21Catálogo Hipocamps Edición digital-1

HIPOCAMPS

HIPOCAMPS
colección
Ars Citerior
colección
olorVISUAL

UNIVERSITAT D’ALACANT
Manuel Palomar Sanz
Rector
Carles Cortés Orts
Vicerectorat de Cultura, Esport i Llengües
HIPOCAMPS
colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
ORGANITZA I PRODUEIX / ORGANIZA Y PRODUCE
Museu de la Universitat d’Alacant. MUA
Octubre, 2016-Gener, 2017 / Octubre, 2016-Enero, 2017
Sala Sempere
EXPOSICIÓ / EXPOSICIÓN
COORDINACIÓ / COORDINACIÓN
Cristina Agàpito
Javier Martín
MUNTATGE / MONTAJE
David Alpañez Serrano. MUA
Stefano Beltrán Bonella. MUA
EXECUCIÓ / EJECUCIÓN
Servei de manteniment de la UA
PUBLICACIÓ / PUBLICACIÓN
COORDINACIÓ / COORDINACIÓN
Cristina Agàpito
Javier Martín
Amb la col·laboració de / Con la colaboración de:
Yrene Bueno
TEXTOS
Els autors i autores
FOTOGRAFIES / FOTOGRAFÍAS
Els autors i autores
Gasull
DISSENY / DISEÑO
Bernabé Gómez Moreno. MUA
ISBN: 978-84-945801-0-9
Depòsit legal / Depósito legal: A 640-2016
Imprimix / Imprime: Quinta Impresión, S.L.
© De l’edició, Museu de la Universitat d’Alacant. MUA
© Dels textos, els autors i autores
© De les imatges, els autors i autores
© Waldo Balart, José Luis Alexanco, Chema Cobo,
Hernández Pijuan, Antonio Murado, Toño Barreiro,
Guinovart, Hugo Fontela, Miguel Ángel Campano,
Perejaume, Daniel Verbis, Dis Berlin, Alexander Jasch,
Rosa Muñoz, Javier Balda, VEGAP, Alicante, 2016
El Museu de la Universitat d’Alacant presenta
Hipocamps, una exposició que ens
convida a aproximar-nos a les arts visuals
a través del sentit de l’olfacte. Es tracta
d’una proposta suggeridora que es materialitza
en una mostra en la qual les
obres estableixen un diàleg amb notes olfactòries
com a nexe i element evocador.
D’aquesta forma, Hipocamps convida
l’espectador a indagar en els racons de la
memòria. Hi participen un total de 48 artistes
de diferent procedència i generació,
i l’exposició combina pintura, escultura,
dibuix, fotografia i vídeo.
Hipocamps ha sigut possible gràcies a la
iniciativa de dues col·leccions, colección
olorVISUAL i colección Ars Citerior. No
és la primera vegada que la Universitat
d’Alacant treballa amb col·leccions privades
–amb Ars Citerior ho ha fet en diverses
ocasions–, i és el nostre desig que
aquestes col·laboracions continuen en un
futur, com un mitjà més per a recolzar i,
alhora, difondre la creació artística. Vull
agrair al col·leccionista Ernesto Ventós,
de colección olorVISUAL, i a Javier Martín,
responsable de colección Ars Citerior, la
generositat i l’interès cap a la Universitat
d’Alacant, com també que hagen fet possible
que puguem contemplar aquesta
exposició singular de la qual espere que
gaudiu.
El Museo de la Universidad de Alicante
presenta Hipocamps, una exposición que
nos invita a aproximarnos a las artes visuales
a través del sentido del olfato. Se
trata de una sugerente propuesta que se
materializa en una muestra en la que las
obras establecen un diálogo con notas
olfativas como nexo y elemento evocador.
De esta forma, Hipocamps invita al espectador
a indagar en los rincones de la
memoria. Participan en ella un total de 48
artistas de distinta procedencia y generación,
y la exposición combina pintura,
escultura, dibujo, fotografía y video.
Hipocamps ha sido posible gracias a la
iniciativa de dos colecciones, colección
olorVISUAL y colección Ars Citerior. No
es la primera vez que la Universidad de
Alicante trabaja con colecciones privadas
-con Ars Citerior lo ha hecho en varias
ocasiones-, y es nuestro deseo que
estas colaboraciones continúen en un
futuro, como un medio más para apoyar
y, a la vez, difundir la creación artística.
Quiero agradecer al coleccionista Ernesto
Ventós, de colección olorVISUAL, y a
Javier Martín, responsable de colección
Ars Citerior, su generosidad e interés hacia
la Universidad de Alicante, así como
que hayan hecho posible que podamos
contemplar esta singular exposición de la
que espero disfruten.
TRADUCCIONS / TRADUCCIONES
Servei de Llengües i Cultura
Mireia Bas
Graham Thomson
© Zabalaga-Leku, VEGAP, Alicante, 2016
colección olorVISUAL
Manuel Palomar Sanz
Rector de la Universitat d’Alacant
Manuel Palomar Sanz
Rector de la Universidad de Alicante

Hipocamps
El projecte expositiu Hipocamps reuneix
obres d’art contemporani unides
per records generats pel sentit de l’olfacte.
Les persones distingim més de
10.000 olors i recordem el 35% del que
podem olorar. Estem parlant doncs
d’un camp molt ampli d’objectes i situacions
que ens poden portar un record
olfactiu, freqüentment lligat a la
nostra infància i que a vegades teníem
quasi oblidat.
Són molts els elements anatòmics del
nostre cervell que es troben relacionats
amb el record d’una olor: primer
de tot, el bulb olfactori distribueix la informació
olfactiva al sistema límbic; el
següent pas és la connexió de l’aroma
percebuda amb una emoció, i d’això
s’encarrega l’amígdala cerebral, i per
últim es produeix el procés de relacionar
aquesta olor amb un record en la
memòria, funció de l’hipocamp.
Amb fons procedents de colección
olorVISUAL i colección Ars Citerior,
s’ha portat a terme un meticulós estudi
de coincidències olfactives en les
obres pictòriques, que ha donat com
a resultat la selecció de les obres que
podem veure en aquesta mostra. En
el cas del col·leccionista i perfumista
Ernesto Ventós, de colección olorVI-
SUAL, les obres han estat adquirides
des d’un principi perquè li desperten
la seva memòria olfactiva. Perquè el fil
conductor de la col·lecció és l’olor i la
capacitat de les obres de despertar un
record. En el cas de Javier Martín, d’Ars
Citerior, el procés ha estat invers, és a
dir, el col·leccionista ha realitzat un visionat
molt ràpid, d’un segon per obra,
per seleccionar aquelles que relaciona
amb un record olfactiu, fet al qual ja
havia prestat atenció pel fet fisiològic
d’haver anat perdent part de l’olfacte,
en el decurs dels anys.
Finalment, el nexe d’unió de les obres
és a través de les Notes Olfactives,
l’anomenat “alfabet” dels creadors
d’essències, que a la vegada s’acompanyen
amb el seu color representatiu
dins el sistema d’identificació cromàtica
Pantone. Alhora, cada nota olfactiva
la descrivim amb les matèries primeres
que la formen, essent la composició i
equilibri d’aquestes les que donen lloc
a un acord. De la mateixa manera, la
unió equilibrada i perfecta de les obres
de les dues col·leccions ens donen
com a resultat tots aquests acords que
us presentem a continuació.
Hipocamps
El proyecto expositivo Hipocamps reúne
obras de arte contemporáneo unidas
por recuerdos generados por el
sentido del olfato. Las personas distinguimos
más de 10.000 olores y recordamos
el 35% de lo que podemos oler.
Estamos hablando pues de un campo
muy amplio de objetos y situaciones
que nos pueden llevar a un recuerdo
olfativo, frecuentemente atado a nuestra
infancia y que a veces teníamos casi
olvidado.
Son muchos los elementos anatómicos
de nuestro cerebro que se encuentran
relacionados con el recuerdo de un
olor: en primer lugar, el bulbo olfativo
distribuye la información olfativa al sistema
límbico; el siguiente paso es la
conexión del aroma percibido con una
emoción, y de ello se encarga la amígdala
cerebral, y por último se produce
el proceso de relacionar este olor con
un recuerdo en la memoria, función del
hipocampo.
Con obras procedentes de los fondos
de colección olorVISUAL y colección
Ars Citerior, se ha llevado a cabo un
meticuloso estudio de coincidencias
olfativas en las obras pictóricas, que
ha dado como resultado la selección
de obras que podemos ver en esta
muestra. En el caso del coleccionista
y perfumista Ernesto Ventós, de colección
olorVISUAL, las obras han sido
adquiridas desde un principio porque
le despiertan su memoria olfativa. Porque
el hilo conductor de la colección es
el olor y la capacidad de las obras de
despertar un recuerdo. En el caso de
Javier Martín, de Ars Citerior, el proceso
ha sido a la inversa, es decir, el coleccionista
ha realizado un visionado muy
rápido, de un segundo por obra, para
seleccionar aquéllas que relaciona con
un recuerdo olfativo, algo a lo que ya
había prestado atención por el hecho
fisiológico de haber ido perdiendo parte
del olfato, en el decurso de los años.
Finalmente, el nexo de unión de las
obras es a través de las Notas Olfativas,
el llamado “alfabeto” de los creadores
de esencias, que a la vez se acompañan
con su color representativo dentro
del sistema de identificación cromática
Pantone. A la vez, cada nota olfativa la
describimos con las materias primas
que la forman, siendo la composición
y equilibrio de éstas las que dan lugar
a un acorde. De la misma manera, la
unión equilibrada y perfecta de las
obras de las dos colecciones nos dan
como resultado todos estos acordes
que os presentamos a continuación.
Cristina Agàpito
colección olorVISUAL
Cristina Agàpito
colección olorVISUAL
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colección
olorVISUAL
Quan em pregunten que expliqui el
perquè de la meva col·lecció, sempre
els hi dic que vull ensenyar a olorar a
través de l’art. Aquest fou el motiu pel
qual vaig començar colección olorVI-
SUAL i en segueix sent la meva fita. No
entenc aquest món sense estar olorant
constantment. L’olfacte és el sentit que
mana per davant dels altres, pel que
hem de gaudir-ne, olorant fins i tot l’art.
Sé que la meva memòria olfactiva
està més desenvolupada a causa de
la meva professió de perfumista, però
això no vol dir que tots vosaltres us
hagueu de perdre, per no prestar-li un
mica més d’atenció, multitud de detalls
olfactoris.
Les obres que formen part de la col·lecció
han de despertar-me un interès via
olfactiva: quan veig l’obra dic “aquesta
peça fa olor”. Això vol dir que la meva
memòria m’ha portat a un moment viscut
o a un procés de la meva feina, a
través d’una sensació d’olors. És difícil
que una obra només faci olor d’una
cosa en concret; tot i que pot passar,
en realitat són records on es mesclen
una sèrie d’elements que tinc guardats
i l’obra és el detonant.
L’art contemporani i la meva memòria
olfactiva es connecten en el meu cas
per l’Emoció, per ser Quasi Impossible
que una obra faci olor, per adquirir
la Primera obra en Moviment, per ser
una obra on es Critica al col·leccionista
i al perfumista… és a dir, a mi!,
per què l’obra vol Atrapar la Llum, o
perquè aquesta insinua que l’Olor es
Perd, o simplement perquè l’artista i la
seva obra em posen la Pell de Gallina.
Aquest són alguns dels motius que
mouen el meu interès en connectar
aquests dos mons que poden semblar
tan llunyans. M’agradaria que poguessin
ajudar a despertar o desenvolupar
la seva memòria olfactiva i la seva passió
per l’art.
colección
olorVISUAL
Cuando me preguntan que explique el
porqué de mi colección, siempre les
digo que quiero enseñar a oler a través
del arte. Este fue el motivo por el cual
empecé colección olorVISUAL y sigue
siendo mi hito. No entiendo este mundo
sin estar oliendo constantemente. El
olfato es el sentido que manda por delante
de los otros, por lo que debemos
disfrutar de él, oliendo incluso el arte.
Sé que mi memoria olfativa está más
desarrollada debido a mi profesión de
perfumista, pero ello no quiere decir
que todos vosotros tengáis que perderos,
por no prestarle un poco más de
atención, multitud de detalles olfativos.
Las obras que forman parte de la colección
deben despertarme un interés
vía olfativa: en cuanto veo la obra digo
“esta pieza huele”. Ello quiere decir
que mi memoria me ha llevado a un
momento vivido o a un proceso de mi
trabajo, a través de una sensación de
olores. Es difícil que una obra huela
sólo a una cosa en concreto, aunque
puede pasar, en realidad son recuerdos
donde se mezclan una serie de
elementos que tengo guardados y la
obra es el detonante.
El arte contemporáneo y mi memoria
olfativa se conectan en mi caso por la
Emoción, por ser Casi Imposible que
una obra huela, por adquirir la Primera
obra en Movimiento, por ser una obra
donde se Critica al coleccionista y al
perfumista…es decir ¡a mí!, por qué
la obra quiere Atrapar la Luz, o porqué
esta insinúa que el Olor se Pierde,
o simplemente por qué el artista y su
obra me ponen la Piel de Gallina. Estos
son algunos de los motivos que mueven
mi interés en conectar estos dos
mundos que pueden parecer tan lejanos.
Me gustaría que pudieran ayudar
para despertar o desarrollar su memoria
olfativa y su pasión por el arte.
Ernesto Ventós
Col·leccionista
Ernesto Ventós
Coleccionista
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colección
olorVISUAL
colección olorVISUAL sorgeix després
de l’exposició Suggestions olfactives
de la Fundació Joan Miró de Barcelona
(1978). En aquesta mostra es tractava
per primera vegada el tema de l’olor
des de múltiples punts de vista, tot i que
no relacionava les arts plàstiques amb
l’olor. Ernesto Ventós, col·leccionista
propietari de colección olorVISUAL,
va veure que era això el que ell, com
alquimista, anava buscant des de feia
temps. L’artista Albert Ràfols-Casamada,
amb la seva obra Lavanda (1979), li
mostra el camí. Obres de diferents artistes,
primer per encàrrec, després per
trobades, comencen a configurar una
col·lecció única i singular.
Les obres d’art de colección olorVI-
SUAL estan lligades al col·leccionista
d’una forma personal, íntima i emocional.
Només un creador d’essències,
com és Ernesto Ventós, és capaç de
trobar aquesta relació tan singular entre
allò visual i allò olfactiu.
Però la col·lecció no es queda en un
magatzem: surt al carrer i es reuneix
amb el seu públic. Es vol explicar, ser
coneguda, entesa i volguda. Essències
–com a primera exposició– es mostra a
La Virreina de Barcelona el 1996. A partir
de llavors, prossegueix la sèrie que
porta aquest nom, acabant-la amb la
mostra celebrada a Valladolid el 2006.
Les exposicions realitzades a partir de
2009 tenen un títol propi, ja que no s’inclouen
a cap sèrie en particular. Cada
una d’elles obeeix a una tesi que la
singularitza, mostrant-se en distintes
ciutats, essent l’última a Madrid, en el
singular edifici de Tabacalera. Promoción
del Arte.
Les obres de colección olorVISUAL
també formen part d’altres mostres,
mitjançant préstecs, tot col·laborant activament
en la difusió de l’art en l’àmbit
nacional i internacional.
Amb quasi 40 anys d’història, colección
olorVISUAL reuneix obres d’artistes
nacionals i internacionals, consagrats i
emergents.
Al llarg d’aquests anys, hem participat,
interpretant olfactivament, en els projectes
de diversos artistes com Hannah
Collins, Alfredo Jaar, Francis Bacon
(Ivorypress), Antoni Muntadas, entre
d’altres. Els artistes expliquen la seva
idea al científic de les olors i ell interpreta
l’obra plàstica a través del món
olfactiu. L’obra plàstica feta essència.
Una col·lecció sense públic és com un
perfum tancat en un preciós flascó. La
nostra missió és transmetre coneixement.
I la nostra proposta és que el públic
disposi d’un element mediador per
provocar l’acostament a l’art contemporani,
i aquest element és quelcom
tan comú com l’olfacte.
Els tallers olfactius, els screenings olfactius
i les experiències olfactives,
activitats pròpies de la col·lecció, estan
sempre presents en qualsevol exposició
que s’organitzi. D’una manera
lúdica s’explica quin paper desenvolupa
aquest sentit en les nostres vides,
alhora que es col·labora en la formació
olfactiva de nens i adults. Perquè es
tracta d’olorar per a veure, per a comprendre
més i millor el nostre entorn.
colección
olorVISUAL
colección olorVISUAL surge tras la
exposición Sugestiones olfativas de
la Fundació Joan Miró de Barcelona
(1978). En ella se trataba por primera
vez el tema del olor desde múltiples
puntos de vista, aunque no relacionaba
las artes plásticas con el olor. Ernesto
Ventós, coleccionista propietario de
colección olorVISUAL, vio que eso era
lo que él, cual alquimista, andaba buscando
desde hacía tiempo. El artista
Albert Ràfols-Casamada, con su obra
Lavanda (1979), le muestra el camino.
Obras de diferentes artistas, primero
por encargo, luego por encuentros,
empiezan a configurar una colección
única y singular.
Las obras de arte de colección olorVI-
SUAL están ligadas al coleccionista de
una forma personal, íntima y emocional.
Sólo un creador de esencias, como
es Ernesto Ventós, es capaz de encontrar
esta relación tan singular entre lo
visual y lo olfativo.
Pero la colección no se queda en un
almacén: sale a la calle y se reúne con
su público. Se quiere explicar, ser conocida,
entendida y querida. Essències
–como primera exposición– se muestra
en La Virreina de Barcelona en 1996.
A partir de entonces, prosigue la serie
que lleva este nombre, terminando con
la muestra celebrada en Valladolid en
2006.
Las exposiciones realizadas a partir de
2009 tienen un título propio, pues ya no
se incluyen en ninguna serie en particular.
Cada una de ellas obedece a una
tesis que la singulariza, mostrándose
en distintas ciudades, siendo la última
en Madrid, en el singular edificio de Tabacalera.
Promoción del Arte.
Las obras de colección olorVISUAL
también forman parte de otras muestras,
mediante préstamos, colaborando
activamente en la difusión del arte a
nivel nacional e internacional.
Con casi 40 años de historia, colección
olorVISUAL reúne obras de artistas nacionales
e internacionales, consagrados
y emergentes.
A lo largo de estos años, hemos participado,
interpretando olfativamente,
en los proyectos de diversos artistas
como Hannah Collins, Alfredo Jaar,
Francis Bacon (Ivorypress), Antoni
Muntadas, entre otros. Los artistas explican
su idea al científico de los olores
y él interpreta la obra plástica a través
del mundo olfativo. La obra plástica hecha
esencia.
Una colección sin público es como un
perfume encerrado en un precioso frasco.
Nuestra misión es transmitir conocimiento.
Y nuestra propuesta es que el
público disponga de un elemento mediador
para provocar el acercamiento
al arte contemporáneo, y este elemento
es algo tan común como el olfato.
Los talleres olfativos, los screenings olfativos
y las experiencias olfativas, actividades
propias de la colección, están
siempre presentes en cualquier exposición
que se organice. De una manera
lúdica se explica qué papel desempeña
este sentido en nuestras vidas, a la
vez que se colabora en la formación
olfativa de niños y adultos. Porque se
trata de oler para ver, para comprender
más y mejor nuestro entorno.
Cristina Agàpito
Direcció – Conservació
Cristina Agàpito
Dirección – Conservación
10 11

colección
Ars Citerior
La colección Ars Citerior té un origen
familiar: va començar a formar-se amb
obra gràfica de pintors de la generació
d’Eusebio Sempere, essent el seu serigrafista,
Abel Martín, el que va començar
a conservar per a ell alguns dels
exemplars que estampava per autors
com Chillida, Barjola, Rueda o Saura.
Amb el pas dels anys, Abel Martín va
anar agrupant obra original d’aquells
pintors amics com Millares, Torner, Salvador
Victoria o Zóbel, a més d’obra de
Sempere.
A la seva mort el 1993, aquestes obres
van passar als seus hereus. Durant diversos
anys i fins al 1999, aquest grup
d’obres són transmeses o venudes
a altres familiars de Martín. És a partir
d’aquest any quan s’aconsegueix
anar agrupant part d’elles i es planteja,
entre diversos membres de la família,
augmentar la col·lecció en la mesura
del possible. La intenció és formar un
cos coherent en que, a més d’intentar
emplenar els buits amb peces d’altres
èpoques anteriors, es van adquirint
obres actuals.
Després d’aquest procés de formació,
la colección Ars Citerior compta actualment
amb pintures de petit i mitjà
format d’artistes espanyols o que han
desenvolupat la seva obra en el nostre
país. Són obres datades entre la segona
meitat del segle xx fins als nostres
dies. Els autors millor representats a la
col·lecció són Albano Hernández, Dis
Berlin, Monika Buch, Francisco Farreras,
Robert Ferrer i Martorell, Joan
Hernández Pijuan, Águeda de la Pisa,
Rafa Macarrón, Jaume Rocamora, Gerardo
Rueda, Eusebio Sempere, Salvador
Victoria o José María Yturralde,
entre d’altres.
La colección Ars Citerior ha mostrat els
seus fons en diferents exposicions. Entre
elles: La sombra de Oteiza (2009),
Museo Jorge Oteiza, Alzuza (Navarra);
Gabinet de papers (2011), Centro Municipal
de Exposiciones del Ayuntamiento
de Elche, (Alacant); 30 pintores
de una generación irrepetible (2012),
Museo Salvador Victoria, Rubielos de
Mora (Terol). Durant el 2015: 60 anys
de geometria, Museu de la Universitat
d’Alacant (MUA), Alacant; Paisajes
protegidos: de Folquer a São Paulo,
Museo de Bellas Artes de Castellón
(Castelló). Aquest any 2016: Hernández
Pijuan - Sempere. Signo y Línea
en el Paisaje, Museo Salvador Victoria,
Rubielos de Mora (Teruel); En un silenci
quiet. Paisatges, Llotja de Sant Jordi,
Alcoi, (Alacant); Ni cautivos ni desarmados,
Sala Martínez Guerricabeitia
de La Nau (València); Homo Sapiens,
Centro de Arte Tomás y Valiente, Fuenlabrada
(Madrid); Arte sonoro en España,
1961-2016, Museo de Arte Abstracto
Español de Cuenca (Cuenca),
Vanidades - Intelecto - Espiritualidad,
Centro del Carmen, Valencia y Farreras,
Museo Salvador Victoria, Rubielos
de Mora (Terol).
colección
Ars Citerior
La colección Ars Citerior tiene un origen
familiar: empezó a formarse con obra
gráfica de pintores de la generación de
Eusebio Sempere, siendo su serigrafista,
Abel Martín, el que comenzó a conservar
para sí algunos de los ejemplares
que estampaba para autores como
Chillida, Barjola, Rueda o Saura. Con
el paso de los años, Abel Martín fue
agrupando obra original de aquellos
pintores amigos como Millares, Torner,
Salvador Victoria o Zóbel, además de
obra de Sempere.
A su muerte en 1993, estas obras pasaron
a sus herederos. Durante varios
años y hasta 1999, este grupo de obras,
son transmitidas o vendidas a otros familiares
de Martín. Es a partir de este
año cuando se consigue ir agrupando
parte de ellas y se plantea, entre varios
miembros de la familia, aumentar la colección
en la medida de lo posible. La
intención es formar un cuerpo coherente
en el que, además de intentar llenar
los huecos con piezas de otras épocas
anteriores, se van adquiriendo obras
actuales.
Después de este proceso de formación,
la colección Ars Citerior cuenta
actualmente con pinturas de pequeño
y mediano formato de artistas españoles
o que han desarrollado su obra en
nuestro país. Son obras fechadas entre
la segunda mitad del siglo xx hasta
nuestros días. Los autores mejor representados
en la colección son Albano
Hernández, Dis Berlin, Monika Buch,
Francisco Farreras, Robert Ferrer i Martorell,
Joan Hernández Pijuan, Águeda
de la Pisa, Rafa Macarrón, Jaume
Rocamora, Gerardo Rueda, Eusebio
Sempere, Salvador Victoria o José María
Yturralde, entre otros.
La colección Ars Citerior ha mostrado
sus fondos en diferentes exposiciones.
Entre ellas: La sombra de Oteiza
(2009), Museo Jorge Oteiza, Alzuza
(Navarra); Gabinet de papers (2011),
Centro Municipal de Exposiciones del
Ayuntamiento de Elche, (Alicante); 30
pintores de una generación irrepetible
(2012), Museo Salvador Victoria,
Rubielos de Mora (Teruel). Durante el
2015: 60 anys de geometria, Museu
de la Universitat d’Alacant (MUA), Alicante;
Paisajes protegidos: de Folquer
a São Paulo, Museo de Bellas Artes de
Castellón (Castellón). En el presente
año 2016: Hernández Pijuan - Sempere.
Signo y Línea en el Paisaje, Museo
Salvador Victoria, Rubielos de Mora
(Teruel); En un silenci quiet. Paisatges,
Llotja de Sant Jordi, Alcoi, (Alicante); Ni
cautivos ni desarmados, Sala Martínez
Guerricabeitia de La Nau (Valencia);
Homo Sapiens, Centro de Arte Tomás
y Valiente, Fuenlabrada (Madrid); Arte
sonoro en España, 1961-2016, Museo
de Arte Abstracto Español de Cuenca
(Cuenca), Vanidades - Intelecto - Espiritualidad,
Centro del Carmen, Valencia y
Farreras, Museo Salvador Victoria, Rubielos
de Mora (Teruel).
Javier Martín
Direcció – Conservació
Javier Martín
Dirección – Conservación
12 13

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Miguel Alberquilla
Casuísticas Duales nº 50, 1995
Acrílic sobre cartolina plastificada. Acrílico sobre cartulina plastificada
50 x 50 cm
Daniel G. Verbis
Un lugar para dos, 2001
Acrílic sobre lona plàstica. Acrílico sobre lona plástica
150 x 150 cm
Aldehídica
gras cerós, parafina
Aldehídica
graso ceroso, parafina
14 15

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Gerardo Rueda
Verde y rojo, 1967
Collage / tablex
53,5 x 43,5 cm
Garikoitz Cuevas
Misal, 2004
Mitxa sobre llenç. Mitxa sobre lienzo
121 x 101 cm
Al·liàcia
all, ceba, asafètida
(nauseabund, òxid,
sofre), mostassa
Aliácea
ajo, cebolla, asafétida
(nauseabundo, óxido,
azufre), mostaza
16 17

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Waldo Balart
Desarrollos Cromáticos de CEL. Orden Axiomático 1, 2, 1999
Acrílic sobre llenç. Acrílico sobre lienzo
40 x 40 cm
Composició
barreja, harmonia,
equilibri, combinació
Composición
mezcla, harmonía,
equilibrio, combinación
Rafael Grassi-Hidalgo
Sin título, 2007
Acrílic sobre llenç. Acrílico sobre lienzo
100 x 80 cm
18 19

colección Ars Citerior
Alguns perfums són tan aromàtics com la carn d’un
bebè, dolços com el plor d’un oboè, i més verds que la
primavera.
Charles Baudelaire, “Correspondances”, Les fleurs du mal
Algunos perfumes son tan aromáticos como la carne de
un bebé, dulces como el llanto de un oboe, y más verdes
que la primavera.
Charles Baudelaire, “Correspondances”, Les fleurs du mal
There are perfumes as cool as the flesh of children,
Sweet as oboes, green as Meadows
Charles Baudelaire, “Correspondances”, Les fleurs du mal
Monika Buch
Sin título, 2006
Acrílic sobre cartolina. Acrílico sobre cartulina
40 x 30 cm
Composició
barreja, harmonia,
equilibri, combinació
Composición
mezcla, harmonía,
equilibrio, combinación
20 21

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Antoine Laval
Big hand, 1994
Alumini i fusta. Mòbil. Aluminio y madera. Móvil
23 x 50 x 5 cm
Elena Alonso
Sin título. Serie Estación de estrenamiento 4, 2011
Grafit sobre paper. Grafito sobre papel
50 x 50 cm
Ecològica
verd natura, floral,
lli, clors, lleixius
Ecológica
verde naturaleza,
floral, lino, cloros,
lejías
22 23

colección Ars Citerior
De vegades, hi ha prou amb alguna cosa insignificant,
un objecte recuperat, una olor, perquè torne a la nostra
memòria algú que ja no està.
Marc Levy, Totes les coses que no ens vam dir
Basta a veces algo insignificante, un objeto recuperado,
un olor, para que vuelva a nuestra memoria alguien que
ya no está.
Marc Levy, Las cosas que no nos dijimos
Sometimes the most insignificant things, such as an
object lost and found or a certain smell, have the power
to bring back someone long gone.
Marc Levy, All Those Things We Never Said
Maya Saravia
Syria, 2015. Serie War Maps, 2016
Serigrafia i pintura spray sobre alumini. Serigrafía y pintura spray sobre aluminio
38 x 30 cm
Ecològica
Verd natura, floral,
lli, clors, lleixius
Ecológica
Verde naturaleza,
floral, lino, cloros,
lejías
24 25

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
José Luís Alexanco
Aduar XIX. Serie Amman. Suite Siria, 2001
Tècnica mixta sobre llenç. Técnica mixta sobre lienzo
80 x 80 cm
Jean-Baptiste Huynh
Inde-portrait XXXVII (leproso), 2004
Fotografia - Edició: 2/12. Fotografía - Edición: 2/12
45 x 45 cm
Especiada
canyella, claus, nou
moscada, pebre,
gingebre, comí,
safrà, cardamom
Especiada
canela, clavos, nuez
moscada, pimienta,
jengibre, comino,
azafrán, cardamomo
26 27

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Chema Cobo
Twin shelling painting, 2003
Oli sobre llenç. Óleo sobre lienzo
57,5 x 47,5 cm
Flor blanca
tuberosa, ilangilang,
acàcia,
gardènia,
magnòlia, gessamí,
muguet
Flor blanca
tuberosa, ylangylang,
acacia,
gardenia,
magnolia, jazmín,
muguet
José Gallego
Sin título, 1999
Mixta sobre paper entelat. Mixta sobre papel entelado
190 x 123 cm
28 29

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Robert Ferrer i Martorell
Serie Ritmes d’expansió, 2015
Metacrilat, vinil, paper i tela sobre fusta. Metacrilato, vinilo, papel y tela sobre madera
35 x 75 x 16 cm
Floral
gerani, rosa, liles,
clavell, violeta,
lligabosc, jacint
Floral
geranio, rosa, lilas,
clavel, violeta,
madreselva, jacinto
Anthony Caro
Catalan stirrup, 1987-88
Acer pintat i fixat. Acero pintado y fijado
68,5 x 104 x 30,5 cm
30 31

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Joan Hernández Pijuan
Sin título, 2003
Gouache sobre paper Corea. Gouache sobre papel Corea
24 x 34 cm
Antonio Murado
Sin título, 1997
Oli sobre tela. Óleo sobre tela
160 x 200 cm
Floral – primavera
bouquet, flor
blanca, alegre,
fresc, olorós
Floral – primavera
bouquet, flor
blanca, alegre,
fresco, oloroso
32 33

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Fernando Almela
Bodegón, 1998
Tècnica mixta sobre llenç. Técnica mixta sobre lienzo
60 x 73 cm
Fruiter – verd
refrescant, sucós,
aspre, gespa/herba
Frutal – verde
refrescante, jugosa,
áspero, césped/
hierba
Toño Barreiro
Anélido VI, 2010
Acrílic sobre lli. Acrílico sobre lino
164 x 122,5 cm
34 35

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Josep Guinovart
Caja Rostroll, 1980
Tècnica mixta, oli, llavors sobre taula en caixa de fusta i metacrilat.
Técnica mixta, óleo, semillas sobre tabla en caja de madera y metacrilato
90 x 60 x 4,5 cm
Teun Hocks
Untiteled (man sleeping in wheelbarrel), 1998
Fotografia en B/N, pintada a l’oli - Edició:1/3. Fotografía en B/N, pintada al óleo - Edición:1/3
116 x 137 cm
Fenc
herba seca, fougère,
camps de cereals,
de secà
Heno
hierba seca, fougère,
campos de cereales,
de secano
36 37

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Calo CarratalÁ
Chambeando con paraguas azul, Serie Selvas, 2008
Oli sobre cartó. Óleo sobre cartón
50 x 70 cm
Cristina García Rodero
Plain du Nord (Ofrenda de velas), 1998
Fotografia en B/N - Edició: 6/7. Fotografía en B/N - Edición: 6/7
76 x 115 cm
Fong – terrosa
tòfona, fongs, molsa
de roure, molsa
humida
Hongo – terrosa
trufa, hongos, musgo
de roble, musgo
húmedo
38 39

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Juan Manuel Fernández Pera
Atardecer amanecido, 2009
Oli sobre llenç. Óleo sobre lienzo
38 x 46 cm
Xavi Puente
Sin título, 2011
Fusta de pi. Madera de pino
40 x 45 x 32 cm
Encens
camforat, pi,
aromàtic, medicinal
Incienso
alcanforado, pino,
aromático, medicinal
40 41

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Hugo Fontela
Little Palm XV. Serie Náufragos, 2010
Tècnica mixta sobre llenç. Técnica mixta sobre lienzo
30 x 46 cm Miguel Ángel Campano
Sudario, 2002
Tècnica mixta. Técnica mixta
118 x 80 cm (Díptic. Díptico)
Mel – ensucrada
mel, sucre, dolços
Miel – azucarada
miel, azúcar, dulces
42 43

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Ricardo Cavada
Sin título, 2007
Acrílic sobre llenç. Acrílico sobre lienzo
81 x 65 cm
Naftalina
penetrant, vell,
químic
Naftalina
penetrante, viejo,
químico
Jesús Etxarte-Evru
Noyos, 2015
Fotografia en B/N sobre paper d’Hahnemuhle Matt Fibre 200g/m2 - Edició: única.
Fotografía en B/N sobre papel de Hahnemuhle Matt Fibre 200g/m2 - Edición: única
80 x 60 cm
44 45

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
José Miguel PEreñÍguez
Caja (Tombe), 2009
Tinta, carbó i llapis conté sobre cartó. Tinta, carbón y lápiz conté sobre cartón
37 x 52,5 cm
Oriental
exòtic, càlid,
sensual, balsàmic
Oriental
exótico, cálido,
sensual, balsámico
Bruno Ollé
R.A.L., 2014
Mixta sobre metall. Mixta sobre metal
153 x 118 cm
46 47

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
José Mª Yturralde
Eclipse, 1995
Acrílic sobre llenç. Acrílico sobre lienzo
80 x 80 cm
Perejaume
Font de Llorà, 1990
Oli sobre tela. Óleo sobre tela
65 x 82 cm
Ozó
salts d’aigua, neu,
cel, aquós
Ozono
saltos de agua,
nieve, cielo, acuoso
48 49

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Daniel Verbis
Quemado, 2010
Acrílic sobre polièster, caixa metacrilat. Acrílico sobre poliéster, caja metacrilato
55 x 70 cm
Podrit
ranci, desagradable,
humitat
Podrido
rancio, desagradable,
humedad
Ángel Vergara
And yes I said yes I will yes, 2012
Projecció vídeo HDV - Edició: 2/3 + 1AP. Proyección vídeo HDV - Edición: 2/3 + 1AP
15’06”
50 51

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Alex Jasch
Der Kleine Kreischer, 2009
Guix, plàstic, pintura en spray, fusta, ceràmica. Yeso, plástico, pintura en spray, madera, cerámica
50 x 40 x 65 cm
Dis Berlin
Circuito Homo Sapiens V, 2014-2015
Oli, acrílic i vinílic sobre lli muntat en taula. Óleo, acrílico y vinílico sobre lino montado en tabla
100 x 100 cm
De pólvores
talc, guix, flor
de cotó, vainilla,
oriental, vent
Polvorosa
polvos de talco,
tiza, flor de algodón,
vainilla, oriental,
viento
52 53

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Pep Garro
Domadores, 2014
Tècnica mixta, collage sobre fusta. Técnica mixta, collage sobre madera
41 x 41 x 5 cm
Química
medicaments, apotecaria,
laboratoris químics
i farmacèutics,
indústria química
Química
medicamentos,
botica, laboratorios
químicos y farmacéuticos,
industria
química
Julio Vaquero
Plástico y formas oscuras, 2004-2005
Llapis gras i aiguada sobre paper vegetal. Lápiz graso y aguada sobre papel vegetal
126 x 108 cm
54 55

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
ALBANO HERNÁNDEZ
Nile I, 2012
Tècnica mixta sobre llenç. Técnica mixta sobre lienzo
50 x 50 cm
Tabac
fustenya, tabac de
pipa, cendra, fusta
cremada
Tabaco
amaderada, tabaco
de pipa, ceniza,
madera quemada
Eduardo Chillida
Collage noir, 1998
Collage de tinta i paper sobre paper. Collage de tinta y papel sobre papel
103,5 x 75,5 cm
56 57

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
José Luis Mazarío
Desierto de Tavernas, 2009
Oli sobre taula. Óleo sobre tabla
30 x 30 cm
Rosa Muñoz
Mirando al mar, 1993
Fotografia sobre metacrilat - Edició: 2/6. Fotografía sobre metacrilato - Edición: 2/6
100 x 100 cm
Terrosa – abandonat
humitat, brut, ranci,
brossa
Terrosa – abandonado
humedad, sucio, rancio,
basura
58 59

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Joaquim Michavila
Sin título. Serie El Llac, 2004
Acrílic sobre llenç. Acrílico sobre lienzo
81 x 100 cm
Javier Balda
Sin título, 2003
Mixta i assemblatge sobre llenç i fusta. Mixta y ensamblaje sobre lienzo y madera
90 x 118 x 14 cm
Terra mullada
sotabosc, rosada,
després de la pluja,
terrós, aquós
Tierra mojada
sotobosque, rocío,
después de la lluvia,
terroso, acuoso
60 61

colección Ars Citerior
colección olorVISUAL
Dis Berlin
Arquitectura metafísica, 2010
Oli sobre llenç muntat a taula. Óleo sobre lienzo montado a tabla
46 x 54,2 x 4 cm
Terra – química
humitat, xampinyó,
desagradable,
punxant
Tierra – química
humedad, champiñón,
desagradable,
punzante
Anett Stuth
Feuer, 2007
C-print - Edició: 5/6. C-print - Edición: 5/6
120 x 100 cm
62 63

Textos artistes colección olorVISUAL
Daniel G. Verbis
... per a després
Aquest nen que et dic es
va aturar.
Va obrir un instant el seu
flascó de vidre
Y va dir: -Ja et tinc!
Jo vaig pensar: aire
d’aquí...
Garikoitz Cuevas
Aromes i despropòsits:
una col·lecció de frases i
versos amb intencions.
1a. Mentre vaig a caminar
entre els pins,
em sufoco amb el fem
que serveix d’adobament
al camp,
amb un futur selvàtic,
amb la supèrbia onanista.
2a. Fa alguns anys vaig tenir
un estudi
d’on els quadres sortien
fen olor a xemeneia, peix
fregit
i salamandra momificada.
3a. Aquesta nit fa olor
d’encens dissimulat,
desordre i conjectures,
als records d’altres nits,
a por,
penitència,
sang amb ceba i
als sants matins.
4a. I en aquestes em sobrevenen
les meves olors presoneres,
en destacada reincidència:
gessamí d’estiu,
tràfec de la camamilla de
la tardor,
flor de taronger amb la primavera
i
a l’hivern, les marees; tot
i que això succeeix cada
dia.
5a. Traços, textures,
colors en una mateixa taula
que convida a respirar una
nova aroma
o com en els somnis,
a viure el desordre de gaudir
amb l’horitzó.
Rafael Grassi-Hidalgo
“Era inevitable: l’olor de
les ametlles amargants li
recordava sempre el destí
dels amors contrariats.”
Gabriel García Márquez,
El amor en los tiempos
del cólera
“M’agrada l’olor que fas,
posa’t fora de perill.”
Jorge Martínez
L’olor,
com l’obra d’art,
encarna en el present
el record,
crític o nostàlgic,
del passat
i la promesa,
desig o amenaça,
de l’esdevenir.
Antoine Laval
Cap de les meves peces
és única.
Només el moviment és
únic.
Un diàleg s’estableix entre
l’instant i la seva continuïtat.
I és llavors quan la seva
absència ens queda gravada
a l’esperit
Tan fixament com si fos
una fragància.
Jean-Baptiste Huynh
Vaig trobar aquest home a
ribes del Ganges, a Benarés,
a l’Índia, a pocs
passos d’una cremació.
Un leprós, sense mans ni
cames, privat de vista i de
tacte, per ell el
món no va ser més que
sons i olors. Per això, vaig
imaginar, havia triat viure
en un mercat, i al costat
del riu sagrat, dels quals
venien mil perfums,
espècies i olors humans.
José Gallego
7 FRAGÀNCIES
Quan a la vora del parc
tractes d’ordenar les ombres
dels arbres.
Quan esperes que el vent
tombi el teu barret.
Quan el vent mullat insisteix
a donar voltes al teu
paraigua.
Quan les llàgrimes de la
tristesa s’uneixen amb la
suor de les mans.
Quan la boira deixa veure
la pluja de l’estiu.
Quan els plecs del rostre
reflecteixen el somriure.
Quan l’agradable conversa
delicadament s’oculta.
En aquest temps, amb
olor d’afilat, m’assec a
esperar els sorolls cansats
del record.
Anthony Caro
El perfum de l’escultura
està allí en el títol. Algunes
escultures emeten un
clar i fort perfum, fàcil de
definir. En altres, l’olor, el
títol, és tan difícil de comprendre
com voler agafar
a una ombra.
L’olor d’una herba és allò
que a un li ve a la ment
quan pensa en aquella
herba, i això és el què
succeeix a vegades amb
una peça d’art. Però tot
sovint el material, les formes
i la sintaxis es sobreposen
i no podem recordar
el perfum, només les
peces que ho componen.
M’agrada la idea d’una
peça d’art amb el seu
propi perfum. Se centra en
l’inefable, en el que fa que
l’art arribi als nostres sentit, als
nostres sentiments.
Antonio Murado
Olor i color actuen en els nostres
sentits d’una forma similar, de tots
dos és molt intensa la impressió
que graven en la nostra memòria.
Mentre pintava aquesta sèrie de
quadres, he tractat de mantenir
el record de l’aroma de les flors
podrint-se o de les habitacions on
es deixen a assecar pomes.
El color seria aquí l’essència de la
seva intensitat, el seva esplendor
i la seva extinció.
Toño Barreiro
Mirem a l’Art com una integració
dels sentits.
No hem sentit olors en els fragments
dels llibres, igual que hem
sentit dolor o alegria?
Fa poc escoltava a una artista
que era sinestèsica, i amb cada
color i forma connectava amb
altres funciones sensorials. Com
ja és sabut, els sinestèsics perceben
amb freqüència correspondències
entre tons de color, tons
de sons i intensitats dels olors i
sabors de forma involuntària.
I tots som d’alguna manera sinestèsics.
Cada una de les nostres
fotos de record es realitza precisament
per a això, per a recordar,
per a reviure moments (temps)
i sensacions (olor, tacte, gust,
etc.).
Així, quina part de la mirada es
queda de manera aïllada en les
formes, en els colors, en el ritme
de l’associació?
En aquest sentit, a mi m’interessa
les possibles associacions lliures,
i inclús inconscients, que es
poden suscitar amb les obres. Si
ens traslladen a un altre temps,
llavors es converteixen en multi-temporals:
estic ara, abans i en
un futur viscut amb antelació. Si
ens evoquen altres sensacions,
llavors són també pell, música,
aliment i perfum. Cal estar atents
en mirar, cal observar fins aconseguir
el pensament que descansa
i que es deixa bressolar per
tots els sentits i en totes les direccions
del temps, que s’expandeix
sobre el seu centre instantani. Es
tracta de poder rescatar el sentiment,
l’emoció i tota la informació
que entra pels sentits i que el
llenguatge no pot interpretar ni
representar.
Teun Hocks
L’olor d’un mandrós matí d’estiu.
Amb el so dels distants ocells i el
brunzit dels insectes,
el temps passa lentament.
El quitrà puja des de la carreta de
palla,
mesclant-se amb el fenc, quasi
sense aire.
A què fa olor el temps?
Potser a la fresca fusta acabada
de tallar?
Cristina García-Rodero
Les fotografies preses sota
l’epígraf Rituales en Haití, és un
treball sobre el tràngol, carregat
de força, expressivitat i intencionalitat
profunda. En blanc i negre,
discorren la dansa i l’èxtasi, la
quietud del tràngol i la confusió,
l’encaix i la devastació, la llàgrima
i el somriure que accentuen les
pulsions de la sang, l’amor i la
vida de gent que viu en el llindar
de l’esclavitud.
Encara que és una zona que no
ha pogut fugir de la pobresa, ni
les creences en el vudú que desenvolupen
amb una força que
fa que l’espiritisme impregni tota
la seva vida social, no és un país
trist. Treuen forces i alegries al
menor pretext.
Amb aquests rituals es purifiquen,
amb l’aigua, amb el fang, els
balls i cançons, nus i en contacte
amb les tombes on estan els
esperits….
L’olor que els envolta, pot ser que
a nosaltres ens molesti, per a ells
són olors de plenitud, de seguir
cap a davant, de recordar als
seus avantpassats, en definitiva
olor a felicitat.
Cristina Agàpito
Xavi Puente
Cap arbre defineix millor el bosc
mediterrani que el pi, té una olor
intensa i penetrant que la pren
de la terra on arrela, els minerals
del sauló i la salabror del mar es
reflecteixen en el seu color i les
seves vetes. Treballar amb fusta
requereix un profund respecte
per l’ésser viu que és, cal comprendre
la seva natura interna i
característiques que li donen una
determinada personalitat.
M’agrada, com un escriptor crea
un personatge, crear escultures
amb vida pròpia, amb els seus
defectes i virtuts, experiències,
matisos i particularitats. Cada
capa d’informació es sobreposa
a l’anterior formant un substrat
intel·lectual a través del qual teixir
l’essència de cada peça que
finalment pren coherència i es
vertebra com una entitat única
i distingible amb energia, olor i
textura pròpia.
Miguel Ángel Campano
… doncs, OLOR DE RES i si es
vol, OLOR DE L’ÍNDIA, atesa la
font d’”inspiració”.
Aquesta pintura està feta amb
una peça de teixit procedent de
l’Índia, enganxat sobre la tela i
maculat amb diverses pintures.
Com és ben sabut, el concert
d’olors a les ciutats d’aquest país
és molt variat i presenta contrasts
polivalents que se superposen a
la diversitat de l’enrenou humà i
animal que enfila els seus carrerons
laberíntics: sàndal, cúrcuma,
pàtxuli, carn rostida, excrements,
aigües estancades, etc., etc., etc.
64 65

Bruno Ollé
Tendenciosa olor de passat i present.
Olor que perd la seva olor.
Olors de blancs a negres, de grisos.
De grisos mitjans. De grisos
blavosos. De grisos plom. Grisos
que enfosqueixen i claregen.
Blancs que es trenquen.
Negres que tenyeixen el blanc.
Olor a química, a metalls i midó.
Aroma d’infància catalogada en
pantones. Essències ordenades
i reordenades mil vegades. Olors
que volen. Ventiladors que propaguen
l’aire i el converteixen en
vent, vent que transporta olors.
Aire que recull olors i transporta
el vent.
Olors que mosseguen. Olors que
veuen. Emanant òxid i passat.
Olors cent vegades intentà recordar.
Olorar. Olorar ara, ensopegar
amb la memòria. Records i memòria
de l’oblit. Olors del passat,
olors que passen.
L’essència de la pintura, la llum,
els tons, els blancs, els grisos, els
negres. La llum vela els blancs
que enfosqueixen a negre. Grisos
que treuen en cap parcialment.
Negre sobre blanc escriu analític
el passat que no és el que va ser
sinó un esbós de què podria haver
estat. Llum en totes les seves
gammes. Tot en tan poc. Compondre.
Compondre les densitats
pigmentades. Mans alienes. Essències
de color. Color. Olor.
Jesús Etxarte
“NOYOS”
_OLORVISUAL.
“NOYOS”
Si no sóc, no faig olor,
si sóc, molt decanto,
si deixo de ser, em recorden pel
que vaig ser,
no sé si seré.
La meva química surt pels porus i
estén aquesta mescla
de laboratori viscut de vides químicament
complexes.
Ara existeixo en aquesta foto congelada
per a la memòria.
Perejaume
Em demaneu que us parli de l’olor
de la font de Llorà, però és cosa
de mal confondre si és de la font
real, que voleu que us parli, o bé
de la font pintada. Aquesta, la
pintada, on l’aigua hi fa uns plecs
de llenç com si brollés vestida i
eixugada, ben segur que té una
olor forta de trementina i d’oli de
llinosa... De l’altra, en canvi, de la
real, no sabria pas dir-vos-en ben
bé l’olor.
No és una font especialment olorosa.
Llorà no és cap font d’aquelles
pudents com una pixarada
del diable, no mentolada per una
fragància d’herbes aromàtiques...
Tot i que és ben probable que els
senglars i d’altres bestioles trobin
aquella font per l’olfacte, no és
pas l’olfacte el que ens hi duu.
Tampoc no és per la vista que
l’aconseguim trobar, en aquella
espessetat de trèmols i avellaners
que l’estotgen, sinó pel so. La font
de Llorà sona, en efecte, com si
us digués el nom ella mateixa: és
un so naixent i seguit com el nom
de “Llorà”. Coneixem la font pel
seu so, fet tan difícilment perquè
soni sempre igual, perquè el so hi
balli com balla una flama, però no
canviï.
Ángel Vergara
Olor àcida, afruitada, calenta
Univers molecular de planetes, de
galàxies
Entre elles, el buit sideral
Fenomenal.
Olor d’estrelles,
Espais discontinus en la cinquena
dimensió
Veritats individuals i parcials
Coco.
Olor de pols
Conjunts amb nombroses interseccions
i encavallaments
L’arbre i la mar i el cos i l’aire
Sensible passió.
Olors de colors
Universals i sense concepte
L’efluvi del temps, l’estructura en
moviment
Raons sense mesura.
Olor de l’amor
Fresca lleugera, de pólvores, de
blau aquós, seductora
Sabor, alegria, rosa especiada,
folla vivacitat.
Sí dic sí.
Olor de l’ànima
Acció conjugada del món i de
l’esperit
Una forma olfactiva
Allà estàtica, aquí dinàmica.
Alex Jasch
ODA A LA FLORIDURA
Viure la vida de passada!
entre el que queda
que no ens fa falta
el sentiment dels assumptes
o bé
l’olor de les coses
la prova
és en sí
l’aroma
en principi
està tot
emmarcat, realitzat
relativitzat
perpendicularment
als perfums
Cap so, ¿d’on?
Perquè la sal dóna sabor a les
coses
el petit cridaner
I a més gairebé sempre és cert:
La descomposició, la degeneració
De- i generació sempre formen
una nova generació.
La vida comença vivint i en vida,
de vegades amenaçadora, es
floreix.
Llavors, quan la cosa es torna
massa real, precisament a causa
d’aquell ens que caracteritza
aquesta cosa, quan un Ésser
amb força vital existeix amb tal
intensitat que una cosa comença
a descompondre’s, a dissoldre’s
lentament en boirina, en fragància,
en pudor fosca, ¿és llavors
quan comença a correspondre
realment a la seva naturalesa?
Per tant la desintegració i la floridura
no serien senyal de descomposició
i decadència, sinó el que
caracteritza el desdoblament més
aviat complet de les propietats i
relacions de les coses i els esdeveniments.
Julio Vaquero
La representació de la realitat
sempre ha estat lligada a la percepció
dels sentits.
La gradació de grisos ens fa contemplar
la llum que ens endinsa
en llocs per descobrir.
Tal vegada la llum que il·lumina
aquesta taula d’elements ens
evoqui la pols, l’olor de humitat
que desprenen objectes en desús
condemnats a la foscor per llarg
temps, com una aroma que desperta
records indesxifrables.
Eduardo Chillida
· Alrededor del vacío
· Música de las esferas
· Peines del viento
· Rumor de límites
· Elogio de agua
· Lugar de encuentros
· Lo profundo es el aire
Un simple repàs dels títols que
Chillida dóna a les seves escultures
ens permet descobrir la
profunditat metafísica de la seva
poètica i la intensa càrrega sensorial
de les seves obres. I és que
Chillida és tremendament mental,
racionalitza amb precisió línies,
formes i espais, però mai no ho fa
aplicant una fórmula estereotipada,
sinó obeint els dictats d’una
sensibilitat que treballa amb els
cinc sentits, ja que és a través de
les sensacions que estableix el
primer contacte amb una matèria
primera, amb una tècnica gràfica,
amb un lloc específic.
Daniel Giralt-Miracle
Rosa Muñoz
Mirant el mar
Aquesta fotografia forma part
d’una sèrie amb la qual vaig voler
significar una època de la meva
vida. El quadre del mar en les parets
del saló de la casa dels meus
avis és tota una icona d’aquests
temps; en contemplar-lo, encara
percebo en la meva pell certa
frescor de brisa, cert regust amargant
d’innocència perduda. Aquell
sabor a sal, aquell perfum que em
porta cap a tu, a la nostàlgia del
teu cos envaït de mars.
L’olor és també una emoció i
l’emoció un sabor. Olors i sabors
que fixen el record i donen identitat
a la mirada.
Javier Balda
Quan en desembalar un quadre
encara conserva la seva olor
característica, recordo la situació
en la qual el vaig crear. Fa olor de
la humitat de l’estudi, al fred de
la tardor o olora a l’assecament
ràpid de l’estiu. Respir cada situació
d’afegir o llevar parts que ara
ho constitueixen.
Les capes d’acrílic, d’oli, viscoses,
esteses, semblen que redimeixen
el procés, el treball de tirar endavant
aquest quadre.
Quan oloro la pintura crec que ha
valgut la pena la indecisió, vacil·
lant, sobre la conclusió de l’obra;
si al temps conserva lleument
l’aroma de l’oli, recordo l’esforç
del seu inici.
Sovint fico el nas en les exposicions
per saber d’on vénen les
obres, de què estan fetes, i les
toco d’amagat.
Anett Stuth
Amb el peu s’apaga ràpidament
un petit foc;
Però, si es descuida, un riu d’aigua
no podrà extingir.
William Shakespeare, 3 Enrique VI
Foc
Un bosc amb una fogata al capvespre.
La corona de flames i
el nucli blanc contrasten amb el
fosc blau brillant del cel, i emeten
llum, calor i olor. Però el que fa
que les branques seques cremin,
també dóna a la nit un ambient
ambivalent. Pintures i fotografies
acuradament enquadrades – en
Foc, d’Anett Stuth – es redueixen
a cendres, per dir-ho així.
Les fotografies-collage muntades
d’Anett Stuth utilitzen cites de la
història, de la història del cinema,
de l’art o de la fotografia, per obrir
altres habitacions, altres perspectives,
altres sensacions. Passat i
present s’uneixen en llaços d’associació
enigmàtica que mai hem
pensat abans, transportant-nos a
través de records olfactoris a moments
viscuts, somiats....
Què pot transmetre una foto, donada
l’omnipresència de la imatge
avui dia? Com ens pot afectar?
Dels incendis en Foc s’aixeca un
símbol en contra de qualsevol
oblit, ens ajuda a despertar la
nostra memòria olfactòria....
Michaela Nolte
66 67

Textos artistas colección olorVISUAL
Daniel G. Verbis
... para luego
Este niño que te digo se
detuvo.
Abrió un instante su frasco
de cristal
Y dijo: -¡Ya te tengo!
Yo pensé: aire de aquí...
Garikoitz Cuevas
Aromas y despropósitos:
una colección de frases y
versos con intenciones.
1ª. Mientras voy a caminar
entre los pinos,
me sofoco con el estiércol
que sirve de abono al campo,
con un futuro selvático,
con la soberbia onanista.
2ª. Hace algunos años
tuve un estudio
de donde los cuadros salían
oliendo a chimenea, pescado
frito
y salamanquesa momificada.
3ª. Esta noche huele a
incienso disimulado,
desorden y conjeturas,
a los recuerdos de otras
noches,
a miedo,
penitencia,
sangre con cebolla y
a las santas mañanas.
4ª. Y en éstas me sobrevienen
mis olores carceleros, en
destacada reincidencia:
jazmín de verano,
trasiego de la manzanilla
en otoño,
azahar con la primavera y
en invierno, las mareas;
aunque eso sucede todos
los días.
5ª. Trazos, texturas,
colores a una misma mesa
que invitan a respirar un
aroma nuevo
o como en los sueños,
a vivir el desorden de gozar
con el horizonte.
Rafael Grassi-Hidalgo
“Era inevitable: el olor de
las almendras amargas le
recordaba siempre el destino
de los amores contrariados.”
Gabriel García Márquez,
El amor en los tiempos
del cólera
“Me gusta como hueles,
ponte a salvo.”
Jorge Martínez
El olor,
como la obra de arte,
encarna en el presente
el recuerdo,
crítico o nostálgico,
de lo pasado
y la promesa,
deseo o amenaza,
del porvenir.
Antoine Laval
Ninguna de mis piezas es
única.
Solamente el movimiento
es único.
Un diálogo se establece
entre el instante y su continuidad.
Y es entonces cuando su
ausencia nos queda grabada
en el espíritu
Tan fijamente como si
fuera una fragancia.
Jean-Baptiste Huynh
Encontré este hombre
a orillas del Ganges, en
Benarés, en la India, a
pocos
pasos de una cremación.
Un leproso, sin manos ni
piernas, privado de vista y
de tacto, para él el
mundo no fue más que
sonidos y olores. Por eso,
imaginé, había elegido
vivir
en un mercado, y al lado
del río sagrado, de los
cuales venían mil perfumes,
especias y olores humanos.
José Gallego
7 FRAGANCIAS
Cuando al borde del parque
tratas de ordenar las
sombras de los árboles.
Cuando esperas que el
viento de vuelta a tu sombrero.
Cuando el viento mojado
insiste en dar vueltas a tu
paraguas.
Cuando las lágrimas de
la tristeza se unen con el
sudor de las manos.
Cuando la niebla deja ver
la lluvia del verano.
Cuando los pliegues del
rostro reflejan la sonrisa.
Cuando la agradable conversación
delicadamente
se oculta.
En ese tiempo, con olor
de afilado, me siento a
esperar los ruidos cansados
del recuerdo.
Anthony Caro
El perfume de la escultura
está allí en el título. Algunas
esculturas emiten un
claro y fuerte perfume,
fácil de definir. En otras, el
olor, el título, es tan difícil
de comprender como
querer coger a una sombra.
El olor de una hierba es
lo que a uno le viene a la
mente cuando piensa en
aquella hierba, y eso es lo
que sucede a veces con
una pieza de arte. Pero a
menudo el material, las
formas y la sintaxis se
sobreponen y no pode-
mos recordar el perfume, sólo las
piezas que lo componen.
Me gusta la idea de una pieza de
arte con su propio perfume. Se
centra en lo inefable, en lo que
hace que el arte llegue a nuestros
sentidos, a nuestros sentimientos.
Antonio Murado
Olor y color actúan en nuestros
sentidos de una forma similar,
de ambos es muy intensa la impresión
que graban en nuestra
memoria.
Mientras pintaba esta serie de
cuadros, he tratado de mantener
el recuerdo del aroma de las
flores pudriéndose o de las habitaciones
donde se dejan a secar
manzanas.
El color sería aquí la esencia de
su intensidad, su esplendor y su
extinción.
Toño Barreiro
Miremos al Arte como una integración
de los sentidos.
¿No hemos sentido olores en los
pasajes de los libros, igual que
hemos sentido dolor o alegría?
Hace poco escuchaba a una artista
que era sinestésica, y con cada
color y forma conectaba con otras
funciones sensoriales. Como ya
se sabe, los sinestésicos perciben
con frecuencia correspondencias
entre tonos de color, tonos de sonidos
e intensidades de los olores
y sabores de forma involuntaria.
Y todos somos de alguna manera
sinestésicos. Cada una de nuestras
fotos de recuerdo es realizada
precisamente para eso, para
recordar, para revivir momentos
(tiempo) y sensaciones (olor, tacto,
gusto, etc).
Así, ¿qué parte de la mirada se
queda de manera asilada en las
formas, en los colores, en el ritmo
de la asociación?
En este sentido, a mi me interesa
las posibles asociaciones libres,
e incluso inconscientes, que se
pueden suscitar con las obras. Si
nos traslada a otro tiempo, entonces
se convierten en multitemporales:
estoy ahora, entonces y en
un futuro vivido con antelación.
Si nos evoca otras sensaciones,
entonces son también piel, música,
alimento y perfume. Hay que
estar atentos al mirar, hay que
observar hasta alcanzar el pensamiento
que descansa y que se
deja mecer por todos los sentidos
y en todas las direcciones del
tiempo, que se expande sobre
su centro instantáneo. Se trata
de poder rescatar el sentimiento,
la emoción y toda la información
que entra por los sentidos y que
el lenguaje no puede interpretar ni
representar.
Teun Hocks
El olor de una perezosa mañana
de verano
Con el sonido de los distantes pájaros
y el zumbido de los insectos,
el tiempo pasa lentamente.
El alquitrán asciende desde la
carretilla de paja,
mezclándose con el heno, casi
sin aire.
¿A qué huele el tiempo?
¿Quizás a la fresca madera recién
cortada?
4 de junio de 2002
Cristina García-Rodero
Las fotografías tomadas bajo el
epígrafe Rituales en Haití, es un
trabajo sobre el trance, cargado
de fuerza, expresividad e intencionalidad
profunda. En blanco
y negro, discurren la danza y el
éxtasis, la quietud del trance y
la confusión, el encaje y la devastación,
la lágrima y la sonrisa
que acentúan las pulsiones de la
sangre, el amor y la vida de gente
que vive en el umbral de la esclavitud.
Aunque es una zona que no ha
podido huir de la pobreza, ni las
creencias en el vudú que desarrollan
con una fuerza que hace
que el espiritismo impregne toda
su vida social, no es un país triste.
Sacan fuerzas y alegrías al menor
pretexto.
Con estos rituales se purifican,
con el agua, con el barro, los
bailes y canciones, desnudos y en
contacto con las tumbas dónde
están los espíritus….
El olor que les rodea, puede que
a nosotros nos moleste, para ellos
son olores de plenitud, de seguir
hacia delante, de recordar a sus
antepasados, en definitiva olor a
felicidad.
Cristina Agàpito
Xavi Puente
Ningún árbol define mejor el bosque
mediterráneo que el pino,
tiene un olor intenso y penetrante
que la toma de la tierra donde
arraiga, los minerales del saulón
y la sal del mar se reflejan en su
color y sus vetas. Trabajar con
la madera requiere un profundo
respeto para el ser vivo que es,
comprender su naturaleza interna
y características que le dan una
determinada personalidad.
Me gusta, como un escritor crea
un personaje, crear esculturas
con vida propia, con sus defectos
y virtudes, experiencias, matices
y particularidades. Cada capa de
información se sobrepone a la
anterior formando un substrato
intelectual a través del cual tejer
la esencia de cada pieza que
finalmente toma coherencia y se
vértebra como una entidad única
y distinguible con energía, olor y
textura propia.
Miguel Ángel Campano
....pues, OLOR A NADA y si se
quiere, OLOR DE LA INDIA, dadas
la fuente de “inspiración”.
Esta pintura está realizada con
una pieza de tejido procedente de
la India, marruflado sobre lienzo y
maculado con diversas pinturas.
Como es de sobras conocido, el
concierto de olores en las ciuda-
68 69

des de este país es muy variado
y presenta polivalentes contrastes
que se superponen a la diversidad
del tumulto humano y animal
que enfila sus callejas laberínticas:
sándalo, cúrcuma, pachuli,
carne tostada, excrementos,
aguas estancadas, etc., etc., etc.
Bruno Ollé
Tendencioso olor de pasado y
presente. Olor que pierde su olor.
Olores de blancos a negros, de
grises. De grises medios. De grises
azulados. De grises plomo.
Grises que oscurecen y amanecen.
Blancos que se rompen.
Negros que tiñen el blanco.
Olor a química, a metales y almidón.
Aroma de infancia catalogada
en pantones. Esencias ordenadas
y reordenadas mil veces.
Olores que vuelan. Ventiladores
que propagan el aire y lo convierten
en viento, viento que transporta
olores. Aire que recoge olores y
transporta el viento.
Olores que muerden. Olores que
ven. Emanando óxido y pasado.
Olores cien veces intentados recordar.
Oler. Oler ahora, tropezar
con la memoria. Recuerdos y
memoria del olvido. Olores del
pasado, olores que pasan.
La esencia de la pintura, la luz,
los tonos, los blancos, los grises,
los negros. La luz vela los blancos
que oscurecen a negro. Grises
que se asoman parcialmente.
Negro sobre blanco escribe analítico
el pasado que no es el que
fue sino un esbozo de lo que podría
haber sido. Luz en todas sus
gamas. Todo en tan poco. Componer.
Componer las densidades
pigmentadas. Manos ajenas.
Esencias de color. Color. Olor
Jesús Etxarte
“NOYOS”
_OLORVISUAL.
“NOYOS”
Si no soy no huelo,
si soy mucho decanto,
si dejo de ser me recuerdan por
lo que fui,
no se si seré .
Mi química sale por los poros y
extiende esa mezcolanza
de laboratorio vivido de vidas
químicamente complejas.
Ahora existo en esta foto congelada
para la memoria.
Perejaume
Me pedís que os hable del olor de
la fuente de Llorà, pero acierto a
comprender si queréis que os hable
de la fuente real o de la fuente
pintada. Esta, la pintada, donde
el agua hace unos pliegues de
lienzo como si brotase vestida
y seca, tiene sin lugar a dudas
un olor fuerte de trementina y de
aceite de linaza... De la otra, la
real, no sabría deciros con certeza
cual es su olor.
No es una fuente especialmente
olorosa. Llorà no es ninguna
fuente de aquellas que apestan
a meada del diablo, ni tampoco
mentolada por una fragancia de
hierbas aromáticas... Aunque es
muy posible que los jabalíes y
otros animales encuentren esa
fuente gracias a su olfato, no es el
olfato el que nos lleva. Tampoco
la vista nos conduce a ella, en esa
espesura de álamos temblones
y avellanos que la encierran, sino
el sonido. La fuente de Llorà suena,
en efecto, como si dijera su
propio nombre: es un sonido naciente
y seguido como el nombre
de “Llorà”. Conocemos la fuente
por su sonido, tan difícilmente
compuesto para que suene siempre
igual, para que el sonido baile
como baila una flauta; pero que
no cambie.
Ángel Vergara
Olor ácido, afrutado, caliente
Universo molecular de planetas,
de galaxias
Entre ellas el vacío sideral
Fenomenal.
Olor a estrellas,
Espacios discontinuos en la quinta
dimensión
Verdades individuales y parciales
Coco.
Olor a polvos
Conjuntos con numerosas intersecciones
y superposiciones
El árbol y el mar y el cuerpo y el
aire
Sensible pasión.
Olores de colores
Universales y sin concepto
El efluvio del tiempo, la estructura
en movimiento
Razones sin medida.
Olor del amor
Fresco, ligero, polvoroso, azul
acuoso, seductor
Sabor, alegría, rosa especiada,
loca vivacidad.
Sí digo sí.
Olor del alma
Acción conjugada del mundo y
del espíritu
Una forma olfativa
Ahí estática, aquí dinámica.
Alex Jasch
ODA AL MOHO
¡Vivir la vida de paso!
entre lo que queda
que no nos hace falta
el sentimiento de los asuntos
o bien
el olor de las cosas
la prueba
es en sí
el aroma
en principio
está todo
enmarcado, realizado
relativizado
perpendicularmente
a los perfumes
Ningún sonido, ¿de dónde?
pues la sal da sabor a las cosas
el pequeño chillón
Y además casi siempre es cierto:
La descomposición, la degeneración
De- y generación siempre forman
una nueva generación
La vida empieza viviendo y en
vida, a veces amenazadora, enmohece.
Entonces, cuando la cosa se torna
demasiado real, precisamente
a causa de aquel ente que caracteriza
a esta cosa, cuando un Ser
con fuerza vital existe con tal intensidad
que una cosa empieza a
descomponerse, a disolverse lentamente
en bruma, en fragancia,
en hedor sombrío, ¿es entonces
cuando empieza a corresponder
realmente a su naturaleza?
Por lo tanto la desintegración y el
moho no serían señal de descomposición
y decadencia, sino lo
que caracteriza el desdoblamiento
más bien completo de las propiedades
y relaciones de las cosas y
los acontecimientos.
Julio Vaquero
La representación de la realidad
siempre ha estado ligada a la
percepción de los sentidos.
La gradación de grises nos hace
contemplar la luz que nos adentra
en lugares por descubrir.
Tal vez la luz que ilumina esta
mesa de elementos nos evoque
el polvo, el olor a humedad que
desprenden objetos en desuso
condenados a la oscuridad por
largo tiempo, como un aroma que
despierta recuerdos indescifrables.
Eduardo Chillida
· Alrededor del vacío
· Música de las esferas
· Peines del viento
· Rumor de límites
· Elogio de agua
· Lugar de encuentros
· Lo profundo es el aire
Un simple repaso a los títulos que
Chillida da a sus esculturas nos
permite descubrir la profundidad
metafísica de su poética y la intensa
carga sensorial de sus obras. Y
es que Chillida es tremendamente
mental, racionaliza con precisión
líneas, formas y espacios, pero
jamás lo hace aplicando una fórmula
estereotipada, sino obedeciendo
a los dictados de una sensibilidad
que trabaja con los cinco
sentidos, puesto que es a través
de las sensaciones que establece
el primer contacto con una materia
prima, con una técnica gráfica,
con un lugar específico.
Daniel Giralt-Miracle
Rosa Muñoz
Mirando el mar
Esta fotografía forma parte de una
serie con la que quise significar
una época de mi vida. El cuadro
del mar en las paredes del salón
de la casa de mis abuelos es
todo un icono de esos tiempos; al
contemplarlo, aún percibo en mi
piel cierto frescor de brisa, cierto
regusto amargo de inocencia
perdida. Aquel sabor a sal, aquel
perfume que me lleva hacia ti, a
la nostalgia de tu cuerpo invadido
de mares.
El olor es también una emoción
y la emoción un sabor. Olores y
sabores que fijan el recuerdo
y dan identidad a la mirada.
Javier Balda
A veces cada color tiene forma
de olor.
Cuando al desembalar un cuadro
todavía conserva su olor característico,
recuerdo la situación en la
que lo creé. Huela a la humedad
del estudio, al frío de otoño o
sabe al secado rápido del verano.
Respiro cada situación de añadir
o quitar partes que ahora lo constituyen.
Las capas de acrílico, de óleo,
viscosas, tendidas, parece que
redimen el proceso, el trabajo de
sacar adelante ese cuadro.
Cuando huelo la pintura creo que
ha merecido la pena la indecisión,
titubeante, sobre la conclusión
de la obra; si al tiempo conserva
levemente el aroma del óleo recuerdo
el esfuerzo de su inicio.
A menudo meto la nariz en las
exposiciones para saber de dónde
vienen las obras, de que están
hechas, y las toco a escondidas.
Anett Stuth
Con el pie se apaga rápidamente
un pequeño fuego;
Pero, si se descuida, un río de
agua no podrá extinguir.
William Shakespeare, 3 Enrique VI
Fuego
Un bosque con una fogata al
atardecer. La corona de llamas y
el núcleo blanco contrastan con
el oscuro azul resplandeciente
del cielo, y emiten luz, calor y olor.
Pero lo que hace que las ramas
secas ardan, también da a la
noche un ambiente ambivalente.
Pinturas y fotografías cuidadosamente
encuadradas – en Fuego,
de Anett Stuth – se reducen a
cenizas, por así decirlo.
Las fotografías-collage montadas
de Anett Stuth utilizan citas de la
historia, de la historia del cine, del
arte o de la fotografía, para abrir
otras habitaciones, otras perspectivas,
otras sensaciones. Pasado
y presente se unen en lazos de
asociación enigmática que nunca
hemos pensado antes, transportándonos
a través de recuerdos
olfativos a momentos vividos,
soñados….
¿Qué puede transmitir una foto,
dada la omnipresencia de la
imagen hoy en día? ¿Cómo nos
puede afectar? De los incendios
en Fuego se levanta un símbolo
en contra de cualquier olvido, nos
ayuda a despertar nuestra memoria
olfativa….
Michaela Nolte
70 71

English translations
Institutional presentation
The University of Alicante Museum presents
Hipocamps, an exhibition that
invites us to approach visual arts through
the sense of smell. It is a suggestive
proposal bringing to life a joint exhibition
of two unique collections that enter
into dialogue with the sense of smell as
the common and evocative element.
Thus, Hipocamps invites the viewer to
look into the corners of their mind. A
total of 48 artists from different backgrounds
and generations will participate
in the exhibition, where painting,
sculpture, drawing, photography and
video are blended.
Hipocamps has been made possible
thanks to the initiative of colección
olorVISUAL and colección Ars Citerior.
It is not the first time that the University
of Alicante has worked with private
collections - Ars Citerior has collaborated
with us on several occasions, and
it is our hope that these joint ventures
continue into the future, as a further
means to support and, at the same
time, to disseminate artistic creation. I
also want to thank art collector Ernesto
Ventós, for offering us his collection,
entitled colección olorVISUAL, and curator
of the Ars Citerior collection Javier
Martin for his generosity and interest
in the University of Alicante and the
support in making it possible for us
to contemplate this unique exhibition
which I hope you will enjoy.
Manuel Palomar Sanz
Universidad of Alicante President
72 73

Hipocamps
The exhibition project Hipocamps
brings together contemporary artworks
united by memories generated by the
sense of smell. People distinguish between
10,000 odours and remember
35% of what we smell. We are therefore
talking about a very wide range of objects
and situations that can lead us to
evoke an olfactory memory, often related
to our childhood and sometimes we
had almost forgotten.
Many anatomical elements of our brain
are related to the memory of smell: first,
the olfactory bulb distributes the information
to the limbic system; the next
step is the connection of perceived aroma
with an emotion, and this is done by
the brain amygdala; and finally, we find
the process of relating this odour with a
memory, it is a hippocampus function.
A meticulous work about olfactory
matches is already being done with artworks
from colección olorVISUAL and
colección Ars Citerior collection material,
which has resulted in a selection
of artworks that we can see in this exhibition.
In the case of the art collector
and perfumer Ernesto Ventos, colección
olorVISUAL, artworks have been
acquired from the very beginning because
they arouse his olfactory memory.
That is why the leitmotif of this collection
is odour and the ability to evoke
a memory.
In the case of Javier Martin, Ars Citerior,
the process has been reversed, i.e.,
the art collector has made a very quick
viewing, one second per artwork, to select
those that are related to an olfactory
memory, something he had already
paid attention by the physiological fact
that he has been losing part of smell
over the years.
Finally, the link between the artworks is
through the Olfactory Notes, also called
“alphabet” of the creators of essences,
which in turn are accompanied by their
representative colour within the Pantone
Colour Matching System.
At the same time, we describe each olfactory
note with the raw materials that
are part of it. Thus, the composition
and balance of these result in an artistic
chord. Similarly, these artistic chords
that we present are the result of these
balanced and perfect artworks of both
collections.
colección
olorVISUAL
When people ask me to explain the
reason for my collection, I always tell
them I want to teach people to smell by
way of visual art. This was the reason
why I started the colección olorVISUAL,
and it’s still my goal. I can only understand
this world by constantly smelling
it. Smell is the sense that takes primacy
over the others, and as such we
ought to make the most of it and smell
everything – even art.
I know my olfactory memory is especially
well developed because of my
profession as a perfumer, but that certainly
doesn’t mean that all of you have
to lose out, for want of a little more attention,
and miss a whole wealth of olfactory
nuances.
The works that make up the collection
have to awaken in me an olfactory interest:
the moment I see the work I say
‘this piece has a smell’. That means
that my memory has carried me back to
some experience I have lived through
or to a process in my work by means
of a smell, an olfactory sensation. It’s
unusual for a work to smell of just one
particular thing, but it can happen: in
reality they are memories in which a
number of different elements stored in
the memory are mixed, and the work is
the catalyst.
Contemporary art and olfactory memory
are connected in my case by Emotion,
by it being Almost Impossible for a
work to smell, by having acquired the
First Work in Motion, by it being a work
which mounts a Critique of the Collector
and the Perfumer … (in other words, of
me!), because the work seeks To Trap
the Light, or because this implies that
Smell Is Lost, or simply because the artist
and his work give me Goosebumps.
These are just some of the reasons
that motivate my interest in connecting
these two worlds that seem so far away.
I like to think they may help you awaken
or develop your olfactory memory and
your passion for art.
Cristina Agàpito
colección olorVisual
Ernesto Ventós
Collector
74 75

colección
olorVISUAL
colección olorVISUAL comes after the
Sugestiones olfativas exhibition in Joan
Miró Foundation in Barcelona (1978). It
was the first time the issue of odour was
analysed from multiple points of view,
although visual arts were not directly
linked to odour. In this sense, like an
alchemist, Ernesto Ventos, art collector
and owner of this art collection, realised
that he had found what he was looking
for a long time. The artist Albert Rafols-Casamada,
with his artwork Lavanda
(1979), shows him the way. Artworks
by different artists, first under contract,
then for meetings, begin to shape a
rather unique collection.
colección olorVISUAL artworks are intimately
bound up with the art collector.
Only an essence creator, such as Ernesto
Ventos, is able to find this special
relationship between the visual and olfactory
concepts.
Furthermore, this collection is not left
in a store: It comes onto the streets
and meets with its audience. This art
collection wants her voice to be heard,
understood and loved. In the same
vein, Essències -the first exhibition- was
exhibited in La Virreina of Barcelona in
1996. Since then, the artist continued
what he had undertaken with the same
name and ending with the exhibition
held in Valladolid in 2006.
The exhibitions from 2009 have a separate
title, because they are no longer
included in any particular series. Each
follows a thesis that distinguishes it,
appearing in different cities, most recently
in Madrid in the unique building
of Tabacalera. Promoción del Arte.
colección olorVISUAL artworks are also
part of other art exhibitions, through
loans, by collaborating actively in the
dissemination of art at national and international
level.
With nearly 40 years of history, colección
olorVISUAL includes works by
national and international artists, established
and emerging ones.
Throughout the years, we have participated,
performing in an olfactory
sense, projects by artists like Hannah
Collins, Alfredo Jaar, Francis Bacon
(Ivorypress), Antoni Muntadas, among
others. Artists explain their idea to the
odour scientist and he interprets the
visual art through the olfactory world.
Visual art becomes essence.
An art collection without an audience is
like an enclosed perfume in a beautiful
bottle. Our mission is to transmit knowledge.
And our proposal is that the public
has a mediating element to promote
rapprochement of contemporary art,
and this element is as common as the
sense of smell.
Olfactory workshops, olfactory screenings
and olfactory experiences, activities
of the collection, are always present
in any exhibition to be organized. In
a playful way it explains what role this
sense can play in our lives, while at the
same time closely cooperating with the
olfactory training of children and adults.
Because first smelling, and then seeing,
is a way to provide a better understanding
of the reality in which we live.
colección
Ars Citerior
Ars Citerior is a family collection that
began with the graphic works of painters
from Eusebio Sempere’s days. It
was actually Sempere’s serigrapher
Abel Martín that started collecting some
of the etching works he processed for
artists like Chillida, Barjola, Rueda and
Saura. As years went by, Martín gathered
works from painter friends such as
Millares, Torner, Salvador Victoria, Zóbel,
and of course Sempere.
After his demise in 1993, his whole collection
was bequeathed to his heirs.
From that moment and until the year
1999, most pieces were either transferred
or sold to other relatives. Come
1999, some of the works were brought
together again by several family members,
who endeavoured to keep completing
the collection to the best of their
possibilities. Their plan was to slowly
re-build the collection with a combination
of older and more modern pieces.
Thanks to this initiative, Ars Citerior collection
is currently made up of small
and medium-sized works by artists who
were either born in Spain or developed
their artistic career here between the
second half of the 20th century and our
days. The collection includes works by
Albano Hernández, Dis Berlin, Monika
Buch, Francisco Farreras, Robert Ferrer
i Martorell, Joan Hernández Pijuan,
Águeda de la Pisa, Rafa Macarrón,
Jaume Rocamora, Gerardo Rueda, Eusebio
Sempere, Salvador Victoria and
José María Yturralde, among others.
Ars Citerior has been shown in several
exhibits, including: La sombra de
Oteiza (2009) at the Jorge Oteiza Museum
in Alzuza (Navarre); Gabinet de
papers (2011), at the Elche Exhibition
Centre (Alacant); and in 30 pintores
de una generación irrepetible (2012),
at Museo Salvador Victoria in Rubielos
de Mora (Teruel). In 2015, the collection
was shown at the University of Alicante
Museum (MUA), in Alacant, as a part of
60 anys de geometria exhibition, and in
Paisajes protegidos: de Folquer a São
Paulo, at the Castellón Fine Arts Museum
(Castelló). Last but not least, Ars
Citerior collection was also present in
several exhibitions in 2016: Hernández
Pijuan - Sempere. Signo y Línea en el
Paisaje, at Museo Salvador Victoria in
Rubielos de Mora (Teruel); En un silenci
quiet. Paisatges, at Llotja de Sant Jordi,
Alcoi, (Alacant); Ni cautivos ni desarmados,
at Sala Martínez Guerricabeitia
in La Nau (Valencia); Homo Sapiens,
at Centro de Arte Tomás y Valiente in
Fuenlabrada (Madrid); Arte sonoro en
España, 1961-2016, at Museo de Arte
Abstracto Español de Cuenca (Cuenca),
Vanidades - Intelecto - Espiritualidad,
at Centro del Carmen, Valencia,
and in Farreras, at Museo Salvador Victoria
in Rubielos de Mora (Teruel).
Cristina Agàpito
Director – Conservation
Javier Martín
Director – Conservation
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Texts by the artists colecciónolorVISUAL
Daniel G. Verbis
… for later
This boy I’m telling you
about stopped.
He opened his glass bottle
an instant
And said – Now I’ve got
you!
I thought: air of here …
Garikoitz Cuevas
Aromas and absurdities: a
collection of phrases and
verses of intentions
1st While I walk among the
pines,
I suffocate from the manure
which serves as fertiliser
to the field,
with a sylvan future,
with onanistic pride.
2nd Some years ago I had
a studio
where the pictures came
out
smelling like a chimney,
like fried fish,
like a mummified gecko.
3rd Tonight it smells like
discreet incense,
mess and conjecture,
like memories of other
nights,
like fear,
like penance,
like blood with onions and
like holy mornings.
4th And in this mood, my
jail odours
happen unexpectedly, in
outstanding reoccurrence:
Summer jasmine
chamomile bustle in autumn,
orange blossom with
spring and
in winter, the tides; although
that happens every
day.
5th Lines, textures,
colours at the same table,
an invitation to breathe a
new scent
or as in dreams,
to feel the disturbance of
enjoying
with the horizon.
Rafael Grassi-Hidalgo
‘It was inevitable: the scent
of bitter almonds always
reminded him of the fate of
unrequited love.’
Gabriel García Márquez,
Love in the Time of Cholera
‘I like your scent — be on
your guard.’
Jorge Martínez
The scent,
like the work of art,
incarnates in the present
the memory,
critical or nostalgic,
of the past
and the promise,
desire or threat,
of the future.
Antoine Laval
None of my pieces is
unique.
Only the movement is
unique.
A dialogue is established
between the instant and its
continuity.
And then is when its absence
remains engraved
on our spirit
As lastingly as if it were a
fragrance.
Jean-Baptiste Huynh
I met this man on the
banks of the Ganges, in
Benares, in India, not far
from a cremation.
A leper, with no hands or
legs, deprived of sight and
touch, for him the world
was nothing but sounds
and smells. This was why,
it seemed to me, he had
chosen to live in a market,
by the side of the sacred
river, from which came a
thousand perfumes, spices
and human smells.
José Gallego
7 FRAGANCES
When you try to sort out
the shadows of the trees
at the edge of the park .
When you wait for the wind
to turn your hat around.
When the wet wind insists
of spinning your umbrella.
When tears of sadness
join sweaty hands.
When the fog reveals summer
rain.
When the folds of the face
reflect a smile.
When pleasant conversation
delicately hides.
At that time, with the smell
of sharpening, l sit and
wait for the weary sounds
of memory.
Anthony Caro
The sculpture’s scent is
there in the title. Some
sculptures give off a
strong clear perfume, easy
to define; in others the
smell, the title is a hard
to grasp as catching a
shadow.
The smell of a herb is what
comes to mind when we
think of that herb and so
it sometimes is with an
art work. But often the
material, the shapes and
the syntax overwhelm it
and we cannot recall the
scent- only the parts that
make it up.
I like the idea of a work of
art having it’s own scent,
it focuses on the ineffable, what
makes art touch our senses, our
feelings.
Antonio Murado
“Odour and colour act on oar
senses in a similar way, from both
of them the impression is engraved
on our memory.
While I was painting this series of
canvases, I tried to keep the memory
of rotting flowers or rooms
where apples were left to dry.
The colour here would be the essence
of its intensity, its splendour
and extinction”.
Toño Barreiro
Art as a feast of the senses
Have we not all been able to smell
certain passages in a book, or feel
the pain and the joy contained in
its pages?
I recently attended an art show
by a synaesthetic artist who connected
each colour and shape
with other sensory functions. Synaesthetic
people are born with
the ability to perceive connections
between different shades of colour,
sound tones, smell intensities
and tastes without even trying.
We are all synaesthetic somehow:
every picture we take is meant
to make us reminisce; it allows
us to relive a certain moment in
time and the sensations it brought
about (a certain smell, the way
that something feels or tastes...).
To which extent does our gaze
focus solely on the shapes, the
colours, or the relationship between
all the elements in an art
work?
I want to explore free, even unconscious
associations that art
pieces can generate. If a work of
art has the power to transport us
to another time, then it becomes
multi temporary: it allows us to
live in the now, in the back then,
and also in the future that is yet to
come, all at once. If a piece can
also evoke other sensations, then
it becomes skin, music, food and
perfume as well. All we need to do
is pay attention, look closely until
we can see the underlying thought
that is shaped by the senses and
by time in all its dimensions; art
is nothing but an ever-changing
scheme that is constantly expanding
from the centre outwards. It is
all about processing the feelings,
the emotions and the information
that our senses can register and
that language cannot interpret or
represent.
Teun Hocks
The smell of a lazy summer morning
With the sound of the far-off birds
and the buzz of the insects, the
time passes slowly.
The tar rises from the barrow of
straw,
mixing with the hay, almost without
air.
What does time smell of?
Perhaps to the fresh wood newly
cut?
Cristina García-Rodero
The photographs taken under the
rubric “Rituals in Haiti”, from a
work about trance, full of strength,
expressiveness and profound intentionality.
Black and white inhabit
dance and ecstasy, the stillness
of trance and confusion, lace and
devastation, tears and smiles, accentuating
the throb of blood, the
love and the life of people living
on the brink of slavery.
Although this is an area that has
not succeeded in escaping poverty
or the voodoo beliefs that are
practised with a force that makes
spiritism permeate the whole of its
social life, this is not a sad country.
Its people draw strength and
joy from the slightest ocassion.
Through these rituals they are
purified with water, mud, dances
and songs, naked and in contact
with the graves where the spirits
live ....
Although they may offend us, the
smells with which they are surrounded
are smells of fullness, of
moving forward, of remembering
their ancestors, ultimately the
smells of happiness.
Cristina Agàpito
Xavi Puente
Pines are the ultimate Mediterranean
forest trees. Their colour and
grains have this intense, penetrating
smell that speaks of the earth
they grow in, the minerals in their
substrate, and sea salt. Wood
work requires a profound respect
for these living beings; one must
understand their inner nature and
their very special features, which
shape their unique personality.
Whenever I create a sculpture I
feel just the way writers do when
they build up a character. I want
my creations to have a life of their
own: their virtues and flaws, their
experiences, their shades of grey
and their own idiosyncrasy. Each
layer of information is laid upon
the previous one, thus forming
an intellectual substrate that is at
the core of each piece to shape
it, make it meaningful, and vertebrate
it as a unique, distinct work
with its very own energy, smell,
and texture.
Miguel Ángel Campano
… well, SMELL OF NOTHING and,
if you like, SMELL OF INDIA, given
the source of ‘inspiration’.
This painting is made with a piece
of fabric from India, marouflayed
on canvas and daubed with various
pigments. As is well known,
the concert of smells in the cities
of that country is very varied and
presents many-sided contrasts,
which are superimposed on the
diversity of the human and animal
tumult threading through their
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labyrinthine alleys: sandalwood,
turmeric, patchouli, toasted meat,
excrement, stagnant water, etc,
etc, etc.
Bruno Ollé
A slant smell of past and present.
A smell that loses its essence.
Smells from white to black, to
grey. Medium greys, bluish greys.
lead greys. Greys that darken and
lighten. Whites that break up.
Blacks that stain the white.
A smell of chemicals, metals
and starch. Aromas of childhood
labelled in Pantone colours. Essences
organised and reorganised
a thousand times. Scents that
fly. Fans that spread the air and
turn it into wind, a wind that carries
scents. Air that gathers scents
together, transported by the wind.
Scents that bite. Scents that see.
Emanations of oxides and past.
A hundred-times-tried-to-remember
scents. To smell. To smell now,
to clash with memory. Recollections
and memories of oblivion.
Smells from the past, transient
smells.
The essence of painting, light,
colours, whites, greys and blacks.
The light exposes white shades
that darken to black. Grey shades
that partially emerge.
Black on white analytically writes
down not the past as it was, but
an rough sketch of what might
have been. The full range of light.
Everything in so little. To compose.
To compose pigmented densities.
Alien hands. Colour essences.
Colour. Smell.
Jesús Etxarte
“NOYOS”
_OLORVISUAL.
“NOYOS”
If I am not, I do not smell,
If I am too much, I decant,
If I stop being, they will remember
me for what I was,
I am not sure if I will be.
My chemistry pours out and extends
that mishmash
of experienced laboratory of
chemically complex lives.
Now I exist in this frozen photograph
to become memory.
Perejaume
You ask me to speak to you of the
smell of the fountain of Llorà, but it
is not easy to be sure if you want
me to speak to you of the real
fountain or the painted fountain.
The latter, the painted fountain, in
which the water makes folds of
linen as if it is bubbled up dressed
and dried, most certainly has
a strong smell of tupertine and
linseed oil... On the other hand, I
really could not tell you the smell
of the other, the real fountain.
It is not a particularly smelly fountain.
Llorà is not one of those
fountains that stink of the devil’s
piss, nor is mentholated by a fragrance
of aromatic animals find
this herbs... Although it is more
than likely that the wild boars and
other animals find this fountain by
smell, it is not the smell that take
us there. Nor do we manage to
find it by sight, amid that dense
growth of poplars and hazelnut
trees that box it in, but by the
sound. The fountain of Llorá
sounds, in fact, just as if I were to
pronounce its name to you: it is a
rising and continuing sound, like
the name “Llorà”.
We know the fountain by its
sound, which is difficult because it
always sounds the same, because
the sound dances there like a
flame, but does not change.
Ángel Vergara
Acid smell, fruity, warm
Molecular universe of planets, of
galaxies
Between them the stellar void
Phenomenal.
Smell of stars,
Discontinuous spaces in the fifth
dimension
Individual and partial truths
Coconut.
Smell of powder
Sets with numerous intersections
and overlaps
The tree and the sea and the body
and the air
Sensible passion.
Smells of colours
Universal and without concept
The effluvium of time, the structure
in motion
Reasons beyond measure.
Smell of love
Fresh, light, powdery, watery blue,
seductive
Savour, joy, spicy pink, crazy vivacity.
Yes I say yes.
Smell of the soul
Combined action of the world and
the spirit
An olfactory form
There static, here dynamic.
Alex Jasch
ODE TO MOULD
Ode to mould
to make ones life in passing!
among the remains
of which one has no need
the sentiment of affairs
or,
the smell of things
the proof
is in itself
the aroma
in principle
it’s all
framed, realized
relativised
perpendicular
to the perfumes
No sound, from where?
because salt makes things taste
Little screamer
And this is almost always:
The decline, the decay
De- and cay always form a second
nature
Life begins in and by life, sometimes
threatening, mouldy.
Then, therefore, when the thing
actually is, just by nature of that,
which marks this thing, when a
being that is in living strength so
much happens,
that a thing begins to dissolve
in mist, in smell, in dark stench
smoldering dissolves,
is this then truly in accordance
with its character?
Thus, decay and mould are not
signs of dissolution and destruction,
but the designation for a
more complete spreading of the
particularities and relations of
things and events.
Julio Vaquero
Reality depiction has always been
closely related with sensory perception.
It is through shades of grey that
we glimpse new places to explore.
The light on this table has the
power to evoke dust, as well as
that musty odour that lingers in
forsaken objects when they lie in
the dark for days on end; it has
the power to bring back a waterfall
of undecipherable memories.
Eduardo Chillida
· Around the void
· Music of the spheres
· Wind combs
· Rumour of limits
· Eulogy to water
· Place of encounters
· Deep is the air
A mere glance at the titles that
Chillida gives his sculptures
serves to reveal the metaphysical
depth of his poetics and the
intense sensory charge of his
works. The fact is that Chillida is
tremendously mental, he rationalizes
lines, forms and spaces with
precision, but never does so by
applying a stereotyped formula,
but by obeying the dictates of a
sensibility that works with the five
senses, since it is through sensations
that he establishes the first
contact with a raw material, with a
graphic technique, with a specific
place.
Daniel Giralt-Miracle
Rosa Muñoz
Staring into the sea
This photograph belongs to a
series where I tried to portray a
certain time in my life. For me, that
painting of the sea that used to
hang in my grandparents’ living
room wall is an indelible symbol of
those days. Looking at it means
feeling the sea breeze on my skin
again, it means embarking on
a somehow bitter journey to my
lost innocence. That salty taste,
that perfume... they lead me right
back into your arms and spark the
longing for your body, home of a
thousand seas.
Smell is also emotion, and emotion
is also taste. Smell and taste
have the power to make memories
linger and bring uniqueness to our
way of looking.
Javier Balda
Sometimes each colour is shaped
like a smell.
When a picture still retains its
characteristic smell as it is being
unwrapped, I remember the circumstances
in which I created
it. Either it smells of the studio’s
humidity, the cold of autumn, or
it tastes like the way things dry
quickly in summer. I breathe every
instance in which I added or removed
elements that now make
it up.
The layers of acrylic, oil, viscous,
lying flat, seems to redeem the
process, the work of carrying that
picture forward.
When I smell the painting, I believe
it was worth taking the trouble
to be hesitant, undecided about
completing the work; if over time
it retains a faint odour of oil paint,
I remember the effort it took to
begin it.
I often sniff the air in an art exhibition
in order to know where
the works come from, what they
are made of, and I touch them
furtively.
Anett Stuth
A little fire is quickly trodden out;
Which, being suffer’d, rivers cannot
quench.
William Shakespeare, Henry VI,
part 3
Fire
A forest with a bonfire at dusk The
crown of flames with its white core
is set against the intense dark
blue sky, and sends out light, heat
and odour. However, what makes
the dry branches burn, also gives
the night an ambivalent quality.
The carefully framed paintings and
photographs that make up Anett
Stuth’s Fire are reduced to ashes,
so to speak.
The collage photographs mounted
by Anett Stuth, use reference
to history, the history of film, art or
photography to open other rooms,
other perspectives, other sensations.
Past and present come
together in enigmatic relationships
that we have never previously
thought of, bring us, through olfactory
memories, into lived, imagined
moments ...
What can a picture transmit given
the ubiquity of image today? How
can it affect us? From the fires in
Fire there rises a symbol stands
against forgetfulness, it helps us
to awaken our olfactory memory
....
Michaela Nolte
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