Dossier de présentation - Scènes Vosges

Soritat
Thèmes de recherche et processus de création
Un carré de terre
Le travail de construction de ce spectacle se déroulera sur un grand carré de terre, comme un bout de paysage venu
symboliser, délimiter et nourrir l’espace de création. Inspiré de l’oeuvre de Wolfgang Laib, ce carré de matière, sensoriel
et graphique sera un axe majeur de recherche du spectacle, tant sur le plan physique que symbolique. Danser dans la
terre, se couvrir de terre, se rouler dedans, mêler ses contraintes aux disciplines de cirque. Cette terre sous nos pieds,
aujourd’hui si malmenée. Terre-Mère de temps anciens et de peuples racines. Terre qui accueille la mort et fait jaillir la
vie. Quoi de plus naturel que de retrouver le chant de La Mal Coiffée planté là, tant leur répertoire s’enracine dans la
nuit des temps populaires, vécus au contact de la nature.
Eléments naturels et land-art
S’inspirant d’oeuvres et d’images développées par des artistes de land-art tels que Richard Long, Bob Verschueren ou
Andy Goldsworthy, d’autres éléments naturels viendront alimenter les recherches de ce spectacle tout en y apportant
une exploration physique nouvelle (feu, branches suspendues pour acrobaties aériennes, arbre-mât, cercle de pierres,
arches de pierres taillées, etc.).
S’enraciner dans un lieu
Le carré de terre, transportable en tout lieu, permet de poser l’espace de création dans des endroits inattendus, tels que
musée, église, parc, grotte, théâtre, etc. Prendre le temps de s’enraciner dans un espace, en imprégner le travail de
la scène, nourrir la volonté de tisser des relations véritables avec ceux qui vivent là, échanger, créer des opportunités,
autant de possibles pour aller plus loin qu’un spectacle «hors-sol» et dépasser la boîte noire d’un théâtre.
Intervention chorégraphique du groupe Terra Maïre
Marie-Ange et Béatrice, mère et fille, deux voix surprenantes surgies d’une même source, unies autant par l’hérédité
que par leur répertoire puisé dans leurs racines du Sud de la France et leurs danses tournoyantes. Elles interviendront
sur la création pour transmettre leur grande connaissance des danses traditionnelles et mystiques et accompagneront
également le projet de leurs chants archaïques et sacrés du peuple occitan en 2012, pour le Festival Renaissances de
Bar-le-Duc.
Danses traditionnelles et soufie
Les danses qui accompagnent traditionnellement les chants populaires occitans seront une recherche incontournable, au
côté de danses tournoyantes soufies également transmises par le groupe Terra Maïre. Tout ce matériau chorégraphique
se mêlera ensuite aux apports et spécificités de chacune des circassiennes-danseuses, entre danse contemporaine,
danse contact, capoeira, danses brésiliennes, arts martiaux et butoh.
Confection et utilisation des robes
La création des robes et costumes sera l’opportunité d’une implication de l’ensemble des femmes du projet qui joueront
les petites mains pour la créatrice Sandrine Rozier. Spécialiste des teintures naturelles et des costumes traditionnels
du monde entier, tout autant que des contraintes des costumes de cirque (les Arts-sauts, académie Fratellini,etc.),
elle proposera un travail de sens et de savoir-faire artisanal pour chaque pièce. Comme une communauté de femmes
faisant du crochet à la veillée, les robes ainsi créées, ensemble, entre bouillons de plantes et symboliques porteuses
de sens pour chacune, deviendront une matière première de recherches pour ce spectacle, pour permettre toutes les
silhouettes, toutes les transformations, toutes les évocations et tous les détournements vers le cirque et la physicalité.