Revue Jura l'original - République et Canton du Jura

Théâtre
Par Fabien Crelier
Dans ses réflexions sur le théâtre, le grand Louis Jouvet
affirmait: «Le théâtre est une de ces ruches où l’on transforme
le miel du visible pour en faire de l’invisible».
Depuis quelques années, il n’est pas exagéré d’affirmer
que le Jura est une ruche de comédiens dont les rayons
rendent cette terre, non pas invisible, mais au contraire
particulièrement présente dans le paysage théâtral
romand et francophone. Oui, une belle brochette de jeunes
comédiens fait rayonner le Jura à l’extérieur de ses
frontières dans des spectacles très divers ! Tour d’horizon
et portraits croisés.
Les velléités de suppression de l’option théâtre au Lycée
cantonal de Porrentruy ont agité le monde culturel jurassien
ces derniers mois. Heureusement, la Commission suisse
de maturité a reconsidéré sa position l’automne dernier et
a donné son accord à la poursuite de l’expérience. La
mobilisation des milieux culturels et politiques (plus de
6500 signatures récoltées en six semaines) témoigne de
l’attachement de la région à cette formation unique en son
genre, ainsi que de son succès indéniable.
La plupart des comédiens dont Jura l’original vous
propose de faire la connaissance insistent sur l’importance
de la rencontre avec Germain Meyer, inspirateur et pilier
de la maturité théâtrale à Porrentruy. «Il est un des moteurs
de mon goût pour ce métier» (Anne Comte). «Je me suis
retrouvée dans la première volée de la maturité théâtre avec
comme maître fou Germain Meyer, avec lequel j’ai beaucoup
appris et découvert la passion du jeu.» (Martine Corbat).
«[...] un jour en 1990, en arrivant à l’Ecole de commerce, il y
avait cette possibilité de s’inscrire au cours de théâtre à
option. Et là, la rencontre forte, essentielle avec Germain
Meyer [...]» (Frank Semelet). «Au Lycée, l’idée d’en faire
mon métier est devenue plus concrète en suivant les cours
de théâtre donnés par Germain Meyer, puis Laure Donzé.
Ils y sont pour beaucoup dans mon engagement.» (Simon
Guélat). Même Lionel Frésard, qui n’a pas bénéficié de
cette filière, ne peut s’empêcher de l’évoquer: symptomatique !
«Je suis un cas un peu à part. Un des seuls à ne pas être passé
par la maturité théâtre, dont je salue d’ailleurs le sauvetage.»
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Anne Comte en répétition
pour la pièce La Passion de
Médée, à l’affiche du Festival
d’Avignon 2012
Les perspectives d’une passion née dans le Jura
Pour concrétiser sa vocation, un jeune comédien jurassien
se doit de «sortir des frontières, d’aller à la rencontre
d’artistes créateurs en Suisse ou ailleurs», selon Martine
Corbat. «Il y a tant de regards artistiques à découvrir, de
formations différentes autour du jeu et de la mise en scène
notamment. C’est une chance qu’il faut saisir pour, avec
le temps, se forger plusieurs points de vue sur l’art et sur la
manière de raconter le monde.», ajoute-t-elle. Lionel
Frésard confirme: «Il faut quitter le Jura [...] pour aller voir
des spectacles.» Toutes et tous sont d’accord pour dire que
le métier de comédien s’apprend, demande de la discipline.
Il n’est plus possible de faire carrière en étant autodidacte;
bien que Simon Guélat et Lionel Frésard aient débuté dans
le théâtre amateur, les écoles leur paraissent indispensables:
«En Suisse romande, il y a notamment la Manufacture
(ndlr: nouvelle haute école de théâtre de Suisse romande, à
Lausanne, partie intégrante de la HES-SO, qui a accueilli
ses premiers étudiants en 2003). Mais je pense qu’il ne faut
pas avoir peur de partir; tenter le TNS à Strasbourg, l’INSAS
à Bruxelles, le conservatoire à Paris, etc.», affirme Simon
Guélat. Ces jeunes comédiennes et comédiens rappellent la
précarité du métier: contrats à durée déterminée, recherche
constante de nouveaux projets. Jouvet rendait déjà attentifs
les jeunes comédiens de son temps à cet écueil: «Ne vous
attendez pas à un confort dans un métier où il n’y en a pas.»
Un label jurassien ?
Y a-t-il un «label jurassien» identifiable entre tous, permettant
de reconnaître les comédiens issus de la région ou un signe
distinctif qui les réunit ? «Pas particulièrement», répondent
la plupart d’entre eux, si ce n’est un lien fort «à la terre et à
la fête» (Martine Corbat) ou (Simon Guélat, sur le ton de la
plaisanterie) «une tendance à râper les «r» et à ne pas cracher
dans son verre !». Frank Semelet est plus affirmatif: «Là,
je dirais que oui ! Une générosité scénique particulière. Un
humour singulier. Une manière d’être ancré et concret aussi.
Pas de chichi. Les comédiens jurassiens sont rarement
blasés, on n’a pas grandi dans un environnement où l’offre
artistique professionnelle foisonnait et j’ai l’impression
qu’on sent la chance qu’on a de vivre de notre métier d’acteur.»
Anne
Comte
33 ans, a grandi à Vellerat, établie à Lyon
Itinéraire: C’est par la danse qu’est née,
pour elle, l’envie de monter sur scène. Elle
entre au Conservatoire d’art dramatique de
Lausanne en 1999 où elle fait notamment une
rencontre humaine et artistique marquante,
celle de Gérard Guillaumat. Admise à l’Ecole
Nationale Supérieure des Arts et Techniques du
Théâtre (ENSATT) à Lyon en 2002, elle quitte
la Suisse et poursuit sa formation de comédienne
jusqu’en 2005. Elle participe ensuite à plusieurs
tournages, et rencontre de nombreux réalisateurs,
dont notamment Dominique Othenin-Girad pour
Henri Dunant, du rouge sur la croix et Claudio
Tonetti pour La grande peur dans la montagne.
En 2006, elle crée et porte le rôle de Camille
dans On ne badine pas avec l’amour au Théâtre
de la Croix-Rousse sous la direction de Philippe
Faure. Anne s’est fait une joie toute particulière
de mettre son talent d’interprète au service
de la lecture des nouvelles de Bernard Comment,
prix Goncourt de la nouvelle 2011 avec Tout
passe, et de faire découvrir cet auteur originaire
de la région aux collégiens jurassiens l’automne
dernier.
Actualité: En répétition avec la compagnie
Premier Acte pour La Passion de Médée,
adaptation de la Médée d’Euripide et de
Sénèque, qui sera jouée en juillet au Festival
d’Avignon, au Théâtre du Chien qui Fume. Elle
collabore également à l’écriture d’un monologue
avec l’auteur Thibault Fayner. Retrouvailles
avec Claudio Tonetti pour la comédie Win Win,
en tournage dans le Jura.
Texte(s)/personnage(s) qu’elle rêve
d’interpréter: une des héroïnes de Racine,
Hermione ou Bérénice
Objet, couleur ou sensation qui lui évoquent
le Jura: La forêt et l’odeur de lard fumé de
mon village natal pendant les soirées d’hiver.
Martine
Corbat
34 ans, a grandi à Vendlincourt, établie à Genève
Itinéraire: Après une maturité Théâtre à
Porrentruy (1997) et des études de Lettres à
Genève, elle entre en 2000 à l’Conservatoire
d’art dramatique de Lausanne. Diplôme en poche
(2003), elle joue dans les spectacles du Théâtre
Extrapol. Comme comédienne, elle travaille
notamment sous la direction de Geneviève
Pasquier (Cie Pasquier-Rossier), de Philippe
Morand (Opéra Buffa, textes d’Alexandre Voisard,
2009), de J.-G. Chobaz, d’Isabelle Matter,
d’Anne-Lise Prudat ou encore d’Oskar Gomez
Mata (Cie L’Alakran). Martine Corbat a également
participé au téléfilm de Raymond Vouillamoz:
Déchaînées. Elle affectionne particulièrement la
lecture en public de textes littéraires et met
en place en 2007, aux côtés de quatre écrivains,
le Cabaret TasteMot à Lausanne qui réalise des
cycles de lectures. En 2011, elle met en scène
avec Extrapol Tistou les pouces verts d’après
Maurice Druon au Petit Théâtre de Lausanne.
Actualité:Elle prépare un spectacle avec la
Compagnie Extrapol autour de Zouc intitulé
Zouc forfait illimité. Cette création traitera du
mystère, des traces laissées par les choses et les
gens et de l’identité jurassienne. Elle se jouera
du 21 au 30 septembre 2012 au café du Soleil
à Saignelégier et tournera dans toute la Suisse
romande jusqu’au 9 décembre 2012. A souligner
la reprise de La Mécanique du sel par le Théâtre
de la Poudrière à Baden le 16 juin 2012 et la
création de L’Echappée belle par le Théâtre des
Marionnettes de Genève début 2013.
Texte(s)/personnage(s) qu’elle rêve
d’inter préter: Hamlet de Shakespeare, Forêts
de Wajdi Mouawad, Le Public de F.G. Lorca
Objet, couleur ou sensation qui lui évoquent
le Jura: Les cloches de mon village dans un
silence indescriptible, l’odeur du tilleul de chez
mes parents.
Simon
Guélat
27 ans, a grandi à Bure, établi à Paris
Itinéraire: Diplômé en 2007 de la Manufacture,
Haute école de théâtre à Lausanne, Simon a
eu la chance de participer à une grande variété
de projets, aussi bien au théâtre que pour le
cinéma et la télévision. Des tournages avec Lionel
Baier, Francis Reusser et récemment Ursula
Meier dans L’Enfant d’en haut, des mises en
scène, entre autres, de Denis Maillefer, Françoise
Courvoisier, Mathieu Bertholet et Vincent Scalbert.
Actualité: Après un rôle dans La cerisaie
d’Anton Tchekhov, une mise en scène de Denis
Maillefer créée à Genève, puis partie en tournée
dans plusieurs villes romandes ce printemps,
il entame le tournage d’une adaptation de La
Belle Héloïse de Rousseau avec Francis Reusser.
Texte(s)/personnage(s) qu’il rêve
d’interpréter: Hamlet de Shakespeare
Objet, couleur ou sensation qui lui évoquent
le Jura: Le bar «Les Deux Clés» à Porrentruy
Lionel
Frésard
40 ans, a grandi entre Delémont, Montfaucon,
La Theurre et Saignelégier, établi à Lausanne
(Prilly)
Itinéraire: Après une formation de cuisinier
et la gérance d’un café dans les Franches-
Montagnes, Lionel Frésard étudie le théâtre au
Conservatoire de Lausanne, dont il sort diplômé
en 2000. Il travaille avec différentes compagnies
romandes, dont, entre autres, la Compagnie
Pasquier-Rossier et le Théâtre en flammes de
Denis Maillefer. Il est l’un des membres fondateurs
de la Compagnie Extrapol (2003). Il crée
également en 2003 avec des amis la Compagnie
Youkali à Lausanne qui monte en 2005 une
adaptation du roman de Ramuz Si le soleil ne
revenait pas, ainsi qu’un monologue de Thierry
Romanens. Il a aussi participé à divers projets
de cinéma et télévision: entre autres les séries
de la TSR La minute kiosque et, très récemment,
CROM. A noter que Lionel a participé au dernier
film d’Ursula Meier, L’enfant d’en haut.
Actualité: Plusieurs projets en préparation,
dont l’un au Petit Théâtre de Lausanne pour le
mois de novembre, l’un avec des musiciens pour
le début de l’année prochaine, et un autre avec
la Compagnie Pasquier-Rossier en tournée
en Suisse romande entre fin mars et juin 2013.
Des projets prennent forme pour lui également
au cinéma.
Texte(s)/personnage(s) qu’il rêve d’interpréter:
A chaque nouveau projet,celui qu’on
me propose de jouer !
Objet, couleur ou sensation qui lui évoquent
le Jura: Mon vélo pour aller tournicoter
par-ci, par-là; le vert particulier des Franches-
Montagnes, qui n’est pas le même que celui du
Jura vaudois, ni que celui de la Gruyère; la
sensation que plus les années passent, plus je
perds le contact (avant je reconnaissais tous
les numéros de plaques au village...) ; l’étang
de la Gruère, mon havre de paix, un des seuls
endroits où je peux rester assis sans bouger
pendant longtemps et dans lequel je tâche
d’aller piquer une tête tous les étés...
Frank
Semelet
36 ans, a grandi à Cornol, établi à Lausanne
Itinéraire: Diplômé de la Section d’art
dramatique du Conservatoire de Lausanne
(SPAD) en 1997. Dès 1994, il joue régulièrement
au théâtre dans une cinquantaine de pièces,
tant en Suisse Romande qu’en France, notamment
sous la direction d’André Steiger, Jacques
Roman, Claude Stratz, Bernard Bloch, Andrea
Novicov, Dominique Pitoiset, Anne Bisang,
Marie Fourquet, Martine Paschoud, Geoffrey
Dyson, Jo Boegli, Jérôme Robart, Stéphane
Guex-Pierre, Philippe Morand, la Compagnie
Pasquier-Rossier, Victor Gauthier-Martin, Raoul
Pastor ou encore Christian Denisart.
On a pu le voir dans des courts-métrages,
téléfilms et séries et il prête fréquemment
sa voix pour des doublages de films, pour des
documentaires à la RTS (télévision et radio) –
notamment pour l’émission Histoire Vivante de
Jean Leclerc dont il est un intervenant régulier.
Actualité: Plusieurs projets théâtraux dont il
ne peut pas encore parler. Il va en outre tourner
dans deux séries, l’une qui s’appellera I’m sorry
et qui mettra en scène le milieu de la publicité
sur le mode humoristique, et l’autre intitulée
Marc, un concept novateur de web-série
dans lequel les internautes pourront influencer
le cours de l’histoire ! A voir, déjà, sur
www.youtube.com/influencezmarc.
Texte(s)/personnage(s) qu’il rêve d’interpréter:
Hamlet et pratiquement tout Shakespeare,
La Résistible Ascension d’Arturo Ui de Brecht.
Objet, couleur ou sensation qui lui évoquent
le Jura: En tant que fin gourmet et fils de
boucher jurassien, je ne peux que citer la
merveilleuse saucisse d’Ajoie et la non moins
splendide damassine, dont je vante les mérites
partout où je vais!
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