Rocktopía Mx - Edición Especial 1 - Mujeres en el Rock - Marzo 2016.

En los tiempos en que la cantante iniciaba en el Rock no era común que UNA MUJER TUVIESE LOS
PANTALONES PARA A TRAVÉS DE SUS LETRAS PONER AL MUNDO DE CABEZA, ESTO NOS MUESTRA EL
VALOR Y LA FUERZA DE PATTI.
La esencia de la denominada “Poetiza del Punk” radica en su voz (mediante narraciones e
interpretaciones casi murmuradas) pero sobre todo en el contenido, el mensaje de la música de Smith
constituyó una auténtica revolución en su época.
Más allá del estilo Punk de los años 70’s sublimado en Europa por Sex Pistols y a la postre por The
Clash, además de los RAMONES en América, Patti Smith inventó otra forma de hacer auténtico y
rebelde Rock N’ Roll. Entre las sustanciales distinciones entre el estilo de las mencionadas e icónicas
bandas y la música de esta fémina resalta la capacidad letrística para decir lo que quería decir, de
manera poética y contestataria. Una mujer que usaba su música para protestar y para denunciar, para
expresarse libremente sin más restricciones que su propia moral y los límites que ella misma se establecía.
Temas como la sexualidad, la religión y la crítica social daban sentido y firmeza a la poesía rockera de la
intérprete.
La excelsa carrera de esta revolucionaria figura femenina consta de 11 álbumes de estudio hasta ahora,
de entre los cuales destacan:
HORSES (1975) que incluía entre otras, la ya citada versión de “Gloria” y la extensa y magistral “Land:
Horses/Land of a Thousand Dances/La Mer (de)” que es sin duda el himno que fascinó a los fans de la
artista en todo el mundo, situación que acontece aún en nuestros días al escuchar dicha canción. EASTER
(1978) contiene clásicos como: “Because the Night” (canción hecha con la colaboración de Bruce
Springsteen) y “Rock N’ Roll Nigger”. WAVE (1979) de este material sobresale el tema “Dancing
Barefoot”. En 2007 vio la luz TWELVE un álbum con 12 canciones tributo, figuras de la talla de The
Beatles, Bob Dylan y Jimi Hendrix son recordadas en este disco, además de incluir covers como:
“Gimme Shelter” original de The Rolling Stones, “White Rabbit” de The Jefferson Airplane,
“Smells Like Teen Spirit” de Nirvana y “Everybody Hurts” de R.E.M., por supuesto todo con el sello
característico de la cantante norteamericana; es algo de llamar la atención que much@s, sino es que
tod@s l@s homenajead@s por Smith en este disco son también admiradores de la música de esta
legendaria mujer. BANGA es su material más reciente (2012).
La trascendencia de Patti Smith es tal que influenció en distintas generaciones de rockeros en todo el
planeta y en diversos subgéneros, incluidas bandas como: Rage Against The Machine (admiradores de la
actitud contestataria y anti política de la rockera), así como R.E.M. (de ella aprendieron la importancia de
las letras en el Rock, más allá del acompañamiento musical); además se ganó la admiración de las rockeras
Kim Gordon y Courtney Love, que se convertirían en parte esencial del Grunge en los 90’s.
Si conocen la frase: “El Punk es cultura” es verdad, y esto se lo debemos en gran medida a la lírica de
nuestra políticamente incorrecta “Poetiza del Punk”.