Shanky Shewba.K - Trempolino

20
VOLUME !, VOL. 6
GÉOGRAPHIE, MUSIQUE ET POST-COLONIALISME
Éd. Mélanie Seteun, 2007.
Le texte aborde la musique à partir de deux entrées originales : géographie et post-colonialisme.
Comment, à la fin de la colonisation, les musiques accompagnent-elles l’émergence d’états
souverains ? Quel est le rôle de la musique dans des périphéries urbaines où des communautés
diasporiques se sont installées, tout en restant branchées avec les territoires des
anciennes colonies dont elles sont issues ? Comment l’imaginaire et l’exotisme musical
constituent-ils les vecteurs de nouvelles pratiques musicales pour des individus postmodernes
reliés en réseaux ? Onze articles s’emparent de ces questions en analysant avec finesse les
contextes de production des musiques, les catégories sociales qui les sustentent et les processus
d’identification qu’elles génèrent. “La culture peut être considérée comme une arène
où se négocient des choix, où se forgent des consensus et apparaissent des dissensions”,
souligne É. Da Lage. Les auteurs dégagent, à partir du prisme musical, une véritable
géographie des circulations, des systèmes migratoires complexes et des jeux de pouvoir.
“Authenticité”, “hybridation”, “musique noire”, sont des notions aux enjeux forts, que les
chercheurs pèsent, discutent, décortiquent. Soulignons d’ailleurs l’intérêt de la publication
de la lettre ouverte sur les musiques noires de P. Tagg. Un beau travail collectif, qui
approfondit l’approche géographique des musiques.
Claire Guiu
GAINSBOURG EN DIX LEÇONS
Bertrand Dicale, Éd. Fayard / Chorus, 2009.
Des livres sur Gainsbourg, il en est sorti des pelletées entières… Pourtant, celui de Bertrand
Dicale ne se contente pas d’alimenter les sempiternelles clichés sur le beau Serge. Le livre se
défend d’ailleurs d’être une biographie. Il s’agit en fait d’un prolongement par écrit des
conférences tenues à la Cité de la Musique pendant l’exposition “Gainsbourg 2008”. Dicale
y développe plusieurs axes de compréhension de la carrière de l’Homme à Tête de Chou.
Pour cela, il passe outre la mythologie du personnage et entreprend au contraire de tout
remettre dans son contexte d’époque (chiffres de vente, nombres de passages radio, TV, etc.)
pour mieux montrer à quel point Gainsbourg a bien failli passer littéralement à côté de sa
carrière. Ce dernier aura en effet connu le succès sous son nom propre avec son premier
album reggae, c’est-à-dire à 50 ans passés. Par ailleurs, l’auteur démontre que le rapport de
Gainsbourg et son public continue d’évoluer près de vingt ans après sa mort. Du vilain petit
canard incompris à ses débuts, Serge Gainsbourg est en train de devenir une icône
internationale citée en influence et reprise par des dizaines de groupes étrangers qui ne l’ont
jamais connu de son vivant. Classieux, qu’il aurait dit…
Kalcha
LA RADIO ET SES PUBLICS
SOCIOLOGIE D'UNE FRAGMENTATION
Hervé Glevanec et Michel Pinet, Éd. Musique et Société - Seteun - IRMA, 2009.
Le titre annonce la couleur, Hervé Glevarec et Michel Pinet, chercheurs en sociologie, nous
livrent avec cet ouvrage un examen approfondi des publics de la radio. Les auteurs ont
bénéficié ici de la mise à disposition de l'enquête Panel de Médiamétrie sur 21 jours en
2000-2001, qui leur a fourni les données statistiques à la base de l'enquête. La radio, objet
peu étudié par la sociologie, est abordée ici selon la perspective de l'auditoire. Dans quelle
mesure y a-t-il des auditoires spécifiques ? Les auditeurs sont-ils “monogames” ou “polygames”
avec leur radio ? Quelles sont les caractéristiques des publics réguliers et de ceux
évanescents ? Comment écoute-t-on la radio ? Voilà les questions clés que se posent les
auteurs et qui leur permettent de déconstruire l'idée de radios “grand public”, pour faire le
constat d'une fragmentation des publics radiophoniques et aboutir à des portraits “types”
d'auditeurs. Ces résultats propres à la radio sont, selon les auteurs, également intéressants
pour comprendre les publics des industries culturelles.
Isabelle Kauffmann