La Bible illustrée par Marc Chagall - Université Paris-Sorbonne

Tous ces personnages se trouvent dans un même lieu, dans lequel le peintre, qui représente
sans doute Chagall lui-même, s’est placé avec son chevalet comme si c’était pour reporter
la scène. Mais au-delà de cette participation active, Chagall s’unit directement à la figure
de l’ange. Dans la lithographie L’Atelier bleu 1076 , le peintre est doté de deux ailes à la
place de ses bras. De même, dans Le peintre ailé 1077 (ill. 303) et dans Vers l’autre
clarté 1078 (ill. 304), sa dernière lithographie en couleurs, l’artiste se représente toujours
comme un peintre ailé devant son chevalet. Chagall, qui a représenté l’ange comme peintre
dans son tableau de 1927-1936, L’Ange à la palette (ill. 305) 1079 , finit ainsi par s’identifier
à ce divin messager.
Conclusion
Tout au long de cette partie ayant trait à la deuxième moitié de la vie artistique de
Chagall, nous avons observé comment la question de la dualité entre le monde intérieur et
le monde extérieur se fond chez l’artiste, et comment elle évolue vers l’unité. Après l’exil
aux États-Unis, l’artiste s’installe définitivement en France, en choisissant devenir citoyen
français. Sa vie ainsi stabilisée, Chagall ne subit plus le va-et-vient entre son monde
d’origine et le monde des autres, et la dualité de ces deux mondes cesse également. De
même dans sa création religieuse, l’enjeu majeur n’est donc plus la dualité entre le monde
juif et le monde occidental. Chagall, appartenant désormais aussi à ce dernier, s’approprie
cet « autre monde » dont il n’est pas issu. Il lui est même nécessaire de s’y adapter. Or
durant la dernière partie de sa vie artistique, l’adaptation à cet « autre monde » est
problématique.
Le début de cette période commence avec des tribulations – une situation instable à
la suite de la guerre, aggravée par une tragédie : la perte de sa femme Bella, son soutien
absolu. Le trouble sentimental, suscité par cette mort inattendue, l’arrivée d’un nouvel
amour et la naissance de son fils marquent profondément l’homme ainsi que son art. Ses
expériences personnelles se reflètent, en effet, dans ses œuvres au sujet religieux
1076
L’Atelier bleu, vers 1970, Lithographie en couleurs, papier 63 x 55, 5 cm, illustration 40 x 37 cm,
Mourlot n° 706 ; Cf. Ibid., n° 706.
1077
Le peintre ailé, décembre 1984, Lithographie en couleurs, papier 65, 5 x 50 cm, illustration 43 x 34
cm, Mourlot n° 1043 ; Cf. Charles Sorlier, Chagall lithographe 1980-1985, op. cit., n° 1043.
1078
Vers l’autre clarté, 1985, Lithographie en couleurs, papier 63 x 47, 5 cm, illustration 42 x 33 cm, Mourlot
n° 1050 ; Cf. Ibid., n° 1050.
1079
L’Ange à la palette, 1927-1936, Huile sur toile, 131 x 90 cm, Marseille, Musée Cantini.
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