10.02.2014 Views

kirjakauppaan - Taideteollinen korkeakoulu

kirjakauppaan - Taideteollinen korkeakoulu

kirjakauppaan - Taideteollinen korkeakoulu

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

www.taik.fi/kirjakauppa<br />

KIR<br />

JAT<br />

2O<br />

1O


Tervetuloa<br />

<strong>kirjakauppaan</strong>!<br />

www.taik.fi/kirjakauppa<br />

books@taik.fi<br />

puh. 09 470 30319<br />

Kirjakauppa on avoinna ma–to 11–16, pe 11–15<br />

Taideteollisen <strong>korkeakoulu</strong>n pääsisäänkäynti<br />

Hämeentie 135 C, 6. kerros<br />

Helsinki


MUOTOILU<br />

SIVUT 6–11<br />

AFRIKKALAISTA<br />

MUOTOILUA<br />

SIVUT 12–14<br />

YMPÄRISTÖN<br />

KUVIA<br />

SIVUT 15–17<br />

GRAAFINEN<br />

SUUNNITTELU<br />

SIVUT 18–19<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

SIVUT 20–27<br />

6 Taide &<br />

Teollisuus<br />

8 Object<br />

Categories<br />

10 Ornamentti ja<br />

kuutio<br />

11 Ateneum<br />

Maskerad<br />

12 Namibian<br />

Bodily<br />

Appearance<br />

and Hand made<br />

Objects<br />

13 Meaning-<br />

Making in<br />

Visual Culture<br />

14 Designing the<br />

Creative<br />

Tourist<br />

Experience<br />

15 Visuaalinen<br />

maisemaseuranta<br />

16 Ympäristön<br />

taide<br />

17 Taidetta<br />

suunnitteluun<br />

18 Luonnoskirja<br />

19 Katujen<br />

galleriat<br />

20 Editointi<br />

aikakauslehdessä<br />

21 Imageware<br />

22 Syväpaino<br />

24 Monipuolinen<br />

serigrafia<br />

25 Taide -<br />

litografia<br />

26 Vä r i t<br />

havaintojen<br />

maailmassa<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

SIVUT 28–32<br />

VALOKUVATAIDE<br />

SIVUT 33–35<br />

TAIDEKASVATUS<br />

SIVUT 36–38<br />

MUOTOILUN<br />

TUTKIMUS<br />

SIVUT 39–43<br />

28 Kankaanpainanta<br />

33 The Helsinki<br />

School Vol. III<br />

36 Nykykansantaide<br />

39 Design<br />

Semiotics<br />

in Use<br />

42 Empowering<br />

Mobile Art<br />

Practice<br />

SAATAVILL A<br />

OLEVAT KIRJAT<br />

SIVUT 44–49<br />

30 Väri -<br />

menetelmät<br />

34 Muodin<br />

ikuistajat<br />

37 Kuva kulttuurit<br />

ja integroiva<br />

taideopetus<br />

40 Goodscapes<br />

43 Kestävää<br />

muotoilua<br />

mallintamassa<br />

31 Huldasta<br />

Helenaan<br />

38 Pääjalkainen<br />

41 Visual<br />

Mobile<br />

Communication<br />

32 Paperness


Taide & Teollisuus<br />

Johdatus suomalaisen muotoilun historiaan<br />

Pekka Korvenmaa<br />

MUOTOILU<br />

MUOTOILU<br />

Taideteollisuus on 1800-luvun lopulta lähtien<br />

muovannut merkittävästi suomalaista kulttuuria<br />

ja taloutta. Samalla se on nivoutunut olennaiseksi<br />

osaksi suomalaista identiteettiä ja kansainvälistä<br />

julkikuvaa.<br />

Kirja piirtää ääriviivat suomalaisen muotoilun<br />

kehitykselle sen perustamiskaudelta 1870-luvulta<br />

2000-luvun alkuun. Pääosissa ovat muotoilulle<br />

keskeiset tekijät: tuotantoelämä, koulutus, kulttuuri,<br />

suunnittelijat ja tuotteet.<br />

Taideteollisuus on toiminut – ja toimii yhä –<br />

taiteen ja teollisuuden välisessä jännitekentässä,<br />

kuuluen molempiin, mutta ei koskaan vain toiseen.<br />

Tästä syntyy sen kiinnostavuus ja moniulotteisuus.<br />

Muotoilu sekä palvelee arkeamme että<br />

juhlistaa sitä.<br />

Kirja on saatavilla myös englanniksi nimellä<br />

Finnish Design – A Concise History.<br />

FT Pekka Korvenmaa<br />

on Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

muotoilun osaston<br />

professori. Hän on<br />

julkaissut kirjoja<br />

ja artikkeleita<br />

suomalaisen<br />

arkkitehtuurin ja<br />

muotoilun historiasta<br />

niin kotimaassa kuin<br />

kansainvälisesti.<br />

336 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2009<br />

englannin- ja suomenkieliset<br />

laitokset<br />

ISBN 978-951-558-256-0<br />

48 €<br />

Vuoden<br />

kauneimmat<br />

kirjat<br />

2009<br />

KUNNIAMAININTA<br />

KULTTUURI-<br />

HISTORIA-<br />

S A R J A<br />

8<br />

9


Object Categories<br />

Pekka Harni<br />

MUOTOILU<br />

128 sivua<br />

kovakantinen<br />

nelivärikuvitus<br />

lankasidottu<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-952-60-0014-5<br />

38 €<br />

MUOTOILU<br />

Objects constitute a taxonomy shaped by<br />

human needs, possibilities and dreams. Fashion,<br />

trends in life styles and technological development<br />

give rise to new forms and items. Manmade design<br />

objects always reflect the demands and values<br />

of the creator’s time, and changing instrumental<br />

needs constantly mould the shapes and features<br />

of objects. Still, in principle, all objects belong to<br />

the seven categories presented in this book, or are<br />

combinations of them.<br />

Pekka Harni on<br />

arkkitehti ja teollinen<br />

muotoilija, joka<br />

työskentelee laajasti<br />

taideteollisuuden<br />

kentällä.<br />

Tämä kirja on peloton tutkimusretki tavaroiden<br />

viidakkoon. Matkalla eritellään esineiden<br />

perimmäistä olemusta, tehtäviä ja morfologisia<br />

ominaisuuksia. Teoksessa esitellään järjestelmä,<br />

jonka avulla esineet voidaan luokitella seitsemään<br />

eri kategoriaan tai niiden yhdistelmiin.<br />

10<br />

11


Ornamentti ja kuutio<br />

Johdatus modernin muotoilun historiaan<br />

Susann Vihma<br />

Ateneum Maskerad<br />

Taideteollisuuden muotoja ja murroksia<br />

<strong>Taideteollinen</strong> <strong>korkeakoulu</strong> 130 vuotta<br />

toim. Pia Strandman<br />

MUOTOILU<br />

172 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

kuvitettu<br />

2. painos 2008<br />

ISBN 978-951-558-261-4<br />

26 €<br />

411 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

1999<br />

ISBN 951-558-048-X<br />

40 €<br />

MUOTOILU<br />

Ornamentti ja kuutio on ensimmäinen suomenkielinen<br />

yleisesitys muotoilun historiasta<br />

1700-luvulta nykypäivään. Teos esittelee muotoilun<br />

uudistajat sekä ne taiteelliset ja tekniset<br />

muutokset, jotka ovat muokanneet esineympäristön<br />

suunnittelua ja käsityksiä siitä.<br />

Muotoilun historia osoittaa, että samat peruskysymykset<br />

ovat aina ajankohtaisia. Edelleenkin<br />

puhutaan taiteen ja muotoilun suhteesta, ihmisen<br />

ja koneen vuorovaikutuksesta, muotoilun sosiaalisesta<br />

vastuusta, muotoilun asemasta yrityksessä<br />

sekä muotoilun ja markkinoinnin erilaisista<br />

vaatimuksista.<br />

Ornamentti ja kuutio innostaa katsomaan ympäristöämme<br />

uusin silmin. Milloin ja miksi esimerkiksi<br />

modernismin suunnitteluperiaate “Less is<br />

more” muuntuu muotoon “Less is a bore”?<br />

Taiteen tohtori Susann<br />

Vihma työskentelee<br />

professorina Aaltoyliopiston<br />

taideteollisessa<br />

<strong>korkeakoulu</strong>ssa.<br />

Hänen<br />

asiantuntemusalueitaan<br />

ovat<br />

muotoilun semiotiikka<br />

ja historia.<br />

Taideteollisuuden muotoja ja murroksia on<br />

elämänmakuinen rekonstruktio koulun, opettajien<br />

ja opiskelijoiden värikkäistä vaiheista. Kirja<br />

on ensimmäinen ajallisesti kattava kuvaus alan<br />

koulutuksesta aina vuodesta 1871 alkaen.<br />

Teos perustuu autenttiseen aineistoon joka<br />

sisältää paljon haastatteluja ja henkilökohtaisia<br />

muistelmia. Kuvituksena on lähes 500 muualla<br />

julkaisematonta kuvaa.<br />

Leijonanosa kirjan artikkeleista käsittelee<br />

suomalaista taideteollisuutta, taidetta ja taidekasvatusta<br />

– yli puolet kirjan sisällöstä on alan<br />

yleistä historiaa. Johdantoartikkeleissa pohditaan<br />

taideteollisuuden peruskäsitteistöä ja ominaispiirteitä.<br />

Kolmas temaattinen kokonaisuus keskittyy<br />

koulutukseen, Veistokoulusta Taideteolliseen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>un, Atskista Arabiaan.<br />

Artikkelien kirjoitta<br />

jina on lähes<br />

kolmekymmentä alan<br />

tutkijaa, opettajaa ja<br />

toimittajaa.<br />

12<br />

13


Namibian Bodily Appearance and Handmade Objects<br />

The Meanings of Appearance Culture and Handmade Objects<br />

from the Perspective of the Craft Persons<br />

Meaning-Making in Visual Culture<br />

The Case of Integrating Ganda Indigenous Knowledge with Contemporary<br />

Art Practice in Uganda<br />

Richard Kabiito<br />

Inkeri Huhtamaa<br />

AFRIKKALAISTA MUOTOILUA<br />

286 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liimanidottu<br />

liepeellinen<br />

värikuvitus<br />

2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-952-60-0016-9<br />

35 €<br />

268 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liimanidottu<br />

liepeellinen<br />

värikuvitus<br />

2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-952-60-0001-5<br />

38 €<br />

AFRIKKALAISTA MUOTOILUA<br />

In western world, a person may be recognized<br />

by his design shoes or car model. In northern<br />

Namibia, the personal appearance give even more<br />

specific information about sex, status, possessions<br />

and even family history – as well as changes<br />

towards urbanism.<br />

This book goes even deeper into the meaning of<br />

appearance and handmade objects, however.<br />

These may also carry inner identity, values, sense<br />

of worthiness, even happiness. The primary<br />

question is what the people interviewed in the<br />

research find significant in the items.<br />

Namibian pohjoisosissa ihmiset käyttävät<br />

yleisesti käsityönä valmistettuja vaatteita, koruja<br />

ja muita tavaroita. Millaisia, kenen valmistamia ja<br />

mikä merkitys näillä esineillä on käyttäjilleen ja<br />

valmistajilleen, on tämän tutkimuksen keskiössä.<br />

Taiteen tohtori<br />

Inkeri Huhtamaa on<br />

tekstiilitaiteilija ja<br />

-opettaja. Tutkijana<br />

hänen mielenkiintonsa<br />

kohdistuu sosiaaliseen<br />

muotoiluun.<br />

Indigenous knowledge about form, patterns and<br />

colors can improve visual reading. People coming<br />

from traditional communities experience and<br />

construct meaning in the plastic arts in a special<br />

way. In other words: visual storytelling is used as a<br />

communicative tool. The case study here is situated<br />

in Uganda but the system can be adapted in any<br />

community with strong visual tradition.<br />

Perinteeseen pohjaava tietämys muodosta,<br />

kuvioista ja väreistä näyttää parantavan visuaalista<br />

lukutaitoa. Traditionaaliset kulttuurit antavat<br />

välineitä visuaalisen kulttuurin tulkitsemiseksi.<br />

Tässä tutkitaan perinteisten ugandalaisten<br />

taidemuotojen yhteyttä taidetulkintoihin, mutta<br />

näkökulmaa voi soveltaa mihin tahansa yhteisöön,<br />

jossa vallitsee voimakas kuvallinen perinne.<br />

Taiteen tohtori<br />

Richard Kabiito<br />

työskentelee tällä<br />

hetkellä lehtorina<br />

Makerere-yliopistossa<br />

Kampalassa,<br />

Ugandassa.<br />

14 15


Designing the Creative Tourist Experience<br />

A Service Design Process with Namibian Craftspeople<br />

Visuaalinen maisemaseuranta<br />

Kulttuurimaiseman muutosten valokuvadokumentointi<br />

AFRIKKALAISTA MUOTOILUA<br />

Satu Miettinen<br />

272 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liimanidottu<br />

liepeellinen<br />

värikuvitus<br />

2007<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-951-558-247-8<br />

35 €<br />

Tapio Heikkilä. Valokuvat Oiva Hakala, Tapio Heikkilä ja<br />

Martina Motzbäuchel<br />

tekstiosa, 232 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

ISBN 978-951-558-228-7<br />

kuvaosa, 157 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

ISBN 978-952-9851-85-0<br />

Kirjat yhteensä<br />

40 €<br />

YMPÄRISTÖN KUVIA<br />

Service design is a new domain for research,<br />

and the goal of this study is to create deeper understanding<br />

of this area. A thorough understanding of<br />

the context of tourism and the tourist experience<br />

can benefit service design processes and provide a<br />

suitable entry point for designers who are working<br />

with product development, service design and research<br />

in the tourism context. In this book the case<br />

study is situated among Namibian craftspeople.<br />

Kirjassa paneudutaan uuteen tutkimuksen<br />

alueeseen, palvelumuotoiluun, ja taustoitetaan<br />

luovan matkailun kokemusta muotoilun näkökulmasta.<br />

Siinä etsitään tapoja, joilla namibialaiset<br />

käsityöläiset voisivat hyötyä luovan matkailun<br />

aktiviteeteista ja samalla säilyttää kulttuuriset<br />

arvonsa ja mahdollisuuden itseilmaisuun.<br />

Taiteen tohtori Satu<br />

Miettinen työskentelee<br />

Kuopion Muotoiluakatemiassa.<br />

Hän on<br />

ollut mukana mm.<br />

useissa EU-rahoitteisissa<br />

matkailuun<br />

liittyvissä muotoiluhankkeissa.<br />

Luontosuhde on merkittävä tekijä koko suomalaisessa<br />

kulttuurissa ja kansallismaisema osa<br />

kansallista identiteettiä.<br />

Visuaalinen maisemaseuranta on suomalaisiin<br />

kulttuurimaisemiin kohdistuva tutkimushanke.<br />

Siinä kehitettiin maisemamuutosten dokumentointia<br />

varten valokuvausmenetelmä, joka perustuu<br />

systemaattiseen uudelleenvalokuvaukseen.<br />

Eri puolilla maata sijaitsevien tutkimusalueiden<br />

kuvauspisteiltä otettiin vuosina 1996–2006 kuvia,<br />

jotka havainnollistavat viljely- ja perinnemaisemien<br />

olennaiset piirteet ja niiden muutokset.<br />

Teoksen tekstiosio sisältää metodin teoreettisen<br />

pohdinnan ja valokuvausmenetelmän yksityiskohdat.<br />

Toinen osa koostuu tutkimuksen kuvamateriaalista.<br />

Taiteen tohtori Tapio<br />

Heikkilä on biologi<br />

ja valokuvaaja, jonka<br />

asiantuntemusaluetta<br />

on suomalainen maisema.<br />

Hän työskentelee<br />

ylitarkastajana ympäristö<br />

ministeriössä.<br />

16 17


Ympäristön taide<br />

Ossi Naukkarinen<br />

Taidetta suunnitteluun<br />

Taidehankkeet ja taidetoiveet suomalaisessa kaupunkisuunnittelussa<br />

Laura Uimonen<br />

YMPÄRISTÖN KUVIA<br />

176 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2003<br />

ISBN 951-558-122-2<br />

28 €<br />

375 sivua<br />

kuvitettu<br />

Loppuunmyydyn kirjan pdf ladattavissa<br />

osoitteesta https://www.taik.fi/kirjakauppa<br />

-> sähköiset julkaisut<br />

YMPÄRISTÖN KUVIA<br />

Ympäristön taide käsittelee yhtä nykytaiteen<br />

elinvoimaisimmista suuntauksista: ympäristötaidetta<br />

ja sen lähialueita. Kohteena on taide, joka ei<br />

suostu asettumaan perinteisiin taiteen rajoihin,<br />

vaan etsii uusia muotoja.<br />

Kirja tarjoaa käsitteellisiä välineitä nykytaiteen<br />

tekemiseen, opettamiseen ja vastaanottoon sekä<br />

perusteltuja esimerkkejä näiden välineiden hyödyllisyydestä.<br />

Perinteisiin taiteen oppikirjoihin nähden kirjassa<br />

on uutta se, että taide liitetään ympäristökysymyksiin,<br />

joita on usein pidetty taidekeskusteluun<br />

kuulumattomina. Miten vastuu ympäristöstä liittyy<br />

taiteen tekemiseen tai vastaanottoon? Kirjassa<br />

osoitetaan, että taide ei ole ympäristökeskustelusta<br />

irrallinen saareke, vaan yksi sen aktiivinen ja<br />

vastuullinen osapuoli.<br />

Ossi Naukkarinen<br />

on estetiikan dosentti<br />

Helsingin yliopistosta.<br />

Hän opettaa Taide -<br />

teollisessa <strong>korkeakoulu</strong>ssa<br />

estetiikkaa,<br />

taiteen filosofiaa ja<br />

ympäristötaiteen<br />

teoriaa.<br />

Perinteisten patsaiden rinnalla virtaa vettä<br />

ruosteisessa kourussa, tiemaisemaa katsoo<br />

vaaleanpunainen possun ja ankan risteytys, ja<br />

kaupungin rantapenkereiltä löytyy erikokoisia<br />

metallipalloja.<br />

Toiveita taiteen ja suunnittelun liitosta on<br />

esitetty vuosikymmenten ajan. Tämä tutkimus<br />

tarkastelee, miten nämä toiveet ovat toteutuneet<br />

2000-luvun alun Suomessa.<br />

Rakennetun ympäristön taidehankkeissa ei ole<br />

kyse ainoastaan julkisen taiteen tilaamisesta, vaan<br />

taiteilijoiden, suunnittelijoiden, taidemuseoiden<br />

asiantuntijoiden ja konsulttien kumuloituvasta<br />

yhteistyöstä. Eri toimijoiden välitilassa olevilla<br />

taidehankkeiden koordinaattoreilla on tietoa, jolla<br />

on mahdollista raivata taiteilijoille työskentelytilaa<br />

usein byrokraattisen kaupunkikehittämisen<br />

rakenteisiin.<br />

Taiteen tohtori Laura<br />

Uimonen on arkkitehti.<br />

Vuodesta 2007 hän on<br />

toiminut Voipaalan<br />

taidekeskuksen<br />

toiminnanjohtajana.<br />

18 19


Luonnoskirja – The Sketchbook<br />

toim. Sakke Yrjölä<br />

Katujen galleriat<br />

Ulkomainonnan visuaalista retoriikkaa Helsingissä vuosina 2004–2005<br />

Marja Seliger<br />

GRAAFINEN SUUNNITTELU<br />

VOITTAJA<br />

Vuoden<br />

kaunein<br />

kirja<br />

2007<br />

(Jaettu sija)<br />

432 sivua<br />

numeroitu painos<br />

selätön, lankasidottu<br />

361 neliväriluonnoskirjakuvaa<br />

41:ltä opiskelijalta<br />

kielet suomi ja englanti<br />

2008<br />

ISBN 978-951-558-249-2<br />

50 €<br />

239 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

liitteenä dvd<br />

2008<br />

ISBN 978-951-558-254-6<br />

38 €<br />

GRAAFINEN SUUNNITTELU<br />

Piirrosvälineet esiin ja luovuus valloilleen!<br />

Luonnoskirja houkuttelee tekemään kuvia ja kokeilemaan<br />

erilaisia tekniikoita sekä välineitä. Teos<br />

sopii kaikille taiteesta ja kuvallisesta viestinnästä<br />

kiinnostuneille. Se on villi inspiraation lähde yhtä<br />

hyvin suunnittelijoille ja kuvittajille kuin kuvitusten<br />

käyttäjillekin.<br />

Kirja välittää vahvasti viestin piirtämisen ja käsintekemisen<br />

merkityksestä digitalisoitumisen ja<br />

kaupallistumisen keskellä. Se on vapaan piirtämisen<br />

ja unien metsästyksen ylistys, jossa saaliina<br />

ovat tajunnan ja havaintojen kirkkaat välähdykset.<br />

Johdantona on piirtämistä ja luonnoskirjoja<br />

koskeva ryhmäkeskustelu, jossa ovat äänessä Erik<br />

Bruun, Matti Hagelberg, Ville Tietäväinen, Lasse<br />

Rantanen, Nene Tsuboi ja Katja Tukiainen.<br />

Kirjan on tuottanut<br />

Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

Graafisen suunnittelun<br />

koulutusohjelma.<br />

Kaupunki on kuin näyttämö, jonka vaihtuvat<br />

kulissit muodostuvat valaistuksesta ja pienistä<br />

rakennelmista, kadunkalusteista ja kaupunkigrafiikasta.<br />

Kokonaisilmettä muovaavat ympäristön<br />

lisäksi tapahtumat, kaupunkilainen elämä.<br />

Tässä kirjassa tarkastellaan julkiseen katutilaan<br />

luvallisesti esille pantuja julisteita ja niiden<br />

visuaalista kieltä. Aineisto koostuu Helsingin<br />

keskustassa vuosina 2004 ja 2005 valokuvatuista<br />

ulkomainoksista.<br />

Kuvia, typografiaa ja graafista suunnittelua<br />

käytetään suostutteluun ja viestin visualisointiin.<br />

Brändin retoriikkaa, personoitua retoriikkaa ja<br />

poeettista retoriikkaa käytetään vakuuttamaan<br />

katsojia mainostettavan tuotteen tai asian paremmuudesta.<br />

Visuaalinen kieli kuvaa myös yhteiskunnassa<br />

vallitsevia arvoja ja asenteita.<br />

Taiteen tohtori<br />

Marja Seliger on<br />

työskennellyt mm.<br />

Lapin yliopistossa<br />

graafisen suunnittelun<br />

professorina sekä<br />

toiminut graafisen<br />

suunnittelun asiantuntijana<br />

Unescon<br />

oppimateriaaliprojektissa<br />

Jamaikalla<br />

ja Malawissa.<br />

20 21


Editointi aikakauslehdessä<br />

Kristiina Kuisma, Panu Räty ja Maija Töyry<br />

Imageware<br />

Kuvajournalismi mediafuusiossa<br />

Merja Salo<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

135 sivua<br />

lankasidottu<br />

fleksikantinen<br />

2. painos 2009<br />

ISBN 978-951-558-252-2<br />

35 €<br />

224 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas mustavalko- ja<br />

nelivärikuvitus<br />

2000<br />

ISBN 951-558-045-5<br />

20 €<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

Editointia tarvitaan, mutta samalla sitä myös<br />

arastellaan ja jopa pelätään. Toimituksissa editointi<br />

herättää paljon kysymyksiä: mitä se on, kuka<br />

sitä tekee ja miksi sen tarve lisääntyy.<br />

Tämä teos on oppikirja kaikille aikakauslehtien<br />

laadun parantamisesta kiinnostuneille. Se<br />

esittelee editoijan tehtävät ja editoinnin vaiheet<br />

sekä antaa välineitä työyhteisön yhteiseen keskusteluun<br />

oman lehden konseptista. Visuaalista<br />

suunnittelua kirjassa käsitellään niiltä osin kuin<br />

se sivuaa editorin työtä.<br />

Käsikirja noudattaa juttukohtaisen editoinnin<br />

etenemistä toimitystyössä. Esimerkit ovat aikakauslehtityöstä,<br />

mutta neuvot ovat sovellettavissa<br />

myös sanomalehtien ja muiden journalististen<br />

tekstien kehittämiseen.<br />

Maija Töyry työskentelee<br />

profes sorina<br />

Aalto-yliopistossa.<br />

Toimittaja Panu Räty<br />

on aikakauslehtityön<br />

opettaja ja toimittaja<br />

Kristiina Kuisma on<br />

koulutussuunnittelija.<br />

Suomen tunnetuimmat uutiskuvat? Autenttisuuden<br />

vaikutelma, todellisuuden lumo? Valokuvan<br />

kohtalo mediafuusiossa? Tässä muutamia<br />

kuvajournalismin alan päivänpolttavista kysymyksistä.<br />

Teos on ensimmäinen suomenkielinen kuvajournalismia<br />

käsittelevä oppikirja. Se tarjoaa aiheesta<br />

perushahmotuksen kaikille kuvallisesta viestinnästä,<br />

valokuvauksesta ja journalismista kiinnostuneille.<br />

Kirja tarkastelee uutiskuvan lajityyppien historiallista<br />

muotoutumista, niihin liittyviä arvoja ja<br />

arvostuksia painetussa ja sähköisessä viestinnässä,<br />

ja pohtii uutiskuvan tulevaisuutta digitaalisen<br />

kulttuurin mediafuusiossa. Runsas kuvitus ja<br />

ajankohtaiset esimerkit vievät lukijan keskelle<br />

alan voimakkaasti kehittyvää kenttää huimine<br />

haasteineen ja mahdollisuuksineen.<br />

Taiteen tohtori Merja<br />

Salo työskentelee<br />

professorina<br />

Aalto-yliopistossa<br />

Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n Median<br />

laitoksella.<br />

22 23


Syväpaino<br />

Metalligrafiikan uudet ja perinteiset menetelmät<br />

Tuula Lehtinen<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

n. 320 sivua<br />

kovakantinen<br />

liimanidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2010<br />

ISBN 978-952-60-0028-2<br />

45 €<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

Syväpaino on ryhmä jatkuvasti kehittyviä tekniikoita.<br />

Perinteisiä ja uusia menetelmiä käytetään<br />

rinnan ja yhdessä, ja oppilaitokset ja taiteilijat<br />

tekevät työssään innovaatioitaan laventaen taiteellisia<br />

ilmaisumahdollisuuksia entisestään.<br />

Kirjaan on koottu erityisesti pohjoismaista<br />

tietämystä. Se antaa kattavan ja ajantasaisen<br />

kuvauksen nykyisistä syväpainomenetelmistä.<br />

Työvaiheet esitellään havainnollisen kuvituksen<br />

avulla, ja teoskuvat antavat esimerkkejä siitä, millaista<br />

jälkeä tekniikoilla ja niiden yhdistelmillä saa<br />

aikaan. Ohjeiden punaisena lankana ovat tekijälle<br />

ja ympäristölle turvalliset työtavat.<br />

Kirja soveltuu käsikirjaksi sekä ensimmäistä<br />

kertaa metalligrafiikan kurssille osallistuvalle että<br />

jo omaa työhuonetta suunnittelevalle taiteentekijälle.<br />

Tuula Lehtinen<br />

on kuvataiteilija ja<br />

opettaja. Hän on mm.<br />

toiminut vuosina<br />

2007–2010 grafiikan<br />

osaston professorina<br />

Norjassa Bergenin<br />

Taideakatemiassa.<br />

24 25


Monipuolinen serigrafia<br />

Työvaiheet, välineet, materiaalit<br />

Jukka Lehtinen, Reijo Mörö ja Olli Reijonen<br />

Taidelitografia<br />

Kivipiirros, offsetlitografia<br />

Juho Karjalainen ja Kenneth Söderlund<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

224 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsaasti nelivärikuvitettu<br />

2002<br />

ISBN 951-558-103-6<br />

42 €<br />

224 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2001<br />

ISBN 951-558-080-3<br />

10 €<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

Silkkipaino eli serigrafia on painotekniikoista<br />

monipuolisimpia. Sillä voidaan painaa lähes<br />

mille tahansa materiaaliille, ja pinta voi olla myös<br />

kolmiulotteinen. Muihin tekniikoihin verrattuna<br />

painoväriä siirtyy painettavalle pinnalle huomattavasti<br />

paksumpina kerroksina. Menetelmällä<br />

saavutetaan kirkkaat värit, hyvä valonkesto ja<br />

erinomainen peittävyys.<br />

Tekniikassa käytetyt materiaalit ja välineet ovat<br />

viime vuosina monipuolistuneet, ja lisäksi tietokoneen<br />

käyttö on antanut graafiselle suunnittelulle<br />

huomattavasti lisää vaihtoehtoja.<br />

Teoksessa esitellään perusteellisesti serigrafian<br />

työvaiheet, materiaalit ja työvälineet. Runsas ja<br />

havainnollinen kuvitus helpottaa tiedon omaksumista.<br />

Kirjoittajat ovat<br />

taidegraafikoita ja<br />

taideopettajia.<br />

Litografia on noin kaksisataa vuotta vanha laakapainomenetelmä.<br />

Koho-ja syväpainon rinnalla<br />

se on nuori. Tulokas on kuitenkin osoittautunut<br />

elinvoimaiseksi, ja suurin osa kansainvälisillä<br />

markkinoilla liikkuvasta grafiikasta on nykyään<br />

litografioita.<br />

Kivipiirroksessa on offsettiin verrattuna aina tietty<br />

käsityön leima, mutta offsetlitografiassa kuvan<br />

hyvä pysyvyys laatalla antaa suuremmat mahdollisuudet<br />

kokeiluihin. Molemmilla menetelmillä<br />

syntyy aitoa taidelitografiaa.<br />

Kirjassa esitellään perusteellisesti sekä kivipiirroksen<br />

että offsetlitografian työvaiheet, materiaalit<br />

ja välineet. Runsas ja havainnollinen kuvitus<br />

auttaa ymmärtämään litografiatyöskentelyn monivaiheisuutta.<br />

Näyttävät taideteoskuvat antavat<br />

lisätietoja litografian mahdollisuuksista.<br />

Kirjan kirjoittajat ovat<br />

taidegraafikoita ja<br />

taideopettajia.<br />

26 27


Värit havaintojen maailmassa<br />

Harald Arnkil<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

288 sivua<br />

fleksikantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2008<br />

ISBN 978-951-558-237-9<br />

48 €<br />

AMMATTIKIRJAT<br />

Vuoden<br />

kauneimmat<br />

kirjat<br />

2007<br />

KUNNIAMAININTA<br />

TIETO-<br />

KIRJAT<br />

-SARJA<br />

Värikokemuksia on vaikea pukea sanoiksi; värit<br />

ovat jollain tavoin esiverbaalinen, tietoisuuden ohi<br />

suoraan psyykeen vaikuttava ilmiö. Sanallistamista<br />

kuitenkin tarvitaan opetuksessa, opiskelussa ja<br />

ammatillisessa työssä. Tässä kirjassa paneudutaan<br />

värien terminologiaan ja käsitteisiin.<br />

Taiteen ja tieteen polut ovat vuosisatojen varrella<br />

risteytyneet väritutkimuksessa lukemattomia<br />

kertoja. Kaikkia visuaalisia aloja ja ilmaisumuotoja<br />

yhdistää juuri se, että ne toteutuvat pitkälti<br />

ihmisen näköaistin ehdoilla. Siksi tämän kirjan<br />

näkökulma on värien havaitsemisessa ja värihavainnon<br />

lainalaisuuksissa.<br />

Kirja on tarkoitettu värin perusoppikirjaksi<br />

kuvataiteen, graafisen suunnittelun, muotoilun,<br />

arkkitehtuurin ja muiden visuaalisten alojen ammatillisiin<br />

opintoihin.<br />

Kirjan sisältö on<br />

syntynyt Harald<br />

Arnkilin kahden<br />

vuosikymmenen<br />

aikana kertyneestä<br />

kokemuksesta<br />

väriopettajana<br />

Taideteollisessa<br />

<strong>korkeakoulu</strong>ssa.<br />

28 29


Kankaanpainanta<br />

Välineet, suunnittelu, painaminen<br />

Maija Pellonpää-Forss<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

Tämä teos on tarkoitettu oppikirjaksi niin kankaanpainantaa<br />

aloitteleville kuin jo edistyneille<br />

ammattilaisille. Kirjassa käsitellään kankaanpainantaa<br />

yksinkertaisista tekotavoista aina ammattimaiseen,<br />

tietokonepohjaiseen suunnitteluun ja<br />

toteutukseen. Työvaiheet käydään läpi luonnosteluprosessin<br />

ja värikeittiön kautta valotukseen<br />

ja siitä edelleen käsinpainamiseen sekä teollisiin<br />

painomenetelmiin ja kappalepainantaan.<br />

Tekniikoiden, materiaalien ja väriaineiden tuntemus<br />

sekä teollisen painoprosessin ymmärtäminen<br />

auttavat hahmottamaan työn mahdollisuuksia ja<br />

reunaehtoja.<br />

Tekstiä havainnollistaa runsas ja työnkulkuja<br />

konkretisoiva nelivärikuvitus.<br />

Maija Pellonpää-<br />

Forss on toiminut<br />

pitkään Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

tekstiilitaiteen<br />

koulutusohjelmassa<br />

painokangas suunnittelun<br />

lehtorina.<br />

240 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

2009<br />

ISBN 978-951-558-255-3<br />

46 €<br />

Limited edition, erikoispainos<br />

kangaspäällysteisenä<br />

ja suojapaperilla varustettuna<br />

52 €<br />

30 31


Värimenetelmät<br />

Värjäys, maalaus, kankaanpainanta<br />

Maija Forss<br />

Huldasta Helenaan<br />

Tekstiilitaiteen koulutusohjelma 80 vuotta<br />

Päikki Priha<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

239 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas kuvitus<br />

2000<br />

ISBN 951-558-046-3<br />

35 €<br />

152 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liimanidottu, liepeellinen<br />

runsaasti kuvitettu<br />

2009<br />

ISBN 978-951-558-293-5<br />

35 €<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

Teoksessa käsitellään tekstiilivärien käyttömenetelmät<br />

värjäämisestä painantaan. Värjääminen<br />

terminä kattaa myös kuviovärjäyksen, maalaamisen<br />

ja painannan, joissa värjätään pinnan osia.<br />

Kirjassa keskitytään menetelmiin, joiden avulla<br />

syntyy käsin toteutettuna vaihtelevaa ja monipuolista<br />

jälkeä. Keskeisellä sijalla ovat käytännön<br />

ohjeet.<br />

Värimenetelmien hallinta mahdollistaa lukemattomia<br />

menetelmien yhdistelymahdollisuuksia.<br />

Käsityöläiselle tämän alueen tietotaito on<br />

yksi tärkeimmistä. Teollisten painokankaiden<br />

suunnittelijalle käsinpainetut työt voivat toimia<br />

esimerkiksi tietokoneavusteisen suunnittelun<br />

luonnosmateriaalina.<br />

Kirja on tarkoitettu alan opiskelijoille, käsityöläisille<br />

ja tekstiilitaiteilijoille.<br />

Tämä kirja kertoo nykyisen Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n tekstiilitaiteen opetuksen historian.<br />

Se kuvaa koulutusohjelman vaiheet Ateneumista<br />

Kuortaneenkadulle ja sieltä Arabiaan päättyen<br />

Aalto-yliopiston ovelle asti.<br />

Teos lähestyy aihettaan henkilöhahmojen ja<br />

ajankuvan kautta. Äänessä ja esillä ovat erityisesti<br />

koulutusohjelman johtajat ja työntekijät, mutta<br />

mukana on myös täydellinen luettelo kaikista<br />

taiteilijoista ja suunnittelijoista, jotka ovat valmistuneet<br />

koulutusohjelmasta kirjan ilmestymishetkeen<br />

mennessä – joukossa esimerkiksi Armi Ratia,<br />

Marjatta Metsovaara ja Markku Piri, muutamia<br />

näistä 650 mainitaksemme.<br />

Kirjan runsas kuvamateriaali on kerätty mittavasta<br />

historiallisesta kuva-arkistosta, ja se kertoo<br />

elävästi vuosikymmenten arjesta ja juhlasta.<br />

Kirjoittaja<br />

Päikki Priha on<br />

tekstiilitaiteilija,<br />

taiteen tohtori ja<br />

Aalto-yliopiston<br />

taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

professori.<br />

32 33


Paperness<br />

Expressive Material in Textile Art from an Artist’s Viewpoint<br />

Nithikul Nimkulrat<br />

The Helsinki School Vol. 3<br />

New Photography by TaiK Volume III<br />

toim. Timothy Persons & Katrin Hiller<br />

TEKSTIILITAIDE<br />

Vuoden<br />

huiput<br />

2009<br />

KULTAHUIPPU<br />

JULKAISU-<br />

GRAFIIKKA<br />

Vuoden<br />

kauneimmat<br />

kirjat<br />

2009<br />

KUNNIAMAININTA<br />

TIETOKIRJAT<br />

-SARJA<br />

256 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liepeellinen<br />

lankasidottu<br />

2009<br />

ISBN 978-951-558-279-9<br />

39.50 €<br />

194 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

160 värivalokuvaa<br />

2009<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-3-7757-2404-3<br />

39.50 €<br />

VALOKUVATAIDE<br />

The book presents a reflective and thorough<br />

account of the process of creating material artworks<br />

from a specific material – paper string. The<br />

study utilises textile artist Nithikul Nimkulrat’s<br />

own creations as a vehicle for research. Material is<br />

not limited to inanimate, straightforward physical<br />

qualities but is extended to the senses of bodily<br />

movement and the animated modes of expression<br />

of someone experiencing the material. The<br />

concept of materialness signifies the totality of the<br />

creation and includes elements of form, content,<br />

context, space, and time.<br />

Kirja tutkii materiaalin osuutta taiteellisessa<br />

elämyksessä. Lähtökohtana käytetään kirjoittajan<br />

omia paperista valmistettuja taideteoksia. Myös<br />

kirjan ulkoasu jatkaa kauniisti paperitaiteen<br />

aihelmaa.<br />

Aalto-yliopistosta<br />

valmistunut taiteen<br />

tohtori Nithikul<br />

Nimkulrat on<br />

tekstiilitaiteilija,<br />

suunnittelija ja tutkija,<br />

joka aloitti tuotesuunnittelijaopintonsa<br />

kotimaassaan<br />

Thaimaassa.<br />

The new, third volume of the Helsinki School<br />

introduces 18 photographers and their multifaceted,<br />

experimental works of great technical<br />

perfection from the University of Art and Design<br />

Helsinki. The collection is made by Timothy Persons<br />

who also has written the introductory text.<br />

Janne Gallen-Kallela-Sirén has written about the<br />

historical reflections on Finnish art and the experience<br />

of the Helsinki School at home and abroad.<br />

At the end of the books there are interviews with<br />

Timothy Persons and Jyrki Parantainen by Katrin<br />

Hiller von Gaertringen.<br />

The Helsinki School esittelee 17 Taideteollisesta<br />

<strong>korkeakoulu</strong>sta valmistunutta valokuvataiteilijaa<br />

ja heidän töitään.<br />

34 35


Muodin ikuistajat<br />

Muotivalokuvaus Suomessa<br />

Merja Salo<br />

VALOKUVATAIDE<br />

VALOKUVATAIDE<br />

Vuoden<br />

kauneimmat<br />

kirjat<br />

2005<br />

KUNNIAMAININTA<br />

TIETOKIRJAT<br />

-SARJA<br />

Kirja on ensimmäinen laaja yleisteos Suomessa<br />

otetuista ja julkaistuista muotivalokuvista. Se esittelee<br />

keskeiset suomalaiset muotikuvaajat Emmi<br />

Fockista Kira Gluschkoffiin ja perustuu haastatteluihin,<br />

joissa yli 50 kuvaajaa kertoo työstään ja<br />

pyrkimyksistään.<br />

Kirja esittelee tähän saakka vailla omaa historiaa<br />

olleen suomalaisen valokuvauksen alueen ja on<br />

aarreaitta kaikille kuvista, muodista ja tyyleistä<br />

kiinnostuneille. Sen runsas kuva-aineisto tarjoaa<br />

ennen näkemättömän ja rikkaan katsauksen muotikuviin<br />

1920-luvulta nykypäivään. Kirjaan kuuluu<br />

seitsemän kuvaportfoliota kunkin aikakauden<br />

parhaista muotikuvista.<br />

333 sivua<br />

kovakantinen<br />

lankasidottu<br />

runsas nelivärikuvitus<br />

laaja englanninkielinen<br />

tiivistelmä<br />

2005<br />

ISBN 951-558-170-2<br />

50 €<br />

Kirjoittaja on taiteen<br />

tohtori ja työskentelee<br />

professorina Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

Median laitoksella.<br />

36 37


Nykykansantaide<br />

Minna Haveri<br />

Kuvakulttuurit ja integroiva taideopetus<br />

Marjo Räsänen<br />

TAIDEKASVATUS<br />

272 sivua<br />

lankasidottu<br />

runsas värikuvitus<br />

2010<br />

ISBN 978-952-5870-14-5<br />

40 €<br />

317 sivua<br />

fleksikantinen<br />

lankanidottu<br />

runsas kuvitus<br />

2008<br />

ISBN 978-951-558-251-5<br />

33 €<br />

TAIDEKASVATUS<br />

Onko nykykansantaide nykyistä kansantaidetta,<br />

kansan nykytaidetta vai jotakin aivan muuta?<br />

Toisen vuosituhannen alussa esiin noussut<br />

itseoppineiden oman tiensä kulkijoiden ilmaisu on<br />

päätynyt niin Kiasmaan kuin Euroopan metropoleihin<br />

ja ihastuttanut sekä taiteentuntijoita että<br />

maallikkoja.<br />

Kirjassa ITE-taidetta tarkastellaan yhtä hyvin itseoppineiden<br />

taideilmaisuna, tekijänsä elinympäristön<br />

arkitaiteena kuin taidemaailmaan tuotuna<br />

käsitteenä. Asiayhteys ratkaisee, mitkä puolet ja<br />

merkitykset siitä kulloinkin nousevat esille.<br />

Kirja on ensimmäinen kokonaiskuvaus ja analyysi<br />

suomalaisesta nykykansantaiteesta ja ITE-ilmiöstä.<br />

Väitöskirjan teorioita havainnollistavat 25 merkittävän<br />

nykykansantaiteilijan esittelyt rikkaan<br />

kuva-aineiston kera.<br />

Minna Haveri on<br />

taiteen tohtori ja<br />

Lapin yliopistosta<br />

valmistunut<br />

kuvataideopettaja.<br />

Integroivan taideopetuksen käytäntöjä havainnollistetaan<br />

kirjassa kuva-analyysiin ja monikulttuurisuuteen<br />

liittyvillä esimerkeillä. Kuvien<br />

tulkintaa lähestytään monilukutaidon käsitteellä,<br />

joka kytkee visuaalisen kulttuurin muuhun materiaalisen<br />

kulttuuriin ja monikulttuurisuuteen.<br />

Nämä nousevat integroivan taidekasvatuksen<br />

keskeisiksi käsitteiksi.<br />

Oppilaiden monikulttuuristen identiteettien<br />

tukeminen kytkeytyy visuaalisen kulttuurin<br />

lisääntyneeseen vaikutukseen. Monilukutaito<br />

tarjoaa oppilaalle kulttuurikritiikin ja<br />

osallistumisen välineitä ja tukee hänen<br />

identiteettityötään.<br />

Kirjan lopussa pohditaan kuvataideopettajan<br />

roolin muuttumista taitojen opettajasta<br />

kulttuurikasvattajaksi, jolla on kyky osallistua<br />

tiedonalat ylittävään yhteistyöhön.<br />

Marjo Räsänen toimii<br />

kuvataidekasvatuksen<br />

lehtorina Turun<br />

opettajankoulutuslaitoksella<br />

ja dosenttina<br />

Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

taidekasvatuksen<br />

osastolla.<br />

38 39


Pääjalkainen<br />

Kuva ja havainto<br />

Antero Salminen, toim. Inkeri Koskinen<br />

Design Semiotics in Use<br />

toim. Susan Vihma<br />

TAIDEKASVATUS<br />

Vuoden<br />

kauneimmat<br />

kirjat<br />

2005<br />

KUNNIAMAININTA<br />

274 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankanidottu<br />

2005<br />

ISBN 951-558-169-9<br />

20 €<br />

200 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankanidottu<br />

2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-952-60-0000-8<br />

38 €<br />

MUOTOILUN TUTKIMUS<br />

TIETOKIRJAT<br />

-SARJA<br />

”Harvoin tapaa aikuisen, joka alkaa spontaanisti<br />

kertoa, ettei hän osaa kirjoittaa. Mutta usein voi<br />

kohdata aikuisen, joka sopivassa tilaisuudessa<br />

uskoutuu, että häneltä puuttuu piirtämisen ja<br />

kuvaamisen taito.”<br />

Katsellessaan ympärilleen ihminen ei näe kuvaa<br />

maailmasta, hän näkee maailman ympärillään.<br />

Lapsi, joka piirtää pyöreän pöydän sivultakin<br />

katsottuna pyöreäksi piirtää näkemänsä, hänhän<br />

näkee pyöreän pöydän. Toisaalta tarkka ja isonenäinen<br />

näköhavainnon kuvaaja saattaa piirtää<br />

kuvan reunaan oman nenänsä.<br />

Kirjaan on koottu Antero Salmisen artikkeleita,<br />

joissa kerrotaan muun muassa lapsen ensimmäisten<br />

riimustelujen tärkeydestä, havaintopsykologian<br />

tavoista selittää aikuisen näköhavaintoja ja<br />

siitä, miksi Picasso ihaili lasten piirustuksia.<br />

Antero Salminen<br />

oli Taideteollisen<br />

<strong>korkeakoulu</strong>n<br />

pitkäaikaisimpia<br />

ja arvostetuimpia<br />

opettajia.<br />

In this book, design is conceived as a broad field,<br />

not limited exclusively to technology or usability.<br />

The focus is on the process of signification, highlighting<br />

the representational, communicative and<br />

aesthetic qualities of products in their context.<br />

The purpose of these theoretical reflections is to<br />

contribute to design quality at large.<br />

Included are classic semiotic texts by e.g. Peirce,<br />

Barthes, Hjelmslev and Greimas. Mattozzi breaks<br />

up the design product into its vital relations, Volonté<br />

and Crilly & Clarkson discuss communication<br />

models, and Markussen presents an example of<br />

aesthetic interplay.<br />

Mitä muoto kertoo?<br />

Teokseen on koottu<br />

sekä klassisten<br />

semiootikkojen<br />

että uudempien<br />

teoreettikkojen<br />

tekstejä.<br />

40 41


Goodscapes<br />

Global Design Processes<br />

Paula Bello<br />

Visual Mobile Communication<br />

Camera Phone Photo Messages as Ritual Communication<br />

and Mediated Presence<br />

Mikko Villi<br />

MUOTOILUN TUTKIMUS<br />

240 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

lankanidottu<br />

liepeellinen<br />

kuvitettu<br />

2. painos 2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-951-558-257-7<br />

35 €<br />

202 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liepeellinen<br />

2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN: 978-952-60-0006-0<br />

35 €<br />

MUOTOILUN TUTKIMUS<br />

The global dimension of design is a significant<br />

issue in our increasingly interconnected environment:<br />

world wide processes are redefining design.<br />

In fact, design ought to be recontextualised: from<br />

a mini-system concerned only with its immediate<br />

surrounding towards a macro-context approach<br />

which takes into consideration global relations<br />

and dynamics.<br />

This work seeks to provide information and tools<br />

to approach the global context of design processes.<br />

The ground is the construction of the concept of<br />

Goodscapes which mediates between social theory<br />

and design.<br />

Kirjassa hahmotetaan muotoilulle uudenlaista,<br />

modernissa globaalissa kontekstissa toimivaa<br />

määritelmää ja etsitään välineitä sen mekanismien<br />

ymmärtämiseksi.<br />

Taiteen tohtori,<br />

meksikolaissyntyinen<br />

Paula Bello<br />

työskentelee<br />

yksityissektorilla<br />

globaalien<br />

muotoilusuunnittelun<br />

prosessien parissa.<br />

Phone technology has gone through massive<br />

changes during the last 20 years. Telephone is no<br />

longer a means to communicate using words but<br />

also pictures.<br />

The main question in this title focuses on how<br />

the conventions of mobile phone communication<br />

are manifested in interpersonal photographic<br />

communication when using camera phones.<br />

Photo messaging in examined by using framework<br />

consisting of two themes: ritual communication<br />

and mediated presence. In addition to a theoretically<br />

oriented analysis, the study utilizes results<br />

from an empirical case study with Finnish camera<br />

phone users.<br />

Muuttaako uusi viestintätekniikka kuvan funktioita?<br />

Kirjassa tarkastellaan puhelimitse lähetettyjä<br />

kuvaviestejä ja yhdistetään uudella tavalla<br />

mobiiliviestinnän ja valokuvauksen tutkimus.<br />

Kirjoittaja Mikko Villi<br />

on taiteen tohtori<br />

ja työskentelee<br />

tutkijana kielten ja<br />

viestinnän laitoksella<br />

Aalto-yliopiston<br />

kauppa<strong>korkeakoulu</strong>ssa.<br />

42 43


Empowering Mobile Art Practice<br />

A Recontextualization of Mobile and Ubiquitous Computing<br />

Jürgen Scheible<br />

Kestävää muotoilua mallintamassa<br />

Tulkitseva käsitetutkimus taideteollisen muotoilun näkökulmasta<br />

Mirja Niemelä<br />

MUOTOILUN TUTKIMUS<br />

ISBN 978-951-558-xxx-x<br />

TAIDETEOLLINEN KORKEAKOULU<br />

www.taik.fi/kirjakauppa<br />

Kannen suunnittelija: Etunimi Sukunimi<br />

Jürgen Scheible<br />

Empowering<br />

Mobile Art<br />

Practice<br />

Creating and sharing artistic experiences<br />

with ubiquitous technology<br />

210 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liepeellinen<br />

2010<br />

englanninkielinen<br />

ISBN 978-952-60-0014-5<br />

35 €<br />

256 sivua<br />

pehmeäkantinen<br />

liepeellinen<br />

nelivärikuvitus<br />

ISBN 978-952-60-0024-4<br />

35 €<br />

MUOTOILUN TUTKIMUS<br />

Creating art with mobile phones in public<br />

space is an emerging form of artistic expression.<br />

This book presents novel prototype applications<br />

that combine mobile web and public displays for<br />

creating and sharing interactive art experiences.<br />

They explore new ways of deploying ubiquitous<br />

computing and multimodal interfaces for artmaking<br />

in combined physical and virtual worlds.<br />

Mobile devices can be used in the future to turn<br />

“lay users” into “artists” and artistic and social<br />

activities may eventually become everyday actions<br />

of creative expression and exploration.<br />

Jürgen Scheible<br />

on taiteen tohtori,<br />

muusikko ja<br />

mediataiteilija.<br />

Millainen tausta ja historia on kestävän muotoilun<br />

käsitteellä? Mitä on kestävän muotoilun<br />

käsite muotoilussa ja erityisesti taideteollisessa<br />

keramiikkamuotoilussa? Millaisilla menetelmillä<br />

kestävää muotoilua voi mallintaa taideteollisen<br />

muotoilun alueelle ja miten ottaa menetelmällisesti<br />

käyttöön kestävän muotoilun käsite taideteollisen<br />

keramiikkamuotoilijan osaamisen<br />

näkökulmasta?<br />

Keraamikko ja<br />

muotoilija Mirja<br />

Niemelä valmistui<br />

taiteen tohtoriksi<br />

vuonna 2010.<br />

Hän työskentelee<br />

yliopettajana<br />

Hämeen ammatti<strong>korkeakoulu</strong>ssa.<br />

Teos tutkii neljää matkapuhelinohjelman prototyyppiä<br />

ja niillä tehtyjä teoksia sekä ennakoi,<br />

miten vastaavat sovellukset voivat tulevaisuudessa<br />

mahdollistaa yhteisöllisen taiteentekemisen.<br />

44 45


Saatavilla olevat kirjat 2010<br />

Aalto, ketju ja taatelitarha<br />

Elävä museo iranilaiskylän<br />

naiskeraamikkojen<br />

perinteen turvaajana<br />

Sorainen, Elina<br />

ISBN: 951-558-204-0 ⏐<br />

20 €<br />

Ajan kosketus<br />

Aikasarjavalokuva<br />

teoksina ja teoriana<br />

Anttonen, Petri<br />

ISBN: 952-9851-60-X ⏐<br />

25 €<br />

Arabia Arabia<br />

Taiteellinen toiminta<br />

osana asuinympäristön<br />

suunnittelua, tapaus<br />

Arabianranta, Helsinki<br />

Isohanni, Tuula<br />

ISBN: 951-558-200-8 ⏐<br />

20 €<br />

Art, fact, and artifact<br />

production<br />

Design research and<br />

multidisciplinary<br />

collaboration<br />

Díaz-Kommonen, Lily<br />

ISBN: 951-558-107-9 ⏐<br />

20 €<br />

Art of the environment<br />

Naukkarinen, Ossi<br />

ISBN: 978-952-5508-16-1<br />

35 €<br />

Ateneum Maskerad<br />

Taideteollisuuden<br />

muotoja ja murroksia,<br />

<strong>Taideteollinen</strong><br />

<strong>korkeakoulu</strong> 130 vuotta<br />

Strandman, Pia (toim.)<br />

ISBN: 951-558-048-X1 ⏐<br />

40 €<br />

Basics of artistic research<br />

Ontological,<br />

epistemological and<br />

historical justifications<br />

Varto, Juha<br />

ISBN: 978-951-558-303-1<br />

28 €<br />

Co-experience<br />

Understanding user<br />

experiences in social<br />

interaction<br />

Battarbee, Katja<br />

ISBN: 951-558-158-3 ⏐<br />

28 €<br />

Connecting photos<br />

A qualitative study of<br />

cameraphone photo use<br />

Rantavuo, Heli<br />

ISBN: 978-951-558-258-4<br />

32 €<br />

Designing for an open<br />

museum<br />

Salgado, Mariana<br />

ISBN: 978-951-58-308-6<br />

35 €<br />

Designing the creative<br />

tourism experience<br />

A service design<br />

process with Namibian<br />

craftspeople<br />

Miettinen, Satu<br />

ISBN: 978-951-558-247-8<br />

30 €<br />

Design probes<br />

Mattelmäki, Tuuli<br />

ISBN: 951-558-211-9 ⏐<br />

30 €<br />

Design semiotics in use<br />

Vihma, Susan (ed.)<br />

ISBN 978-952-60-0000-8<br />

38 €<br />

47


Design your action<br />

Social design in practise<br />

Miettinen, Satu (ed.)<br />

ISBN: 978-951-558-234-8<br />

10 €<br />

Dialogista skenografiaa<br />

Vaihtoehtoisen<br />

työprosessin<br />

fenomenologista tulkintaa<br />

Ikonen, Liisa<br />

ISBN: 951-558-216-4 ⏐<br />

20€<br />

Edelläkävijät<br />

Hiljainen, implisiittinen<br />

ja eksplisiittinen tieto<br />

muodin ennustamisessa<br />

Nuutinen, Ana<br />

ISBN: 951-558-162-1 ⏐<br />

20 €<br />

Editointi<br />

aikakauslehdessä<br />

Kuisma, Kristiina; Räty,<br />

Panu; Töyry, Maija<br />

ISBN: 978-951-558-252-2<br />

35 €<br />

Elävä malli<br />

Parko, Severi<br />

ISBN: 978-951-558-271-3<br />

28 €<br />

Empowering mobile art<br />

practice<br />

A recontextualization of<br />

mobile and ubiquitous<br />

computing<br />

Scheible, Jürgen<br />

ISBN 978-952-60-0014-5<br />

35 €<br />

Enactive cinema<br />

Simulatorium<br />

Eisensteinense<br />

Tikka Pia<br />

ISBN: 978-951-558-272-0<br />

30 €<br />

Ennen kuin kamera käy<br />

Ideasta kuvauksiin, tekijät<br />

kertovat<br />

Hyytiä, Riina<br />

ISBN: 951-588-157-5 ⏐<br />

20 €<br />

Experiences in theatrical<br />

spaces<br />

Five scenographies of<br />

Miss Julie<br />

Gröndahl, Laura<br />

ISBN: 951-558-155-9 ⏐<br />

25 €<br />

Finnish design<br />

A concise history<br />

Korvenmaa, Pekka<br />

ISBN: 978-951-558-295-9<br />

48 €<br />

Folk tradition and artistic<br />

inspiration<br />

A woman's life in<br />

traditional Estonian<br />

jewelry and crafts as told<br />

by Anne and Roosi<br />

Summatavet, Kärt<br />

ISBN: 951-558-191-5 ⏐<br />

20 €<br />

Goodscapes:<br />

Global design processes<br />

Bello, Paula<br />

ISBN: 978-951-558-257-7<br />

35 €<br />

Hobbyist knowing in<br />

product development<br />

Desirable objects and<br />

passion for sports in<br />

Suunto corporation<br />

Kotro, Tanja<br />

ISBN: 951-558-168-0 ⏐<br />

20 €<br />

Huldasta Helenaan<br />

Tekstiilitaiteen<br />

koulutusohjelma 80<br />

vuotta<br />

Priha, Päikki<br />

ISBN: 978-951-558-293-5<br />

35 €<br />

Imageware<br />

Kuvajournalismi<br />

mediafuusiossa<br />

Salo, Merja<br />

ISBN: 951-558-045-5 ⏐<br />

20 €<br />

Kankaanpainanta<br />

Välineet, suunnittelu,<br />

painaminen<br />

Pellonpää-Forss, Maija<br />

ISBN: 978-951-558-255-3<br />

46 €<br />

Limited edition<br />

erikoispainos<br />

kangaspäällysteisenä ja<br />

suojapaperilla<br />

52 €<br />

Katujen galleriat<br />

Ulkomainonnan<br />

visuaalista retoriikkaa<br />

Helsingissä vuosina<br />

2004-2005<br />

Seliger, Marja<br />

ISBN: 978-951-558-254-6<br />

38 €<br />

Kestävää muotoilua<br />

mallintamassa<br />

Tulkitseva käsite tutkimus<br />

taideteollisen muotoilun<br />

näkökulmasta<br />

Niemelä, Mirja<br />

ISBN 978-952-60-0024-4<br />

35 €<br />

Kielletyt kuvat<br />

Suomalais- ja virolaisnuorten<br />

piirtämällä<br />

esittämät kielletyt aiheet<br />

Kiil, Karolina<br />

ISBN: 978-951-558-305-5<br />

35 €<br />

Kierrätysmateriaalien<br />

käyttö nykytekstiilitaiteessa<br />

Tulkintoja kierrätetystä<br />

tekstiilimateriaalista<br />

naiseuden ja arjen<br />

valossa<br />

Lukkarinen, Leena<br />

ISBN: 978-951-558-270-6<br />

25 €<br />

Kudontakirja<br />

Willman, Lea; Forss, Maija<br />

ISBN: 951-558-002-1<br />

25 €<br />

Kunniaistuin<br />

ja muita aiheita<br />

Parko, Severi<br />

ISBN: 951-9384-75-8 ⏐<br />

10 €<br />

Kuvakulttuurit ja<br />

integroiva taideopetus<br />

Räsänen, Marjo<br />

ISBN: 978-951-558-251-5<br />

33 €<br />

Käyttäjä<br />

tuotekehityksessä<br />

Tieto, tutkimus,<br />

menetelmät<br />

Hyysalo, Sampsa<br />

ISBN: 978-951-558-300-0<br />

30 €<br />

Langan varassa<br />

Kirsti Rantasen merkkejä<br />

ja merkintöjä<br />

Priha, Päikki (toim.)<br />

ISBN: 951-558-052-8 ⏐<br />

15 €<br />

Leimasimen jälki<br />

Parko, Severi<br />

ISBN: 951-558- 094-3 ⏐<br />

20 €<br />

Luonnoskirja – The<br />

sketchbook<br />

Yrjölä, Sakke (toim.)<br />

ISBN: 978-951-558-249-2<br />

50 €<br />

Magnetic North<br />

Current installation<br />

photography in Finland<br />

Faure Walker, Caryn (ed.)<br />

ISBN: 951-558-084-6 ⏐<br />

15 €<br />

Meaning-making in visual<br />

culture<br />

The case of integrating<br />

Ganda indigenous<br />

knowledge with<br />

contemporary art practice<br />

in Uganda<br />

Kabiito, Richard<br />

ISBN 978-952-60-0001-5<br />

38 €<br />

Me tutkimme<br />

Taidekasvatuksen<br />

jatko-opiskelijoiden<br />

menetelmällisiä<br />

puheenvuoroja<br />

Saarnivaara, Marjatta;<br />

Sava, Inkeri toim.<br />

ISBN: 951-558-022-6<br />

18 €<br />

Merkityksellinen<br />

museoesine<br />

Kriittinen visuaalisuus<br />

kulttuurihistoriallisen<br />

museon<br />

näyttelysuunnittelussa<br />

Turpeinen, Outi<br />

ISBN: 951-558-191-5 ⏐<br />

15 €<br />

Miksi kuvista?<br />

Koulun<br />

kuvataideopetuksen<br />

muuttuvat perustelut<br />

Pohjakallio, Pirkko<br />

ISBN: 951-558-181-8 ⏐<br />

20 €<br />

Monipuolinen serigrafia<br />

Työvaiheet, välineet,<br />

materiaalit<br />

Lehtinen, Jukka; Mörö,<br />

Reijo; Reijonen Olli<br />

ISBN: 951-558-103-6⏐<br />

42 €<br />

Muodin ikuistajat<br />

Muotivalokuvaus<br />

Suomessa<br />

Salo, Merja<br />

ISBN: 951-558-170-2 ⏐<br />

50 €<br />

Muotoilija ja toinen<br />

Astiasuunnittelua<br />

vanhuuden kontekstissa<br />

Leppänen, Helena<br />

ISBN: 951-558-217-0 ⏐<br />

30 €<br />

Namibian bodily<br />

appearance and<br />

handmade objects<br />

The meanings of<br />

appearance culture and<br />

handmade objects from<br />

the perspective of the<br />

craft persons<br />

Huhtamaa, Inkeri<br />

ISBN 978-952-60-0016-9<br />

35 €<br />

Nanookin jälki<br />

Tyyli ja metodi<br />

dokumentaarisen ja<br />

fiktiivisen elokuvan rajalla<br />

Helke, Susanna<br />

ISBN: 951-558-199-0 ⏐<br />

30 €<br />

Nykykansantaide<br />

Haveri, Minna<br />

ISBN: 978-952-5870-14-5<br />

40 €<br />

Object categories<br />

Pekka Harni<br />

ISBN 978-952-60-0014-5<br />

38 €<br />

Ornamentti ja kuutio<br />

Johdatus modernin<br />

muotoilun historiaan<br />

Vihma, Susann<br />

ISBN: 978-951-558-261-4<br />

26 €<br />

Paperness<br />

Expressive material in<br />

textile art from an artist's<br />

viewpoint<br />

Nimkulrat, Nithikul<br />

ISBN: 978-951-558-279-9<br />

39,50 €<br />

48 49


Petokuvan raadollisuus<br />

Luontokuvan<br />

yhteiskunnallisten<br />

merkitysten metsästys<br />

Suonpää, Juha<br />

ISBN: 951-768-115-1 ⏐<br />

20 €<br />

Puupiirroksen taito<br />

Öljyväripuupiirros<br />

ja japanilainen<br />

vesiväripuupiirros<br />

Moilanen, Tuula; Laitinen,<br />

Kari; Tanttu Antti<br />

ISBN: 951-558-025-0 ⏐<br />

37,80 €<br />

Pääjalkainen<br />

Kuva ja havainto<br />

Antero Salminen<br />

Koskinen, Inkeri (toim.)<br />

ISBN: 951-558-169-9 ⏐<br />

20 €<br />

Q – Designing the<br />

quietness<br />

Contemporary Finnish<br />

design<br />

Kulvik, Barbro (ed.)<br />

ISBN: 951-558-120-6 ⏐<br />

30 €<br />

Redefining industrial<br />

design<br />

Changes in the design<br />

practice in Finland<br />

Valtonen, Anna<br />

ISBN: 978-951-558-220-1<br />

38 €<br />

Reddress<br />

Song, Aamu<br />

ISBN: 978-951-558-222-5<br />

25 €<br />

Ruukun runoutta ja<br />

materiaalin mystiikkaa<br />

Sata vuotta<br />

keramiikkataiteen<br />

opetusta ja tutkimusta<br />

Leppänen, Helena (toim.)<br />

ISBN: 951-558-111-7<br />

40 €<br />

Saveen piirtyviä muistoja<br />

Subjektiivisen<br />

luomisprosessin<br />

ja sukupuolen<br />

representaatioita<br />

Mäkelä, Maarit<br />

ISBN: 951-558-128-1<br />

20 €<br />

Semantic transformation<br />

in design<br />

Communicating<br />

strategic brand identity<br />

through product design<br />

references<br />

Karjalainen, Toni-Matti<br />

ISBN: 951-558-156-7<br />

30 €<br />

Space unjust<br />

Socio-spatial<br />

discrimination in urban<br />

public space. Cases from<br />

Helsinki and Athens<br />

Galanakis, Michail<br />

ISBN: 978-951-558-248-5<br />

38 €<br />

Spark!<br />

Design and locality<br />

Verwijnen, Jan; Karkku,<br />

Hanna (eds.)<br />

ISBN: 951-558-152-4<br />

10 €<br />

Suomalaisten 1600-luvun<br />

saarnatuolien<br />

kuvaohjelma ja symbolit<br />

Esimerkkeinä Hollolan<br />

ja Vesilahden sekä<br />

Messukylän vanhan<br />

kirkon saarnatuolit<br />

Frankberg-Lakkala, Helena<br />

ISBN: 978-951-558-250-8<br />

20 €<br />

Suomi muotoilee<br />

Unelmien kuvajaisia<br />

diskurssien vallassa<br />

Takala-Schreib, Vuokko<br />

ISBN: 951-558-027-7 ⏐<br />

10 €<br />

Syväpaino<br />

Metalligrafiikan uudet ja<br />

perinteiset menetelmät<br />

Tuula Lehtinen<br />

ISBN 978-952-60-0028-2<br />

45 €<br />

Tahdon tiellä<br />

Lavastajan rooli ja asema<br />

Hirvikoski, Reija<br />

ISBN: 951-558-190-7 ⏐<br />

10 €<br />

Taidelitografia<br />

Kivipiirros, offsetlitografia<br />

Karjalainen, Juho;<br />

Söderlund, Kenneth<br />

ISBN: 951-558-080-3 ⏐<br />

10 €<br />

Taide & Teollisuus<br />

Johdatus suomalaisen<br />

muotoilun historiaan<br />

Korvenmaa, Pekka<br />

ISBN: 978-951-558-256-0<br />

48 €<br />

Taiteistuminen<br />

Levanto, Yrjänä;<br />

Naukkarinen, Ossi; Vihma,<br />

Susann (toim.)<br />

ISBN: 951-558-183-4<br />

30 €<br />

The art and craft of<br />

beauty<br />

Varto, Juha<br />

ISBN: 978-951-558-280-5<br />

28 €<br />

The art and craft of<br />

woodblock printmaking<br />

Woodblock printmaking<br />

with oil-based inks and<br />

the Japanese watercolour<br />

woodcut<br />

Laitinen, Kari; Moilanen,<br />

Tuula; Tanttu, Antti<br />

ISBN: 951-558-085-4 ⏐<br />

42 €<br />

The art of research<br />

Research practices in art<br />

and design<br />

Mäkelä, Maarit; Poutarinne,<br />

Sara (ed.)<br />

ISBN: 978-951-558-218-8<br />

33 €<br />

The Helsinki school<br />

Vol. III<br />

New photography by TaiK<br />

volume III<br />

Persons, Timothy & Hill,<br />

Katrin<br />

ISBN: 978-3-7757-2404-3<br />

39,50 €<br />

The tent – a book of<br />

travels<br />

Kantonen, Lea; Kantonen,<br />

Pekka<br />

ISBN: 951-558-044-7<br />

10 €<br />

The textile designer and<br />

the art of design<br />

On the formation of a<br />

profession in Finland<br />

Wiberg, Marjo<br />

ISBN: 951-558-003-X<br />

10 €<br />

The touch of time<br />

Temporal sequence<br />

photography as works<br />

and theory<br />

Anttonen, Petri<br />

ISBN: 951-558-201-6<br />

25 €<br />

Todellisuuden vangit<br />

vapauden valtakunnassa<br />

Dokumenttielokuva ja sen<br />

tekoprosessi<br />

Aaltonen, Jouko<br />

ISBN: 952-471-801-4<br />

20 €<br />

Toisaalta tässä<br />

Valokuva teoksena ja<br />

tutkimuksena<br />

Elo, Mika (ed.)<br />

ISBN: 978-951-558-235-5<br />

20 €<br />

Valokuvan medium<br />

Elo, Mika<br />

ISBN: 952-5169-34-0<br />

20 €<br />

Visuaalinen<br />

maisemaseuranta<br />

Heikkilä, Tapio<br />

Tekstiosa<br />

ISBN: 978-951-558-228-7<br />

15 €<br />

Kuvaosa<br />

ISBN: 978-952-9851-85-0<br />

25 €<br />

Visual mobile<br />

communication<br />

Camera phone photo<br />

messages as ritual<br />

communication and<br />

mediated presence<br />

Villi, Mikko<br />

ISBN: 978-952-60-0006-0<br />

35 €<br />

Värimenetelmät<br />

Värjäys, maalaus,<br />

kankaanpainanta<br />

Forss, Maija<br />

ISBN: 951-558-046-3<br />

35 €<br />

Värit havaintojen<br />

maailmassa<br />

Arnkil, Harald<br />

ISBN: 978-951-558-237-9<br />

48 €<br />

Water lilies and wings of<br />

steel<br />

Interpreting change in the<br />

photographic imagenery<br />

of Aulanko Park<br />

Eskola, Taneli<br />

ISBN: 951-558-015-3<br />

20 €<br />

Where product design<br />

meets investor behavior<br />

How do individual<br />

investors' evaluations<br />

of companies' product<br />

design influence their<br />

investment decisions?<br />

Aspara, Jaakko<br />

ISBN: 978-951-558-304-8<br />

35 €<br />

Ympäristön taide<br />

Naukkarinen, Ossi<br />

ISBN: 951-558-122-2 ⏐<br />

28 €<br />

50


Toimittajat<br />

Reija Sann<br />

Sanna Tyyri-Pohjonen<br />

Graafinen suunnittelu<br />

Ama Design Arja Karhumaa<br />

Valokuvat<br />

Sanna Peurakoski


<strong>Taideteollinen</strong> <strong>korkeakoulu</strong> on osa Aalto-yliopistoa, joka on<br />

teknillisten tieteiden, kauppatieteiden ja taideteollisen alan<br />

uusi monialainen tiede- ja taideyhteisö. Aalto-yliopiston<br />

kulmakiviä ovat vahva opetus ja tutkimus ja sen päämääränä<br />

on kehittyä omaleimaisena kokonaisuutena yhdeksi maailman<br />

kärkiyliopistoista.<br />

www.taik.fi/kirjakauppa

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!