chine au cours de la dernière décennie. Heart-
Made présente un large éventail de projets remarquables, tout en donnant un
bel aperçu de la pratique architecturale expérimentale.
Héliopolis
s.l.d. de M.-C. Bruwier et A. Van Loo
Ce livre retrace la riche histoire d’Héliopolis. À l’emplacement présumé de la légendaire
cité solaire de l’époque des pharaons, le banquier belge Édouard Empain
fit ériger au début du xxe siècle une ville nouvelle en plein désert.
nOuvEAu
victor Horta (1861–1947)
L’homme – l’architecte – l’Art Nouveau
M. Goslar
Cet ouvrage monumental offre une approche complète de l’œuvre de Victor Horta.
Il est richement illustré de plans originaux et de photographies anciennes ou
réalisées spécialement pour cet ouvrage. Parution en mars 2012.
catalogue complet 57

N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette, étui illustré
29 x 24 cm | 608 pages
1000 illustrations
149 €
ISBN 978 90 6153 526 3 (Nl.)
Éditions anglaise et néerlandaise.
Couverture souple
22 x 17 cm | 128 pages
87 illustrations en couleurs
5 €
ISBN 978 90 6153 802 8 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 803 5 (Angl.)
Couverture cartonnée
21 x 27 cm | 176 pages
150 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 115 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 114 2 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 116 6 (Angl.)
Relié sous jaquette
28 x 25 cm | 480 pages
1350 illustrations en couleurs
79,95 €
ISBN 978 90 6153 841 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 843 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 840 0 (Angl.)
Couverture souple
29 x 24 cm | 180 pages
250 illustrations dont 180 en couleurs
18,50 €
ISBN 978 90 6153 496 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 476 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 478 5 (Angl.)
Couverture souple avec rabats
et jaquette
36,5 x 28 cm | 208 pages
170 illustrations en couleurs
50 €
ISBN 978 90 6153 884 4
(Angl. avec traductions Fr. et Nl.)
58 catalogue complet
repertorium van de architectuur in België
Van 1830 tot heden
s.l.d. de A. Van Loo
Un répertoire alphabétique de quelque sept cents notices relatives aux architectes,
urbanistes, théoriciens et critiques de l’architecture, revues spécialisées, écoles
d’architecture, associations professionnelles, centres de recherche et organismes
publics et privés.
PrOmO
roundabouts
Traffic Roundabouts as a Context for Art
Vlaams Bouwmeester
Huit artistes plasticiens de Belgique et d’ailleurs ont été commandités par l’équipe
artistique du Vlaams Bouw meester afin d’élaborer une proposition artistique
autour des ronds-points. Le livre présente un reportage photographique de Niels
Don ckers suivi des essais rédigés par les architectes Guy Châtel et Kris Coremans,
le philosophe Lieven De Cauter et le « Bouwmeester » Marcel Smets.
nOuvEAu
Palazzo rubens
Le maître et l’architecture
B. Van Beneden et B. Uppenkamp
Outre un brillant peintre baroque, Rubens était également expert en architecture
antique et italienne de son époque. Ici, c’est d’abord du Rubens architecte qu’il
s’agit, un point de vue original qui confronte son œuvre à celles de Michel-Ange,
Giulio Romano, Antoon van Dyck et Jacob Jordaens.
Philippe Samyn
Architecte et ingénieur – Constructions
P. Puttemans et P. Spehl
Cet ouvrage n’offre pas seule ment un large aperçu de l’œuvre étendu et extrêmement
créatif de Philippe Samyn and Partners, mais la confronte aussi aux évolutions
qui ont marqué l’architecture internationale ces quarante dernières années.
Songes d’Extrême-Asie
La Tour japonaise et le Pavillon chinois de Laeken
C. Kozyreff
Songes d’Extrême-Asie relate la passionnante épopée de la Tour japonaise et du
Pavillon chinois de Laeken, deux monuments importants de notre patrimoine historique
et architectural, ouvrages parmi les plus énigmatiques que fit construire
Léopold ii au début du xx e siècle. Ces édifices récemment restaurés offrent désormais
un magnifique cadre à des expositions temporaires et au Musée d’Art japonais.
Square Brussels meeting Centre
avec des contributions littéraires d’A. Verbeke et C. Lamarche
L’ancien Palais des Congrès du mont des Arts a rouvert ses portes en septembre
2009. Cet ouvrage montre comment le bureau d’architecture A.2R.C, en collaboration
avec l’architecte d’intérieur portugais Juan Trindade, le concepteur
de lumière français Roland Jéol et le designer belge Arne Quinze, a démantelé les
salles sombres et poussiéreuses pour les reconstruire en leur donnant une
atmosphère chaleureuse et contemporaine.

Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 532 pages
420 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 779 3 (Fr.)
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 400 pages
300 illustrations en couleurs
99 €
ISBN 978 90 6153 593 5 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 592 8 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 638 3 (Angl.)
Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 224 pages
160 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 814 1 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 813 4 (Nl.)
Coédition Musées royaux des
Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette
31,4 x 24 cm | 424 pages
350 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 747 2 (Nl.)
Coédition Museum voor Schone Kunsten,
Gand
Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 192 pages
90 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 905 6 (Fr.)
Coédition Musée Jaquemart-André,
Paris
art ancien
Bosch
Tout l’œuvre peint et dessiné
R.-H. Marijnissen et P. Ruyffelaere
La réédition de Bosch. L’œuvre complet propose un relevé des documents
d’archives portant sur la vie de Bosch, un catalogue critique de ses œuvres et
un aperçu de leurs interprétations, du xvi e siècle à nos jours. Un essai
d’interprétation personnelle complète l’ensemble.
Thierry Bouts
L’œuvre complet
C. Périer-D’Ieteren
Les tableaux de Thierry Bouts sont autant de chefs-d’œuvre de la peinture gothique
tardive des Primitifs flamands.
C’est avec beaucoup de précision et de scrupule scientifique que l’historienne de
l’art Catheline Périer-d’Ieteren, profes seur à l’Université de Bruxelles, s’est attaquée
à Thierry Bouts. Enfermées dans un même et magnifique volume illustré, les
énigmes posées par ce maître fondamental du xv e siècle, relativement peu étudié,
sont saisies à bras-le-corps, formant un très complet état de la question. – Le Soir
PrOmO
The British royal Collection
De Bruegel à Rubens
D. Shawe-Taylor et J. Scott
Bruegel, Memling, Metsys, Van Dyck, Teniers, Gossaert, Rubens... Au cours des
cinq derniers siècles, les souverains britanniques, de Charles i er à Victoria, ont
consenti de gros efforts pour faire entrer les chefs-d’œuvre de ces maîtres des
Pays-Bas anciens dans leurs collections.
Une passionnante balade à travers l’histoire. – L’Écho
PrOmO
British vision
Observation and Imagination in British Art 1750–1950
s.l.d. de R. Hoozee
En quoi l’art britannique est-il si typiquement britannique ? Pour tenter d’y voir clair,
British Vision se con centre sur deux caractéristiques essentielles qui en font
l’originalité : un sens aigu de l’observation et un penchant pour le visionnaire.
PrOmO
Bruegel, memling, van Eyck
La collection Brukenthal
J. De Maere et N. Sainte Fare Garnot
Collectionneur passionné, no tamment de maîtres de l’école flamande, le baron
Samuel von Brukenthal (1721–1803) fut des années durant un proche conseiller
de l’impératrice Marie-Thérèse d’Autriche. L’ouvrage présente une sélection d’une
cinquantaine de peintures flamandes, italiennes, hollandaises et allemandes du
xv e au xvii e siècle.
catalogue complet 59

Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 224 pages
150 illustrations
45 €
ISBN 978 90 6153 973 5 (Fr.)
Coédition Musée Jacquemart-André,
Paris
Relié sous jacquette
32 x 24 cm | 320 pages
190 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 120 3 (Fr.)
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Couverture souple
28 x 23 cm | 192 pages
200 illustrations en couleurs
18,50 €
ISBN 978 90 809730 1 7 (Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Relié sous jacquette
28 x 24 cm | 240 pages
160 illustrations en couleurs
45 €
ISBN 978 90 6153 328 3 (Fr.)
Édition brochée avec rabats
26,5 x 23 cm | 208 pages
150 illustrations en couleurs
30 €
ISBN 978 90 6153 644 4 (Fr./Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Livre relié sous jaquette dans un étui
30,5 x 24 cm | 496 pages
453 illustrations, dont 337 en couleurs
99 €
ISBN 978 90 6153 963 6 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 962 9 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 964 3 (Angl.)
Coédition avec The Metropolitan
Museum of Art, New York
60 catalogue complet
Du baroque au classicisme
Rubens, Poussin et les peintres du xvii e siècle
N. Sainte Fare Garnot et J. De Maere
Mettant en exergue les liens entre la peinture baroque flamande – avec Rubens
comme chef de file – et l’école classique française – avec Poussin comme son
meilleur représentant –, ce catalogue nous montre avec de nombreux exemples –
Philippe de Champaigne, Frans Snyders, les frères Le Nain… – l’influence que
l’une eut sur l’autre et le renversement d’influence qui s’opéra tout au long du
xvii e siècle.
nOuvEAu
Léonard de vinci
Peintre à la cour de Milan
s.l.d. de L. Syson
Durant les années 1480–1490, alors qu’il s’est mis au service du duc de Milan,
Léonard exécute ses œuvres les plus célèbres et les plus marquantes. Les reproductions
pleine page nous permettent d’examiner des tableaux aussi admirables
que La Cène, La Vierge au rocher ou La Dame à l’hermine jusque dans leurs
moindres détails.
Ensor tot Bosch
Naar een Vlaamse kunstcollectie
s.l.d. de T.-H. Borchert, D. Cardyn-Oomen et B. Fornari
Le Groeningemuseum de Bruges, le Koninklijk Museum voor Schone Kunsten
d’Anvers et le Museum voor Schone Kunsten de Gand nous proposent de retracer
les circonstances de la naissance et l’évolution des trois principaux musées d’histoire
de l’art en Flandre.
nOuvEAu
Fra Angelico et les maîtres de la lumière
s.l.d. de G. Damiani et N. Sainte Fare Garnot
Ce livre offre un aperçu vivant de l’essor culturel que connaît Florence au xv e siècle
et du rôle crucial qu’y joue Fra Angelico. L’excellente qualité des reproductions
respecte la puissance des œuvres originales.
Family Affairs
Frères et sœurs dans l’art
s.l.d. de L. Krempel
Le talent est-il déterminé par la classe sociale ou par l’identité génétique ? Depuis
les sœurs Harlinde et Relinde du couvent d’Aldeneik au viii e siècle jusqu’aux artistes
vidéastes du xxi e siècle en passant par les grandes écoles de peinture des temps
modernes... Lorsque des duos de frères ou sœurs font de l’art ensemble, le tout
est davantage que la somme des parties.
L’homme, le mythe et la sensualité
La renaissance de Jan Gossart. L’œuvre complet
S.l.d. de M.W. Ainsworth
Cette première grande publication consacrée à Jan Gossart depuis quarante
ans livre un regard approfondi sur l’œuvre complet du peintre, dessinateur et
graveur flamand. La religion, le mythe et l’érotisme se conjuguent ici de façon
exceptionnelle.

Couverture souple
28 x 23 cm | 336 pages
250 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 787 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 786 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 788 5 (Angl.)
Coédition Europalia International
Distribution hors Benelux :
Actes Sud, Arles
Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 192 pages
100 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 878 3 (Fr.)
Coédition Musée Jacquemart-André,
Paris
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 384 pages
500 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 651 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 650 5 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 652 9 (Angl.)
Couverture souple
28 x 24 cm | 272 pages
115 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 354 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 359 7 (Nl.)
Édition anglaise.
Relié sous jaquette
34 x 26 cm | 376 pages
400 illustrations dont 350 en couleurs
99 €
ISBN 978 90 6153 709 0 (Angl.)
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette
26,3 x 27,7 cm | 240 pages
186 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 646 4 (Nl.)
Le Grand Atelier
Chemins de l’art en Europe (x e – xviii e siècle)
s.l.d. de R. Recht, C. Périer-D’Ieteren et P. Griener
En Europe, les routes commerciales et autres voies navigables ont très tôt été
empruntées par des artistes, des œuvres d’art et de riches commanditaires désireux
de satisfaire leur appétit du beau. L’ouvrage couvre une longue période allant du
v e siècle au xviii e siècle.
PrOmO
Les Primitifs italiens
De Sienne à Florence – La collection du musée d’Altenbourg
s.l.d. de N. Sainte Fare Garnot
Sélection d’œuvres de maîtres italiens, de Guido da Siena à Liberale di Verona,
cette collection doit son importance au fait que les deux principales écoles du xiii e
au xv e siècle y sont représentées : celle de Sienne et celle de Florence.
Het rembrandt-boek
G. Schwartz
En une soixantaine de chapitres tantôt courts, tantôt longs, Le Livre de Rembrandt
répond à de multiples questions sur la vie et l’œuvre du maître hollandais. Schwartz
se détache de la chronologie classique pour adopter une approche thématique
globale.
Une merveille ! Ce livre d’art qui est aussi une enquête scientifique approfondie
pénètre le mystère de la création par toutes les pistes : la vie, l’influence du
religieux, les techniques utilisées, les portraits, les paysages, l’environnement
artistique, historique, sociologique du peintre. Superbement illustrée, cette
somme fait état des recherches les plus récentes.– Le Soir
nOuvEAu
rubens, van Dyck & Jordaens
Les peintres flamands de l’Ermitage
N. Babina, B. Van Beneden, N. Gritsai, A. Larionov
L’Ermitage de Saint-Pétersbourg abrite une collection magistrale d’art flamand.
Une centaine de pièces de cette collection seront exposées à l’Ermitage
d’Amsterdam. Ce catalogue nous présente des œuvres éblouissantes de Pierre Paul
Rubens, Antoon van Dyck et Jacob Jordaens, mais également des tableaux
moins connus de maîtres flamands tels Frans Snijders et David Teniers ii.
Frans Snyders
S. Koslow
Chef de file incontesté des peintres de nature morte aux Pays-Bas méridionaux
au début du xvii e siècle, Frans Snyders acquit une réputation internationale. Il dut
son succès à une approche innovante de la nature morte et à une habileté inimitable
à peindre le garde-manger.
Turner
A. Wilton
J.M.W. Turner (1775 –1851) compte parmi les génies de la peinture. Avec ses
superbes reproductions de plus de 150 toiles et tableaux, ce livre est un véritable
ouvrage de référence sur le peintre de la lumière.
catalogue complet 61

Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 184 pages
100 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 849 3 (Fr.)
Coédition Musée Jacquemart-André,
Paris
Relié sous jaquette
28,5 x 24,5 cm | 192 pages
130 illustrations en couleurs
35 €
ISBN 978 90 6153 971 1 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 972 8 (It.)
Coédition National Gallery, Londres
Relié sous jaquette
20 x 20 cm | 120 pages
150 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 988 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 987 2 (Nl.)
Coédition The British Royal Collection
N’est plus disponible
qu’en version néerlandais
Relié sous jaquette
31,5 x 25,5 cm | 296 pages
300 illustrations en couleurs
30 €
ISBN 978 90 6153 570 6 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Relié sous jaquette
35 x 27 cm | 224 pages
200 illustrations en couleurs
69,95 €
ISBN 978 90 6153 850 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 817 2 (Nl.)
Relié sous jaquette
27 x 23 cm | 296 pages
330 illustrations en couleurs
44,95 €
ISBN 978 90 6153 760 1 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 759 5 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 774 8 (Angl.)
En collaboration avec Europalia
International et ING, Bruxelles
62 catalogue complet
arts appliqués
PrOmO
Antoon van Dyck
Portraits
A. Merle du Bourg
Le peintre était recherché pour sa capacité unique de traduire dans ses tableaux
la grandeur et la noblesse du modèle et de ses vêtements, tout en leur donnant
une nonchalance et une vie remarquables.– La Libre Belgique
venise : Canaletto et ses rivaux
Ch. Beddington avec une contribution d’A. Bradley
À travers Canaletto, mais aussi de nombreux autres artistes parmi ses contemporains,
ce catalogue montre les différentes réponses artistiques à ce même paysage
urbain à la lumière toujours changeante et aux personnages de théâtre. Toutes les
figures majeures sont ici représentées, Bellotto, Canaletto, Carlevarijs, Guardi,
Joli, Marieschi et Vanvitelli, à côté de quelques contemporains fascinants comme
Cimaroli et Tironi.
Les animaux de Fabergé
Miniatures des Collections royales d’Angleterre
C. de Guitaut
Premier ouvrage à développer l’histoire complète de l’exceptionnelle commande
par le roi Édouard vii d’Angleterre et son épouse, la reine Alexandra, de la plus
grande collection de sculptures animalières au joaillier impérial de Russie, Carl
Fabergé. De splendides photos des sculptures sont accompagnées de documents
inédits provenant des archives royales d’Angleterre et de Russie.
Les origines de l’Art nouveau
La maison Bing
s.l.d. de G. P. Weisberg, E. Becker et É. Possémé
Les origines de l’Art nouveau est davantage qu’une monographie sur Siegfried
Bing, sa galerie et son influence nationale et internationale. L’ouvrage rend compte
du développement de l’Art nouveau et de la fusion entre beaux-arts et arts appliqués
qui donna naissance à un nouveau style total, à travers la vision du marchand
d’art et collectionneur parisien Siegfried Bing.
Delft Faïence
s.l.d. de C. Lahaussois
Des regards croisés d’experts sur la faïence de Delft d’hier et d’aujourd’hui.
La faïence de Delft fait voler en éclats les préjugés ringards dont on l’affuble.
– Le Soir
Parures du pouvoir
Joyaux des cours européennes
s.l.d. de D. Scarisbrick, C. Vachaudez et J. Walgrave
Parures du pouvoir évoque plus de 800 ans d’histoire de la joaillerie en Europe.
Les bijoux jouent un rôle symbolique de premier plan. Dans les cours européennes,
où diverses dynasties n’ont cessé de tisser des liens entre elles au fil des siècles,
ils étaient des mar ques de prestige, de richesse ou de puissance.

Relié sous jaquette
27 x 23 cm | 272 pages
400 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 677 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 683 9 (Angl.)
Relié sous jaquette
29 x 24 cm | 208 pages
250 illustrations
35 €
ISBN 978 90 6153 961 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 960 5 (Nl.)
Coédition Diamantmuseum, Anvers
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 176 pages
200 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 832 5
(Fr./Nl./Angl.)
Édition d’artiste disponible auprès
du Fonds Mercator au prix de 1000 €
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 304 pages
240 illustrations en couleurs
65 €
ISBN 978 90 6153 821 9 (Fr.)
Distribution hors Benelux :
Éditions de La Martinière
Deux volumes en version brochée,
étui
32,5 x 24,5 cm | 888 pages
1780 illustrations au total
70 €
ISBN 978 90 6153 510 2 (Fr.)
Relié sous jaquette, étui
34 x 26 cm | 440 pages
800 illustrations dont 550 en couleurs
49 €
ISBN 978 90 6153 482 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 481 5 (Nl.)
PrOmO
Les paruriers
Bijoux de la Haute Couture
F. Müller et P. Sigal
Sans s’imposer de limites, les paruriers de la haute couture réalisent des prototypes
et des pièces uniques. Un monde merveilleux à l’intersection entre art, mode,
artisanat et design, une collaboration singulière entre couturiers et paruriers.
Pour l’honneur et la gloire
Napoléon et les joyaux de l’Empire
P. Branda, K. Huguenaud, C. Joannis, T. Lentz, R. Pawly, D. Scarisbrick, H. Toutouh
et J. Walgrave
Cet ouvrage retrace la naissance et l’évolution de l’incroyable production joaillière de
l’époque napoléonienne. Il nous aide à mieux comprendre le rôle du bijou à cette
époque, tant dans sa signification visible que symbolique en mettant en évidence
les caractéristiques des deux grands styles (« style Napoléon » et « style Empire »).
art contemporain
Philip Aguirre y Otegui
Sculptures 1985 –2007
Kan-Si, J. Pas, L. Tuymans et E. Wittockx
L’hystérie moderne a grand besoin de ces moments d’arrêt mélancoliques. Il est
possible que ce soit l’horizon de sens que Philip Aguirre y Otegui assigne à ses
sculptures : la consolidation du symbole en matière sensuelle.– Johan Pas
ArT !
B. et R. Stoeltie
C’est le regard très personnel et original que Barbara et René Stoeltie portent
sur le monde de l’art... un album de souvenirs. – La Libre Belgique
L’art en Belgique 1945–2000
s.l.d. de K. Geirlandt et F. Bex
Un aperçu unique et incomparable de plus d’un demi-siècle d’art en Belgique ! Une
offre promotionnelle en finition paperback, reprenant L’art en Belgique depuis
1945 et L’art en Belgique depuis 1975.
L’art en Belgique depuis 1975
s.l.d. de F. Bex
La suite longtemps attendue de L’art en Belgique depuis 1945 présente la nouvelle
génération des artistes belges. L’ouvrage propose un index largement commenté
et copieusement illustré des multiples tendances et courants novateurs qui
ont fait l’actualité de l’art national depuis trente ans.
catalogue complet 63

Relié sous jaquette
30,5 x 24 cm | 260 pages
360 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 785 4 (Fr.)
Distribution hors de la Belgique :
Éditions Hazan, Vanves
Couverture souple
24 x 17 cm | 96 pages
60 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 579 4 (Fr./Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Édition anglaise.
Couverture souple
27 x 20 cm | 96 pages
40 illustrations en couleurs
18,50 €
ISBN 978 90 6153 585 0 (Angl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Éditions anglaise et néerlandaise.
Relié sous jaquette
29,7 x 25,5 cm | 400 pages
320 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 649 9 (Angl.)
ISBN 978 90 6153 647 5 (Nl.)
Édité en français et en anglais,
avec brochure en néerlandais.
Relié sous jaquette
29,7 x 23 cm | 176 pages
200 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 768 7 (Fr.)
ISBN 9 78 90 6153 730 4
(sous le titre Restlessness, en
anglais, avec traduction nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Couverture souple avec jaquette
37,5 x 29 cm | 224 pages
400 illustrations en couleurs | 99 €
ISBN 978 90 6153 995 7 (Fr.)
Édition de luxe avec aquarelle
originale et monographie dans un étui
ISBN 978 90 6153 996 4 (Fr.)
Prix à partir de 500 €,
selon l’aquarelle choisie
À commander via
www.fondsmercator.be.
64 catalogue complet
L’artiste contemporain et la nature
Sites et paysages européens
C. Garraud avec la collaboration de M. Boël
Consacré à la création con temporaine européenne, dans les parcs, les jardins,
le long des sentiers, des berges, en plein champ ou au cœur des forêts, cette
enquête porte sur ces lieux d’« art naturels » ou « semi-naturels » et sur la place
que tient l’idée de nature dans la motivation des artistes.
La Belgique visionnaire
C’est arrivé près de chez nous
s.l.d. de H. Szeemann
La Belgique visionnaire nous offre un portrait subjectif et spirituel, dressé par
Harald Szeemann, de 175 ans d’art et d’histoire. À travers des artistes con nus,
des personnages célèbres ou des figures singulières restées dans l’ombre, des
scientifiques, des inventeurs, des aventuriers, s’élabore une identité non-conformiste
d’un pays où la pensée utopique rejoint les préoccupations politiques,
sociales et quotidiennes.
Lili Dujourie
Jeux de Dames
s.l.d. de L. Cooke
Dans le monde chahuté de l’art, Dujourie poursuit, depuis des années, un chemin
personnel et serein. Essentielle dans son œuvre, l’idée de « beauté » relève d’une
discipline poétique.
Jan Fabre
Homo Faber
s.l.d. de G. Di Pietrantonio
Le premier ouvrage de référence traitant tous les aspects de l’art plastique
de Fabre.
Jan Lauwers
L’énervement
Un aperçu de l’œuvre plastique de Jan Lauwers de 1996 à 2007. L’artiste plasticien,
également auteur de cinéma et de théâtre, ouvre l’intimité de son atelier au
public et laisse voir la vie qui y bouillonne.
nOuvEAu
Pierre Lahaut
Portrait et autoportraits
F. Lalande
L’univers du peintre belge Pierre Lahaut est tendu d’un mystérieux velours. Françoise
Lalande dresse le portrait de cet octogénaire dont les peintures et dessins reflètent
l’histoire de l’art belge.

Édition néerlandaise
Couverture cartonnée
26 x 21 cm | 320 pages
240 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 237 8 (Nl.)
Édition anglaise
Relié sous jaquette
28 x 25,5 cm | 368 pages
320 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 711 3 (Angl.)
Coédition Xavier Hufkens
Avec le soutien de la Communauté
flamande
Relié sous jaquette
29,7 x 25,5 cm | 216 pages
200 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 815 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 816 5 (It.)
Relié sous jaquette
30 x 25 cm | 256 pages
200 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 835 6 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 834 9 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 836 3 (Angl.)
Coédition Dexia Banque, Bruxelles
Couverture souple
23 x 27 cm | 216 pages
192 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 329 0 (Fr.)
Coédition avec le MoMA, New York
Couverture cartonnée
26,5 x 21 cm | 208 pages
125 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 899 8
(Fr./Nl./Angl.)
Coédition In Flanders Fields, Ypres
Édition anglaise
Livre relié
17,5 x 13 cm | 88 pages
68 illustrations en noir et blanc
19,95 €
ISBN 978 90 6153 392 4 (Angl.)
nOuvEAu
Het onbewaakte moment
De gecontroleerde ongecontroleerdheid bij het tekenen
R. Delrue
Six célèbres artistes de Belgique et d’ailleurs parlent pendant des heures avec
l’artiste gantois Ronny Delrue. Une rencontre approfondie avec des artistes établis
et émergents du monde artistique flamand : Roger Raveel, Anne-Mie Van
Kerck hoven, Philippe Vandenberg, Kris Fierens, Luc Tuymans et Katleen Vermeir.
PrOmO
Hans Op de Beeck
On Vanishing
s.l.d. de N. de Oliveira et N. Oxley
Le plasticien Hans Op de Beeck compte parmi les jeunes artistes qui font aujourd’hui
le plus parler d’eux à l’échelle internationale.
Jean-Paul Philippe
Archéologies intérieures
B. Noël et A. Prete
Par la sculpture, médium privilégié d’une œuvre libre, ne se réclamant d’aucun
groupe, école ou système, Jean-Paul Philippe réussit à créer une véritable archéologie
intérieure où seuls les rencontres et les voyages laissent apparaître leurs empreintes.
Olivier Strebelle
Histoires de sculptures
Ph. Dasnoy
De l’Expo 58 aux Jeux olympiques de Pékin, les œuvres d’Olivier Strebelle sont
devenues emblématiques.
nOuvEAu
Alina Szapocznikow
Sculpture Undone, 1955–1972
Quarante ans après son décès, l’artiste polonaise suscite un intérêt grandissant
au niveau international. Du Wiels à Bruxelles au MoMA à New York, son œuvre
pionnière fait le tour du monde.
Camiel van Breedam
wat overblijft – ce qui subsiste – what remains
P. Chielens, W. Elias et E. Wils
L’artiste belge Camiel Van Bree dam (°1936) réalise des assemblages étranges
avec des matériaux de rebut comme de la ferraille et de vieux objets. L’aversion
envers la guerre et la violence constitue le fil rouge de son œuvre. Van Breedam
s’élève contre l’injustice dans le monde tout en lançant un hymne silencieux à la
Terre et au Monde tels qu’ils auraient pu être.
nOuvEAu
violin Phase
Anne Teresa de Keersmaeker NY 2011
C. De Zegher, E. Manning (texte) et M. Vadukul (photographies)
En janvier 2011, Anne Teresa De Keersmaeker a interprété le solo Violin Phase au
MoMA à New York. Sur un tapis de sable immaculé, elle laisse, au sens littéral du terme,
la trace de sa présence et de ses mouvements. En une septantaine de photographies
en noir et blanc, cet ouvrage offre une seconde vie à cette sublime chorégraphie.
catalogue complet 65

Relié sous jaquette
23 x 21,5 cm | 128 pages
75 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 966 7 (Fr./Nl.)
Coédition Dexia Banque, Bruxelles
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Couverture souple
28 x 23 cm | 192 pages
115 illustrations en couleurs | 15 €
ISBN 90 6153 549 2 (Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 192 pages
170 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 868 4 (Fr.)
En association avec le Museum
voor Schone Kunsten, Gand
Couverture cartonnée
27,5 x 24 cm | 124 pages
120 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 357 3 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 358 0 (Fr.)
Couverture souple
25,8 x 21 cm | 224 pages
250 illustrations en couleurs
35 €
ISBN 978 90 6153 984 1 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 983 4 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 985 8 (Angl.)
Collaboration avec ING et le KMSKA
(Koninklijk Museum voor Schone
Kunsten Antwerpen)
Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 256 pages
250 illustrations en couleurs
39 €
ISBN 978 90 6153 690 1 (Fr.)
Coédition Dexia Banque et PMMK,
Ostende
66 catalogue complet
art moderne
L’abstraction en Belgique (1910–2010)
Collection Dexia
D. Laoureux
Un panorama de l’art abstrait au xx e siècle en Belgique à travers la collection
Dexia.
Hans Arp
De uitvinding van de vorm
s.l.d. de M. L. Borràs
Le nom de Jean Arp (1886–1966) est avant tout lié à l’art abstrait et au mouvement
Dada. Son œuvre recèle pourtant bien d’autres facettes.
PrOmO
Émile Claus et la vie rurale
s.l.d. de J. De Smet
Émile Claus fut le principal représentant de l’impres sion nisme en Belgique. Grand
admirateur de l’impressionnisme français, il adapta ce style à l’évocation réaliste
du cadre rural qui lui était familier.
nOuvEAu
John Constable
Esquisses à l’huile du Victoria & Albert Museum, Londres
S.l.d. de M. Evans
John Constable est à la source d’une révolution dans l’art pictural. À l’inverse de
ses prédécesseurs, ce n’est pas le grand spectacle qu’il a cherché dans la nature,
préférant se concentrer sur son environnement familier. Ses esquisses à l’huile de
paysages et de nuages témoignent d’une précision inconnue jusqu’alors, quasi
scientifique.
Ensor démasqué
H. Todts
Ensor démasqué emmène le lecteur dans l’atelier de l’artiste. Il lui fait découvrir
sa pensée et son évolution artistique. Outre l’incroyable peintre expressionniste,
Ensor était également l’un des plus grands peintres réalistes du xix e siècle.
150 dessins et 60 tableaux accompagnés par de nombreux documents d’archives,
autant d’inédits qui illustrent en images et en mots la cohérence de la bouillonnante
trajectoire artistique d’Ensor.
Ensor et les avant-gardes à la mer
s.l.d. de W. Van den Bussche
Nombreux sont les courants d’avant-garde qui trouvent leurs origines à la côte
belge. James Ensor se rat tachait à l’un d’entre eux. Dans cet ouvrage, Ensor est
entouré d’une série d’artistes qui se sentaient attirés par la lumière de la mer et
de la côte.
J’ai passé mon enfance entouré des splendeurs des coquilles nacrées aux mille
reflets irisés et des squelettes bizarres des monstres marins et des plantes
marines. Ce voisinage magnifique de couleurs, cette opulence de reflets et de
rayons contribuèrent à faire de moi un peintre amant de la couleur et sensible
aux feux éblouis sants de la lumière.– James Ensor, 1899

Couverture souple
27 x 21,5 cm | 288 pages
220 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 913 1 (Fr.)
Coédition Réunion des musées
nationaux, Paris
Relié sous jaquette | Étui illustré
32,5 x 24,5 cm | 480 pages
1000 illustrations,
dont 600 en couleurs | 199 €
ISBN 978 90 6153 883 7 (Fr.)
ISBN 978 99 6153 882 0 (Nl.)
Coédition Éditions Pandora
Avec le soutien de la Loterie Nationale
et du Gouvernement flamand
Relié sous jaquette
27,5 x 25 cm | 248 pages
254 illustrations, dont 234 en couleurs
39,80 €
ISBN 978 90 6153 946 9 (Fr.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam et The Cleveland
Museum of Art
Relié sous jaquette
31,5 x 23,5 cm | 296 pages
402 illustrations, dont 221 en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 812 7 (Fr.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Couverture cartonnée
22 x 26 cm | 124 pages
75 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 442 6 (Nl./Fr.)
Relié sous jaquette
25,1 x 30,1 cm | 224 pages
226 illustrations
dont 90 pleine page | 39,95 €
ISBN 978 90 6153 940 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 939 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 941 4 (Angl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
James Ensor
s.l.d. d’A. Swinbourne et L. Madeline
À l’occasion du cent-cinquantième anniversaire de la naissance de James Ensor
(1860 –1949), le Museum of Modern Art de New York et le Musée d’Orsay de
Paris ont monté ensemble une rétrospective de l’artiste dont le catalogue compte
plus de deux cents tableaux, dessins et gravures.
James Ensor
Catalogue raisonné des peintures
X. Tricot
Ce monumental catalogue raisonné des peintures d’Ensor – avec de nombreuses
illustrations en couleurs – est le résultat de trente ans de recherches menées par
Xavier Tricot. Le catalogue de l’œuvre proprement dit est précédé d’une chronologie
détaillée de la vie et de l’œuvre d’Ensor.
Paul Gauguin
Vers la modernité
H. Lemonedes, B. Thomson et A. Juszczak, avec des contri bu tions de C. Stolwijk
et M. Stanton
En 1889, Paul Gauguin fut exclu des galeries officielles de l’Exposition universelle
de Paris. Il décida dès lors d’exposer ses œuvres au Café des Arts. Pour l’occasion,
Gauguin réalisa onze zincographies, la Suite Volpini. Malgré le feu des critiques,
Gauguin laissait ainsi sa carte de visite et faisait découvrir au monde ce qu’était
l’expressionnisme en peinture.
PrOmO
Paul Klee
Le théâtre de la vie
s.l.d. de C. Hopfengart, J. Steiner et P. Boulez
Une magistrale rétrospective d’un des artistes de la révolution de l’Art moderne.
– La Libre Belgique
nOuvEAu
De la lumière à la couleur
Rik Wouters et ses contemporains
Herwig Todts et Johan Desmedt
Rik Wouters et ses contemporains ont approfondi chacun à leur manière leurs
recherches sur la lumière et la couleur. Les auteurs de cet ouvrage se sont plongés
dans la riche collection de la Dexia Banque et ils y ont découvert des œuvres
admirables de Gustave De Smet, Léon Spilliaert, Émile Claus, Leon De Smet et
Rik Wouters.
L’illusion de la réalité
Peinture, photographie, théatre et cinéma naturalistes, 1875–1918
G. P. Weisberg – Avec des contributions de E. Becker, M. de Haan, D. Jackson,
W. Silverman et la collaboration de J.-F. Rauzier
L’ouvrage se penche sur les rapports entre différentes formes d’art misant sur
l’esthétique naturaliste. La peinture, la littérature, le théâtre, la photographie et
le cinéma, ainsi que leurs interrelations, sont étudiés à la lumière du naturalisme.
catalogue complet 67

Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 456 pages
550 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 855 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 854 7 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 856 1 (Angl.)
En association avec la Menil
Foundation, Houston
Édité en anglais, avec la
correspondance et les citations
dans leur langue originale.
Les tomes i, iii, v sont épuisés.
Relié sous jaquette plastifiée, étui
34 x 26 cm
Richement illustré en noir et blanc
Prix par volume : 80 €
ISBN part ii : 978 90 6153 293 4 (Angl.)
ISBN part iv : 978 90 6153 334 4 (Angl.)
Coédition Menil Foundation, Houston
Édition anglaise
Livre relié avec jaquette
32,5 x 24,5 cm | 144 pages
120 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 989 6 (Angl.)
Coédition avec la Menil
Foundation, Houston
En collaboration avec la Fondation
Magritte, Bruxelles
Couverture souple avec rabats
25,8 x 21 cm | 224 pages
120 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 348 1 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 353 5 (Nl.)
En collaboration avec l’Espace
culturel ING et les Musées royaux
des Beaux-Arts de Belgique
Couverture cartonnée
30 x 25 cm | 128 pages
108 illustrations en couleurs
20 €
ISBN 978 90 6153 453 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 452 5 (Nl.)
Relié sous jaquette
28,5 x 23 cm | 248 pages
175 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 997 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 998 8 (Fr.)
Coédition avec Actes Sud,
Thames & Hudson,
The Vendome Press et Nerea
68 catalogue complet
magritte
D. Sylvester
Ce livre reste l’ouvrage de référence sur ce maître du surréalisme. Réédition actualisée
par Michel Draguet, avec un texte qui est à la fois hommage et programme :
« La reconnaissance infinie, René Magritte à l’épreuve de David Sylvester : histoire
d’une rencontre improbable ».
rené magritte
Catalogue raisonné
Tome II : Oil Paintings and Objects, 1931–1948
Tome IV : Gouaches, Temperas, Watercolours and Papiers Collés
s.l.d. de D. Sylvester
Ce catalogue de l’œuvre complet de Magritte en cinq volumes a été réalisé par une
équipe d’historiens de l’art, sous les auspices de la Menil Foundation. Quiconque
souhaite approfondir l’art de Magritte trouvera en ces volumes un incontournable
outil de travail.
nOuvEAu
magritte catalogue raisonné
Volume VI: Oil paintings, Gouaches, Drawings. Newly discovered works
s.l.d. de S. Whitfield
Il s’agit du sixième tome de la monographie de David Sylvester, parue pour la
première fois en 1992 et qui fait autorité. Les notes concises de Sarah Whitfield
recèlent un trésor d’informations (nouvelles découvertes, affinements d’interprétations
antérieures...) sur l’œuvre et la vie de René Magritte.
nOuvEAu
Joan miró, peintre poète
A. Beauvais, M. Draguet, Cl. Goormans, J.M. Minguet Batllori et Y. Taillandier
Les taches, les étoiles et les lignes typiques de Miró ont été un peu rapidement
qualifiées d’« abstraites », mais lui-même répugnait à utiliser ce terme. Ses tableaux
sont des compositions très réfléchies, mais dotées d’une force poétique. Un portrait
du peintre en poète.
Antoine mortier
Le geste incarné
s.l.d. de C. Fol
Cet ouvrage met en lumière une facette moins connue de l’œuvre d’Antoine Mortier
(1908 –1999), notamment les réalisations sur papier exécutées selon diverses
techniques. Aux confins de l’expressionnisme et de la nouvelle figuration, il traduit
sa perception de la réalité en une gestuelle de signes.
nOuvEAu
Picasso, 1900–1907
Les années parisiennes
s.l.d. de M. McCully
Lorsque Picasso, alors âgé de 19 ans, arrive à Paris, c’est tout un univers qui
s’ouvre à lui. Les neuf contributions et les 175 illustrations rassemblées dans
cet ouvrage offrent une image sensible de l’évolution artistique de Picasso de son
arrivée à Paris jusqu’en 1907, lorsqu’il est à la tête de l’avant-garde française.

Couverture souple avec rabats
30 x 24 cm | 144 pages
70 illustrations en couleurs | 25 €
ISBN 978 90 6153 349 8 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 350 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 351 1 (Angl.)
ISBN 978 90 6153 352 8 (All)
Coédition avec
le M – Museum, Louvain
Relié sous jaquette
27 x 22 cm | 208 pages
150 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 874 5 (Fr.)
Coédition Musées royaux des
Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles
et Van Gogh Museum, Amsterdam
Relié sous jaquette
34 x 26 cm | 352 pages
350 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 943 8 (Fr.)
Relié sous jaquette
32,5 x 25,5 cm | 352 pages
400 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 659 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 658 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 662 8 (Angl.)
Couverture cartonnée
20 x 26 cm | 256 pages
200 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 164 7 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 356 6 (Fr.)
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette
30 x 25 cm | 256 pages
300 illustrations dont 250 en couleurs
20 €
ISBN 978 90 6153 417 4 (Nl.)
nOuvEAu
un regard romantique
La collection Rademakers
s.l.d. de B. Tempel, P. Capreau et G. de Werd
Ancien homme de télévision, Jef Rademakers est un collectionneur passionné de
peintures romantiques. Il possède plus d’une centaine de tableaux appartenant
aux écoles belge et néerlandaise. Cet ouvrage présente les œuvres les plus marquantes,
les unes nous offrant un réel réconfort, les autres nous faisant frémir.
Alfred Stevens
Bruxelles 1823 – Paris 1906
Collectif
Avec ses tableaux de femmes élégantes, intrigantes, inaccessibles, le Belge Alfred
Stevens (1823–1906) a fait fureur à Paris. Cet artiste à succès fut le chroniqueur
du beau monde dans la seconde moitié du xix e siècle, mais c’est comme peintre
de scènes historiques et socioréalistes qu’il avait commencé sa carrière.
Le symbolisme en Belgique
M. Draguet
Une étude détaillée du symbolisme dans l’art belge qui aborde de grands noms
comme Rops, Spilliaert, Khnopff, Frédéric, Ensor et Minne. L’auteur démontre que
le symbolisme ne fut pas le dernier bastion de la figuration face à l’art abstrait,
mais au contraire le terreau dont se sont nourris les courants artistiques modernes
du xx e siècle.
PrOmO
Le surréalisme en Belgique
1924 – 2000
X. Canonne
Une profusion de photo graphies, d’œuvres d’art, de publications, de traités et aussi
de lettres souvent inédites retracent l’histoire du courant artistique le plus varié et
le plus important du xx e siècle en Belgique.
nOuvEAu
L’univers de George minne et maurice maeterlinck
R. Hoozee, M. Bisanz-Prakken, D. Laoureux, I. Rossi-Schimpf et C. Verleysen
Les artistes gantois George Minne et Maurice Maeterlinck forment un duo exceptionnel.
Ce livre dresse le portrait vivant de leur amitié et du milieu artistique gantois
de la fin du xix e siècle.
Englebert van Anderlecht
(1918 –1961)
S. Goyens de Heusch
Entre sa naissance en 1918 à Bruxelles et sa mort prématurée à l’âge de quarantedeux
ans, Englebert Van Anderlecht apparaît tel un météore au firmament de
l’art belge contemporain. En moins de quatre ans, il accomplit l’essentiel d’un
œuvre qui le place parmi les meilleurs inventeurs mondiaux d’une abstraction
lyrique de nature gestuelle.
catalogue complet 69

Couverture cartonnée
21,5 x 17 cm | 128 pages
100 illustrations en couleurs
19,95 €
ISBN 978 90 6153 770 0 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 769 4 (Nl.)
Coédition Musée Van Buuren,
Bruxelles
Relié sous jaquette
30,5 x 26 cm | 256 pages
225 illustrations en couleurs
44,95 €
ISBN 978 90 6153 945 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 944 5 (Nl.)
Coédition Museum voor Schone
Kunsten, Gand
Relié sous jaquette
27 x 23 cm | 160 pages
120 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 828 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 827 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 829 5 (Angl.)
Distribution hors Benelux :
Actes Sud, Arles
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam et Museum of Modern Art,
New York
6 volumes reliés dans un étui
20 x 26 x 32,1 cm | 2140 pages
4300 illustrations en couleurs
395 €
ISBN 978 90 6153 852 3 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 851 6 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 853 0 (Angl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam et Huygens Instituut,
La Haye
Deux volumes reliés sous jaquette,
dans un étui
29 x 24 cm | 132 pages
chaque volume
337 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 776 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 775 5 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 96 pages
55 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 703 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 702 9 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
70 catalogue complet
musée et jardins van Buuren
I. Anspach
La villa, construite dans le style de l’École d’Amsterdam, avec sa collection qui
couvre cinq siècles d’histoire de la peinture est un musée vivant. Les jardins
s’étendent sur 1,5 hectare et offrent une oasis de verdure en plein Bruxelles, avec
notamment la superbe roseraie ou le Jardin du Cœur.
Gustave van de Woestyne
R. Hoozee, C. Verleysen et P. Boyens
Cette publication est la première monographie importante consacrée à la vie et à
l’œuvre de Gustave Van de Woestyne. L’extraordinaire sélection effectuée parmi
ses œuvres – tableaux, dessins et gravures – donne une vision claire de son évolution
artistique, du symbolisme au modernisme.
van Gogh et les couleurs de la nuit
S. van Heugten, C. Stolwijk et J. Pissarro
Un panorama inédit et fascinant des puissantes scènes crépusculaires et nocturnes
de Van Gogh.
vincent van Gogh. Les lettres
Édition critique complète et illustrée
s.l.d. de H. Luijten, L. Jansen et N. Bakker
Vincent van Gogh (1853–1890) nous a non seulement laissé de nombreux
tableaux et dessins exceptionnels, mais aussi une correspondance surprenante
et variée. Cette publication est le couronnement de quinze années de recherches
entreprises par le Van Gogh Museum à Amsterdam et le Huygens Instituut à
La Haye. Un monument !
PrOmO
Les dessins de van Gogh et Les peintures de van Gogh
Les chefs-d’œuvre
S. van Heugten et B. Thomson
Les deux best-sellers Les dessins de Van Gogh et Les peintures de Van Gogh réunis
dans un étui illustré : une offre spéciale reprenant l’ensemble des chefs-d’œuvre
de Van Gogh.
van Gogh et ses lettres
Focus sur Van Gogh
L. Jansen
Non content d’être un peintre totalement novateur, Vincent Van Gogh fut aussi
un fervent épistolier. Les lettres que nous avons conservées sont le reflet d’une
vie agitée et font notamment le récit de sa quête d’une destinée qui le con duisit
à embrasser le métier d’artiste.

Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 96 pages
45 illustrations en couleurs | 15 €
ISBN 978 90 6153 695 2 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 614 4 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 80 pages
55 illustrations en couleurs | 15 €
ISBN 978 6153 726 7 (Fr.)
ISBN 978 6153 725 0 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 84 pages
50 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 327 6 (Fr.)
Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 96 pages
45 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 640 5 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 639 1 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Ouvrage relié avec signet
23,5 x 17,5 cm | 96 pages
55 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 764 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 763 2 (Nl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Relié sous jaquette
29,7 x 24,5 cm | 160 pages
135 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 831 8 (Fr.)
Coédition Cleveland Museum of Art
arts premiers
van Gogh et le Japon
Focus sur Van Gogh
L. van Tilborgh
Van Gogh retrouvait dans l’estampe japonaise une part de ses idéaux. En Arles,
son admiration pour l’art japonais se mua quasiment en religion, et il se mit à
imiter les artistes japonais dans pratiquement tous les aspects de leur vie.
van Gogh et l’amour
Focus sur Van Gogh
H. Luijten
Des amours non partagées ont suivi des amours éconduites ou vouées à l’échec.
Ils les évoquent avec passion dans ses lettres et parfois dans ses dessins et ses
tableaux où apparaissent des femmes de sa vie.
nOuvEAu
van Gogh et montmartre
N. Bakker
Vincent van Gogh a vécu pendant deux ans chez son frère dans le Montmartre
bouillonnant des artistes. Ce livre concis met en lumière comment le peintre de
la vie paysanne s’est métamorphosé en un artiste moderne dans le sillage des
impressionnistes.
van Gogh et rembrandt
Focus sur Van Gogh
P. Hecht
Sa vie durant, Van Gogh a trouvé en Rembrandt une source d’inspiration, tant
spiri tuelle qu’artistique. Si des tableaux comme La fiancée juive et Les pèlerins
d’Emmaüs l’ont fortement impressionné, de simples reproductions suffisaient à
susciter chez lui émotion et fascination.
van Gogh et les tournesols
Focus sur Van Gogh
L. van Tilborgh
Les tableaux de tournesols sont sans conteste les œuvres les plus connues de
Vincent van Gogh. Il se dégage de ce motif singulier une force étonnante, notamment
due à ses couleurs étincelantes.
Art et pouvoir dans la savane d’Afrique centrale
Luba – Songye – Luluwa – Tshokwe
C. Petridis
Cet ouvrage cherche à démontrer que, chez les Luba, les Songye, les Luluwa et
les Tshokwe, religion et gouvernance se conjuguent dans des sculptures raffinées
de grandes dimensions, caractérisées par un rendu méticuleux des détails anatomiques
et décoratifs.
catalogue complet 71

Relié sous jaquette
29,7 x 24,5 cm | 408 pages
400 illustrations en couleurs
60 €
ISBN 978 90 6153 914 8 (Fr.)
Coédition Musée du quai Branly,
Paris
Relié sous jaquette
32,5 x 25,5 cm | 352 pages
400 illustrations en couleurs
79 €
ISBN 978 90 6153 591 3 (Fr.)
ISBN 978 88 7439 258 3 (Angl.)
Couverture souple
24,7 x 21,2 cm | 408 pages
350 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 110 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 000 8 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 111 1 (Angl.)
Édition néerlandaise
Couverture cartonnée
27 x 23,5 cm | 192 pages
100 illustrations en couleurs
35,95 €
ISBN 978 90 6153 965 0 (Nl.)
Couverture souple
30 x 23 cm | 184 pages
200 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 838 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 837 0 (Nl.)
En association avec ING, Bruxelles
Enfin disponible
en réimpression française
Relié sous jaquette
29,7 x 24,5 cm | 400 pages
400 illustrations en couleurs
100 €
ISBN 978 90 6153 865 3 (Fr.)
72 catalogue complet
Fleuve Congo
Arts d’Afrique centrale. Correspondances et mutations des formes
F. Neyt
Au départ d’une analyse historique et comparative minutieuse d’artefacts et
d’objets d’art tels que des masques, des statues de femmes et des effigies
d’ancêtres, François Neyt démontre qu’en dépit de la diversité entre groupes
humains, il existe une étonnante unité entre les peuples d’Afrique centrale.
maîtres des Amériques
La collection Dora et Paul Janssen
s.l.d. de G. Le Fort
La superbe collection Janssen réunit plus de 350 œuvres d’exception provenant
de l’ensemble du continent américain et couvre plus de 3000 ans d’histoire.
Des pièces qui témoignent d’une formidable maîtrise technique et d’une grande
force créatrice.
Magnifique livre édité par des spécialistes du genre et consacré à la collection
d’art précolom bien de Dora et Paul Janssen, d’une richesse inouïe [...] 350 objets
exceptionnels à découvrir dès aujourd’hui dans ce livre du Fonds Mercator appelé
très justement, à la demande de Dora Jans sen, Hommage aux artistes précolombiens
– La Libre Belgique
nOuvEAu
maîtres des Amériques
La collection Paul et Dora Janssen-Arts
s.l.d. de G. Le Fort
Ce remarquable catalogue est un classique des éditions du Fonds Mercator. Grâce
à de superbes photographies et des textes clairs, une des collections les plus impressionnantes
du monde nous est présentée en détails. Sa réédition vous est proposée
à un prix moindre grâce à un format réduit et à une couverture souple.
nOuvEAu
De kracht van zilver
Bijoux ethniques de la collection Smith-Hutschenruyter
s.l.d. de L. Mols
Pendant quarante ans, le couple de collectionneurs Maudy Smith et Jaap Heij ont
parcouru le monde en quête de bijoux en argent. Cet ouvrage n’insiste pas seulement
sur leur splendeur et leur valeur artistique, mais aussi sur ceux qui sont derrière
les œuvres.
Océanie
Signes de rites, symboles d’autorité
s.l.d. de F. Herreman
Des masques, des objets rituels et des ustensiles issus du génie artistique des
différentes cultures qui ont su à tout moment s’adap ter à la diversité naturelle de
leur habitat.
Songye
La redoutable statuaire d’Afrique Centrale
F. Neyt
Des statues Songye, fascinantes par leur forme, il émane une beauté impressionnante.
Leur puissance, leur intensité et leur inspiration sont telles qu’elles sont
sans équivalent en Afrique centrale. Cet ouvrage en rassemble près d’un millier,
qui ont fait l’objet d’études morpho logique, stylistique et historique minutieuses.

Relié sous jaquette
29,7 x 24,5 cm | 328 pages
350 illustrations en couleurs
60 €
ISBN 978 90 6153 739 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 740 3 (Angl.)
Édition bilingue néerlandais-anglais
Couverture cartonnée
Cinq tomes dans un étui
27 x 23,5 cm
596 pages en 5 parties
250 illustrations en couleurs
69,95 €
ISBN 978 90 6153 326 9 (étui
contenant cinq tomes) (Angl./Nl.)
Édition anglaise
Couverture cartonnée
24,7 x 16,5 cm | 660 pages
50 illustrations en couleurs
75 €
ISBN 978 90 4860 083 0 (Angl.)
Coédition Hart Publishing et Die
Keure
Relié sous jaquette
26,5 x 21 cm | 208 pages
125 illustrations en couleurs
35 €
ISBN 978 90 6153 912 4 (Fr.)
Couverture souple
30 x 24 cm | 352 pages
280 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 783 0 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 782 3 (Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
N’est plus disponible qu’en version
néerlandaise et en version anglaise
Couverture cartonnée
29 x 24 cm | 176 pages
300 illustrations en couleurs
19 €
ISBN 978 90 6153 513 3 (Angl.)
ISBN 978 90 6153 487 7 (Nl.)
PrOmO
ubangi
Art et cultures au cœur de l’Afrique
s.l.d. de J.-L. Grootaers
Des masques et des objets initiatiques, mais aussi des photographies de l’époque
coloniale illustrent la première monographie consacrée à cet héritage artistique
d’Afrique centrale, tout à la fois varié et splendide.
Wereldmuseum, rotterdam. 125 chefs-d’œuvre
s.l.d. de S. Bremer
Cette publication en cinq tomes rassemble des chefs-d’œuvre de tous les coins
du monde : de la Chine et du Tibet à l’Indonésie, au Moyen-Orient et à l’Océanie en
passant par l’Afrique et l’Amérique. Ce livre met en exergue 125 chefs-d’œuvre du
Wereldmuseum de Rotterdam à l’occasion de son 125e anniversaire.
histoire culturelle
Art & Law
B. Demarsin, E.J.H. Schrage, B. Tilleman et A. Verbeke
À travers une multiplicité de thèmes et de cas, les auteurs développent les différents
aspects juridiques du monde des arts, notamment la protection du patrimoine
archéologique, le droit de suite, la liberté artistique, l’art érotique, l’art en
temps de guerre, les droits moraux de l’artiste, les contrats avec les galeries et
les problèmes d’authenticité.
L’art du jeu
75 ans de Loterie Nationale
s.l.d. d’A. Buffels
À l’occasion de son 75e anni versaire, la Loterie Nationale a fouillé dans ses caves
et ses archives. Elle en a sorti une mine de documents et d’objets singuliers pour
accompagner une ample sélection de pièces de sa propre collection d’art qui
s’est constituée autour d’un thème central : la fascination exercée par les jeux de
hasard, de l’Antiquité à nos jours.
Autour du globe
Le Portugal dans le monde aux xvi e et xvii e siècles
s.l.d. de J.A. Levenson
Au xvi e siècle, les navigateurs marchands portugais con quirent le monde. Autour
du Globe dévoile les superbes réalisations nées dans la sphère d’influence portugaise.
Plus de 250 objets d’art du monde entier nous racontent l’histoire de cette
première mondialisation artistique.
A Flutter of Banknotes
From the first European paper money to the Euro
R. Brion et J.-L. Moreau
Les billets de banque présentent une richesse insoupçonnée, tant au niveau des
thèmes que de l’iconographie, puisés dans le patrimoine culturel : dirigeants politiques,
célébrités, événements historiques. Quant à la présentation, elle dénote
d’une telle qualité artistique que certains sont de réels petits chefs-d’œuvre.
catalogue complet 73

Relié sous jaquette
28 x 24 cm | 208 pages
160 illustrations en couleurs
19,95 €
ISBN 978 90 6153 743 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 741 0 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 742 7 (Angl.)
Coédition Van Gogh Museum,
Amsterdam
Couverture souple
28 x 24 cm | 240 pages
250 illustrations
39,95 €
ISBN 978 90 6153 959 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 958 2 (Nl.)
Collaboration avec les Musées
royaux d’Art et d’Histoire de
Belgique, Bruxelles
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Relié sous jaquette | 28 x 23 cm
352 pages
29,95 €
370 illustrations en couleurs
ISBN 978 90 6153 409 7 (Nl.)
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 320 pages
250 illustrations
69,95 €
ISBN 978 60 6153 897 4 (Fr.)
Relié sous jaquette
31 x 25,5 cm | 208 pages
200 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 923 0 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 922 3 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 924 7 (Angl.)
N’est plus disponible
qu’en version néerlandaise.
Reliure cartonnée
32,5 x 24 cm | 208 pages
150 illustrations en couleurs
39 €
ISBN 978 90 6153 713 7 (Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
74 catalogue complet
PrOmO
Barcelone 1900
s.l.d. de T.-M. Sala
Barcelone 1900 offre un aperçu de la diversité artistique de la ville au cours de
cet « Âge d’Or » que fut pour elle la fin du xixe siècle, guidant le lecteur depuis
la Rambla jusqu’à la cathédrale de Gaudí, en passant par le Palau de la Música
Catalana.
Entre le Paradis et l’Enfer – mourir au moyen Âge
s.l.d. de S. Balace, A. De Poorter et F. Verhaeghe
Divisé en quatre grands chapitres (les causes de la mort, l’accompagnement des
mourants et les rituels funéraires, la topographie de la mort, de la mort à la
résurrection), l’ouvrage dresse le portrait de ce qu’était la mort au Moyen Âge. Au
travers des pages, on pourra admirer des peintures, des sculptures, des monuments
funéraires, des reliquaires, des manuscrits, des memento mori, mais aussi des
armes, des instruments de torture, des squelettes, des offrandes funéraires …
Het bezielde landschap
Tuinen als spiegels van de westerse cultuur
P. Bonnechere et O. De Bruyn
Une synthèse profondément originale : dépassant l’histoire des jardins traditionnelle,
les auteurs se sont attachés tout particulièrement à explorer la dimension
culturelle du jardin, ce lieu féerique où nature et culture se rejoignent grâce à la
magie de l’art.
Carmeuse 1860–2010
Histoire d’un groupe chaufournier
s.l.d. de M. Dumoulin – avec des contributions de J. Vandenbroucke.
Collection Acteurs économiques
Un magnifique ouvrage retraçant l’histoire de Carmeuse, référence mondiale
dans la production de la chaux et de ses dérivés, qui vient de fêter ses 150 ans.
L’histoire du groupe est traitée en détails mais aussi l’origine de ce secteur
d’activités. La documentation est riche et variée : clichés réalisés spécialement
pour l’ouvrage, documents d’époque inédits et nombreuses interviews.
Concubines et courtisanes
La femme dans l’art érotique chinois
F. M. Bertholet
Véritable panorama de l’art érotique chinois, richement illustré, l’ouvrage consacre
une grande place à l’importance du rôle joué par la femme dans la société
chinoise. La collection, présentée pour la première fois, est composée d’une
grande diversité d’objets et de peintures couvrant une période allant de la fin de
la dynastie Ming jusqu’à l’essor de Shanghai au début du xx e siècle.
Het verboden rijk
Wereldbeelden van Chinese en Vlaamse meesters
s.l.d. de L. Tuymans et Yu Hui
Deux continents, cinq siècles d’art, deux manières de représenter le monde.
L’artiste Luc Tuymans et le commissaire d’exposition Yu Hui instaurent un dialogue
entre l’art des Pays-Bas méridionaux et celui de la Chine.

Broché avec rabats
23 x 17 cm | 672 pages
700 illustrations en couleurs
10 €
ISBN 978 90 6153 885 1 (Fr./Nl./
Angl.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
Broché avec rabats
28 x 24 cm | 224 pages
250 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 887 5 (Fr.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 228 pages
200 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 745 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 746 5 (Angl.)
Coédition Château d’Hex
Relié sous jaquette
29,5 x 25,5 cm | 256 pages
300 illustrations en couleurs
49,95 €
ISBN 978 90 6153 937 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 936 0 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 938 4 (Angl.)
Coédition Stam, Gand
Édition anglaise.
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 128 pages
120 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 790 8 (Angl.)
Coédition Euronext, Bruxelles
N’est plus disponible
qu’en version anglaise.
Relié sous jaquette
34 x 26 cm | 424 pages
500 illustrations
dont 300 en couleurs | 49 €
ISBN 978 90 6153 528 7 (Angl.)
Relié sous jaquette
29 x 24 cm | 320 pages
350 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 800 4 (Fr.)
avec résumés en Nl., Angl. et All.
Expo book
europalia.china
La 22 e édition du festival Europalia, l’un des plus grands événements culturels
d’Europe, a tenté une immersion de quatre mois au cœur de la culture chinoise.
L’Expo Book propose un volumineux aperçu des œuvres maîtresses des expositions
du festival et s’intéresse aussi à la scène artistique actuelle et à l’avantgarde
chinoise. « 1 livre, 48 expositions, 5000 ans d’art ! »
Fils du Ciel
Qian Wei, J.-P. Desroches et I. Timperman
Fils du Ciel raconte l’histoire de ces souverains, depuis les premières élites du
néolithique jusqu’aux empereurs de la dernière dynastie, maîtres absolus d’un
immense empire, retirés dans la Cité interdite ou en tournée dans le Sud. Des
objets et des œuvres d’art souvent spectaculaires et rarement montrés illustrent
la vie des empereurs.
Hex
La genèse d’un jardin princier
C. De Maegd
Le Château de Hex fut con struit vers 1770 pour servir de résidence d’été et de
pavillon de chasse au comte Charles de Velbrück, prince-évêque de Liège. Ses
héritiers en sont toujours les propriétaires et continuent d’entretenir le château
et le parc dans un réel souci d’authenticité.
Gand
Ville de tous les temps
s.l.d. de M. Boone et G. Deneckere
Gand est une ville à la longue histoire qui frappe l’imaginaire. Cette nouvelle
synthèse historique rafraîchit sa mémoire sociale et ses strates successives. Les
auteurs utilisent l’espace urbain actuel comme un soutien mémoriel, nous emportant
dans une promenade à travers Gand, qui serait devenue un musée imaginaire.
Half a Century of European Financial Integration
From the Rome Treaties to the 21st Century
I. Maes
Ivo Maes étudie les raisons pour lesquelles il a été si difficile de mettre sur pied
un marché financier européen unifié, comment l’unification a progressé, quelles
décisions politiques ont été à l’origine de cet objectif et, enfin, quels sont les défis
qui l’attendent.
A History of Eating and Drinking in Europe
L. Moulin
Aussi passionnant que varié, cet ouvrage révèle les dessous de nos habitudes
alimentaires. Avec l’insatiable curiosité du sociologue, Léo Moulin observe le
comportement humain autour de la table du repas et en recherche les origines
sociales et historiques.
Liège et le Palais des Princes-Évêques
s.l.d. de B. Demoulin
L’ouvrage apporte un regard neuf et décapant sur ce monument emblématique et
sur l’histoire de la ville de Liège.
catalogue complet 75

Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 240 pages
200 illustrations en couleurs
59,95 €
ISBN 978 90 6153 630 7 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 631 4 (Angl.)
Édition anglaise.
Relié sous jaquette
33 x 25 cm | 440 pages
250 illustrations en couleurs
et en noir et blanc | 125 €
ISBN 978 90 6153 929 2 (Angl.)
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 560 pages
600 illustrations en couleurs
69,95 €
ISBN 978 90 6153 157 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 124 1 (Nl.)
En collaboration avec Faksimile
Verlag, Munich
Relié sous jaquette
31 x 25,5 cm | 208 pages
250 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 736 6 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 737 3 (Nl.)
Couverture souple | 25 €
ISBN 978 90 6153 738 0 (Nl.)
Distribution hors Benelux :
Citadelles & Mazenod, Paris
Broché et jaquette
30 x 20,5 cm | 248 pages
130 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 890 5 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 889 9 (Nl.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
Couverture souple avec rabats
23 x 17 cm | 96 pages
100 illustrations en couleurs
10 €
ISBN 978 90 6153 909 4 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 908 7 (Nl.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
76 catalogue complet
Jean Linden Explorateur
Père des Orchidées
N. Ceulemans – avec la collaboration de G. Braem
En 1835, le jeune étudiant Jean Linden (1817–1898) fut chargé de la première
expédition botanique belge au Brésil. À son retour dix ans plus tard, Linden devint
une personnalité de premier plan dans les milieux scientifiques et économiques.
Il fut à l’origine de la fureur de l’orchidée qui s’empara alors de la Belgique.
The masters’ and the Forgers’ Secrets
X-ray Authentication of Paintings. From Early Netherlandish till Modern
s.l.d. de R. H. Marijnissen
À l’instar des êtres vivants, les tableaux sont des tissus dotés d’une structure sousjacente
qui peut être rendue visible par les rayons X. À travers 250 radiographies,
cet ouvrage de fond permet de percer les secrets de fabrication de grands maîtres
et de détecter les faussaires.
nOuvEAu
Le monde en cartes
Gérard Mercator (1512–1594) et le premier atlas mondial
Th. Horst
Il y a cinq siècles naissait à Rupelmonde Gérard Mercator, l’homme qui a conçu
le premier atlas mondial. Une centaine de cartes extraites de l’Atlas Mercator
original ont été fidèlement reproduites en grand format. Thomas Horst, historien
renommé de la cartographie, les replace dans leur contexte historique.
PrOmO
Opium
Art et histoire d’un rituel perdu
F.M. Bertholet
Cet ouvrage présente pour la première fois une sélection de pipes à opium et
d’accessoires, aussi splendides que rares, provenant d’importantes collections
privées, sauvant ainsi de l’oubli un pan d’histoire culturelle totalement méconnu.
Le Pavillon des Orchidées. L’art de l’écriture en Chine
s.l.d. de Fan Di’an, Fu Hongzhan, Zhu Quinsheng, J.-M. Simonet et A. Kneib
En 353, Wang Xizhi écrit la Préface du Pavillon des Orchidées. La beauté et la
sensibilité de cette calligraphie en font l’œuvre suprême de la calligraphie chinoise
que des centaines de générations s’attacheront à copier. Cet ouvrage s’attache
à l’origine, à l’importance et à l’évolution de la calligraphie au sein de la culture
chinoise.
route chinoise. À la recherche de la Chine en Belgique
B. Vaerman, S. Vantournhout et N. Standaert
Ce guide emmène le lecteur à la découverte des curiosités chinoises en Belgique.
Chemin faisant, il évoque les histoires singulières qui se cachent derrière ces
œuvres d’art, ces monuments et autres chinoiseries.

Couverture souple
28 x 24 cm | 208 pages
200 illustrations en couleurs
34,95 €
ISBN 978 90 6153 892 9 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 891 2 (Nl.)
Coédition europalia.china, Bruxelles
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 320 pages
250 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 732 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 731 1 (Nl.)
ISBN 978 90 6153 733 5 (Angl.)
ISBN 978 90 6153 789 2 (Esp.)
Couverture cartonnée
24 x 16,5 cm | 256 pages
75 illustrations en couleurs
29,95 €
ISBN 978 90 6153 753 3 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 752 6 (Nl.)
Coédition Europalia International
et Musée d’Ixelles, Bruxelles
Couverture cartonnée
28,5 x 24 cm | 224 pages
250 illustrations en couleurs
15 €
ISBN 978 90 6153 810 3 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 809 7 (Nl.)
Coédition Palais des Beaux-Arts,
Bruxelles
Relié sous jaquette
28 x 23 cm | 240 pages
100 illustrations en couleurs
59 €
ISBN 978 90 6153 583 6 (Fr.)
Édition néerlandaise
Relié sous jaquette
27,5 x 21 cm | 160 pages
187 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 657 X (Nl.)
Coédition Amsterdam University
Press
La route de la soie
Un voyage à travers la vie et la mort
s.l.d. de Zhao Gushan et S. Whitfield
La route de la soie, ce réseau de routes de caravaniers traversant l’Asie centrale,
fut la principale voie de communication entre la Chine et l’Europe, de l’Antiquité
jusqu’au bas Moyen Âge. Cet ouvrage évoque ce dialogue et cette interaction
permanente entre les peuples installés le long de cette voie.
PrOmO
Saint Augustin
s.l.d. de T.J. van Bavel, en collaboration avec B. Bruning
Augustin d’Hippone était une personnalité aux multiples facettes : intellectuel et
mystique, érudit et père de l’Église, évêque d’une ville portuaire prospère et moine,
philosophe et penseur biblique. Certains de ses écrits comme La Cité de Dieu ou
Les Confessions font partie de la littérature universelle.
Tous les chemins mènent à rome
Voyages d’artistes du xvi e au xix e siècle
D. Vautier
Tous les chemins mènent à Rome rassemble de nombreux témoignages d’artistes,
d’écrivains, d’hommes politiques et de philosophes comme Érasme, Chateaubriand,
Stendhal, Balzac ou Dumas qui évoquent les multiples aspects du
« Grand Tour »....
PrOmO
Trésors anciens et nouveaux de Wallonie
Ce curieux pays curieux
s.l.d. de L. Busine
Trésors anciens et nouveaux de Wallonie. Ce curieux pays curieux : étonnant florilège !
Laurent Busine a payé de sa personne et de son âme : voyage initiatique et sensible.
Mise en scène et livre remarquables.– La Libre Belgique
Cent trésors de la Bibliothèque royale de Belgique
s.l.d. de P. Delsaerdt, J.-M. Duvosquel, L. Simons et C. Sorgeloos
La Bibliothèque royale présente cent de ses trésors : des manuscrits superbement
enluminés, des cartes élégamment décorées et de magnifiques estampes, des
monnaies uniques, des livres tabellaires exceptionnels et des journaux rares,
des éditions originales de traités connus dans le monde entier et de nombreux
sommets de l’histoire des sciences, de la littérature et des arts.
vrouwen die lezen zijn gevaarlijk
S. Bollmann
Les femmes qui lisent ont une beauté, une expressivité et un charme particuliers.
Pour quoi lisent-elles et dans quelle lecture sont-elles plongées ? De tout temps,
le motif a inspiré les artistes. À travers tableaux et photos, nous suivons de près
des femmes qui lisent.
catalogue complet 77

Édition néerlandaise.
Relié sous jaquette
27,5 x 21 cm | 152 pages
80 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 791 5 (Nl.)
Coédition Amsterdam University
Press
Édition néerlandaise
Relié sous jaquette
21 x 27,5 cm | 160 pages
80 illustrations en couleurs
24,95 €
ISBN 978 90 6153 333 7 (Nl.)
Couverture cartonnée
20,5 x 24 cm | 108 pages
73 illustrations noir et blanc
25 €
ISBN 978 90 6153 679 6 (Fr./Nl.)
Couverture cartonnée
26 x 21,5 cm | 152 pages
200 illustrations en couleurs
35 €
ISBN 978 90 6153 910 0 (Fr./
Angl.)
Coédition Musée de la Photographie
de Charleroi
Couverture cartonnée
23 x 17 cm | 352 pages
300 illustrations
39,95 €
ISBN 978 2 87183 063 4 (Fr./Nl.)
Coédition Musée de la Photographie
de Charleroi
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 208 pages
137 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 901 8 (Fr.)
ISBN 978 90 6153 900 1 (Nl.)
78 catalogue complet
photographie
vrouwen die schrijven leven gevaarlijk
S. Bollmann
Vrouwen die schrijven leven gevaarlijk (Les femmes qui écrivent vivent dangereusement)
propose une iconographie des femmes écrivains. L’ouvrage présente
les portraits d’éminentes femmes de lettres, du Moyen Âge à nos jours. Cet ouvrage
vient à la suite de Vrouwen die lezen zijn gevaarlijk.
nOuvEAu
vrouwen die lezen zijn vrij
S. Bollmann
Les livres ont fait des femmes le sexe fort : l’auteur Stefan Bollmann en est convaincu.
Il le démontre à travers des portraits du xv e siècle à aujourd’hui. Cet
ouvrage est le troisième d’une série consacrée aux femmes lisant des livres
dans la photographie et la peinture.
Amazigh
Habitats et habitants berbères au sud du Maroc
B. Deseyn
L’organisation de la société berbère a toujours été inextricablement liée au lieu :
la tente, la maison, le village et le paysage. À travers ses photos de bâtiments et
d’intérieurs, ses portraits d’individus et de groupes et ses paysages, Bart Deseyn
tente de faire ressortir toute la force de ce lien.
Copyright
Leo Dohmen
M. Sprengers-Dohmen, J. Ceuleers et X. Canonne
Leo Dohmen (1929–1999) a été l’un des rares représentants de la photographie
surréaliste en Belgique. Dix ans après sa mort, cet ouvrage dresse un aperçu
complet de son œuvre, complété par de nombreux documents qui brossent un
tableau de sa vie tumultueuse.
Image(s) d’une collection
Musée de la Photographie à Charleroi
X. Canonne
Trois cents photographies couvrant 160 ans d’histoire et d’art et représentant la
quintessence de la plus grande collection d’Europe. Des œuvres connues, mais
aussi d’étonnantes photographies inédites.
La magie de marrakech
Intérieurs d’exception
B. et R. Stoeltie – préface de B.-H. Lévy
Ce premier volume de la série Intérieurs d’exception s’attarde dans les riads de
cette ville unique et magique. Les nombreux intérieurs féériques de Marrakech sont
décrits en petites touches par Barbara Stoeltie et abondamment illustrés de photographies
de René Stoeltie.

Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 208 pages
150 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 926 1 (Fr.)
Relié sous jaquette
32,5 x 24,5 cm | 208 pages
180 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 117 3 (Fr.)
Édition néerlandaise, avec
un résumé en français et en anglais
Couverture cartonnée
32,4 x 24,3 cm | 256 pages
185 illustrations en couleurs
39,95 €
ISBN 978 90 6153 355 9
La magie de Paris
Intérieurs d’exception
B. et R. Stoeltie – préface de J. Garcia
Dans ce deuxième opus, Barbara et René Stoeltie se sont introduits dans les
intérieurs les plus fascinants de Paris : inventifs et conservateurs, classiques et
avant-gardistes, sages et osés. La balade nous emmène de l’hôtel particulier de
Lenny Kravitz à l’appartement du décorateur Jacques Garcia, en passant par
celui du collectionneur Pierre Yovanovitch ou par le Musée Nissim de Camondo.
nOuvEAu
La magie de new York
Intérieurs d’exception
B. et R. Stoeltie
Le couple d’artistes belgo-néerlandais Barbara et René Stoeltie sont à New York
comme chez eux. Dans cet ouvrage, ils nous présentent les intérieurs les plus exclusifs
et les plus représentatifs de New York.
nOuvEAu
Edmond Sacré (1851–1921)
Gent, portret van een stad
B. Notteboom et D. Lauwaert
Le photographe Edmond Sacré (1851–1921) décrit « son » Gand à travers
d’innombrables portraits, paysages et vues de rues, d’édifices et d’événements
festifs. Les auteurs ont choisi les photographies les plus fortes de Sacré : elles
dressent le portrait silencieux d’une ville, débarrassée de ses bruits et de
l’agitation quotidienne.
catalogue complet 79

DISTRIBUTEURS
Distribution pour les librairies
hors pays-bas, france, suisse et canada
Exhibitions International
17, Kol. Begaultlaan
B–3012 Louvain
T +32 (0)16 29 69 00
F +32 (0)16 29 61 29
E orders@exhibitionsinternational.be
www.exhibitionsinternational.be
Distribution pour les librairies en France, Suisse et Canada :
Actes Sud
BP 90038
13633 Arles Cedex
France
T +33 (0)4 90 49 86 91
F +33 (0)4 90 96 95 25
E contact@actes-sud.fr
www.actes-sud.fr
Distribution pour les librairies aux Pays-Bas :
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Eikbosserweg 258
NL–1213 SE Hilversum
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M +31 (0)620 61 89 64
F +31 (0)35 623 89 05
E jansmitboeken@chello.nl
Pour les titres liés à des accords de distribution particuliers,
se reporter au site web www.fondsmercator.be
première de couverture Pablo Picasso, L’attente (Margot), 1901,
extrait de Picasso 1900–1907,Les années parisiennes
conception graphique du catalogue Karakters, Gent
à gauche Egon Schiele, Jeune fille nue les bras croisés (Gerti Schiele), extrait de L’univers de George Minne et Maurice Maeterlinck

FONDS MERCATOR s.a.
2, Rue du Midi, B-1000 Bruxelles
T +32 (0)2-548 25 35 | F +32 (0)2-502 16 28
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