La cartuja de Parma - Stendhal

nacimiento, el lago de Como y el castillo paterno, a pesar de los peligros de su posición frente a Austria,
muy severa por entonces. Estamos en 1821, época en la que no se bromeaba en cuestión de pasaporte. El
prelado reconocido como Fabricio del Dongo puede ir a Spielberg. En esta parte del libro el autor acaba
la pintura de una hermosa cabeza, la de un abate Blanès, simple cura, que adora a Fabricio y que cultiva
la astrología judicial. Este trato está hecho tan seriamente, resplandece en él una fe tan grande en las
ciencias ocultas que las bromas de que pueden ser objeto estas ciencias sobre las que volveremos y que
no se fundan, como se ha creído, en bases falsas, expiran en los labios de los incrédulos. Yo no sé cuál es
la opinión del autor, pero da razón al abate Blanès. El abate Blanès es en Italia un personaje verdadero.
Se ve en él lo verdadero, como se ve si una cabeza de Tiziano es el retrato de un veneciano o una
fantasía.
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Ocupémonos de Fabricio preso para centrar mi análisis de este capítulo, que es uno de los diamantes
de esta corona.
Ni el episodio de los ladrones en El Fraile, de Lewis, su Anaconda, que es su mejor obra, ni el
interés de los últimos volúmenes de Anne Radcliffe, ni el de las peripecias de las novelas agrestes de
Cooper, ni nada de lo más extraordinario que conozco en los relatos de viaje y de presos se puede
comparar con la reclusión de Fabricio en la fortaleza de Parma, a trescientos pies y pico de la primera
explanada. Este espantoso encierro en una Vaucluse: en él Fabricio realiza el amor con Clelia, en él es
feliz, en él despliega el ingenio de los presos, y prefiere su prisión a lo más seductor que el mundo
ofrece. La bahía de Nápoles sólo es bella con los ojos de la Elvira de Lamartine; pero en los ojos de
Clelia, en los trinos de su voz, hay universos. El autor pinta, como él sabe pintar, con pequeños hechos
que tienen la elocuencia de la acción shakespeariana, los progresos del amor en estas dos bellas
criaturas, en medio de los peligros de una muerte inminente por envenenamiento. Esta parte del libro la
leerán, cortada la respiración, ávidos los ojos, todos los que tienen imaginación o solamente corazón. En
ella todo es perfecto, rápido, real, sin inverosimilitud. Aquí, la pasión en toda su gloria, sus angustias,
sus esperanzas, sus altibajos, sus abatimientos, sus inspiraciones, las única que igualan a las del genio.
Aquí nada se olvida. Aquí leeréis una enciclopedia de todos los recursos del preso, sus maravillosos
lenguajes en los que se vale de la naturaleza, los medios con que da vida al canto y sentido al ruido.
Leído en prisión, este libro puede causar la muerte a un preso o hacerle abrirse una salida de una cárcel.
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¡Le ayudará! [3] ¡Qué bella pintura la de esta italiana sumida en la desesperación y que no puede
escapar de esta corte odiada! Entonces —se dice—
¡adelante, infeliz mujer! (se llora leyendo estas grandes palabras de las mujeres), ¡cumple tu deber,
finge que olvidas a Fabricio! ¡Olvidarle! Esta palabra la salva, hasta esta palabra no ha podido llorar. En
consecuencia, la duquesa conspira, conspira con el primer ministro al que ha hecho caer en desgracia
ostensiblemente, pero que, por ella, pondría a Parma a sangre y fuego, mataría a todo el mundo, hasta al
príncipe. Este verdadero amante reconoce que es culpable, que es el último de los hombres. ¡Pobre
disculpa ésta!; no creía a su señor tan falso ni tan cobarde ni tan cruel. Admite, pues, que su amada sea
implacable. Le parece natural que, en este momento, Fabricio lo sea todo para ella, tiene esa debilidad
de los grandes hombres por sus amantes y que les lleva a comprender hasta la infidelidad por la que
pueden morir. ¡El enamorado viejo es sublime! En la escena a la que Gina le ha hecho acudir para la
ruptura, Mosca no se dice más que una palabra. Una sola noche ha hecho estragos en la duquesa.