le dossier de presse 2013 - AFIJMA

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Marcel, Rami & Bachar Khalifé
MARCEL KHALIFE OUD, RAMI KHALIFE PIANO, CLAVIERS BACHAR KHALIFE PERCUSSIONS
Institution de la musique arabe, le Libanais Marcel Khalifé a convié ses deux
fils pour une ode à la liberté de créer, percutante, émouvante, saisissante.
1950 Naissance de Marcel Khalifé à Amchit au Mont-Liban.
1976 Il crée l’Ensemble Al Mayadeen, qui devient fameux dans tout le monde arabe.
1981 Naissance de Rami Khalife à Beyrouth.
1982 Anthologie d’étude du oud en six parties, par Marcel Khalifé.
1983 Naissance de Bachar-Mar à Beyrouth. La famille partira six ans plus tard.
2000 Rami et Bachar jouent dans l’Ensemble Al Mayadeen.
2005 Marcel Khalifé est nommé artiste pour la paix par l’Unesco 2011 : Première date au Beirut Music & Art
Festival du trio Marcel, Rami & Bachar Khalife.
Marcel Khalifé a joué avec Ensemble Al Mayadeen, Mahmoud Darwish, The San Francisco Chamber Orchestra,
the Orchestra of the city of Tunis, the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, ...
Rami Khalifé a joué avec Russian Globalis Orchestra, Marc Helias, Peter Herbert, Steve Sheeman, Aufgang, Pop Art, ...
Bachar Khalifé a joué ou collaboré avec Francesco Tristano, Bojan Z, Carl Craig, Moritz Von Oswald, Kery
James, Agoria, Kid A, ...
2012 Marcel Khalifé-Mahmoud Darwish, Fall of The Moon, Nagram Records
2013 Bachar-Mar Khalifé, Who’s Gonna Get The Ball From Behind, In Fine
Au Moyen-Orient, Marcel Khalifé est une institution. Dans les années 70, la chanson engagée
pour la cause palestinienne émergeait dans le monde arabe et trouva en Marcel Khalifé un de ses
meilleurs porte-paroles, avec l’ensemble Al Mayadeen puis au côtés des plus grands poètes palestiniens.
Symptomatique, son concerto pour oud et sa chanson « Je suis Joseph, Oh Père », écrite
par le Palestinien Mahmoud Darwish, qui fut sujet d’une grande polémique pour avoir intégré un
fragment du Coran. Chanteur et oudiste, ce chrétien maronite s’est très tôt engagé dans une autre
cause : la rénovation de l’utilisation de l’instrument dont il était un spécialiste virtuose, le oud ou
luth oriental emprisonné dans des traditions musicales très strictes. Héritier d’une histoire entre
Occident et Orient, il porte en musique les stigmates de cette double identité et peut aussi bien
composer des pièces dans la veine classique que s’inspirer de la tradition poétique arabo-andalouse,
des taksims ou de diverses influences musicales, et repousser ainsi les limites de l’instrument
roi de la musique arabe vers un langage plus universel. « Je ne tiens pas à me cloisonner dans
une identité quelconque. Quel que soit l’instrument, oriental ou occidental, la musique est, selon
nous, un langage universel. Certes, le souffle est oriental car nous sommes natifs de cette région,
mais nous essayons de briser les frontières et d’aller au-delà du simple local. » Ce perpétuel
mouvement entre tradition et novation se retrouve dans tout son parcours, où il interroge la place
centrale du chant tout puissant, quitte à s’en affranchir avec des pièces purement instrumentales.
Et pareilles perspectives habitent les œuvres de ses deux fils, Rami et Bachar-Mar. Le premier et
aîné, après en être passé par le conservatoire et la Juilliard School, s’est imposé dans le cénacle du
piano classique tout en se connectant au jazz ou à la technosphère avec les projets Aufgang ou
Pop Art, sans jamais oublier ce qui fonde son originalité. Quant au second, formé aux percussions
classiques et diplômé au piano, il s’est révélé sur le très branché label In Finé, notamment avec son
tout nouvel album où il questionne son identité en transit, tout en collaborant avec Bojan Z, Carl
Craig ou le rappeur Kery James. Autant dire qu’au-delà de leur patronyme, ces trois musiciens
se retrouvent dans une même volonté trans-musicale, un désir de s’affranchir des codes érigés
comme des barrières stylistiques, entre reprises déstructurées de Marcel et originaux hors limites
où l’électronique percute le chant extatique, où le piano se fait romantique puis tellurique, où le
oud raisonne sur des échos ésotériques... Leur « trio » (une appellation qu’ils refusent) désamorce
de façon spectaculaire les idées reçues du conflit entre les générations ou de l’opposition entre traditions
et modernité, même si les premiers concerts au Liban ont provoqué des réactions outrées,
une partie du public ne supportant pas l’irruption de l’électronique dans les morceaux de Khalifé
père. Ce a quoi il répond : « Pour moi, l’art se construit contre le public, qui en général ne veut pas
faire d’effort. Je ne travaille pas pour lui mais pour moi, car j’ai quelque chose à dire en musique ».
Comme une certaine idée de la liberté...
www.marcelkhalife.com
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