Lorenzo Gigli San Fernando

e-
Arqui
La revista digital de SARAVIA Contenidos
Lorenzo Gigli San Fernando
1956 I 1970
Centro Cultural Nestor
Kirchner, “Spiral”
Buenos BIG Architects Aires Argentina
New York EEUU
Museo Sivori 11 de junio al 14 de agosto de 2016
Paseo de la Infanta 555, CABA
Quinta El Ombú 20 de agosto al 10 de septiembre de
2016
Av. Libertador 600, San Fernando, Prov. de Buenos
Aires
año año VI | IV junio | junio 2016 2015
www.arquinoticias.com/biblioteca

Lorenzo Gigli San Fernando / 1956 I 1970
Museo Sivori 11 de junio al 14 de agosto de 2016
Paseo de la Infanta 555, CABA
Quinta El Ombú 20 de agosto al 10 de septiembre de
2016
Av. Libertador 600, San Fernando, Prov. de Buenos Aires

arte

LORENZO GIGLI
Lorenzo Gigli nació en 1896 en Recanati, una
ciudad de 20.000 habitantes en el corazón de
Italia, a 10 km. desde el mar Adriático y 100
de los Apeninos, conocidos en Europa y en
todo el mundo por ser el lugar de nacimiento
de uno de los más grandes poetas y
pensadores modernos: Giacomo Leopardi y
uno de los cantantes de ópera más
importantes de todos los tiempos:
Beniamino Gigli.
Autorretrato (1969) Óleo sobre tela
(1,25 x 0,70 m.) Colección Museo Sivori
Cuando nació Lorenzo Gigli, la ciudad
celebrar el primer centenario del nacim
Leopardi (1898), con la transformación
renaissance plaza central de una nueva
en una exhibición impresionante, lo que
la nueva imagen de la ciudad; para l
personalidades como Pietro Mascagni y
En 1906, con sólo 10 años de edad, Lore
padre Luigi de sólo 42 años de edad,
familia tiene que ir a trabajar, no dejan
pintura cultivada bajo la guía del pinto
1913 en Italia vientos de guerra, estabam
Primera Guerra Mundial, las primera
habían tenido con la guerra en los Balca
coloniales italianas; con sólo diecisiete,
Pelliccioni, envía a Lorenzo a Bueno
paterno, quien además de aceptarlo, ap
en la Academia de Bellas Artes.
Y el momento de la gran migración
determina por la región de Marche (un p
en comparación con las otras regi
impresionante.
En los veinte años 1895-1914 de la
verdadero éxodo, con efectos dol
perjudiciales desde el punto de vista de
y social; el flujo migratorio era impetuo
en la primera década del siglo XX, la
Marche a Argentina represento el 11
italiana.
Lorenzo Gigli en 1917 completó sus estu
de Bellas Artes y se graduó con méritos
Pío Collivadino, uno de los primeros
argentino a la de Europa. En 1919 expuso
el Salón Nacional de Buenos Aires. En 19
premio de blanco y negro y la segunda p
exposición en el Salón Nacional de Bu

se preparaba para
iento de Giacomo
y expansión de la
plaza del siglo XIX
habría rediseñado
a ocasión llegaron
Carducci.
nzo Gigli pierde a su
y para ayudar a la
do su pasión por la
r Igino Simboli. En
os en vísperas de la
s escaramuzas se
nes y en las guerras
su madre, Adelaida
s Aires con un tío
oyará sus estudios
italiana, el flujo se
artido con retrasos
ones de Italia) es
Marche hubo un
orosos o incluso
lo personal, familiar
so y unidireccional;
emigración de la
% de la presencia
dios en la Academia
bajo la dirección de
en abordar el arte
por primera vez en
24 recibió el primer
ara el pintado de la
enos Aires. La obra
"pánico" es elegido para una exposición de pintores
italianos.
En 1924 Lorenzo Gigli se encuentra en Europa, un viaje de
estudios que lo llevará a visitar los más importantes museos
y centros de arte en Portugal, España, Francia, Holanda,
Inglaterra e Italia.
En 1925, la primera exposición individual en Buenos Aires;
Es el principio de una carrera larga e ininterrumpida. En
1926 se casó con la pintora Maria Teresa Valeiras y con ella
planea un viaje a Europa durante un periodo de varios años.
Se detiene en Recanati y permanece hasta 1930, la creación
de obras inspiradas en los campesinos y los trabajadores,
del paisaje y retrata Recanati. Este periodo es la imagen de
Ias cortadoras donados al Ayuntamiento de Recanati. En el
tiempo de estancia en Recanati, expo ne, invitado a la
Cuadrienal de Roma y en la Galería de Bardi en Milán, lo
presenta G. Nicodemi con muy buenas criticas de Carra y
Soffici. En 1928 participa en la XVI Bienal de Venecia con el
marco de maternidad rural. En junio de 1929, con motivo de
Leopardi, Gigli exhibió en el ayuntamiento 91 obras junto a
otros artistas Recanati proyecta también en un escenario
nacional importante: Biagetti, Peruzzi, Politi, Baldassarri,
Braccialarghe, Ceccaroni, Patrizi, crampones, etc. ; La
exposición será presentada por el Prof. Mario Rivosecchi,
sobre el tema "La realidad y los ideales del arte
contemporáneo".
En 1930 fue invitado a la XVII Bienal Venezia donde expone la
imagen de la familia; En el mismo año en Roma, en la
Camerata de Artistas, exhibirá 35 obras, que se presentan en
el catálogo de Remigio Strinati a quien se debe la primera
biografía.
En el Museo Cívico de la ciudad de Recanati se mantienen
más de 30 obras del maestro Lorenzo Gigli.
Antonio Perticarini
director del Museo Cívico de Recanati

La maestría
por Luis J. Grossman arq.
Cuando acepté la invitación de Matías para escribir un texto acerca de su abuelo, Lo
tomado conciencia de un dato objetivo. Porque han pasado, desde el tiempo que c
como profesor titular y yo como
alumno- 66 (sesenta y seis) años, un lapso que quizá pueda justificar algunas imprec
evocación.
En la flamante Facultad de Arquitectura y Urbanismo que piloteaba el inolvidable arqu
Ermete De Lorenzi, Lorenzo Gigli dictaba una asignatura que se llamaba "Dibujo a ma
Una materia que, dicho sea de paso, era eliminatoria en el examen de ingreso a la Facul
Lorenzo Gigli no era arquitecto ni ingeniero, tal como lo era la casi totalidad del elenc
FAU. Él era artista, y asumía esa circunstancia con la dignidad y el vigor que le
sapiencia, su lucidez y su sólida personalidad.
El primer curso (el segundo lo dictaba * De la Cárcova) era consagrado a dominar los
buen dibujante, y se basaba en el clásico método del trabajo sobre un modelo que, s
fue progresando desde volúmenes de yeso con formas geométricas (cono, cilindro
poliedros) hasta culminar con figuras complejas (El Moisés o el David de Miguel Ánge
En un taller silencioso del piso alto de Perú 294, sólo alterado por el roce de las carb
papel rugoso,, se movía constantemente esa figura maciza y baja, de pelo re
prominentes y voz rotunda, con expresiones breves y cortantes: Para ponderar un t
nivel, su comentario era "No mal!".Dos palabras que provocaban regocijo en el autor
Lo mismo que reconfortaba cuando Gigli, con un gesto teatral, fijaba sobre un li
ubicado a media altura en la pared (con dos chinches de tres puntas, un objeto q
arqueológico) la hoja dibujada que juzgaba la mejor de esa jornada.
Pasaron 66 años y todavía recuerdo el honor que sentíamos Romeo Sciammarella (
fallecido hace pocas semanas) y yo, que nos alternábamos en el favor del maestro.
En los trabajos a pluma yo manejaba una técnica de trazos entrecruzados que se hacía
densos según el efecto de claroscuro a lograr. Romeo usaba una técnica de líneas e
mismo efecto de degradé.
Acabo de pronunciar la palabra que mejor define a ese ser inolvidable: maestro. Po
sigue siendo en la memoria de los que tuvimos la fortuna de conocerlo y admirarl
maestro

enzo, no había
ompartimos -él
isiones en esta
itecto rosarino
no levantada".
tad.
o docente de la
otorgaban su
recursos de un
egún recuerdo,
, cubo y otros
l).
onillas sobre el
negrido, cejas
rabajo de buen
de esa lámina.
stón horizontal
ue hoy parece
El último día (1946) Oleo sobre tela, 1,28 x 1, 05
colección Museo Sivori
gran arquitecto
n más o menos
nruladas con el
rque eso fue y
o, un auténtico
Toros (1959) Oleos sobre hardboard, 1,00 x 1,70
Colección Museo Sivori

Esculturas 1963 - 1968 cemento directo policromado
bisonte II, 0,70 x 0,35 x 0,46

la muerte, 1,00 x 0,50 x 0,55
Hércules y el toro I, 0,90 x 0,75 x 0,70
Hércules y el toro II 0,70 x 0,50 x 0,60

Maestro
por Antonio Pujía
Cuando el nieto del Maestro (Matias Gigli) me comentó la idea de escribir, para el cat
de esta muestra, me sorprendí y me asusté…luego pensé que era una buena oportu
para enunciar mi apasionada admiración y valoración del Hombre-Maestro y de su
artística, y también su destacada trayectoria como Docente de Bellas Artes.-
Lo conocimos cuando desde el año 1943, cursando la Escuela de Bellas Artes Prepar
“Manuel Belgrano”, era ya un personaje mítico, y en 1945 algunos de nuestros colega
cumplían 15 años o más, podían cursar en el turno noche y tuvieron la gran fortu
tenerlo de Maestro en tercer año; en materia Dibujo!!! …Cada bimestre de examen, la
seleccionaba los mejores y se exhibían en las aulas y talleres de los 3 turnos, y la m
cantidad de alumnos seleccionados eran los alumnos del Maestro Gigli.
Allí se veían dibujos de “modelo vivo” de sus alumnos y recordamos algunos com
hermanos Román, Gianotti, Raggi, Rago de Luca, Guillermo Roux, Cairoli, De Moris…
constelación de artista-docente, Gigli se destaca ampliamente junto a Spilimb
Collivadino, Sivori, De Ferrari, Bigatti, De la Carcova…estos son con (algunos má
grandes “MAESTROS ARTISTAS” de nuestra todavía breve historia del Arte Argentin
merecerían ser más difundidos, tanto en sus obras como en sus ejemplos pedagógi
se lo debemos y voto por hacer algo para empezar a trabajar en proyectos orien
primeramente hacia la numerosa juventud y por el bien de nuestra cultura.
Su impresionante producción como pintor, dibujante, grabador y escultor, que se pre
en esta muestra… en este gran Museo que recuerda a otro grande “EDUARDO SI
podría ser el estímulo del arranque para lo que proponemos.
Lo evoco y lo recuerdo con mucha gratitud, por su consabida generosidad en ayu
alentar a la juventud.-
Esta fresca en mi memoria la tarde que lo vi entrar en la Galería Witcomb, en 1965, d
hice con todos los pudores y temores mi primera muestra personal. … con su jovial se
del humor y ágil en sus movimientos, fui a se encuentro y me abrazó… me habla
italiano (soy argentano como Él) … miro detenidamente mis brazos y volvió a mi encu
con un grupo de personas y esperamos su opinión… muy generoso y alentador te
diciéndome “Bravo Antonio questa tua mostra é il nirvana”…grazie maestro!, peró u
esagerato…a lo que respondió histriónicamente …¡atenti che lo dice Lo
Gigli!...carcajada general, abrazos!!!!!! Maestro: en nombre de todos, celebramos e
exposición de su eterna obra, con devoción y alegría…

álogo
nidad
obra
atoria
s que
na de
mesa
ayor
o los
En la
ergo,
s) los
o, que
cos…
tados
Amanecer (1966) Oleo sobre tela 0,83 x 0,79 Colección
Adelaida Gigli
senta
VORI”
dar y
onde
ntido
ba en
entro
rminó
n puó
renzo
sta su
Patio de san fernando (1968) Oleo sobre hardboard 2.00 x 1,30
Colección Museo Sivori

La persistencia de lo clásico: Lorenzo Gigli (1896-1983)
por Ángel Navarro
Apenas llegado a la Argentina en 1913, Lorenzo Gigli ingresó a la Academia
Nacional de Bellas. Fue alumno de Pio Collivadino quien, nacido argentino, era hered
tradición cultural italiana y la rutina clásica. Dentro de ese marco se formó y creó Gig
toda su vida.
Fue pintor, dibujante y grabador, además de trabajar como profesor de Dibujo d
Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y de la Faculta de Arquitectura de la UBA
obras muestran su adhesión a la gran tradición italiana que se traduce en c
equilibradas y realistas, donde la figura humana o el paisaje trabajadas con paleta
cierto sometimiento a la geometría, acentuada por el tratamiento de la luz.
La paleta original poco a poco se abandona y se vuelve más alta y rica: en las obras dat
mediados del siglo se ven ya signos de una expresión que se adecua a las nuevas form
el panorama local en la que las diferentes tendencias artísticas estaban embarcados.
Las pinturas de Gigli muestran colores vibrantes y más saturados, especialmente en p
los de San Fernando- donde además la pincelada se suelta y, cargada de materia, se
más expresiva. Sus esculturas, por ejemplo en Astronauta o en los Bisonte
expresionistas por el manejo de la materia y el gran dinamismo de sus formas; sus dibu
ofrecen también trazos ágiles y vitales. Dentro de todos estos campos, el dibujo fue ta
más queridos por el artista. Base fundamental de la formación y práctica clásica, e
presente en su mundo creativo y creemos que fue el componente esencial en su produ
muestran obras de diferentes períodos de su vida. Aquellos de sus comienzos, sereno
paulatinamente dan paso a otros muy dinámicos y en sus líneas puras y consist
explotan en atrayentes formas cargadas de energía. Todas sus obras lo muestran llen
siempre presididas por los valores clásicos que enmarcaron su formación.
Ángel Navarro
San Fernando
En 1956 la Facultad de Arq
las Visiones, ese es el mo
Junto a mi abuela María T
en San Fernando. En ese
y también nuevos materi
pintura y la cercanía al Ca
mundo obrero en el que tr

ero de la gran
li a lo largo de
e la Academia
. Sus primeras
omposiciones
baja, dejan ver
adas en torno a
as que invaden
aisajes –como
vuelve mucho
s, se vuelven
jos y grabados
l vez uno de los
stuvo siempre
cción, como lo
s y reposados,
entes, a veces
o de vitalidad y
Museo Sivori 11 de junio al 14 de agosto de 2016
Paseo de la Infanta 555, CABA
Quinta El Ombú 20 de agosto al 10 de septiembre de 2016
Av. Libertador 600, San Fernando, Prov. de Buenos Aires
uitectura (U.B.A) cambia los planes de estudio y la materia Dibujo da paso a
mento en que mi abuelo se jubila cumpliendo 24 años como profesor titular.
eresa Valeiras dejan la avenida San Isidro en Saavedra y compran una casa
nuevo barrio constituye la posibilidad dee descubrir nuevos temas a abordar
ales. La costa con las casas elevadas marcan un entorno atrayente para la
nal de san Fernando, con grandes talleres lo invitan a confundirse con ese
abaja la escultura en cemento.
Matias Gigli

e-Arqui
e-
Arqui
La revista digital de SARAVIA Contenidos
año 6 - número 32- junio de 2016