Ideas 20180603

DOMINGO 3 DE JUNIO DE 2 018 / AÑO VIII / EDICIÓN 399 / 20 PÁGINAS
POLÍTIC A
¡Dolor en la
UPEA!
Para Pablo Mamani la
muerte de Jonathan Condori
es un crimen para los
jóvenes aymaras. /4
S O C I E DA D
Ochenta años de
la migración judía
a Bolivia
Lupe Cajías explica los aportes
que la comunidad judía
heredó al país. / 6-7
ideas
E N P O L Í T I C A Y S O C I E D A D
i d e a s @ p a g i n a s i e te . b o /EDITORA: CARLA HANNOVER
CRÓNIC A
Ningún Mundial
como el nuestro
¿Cómo vive el boliviano los
mundiales de fútbol? Gabriel
Mamani reflexiona sobre
este tema. /9
Análisis político
Si nos comparamos
con Alemania,
entonces ¿no
deberíamos financiar
los partidos?
l El financiamiento de
los partidos políticos en
el país debiera ser
transparente. Para ello es
necesario restaurar
mecanismos de
financiamiento, pero
también de control
estricto de gastos de
partidos, señala el
politólogo Hernán
Sarmiento. / 10-11
A imagen y semejanza
l Esbozos sobre el libro S emejanzas... de Juan Carlos Salazar del Barrio que se presenta esta semana.
lL e t ra s : Era 1998, el premio que alguna vez sirvió de algo.
lPoesía: Una reflexión sobre el premio “Yolanda Bedregal”.
lCine: Un descenso a Av e r n o , de Marcos Loayza: algunas señalizaciones.

ideas
2 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
I n te r n a c i o n a l
Marx para analistas
i n te r n a c i o n a l e s
l Para el autor de este artículo las ideas de Marx representan una
negación de la política. Son, de hecho, la anti-política porque reducen al
Estado a un simple instrumento al servicio de la clase dominante.
El 5 de mayo de 1818 nació
en Tréveris el filósofo
Karl Marx. Fue el hombre
que, como otros
pensadores del siglo XIX, intentó
elevar a la Historia, con mayúsculas
al modo hegeliano, a la
categoría de ciencia y de libro de
instrucciones para entender el
presente y construir el futuro.
Pero el balance final sobre su
legado está lleno de contradicciones,
que suelen ser el resultado
de supeditar las premisas
ideológicas a los hechos. Esto no
es extraño porque el pensamiento
de Marx quería asemejarse a
una fortaleza inexpugnable, resguardada
por un temperamento
abrupto, lleno a la vez de lógica e
indignación, y opuesto por completo
a las ensoñaciones románticas
de su tiempo en la política o
en la literatura.
Sin embargo, coincidía con algunos
de esos románticos en la
conciencia de estar en el mundo
para cumplir una excelsa misión,
si bien era él mismo el encargado
de elaborar paulatinamente los
contenidos de la doctrina para
llevarla a cabo. Uno de los biógrafos
de Marx, Isaiah Berlin,
contrasta las largas horas dedicadas
al estudio en la biblioteca
del Museo Británico y a la redacción
nocturna de escritos con el
escaso interés demostrado por
conocer sobre el terreno la realidad
del país que le da cobijo.
Marx juntamente con Friedrich
Engels fue en su día analista
de la política internacional de su
tiempo por medio de una serie
de artículos publicados en el
diario New York Daily Tribune,
un periódico considerado el más
influyente de EEUU entre 1840 y
1870. El medio, fundado por Horace
Greely, destacaba por su
oposición a la esclavitud y a la
autocracia, y buscaba un corresponsal
en Londres, aunque solo
estaba dispuesto a pagar una libra
por artículo. No le importaba
demasiado a Marx, pese a no estar
nunca sobrado de dinero,
pues quería tener a su disposición
una tribuna influyente.
Los temas le eran impuestos a
Marx, pero si no eran de su agrado
o no tenía demasiados conocimientos,
eran redactados por
Engels. Su método de trabajo casi
siempre era el mismo: un breve
esquema de los sucesos o personajes
descritos, seguidos de una
M a rc o
A n to n i o
B a r ro s o
Mendizábal
Ab o ga d o ,
diplomático y
c a te d r á t i c o
“Gan -
dhi habría
compar tido
muchas de
las críticas
de Marx al
capitalis -
mo, pero
no habría
coincidido
con él en la
utiliz ación
de medios
violentos
para combatirlo”.
exposición de los intereses ocultos
o de las actividades siniestras
derivados de ellos. Eso le interesaba
más que los motivos explícitos.
Marx era un analista internacional
marcado por el escepticismo,
la sospecha y probablemente
por lo que hoy se conoce
como “teorías de la conspirac
i ó n”. Tampoco es extraño porque
las ideas de Marx representan
una negación de la política.
Son, de hecho, la anti-política
porque reducen al Estado a un
simple instrumento al servicio
de la clase dominante.
Pero destruir el Estado y el orden
político sin tener bien definido
lo que le va a sustituir, no deja
de ser una incertidumbre. Este
vacío solo puede ser colmado por
un sistema de partido único.
Algunos de los artículos más
difundidos son los que analizan
la dominación británica en la India
y los futuros resultados de
esta dominación publicados en
1853. Se diría aquí que Marx, mucho
antes de que Oswald Spengler
lo expusiera en La decadencia
de Occidente, cree en la muerte de
las civilizaciones, y no parece lamentar
la supuesta muerte de la
civilización hindú a manos de los
imperialistas británicos.
Para Marx, la India carece de
historia, o por lo menos de historia
conocida. Los relatos que ha
leído acerca de este inmenso territorio,
que pocas veces ha estado
unificado, se reducen a la historia
de sus sucesivos invasores,
“hinduizados”después por una
sociedad pasiva e inmutable que
apenas les ha ofrecido resistencia.
Sin embargo, con Gran Bretaña,
representante de una civilización
superior a la hindú, en
expresión de Marx, esto no ha
sucedido. Es todo un reconocimiento
al progreso técnico-industrial
de la primera potencia
del siglo XIX. Ciertamente el colonialismo
podía ser brutal, pero
resultaba necesario para destruir
el modo de producción y la
cultura arcaicos de la India.
En la visión de Marx, Gran Bretaña
cumplía una misión a la vez
destructora y regeneradora: “Tie -
ne que destruir la vieja sociedad
asiática y sentar las bases de la sociedad
occidental en Asia”.
Al referirse a las pequeñas comunidades
campesinas de la India,
Marx parece dar por sentado
que las tradiciones indias son
exclusivamente religiosas, anticientíficas
y jerárquicas. Su destino,
por tanto, era el de ser destruidas
con la llegada del progreso
técnico-científico importado
de Occidente. En cambio, el premio
Nobel de Economía, Amartya
Sen, escribió hace unos años
The Argumentative Indian, donde
pretende demostrar que la racionalidad
no es ajena a la civilización
de la India. Este país tiene
una larga tradición argumentativa,
pero los tópicos exotistas
acuñados en Occidente han dejado
de lado, en opinión de Sen,
la enorme aportación cultural en
los ámbitos de las matemáticas,
la lógica, la epistemología, la astronomía,
la fisiología, la lingüística,
la fonética, la economía,
las ciencias políticas y la
psicología.
Como es sabido, la India no alcanzó
su independencia por medio
de ningún ejército, sino por
la acción pacífica de Gandhi y
sus seguidores. Gandhi habría
compartido muchas de las críticas
de Marx al capitalismo, pero
no habría coincidido con él en la
utilización de medios violentos
para combatirlo. Por lo demás, la
reflexión de Marx no deja de expresar
la creencia en la fuerza militar
como poder supremo. El
gran escritor bengalí Rabrindanath
Tagore opinaba en cambio,
en 1917, que “si en su avidez de
poder, una nación multiplica sus
armas a costa de su alma, será
ella quien corra un peligro más
grande que sus enemigos”.
Estas tres observaciones del
analista Karl Marx sobre la India
no se han ajustado a la realidad.
La historia en el sentido marxista,
entendida como progreso lineal,
se ha dado de bruces con la
rueca india, representada en su
bandera, y que encarna una concepción
cíclica que no da nada
por definitivo, y menos aún una
teoría que, como hija del pensamiento
hegeliano, preconiza el
fin de la historia.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
I n te r n a c i o n a l
Los retos del comercio
internacional para América Latina
3
ideas
l Para el experto la región tiene aún un amplio camino por recorrer para
lograr un aumento de su participación en el comercio mundial.
Deiby Andrés
Ra m í re z
Va n e ga s
Asesor de
comunicaciones
y prensa de la
Fe d e ra c i ó n
Latinoamericana
de Bancos
FEL ABAN
“Las auto
r i d a d e s
nacionales
pueden
emprender
procesos de
armoniza -
ción de sus
acuerdos
b i l a te ra l e s
de comercio,
así como
la renegociación
y
moderniza -
ción de tratados
mult
i l a te ra l e s ”.
El comercio internacional
es una variable que
aún luce rezagada en
América Latina. Si bien
la apertura comercial y la liberalización
arancelaria de principios
de los años noventa llevó a la
región a incrementar los niveles
de comercio cercanos al 43% del
producto regional en 2016 (en
1960 dicho indicador era del
23%), dicho registro aún es insuficiente
para generar una oferta
exportable de valor, diversificada,
con menos dependencia de
los precios de los bienes básicos,
y con capacidad de generar encadenamientos
productivos que
aumenten el ingreso per cápita.
La región tiene aún un amplio
camino por recorrer para lograr
un aumento de su participación
en el comercio mundial. Por un
lado, está la diversificación de
socios comerciales. La región
abre puertas a través de tratados
de libre comercio (TLC) con Estados
Unidos, China, la Unión
Europea, Japón, y países asiáticos
en general.
Sin embargo, lo hace más de
manera unilateral que usando
los bloques comerciales existentes.
China con el llamado “B elt
Ro a d ”ha hecho un llamado a la
región a profundizar los vínculos,
mientras que los miembros
del TPP (Transpacific Partnership)
abren una puerta para que
más países se vinculen a este
acuerdo de colosales proporciones
económicas.
Por otro lado, está el reto de
aumentar el comercio intra-regional.
Según cálculos de la CE-
PAL (Comisión Económica para
América Latina y el Caribe), éste
llegaría a ser tan solo el 16,8% del
comercio total, mientras que en
Europa se registra el 62% y en
Asía el 50%.
Es aquí donde aparecen dificultades
de orden estructural
que conllevan mucha voluntad
de las autoridades nacionales en
materia económica y comercial.
Pese a que se habla de integración
económica y comercial desde los
tiempos de la guerra de independencia,
hoy la región tiene 44 tratados
bilaterales entre Centroamérica
y los países de Sudamérica;
éstos tienen un alcance limitado
en cuanto los bienes y servicios
que son objeto de comercio.
Además, cada uno de los acuerdos
tiene sus propias reglas de
origen y según el BID se contabilizan
al menos 47 reglas de origen,
lo cual hace que exportar o importar
bienes en la región sea un
verdadero rompecabezas. Según
el Instituto Brookings, muchos
de dichos tratados firmados en
diferentes momentos del tiempo
se traslapan unos a otros creando
aún más complejidades para el
comercio.
Otro factor que juega en contra
del comercio internacional en
América Latina tiene que ver con
las barreras de comercio no arancelarias
o barreras técnicas, sanitarias
o fitosanitarias. Según un
trabajo del Fondo Monetario Internacional,
un país como Brasil
tiene 1.800 medidas no arancelarias,
lo cual en la práctica se convierte
en una barrera al comercio.
Otro aspecto tiene que ver con
los aspectos logísticos que se
asocian con el manejo de las
aduanas. De acuerdo con el World
Economic Forum, la capacidad
de las aduanas y la logística
en la región son muy limitadas,
poco eficientes, susceptibles
frente a la corrupción y necesitan
aumentar su transparencia.
Caso particular lleva el comentar
la ausencia de infraestructura
física de transporte que permite
la circulación de mercancías.
Una mayor existencia de medios
y modos de transporte genera un
incentivo para el comercio. Sin
embargo, en la región la velocidad
promedio de transporte en
Centroamérica es de 11 kilómetros
por hora, y el costo del viaje
entre la región noroccidental de
Argentina y la costa puede ser
dos veces que el costo del embarque
al continente asiático.
Trayendo a colación al Nobel
de Economía Edward Prescott, el
comercio puede constituirse en
una forma de incentivar la competitividad.
Temas como los trámites,
el transporte, la logística y
las barreras no arancelarias son
temas en los que la región puede
avanzar para facilitar el comercio
entre la región y promover las exportaciones.
Hoy de acuerdo con
la Organización Mundial del Comercio,
los costos asociados a
factores como los anteriormente
señalados en Latinoamérica pueden
ser el doble de aquellos pagados
en Estados Unidos, y cerca
del 50% superiores a aquellos del
Medio Oriente.
Estas tareas en la región aún
están pendientes de revisar, y
son necesarias para crecer más y
generar más oportunidades de
ingreso. Con el fin de superar estos
escollos las autoridades nacionales
pueden emprender procesos
de armonización de sus
acuerdos bilaterales de comercio,
así como la renegociación y
modernización de tratados multilaterales.
Igualmente, un fortalecimiento
de la institucionalidad
de las entidades aduaneras
con mayor transparencia, gobernabilidad
y generación de información
al público mejorarían el
acceso a los mercados.
Por supuesto, es necesario que
se implementen sistemas nacionales
de ciencia y tecnología que
promuevan la investigación
científica que dé paso a la creación
de nuevos productos, innovación
y generación de industrias,
donde se creen productos
con alto valor agregado, posibilidades
de encadenamiento productivo
y conocimiento en la
punta del saber.
Por último, la política de invertir
en infraestructura física, aeropuertos,
puertos, carreteras,
pasos transfronterizos de calidad
abrirían las posibilidades
del flujo de mercancías a lo largo
de la región incrementado las
posibilidades de ventas e intercambio
para los empresarios.

ideas
4 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
El universitario Jonathan
Quispe Vila de la Universidad
Pública de El
Alto murió en medio de
la represión policial del día jueves
24 de mayo. El Gobierno sostiene
que la causa de la misma fue
por una canica disparada por los
propios manifestantes, hecho
que no creen en la UPEA, ni en
varios sectores de El Alto. Quispe
fue estudiante de la carrera de
Comunicación Social con una
edad juvenil de 20 años.
Hace tres años, y particularmente
en los últimos dos años, la
universidad alteña, nacida el 1 de
mayo de 2000 en un contexto del
neoliberalismo, exige ahora un
tratamiento igualitario en la coparticipación
tributaria mediante
la modificación de la Ley
195. Esta ley le otorga un miserable
0,355% que es insuficiente
para sus necesidades frente a
otras universidades que reciben
más de 1,25%. Esto muestra un
trato injusto -financieramente
hablando- del Estado a la Universidad
Pública de El Alto.
Ante el reclamo, el Gobierno
ha respondido con propaganda
publicitaria aduciendo que éste
tiene suficiente dinero en millones
de bolivianos, algo que no es
cierto porque ya no tiene para los
gastos de funcionamiento. Y para
no quedar en su contradicción
es el mismo Gobierno que dice
que se puede usar el IDH para pagos
de sueldos y salarios, cuando
no es correcto. Así en los hechos
la universidad alteña tiene un
déficit de cerca de 150 millones
de bolivianos. Y aquí el detalle.
Pues lo sustancial es que la universidad
es demasiado joven y,
por tanto, tiene muchas carencias
como toda institución nueva.
Y aun así el Gobierno se empeña
en desprestigiarla y de tratarle
indecorosamente junto al
resto del sistema universitario
para luego reprimirlas.
Por ello, en el velorio y el entierro
de Jonathan docentes y estudiantes
con el dolor en la garganta
han elevado su voz: “Evo y Álvaro
no te queremos”. Madres y
vecinos alteños han expresado
su indignación ante esta imbécil
desatención gubernamental y el
a s e s i n a t o.
La indignación se irradia en el
llanto de la madre, una mujer de
pollera, y su padre, quien pidió a
los jóvenes: “no olvidarse nunca
de su hijo”. Y ante esto Evo Morales
dice “Toda mi solidaridad
con la familia…Jonathan Quispe
Vi l a …”, cuando el ministro Romero
luego sostiene que la causa
del deceso es por una canica disparada
por los propios estudiantes.
Afirmación que no se la cree
nadie en la UPEA.
Hay otros casos parecidos por
represión con muertos por canicas
en Colomi, Cochabamba,
Caranda, en Santa Cruz, y otros.
Y además entre el lugar de la
muerte de Jonathan y el lugar indicado
por el Gobierno hay una
distancia demasiado grande, según
se observa en los videos presentados
por la UPEA.
Este es un crimen alevoso,
Po l í t i c a
¡Dolor en la UPEA!
l El autor señala que la muerte del estudiante Jonathan Condori,
suscitada la semana pasada, es un crimen contra los jóvenes de origen
aymara y los sectores populares.
Pa b l o
Mamani
Ra m í re z
Sociólogo
“Po r
ello, en el
velorio y el
entierro de
Jonathan
docentes y
e s t u d i a n te s
con el dolor
en la garganta
han
elevado su
voz: ‘Evo y
Álvaro no
te queremos’”.
aunque uno duda de dónde viene
finalmente, en contra de jóvenes
de origen aymara y de sectores
populares. Así la muerte y dolor
aquí ocurrida es uno más de
aquellos sangrientos hechos en
contra de la juventud en Bolivia.
Puesto que aquí como en Caranavi
o en Chaparina, Apolo, y
con los universitarios de la UM-
SA en 2017 y los discapacitados,
las fuerzas policiales han actuado
violentamente.
Así en medio de pobreza y desatención
de El Alto, el tratamiento
de los 0,355% que recibe
la UPEA entonces es un trato sin
duda insólito. Aquí se observa
un abierto racismo estatal porque
ese porcentaje la recibe en
una tortita aparte del 5% del resto
de las universidades. Entonces
estamos ante un racismo económico
y Estado racista. Teniendo
presente que en ella estudiantes
jóvenes de ascendencia aymara;
muchos de ellos/as, también
los docentes, apellidan:
Apaza, Quispe, Mamani, Condori,
Huaranca y no apellidos como
Rada, Esquivel, Kuljis, Romero,
García, etc.
Y la propia ciudad de El Alto
recibe un trato poco diligente
del Gobierno, en tanto que es
una ciudad heroica en las jornadas
de octubre de 2003. El Alto
sigue viviendo en condiciones
de pobreza. Tiene muchísimas
calles polvorientas, avenidas,
como la mismísima 6 de Marzo,
lleno de tierra y aceras abandonadas.
En las noches muchos barrios
no tienen seguridad pública,
dado que ronda todo tipo de
criminales en ella; ante los cuales
los vecinos deben hacer frente
con sus pechos de adobe. Sus alcantarillas
son inadecuadas,
puesto que en tiempos de lluvia
se rebalsan y botan los desechos
en los patios de las casas afectadas.
Así, la UPEA al ser también la
ciudad de El Alto, tiene muchas
necesidades porque tiene pocas
condiciones de infraestructura
para la
enseñanza-aprendiza -
je; hay hacinamiento en
sus aulas, no tiene calefacciones
en una ciudad
que está a 4.000
metros de altura, sus
terrenos son reducidos,
no hay condiciones
adecuadas para la
lectura ni jardinerías
como las tiene cualquier
universidad en el
mundo; éste es un requisito
vital para la actividad
académica e intelectual.
De otra parte,
gran parte de la juventud
viene de las periferias
de esta ciudad
como Jonathan desde
el sector de Lagunas,
periferia de El Alto. Y
las condiciones económicas
de ellos no son
las más adecuadas porque
se alimentan en los
agachaditos que son
lugares de comida de
cinco bolivianos; y entonces
tienen dificultades
para el aprendizaje
o adquieren enfermedades.
Esta es la
cruda y blasfemante
realidad en la que los
docentes y los estudiantes
pasamos clases
en la universidad alteña.
Y ante esta situación
el gobierno envía policías
pertrechados con
equipos antimotines
como para aplastar a unos criminales
que no lo son, pues en los
hechos son estudiantes y docentes
que reclaman un adecuado
tratamiento económico para su
universidad. Sin duda, El Alto es
una ciudad pujante gracias a su
propia dinámica económica y
cultural, pero el Gobierno y el
Estado boliviano los tiene sumidos
en lacerante racismo, discriminación,
violencia policial, divisiones
de sus organizaciones
sociales. Una estrategia maquiavélica
para debilitar organizaciones
y aplastar a nuevos movimientos
sociales. El legado colonial
de “dividir y reinarás”aquí
se aplica con eficiencia.
Y en este contexto ocurrió este
alevoso crimen de Jonathan, que
es un crimen contra la UPEA y El
Alto. El dolor y llanto ha oscurecido
el presente de los jóvenes
universitarios y de sus docentes.
Y, sin embargo, la voz unánime
es: “la UPEA está de luto, pero
firme…”.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
Pasión y disciplina
Manifiesto por la
universidad que vendrá
l Martín Mercado invita a tomar consciencia sobre la educación que se
imparte en las universidades y el giro que éstas deberían tomar.
Martín
M e rc a d o
Fi l ó s o fo
“No se
necesita ser
demasiado
inteligente,
ni siquiera
tener 70 mil
millones de
neuronas ,
para percatarse
que si
la universidad
continúa
bajo el
imperativo
de hacer
ciencia con
fines extractivistas,
será imposible
salvar...
el planeta”.
Si es posible decirlo modestamente,
el objetivo de
la universidad es doble y
serio, consiste en no otro
proyecto que el de salvar el mundo
y salvar el planeta. Sé que muchos
lectores ya habrán alzado involuntariamente
una ceja como expresión
del sintomático escepticismo
que hoy en día nos gobierna.
!Salvar el mundo! !Salvar el planeta!
Son dos frases que no pueden
ser más grandilocuentes, dejando
de lado el muy exigente y
frustrante problema sobre el sentido
de la vida. Pero permítame,
desconocido lector, abusar de lo
que le queda de juventud en la testa,
o mejor dicho, de lo que le queda
de juventud en eso que, acusando
a algo así como un principio
vital, solemos llamar alma.
Permítame, pues, proponerle
un breve manifiesto por la universidad
que vendrá. Comencemos,
entonces, por decir que el planeta
y el mundo no son equivalentes.
Entre ellos hay un hermoso desbalance,
un cierto movimiento arrítmico
que debe mantenerse a como
de lugar. El planeta es el sistema
de los ecosistemas, un astro
vagando en el universo; hay que
salvarlo. El mundo es aquello que
nos reúne separándonos en nosotros,
otros y aquellos.
El planeta hormiguea, se retuerce,
de muere y revive; mas no
se crea que aquí el planeta es sólo
la romántica naturaleza preñada
de las dádivas de una vitalidad
que revienta por su exuberancia.
El planeta también es ese conjunto
de regularidades físicas
que le dan estabilidad a eso que
llamamos ecosistema. El planeta
es el macrosistema de sistemas
medianos, pequeños, y también
de otros todavía más pequeños.
Tampoco es falso que el planeta
sea, como dice la Real Academia
de la Lengua Española, un “cuer -
po sólido celeste que gira alrededor
de una estrella y que se hace
visible por la luz que refleja. En
particular giran al rededor del
Sol”; esto quiere decir que un
planeta es cada uno de los siete
astros que giraban en torno a la
Tierra según Ptolomeo y que en
la actualidad, según se dice, se
desplazan en torno al Sol.
Este planeta llamado Tierra es
el que la universidad que vendrá
debe enseñar a salvar. Este planeta
de paradójica denominación,
ya que es más líquido que
sólido, se ha visto transformado
de un amplio plato cuyas aguas
rebalsan y se ha convertido en
una esfera azul que la década de
1960 nos heredó como estampa
de la NASA. Una aparente esfera
que vaga por el universo se convirtió
en un ecosistema que ahora
causa alarma por su nivel de
i r re g u l a r i d a d .
La deforestación en Bolivia se
traduce en la pérdida de 350 mil
hectáreas de bosques al año. Aunque
Bolivia ocupa un puesto entre
las 20 reservas más importantes
de agua dulce en planeta, somos
uno de los países con mayor aceleración
de los niveles de contaminación,
tanto por la minería como
por la falta de tecnología que permita
minimizar la huella negativa
en uso de recursos hídricos.
La plausible, y tal vez pronta,
desaparición de las abejas y el
irremplazable puesto vacante de
polinización que afectaría directamente
en la diversidad y calidad
alimentaria, así como en la
reproducción de la cosecha. El
proceso de unificación de la producción
a nivel mundial, la competencia
del mercado mundial ha
llevado a una sobreexplotación
no sólo de los recursos, sino también
de sus tiempos de producción
y reproducción. Se ha tratado
de sincronizar el tiempo de
producción y reproducción del
planeta con el tiempo del consumo
humano; de sea manera se ha
quebrado el balance arrítmico
entre mundo y planeta.
No se necesita ser demasiado
inteligente, ni siquiera tener 70
mil millones de neuronas, para
percatarse que si la universidad
continúa bajo el imperativo de
hacer ciencia con fines extractivistas,
será imposible salvar, por
lo menos, esta parte del planeta
que ingenuamente llamamos
“n u e s t ra ”. Esto por dos razones,
una universidad así, se concentrará
en el desarrollo de proyectos
de explotación y no en proyectos
que reduzcan los niveles
de contaminación y daño. Cuando
un río o un lago se secan, no
sólo aparece una nueva porción
de desierto; en muchos casos
donde aparece este desierto hubo
niños, familias, alguna comunidad.
La pérdida de flora y fauna
en Bolivia ha comenzado a ingresar
en cifras negativas.
La universidad que viene no
puede sólo concentrarse en la
explotación de la naturaleza y de
la extracción de sus recursos. La
universidad que vienen debe enseñar
a salvar el planeta; caso
contrario, un día, este sólo temblará
como un animal que se sacude
para acomodarse mejor y
todos los proyectos, de derecha e
izquierda, serán partículas indiscernibles
en el polvo cósmico.
Si no aprendemos a soñar con
salvar el mundo, no quedará planeta
en que vivir.
Mientras las abejas van descansando
de la polinización, la universidad
también se nos está resecando;
y eso es preocupante si lo
que queremos es también salvar el
mundo. Tomás de Aquino habría
escrito para sus estudiantes algunas
recomendaciones para llegar a
la sabiduría. La primera de sus recomendaciones,
en fácil paráfrasis,
podría leerse del siguiente
modo: si quieres llegar al mar, navega
primero por los riachuelos;
que a lo difícil, se llega por lo fácil.
¿Qué es lo más difícil hoy para nosotros?
¿En qué dirección deberíamos
conducir nuestras humanas
naves? Lo más difícil es salvar el
mundo. No sólo porque un día el
planeta puede sacudirse de su juguetona
fauna, fauna que, por
cierto, se caracteriza por el paroxismo
de su onanismo simbólico.
Tampoco porque no sea fácil ponernos
de acuerdo en qué nos caracteriza
como humanos, o que no
se pueda determinar qué cultura,
qué libros, qué práctica, qué idioma
son los que se debería quedar
resguardados en bibliotecas, sabiendo
la multiplicidad de formas
de vida humana. Nada de eso, la
tarea más difícil que se mienta
cuando se habla de salvar el mundo
es la tarea de aprender a soñar y
de aprender a convivir.
Si la universidad que ha de venir
no enseña a soñar con una
nueva convivencia, tendremos
pronto generaciones de jóvenes
cuyo único objetivo es rellenar
los puestos de empresas emprendedoras
en los negocios de
la extracción, del avasallamiento
de reservas naturales, funcionarios
públicos y privados cuya
mayor satisfacción es el ritmo
del aparente cumplimiento de
tareas, el desembolso en la cuenta
y la fiesta de fin de semana.
Eso que hoy tristemente se llama
ética profesional, y que suele
resumirse en las normas de comportamiento
del buen empleado,
o del autoexplotado y servil
emprendedor, debe reventar por
dentro para dar paso a una exigencia
verdadera: aprender a
salvar el planeta, aprender a salvar
el mundo.
Si usted es de los cínicos que
opina que ya nada se puede hacer
y que esto no es más que grandilocuencia,
por favor, defenéstrese,
que a nosotros no nos van a
robar el derecho a soñar. Hoy soñar
es un imperativo. Es el imperativo
de la universidad que vendrá.
5
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6 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
Sociedad
Ochenta años de la
migración judía a Bolivia
l La llegada de judíos a Bolivia entre las décadas del 30 y 40 contribuyó a la modernización
del país. Entonces, su arribo estuvo amparado en un decreto supremo promulgado por
Germán Busch. En la actualidad, el país carece de una clara política para alentar la migración.
Lupe Cajías
Pe r i o d i sta
“Pa ra
Bieber, la
m i g ra c i ó n
judía en Bolivia
en los
años 30 y
40 tuvo luces
y sombras,
sin olvidar
además
los esquemas
corruptos
de
autorida -
des bolivianas
para negociar
visas
falsas ”.
Italiana, mujer, judía y comunista,
Giorgina Levi no tenía
un panorama fácil cuando llegó
a Bolivia en 1939 como una
de las muchas personas obligadas
al exilio o a la emigración política y
económica entre las dos guerras
mundiales.
Junto a su esposo, médico alemán
y judío, Enzo Arian, Giorgina
no tuvo mucho para elegir.
Los gobernantes militares bolivianos
después de la Guerra del
Chaco eran de los pocos que
aceptaban asilar a judíos; es más,
en el caso de ser médico, inclusive
le ofrecían trabajo.
Levi (1910-2011), treintañera,
pero recién casada, sabía que era
casi imposible permanecer en su
país junto a un judío berlinés,
quien ya de hecho había perdido
a casi toda su familia en las razías,
después de la decisión fascista
de emitir las leyes racistas.
Con sus regalos primorosos,
como dos camisones de seda y
una preciosa carterita, Giorgina
partió a ese país absolutamente
desconocido. Pronto experimentó
que de nada le servirían
los trajes a la moda de Turín ni la
fina costura. Aprendió a cocer
chaquetas de bayeta y a vestir
pantalones de mezclilla, a cubrirse
con chalinas de alpaca y a
portar enormes sombreros.
Primero, para defenderse del
viento en un pueblillo perdido
en Zudañez, donde el único forastero
era un árabe vendedor de
telas colorinches que todavía
pensaba que la tierra era plana.
En Sucre encontró más fácil
trabajo de peluquera que enseñando
alguno de los siete idiomas
que dominaba a la perfección,
inclusive el latín y el griego.
Recién esa práctica la tuvo en La
Paz, donde mi padre Huáscar fue
su alumno y de quien ella dice
que le discutía sus posiciones
comunistas.
Más comprensión consiguió
compartiendo con prostitutas y
parias que con los propios judíos
que también se discriminaban entre
alemanes, polacos, divorciados,
librepensadores, anarquistas,
aunque todos sufrían la misma
nostalgia de la patria lejana.
Tuvo frío en Oruro, en la mina
Apacheta, en el campamento de
Santa Fe. Sin embargo, poco a
poco se dio cuenta que la realidad
del país que la acogía y que
tanto había golpeado inicialmente
su elegancia y finura, la
afirmaba en su militancia antifascista
y en su ideología comunista.
Bolivia, de ser un lugar de
soledad y de desorden continuo,
se fue pareciendo a la Maestra
Vida, a la Madre que acoge y consuela.
Hizo contactos con otros europeos,
austriacos, croatas, alemanes.
En su extensa entrevista con
Marcella Filippa (traducida por
Clara López) detalla escenas y
personajes de la vida boliviana
de los años 40 que no se encuentran
en otros textos nacionales.
Centenaria, defendía al comunismo
y recordaba a Oruro y a La
Paz, a los niños bolivianos, a los
mineros bolivianos. Celebró el
triunfo de Evo Morales y preguntaba
por detalles de la vida cotidiana.
Un extraordinario personaje,
cuya lucidez y memoria, permite
conocer mejor una época que fue
gloriosa. Dan ganas de continuar
indagando sobre el polaco Citrín,
el antifascista Deutsch, el
italiano Bono, el rabino de Coblenza
y tantos otros que viajaron
por el altiplano boliviano,
ahí organizaron su pedazo de resistencia
y más tarde volvieron a
sus países.
Esa biografía no es única, Decenas
de judíos pasaron por Bolivia
hace 80 años.
Lo cotidiano
De niña, no conocía a esos personajes
grandiosos, las estadísticas,
la historia de los nazis y
menos los seculares problemas
de los judíos con los árabes.
Para mi numerosa familia la
presencia judía en Bolivia se reducía
a la tarde privilegiada
cuando mi madre nos llevaba de
c o m p ra s .
En el salón Edith, en la Avenida
6 de Agosto casi Guachalla –
según recuerdo– compraba los
sacos de tonos cálidos, rojos mis
preferidos, bordados en alto relieve
con rositas y hojas lanceoladas
de verde bosque. Era una adquisición
preciada, para el cumpleaños,
para la fiesta de fin de
año. Había que cuidarla. Hasta
volver otra vez y escuchar la lejana
charla de la clienta con la señora
de cabello rojizo, enrulado.
¿Será que mi memoria me engaña?
Tengo tan clara esa imagen
que dudo que sea mi invento.
Más reciente es el retrato de
los esposos que atendían la tienda
de niños Lupo en la Yanacocha
porque igual que mi madre,
también yo compré ahí pañales y
los primeros pantaloncitos cortos
de mi hijo. Él callado, hablando
una jerga extraña; ella más
amable, blanca bajo un cabello
oscuro y unos bigotillos que me
i m p re s i o n a b a n .
Todavía en los años 60 tocaban
el timbre de la casona en pleno
Sopocachi paceño judíos que
vendían telas, libros, discos.
En las épocas austeras de nuestra
infancia, los doce sólo podíamos
festejar afuera al terminar el
ciclo escolar y el lugar escogido
era siempre la heladería Max
Bieber. Teníamos temor si caía
agua sobre el bonito mantel,
romper un vaso o colocar mal los
abrigos al ingreso en la calle 20
de octubre casi Aspiazu. Local
que atendían los Resnikovski, no
sé por qué conexión familiar.
Sobrevive la otra confitería famosa,
Elys, que supo siempre renovarse
y atender a cada comensal
como al único cliente del
mundo. El querido Max y los
mozos y mozas con tantos años
de experiencia, las visitas de
Juan Lechín y la plana mayor de
la Federación de Mineros y de la
Central Obrera, la música detenida
en el tiempo, los cuadros de
muchachas con pasadas modas.
En Cochabamba, en Oruro, las
pastelerías eran de alemanes, de
judíos, mejor dicho, de mujeres
judías, de origen alemán o aust
r i a c o.
El registro oficial
Fue el historiador boliviano de

origen judío, León Bieber, el autor
que con gran paciencia consiguió
documentar aquellas vidas,
más allá de la simple anécdota,
de la nostalgia.
Aunque la presencia de los alemanes
en Bolivia ha interesado y
aún interesa a muchos historiadores
e investigadores, Bieber ha
escrito los principales textos.
Sin leerlo, no se conoce cómo,
por qué y qué pasó con la llegada
de miles de migrantes desde
1938.
Como me contaba en un reciente
intercambio postal, entidades
como el Planetario Max
Schreier, la principal editora y librería
bajo la conducción de
Werner Guttentag, la Orquesta
Sinfónica Nacional, la práctica
del andinismo y de esquí en Chacaltaya,
la creación de grupos
deportivos (Heinz / Happ, Werner
Schein), el atletismo, el ajedrez,
el arte de la fotografía (Kavlin,
Grunbaum), la medicina
(Gerd Simon) no se explicarían
sin la llegada de judíos perseguidos
en Europa.
Para Bieber, la migración judía
en Bolivia en los años 30 y 40 tuvo
luces y sombras, sin olvidar además
los esquemas corruptos de
autoridades bolivianas para negociar
visas falsas.
Lo importante fue que más allá
de muchos proyectos fracasados,
de tantos que no lograron
adaptarse al medio rural donde
supuestamente tenían que aportar,
las disputadas internas entre
judíos de origen alemán y
austriaco y los otros judíos, el
Decreto de Germán Busch permitió
salvar muchas vidas, antes
y durante la Segunda Guerra
Mundial.
Aunque Bieber ha publicado
diferentes textos sobre el aporte
judío a Bolivia, destacando Cochabamba,
y sobre las relaciones
boliviano alemanas, es el libro
Presencia judía en Bolivia, la ola migratoria
de 1938-1940)(Lewy, Santa
Cruz de la Sierra, 2010) el que recoge
la parte central de sus larguísimas
indagaciones en archivos
bolivianos y mundiales y decenas
de entrevistas realizadas
en varios países de América y de
Europa para conocer la opinión
de quienes alguna vez estuvieron
refugiados en Bolivia.
La llegada de migrantes judíos
a Bolivia tuvo tres etapas,
1933-34, la principal entre 1938 y
1940 y la última entre 1941 y 1945.
La primera no fue tan intensa como
a otros países latinoamericanos,
motivada por la llegada de
los nazis al poder en 1933 y el despido
masivo de empleados de
origen hebreo, además de los
primeros indicios de una violenta
persecución.
La comunidad creó inmediatamente
una entidad de resistencia
y contingencia para ayudar
a los refugiados y perseguidos.
En Bolivia también funcionaron
dos entidades fundamentales:
la JOINT (American Jewish
Jo i n t D i s t r i b u t i o n C o m i t e e,
1933), que contribuyó a la llegada
y a la integración de miles de judíos
en Bolivia; y la SOPRO (Sociedad
de Protección a los Inmigrantes
Israelitas (SOPRO),
constituida formalmente en La
Paz el 16 de febrero de 1939, que
contó con importantes aportes
del “barón del estaño”de origen
judío, Mauricio Hoschild.
El 14 de marzo de 1938 la prensa
boliviana publicó una Resolución
Suprema donde instruía
que todos los representantes bolivianos
debían canalizar las solicitudes
de migración judía a
través del Ministerio de Agricultura.
Bolivia tenía la idea de
aprovechar esa migración para
modernizar el agro, aunque- como
el caso de Georgina Levieran
muchos académicos y formados
en otras ciencias y no
querían quedarse a cuidar gallinas.
En mayo, la Cancillería informó
en La Paz que la cuota de migrantes
no tenía límites y el 9 de
junio de 1938, fecha histórica, el
gobierno boliviano anunció que
las puertas del país estaban
abiertas a todos los que quisieran
venir a trabajar las “exube -
rantes tierras que les entregaremos
gratuitamente”.
Lo central fue el Decreto de 9
de junio de 1938 que abría las
puertas de Bolivia a los migrantes
judíos, aunque siempre con
la dificultad que tenían que llegar
atravesando otros países, como
Brasil, Argentina o Chile, que
no siempre los ayudaron. Había
trabas por el desorden, la corrupción
y la burocracia bolivianas,
pero sobre todo las odiseas
más desesperantes las creaban
las oficinas y fronteras europeas
y los consulados en Alemania.
La fecha fue clave porque poco
después se agudizarían los violentos
pogroms en Berlín y en toda
Alemania, más tarde en varios
países europeos.
La posición oficial aclaraba
que Bolivia no se podía hacer coparticipe
de odios y persecuciones,
texto también relevado por
el historiador estadounidense
Herbert Klein.
El Decreto estaba además
acompañado por otras declaraciones
oficiales bolivianas contra
la persecución a judíos y destacando
a la vez la necesidad de
recibir a migrantes que ayudarían
a la modernización del
país.
Los resultados
Es fácil imaginar el impacto de
Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
“La llegada
de
cientos de
chinos ha
causado
malestar en
la población
porque
no se
percibe que
traigan mejoras
tecnológicas
o
conoci -
miento, sino
todo lo
c o n t ra r i o”.
la llegada masiva de estas familias
a ciudades tan provincianas
como eran entonces La Paz, Cochabamba,
Sucre, Oruro, también
Santa Cruz y Tarija. Algunos
autores calculan hasta en 10
mil el número de migrantes, una
cifra inimaginable aún para
nuestros días.
Se crearon sinagogas, colegios
israelitas, cementerios, centros
de estudio, las primeras confiterías
y los primeros restaurantes
diferentes a las tradicionales
pensiones, tiendas de moda,
centros de deporte y la dinámica
social se transformó.
Sin embargo, muchos recién
llegados no se encontraban a
plenitud en un medio indígena,
muy diferente a su esencia cultural
y después de la guerra la mayoría
retornó a Europa o partió al
nuevo Estado de Israel fundado
en 1948.
Los que se quedaron, generalmente
se casaron y se relacionaron
con nativos y formaron hogares
boliviano judíos y a la mayoría
les sonrío el éxito económic
o.
Los habitantes reaccionaron
con diferentes matices. En cambio,
dos partidos políticos expresaron
claramente su antisemitismo:
desde la visión del nacionalismo
católico, los falangistas
mantenían la idea de que los
judíos mataron a Jesucristo y rechazaron
su venida en masa; desde
la influencia nacional socialista,
los movimientistas incluyeron
en su primer programa
ideológico su rechazo a la migración
hebrea.
Los nuevos tiempos
Actualmente Bolivia carece de
una clara política para alentar la
m i g ra c i ó n .
La llegada de cientos de chinos
ha causado malestar en la población
porque no se percibe que
traigan mejoras tecnológicas o
conocimiento, sino todo lo contrario.
La imagen de explotadores
de obreros y campesinos, de
traficantes de animales, el irrespeto
a las leyes sociales bolivianas
y la forma oscura de hacer negocios
con el gobierno es una impronta
que difícilmente se podrá
s u p e ra r .
Con el caso venezolano, hay dos
reacciones; indignación porque
en esta década llegaron tantos militares
y comerciantes que aprovecharon
sus lazos políticos para
introducirse en el país sin dejar
nada a cambio; y la compasión a
cada vez más caraqueños apostados
en las calles bolivianas ofreciendo
arepas o comidas varias.
Mientras escribo esta nota, escucho
una vez más en la radio noticias
sobre la violenta represión
de Israel contra los palestinos en
Gaza y Cisjornadia, los hombres
y mujeres castigados desde hace
70 años por la creación de Israel y
su expulsión irresuelta de las tierras
de sus padres.
La historia nos revela que el alto
precio por el Holocausto no lo
pagaron los europeos sino otros
pueblos, que viven como esclavos
en su propio territorio.
7
ideas

ideas
8 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
LA H PARLANTE
Blog
l Espacio quincenal que recupera breves análisis de La H Parlante,
página gestionada por el periodista Rafael Archondo.
La H Parlante
MÍNIMA AYUDA GRINGA EN 1967
He aquí el memorándum de entendimiento
firmado por los generales
Alfredo Ovando Candia y Luis Lafuente,
y el coronel Kenneth T. Macek
del comando de reclutamiento del
ejército de los Estados Unidos (foto).
El documento de dos páginas fue
acordado tras la detección en Bolivia
de la guerrilla del Che.
En él se fijan las condiciones para
que un grupo de 16 instructores estadounidenses
llegue a Santa Cruz
a entrenar un batallón de soldados
en tácticas de combate contrainsurgente.
El objetivo era contar, al
cabo de cuatro meses, con una fuerza
de reacción rápida, capaz de operar
en la jungla y en terreno difícil.
Las Fuerzas Armadas bolivianas
se comprometen a dotar al batallón
de un cuartel, de municiones suficientes
y a sostener reclutas durante
al menos dos años. A su vez, los Estados
Unidos se comprometen a proporcionarles
el armamento necesario,
pero sobre todo, la instrucción.
Se especifica que los instructores
no tendrán autoridad de comando
sobre los bolivianos y que no están
autorizados a participar en ninguna
operación de combate, salvo en
el rol de observadores o asesores.
Cualquier acto de indisciplina de
los extranjeros será sancionada por
sus superiores.
El adiestramiento del batallón se
dio entre junio y septiembre de
1967. El Che era capturado y ejecutado
un mes después, con lo cual la
ayuda norteamericana sirvió de
muy poco.
ANTONELLA PETRO
La niña luce el uniforme amarillo
de la selección Colombia. Mira sorprendida
a las cientos de personas
que gritan su apellido y el nombre
de su padre. “Se siente, se vive, Petro
presidente”... Lleva una gorra
que encubre su larga trenza. Mira el
micrófono con fascinación. Cuando
la candidata a la vicepresidencia
termina de hablar, aprovecha que
ella levanta la mano de su padre y la
multitud estalla en aplausos. Es su
oportunidad. Lo toma. “Hola...”,
casi pregunta con timidez, como pidiendo
permiso Nadie la escucha
aún. “Petro presidente, Petro presid
e n t e”...
“Buenas noches”, insiste. La vocecita
ya está ahí. “Buenas noches”,
responden todos. La madre la abraza
por atrás, Petro la mira derretid
o.
“Vamos a hacer algo que hemos
hecho muchas veces, vamos a hacer
un corazón con las manos, los invito
a votar por Gustavo Petro...”. Y se
da la vuelta con cara de pregunta.
Vuelve a mirar a las masas... “el 17 de
j u n i o”, completa.
La multitud brinca de emoción.
“Felicidades por tu hija, Gustav
o. . . ”, se alcanza a escuchar. Ya nadie
más puede hablar. La euforia es
completa. La madre la abraza más,
la sumerje entre sus brazos. ¿Será
que ahora sí la izquierda gobierna
por primera vez en Colombia?
CHAU HORACIO,
PERO ¿POR QUÉ?
Horacio Cartes renunció sorpresivamente
a la Presidencia de Paraguay.
Tenía que dejar el cargo dentro
de dos meses, dado que ya existe
un sucesor electo (Mario Abdo) de
su propio partido, el invencible Colorado.
Pese a ello, Cartes salió antes
de palacio. ¿Por qué?
Se trata de una hábil maniobra. Si
no renunciaba antes, como lo hizo,
se transformaba en senador vitalicio
sin derecho a voto. Eso le sucede
a todos los presidentes del Paraguay.
Él no se conforma con tan poco.
Cartes quiere estar en el senado,
pero con derecho a voto, para influir,
para contar, para que le consulten.
Pues resulta que de manera ilegal,
logró habilitarse como candidato al
senado en las pasadas elecciones,
aún siendo Presidente. Como su
partido las gana todas, Cartes es el
primer presidente/senador electo.
Al no haber terminado su mandato
completo, entonces jurará al senado
con los demás elegidos y aunque
no será vitalicio, podrá votar.
La nueva presidenta del país por
dos meses será Alicia Pucheta de
Correa (foto), quien además de vicepresidenta,
era magistrada de la
Corte Suprema de Justicia. Y, ¿qué
creen? Doña Alicia fue la jueza que
dirimió para que Cartes pudiera ser
candidato a senador a pesar de que
ejercía la jefatura del Estado. Pues
ahora recibe su premio y se convierte
en la primera Presidenta en la historia
de ese país. Vaya manera...
EL FENÓMENO DUQUE
Iván Duque podría ser el próximo
presidente de Colombia. Si logra
ganarle a Gustavo Petro en junio, su
mentor, el expresidente Álvaro Uribe,
volverá a probar que es el fenómeno
político nacional de las últimas
décadas.
En 2014, Duque era un total desconocido.
Uribe lo invitó a ser candidato
al Senado y lo sentó a su lado.
En estos cuatro años se transformó
en su asesor internacional. Duque
aprovechó bien su paso por el
Banco Interamericano de Desarrollo
y la Organización de las Naciones
Unidas.
Cuando se planteó la candidatura
a la Presidencia, Duque se anotó
en la lista. Derrotó, con el pulso de
Uribe, a viejas figuras del partido
como Zuluaga, Holmes y Valencia.
En las interpartidarias obtuvo más
de 4 millones de votos, este domingo
27, les sumó 3 millones más. Muchos
creen que sólo fue un traspaso
de respaldo al estilo del padre al
hijo. Los análisis dicen que no. Duque
fue más lejos. su falta de trayectoria,
lo puso en un lugar invulnerable,
inmune a las críticas. Su juventud
lo colocó en la ruta de la renovación
y sus posiciones ultraconservadoras
le dieron aliados inesperados
en las filas religiosas.
¿Será que le alcanza para llegar al
Palacio de Nariño?

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
Salida al mar
Ningún Mundial como el nuestro
l “En los mundiales, la pasión del fanático boliviano es una botella que
se lanza a ese mar que no tenemos”, escribe Gabriel Mamani.
9
ideas
Gabriel
Mamani
Magne
E s c r i to r
“...en el
fondo, aunque
no nos
guste, los
bolivianos
somos eso:
unos llokallas
de costras
peladas
que miran
casi babeando
las
jugadas que
el jailón
Brasil y la
jailonísima
Alemania
exhiben en
nuestros
televiso -
res ”.
En cuatro años suceden
muchas cosas: acabas
una carrera, tu hijo pasa
de los pañales a los calzoncillos,
una promesa del fútbol
se convierte en estrella, algunos
gobiernos dejan el poder
(solo algunos), etcétera.
De un mundial al otro hay tanta
vida, pero el latido futbolero
sigue una cronología diferente al
de la vida fuera de la cancha. Entre
una Copa y la siguiente haces
un hijo o un doctorado. Sin embargo,
para el niño interno que
soñó con ser como Batistuta no
hay paternidad mayor que aquella
del 7 a 1, ni diploma que importe
más que la figurita de MesutÖzil.
Es como contener la respiración:
inhalé en 2014 y solo
exhalaré cuando la Telstar 18
ruede en el Olímpico Luzhnikí.
A nosotros, el Mundial nos llega
junto con el invierno. Menuda
época para ser freelance. La gélida
La Paz me hace sentir como en
la tierra de Tolstoi. Y el Illimani,
espalda ubicua, canoso padre,
pero folklórico, bien podría hacerse
pasar por el miembro más
digno de los Urales.
Tengo el frío. Televisión por cable.
Frazadas. Un niño que cuidar.
Y ningún biométrico me espera.
Ser boliviano y amar los mundiales
parece una contradicción
hasta biológica. Para nosotros,
mirar la Copa es como puertear
en las afueras del Siles o del Teatro
al aire libre. Ningún gol será
realmente nuestro. Nos emocionaremos
con las jugadas de
Mbappé o Messi, pero la gloria
será para otros.
Patrias postizas: durante
treinta días, somos brasileños o
argentinos, alemanes o portugueses,
belgas o uruguayos o, he
aquí lo que el increíble Salah logra,
egipcios.
Ser boliviano es comprar el álbum
de Panini y ver que nadie en
las figuritas, salvo algún mexica,
se parece a vos.
Nada de eso importa realmente.
Quien puertea en un concierto
de rock puede alucinar más
que el jailón al que mami le ha pagado
una entrada VIP.
Porque, en el fondo, aunque no
nos guste, los bolivianos somos
eso: unos llokallas de costras peladas
que miran casi babeando
las jugadas que el jailón Brasil y la
jailonísima Alemania exhiben en
nuestros televisores.
Poco importa, lo repito. Nuestra
realidad nos sitúa en los márgenes
del fútbol, pero no fuera de
él. Conozco Sudamérica, una
porción de ella, y puedo decir
que ni siquiera en la pentacampeona
Brasil vi más intelectuales
del fútbol que en la unimundialista
Bolivia.
Nuestra pasión es desprendida.
Pide poco. De hecho, nada: si Neymar
se corona campeón, agradecerá
a deus y al pueblo brasileño.
No a los bolivianos que lo idolatran
desde sus tiempos de enfant terrible
tropical, cuando lucía un
peinado a lo Pájaro Loco y guiaba
una goleada de ocho pepinos.
La pasión futbolera tiene una
vocación de búmeran: el hincha,
incluso el hincha más incondicional
gasta sus cánticos con la
inocultable intención de que estos
retornen en forma de trofeos.
En los mundiales, la pasión del
fanático boliviano es una botella
que se lanza a ese mar que no tenemos.
Llegará a una orilla en la
que a lo mejor se hable otro idioma,
pero llegará.
Mis botellas en Rusia 2018 ostentarán
los ribetes de Francia,
Alemania y Perú. Cuando era niño,
la cuestión era más binaria: o
te gustaba Brasil o te gustaba Argentina.
Si escogías Brasil, se suponía
que eras táctico, gambeteador,
incluso buen tipo; si escogías
lo segundo, algo de arrogante
debía de haber en vos, mucha
garra, orgullo gaucho. Siempre
escogía Argentina. No por
jactancioso ni por la tan relamida
mitología rioplatense, sino
porque en esa selección jugaba
mi ídolo, mi tocayo: Gabriel
Omar Batistuta.
Ab e c o r
Ser argentino era difícil. Y, al
parecer, todavía lo es: nunca los
vi campeonar, ni siquiera con
Messi, que le inyecta a la camiseta
una poesía límpida y una humildad
que deroga todos los est
e re o t i p o s .
Como dije, este Mundial seguiré
con atención a tres selecciones.
De Francia me gusta todo
eso que a Le Pen debe dolerle: lo
migrante de su alineación:
Mbappé, Dembelé, Pogba. Hijos
de africanos, estos jóvenes dialogan
en la cancha como si se conociesen
de toda la vida. Dembelé y
Mbappé son magia pura. Osados,
escurridizos. No por nada,
al del PSG lo han apodado con un
nombre de tortuga ninja: Donate -
ll o. Paul Pogba, por su parte, es la
voz de la razón. Si Mbappé es un
Donatello de ficción, el del Manchester
United es el Donatello
del Renacimiento: mira el campo
de juego como quien mira un
bloque de mármol intacto y su
arte consiste en cavilar igual que
un escultor antes de cincelar con
el martillo: soberbia caricia.
A Alemania la sigo desde antes
que se pusiera de moda. Gracias
al Borussia Dortmund, siempre
he pensado que la Bundesliga es
más placentera que la liga española.
Ya en mi PlayStation 2, allá
por 2013, me gustaba escoger la
camiseta alterna de la Mannschaft
–verde floresta– y alinear
un hexágono que siempre daba
resultado: Khedira, Özil, Gundogan,
Müller, Reus, Klose. Bien
pensado, lo de los alemanes más
parece un equipo de futbolín.
Son tan organizados, que difícilmente
un jugador pierde la línea.
Esa rigurosidad les significó una
casi capota en el Mineirãoen 2014,
y cómo la celebré: miré el juego
con mis amigos en el cine de la
Casa de la Cultura y luego bebimos
como si estuviésemos en
Oktoberfest .
Finalmente, Perú. Los veo desde
que Gareca asumió la dirección
técnica y a partir de entonces
no han hecho otra cosa que
tapar bocas. Con o sin Guerrero,
con o sin los puntos que la FIFA le
arrebató a Bolivia, los mediocampistas
y atacantes peruanos
remiten a veces a lo que España
logró en su tiempo y Chile hasta
hace muy poco. Tiquitaca incaico,
diciendo. Ese segundo gol
que le hicieron en marzo a la
Croacia de Rakitic y Modric –ta -
conazo de Carrillo a Trauco, incursión
de Farfán, definición de
F l o re s –despierta pulsiones que
nuestros vecinos consideraban
enterradas desde la llegada de
P i z a r ro.
Así que la gloria es esto, me
dijo emocionado un colega limeño.
Bonita época para que los bolivianos
nos sintamos altoperuanos
de nuevo, le respondí. Al final
de cuentas fuimos parte del
mismo imperio, dijo él.
La misma vaina.
Mismos anhelos.

ideas
10 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
Po l í t
Si nos comparamos co
¿no deberíamos fina
l El financiamiento de los partidos políticos en el país debiera ser transpar
de control estricto de gastos de partidos, señala el autor, quien con
Hace un tiempo acólitos
del partido de gobierno
empezaron la comparación
-en tono de justificación-
entre Bolivia y Alemania.
Morales a través de su cuenta de
Twitter felicitó a la canciller alemana
por una cuarta reelección,
haciendo una referencia a sus propios
planes: “Sinceras felicitaciones
a la canciller alemana, Angela
Merkel, reelecta democráticamente
por cuarta vez consecutiva
por su pueblo soberano”y agregó
en una segunda publicación:
“Pueblos son sabios, reelección
garantiza continuidad de proyectos
a mediano y largo plazo”.
Alemania, “referencia de desarrollo
en el mundo”. Pero ¿es posible
comparar los regímenes de
ambos países? Difícil, pues sus
sistemas políticos son muy distintos,
siendo Alemania parlamentarista
mientras Bolivia tiene
un sistema presidencialista.
No es plausible para nadie que
lo piense seriamente imaginar al
gobierno alemán desconociendo
un referéndum vinculante,
menos aún con la argucia de alegar
que la repostulación es un
derecho humano.
Una democracia plena
Para considerar una democracia
plena existen varios aspectos
a tomar en cuenta además del derecho
de los ciudadanos al voto.
Las fuerzas políticas que aspiran
al poder en un sistema democrático
saludable y pleno deben
competir -más o menos- en
igualdad de oportunidades.
Para que las fuerzas políticas
que representan a la sociedad
puedan competir en igualdad de
oportunidades algo muy importante
aunque poco considerado
es el financiamiento público de
los partidos. En Bolivia el financiamiento
estatal de partidos
políticos, agrupaciones ciudadanas
y pueblos indígenas se
abolió mediante la Ley 3925 del
año 2008, esos recursos se destinaron
en cambio al Fondo Nacional
de Solidaridad y Equidad
a favor de los discapacitados.
En el momento de aprobada la
ley los argumentos del partido
de gobierno parecían loables, es
decir, nadie creía que los desprestigiados
y “desgraciados políticos”
debían continuar recibiendo
dinero público, incluso
Hernán
Sarmiento C
Po l i t ó l o g o
“Con el
caudillismo
siempre
i m p e ra n te
por un lado
tenemos a
M o ra l e s . . .
en campaña
permanen -
te, con todos
los recursos
del
Estado a su
disposi -
c i ó n”.
era un acto de justicia otorgar esos
recursos a los hermanos con discapacidad
¿cierto?
Transparentar el financiamiento
El cese de financiamiento conlleva
un serio problema que no se ha
considerado profundamente. Al
no contar los partidos con financiamiento
es difícil tener una idea
muy clara de quien pone los billetes
para la acción política, y esto es
fundamental, pues como dice el refrán
“con la plata baila el mono”.
Vemos en Bolivia que la sociedad
“no corporativizada”tiene escazas
oportunidades de ser más o menos
representada. Con el caudillismo
siempre imperante por un lado tenemos
a Morales, el alcalde-presidente
y en campaña permanente,
con todos los recursos del Estado a
su disposición y que usa sin el menor
pudor, algunos han estimado
que el gasto -solo en difusión- de
propaganda gubernamental supera
los 600 millones de dólares al año.
Al frente están los representantes
del gran capital, llámense Samuel
Doria Medina-Rubén Costas, o
quienes han ejercido la función pública
en niveles sub nacionales por
un largo tiempo como Luis Revilla
-Percy Fernández. Saben bien los
funcionarios públicos de todos los
niveles del Estado cuánto del dinero
que ganan cada mes va a las arcas
de sus partidos, en un aporte “vo -
l u n t a r i o”pero obligatorio.
Por su parte el ciudadano de a
pie-minibús casi no tiene opción de
ser representado en un partido, ninguna
iniciativa política libre de condicionamiento
podría florecer sin
dinero, al menos no como para tener
alcance nacional. ¿Pero entonces,
qué pasa en Alemania con el financiamiento
público de partidos?
El caso alemán
En la democracia representativa
alemana, se considera a los partidos,
mediadores indispensables
entre población y Estado. Por lo
tanto, es importante garantizar
que las partes tengan los recursos
financieros necesarios para realizar
sus tareas. Si tuvieran que depender
exclusivamente de fuentes
de financiación social, como las
cuotas de membresía y las donaciones,
existiría el peligro de favorecer
a aquellas partes que tienden
a tener ventajas económicas o a representar
puestos económicos o
e m p re s a r i a l e s .
Por otro lado, sus competidores,

t i c a
Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
n Alemania, entonces
anciar los partidos?
11
ideas
rente. Es necesario restaurar mecanismos de financiamiento, pero también
nsidera que el tema debería estar en la agenda del debate público.
que están más comprometidos con
los intereses de las comunidades
desfavorecidas, sufrirían considerables
desventajas competitivas.
Si las partes no pierden su carácter
social, y están enraizadas en las organizaciones
populares y no mutan
a los órganos estatales, pueden
acceder a un financiamiento de
fondos públicos, luego de comprobar
que este financiamiento no es
la única fuente de ingresos.
La seguridad financiera del funcionamiento
de los partidos políticos
debe consistir en un equilibrio
entre el uso de los recursos públicos
y sociales para garantizar la independencia
de las partes del Estado.
La “capacidad de funcionam
i e n t o” y“libertad del Estado”
son los principios constitucionales
más importantes a tomar en
Ab e c o r
cuenta para el diseño de financiación
de un partido político.
Se complementan con los principios
de igualdad de oportunidades
y transparencia. La igualdad de
oportunidad refiere a que no debe
ser un tipo particular de partido,
por ejemplo, los partidos con una
base de membresía tradicionalmente
alta, que favorece a unos sobre
otros, ya que acceden a menos
cuotas de membresía y, por lo tanto,
son más dependientes de las
donaciones. El principio de igualdad
de oportunidades está respaldado
por el requisito de transparencia,
que está consagrado en el
artículo 21 de la Constitución de
Alemania. Las partes deben dar
cuenta pública del origen y uso de
sus fondos y sus activos. A través
de los informes anuales que se presentarán
al público, se puede acceder
a la información de quién patrocina
a los diferentes partidos.
El fundamento principal para
otorgar los fondos estatales a partidos
políticos, reside en su inherencia
a la sociedad. Esto se mide
por el éxito electoral de los partidos
en las elecciones federales, estatales
y europeas y por el alcance
de las cuotas de afiliación y las donaciones
de personas físicas. Esto
se refleja en el hecho de que el subsidio
estatal respectivo está vinculado
al número de votantes. Los
beneficiarios son todos los partidos
que han ganado al menos un
0,5 por ciento de los votos en cada
una de las últimas elecciones al
Bundestag y al Parlamento Europeo,
y el 1 por ciento en las elecciones
estatales. En 2017, hubo un total
de 20 partidos. Cada año, reciben
0,83 euros por voto válido.
Durante los primeros cuatro millones
de votos, esta cantidad aumenta
a 1,00 euro, lo que debería
compensar las desventajas competitivas
para aquellos partidos que
no están representadas en el parlamento.
Adicional a la cuota por el
éxito electoral, existe una subvención
de contribución y donación:
Por cada euro de cuotas de membresía
y por euro donado, las partes
reciben un subsidio estatal de
0.45 euros, esto solo se aplica a las
donaciones de personas físicas de
hasta una donación anual de 3.300
euros por persona.
Esta cantidad también marca el
límite de descuento de impuestos
para las cuotas de membresía y las
donaciones privadas de 3.300 euros
por persona y por año. Las donaciones
corporativas (de empresas,
asociaciones, etc.) no pueden
ser desgravadas a efectos fiscales, y
las donaciones de empresas del
sector público están prohibidas.
Las disposiciones mencionadas
anteriormente sirven para salvaguardar
el funcionamiento de los
partidos políticos, su independencia
del estado y su igualdad de
oportunidades. El principio de
transparencia también debería
rendir cuentas en la nueva Ley de
Partidos Políticos. Por ejemplo, las
personas y las empresas deben ser
nombradas públicamente si donan
más de 10.000 euros.
Se prohíben las donaciones en
cuotas y las donaciones en efectivo
de más de 1.000 euros. Además de
estos requisitos de divulgación,
“...si
nos comparamos
con
Alemania
¿no deberíamos
financiar
a
los partidos
políticos?
La tendencia
autoritaria
del
G obierno
es un buen
a r g u m e n to
en sí mismo
para restaurar
mecanismos
de
financia -
miento, pero
también
de control
estricto de
gastos de
par tidos”.
existen diversas opciones de
sanción. En la práctica de donación
ilegal, las penas de prisión
de hasta tres años son posibles
para los responsables en todos
los niveles del partido. Si una
parte presenta un estado de
cuenta que no cumple con las
disposiciones de la Ley de Partidos
Políticos, pierde el derecho a
la financiación estatal parcial
para ese año.
Y: si las donaciones se obtienen
ilegalmente o no se enumeran
adecuadamente en la rendición
de cuentas, el partido interesado
pierde el derecho a declarar los
fondos por la cantidad de estas
donaciones. Además, debe pagar
una cantidad igual a las donaciones
obtenidas ilegalmente
al Presidente del Bundestag. Los
flujos de retorno correspondientes
se envían a organizaciones
benéficas.
Competencia en igualdad
Como vimos, el financiamiento
público es importante para garantizar
la competencia en igualdad
de oportunidades y también
la independencia del Estado.
Entonces, si nos comparamos
con Alemania ¿no deberíamos financiar
a los partidos políticos?
La tendencia autoritaria del Gobierno
es un buen argumento en
sí mismo para restaurar mecanismos
de financiamiento, pero
también de control estricto de
gastos de partidos. Este es un tema
excluido del debate público,
evidentemente no es un tema popular,
pero es en todo caso muy
n e c e s a r i o.
El costarricense Óscar Arias,
Premio Nobel de la paz advertía
como un régimen puede subvertir
la democracia usando en principio
la misma democracia, algo a
tener en cuenta: “no se debe confundir
el origen democrático de
un régimen con el funcionamiento
democrático del Estado. Hay
en nuestra región gobiernos que
se valen de los resultados electorales
para justificar su deseo de
restringir libertades individuales
y perseguir a sus adversarios. Se
valen de un mecanismo democrático,
para subvertir las bases de la
democracia. Un verdadero demócrata,
si no tiene oposición,
debe crearla. Demuestra su éxito
en los frutos de su trabajo, y no en
el producto de sus represalias”.

12 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
¿Son invisibles los poetas
de raza negra?
l Desde los “poetas de la negritud”, los escritores afroamericanos y afroeuropeos
han ganado visibilidad aunque siguen siendo unos desconocidos.
Po e s í a
R i c a rd o
B e l l ve s e r
E s c r i to r
“Auto -
res y autoras
de raza
negra que
han sido silenciados,
ningunea -
dos o desdeñados
por la tradición
ortodoxa
de la
literatura ,
cuyos estudiosos
no le
ha concedido
ni un
instante de
aliento cultural
”.
Hace tiempo que quería
escribir sobre Ríos ancestrales.
Poesía afroamericana
contemporánea, un monográfico
de la revista Ánfora Nova.
Revista Literaria que se edita en
Rute, Córdoba, España, (nº
109-110) y no lo había hecho por la
dificultad que supone hablar de
autores que nadie o muy pocos conocen,
autores y autoras de raza
negra que han sido silenciados,
ninguneados o desdeñados por la
tradición ortodoxa de la literatura,
cuyos estudiosos no le ha concedido
ni un instante de aliento
cultural .
Esto es así hasta el extremo de
que “sistemáticamente se les haya
negado el acceso a la educación,
sobre todo durante la época
de la esclavitud, cuando se les
castigaba duramente si aprendían
a leer o escribir”, como nos
recuerda el autor del prólogo, la
selección y las notas de esta edición,
Juan Ignacio Guijarro.
Pero si hoy lo hago es porque
no se me imponga el prurito de
temer que hablo de autores desconocidos
a la calidad de sus trabajos,
pues eso me haría cómplice
de una nueva marginación: no
hablar de autores que por razones
indecentes no se habla.
El asunto ha venido precedido
de algunas antologías imprescindibles,
como las que abrieron
la lata de estas esencias y nos dieron
a conocer a “Los poetas de la
negritud” que eran, principalmente,
escritores y poetas francófonos,
muchos de los cuales
habían estudiado en París, e incluso
habían ejercido la docencia
en Universidades francesas.
Aquel movimiento, del que destacaron
el senegalés Léopold Sedar
Senghor, el martiniqués Aimé
Césaire o el malgache Jacques
Rebemananjara, por citar a tres
imprescindibles, tuvo una vida
corta y se autodestruyó a finales
de los años sesenta del siglo pasado,
porque muchos consideraron
que la palabra “negritud”
era, en sí misma, racista. Se hizo
muy popular una sentencia del
fino poeta y novelista Wole Soyinka,
premio Nobel de Literatura
1986, quien advirtió: “el tigre
no declara su tigritud. Salta
sobre su presa”, con lo que se incorporaba
al sector, digámoslo
así, agresivo y reivindicativo del
movimiento y reclamaba que todos
se comprometieran más.
No opinaba así Joan Paul Sartre,
quien en su preámbulo a la Antolo -
gía de la nueva poesía negra indicó
que este movimiento, el de la negritud,
era “un momento de paso
y no un término”, dicho con otras
palabras “un medio y no un fin”,
aparte de que, para el filósofo
existencialista “negritud es la negación
de la negación del hombre
negro”. A partir de ese momento
el movimiento, si es que podemos
llamarlo así, adquirió media docena
de nombres, rótulos y etiquetas
o se incorporó al caudal
general “Black lives matter”,
“Black arts movement”, etc.
De todas estas antologías, Vo -
ces africanas, fue la que tuvo mayor
resonancia, tanto por los 21
nombres escogidos, todos ellos
escritores de la segunda mitad
del siglo XX, del Camerún, Costa
de Marfil, Senegal, etc. donde
se reivindicaba no sólo a los autores
francófonos, sino también
a escritores negros en inglés como
Langston Hugues o Claude
MacKay o en español como Nicolás
Guillén o Manuel de Cab
ra l .
La selección que Juan Ignacio
Guijarro ha hecho para la revista
Ánfora Nova, con traducción de
Juan Ignacio Guijarro, es una colección
breve pero muy acertada,
se centra en escritores en
lengua inglesa, recorre todo el
siglo XX, y selecciona a cuatro
mujeres y tres hombres. Empieza
con Claude McKey
(1889-1948) que viene a ser el patriarca.
Es un poeta oriundo de
Jamaica, autor de uno de los
poemas inexcusables al hablar
de la poesía negra, el soneto Si
hemos de morir modelo de poesía
militante, “Si hemos de morir,
que no sea como cerdos / perseguidos
y acorralados en un lugar
infame, / rodeados de la rabiosa
y hambrienta jauría / que se burla
de nuestra suerte adversa”,
que acaba de un modo estremecedor
“¿Qué importa que ante
nosotros se encuentre la tumba
abierta? / Como hombres hagamos
frente a esa horda cobarde y
asesina, / ¡Contra la pared, a
punto de morir, pero luchando!”,
no sabía que muchos años
después asesinarían a Luther
King de esta manera.
Le sigue, cronológicamente,
Langston Hughes (1902-1967),
de nuevo un autor de referencia
en lo que se refiere a los posicionamientos
de izquierda –iz -
quierda según un modelo norteamericano–
y uno de los primeros
y más intensos escritores
que vinculan la poesía hecha por
ciudadanos afroamericanos con
el jazz, el soul, el blues, la música
negra y marginal que terminará
por condicionar todos los géneros
musicales hijos del jazz, la
marginación, el góspel y la queja,
y Amiri Baraka (1934-2014), estéticamente
vinculado a la generación
Beat y portavoz del Black
Arts Movement.
Le siguen cuatro mujeres, cada
una con una energía diferente,
Audre Lourde (1934-1992) que
fue capaz de definirse como “ne -
gra, lesbiana, madre, guerrera y
poeta”, con lo que se situó en el
centro de las tres corrientes envenenadas
mas definitorias del
siglo XX, racismo, sexismo y xenofobia,
pilares de su obra. Nikki
Guiovanni (1943), poeta racial
y de denuncia de la realidad
norteamericana infectada de racismo,
Lucille Clifton
(1943-2010), quien aunque estuvo
varias veces nominada al Pulitzer
no lo consiguió, “tu sabes
que las mentiras más tristes / son
las que nos contamos nosotros
mismos / (…) tú sabes lo peligroso
que es / tener la piel oscura”,y
la imprescindible Tracy K. Smith
(1972), reciente premio Pulitzer
de poesía 2012 y probablemente
la nueva voz afroamericana más
interesante del momento y con
mayor futuro, “Siempre hay un
camino, / el mar, pelo oscuro, dolor.
/ Siempre una pregunta”.
Aún así cinco poetas de raza negra
han obtenido el Nobel de Literatura,
Wole Soyinka en 1986, Nadine
Gordimes en 1991, JM Coetzee
en 2003, Derek Walcott en 1992
y una mujer, Toni Morrison.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
13
Era 1998: el premio que
alguna vez sirvió de algo
Wilmer
U r re l o
E s c r i to r
“En
2018 ya serán
20 años
del Nacional
de Novela.
20
años de novelas
importantes
y
otras no
tanto, y
otras que ni
siquiera recordamos
.
Ese no es el
problema .
El problema,
creo, es
que ya dio
de sí, ya no
puede
más”.
l Urrelo opina que
el Premio Nacional
de Novela ha
perdido su
importancia y que
ahora debe
re c o b ra rl a .
Chicuelo dice
Era 1998 y el Chicuelo usaba
lentes (como ahora),
era extremadamente mal
hablado (como ahora),
quería ser escritor (como ahora) y
andaba de acá para allá con una
agilidad sospechosa (y no como
ahora). Era 1998, decía: y nació el
Premio Nacional de Novela, el
cual iba a ser impreso por el sello
Alfaguara y encima te iban a dar
como 10.000 dólares. Era 1998 y
eso (como ahora) era un montonazo
de plata, Florecita Rockera, y
uno que tiene el autoestima superdesarrollado
jamás creía que podía
terminar de escribir una novela.
Decía que era 1998 y un amigo, a
quien mencionaré en esta crónica
como el Maldito Duende, me decía:
—Voy a escribir una novela y la
mando a este Premio y seguro gan
o.
Ja. Me reí. ¿No te das cuenta,
menso, que este Premio es para
gente ya experimentada, con alto
vuelo literario, que está más
allá de nosotros y nuestro limitado
(mejor dicho: inexistente) talento
novelístico? La cosa es que
el Maldito Duende no escribió
nada, ni yo tampoco. Al poco
tiempo el primer resultado del
Premio Nacional de Novela que
—Que ganó el Gonzalo Lema
–dice la Ovejita Literaria–, qué
injusto puede ser el mundo, muchachos.
Sí: todo el que perdió o el que
no podía escribir una novela decente
pensó eso. (De hecho, me
daría cuenta más tarde, todas las
personas que pierden piensan lo
mismo). Luego el Premio ganó
fuerza, se unieron más auspiciadores,
ganó en expectativa y sobre
todo se patentizó que acá en
Bolivia podía sostenerse algo de
estas características. Claro, había
un antecedente muy importante:
el Erich Guttentag. Diría
un futbolero ilustrado: el Tahuichi
de las letras bolivianas. Y pese
al horror que me da que el
Mundial esté tan cerca (¡Perú
campeón!), pese a que tendremos
que soportar muy pronto
hablar de este deporte hasta la
saciedad, lo que dice el futbolero
ilustrado es cierto.
Este Premio dio grandes novelas.
Grandes apuestas literarias.
Sin embargo, llegó 1998 y el Guttentag
desapareció, y nació la
certeza de que el recientemente
creado Premio Nacional de Novela
tenía larga vida, y la tuvo.
Hasta ahora, pues en los últimos
años se han posicionado con
fuerza dos premios que jalan un
montón de gente: el Plurinacional
de Novela Marcelo Quiroga
Santa Cruz, auspiciado por la Alcaldía
de Cochabamba y el Premio
Internacional de Novela Kipus,
de la editorial del mismo
n o m b re.
En 2018 ya serán 20 años del
Nacional de Novela. 20 años de
novelas importantes y otras no
tanto, y otras que ni siquiera recordamos.
Ese no es el problema.
El problema, creo, es que ya dio
de sí, ya no puede más. Dio demasiado
así como está ahora: escribes
tu novelín, imprimes tres
ejemplares, le das un beso de la
buena suerte a cada uno de ellos
y luego a esperar. Digo que ya dio
de sí porque los otros dos premios
ya son los protagonistas de
esta teleserie: el Nacional de Novela
pasó a un papel terciario, y a
veces ni eso. Esto se patentiza en
la cantidad de manuscritos que
se presentan ahora: antes de la
aparición de los premios mencionados
había más de cien
ejemplares y ahora con esfuerzo
se llega a sobrepasar la mitad.
Y no digo que las más recientes
novelas premiadas sean un desastre,
no, digo lo siguiente: es hora,
estoy seguro, de pasar a otro estadio,
a otro nivel. Señora ministra
de Culturas que antes salía en la
tele: esta es una propuesta para
que el Premio Nacional de Novela
vuelva a tener la importancia que
tuvo en su momento; ministra de
Culturas que cuando salía en la tele
escuchaba a la gente del común:
acá unos puntos para que el Premio
evolucione, para que salga del
estancamiento en el que se halla
ahora :
Primero y antes que nada: que
el ministerio de Culturas pague
el Premio en el acto de presentación
de la novela ganadora y no
después (este después no es una
semana o dos, sino a veces meses
de meses). ¿Cree que no nos enteramos
que en muchas ocasiones
se pagó el dinero mucho
tiempo después? Entiendo el cerebro
de los funcionarios públicos,
aunque un carajazo bien
puesto haría maravillas. (Y eso le
compete sólo a usted).
Segundo: que ya no se premie
un manuscrito inédito, no, ya no,
sino una novela ya publicada en
el transcurso del año. Y que sea
un Premio Nacional de Novela
dado por designación. El jurado
(otro favorcito: páguele a tiempo,
no tarden tanto o no se hagan
a los del otro viernes), el jurado,
decía, deberá buscar las novelas
con ayuda del ministerio y deberá
dar el Premio a la que considere
la mejor de ese año.
Tercero: el dinero (ahora unos
11.000 dólares, más o menos) puede
ser repartido de la siguiente
manera: una parte grande para el
autor o autora y la otra restante
para la editorial que invirtió en ese
libro, muchas veces sabiendo que
perderá recursos o que los recuperará
en varios años.
Cuarto: suba el importe del
premio, dígale gracias por todo a
las empresas privadas y a las embajadas,
y que sea un premio meramente
del Estado Plurinacional.
¿No le da vergüenza estirar la
mano cuando tenemos plata (según
el presidente) hasta para pagar
el doble aguinaldo? El Premio
ya dio de sí, ya no puede estirarse
más, se está muriendo de a poco,
se está haciendo pedacitos, ministra
de Culturas que antes salía
en la tele. No ayude a que desaparezca,
más bien colabore para
que dé un brinco más allá de lo
que se hizo hasta ahora.
Esta nueva forma de enfocar el
Premio sí viene a ser un reconocimiento
para la novelística boliviana.
¿No es injusto que novelas
como Pronuncio un nombre hueco,
de Cristina Zavalaga o Catre de fier
ro , de Alison Spedding, hayan
pasado sin ninguna clase de reconocimiento
por parte del Estado?;
ministra de Culturas que
cuando salía en la tele parecía tener
los pies en la tierra: mandar
un manuscrito es fácil, cualquiera
lo hace, pero publicar una novela
(mediante una editorial
equis o por el propio esfuerzo del
autor o autora) es otra cosa; sí,
también lo hace cualquiera, sin
embargo la diferencia está en
que las circunstancias son otras.
Y me temo que estamos tirando
la plata (cuando su ministerio
paga a tiempo) sólo porque hay
que cumplir con el calendario de
actividades del ministerio y no
por una verdadera política de incentivos
a la creación cultural.
Ministra de Culturas que ahora
parece estar en las nubes y eso
que antes salía en la tele: la decisión
es suya, el carajazo es suyo
(o debe salir de usted) para salvar
el Premio Nacional de Novela
de un merecido tercer lugar que
la burocracia estatal se encargó
de llevar, y hacer algo más o menos
creativo. La literatura no salva
a la gente de las drogas (muchas
veces es lo contrario), pero
tampoco lo hace el deporte. Ya
son muchas canchitas, ministra
de Culturas que cuando salía en
la tele parecía tener las cosas claras,
y que ojalá se rebele ante el
Evo, que sea jodida como cuando
salía en la tele: dígale al presidente,
dame más plata para el
Premio Nacional de Novela o no
te vuelvo a dirigir la palabra en
las reuniones del gabinete, ley
del hielo, te juro; porque una cosa
es el fútbol (semillero de adictos)
y otra la novelística boliviana
(semillero de adictos, sí, pero
que hasta ahora es más conocida
en el mundo que la selección nacional;
ah, por cierto: ¡Perú campeón
con Paolo Guerrero o sin
él!). ¿Qué le costaría al Evo desprenderse
de dos o tres canchitas
de césped sintético al año si
podemos hacer que el Premio
Nacional de Novela vuelva a ser
lo que fue en sus gloriosos años?
Ministra de Culturas que ahora
tiene un edecán que le carga las
cosas y que antes sólo tenía un camarógrafo
que no pagaba las salteñas
de las 10 de la mañana y que
usted siempre invitaba: está en
sus manecitas hacer algo que quede
como un punto alto en esta su
triste y deslucida gestión porque
del Dakar sólo se acuerda ese que
parece Chuck Norris y el Quico (¿o
era Chavo?) Salvatierra.
¿Agarra la onda o explico todo
de nuevo con la ayuda de títeres?
Cambio y fuera.

14 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
A imagen y semejanza
l Semejanzas. Esbozos biográficos de gente poco común es el título del más reciente libro de Juan
Carlos Salazar del Barrio. Sobre este trabajo escribe el autor, quien define sus textos como
percepciones, apuntes elaborados a imagen y semejanza de alguien.
L i b ro s
Juan
Carlos
Salazar del
Barrio
Pe r i o d i sta
“El presente
trabajo
recoge
las aproximaciones
a
la vida de
una serie
de personajes
vinculados
al autor
por amistad,
en la
mayoría de
los casos, o
por simples
relaciones
profesiona -
les”
Según el Antiguo Testamento,
Dios creó al hombre
a su imagen y semejanza.
Tomó polvo y le
dio vida con su propio aliento,
haciendo de él un ser singular, el
único de la creación. Siendo el
Creador espíritu, la semejanza
no es física, sino espiritual. La
representación de Adán nos permite
intuir a Dios, no verlo.
Creemos ver en la criatura al
propio Creador, porque nadie se
parece a sí mismo, sino a lo que
representa. Desde otro punto de
vista, como diría Friedrich Nietzsche,
“el hombre, en su orgullo,
creó a Dios a su imagen y semejanza”.
El gran retratista mexicano
Juan Soriano, citado por el escritor
e historiador Enrique Krauze,
dice que el retrato es un “re -
lámpago de vida”, el fragmento
de una existencia destinado a
pervivir en el recuerdo. El propio
Krauze sostiene que cada individuo
es un “j e ro g l í f i c o”, cuyo significado
puede ser descifrado,
revelado e iluminado a través de
esa serie de “re l á m p ago s ”que no
son otra cosa que los componentes
de toda biografía.
Al igual que el retratista, el
biógrafo traza bocetos, simples
esbozos que buscan rescatar las
apariencias que dejan esos destellos.
En todo caso, el bosquejo
siempre será, según su propia
definición, una idea vaga, apenas
preliminar, no concluida ni
perfeccionada, de la persona esbozada.
Según el dicho popular, “los
hombres se pintan solos”. En
realidad, no se pintan, los pintamos.
Somos como nos ven, no como
somos, ni siquiera como
creemos ser. “¿Qué culpa tengo
de parecerme a mí mismo?”, pregunta
angustiado Felipito, el
amigo de la popular Mafalda,
preocupado no por la imagen
que se ha forjado de sí mismo, sino
por la que perciben de él sus
compañeros de pandilla. “Soy lo
que los demás ven, no lo que yo
a n o t e”, decía a su vez el viejo
anarquista argentino-tupiceño
Liber Forti.
Para el historiador Thomas
Carlyle, la biografía es una suma
de anécdotas, y la historia del
mundo, el conjunto de biografías
de los grandes hombres. Y de
algunos que no lo son, según qué
se entienda por gran hombre.
Jorge Luis Borges no les daba
mucha importancia. Con su conocida
ironía, afirmaba que “son
el ejercicio de la minucia, un abs
u rd o”, y que “algunas constan
exclusivamente de cambios de
d o m i c i l i o”.
La semblanza, uno de los géneros
más atractivos del periodismo,
requiere de un tono y un hilo
conductor. Son las anécdotas,
entendidas como sucesos circunstanciales,
las que conforman
el derrotero de esa gran crónica
que es la vida, y es el entorno
el que matiza y da sentido a esos
pequeños acontecimientos.
En todo caso, la semblanza no
es una “historia de vida”, como
se supone, ni siquiera un “per -
fil”, sino una visión fugaz, la percepción
del destello de una trayectoria,
un trazo que apenas insinúa
contornos y contextos, sin
precisar facciones ni semblantes.
No es, pues, una fotografía,
sino apenas una apariencia.
El destello imprime en la retina
del observador la aureola que
rodea a la silueta, pero oculta las
sombras que la circundan.
Muestra una imagen en blanco y
negro, en la que -por contrasteresalta
el positivo sobre el negativo.
Siendo generosos, se puede
decir que la brevedad de la “ex -
p o s i c i ó n” –a propósito de la definición
de Soriano- exime al bió-
grafo de las lógicas omisiones y
protege al biografiado de las inevitables
distorsiones. Valga,
pues, como advertencia.
El presente trabajo recoge las
aproximaciones a la vida de una
serie de personajes vinculados al
autor por amistad, en la mayoría
de los casos, o por simples relaciones
profesionales -en todo caso,
circunstanciales-, en otros. En
este sentido, tienen algo –o mucho-
de autobiográficas, puesto
que parten de la experiencia o las
vivencias del cronista.
Incluye también retazos de
conversaciones, a manera de entrevistas,
con el único propósito
de mostrar al entrevistado a través
de sus opiniones.
La mayoría de los textos ha tenido
una primera versión –resu -
mida o con otro enfoque– en la
Agencia de Noticias Fides
(ANF), el quincenario Nueva
Crónica y el diario Página Siete
de La Paz, entre 2011 y 2016. Todos
han sido ampliados y actualizados
para la presente edición,
pero mantienen las características
propias del estilo periodístico.
El humorista Paulovich (alias
Alfonso Prudencio Claure) solía
decir que el periodista “no nace
ni se hace”, sino que “se deshac
e”en su afán de escribir de manera
clara, precisa, concisa, fluida
y directa, en correcta aplicación
de los manuales de estilo,
más allá de toda pretensión literaria.
Valga como segunda adver
tencia.
He tratado de ser breve, como
me exigían mis editores y aconsejaba
el entrañable Jorge Suárez
(“en periodismo, menos es
más”), pero no siempre lo he
conseguido. Apelo, pues, a la indulgencia
de los lectores ante el
exceso de palabras.
Los personajes no han sido elegidos
al azar. La selección tiene
que ver, como todo lo que ocurre
en el periodismo, con la pertinencia
noticiosa. Ha sido su fugaz
asomo a la actualidad mediática,
en algunos casos, o esa última
anécdota vital que es la muerte,
en otros, lo que ha llevado al
memorioso a recuperar estos pedazos
de vida, que tienen más
sentido de testimonio que de homenaje.
En todo caso, si tienen
algo en común, es que son poco
comunes.
Antes que semblanzas, prefiero
llamarlas apariencias –a sabiendas
de que las apariencias (casi)
siempre engañan–, porque simplemente
son eso, percepciones,
apuntes elaborados a imagen y
semejanza de alguien.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
15
Con los ojos
escrutadores de un gato
l Carlos D. Mesa escribe sobre el libro de semblanzas S emejanzas..., del periodista
Juan Carlos Salazar del Barrio que se presenta este 7 de junio en el auditorio de la
biblioteca de la UCB, a la 19:00.
Carlos D.
Mesa
Gisbert
E x p re s i d e n te
de Bolivia
“Reta -
zos perfectamente
escogidos
y
n a r ra d o s
que const
r uye n
nuestra vida
colectiva.
Líneas
apasionan -
tes y entretenidas,
y
aquí la palabra
no tiene
–como no
puede ten
e r–ningu -
na sinonimia
con superficiali
-
dad”.
L i b ro s
Un libro de semblanzas,
aunque su título sea inteligente
y sugestivo,
puede ser una trampa,
la de los fragmentos deshilvanados,
la de pedazos inconclusos e
insuficientes, la de lo efímero,
una recopilación que interesa
hoy y será olvido mañana.
Juan Carlos Salazar del Barrio,
G ato a efectos de su verdadera y
única identificación, la que le
han dado sus ojos únicos y escrutadores,
asume el reto. Sabía de
su vida porque como periodista
que soy, escuché de él como referencia
del buen hacer en los
tiempos duros del trabajo que en
Bolivia estuvo a salto de mata entre
la “dictablanda” (como él
prefiere calificar al gobierno democrático
de René Barrientos) y
la dictadura (ésta sí con todas
sus letras) de Hugo Banzer.
El G ato es parte de una generación
de periodistas bolivianos
de leyenda, entre los que se
cuentan José Luis Alcázar, Ted
Córdova, Humberto Vacaflor o
Ana María Campero y es discípulo
(¿preferido?) de ese maestro
que se llama José Gramunt de
Moragas (monárquico y más español
que catalán, pero boliviano
de vida). Le tocó como a tantos
otros dejar, obligado, su tierra
y hacerse fuera. En varios y
exigentes destinos demostró de
lo que era capaz en una profesión
más que competitiva.
Recién lo conocí de verás
cuando se hizo cargo de la dirección
valiente y comprometida de
Página Siete, una voz que desafió
el intento imposible del monólogo
gubernamental del Presidente
Morales basado en la hipótesis
conocida y desgastada de la “he -
gemonía imprescindible para el
c a m b i o”. G ato llevaba entonces
en la espalda, literalmente, una
vida entera dedicada al periodismo,
el de la redacción, la corresponsalía,
la investigación, pero
sobre todo aquel que recoge directamente
los hechos, con un
acontecimiento como emblema,
la cobertura de la presencia de
un mito viviente en el país, el Che
y su guerrilla.
Estas páginas, contra lo que
supuse, se acercan a la totalización
de un tiempo extraordinario,
el que cubre la década más
intensa del siglo XX (guerras
aparte), la de los años sesenta y a
partir de allí el intenso y turbulento
periodo que culminó con la
reconquista de la democracia en
los albores de los años ochenta.
Aunque algunas de las figuras escogidas
nos traen hasta los días
que corren.
Cuando el G ato me dio los originales
del libro y lo ojeé someramente,
me pregunté si tenía sentido
mezclar figuras bolivianas
con otras internacionales y si esa
mezcla no le haría un flaco favor a
la coherencia de los protagonistas
escogidos. Pero nuestro autor
es un “toro corrido en muchas
plazas”. Juan Rulfo, Manuel
Leguineche, Gregorio Selser,
César Menotti (quizás menos),
Juan Pablo II, Gabo y Fidel Castro
(¡cómo no!), tienen mucho
que ver con las dos puntas de este
texto su –si se me permiten las
ex p re s i o n e s – bolivianidad y latinoamericanidad
que, bien vistas,
son una y la misma.
¿Estilo?, es allí donde el autor
combina la calidad narrativa, los
hechos, el perfil humano de los
personajes y la historia intensa
que fluye detrás. El libro es un
trasiego que hipnotiza de los
momentos intensos y alucinantes
de nuestro pasado a partir del
pincel, no sólo de las pinceladas.
Así, rompiendo moldes, G ato
prescinde de las simetrías y las
proporciones “justas” de cada
texto, del orden “n a t u ra l ” de la
c ro n o l o g í a .
Cada personaje es un mundo
diferente, a cada uno le corresponde
una aproximación, una
extensión, unas impresiones
que pueden marcar mejor la naturaleza
íntima del retratado.
No hay reglas porque además las
miradas son distintas ya que fueron
escritas en diferentes momentos
y contextos.
G atodemuestra una vez más en
estas páginas el gran parentesco
y vinculación entre periodismo y
literatura. La idea de los escritos
a vuelapluma más próximos al
periodismo, o la profundidad y
la exigencia de “calidad”enten-
dida como manejo de la lengua,
la imagen y la metáfora, se van diluyendo
ante la conciencia plena
del autor de que atrapar al lector
es un imperativo. Por momentos
algunas semblanzas tienen un
“lead”, aquel clásico principio
de que las tres primeras líneas
definen el éxito o el fracaso de un
reportaje. Podríamos añadir que
los subtítulos debajo de cada
nombre cumplen también esa tarea.
Y, por supuesto, está la inocultable
proximidad emocional,
aquella que marca la cercanía entrañable
del conocimiento y de
la amistad que les da a varios de
los perfiles un toque de intensidad
interior.
“La comida como la pintura
entra por los ojos”, Enrique Arnal.
“Era un hombre que se parecía
a sí mismo”, Rulfo. “No se van
a atrever”, Marcelo Quiroga Santa
Cruz. “El periodismo está acab
a d o”, Leguineche (quizás no le
faltaba razón al decirlo). “Le pedía
(a Dios) que lo liberara del
cáliz que estaba acabando con su
v ida”, José María Bakovic. “Su
muerte preanunciada al estilo
del cine de Sam Peckinpah”, Luis
Espinal…
Hay textos en los que el G ato se
entusiasma y se extiende, nos
cuenta apasionado la historia de
un libertario como Líber Forti y
la ética de un anarquista; la de
ese curioso espía que llegó del
frío que era el Chino Sánchez y la
odisea de la expulsión de Klaus
Barbie; el surrealismo hecho vida
del C a n a ll a Montesinos, el periodista
y su desopilante “l i b ro
Blanco de Lidia Gueiler”; el papel
higiénico convertido en modelo
de derecho por Reynaldo
Peters; la mirada azorada de la
entrañable Loyola Guzmán en su
encuentro con el Che; el volcán
incontenible llamado Filemón
Escobar, hombre comprometido
con su tierra hasta el dolor…
Retazos perfectamente escogidos
y narrados que construyen
nuestra vida colectiva. Líneas
apasionantes y entretenidas, y
aquí la palabra no tiene –como
no puede tener–ninguna sinonimia
con superficialidad. Quien
es capaz de atrapar al lector y entretenerlo,
logra lo que cualquier
escritor debe lograr: cautivar.
En estas páginas compruebo
además del periodista de pura
raza el talento para reflejar una
parte de lo que fuimos en varios
de quienes tuvieron o tienen vidas
dignas de ser contadas…y en
este caso muy bien contadas.

16 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
Premio Nacional de Poesía
Yolanda Bedregal, una reflexión
l La autora escribe sobre el certamen de poesía más importante del país en el que
fue premiado César Antezana por su poemario Masochistics.
Po e s í a
A l e j a n d ra
E ch a z ú
Conitzer
Doctora en
l i te ra t u ra
“. . .e l
poeta observa,
percibe
y recrea
su entorno
desde
una mirada
sensible
a otros
estímulos
pero los entrega
para
que también
nosotros
podamos
sentirlos…o
vivirlos”.
La poesía es esa generosa
madre que acoge a todos
sus hijos por igual, es ese
espacio donde cabe la escritura
épica y lírica junto al breve
haiku japonés y el soneto rimado
está con el caligrama o el
antipoema; en su regazo conviven
la manifestación colectiva y
social hasta la producción más
íntima y solitaria.
Por eso no sorprendió que en la
decimoséptima versión del Premio
Nacional de Poesía Yolanda
Bedregal 2017 la obra ganadora
Masochistics, tratado cotidiano
del paceño César Antezana Lima,
fuera estética y conceptualmente
diferente al poemario L as
Estanciasde la joven cochabambina
Anahí Maya Garvizu que mereció
la Mención de Honor.
El primero explora un intercambio
fértil entre voces de sujetos
femeninos y masculinos y se
ancla en el cuerpo, el segundo
trabaja la evocación, el recuerdo
y se produce un tránsito a través
de diversos espacios de la memoria.
Es este contraste que permite
tomar el pulso a la creación
poética de nuestro país y comprobar
que su expresión nace de
diversas fibras que nos llevan a
percibir la interioridad, como en
el caso de Maya Garvizu o el quehacer
colectivo que gestó la obra
de Antezana.
En suma, el poeta observa, percibe
y recrea su entorno desde
una mirada sensible a otros estímulos
pero los entrega para que
también nosotros podamos sentirlos
…o vivirlos, como en la performance
que realizó el ganador
en el que logró combinar la música
vanguardista de Javier Tapia,
la hermosa voz de Carla Reyes y
su propia y poderosa actuación.
El Premio que se otorgó el martes,
29 de mayo, no es sólo el resultado
de esfuerzos conjuntos
del Ministerio de Culturas y Turismo,
de la Gobernación de La
Paz, de la Familia Conitzer Bedregal
y de Plural Editores, es un
acto de fe, y casi de rebeldía, si
pensamos que en este mundo de
obsolescencias y de tecnologías
renovadas la comunicación se
reduce cada vez más al laconismo
y la fugacidad del chat, de las
abreviaciones y los emoticones
y, sin embargo, cada versión de la
convocatoria (son 11 en 17 años)
recogió al menos un centenar de
obras postuladas. Este dato revela
que la Palabra (con mayúscula)
todavía se gesta en momentos
ajenos al tiempo mismo y en
la inquietud de un universo de
sensaciones, pasiones y experiencias
que se vuelcan en un ritmo
cadencioso y personal.
Por algo la etimología del término
“estética”está vinculada a
la sensación o la percepción. Sabemos
que la Poesía es un corazón
vivo cuya pulsión es necesaria
para comprender la vida, la
muerte y otros misterios.
La expresión poética ha ido
adaptándose a las necesidades
de cada época y a labrar temas vigentes
y vibrantes de la sociedad,
así Francisco de Quevedo,
en el siglo XVII, escribió poemas
metafísicos y religiosos, pero la
efervescencia de las intrigas de
la corte y su aguda visión de la sociedad
lo impulsaron a escribir
sátiras y poemas burlescos.
Esta necesidad de reflexionar
sobre el entorno generó poesía
incluso en la guerra, como la que
escribió César Vallejo. En Bolivia,
los poetas no se sustraen a
esta necesidad reflexiva y así las
obras premiadas plasman esa inquietud
y nos permiten intuir
manifestaciones que no nos resultan
evidentes y el corpus de
los trabajos también es un archivo
de las motivaciones de la creación
poética.
César Antezana Lima, por
ejemplo, trabaja temáticas transgresoras;
en sus propias palabras:
“la literatura es una vía muy eficaz
para conocer profundamente
al ser humano. Ella es un artificio
que nos perturba y retuerce, que
nos consuela y demuele, que nos
incomoda, que a veces nos salva.
Porque se constituye en una interpretación
del mundo, en una
recreación de él”.
El galardón no sólo significa
reconocimiento, es el nacimiento
de muchas posibilidades a través
de la difusión, extendiéndose
más allá de los confines de
nuestro país. La primera convocatoria
de este prestigioso premio
se lanzó el año 2000 y la
inauguró Jorge Campero con su
poemario Musa en jeans descolorido
(Premio 2001).
Desde entonces son ya más de
30 obras publicadas bajo el sello
de la Editorial Plural que dirige
José Antonio Quiroga y que continúa
apostando por la poesía
“mercancía de lujo, al alcance de
todos”, como dijo Rosángela Conitzer.
Fueron publicadas once
obras premiadas además de una
veintena de menciones o finalistas.
En este hermoso abanico de
textos hallamos autores jóvenes
y maduros, de diversas lugares
del país, audaces y más conservadores,
exploradores en temáticas
urbanas y aquellos que se
adentran más en una memoria
colectiva que recupera otros saberes
y otros haceres.
Lejos de celebraciones ostentosas,
el martes festejamos en el corazón
del casco viejo de La Paz la
magia de la poesía que nos lleva a
disfrutar el trabajo de la Palabra,
pero también nos invita a pensar.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
17
La visionaria
Ana María Vera
l Mendieta
escribe sobre la
labor de la pianista
boliviana, también
del aporte de
Fundación Bolivia
Clásica, que es
impulsada por ella.
Música
Pa b l o
M e n d i e ta
Músico
El roce
con intérpretes
internaciona
-
les contribuiría
a
evolucionar
la aptitud
de sus noveles
ejecutantes,
la
orquesta ha
difundido
obras esenciales
del
reper torio
universal
bajo la dirección,
entre
otros,
de los consagrados
maestros
Plenamente definida y
estable en sus laudables
propósitos formativos y
didácticos, la Fundación
Bolivia Clásica, organización
cultural puesta en marcha
por la afamada pianista nacional
Ana María Vera, se encumbra
hoy en recoger los frutos de un
sostenido trabajo desde su fundación
hace algunos años.
La subrayada aspiración formativa,
ha logrado, en efecto,
erigir una plataforma de acción
conducente a auspiciar a nuevas
generaciones de músicos, potenciar
su talento, y abrirles espacio
mediante técnicas de enseñanza
avanzada.
Con esta visión, fue creada en
el año 2011 la Orquesta de Cámara
Juvenil Bolivia Clásica, elenco
conformado por alumnos de dicho
programa, y dirigido por el
violinista y profesor Armando
Vera Woudstra, músico de alta
escuela que ha posibilitado que
el plan de formación artística se
traduzca no solo en ese eminente
objetivo, sino en la asimilación
paulatina y sólida de un vasto repertorio
orquestal y de presentaciones
públicas.
Sobre ello, persuadidos los impulsores
del proyecto de que el
roce con intérpretes internacionales
contribuiría a evolucionar
la aptitud de sus noveles ejecutantes,
la orquesta ha difundido
obras esenciales del repertorio
universal bajo la dirección, entre
otros, de los consagrados maestros
Jaime Laredo, Israel Getzov,
Andreas Penninger; y con el apoyo
de renombrados solistas vocales
e instrumentales del ámbito
mundial, como Sara Hershkowitz,
Lyda Chen Argerich, Ken
Aiso, Sara Robinson.
Infundidos, asimismo, de que
la música y los músicos bolivianos
son imprescindibles para
dotar a la orquesta de sonidos
absolutamente nuestros, los organizadores
de Bolivia Clásica
han priorizado la ejecución de
obras nacionales, tales como el
Concierto para piano y orquesta de cám
a ra , de Alberto Villalpando,
con la participación al piano de
Ana María Vera, así como la creación
para clarinete solista y orquesta
de cuerdas de Édgar
Alandia; punto de partida, ambas
composiciones, de una acertada
política de divulgación de la
música clásica nacional.
Si, como se decía, el propósito
formativo o didáctico de Bolivia
Clásica se halla fijado de modo
preciso, conviene poner el acento
en que lo propio ocurre con el
sonido de la Orquesta de Cámara
Juvenil Bolivia Clásica. No poco
esfuerzo, dedicación y talento
hubo de combinarse en todos estos
años para que el maestro Armando
Vera y sus dirigidos lograran
uniformar al joven conjunto
de cuerdas con un sonido
empastado, una expresión de
cualidad blanda, dúctil, y de un
nítido color, tal como así fue la
interpretación de la orquesta en
el último concierto ofrecido en el
auditorio de la Universidad Privada
Boliviana.
Bajo el sugestivo título de
“C o n t ra s t e s ”, la artista invitada
para esta ocasión fue la violista y
directora estadounidense Jennifer
Stumm. Acentuada su formación
artística por un impresionante
currículum, ella se sintió
cómoda y complacida en su papel
como directora invitada de la
Orquesta de Cámara Juvenil Bolivia
Clásica.
Pese a la abundancia y diversidad
de ideas musicales del programa,
Stumm, empuñando una
viola construida en 1590 por el
lutier Gasparo de Salò, dirigió
con lucidez un intrincado tejido
de notas. Prueba de ello fue la
sorprendente adaptabilidad
que manifestó en su dirección e
interpretación de las partituras
Drones: Material en mi bemol,
de Nico Muhly, y Valencia, de
Caroline Shaw, cuya contemporaneidad
sonora, asimilada con
la debida proporción por ella y
por la orquesta, alcanzó matices
que motivaron una exquisita
sensación auditiva (toda una
experiencia estética escuchar
una música natural, libre y sustancial
por sí misma, sin atadura
s ) .
De una profundidad armónica
plena de brillo, a la vez que de
sombra, pero, en fin, de una sombra
envuelta en luz que se deslizó
suave y vehemente, arcana y vibrante,
tal como de carácter pulcro
resuena la música litúrgica
judía, Jennifer Stumm y la orquesta
recrearon, con sincronía,
el Te n e b ra e para orquesta de cámara
del compositor argentino y
raíces judías Osvaldo Golijov.
Un cautivador monumento a
la armonía. Completaron el programa
magníficas obras de Boccherini,
Couperin y Purcell. Un
concierto, en suma, que corroboró
el prestigio de Jennifer
Stumm; que puso en evidencia,
una vez más, el gran momento de
la Orquesta Juvenil Bolivia Clásica,
la misma que, en homenaje a
Ana María Vera, refrenda la facultad
visionaria de esta consagrada
artista internacional.

18 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
Un descenso a Av e r n o , de Marcos
Loayza: algunas señalizaciones
l Para a Russo, , el fime de Loayza es una valiosa propuesta
que recogr
ecoge e mitos y leyendas del imaginario colectivo.
E d u a rd o
A. Russo
Crítico
“Po r
Av e r n o , no
es aventurado
ni prematuro
afirmar que
Loayza ha
filmado
una película
que ya en
su recorrido
se orienta
claramente
a la
c a te go r í a
de filme de
c u l to”.
Crítica
Por más que uno crea estar
preparado, nada puede
servir de suficiente providencia
en un descenso
al Av e r n o . Por la información de
prensa cabía esperar una experiencia
atípica, pero la película de
Marcos Loayza y el universo que
construye son más que eso.
Es cierto que durante algunos
tramos iniciales hay que atravesar
algunas dificultades planteadas,
principalmente, por el estilo
interpretativo de los actores,
en especial por el talante parejo,
casi inescrutable de su protagonista,
Tupah. Hay una interioridad
impenetrable en su héroe,
pero ¿quién dice que éste debería
ser legible sin dificultad? Más
bien que se sirva de esa protección,
ya que el trayecto encarado
le permite reservar bajo esa coraza
anímica cierta estabilidad,
porque pronto pronto gana presencia
el vértigo de ese laberinto
que uno adivina mucho más intrincado
y abismal aún que el tramo
que se le da a recorrer.
Impresiona en Av e r n o cómo el
cineasta ha ido canibalizando
(acá recurro de modo un poco
silvestre al célebre procedimiento
antropofágico del poeta y teórico
brasileño Oswald de Andra-
de) un cúmulo de referencias
que uno supondría completamente
disímiles, para armar un
mundo de correspondencias tan
oscuras como potentes. Por un
lado, está el componente mítico
andino, por otro los misterios
iniciáticos de la noche paceña. A
ellos se agrega el imaginario cinéfilo,
con elementos muy caros
a la generación que creció con las
corrientes propias del cine estadounidense
de los años sesenta y
setenta. Allí se dejan reconocer
algunas situaciones a lo Walter
Hill en The Warriors, a lo Scorsese
en After Hours, con referencias
que se hacen entrañables y significativas
para la cultura cinéfila,
que se integran sincréticamente
con coordenadas mucho más anc
e s t ra l e s .
El conjunto demuestra cómo
lo local y lo universal todo el
tiempo extienden sus lazos, como
quieren los mitos cuando
manifiestan su eficacia. Y a propósito
de tender los lazos, también
aquí puede apreciarse que
se trata de ligar linajes. Llama la
atención en Av e r n o la sorprendente
integración en su espacio
imaginario de algunos factores
provenientes de la iconografía
mitológica y las referencias anteriormente
citadas, con ciertas
definidas estéticas actuales de la
joven vida urbana. Puede advertirse,
al respecto, que otros Loayza
de generación posterior
también han puesto lo suyo en el
filme y dejado su nítida marca,
así que es un averno decididamente
intergeneracional y, en
ese aspecto, creación colectiva.
Más allá de sus particularidades
paceñas y del altiplano, en
una proyección latinoamericana,
además de la tropicalia inesperada
y efectiva, cabe destacar en este
recorrido por el Av e r n o las resonancias
de aquel Infierno que
Raúl Ruiz filmó en los años noventa
para la TV británica, ambientando
al descenso del Dante
en una serie de locaciones infernales
cercanas a Santiago de Chile.
Sólo que aquí en lugar de la Comedia
tenemos la contundencia
del imaginario andino, varias leyendas
y mitos urbanos, más la
combinación de ciertos avernos
cinéfilos de larga estirpe.
El espectador puede, descenso
mediante, pasarse un buen rato
explorando algunas de las numerosas
referencias, personajes
y situaciones míticos que lo llevarán
a sus propias derivas. Y
también puede recorrer ese
mundo de la vida cultural y la noche
de La Paz que asoma con tanto
poder como las criaturas legendarias,
acaso por participar
de otra dimensión de leyenda.
Seguramente un espectador que
conozca la noche de La Paz verá
todo desde un ángulo de descubrimientos
y reconocimientos
permanentes, a partir de personajes
que lo rodean y aquí andan
transfigurados en habitantes del
Av e r n o . A través de eso, sin ir más
lejos, uno puede adivinar por
ejemplo la dimensión magnética
y desmesurada de un Jaime
Saenz. Vale la ocasión, entonces,
en cuanto a tomar el filme como
plataforma para lanzarse sobre
alguno de sus libros, por ejemplo
su iniciático Felipe Delgado, que
se hace complemento cabal del
mundo evocado por este filme.
En síntesis, por la densidad de
elementos que uno va recogiendo
en su tránsito por Av e r n o , no es
aventurado ni prematuro afirmar
que Loayza ha filmado una
película que ya en su recorrido se
orienta claramente a la categoría
de filme de culto.
Entre que estuvo planeándola
largo tiempo, y por la notable
sintonía que está sosteniendo en
el encuentro con sus espectadores
¿porqué no fantasearla como
el inicio de un relato de mayor alcance,
con otras estaciones y situaciones,
acaso en unos cuantos
capítulos? Más allá del específico
viaje del joven Tupah que
aquí se relata, sin duda este universo
promete y merece la reincidencia.

Página SIETE Domingo 3 de junio de 2 018
19
Arte versus artista. Sobre una
nota de Alejandro Pereyra
l El autor realiza tres críticas puntuales al arte posmoderno con respecto a las opiniones
vertidas en el artículo de Pereyra.
Fe r n a n d o
Molina
Pe r i o d i sta
“Ya se
sabe que se
detecta a
un artista
posmoder -
no si resulta
mucho
más competente
y
persuasivo
cuando habla
de sí
mismo, de
sus proyectos
y concepciones,
que cuando
t ra b a j a ”.
El cineasta Alejandro Pereyra
firmó un artículo en
Opinión (“Películas en
un parpadeo”) que se
presenta como una respuesta a
una publicación anterior de Mauricio
Souza sobre (y contra) la afirmación
del sentido común según
la cual “es muy difícil hacer cine en
Bolivia”. Sin negar las exigencias
económicas y organizacionales
propias del séptimo arte, Souza
mostró que estas se erigen como
barreras frente a todos los cineastas
del mundo, no sólo ante los bolivianos.
Al mismo tiempo, señaló
que la pequeñez de nuestro mercado
interno, al hacer imposible la
existencia de casas productoras
profesionales que compitan ente
sí, permite paradójicamente una
mayor diversidad, al dejar que determinados
productos y productores,
los cuales no tendrían ninguna
oportunidad en otros mercados,
logren existir y lleguen, así
sea efímeramente, a la cartelera.
Incluso con propuestas personalísimas
como la de Pereyra, quien se
jacta de haber sido desde director
hasta camarógrafo de su último
filme.
Pereyra no se refiere a los argumentos
esgrimidos por Souza en
esta “re s p u e s t a ”, que por eso habría
que calificar de “supuesta”.
Se limita a hablar de su propia
trayectoria cinematográfica y de
los obstáculos que debió enfrentar,
los que presenta con aparente
delectación. Su autobiografía
le parece suficiente refutación
de la tesis de Souza. Una suerte
de contraejemplo demoledor.
Porque él sí sudó la gota gorda.
Tardó hasta cuatro años en rodar
un largo. Sufrió quebrantos económicos
y emocionales. Descubrió
fórmulas ingeniosas y penosas
–que sin embargo encuentra
s a t i s fa c t o r i a s –como extenuar a
sus aprendices. En general, hizo
de “topo en una isla de edición”
cuando podía haberla pasado en
grande “a cielo abierto”.
Mauricio Souza, Rodrigo Ayala
y yo escribimos alternadamente
cada semana en el blog
Tres Tristes Críticos unos artículos
que este periódico tiene la
amabilidad de publicar en papel.
Sin embargo, esto no significa
que seamos un grupo “orgáni-
c o” como algunos quieren presentarnos
(mayormente para
pelear con nosotros) y que por
tanto yo necesariamente comparta
los criterios de Souza en el
citado artículo o que éste suscriba
lo que voy a decir. Me entrometo
en este debate sin representar
en él a nadie más que a mí
mismo. ¿Por qué? Porque el artículo
de Pereyra, que como digo
no hay que considerar una respuesta
a nada previo, es por su
cuenta un muestra excelsa de
ciertas actitudes de algunos artistas
nacionales que, en mi opinión,
no hay que dejarles pasar.
Primero, esa consciencia exagerada
de sí mismos que se superpone
a la necesidad, que debiera
ser primaria, de realizar
una obra sobresaliente. Ya se sabe
que se detecta a un artista
posmoderno si resulta mucho
más competente y persuasivo
cuando habla de sí mismo, de
sus proyectos y concepciones,
que cuando trabaja. El arte posmoderno,
dice Frederic Jameson,
es el que se justifica a sí mis-
mo como tal. Así, Pereyra se dedica
muy pronto y muy prematuramente
a la escritura autobiográfica,
sin abstenerse siquiera
de usarla para algunos ajustes de
cuenta (alusiones malignas a sus
examigos) como si estuviera al
final de su carrera, en el tiempo
del balance y la esterilidad.
Una segunda actitud muy relacionada
con la anterior es la incapacidad
de diferenciar entre
arte y artista, lo que no sólo se
nota porque cuando a este le critican
la obra se pone a hablar de
su vida, sino por algo más grave:
porque cree que el sacrificio, el
esfuerzo y el valor de su dedicación
al cine puede justificar los
resultados obtenidos. Lo que
debemos rechazar categóricamente.
Si un escritor quiere
aplausos, que sea por sus novelas
y no porque contrajo tuberculosis
para redactarlas. Al fin y
al cabo, ha habido muchos tuberculosos
que han escrito novelas
y no por eso alguien va a recordarlos
o se va a tomar el trabajo
de leerlos (aunque no siempre
sea así y a veces solo se lean a
los poetas por haber sido “mal -
ditos”; sin embargo, este caso no
cae en el campo de la estética, sino
en el de la psicología). Todo
eso de “vivir en las catacumbas”
es subjetivo en el peor sentido de
la palabra; no tiene que ver con el
cine más que muy tangencialmente.
Cuando Souza dijo que
en Bolivia hacer cine tal vez no
sólo no sea difícil sino incluso
sea más fácil de la cuenta, es obvio
que no estaba ni ignorando
los sacrificios indudables de los
realizadores ni hablando literalmente:
su afirmación tenía una
ironía que, pese a ser evidente,
Pereyra no pudo captar. Habrá
que preguntarse por qué.
Una tercera actitud, que también
está estrechamente relacionada
con las otras, con las cuales
forma una suerte de “sistema”,
es el enfrentamiento del artista
con la obra como si aquel fuera,
por decirlo así, “un genio cualq
u i e ra ”. Y no, desgraciadamente
no. En realidad los genios son
extraordinariamente escasos.
Todos los demás debemos apañarnos
con el ejercicio de virtudes
menos preclaras como cierta
responsabilidad con lo que hacemos.
Virtudes que por supuesto
no incluyen el rodar, como
confiesa haber hecho Pereyra,
un largometraje sin guión, o,
peor todavía, siguiendo una “in-
tuición sin forma”que en su último
filme le permitió combinar
tres guiones de otros proyectos
anteriores. Todo esto dicho
orondamente. Convengamos
que Pereyra no debe de ser un genio
o ya lo sabríamos. Entonces,
¿no tendría que escribir guiones
con lapicero y no con la cabeza?
Sobre todo, no debería esperar a
concluir una película para saber
qué película quiso hacer. Como
orondamente dice.
Actitud del artista boliviano
(en general): Sentirse genial para
no trabajar seriamente (lo que no
quiere decir “m u c h o”,o“toda la
n o c h e”, que es lo que probablemente
hace Pereyra), sino para
hacerlo de una forma (¿como decirlo?)
mortalmente seria. ¿No
era esto lo que quería Aristóteles,
incluso para las comedias?
Por supuesto que Pereyra tiene
derecho a creer en su cine. La
crítica se ha equivocado muchas
veces al juzgar los resultados artísticos.
Y hay una posibilidad,
aunque sea pequeña, de que Pereyra
sea un genio incomparable
e incomprendido. Tiene entonces
el artista derecho a mandar a
los críticos a la mona o a mejor
parte. Lo cual deja el arte intocado,
pues éste es indiferente a lo
que hace o deja de hacer su autor.
El arte debe triunfar o fracasar
por sí solo.

20 Domingo 3 de junio de 2 018 Página SIETE
Por La Tertulia
EL MOSQUITO
Ratificado: Cochabamba, NO.
Salud: El Gobierno quiere volver en sí.
I n c o n gr u e n c i a : El Evulin tiene sala de lectura
( Fa c e )
Pre g u n t i ta : ¿A Mesa lo quieren juzgar o caniquear?
Alto reclamo: El Canicas es de armas llevar.
Clasificado: Compro canicas para reprimir
marchas (fdo.: El Canicas).
Gran Poder: El alto sangra y yo bailando.
Constatación: Sólo los dictadores organizan
los juegos sudamericanos.
Política internacional: Los únicos que juegan
con bolitas son los gauchos.
Clamor: Estamos cansados de bolitas y bolud…
Entrada del Gran Poder: Puro contrabando.
Coro: La Policía y el Gobierno unidos jamás inve
st i ga d o s .
C o n t ra d i c c i ó n : Equipo renovado con Raldes a
la cabeza.
Mundial: Vacaciones a las esposas.
Jefazo: Yo le meto y mato nomás.
Metafísica popular: En este gobierno los interinatos
son permanentes.
ABC: El retorno de los brujos.
José Feliciano: Esta tarde vi llover.
Salud: El Gobierno se desembarazó de Ariana.
Fútbol: Entró como Eutrópio y salió como El
t ra p o .
Provincianismo Canal 7: Partido entre Orinoca
y equipo presidencial.
Lo c u ra : El Canicas perdió la razón.
Suspiro: Me siento extraño, ¿Qué será, NO?
( Fa c e )
Propaganda deportiva: Emodent.
Geografía: Los cambas gritan No, también los
de Pocoata (Chino Gómez).
Evo pasta dental: Para meternos los dedos en
la boca.
Mexicanismo: La posverdad es nuestra, pos
es c i e r to .
Ultimátum Municipal al Gobierno:Se prohíbe
f u m a r.
Alcoholemia de despedida: Nos bebe-mos
calentando para el Mundial.
P O ST- I T
Bolivia dijo NO
La Policía impidió el ingreso
de María Suárez, que usaba
una camiseta con slogan
en favor del 21F, al estadio Félix
Capriles, donde se inauguraban
los juegos Suramericanos.
El esfuerzo policial
por ocultar su protesta contra
Evo tuvo el impacto contrario
porque el video se viralizó,
llegando a ser visto por
centenares de miles de personas
en todo el país.
Apuntes para un diccionario boliviano
por Álex Aillón Valverde
El enojo
de la gente
Evo dijo que lo acusan de
asesino para sacarlo del Gobierno.
La verdad es que nadie
quiere sacarlo del Gobierno.
La molestia de la gente
se debe a su intento de rerereelección,
violando la
Constitución y el resultado
del referendo. También tiene
mucho que ver con el alto nivel
de corrupción y despilfarro
que se ve todos los días.
Re g i o n a l i s m o
El gobernador de Cochabamba,
Ivan Canelas, dijo
“No vamos a esperar a que un
cruceño venga aquí a gritarnos
‘Bolivia dijo No’, extraños
que vienen a tratar de dañar
los juegos Suramericanos.”
Triste involución la de Canelas...
La Constitución nos
permite a todos los bolivianos
protestar cómo, cuándo y
dónde mejor nos parezca.
PHD
El Ministro de Relaciones
Exteriores, Fernando Huanacuni,
está inmerso en un
escandalete debido a que el
título profesional con nivel
de doctorado que se decía
que tenía es un título honorario
en espiritualidad... Algo
así como un doctor en yoga,
de mucho menor nivel y prest
i g i o.
Evo se escapó
Parece que Evo escapó del
estadio Feliz Capriles –ante
el coro que gritaba Bolivia
dijo No–antes de dar un discurso
de inauguración de los
Juegos Suramericanos. El
pretexto, poco creíble, fue
que tenía que despedir al
(ahora ex) Presidente parag
u a y o.
NO ONE LOVE POETS
Ya nadie se enamora de los poetas.
Todas dicen amarlos pero mienten.
Prefieren a los músicos, a los futbolistas,
a los banqueros y, las peores, a
los políticos. Y quién podría culparlas.
Ser poeta es como ser marciano
y el poema es tu platillo volador. Si
eres poeta y te engañan pues te engañan
dos veces. Una cuando te engañan
y otra cuando te dicen, mirándote
fijamente a los ojos, que no te
engañan. Pero los poetas no pueden
dejar de hacer poemas de amor. Porque
los poemas de amor son actos
de fe, actos de profundo abandono.
No sirven para nada, es cierto, pero
de vez en cuando llega alguien que se
sube al platillo volador del poeta. Entonces
el tiempo y la vida se detienen
en el aire.
Palacio racista
La Ministra de Comunicaciones
afirmó que el viejo Palacio
de Gobierno es frío, excluyente,
racista y clasista.
Sería interesante conocer
qué opina la Ministra de los
aposentos de descanso de
Evo en el nuevo Palacio, con
mil metros de superficie, que
incluyen sauna, hidromasaje
y sala de masajes, entre
o t ro s .
ideas
E d i to ra : Carla Hannover
Diseño: Edmundo Morales.
Ilustración: Abel Bellido Córdova. (Abecor).
Los artículos de opinión no necesariamente
expresan la posición de Página Siete.
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