Rock To Rock Magazine N°10
En esta edición: Cler Canifrú, Abstract Symphony, Feña Marquez, Dorso, J. P. Krom, Lemmy Bar, y mucho más
En esta edición: Cler Canifrú, Abstract Symphony, Feña Marquez, Dorso, J. P. Krom, Lemmy Bar, y mucho más
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www.rock2rock.cl <strong>N°10</strong> 2018<br />
Abstract Symphony<br />
<strong>Rock</strong> de Acá<br />
Feña Marquez<br />
J. P. Krom<br />
¿Las reglas del rock?<br />
Festival Blues de<br />
Lago Ranco<br />
Lemmy Bar<br />
y mucho más...<br />
embajadora del rock<br />
CLER<br />
CANIFRu
CONTACTO:<br />
Consultas, sugerencias,<br />
publicidad, marketing:<br />
info@rock2rock.cl<br />
www.rock2rock.cl<br />
<strong>To</strong>das las opiniones en<br />
esta revista son responsabilidad<br />
de quienes la<br />
emiten.<br />
Agradecimientos:<br />
Capitan Memo, Lesmor,<br />
Cerebral Slaughter, Victor<br />
Galaz, Engranaje, <strong>Rock</strong><br />
en Rio Itata, Jack y los<br />
Cazadores Furtivos, Elías<br />
Martínez, Felix Barros, y<br />
Ricardo Martinez.<br />
Colabora:<br />
The Resistance, Eventrid,<br />
Mustach, Overtone<br />
Music, Arise, Red Exodia,<br />
y Nice Pig Music.<br />
Editor:<br />
Marcelo Oyanadel<br />
Director de Negocios:<br />
Bruno Lavín<br />
Staff:<br />
Sebastián Lago<br />
Pilar C.J.<br />
Felipe Canales<br />
Franzisko Unzaga<br />
Colaboradores:<br />
Diego Pino<br />
Claudio Miranda<br />
Juan E. Lagos<br />
Juan G. Carrasco<br />
Webmaster:<br />
Marcelo Oyanadel<br />
Jorge Severino<br />
Queremos recalcar<br />
que somos un medio<br />
independiente, sin<br />
fines de lucro, y que<br />
hacemos las cosas<br />
de corazón, con ganas,<br />
entusiamo, y sin<br />
más recompensa que<br />
nuestro placer de<br />
hacer periodismo y<br />
de paso apoyar a la<br />
escena musical chilena.<br />
Me llama la atención<br />
la especie de “matonaje”<br />
existente entre<br />
productoras y comunity<br />
managers que<br />
exijen hacer una u<br />
otra promo a cambio<br />
de nada. Y si uno es<br />
capaz de responderle,<br />
simplemente no te<br />
escriben nuevamente.<br />
En <strong>Rock</strong> <strong>To</strong> <strong>Rock</strong> <strong>Magazine</strong><br />
siempre tendremos<br />
espacio para<br />
la innovación, para<br />
el emprendimiento,<br />
para los artistas<br />
emergentes, pero<br />
si una empresa con<br />
un negocio notablemente<br />
rentable<br />
quiere aprovecharse<br />
de medios pequeños<br />
como nosotros, claro,<br />
levantaremos la mano<br />
y haremos exijencias.<br />
No se pide mucho en<br />
realidad, al menos<br />
dinero para la locomoción<br />
para cubrir<br />
el evento, o algo que<br />
quede para pagar<br />
los servicios de web<br />
hosting y dominio<br />
web que nos permiten<br />
tener online<br />
nuestra revista digital.<br />
Tienen que tener en<br />
claro que toda la gente<br />
de este staff, hace<br />
lo que hace por amor<br />
al arte, queremos<br />
apalancar un cambio,<br />
servir de ejemplo a<br />
otros, y hacer que<br />
la música nacional,<br />
esa de nicho y abandonada<br />
por el gobierno<br />
tenga un refugio<br />
como nosotros para<br />
que sea difundida.<br />
Un abrazo, gracias!.<br />
<strong>Rock</strong>2<strong>Rock</strong> Staff.<br />
Indice<br />
5ROCK DE ACÁ<br />
Puente Informativo.<br />
6DÍAS DE MÚSICO<br />
Verdadero Rescate Musical.<br />
8J. P. KROM<br />
Metal Astrológico.<br />
10FESTIVAL BLUES DE<br />
LAGO RANCO<br />
Festival Destacado.<br />
12SCHOOL OF ROCK<br />
El verdadero recreo.<br />
14ABSTRACT SYMPHONY<br />
San Antonio Neoclásico.<br />
17MON LAFERTE<br />
Profeta en su tierra.<br />
18LEMMY BAR<br />
En memoria de la leyenda.<br />
20FEÑA MARQUEZ<br />
Escitora: A Dorso abierto.<br />
22CLER CANIFRÚ<br />
Embajadora del <strong>Rock</strong>.<br />
29COMO ASESINAR A<br />
FELIPES<br />
En el umbral de la internacionalización<br />
30¿LAS REGLAS<br />
PARA ESCUCHAR<br />
ROCK?<br />
Artículo de Opinión.<br />
33TREMENS<br />
De exportación.
¿QUIERES IR A UN CONCIERTO? | EVENTRID<br />
Medios Destacadosi<br />
ROCK DE ACÁ<br />
Puente informativo<br />
rockdeaca.cl<br />
La rica escena musical de Valdivia<br />
por fin obtiene vitrina desde la<br />
vereda independiente con su casa<br />
informativa bautizada como <strong>Rock</strong>deaca.cl,<br />
sitio web creado por el connotado<br />
DJ Miguel Neira quien observó la<br />
falta de cariño por el posicionamiento<br />
de las bandas que nutren la ciudad y<br />
levantó lo que es hoy punto de referencia<br />
para conocer los sonidos de la<br />
Región de Los Ríos. Podrás encontrar<br />
desde la pachanga, el rock en<br />
todas sus vertientes, pop exquisito<br />
hasta metalcore de referencias<br />
jóvenes en compilaciones<br />
a libre descarga y galerías<br />
tomadas por sus mismos editores.<br />
Si buscas derribar los<br />
paradigmas centralistas<br />
de la música que imperan<br />
el país, entonces tenlos<br />
como parada obligada en<br />
tu próxima navegación.<br />
www.eventrid.cl<br />
Página 5
Medios Destacadosi<br />
Televisión de Calidad<br />
Verdadero Rescate Musical<br />
El sello particular de los nortinos Loops Plataforma Creativa,<br />
vuelve a la televisión por cable y canales streaming con la tercera<br />
temporada del show que desnuda el proceso técnico y humano de<br />
los artistas consagrados de la escena independiente. De esta forma<br />
Alejandro Silva, La Mano Ajena, Matanza y otras 18 propuestas<br />
que puedes revisar en diasdemusico.cl, siguen aumentando con<br />
la confirmación del jazzero Raimundo Santander quien abre esta<br />
temporada con el repaso de “Hombre al sur” (2016) y el proyecto<br />
Roja y Negro en compañía de la archiconocida rapera Ana Tijoux.<br />
Transmisiones desde las 20:30 hrs. el primer viernes de cada mes<br />
por 13C y repeticiones infinitas en su canal de vimeo.<br />
Página 6
J. P. KROM<br />
J.P. Krom presenta mediante el particular<br />
estilo Metal Astrológico su último<br />
álbum The Inner Gods, que traslada<br />
al oyente por un disco conceptual<br />
basado en los 12 signos del<br />
Zodiaco.<br />
J.P., Más de alguno se ha<br />
pregunta sobre el Metal Astrológico,<br />
¿Cómo defines este<br />
estilo musical?<br />
El metal astrólogico es un estilo<br />
que creé, el cual reúne a la<br />
música y a la astrología. Este<br />
estilo basa su composición desde<br />
la esencia de un determinado<br />
concepto astrológico, que trata<br />
de representar sin hablar explícitamente<br />
de éste a través de sus<br />
letras. Este estilo pretende dar<br />
una mirada distinta a este conocimiento<br />
ancestral de la humanidad<br />
que los medios masivos<br />
distorsionan diariamente.<br />
¿Puedes contarnos un poco<br />
del concepto de The Inner<br />
Gods tanto musical como en la<br />
narrativa que liga a todos los<br />
tracks?<br />
The Inner Gods es el primer álbum<br />
conceptual del estilo musical<br />
llamado metal astrológico.<br />
Éste álbum en particular es el inicio,<br />
un preludio, una introducción<br />
hacia el conocimiento de la astrología,<br />
que nos habla de manera<br />
de general y básica de cada signo<br />
del zodíaco a través de cada<br />
canción, desde el filtro del metal<br />
y rock. Musicalmente cada canción<br />
pretende representar desde<br />
mi perspectiva la esencia de cada<br />
signo del zodíaco. Encontramos<br />
las canciones que están hechas<br />
para los signos de fuego, que son<br />
más agresivas, más “activas”; las<br />
canciones de los signos de aire<br />
que son más<br />
“mentales”,<br />
las canciones<br />
de<br />
los signos<br />
de tierra<br />
que son<br />
más “concretas”<br />
y<br />
las canciones<br />
para los<br />
signos de<br />
agua, que<br />
son más<br />
“emocionales”.<br />
Por<br />
ejemplo la<br />
canción para<br />
el signo de Aries<br />
(As You Bleed<br />
for Me), el cual<br />
es de fuego, pertenece<br />
al grupo de las<br />
canciones más pesadas<br />
y nos habla de conceptos<br />
relacionados con el signo,<br />
como la guerra. Esto porque Aries<br />
está regido por Marte/Ares,<br />
quien es el dios de la guerra en<br />
la mitología grecorromana. Las<br />
otras canciones desde la misma<br />
perspectiva tratan de mostrar<br />
parte del arquetipo que representan.<br />
La narrativa está ligada<br />
con estos arquetipos; como les<br />
mencionaba. La canción de Aries,<br />
musicalmente es agresiva, de<br />
fuego y esto es representado de<br />
la misma manera a través de las<br />
líricas respectivamente en cada<br />
canción.<br />
Vimos<br />
que grabaste<br />
casi todas<br />
los guitarras, voces, etc.<br />
¿Cómo fue el proceso de grabación?<br />
Fue un proceso lentísimo. Enfrentarme<br />
esto por primera vez fue<br />
duro y difícil. Para ahorrar tiempo,<br />
decidimos con el sonidista que<br />
yo grabara las guitarras rítmicas<br />
y voces en mi hogar. Gracias a<br />
que tengo conocimientos previos<br />
básicos de grabación pudimos<br />
llevar esto de buena manera.<br />
También aproveché de<br />
editar algunas<br />
grabaciones<br />
a través<br />
de<br />
un<br />
software<br />
de grabación<br />
y edición<br />
de audio.<br />
En un plano ya más técnico.<br />
Sabemos que el disco fue<br />
mezclado por Pepe Lastarria,<br />
quien ha tenido gran reconocimiento<br />
por Kuervos del Sur<br />
y All <strong>To</strong>morrows, ¿Cómo fue la<br />
experiencia de trabajar con él?<br />
Pepe Lastarria es una persona<br />
concreta y eficiente, con un muy<br />
Entrevista a J. P. Kromi<br />
buen oído y un gran sentido musical;<br />
que a pesar de que tuvimos<br />
algunas diferencias, entregó un<br />
trabajo totalmente profesional e<br />
hizo que la música de “The Inner<br />
Gods” se “levantara” en varios<br />
aspectos. Aportó con ideas, sugerencias<br />
y correcciones; aparte<br />
de su función específica como<br />
sonidista, de lo cual estoy muy<br />
agradecido. Creo que es uno<br />
de los grandes sonidistas<br />
que tenemos en Santiago<br />
de Chile.<br />
Luego de todo<br />
este trabajo de<br />
grabación y<br />
producción, y<br />
ya ha 5 meses<br />
de su lanzamiento,<br />
¿Cómo<br />
has sentido el<br />
recibimiento<br />
de The Inner<br />
Gods?<br />
Tenía expectativas<br />
más altas<br />
sobre el recibimiento<br />
de este<br />
disco que tanto se<br />
demoró en salir (su<br />
gestación comienza<br />
el año 2012, cuando<br />
empecé a hacer las<br />
primeras maquetas).<br />
Dentro de las personas<br />
más “abiertas de mente” el<br />
disco ha sido muy bien recibido,<br />
como también la propuesta<br />
de mezclar la astrología con el<br />
metal. Sin embargo, estas personas<br />
no son la mayoría del público.<br />
El metalero en general en estos<br />
días no acepta estilos que no<br />
sean más de lo mismo. El thrash<br />
metal (un estilo con el cuál nací<br />
en el metal y el cual me sigue<br />
gustando) por ejemplo, es un<br />
estilo que en nuestros días tiene<br />
un renacimiento y es una moda<br />
dentro de muchos metaleros que<br />
se tildan como puristas, lo que<br />
no les permite abrirse a nuevos<br />
tipos de metal más contemporáneos<br />
o más experimentales. Por<br />
otro lado, sin una buena campaña<br />
publicitaria, acompañada por<br />
un sello musical, es difícil poder<br />
llegar a más personas. No contaba<br />
con este punto durante la producción<br />
del disco, ni con el dinero en<br />
este momento para poder pagarle<br />
a un sello que pueda hacer publicidad<br />
por distintos medios.<br />
Ya para finalizar, ¿tienes próximas<br />
presentaciones en vivo?<br />
¿Quiénes son los músicos que<br />
te acompañan?<br />
Nuestra próxima presentación<br />
será en House of <strong>Rock</strong> & Blues el<br />
16 de noviembre, donde estaremos<br />
por primera vez ahí y por<br />
primera vez también compartiendo<br />
con la gran banda de goth<br />
& roll, Incendiaria. Las próximas<br />
fechas ya son para 2018 y aún<br />
están por confirmarse.<br />
J.P. KROM BAND es la agrupación<br />
conformada para tocar las canciones<br />
del álbum “The Inner<br />
Gods”, la cuál es una banda como<br />
cualquier otra y no pretende ser<br />
un proyecto solista, ya que la<br />
música tampoco lo es; acá lo más<br />
importante es el estilo, que un<br />
instrumento en particular.<br />
La banda está compuesta por<br />
Patricio Orellana en la batería,<br />
que ha tocado en bandas como<br />
Ruido en Crisis, quién tiene una<br />
variada influencia musical, que<br />
va desde la música de trova, el<br />
grunge, el metal contemporáneo<br />
y el metal progresivo. Reynaldo<br />
Catalán está en el bajo y coros;<br />
él ha participado en distintas<br />
bandas de metal y rock y tiene<br />
una influencia más bien clásica<br />
del metal, sin dejar de valorar y<br />
apreciar lo que nos entrega el<br />
metal en nuestros días. Tito Villarroel<br />
es el nuevo guitarrista de<br />
la banda, quién ha participado en<br />
las bandas “Alejandro Silva Power<br />
Cuarteto”, “Santiago Rebelde”,<br />
“Lunna”, “Circo Maldito”, “Necrosis”,<br />
“93octanos” “Inaction” y<br />
que también posee un proyecto<br />
solista.<br />
Por Marcelo Oyanadel<br />
Página 8 Página 9
Festival Destacadoi<br />
<strong>To</strong>talmente Gratis<br />
Ubicado a 71 km de Río Bueno, la comunidad de Ranco (Región de Los Ríos) recibirá<br />
por cuarto año consecutivo los sabores y sonidos del alma frente a las tranquilas<br />
aguas del tercer lago más grande de Chile. Gastronomía de exponentes nacionales,<br />
música latinoamericana y el desfile de las mejores cervezas del sur de nuestro país,<br />
se expondrán desde la quincena de febrero durante toda una semana. Con entrada<br />
liberada, el panorama marca a Lago Ranco como parada fija para cerrar como se<br />
debe la época estiva a punta de blues y una vista indescriptible. Un encuentro que<br />
se justifica solo.<br />
Página 10
Destacamosi<br />
SCHOOL OF<br />
ROCK<br />
El verdadero recreo<br />
Página 12<br />
Desde todas partes llegan talentos que buscan nuevos métodos de<br />
aprendizaje a School of <strong>Rock</strong>, franquicia de la conocidísima película<br />
protagonizada por Jack Black, quienes ya poseen dos sucursales en la<br />
capital (Los trapenses, Los Domínicos) siendo esta última la más grande de<br />
todo el mundo. Con profesores que militan en bandas como Lerdo, De Saloon<br />
o Lilits, el ambiente cambia totalmente desde la frialdad de un conservatorio<br />
a las aulas tipo escenario que bien saben manejar. Dicho traspaso se nota en<br />
su alumnado, quienes apenas toman un instrumento su personalidad sigue<br />
al lenguaje universal e interpretan cancionero mundial en diferentes niveles<br />
donde lo primordial es el sentimiento. Tras cerrar un exitoso semestre, “el<br />
club” como gusta decir a su director Andrés Pérez (Dracma, La Rue Morgue),<br />
inició las inscripciones para la escuela de verano con tareas como evitar<br />
el aburrimiento, soltar el teléfono y sumarse a la experiencia. En palabras<br />
simples, una escuela que enseña la vida. Foto: Sebastián Domínguez.<br />
Página 13
ABSTRACT SYMPHONY<br />
El metal neoclásico tiene un claro representante en Chile, quienes desde San<br />
Antonio como centro de operaciones han difundido su música en todo el territorio<br />
nacional. Conversamos con Esteban Hulloa, guitarrista, y Sebastián<br />
Pontigo, baterista, para que nos cuenten detalles de su última producción<br />
Out Of The Ashes Into The Light.<br />
Estamos realmente sorprendidos<br />
de la calidad de Out Of<br />
The Ashes Into The Light.<br />
¿Cómo fue el proceso de grabación<br />
y edición de este nuevo<br />
disco?<br />
El proceso de grabación del disco<br />
comenzó hace 7 años, precisamente<br />
en Julio de 2010 con la<br />
grabación de las baterías por<br />
parte de Sebastián, esas baterías<br />
son las que finalmente se utilizaron<br />
en el disco, salvo por el<br />
bonus track que fue grabado a<br />
fines de 2016. Después de grabar<br />
las baterías del disco, en 2010,<br />
se empezaron a grabar guitarras,<br />
teclados, voces y bajos.<br />
Con el fin de obtener un disco<br />
más potente y el sonido que<br />
tanto queríamos para nuestro<br />
álbum, trabajamos con diferentes<br />
estudios sin poder conseguir la<br />
calidad que estábamos buscando,<br />
por lo que este disco se grabó 4<br />
veces, pero siempre manteniendo<br />
los temas tal cual se escribieron,<br />
de hecho los temas no tienen<br />
ninguna modificación de ningún<br />
tipo (guitarras, bajos y parte de<br />
los teclados), para finalmente<br />
llegar a concretar nuestro sueño<br />
con Imperial Lion Studio. Fue un<br />
proceso largo pero valió la pena.<br />
Conseguir el arte también fue un<br />
desafío nos tomó bastante tiempo<br />
y trabajo, llegamos a tener<br />
tres carátulas y aun así sentíamos<br />
que no obteníamos los resultados<br />
que creíamos que merecía nuestra<br />
música, hasta que finalmente<br />
contactamos a Luciferium War<br />
Graphics quien se dedica más a<br />
hacer arte y logos para bandas de<br />
metal extremo, pero vimos un par<br />
de carátulas que nos convencieron<br />
a trabajar con él. Le enviamos<br />
un mail con la idea que teníamos<br />
y 7 días después nos envió la<br />
portada que es la pueden ver<br />
en el álbum. Luego se tomó dos<br />
semanas más para hacer el logo,<br />
el resto del arte del disco y nos<br />
entregó un increíble trabajo que<br />
superó con creces todas nuestras<br />
expectativas, completando con<br />
esto nuestro álbum.<br />
Bueno, sabemos que una gran<br />
influencia es Y. Malmsteen,<br />
tanto a nivel interpretativo<br />
como compositivo, pero para<br />
los que aún no los han escuchado,<br />
¿Qué otros elementos<br />
es posible encontrar en su<br />
producción 2017?<br />
Aparte de lo Neoclasico y el Powermetal,<br />
el disco también tiene<br />
unos tintes Progresivos en algunos<br />
temas e incluso en el tema<br />
Dark Wings hay un riff medio<br />
death black metal entre medio y<br />
unas voces guturales antes de los<br />
solos. Esta es la mezcla que nos<br />
gusta hacer y seguiremos haciendo,<br />
no cambiaremos nuestro<br />
estilo así que a la gente que les<br />
gusto este disco pueden esperar<br />
que próximo será en la misma<br />
línea de este.<br />
¿Cuál crees que es la canción<br />
más representativa del disco?<br />
Wondering why creo que es el<br />
tema que más nos representa ya<br />
que tiene las influencias claras<br />
del Powermetal y del neoclasico.<br />
Este tema junto a New Kingdom<br />
son de los primeros temas que<br />
compuse para la banda a fines<br />
del 2003. Bueno el álbum completo<br />
lo compuse entre el 2003 y<br />
2005.<br />
Pasando a otros temas, sabemos<br />
que en su formación se<br />
produce algo bastante peculiar,<br />
que quizás en bandas<br />
de otros estilos se da de manera<br />
más frecuente ¿Qué nos<br />
pueden contar de esta relación<br />
familiar dentro de la agrupación?<br />
Entrevista a Abstract Symphonyi<br />
Bueno para cualquier<br />
padre rockero o metalero<br />
creo que es un orgullo<br />
que sus hijos les encante<br />
la misma música que a<br />
uno, más aún cuando les<br />
gusta algún instrumento<br />
y mejor aun cuando es el<br />
mismo instrumento que tú<br />
para poder enseñarles. y<br />
si están en un nivel como<br />
para tocar en la misma<br />
banda contigo increíble.<br />
en nuestro caso dado a<br />
que el estilo que no es<br />
tan fácil de tocar para mi<br />
es lo máximo tener a mi<br />
hijo tocando en mi banda<br />
nos llevamos muy bien es<br />
increíble no hay palabras<br />
que describan lo bien que<br />
se siente al estar compartiendo<br />
un escenario con<br />
tu hijo<br />
¿Qué nos puedes contar,<br />
desde tu experiencia,<br />
sobre las oportunidades<br />
para las bandas de<br />
región en la industria<br />
musical nacional?<br />
Bueno, en Chile siempre se ha<br />
tenido una visión centralista<br />
sobre todo tipo de temas y el arte<br />
y la cultura no escapa a eso, por<br />
lo tanto, siempre las bandas de<br />
regiones y más aún las de provincias,<br />
se ven dificultadas para<br />
acceder a las grandes audiencias,<br />
que en este caso serían las de<br />
Santiago principalmente. Aun<br />
así, internet y las redes sociales<br />
logran acortar esa brecha ideológica<br />
y geográfica que nos<br />
separa del resto del país y eso<br />
a su vez permite que las bandas<br />
de regiones y de provincias en<br />
nuestro caso, ya que si fuéramos<br />
de Valparaíso (capital regional)<br />
cambia la cosa, podamos mostrarnos<br />
y tener una vitrina que<br />
en parte iguala las condiciones<br />
y las oportunidades que podamos<br />
tener. Por lo que hay que<br />
trabajar el doble o el triple para<br />
conseguir algunas cosas. Por otro<br />
lado, somos conscientes de que<br />
el trabajo bien hecho siempre te<br />
abre puertas, por lo que estamos<br />
contentos por lo realizado y<br />
esperamos que nuestro material<br />
nos de las oportunidades que<br />
buscamos en el medio nacional e<br />
internacional<br />
¿Sientes que ha mermado el<br />
bastión de música nacional en<br />
la región de Valparaíso?<br />
Claramente, la cantidad de bandas<br />
se ha visto disminuida y por<br />
lo mismo la cantidad de tocatas<br />
y exposición también, hablando<br />
de metal específicamente. En<br />
San Antonio hace algunos años<br />
teníamos al menos una tocata al<br />
mes de distintos subgéneros del<br />
metal y ahora no se hacen tantas.<br />
Los locales muchas veces no están<br />
dispuestos a albergar tocatas<br />
metal debido a que el público no<br />
les reporta ganancias y está bien,<br />
es su negocio, pero eso debilita<br />
la escena de todas formas.<br />
Para terminar, ya con este<br />
material bajo el brazo ¿Cuáles<br />
son los planes para el 2018?<br />
Para el próximo año seguiremos<br />
promocionando el disco en vivo<br />
y no descartamos tener alguna<br />
sorpresa en lo musical durante el<br />
primer semestre, quizás lanzar un<br />
single que sirva como adelanto<br />
a nuestro segundo disco, del<br />
que ya hay material, pero que<br />
está en etapa de producción en<br />
estos momentos. Así que pueden<br />
esperar para el 2018 el segundo<br />
disco.<br />
Les damos las gracias por la<br />
entrevista y por la posibilidad<br />
de hablar no tan solo de música,<br />
sino también de otros temas<br />
importantes para nosotros.<br />
por Marcelo Oyanadel<br />
Página 14 Página 15
Destacamosi<br />
MON LAFERTE<br />
Profeta en su tierra<br />
organiza:<br />
presenta:<br />
Monserrat Bustamante, dejando<br />
atrás la fama (¿y fortuna?) de Rojo,<br />
jamás dimensionó donde la llevaría<br />
su propio destierro una década<br />
después: transformarse en la primera<br />
compatriota en ser nominada a siete<br />
Grammys Latinos. De este modo, el<br />
rumbo incierto que aceptó al migrar a<br />
México, incursionar en el metal y dejar<br />
atrás malos temas de compositores<br />
sin sangre (“La chica de Rojo”, ‘03), la<br />
llevaron a agotar tickets en su primer<br />
Espacio SOHO de Arica. Jugándose un<br />
set de pistas en clave marichi-andino<br />
(‘Pa’ dónde se fue’), tributos a Chico<br />
Trujillo (‘Loca’), Los Saico (‘Ana’)<br />
más las joyas que nutren “La Trenza”<br />
(2017) y su renacer con “Mon Laferte<br />
Vol. 1”, encantó a una ciudad que sabe<br />
a nivel cultural. <strong>To</strong>tal complicidad.<br />
Foto: Camila Varela (Phaxsi Photo)<br />
Página 17
LEMMY BAR<br />
En memoria de la leyenda<br />
Destacamosi<br />
Página 18<br />
Chile vuelve al ojo de las paradas<br />
obligadas para cualquier roquero<br />
trotamundos que busca servicio<br />
y calidad. Nos referimos al recién<br />
inaugurado Lemmy, el nuevo bar<br />
restaurant de Constitución #151<br />
(Barrio Bellavista) que tributa a la<br />
monumental leyenda que comandó<br />
Motörhead desde el día uno. Halagos<br />
desde el exterior por su particular<br />
decoración en barra o el desprejuicio<br />
de la polera negra, la alta demanda<br />
de visitantes y la música en vivo<br />
cumplen con proporcionar la<br />
equidad justa entre asistencia para<br />
shows y la sustentabilidad del<br />
negocio.<br />
Con capacidad para que circulen<br />
cómodamente unas 350 personas,<br />
aparte de su ambiente, su carta es<br />
para caer rendido: “Closer to the<br />
heart” (frutos del mar), “Cowboys<br />
form hell” (tabla de carnes bbq),<br />
Pinkiller (ensalada agridulce de<br />
frutas y verduras) o el “<strong>To</strong>uch me”<br />
(arrollado de huaso), muestran la<br />
mezcla de sabores típicas de nuestro<br />
país con tragos para todos los<br />
gustos.<br />
De lunes a domingo, podrás<br />
disfrutar de esto y mucho más<br />
en el corazón de la bohemia<br />
santiaguina. Recuerda seguir sus<br />
redes, concursos de entradas, shows<br />
y promociones corren semana a<br />
semana. Foto: Jonathan Zúñiga<br />
Página 19
Feña<br />
Mánquez<br />
Escritora<br />
Cuando se hizo esta nota, de<br />
casualidad sonó Earth, Wind<br />
& Fire. A como si un acto<br />
psicomágico hubiese iluminado<br />
el enredo por demostrar<br />
brevemente la importancia de<br />
Dorso, entendí que más allá de<br />
sus historias, ser el acto de apertura<br />
a Death o Maldita Sea,<br />
lo que verdaderamente prevalecen<br />
son sus fans y principalmente<br />
el desprejuicio por un<br />
mundo adornado de “chancos<br />
con pistolas” y “monos con<br />
Gillette” bailando disco en una<br />
fiesta cuma.<br />
Quienes se atreven a sumergirse<br />
en las mentes de Pera,<br />
Gamal, Álvaro y Fran deben<br />
por ley universal quitarse la<br />
terquedad de la militancia musical;<br />
blues, prog, docto, metal<br />
podrido y cuanto sinsentido<br />
posible entrase a la licuadora,<br />
es permitido entre quienes<br />
toleren su impecable catálogo<br />
que a esta altura suma una decena<br />
de registros. Era bello en<br />
“Big Monster Aventura”. Para<br />
los más méntor, “Romance”<br />
(considerado el primer álbum<br />
de metal conceptual hecho<br />
en Chile) es lo mejor. Aquí<br />
casi todas las épocas entran a<br />
discutir. Imposible quedarse<br />
con uno.<br />
Lectura de veranoi<br />
mucho con eso, el de dedicarme<br />
a escribir (…) Soy más<br />
audiovisual que periodista”.<br />
De este modo el experimento<br />
de unificar guión y trabajo periodístico,<br />
dieron por resultado<br />
un producto de lectura liviana,<br />
dedicado en sus datos y con la<br />
cuota de humor que sus protagonistas<br />
dan.<br />
Bajo una hermosa presentación<br />
diseñada por otro del<br />
club, Aldo Rojas, Libros del<br />
Pez Espiral escuchó la voz del<br />
pueblo y aceptó la propuesta<br />
del texto por no ser “una<br />
biografía más”. Encuéntralo a<br />
precio popular ($ 15.000) en<br />
librerías de Arica a la Atlantis.<br />
Vaya por el suyo antes que el<br />
libro vaya por usted…<br />
Foto: Aldo Rojas<br />
Página 20<br />
Volviendo a sus fans, tanta<br />
es la transversalidad de sus<br />
feligreses que la periodista y<br />
ex Darkemist (teclados), María<br />
Fernanda Mánquez, repasó<br />
desde lo pretérito a lo trascendental<br />
en doscientas hojas de<br />
historias no contadas. Aquí ya<br />
no es un asunto enciclopédico,<br />
sino de las bases que originaron<br />
la criatura: “Por el Fran<br />
(NDR: colegas en Darkemist,<br />
batería) partió esto”, se sincera.<br />
“Para mí me es súper<br />
fácil escribir, pero nunca hice<br />
Página 21
Entrevista a Cler Canifrúi<br />
CLER<br />
CANIFRU<br />
Navegando contra la corriente, saliendo de su zona de confort (o quizás<br />
buscándola entre sus múltiples inquietudes), Cler Canifrú editó un gran<br />
disco como lo es k9, en donde desenvaina todo el rock que lleva dentro,<br />
despachando grandes solos y líneas melódicas de antología. Cler Witch<br />
Proyect es su creación, su proyecto más personal, pero firma participación<br />
en numerosas y disímiles bandas, armando el puzle que su dispersión<br />
y talento le obligan a llenar.<br />
Página 22<br />
Página 23
Cler,¿quiénes conforman tu<br />
banda (CWP)?<br />
Nacho Burgos en Guitarra, Nacho<br />
Almarza en batería, y estamos en<br />
busca de bajista. Francisco Meza<br />
lo era, pero por motivos personales<br />
tuvo que retirarse.<br />
Ya estás pensando en un segundo<br />
LP. ¿Cómo evalúas k9, el<br />
disco como tal y la recepción?<br />
Creo que para ser un primer disco<br />
la recepción fue súper buena. Los<br />
singles que lancé de ese disco<br />
(Escorpiones y West Point) los<br />
tocaron harto en la radio. Para mí,<br />
el k9 fue una declaración de principios<br />
jajaja. Fue un desahogo de<br />
toda la pega que venía haciendo<br />
de sesión, muchas<br />
veces tocando cosas<br />
que no me gustan.<br />
Con el k9<br />
me di el lujo de<br />
mezclar todas mis<br />
influencias musicales,<br />
sin importarme<br />
mucho si quiera que<br />
el disco siguiera una<br />
misma línea musical.<br />
¿«Dormida<br />
en la nieve»<br />
(tema + video<br />
estrenado hace<br />
pocas semanas)<br />
es un adelanto del<br />
segundo disco?<br />
Si, es el primer single del<br />
segundo disco que pretendo<br />
sacar este 2018. A<br />
diferencia del primer disco,<br />
en donde las letras son más<br />
sarcásticas y hay harto de crítica<br />
social, este segundo creo que va<br />
a ser un poco más personal, de<br />
vivencias mías o de otras personas<br />
cercanas que me han llamado<br />
la atención a tal punto de hacer<br />
canciones con eso.<br />
En Dormida en la Nieve hay un<br />
manejo preciso de la emoción,<br />
de como caen las estrofas y<br />
explotan en coros potentes,<br />
Página 24<br />
con momentos épicos de gran<br />
fuerza melódica. ¿Cómo canalizas<br />
todo eso para que calce<br />
cada parte en su lugar?<br />
Entrevista a Cler Canifrúi<br />
Leí por ahí que al comienzo te<br />
hiciste ayudar para, justamente,<br />
canalizar tus ideas musicales.<br />
Yo soy bien dispersa, y al momento<br />
de componer lo hago con<br />
guitarra de palo. Soy super mala<br />
para “maquetear” y todo eso. La<br />
canción siempre me la imagino<br />
terminada<br />
en mi<br />
cabeza,<br />
pero por alguna razón<br />
necesito hacerla con guitarra<br />
acústica. En ese sentido, los chicos<br />
de la banda tienen un rol fundamental.<br />
Llegamos a los ensayos<br />
y les explico trogloditamente<br />
como me imagino la canción,<br />
ellos le van sacando el rollo a mi<br />
explicación, y armamos el tema. Y<br />
me gusta esa forma de componer.<br />
La banda es el puente de lo que<br />
sucede en mis manos, con la<br />
guitarra de palo y el lápiz y papel<br />
que uso para hacer las letras, a<br />
lo que suena en mi cabeza, y lo<br />
hacemos realidad. Dormida en la<br />
nieve siempre me la imaginé<br />
como un viaje que fuera de<br />
menos a más. Y hace rato<br />
también que tenía ganas<br />
de hacer una canción<br />
que fueran los mismos<br />
4 acordes todo<br />
el rato, como<br />
“Creep” de<br />
Radiohead o<br />
“No rain”<br />
de Blind<br />
Melon.<br />
¿En qué está el proceso del<br />
nuevo disco y con quiénes<br />
estás trabajando?<br />
Estoy haciendo los temas todavía,<br />
ya tengo la mitad del disco listo<br />
en cuanto a temas nuevos, algunos<br />
incluso ya los estamos tocando<br />
en vivo con la banda. Este<br />
disco lo estoy trabajando con<br />
Nicolás Chávez (NCH estudios) en<br />
Buin, y Pop Balmaceda (S.I.A, Del<br />
Carmen) en cuanto a producción<br />
y arreglos.<br />
¿Es muy cliché emparentar tu<br />
forma de cantar a la intensidad<br />
de Violeta Parra, por ejemplo?<br />
¿Reconoces influencias<br />
clásicas como aquella o de<br />
otro tipo dentro de la música<br />
nacional?<br />
Me encantaría emparentar mi forma<br />
de cantar a la de Violeta Parra<br />
jajajaj, pero creo que el poncho<br />
me queda grande. Nunca me<br />
he considerado una “cantante”<br />
propiamente tal, por lo mismo<br />
el ítem “canto” es lo que más<br />
estoy trabajando, porque quiero<br />
mejorar la técnica. No sabría<br />
decirte qué influencias chilenas<br />
tengo en cuanto al canto porque,<br />
como te comentaba, me tiré a<br />
cantar hace super poco, recién<br />
estoy descubriendo mi voz. Lo<br />
que si me han dicho harto es que<br />
tengo el timbre parecido a la<br />
Nicole. Pero tengo un montón<br />
de ídolas chilenas que admiro<br />
mucho como Cinthia Santibañez<br />
de Crisálida, Denisse de<br />
Agua Turbia, incluso me gusta<br />
esa voz rasposa también de la<br />
Colombina Parra, me recuerda<br />
un poco a la Courtney Love....y<br />
pa qué decirte la Mon Laferte,<br />
puras ídolas.<br />
Mencionaste que lo tuyo<br />
viene esencialmente de la<br />
guitarra ¿Cómo afrontas<br />
el escribir letras, siendo<br />
el agregado necesario<br />
para completar la<br />
pieza musical?<br />
Página 25
Lo de las letras fue lo que más<br />
me costó, cuando recién te lanzas<br />
a escribir hay una sensación de<br />
vergüenza con uno mismo, a mí<br />
al menos me pasó eso, “ay es que<br />
suena cursi, es que suena cliché”<br />
y cosas así. Al final, lo que más<br />
me ha servido para hacer letras<br />
es leer harto nomas, y mezclarlo<br />
con algunas técnicas de arte<br />
como por ejemplo el “Cadáver<br />
Exquisito” con los mismos libros<br />
(juego de la época del surrealimo<br />
en el que a través del azar vas<br />
creando frases sin sentido, pero<br />
que uno les termina dando el<br />
sentido).<br />
¿Compones para Lilits? ¿Qué<br />
diferencias hay entre participar<br />
de esta banda y Cler Witch<br />
Project?<br />
Es que en Cler Witch Proyect<br />
compongo todo yo, al igual que<br />
las letras, lo cual se entiende<br />
porque es mi proyecto personal.<br />
Con los cabros después ensamblamos<br />
las pistas que les mando,<br />
y ellos también tienen toda la<br />
libertad de proponer o sugerir a<br />
la hora del ensamble de las canciones,<br />
y de hecho eso me gusta<br />
porque siento que ellos ven cosas<br />
que yo no, es una retroalimentación<br />
para mí. En Lilits, la que<br />
corta el queque es la Masiel, que<br />
es la única integrante original que<br />
hay en la banda. Piensa que Lilits<br />
lleva como 17 años y yo estoy<br />
hace 3. En Lilits La Masiel es la<br />
principal compositora, llega con<br />
ideas al ensayo y después trabajamos<br />
todas sobre esa idea. Este<br />
año tambièn pretendemos con<br />
Lilits sacar disco nuevo, pero a<br />
diferencia de los otros, los temas<br />
nuevos están super jameados en<br />
la misma sala de ensayo, así que<br />
creo que va a salir algo bueno de<br />
esos jameos.<br />
¿Sigues siendo parte de la<br />
banda de Gabriel Hidalgo?<br />
Si claro, de hecho pretendemos<br />
sacar disco nuevo el 2018 también,<br />
y ya estamos trabajando en<br />
temas nuevos. Me gusta mucho<br />
tocar ahí también porque aprendo<br />
mucho del Gabo. En Hidalgo al<br />
igual que en Lilits, el Gabo es el<br />
principal compositor, nos muestra<br />
una idea y entre todos la vamos<br />
puliendo en los ensayos.<br />
Has colaborado harto con<br />
Hijos de Algo. ¿Sigues siendo<br />
invitada o es algo más permanente?<br />
¿Cómo se gesta?<br />
Partió como una invitación a tocar<br />
un tema, de ahí me volvieron<br />
a invitar a tocar otros temas a<br />
medida que iban transcurriendo<br />
las tocatas, hasta que un día fue<br />
como “ya, dejémonos de hueás,<br />
Cler querís ser parte de la banda?<br />
y yo dije que sí altiro po, si me<br />
gusta un montón la banda. Pero,<br />
por tiempo, no sabía si podría<br />
participar en todas las tocatas<br />
con ellos, así que al final quedamos<br />
en que a las tocatas en que<br />
yo no pueda ir, ellos vuelven a su<br />
formación original de trio.<br />
Soy como Pat Smear en Nirvana<br />
jajaja. Y a su vez yo también empecé<br />
a demostrar interés en que<br />
Entrevista a Cler Canifrúi<br />
me gustaría estar ahí más estable,<br />
Como cuando pololeas y tu polola<br />
de a poquito empieza a dejar algo<br />
de ropa en tu casa, el cepillo de<br />
dientes, etc… fue como algo así<br />
jajajaj. Además que los cabros me<br />
caen la raja.<br />
¿En qué consistió tu participación<br />
en el tema “Ni una<br />
más, ni una menos”? ¿Qué se<br />
buscaba con la difusión de<br />
este tema acerca de algo tan<br />
sensible en nuestra sociedad<br />
actual?<br />
Esa fue una idea de mi querida<br />
Natalie Santibañez (Mammasoul).<br />
Mi participación ahí fue<br />
con la guitarra acústica. Lo que<br />
se buscaba con ese tema es lo<br />
que busca todo el movimiento en<br />
general Ni una Menos, concientizar<br />
de que el machismo todavía<br />
existe, los femicidios siguen sucediendo<br />
todos los días y ha pasado<br />
siempre.<br />
Desde la Edad Media, en que a las<br />
mujeres que tenían conocimientos<br />
amplios en cuanto a la ciencia<br />
las trataban de “Brujas” y las<br />
quemaban. Pero no, resulta que<br />
el Ni una Menos es una moda que<br />
se nos ocurrió a nosotras el año<br />
pasado pa puro hueviar.<br />
¿Has sentido discriminación<br />
en la escena musical en algún<br />
sentido?<br />
Sí, pero no tantas veces, y cuando<br />
ha pasado, tampoco me duele ni<br />
me pongo a llorar ni nada de eso.<br />
Lo asumo como que es parte de<br />
la cultura.<br />
¿Qué te han dejado personal y<br />
profesionalmente los grupos<br />
donde tocas otros estilos, por<br />
pega?<br />
Lo que más rescato son las enseñanzas<br />
en cuanto a prejuicios. Por<br />
pega he conocido mucha música<br />
la raja, que nunca habría escuchado.<br />
Y por otro lado he aprendido<br />
a no subestimar ningún estilo,<br />
porque de todo puedes rescatar<br />
algo que te puede servir para el<br />
presente o para el futuro. Una<br />
vez tuve que tocar una cuestión<br />
de Prince Royce... cacha po... y yo<br />
con una cara de 5 metros sacándome<br />
las canciones, y de repente<br />
igual caché unos arpegios medios<br />
cuáticos en algunos temas, que<br />
después me sirvieron pa otra cosa<br />
en Hidalgo jajajaja. No hay que<br />
subestimar absolutamente nada.<br />
¿Cuáles son tus metas y objetivos<br />
para este 2018?<br />
Por lo pronto, grabar el segundo<br />
disco y ojalá lanzarlo en Agosto.<br />
Y, antes de eso, sacar un segundo<br />
single del disco. También poder<br />
realizar una nueva gira por Chile,<br />
como lo hice a principios del<br />
2017. Con esos dos hitos diría<br />
que ya estoy con saldo a favor<br />
jaajaj<br />
Comenzando el año, ya tiene<br />
confirmado telonear a James<br />
Blunt en Marzo, desafío que la<br />
hizo dudar, tomando en cuenta<br />
las diferencias estilísticas. Sin<br />
embargo, pensar que Ángelo<br />
Pierattini se atrevió alguna<br />
vez a abrir para el mismo artista,<br />
la envalentonó a aceptar<br />
el desafío.<br />
Con mucho camino recorrido,<br />
Cler no duda en recomendar<br />
grupos nacionales como “Del<br />
Carmen, Molo, Kuervos del<br />
Sur, Von Dippel, Iza el Alma,<br />
Lerdo, entre otros”, y con un<br />
futuro lleno de expectativas,<br />
ante la inquietud de qué esperar<br />
de la música en su vida,<br />
simplemente señala “Que sea<br />
un medio para expresarme”.<br />
Seguiremos esperando por<br />
nuevas formas de expresión de<br />
esta gran artista nacional.<br />
Por Felipe Canales<br />
Página 27
Destacamosi<br />
COMO ASESINAR A FELIPES<br />
En el umbral de la internacionalización<br />
Tras cinco discos musicalizando la realidad desde diferentes posturas<br />
filosóficas, “la banda de mierda” perdió la paciencia y sin miedo partieron de<br />
nuevo con “Elipse” (Koolarrow), una declaración de principios madura, antisistémica<br />
y conceptual forjada tras una década de pasar al limpio consignas<br />
introspectivas de crecimiento personal. Una clase magistral sobre como una<br />
buena producción se nota indiferente donde lo escuches (Spotify, YouTube,<br />
CD, lo que sea) gracias a los ingredientes tomados desde los indispensables<br />
del jazz, la electrónica chilena, la sicodelia y el rap consiente. La fidelización<br />
es inmediata: una sola pasada de treinta y seis minutos de letradas rimas,<br />
complejas notas y el hilo conductor que sella la marca CAF, provoca eterno<br />
retorno en sus pasadas. Merecidas distinciones<br />
Página 29
¿LAS REGLAS<br />
PARA ESCUCHAR<br />
ROCK?<br />
creo que puse una cara de sorpresa,<br />
porque él me miró seriamente<br />
mientras asentía con la<br />
cabeza. Dijo que en esos tiempo<br />
no sólo se debía saber toda la información<br />
que rondaba, sino que<br />
además habían ciertos códigos de<br />
vestimenta, porque se tenía que<br />
exteriorizar lo que era… lo cual<br />
no esta mal si uno quiere vestirse<br />
así, el problema es cuando es una<br />
obligación ¿No?<br />
Yo en mi juventud también viví<br />
situaciones similares, más o<br />
menos a fines de los noventa,<br />
principios del 2000 y recuerdo<br />
yo misma me había prohibido<br />
escuchar cualquier otro tipo de<br />
música, ya que sentía que sería<br />
el hazme reír de todos si no<br />
escuchaba sólo rock –era como<br />
mostrar mi punto débil–. Asimismo,<br />
recuerdo que tenía otros<br />
amigos que sólo escuchaban<br />
metal y eran mucho más estrictos.<br />
De hecho, yo que escuchaba<br />
tanto metal como rock, cuando<br />
llegó el denominado nu-metal,<br />
sentí que era una liberación a mi<br />
“adolescencia frustrada” –a pesar<br />
de que no me gustaban todos<br />
sus representantes, estaba feliz<br />
de que al menos existiesen–,<br />
pero mis amigos más metaleros,<br />
así a morir, no podían escuchar<br />
a estos nuevos músicos porque<br />
no tocaban metal de verdad. En<br />
esos momentos no lo cuestioné,<br />
pero ahora que lo medito muchos<br />
de ellos ni si quiera habían<br />
escuchado a esas bandas, simplemente<br />
sacaban sus conclusiones<br />
porque tenían una posición que<br />
defender. En la actualidad, he<br />
podido apreciar como ellos también<br />
lo encuentran algo tonto, ya<br />
que habían bandas muy buenas<br />
que comenzaron apreciar más<br />
de viejos (al igual que mi papá) y<br />
han manifestado que comenzar<br />
a escuchar otros tipos de música<br />
les ha enseñado que pueden<br />
encontrar grandes músicos, que<br />
anteriormente no se permitieron<br />
escuchar.<br />
No sé si se han dado cuenta,<br />
pero hay gente que piensa que<br />
desde diferentes perspectivas<br />
y generaciones, les contaré un<br />
eso, ya que de por sí era difícil<br />
conseguirse la música, pero si<br />
al escuchar rock las personas ejemplo cercano: mi padre. Él me encontraban a alguien que escuchará<br />
rock estadounidense era<br />
Pero ¿Por qué? ¿Por qué se piensa<br />
que para ser rockero debe<br />
deben ser de cierto perfil, actuar contó que cuando era joven –en<br />
de cierta forma, vestirse de cierta los setenta– no escuchaba músicos<br />
de rock estadounidense, sólo que no sabía verdaderamente de<br />
considerado como una persona<br />
ser de cierta forma o vestirse de<br />
manera y sólo escuchar este<br />
una manera en específico? Es importante<br />
mencionar que este tipo<br />
tipo de música, porque si sale de ingleses. Por alguna razón para música.<br />
estos encasillamientos uno es un él y sus amigos los verdaderos<br />
de expresiones nace en nuestra<br />
falso, posser, etc. Esto se da tanto músicos rockeros eran de Inglaterra<br />
y los de Estados Unidos eran un conocido que escucha más<br />
Otra situación que me comentó<br />
adolescencia y aunque –como<br />
desde la vereda de los otros,<br />
comenté en un artículo anterior–<br />
como de nuestro mismo circuito. una copia barata. Ahora me comenta<br />
de lo ridículo que fue eso rió a principio de los noventa<br />
metal fue algo que le ocur<br />
el rock pasó a ser algo multigeneracional,<br />
no hay que olvidar en<br />
Una vez comenté que habían<br />
ciertos estereotipos que muchos y que lamenta haberse perdido más o menos. Él me contó que<br />
la época en que comenzamos a<br />
piensan que hay que seguir, en grandes bandas que comenzó para entrar al círculo metalero<br />
escuchar esta música y la razón<br />
vez de ser simplemente uno a escuchar después. Además le le llegaban a hacer pruebas de<br />
de por qué le ponemos ciertas<br />
mismo –que es lo que el rock en pregunté si tenían cierta forma de conocimiento para saber si era<br />
reglas es porque es una forma<br />
verdad anuncia–.<br />
expresarse a través de la ropa o un metalero de verdad, no podía<br />
de establecer identidad en esta<br />
accesorios y me dijo que no había equivocarse en nada o sería visto<br />
En cuanto a la forma de expre<br />
etapa de nuestras vidas.<br />
por Pilar Ardiles, antropóloga<br />
Esta situación la he apreciado plata como para preocuparse por como posser. En ese momento<br />
Página 30 Página 31<br />
sarnos físicamente también ha<br />
jugado un rol fundamental, no es<br />
sorpresa decir que cuando vemos<br />
a alguien de negro pensamos<br />
que hay una alta probabilidad de<br />
que escuché rock. Esta forma de<br />
manifestarnos también comienza<br />
en la adolescencia y muchas de<br />
estas expresiones se conservan<br />
hasta la adultez: yo por ejemplo<br />
hasta el día de hoy uso muñequeras.<br />
Sin embargo, lo más importante<br />
es que debemos tener en cuenta<br />
que la vestimenta no hace al<br />
rockero. De hecho, también me<br />
paso algo relacionado a esto:<br />
una vez estaba con una amiga,<br />
yo vestida de forma sencilla –un<br />
jeans y una polera random– y<br />
ella tenía una chaqueta de cuero,<br />
en el lugar que estábamos se<br />
cantaba karaoke de canciones<br />
de rock y un tipo se nos acercó<br />
para ver si queríamos. Yo le dije<br />
que no encontré una canción que<br />
me gustará tanto, pero el tipo<br />
ni me escuchó simplemente le<br />
dijo a mi amiga “TÚ te ves MÁS<br />
rockera ¿No quieres cantar?”. Al<br />
final ninguna de las dos cantó,<br />
pero no pude dejar de pensar<br />
que el tipo basó nuestros gustos<br />
musicales por la ropa que llevábamos<br />
puesta, como si el rock<br />
tuviese una especie de uniforme.<br />
De igual manera, es entendible el<br />
por qué pensó eso de manera tan<br />
prejuiciosa, ya que la mayoría lo<br />
hace.<br />
Artículo de Opinióni<br />
Cuando somos jóvenes aun nos<br />
estamos encontrando a nosotros<br />
mismos y el distinguirnos de<br />
otros –sobre todo de los adultos–<br />
es la forma de hallarnos.<br />
Hay muchos estudios sociales<br />
que hablan de ello: de hecho, se<br />
clasifica a los rockeros dentro de<br />
una subcultura, ya que tiene un<br />
montón de cualidades que los<br />
hacen únicos y pertenecientes<br />
a un grupo, además de tener un<br />
discurso juvenil que se podría<br />
considerar contrario a la cultura<br />
hegemónica parental (por eso<br />
también se considera contracultural<br />
algunas veces). En los<br />
estudios hay conclusiones sobre<br />
la ropa, las creencias, el mosh, el<br />
comportamiento de las tocatas,<br />
la importancia de la cerveza,<br />
etc., etc., etc. Estas son cosas del<br />
mundo del rock que nos distingue<br />
y que por eso adoptamos,<br />
porque éstas nos ayudan a exponer<br />
lo que nos gusta y quienes<br />
somos.<br />
Al buscarnos a nosotros mismos<br />
es normal que pasen estos<br />
sucesos, de hecho si tuvieron a<br />
un amigo que paso de metalero a<br />
reggae o a cualquier otro estilo<br />
de un momento a otro en la<br />
juventud, es por esta razón y es<br />
algo sumamente común. Algunas<br />
de estas expresiones quedan,<br />
otras no, personalmente creo con<br />
la edad uno se da cuenta que<br />
tenemos que buscar lo que nos<br />
gusta a base de lo que realmente<br />
queremos y no a base de los que<br />
nos dicen que nos tienen que<br />
gustar. Pero en la adolescencia<br />
aun nos estamos moldeando, por<br />
lo que muchas veces nos dejamos<br />
llevar por estos parámetros,<br />
eso no implica que seamos<br />
inseguros o falsos, sólo quiere<br />
decir que estamos explorando. Yo<br />
sé que muchos han vivido o visto<br />
estos casos, sé que es una parte<br />
de la vida, igual no puedo dejar<br />
de pensar cuanto nos limitamos a<br />
nosotros mismos a veces…
Tremens es uno<br />
de los nuevos<br />
cantautores de<br />
Valparaíso, quien<br />
viene mostrando desde<br />
el 2011 su música en<br />
formato trova. Con<br />
un mensaje sobre la<br />
relación del hombre<br />
con su entorno, el 2016<br />
publicó su primer<br />
material, “Hambre”,<br />
del cual se desprende<br />
su primer vídeo clip<br />
“Condenados”.<br />
De Exportacióni<br />
TREMENS<br />
Página 33
YA ONLINE!!