Billboard Argentina N°78: Taylor Swift Enero 2020

Es difícil imaginar a paul mccartney entrando a la oficina.
Siempre ha sido informalmente genial, primero como un mop-topped
Beatle, luego como líder relajado de Wings y más recientemente
como una estrella solista que llena estadios. Pero en un
reciente y soleado lunes de Londres, en la sede de la casa de Soho
Square de su compañía MPL, allí está, tarareando para sí mismo y bailando
lentamente a través de su acogedora oficina: imponente escritorio en un extremo,
cómodo sofá en el otro, y mientras suena ‘Friendly Persuasion’ de Pat
Boone en una rockola Wurlitzer “Me gusta la melodía”, dice.
Con 77 años, McCartney está bien para su edad, por no hablar de la categoría
impositiva, en la que la mayoría de los hombres se contentan con quedarse
en casa. Sería difícil argumentar que no tenía derecho a tomarlo con
calma: los Beatles son oficialmente el 1° en el ranking de Billboard de los
artistas más destacados de todos los tiempos, y él es el 12° como artista individual
(incluyendo su trabajo con Wings). Paul está más activo que nunca.
El otoño pasado lanzó Egypt Station, que se convirtió en su primer álbum 1°
en los Estados Unidos desde Tug of War (1982), después de el cual se embarcó
en Freshen Up, la gira con la que recaudó $129 millones, según Billboard
Boxscore. Sin embargo, todavía va a la oficina, “tal vez un día a la semana”,
dice. “Y estoy al teléfono y al correo electrónico”, agrega.
Mucho antes de que cada estrella del pop se
considerara su propio CEO, cuando los Beatles
se estaban separando, McCartney creó MPL
para administrar su propio negocio desde una
pequeña oficina en este edificio (que compró años
después). En ese momento, el gerente de música
Allen Klein había tomado el control de Apple
Records, la compañía del grupo, y los desacuerdos
resultantes sobre asuntos financieros y de
otro tipo estaban separando a los miembros de la
banda. “Simplemente pensé: “Tengo que hacer mi
propia pequeña Apple”, recuerda McCartney.
Lo que comenzó como un oficio personal, con
la amiga de su difunta esposa Linda como secretaria,
se convirtió en una compañía que gradualmente
adquirió una serie de derechos de publicación,
incluida la música de McCartney después
de los Beatles; canciones de Buddy Holly, Carl Perkins
y Frank Loesser (incluyendo ‘Baby, It’s Cold
Outside’); estándares como ‘Autumn Leaves’, ‘One
for My Baby (And One More for the Road)’ y ‘The
Christmas Song’ (‘Chestnuts roasting on an open
fire...’); e incluso la música original de Grease. Quizás
lo más emocionante es que McCartney dice
que está en el proceso de recuperar su parte de los
derechos estadounidenses de sus canciones de los
Beatles de Sony y ATV Music Publishing, aunque
la compañía aún tiene los derechos internacionales.
(Sony y ATV evitaron hacer comentarios).
Mientras trabaja en un musical basado en ‘It’s a
Wonderful Life’, entre otros proyectos, McCartney
también está curando su legado. Está supervisando
una serie de lanzamientos de archivos de sus
viejos Wings y de sus álbumes en solitario, de los
que posee los derechos. Y todavía desempeña un
papel activo en los proyectos de archivo de los
Beatles, a través de Apple Records: habla sobre
cambiar la dirección del libro que vino con la reciente
reedición de Abbey Road, y ha comenzado
a revisar el video original de ‘Let It Be’, la película,
con miras a lanzarla de alguna forma.
Mientras nos sentamos en el sofá, rodeados de
recuerdos de museo, un libro encuadernado en
cuero de sus letras en el estante y la estatua que
fue fotografiada en un banco de nieve de Suiza
para la portada de Wings Greatest, McCartney
habla abiertamente sobre The Beatles, su negocio
y lo que sigue en el horizonte. Es relajado y amable,
en un momento sacó una guitarra acústica
para tocar el riff que contribuyó a la canción que
escribió con Kanye West. Parece genuinamente
complacido de hablar sobre su éxito histórico en
las listas, y está dispuesto a hablar sobre casi cualquier
cosa, excepto la desaceleración. “Si estás en
el juego”, dice, “¿por qué no ganarlo?”.
¿Te sorprende que los Beatles tengan
la mayor audiencia en la historia de
Billboard?
Es fantástico. Eran un gran grupo.
¿Ellos? ¡Vos!
Ellos, yo no era el grupo. Sin embargo, éramos
un gran grupo. Cuanto más escucho, más me
sorprende, porque muchas de esas cosas fueron
en vivo. Escuchás las presentaciones en lo de Ed
Sullivan y pensás: “Wow”.
El año pasado dijiste que aún sos “muy
competitivo”, ¿eso se extiende a las
listas de éxitos pop?
Soy competitivo con cualquier cosa. Comenzamos
en la salón de atrás de lo de mi tía, tocando
tres guitarras, yo, John (Lennon) y George (Harrison),
y nos las arreglamos para tocar en Liverpool
y luego en el Cavern Club. Siempre estábamos
tratando de tener éxito, creo que todos siempre
lo están.
Sin embargo, ya sos el 1°, ¿qué sigue a
partir de eso?
Cuando obtuvimos nuestro primer 1°, podrían
haber dicho: “Bueno, lo han hecho, muchachos”,
cuando obtuvimos nuestro décimo también. Pero
esos fueron como bonos inesperados. Eran los
bonos que queríamos, pero estábamos tratando de
mejorar y desarrollarnos. Esa fue la fuerza detrás
de The Beatles: hacíamos una canción, era un éxito,
y en lugar de hacer otra con la misma fórmula,
decíamos: “Ok, ya hicimos eso”. Escuchás la música
de los Beatles y no hay dos canciones iguales.
¿Entonces te importa que Egypt Station
fuera la número 1?
Sí. Cuando hacés algo, lo hacés por vos mismo,
pero al mismo tiempo querés que la gente lo escuche
y juzgue si es bueno. Así que ponés un poco
de esfuerzo en pensar: “¿Cómo deberíamos hacer
esto mejor?” Y a medida que pasa el tiempo y los
parámetros cambian, pensás: “¿Cómo lo hacemos
ahora?”. No solo sacar un single y esperar lo mejor:
hay streaming y cosas a tener en cuenta.
Tengo un gran equipo y lo principal es tratar de
mantenerlo emocionante. Tengo gente que dice:
BEATLES: EXPRESS/ARCHIVE PHOTOS/GETTY IMAGES.
48 BILLBOARD AR | ENERO, 2020