AguaTinta N°22

de las formas, el desatender la representación mimética,
académica, la exaltación de los contrastes cromáticos y,
principalmente, la libertad con que se acometía una obra.
El naturalismo y el paisajismo que caracterizaban
hasta entonces las telas de Marc dan paso a pinturas que
reflejan su foco en la fauna, pero no apenas la del ámbito
perceptual, sino aquella mediada por su imaginario, por
su idealización del mundo animal, que consideraba más
digno de ser representado que el de los hombres. En
ello ejerció una indudable influencia Jean Bloé Niestlé, el
pintor suizo que retrataba animales, más que simplemente
reproduciendo su imagen, buscando capturar su esencia,
su espíritu, a quien Marc conoció en 1905. De ese año son
los lienzos Kleine Pferdestudie (Pequeño estudio de un
caballo) y Der Tote Spatz (El gorrión muerto).
Se instala el Expresionismo
Como respuesta al Impresionismo, surge esta
corriente que persigue plasmar en la tela, más que las
impresiones que provoca la realidad en el artista, sus
propios sentimientos e ideas. Es la subjetividad llevada
a su máxima expresión, la que desafía, como venían
haciendo las tendencias artísticas a comienzos del siglo XX,
las concepciones académicas, y que permite, por ejemplo,
pintar caballos azules y vacas amarillas. A ello se suma
el advenimiento de la fotografía que, en opinión de esta
nueva vanguardia, podía reservarse para sí el privilegio de
retratar el mundo con precisión. Había llegado la hora de
dejar hablar a los pinceles. Es el tiempo que le tocó vivir
a Franz Marc, uno ampliamente favorable a su necesidad
de expresarse. Habiendo visitado, además, Italia y Grecia,
acumulaba experiencias y reflexionaba sobre el arte.
También sistematizaba su estudio de la fauna. Su búsqueda
comienza a verse reflejada hacia 1907 en retratos del
mundo animal de gran colorido, con formas simplificadas,
eminentemente curvas, dinámicas y suaves, que denotan su
aprecio por esas creaturas y resultan incluso tiernas a ojo
del observador. Para él, los animales encarnaban la belleza
más pura y eran una vía hacia la espiritualidad. Un año más
tarde escribía a un amigo: “Estoy tratando de intensificar
mis sentimientos a través del ritmo orgánico, de alcanzar
una empatía panteística con el palpitante y fluido torrente
sanguíneo que vive en los árboles, los animales y el aire”.
Esta búsqueda del misticismo, así como su afán por
dar voz a los colores, y el encuentro con su compatriota
August Macke (1887-1914) y el ruso Vasili Kandinski
(1866-1944), supusieron un punto de inflexión en su
carrera y en la historia de la pintura germana. Era 1910
y el expresionismo que acomodaba ya a Marc marchaba
rumbo a la supresión de lo figurativo, y en esta etapa aún
temprana del expresionismo abstracto alemán, los tres
nuevos colaboradores tenían algo que decir.
p Der traum (El sueño), óleo sobre lienzo, 1912.
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