El sentir de la música zuliana
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<strong>El</strong> <strong>sentir</strong> <strong>de</strong> <strong>la</strong> <strong>música</strong> <strong>zuliana</strong><br />
De <strong>la</strong> mezc<strong>la</strong> <strong>de</strong> cultura aborigen con españo<strong>la</strong> y africana nacieron los géneros<br />
musicales locales. Los instrumentos <strong>de</strong> percusión <strong>de</strong> los negros esc<strong>la</strong>vos y <strong>la</strong>s<br />
cuerdas <strong>de</strong> los hispanos se unieron para formar <strong>la</strong> danza, contradanza, vals, gaita,<br />
bambuco y décima. Las canciones marcaron un hito en <strong>la</strong> región y aún se<br />
mantienen con el tiempo.<br />
Cuando los españoles pisaron tierra venezo<strong>la</strong>na en 1498, a<strong>de</strong>más <strong>de</strong> costumbres,<br />
trajeron una rica cultura musical reflejada en los diferentes instrumentos y ritmos.<br />
<strong>El</strong>ementos que se mezc<strong>la</strong>ron con <strong>la</strong> costumbre africana y aborigen creando así<br />
géneros propios. De esa manera se conformaron ritmos regionales como <strong>la</strong> gaita,<br />
<strong>la</strong> danza, <strong>la</strong> contradanza, el vals zuliano, el bambuco y <strong>la</strong> décima, géneros que<br />
han puesto a bai<strong>la</strong>r y a cantar a más <strong>de</strong> uno.<br />
“Nuestra <strong>música</strong> es producto <strong>de</strong> esa mezc<strong>la</strong> españo<strong>la</strong>, aborigen y africana.<br />
Nosotros no tenemos nada autóctono, sólo <strong>la</strong> maraca que es un instrumento<br />
indígena. A pesar <strong>de</strong> ello le hemos puesto un sello original y propio a los ritmos”,<br />
cuenta el músico Tino Rodríguez.<br />
La Gaita es <strong>la</strong> forma musical típica <strong>de</strong>l estado Zulia. Nació a oril<strong>la</strong>s <strong>de</strong>l <strong>la</strong>go <strong>de</strong><br />
Maracaibo, producto <strong>de</strong> <strong>la</strong> amalgama <strong>de</strong> <strong>la</strong>s culturas musicales Ibérica, Negra y<br />
<strong>la</strong> autóctona Zuliana.<br />
La gaita se escribe en compás <strong>de</strong> 2/4 con trecillo <strong>de</strong> corcheas. Su estructura<br />
literaria está conformada <strong>de</strong> versos octosí<strong>la</strong>bos. Son tres versos y un estribillo.<br />
Por ejemplo <strong>la</strong> “cabra mocha”.<br />
En <strong>la</strong>s primeras formas <strong>de</strong> gaita se conjugaban los cánticos <strong>de</strong> misa que<br />
enseñaban los misioneros católicos, <strong>la</strong> percusión <strong>de</strong> <strong>la</strong>s tamboras, el<br />
característico sonido gutural <strong>de</strong>l furro (un <strong>de</strong>rivado <strong>de</strong> <strong>la</strong> Zambomba), <strong>la</strong>s maracas<br />
y <strong>la</strong> charrasca. <strong>El</strong> cuatro, <strong>de</strong>rivado <strong>de</strong> <strong>la</strong> guitarra, junto a los cánticos españoles,<br />
representaba el aporte ibérico. La ejecución <strong>de</strong> los nativos aportaba el estilo<br />
<strong>de</strong>finitivo a esta nueva <strong>música</strong>.<br />
La época más oportuna para <strong>la</strong> expresión gaitera es <strong>la</strong> <strong>de</strong> <strong>la</strong> Navidad, sin embargo<br />
se manifiesta durante gran parte <strong>de</strong>l año. La más antigua que se conoce está<br />
fechada en 1668, <strong>de</strong>dicada al glorioso san Sebastián, patrono <strong>de</strong> Maracaibo. Por<br />
otro <strong>la</strong>do <strong>la</strong> gaita ha estado vincu<strong>la</strong>da a <strong>la</strong> <strong>de</strong>voción <strong>de</strong>cembrina por Santa Lucia<br />
en el barrio <strong>El</strong> Empedrado, para <strong>la</strong> época en que el Padre José Tomas Urdaneta<br />
tuvo a su cargo <strong>la</strong> parroquia, saco <strong>de</strong>l templo a los bulliciosos gaiteros. Podríamos<br />
<strong>de</strong>cir que <strong>de</strong>s<strong>de</strong> entonces <strong>la</strong> gaita pier<strong>de</strong> una parte <strong>de</strong> su carácter religioso y se
dispone como un elemento <strong>de</strong> sano júbilo pascual y una manera <strong>de</strong> protesta <strong>de</strong>l<br />
pueblo, expresando su inconformidad a través <strong>de</strong> sus cantos.<br />
La agrupación está formada por un solista, quien canta <strong>la</strong>s estrofas <strong>de</strong>l tema y el<br />
resto canta el estribillo.<br />
Los instrumentos que lo conforman son el furro o furruco, <strong>de</strong> origen africano; el<br />
cuatro, <strong>de</strong> proce<strong>de</strong>ncia europea; <strong>la</strong>s maracas, indígena; <strong>la</strong> charrasca o güiro,<br />
africana, y <strong>la</strong> tambora.<br />
<strong>El</strong> señor Ángel Nava comienza <strong>de</strong>s<strong>de</strong> los 4 años <strong>de</strong> edad como tradición <strong>de</strong><br />
familia acompañando a su abuelo Antonio Nava que fue el primer capitán <strong>de</strong>l<br />
chimbangle <strong>de</strong> San Benito en Las Morochas, el Señor Antonio muere a <strong>la</strong> edad <strong>de</strong><br />
107 años. Su abuelo fue el fundador <strong>de</strong>s<strong>de</strong> los años 60 cuando en <strong>la</strong> iglesia<br />
estaba el Padre Olivares y <strong>la</strong> iglesia era <strong>de</strong> ma<strong>de</strong>ra. <strong>El</strong> Santo Negro es el mismo<br />
<strong>de</strong>s<strong>de</strong> su inicio.<br />
<strong>El</strong> Santo Negro está representado por una estatuil<strong>la</strong> <strong>de</strong> ma<strong>de</strong>ra muy pequeña que<br />
sirve <strong>la</strong> promesa y difunto, otra imagen gran<strong>de</strong> para los eventos especiales como<br />
son los encuentros <strong>de</strong> chimbangles <strong>de</strong> otros municipios y estados.<br />
Hoy en día el Señor Ángel Nava es el capitán <strong>de</strong> los chimbangles <strong>de</strong>l sector Las<br />
Morochas 2. Fue nombrado por el padre Luberto Río como Mayordomo <strong>de</strong>l San<br />
Benito.<br />
Los chimbangles están formados por un grupo <strong>de</strong> ocho personas, tamborereos y<br />
los respaldos <strong>de</strong> un aproximado <strong>de</strong> 20 Vasallos.<br />
Los tambores se c<strong>la</strong>sifican en el tambor mayor (1), medio golpe (1), respondón (1),<br />
requinta (4), tambor segundo (1).<br />
<strong>El</strong> vals zuliano sé diferencia <strong>de</strong>l vals <strong>de</strong> otras regiones por sus movimientos<br />
rápidos y alegres, su forma y el aire en que se compone, se <strong>de</strong>staca como<br />
característica particu<strong>la</strong>r <strong>de</strong>l Zulia.<br />
"<strong>El</strong> vals zuliano tiene <strong>la</strong> estructura musical <strong>de</strong>l vals tradicional europeo, pero se diferencia en que<br />
tiene un ritmo más acelerado y los temas son más vivos."<br />
Los zulianos nos distinguimos <strong>de</strong>l resto <strong>de</strong>l país por nuestra peculiar manera <strong>de</strong><br />
ser alegres, algo escandalosos y nuestro reconocido/patentado hab<strong>la</strong>r con voceo<br />
"La contradanza era <strong>la</strong> <strong>música</strong> que acompañaba un baile <strong>de</strong> origen inglés. Tuvo tal<br />
éxito que a principio <strong>de</strong>l siglo XVIII penetró en Francia y <strong>de</strong>sp<strong>la</strong>zó el minuet. <strong>El</strong><br />
nombre <strong>de</strong> contradanza, según <strong>la</strong> opinión más acertada, viene <strong>de</strong> los términos<br />
ingleses 'country-dance' o 'danza campestre'. Como el nombre lo dice, se trata<br />
esencialmente <strong>de</strong> un género bai<strong>la</strong>ble. <strong>El</strong> baile <strong>de</strong> <strong>la</strong> contradanza reviste una<br />
elegancia señorial que permite vislumbrar lo que serían los salones virreinales, y <strong>la</strong>
sociedad mantuana. Esta propiedad <strong>la</strong> conservó <strong>la</strong> contradanza aun cuando tomó<br />
en el Zulia rasgos muy propios, como suce<strong>de</strong> siempre en <strong>la</strong>s transculturaciones.<br />
La danza es un género musical extendido por varios países, cada uno <strong>de</strong> los<br />
cuales recibe una serie <strong>de</strong> aportes. La <strong>de</strong>l Zulia se asemeja a <strong>la</strong> danza españo<strong>la</strong><br />
en <strong>la</strong> modalidad “<strong>la</strong>nceros”. Es como el vals, <strong>de</strong> ritmo más rápido que <strong>la</strong> españo<strong>la</strong><br />
y más lenta que <strong>la</strong>s danzas <strong>de</strong> <strong>la</strong> Europa Oriental, entre <strong>la</strong>s que se distinguen <strong>la</strong>s<br />
húngaras por lo vertiginosas.<br />
Artistas zulianos.<br />
• Ricardo José Aguirre González<br />
(Maracaibo, Estado Zulia, 9 <strong>de</strong> mayo <strong>de</strong> 1939 - Maracaibo, Estado Zulia, 8 <strong>de</strong><br />
noviembre <strong>de</strong> 1969), más conocido artísticamente como Ricardo Aguirre, fue<br />
un cantante, compositor, músico, maestro, director, locutor y arreglista venezo<strong>la</strong>no<br />
, y también conocido por su apodo «<strong>El</strong> Monumental <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gaita-Octavio Urdaneta»<br />
o «<strong>El</strong> Padre <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gaita», ya que compuso el éxito <strong>de</strong> <strong>la</strong> gaita venezo<strong>la</strong>na "La Grey<br />
Zuliana".<br />
• Argenis Carruyo<br />
L<strong>la</strong>mado en el medio artístico <strong>El</strong> Volcán <strong>de</strong> América. Nació en Maracaibo el 22 <strong>de</strong><br />
agosto <strong>de</strong> 1953. Importante y carismático cantante venezo<strong>la</strong>no, se inició con el<br />
grupo juvenil Los Larkings, al <strong>la</strong>do <strong>de</strong> los hermanos García. Más tar<strong>de</strong> integró: Los<br />
Jug<strong>la</strong>res, Los Casinos, Súper Combo Los Tropicales, <strong>la</strong> Máxima, Los<br />
Melódicos, La Dimensión Latina, y otras agrupaciones musicales. Dirige Argenis<br />
Carruyo y su Orquesta. Como solista gaitero cantó con: <strong>El</strong> Número Uno, Rincón<br />
Morales, Guaco, Los Morillo y Gaiteros <strong>de</strong> Pillopo, don<strong>de</strong> logró imponer temas<br />
importantes como: <strong>El</strong> Superior, Paroxismo, entre otros. Fue el triunfador <strong>de</strong>l<br />
Festival <strong>de</strong> Cantantes y Compositores Zulianos (1975) con el tema <strong>de</strong> Simón<br />
García Vivir sin fe ni sueño.<br />
• Ricardo José Cepeda Olivares.<br />
Nació en Maracaibo el 8 <strong>de</strong> noviembre <strong>de</strong> 1952. Ejecutante <strong>de</strong>l furro, cantante,<br />
compositor y locutor, se inició en el conjunto gaitero <strong>de</strong>l liceo Caracciolo Parra<br />
Pérez, pasó luego a Armonía Gaitera, Luces <strong>de</strong>l Catatumbo (que se convertiría en<br />
Los Tucusones en 1969), hasta que ingresó a Car<strong>de</strong>nales <strong>de</strong>l Éxito en 1970 y más<br />
tar<strong>de</strong> a <strong>la</strong> Universidad <strong>de</strong> <strong>la</strong> Gaita en 1980, para luego reingresar a Car<strong>de</strong>nales <strong>de</strong>l<br />
Éxito (1986), don<strong>de</strong> fue subdirector. En 1998 <strong>de</strong>cidió formar su propio conjunto:<br />
Los Colosales <strong>de</strong> Ricardo Cepeda. Entre sus éxitos como solista se pue<strong>de</strong>n<br />
nombrar: Aquí se siente <strong>la</strong> gaita, La pegajosa, Bambuco, Aquel Zuliano, Sentir<br />
Zuliano, Mi Ruego, Alguien Canta, mi Nostalgia, Mi Vida es cantar, Sabor añejo,<br />
Celestina aurora, Maracaibo inmensa, Paraíso, Aleluya, Te acordáis sa<strong>la</strong>dillero, La<br />
ranchería, La historia <strong>de</strong> <strong>la</strong> Grey, Ceuta, Mi Ranchito, Madre es Madre, entre otros.
Armando Segundo Molero<br />
Maracaibo, Estado Zulia, Venezue<strong>la</strong>, 20 <strong>de</strong> enero <strong>de</strong> 1900 - Maracaibo, Estado<br />
Zulia, Venezue<strong>la</strong>, 5 <strong>de</strong> febrero <strong>de</strong> 1971), más conocido como Armando Molero, fue<br />
un cantautor, músico y productor venezo<strong>la</strong>no, autor <strong>de</strong> "<strong>El</strong> Cocotero". <strong>El</strong> más<br />
gran<strong>de</strong> cantautor <strong>de</strong> Maracaibo.<br />
• Rafael Rincon González<br />
Nació el 30 septiembre <strong>de</strong> 1922 en el populoso barrio marabino <strong>de</strong> “<strong>El</strong> Sa<strong>la</strong>dillo”.<br />
Hijo <strong>de</strong>l reconocido pintor zuliano Neptalí Rincón, <strong>de</strong>s<strong>de</strong> niño siente vocación por<br />
<strong>la</strong> <strong>música</strong>. Se gradúa <strong>de</strong> maestro normalista. No obstante, parte <strong>de</strong> su <strong>la</strong>bor<br />
educativa <strong>la</strong> inclina por <strong>la</strong> enseñanza <strong>de</strong> <strong>la</strong> <strong>música</strong>.<br />
Fundó su propia agrupación “Los Hermanitos Rincón”, en <strong>la</strong> que su hermano<br />
Guillermo era el pianista. Se presentaron a finales <strong>de</strong> <strong>la</strong> década <strong>de</strong> los años 30 <strong>de</strong>l<br />
siglo pasado, en el Teatro Baralt. Posteriormente se integró al Trío Los Melódicos<br />
con el maestro <strong>de</strong> guitarra Ciro Adarme y <strong>la</strong> cantante A<strong>de</strong>lina Valbuena<br />
Trabajó como maestro <strong>de</strong> <strong>música</strong> en diferentes escue<strong>la</strong>s en don<strong>de</strong> formó<br />
estudiantinas y coros.<br />
En 1962 fundó y dirigió <strong>la</strong>s agrupaciones gaiteras “Los Tremendos <strong>de</strong> Ojeda” y<br />
“Los Compadres <strong>de</strong>l Éxito”. Dos años más tar<strong>de</strong><br />
fundó <strong>la</strong>s corales: Coral Mene Gran<strong>de</strong>, Coral <strong>de</strong>l Liceo Raúl Cuenca, Coral Shell y<br />
Coral <strong>de</strong> <strong>la</strong> Asociación <strong>de</strong> Bienestar y Cultura. Géneros que ejecuta: valses,<br />
danzas, contradanzas bambucos y gaitas.<br />
• Li<strong>la</strong> Rosa Bozo Morillo<br />
Maracaibo, Estado Zulia, 14 <strong>de</strong> agosto <strong>de</strong> 1940, más conocida como Li<strong>la</strong> Morillo,<br />
es una cantante y actriz venezo<strong>la</strong>na. Es conocida como «La Diva <strong>de</strong> Venezue<strong>la</strong> »<br />
y también como «La Reina <strong>de</strong>l Cocotero» y «La Maracucha <strong>de</strong> Oro». Temas como<br />
"Tres meses <strong>de</strong> vida", "Mi vidita", "Fuego lento", "Mi corazonada", "Fichas<br />
b<strong>la</strong>ncas", "Propiedad privada", "Tronco seco", "Perdone usted" y "Anillo <strong>de</strong><br />
promoción", fueron los primeros éxitos que <strong>la</strong> catapultaron como artista popu<strong>la</strong>r.<br />
Es consi<strong>de</strong>rada por gran<strong>de</strong>s músicos como <strong>la</strong> voz más afinada, <strong>de</strong>stacándose por<br />
interpretar todo tipo <strong>de</strong> ritmos, <strong>música</strong> folclórica Venezo<strong>la</strong>na, tangos, boleros,<br />
salsa, rancheras y gaita <strong>zuliana</strong>.<br />
• Gustavo Adolfo Aguado<br />
(Maracaibo, 1949) es el cantante principal y director general <strong>de</strong> <strong>la</strong> orquesta<br />
venezo<strong>la</strong>na Guaco. Nacido en Maracaibo, Estado Zulia el 3 <strong>de</strong> noviembre <strong>de</strong><br />
1949, <strong>de</strong>s<strong>de</strong> su adolescencia inició una prolífica carrera musical. Debutó junto a<br />
<strong>la</strong>s Estrel<strong>la</strong>s <strong>de</strong>l Zulia y a los 13 años <strong>de</strong> edad incursiona en el Conjunto Gaitero
Estudiantil Los Guaco <strong>de</strong>l Zulia, que a partir <strong>de</strong> 1970 comienza a l<strong>la</strong>marse Los<br />
Guacos y hoy es conocida simplemente como Guaco.<br />
• Luis Antonio Escaray<br />
Maracaibo, Estado Zulia, 13 <strong>de</strong> septiembre <strong>de</strong> 1961 — Ciudad Ojeda, Estado<br />
Zulia, 21 <strong>de</strong> marzo <strong>de</strong> 2011, más conocido como Luis Escaray, fue<br />
un cantante venezo<strong>la</strong>no <strong>de</strong> gaita <strong>zuliana</strong>, locutor y fundador <strong>de</strong> <strong>la</strong><br />
agrupación VHG (Venezue<strong>la</strong> Hab<strong>la</strong> Gaiteando.<br />
• Caibo<br />
Maracaibo, Zulia Venezue<strong>la</strong> es un dúo venezo<strong>la</strong>no integrado por Simón “Toto”<br />
Ruiz y Beethzarth “Bet” Acosta. Se formó en 2005 y <strong>de</strong>s<strong>de</strong> entonces llevan como<br />
ban<strong>de</strong>ra un sonido único que <strong>de</strong>nominaron como afrovenezo<strong>la</strong>no y que mezc<strong>la</strong> los<br />
ritmos venezo<strong>la</strong>nos como el calipso, <strong>la</strong> parranda y <strong>la</strong> gaita <strong>zuliana</strong> con <strong>la</strong> <strong>música</strong><br />
pop.<br />
Instrumentos zulianos<br />
En <strong>la</strong> gaita los instrumentos que se utilizan son:<br />
La Tambora: Es un instrumento, <strong>de</strong> origen afrovenezo<strong>la</strong>no, que produce sonido al<br />
percutir (instrumento membranófonos) y pue<strong>de</strong> constar <strong>de</strong> una o dos membranas<br />
temp<strong>la</strong>das rígidamente sobre una base <strong>de</strong> ma<strong>de</strong>ra hueca y que para su ejecución<br />
son golpeadas con palos.<br />
<strong>El</strong> Cuatro: Es un instrumento, <strong>de</strong> origen europeo, que produce sonido al hacer<br />
vibrar <strong>la</strong> o <strong>la</strong>s cuerdas (instrumento cordófono), perteneciente a <strong>la</strong> familia <strong>de</strong> <strong>la</strong>s<br />
antiguas y guitarril<strong>la</strong>s españo<strong>la</strong>s. Es <strong>de</strong> tamaño reducido y le <strong>de</strong>be su nombre al<br />
número <strong>de</strong> cuerdas que posee. Se ejecuta principalmente <strong>de</strong> rasgue o<br />
charrasqueo.<br />
La Charrasca: Es un instrumento, <strong>de</strong> origen, que produce sonido al vibrar el<br />
propio cuerpo al frotarlo (instrumento idiófono). Es <strong>de</strong> forma cilíndrica, hecho <strong>de</strong><br />
metal y provisto <strong>de</strong> ranuras que producen sonidos broncos al ser frotados con una<br />
barrita <strong>de</strong> metal.
Las Marácas: Es un instrumento, <strong>de</strong> origen étnico, que produce sonido al<br />
moverlo y golpearse los granos <strong>de</strong>ntro <strong>de</strong> <strong>la</strong> esfera hecha con el fruto <strong>de</strong> un árbol<br />
l<strong>la</strong>mado Tapara. (Instrumento idiófono)<br />
<strong>El</strong> Furro: Es un instrumento, que produce sonido al friccionar una membrana<br />
(instrumento membranófonos). En su fabricación se emplean materiales como <strong>la</strong><br />
ma<strong>de</strong>ra para <strong>la</strong> caja <strong>de</strong> resonancia y una vara <strong>de</strong> ma<strong>de</strong>ra encerada para facilitar <strong>la</strong><br />
fricción y emisión <strong>de</strong>l sonido. Conocido antiguamente como Mandullo. Es un<br />
acompañante por excelencia <strong>de</strong> <strong>la</strong> gaita.<br />
<strong>El</strong> vals <strong>de</strong> tradición oral, o vals popu<strong>la</strong>r, utiliza para su ejecución los<br />
instrumentos típicos <strong>de</strong> cada región venezo<strong>la</strong>na, siendo cultivado mayormente en<br />
los An<strong>de</strong>s y el <strong>la</strong> región centro-occi<strong>de</strong>ntal <strong>de</strong> Venezue<strong>la</strong>. En <strong>la</strong> región andina, el<br />
violín y <strong>la</strong> bando<strong>la</strong> son instrumentos solistas, acompañados <strong>de</strong> <strong>la</strong> guitarra, triple y<br />
cuatro. En Lara se ejecuta con violín, mandolina, cuatro y guitarra.<br />
Música <strong>zuliana</strong>.<br />
<strong>El</strong> Vals Zuliano<br />
"<strong>El</strong> vals zuliano tiene <strong>la</strong> estructura musical <strong>de</strong>l vals tradicional europeo, pero se<br />
diferencia en que tiene un ritmo más acelerado y los temas son más vivos."(**)<br />
pág. 602<br />
La Danza Zuliana<br />
"La danza es un género musical extendido por varios países, en cada uno <strong>de</strong> los<br />
cuales recibe una serie <strong>de</strong> aportes. La <strong>de</strong>l Zulia se asemeja a <strong>la</strong> danza españo<strong>la</strong><br />
en <strong>la</strong> modalidad "<strong>la</strong>nceros". Es, como el vals, <strong>de</strong> ritmo más rápido que <strong>la</strong> españo<strong>la</strong><br />
y más lenta que <strong>la</strong>s danzas <strong>de</strong> <strong>la</strong> Europa Oriental, entre <strong>la</strong>s que se distinguen <strong>la</strong>s<br />
húngaras por lo vertiginosas".(**) pág. 602<br />
La danza es para ser bai<strong>la</strong>da, como lo indica el nombre: baile y danza <strong>de</strong>nominan<br />
<strong>la</strong> misma cosa en el uso ordinario <strong>de</strong>l lenguaje. La danza <strong>zuliana</strong> por su rapi<strong>de</strong>z se<br />
parece un tanto al merengue."(**)<br />
La Contradanza<br />
"La contradanza era <strong>la</strong> <strong>música</strong> que acompañaba un baile <strong>de</strong> origen inglés. Tuvo tal<br />
éxito que a principio <strong>de</strong>l siglo XVIII penetró en Francia y <strong>de</strong>sp<strong>la</strong>zó el minute (...) <strong>El</strong><br />
nombre <strong>de</strong> contradanza, según <strong>la</strong> opinión más acertada, viene <strong>de</strong> los términos<br />
ingleses 'country-dance' o 'danza campestre'(...) Como el hombre lo dice, se trata<br />
esencialmente <strong>de</strong> un género bai<strong>la</strong>ble (...) <strong>El</strong> baile <strong>de</strong> <strong>la</strong> contradanza reviste una<br />
elegancia señorial que permite vislumbrar lo quesearían los salones virreinales, y
<strong>la</strong> sociedad mantuana. Esta propiedad <strong>la</strong> conservó <strong>la</strong> contradanza aun cuando<br />
tomó en el Zulia rasgos muy propios, como suce<strong>de</strong> siempre en <strong>la</strong>s<br />
transculturaciones."<br />
La Décima<br />
"La décima es una <strong>de</strong> <strong>la</strong>s formas poéticas musicales más hermosas que nuestro<br />
pueblo ha utilizado para expresar su <strong>sentir</strong>, su historia, sus luchas y su <strong>de</strong>voción a<br />
lo divino. Está caracterizada por su composición estrófica en diez versos<br />
obtasí<strong>la</strong>bos con rima consonante. La décima tuvo gran importancia en el l<strong>la</strong>mado<br />
'Siglo <strong>de</strong> Oro' <strong>de</strong> <strong>la</strong> poesía españo<strong>la</strong> <strong>de</strong>l siglo XVI.<br />
Los Chimbángeles<br />
"Es sin lugar a dudas el toque y el baile <strong>de</strong> los Chimbangeles, con su indumentaria<br />
y tambores, <strong>la</strong> más pura y fiel expresión folklórica <strong>zuliana</strong>, con raíces <strong>de</strong><br />
indiscutible origen africano.<br />
Tomando <strong>la</strong>s pa<strong>la</strong>bras <strong>de</strong>l más autorizado conocedor <strong>de</strong>l acontecer afroamericano,<br />
Juan <strong>de</strong> Dios Martínez. En los tiempos <strong>de</strong> <strong>la</strong> Colonia, recién llegados los negros<br />
traídos como esc<strong>la</strong>vos, ofrecían esa manifestación cultural, para adorar a su Dios<br />
"Aje". Con el transcurrir <strong>de</strong> los años fueron remp<strong>la</strong>zando <strong>la</strong> figura <strong>de</strong> su Dios Aje<br />
con <strong>la</strong> <strong>de</strong>l Santo Negro <strong>de</strong> origen afroitaliano.<br />
<strong>El</strong> baile y festejos <strong>de</strong> San Benito a San Benito se realizan el 27 <strong>de</strong> diciembre en el<br />
estado Zulia, estando más arraigado en los Distritos Perijá, y Sucre (Bobures,<br />
Santa María y el Batey); pero es en <strong>la</strong> Costa Oriental <strong>de</strong>l Lago y con más<br />
intensidad en Cabimas, don<strong>de</strong> una multitud <strong>de</strong> personas se suman a los festejos,<br />
los que en oportunida<strong>de</strong>s son <strong>de</strong>senfrenados, como consecuencia <strong>de</strong>l consumo <strong>de</strong><br />
bebidas alcohólicas".<br />
SEGUN ESTRUCTURA Y ORIGEN<br />
LA GAITA DE TAMBORA<br />
Es una tradición afro-venezo<strong>la</strong>na <strong>de</strong> los pueblos <strong>de</strong> <strong>la</strong> Costa <strong>de</strong>l Sur <strong>de</strong>l Lago <strong>de</strong><br />
Maracaibo, que consta <strong>de</strong> un estribillo fijo que da nombre a <strong>la</strong> pieza, en cuartetas<br />
o sextetas con distintas combinaciones silábicas. Se entona por un coro y se<br />
alterna con los versos <strong>de</strong>l solista. Se acompaña con dos tambores que se l<strong>la</strong>man<br />
tambora y tamborito, el primero <strong>de</strong> mayor tamaño y más grave, y el segundo <strong>de</strong><br />
menores dimensiones y más agudo. A ello se suma una maraca <strong>de</strong> gran tamaño<br />
que marca los compases
Gaita perijana<br />
Este ritmo <strong>de</strong> gaita ya no se toca en <strong>la</strong> actualidad. Se tocaba en <strong>la</strong>s fiestas<br />
popu<strong>la</strong>res tradicionales <strong>de</strong> los municipios perijaneros, en diciembre y en enero, en<br />
honor a San Benito, para bai<strong>la</strong>r<strong>la</strong> en <strong>la</strong>s casas <strong>de</strong> familias <strong>de</strong>votas como pago <strong>de</strong>l<br />
cumplimiento <strong>de</strong> una promesa. No se reduce a un tipo <strong>de</strong> pieza musical sino que<br />
es una suite con cuatro secciones diferentes: gaita, sambé, guacharaca y<br />
chimbanguele.<br />
GAITA DE FURRO<br />
Es <strong>la</strong> más conocida y difundida a nivel nacional y solía tener como temporada los<br />
meses <strong>de</strong> noviembre y diciembre. Se bajaban los furros el 18 <strong>de</strong> noviembre, día <strong>de</strong><br />
<strong>la</strong> Virgen <strong>de</strong> Chiquinquirá, y se subían el 2 <strong>de</strong> febrero, fiesta <strong>de</strong> <strong>la</strong> Can<strong>de</strong><strong>la</strong>ria.<br />
Durante muchos años se utilizó como recurso publicitario <strong>de</strong> los comerciantes para<br />
promover sus mercancías, pero hoy día <strong>la</strong> gaita toca cualquier tópico y se utiliza<br />
como medio <strong>de</strong> protesta o <strong>de</strong> <strong>de</strong>nuncia social. Se l<strong>la</strong>ma gaita <strong>de</strong> furro, porque es el<br />
nombre que localmente se le da al furruco y también se le <strong>de</strong>nomina gaita<br />
maracaibera, aunque algunos autores seña<strong>la</strong>n que es propia <strong>de</strong> <strong>la</strong> parte norte <strong>de</strong><br />
<strong>la</strong> región y no sólo <strong>de</strong> Maracaibo. Tradicionalmente tenía como instrumentos el<br />
cuatro, el furro o furruco, <strong>la</strong> tambora y <strong>la</strong> charrasca, pero actualmente <strong>la</strong> mayoría<br />
<strong>de</strong> los grupos urbanos han incorporado <strong>la</strong>s congas, tec<strong>la</strong>dos y bajo eléctrico<br />
GAITA DE SANTA LUCIA<br />
Una pieza musical <strong>de</strong> motivo religioso en torno al culto a Santa Lucía. <strong>El</strong> día<br />
central para interpretar<strong>la</strong> es el 13 <strong>de</strong> diciembre. Tiene una estructura musical preestablecida<br />
sobre <strong>la</strong> que intervienen los cantores. Tiene un estribillo fijo que dice:<br />
Canten muchachos<br />
con alegría<br />
que esta es <strong>la</strong> gaita<br />
<strong>de</strong> Santa Lucía<br />
Las estrofas son cuartetas <strong>de</strong> ocho sí<strong>la</strong>bas y se entonan en alusión a <strong>la</strong> Santa y al<br />
entorno festivo, en forma improvisada. Se acompaña el canto con el cuatro y <strong>la</strong>s<br />
maracas, pero se pue<strong>de</strong>n sumar una tambora y un furro.