Plaquette d'informations classes stylisme - textile - Lisaa

Les travaux de la fée
que j’ai toujours vu baguée d’un dé à coudre :
faire passer le manteau de la mémoire à travers
le chas d’une aiguille.
Lisaa : 13, rue Vauquelin - 75005
Paris
Tél. 01 47 07 17 07 - Fax. 01 43
36 41 21
Conception graphique : Olivier Sallerin

Lisaa
L’institut supérieur des arts appliqués
Etablissement
Etablissement supérieur d’enseignement privé
2-mode-textile
stylisme
modélisme
création textile

Lisaa : 13, rue Vauquelin 75005 Paris - Tél : 01 47 07 17 07 - Fax : 01
43 36 41 21
http://www.lisaa.com

SOMMAIRE
Editorial
Les points forts
Lisaa carrefour de la mode
Le programme des études
Textile Mode-Vêtement
Textile Environnement et
maison
Stylisme “Prêt-à Porter”
Stylisme “Création”
Modélisme
Autres cours
Le diplôme de Lisaa
La vie à Lisaa
page 3
page 4-5
page 6-7
page 8-9
page 10-11
page 12-13
page 14-15
page 16-17
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page 20-23
page 24-25
page 26-27
page 28-29
Le styliste de mode est un créatif, mais son art ne peut s’exprimer qu’à
travers une technique exigeante. La maîtrise de cette technique requiert un
apprentissage, qui longtemps
s’effectuait directement chez le maître, dans son atelier. L’avènement du
“prêt-à-porter”,
et la révolution des modes de production de la chaîne textile qu’il a entraîné,
ont bouleversé cette façon d’apprendre.
Les professionnels n’engagent maintenant que des collaborateurs déjà qualifiés
et pleinement “opérationnels”.
Lisaa
l’institut de la
Lisaa, l’Institut Supérieur des Arts Appliqués, est une école ayant pour
principale activité
l’enseignement de la mode et du textile dans ses différents aspects :
Stylisme, Modélisme,
et Création Textile.
Le cadre de l’Institut est en phase avec le milieu de la mode.
A quelques centaines de mètres du Jardin du Luxembourg, dans un vaste
loft baigné
de lumière, les étudiants disposent d’un espace de travail stimulant.
Les méthodes d’enseignement permettent à chacun de rechercher et développer
sa créativité.
Au sein de petits ateliers de travail, les élèves sont conduits progressivement
à un niveau
professionnel.
La finalité de l’enseignement de Lisaa est de former des créatifs de haut
niveau capables
de travailler immédiatement dans des bureaux de style, des maisons de couture
ou des sociétés du prêt-à-porter.
Les métiers de la mode ne sont pas des métiers faciles. La concurrence y est
vive, mais la réussite
peut être très rapide.
La formation de Lisaa procure les bases de cette réussite et permet d’établir
le lien entre
Michel Glize dirige l’Institut depuis 1986.
Est : Lauréat de la Fondation de France. Architecte
D.P.L.G.
Expert diplômé du Conservatoire des Arts et Métiers.
Urbaniste diplômé de l’Ecole Nationale des Ponts et
Chaussées.
Nadia du Luc-Le Gendre a commencé sa carrière chez
Guy Laroche.
Depuis 1986 responsable du programme
pédagogique de l’Institut, elle privilégie une relation

Une formation complète
Lisaa dispense en 2 années
un enseignement complet
en stylisme-modélisme et
création textile.
Cette formation s’articule à
partir
de 3 axes pédagogiques :
Créatif
- Sensibilisation aux phénomènes
des tendances, aux matières
et à la couleur.
- Assimilation d’une méthode
de création adaptée à une
collection
de prêt-à-porter ou de
créateur,
de costumes de scène ou de
théâtre.
Technique
- Apprentissage des techniques
de modélisme par moulage et
coupe
à plat.
- Etude des technologies textiles.
mode-texti-
le
LES POINTS FORTS
DE LA SECTION
M O D E
TEXTILE
Virginie Rosset
Un rythme progressif
Le rythme de l’enseignement
est
progressif et se calque sur le
planning annuel des professionnels
de la mode.
Les collections et les défilés
sont
élaborés et présentés au même
moment que ceux des créateurs.
Le cahier des charges de chaque
sujet prend en compte l’actualité
des salons professionnels ;
l’étudiant
intègre ainsi les impératifs
et le rythme du calendrier de
la mode.
Il appréhende dans le même
La qualité d’un encadrement
L’équipe pédagogique est
constituée
à la fois de professeurs permanents
choisis en fonction de leurs
compétences (stylistes, designers
textile, illustrateurs,
modélistes...) et de professionnels
intervenants.
Tous les ans, le conseil des
professeurs réactualise le
programme des cours
en fonction du bilan pédagogique
de l’année écoulée. Les nouvelles
tendances de la mode et les
grandes manifestations internationales
prévues dans l’année, servent
de support à l’élaboration
d’un nouveau programme.

Un diplôme homologué
Le diplôme de Lisaa Styliste
Modéliste
Styliste Design- Textile est
homologué au titre de l’enseignement
technologique au niveau III
(J.O du 13 octobre 1994).
Virginie Rosset
L’insertion
professionnelle
Sabrinat Laouari-Arens
Le premier objectif de la formation
est l’insertion professionnelle.
Afin de faciliter l’accueil dans
les entreprises, Lisaa développe
au quotidien, ses relations
avec
les entreprises et sollicite
leur
participation dans la vie de
Le suivi
post-diplôme
Lisaa reste à l’écoute des étudiants
après leur diplôme.
La période post-diplôme permettant
de “décrocher” le
premier emploi,
est très sensible pour l’étudiant
car
il est confronté au milieu professionnel
et doit trouver dans
l’école, le soutien indispensable
au succès de son
intégration.

PARIS, CENTRE INTERNATIONAL DE LA MODE
“La mode est à Paris” (Helmut Newton 1993).
Centre artistique et culturel de renommée internationale, Paris reste la
véritable source d’inspiration créative.
Les défilés, les salons professionnels, les expositions apportent aux créateurs
des idées
nouvelles qui leur inspirent les thèmes de leurs collections.
UN ENSEIGNEMENT UNIQUE
Lisaa propose un enseignement basé sur une formation complète en stylisme,
modélisme
et création textile consolidée par des études de communication et de merchandising.
En dernière année, chaque étudiant confectionne deux collections personnelles
(sur le rythme
du calendrier professionnel) avec les tissus qu’il aura dessinés et imprimés
;
la réalisation de ces collections est dirigée par des professionnels de la mode
qui interviennent
à tous les stades de l’élaboration, de la fabrication et du positionnement
sur le marché
de cette création.
LES ANCIENS ELEVES
Aujourd’hui les anciens élèves de Lisaa, interviennent dans les bureaux
les plus réputés :
Christian Dior, Jean-Paul Gaultier, Christian Lacroix, Yves Saint-
Laurent, Kenzo,
Comme des garçons...
Lisaa permet un contact permanent entre tous les étudiants et favorise en
même temps
le placement des nouveaux diplômés. L’ ”esprit Lisaa” se développe d’une
manière permanente à travers toutes les manifestations organisées auxquelles
les anciens étudiants sont
systématiquement conviés (jurys, défilés, salons, tables rondes, fête de la
Sainte-Catherine).
UN RÉSEAU
mode-texti-
le
AU CARRE-
FOUR Lisaa

LE
P R O G R A M M E
DES ETUDES
L’année scolaire se déroule de la fin septembre jusqu’à la mi-juin.
Le programme comprend environ 30 heures par semaine.
PRÉSENTATION DES
Répartition hebdomadaire des cours
SECTION
1ère année/m2t
Stylisme
Textile
Modélisme
Illustration
Communication*
Histoire
Technologie textile*
Marketing*
Accessoire/Angl
ais Textile*
2ème année/m3t
Stylisme
Textile
Modélisme
Communication
Technologie textile*
Marketing/Merchand
ising*
*cours programmés sur des périodes limitées
mode-texti-
le
Textile Mode-Vêtement page 10-11
Textile Environnement et mai- page 12-13
son
page 14-15
Stylisme “Prêt-à Porter” page 16-17
Stylisme “Création”
page 18-19
Modélisme
page 20
Marketing
page 20
Communication
Accessoires/Anglais
page 21
SECTION
STYLISME/MODÉLISME
1ère
année/m2m
Stylisme
Modélisme
Illustration
Communication*
Histoire
Technologie textile*
Marketing*
Accessoire/Angl
2ème année/m3m
Stylisme
Modélisme
Communication
Technologie textile*
Marketing/Merchandi
sing*
Illustration
Graphisme-Infographie
Histoire du costume
Merchandising
Technologie textile
page
21
page
21
page
22
page
22

Modules enseignés
TECHNOLOGIE
- Analyse de la chaîne textile
et des différents stades
de la production :
des fibres jusqu’aux tissus
finis,
de la confection à la distribution.
- Reconnaissance
des caractéristiques et des
qualités
de tous les supports textiles
pour bien les utiliser.
TENDANCES
- Conception de cahiers de tendances
à la suite d’études approfondies
des phénomènes de société
qui déterminent l’évolution
de la mode.
MAQUETTE TEXTILE
- Elaboration de dessins
selon des paramètres précis :
tendances,
supports et contraintes techniques,
secteur (habillement, ameublement),
produit (coût, support).
- Etudes de gammes de couleurs
déclinées en relation avec
les maquettes réalisées.
IMPRESSION TEXTILE
- Compréhension
des différentes étapes
techniques de l’impression.
- Impression de dessins textiles
sélectionnés (maquettes textiles).
Réalisation d’échantillons de
tissus.
- Approche et manipulation
du matériel sérigraphique :
mode-texti-
le
TEXTILE
MODE
V Ê T E M E
N T
Le designer textile, conseil de l’industriel, élabore les
plans de collection selon les tendances et le marketing de
l’entreprise. Il doit effectuer
le choix des fibres, des supports et des dessins à
imprimer,
en fonction des techniques de réalisation.
Le designer textile réalise également les maquettes. Ce
plasticien doit
maîtriser parfaitement toutes les techniques d’expressions
graphiques et avoir un sens très développé des couleurs.
Il exerce
sa profession chez un industriel textile, dans un
bureau de style
ou dans une société de prêt-à-porter; parfois aussi
comme free-lance pour l’ameublement ou l’habillement.
Le salon Indigo réunit deux fois par an ces créateurs
pour y présenter leurs collections de dessins sur des
1

1 2
1- Collection de tissus, recherches rayures
textile
pour vêtements “Prêt à Porter” Sea Yean
Yi.
2- Cahier de tendances (extraits) -

Modules enseignés
ECHANTILLONNAGE
- Etapes de concrétisation
de la création :
recherche de fils,
tricotage à la main d’échantillons
complexes utilisant différents
points et jacquards,
tricotage sur machine,
type “familiale”, de mailles
adaptables à l’industrie.
DECORATION
- Création d’une ambiance :
gamme colorée,
recherche matière,
maquette textile.
PROTOTYPES
- Réalisation pour une collection
de produits finis adaptés au
secteur de la décoration :
impression textile,
broderies, applications,
expérimentations textiles
(matières retravaillées...)
LINGE DE MAISON
- Conceptions de collections
spécifiquement adaptées au
secteur de la maison :
analyse du secteur,
étude comparative.
TISSUS D’AMEUBLEMENT
- Projets d’aménagements
intérieurs.
- Recherches d’atmosphères
colorées.
- Création de gammes de produits
coordonnés (rideaux,
housses,
coussins...)
Revêtement sols et murs
(tapis, linoléums, moquettes,
papiers peints...).
mode-texti-
le
TEXTILE
ENVIRONNE-
MENT
ET MAISON
L’environnement maison est l’autre domaine de l’industrie
textile.
Le tissu d’ameublement, le revêtement mural et du sol
sont
des secteurs de consommation courante dont les produits
sont :
le linge de maison (literie, cuisine, salle de bains), le
sol et les murs (papiers peints, rideaux, stores,
tapis...).
Les accessoires pour la maison nécessitent souvent
l’intervention
de designers textile (lampes, cadres, objets de
bureau).
Les arts de la table font également appel à cette profession,
en particulier pour la création de motifs destinés à déco

Virginie Léger, collection :
“environnement maison” (extraits).
Projet de diplôme.

Modules enseignés
TENDANCES
- Déclinaison des thèmes
à la manière des tendances
proposées par les bureaux de
style.
- Elaboration d’un cahier
de tendances
sur plusieurs thèmes autour
d’un produit ou d’un créneau.
CONCEPT DE COLLECTION
- Appréhension de l’ensemble
des processus d’élaboration
d’une collection :
tendances et thèmes,
choix des tissus,
gammes de couleurs,
points forts,
positionnement.
PLAN DE COLLECTION
- Déclinaison d’un ou plusieurs
points forts dans une collection
:
définitions des formes,
définitions du plan.
- Maîtriser la logique et la
cohérence
des modèles entre eux.
REALISATION DE LA
COLLECTION
Conception et réalisation, en
relation
avec le cours de modélisme,
d’une collection adaptée à un
secteur de l’habillement
répondant
à des critères précis et définis
en fonction du marketing
d’une marque.
mode-texti-
le
STYLISME
PRÊT-À-POR-
Au sens littéral, le terme “prêt-à-porter” désigne
tous les fabricants
de vêtements qui ne font pas du “sur mesure”. C’est à
partir
des années cinquante que cette industrie s’est développée
;
des collections de vêtements ont été déclinées et simplifiées
pour être vendues dans les grands-magasins et les
boutiques.
Les collections de prêt-à-porter sont conçues par des
stylistes
travaillant en étroite collaboration avec des industriels.
En France, l’industrie de l’habillement compte environ
cinq mille
entreprises spécialisées dans les secteurs de la mode
2
2
2

1
1
2 2
1
3
3
1
1. Compte-rendu du salon Première Vision. Alexia de Zalzta (extraits).
2. Collection Prêt à Porter sur le thème “communisme”.
Céline Frécon (extraits).
3. Recherche pour collection Prêt-à-porter sur le thème
“enveloppe/coussin/literie”.
Nathalie Zamet (extraits).
2
3
3

Modules enseignés
CRÉATIVITÉ ET PERSONNALITÉ
- Affirmer la personnalité de
l’étudiant en développant avec
lui
des recherches, des concepts
qui lui permettront ensuite
de matérialiser sa création
et de réaliser son projet de fin
d’études.
COLLECTION PERSONNELLE
- Mise en application des
méthodes
de conception enseignées au
cours
de la scolarité et réalisation
d’une collection de vêtement.
- Elaboration des tendances
et d’un concept, d’une
gamme de couleurs et de
matières :
points forts,
plan de collection,
panoplies.
PHASE DE RÉALISATION
- En liaison avec les cours
de modélisme, réalisation d’une
dizaine de tenues complètes
(panoplie).
- Etude auprès d’industriels
de la faisabilité de la collection
prix
et délais de fabrication.
COMMERCIALISATION DE LA COL-
LECTION - Etudes des méthodes
de diffusion d’une collection :
salons professionnels,
création d’une boutique,
autres diffusions.
mode-texti-
le
STYLIS-
M E
C R É A-
TION
le créateur de mode joue le rôle de précurseur des tendances,
qui sont ensuite reprises et aménagées par les
stylistes du prêt-à-porter.
le créateur est un pionnier qui fait avancer les techniques
de la mode. Il expérimente et utilise souvent des
fibres nouvelles qui vont
composer ses tissus. Si le fil qu’il recherche n’existe
pas, il propose
et suggère à ses fabricants des mélanges inédits ; s’ils ne
disposent pas de machines adaptées à ses exigences, il les
poussera à s’équiper. Dans son «laboratoire» (son atelier),
il cherche de nouveaux
matériaux. Les créateurs exercent un effet d’entraînement
sur toute
la chaîne de fabrication et entraînent les industriels
dans leur sillage.

Projet de diplôme.
Collection Créateur printemps-été.
Sabrina Laouari-Arens
(extraits).

Modules enseignés
INITIATION
- Connaissances
du vocabulaire et des outils.
- Techniques de base de la
coupe à plat et du moulage.
APPRENTISSAGE DES BASES
- Transposition du barème
de mesures en un tracé sur
papier
ou sur toile d’une base de :
jupe droite, corsage,
veste,
tout en respectant le volume
et l’aplomb pour un confort
maximum.
COUPE À PLAT
- Réalisation et transformation
des bases sur papier par :
élargissement, découpage,
pivotement
pour obtenir un vêtement
“prototype”, tout en respectant
certaines règles (les droits
fils,
les milieux...) et les dessins
du styliste.
MOULAGE
- Conception et mise
en volume d’un croquis, par
épinglage d’une toile sur un
buste.
MONTAGE
- Assemblage par couture
machine ou main, des différentes
pièces de patronage
(précédemment obtenues par
coupe à plat ou moulage)
en toile ou en tissu.
Ce travail nécessite
une grande précision :
respect des valeurs de couture,
respect des crans.
FABRICATION
mode-texti-
le
MODÉLIS-
M E
Le modéliste doit, par son ouverture d’esprit et ses
connaissances techniques de la mode, interpréter le
plus fidèlement
les dessins des modèles.
Une collaboration étroite avec le styliste est nécessaire
pour l’analyse de la collection, la compréhension des
modèles avant la réalisation
des prototypes.
A partir des figurines de mode et des dessins techniques,
il opère
le tracé des patrons à plat sur papier ou effectue le
moulage
des toiles sur mannequin.
Sur les bases de ces prototypes en toiles ainsi bâtis,
les premiers vêtements sont réalisés avec les tissus de
la collection.
Le modéliste est responsable du “bon tombé” de
chaque vêtement.
Il assure le bon déroulement des essayages, des
retouches
Elaboration à partir de fiches
techniques d’un prototype
pour la collection “Prêt-à-Porter”.
Yael Amirav

Séance de travail
Salle de cours Réalisation d’un prototype pour le projet de fin
d’année
Karine Schmidt
Recherche et création d’un vêtement “éphémère” à base de papier journal et cordes - Cécile Puech

A U T R E S
C O U R S
MARKETING
La connaissance du secteur textile (habillement et ameublement) est
indispensable.
Le marketing permet de découvrir le milieu professionnel que les étudiants
rejoindront
à l’issue de leurs études.
Ce cours permet également de situer, dans leur contexte économique, les
entreprises pour lesquelles ils auront à travailler.
Les stylistes doivent aussi pouvoir créer, à terme, une entreprise et dis-
COMMUNICATION
Le designer- textile ou le styliste doit développer son expression orale
pour exprimer
une opinion, expliquer, commenter son travail et exercer son sens critique.
Il doit aussi savoir écouter. Il sera alors en mesure de faire les
démarches lui permettant de trouver
un stage et un emploi. Cette maîtrise du langage leur permettra de
prendre facilement la parole et de s’exprimer avec clareté et cohérence
“Radiographie d’un vêtement” Collection Créateur Zoom sur les détails, matières et
Accessoires pour compléter la collection
personnelle du Projet de Diplôme
Gwendoline Van Opstal
Céline Frécon
Céline Frécon
Anne-Claire Patrick Cavalier Lorraine Jae Eun Lee Nathalie Katerina Geislerova
TRAINING
Des exercices courts apprennent à l’étudiant à gérer son emploi du temps.
Des contraintes
de calendrier et le contenu de ces exercices le forment à s’organiser de
telle manière
que les travaux qui lui sont demandés soient rendus en temps et en heure
mode-texti-
le

ACCESSOIRES / ANGLAIS
Les accessoires ont pris une place prépondérante dans la mode d’aujourd’hui. Ils complètent
avec pertinence
et personnalisent une garde-robe. Comprenant son utilité et son importance, les créateurs et
marques
de prêt-à-porter ont élargi leurs gammes de produits : bijoux, lunettes, sacs, ceintures,
chapeaux, chaussures
pour la mode, lampes, cendriers, cadres, boites de rangements pour la décoration. Le choix
des matières
et des techniques précède la phase de la conception.
PROJECTION VIDÉO DE DÉFILÉS ET DE REPORTAGES
Ces projections permettent aux élèves d’étudier les styles et les tendances du
moment
tels que les révèlent les défilés des collections “Créateurs” et”Haute-
Couture” organisés
ILLUSTRATION
La réalisation de dessins (silhouettes, vêtements, tissus) nécessite une parfaite
connaissance
des techniques de représentations : crayon, pastel, aquarelle, gouache, feutre.
Les supports dépendent de l’outil utilisé ; la qualité de ce support doit être également
prise
en compte en fonction du résultat attendu.
L’illustration permet la personnalisation et l’originalité d’un dessin. Il est
essentiel pour un styliste
ou un designer textile de posséder un style original et personnel pour mettre en
valeur sa créativité.
“Miguel”
Lorraine
Audrey Kerbrat
“Barbara Lang”
Fabien Courqueux
“Anja Kroencke”
Prin Shakarul
“Sharon Long”
Katerina Geslerova
Illustration “à la manière de...”
Reprises d’expressions graphiques
d’illustrateurs connus.
GRAPHISME-INFOGRAPHIE
L’utilisation du matériel informatique améliore et diversifie les recherches du styliste
ou du designer textile.
Scanner une image, la transformer, en modifier les couleurs, l’intégrer à un texte ou
à un dessin,
utiliser qu’une partie pour obtenir une nouvelle image sont autant d’applications
possibles
avec les logiciels de mise en page : Photoshop, Illustrator et X’Press.
La maîtrise de l’outil informatique est devenue indispensable : l’accès à de nouveaux
modes

HISTOIRE DU COSTUME/CULTURE GENERALE
Un styliste, un designer-textile, doit pour exercer son métier, posséder une
bonne connaissance
de l’histoire du vêtement et des tissus. Sa créativité et son talent dépendront
de ses capacités
à explorer dans le passé des références fortes qui ont marqué un style,
une époque, un pays, une génération...
L’étude des styles, des comportements vestimentaires et du cadre de vie de
L’Antiquité
à nos jours est enseignée avec des supports visuels et sonores.
Des cours théoriques permettent d’acquérir une bonne culture de base
portant sur les styles qui ont influencé et modifié les codes vestimentaires
et l’habitat.
L’architecture, les arts décoratifs, le théâtre, le cinéma, la peinture, la
sculpture sont également
des sources inépuisables d’inspiration pour le styliste et le designer-textile.
Il est nécessaire de connaître les principaux courants et acteurs de
chacun de ces domaines. Le cours
de culture générale fournit à l’étudiant des repères stylistiques et chro-
MERCHANDISING
L’image est indissociable du produit. La mise en valeur de ce produit
nécessite une réflexion qui fait intervenir à la fois le concept visuel
(communication, publicité) et ce qui incitera l’acheteur à se procurer ce
produit. C’est donc à l’aide des exemples empruntés au succès
de marques célèbres que cette démarche sera enseignée aux étudiants.
TECHNOLOGIE TEXTILE
Le cours de technologie textile est proposé en complément des cours de
stylisme
et de design textile. L’étude de la filature, du tissage, de la teinture et de
l’ennoblissement permet une connaissance approfondie et complète de ce
secteur. La culture textile étant devenue de plus en plus indispensable,
les étudiants sont directement mis en contact
avec les étoffes. Ils sont ainsi en mesure de reconnaître et d’apprécier le
“touché”
et le “tombé” d’un tissu (souplesse, poids, aspect). La diversité des
nouvelles matières intervient également dans les tendances.
mode-texti-
le
Expérimentations
matières et textiles.
Lucille Houpiez.

Wataru Nishio, lauréat du concours
l’Étudiant.
LE
DIPLÔME DE
LES CONDITIONS D’OBTENTION DU DIPLÔME
L’obtention du diplôme de Lisaa (homologué, niveau III) relève
du :
Contrôle continu (coefficient 1)
Dossier prêt-à-porter (coefficient 1)
Dossier personnel (coefficient 2)
Stage en entreprise
CONTRÔLE CONTINU
Il s’agit de la moyenne des notes obtenues durant l’année
scolaire, pondérée d’une note relevant du comportement et
de l’assiduité de l’étudiant.
LES DOSSIERS
Deux jurys composés à la fois de professionnels et d’enseignants
de Lisaa
sont organisés dans l’année du diplôme et évaluent :
DOSSIER PRÊT A PORTER (fin du 1er semestre)
Chaque étudiant choisit un créneau prêt-à-porter.
Son dossier devra comporter :
1. Choix et analyse de positionnement d’un “créneau” prêtà-porter
2. Etude d’une marque implantée dans ce créneau
3. Dossier créatif composé de :
. croquis
. dessins techniques
. échantillons de tissus
. maquettes textile
4. Dossier réalisation :
. prototypes
. tissus imprimés
DOSSIER PERSONNEL (fin du 2ème semestre)
Dans le domaine de la mode et du vêtement au sens large,
chaque étudiant doit développer un projet personnel.
Ce dossier doit être construit à partir de :
1. Présentation du projet et définition de son champs d’étude
2. Analyse des sociétés existantes dans le secteur.
3. Présentation des dossiers de création : stylisme, textile,
accessoires, costume de théâtre,...
Pour les stylistes-modélistes :
Prototypes de panoplies “Création personnelle” (5 minimum)
Pour les stylistes designers-textile :
Tissus imprimés et coordonnés adaptés au vêtement ou à
l’ameublement
(prise en compte des contraintes techniques).
Une commission pédagogique se réunit fin juin, pour l’attribution
du diplôme. C’est la moyenne des trois notes :
contrôle continu, dossier prêt-à-porter, dossier personnel,
qui permet de décerner le diplôme de Lisaa.
LE STAGE

La vie a Lisaa est rythmée par un emploi du temps quotidien entre les mois
de septembre et juin. Des activités “extra-scolaire” permettent de moduler
et d’animer l’année,
les étudiants peuvent ainsi vivre ensemble des moments forts et apprendre
à se connaître. C’est le lien nécessaire qui crée l’esprit d’école, l’esprit d’équipe
VOYAGES
Londres, Amsterdam, Milan, sont
des lieux
de mode incontournables. Un voyage
est organisé, au mois de mai, pour
FÊTES DE LISAA
Deux fêtes sont régulièrement organisées
: une première, à la Sainte-
Catherine,
SHOPPING ET ENQUÊTES
Régulièrement, shoppings et
enquêtes
sont organisés en plus des cours
pour inciter
les étudiants à observer les nouvelles
tendances vestimentaires
(reportages de rue) et celles des
boutiques, cafés, et autres lieux
HAPPENING
Le happening est un projet qui met en relation
les étudiants de la section mode et ceux
des classes préparatoire. L’intervention,
HABILLEURS ET HABILLEUSES DE DÉFILÉS
Chaque année, aux mois d’Octobre et Mars
les créateurs de mode présentent leur nouvelle
collection. Ils ont besoin d’être assistés.
Dans les”back-stages” des défilés les
étudiants habillent les mannequins et assistent
FREE-MARKET
Le free-market offre la possibilité, aux
élèves
qui le souhaitent, de vendre ou d’échanger
des vêtements et objets divers (disques,
livres, matériel de dessin) ... de troquer
des objets dont on a plus besoin.
SHOW-ROOM DES COLLECTIONS “CREATEUR” PRINTEMPS-ÉTÉ
Un show-room présente chaque année , au mois de juin, une sélection des meilleurs projets de
diplôme . Un public important (professionnel et privé) vient découvrir et apprécier les nouvelles
tendances de la mode interprétées
CONCOURS
Les élèves participent à de nombreux concours nationaux et internationaux :
“Promotion des jeunes créateurs” organisé par le Comité Colbert en France et en
Angleterre, concours Onward
et Mizuno au Japon, concours des écoles de mode au salon de l’Etudiant et concours
mode-texti-
le
L A
VIE À LISAA
LES RELATIONS AVEC LES PROFES-
PARTENARIAT
Lisaa développe ses partenariats
avec les entreprises de
la mode et du textile; en particulier
avec le groupe LVMH
grâce auquel les étudiants
peuvent effectuer des stages
privilégiés
dans les sociétés du groupe :
Le Bon Marché, Kenzo,
Céline, Christian Dior,
SPONSORS
Les étudiants réalisent des
collections de vêtements ou
des produits pour
la maison. Les industriels
textile sont attentifs à la
modernité
et aux propositions créatives
de ces jeunes stylistes. Ils
acceptent volontiers de sponsoriser
les collections et
fournissent des métrages
de tissus. D’autres profes-
JURYS
Les jurys, composés de professionnels,
sont systématiquement
conviés
à évaluer les différents travaux
réalisés à Lisaa.
L’étudiant présente
son dossier, explique ses
recherches ainsi que sa
démarche, et argumente le
positionnement du travail
finalisé. Le jury donne une
appréciation
qui vient s’ajouter à la note
précédemment attribuée
par le professeur. La présentation
de travaux constitue un bon

SPONSO-
Les industriels assistent
des étudiants
en les sponsorisant
et en leur fournissant
les tissus et accessoires
qui leur permettront
d’améliorer
leur projet personnel.
AGACHE TISSUS
A.LECONTE
ACD MAILLE
ANDERES BRODERIES
BIANCHINI-FERIER
BONDUEL TEXTILES
CARITA
CHARLES KAMMER
CHARLES JOURDAN
CIFRAN TEX-MAILLE
COMPAGNIE DES
COTONS
CORIEX
CORTEX
COURTAULDS
DU PONT DE NEMOURS
SA
FABIEN DOLIGEZ
FREE LANCE
GIRGIS FONTVIEILLE
GOUTAREL
GRIFFINE
GUIGOU SA
HERMES
JERSEY-LYCRA
KICKERS
K.JACQUES
ETS. J. LE BORGNE SA
LANCASTER
LIBERTY
LES DENTELIERS DE
CALAIS
MICHELE LEMAIRE
MIGEON & MIGEON
PALLADIUM
PELTEX SA
PENNEL & FLIPO SA
POLYTRAME
QUEENNMAIL-SZALOMÉ
QUINTENAS
REVLON
SERICOL
SFATE & COMBIER
SOLSTISS
STEHLI TISSUS
STEFANO POLETTI
STIC-BISSILAC-CHAI-
GNOUD
SOIERIES CHAMBU-
TAIRES
STOCK UNION
TOGONAL SA
Illustrations :Sean-
Yean Yi
Marie Pousset
Wataru Nishio Chié
Nakamura
Iréna
Ebnoter
Défilé
Who’s next
Anne Hubert
Anne Hubert
Ombline de Kersabiec
Séverine Bellec

STAGES ET
MÉTIERS
Le premier objectif de notre formation est de permettre à nos étudiants
de trouver un travail dans le milieu de la mode, du prêt-à- porter ou du
design textile.
La nature des missions confiées aux anciens étudiants de Lisaa illustrent
bien la diversité
des métiers possibles à l’issue des études effectuées à l’école : styliste,
styliste-designer textile, styliste-modéliste, directeur de studio, bien
sûr, mais aussi styliste-photo, costumier, acheteur, rédacteur de mode
pour la presse, la télévision, la radio, responsable de boutique, merchandiser,
attachée de presse...
L’ACCOMPAGNEMENT VERS LE MILIEU PROFESSIONNEL
Une préparation individuelle
Le book
C’est avec son book que l’étudiant décrochera le stage ou l’emploi qu’il sollicite.
C’est donc avec
une grande attention que les professeurs assistent les étudiants à le réaliser. Un
soin particulier
Le carnet d’adresses
Lisaa communique à ses étudiants des listes d’adresses et de contacts privilégiés
pour qu’ils puissent
se constituer un réseau professionnel individuel. La pluralité de ces contacts incite
les étudiants
à diversifier leurs stages. A l’issue de ses études, le jeune diplômé peut donc
Les stages
Les stages sont, aujourd’hui, le meilleur moyen pour l’étudiant de décrocher son
premier emploi.
Les professionnels sollicitent régulièrement Lisaa lorsqu’ils recherchent des
stagiaires pour les assister dans leur travail. Environ 500 propositions par an
arrivent par fax, e-mail ou téléphone à l’école.
Les étudiants en cours de formation peuvent pendant les vacances scolaires participer
à ces stages.
7 0 % des embauches se font à l’issue d’un stage : il est donc vivement conseillé
L’ANNEE POST-DIPLÔME
Le passage à la vie professionnelle est une étape difficile. Certains étudiants ont un
besoin
complémentaire de préparation à la vie active.
L’école propose une année “post-diplôme” dont le principal objectif est d’aider
les étudiants à réussir
leur intégration professionnelle.
Le programme de cette année s’articule entre des stages sélectionnés chez des
professionnels
et une formation spécialisée dans le domaine des techniques de recherches d’emploi.
mode-texti-
le
LES MÉTIERS DE LA MODE
DESSINATEUR TEXTILE
Le designer textile choisit
et crée des motifs sur un
thème,
pour l’ameublement comme
pour l’habillement. Il maîtrise
parfaitement les couleurs,
les matières ainsi que le
STYLISTE
Le styliste choisit les
thèmes,
les matières et les formes
qu’il dessine en fonction des
tendances
de la mode, et aussi de la
marque
MODÉLISTE
Le modéliste travaille à partir
des silhouettes et des croquis
techniques du styliste.
Il réalise
les toiles qui seront les premières
mises en volume du
MERCHANDISER
Le merchandiser décline sur
les lieux de vente les
thèmes définis
par le créateur, décors et
supports promotionnels, il
DIRECTEUR DE STUDIO
Le directeur de studio oriente,
valide le travail du ou
des studios
de la conception à la présen-
ACHETEUR
L’acheteur trouve les produits
adaptés au positionnement
de l’enseigne au meilleur
rapport qualité / prix. Il
sélectionne
les fournisseurs, se préoccupe,
en relation avec la logis-

STAGES
Les partenaires de LISAA sont
les professionnels de la mode
et du textile : dirigeants de sociétés
de Prêt-à-Porter, de bureaux
de style, créateurs, accueillent
les étudiants qui effectuent
chez
eux des stages conventionnés
pendant les vacances scolaires
et à l’issue de leur études.
Bureaux de style/Grands magasins
AU DELÀ DE L’IDÉE
CARLIN
CHAINE & TRAME
CONTREPOINT
SYLVIE DANET
DE CONCERT
DEMAIN LA MAISON
GALERIES LAFAYETTE
LE BON MARCHÉ
LIZZIE DERRIEY
MAFIA
MARIE-ANDREE NICOLAS
MONOPRIX
SACHA PACHA
PECLERS
POISSON ROUGE
PRINTEMPS
PROMOSTYL
NELLY RODI
TREND UNION
UNIVERS MODE
VOLCAN
Créateurs & Haute Couture
AGNES B.
ATSURO TAYAMA
AZZEDINE ALAÏA
BALENCIAGA
BALMAIN
ISABELLE BALLU
BARBARA BUI
JEAN CHARLES de CASTELBA-
JAC
CELINE
CERRUTI
CHANEL
CHRISTIAN DIOR
JEAN COLONNA
CORINNE COBSON
FRED SATHAL
CHRISTIAN LE DREZEN
ALEXANDRA FRANCOIS
JOHN GALLIANO
NATHALIE GARçON
JEAN PAUL GAULTIER
M & F GIRBAUD
GIVENCHY
IRENA GREGORI
JOSEPH
LECOANET HEMANT
HERMES
KENZO
CALVIN KLEIN
CHRISTIAN LACROIX
CHRISTOFLE
GUY LAROCHE
JOSE LEVY
ISABEL MARANT
KARL LAGERFELD
LANVIN
GUY LAROCHE
RALPH LAUREN
LOLITA LEMPICKA
MARC LE BIHAN
LIBERTIN LUISON
MARTIN MARGIELA
ISSEY MIYAKE
MISSONI
SUN-JOON MOON
THIERRY MUGLER
LUCIE ORTA
MADAME A PARIS
STEPHANE PLASSIER
PACO RABANNE
SONIA RYKIEL
OLIVIER THEYSKENS
YVES SAINT-LAURENT
WALT
XULY BËT
Prêt-à-Porter
Industriels textile
Textile déco.
ALAIN MIKLY
ANNE GELBART
ANTOINE ET LILI
APACHE
APC
ARROW
AVRIL STUDIO
DIDIER GALERNE
LA BELLE ETOILE
BERIT STEFFIN
BILL TORNADE
BISCOTTE
BON POINT
BOUSSAC
CACHAREL
CANOVAS
CELIO
CYRILLUS
DESIGNERS GUILD
DU PAREIL AU MÊME
ERÈS
ETAM
ETAMINE
ET VOUS
GROUPE PIERRE FREY
HABITAT
KOOKAÏ
LA REDOUTE
LINK INTERNATIONAL
NAF NAF
NATHALYS
GERARD PASQUIER
PAUL ET JOE
PETIT BATEAU
PINGOUIN
PRONUPTIA
LES PRAIRIE DE PARIS
ROBERT LE HEROS
RODIER
RONORB
SERGENT MAJOR
STOCK UNION
TARA JARMON
TISSAGE DE PICARDIE
TISSUS MALNIA KENT
TROIS SUISSES
VANESSA BRUNO
Divers/accessoires,
costumes de théâtre,
boutique, presse :
ACCESSOIRE DIFFUSION
ABSINTHE
AU DELA DE L’IDÉE
BIBA
CHRITOFOLI PRESS
CLUB CREATION
COSMOPOLITAN
DEPECHE MODE
ELLE
ERIC & LYDIE
LI EDELKOORTELLE
FASHION LIVE
FR3
ERIK HALLEY
HORTENSIA DE HUTTEN
JALOUSE
LE JOURNAL DE LA MAISON
MARIA LUISA
MARIE FRANCE
MICHELE MONTAGNE
MONOPRIX
MUSEE DE ART DÉCORATIFS
MUSEE DE LA MODE
PARIS PREMIÈRE
PREMIERE VISION
PRESSING
PRINTEMPS
PRISE DE TÊTE
STELLA CADENTE
VAN DER STRAETEN
VINGT ANS

Alexia se Zalztza
Florence Govin
Céline
Frécon
Cabines
Virginie Rousset
Ombline de
Kersabiec
Rie Yoneda
Bing Langillier
PROFES-
ANNE BALAS-KLEIN
STYLISTE
INFINITIF, DOROTHÉE BIS,
SONIA RYKIEL, MAGGY
CALLOUN, SIS, PROMOSTYL
MARTINE BARBEOC’H
DESIGNER TEXTILE
HABITAT, DMC, LEE YOUNG
YE,
DU PONT DE NEMOURS, LA
REDOUTE,CARREFOUR,
CASTORAMA, PRINTEMPS
BRUNO BÉNÉDIC
CONSULTANT MARKETING
MODE CHANEL, GIVENCHY
- BALMAIN, GRÈS
DESIGNER ACCESSOIRES
CHANEL, BALENCIAGA,
CARVEN,
NINA RICCI
MYRIAM CROZIER
DESIGNER TEXTILE
MAGIC STUDIO, PROMOS-
TYL, CARLIN
PATRICK GENEVEY
STYLISTE-MODÉLISTE
YAEL GIROT
SCÉNOGRAPHE - MERCHAN-
DISER
GAP
CONSTANCE GRISON
GRAPHISTE
TATUM
HÉLÈNE LA FOURCADE
MERCHANDISER
CAROL LIPTON
STYLISTE ACCESSOIRE
RENOMA, LE TANNEUR,
SONIA RYKIEL, LOUIS VUIT-
TON, DELSEY,DIDIER
LAMARTHE, CHARLES
JOURDAN, THIERRY
MUGLER, KENZO
ANNE ROUSSEL
STYLISTE
PATRICK KELLY
DAMART, LEE YOUNG HEE
ILLUSTRATRICE LANVIN -
RESPONSABLE DE PRODUC-
TION
LES PRAIRIES DE PARIS
DOMINIQUE SMITHSON
DESIGNER TEXTILE
MAGIC STUDIO, PECLERS,
POISSON ROUGE, JANINE
ROSRÉ, PROMOSTYLE, TIS-
SAGES CATTIN, TISSUS
SCOTT, CITROEN

PROFESSIONNELS INVITÉS AUX JURYS
MAÏMÉ ARNODIN, (NOMAD)
GABRIELLA ALBARELLO,
(STYLISTE)
CATHERINE ARDOUIN, (MARIE-
CLAIRE MAISON)
CHRISTINE BAILLY, STYLISTE
FRANCK-JOSEPH BASTILLE,
CRÉATEUR
VIVIANE BATESON, (DMC
TEXUNION)
PHILIPPE BAUMONT, GRAPHISTE
XULY BËT, CRÉATEUR
FRANÇOIS BERNARD, DESIGNER
TEXTILE,
FRANÇOISE BERNARD,
(JOURNALISTE)
MARC LE BIHAN, CRÉATEUR
MARIE-ODILE BOUILLON,
(PECLERS)
NANCY BRAGARD (FASHION
INSTITUTE
OF TECHNOLOGY - NEW-YORK)
DIK BRANDSMA, (CRÉATEUR)
DOBY BRODA, (CRÉATEUR)
NADIA BACK, (ANDRÉ AYAT)
PIA BARKER-DAVIS, STYLISTE
(APACHE)
BRIGITTE BEAUFUMÉ, (CHRISTIAN
DIOR)
BERNARD BÉCHU, (NOBILIS)
MARIELLE BELON, ATTACHÉE DE
PRESSE
SERGE BENSIMON, (AUTOUR DU
MONDE)
RÉGINE BÉRAUD, (LE BON MARCHÉ)
ARLETTE BERESSI, (EVA NEGRI)
MARIE-LAURE BERTHIER,
DIRECTRICE
ARTISTIQUE
DENIS BEXON, INDUSTRIEL TEXTILE
(ETS CLAUDE)
JOCELYNE BISMUTH, (MORGAN)
CAROLE DE BONA, ATTACHÉE DE
PRESSE
CATHERINE BOUDON (FORMES)
LOÎC BOUGAINVILLIERS, STYLISTE
MADAME BOURASSIN, (ETS
SOLTISS)
SANDRINE BOURY-HEYLER, (BIBA)
VANESSA BRUNO, CRÉATEUR
MARIE-ANNE CAPDEVILLE,
(ZAMPA)
MARIE-SOPHIE CARON DE LA CAR-
RIERE (MUSEE DE LA MODE ET DU
COSTUME)
JEAN-CHARLES DE CASTELBAJAC,
CRÉATEUR
MARIO DE CASTRO, JOURNALISTE
ÉVELYNE CLAUSS (FÉDÉRATION
FRANÇAISE DU PRÊT- À-PORTER
FÉMININ)
SONIA CECCALDI, DESIGNER TEX-
TILE
FIFI CHACHNILL, STYLISTE
OLIVIER CHATENET, MARIO
CHANET
ISABELLE CHAYE, (CHRISTIAN
DIOR)
DOMINIQUE CHAVANEAU (NELLY
RODI)
FARID CHENOUNE, ECRIVAIN ET
JOURNALISTE
JOSIANNE CHRISTOFOLI,
ATTACHÉE
DE PRESSE
XAVIER CLERGERIE, WHO’S NEXT
CORINNE COBSON, CRÉATEUR
LYDIE COINTE, (GROUPE ANDRÉ)
NATHALIE COTTIN, STYLISTE
NATHALIE CROQUET, JOURNALISTE
MARIE CZAPSKA, (WORKSHOP
DÉCO)
SYLVIE DANET, DESIGNER TEXTILE
FRÉDERIQUE DARTHENAY,
(MADAME FIGARO DÉCO)
CATHERINE DAURIAC, ATTACHÉE
DE PRESSE
SOLANGE DEBOIS, (TISSUS
CAMAIEU)
DANIELE DE DIESBACH
(PROMOSTYL)
SÉBASTIEN DE DIESBACH
(PROMOSTYL)
LAURE DE GAUDEMARIS,
(HABITAT)
MONIQUE DEMENAIS, ATTACHÉE DE
PRESSE
NATHALIE DUFOUR (ANDAM)
VÉRONIQUE DUPÉRIER, DESIGNER
TEXTILE
MIREILLE ETIENNE-BRUNEL, CRÉA-
TEUR
PIERRE EVEN, PHOTOGRAPHE
ELISABETH FAUCHOIX, CHRISTIAN
DIOR
DENISE FAYOLLE (NOMAD)
NATACHA FEDMAN, DIRECTRICE
ARTISTIQUE
CLAUDE FERCHAL (OLIVIER
STRELLI)
NATHALIE GARÇON, CRÉATEUR
CLAIRE GANDINI-CHEREAU,
DESIGNER TEXTILE
CATHERINE GEEL, JOURNALISTE
PAMELA GOLBIN, (MUSÉE DE LA
MODE)
AGATHE GONNET, CRÉATEUR
MONSIEUR GUILLEMIN, INDUSTRIEL
TEXTILE
(TISSUS GUILLEMIN)
IRENA GRÉGORI, STYLISTE
GINETTE HAACK, (EXPOFIL)
FATHIA HABCHI, (LE PRINTEMPS)
ERIK HALLEY, CRÉATEUR
MARTINE HERMAND, (PROMOSTYL)
MARIE-ANGE HORLAVILLE (FR3)
LISA DE HORSEY (APACHE)
HORTENSIA DE HUTTEN (ATTACHÉE
DE PRESSE WORKSHOP)
CATHERINE JOINDIETERLLE (MUSÉE
DE LA MODE ET DU COSTUME)
CLAIRE JONATHAN, (FÉDÉRATION
DE LA LINGERIE)
MICHEL JOSEPH, (STÉ LIVIA)
ÉDITH KELLER (CARLIN-HEURE
LOCALE)
MARTINE KURZ, (ELLE)
ANNE DE LABORDERIE,
(CHRISTIAN DIOR)
ODILON LADEIRA-VIERA,
DIRECTEUR ARTISTIQUE
SOPHIE LAFFITTE (PROMOSTYL)
GENEVIÈVE LAFOSSE, JOURNALIS-
TE
DOROTHÉE LALANNE,
JOURNALISTE
MARIE-PIERRE LANNELONGUE,
(ELLE)
OLIVIER LAPIDUS, CRÉATEUR
CHRISTELLE LE DÉAN, (ROBERT LE
HÉROS)
CHRISTOPHE LEMAIRE, CRÉATEUR
MICHELE LEMAIRE (ETS LEMAIRE)
LOLITA LEMPICKA, CRÉATEUR
LAURENT LEMOUEL, (PROMOSTYL)
NATHALIE LEROY-BRIMBERG,
STYLISTE
JOSÉ LEVY, CRÉATEUR
GÉRARD LE SIGNE, CRÉATEUR
FANNY LIAUTARD, CRÉATEUR
EMMANUELLE LINARD, (TREND
UNION)
LAURE LUXEY, MODÉLISTE
SOPHIE MAISEL, JOURNALISTE
BÉATRICE MANSON, ATTACHÉE DE
PRESSE
BERTRAND MARECHAL, CRÉATEUR
RONNIE MARÉCHAL, (VOLCAN)
CATHERINE MARNATA, (KOOKAÏ)
ANNE DE MASCAREL, DESIGNER
TEXTILE
ODILE MASSUGER, (CHRISTIAN
DIOR)
JOY MERRICK, (LE DAUPHIN
VOYAGEUR)
MICHÈLE MEUNIER, MARIO CHANET
GUÉNOLA MORAND (MORGAN)
SUN-JUN MOON, STYLISTE
POPY MORENI, CRÉATEUR
ALICE MORGAINE (JARDIN DES
MODES)
AURORE DE LA MORINERIE,
ILLUSTRATRICE
GABRIELLE MORITZ, (SNSI)
VIRGINIE MOTTE, (JEANINE ROSZE)
JEAN MOUCLIER, CHRISTIAN DIOR
FLORENCE MULLER, HISTORIENNE DU
COSTUME
KARINE NALY-VAUDEAUX (PETIT
BATEAU)
LÉON NEDELIAN, (COPAIN COPINE)
MARIE-ANDRÉE NICOLAS, DESI-
GNER TEXTILE
CHRISTINE NIEBOJEWESKI (GRIFFI-
NE)
MINAKO NORIMATSU (ELLE JAPON)
CAROLINE OLOFGORS,
JOURNALISTE
PRYSCILLE D’ORGEVAL, JOUR-
NAISTE
ÉLISABETH PAILLIÉ ,JOURNALISTE
RAYMOND PALMEN, (DUPONT DE
NEMOURS)
PAQUITA PAQUIN, JOURNALISTE
NATHALIE PAUCHANT (REDOUTE)
MAUD PERL, CRÉATEUR
RÉGIS PERRY, RESP. DE COLLEC-
TION (ROMANEX)
PHILIPPE PETIT (GOLF AND GREEN)
EZRA PÉTRONIO, (SELF SERVICE)
JEAN-JACQUES PICARD (CHRIS-
TIAN LACROIX)
RONALD PINOT, STYLISTE
STÉPHANE PIOT, (CHRISTIAN
DIOR)
FLORENCE PORTES, (ET VOUS)
ELISABETH PRAT, (VICTOIRE)
LOÏC PRIGENT, JOURNALISTE
LUCILLE PROUST, JOURNALISTE
PACO RABANNE, CRÉATEUR
MARINA RAGUENEAU, (CONTRE
ALLÉE)