Rock To Rock Magazine N°9
En esta edición: Capitán Memo, Jack y los Cazadores Furtivos, Lesmor, Cerebral Slaughter, Engranaje, y mucho más!!
En esta edición: Capitán Memo, Jack y los Cazadores Furtivos, Lesmor, Cerebral Slaughter, Engranaje, y mucho más!!
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www.rock2rock.cl <strong>N°9</strong> 2017<br />
Jack y los Cazadores<br />
Furtivos<br />
De exportación<br />
Lesmor<br />
Verte Morir<br />
Cerebral Slaughter<br />
La Brutalidad desde Talca<br />
Focusrite Scarlett 2i4<br />
Reseña técnica<br />
PedalBerd<br />
Pedalboards nacionales<br />
Engranaje<br />
Luciernagas del Sol<br />
<strong>Rock</strong> en Rio Itata<br />
Proyectos de la Industria<br />
Imagen y Actitud del artista<br />
Artículo de opinión<br />
CON ROCK en las venas<br />
CAPITAN<br />
MEMO
CONTACTO:<br />
Consultas, sugerencias,<br />
publicidad, marketing:<br />
info@rock2rock.cl<br />
www.rock2rock.cl<br />
<strong>To</strong>das las opiniones en<br />
esta revista son responsabilidad<br />
de quienes la<br />
emiten.<br />
Agradecimientos:<br />
Capitan Memo, Lesmor,<br />
Cerebral Slaughter, Victor<br />
Galaz, Engranaje, <strong>Rock</strong><br />
en Rio Itata, Jack y los<br />
Cazadores Furtivos, Elías<br />
Martínez, Felix Barros, y<br />
Ricardo Martinez.<br />
Colabora:<br />
The Resistance, Eventrid,<br />
Mustach, Overtone<br />
Music, Arise, Red Exodia,<br />
y Nice Pig Music.<br />
Editor:<br />
Marcelo Oyanadel<br />
Director de Negocios:<br />
Bruno Lavín<br />
Staff:<br />
Sebastián Lago<br />
Pilar C.J.<br />
Felipe Canales<br />
Franzisko Unzaga<br />
Colaboradores:<br />
Diego Pino<br />
Claudio Miranda<br />
Juan E. Lagos<br />
Juan G. Carrasco<br />
Webmaster:<br />
Marcelo Oyanadel<br />
Jorge Severino<br />
Estamos terminando<br />
el año, y como a<br />
muchos, nos pilló la<br />
maquina, hubieron<br />
muchas cosas que<br />
queriamos hacer,<br />
pero, principalmente<br />
por tiempo, no pudimos<br />
hacerlo, el ejemplo<br />
claro es el recuento<br />
de imperdibles del<br />
2017, ranking que<br />
deberemos buscar cuando<br />
hacerlo, porque<br />
revisar el material<br />
de un año, requiere<br />
mucho tiempo, lamentablemente,<br />
todos<br />
los que hacemos <strong>Rock</strong><br />
<strong>To</strong> <strong>Rock</strong> <strong>Magazine</strong>,<br />
hacemos esto principalmente<br />
por amor, y<br />
poseemos un montón<br />
de responsabilidades<br />
que hacer en el día a<br />
día.<br />
No solo nos pilló la<br />
maquina el tiempo,<br />
también nos vimos<br />
con problemas técnicos<br />
que nos obligo<br />
a retrasar la fecha de<br />
publicación mensual<br />
de nuestra amada<br />
revista, pero, en fin,<br />
ya estamos arriba del<br />
buque nuevamente,<br />
remando contra la<br />
marea, contra los<br />
medios masivos, los<br />
politicos, y todo el<br />
listado enorme de<br />
personas y entidades<br />
que no logran entender<br />
que el rock<br />
no es una música de<br />
nicho, es tan masivo<br />
como el fútbol, o<br />
cualquier otro estilo<br />
musical de moda.<br />
Que tengan un gran<br />
inicio de año, y despidan<br />
como se merece<br />
este año que pasó,<br />
haya sido para mal o<br />
para bien, estamos<br />
todos inmersos en<br />
este ciclo de la vida, y<br />
que mejor que vivirla<br />
con la mejor música<br />
nacional, ya sea leyendo<br />
de los artistas<br />
en medios como este,<br />
o escuchandola en tu<br />
radio, celular, Spotify,<br />
o lo que sea.<br />
Feliz año nuevo para<br />
todos, gracias por<br />
seguirnos mes a mes.<br />
Un abrazo, gracias!.<br />
<strong>Rock</strong>2<strong>Rock</strong> Staff.<br />
Indice<br />
5JACK Y LOS CAZADORES<br />
FURTIVOS<br />
De exportación.<br />
6LESMOR<br />
Verte Morir.<br />
8CEREBRAL SLAUGHTER<br />
La Brutalidad desde Talca.<br />
12FOCUSRITE<br />
SCARLETT 2i4<br />
Reseña Técnica.<br />
14PEDALBERD<br />
Pedalboards nacionales.<br />
18ENGRANAJE<br />
Luciernagas del Sol.<br />
20ROCK EN RIO ITATA<br />
Coelemu 2018.<br />
22CAPITAN MEMO<br />
Con <strong>Rock</strong> en las venas.<br />
29IMAGEN Y ACTITUD<br />
DEL ARTISTA<br />
Artículo de Opinión.
¿QUIERES IR A UN CONCIERTO? | EVENTRID<br />
De Exportacióni<br />
Jack<br />
y los Cazadores Furtivos<br />
Con referencias que van desde Stone<br />
Sour, Anathema, y Paradise Lost,<br />
Cristián Cortinez (Milotante) nos<br />
presenta este interesante proyecto de<br />
3 canciones.<br />
www.eventrid.cl<br />
Jack es víctima de engaño extramarital por parte<br />
de su esposa y amada Elisa D., por lo que decide<br />
tomar justicia por sus propias manos y dar<br />
muerte al amante de Elisa, sin embargo,<br />
en el mismo instante en que él cometía<br />
su asesinato, ella muere en un accidente<br />
fatal. Con ese par de cargas, Jack<br />
decide poner fin a sus días saltando<br />
desde el piso 23 del edificio de la<br />
víctima.<br />
Es en ese punto donde parte<br />
la historia en videos: cuando<br />
Jack toma esta decisión fatal<br />
y en vez de aparecer en un<br />
cielo o infierno aparece<br />
en lo que sería un purgatorio<br />
en donde se ve<br />
enfrentado a una realidad<br />
opuesta al común<br />
de cualquier historia con<br />
final feliz. Deambula como alma<br />
en pena que es, se enfrenta a otras entidades,<br />
e intenta escapar de esta realidad .<br />
Escucha la historia completa de 3 canciones en<br />
https://soundcloud.com/jack-y- los-cazadores- furt<br />
Página 5
Entrevista a Lesmori<br />
LESMOR<br />
Lesmor se encuentra en plena promoción de “Verte Morir”,<br />
su segundo trabajo en estudio, pero a la vez su primero<br />
en español. Elías Araya Bajista nos cuenta un poco sobre<br />
Lesmor y sobre su último trabajo.<br />
¿Qué nos puedes contar sobre<br />
los conceptos e influencias de<br />
Verte Morir?<br />
En este trabajo plasmamos el<br />
sonido mas metalero de la banda.<br />
No lo hicimos a proposito, simplemente<br />
los temas salieron de<br />
esa forma. Tratamos de no ponernos<br />
barreras al momento de<br />
componer, suena super cliché,<br />
pero es así es, por lo mismo que<br />
nos es complicado responder<br />
cuando nos preguntan cual es<br />
el estilo de la banda, eso se los<br />
dejamos a uds, como banda nos<br />
gusta el Hard <strong>Rock</strong> y Metal y en<br />
ese ambito nos movemos.<br />
En los créditos se detalla que<br />
trabajaron este material con<br />
Ignacio Inder y José Araya<br />
¿Qué nos puedes contar del<br />
proceso de grabación?<br />
Fue nuestra primera experiencia<br />
real en estudio con productor<br />
y todo, quisimos trabajar de<br />
Página 6<br />
esa forma en esta oportunidad,<br />
fue una buena experiencia, los<br />
muchachos de AudioCustom<br />
fueron super receptivos y el proceso<br />
de grabación fluyó bastante<br />
rapido, Jose e Ignacio se conocen<br />
desde hace tiempo por lo que<br />
teniamos la mirada interna de<br />
Jose, que es nuestro principal<br />
compositor, como la externa de<br />
Ignacio, se logró complementar<br />
de buena forma las dos miradas y<br />
el resultado quedó super bueno.<br />
¿A qué se debe el cambio de<br />
letras en ingles a español?<br />
Era una inquietud que teniamos<br />
hace un tiempo, el intentar hacer<br />
letras en español que reflejaran<br />
un poco las vivencias o situaciones<br />
conocidas por nosotros,<br />
fue un desafio importante,<br />
mas complejo, pero estamos<br />
conformes con el resultado y<br />
hemos recibido buenos comentarios<br />
acerca del cambio. Tambien<br />
hicimos una adaptación del<br />
poema de Edad Negra de Vicente<br />
Huidobro en el track del mismo<br />
nombre, en resumen una buena<br />
experiencia, era algo que teniamos<br />
que hacer mas temprano que<br />
tarde.<br />
¿Qué nos pueden adelantar sobre<br />
los planes para el próximo<br />
año?<br />
Por ahora estamos trabajando en<br />
la producción de nuestro primer<br />
videoclip y enfocandonos en<br />
poder mostrar el nuevo material<br />
en vivo, tenemos unas fechas ya<br />
agendadas para el proximo año<br />
y esperamos poder confirmar el<br />
calendario del primer semestre<br />
luego. La idea es tocar lo mas<br />
posible sin dejar de lado las composiciones<br />
de nuevas canciones.<br />
Como banda tenemos la intención<br />
editar al menos un EP por<br />
año asi que esa será la meta para<br />
el segundo semestre.<br />
Por Marcelo Oyanadel
CEREBRAL<br />
SLAUGHTER<br />
Con 5 años de vida, los talquinos proponen un<br />
Deathcore muy elaborado y agresivo lo que les<br />
ha permitido sonar tanto en radios<br />
nacionales como extranjeras.<br />
Entrevista a Cerebral Slaughteri<br />
¿Cuéntanos un<br />
poco sobre el<br />
concepto del<br />
mundo de recuerdos<br />
relatado<br />
en Disorders Of<br />
Memory?<br />
Alex: La portada<br />
de Disorders Of<br />
Memory es el funeral<br />
del Hombre<br />
Cuervo. El Hombre<br />
Cuervo es un personaje<br />
mágico para mi, este<br />
mundo se asocia con las memorias,<br />
quizás una especie de infierno<br />
basado en locura y relacionado<br />
con perdidas pasadas. A futuro<br />
me gustaría crear una especie<br />
de libro que pueda contar las<br />
características de este mundo, su<br />
origen y su eternidad, pero eso se<br />
va a dar con el tiempo, se darán<br />
cuenta que personajes de otras<br />
canciones están relacionados, el<br />
origen de este mundo parte netamente<br />
de la enfermedad mental<br />
y del error humano, un sueño en<br />
muerte. El fin se ira descubriendo<br />
con el tiempo.<br />
¿Cómo ha sido la recepción de<br />
este trabajo en Santiago y a<br />
nivel nacional?<br />
Alex: La recepción en Santiago<br />
a sido buena, es donde mas<br />
han descargado Disorders Of<br />
Memory junto con ciudades<br />
de México, es genial ver gente<br />
publicando nuestra musica e<br />
identificándose con alguna frase<br />
del single, recibir comentarios<br />
y algunos incluso<br />
preguntando sobre algo<br />
que les llamo la atención,<br />
también a nivel nacional el<br />
visitar diferentes ciudades,<br />
que canten nuestras<br />
canciones y que esperen<br />
alguna que les sea de su<br />
preferencia, todo esto a<br />
sido mucho mejor que<br />
el pasado “Cadenas De<br />
Miseria” y esperamos que<br />
siga creciendo con el próximo<br />
material, también destacar que<br />
cada comentario, cada detalle de<br />
parte de la gente hacia nuestra<br />
musica lo valoramos caleta, es<br />
muy importante para nosotros<br />
que disfruten nuestro trabajo y<br />
se acerquen mas a la banda, a mi<br />
personalmente me llega mucho<br />
el que la gente relacione Disorders<br />
Of Memory con algo que les<br />
esta pasando en su vida y nos<br />
digan “gracias” eso para mi es<br />
una meta lograda y que siga con<br />
lo próximo.<br />
Han sonado en radios extranjeras,<br />
¿Qué tal esa experiencia?<br />
Alex: Sonar en radios extranjeras<br />
es una de las cosas que nos<br />
hacen decir “estamos haciendo<br />
las cosas bien”, es realmente una<br />
gran ayuda de difusión, nos gusta<br />
saber que varias personas de<br />
afuera están escuchando nuestro<br />
tema al mismo tiempo y a la vez<br />
se dan opiniones sobre nuestro<br />
trabajo, es realmente algo que<br />
motiva, un espacio único.<br />
¿Qué<br />
opinan<br />
de las<br />
oportunidades<br />
de<br />
difusión<br />
para<br />
el deathcore<br />
nivel nacional?<br />
Ricardo: La difusión en la música<br />
es un problema que abarca todos<br />
los géneros “no comerciales”, y<br />
con comercial no me refiero a<br />
hacer sonidos más radiales, si no<br />
que a la música rentable. Es más<br />
que sabido que acá se apoya a<br />
lo que vende y los nuevos expositores<br />
quedan rezagados. Es<br />
cuestión de mirar cuantos ingresos<br />
generan los tributos y nos<br />
queda más que claro el panorama.<br />
En el deathcore, como en cualquier<br />
género “alternativo” los espacios<br />
se limitan a los que uno<br />
puede crear y/o financiar, siempre<br />
habrán excepciones pero básicamente<br />
es eso. Los espacios son<br />
los mínimos, tanto e vivo como<br />
a<br />
radialmente.<br />
Lo gracioso de<br />
esto es pegar<br />
más fuerte<br />
afuera que en<br />
tu propio país<br />
de origen, es una<br />
situación bastante simpática,<br />
sobre todo por la brecha cultural<br />
que se hace notar caleta.<br />
Nicolas: Con respecto a la difusión,<br />
encuentro que es buena<br />
pero podría ser mejor; me refiero<br />
a que es buena porque la mayoría<br />
de las cosas acá en Chile son autogestionadas,<br />
(porque en realidad<br />
la mayoría de la población en<br />
Chile, como opinión propia, no<br />
digiere este tipo de géneros tan<br />
fácilmente, y por lo tanto no hay<br />
tantas buenas productoras que<br />
agarren este tipo de bandas, a<br />
menos que sean bastante connotadas)<br />
y con autogestión, hemos<br />
llegado muy lejos. Hay muchas<br />
oportunidades referentes a fieles<br />
seguidores que quieren difundir<br />
el trabajo pero aún así, podrían<br />
haber más, y no necesariamente<br />
que sean de pequeños organizadores.<br />
Ahora viéndolo desde<br />
cierto punto de vista, como banda<br />
recién estamos empezando ,<br />
me refiero a la carrera musical,<br />
nos queda mucho por delante y<br />
la mayoría de las bandas comienzan<br />
así no? Me queda agradecer<br />
a todas esas páginas pequeñas y<br />
grandes que siempre están al tanto<br />
de mencionarnos como banda,<br />
gracias<br />
por el<br />
aguante.<br />
¿Ven barreras adicionales<br />
al ser una banda de<br />
región?<br />
Ricardo: En regiones siempre<br />
nos quejamos de que Santiago<br />
no es Chile, pero no va<br />
tanto de eso, es más una cosa<br />
de motivación, de generar lo<br />
que quieres. Acá en Talca por<br />
ejemplo pasó mucho tiempo<br />
antes de poder tocar, cerca de<br />
4 años creo. Y esto es netamente<br />
por espacios, onda que en Santiago<br />
tienes tocatas casi todos<br />
los fines de semana y para elegir<br />
incluso. Los cabros que arman<br />
tocatas lo hacen por amor a la<br />
música, mala onda y varias veces<br />
ni se recupera lo invertido. Los<br />
que tocamos igual pasamos por<br />
algo similar, gastando en pasajes<br />
y lo que conlleva viajar constantemente.<br />
Las regiones al ser<br />
más chicas tienen menos gente,<br />
menos intercambio cultural,<br />
menos variedad y eso genera<br />
muchas complicaciones. Al final<br />
todo va de la mano, difusión,<br />
espacios, barreras y un sin fin de<br />
obstáculos. La solución es trabajar<br />
como chino cuando se tienen<br />
los espacios, ser constantes y<br />
pro-activos.<br />
Nicolas: Creo que el ser una<br />
banda de región, el<br />
único obstáculo que<br />
se nos pone de frente<br />
la mayoría de las<br />
veces es el dinero, ya<br />
que es difícil manejar<br />
un trabajo estable y<br />
dinero, vs el tiempo<br />
necesario para poder<br />
ir a tocar en lugares<br />
ajenos a la región, y<br />
como las cosas son<br />
mayoritariamente<br />
autogestionadas, no es que<br />
siempre puedan apoyarnos<br />
con pasajes al menos(se hace<br />
cuando se puede), aparte de que<br />
todos en la banda somos estudiantes<br />
universitarios y eso nos<br />
consume mucho.<br />
Aunque a pesar de que estas barreras<br />
se presenten, nosotros nos<br />
estamos apoyando mutuamente,<br />
tratando de buscar una solución<br />
en vez de darse vuelta en el<br />
problema, ya que como banda<br />
tenemos un objetivo muy claro,<br />
que es poder salir del país y ser<br />
reconocidos por nuestro trabajo.<br />
¿Qué planes tienen para el<br />
próximo año?<br />
Alex: Nueva música que suene a<br />
Cerebral Slaughter, aún no existen<br />
nombres concretos, pero<br />
vamos por un trabajo enfermo,<br />
2018 es una caja de sorpresas.<br />
Por Marcelo Oyanadel<br />
Página 8 Página 9
Reseña técnicai<br />
FOCUSRITE SCARLETT 2i4<br />
Focusrite tiene<br />
cuatro grandes familias<br />
de interfaces de audio: iTrack,<br />
Scarlett, Clarett y Red, de más<br />
amateur a más profesional, las<br />
dos primeras con conexión USB<br />
y las dos últimas con conexión<br />
Thunderbolt. . En particular, la<br />
línea Scarlett es la más popular<br />
al conjugar calidad, prestaciones<br />
y precio accesible, siendo el<br />
modelo 2i4 el más versátil de las<br />
interfaces USB de Focusrite.<br />
Calidad de construcción<br />
La 2i4 está montada en un chasis<br />
de metal rojo anodizado de<br />
excelente calidad. Se ve y se<br />
siente bastante robusta, pero sin<br />
un peso excesivo. De igual forma,<br />
las perillas, conectores y botones<br />
se sienten de plásticos de buena<br />
calidad, salvo los switches que<br />
parecen ser de menor calidad. En<br />
particular, los conectores TRS/XLR<br />
son Neutrik.<br />
Características<br />
En el panel frontal, la 2i4 presenta<br />
las siguientes características:<br />
• 2 canales con preamplificadores<br />
mic/line/instrument (TRS/XLR).<br />
• Cada canal posee un regulador<br />
de nivel que incorpora un indicador<br />
luminoso, el cual permite<br />
identificar si el nivel está bien<br />
(verde), si está cerca de la saturación<br />
(naranjo) o si está saturando<br />
(rojo).<br />
• Cada canal posee un atenuador<br />
de nivel (PAD) para fuentes de<br />
alta ganancia (-10 dB) y selector<br />
Página 12<br />
LINE/<br />
INSTRUMENT.<br />
• Selector de activación de<br />
alimentación Phantom Power de<br />
48v para utilizar micrófonos de<br />
condensador.<br />
• Indicadores de señal detectada<br />
(MIDI y/o USB).<br />
• Regulador de mezcla de la señal<br />
de retorno, desde totalmente<br />
“seca” (Input), es decir, sonido<br />
directo de las fuentes que entran<br />
por los canales (con cero latencia),<br />
hasta totalmente “húmeda”<br />
(Playback), es decir, el sonido de<br />
las fuentes pasando por el DAW<br />
(Digital Audio Workstation) que<br />
estemos utilizando.<br />
• Selector STEREO/MONO para el<br />
monitoreo y control de monitoreo<br />
principal.<br />
• Salida de audífono (1/4”) con<br />
su propio control de volumen y<br />
selector de fuentes que permite<br />
elegir entre las salidas 1-2 o 3-4<br />
(muy útil para DJ’s sobretodo).<br />
En el panel trasero se ubican:<br />
• Salidas, 1-2 balanceadas y 1-2<br />
/ 3-4 no balanceadas (salidas de<br />
línea).<br />
• Conectores MIDI (IN/OUT de 5<br />
pines).<br />
• Conector USB.<br />
Configuración y programas<br />
La configuración de las 2i4 en<br />
Windows 7 y 10 es bastante simple<br />
y rápida. Si bien en foros es<br />
posible encontrar problemas de<br />
instalación<br />
o de funcionamiento,<br />
no es lo normal. La 2i4<br />
viene con un paquete de plug-ins<br />
que incluye compresión, EQ y reverb,<br />
con presets de fábrica muy<br />
buenos, aunque siempre es recomendable<br />
el “perilleo” personal.<br />
Sonido<br />
Los preamplificadores de la 2i4<br />
son de excelente calidad y entregan<br />
un sonido nítido y cálido,<br />
ofreciendo una resolución de 24<br />
bits a índices de muestreo de<br />
192 kHz. La conexión MIDI funciona<br />
perfectamente, y la grabación<br />
de guitarras con cápsulas<br />
humbucker de alta ganancia no<br />
presenta ninguna dificultad para<br />
evitar la saturación.<br />
Resumen<br />
La Focusrite Scarlett 2i4 permite<br />
obtener resultados con calidad<br />
profesional, con excelentes opciones<br />
de conectividad y control,<br />
destacando en su rango de<br />
precio. Muy recomendada para<br />
homestudios de músicos que interpreten<br />
más de un instrumento,<br />
permitiendo además utilizarse<br />
como centro de control de audio<br />
del computador (música/videos).<br />
Por Paco Unzaga
como hacia sus “inventos” en<br />
su banco carpintero mientras yo<br />
curioseaba, además recuerdo ver<br />
a mi papá construir nuestra casa a<br />
punta de martillazos y con mucho<br />
esfuerzo, quizás la experiencia no<br />
estaba presente al momento del<br />
inicio, pero sí una pasión tremenda<br />
por la carpintería.<br />
¿Por qué el nombre “Pedalbeard”<br />
y cuáles son los modelos<br />
estándar que ofreces?<br />
Entrevista a Victor Galazi<br />
3. 60x32cm Classic Beard<br />
4. 61x41cm Fork Beard<br />
5. 81x41cm ZZ Beard (pensando<br />
en la barba gigante de los<br />
ZZ-top)<br />
Regularmente llegan pedidas a<br />
medida y no existen problemas<br />
en hacer medidas Custom.<br />
¿Algún proyecto en particular<br />
que recuerdes? ¿Algún músico<br />
reconocido entre tu clientela?<br />
¿Cuáles son los próximos<br />
planes de Pedalbeard?<br />
¿Nuevos modelos o prestaciones<br />
que ofrecer tal vez?<br />
Es una constante seguir mejorando<br />
los procesos de fabricación y<br />
complementando nuevos productos<br />
relacionado con los pedalboards.<br />
Esta semana lanzo un<br />
nuevo producto “Wood Volume<br />
<strong>To</strong>pper” que reemplaza la parte<br />
PEDALBERD<br />
Pedalboards<br />
Entrevista con Victor Galáz, dueño<br />
Cuéntanos un poco de tu OCD de Fulltone y el Boss DD7, que nadie en Chile ofrecía lo que<br />
¿Ofreces pedalboards a pedido<br />
superior de goma de los pedales<br />
relación con la música. Bandas,<br />
instrumentos, estudios, pasado por un par de multiefec-<br />
la obra y nació el primer pedaleros<br />
pedalboards Custom que madera con grabado laser (Er-<br />
esto fue después de haber andaba buscando puse manos a<br />
o custom también?<br />
Recuerdo que uno de los prim-<br />
de volumen por uno realizado en<br />
etc.<br />
tos (Zoom505, Boss me-25, entre board hecho en alerce cabe mencionar<br />
que también nació la idea<br />
un juego de palabras relacionado Los Finellis (@emiliogarcial), el también estoy trabajando duro<br />
El nombre PedalBeard nace como hice fue el de Emilio Garcia de nie Ball Vp JR por el momento),<br />
otros), cuando descubrí que<br />
<strong>To</strong>co guitarra desde los 17 años, existían los pedales análogos mi de ofrecer un pedalboard hecho<br />
con el logo - que a todo esto es tamaño de ese pedalboard es en la fabricación del bolso y case<br />
tuve un par de clases particulares,<br />
soy solo un aficionado a la me di cuenta antes? – por lo que no estaba dentro de mis planes<br />
además creo que es una forma de di cuenta de que el trabajo que hay muchos accesorios que iré<br />
pregunta interna fue ¿Cómo no completamente a mano, idea que<br />
una Barba - “Beard” en inglés y de 85x45cms. Y fue cuando me para los pedalboards, además<br />
guitarra y los efectos análogos. en la medida que fui armando materializar.<br />
poder asimilar de manera fácil el con tanta dedicación se hace es anunciando a través de las redes<br />
mi setup me vi en la necesidad<br />
logo, el nombre y un pedalboard. apreciado y valorado.<br />
sociales.<br />
¿Cómo fue tu acercamiento a de buscar un pedalboard y en ¿Tenías experiencia trabajando<br />
en madera o comenzaste<br />
de PedalBeard y el nombre de los Dentro de los músicos reconoci-<br />
por Paco Unzaga<br />
Ofrecemos 5 medidas estándar<br />
las pedalboard y cómo nace la esta búsqueda encontré pedalboards<br />
hecho en madera – hay con las pedalboards?<br />
modelos está inspirado en estilos dos está Angel Parra a quien re-<br />
idea de fabricarlas tú mismo?<br />
que considerar que tengo cierta<br />
de barbas.<br />
alicé un reemplazo de su antiguo<br />
Mi acercamiento a los pedalboards<br />
nace cuando me compré Vintage – así que en función de carpinteros, mi abuelo era<br />
1. 43x18cm Mini Beard hecho a medida con salida Stereo<br />
atracción por todo lo Custom y Vengo de una familia de<br />
pealboard por un Pedalbeard<br />
mis primeros 2 pedales análogos, mi necesidad y considerando carpintero y de pequeño veía<br />
2. 43x32cm Balbo Beard y servcio de cableado.<br />
Página 14 Página 15
ENGRANAJE<br />
Con 3 discos editados, un DVD en vivo<br />
y presentaciones sin parar desde su<br />
natal Copiapó hacia el resto del país,<br />
Engranaje ha sabido cultivar un rock<br />
de fuerza inagotable y sin concesiones,<br />
que ha quedado plasmado en<br />
“Ser animal” (2006), “Vértigo<br />
desértico” (2010) y “Luciérnagas<br />
de sol” (2014), siempre con una<br />
entusiasta respuesta de la<br />
fanaticada más dura de la<br />
escena del rock and roll.<br />
Francisco “Bambino”<br />
Arancibia (quien<br />
también es bajista de los<br />
clásicos Aguaturbia) nos<br />
entrega íntimas respuestas<br />
directo desde la sala de ensayo.<br />
¿Qué los inspira a escribir<br />
música?<br />
En estos días, lo que más nos<br />
inspira es la amistad que ha<br />
perdurado en el tiempo, los<br />
momentos de componer en la<br />
sala y salir a tocar. Nos inspiran<br />
las cosas simples del día a día.<br />
Copiapó y sus alrededores<br />
son tierra fértil para la<br />
formación y desarrollo de<br />
muchas bandas ¿Creen<br />
que existe alguna razón<br />
especial para eso? ¿Hay un<br />
factor común entre quienes<br />
hacen rock desde aquellas<br />
tierras?<br />
Página 18<br />
Las cosas han ido cambiando<br />
un poco a lo largo del tiempo,<br />
antes cuando vivíamos<br />
en Copiapó era muy difícil<br />
hacer música, partiendo por<br />
organizar un ensayo donde<br />
tenías que conseguirte todo y<br />
demorabas más en armar que<br />
en el mismo ensayo. Siempre<br />
fuimos bandas bien porfiadas,<br />
no aflojar era lo que nos mantenía<br />
con las ganas y pudimos<br />
luego desarrollarnos. En cuanto<br />
a las bandas que han salido,<br />
Copiapó y nuestro norte siempre<br />
han sacado buenas bandas,<br />
ya que los cabros son muy<br />
dedicados y enfocados, cosa<br />
que a veces aquí en la Capital<br />
se diluye un poco.<br />
¿Cómo creen que se comporta<br />
el público frente a las<br />
propuestas de rock nacional<br />
y cuáles son los desafíos<br />
para que la escena siga creciendo<br />
y atrayendo a más<br />
gente?<br />
Yo creo que es una cosa de<br />
perseverancia y profesionalismo.<br />
Mientras más profesionales<br />
nos pongamos todos, la<br />
escena va a seguir creciendo.<br />
Echamos de menos a veces<br />
una escena del<br />
<strong>Rock</strong> independiente más<br />
unida, y esperamos se vuelva a<br />
generar en el tiempo.<br />
¿Qué ha significado Woods<br />
taco en la carrera de Engranaje?<br />
Lanzaron un DVD<br />
en vivo en este festival, y<br />
estarán presentes en la celebración<br />
de los 10 años.<br />
Woodstaco es el mejor festival<br />
de música independiente en<br />
Chile. Tienen que ir para vivir<br />
la experiencia de la aldea que<br />
se forma durante 3 días al<br />
año. Un semillero de bandas.<br />
Lo recomendamos 1000 por<br />
ciento. Los esperamos este<br />
año, el viernes 12 vamos a<br />
rugir con todo.<br />
Han trabajado con varios<br />
profesionales musicales y<br />
Entrevista a Engranajei<br />
audiovisuales ¿Quiénes son<br />
sus colaboradores más cercanos<br />
y qué importancia le<br />
asignan a rodearse de profesionales<br />
comprometidos<br />
con la banda?<br />
Siempre hemos tratado de<br />
crear redes de trabajo con<br />
buenos profesionales, como<br />
Médula Estudios, que se portó<br />
muy bien con nosotros en<br />
cuanto a carátulas de discos.<br />
También con Exequiel Novoa<br />
de Doña Kalaka y Camilo Fuenzalida<br />
para el DVD . <strong>To</strong>dos muy<br />
profesionales, y sin ellos no<br />
se habría podido lograr lo que<br />
queremos transmitir.<br />
A su juicio ¿Cuáles son los<br />
puntos altos en la carrera de<br />
Engranaje?<br />
Yo creo que cada disco es un<br />
punto importante, un proceso<br />
y proyecto en el cual pones<br />
todas tus energías. Hemos<br />
tenido grandes shows también,<br />
uno de ellos fue cuando tocamos<br />
en plena playa de Bahía<br />
Inglesa, en el festival despierta<br />
el desierto. Fue muy importante<br />
para nosotros. O también<br />
cuando La Renga nos invitó a<br />
abrir su show del Polideportivo<br />
del Estadio Nacional (N de la R:<br />
el 23 de Mayo de 2015, Engranaje<br />
fue la banda que abrió<br />
el show de La Renga en Chile,<br />
inaugurando el Polideportivo<br />
del Estadio Nacional para<br />
eventos de este tipo).<br />
¿Cuáles son los planes y<br />
nuevos pasos de la banda?<br />
En este momento estamos<br />
enfocados en grabar un nuevo<br />
Ep de 5 canciones, que saldrá<br />
antes del Woodstaco. Eso nos<br />
ha tenido trabajando duro y<br />
se viene muy bueno. Y como<br />
siempre, seguir tocando y brindando<br />
un show de potencia y<br />
<strong>Rock</strong> n Roll para todos Uds!!!<br />
Por Felipe Canales<br />
Página 19
ROCK EN RIO ITATA<br />
Coelemu 2018<br />
Miserables, Fiskales ad-hok, Kuervos del<br />
Sur, Devil Presley, Nuclear y Soulborner<br />
serán los cabezas de cartel que espera la<br />
“inmensa minoría” para que esta fiesta<br />
celebre su nueva versión.<br />
Página 20<br />
La mística de Coelemu,<br />
como base del rock<br />
Ya son siete años desde que<br />
los músicos de Coelemu han<br />
organizado “<strong>Rock</strong> en Río Itata”<br />
y una de las características<br />
que ésta zona posee , es que<br />
cuenta con zona de camping<br />
gratuito, la entrada es liberada,<br />
y el escenario se presenta<br />
o frente al centenario<br />
“Puente Viejo”, sobre el Río<br />
Itata o al ya conocido “Sector<br />
Matadero”, nombre nada más<br />
celebrado por los rockeros y<br />
bangers, solo que se llama asi<br />
porque cerca se encuentra<br />
cerca de la planta faenadora<br />
de carnes, otrora “Matadero”.<br />
Sume la calidad de los vinos y<br />
la gastronomía que Coelemu<br />
les brindará.<br />
Nuevas y mejores Medidas<br />
“Este año se han tomado una<br />
serie de medidas para que el<br />
evento tenga un alto standard<br />
tanto en lo musical como en lo<br />
logístico y en el recibimiento<br />
del público. Contaremos con<br />
servicios sanitarios pensando<br />
exclusivamente en las mujeres<br />
y sus necesidades, campamento<br />
gratuito, plan de seguridad,<br />
guardias privados, asesores<br />
comerciales y jurídicos para el<br />
más transparente y fluido proceso<br />
de contratación de bandas<br />
y servicios.” Señaló el encargado<br />
de comunicaciones Javier<br />
Gasc con mucho entusiasmo<br />
ya que, tras largos siete años,<br />
han podido constituirse y dar<br />
el paso a ser una agrupación<br />
madura y con las metas claras.<br />
La agrupación se constituye<br />
de las siguientes personas:<br />
Presidente: Victor Jimenez<br />
Celis, Sectretario: Bastian Gasc<br />
Cárcamo, Tesorero: Guillermo<br />
Villarroel, Suplentes: Rodolfo<br />
Medina Urrutia, Cristian Hidalgo<br />
y Javier Gasc Cárcamo.<br />
Sobre el Line Up<br />
“Miserables” forman parte del<br />
patrimonio musical del país<br />
con su vasta trayectoria y su<br />
punk rock consecuente y contestatario.<br />
Los formados en el<br />
Bosque el año 1990 vienen a<br />
dejar su legado y a remecer el<br />
<strong>Rock</strong> en Rio Itatai<br />
escenario de Coelemu. Junto<br />
a eso, esta máquina del Punk<br />
está lanzando el disco “Sin<br />
Dios ni Ley” y ha escogido a<br />
<strong>Rock</strong> en Río Itata como una de<br />
las fechas donde mostrarán su<br />
nueva obra musical.<br />
EL Punk radical y crudo es el<br />
que nos ofrecerá “Fiskales ad<br />
hok” será el que formaron producto<br />
del estado latente que<br />
tuvieron durante la dictadura y<br />
ya el año 1987 pudieron hacer<br />
frente a sus letras trasgresoras<br />
y radicales. Eso y mucho más<br />
ofrecerán a la gran fiesta del<br />
rock en la cuenca del Itata.<br />
Ademas eligieron a Coelemu<br />
para celebrar sus 30 años de<br />
trayectoria.<br />
Devil Presley, Nuclear, Kuervos<br />
del Sur y Soulburner serán<br />
parte de este gran cartel que<br />
nos ofrecerá <strong>Rock</strong> en Río Itata,<br />
Coelemu 2018. Se suma el<br />
<strong>Rock</strong>abilly de Tito <strong>Rock</strong>er y<br />
los salvajes, el trash metal<br />
lo traerá “Sudordeano” con<br />
el conocido cocinero participante<br />
del programa “Master<br />
Chef” emitido en Canal 13,<br />
apodado “Lechev” y el metal<br />
crudo de “Katastrofe” y” Ocktocrisis”.<br />
<strong>To</strong>do este gran cartel sumado<br />
a la motivación que los organizadores<br />
entregan, más el<br />
apoyo de la Ilustre Municipalidad<br />
de Coelemu, es gracias<br />
a que las bandas locales se<br />
han agrupado y conformado<br />
la agrupación “Puente <strong>Rock</strong>”<br />
y junto a sus bandas, algunas<br />
con renombre regional, por<br />
ejemplo, “<strong>Rock</strong>awilly” “Mal<br />
de Ojo”, “Trikoma”, “Astaroth”,<br />
“Mitjans”, “CTM”, “Zetafaene”,<br />
“CAM” y “88” han hecho posible<br />
esta gran fiesta del <strong>Rock</strong>,<br />
para la “Inmensa minoría”.<br />
Página 21
CAPITÁN<br />
MEMO<br />
Entrevista a Capitán Memoi<br />
Con 42 años de carrera, Memo Aguirre, también<br />
conocido como Capitán Memo, es una leyenda<br />
viviente de la música chilena. En la última década<br />
ha girado no solo por Chile sino por toda américa,<br />
tocando los clásicos de series animadas de los<br />
80 y que han formado parte de la discografía del<br />
subconsciente colectivo, interpretaciones que tienen<br />
siempre un espacio para el rock más clásico.<br />
Página 22<br />
Página 23
Memo, cuéntanos, ¿cuáles<br />
son tus mayores aprendizajes<br />
desde el 2004 cuando volviste<br />
con tus clásicos como solista a<br />
la escena del rock chileno?<br />
El aprendizaje para un tipo que<br />
llevaba más de 25 años en la<br />
música, fué mas que nada un<br />
renacer artístico. Me estaba recién<br />
instalando en Chile, después<br />
de 30 años viviendo en Estados<br />
Unidos y la música que había<br />
escrito y cantado para los dibujos<br />
animados eran algo muy lejano<br />
en mi memoria, a pesar de que<br />
fueron más de 300 canciones. Al<br />
principio no quería volver a grabar<br />
y menos involucrarme en otro<br />
proyecto músical.<br />
Fué Pato Hado ( Productor) el que<br />
Página 24<br />
me convenció y desde ese día<br />
han sido solo alegrías tanto para<br />
mi banda, para los que recuerdan<br />
las canciones y lógicamente,<br />
para mí. Aprendí que la música<br />
sella para siempre las emociones<br />
de una época o de una situación<br />
especial. Con ella tu vuelves a<br />
asociar con sentimientos y lograr<br />
hacer eso en la gente, es maravilloso.<br />
Te hemos visto girando varias<br />
veces por el país y promocionando<br />
tu música en distintos<br />
canales de televisión, ¿Qué<br />
opinas del público chileno<br />
en general y sobre todo de tu<br />
fanaticada?<br />
Si, me ha tocado ir y hacer muchas<br />
entrevistas en Televisión.<br />
Generalmente voy por obligación,<br />
jamaz me ha gustado, ya que<br />
siento que la camara no te permite<br />
ver la reacción inmediata<br />
del público. Pero en este medio<br />
artístico, hay que ocuparlo. Sobre<br />
el público Chileno, solo decir que<br />
ha sido maravilloso con nosotros,<br />
me refiero a todo el grupo que<br />
formamos Capitan Memo Band.<br />
Trato siempre de quedarme y<br />
abrazarlos a todos, ya que esta es<br />
una experiencia grupal, somos un<br />
solo vehiculo para que la gente<br />
pueda liberar sus emociones, que<br />
básicamente es el volver a ser<br />
niño y liberarte de todos los miedos,<br />
responsabilidades, dolores,<br />
etc., que trae generalmente la<br />
adultez.<br />
Cuando escuchamos Capitan<br />
Memo en vivo, se nota, no solo<br />
por las composiciones, sino<br />
también por la forma en que<br />
toca tu banda, que hay mucho<br />
de rock en el background de la<br />
banda, ¿Cuáles son tus influencias?<br />
La sensación de banda rockera es<br />
que me quedé pegado en el tiempo.<br />
Mis influencias fueron The<br />
Doors, Loving Spoonfull, Animals,<br />
The Beatles, Rolling Stones, que<br />
se me quedaron y me impregnaron<br />
su ADN musical. Formé una<br />
banda a los 14 años y siempre<br />
me gustó el <strong>Rock</strong> y la música que<br />
tuviera mucha guitarra.<br />
Creo que tambien puedo escribir<br />
y cantar baladas y musica mas<br />
romantica, pero, tal como te dije,<br />
me llama más el <strong>Rock</strong>. Las veces<br />
que por obligación fuí a conciertos<br />
de artistas románticos me he<br />
quedado literalmente dormido.<br />
Nuestros conciertos son 80 % de<br />
musica movida y 20% melodía.<br />
Repasemos<br />
un poco de tu<br />
historia. Sabemos<br />
que te<br />
fuiste joven a<br />
Estados Unidos,<br />
¿Cómo fue<br />
tu experiencia<br />
como músico<br />
en aquellos<br />
años?<br />
Entrevista a Capitán Memoi<br />
Me fuí a Estados<br />
Unidos porque<br />
parte de mi familia<br />
vivía allá.<br />
Empecé como<br />
músico en San<br />
Francisco, solo<br />
con mi guitarra<br />
y canciones<br />
en Portugues,<br />
Frances, Español e Ingles. <strong>To</strong>caba<br />
en pequeños bares de toda la<br />
ciudad, poco a poco me empecé<br />
a hacer conocido y ya tenía un<br />
grupo mas o menos grande de<br />
personas que me seguían a todos<br />
lados,<br />
agregue una<br />
caja de ritmos,<br />
luego<br />
agregue un<br />
teclado y<br />
me hice un<br />
poco “hombre<br />
orquesta”<br />
y llegué<br />
a hacer<br />
bailar a mas<br />
de 500 personas<br />
cada<br />
noche.<br />
Al poco<br />
tiempo<br />
empecé a agregar músicos que<br />
me ayudaran, primero un pianista,<br />
luego un bajista y finalmente un<br />
baterista. <strong>To</strong>cábamos temas <strong>Rock</strong>,<br />
Pop y lo que estuviera en la radio<br />
en ese momento, de ahí pasamos<br />
a tocar en Hoteles muy grandes,<br />
como la cadena Marriot, Hilton,<br />
etc. Hicimos muchas giras alrededor<br />
de Estados Unidos y nos iba<br />
bastante bien, suficiente como<br />
para que todos nos compraramos<br />
casa y tener un buen standard de<br />
vida.<br />
En el año 78 grabé mis primeras<br />
canciones originales y tuve la<br />
suerte de que 2 de ellas fueran<br />
número 1 en las radios latinas de<br />
Estados Unidos. CBS y RCA me<br />
tentaron para firmar con ellos<br />
tanto en inglés como en español,<br />
decidí por esta última, con<br />
resultados mediocres, mas que<br />
nada por mi culpa, ya que en ese<br />
tiempo no quise venir de gira<br />
promocional a Sudamérica gratis,<br />
porque estaba ganando mucho<br />
dinero en California.<br />
El problema que se produce es<br />
que cuando<br />
uno vive y<br />
trabaja en un<br />
país tan inmenso<br />
y con<br />
tantas oportunidades,<br />
el resto del<br />
mundo pasa<br />
a segundo<br />
plano.<br />
¿Alguna<br />
anécdota<br />
que o lección<br />
que<br />
nos quieras<br />
contar?<br />
Bueno,<br />
recuerdo en<br />
San Francisco<br />
contraté como bajista a un muy<br />
buen amigo de la infancia, Eugenio<br />
Guzmán, que recién llegaba a<br />
la ciudad, creo que tocamos como<br />
1 o 2 años en muchísimos clubes.<br />
Eugenio era, al igual que el<br />
Página 25
Entrevista a Capitán Memoi<br />
tecladista, muy<br />
Jazzista y un día estábamos<br />
tocando en<br />
un Club muy grande<br />
y entre ellos 2<br />
empezaron a molestarme<br />
con acordes<br />
disonantes mientras<br />
la gente bailaba, y<br />
esto sucedía cada<br />
vez que yo iba al<br />
puente de la canción,<br />
lo cual ante el<br />
público me hacía sonar pésimo.<br />
Me enojé y los eché delante de<br />
todos, a los 2 ahí mismo en el<br />
escenario. Agarré mi guitarra<br />
electro acustica, le dije al baterista<br />
que me siguiera adonde fuera<br />
e hicimos bailar a la gente como<br />
nunca. Fue una lección grande<br />
para ellos.<br />
En tus años en Estados Unidos,<br />
¿produjiste material adicional<br />
a lo que usualmente conocemos?<br />
En mis años en Estados Unidos,<br />
aparte de las canciones para<br />
dibujos animados, creo que<br />
grabé 400 o 500 canciones más y<br />
escribí mas de 1.000, incluyendo<br />
muchos jingles para Mc Donald s,<br />
Chevrolet, Ford, Burger King, también<br />
muchas serie de Televisión<br />
en Español como Dallas, Sherif<br />
Lobos, Dinastía, etc.<br />
Volviendo a tus proyectos actuales,<br />
hemos escuchado una<br />
nueva canción para una serie<br />
mexicana, ¿Qué nos puedes<br />
contar sobre aquel desafío?<br />
¿Esperas volver a componer<br />
música para series animadas?<br />
En referencia a la serie animada<br />
“Aventuras Enmascaradas” es una<br />
historieta muy popular en México<br />
y los productores me citaron durante<br />
la Comicón a una entrevista<br />
en San Diego, California, para<br />
que me hiciera cargo de la música.<br />
La serie la encontré entretenida<br />
y diferente, por lo que acepté.<br />
Tal como he aceptado hace 15<br />
días una caricatura Chilena que<br />
se dará a conocer este 8 de Enero.<br />
¿Sientes que tu reconocimiento<br />
está más latente en el extranjero<br />
que en Chile, o ha sido<br />
similar tu llegada a las audiencias<br />
de los distintos países de<br />
latinoamérica?<br />
El reconocimiento en el extranjero<br />
ha sido fantástico y lo agradezco<br />
infinitamente. En Chile se<br />
nos ha tratado muy, pero muy<br />
bien tambien. asi que no puedo<br />
quejarme.<br />
La gente siempre es cariñosa<br />
donde vamos, tocamos mucho<br />
en casinos y municipalidades<br />
de Chile, además de estar siempre<br />
recorriendo Sudamerica, ya<br />
hemos completado 14 países, incluso<br />
nos han llamado de España<br />
y Alemania para una convención<br />
mundial de fanáticos de He man,<br />
ya que soy el único que le ha<br />
puesto la voz a la canción que<br />
escribimos en los 80.<br />
9. Por último, ¿Cuáles son los<br />
planes para Capitán Memo<br />
en el verano y el próximo año<br />
en general? ¿Alguna sorpresa<br />
que nos puedas adelantar?<br />
Los planes en lo inmediato son<br />
hacer muchos shows en municipalidades<br />
y casinos este verano,<br />
tocar con la orquesta sinfónica de<br />
La Serena en el Teatro Municipal<br />
de esa ciudad el 2 de Febrero,<br />
hacer otro concierto sinfónico<br />
el día 3 de Febrero bajo la Cruz<br />
de Coquimbo, monumento muy<br />
especial para mí, ya que el arquitecto<br />
de esa cruz es mi querido y<br />
talentoso hermano Carlos Aguirre<br />
Mandiola, ¿Qué más puedo pedir?<br />
Por Marcelo Oyanadel<br />
Página 27
<strong>To</strong>do lo que necesitas | NicePigMusic.cl<br />
¿Tienes una banda emergente?<br />
Imagen y actitud<br />
del artista<br />
Existen varios artículos sobre<br />
cómo optimizar la relación<br />
músico-fans en redes sociales,<br />
sin embargo, muchos de estos<br />
artículos escritos en otras<br />
latitudes están alejados de la<br />
realidad nacional. Querámoslo<br />
o no, en Chile existe muy poca<br />
valoración de los productos<br />
musicales publicados mes a<br />
mes, ya sea por poca difusión,<br />
calidad musical, y un largo etc.,<br />
y este artículo no pretende<br />
ser una regla sobre la norma,<br />
pero si dejar en evidencia<br />
cómo aprovechar al máximo a<br />
tus seguidores y que estos se<br />
comporten realmente como<br />
tus seguidores dado el escenario<br />
existente.<br />
Lo fundamental para toda<br />
banda es conocer su imagen o<br />
dise ñar una que los acomode.<br />
La imagen lo es todo y te<br />
permite proyectarte hacia tus<br />
seguidores. No solo nos referimos<br />
a imagen visual de los<br />
músicos, sino a cómo te relacionas<br />
con tus seguidores: cercano,<br />
distante, divo, elegante,<br />
callejero, gentil, etc.<br />
Si bien, la actitud hacia los<br />
seguidores es decisión de cada<br />
artista, nunca es mencionado<br />
que esa actitud te generará un<br />
determinado comportamiento<br />
por parte de los nuevos seguidores<br />
que se te irán sumando<br />
en el futuro. Entonces, si eres<br />
cercano, perfilándote como un<br />
artista under que busca mostrar<br />
su música y grita semana a<br />
semana “apoyen la música nacional”,<br />
pasará el tiempo y estarás,<br />
en el futuro, quizás con<br />
más shows en el cuerpo, con<br />
más seguidores, pero la agrupación<br />
seguirá en el under, lo<br />
quieras o no. No tiene nada<br />
de malo ser así, quizás con tus<br />
amigos, pero no con todos.<br />
A veces tener aire de divo<br />
puede ser mirado a mal, pero<br />
fijate como lo hacen las bandas<br />
extranjeras, lo hacen, y lo<br />
hacen mucho.<br />
En Chile es muy difícil salir del<br />
nicho de amigos, pero cuando<br />
lo logras, la imagen que<br />
proyectes será fundamental<br />
tanto como lo es la música.<br />
Una buena canción pega tanto<br />
como una fotografía y un buen<br />
logo.<br />
Pero los fans no llegarán solos,<br />
debes ir a buscarlos. La promoción<br />
desde la comodidad<br />
de tu silla escribiendo en tu<br />
computador es tan importante<br />
como un show de tu banda<br />
en vivo, así como también<br />
cuando no estás sobre el escenario<br />
tocando. Debes salir,<br />
literalmente a rockear, ir a los<br />
bares, ir a los conciertos, ir a<br />
las tokatas, hablar de tu banda<br />
con las personas que conozcas,<br />
el rock está ahí. No olvides que<br />
la música es entretención, y<br />
donde la gente se esté entreteniendo,<br />
es donde debes<br />
estar tu, y la imagen de tu<br />
banda, te seguirá donde vayas.<br />
Siempre en todo momento<br />
estás haciendo promoción a tu<br />
producto.<br />
Entonces, para finalizar esta<br />
breve nota, si estás recién<br />
comenzando, o estás ya en<br />
pleno camino con tu proyecto<br />
musical, dale una mirada a<br />
estos 4 puntos:<br />
• ¿Cual es la imagen de la<br />
banda?<br />
• ¿Tus fotografías representan<br />
lo que quieres proyectar?<br />
• ¿Tu música conversa con tu<br />
imagen?<br />
• ¿Te relacionas con tus<br />
fans de la manera en que<br />
quieres hacerlo?<br />
• ¿Tu banda existe en la<br />
escena?<br />
Página 29
YA ONLINE!!