Les années de poudre : lutte armée ou pas? - Festival international ...

Répétons-le une fois de plus, la « pureté » des images et du discours sur et à partir de cellesci
est un non-sens. La différence entre documentaire et fiction existe bel et bien, mais la
frontière entre ces deux types de films est plus que ténue, et surtout la plupart des films
fonctionnent sur le principe du métissage : combien de films de fiction intégrant des images
d’archives plus ou moins retouchées ou « reconstituant » de manière plus que convaincante le
passé… et à l’opposé combien de documentaires utilisant des images de fiction non cités (un
grand classique étant les images d’ « Octobre » d’Eisenstein dans les documentaires sur
1917) et utilisant des procédés de fiction dans le montage, le son, la voix off et le
commentaire… Il serait donc stérile, voire faux, d’opposer une forme à l’autre. Il s’agit donc
bien de comparer, de montrer les passerelles, les « dialogues » entre les œuvres.
Sur ce point, le choix des films s’est fait de manière quasi instinctive : Quand il s’est agi de
construire cette classe passeport à partir des axes déjà expliqués plus haut, le choix de
Buongiorno, Notte s’est imposé d’emblée. J’avais vu le film lors de sa sortie en 2004, et le
souvenir d’un film sous tension ainsi que sa fin a- historique restait très vivace.
Pour le documentaire la démarche fut différente : C’est à partir du souvenir de deux excellents
documentaires de Bernard Debord en compétition à Pessac ( Le soleil et la mort, Tchernobyl
et après… en 2006 et Tibet le mensonge chinois en 2009) et de la rencontre avec leur auteur
que j’ai visionné « les années Mao » alors inédit pour moi. Il est apparu alors que les aspects
parallèles et complémentaires étaient évidents, même si les deux films semblent aux antipodes
en termes de forme.
On le verra, ce sont d’abord et avant tout deux films à la première personne : Directement
chez Bernard Debord qui assume lui-même symboliquement la voix off du commentaire,
indirectement et de manière plus maïeutique dans Buongiorno, Notte ; mais tout est dit dès le
premier plan, on y reviendra. De manière plus directe le film de Bernard Debord utilise les
images des fictions de JL Godard la chinoise et de Denys Arcand les invasions barbares…
alors que la fiction de Marco Bellochio est littéralement « truffée » d’images d’archives de la
TV italienne, images elles-mêmes retravaillées tant pour le son, le montage que pour la
lumière et les couleurs….
Mais ces films à la première personne ne sont pas pour autant des autobiographies, ni des
auto- justifications a postériori. On revient ici sur la notion de point de vue déjà évoquée :
chacun des deux auteurs l’expose, avec des conclusions opposées, car leur contexte national
fut différent : en gros, Bernard Debord présente l’extrême gauche maoïste défunte comme
féconde à moyen et long terme pour la société française, alors que Marco Bellochio nous offre
une vision plus cérémonielle de deuil, avec un leitmotiv : ce qui a été …aurait pu être
différent. Au-delà donc d’une représentation des années 70 et de la période des années de
poudre pour citer Hamon et Rotman il s’agit donc ici d’une réflexion plus large sur la
représentation d’un phénomène historique vécu directement par les auteurs mais avec un recul
de trente ans par rapport aux évènements et s’adressant à un public auquel il manque les
« clefs » pour appréhender tous les enjeux de ces images, fictionnelles et (ou) documentaires.
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